Francesco Petrarch at Laura: pagsusuri ng “Aklat ng mga Awit. Mga kwentong pag-ibig na binasa ni Petrarch at Laura

Noong Abril 6, 1327, naganap ang unang pagpupulong ni Francesco Petrarch kay Laura. Ang isang babaeng may asawa ay naging permanenteng muse para sa dakilang makata, isang dakila at hindi maabot na pangarap. Kasabay nito, hindi alam kung alam ni Laura ang kanyang nararamdaman o hindi.

366 soneto

Pinagpapala ko ang araw, ang minuto, ang mga pagbabahagi
Minuto, oras ng taon, buwan, taon,
Parehong maganda ang lugar at ang kapilya,
Kung saan ang isang maliwanag na tingin ay nagpahamak sa akin sa pagkabihag

Ito ay kung paano naalala ni Petrarch ang kanyang unang pagkikita sa makatarungang buhok na kagandahan na si Laura, na minsan at para sa lahat ay ninakaw ang kanyang kapayapaan. Alam namin na ang nakamamatay na pagpupulong ay naganap sa serbisyo ng Pasko ng Pagkabuhay noong Abril 6 mula sa mga salita ng makata mismo, na nag-iwan hindi lamang ng mga patula na linya tungkol sa araw na ito, kundi pati na rin ang mga detalyadong alaala: "Laura, na kilala sa kanyang mga birtud at matagal na niluwalhati ng aking mga kanta, unang nagpakita sa akin ng mga mata sa bukang-liwayway ng aking kabataan, sa taon ng Panginoon 1327, sa umaga ng Abril 6, sa Katedral ng St. Clare, sa Avignon."

Siya ay dalawampung taong gulang, siya ay dalawampu't tatlo. Ang kanilang pagkikita ay hindi maaaring maging simula ng isang masayang kuwento ng pag-ibig: Si Laura ay kasal na, at si Petrarch ay nasa ilalim ng isang panata ng kabaklaan. Ang magkasintahan ay maaari lamang magbigay ng matamlay na sulyap sa Beautiful Lady at kantahin ang kanyang mga papuri sa kanyang mga sonnet, canzones, sextinas, ballads, madrigals...

Pinagsama ng makata ang 366 na sonnet na nakatuon kay Laura sa "Aklat ng Mga Awit," na niluwalhati hindi lamang ang kanyang mga damdamin, kundi pati na rin ang mga tula mismo - niluluwalhati ang pag-ibig ng isang lalaki para sa isang babae, at hindi isang alipin para sa Diyos, minarkahan ni Petrarch ang simula ng ang panahon ng Proto-Renaissance (isang yugto sa kasaysayan ng kulturang Italyano, bago ang Renaissance).

Anghel sa laman

Ang makata, na ginustong manguna sa isang buhay na gala, ay gumugol ng isa pang tatlong taon pagkatapos ng nakamamatay na pagpupulong sa Avignon. Hindi alam ng mga mananaliksik ang sagot sa tanong: nagpalitan ba sila ng kahit isang salita sa panahong ito? Alam ba ni Laura ang madamdaming damdamin ng dakilang Italyano? Ngunit walang alinlangan na ang Muse ni Petrarch ay isang karapat-dapat na asawa, at sa mga mata ng isang manliligaw siya ay isang tunay na anghel:

Sa libu-libong kababaihan ay isa lamang,
Invisible na tinamaan ang puso ko.
Sa hitsura lamang ng isang mabuting seraphim
Kaya niyang pantayan ang kagandahan niya.

Ang mga mananalaysay ay may posibilidad na maniwala na ang Muse ni Petrarch ay si Laura De Nov - ang ginintuang buhok na anak na babae ng syndic ng Avignon, Audibert de Nov, ina ng 11 anak. Gayunpaman, ang pag-ibig ni Petrarch sa maraming paraan ay katulad ng kuwento nina Dante Alighieri at Beatrice - sa parehong mga kaso, ang mga nag-aalinlangan ay nagdududa sa tunay na pag-iral ng Muses. Sa kanilang opinyon, ang Beautiful Ladies ay kathang-isip lamang ng mga romantikong makata.

Ang pangalan ni Laura ay hindi binanggit sa alinman sa mga liham ni Petrarch (maliban sa isang liham sa mga inapo, kung saan pinag-uusapan niya ang tungkol sa kanyang nakaraang pag-ibig, at isang liham kung saan pinabulaanan niya ang mga akusasyon na hindi siya totoo). Ang pangunahing impormasyon tungkol kay Laura ay maaaring makuha mula sa sulat-kamay na mga tala ni Petrarch at ang kanyang mga patula na linya, kung saan ang kanyang pangalan ay karaniwang matatagpuan sa isang dula sa mga salita - ginto, laurel, hangin. Ngunit ang kredibilidad ng imahe ng Muse ay ibinigay ng katotohanan na ang makata ay minsang nag-order ng isang cameo kasama ang kanyang larawan mula sa isang artist mula sa Avignon Curia:

Ang magandang mukha na ito ay nagsasabi sa amin,
Na sa Lupa - siya ay residente ng langit,
Ang pinakamagandang lugar kung saan ang espiritu ay hindi nakatago ng laman,
At ang gayong larawan ay hindi maipanganak,
Kapag ang Artist mula sa hindi makalupa orbit
Pumunta ako dito para humanga sa mga mortal na asawa

Nabigyang-katwiran ni Petrarch ang kanyang panatikong platonic na pag-ibig sa pamamagitan ng katotohanan na siya ang tumulong sa kanya na mapupuksa ang mga kahinaan sa lupa, siya ang nagtaas sa kanya. Ngunit kahit na ang marangal na pakiramdam na ito ay hindi naging hadlang sa sikat na makata na magkaroon ng dalawang anak sa labas mula sa magkaibang babae (ang kasaysayan ay tahimik tungkol sa kanilang mga pangalan).

Mary Spartali Stillman. "Ang unang pagkikita nina Petrarch at Laura."

Ang mga pagpipinta ng mga sikat na artista ay ginagamit bilang mga ilustrasyon.

Marahil ang pinakamahalagang bagay na kinuha ni Petrarch mula sa bahay ng kanyang ama ay isang magandang parchment codex, na naglalaman, bilang karagdagan sa iba't ibang maliliit na bagay, ang mga gawa ni Virgil na may mga komento ni Servius - isang manuskrito ng ika-13 siglo na naaalala ang kabataan ni Dante, isang pamana ng pamilya. Ngunit hindi nagtagal ay nawala siya. Ayon sa mga tala ni Petrarch, may nagnakaw nito noong Nobyembre 1, 1326, ngunit pagkatapos, pagkalipas ng maraming taon, noong Abril 17, 1338, sa pamamagitan ng ilang himala ay natagpuan niya itong muli.
Isinulat ni Petrarch ang mga petsang ito sa isang pahina na nakadikit sa pabalat. Bilang karagdagan sa pahinang ito, nag-paste din siya ng pangalawa - na may miniature ng Simone Martini. Ang Maestro mula sa Siena, sa kanyang kahilingan, ay naglalarawan kay Virgil sa isang mahabang puting damit, na may balbas ng pilosopo. Nakaupo siya sa ilalim ng malambot at kamangha-manghang puno, na inilalarawan sa isang madilim na asul na background. Lumapit sa kanya ang napag-aral na asawang si Servius, pinamunuan niya si Aeneas, na sa buong kagamitan, na may mahabang sibat sa kanyang kamay, ay nakatayo sa gilid ng pahina. Sa ibaba, sa isa pang bahagi ng larawan, makikita ang isang lalaki na nagpupunit ng isang sanga ng ubas, isang simbolo ng "Georgic", at isang pastol na may tupa, na sumisimbolo sa "Bucolics".
Hindi kailanman humiwalay si Petrarch sa codex na ito at, sa kabila ng malaking sukat at bigat nito, dinala niya ito kahit saan. Mula sa mga tala na nakakalat sa kasaganaan sa mga gilid, sa paglipas ng mga taon, isang uri ng talaarawan ang nabuo, na naglalaman ng kanyang mga obserbasyon at kaisipan tungkol kay Virgil, tungkol sa mga kaalaman na kanyang nakuha, ang mga libro na kanyang nabasa, at maging ang ilang mga katotohanan mula sa kanyang buhay ay itinala sa ito. Ang pinakamahalaga sa kanila ay inilalarawan sa likod ng unang pahina, na idinikit ni Petrarch sa pabalat. Narito ang dokumentong ito ng puso:
"Si Laura, na kilala sa kanyang mga birtud at matagal nang niluwalhati ng aking mga awit, ay unang nagpakita sa aking mga mata sa bukang-liwayway ng aking kabataan, sa taon ng Panginoon 1327, noong umaga ng Abril 6, sa Katedral ng St. Clare, sa Avignon. At sa parehong lungsod, gayundin noong Abril at gayundin sa ikaanim na araw ng parehong buwan, sa parehong oras ng umaga noong taong 1348, ang sinag ng liwanag na ito ay umalis sa mundo nang ako ay nasa Verona, sayang! alam ang tungkol sa aking kapalaran. Ang malungkot na balita sa pamamagitan ng isang liham mula sa aking Ludovico ay naabutan ako sa Parma ng parehong taon noong umaga ng Mayo 19. Ang malinis at magandang katawan na ito ay inilibing sa monasteryo ng Franciscano sa parehong araw sa gabi. Ang kanyang kaluluwa , gaya ng sinabi ni Seneca tungkol sa Scipio Africanus, ay bumalik, gaya ng natitiyak ko, sa langit kung saan ito nanggaling. Bilang pag-alaala sa malungkot na pangyayari kung saan - na may mapait na premonisyon na dapat ay walang anumang bagay na nakalulugod sa akin sa buhay na ito, at iyon, pagkatapos mapunit ang pinakamalakas na network na ito, oras na para tumakas mula sa Babylon, isinulat ko ito nang eksakto sa lugar na madalas na nasa harap ng aking mga mata. Ako, sa tulong ng Diyos, na may matapang at matapang na pag-iisip, upang wakasan ang walang saysay na mga alalahanin ng nakaraan, na may maling pag-asa at ang hindi inaasahang resulta."
Sa pagitan ng dalawang petsa ng Abril, sa maliliit na titik sa walong linya ng tekstong Latin, tinapos ni Petrarch ang kanyang kuwento ng pag-ibig. Bihirang nasuri ang isang dokumento nang napakadalas at napakaingat. Sinuri ang bawat salita, literal na sinuri ang bawat letra sa pamamagitan ng magnifying glass, dahil marami ang nakaligtaan ang halos hindi matukoy na "e" sa pangalang Laura. Ngunit ang lahat ng ito ay pananahi lamang sa kurtina, tinatakpan ang pigura na nakatago sa likod nito.
Walang kabuluhan na pinipilit namin ang aming mga mata upang mahuli ang imahe ng isang batang babae na, sa araw ng Abril na iyon, naglalakad sa ilalim ng Romanesque portal ng katedral, itinaas ang kanyang mahinhin na nakababang mga mata, sinalubong ang tingin ng isang estranghero at, walang nalalaman tungkol dito, nagtatakda sa landas tungo sa imortalidad. Kung nais natin, maaari nating isipin sa kanyang ulo ang isang malaking sumbrero, pinalamutian ng mga sutla, balahibo at bulaklak, o isang binagong Moorish turban, na noon ay isinusuot, maaari rin nating isipin ang isang kamay sa isang gintong burda na guwantes, na nagbubukas ng isang tagahanga ng ostrich o mga balahibo ng paboreal, ngunit siya mismo ay biglang tumalikod at sumuko at nawala sa karamihan ng daan-daang iba pang mga batang babae na katulad niya.
Ika-anim ng Abril, 1327... Sa isa sa mga soneto na nakatuon sa dakilang sandali na ito, iniulat ng makata na ito ay Biyernes Santo lamang. Ngunit ang makasaysayang kalendaryo ay sumasalungat sa ebidensyang ito, dahil noong 1327 ang ikaanim ng Abril ay Lunes Santo. Nabigo ba talaga siya sa alaala ni Petrarch sa isang mahalagang petsa para sa kanya?
Ang Katedral ng St. Clare... Ang katedral na ito ay wala na sa Avignon, ngunit wala rin ito sa mga soneto. Sa alinman sa mga ito ay hindi natin makikita si Laura sa loob ng mga pader ng katedral, at hindi rin natin siya makikita sa lungsod. Sa mga sonnet, nakatira siya sa mga magagandang burol - dolci colli - sa pampang ng isang ilog na dumadaloy sa mabangong parang, hindi kalayuan sa isang lumang oak. Palagi siyang napapaligiran ng bukas na kalawakan, ang langit at ang araw ay nakangiti sa kanya, ang simoy ng hangin ay naglalaro sa kanyang buhok, ang damo ay bahagyang dinudurog ng kanyang mga paa, ang mga talulot ng mga bulaklak sa tagsibol ay nahuhulog sa kanya mula sa mga puno.
Sa Virgil Codex siya ay tinatawag na Laurea, kahit saan pa Laura. O baka nasa Provençal ang pangalan niya: Laurette? Sa mga sonnet, ang kanyang pangalan ay umiikot sa isang walang sawang paglalaro ng mga salita, kasama ng ginto, laurel, hangin: l "aureo crine - gintong buhok, lauro - laurel, l "aura soave - isang maayang hininga. Ang mga misteryong ito ay nagdulot ng pagdududa sa marami tungkol sa katotohanan ng pagkakaroon nito.
Ang kuwento ng Beatrice ni Dante ay naulit, na parehong tinanggihan ang tunay na pag-iral at naging isang alegorya. Ang unang nagnanais na hilahin ang alpombra mula sa ilalim ng mga paa ni Laura ay ang kaibigan ni Petrarch, Obispo ng Lombez Jacopo Colonna. Sumulat sila ng isang nakakatawang liham, na nalaman namin mula sa tugon ni Petrarch:
“Ano ang sinasabi mo sa akin? Para akong nakaisip ng kaaya-ayang pangalang Laura, upang magkaroon ako ng kausap at para pag-usapan ako ng mga tao kahit saan, na para bang si Laura ay palaging nasa aking kaluluwa lamang ang makatang iyon. laurel na kung saan ako ay bumuntong-hininga, na pinatunayan ng aking maraming taon ng walang kapaguran na trabaho. Lumalabas na sa buhay na Laura na iyon, na ang imahe ay umano'y labis na tumatama sa akin, sa katunayan ang lahat ay artipisyal, ang lahat ng ito ay gawa-gawa lamang na mga kanta at nagkukunwaring buntong-hininga. ? Kung hanggang doon lang sana ang biro mo! Kung sa pagkukunwari lang, at hindi sa kabaliwan! Pero maniwala ka sa akin: walang sinuman ang maaaring magpanggap ng mahabang panahon nang walang labis na pagsisikap, at ang pagsisikap na magmukhang baliw lang talaga ang taas ng kabaliwan Idagdag pa dito na nasa mabuting kalusugan ay pwede kang magpanggap na may sakit ngunit imposibleng mailarawan ang tunay na pamumutla At alam mo ang aking paghihirap at ang aking pamumutla Mag-ingat na huwag mong bastusin ang aking karamdaman ang iyong Socratic joke."
Kung ang gayong palagay, kahit na isang biro, ay maaaring gawin ng isang tao mula sa panloob na bilog ni Petrarch, na lubos na nakakakilala sa buong lipunan ng Avignon, kung gayon hindi nakakagulat na si Boccaccio, na ang personal na pagkakakilala kay Petrarch ay naganap pagkalipas ng maraming taon, ay maaaring sabihin ang sumusunod na mga salita: "Ako ay kumbinsido , na si Laura ay dapat unawain sa alegorya, tulad ng laurel wreath kung saan si Petrarch ay nakoronahan sa kalaunan." Ang dalawang tinig ng mga kontemporaryo na ito ay makabuluhang pinahina sa mga sumunod na siglo ang paniniwala sa katotohanan ng pagkakaroon ni Laura, sa kabila ng katotohanan na ang isang entry sa Virgilian Codex ay nagpapatotoo sa kanya. Ngunit posible bang pumunta sa malayo sa isang panlilinlang na ang mga bakas nito ay nananatili kahit na walang sinuman maliban sa makata ang nagkaroon ng pagkakataong tumingin? Gayunpaman, ang presensya ni Laura ay hindi gaanong nakikita at malinaw tulad ng sa mga sonnet.
Mayroong higit sa tatlong daan sa kanila. Mula sa kanila maaari kang gumawa ng isang talaarawan ng pag-ibig na nabuhay sa iyong minamahal. Ang mga paglalarawan ng kanyang kagandahan, na binubuo, ayon sa kaugalian ng mga makata noong panahong iyon, ng mga paghahambing kung saan ang mga bulaklak, mga bituin, mga perlas ay nagmumukha sa kanya na katulad ng sinumang batang babae na inaawit sa isang awit ng pag-ibig, ay nagpapatunay lamang sa amin sa isang palagay: siya ay may blond na buhok. at itim na buhok.mata. Ang pag-ibig na humawak kay Petrarch sa unang tingin, at sa kasaysayan ng karagdagang pag-unlad nito, ay hindi lumampas sa mga limitasyon ng isang puro visual na imahe. Ang tanging mga kaganapan sa buong kasaysayan ng pag-ibig na ito ay ilang panandaliang pagpupulong at parehong panandaliang sulyap. At nang minsang dinampot ng makata ang guwantes na nalaglag ni Laura, isa na itong nakakabighaning pangyayari. Kung isasalaysay mo muli ang nilalaman ng mga soneto, ang muling pagsasalaysay ay magiging parang unang pahina ng isang nobela na walang susulat.
Nakilala ni Petrarch si Laura noong siya ay napakabata pa. Hindi nagtagal ay nagpakasal siya at, nang naging asawa at ina, tulad ni Beatrice, nagalit sa walang sawang mga parangal na ipinagkaloob sa kanya. Nakuha ng maraming sonnet ang kanyang nasaktang birtud, ang mapagmataas na ekspresyon ng kanyang mala-anghel na mukha, at ang kanyang mahigpit na titig.
Sumulat si Petrarch ng siyamnapung sonnet pagkatapos ng kamatayan ni Laura. Sa pagbabalik sa mga alaala sa kanyang minamahal, hinahanap siya ni Petrarch sa langit, umaasang makatanggap ng suporta mula sa kanya sa landas tungo sa kaligtasan. Ang kanilang tono ay lalong nalungkot, nagdidilim, at ngayon ay hindi na si Laura, isang buhay na nilalang, ang bumibisita sa kanya sa gabi, kundi ang kanyang anino na lamang. Magpakita man siya sa kanya sa isang panaginip, o habang siya ay nagtatrabaho, kapag siya ay nakaupo na nakayuko sa kanyang mga libro at biglang naramdaman ang pagdampi ng kanyang malamig na mga palad. Ngayon lang ipinagtapat ni Laura ang kanyang pagmamahal sa kanya. Noon pa man ay mahal na niya ito at mamahalin siya magpakailanman. Ngunit hindi niya ito maipakita, dahil pareho silang bata, kailangan niyang protektahan siya at ang kanyang kawalang-kasalanan sa ngalan ng pagliligtas sa kanilang mga kaluluwa. "Pinagalitan mo ako dahil sa pagmamayabang at pagiging malamig, at ang lahat ng ito ay para lamang sa iyong ikabubuti."
Ang pag-ibig na ito ay nag-alab sa puso ni Petrarch sa loob ng dalawampung taon habang nabubuhay si Laura, at, ayon sa mga tula, hindi ito kumupas. Sensitibo, mahiyain, puno ng kababaang-loob, pag-ibig sa isang dakila, hindi matamo na pagkatao, pag-ibig, init na natutunaw sa ilalim ng abo ng pag-asa, na, gayunpaman, ay hindi nakatakdang magningning ng maliwanag na apoy, ang pag-ibig na ito, na nagbukas sa tagsibol ng buhay at hindi kumupas sa taglagas, tila hindi kapani-paniwala. Mas katulad ng paglikha ng sining kaysa buhay, mas katulad ng pampanitikang kagamitan kaysa sa katotohanan. Ang sinumang nagbabahagi ng pananaw na ito ay dapat na mag-isip sa isa pang gawain, na mas malapit sa ating panahon, sa "Edukasyon ng mga Sentimento", kung saan ang realist na si Flaubert, na naglalarawan sa pag-ibig ni Frederic Moreau para kay Madame Arnoux, ay tila inulit ang kuwento ni Laura at Petrarch, na nagbibigay ito ng isang komentaryo mula sa kanyang sariling buhay, kung saan sa likod ng Madame Arnoux ay makikilala ng isa si Madame Schlesinger, ang patuloy na pangarap ng pag-ibig ng buong-dugo na higanteng ito na may isang Gallic na bigote.
Maraming mga pagtatangka ang ginawa upang matuklasan ang mga dokumento na nagpapahiwatig ng katotohanan ng pag-iral ni Laura. Ang mga nakakuha ng pinakamaraming publisidad ay ang mga nakipag-usap sa isang Laura de Nove, na kasama ng maimpluwensyang pamilya de Sade sa kanilang mga ninuno. Si Laura de Nove ay ina ng labing-isang anak, at nang siya ay namatay, ang kanyang asawa, pitong buwan pagkatapos ng kanyang kamatayan, nang hindi naghihintay kahit na ang kinakailangang taon ng pagluluksa, ay muling nagpakasal. Sineseryoso ng pamilya de Sade ang imahe ni Laura at natuklasan pa ang kanyang libingan noong 1533 at nagpakita ng mga larawang hindi nagbibigay inspirasyon sa sinuman. Sa kompetisyong ito sa pagitan ng mga istoryador at mga arkeologo ay may mga yugto na nakapagpapaalaala sa mga kaganapan mula sa "Portrait of Mr. W. N." Si Oscar Wilde, kung minsan, iniisip ang tungkol kay Laura, hindi namin sinasadyang naaalala ang misteryosong maitim na ginang ng mga sonnet ni Shakespeare.
Nabatid na mayroong isang larawan ni Laura na ipininta ng kaibigan ni Petrarch, ang Siena maestro na si Simone Martini. Inanyayahan ni Benedict XII sa korte ng Avignon, pinalawak niya at pinalamutian nang kahanga-hanga ang palasyo ng papa at ginugol ang mga huling taon ng kanyang buhay sa Avignon. Ang pagkakaroon ng malapit na pakikipag-ugnayan kay Petrarch, malamang na nakilala niya si Laura, na sa oras na iyon, gayunpaman, ay hindi na bata. Sa kanyang mga sonnet, sinabi ng makata na ang larawan ng kanyang gawa ay "makalangit na kagandahan," ngunit, sa lahat ng posibilidad, ang artista ay hindi nagpinta mula sa buhay, ngunit sinusunod ang kanyang imahinasyon, na inspirasyon ni Petrarch.
Maaaring ipagpalagay na nilikha ni Martini ang perpektong babaeng imahen, na paulit-ulit sa kanyang mga imahe ng Madonnas at mga anghel. Marahil, ang kanyang Laura ay may parehong makitid, pahabang mga mata, parehong puti, tulad ng mga liryo, mga kamay na may mahabang manipis na mga daliri, ang parehong liwanag na pigura, na parang natutunaw laban sa isang ginintuang background, ang layunin nito ay hindi tumuntong sa lupa, ngunit upang pumailanglang sa hangin. Malamang, ito ay isang miniature, dahil maraming beses na binanggit ni Petrarch na hindi siya kailanman humiwalay sa larawan at palaging dinadala ito sa kanya. Iniuugnay ng alamat ang pangalan ng minamahal ng makata sa larawan ng isa sa mga babae sa fresco ni Simone Martini sa kapilya ng St. isang iskarlata na laso sa kanyang ginintuang buhok, ay si Laura.
Si Laura ay hindi na makikita, ngunit ang kanyang hindi nakikitang presensya ay mananatili magpakailanman. Ang kanyang mga mata ay nag-aalis ng dilim, ang kulay rosas na liwanag ng bukang-liwayway ay naglalaro sa kanyang mga pisngi, ang kanyang mala-anghel na mga labi ay puno ng perlas, rosas at matatamis na salita. Nakayuko ang kanyang ulo, humakbang siya nang may ngiti na parang hindi humawak sa lupa, nangingilid ang luha sa kanyang mga pilikmata. Siya ay naglalayag sa isang bangka, nakasakay sa isang karwahe, nakatayo sa ilalim ng isang puno kung saan ang mga bulaklak ng tagsibol ay nahuhulog sa kanya. Naliligo sa tagsibol, nagwiwisik siya ng tubig sa makata, na nabighani sa kanyang kagandahan, tulad ni Diana sa Actaeon. Maaaring siya ay walang malasakit at masayahin, o bahagyang malungkot at abala. Sa bawat sandaling ito, siya ay isang panandaliang pagmuni-muni sa isang magic mirror - sa kaluluwa ng makata.
Higit pa kay Laura, siya mismo ang bayani ng mga soneto. Ito ay ang kanyang mga impulses, delights, pagkabalisa, kawalan ng pag-asa at pag-asa na bumubuo ng isang mosaic portrait ng katangi-tanging mga kulay, iluminado sa ginto, tulad ng sa mga sinaunang mosaic ng Romanesque basilicas - marahil tulad ay sa Katedral ng St. Clare. Siya ang lumilitaw sa harap natin bilang isang taong nahuhumaling sa magkasalungat na mga pagnanasa: ang pagnanais para sa buhay panlipunan at kalungkutan, walang kapagurang paggalaw at puro katahimikan, kaya madaling sumuko sa tukso at pinoprotektahan ang kadalisayan ng kanyang puso. Kung sa mga sonnet na isinulat noong buhay ni Laura ay madalas na maramdaman ng isa ang paghihimagsik ng mga damdaming nakagapos sa pagkabihag, kung gayon ang mga sonnet na nilikha pagkatapos ng kanyang kamatayan ay ang personipikasyon ng kapayapaan at pagkakaisa. Walang mga pag-iisip tungkol sa kasalanan, walang paninisi ng budhi, walang takot na "hahatulan tayo ng santo, kutyain tayo ng libertine," at si Laura mismo, na mas malapit, mas makatao, ay sa kanya lamang. Sa kanyang hindi makalupa na mga pag-amin, lahat ng mga sulyap, ngiti, salita, kilos na iyon ay lumilitaw na ngayon, natatakpan ng lambing, na minsang napagkamalan, ay nagdulot ng sakit sa makata.
Ngunit kahit na si Laura ay likha lamang ng imahinasyon ng pintor, kung hindi isang katotohanang inilarawan sa mga tula ang tumutugma sa realidad, kung maging ang damdamin at estado ng pag-iisip, ang repleksyon kung saan ang kanyang tula, ay nabuo lamang ng mga ilusyon, ang hindi pa rin nawawala ang kagandahan ng mga soneto dahil dito, o ang espesyal na halaga na taglay ng bawat masining na likha ng may-akda nito, kahit na lumalabas na ang anyo, tono at pangkalahatang konsepto ng patula ay hindi eksklusibo sa kanya lamang. Ang ganitong uri ng pagdududa ay hindi natatangi sa ating panahon, kapag ang mga kritiko ay nasa lahat ng dako na naghahanap ng mga modelo, impluwensya at paghiram. Tila, narinig ito mismo ni Petrarch. Ito ay hindi nagkataon na sa isa sa kanyang mga liham kay Boccaccio ay tiniyak niya sa kanyang kaibigan na hindi niya ginaya ang sinuman sa kanyang mga tula, at nilinaw na hindi niya kilala ang kanyang mga nauna. Kakaiba, nakalimutan ba talaga niya ang tungkol sa kanyang sariling kanta, ang kahanga-hangang "Trionfo d'amore", kung saan nagmamartsa ang isang kahanga-hangang cortege hindi lamang ng mga Italyano (Dante, Cino da Pistoia), kundi pati na rin ng French troubadours at trouvères. Bukod dito, Petrarch Gusto kong itago kung ano ang tungkol sa pinatunayan ng kanyang mga sulat-kamay na tala sa mga draft, kung saan sinipi niya ang isang tula ng makata na si Arnaud Daniel, na nagbigay inspirasyon sa isa sa kanyang mga sonnet.
Siyempre, kilala niya ang mga ito, at hindi niya maiwasang malaman ang mga kanta na umalingawngaw sa lahat ng mga palasyo at bahay ng Avignon. At nahulaan na rin ni Laura kung ano ang nakatakdang kapalaran para sa kanya sa mga talatang ito, bago pa man matamaan ni Petrarch ang mga string bilang parangal sa kanyang Ginang. Ang unang troubadour, si Guillaume de Poitiers, dalawang daang taon bago si Petrarch, ay nagpaalam sa mundo na ang kanyang Ginang ay ang kanyang liwanag at kaligtasan, na ang pag-ibig, na nagbibigay-liwanag sa puso, nagbabago nito, ay nagbibigay ng bagong kahulugan sa buhay. Ang ebanghelyo ng pag-ibig na ito, na nagmula sa Provence, ay kumalat sa hilaga, na parang sa mga pakpak, at ang lahat ng mga pyudal na kastilyo ay sumuko dito nang walang laban. Kasabay ng politikal at panlipunang pyudalismo, lumitaw din ang isang uri ng pyudalismo sa pag-ibig, kung saan ang babae ang panginoon at ang lalaki ay ang basalyo. Lumitaw ang mga Troubadours sa Catalonia, Castile, at Aragon. Sa lupain ng Kastila ay nakilala nila ang kanilang mga nauna, na matagal nang nakatutok ang kanilang mga lute sa mga himig ng magaspang, nanunukso ng mga melodies ng Arabe. Sa isang manuskrito ng Kastila ay may maliit na larawan kung saan ang isang Arabic na jongleur sa isang burnus at turban at ang parehong Espanyol na jongleur, ngunit sa isang bliaut at isang sombrero, ang isa ay maitim ang balat, ang isa naman ay puti, ay tumutugtog ng parehong lute, a"ud, at kantahin ang parehong Arabic na kanta sa Andalusian na paraan.
Mula sa hilagang France hanggang Sicily ang batis ng tula na ito ay lumutang, mabilis, malawak at unibersal, tulad ng romantikismo noong ika-19 na siglo. Bawat lagalag na jongleur, na umaawit tuwing Linggo sa harap ng maraming tao sa liwasan malapit sa Avignon Cathedral, ay inuulit sa bawat saknong ng kanyang awit ang utos ng pagpapakumbaba, debosyon, katapatan at pagsunod sa babaeng anghel. Ang batang babae ng mga panahong iyon, kasama ng panalangin, ay natutunan ang katotohanan na ang pag-ibig ay isang gantimpala, ang pinakamataas na halaga, isang pagpapakita ng kadakilaan ng kaluluwa, ang pinagmulan ng kabutihan at pagiging perpekto.
Sa pag-ibig na ito minahal ni Petrarch si Laura. Ipinakita niya ang kanyang pag-ibig sa isang soneto, sa isang pinong anyo ng taludtod na nagmula noong ika-13 siglo; sa una ay hindi maipahayag sa istraktura at anyo nito, malabo sa mood, sa halip ay hilig sa pagmuni-muni at pagmumuni-muni, ang soneto ay naging isang liham ng pag-ibig kay Dante, at sa Petrarch ay nakamit nito ang walang kamatayang katanyagan salamat sa hindi maunahang pagiging perpekto nito. At sa loob ng anim na siglo na ngayon, ang mga tula sa Europa ay nakikinig at nasasabik na inuulit ang mga salita ng makata:
Pinagpapala ko ang araw, ang minuto, ang mga pagbabahagi
Minuto, oras ng taon, buwan, taon,
Ang lugar at ang limitasyon ay kahanga-hanga,
Kung saan ang isang maliwanag na tingin ay nagpahamak sa akin sa pagkabihag.
Pinagpapala ko ang tamis ng unang sakit,
At may layuning paglipad ng mga palaso,
At ang busog na nagpapadala ng mga palasong ito sa puso,
Ang isang bihasang marksman ay masunurin sa kanyang kalooban.
Pinagpapala ko ang pangalan ng mga pangalan
At ang aking boses, nanginginig sa pananabik,
Nang kausapin niya ang kanyang minamahal.
Pinagpapala ko ang lahat ng aking mga nilikha
Sa kanyang kaluwalhatian, at bawat hininga at daing,
At ang mga iniisip ko ay mga pag-aari niya.

Magbubukang-liwayway pa lang nang umalis si Petrarch sa bahay. Ang hangin, na lumamig sa magdamag, ay nanatiling malamig, at ang hamog sa damuhan sa harap ng kubo - iyon ang tinawag niyang tahanan - at sa hardin sa mga dahon ng mga puno ay kumikinang sa malalaking patak, tulad ng mga diamante na saganang nakakalat. ng isang tao. Sa umaga na katahimikan ng araw ng paggising, malinaw na dinig ang ungol ng mabilis na umaagos na Sorg. Paminsan-minsan ang esmeralda na ibabaw ng batis ay nabasag ng mga splashes ng naglalarong trout. Dinig na dinig ang mahinang huni ng mga ibon at ang pag-ungol ng mga tupa. Tumilaok ang manok.

Sa mga maagang oras na ito, gustung-gusto ni Petrarch na pagnilayan ang rural idyll - hinangaan niya ang mga berdeng damuhan, ang mga tambo sa dalampasigan, ang mga mabatong bangin na nakatambak sa kabilang panig ng Copra. Nasiyahan siya sa pag-iisa, ang pagkakataong gumala nang libre at walang pakialam. "Sa umaga, ibaling mo ang iyong tingin sa mga bundok," naalala ko ang isang linya mula sa isang medikal na treatise.

Nangyari ito ng higit sa isang beses sa kanyang buhay nang, pagod sa ingay at pagmamadali ng mga lungsod, nagtago siya dito sa Vaucluse - ang Secluded Valley, sa pinagmumulan ng Sorg, na naging kanlungan para sa kanya sa dagat ng araw-araw. mga bagyo.

Dito ako nakatira, napapaligiran ng kalikasan,

at, hindi nakakahanap ng hustisya para kay Amur,

Gumagawa ako ng mga kanta, pumili ng mga bulaklak at halamang gamot,

Naghahanap ako ng suporta mula noong unang panahon.

Noong unang panahon, si Homer, na naglakbay sa buong mundo, ay nanatili upang manirahan sa baybayin sa gitna ng malupit na mga bato at makahoy na bundok. Kaya siya, si Petrarch, ay nanirahan sa paanan ng puting-niyebe na Windy Mountain - ang pinakamataas sa lugar at kapansin-pansin mula sa malayo. At tulad ng kanyang minamahal na Virgil, isang henyo na hindi mas mababa sa bulag na Griyego, sa isang pagkakataon ay umalis sa Roma at nagretiro sa isang desyerto na dalampasigan, kung saan bihira ang sinumang bumisita sa kanya, kaya siya, si Francesco Petrarch, ay tumakas, pagod sa pagkawasak, mula sa Avignon, ito modernong Babylon, at sumilong sa Trans-Alpine foothills. Dito, ang kanyang pinagmumulan ng inspirasyon ay hindi ang mga stream ng mahiwagang Hippocrene, ngunit ang tunay, malamig at mabilis na Sorg.

Dati, sa kanyang kabataan, sa init ng pag-uusisa ng kabataan, mas pinili niyang mamuhay sa isang palaboy. Naglakbay sa paligid ng France, Flanders, Germany. Pagkatapos ay wala siyang pagkakataong magpahinga, manirahan sa isang lugar bilang isang ermitanyo, tumakas mula sa mga alalahanin at alalahanin, magtago mula sa mga awtokratikong prinsipe, mainggitin na mga maharlika at mapagmataas na taong-bayan, kung saan walang panlilinlang, walang kawalang-galang, walang kaalipinan, ngunit tanging kapayapaan, sariwang hangin. , araw, ilog na puno ng isda, bulaklak, kagubatan, berdeng damuhan, ibong umaawit.

Sa paglipas ng mga taon, wala siyang ibang kinatatakutan kundi ang bumalik sa lungsod, at sa higit na kagalakan ay isinubsob niya ang kanyang sarili sa buhay sa kanayunan, natutunan ang walang hanggang karunungan ng paglilinang ng kanyang hardin at sa wakas ay nakadama ng tunay na malaya mula sa abala ng mundo. Sa pananalapi siya ay ganap na nagsasarili. Maraming taon na ang nakalilipas, na naorden, ngunit nang hindi naging isang kleriko, natanggap niya ang pagkakataong tamasahin ang mga benepisyo - upang magkaroon ng magandang kita mula sa pagmamay-ari ng lupa, na tinitiyak ang isang komportableng pag-iral.

Ang araw ay hindi pa lumilitaw, ngunit malapit nang sumisikat sa itaas ng puting takip ng Windy Mountain, na bahagyang tinted ng kulay rosas na liwanag.

Isang makabuluhang, hindi malilimutang araw para kay Petrarch ay papalapit na. Maraming taon na ang nakalilipas, sa parehong umaga ng Abril, una niyang nakita ang isang blond na dilag na may itim na mga mata. Ang kanyang pangalan ay Laura, nakilala niya siya sa simbahan ng Avignon ng St. Clare. At sa parehong araw makalipas ang dalawampu't isang taon ay naging nakamamatay: Ang buhay ni Laura ay binawian ng isang walang awa na salot. Kaya, tila, ito ay nakalulugod sa Panginoong Makapangyarihan sa lahat. Sa lahat ng mga taon na ito, masigasig na minahal ni Petrarch ang babaeng ito, kahit na siya ay may-asawa, ay naging ina ng labing-isang anak, at sa pangkalahatan ay ilang beses lamang silang nagkita, na nagpapalitan lamang ng mga panandaliang sulyap. Minahal niya siya nang may espirituwal na pag-ibig, na isinasaalang-alang ang ginang ng kanyang puso bilang isang modelo ng pagiging perpekto at kadalisayan, hindi nangangahas na managinip man lamang ng isang makasalanang paghipo.

Sinabi ng mga sinaunang tao: ang lahat ng pag-ibig ay nagsisimula sa isang sulyap. Ngunit kung ang pag-ibig ng nagmumuni-muni ay umakyat sa kanyang isipan, kung gayon ang pag-ibig ng isang sensual na tao ay nagsusumikap para sa pagpindot. Ang pag-ibig ng una ay tinatawag na banal, ang pag-ibig ng pangalawa ay tinatawag na bulgar. Ang isa ay inspirasyon ng makalangit na Venus, ang isa ay sa makalupa. Kaya't si Petrarch ay higit sa isang beses na siniraan dahil sa makalupang kalikasan ng kanyang damdamin para kay Laura, kumbinsido sila na kung maaari lamang niyang mahalin ang nakikita sa kanyang mga mata, kung gayon mahal niya ang katawan. Ano kayang isasagot niya dito? Lamang na ang lahat ay nakasalalay sa kalinisang-puri ng kanyang minamahal. Siya ay nanatiling hindi malapitan at matatag, tulad ng isang brilyante, at wala, kahit na ang mga himno sa kanyang karangalan na nilikha niya, na, walang alinlangan, ay kilala sa kanya at nalulugod sa kanyang pagmamataas, niyanig ang kanyang karangalan sa babae. Kaya't natutunan niya na ang pag-ibig ay ang pinakamabangis ng mga hilig at ang pinakamalungkot sa lahat ay ang hindi minamahal. Hindi ba ito ang nag-udyok sa kanya na maglakbay, dahil ang pagpapalit ng mga lugar, pagsunod sa recipe ni Ovid, ay nakakatulong upang gumaling mula sa sakit sa puso. Naku, hindi siya napagaling ng kanyang mga paglalakbay. Saan man siya naroroon, kung saan man siya dalhin ng kapalaran, sinundan siya ng mukha ng kanyang minamahal kahit saan.

Pagkatapos ay nagpasya siyang subukan ang isa pang lumang recipe. Ang isang bagong libangan ay nakakatulong na ilayo ang kaluluwa sa pag-ibig. Hindi siya nanatiling anchorite; sa kabaligtaran, nagsisi siya sa kanyang kahalayan, na sinubukan niyang madaig mula sa murang edad. Marahil, sa unang pagkakataon ay naranasan niya ang pag-ibig bago pa man niya makilala si Laura, noong mga taong iyon nang siya ay nag-aral sa Unibersidad ng Bologna. Doon siya ay binihag ni Novella d'Andrea, na nagturo ng jurisprudence - hindi lamang ang pinaka-edukado para sa kanyang oras, kundi pati na rin ang isang magandang babae na kailangan niyang magbigay ng mga lektura, na nagtatago sa likod ng isang screen, upang hindi makagambala sa atensyon ng mga mag-aaral. Nagkataon na umibig siya sa ibang pagkakataon. Kahit papaano dahil sa pagnanais na makita ang mundo at dahil sa sigla ng kabataan, narating niya ang pampang ng Rhine at napadpad sa Cologne. Hindi siya gaanong nabighani ng lungsod sa kahanga-hanga nito. , kahit na hindi pa tapos na katedral, tulad ng mga babae nito. Maaaring umibig dito ang sinumang malaya pa ang puso. At handa na sana siyang matagpuan ang pag-ibig ng kanyang ginang sa gitna nitong marangyang hardin ng bulaklak, kung hindi pa ito pagmamay-ari ng iba. Damdamin para kay Laura , malayo sa makalupang pagnanasa, ay nagbigay inspirasyon sa kanya na lumikha ng mahigit tatlong daang sonnet - isang uri ng talaarawan ng pag-ibig.

Para sa kanyang pagmamahal sa kagubatan at pag-iisa, si Petrarch ay binansagan na Silvanus - isang diyos na medyo katulad ng gawa-gawang Pan. Talagang kahawig niya siya hindi lamang sa kanyang pamumuhay, kundi pati na rin sa kanyang buong hitsura at simpleng kasuotan ng magsasaka - nakasuot siya ng magaspang na balabal na lana na may hood.

Ngayon, gayunpaman, kailangan niyang basagin ang kanyang kalungkutan. Darating si Master Guido mula sa Avignon. Si Petrarch ay naiinip na naghihintay para sa kanya - ilang oras na ang nakalipas ay inutusan niya siya ng isang cameo na gawa sa cloud agate. Maraming alam si Petrarch tungkol sa sinaunang sining ng glyptics - pag-ukit ng mga may-kulay na mineral, isa sa mga pinakalumang sining na kilala sa tao. Nakolekta niya ang isang buong koleksyon ng mga antigong hiyas - maraming tao ang mahilig dito sa oras na iyon. Naglalaman ito ng magagandang miniature na may inset na imahe - isang intaglio at isang convex na imahe - isang cameo.

Noong unang panahon, ang mga hiyas na ito ay pinalamutian ang mga maharlika, isinusuot sila sa sinturon at pulso, sa anyo ng mga singsing - nagsilbi silang mga personal na selyo. Ang ilan ay may mga inskripsiyon at emblema. Sila ay iginagalang bilang mga anting-anting at anting-anting at pinagkalooban ng mga supernatural na kapangyarihan, dahil naniniwala sila sa mga mahimalang katangian ng mga bato. Binasa ito ni Petrarch sa isang sinaunang treatise at pinaniniwalaan ng superstitiously na ang mga katangiang ito ay nauugnay sa astrolohiya at mahika. Naniniwala siya na ang mga hiyas ay maaaring maprotektahan mula sa kasawian at maprotektahan mula sa masamang mata, magdala ng suwerte at kayamanan, tumulong upang makulam ang isang kagandahan at mapanatili ang pag-ibig.

Kamakailan ay nakatanggap si Petrarch ng isang napakagandang sinaunang hiyas, na dinala sa kanya ng isang kapitbahay na magsasaka. Natagpuan niya siya sa kanyang ubasan. Agad na natukoy ni Petrarch na ito ay isang cameo mula sa isang bihirang natagpuang heliotrope - isang berdeng bato na may mga pulang batik, tulad ng mga splashes ng dugo. Nang hugasan niya ang nahanap at suriin ang imahe, siya ay dinaig ng higit na kasiyahan. Isang bihasang craftsman ang inukit sina Cupid at Psyche, pinag-isa magpakailanman sa isang halik. Isang tunay na obra maestra! Noon ay nagkaroon siya ng ideya na mag-order ng isang cameo na may larawan ni Laura - siya ang magiging kanyang anting-anting. Siya ay magsusuot ng cameo, hindi kailanman humiwalay dito. Hindi maabot at malayo sa kanyang buhay, ang kanyang minamahal ay mananatili sa kanya magpakailanman.

Lumakad si Petrarch sa pampang ng Copra kung saan ang batis, na umaagos mula sa isang napakataas na taas mula sa isang kuweba, ay sumugod sa pagitan ng matarik na mga bangin, na parang nagmamadaling makipagkita sa nakatatandang kapatid nitong si Rhone. Kilalang-kilala ang kalsada: halos araw-araw niya itong tinatahak. Kung minsan, sa pagdaan sa isang halamanan ng mulberry, umakyat pa siya sa kahabaan ng makahoy na dalisdis sa bundok, kung saan ang kastilyo ng kanyang kaibigan na Obispo ng Cavaillon ay nakadapo sa mataas na bato sa isang mabatong bangin. Ang maalam na ito ng panitikan at mahilig sa mga sinaunang bagay ay marahil ang tanging tao sa lugar na kanyang pinananatili ang kakilala. Ang mga pag-uusap sa kanya ay palaging mahal sa kanyang puso at isip.

Isang tagak ang biglang lumitaw mula sa mga tambo. Siya ay nanirahan dito sa mahabang panahon, tila naakit ng mayamang pamamaril. Sa pamamagitan ng isang mahalagang hakbang, tumungo siya sa mabatong ilalim hanggang sa gitna ng batis, nanlamig, naghahanap ng mabibiktima. Hindi alam ang panganib, ang trout ay nagsasayaw sa sinag ng araw, na nagiging ginintuang tubig. Nagulat sa mga splashes, isang kawan ng mga lapwings ang bumangon mula sa mga bato at nawala sa likod ng mga puno ng olibo.

Tumawid si Petrarch sa batis kasama ang isang maikling tulay at lumabas sa isang makulimlim na damuhan malapit sa isang natural na batong canopy sa bato. Ito ang paborito niyang lugar, kung saan madalas niyang ginugugol ang mga oras ng araw, nagtatago mula sa nakakapasong araw. Dito niya naisip na mabuti, ang henyo ng lugar ay nag-udyok sa kanyang imahinasyon, na nag-aapoy ng pagkauhaw sa pagkamalikhain.

Naalala ko kung paano minsan, pagod sa paglalakad, nakatulog siya sa ilalim ng canopy. Sa panaginip, parang sa katotohanan, nagpakita sa kanya si Laura. Nakasuot siya ng asul na damit. Ang ginintuang buhok ay sinunggaban ng iskarlata na laso, ang mga kilay ay nakataas sa mga mata na parang olibo, ang mga labi ay pininturahan ng coral, at ang liwanag ng madaling araw ay naglalaro sa mga pisngi. Naglakad siya ng maayos, na parang lumulutang sa hangin, na iniunat ang kanyang makitid na mga palad, na kasing puti ng mga liryo, patungo sa kanya.

Bumuka ang mga labi niya at binigkas ang mga salitang matagal na niyang gustong marinig. Inamin ni Laura na mahal niya siya, ngunit iniwasan niya itong makilala alang-alang sa kanilang kaligtasan.

Pagkagising, binubuo niya ang mga linya:

Pinagmamasdan ako mula sa langit, naulila,

Ipinakita niya ang kanyang sarili bilang isang magiliw na kaibigan,

Hinihingal ako kasama ko...

Naku, hindi siya nakatakdang makita muli si Laura sa buhay sa lupa. At iniisip niya kung posible bang maiwasan ang paghihiwalay kapag ang isa sa magkasintahan ay nananatili sa mortal na mundo, at ang isa ay umakyat sa kaharian ng langit? Paano mo matitiyak na ang alaala ng iyong minamahal, na kinuha ng Diyos, ay mananatili magpakailanman sa iyong kamalayan? Ang tapat na Artemisia, ang asawa ng haring Carian, na nagmamahal sa kanya nang buong puso, ay pumili ng higit sa kakaibang pamamaraan para dito. Upang kahit na pagkatapos ng kamatayan ang kanyang asawa ay palaging kasama niya, siya, na labis sa kanyang pagnanasa, ay ginawang pulbos ang katawan ng namatay at, natunaw ito sa tubig, ininom ang barbaric na inumin na ito. Ang iba, na ayaw makipaghiwalay sa kanya kahit na pagkamatay ng kanilang minamahal, ay ginustong sumunod sa kanya at nagpakamatay. Doon lamang, sa likod ng libingan, kapag natapos na niya ang kanyang paglalakbay sa lupa, makapaghihintay sa kanya ang isang petsa kasama ang kanyang minamahal...

Itinaas ni Petrarch ang kanyang tingin sa abot-tanaw, kung saan sa di kalayuan, tulad ng mga dingding ng isang higanteng kastilyo, ang mga kuta ng isang bulubundukin ay tumaas. Naisip niya: Tama ang sinabi ni Cicero na kailangan nating mamatay, ngunit hindi alam kung kailangan nating mamatay ngayon, at walang sinuman, gaano man siya kabata, na makatitiyak na mabubuhay siya hanggang gabi. .

Sa katunayan, hindi ba ang bawat araw na bumangon para sa isang mortal ay ang kanyang huling araw, o napakalapit sa kanyang huling araw?

Mas naging matamis para sa kanya na maalala ang nakaraan. Ang alaala ay patuloy na nagbabalik sa nakaraan, nagpapaalala sa nakaraan.

Sa harap ng kanyang isip, isang linya ng mga tao at lungsod ang dumaan, ang mga mukha ng mga kaaway, ang mga mukha ng mga kaibigan, at ang manipis na profile ng kaisa-isang nakilala niya sa malayong umaga ng Abril sa portal ng simbahan ng Avignon, at isang apoy ang sumiklab sa kanyang puso, na para bang mula sa isang spark.

Kakaibang marinig na ang ilan, maging ang ilan sa kanyang mga kaibigan, ay nagdududa na si Laura ay isang babae sa laman. Siya, sabi nila, ay produkto ng kanyang masigasig na imahinasyon, at siya ay dumating sa kanyang pangalan, tulad ng mga tula - sila ay kathang-isip lamang, at ang mga buntong-hininga na nakuha sa kanila ay nagkukunwari.

Upang kumbinsihin ang kabaligtaran, sapat na upang tingnan ang parchment codex ni Virgil, ang patuloy na kasama ng mga libot ni Petrarch. Sa loob ng maraming taon ay nagsilbi ito sa kanya bilang isang bagay ng isang notebook. Sa mga gilid ay mga tala tungkol sa mga librong binasa, ilang mga petsa, mga obserbasyon at mga pagmumuni-muni. Ngunit ang pangunahing bagay ay nasa likod ng unang pahina: ang talaang ito, ang dokumentong ito ng puso ay mananatiling pinaka-maaasahang katibayan na noon at doon na siya, si Petrarch, unang nakilala si Donna Laura de Nov, na sikat sa kanyang mga birtud at inaawit niya sa tula.

Lahat ito ay parang kwento ni Beatrice. Siya, masyadong, ay tinanggihan ang tunay na pag-iral. Samantala, tulad ng sinasabi ng kanyang kaibigang si Boccaccio, ang pag-ibig ni Dante ay isang ganap na pagnanasa sa lupa. Pinangalanan pa ni Boccaccio ang kanyang pangalan - Portinari. Siya ay naging asawa ni Simon de Bardi at namatay sa edad na dalawampu't lima. Sa parehong paraan, maaaring tanggihan ng mga nag-aalinlangan at mga inapo si Boccaccio mismo ang katotohanan na sa kanyang mga nilikha ay inilalarawan niya ang isang tunay na babae - si Prinsesa Mary, ang anak ni Haring Robert ng Anjou. Ang mga bakas ng pagnanasa na ito ay hindi mahirap makita sa kanyang mga libro, kung saan ito ay niluwalhati sa ilalim ng pangalan ng Fiammetta.

Tulad ng para sa kanyang Laura, maaari niyang ipakita ang kanyang larawan sa mga nagdududa sa kanyang katotohanan. Sa isang pagkakataon, ito ay pininturahan ni Simone Martini mula sa Siena, isang pintor sa Avignon Curia.

Ang magandang mukha na ito ay nagsasabi sa amin,

Na sa Lupa - siya ay residente ng langit,

Ang pinakamagandang lugar kung saan ang espiritu ay hindi nakatago ng laman,

At ang gayong larawan ay hindi maipanganak,

Kapag ang Artist mula sa hindi makalupa orbit

Pumunta ako dito para humanga sa mga mortal na asawa.

Ang masamang Parka - ang diyosa ng kapalaran - ay walang awang pinutol ang hibla ng kanyang buhay at hinatulan ang makata na lampasan ang isa kung saan ang mga tampok ay nagniningning ng banal na kagandahan. Ang lahat ay pumasa: "Kaninang umaga ako ay bata, at ngayon ako ay isang matanda na." Sinabi nila sa kanya, kapag nabasa nila ang kanyang mga sonnet sa pagkamatay ni Laura, na isang kahihiyan na ituring na isang matandang lalaki sa pag-ibig. Iwanan, sabi nila, walang kabuluhang bata, pawiin ang apoy ng kabataan, itigil ang pagdadalamhati sa yumao. Ang kamatayan ng ibang tao ay hindi magbibigay ng imortalidad. Mag-isip nang higit pa tungkol sa iyong sariling kamatayan at alalahanin ang iyong uban. Tumakas sa mga mapait na alaala, dahil wala nang mas sasakit pa sa pagsisisi sa nakaraang pag-ibig.

Oo, tulad ng iba, siya ay manlalakbay sa mortal na mundong ito, ngunit ang kanyang buhay ay hindi nabuhay nang walang kabuluhan, kahit na ang daan ay mahaba at matarik, ito ay humantong pa rin sa Roma sa bulwagan ng estado ng Senado sa Capitol Hill. Sa isang araw ng Pasko ng Pagkabuhay na katulad nitong araw ng Abril, sa mga tunog ng isang trumpeta at masayang mga tandang, siya, na nakasuot ng isang lilang balabal, na ibinigay ni Haring Robert mula sa kanyang balikat, ay nakoronahan ng isang laurel wreath, na nagbibigay pugay sa unang makata. Hindi pala nawalan ng kabuluhan ang mga gabi niya sa pagsisindi ng kandila, pagod ang katawan at pilit ang paningin na wala nang silbi. Para sa kanya, ang patuloy na trabaho at matinding pagsisikap ay parang pagpapakain para sa kaluluwa.

Ang oras ay malapit nang magtanghali, ang araw ay napakainit na, ang trout sa ilog ay matagal nang huminahon, at ang tagak ay nawala sa mga tambo.

Oras na para bumalik lalo na't tanghalian na at may darating na bisita.

Si Master Guido ay isang maikli, maitim, nasa katanghaliang-gulang na lalaki at, tulad ng lahat ng mga Provencal, masigla at madaldal, na may matalim na tingin mula sa kanyang matatalinong mata na tumagos sa kanyang kausap, tulad ng isang brilyante na drill kung saan siya nagproseso ng mga bato.

Nakasuot siya ng simple, magaspang na niniting na asul na dyaket na mahigpit na kasya sa kanyang dibdib at balikat, ang uri na isinuot ng kanyang mga lolo, at sa ibabaw nito ay isang hanggang tuhod na puting walang manggas na surcoat na may mga biyak sa gilid at isang kahanga-hangang agraph clasp. gawa sa amethyst sa kwelyo.

Isang lalaking may karanasan sa pakikitungo sa mga kliyente, kung saan nangingibabaw ang mga mayayamang tao, si Master Guido ay hindi nagmamadaling bumaba sa negosyo. Noong una ay nagtanong ako tungkol sa kalusugan ni Signor Francesco.

Sa turn, nagtanong si Petrarch tungkol sa kung paano napunta ang kalsada: pagkatapos ng lahat, ang bisita ay kailangang maglakbay nang medyo malayo sa kabayo. Nang tanungin kung ano ang nangyayari sa Avignon - itong bagong gawang sentro ng mundong Kristiyano, nagsalita siya tungkol sa ilang kamakailang mga kaganapan, na ang kabisera ng papa na ito ay puno pa rin ng mga mangangalakal at mangangalakal, ang mga lansangan ay puno ng lahat ng uri ng bumibisitang mga tao, mga naghahanap. ng madaling biktima at maiinit na lugar. Tulad ng dati, ang pananalitang multilinggwal ay maririnig sa lahat ng dako, mga sulyap ng mga dayuhang damit, mga peregrino, mga pulubi sa basahan, mga monghe na nakasuot ng itim at kayumangging damit, mga maharlika sa brocade at seda.

Nagtataka si Petrarch kung ano ang nangyayari sa kilalang panday ng ginto na si Enrico, na siya mismo ay kailangang bumaling sa higit sa isang beses. Magaling ba ang engraver na si Giovanni? Nakilala ba ng panauhin ang matalinong monghe na si Varlaam, na minsang nagturo sa kanya ng Griyego? At paano naging sikat ang isa pang monghe, si Leontius, sa kanyang mga pagsasalin ng mga gawa ni Homer sa Latin?

Hindi ko napigilang magtanong kung ano ang bago sa parokya ni San Pedro mula sa kanyang mga kababayan na nakatira sa quarter kung saan siya mismo nakatira. Umiiral pa ba ang inn na "Under the Three Pillars"? Napanatili pa rin ba ang kaugalian ng pagdaraos ng mga regatta sa Rhone at ang mga masasayang taong bayan ay sumasayaw pa rin sa Pont Saint-Benezet?

Napakaraming tanong. Si Master Guido ay medyo nalilito at hindi makasagot sa lahat.

Naghain ang dalaga ng tinapay, isda na nahuli sa Sorg at niluto sa laway, at naglagay ng mga mani sa mesa.

Na parang binibigyang-katwiran ang kanyang sarili para sa gayong katamtamang paggamot, nabanggit ni Petrarch na ang pag-moderate sa pagkain ay ang landas sa kalusugan. Ang anumang labis ay walang silbi. At pabiro niyang binanggit: "...ang pinakamataas na batas ng medisina ay ang mahigpit na pagsunod sa diyeta."

Nang matapos nila ang isda, muling naalala ni Petrarch, na itinuro ang isang ulam ng mga mani, ang linya: "Kumain ng nuwes pagkatapos ng isda..." Parehong natawa.

Nakikita ko ang maestro ay isang malaking tagahanga ng Salerno Codex? - tanong ni Master Guido, tinapos ang nut.

Hindi ko itatago ang katotohanan na kung minsan ay binabasa ko ito at sumasang-ayon tungkol sa pag-iwas sa pagkain at ang pinsala ng katamaran. "Hindi ako naniniwala sa sinumang manggagamot ng charlatan, pati na rin sa iba't ibang mga alchemist na nakakalat na parang mga pato sa backwaters," galit na sabi ni Petrarch. - Sinasabi ng mga alchemist na ang elixir ng mga pantas ay maaaring mapanatili ang kalusugan ng katawan. Ngunit sa ngayon ay wala pang nakakita sa panlunas na ito sa kanila, ito, tulad ng sinasabi nila, ang bato ng pilosopo.

Maaari itong magamit upang gawing ginto ang ibang mga metal at lumikha ng mga mahalagang bato. "I wouldn't mind having one like that," nananaginip na sabi ng carver at huminga ng malalim.

"Mahirap paniwalaan," malungkot na sabi ni Petrarch. - Tulad ng para sa mga natural na bato at ang kanilang mga katangian, ito ay kinikilala ng lahat. Pinayuhan ako ng isang doktor na magsuot ng jasper gem para maiwasan ang colic, at isipin mo na lang, nakatulong ito.

Noong unang panahon, naniniwala sila na ang mga hiyas ay nagpoprotekta laban sa mga sakit, " sang-ayon ng master. - Mahalagang piliin ang tamang bato, gawin ang nais na imahe o inscription-spell.

Malamang, ito ay mga engkanto, ngunit hindi walang katotohanan. May kuwento si Plato tungkol sa kung paano natanggap ng isang Lydian na pastol na nagngangalang Gyges, sa tulong ng isang magic na hugis-hiyas na singsing na natagpuan sa isang kuweba, na naging dahilan upang hindi makita ang may-ari nito, ang trono ng hari.

At nabasa ko sa ilang lapidarium na mayroong isang bato na tinatawag na argydofulax. Kung inilagay sa threshold ng isang bahay, ito ay magsisilbing mas mahusay kaysa sa anumang bantay na aso. Sa sandaling lumalapit ang mga magnanakaw sa pintuan, ito, tulad ng isang trumpeta, ay nagsisimulang tumunog ng isang senyas.

Marahil ay gayon, bagama't tinawag ni Pliny ang lahat ng ito ay gawa-gawa lamang ng mga salamangkero.

Malinaw na nagtagal ang paunang salita, at napagtanto ni Master Guido na oras na para alalahanin ang layunin ng kanyang pagbisita. Inilabas niya ang isang maliit na kahon mula sa isang leather na wallet na nakakabit sa kanyang sinturon at, binuksan ito, iniabot ito kay Petrarch.

Ang silhouette ni Laura, na inukit mula sa cloud agate, ay nakatayo sa background ng itim na pelus.

"Panginoon," naisip ni Petrarch, "napakaganda! Parang buhay, ngayon si Leta mismo ay walang kapangyarihan na ilayo siya sa akin..."

Kung nais ng signor na ang cameo na ito ay magsilbing kanyang anting-anting, dapat itong isuot sa kanyang dibdib.

Sa halip na sumagot, sinabi ni Petrarch ang isang alamat na minsan niyang narinig sa Aachen. Ito ay isang alamat tungkol sa pag-ibig ni Emperor Charlemagne at sa mahimalang kapangyarihan ng gemma.

Ang kanyang pag-ibig sa babae, na ang pangalan ay hindi napanatili sa kasaysayan, ay napakalakas kaya't tinalikuran niya ang mga gawain ng pamahalaan at natagpuan ang kapayapaan sa wala maliban sa kanyang mga bisig. Ni ang mga pakiusap ng mga mahal sa buhay, o ang mga payo ng mga tagapayo - walang nakatulong hanggang sa ang babaeng ito ay nadala ng biglaang kamatayan.

Gayunpaman, ang mga paksa ay nagalak nang walang kabuluhan. Hindi humupa ang pagsinta ng emperador at kumalat sa walang buhay na bangkay. Sa pagpapabaya sa mga kagyat na usapin ng estado, kumapit siya sa ninanais na katawan sa malamig na kama, tinawag ang kanyang kasintahan na tila humihinga pa at makakasagot, bumulong ng malalambing na salita sa kanya, at humihikbi sa kanya.

Ano ang dapat gawin? Paano tutulungan ang soberanya at iligtas ang imperyo?

Noong panahong iyon ay may isang mataas na saserdote sa korte, isang taong tanyag sa kabanalan at kaalaman. Bumaling siya sa Diyos sa panalangin, nagtitiwala sa kanyang awa.

Pagkatapos ng maraming araw ng walang pag-iimbot na mga panalangin, isang kamangha-manghang himala ang bumisita sa kanya. Isang tinig ang dumating mula sa langit: “Sa ilalim ng dila ng namatay ay naroon ang dahilan ng maharlikang poot!”

Palihim na pumasok ang pari sa silid kung saan nakahiga ang bangkay at ipinasok ang daliri sa patay na bibig.

Sa ilalim ng kanyang manhid na dila ay natuklasan niya ang isang hiyas sa anyo ng isang maliit na singsing. Walang pag-aalinlangan, nilunod siya ng mataas na pari sa malapit na latian.

Pagpasok ni Karl, isang lantang bangkay ang nakahandusay sa kanyang harapan. Laking gulat niya, iniutos niyang kunin at ilibing.

Ngunit ang mga mahiwagang katangian ng hiyas ay patuloy na gumana.

Ang emperador ay nanirahan sa baybayin ng latian, uminom ng tubig mula dito nang may kasiyahan, at kalaunan ay inilipat ang kanyang kabisera dito. Sa gitna ng latian ay nagtayo siya ng isang palasyo na may templo upang walang ibang negosyo ang makagambala sa kanya mula rito. "Siya ay inilibing doon," natapos ni Petrarch ang kanyang kuwento.

Tumunog ang bell para sa vespers. Nang magkaroon ng katinuan, tumayo si Master Guido - kailangan niyang magmadaling bumalik. Pagkaraang magpasalamat sa kanila para sa treat at sa mga gintong ducat na natanggap para sa kanilang trabaho, umalis siya sa daan ng Avignon.

Mabilis na dumidilim. Nagsindi ng kandila si Petrarch. Sa mesang nasa harapan niya ay nakalatag ang isang cameo. Ang profile ni Laura na gawa sa maulap na agata, na iluminado ng isang kumikislap na apoy, ay tila kumikinang mula sa loob na may ilang hindi makalupa, mahiwagang liwanag.

Habang hinahangaan, naisip niya na ang pag-ibig, tulad ng wastong nabanggit ni Plato, ay ang pagnanais para sa kagandahan. Ito ang primum moves ng uniberso, iyon ay, ang unang gumagalaw na prinsipyo. Hindi ba ito ang binanggit ni Boethius, ang guro ng karunungan, nang sabihin niyang ang pag-ibig ang namamahala sa lupa at dagat at maging sa mataas na langit? At hindi ba inulit ni Dante ang mga salitang ito pagkaraan ng mga siglo, na sinasabing ang pag-ibig ang gumagalaw sa araw at mga liwanag? Ngunit kung ang pag-ibig ay ang kakanyahan ng mundo, kung gayon ang kagandahan ay ang hitsura nito.

Ipinagdiriwang natin ang husay ng mga kamay na lumilikha ng kagandahan. At tinatamasa namin ang kagandahan ng hiyas, iyon ay, ang gawain ng panginoon. Kasabay nito, kailangan lamang nating tandaan na mula sa kagandahan ng mga bagay na pandama ay dapat tayong umakyat sa kagandahan ng ating espiritu at humanga sa pinagmulan na nagsilang nito.

Walang anumang bagay na kahiya-hiya, walang malaswa sa kanyang pag-ibig, maliban marahil sa labis nito. At ang mga salita ng awit - "maganda ka, mahal ko" - ay palaging binibigyang kahulugan na may kaugnayan sa kaluluwa. Ang mas gusto ang senswal na kagandahan kaysa sa kagandahan ng kaluluwa at ang tamasahin ito ay nangangahulugan ng pag-abuso sa dignidad ng pag-ibig.

Maingat na pinili ni Petrarch ang isang quill pen na hindi pa natatasa. Gamit ang isang penknife, pinutol niya ito nang pahilig, ayon sa nararapat, pagkatapos ay hinati ang dulo upang mas mahawakan ang tinta, at, maingat na ibinabad ito sa isang bote ng itim na kahalumigmigan na gawa sa mga mani ng tinta, sinimulan niyang isulat ang mga titik. sa istilong lalo niyang nagustuhan. Natutunan niya ito mula sa mga natatanging eskriba sa monasteryo scriptorium habang siya ay nasa Bologna.

Makinis, bilog na mga titik, na may halos hindi kapansin-pansing pagkahilig sa kanan, ay nakalagay sa dilaw na sheet. Sumulat siya na para bang sinasabi niya ang mga salita ng isang panalangin, pinupuri ang Makapangyarihan sa lahat sa pagpapadala sa kanya, sa libu-libong kababaihan, ang nag-iisang naging kanyang walang hanggang minamahal.

Pinagpapala ko ang araw, ang minuto, ang mga pagbabahagi

Minuto, oras ng taon, buwan, taon,

Parehong maganda ang lugar at ang kapilya,

Kung saan ang isang maliwanag na tingin ay nagpahamak sa akin sa pagkabihag.

Pinagpapala ko ang tamis ng unang sakit,

At may layuning paglipad ng mga palaso,

At ang busog na nagpapadala ng mga palasong ito sa puso,

Ang isang bihasang marksman ay masunurin sa kanyang kalooban.

Nang kausapin niya ang kanyang minamahal.

Pinagpapala ko ang lahat ng aking mga nilikha

Sa kanyang kaluwalhatian, at bawat hininga at daing,

At ang mga iniisip ko ay mga pag-aari niya.

Hindi ito ordinaryong pag-ibig. Ang dakilang Italyano na makata ay mahal si Laura nang may espirituwal na pag-ibig, isinasaalang-alang ang ginang ng kanyang puso na isang halimbawa ng pagiging perpekto at kadalisayan, ang sagisag ng Eternal na Pagkababae, na hindi nangangahas na mangarap ng isang makasalanang ugnayan. Ang damdamin para kay Laura, malayo sa makalupang pagnanasa, ay nagbigay inspirasyon kay Petrarch na lumikha ng mahigit 300 soneto, na kasama sa ginintuang pondo ng “poetic science of love.”

Sa loob ng 21 taon, masigasig na minahal ni Francesco ang blond na kagandahang ito na may mga itim na mata, kahit na siya ay may asawa, ay may 11 anak, at sa pangkalahatan ay nagkita lamang sila ng ilang beses, na nagpapalitan lamang ng mga panandaliang sulyap. Si Laura ay nanatiling hindi malapitan. At kahit na ang mga himno ni Petrarch, na nakatuon sa kanya at nakalulugod sa kanyang pagmamataas, ay hindi naantig ang puso ng babae.

Kaya't natutunan ng makata na ang pag-ibig ang pinakamabangis ng mga hilig at ang pinakamalungkot sa lahat ay ang hindi minamahal. Marahil ito ang nag-udyok sa kanya na maglakbay, dahil ang pagpapalit ng mga lugar ay nakakagamot ng sakit sa puso. Naku, hindi rin nakatulong ang paglalakbay. Saanman dinala ng kapalaran si Petrarch, sinundan siya ng mukha ng kanyang minamahal kahit saan. Ang pangalan ng makata ay naging simbolo ng wagas, walang pag-iimbot at walang kapalit na pag-ibig.

Ang Great Lover ay ipinanganak sa labas ng maliit na bayan ng Arezzo sa Italya noong Hulyo 20, 1304. Ang kanyang ama, ang Florentine notary Petracco, o Petraccolo del Incisa Sir Parenzo, kasama ang kanyang asawang si Eletta Canigiani, ay pinatalsik mula sa Florence dahil sa pag-aari sa Guelph party - hindi sikat noong panahong iyon. Sa oras na iyon, maraming mga karapat-dapat na mamamayan (kabilang sa kanila ay ang dakilang Dante, na hindi nakikilala sa pamamagitan ng pampulitikang conformism) ay nasa pagpapatapon. Tatlong taon pagkatapos ng kapanganakan ni Francesco, ipinanganak si Gherardo; magiging malapit ang magkapatid sa buong buhay nila. Ang panganay sa kanila, na naging isang may sapat na gulang, para sa kapakanan ng euphony, Latinized ang palayaw ng kanyang magulang at nagsimulang tawaging Petrarch.

Noong 1311, lumipat ang pamilya sa Pisa upang maghanap ng isang mas mahusay na buhay, ngunit kahit isang taon ang lumipas ang sitwasyon ng mga politikal na pagpapatapon ay hindi bumuti, at nagpasya si Petracco na lumipat mula sa Italya hanggang France, sa lungsod ng Avignon. Ang tirahan ng papa ay matatagpuan doon, at ang ulo ng pamilya ay umaasa na makahanap ng trabaho sa pamamagitan ng mga personal na koneksyon kay Cardinal Niccolò da Prato.

Pagkatapos ng apat na taon ng pag-aaral sa isang pribadong guro, na nagturo ng gramatika ng Francesco, Latin, retorika at dialectic, noong 1316 siya ay ipinadala sa paaralan ng abogasya sa Montpel. (Nais ng ama na maging notaryo rin ang tagapagmana.) Ngunit pinigilan ng makataong pag-iisip ang tinedyer na mapuno ng kasiyahan sa paglilingkod kay Themis, ngunit nag-ambag sa kanyang pagkahilig sa klasikal na panitikan: binasa at kinolekta niya ang mga gawa ng mga klasikong Latin.

Isang araw, ang ama, na galit sa bata dahil sa inaakala niyang walang kwentang pagbabasa, ay inihagis ang kanyang mga libro sa kalan sa sobrang galit. Sa pamamagitan ng ilang himala, dalawang volume lamang ang nakaligtas - sina Virgil at Cicero. Nang maglaon ay tinawag ng makata si Cicero na kanyang ama, at si Virgil ay kanyang kapatid.

Noong 1319, namatay ang kanyang ina, at ang 15-taong-gulang na si Francesco ay nagsulat ng isang tula sa kanyang alaala na nananatili hanggang ngayon. Sa susunod na anim na taon, ipinagpatuloy ni Petrarch ang kanyang legal na edukasyon sa Unibersidad ng Bologna, ang pangunahing sentro ng European jurisprudence noong panahong iyon. Ngunit ang mala-tula na katangian ng romantikong binata ay naiinis sa kasuistrya at kawalan ng katapatan na nauugnay sa legal na propesyon. Ang pag-asam na magtrabaho bilang isang notaryo sa isang opisina ay nagpalungkot sa kanya. Ngunit ang mga tula, sinaunang kasaysayan at panitikan ay ganap na nakuha si Francesco. (Marahil ay sa Bologna siya isinulat ang kanyang mga unang tula.) Sa kapaligiran ng mag-aaral ng isang masiglang sinasalitang wika at ang matatag na pagkakatugma ng mga sinaunang teksto, ang mga aesthetic na pananaw ng dakilang Italyano ay nagsimulang magkaroon ng hugis.
Sa Unibersidad ng Bologna, marahil sa unang pagkakataon, umibig siya - kay Novella d'Andrea, na nagturo ng jurisprudence. Siya ay hindi lamang ang pinaka-edukadong babae para sa kanyang panahon, ngunit napakaganda rin na kailangan niyang magbigay ng mga lektura, na nagtatago sa likod ng isang screen, upang hindi makagambala sa atensyon ng mga mag-aaral.

Matapos ang pagkamatay ng kanyang ama noong 1326, si Petrarch na may dalisay na puso ay iniwan ang kanyang boring jurisprudence at bumalik sa bahay sa Avignon - ang "Western Babylon, ang pinaka-kasuklam-suklam na mga lungsod, isang anyo ng impiyerno," gaya ng tawag dito ng makata sa isang liham. Para sa mga kadahilanang pangkalakal, tinanggap niya ang junior ecclesiastical rank at inorden, ngunit malamang na hindi siya nagsagawa ng mga serbisyo. Ang posisyon ay nagpapahintulot sa kanya na basahin ang kanyang mga paboritong sinaunang libro sa trabaho at sa parehong oras ay makatanggap ng hindi bababa sa ilang paraan ng subsistence, dahil ang kanyang pamilya ay nasa bingit ng kahirapan. (Ayon sa iba pang mga mapagkukunan, ang hinaharap na mang-aawit ng pag-ibig ay humantong sa isang buhay panlipunan sa mana ng kanyang ama at hindi naman mahirap.)

“Palibhasa'y naging dalubhasa sa aking sarili,” ang tanyag na makata nang maglaon ay sumulat, “agad kong ipinadala ang lahat ng aking mga aklat sa batas sa pagkatapon at bumalik sa aking mga paboritong gawain; Kung mas masakit ang paghihiwalay sa kanila, mas masigasig kong itinakda silang muli.”

At noong Abril 6, 1327, noong Biyernes Santo, sa paglilingkod sa umaga sa simbahan ng Avignon ng St. Clare, unang nakita ng makata ang isang magandang babae at umibig sa kanya habang buhay at walang kapalit. (Maging ang mga sinaunang tao ay nagsabi: ang lahat ng pag-ibig ay nagsisimula sa isang sulyap.) Ayon sa karamihan ng mga mananaliksik, siya ay naging muse ng kanyang mga sonnet. Kung tutuusin, gaya ng sinabi ni Dante, pag-ibig ang nagpapagalaw sa araw at mga ningning.

Sumulat si Petrarch na parang sinasabi niya ang mga salita ng isang panalangin, pinupuri ang Makapangyarihan sa lahat sa pagpapadala sa kanya, sa libu-libong kababaihan, ang tanging isa na naging kanyang walang hanggang minamahal:

Pinagpapala ko ang araw, ang minuto, ang mga pagbabahagi
Minuto, oras ng taon, buwan, taon,
Parehong maganda ang lugar at ang kapilya,
Kung saan ang isang maliwanag na tingin ay nagpahamak sa akin sa pagkabihag.
Pinagpapala ko ang tamis ng unang sakit,
At may layuning paglipad ng mga palaso,
At ang busog na nagpapadala ng mga palasong ito sa puso,
Ang isang bihasang marksman ay masunurin sa kanyang kalooban.
Pinagpapala ko ang pangalan ng mga pangalan
At ang aking boses, nanginginig sa pananabik,
Nang kausapin niya ang kanyang minamahal.
Pinagpapala ko ang lahat ng aking mga nilikha
Sa kanyang kaluwalhatian, at bawat hininga at daing,
At ang mga iniisip ko ay mga pag-aari niya.

Ang mga biographer ng mang-aawit ng pag-ibig ay hindi dumating sa isang pinagkasunduan tungkol sa kung sino ang babaeng ito. Iminumungkahi nila na ito ay maaaring si Laura de Novez, asawa ng kabalyerong si Hugo De Sade at anak ni Audibert di Noves, alinman kay Laura di Sub-Ran o Laura Colonna. Kung si Laura de Novee, na naging Laura de Sade pagkatapos ng kanyang kasal, pagkatapos ay nagsilang siya ng 11 anak sa isang legal na kasal, na nagbigay sa France ng maraming mga inapo, na kung saan ay ang Marquis de Sade, ang ama ng itim na katatawanan at isang sikat. manunulat.

Ang mga mananaliksik ng talambuhay ni Petrarch ay naniniwala na, malamang, si Laura ay hindi kagandahan, ngunit ang nagpaganda sa kanya ay ang mapagmahal na mga mata ni Francesco na nakatutok sa kanya. Sa una ay tinawag niya ang batang babae sa pangalang Laure, na karaniwan sa Provence. Unti-unti, isang kapansin-pansing metamorphosis ang naganap sa pangalan, gayundin sa simpleng babae. Si Lor ay naging isang kaakit-akit na babae, at ang banal-tunog na pangalan ay hindi na tumutugma sa imahe ng isang Magandang Ginang. Kaya naging Laura si Laura. Ang bagong pangalan na ito ay unti-unting napuno ang lahat ng mga patula na teksto ni Petrarch, at masasabi nating may kumpiyansa na ang mga tula sa mundo ay may utang sa kapanganakan ng pinakadakilang lyricist sa babaeng ito. Ang makata ay nahulog na baliw sa isang babae na hindi man lang niya nakausap. Bilang karangalan kay Madonna Laura, nagsimula siyang gumawa ng mga tulang Italyano, na kalaunan ay nakolekta niya sa "Aklat ng mga Kanta" ("Canzoniere"). Ang koleksyon na ito ay niluwalhati hindi lamang ang may-akda at ang kanyang pag-ibig ng babae, kundi pati na rin ang mga tula mismo.

Para sa lahat ng mga taon ng kalungkutan at walang kapalit na pag-ibig, nakita ni Francesco ang kanyang minamahal ng ilang beses lamang at pagkatapos ay saglit lamang, kaya ang mga liriko na nakatuon sa ginang ng kanyang puso ay puno ng puritanical restraint at isang pakiramdam ng pagiging anghel ng pangunahing tauhang babae. Kahit na ang lahat ng mga kaibigan ni Petrarch ay hindi naniniwala sa pagkakaroon ng tunay na Laura. Ipinakita ng makata ang kanyang larawan sa mga nagdududa. Sa isang pagkakataon, ito ay ipininta ni Simone Martini mula sa Siena, na nagsilbi bilang isang pintor sa Avignon Curia.

Ang magandang mukha na ito ay nagsasabi sa amin,
Na sa Lupa - siya ay residente ng langit,
Ang pinakamagandang lugar kung saan ang espiritu ay hindi nakatago ng laman,
At ang gayong larawan ay hindi maipanganak,
Kapag ang Artist mula sa hindi makalupa orbit
Pumunta ako dito para humanga sa mga mortal na asawa.

Sinimulan ni Petrarch na i-compile ang kanyang sikat na "Book of Songs" noong 1336, halos sampung taon pagkatapos ng kanyang unang pagkikita sa kanyang minamahal. At ang mga unang tula na nakatuon sa kanyang petsa noong 1327. Pagsapit ng 1374, nang makumpleto ang koleksyon, may kasama itong 366 na tula: 317 sonnets, 29 canzonas, siyam na sextinas, pitong ballad at apat na madrigal.

Ang libro ay binubuo ng dalawang bahagi: "Sa buhay ni Madonna Laura" (263 tula) at "Sa pagkamatay ni Madonna Laura" (103 tula). Ang kakaibang mala-tula na talaarawan ng pag-ibig na ito ay nagsiwalat ng kontradiksyon sa pagitan ng ascetic medieval na kamalayan at ang paninindigan ng isang bagong pananaw sa mundo: ang mga motibo ng walang kabuluhan at transience ng buhay ay pinagsama sa isang pag-ibig sa kalikasan at kagandahan ng babae. At kahit na ang may-akda mismo ay hindi opisyal na kinilala ang "Canzoniere" bilang alinman sa kanyang pangunahing o ang kanyang pinakamahusay na libro, mas pinipili ang mga tula sa Latin at pilosopikal na mga titik at treatise, ito ay "Ang Aklat ng Mga Awit" na ginawa ang kanyang pangalan na walang kamatayan.

Walang alinlangan na ito ay dakilang pag-ibig. Totoo, hindi niya pinigilan ang sikat na makata na makakuha ng isang iligal na anak, si Giovanni, noong 1337 mula sa isang babae na ang pangalan ay tahimik. Ang Great Lover ay nagsabi tungkol sa kanyang malas na supling: "Isang matalinong tao, kahit na masyadong matalino, ngunit napopoot siya sa mga libro." Si Petrarch, na mula sa kanyang kabataan ay mahilig magbasa at mangolekta ng mga segunda-manong libro na pambihira, ay natagpuan na ito ay hindi maintindihan. Sa kabila ng pagsisikap ng kanyang ama, walang natamo si Giovanni sa buhay at namatay sa salot sa Milan noong 1361. "Ang kanyang buhay ay walang hanggan at mahirap na alalahanin para sa akin, ang kanyang kamatayan ay mapait na pagdurusa," isinulat ng makata.

Noong 1343, ang mang-aawit ng pag-ibig ay nagkaroon ng isang anak na babae, at muli - isang hindi kilalang babae. Sinamba niya ang munting Francesca, at pagkaraan ng maraming taon ay tinatrato niya ang kanyang mga anak na may parehong pangamba, na ipinanganak niya sa kanyang kasal kay Francescolo da Brossano. Ang panganay na apo ay pinangalanang Eletta bilang parangal sa ina ni Petrarch, at ang apo ay pinangalanang Francesco. Ang ilang mga mananaliksik ay minsan ay nagpapahayag ng mga hinala: si Laura ba ang ina ng pinakamamahal na anak na babae ng makata? Ngunit walang nakitang dokumentaryong ebidensya nito. Kung titingnan mo ang espirituwal na karera ni Petrarch, maayos ang lahat dito. Noong 1331, isang kaibigan - Giacomo Coonna - ipinakilala siya sa kanyang kapatid na si Giovanni, Cardinal at isa sa pinakamalapit na katulong ng mga papa ng Avignon, si Francesco ay pumasok sa klero, naging sekretarya ng cardinal, nagsimulang magsagawa ng mahahalagang tungkulin, maglakbay sa mga misyon ng pananampalataya sa Italy, France, Germany, Netherlands, Spain, England.

Sa kanyang mga paglalakbay bilang misyonero, ang makata ay naghanap ng mga bihirang aklat ng mga sinaunang may-akda (ayon sa ilang mga mananaliksik, binili pa niya ang mga ito sa mga monasteryo). Natuklasan ni Petrarch, halimbawa, ang Quintilian's Laws, at noong 1345 ay nakuha ang pinakahihintay na koleksyon ng mga liham ni Cicero.

Noong 1337, ang makata ay nanirahan sa Vaucluse, hindi kalayuan sa Avignon, kung saan bumili siya ng isang bahay (ayon sa iba pang mga mapagkukunan, tulad ng isang ari-arian) sa lambak ng Ilog Copra. Dito, walang sinuman at walang nakagambala sa kanyang malikhaing pag-iisa, at ang magandang kalikasan ay nag-ambag sa mabungang gawain. "Sa oras lamang na ito nalaman ko kung ano ang kahulugan ng totoong buhay," isinulat ng makata sa isang mensahe sa isang kaibigan. Sa tahimik na sulok na ito ang Dakilang Manliligaw ay maaaring naghanap ng kaligtasan mula sa kanyang pagmamahal sa kanyang magandang Laura.

Isang araw habang naglalakad, si Petrarch ay natamaan ng ideya ng isang gawain bilang parangal kay Scipio Africanus, at nagsimula siyang gumawa sa Latin epic na tula na "Africa" ​​tungkol sa Ikalawang Digmaang Punic. Kasabay nito, sinimulan ng makata ang isang pantay na malawak at matapang na gawain sa prosa - "On Glorious Men" - isang serye ng mga talambuhay ng mga sinaunang bayani mula Romulus hanggang Julius Caesar, kasama si Scipio sa gitnang lugar. Ayon sa ambisyosong may-akda, ang unang gawain ay dapat na ihambing siya kay Virgil (hindi hihigit at hindi bababa), at ang pangalawa - kay Titus Livia. Hindi pinabayaan ni Petrarch ang gawaing ito (na may mahabang pagkagambala) hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, pati na rin ang pagsulat ng tula ng Italyano at ang komedya na "Philology" (Filologia), na nawala na ngayon.

Ang "Africa" ​​​​at mga liriko na gawa sa Latin ay lubos na pinahahalagahan ng kanyang mga kontemporaryo. Noong 1337, ang may-akda ay nakatanggap ng mga imbitasyon mula sa Paris, Naples at Roma upang makoronahan ng isang laurel wreath para sa kanyang tagumpay sa larangan ng tula. (Isang uri ng Nobel Prize sa panitikan, wika nga.) Pinili ng Dakilang Manliligaw ang Eternal City, kung saan siya ay kinoronahan noong Abril 8, 1341 sa Kapitolyo, at ginawaran din ng titulong honorary citizen ng Roma. Ang pagpuputong sa laurel ay pinadali ng katanyagan ng Latin na iskolar at rhetorician, mga alingawngaw tungkol sa kahanga-hangang tula na "Africa", na hindi kailanman ginawang publiko sa panahon ng kanyang buhay, at, marahil, kapaki-pakinabang na mga koneksyon sa mga bilog ng papa. (Sa pamamagitan ng paraan, ang dakilang Dante ay tumanggi sa laurel wreath noong 1319.)

Ang ilang mga mananaliksik ay nagmumungkahi na ang imahe ni Laura ay hindi kumakatawan sa isang perpektong magkasintahan, ngunit nagpapakilala sa walang kamatayang kaluwalhatian sa panitikan, isang "laurel wreath." (Laura - "laurel.") At iyon, marahil, hindi Dakilang Pag-ibig, ngunit walang kabuluhan at isang sanga ng laurel ang yumanig sa imahinasyon ng makata at nagbigay inspirasyon sa paglikha ng walang kamatayang mga soneto. Ngunit ito ay mga hula lamang. Iginiit ng iba pang mga biographer ng makata na ito ay Pag-ibig para sa kalikasan, para kay Laura (na ang mismong pangalan ay nangangahulugang "laurel") at para sa panitikan na bumubuo sa pangunahing diwa ng hindi lamang si Petrarch ang makata, kundi pati na rin si Petrarch ang tao.

Sinabi nila na ang Dakilang Manliligaw ay nag-utos pa sa kanyang sarili ng isang agata na may larawan ng kanyang minamahal at palaging nakasuot ng hiyas na ito sa kanyang dibdib. Hindi maabot at malayo, laging kasama niya ang kanyang minamahal. Ang ideyang ito ay pumasok sa isip ng makata matapos siyang dalhan ng isang kapitbahay na magsasaka ng isang cameo na natagpuan sa isang ubasan na gawa sa isang pambihirang heliotrope - isang berdeng bato na may mga pulang batik na parang dugo. Isang bihasang craftsman ang inukit nila Cupid at Psyche na naghahalikan dito.

Pinangarap ni Laura si Petrarch at sa kanyang panaginip ay inamin niya na mahal niya ito, ngunit iniwasan niya itong makilala para sa kapakanan ng kanilang karaniwang kaligtasan. Pagkagising, isinulat ng makata:

Pinagmamasdan ako mula sa langit, naulila,
Ipinakita niya ang kanyang sarili bilang isang magiliw na kaibigan,
Hinihingal ako kasama ko...

Sa kanyang pagbabalik mula sa Roma noong 1342, natapos ni Petrarch ang unang edisyon ng Canzoniere, na naglalaman ng mga 100 tula. Noong 1345–1347 sa Vaucluse, sumulat din siya ng mga treatise na "On Solitude", "On Peace and Faith", inilathala ang pangalawang edisyon ng "Canzoniere" (mga 130 tula) at ang Latin na patula na "Bucolics".

Noong 1348, ang Black Death ay tumama sa buong Europa. (Ang epidemya ng salot na dumaan sa maraming bansa, ngunit pangunahin sa Italya, ay inilarawan sa “Decameron” ni Boccaccio.) Namatay si Cardinal Colonna, ang patron ng Dakilang Manliligaw, at noong Biyernes Santo, Abril 6, 1348, eksaktong 21 taon pagkatapos ng unang pagkikita ng makata sa Magandang Ginang, namatay din si Laura. Ang masamang Parka - ang diyosa ng kapalaran - ay walang awa na pinutol ang hibla ng kanyang buhay at sinentensiyahan ang makata na lampasan ang isa kung saan ang mga tampok ay nagniningning ng banal na kagandahan. (Ang balo na si Hugo de Sade ay muling nagpakasal sa parehong taon.)

Sinabi nila na hindi kaagad nalaman ng makata ang tungkol sa trahedya: naabutan siya ng balita sa Verona, kung saan siya ay nasa isang tungkulin sa papa. Gayunpaman, walang katibayan na natagpuan na ang Dakilang Manliligaw ay nagpakasawa sa labis na kalungkutan. Nilimitahan niya ang kanyang sarili sa isang maikling komento na ang isang kahanga-hanga at banal na babae ay umalis sa mundo. Ang ilang mga biographers ay naghihinuha mula dito na si Laura ay hindi hihigit sa isang imahe at nagkaroon ng isang napaka-ephemeral na koneksyon sa isang partikular na babae.

"Mga Tula sa buhay ni Madonna Laura," na hanggang ngayon ay nabuo ang nilalaman ng "Canzoniere," pinalitan ang "Mga Tula sa pagkamatay ni Madonna Laura." Narito ang isa sa mga soneto na nagdadalamhati sa Magandang Ginang:

Nahulog ako sa kanyang paanan sa taludtod,
Pinuno ang mga tunog ng taos-pusong init,
At siya ay nahiwalay sa kanyang sarili:
Siya mismo ay nasa lupa, ngunit ang kanyang mga iniisip ay nasa mga ulap.
Kinanta ko ang tungkol sa kanyang mga gintong kulot,
Kinanta ko ang kanyang mga mata at kamay,
Iginagalang ang pagdurusa bilang makalangit na kaligayahan,
At ngayon siya ay malamig na alikabok.
At ako ay walang parola, sa isang ulila
Sa pamamagitan ng unos na hindi na bago sa akin
Lumulutang ako sa buhay, naghahari nang random.
Hayaan itong huminto dito sa kalagitnaan ng pangungusap
Love verse! Pagod na ang mang-aawit at ang lira
Ako ay nasa pinaka malungkot na kalagayan.

Ang mga kaibigan, nang mabasa ang mga sonnet ni Petrarch sa pagkamatay ni Laura, ay sinabi sa makata na isang kahihiyan na ituring na isang matandang lalaki sa pag-ibig at magdalamhati sa kanya magpakailanman. Ang kamatayan ng ibang tao ay hindi magbibigay ng kawalang-kamatayan, at wala nang mas masakit pa kaysa sa pagsisisi sa nakaraang pag-ibig.

Bilang karagdagan sa mga liriko, inialay ni Petrarch ang alegorikal na serye na "Triumphs" kay Laura ("Triumph of Death", "Triumph of Glory", "Triumph of Love", "Triumph of Chastity", "Triumph of Eternity").

Ang makata ay naglakbay sa buong Europa at nanirahan sa Venice. Kahit saan siya ay tinanggap na may karangalan na karapat-dapat sa mga taong may dugong maharlika, ngunit ang kanyang naulilang puso ay walang pakialam sa kasiyahan ng karamihan. Ang pagtanggi sa isang alok na maging rektor sa bagong itinatag na Unibersidad ng Florence, si Petrarch ay nanirahan sa Milan sa korte ni Arsobispo Giovanni Visconti, kung saan siya ay kumilos bilang kalihim, orator at emisaryo. Kasabay nito, natapos niya ang "Bucolic Songs" at ang koleksyon na "Without an Address," at sinimulan din ang isang mahabang sanaysay na "On Remedies against All Fortune," na sa huli ay kasama ang higit sa 250 na mga diyalogo kung paano makayanan ang suwerte at kabiguan. Muling naglakbay ang makata sa mga diplomatikong misyon sa iba't ibang bansa at nagtrabaho bilang ambassador sa Prague.

Ginugol niya ang mga huling taon ng kanyang buhay sa ari-arian, na binili niya sa nayon ng Arqua. Doon si Petrarch ay nakikibahagi sa gawaing pampanitikan at archival, na pinag-aaralan ang "Senile Letters", na kinokolekta niya mula pa noong 1361, na pinagsama ang "Book of Songs", kung saan ang bahagi ng pag-ibig ay umatras sa background, at ngayon ang may-akda ay nagsimulang isaalang-alang ang mga eksperimento na may modernong wika bilang ang pinakamahalagang bagay sa koleksyon.

Sa kanyang pagbagsak ng mga taon, hinatulan ng makata ang kanyang sarili para sa pag-ibig. Ngunit hindi para sa pag-ibig ng Magandang Ginang, ngunit para sa pag-ibig sa kaluwalhatian. Nang maabot ang taas, napagtanto ni Petrarch na ang katanyagan ay pumukaw ng higit na inggit sa mga nakapaligid sa kanya kaysa sa magagandang damdamin. Sa kanyang "Liham sa mga Descendants," ang Dakilang Manliligaw ay sumulat nang may kalungkutan tungkol sa kanyang pagpuputong ng korona ng laurel sa Roma, at bago ang kanyang kamatayan ay handa pa siyang kilalanin ang tagumpay ng Oras laban sa Kaluwalhatian.

Sa madaling araw ng Hulyo 19, 1374, natagpuan ng kanyang anak na babae na si Francesca si Petrarch na patay, nakaupo sa mesa na may panulat sa kanyang kamay. Hindi siya nabuhay ng isang araw para umabot sa 70 taong gulang. Simboliko na minsan sa isang liham kay Boccaccio ang makata ay nagnanais: "Nawa'y mahanap ako ng kamatayan na nagbabasa o nagsusulat."

Ang Dakilang Manliligaw ay inilibing sa Padua. Pagkatapos ng kanyang kamatayan, ang kanyang katanyagan ay nalampasan ng sinumang makata. Ang mga Florentine ay walang kabuluhang nakiusap sa mga Paduan para sa bangkay ng kanilang dakilang kababayan upang mailibing siya sa tinubuang lupa ng kanilang mga ninuno. Sinabi nila na ang isang magnanakaw ay pinutol ang kanang kamay ni Petrarch at dinala ito sa Florence: sabi nila, kung hindi nila ibibigay ang kanyang buong katawan, pagkatapos ay hayaan ang kanyang makinang na kamay na magpahinga sa aming lupain, kung saan ang kanyang magandang Laura ay inilibing.

At, marahil, hindi napakahalaga kung ang hindi naa-access na babaeng ito ay isang taong may laman at dugo, isang simbolo ng walang kamatayang patula na inspirasyon, o isang multo ng isang makinang na imahinasyon, na nilikha ni Petrarch lamang upang tugunan siya ng magagandang sonnet, na hinahangaan ng mga inapo sa loob ng maraming siglo.

Mga kwento ng pag-ibig. Middle Ages

Ang mahusay na makata ng European Middle Ages, isa sa mga tumayo sa simula at naglatag ng mga pundasyon ng Renaissance, ang walang kapantay na Francesco Petrarch (1304-1374), ay may utang sa kanyang katanyagan higit sa lahat sa magandang muse - Laura de Noves (1301-). 1348). Ang babaeng ito ay nanalo sa puso ng makata at nagbigay inspirasyon sa kanya na lumikha ng walang katulad na mga sonnet, na itinuturing pa ring modelo ng genre hanggang ngayon.

Francesco Petrarca. Larawan ni Eustace van Ghent

Si Francesco Petrarca ay ipinanganak noong Hulyo 20, 1304 sa lungsod ng Arezzo ng Italya sa pamilya ng notaryo na si Pietro Parenzo dell Incesi, na pinatalsik mula sa Florence bago pa man ipanganak ang kanyang anak. Noong 1311, lumipat ang pamilya ng notaryo sa Avignon, ang tirahan ng mga papa sa pagkabihag sa Pransya. Dito pinalitan ni Parenzo ang kanyang apelyido sa Petrarch. Nang maglaon ay niluwalhati siya ng makata. Sa Avignon, nag-aral ng Latin si Francesco, nakilala ang mga gawa ni Cicero, at nakabuo ng sariling istilo sa tula.

Noong 1326, namatay ang ama ni Petrarch, at si Francesco, na umalis sa jurisprudence magpakailanman, ay inorden sa junior rank ng simbahan. Nagbigay ito sa kanya ng pagkakataon na tamasahin ang lahat ng mga benepisyo ng ranggo at sa parehong oras ay hindi gumanap ng mga tungkulin sa simbahan.

Naalala ni Petrarch ang maaraw na araw ng Abril nang unang makita ng makata ang kanyang minamahal sa buong buhay niya. Nagkita sila noong Abril 6, 1327, Biyernes Santo, sa maliit na simbahan ng St. Clare sa labas ng Avignon. Siya ay isang bata, ngunit kinikilala na sa korte ng papa, isang dalawampu't tatlong taong gulang na makata na gumawa ng ilang mahabang paglalakbay, siya ay isang may asawa na dalawampu't anim na taong gulang na babae na sa oras na iyon ay nagkaroon ng ilang mga anak (sa kabuuang, ipinanganak ni Laura ang kanyang asawa ng labing-isang anak). Blonde, na may malaki at mabait na mga mata, tila siya ang sagisag ng pagkababae at espirituwal na kadalisayan. Dahil nabighani siya, isusulat ni Petrarch:

Mapalad ang araw, buwan, tag-araw, oras
And the moment when my gaze met those eyes!
Mapalad ang lupaing iyon, at ang lambak na iyon ay maliwanag,
Kung saan ako naging bilanggo ng magagandang mata!

F. PETRANCA

Josef Manes. Nakipagpulong si Petrarch kay Laura sa Avignon noong 1327, ca. 1845 (PetrarchunanakitaLaura)

Joseph Manes. Detalye ng pagpipinta

Ang magandang babae ay naging muse, ang pangarap ng makata sa kawalang-hanggan. At kahit na binaluktot ng mga alalahanin at edad ang kanyang magandang mukha na may malalim na mga wrinkles (dahil sa katotohanan na noong Middle Ages ang mga batang babae ay nagpakasal at aktibong sekswal na aktibo mula sa edad na 10-11, sila ay tumanda nang napakabilis, halos 30 taong gulang. ), ang kulay abong buhok ay nawala ang kagandahan, ngunit ang kanyang pigura ay lumala pagkatapos ng maraming kapanganakan, mahal ni Francesco Petrarch ang kanyang Laura kahit noon pa. Habang tumatanda siya, lalo siyang humahanga sa pagkababae at alindog nito. Siya ay maganda sa kanya kahit sa kanyang katandaan. Naalala ni Petrarch na si Laura ay may pambihirang kagandahan, ngunit, bilang karagdagan, siya, sa kanyang sariling malayang kalooban, ay pinagkalooban siya ng mataas na espirituwalidad at moralidad.

Laura, pagguhit mula sa ika-15 siglo (?). Laurentian Library

Ang perpektong espirituwal na katangian ng pangunahing tauhang babae ng tula ni Petrarch ay naging lupa kung saan ang isang mabangis na pagtatalo sa pagitan ng mga iskolar sa panitikan na nag-aaral sa buhay ng makata ay mayabong na lumago. Ang ilan ay nangangatwiran na si Laura ay isang huwarang imahe lamang na nabuo sa imahinasyon ng dakilang ermitanyo, isang babaeng-mito, wika nga, at si Laura de Noves ay isang nakakatawang pagbabalatkayo ng kathang-isip? Ang iba ay walang alinlangan na si Laura ay totoo at si Petrarch ay sa katunayan ay masigasig na umibig sa kanya sa buong buhay niya. Posibleng si Laura de Noves ay asawa ng lokal na kabalyero na si Hugh de Sade, isang ninuno ng sikat na nobelang Pranses na si Marquis de Sade.

Nagkita sila sa mga kalye ng Avignon, sa mga simbahan, sa mga serbisyo, at si Francesco, sa pag-ibig, na hindi matapang na alisin ang kanyang mga mata sa kanyang muse, ay tumingin sa kanya hanggang sa umalis siya sa braso sa kanyang asawa. Sa lahat ng mga taon ng pagkikita, wala silang sinabi ni isang salita. Ngunit sa tuwing, napapansin ang malambing, mainit na tingin ni Laura, ang masayang makata ay umuuwi at sumulat ng mga soneto na nakatuon sa kanya hanggang sa umaga. Alam ba ni Laura ang kanyang nararamdaman? Nalaman kaya niya na siya ay palaging konektado sa isa sa mga pinakadakilang makata sa mundo? Na pagkaraan ng mga siglo ay tatawagin ng mga inapo ang kanyang pangalan bilang simbolo ng walang-hating pagmamahal ng isang lalaki sa isang babae?

Teksto: Anna Sardaryan

Laura at Petrarch. Miniature mula sa "Book of Songs". XV siglo

Altichiero da Zevio, larawan ng Petrarch

Napatingin si Petrarch kay Laura na dumadaan

Portrait of Petrarch ni Andrea del Castagno, mga fresco ng Villa Carduccio

Petrarch, fragment ng Altichiero painting sa Padua

Petrarch at Laura sa isang 14th century fresco

Laura at Petrarch

Pastiglione. Laura at Petrarch.

GiorgioVasari. Boccaccio, Dante, Petrarca atbp.

Paghanga kay Laura

Ay Laura! Lumulutang ako sa ibabaw ng mundo
Ako ay iluminado ng makalangit na eter:
Tapos tumingin ka sa mata ko.
Nagagalak ako sa bango ng langit, -
Iyong titig ang kumikislap, nagniningning
Ang aking mga tampok ay nasa maliwanag na turquoise.

Nakikinig ako sa pag-awit ng mga lira sa itaas ng mga bituin,
Sa himno ng mga globo na umiikot sa kailaliman,
Pinagsasama ko ang muse sa limot, -
Ito, nag-aalangan, na parang nasa maligayang pagdurusa,
Ang mga tunog ay nag-aatubili na umalis
Ang iyong mga labi.

Ngayon ang mga kupido ay lumipad sa itaas mo,
Sa pagkalasing sa kanta, sumasayaw ang mga puno ng spruce,
Parang hiningahan sila ni Orpheus ng kanilang kaluluwa.
Ang mga poste ay umiikot nang mas mabilis -
Ikaw ito, tulad ng isang magaan na diwata,
Nabihag niya sila sa kanyang sayaw.

Ngumiti ka ng hindi sinasadyang pagmamahal, -
At sa granite, sa marmol ako nagising
Isang mainit na daloy ng buhay.
Ang aking minamahal na panaginip ay naging isang kamangha-manghang katotohanan:
Ito ang tugon ni Laura sa akin
Sabi niya: "I'm yours!"

Friedrich Schiller
1781