Tanungin natin ... ang mga kontemporaryo mismo ni Catherine, na nag-iwan sa amin ng mga memoir at sulat. Narito ang sumusunod mula sa kanila: ang pintor ng korte na si Virgilius Eriksen ay pinaka-maaasahang naglalarawan kay Catherine! Isang Dane sa kapanganakan, nagtrabaho siya sa Russian imperial court mula 1757 hanggang 1772. Si Virgilius ay ipinanganak sa lungsod ng Copenhagen noong 1722 at nag-aral ng pagpipinta kasama si Solomon Wahl. Dumating siya sa Russia bilang isang 35-taong-gulang na artist na alam kung paano pasayahin ang mga matataas na tao. Sa gawain ng master, na matured sa kalagitnaan ng ika-18 siglo, ang mga tampok ng baroque, rococo at classicism ay maganda na magkakaugnay. Mahusay na nagtrabaho si Eriksen, sa isang mataas na antas ng propesyonal, sa iba't ibang mga diskarte sa pagpipinta, kabilang ang pamamaraan ng pastel, na bihira para sa mga pintor ng Russia. Sa oras na iyon, halos sa unang lugar, ang isang tao ay dapat na maganda at banayad na mambola sa kanyang matataas na mga customer, at samakatuwid ang mga larawan ni Virgilius ay hindi nilayon upang ipakita ang kaluluwa ng tao, ngunit upang ipakita lamang ang hitsura, upang sabihin ang tungkol sa katayuan. , asal, ugali ng mga maimpluwensyang tao.

Pagdating sa St. Petersburg, ipinakilala si Eriksen sa korte ni Elizabeth Petrovna. Ang unang kagandahan ng Europa ay halos apatnapu't walong taong gulang (ipinanganak noong Disyembre 18, 1709). Natuwa ang Dane sa empress noon, na may sakit na, sa pamamagitan ng paglikha ng isa sa kanyang pinakakaakit-akit na mga larawan.

Gumamit ba ang pintor ng mga larawan ng batang si Elizabeth, o nakita ba niya ang malambot na katangian ng Russian Venus sa matandang ginang? Ang portrait ay napakaganda, pino at eleganteng, salamat sa liwanag at glazing transparency ng stroke. Ang larawan ay nasa Catherine's Tsarskoye Selo Palace sa lungsod ng Pushkin.

Namatay si Elizaveta Petrovna noong Disyembre 25, 1761. Kinuha ng kanyang pamangkin na si Pyotr Fedorovich ang trono. Sa mahabang pagluluksa, sa loob ng apatnapung araw, ang asawa ng bagong emperador, si Catherine, ay halos nagpalipas ng araw at nagpalipas ng gabi sa libingan ng namatay at iniiyakan ito, na nakadamit ng mahigpit na pagluluksa. Sa mga araw na ito, lumikha si Eriksen ng isang larawan ni Ekaterina Alekseevna sa isang damit na nagdadalamhati.

W. Eriksen. Nagluluksa si Empress Catherine

Ang isang mahigpit at simpleng imahe ay puno ng kalungkutan. Kinasusuklaman ng kanyang asawa, si Catherine ay nasa isang mahirap na sitwasyon, sa pagitan ng buhay at kamatayan, isang monasteryo at isang kuta. Ngunit siya ay matalino at puno ng dignidad ng lalaki. Ang kanyang tindig ay kalmado, ang kanyang isip ay kumikinang sa kanyang mga mata.

Matapos umakyat sa trono bilang resulta ng isang kudeta sa palasyo, hinirang ni Catherine si Eriksen bilang pintor ng korte. Ang reputasyon ng master sa oras na iyon ay napakataas, at sa pangkalahatan ay pinapaboran ni Catherine ang mga dayuhang artista. Si Eriksen ay magpipinta ng humigit-kumulang tatlumpung larawan ng Empress, sa iba't ibang komposisyon, kasuotan at pose. Sa kabila ng kaaya-aya, banayad na pambobola, sa parehong oras, iniiwan niya ang mga tunay na katangian ng mahusay na babaeng ito bilang isang alaala para sa mga inapo. Si Catherine, sa likas na katangian, ay may makitid na mahabang mukha. Ang mahabang ilong at baba ay hindi nakapagpaganda sa kanya, ngunit ang kanyang isip at kilos ay nagpaakit sa kanya. Naalala niya mismo kung paano, bilang isang bata, hiniling sa kanya ng isang governess na huwag saktan ang anumang bagay gamit ang kanyang "natitirang" baba. Ang batang nobya ng tagapagmana ng trono ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang buhay na buhay na karakter, siya ay sumayaw nang mahusay, at sumakay nang walang takot. Pagkaraan ng tatlumpu, naging matapang ang Grand Duchess. In her memoirs, she calls herself tall, of course, for her time. Lubos kong pinapayuhan ang mga mambabasa na sumangguni sa mga memoir ni Catherine II, na matatagpuan sa mga aklatan. Gayundin, siguraduhing basahin ang libro ni Olga Eliseeva "Catherine II", na inilathala sa serye ng ZHZL.

Noong 1762, si Eriksen ay lumikha ng isang equestrian portrait ni Catherine. Ang Empress ay inilalarawan na nakasakay sa isang makisig na kabayong si Brilliant sa uniporme ng isang Colonel ng Preobrazhensky Regiment. Inilalarawan ng larawan ang makasaysayang sandali ng kudeta mula Hunyo 28 hanggang 29, 1762. Ngunit ang mga alaala ng napakahalagang kaganapan ay nanatili, kung saan sumusunod na ang Empress ay nasa uniporme ng isang opisyal ng guwardiya, ngunit hindi ng Preobrazhensky, ngunit ng Semyonovsky regiment. Kaya't bumaling tayo sa mga memoir na ito, ang may-akda kung saan ay isang kaibigan ng Empress, si Princess Ekaterina Dashkova. Kaya, idineklara ang kanyang sarili na isang koronel ng mga guwardiya, at nakasuot ng uniporme ng mga guwardiya, ang empress ay umalis sa likod ng kabayo sa pinuno ng mga regimen mula sa kabisera hanggang Peterhof upang pagsamahin ang kanyang posisyon at makuha ang kanyang asawa na isuko ang trono, na nagbibigay ng ito ay isang disenteng hitsura. Ang kanyang kaibigan ay tumatakbo sa tabi ng empress, na nakasuot din ng uniporme ng mga guwardiya. Paggunita ni Dashkova: "Kinailangan naming ... pumunta sa Peterhof sa pinuno ng mga tropa. Kinailangan ng Empress na magsuot ng uniporme ng isa sa mga regimen ng guwardiya; Ginawa ko ang parehong; Kinuha ng Kanyang Kamahalan ang uniporme mula kay Kapitan Talyzin (Semenovets ), at ako mula kay Lieutenant Pushkin ( Preobrazhenets), dahil halos magkasingtangkad sila sa amin." Tulad ng makikita mo, ang Empress ay kailangang kumilos nang magmadali. Si Eriksen ay nagpinta din ng isang seremonyal na larawan, at lahat ng mga emperador ng Russia, simula kay Peter I, ay itinuturing na mga pinuno ng Life Guards ng Preobrazhensky Regiment at may ranggo ng koronel.

W. Eriksen. Empress Catherine II sakay ng kabayo Brilliant

Ang paglikha ng solemne Throne Hall ng Grand Peterhof Palace, ang arkitekto na si Yu.M. Nakatanggap si Felten ng utos na i-mount ang isang equestrian portrait ng empress sa gitna ng pangunahing silangang pader, sa itaas ng trono. Ang gawain ni Eriksen ay itinuturing na matagumpay na ang pinakamataas na utos ay lumabas upang tuparin ito ng dalawang beses pa. Ang isang pagpipinta ay nasa State Hermitage na ngayon, ang pangalawa - sa Moscow Armory.

W. Eriksen. Larawan ni Catherine II sa harap ng salamin Ang orihinal na desisyon ng imahe ng Empress. Gising na ako at nasa salamin. Ang Empress ay inilalarawan sa isang seremonyal na damit na may malaking fizhma at ang asul na laso ng St. Andrew ang Unang-Tinawag, na may maliit na korona sa kanyang ulo. Sa kanang kamay - isang bentilador, ang kaliwa na may magandang baluktot na mga daliri, na pinindot sa dibdib. Namula nang husto ang mga pisngi. Ang daliri ng isang sapatos ay nakalantad sa ilalim ng damit. Nabaling ang magiliw na tingin ni Catherine sa manonood. Sa harap namin ay isang mabait, kaakit-akit at matinong babae-pilosopo. Sa isang mesa sa ilalim ng salamin, sa isang iskarlata na unan, nakahiga ang Great Imperial Crown at sa tabi nito ay isang wand - ang mga katangian ng ganap na kapangyarihan. Sa kailaliman ng salamin, laban sa isang itim na background, ay ang pagmuni-muni ng Empress sa profile. Ito ay isang ganap na naiibang Catherine - ang autocrat. Ang isang mahigpit, mapagmataas na profile ay ang tunay na mukha ng mabigat na Catherine the Great.

W. Eriksen. Larawan ni Catherine II sa shugay at kokoshnik

Malamang, ang larawan ay ipininta noong 1772,ilang sandali bago ang pag-alis ni Eriksen sa kanyang tinubuang-bayan. Ang kasuutan ay binibigyang diin ang "Russianness" ng ipinanganak na prinsesa ng Aleman.

Maaaring ipagpalagay na ang gawain ni Eriksen ay nakaimpluwensya sa batang Fyodor Rokotov. Sa parehong kadalian at transparency, si Rokotov ay nagpinta sa kalaunan ng "hubad na mga armas, dibdib at balikat sa kanilang hindi makatao na asul." Pag-alis patungong Denmark, dinala ng artista ang marami sa kanyang mga gawa, at kinailangan itong bilhin ni Catherine mula sa kanya. Iniulat niya ito sa isa sa kanyang mga liham kay Baron Grimm. Isinulat ng Empress na inutusan niya ang lahat ng kanyang mga larawan na bilhin mula kay Eriksen, ang bilang nito ay hindi maliit - tatlumpu lamang. Pagkatapos ay ipapadala niya ang ilan sa mga larawang ito bilang mga diplomatikong regalo sa mga dayuhang korte, at ibibigay din ang mga ito bilang regalo sa kanyang mga pinagkakatiwalaang kaibigang foreign correspondent.

Sa Denmark, si Virgilius Eriksen ay hinirang na pintor ng korte kay Reyna Juliana Maria, kung saan siya nagtrabaho hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Namatay ang artista noong Mayo 25, 1782 sa Rungstedgard.

Noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, sa isa sa mga palasyo ng Tsarskoye Selo, isang grupo ng mga sundalong Sobyet ang natitisod sa mga silid na pinalamutian ng isang ganap na nakatutuwang istilo ng erotoman. Ang isa sa mga dingding ay ganap na nakasabit na may iba't ibang hugis na mga phallus na inukit mula sa kahoy, kasama ang mga dingding ay mga armchair, bureaus, upuan, mga screen na pinalamutian ng mga pornograpikong larawan.

Ang mga sundalo - ang pinakamatanda ay dalawampu't apat na taong gulang pa lamang - ay namangha at nag-snap ng ilang pelikula gamit ang kanilang "watering cans". Ang mga kabataang lalaki ay hindi nagnakaw at hindi nasira ang mga kasangkapan, kumuha lamang sila ng ilang dosenang mga larawan bilang isang alaala. Karamihan sa mga cassette ay nawala sa apoy ng digmaan, ngunit ang ilang mga shot ay nahulog sa mga kamay ni Peter Vodich, na nakatira sa Belgium at ang may-akda ng ilang lubhang kawili-wiling investigative films.

Pumunta siya sa Russia at sinubukang alamin kung ano ang nangyari sa mga muwebles mula sa limang silid na iyon. Naku, wala siyang nalaman. Tahimik na tumanggi ang mga manggagawa sa museo na pag-usapan ang paksang ito at sinabi na si Catherine the Second ay walang anumang "sekretong tanggapan ng sex". Pagkatapos, gayunpaman, dinala nila ako sa Gatchina at ipinakita ang labinlimang nakakalat na mga eksibit mula sa pondo ng Hermitage. Isang snuffbox, maraming pigurin, isang kalasag na may mga erotikong medalyon. "Siyempre," malamig na sinabi ng isang mananalaysay na hindi nagtatrabaho sa Hermitage, "Si Ekaterina, bilang isang taong may hindi nagkakamali na panlasa, ay hindi nililimitahan ang kanyang sarili sa gayong eclectic set, ngunit hindi mo malalaman kung nasaan ang iba pang mga exhibit. ” Ang mga tauhan ng Hermitage ay nagsalita tungkol sa mga kuwadro na gawa, mga ukit, mga maliliit na kuryusidad, ngunit ang katotohanan ng pagkakaroon ng mga kasangkapan ay ganap na tinanggihan.

Gayunpaman, ito ay kilala na noong 1930s isang koleksyon ng erotikong sining na kabilang sa pamilya Romanov ay na-catalog. Ang koleksyon na ito ay ipinakita sa mga piling bisita sa museo, ang katibayan nito ay napanatili. Ngunit walang katalogo. Ito, tulad ng buong koleksyon, ay nawasak diumano noong 1950. Sa paghusga sa mga kuwento, isang mahalagang bahagi ng mga eksibit ang pag-aari noong ika-18 siglo, ngunit sino ang mga mananalaysay na ito? Ano ang naunawaan nila tungkol sa sining?

Inamin ng mga empleyado ng Hermitage na si Catherine ay nagdisenyo ng isang uri ng boudoir para kay Platon Zubov, ngunit agad nilang itinatanggi na hindi bababa sa isang bagay ang nagmula sa opisinang ito hanggang sa ika-20 siglo.

Gayunpaman, hindi ito. Mayroong isang kilalang kuwento tungkol sa kung paano ipinakita ni Andrei Ivanovich Somov, na nagtrabaho sa Hermitage, ang mga intelektwal ng St. pawis na mga daliri. At kaya, sa pamamagitan ng pagkakataon at halos sa pamamagitan ng pagkakataon, ngunit ang ilang mga tao, na ang mga pangalan ay hindi ko gustong pangalanan para sa ilang mga kadahilanan, ay natisod sa isang napakalaking koleksyon ng erotika at pornograpiya - ang "lihim na tanggapan".


Kung posible bang mahanap ang "erotic na pag-aaral", o kung ito ay mananatiling isang alamat, walang sinuman ang makapagsasabi nang may kumpiyansa ngayon. Nakipag-usap kami kay Vodich tungkol sa lahat ng ito sa loob ng maraming oras nang sunud-sunod, na nag-iisip ng iba't ibang mga posibilidad, ngunit dumating kami sa konklusyon na ang pagkakataon lamang ang maaaring linawin ang sitwasyon.

Ito, sayang, ang tradisyon ng mga modernong supermuseum - upang itago at kung minsan ay sirain pa ang mga artifact ng erotikong sining. Oo, sa panahon ng laganap na pornograpiya at endemic libertianism, nanginginig na pinapanatili ng mga trager ng kultura ang mga tradisyon ng pagkapanatiko at pagkukunwari. At ang National Gallery sa London, ang Louvre sa Paris, ang Pinakothek sa Munich, ang Hermitage sa St. Petersburg, hindi banggitin ang Prado sa Madrid at ang Vatican sa Roma, sa malapit na nakikinita na hinaharap, tulad ng dalawang daang taon na ang nakalilipas, panatilihin ang erotikong sining para sa pitong Swiss lock, malayo sa mga mata ng hindi katamtamang mausisa na publiko.

Ang kanyang mga kasama ay mga pangunahing estadista at mga tauhan ng militar: A.A. Vyazemsky, N.I. Panin, A.R. Vorontsov, P.A. Rumyantsev, A.G. Orlov, G.A. Potemkin, A.A. Bezborodko, A.V. Suvorov, F.F. Ushakov at iba pa. Inilathala niya ang magazine na "Vssakaaya vsyachina", binubuo ng mga dula, nakolekta ang mga kuwadro na gawa at mga libro; isinulat niya ang kanyang mga tala at isang 4-volume na gawain sa kasaysayan ng Russia - "Mga Tala sa Kasaysayan ng Russia". Ang kanyang mga sulat at tala ni N.I. Panin, sulat sa English ambassador na si C. Williams, pakikipag-usap kay D. Diderot, sulat kay Baron Grim, Voltaire, P.A. Rumyantsev, A.G. Orlov. Ang kanyang pampulitikang sulat at mga papeles ng empress ay nai-publish.

Sa pulitika, si Catherine ay isang pragmatista. Itinuring niya na ang serfdom ay hindi epektibo sa ekonomiya at sa mga unang taon ng kanyang paghahari ay nagsalita pabor sa paglambot nito. Ngunit pumunta siya upang salubungin ang mga maharlika: noong 1765, natanggap ng mga may-ari ng lupa ang karapatang ipatapon ang mga magsasaka sa mahirap na paggawa; sa panahon ng kanyang paghahari, ang mga may-ari ng lupa ay nakatanggap nang walang bayad ng higit sa 50 milyong ektarya ng lupa at 425 libong serf na "kaluluwa".

Kasabay nito, ang sekularisasyon ng mga lupain ng simbahan ay naging pag-aari ng estado ng 910,000 kaluluwa. Noong 1763, ang mga bagong estado ng mga institusyon ng estado ay naaprubahan, ang mga empleyado kung saan mula ngayon ay nagsimulang tumanggap ng suweldo nang higit pa o hindi gaanong regular. Ang reporma ng 1775 ay nagpasimula ng isang bagong administratibong dibisyon, na napanatili hanggang sa 1930s, at isang bagong sistema ng mga lokal na awtoridad: ang pinuno ng pamahalaan ng county, ang kapitan ng pulisya, ay inihalal ng maharlika, ang hukuman ay nahiwalay sa administrasyon; lumitaw ang ganap na bagong mga institusyon - ang mga order ng pampublikong kawanggawa, na namamahala sa mga paaralan at ospital.

Ang kanyang mga reporma ay naglalayong itaas ang industriya at kalakalan (decree on freedom of enterprise noong 1775, isyu ng banknotes noong 1769). Ang "Liham ng mga Liham sa mga Lungsod" ng 1785 ay ginagarantiyahan ng mga taong-bayan ang proteksyon ng kanilang personal na karangalan at dignidad at ang karapatan sa pagmamay-ari ng ari-arian. Inihalal ng "City Society" ang duma ng lungsod, na namamahala lamang sa mga kondisyon ng landscaping at sanitary - sa ilalim ng kontrol ng alkalde ng maharlika. Ang reporma sa paaralan noong 1786 ay lumikha ng isang sistema ng lahat ng uri ng edukasyon sa parehong uri ng pangunahin at maliliit na pampublikong paaralan.

Ang isang malakas na sentralisadong monarkiya na may binuo na sistema ng mga lokal na awtoridad, ayon sa empress, ay kailangang pagsamahin sa mga batas na "hindi nababago" na tumutukoy sa mga karapatan ng mga estate, at bahagyang self-government ("mga tsart" sa maharlika at mga lungsod noong 1785) - na lumikha ng batayan para sa pagbuo ng lipunang sibil. Ang isang draft ng isang "pinupuri na liham" sa mga magsasaka ng estado ay inihanda din - sa pag-aayos ng mga malayang naninirahan sa kanayunan, ngunit hindi ipinatupad.

Inalis niya ang salitang "alipin" at malaswang pang-aabuso sa mga opisyal na dokumento, corporal punishment para sa mga pari. Ang isang museo sa unang klase ay lumitaw sa Russia - ang Hermitage, mga institusyong pang-edukasyon para sa "mga marangal na dalaga" at isang Orphanage para sa mga ulila at mga foundling ay binuksan, isang Libreng Economic Society ay nabuo. Ang isang malaking bilang ng mga bagong magasin ay nai-publish, ang paglalathala ng libro, musikal at theatrical arts ay hinikayat.

Sa ilalim ni Catherine II, kinuha ng Russia ang isa sa mga nangungunang lugar sa "konsiyerto" ng mga kapangyarihan sa Europa: "Wala ni isang baril sa Europa, nang walang pahintulot namin, ang nangahas na bumaril," sinabi ng matandang chancellor A.A. sa mga kabataang empleyado. Bezborodko. Nalutas ng mga heneral at diplomat ng Empress ang pangunahing gawain ng patakarang panlabas ng Russia - ang karunungan sa baybayin ng Black Sea (mga digmaang Ruso-Turkish noong 1768-1774 at 1787-1791), ipinagtanggol ang mga hangganan sa digmaang Russian-Swedish noong 1788- 1790. Sa pagsisimula ng Rebolusyong Pranses noong 1789, nag-ambag si Catherine II sa edukasyon noong 1792-1793. koalisyon ng mga bansang Europeo laban sa France. Nang ang Konstitusyon ng 1791 ay pinagtibay sa kalapit na Poland, ang mga tropang Ruso at Prussian ay dinala doon at hindi na ito umiral bilang isang malayang estado (mga partisyon ng Poland). Kasabay nito, isang turn ang naganap sa domestic policy mula sa mga reporma hanggang sa reaksyon ("mga kaso" ni N.I. Novikov, A.N. Radishchev, ang pagtatatag ng censorship noong 1796).

Sa panahon ng paghahari ni Catherine II, ang populasyon ng bansa ay tumaas mula 20 hanggang 36 milyong katao, ang badyet ay tumaas mula 16 hanggang 69 milyong rubles, at ang domestic trade ay tumaas ng 5 beses. Sa pag-akyat ng rehiyon ng Northern Black Sea, lumitaw ang mga bagong lungsod - Odessa, Kherson, Nikolaev, Sevastopol; muling nabuhay ang kalakalan ng Black Sea. Ang kapangyarihang militar ay ibinigay ng isang 400,000-malakas na hukbo at isang malakas na armada. Ngunit sa likod ng matunog na mga tagumpay at opisyal na "kaunlaran" ng imperyo, sa pagtatapos ng siglo, lumitaw ang mga unang palatandaan ng isang nagsisimulang krisis. Ang mga mamahaling digmaan at reporma ay humantong sa mga dayuhang pangungutang, patuloy na kakulangan sa badyet, at inflation.

Kadalasan, ang mga magagandang representasyon ng royalty (at lalo na sa ika-18 siglo) ay nabuo batay sa mga seremonyal na larawan, kung saan ang mga kopya ay aktibong tinanggal at ipinamahagi. Ang ganitong mga portrait ay maaaring "basahin", dahil ang modelo sa kanila ay palaging inilalagay sa isang kapaligiran na nag-aambag sa paglikha ng isang pakiramdam ng kahalagahan, hindi pangkaraniwan, solemnity ng imahe, at ang bawat isa sa mga detalye ay naglalaman ng isang pahiwatig ng tunay o haka-haka na mga merito. at katangian ng taong nakikita natin sa ating harapan.

Karamihan sa mga pormal na larawan ay imposibleng hindi humanga. Ngunit ang tanong kung gaano katotoo ang larawan, ay nananatiling bukas.

Kaya, halimbawa, ang imahe ni Catherine I, na nilikha ni Jean-Marc Nattier noong 1717:

Ngunit ang mas matalik na larawan ni Catherine sa isang peignoir, na isinulat ni Louis Caravacom noong 1720s.

Tila na ang mga mananaliksik ay dumating sa konklusyon na sa una ang empress ay inilalarawan sa portrait na may isang neckline, at pagkatapos ay lumitaw ang isang asul na laso, na maaaring maunawaan bilang isang pahiwatig sa laso ng Order of St. Andrew the First-Called at ang mataas na katayuan ng tao. Ang tanging pahiwatig.

Natanggap ni Louis Caravaque ang appointment ng opisyal na pintor ng korte - Hoffmaler lamang sa ilalim ni Anna Ioannovna, ngunit bago iyon pinamamahalaang niyang magpinta ng isang bilang ng mga larawan ng pamilya ni Peter the Great. Kabilang sa mga ito ang ilang hindi pangkaraniwan ayon sa modernong mga pamantayan.

Una, naaalala ko kaagad ang larawan Tsarevich Peter Petrovich bilang Cupid

Dito, siyempre, dapat sabihin na kinuha ng Russia mula sa Europa ang katapangan ng rococo, kasama ang espesyal na kapaligiran ng isang pagbabalatkayo, paglalaro ng mga bayani at diyos ng sinaunang mitolohiya, at mga asal, na hindi makakaapekto sa nakalarawang tradisyon.

Gayunpaman, mayroong isang kakaiba sa katotohanan na nakikita natin ang maliit na si Peter, "Shishechka", tulad ng tawag sa kanya ng kanyang mapagmahal na mga magulang, na may mataas na pag-asa para sa kanya, nakikita natin iyon. Ngunit ang kapanganakan ng batang ito, na hindi nabuhay kahit apat na taon, pati na rin ang kanyang medyo malakas na kalusugan sa una, ay talagang tinatakan ang kapalaran ni Tsarevich Alexei.

Maiisip din natin ang nakatatandang kapatid na babae ni Pyotr Petrovich Elizaveta, na naaalala ang larawan ng gawa ng parehong Caravak, na isinulat noong 1750:

O isang larawan ng kanyang mag-aaral na si Ivan Vishnyakov, na ipininta noong 1743:

Ngunit kahit na sa panahon ng buhay ng Empress, isa pang larawan ni Elizaveta Petrovna, na ipininta noong kalagitnaan ng 1710s ni Caravak, kung saan siya ay inilalarawan sa anyo ng diyosa na si Flora, ay nagtamasa ng mahusay na tagumpay:

Ang hinaharap na empress ay itinatanghal na hubad at nakahiga sa isang asul na balabal na may linya na may ermine - isang tanda ng pag-aari ng imperyal na pamilya. Sa kanyang kanang kamay ay hawak niya ang isang maliit na larawan na may larawan ni Peter I, sa frame kung saan nakakabit ang asul na laso ni St. Andrew.

Oo, isang tradisyon, ngunit mayroong isang tiyak na uri ng piquancy sa naturang imahe. Si N. N. Wrangel ay nag-iwan ng isang kawili-wiling pahayag tungkol sa larawan: "Narito ang isang maliit na batang babae, isang walong taong gulang na walang damit na bata na may katawan ng isang may sapat na gulang na batang babae. , na parang iniisip na niya ang tungkol kay Saltykov, Shubin, Sievers , Razumovsky, Shuvalov at lahat ng iba pa na minahal ng magandang nilalang na ito."

Gayunpaman, nabanggit din niya na si Elizabeth ay may maraming mga imahe.

Narito si Elizaveta Petrovna sa isang men's suit na nababagay sa kanya tulad nito:

A.L. Itinuring ni Weinberg na ang larawan ay gawa ng Caravaque at napetsahan ito noong 1745. S.V. Naniniwala si Rimskaya-Korsakova na ito ang kopya ng mag-aaral ni Levitsky ng gawain ni Antropov, na babalik sa iconographic na uri ng Caravak.

At narito ang isa pang larawan ni Elizabeth sa kasuutan ng isang lalaki - ang aklat-aralin na "Portrait of Empress Elizabeth Petrovna sa isang kabayo na may isang itim na bata", na isinulat ni Georg Christoph Groot noong 1743:

Ang larawang ito ay matatawag sa harap. Narito ang Order of St. Andrew the First-Called, isang blue moire sash na may sign, isang marshal's baton sa kamay ng Empress, isang Transfiguration uniform, at gayundin ang katotohanan na si Elizaveta Petrovna ay nakaupo sa isang kabayo tulad ng isang tao , at ang navy, makikita sa bay.

Ang Caravak ay mayroon ding "Portrait of a boy in a hunting suit", tungkol sa kung saan itinayo ang iba't ibang bersyon. Tinawag nila itong parehong Portrait of Peter II, at ang portrait ni Peter III at ... ang portrait ni Elizabeth. Para sa ilang kadahilanan, ang pinakabagong bersyon ay napakalapit sa akin.

Mayroong maraming mga seremonyal na larawan ng Catherine II. Pareho silang pininturahan ng mga dayuhang inimbitahan sa Russia at ng mga artistang Ruso. Maaalala natin, halimbawa, ang larawan ni Catherine na ipininta ni Vigilius Eriksen sa harap ng salamin, kung saan ang artist ay gumagamit ng isang kakaibang pamamaraan na nagpapahintulot sa kanya na ipakita ang Empress kapwa sa profile at sa buong mukha.

Ang larawan ng profile ng empress ay ginamit para sa seremonyal na larawan na ipininta ni Rokotov:

Si Catherine mismo ay tila mahal ang isa pang larawang ipininta ni Eriksen, na naglalarawan sa kanya sa likod ng kabayo:

Gusto pa rin! Pagkatapos ng lahat, ang larawan ay sumisimbolo sa nakamamatay na araw para sa Empress noong Hunyo 28, 1762, nang siya, sa pinuno ng mga nagsasabwatan, ay pumunta sa Oranienbaum upang magsagawa ng kudeta sa palasyo. Nakasakay si Catherine sa kanyang sikat na kabayong si Brilliant at nakasuot ng istilong militar - nakasuot siya ng uniporme ng isang opisyal ng guards infantry.

Ang larawan ay isang malaking tagumpay sa korte; sa pamamagitan ng utos ng Empress, inulit niya ang kanyang trabaho nang tatlong beses, na nag-iiba sa laki ng canvas.

Nagpinta rin si Eriksen ng larawan ni Catherine II sa shugay at kokoshnik:

Maaalala ng isa ang impormal na larawan ni Catherine II sa isang paglalakbay na suit, na ipininta ni Mikhail Shibanov, isang artista na halos walang alam. Malapit lang ba siya kay Potemkin?:

Ang pag-alala sa mga di-seremonyal na larawan ni Catherine the Great, imposibleng dumaan sa imahe na nilikha ni Borovikovsky.

Ipinakita ng artist si Catherine II "sa bahay", sa isang fur coat at isang takip. Isang matandang babae ang dahan-dahang naglalakad sa mga eskinita ng Tsarkaselsky park, nakasandal sa isang staff. Sa tabi niya ay ang pinakamamahal niyang aso, isang English greyhound.

Ang ideya ng gayong imahe ay malamang na nagmula sa pampanitikan at artistikong bilog ni Nikolai Lvov at malapit na nauugnay sa isang bagong kalakaran sa sining, na tinatawag na sentimentalismo. Mahalaga na ang larawan ni Catherine II ay hindi ginawa mula sa kalikasan. Mayroong katibayan na ang artista ay nakasuot ng damit ng empress ng kanyang minamahal na camera-jungfer (tagapaglingkod sa silid) na si Perekusikhina, na nag-pose para sa artista.

Sa pamamagitan ng paraan, ang katotohanan na noong ika-18 siglo ay 8 opisyal na pintor ng korte lamang ang nagtrabaho sa Russia, kung saan isa lamang ang Ruso, at kahit na natapos ang kanyang buhay na halos tragically, ay medyo kawili-wili. Samakatuwid, hindi nakakagulat na ang mga artista ng Russia ay walang pagkakataon na magpinta ng mga emperador at empresses nang buhay.

Para sa gawaing ito, si Borovikovsky, tungkol sa kung saan nabahala si Lumpy, ay iginawad sa pamagat na "hinirang" sa mga akademiko. Gayunpaman, sa kabila ng pagkilala sa Academy of Arts, hindi nagustuhan ng empress ang larawan at hindi nakuha ng departamento ng palasyo.

Ngunit nasa larawang ito na nakuha siya ni Pushkin sa "tale of honor" na "The Captain's Daughter".