Si Sergei Yesenin ay nabuhay ng isang maikling buhay (1895-1925), ngunit siya ay buhay sa memorya at kamalayan ng mga tao. Ang kanyang mga tula ay naging mahalagang bahagi ng espirituwal na kultura ng bansa.
Ang Yesenin ay kabilang sa mga artista na ang mga gawa ay nailalarawan sa pamamagitan ng mahusay na pagiging simple. Malinaw ang mga ito sa sinumang mambabasa. Pumapasok sa kaluluwa ang mga tula ng makata, sumanib sa damdamin ng pagmamahal sa inang bayan. Marahil ito ang pakiramdam ng hindi malulutas na koneksyon sa katutubong lupain na ang kakanyahan ng patula na mundo ni Yesenin.

Mahal na gilid! Pangarap ng puso

Mga salansan ng araw sa tubig ng sinapupunan,

Gusto kong magwala

Sa mga gulay ng iyong mga kampana.

Ang Russia ay nasa puso ng makata, at iyan ang dahilan kung bakit ang deklarasyon ng pag-ibig para sa kanyang sariling lupain ay napakalakas at malakas! Ang isa sa mga kahalili ng tradisyon ng Yesenin sa modernong tula, si Nikolai Rubtsov, ay naghatid ng kalidad ng gawain ni Yesenin sa tumpak at nagpapahayag na mga linya:

Ang lahat ng nayayanig na lupa,

Lahat ng makalupang dambana at mga bono

Parang pumasok ang nervous system

Sa pagkaligaw ng muse ni Yesenin!

Si Yesenin ay ipinanganak sa rehiyon ng Ryazan, sa nayon ng Konstantinovo, malayang kumalat sa malawak na mga bukid sa matarik na bangko ng Oka. Ngunit ang makata ay umalis sa nayon ng Ryazan na napakabata, pagkatapos ay nanirahan sa Moscow, at sa St. Petersburg, at sa ibang bansa, ay dumating sa kanyang sariling nayon paminsan-minsan bilang isang panauhin.

Ang alaala ng pagkabata - "Ipinanganak ako na may mga kanta sa isang damong kumot" - nagpalusog sa mga ugat ng kanyang tula at buhay mismo. Sa isa sa kanyang sariling talambuhay, binanggit ng makata na siya ay nagkaroon ng "pagkabata tulad ng sa lahat ng mga bata sa kanayunan"1. Nag-iwan ito ng hindi maalis na marka sa kanyang gawa.

Gaano kagaling

na niligtas kita

Lahat ng damdamin ng pagkabata.

Si Yesenin ay nakalaan na gugulin ang halos lahat ng kanyang buhay sa lungsod, tanging binisita niya ang walang katapusang mga mamahaling lugar kung saan ginugol niya ang kanyang pagkabata at kabataan.
Ang kaluluwa ay nanatiling naka-attach magpakailanman sa bahay ng ama, katutubong pamilya, minamahal na Ryazan expanses. Kalikasan ng Russia, paraan ng pamumuhay ng mga magsasaka, katutubong sining, mahusay na panitikan ng Russia - ito ang mga tunay na mapagkukunan ng kanyang tula.
Ang paghihiwalay sa kanyang sariling lupain ang nagbigay sa kanyang mga tula tungkol sa kanya ng init ng mga alaala na nagpapakilala sa kanila. Sa mismong mga paglalarawan ng kalikasan, ang makata ay may sukat ng detatsment, na nagpapahintulot sa kagandahang ito na makita at madama nang mas matalas.

Para sa isang makata, ang kanyang katutubong nayon sa Russia ay isang bagay na pinag-isa, ang kanyang tinubuang-bayan, lalo na sa kanyang unang bahagi ng trabaho, ay una sa lahat ang kanyang sariling lupain, ang kanyang katutubong nayon, kung ano sa bandang huli, sa pagtatapos ng ika-20 siglo, tinukoy ng mga kritiko sa panitikan bilang ang konsepto ng "maliit na tinubuang lupa". Sa lyrical tendency na likas sa S. Yesenin na bigyang-buhay ang lahat ng nabubuhay na bagay, lahat ng bagay sa paligid niya, tinutugunan din niya ang Russia bilang isang taong malapit sa kanya:

Oh ikaw, Russia, ang maamo kong tinubuang-bayan,

Tanging sa iyo ako nagliligtas ng pag-ibig...

Minsan ang mga tula ng makata ay may tala ng matinding kalungkutan, isang pakiramdam ng pagkabalisa ay lumitaw sa kanila, ang kanilang liriko na bayani ay isang palaboy na umalis sa kanyang sariling kubo, tinanggihan at kinalimutan ng lahat. At ang tanging bagay na nananatiling hindi nagbabago, na nagpapanatili ng walang hanggang halaga, ay ang kalikasan at Russia:

At ang buwan ay lumangoy at lumangoy,

Naghuhulog ng mga sagwan sa mga lawa...

At mabubuhay din ang Russia,

Sumayaw at umiyak sa bakod.

Ito ay ang mga katutubong ideya tungkol sa kagandahan at kabutihan na nakapaloob sa pagkamalikhain.
Yesenin. Sa kanyang mga tula, sinasamahan ng tula ang tao sa lahat ng bagay - sa mahirap na paggawa ng magsasaka at sa masasayang kasiyahan sa nayon.

Oh lupang taniman, lupang taniman, lupang taniman,

Kolomna kalungkutan,

Kahapon sa puso ko

At ang Russia ay nagniningning sa puso.

Ang kalikasan mismo ang sentro ng kagandahan. Si Yesenin ay gumuhit ng tula mula sa pantry na ito. At mahirap pangalanan ang isa pang makata na ang mala-tula na pananaw ay magiging direkta at malalim na konektado sa mundo ng katutubong kalikasan:

Gumagala ako sa unang niyebe,

Sa puso ay mga liryo ng lambak ng kumikislap na puwersa.

Gabi na asul na kandila ng bituin

Sinindihan niya ang daan ko.

Ang tao at kalikasan ay pinagsama sa saloobin ng makata. Sila ay may iisang buhay at iisang kapalaran. Ang kalikasan sa mga liriko ni Yesenin ay talagang buhay, pinagkalooban ng katwiran at damdamin, na may kakayahang tumugon sa mga sakit at saya ng isang tao.

Ang mala-tula na pangitain ni Yesenin ay kongkreto, samakatuwid ang kanyang mga tula ay nakikita, matino at maraming kulay. Lumilikha ang makata ng isang maayos na mundo kung saan ang lahat ay pinag-ugnay at may lugar nito:

Tahimik, naglupasay, sa mga tagpi ng bukang-liwayway

Nakikinig sila sa kwento ng matandang tagagapas...

Ang ganitong matingkad na imahe ay maaari lamang ipanganak mula sa isang malalim at tunay na damdamin. Hinanap at natagpuan ni Yesenin ang mga hindi inaasahang larawan, ang kanyang mga kamangha-manghang paghahambing at metapora ay nagmula, bilang panuntunan, mula sa pang-araw-araw na buhay ng magsasaka: "isang mayelo na gabi, tulad ng isang lobo, isang madilim na bagyo"; "bumubuhos ang gatas ng birch sa kapatagan"; "Ang bukang-liwayway na may hamog na kamay ng lamig ay nagpapabagsak sa mga mansanas ng bukang-liwayway."

Ang imahe ay hindi kailanman isang katapusan para sa kanya. Sa pagmumuni-muni sa mga makata na nagkasala sa paglikha ng anyo, tumpak niyang tinukoy ang pinagmulan ng kanilang mga maling akala: "Ang aking mga kapatid ay walang pakiramdam ng sariling bayan sa buong malawak na kahulugan ng salita, samakatuwid ang lahat ay hindi naaayon sa kanila."

Si Yesenin ay pinagkalooban, tulad ng nabanggit ng halos lahat ng sumulat tungkol sa kanya, na may isang pambihirang, kahanga-hangang impressionability. Natuklasan niya ang maganda sa karaniwan, ginawang espiritwal ang pang-araw-araw sa kanyang salita:

Hinabi sa lawa ang iskarlata na liwanag ng bukang-liwayway.

Si Capercaillie ay umiiyak sa kagubatan na may mga kampana.

At ang parehong tumaas na impressionability ay hindi nagpapahintulot sa kanya na dumaan sa kalungkutan ng ibang tao, pinagkalooban ang kanyang Muse ng pagtugon, na talagang pinalawak sa lahat ng nabubuhay na bagay:

Hindi nila binigyan ng anak ang ina, Ang unang saya ay hindi para sa kinabukasan. At sa isang stake sa ilalim ng isang aspen

Nililipad ng hangin ang balat.

Kung minsan ang kanyang mga patula na paghahayag, ang katumpakan ng kanyang pangitain, ay tila isang himalang ipinanganak hindi ng tao, kundi ng kalikasan mismo. Hindi sinasadya na si M. Gorky sa kanyang sanaysay sa Yesenin ay tiyak na binigyang diin ang ideyang ito: "Si Yesenin ay hindi gaanong tao bilang isang organ na nilikha ng kalikasan na eksklusibo para sa tula, upang ipahayag ang hindi mauubos na" kalungkutan ng mga patlang ", pag-ibig para sa lahat. mga bagay na may buhay sa mundo at awa, na higit na lahat ay nararapat sa tao.

Oo, napakalaki ng likas na regalo ng makata. Ngunit hindi ito magiging ganap na patas na ipagpalagay
Si Yesenin bilang isang uri ng walang malasakit na pastol sa nayon na umaawit sa plauta, Lelem.
Sa pamamagitan ng paraan, ang makata mismo ay palaging hindi komportable sa gayong interpretasyon ng kanyang trabaho.
Sa likod ng bawat isa sa kanyang mga patula na pananaw ay isang seryosong akdang pampanitikan.
Si Yesenin ay hindi dumating sa lungsod bilang isang walang muwang na "natural na tao". Alam niyang mabuti ang klasikal na panitikan, sinundan niya ang kanyang patula na pedigree mula kay A. Koltsov. At sa kanyang pangwakas na talambuhay (Oktubre 1925), binigyang-diin niya ang malaking kahalagahan ng Pushkin para sa kanya: "Sa mga tuntunin ng pormal na pag-unlad, ngayon ako ay higit na naaakit sa
Pushkin. Ang interes sa mga klasikong Ruso ay nagising sa Yesenin habang nag-aaral pa rin sa paaralan ng guro ng Spas-Klepikovskaya. At kalaunan sa Moscow, sa silid-aralan sa Shanyavsky People's University, ipinagpatuloy niya ang malalim na pag-aaral nito.
Lalo na minahal ng makata si Gogol. At tulad ng may-akda ng Evenings on a Farm near
Dikanki", hindi lamang organikong naramdaman at naalala ni Yesenin ang mga engkanto, kanta, ditties na narinig niya sa pagkabata, ngunit maingat din na pinag-aralan ang oral folk art. Ang makata ay nag-aral sa mga tao, sa alamat ay nakita niya ang "nodal ties" ng makasagisag na pagpapahayag ng mundo.

Nabatid na nakolekta at naitala ni Yesenin ang apat na libong ditty. Ito ay isang kakaiba, ngunit, walang alinlangan, isang buhay at seryosong patula na paaralan. Hindi nag-iisa si Yesenin sa kanyang interes sa ganitong uri ng katutubong sining. Sa oras na iyon, ang ditty ay aktibong kasama sa mga gawa ng Blok, Mayakovsky, D.
mahirap. Noong 1918, 107 ditties na naitala ni Yesenin ang lumitaw sa mga pahina ng pahayagan ng Moscow na Voice of the Working Peasantry. At noong 1920 inilathala niya ang aklat na "Keys of Mary" - isang interpretasyon ng pananaw sa mundo at pagkamalikhain ng mga tao.
Nasa unang mga tula ng kabataan na lumabas sa print noong Enero 1914,
Si Yesenin ay isang pambihirang makata, ang kanyang mala-tula na damdamin ay napakayaman at sariwa, ang kanyang matalinghagang pangitain ay napaka-tumpak at nagpapahayag! Ngunit ang kanyang buhay sa mahusay na panitikan ng Russia ay nagsimula, marahil, noong Marso 9, 1915, pagkatapos ng isang makabuluhang pagpupulong kay A. Blok. Si Yesenin, isang naghahangad na makata, ay hindi sinasadyang napunta
Blok. Alam na alam niya ang gawain ng kanyang mas lumang kontemporaryo at nadama ang isang tiyak na patula affinity sa kanya. Kasunod nito, naiintindihan ang kanyang landas sa sining, tumpak na binalangkas ni Yesenin ang hanay ng kanyang mga interes at patula na pinagmulan: "Sa mga kontemporaryong makata, nagustuhan ko sina Blok, Bely at
Klyuev. Marami ang ibinigay sa akin ni Bely sa mga tuntunin ng anyo, habang sina Blok at Klyuev ay nagturo sa akin ng liriko. Agad na naramdaman ni Blok ang orihinal na nakakatuwang regalo ng "batang Ryazan na lalaki" at nakipag-usap sa kanya bilang isang kapwa manunulat. Hindi siya nagturo at nagtuturo, ngunit inanyayahan si Yesenin na mag-isip tungkol sa pagkamalikhain, na parang nakikita ang mahirap na patula na kapalaran ng batang makata: "... Sa palagay ko ang landas
Ikaw, marahil, ay hindi magkakaroon ng isang maikli, at upang hindi malihis mula dito, hindi ka dapat magmadali, huwag kabahan. Maaga o huli, kailangan mong magbigay ng sagot para sa iyong bawat hakbang, at mahirap maglakad ngayon, sa panitikan, marahil, ang pinakamahirap na bagay. Ginagawa ni Blok para kay Yesenin, marahil, ang pinakamahalagang bagay para sa kanya sa sandaling iyon: nakakatulong ito upang palakasin ang pakiramdam ng tiwala sa sarili at pinalalapit, sa pamamagitan ng mga liham ng rekomendasyon sa mga magasin, ang pagpupulong ng mga tula ni Yesenin sa kanyang mambabasa.

Ang mga mambabasa ng mga magasin ng Petrograd, kung saan ang mga tula ni Yesenin ay nagsimulang lumitaw nang isa-isa, ay literal na nabigla sa katapatan ng kanyang tula. Ang pagmamadali sa mga tao, pagiging malapit sa kalikasan, pag-ibig sa Inang-bayan, pagtutula ng mga simpleng damdamin ng tao - ang mga damdamin at kaisipang ito, na binibigkas sa mga tula ni Yesenin, nakabihag ng mga kontemporaryo. Bago ang rebolusyon, isang libro lamang ng makata ang nai-publish - "Radunitsa" (1916), ngunit ang katanyagan ni Yesenin ay napakalaki.
Ang mga kontemporaryo ay naghihintay para sa kanyang mga bagong tula, itinuring nila ang mga ito bilang isang walang kapantay na dokumento ng buhay, tinutugunan at tinutugunan nang direkta sa bawat mambabasa. Mabilis na binawasan ng makata ang distansya sa pagitan ng may-akda, ng liriko na bayani at ng mambabasa. Ibinigay ang kanyang sarili nang buo sa paghuhusga ng mambabasa, pagbabahagi ng kanyang kaloob-looban na damdamin, marapat niyang isulat sa ibang pagkakataon: "... para sa iba pang impormasyon sa talambuhay, ang mga ito ay nasa aking mga tula."

Ang tula ni Sergei Yesenin ay malalim na makabayan. Nasa mga unang taludtod na, nang may walang awa na katapatan, inawit niya ang mataas na pagmamahal sa bayan para sa Inang Bayan:

Kung ang banal na hukbo ay sumigaw:

"Ihagis mo Russia, manirahan sa paraiso!"

Sasabihin ko: “Hindi na kailangan ng paraiso,

Ibigay mo sa akin ang aking bansa."

Ang Inang Bayan, sa esensya, ang pangunahing tema ng tao at malikhain ng makata. Sa lahat ng hindi maiiwasan, ang anak ni Yesenin na pagmamahal sa mundo sa paligid niya ay nagiging isang mahusay na pag-ibig para sa Inang Bayan, ang nakaraan at kasalukuyan. Pagdama ng patula
Ang tinubuang-bayan ng makata ay konkreto at direktang gaya ng kanyang paglalarawan sa kalikasan. Una sa lahat, ito ang magsasaka na Russia, ang lapad ng mga bukid ng Ryazan, mga kapwa taganayon, mga kamag-anak. Ang kagalakan ng pakikipag-usap sa iyong minamahal na lupain ay hindi nakakubli sa mga larawan ng mahirap na buhay magsasaka.

Nilunod ng tagtuyot ang paghahasik,

Natuyo ang rye, at ang mga oats ay hindi umusbong,

Sa isang prayer service na may mga banner girls

Ang mga guhit ay kinaladkad sa mga puwit.

Ang isang masusing kaalaman sa buhay magsasaka, ang mga hangarin ng mga manggagawa sa kanayunan ay ginagawa si Yesenin na isang mang-aawit ng mga tao, ng Russia. Buong puso, nais niyang maging mas masaya at masaya ang buhay ng mga magsasaka. Sa pre-rebolusyonaryong Russia, hindi makikita ng makata ang malungkot na pagkabigo at pag-agaw ng nayon ("Ikaw ang aking inabandunang lupain, ikaw ang aking kaparangan"). Galit na hindi tinanggap ng makata ang Unang Digmaang Pandaigdig, na nagdudulot ng mga bagong kaguluhan sa mga tao. Ngunit, marahil, ang pakiramdam ng kawalan ng pag-asa sa nangyayari ay nagpapahina sa mahabaging kaluluwa higit sa lahat:

At mabubuhay pa rin ang Russia,

Sumayaw at umiyak sa bakod.

Ang isang matalas na panlipunang pananaw ay nagpapahintulot kay Yesenin na makita ang Rebolusyong Pebrero sa isang pinalawak na makasaysayang pananaw. Nananawagan siya ng higit at mas malalim na pagpapanibago ng bansa sa kanyang pinakaunang patula na tugon pagkatapos ng Pebrero 1917:

O Russia, ipakpak ang iyong mga pakpak, Maglagay ng ibang suporta!

Sa partikular na sigasig, sa The Heavenly Drummer, ipapahayag ng makata ang kanyang saloobin sa pagbabagong kapangyarihan ng Rebolusyong Oktubre. Ang tunay na tanyag na karakter nito, ang laki ng mga pagbabago sa lipunan ay hindi maaaring hindi makaakit ng suwail na kaluluwa ng makata dito. Kahit na ang kanyang mga teomachic na tula noong mga taong iyon, "Transfiguration", "Jordan Dove", "Inonia", ay napuno ng malabong pag-unawa sa rebolusyon, isang walang muwang na ideya ng darating na "paraiso ng magsasaka", ay isa pa ring nakikitang suntok. sa lumang mundo. Ang tinig ni Yesenin, na pinupuri ang rebolusyon, ay tumunog kasabay ng patula na awit ng rebolusyon sa tula ni Blok na "The Twelve", kasama ang mga rebolusyonaryong tula ng Mayakovsky at D. Poor. Ang isang tunay na bago ay ipinanganak - tula ng Sobyet.

At, gayunpaman, ito ay walang kabuluhan, at hindi kinakailangang tanggihan ang pagiging kumplikado at hindi pagkakapare-pareho ng pang-unawa ng makata sa isang radikal na break sa patriyarkal na paraan ng pamumuhay. Sinabi ni Yesenin sa kanyang sariling talambuhay: "Sa mga taon ng rebolusyon, siya ay ganap na nasa panig ng Oktubre, ngunit tinanggap niya ang lahat sa kanyang sariling paraan, na may pagkiling sa magsasaka."

Ang mga pagmumuni-muni sa kapalaran ng modernong magsasaka ay humantong kay Yesenin sa kasaysayan. Bumaling siya sa digmaang magsasaka noong ika-18 siglo at lumikha ng isang makabagbag-damdaming dramatikong tula tungkol sa natatanging pinuno ng masang magsasaka.
Emelyan Pugachev. Ang elemento ng popular na pag-aalsa ay malakas na tumalsik sa mga linya
"Pugacheva". Iginuhit niya ang bayani ng tula bilang isang mahusay na sympathizer ng mga pambansang sakuna, ngunit sa parehong oras ay isang makasaysayang tiyak na mapapahamak na pigura sa politika.

Sa panahon ng digmaang sibil at mga unang taon pagkatapos ng digmaan, ang bansa ay dumaranas ng malalaking pagbabago, ang nayon ay binabago sa harap ng ating mga mata. Ang hindi pa naririnig na lalim ng perestroika kung minsan ay nakakatakot sa makata. Ang mga pagbabagong ito ay lalong makabuluhan sa
1919-1920. Ang nayon ay tila sa kanya ay isinakripisyo sa isang dayuhan na lungsod.
Ang mga linya ng makata sa Sorokoust ay nakakabagbag-damdamin:

Mahal, mahal, nakakatawang tanga

Aba, nasaan siya, saan siya naghahabol?

Hindi ba niya alam na buhay na mga kabayo

Nanalo ba ang steel cavalry?

At gayon pa man ang bago ay hindi maiiwasang makuha ang kaluluwa ng makata. Nararamdaman niya na ang mga patriyarkal na pundasyon ay hindi na maiisip bilang ang walang kondisyon at ang tanging perpektong prinsipyo. Ang oras ay nagsilang ng iba pang mga halaga.

Ang isang paglalakbay kasama ang kanyang asawa, ang sikat na Amerikanong mananayaw na si Isadora Duncan, sa paligid ng Europa at Estados Unidos ay nakakatulong upang lubos na maunawaan ang pagiging lehitimo at mga prospect ng panlipunang reorganisasyon ng bansa.
America (1922-1923). Isang tunay na makabayan, hindi makikita ni Yesenin nang walang sakit ang hindi maikakaila na ebidensya ng teknikal na atrasado ng Russia. Kasabay nito, lubos niyang naramdaman ang kahabag-habag ng espirituwal na buhay ng Kanluran, ang lahat-ng-ubos na kapangyarihan ng pera. Ang pagmamataas ay ipinanganak sa puso para sa kadakilaan ng mga rebolusyonaryong pagbabagong nagaganap sa Inang Bayan. Mayroong isang pagbabago sa kalooban ng makata, mayroong isang matatag na pagnanais na matuklasan, na parang, muli ang kanyang sariling bansa:

Magaling na publisher! Sa aklat na ito

Nagpapasa ako sa mga bagong damdamin

Natutong umintindi sa bawat sandali

Commune pagpapalaki ng Russia.

Si Sergei Yesenin ay anak ng Russia. Ang kanyang bago, panlipunang pagpili ng karamihan ng mga tao ay nagiging katutubo din para sa kanya. Malinaw na nauunawaan ng makata "kung ano ang tsismis ng mga magsasaka", ganap niyang ibinahagi ang desisyon ng kanyang mga kapwa nayon: "Sa kapangyarihan ng Sobyet, nabubuhay tayo ayon sa ating lakas ng loob." Ang paalam sa lumang nayon ay hindi maiiwasan:

Patlang ng Russia! Tama na

I-drag kasama ang mga patlang.

Masakit makita ang iyong kahirapan

At mga birch at poplar.

Gaano kapansin-pansin sa mga linyang ito ang sakit para sa Russia, ang espirituwal na pagpapatuloy ng gawain ni Yesenin sa mga klasikong Ruso!
Ang walang pag-iimbot na damdamin ng pag-ibig para sa Inang Bayan ay humantong kay Yesenin sa isang rebolusyonaryong tema. Lumilitaw ang isang kamangha-manghang rebolusyonaryong epiko na "Awit ng Dakilang Kampanya", na isinulat sa anyo ng isang ditty. Nagbibigay pugay siya sa mga bayani ng rebolusyon
("Ballad of Twenty-Six", "Captain of the Earth", atbp.), Yumuko sa mga walang pag-iimbot na mandirigma para sa isang magandang ideya, sa mga taong nagbukas ng mga bagong abot-tanaw para sa Russia. Ang kanilang buhay para sa makata ay isang halimbawa ng serbisyong sibiko sa Inang Bayan:

inggit ako dun

Na ginugol ang kanyang buhay sa labanan

Sino ang nagtanggol sa magandang ideya...

Ang pag-unawa sa rebolusyon at pagbabagong panlipunan sa bansa ay umabot sa tunay na historisismo sa tulang "Anna Onegin" (1925). At sa pagbuo ng paksang ito
Si Yesenin ay muli sa isang par sa Mayakovsky at D. Poor. Sa "Anna Snegina" nakakagulat na tumpak at nagpapahayag ng mga salita ang narinig tungkol kay Lenin bilang isang tunay na tanyag na pinuno:

Nanginginig, nanginginig na mga hakbang

Sa ilalim ng tugtog ng ulo:

Sino si Lenin?

Tahimik akong sumagot:

"Siya ay ikaw"...

Ang rebolusyonaryong tema sa tula ni Yesenin ay layuning ipinakilala ang makata sa isang karaniwang bilog sa mga tao, nagbigay ng pananaw sa buhay. Gayunpaman, ang paghahanap ng isang lugar sa bagong katotohanan ay naging napakahirap para sa kanya. Ang bagong iyon, na may ganitong kapangyarihang masining ay nakapaloob sa kanyang sining, ay halos hindi pinagtibay sa kanyang sariling kapalaran. Ang bago ay tinatanggap at inaawit, ngunit sa isang lugar sa mga sulok ng kaluluwa, ang pananabik ay nakatago, ang makata ay nabibigatan ng isang pakiramdam ng espirituwal na pagkapagod:

Hindi ako bago!

Ano ang itatago?

Nanatili ako sa nakaraan gamit ang isang paa,

Sa pagsisikap na makahabol sa hukbong bakal,

Nadulas ako at nahulog sa isa pa.

Mahirap din ang personal na buhay. Palaging napapalibutan ng mga admirer at kaibigan, si Yesenin ay talagang malungkot. Isang mapait na linya ang lumabas sa kanya -
"Wala akong nakikitang masisilungan sa mga mata ng sinuman," ngunit gaano niya kailangan ang isang "friendly na ngiti"!
Sa buong buhay niya, pinangarap ni Yesenin ang isang pamilya, ng "kanyang sariling tahanan." Hindi nagwork out ang pamilya.
Sa loob ng maraming taon ay magulo ang kanyang buhay. Ang ganitong paraan ng pamumuhay ay kakaiba sa kalikasan ng makata. "Sa walang uliran na kalupitan sa kanyang sarili" (P. Oreshin), inilantad ni Yesenin ang kanyang mga maling akala at pagdududa sa siklo ng "Moscow Tavern". Hindi ang ecstasy ng pagsasaya sa mga talatang ito, kundi ang masakit na pilosopikal na pagninilay sa kahulugan ng buhay, sa sariling kapalaran.

Hinahangad niya ang kaligtasan mula sa "madilim na pwersa, pagpapahirap at pagsira" sa mga larawan ng kanyang katutubong kalikasan, sa pag-akit sa mga taong mahal sa kanya - ina, kapatid na babae, minamahal na kababaihan, mga kaibigan. Ang mga mensahe ni Yesenin noong mga nakaraang taon ay nagbubukas ng mga bagong posibilidad para sa epistolary poetic genre, tradisyonal sa panitikang Ruso. Ang patula na anyo ng kumpidensyal na apela ay puno ng isang espesyal na liriko na pag-amin at makabayang tunog. Sa likod ng imahe ng isang babaeng mahal sa kanya ay nakatayo ang "iconic at mahigpit na mukha" ng Inang-bayan, ang kanyang minamahal na kapatid na babae ay inihambing sa isang puno ng birch, "na nakatayo sa likod ng window ng kapanganakan." Tense na pag-amin
Ang Yesenin, sa maraming mga talata na tinutugunan sa isang partikular na addressee, ay lumalabas na sa pangkalahatan ay makabuluhan. Mula sa personal na karanasan ay lumalaki ang unibersal. Ang pagsasanib ng personal at publiko sa tula ni Yesenin ay humahantong sa katotohanan na sa mga liriko ay kumikilos siya bilang isang makata "na may malaking epikong tema", at sa mga tula, lalo na sa
"Anna Snegina," ang kanyang liriko na boses ay ganap na tunog.

Ang mga sikat na linya ng "Mga Sulat sa Isang Babae" ay nagsasalita hindi lamang tungkol sa pagiging kumplikado ng kapalaran ng makata, kundi pati na rin tungkol sa drama ng kasaysayan:

Hindi mo alam

Na ako ay nasa solidong usok

Sa buhay na winasak ng bagyo

Kaya't nagdurusa ako na hindi ko maintindihan -

Kung saan dinadala tayo ng bato ng mga pangyayari.

Sa katunayan, sa bawat larawan, sa bawat linya, nararamdaman natin ang hubad na Yesenin na "I". Ang gayong katapatan ay nangangailangan ng karunungan at katapangan.
Si Yesenin ay sumugod sa mga tao, ang paglulubog sa kanyang sarili, "disyerto at breakaway" ay para sa kanya isang patay na dulo, malikhain at tao (isa sa kanyang mga huling gawa ay tungkol dito - ang trahedya na tula na "The Black Man", na natapos noong Nobyembre 14
1925). Inaasahan ng makata na makahanap ng isang bagong malikhaing buhay:

At hayaan ang isa pang buhay ng nayon

Pupuno ako

Bagong lakas.

Tulad ng dati

Humantong sa katanyagan

Katutubong Russian mare.

Ang mga makata ng bilog ng S. Yesenin noong panahong iyon ay sina N. Klyuev, P. Oreshin, S. Klychkov.
Ang mga pag-asa na ito ay ipinahayag sa mga salita ni N. Klyuev, isang malapit na kaibigan at poetic mentor ng S. Yesenin: "Ang lupain ng magsasaka ay ngayon, / At ang simbahan ay hindi uupa ng isang opisyal ng gobyerno." Sa tula ni Yesenin noong 1917, lumitaw ang isang bagong sensasyon
Russia: "Nahugasan na, nabura ang tar / Muling Nabuhay na Russia." Ang mga damdamin at mood ng makata sa panahong ito ay napaka kumplikado at nagkakasalungatan - ito ay parehong mga pag-asa at inaasahan ng maliwanag at bago, ngunit ito rin ay pagkabalisa para sa kapalaran ng kanyang sariling lupain, pilosopikal na pagmumuni-muni sa mga walang hanggang paksa. Ang isa sa kanila - ang tema ng banggaan ng kalikasan at pag-iisip ng tao, sinasalakay ito at sinisira ang pagkakaisa nito - ang mga tunog sa tula ni S. Yesenin na "Sorokoust". Sa loob nito, ang kumpetisyon sa pagitan ng foal at ng tren, na nakakakuha ng isang malalim na simbolikong kahulugan, ay nagiging sentro. Kasabay nito, ang anak na lalaki, tulad nito, ay naglalaman ng lahat ng kagandahan ng kalikasan, ang nakakaantig na kawalan ng pagtatanggol nito.

Ang lokomotibo ay tumatagal sa mga tampok ng isang nagbabala na halimaw. Sa Yesenin
"Sorokouste" ang walang hanggang tema ng paghaharap sa pagitan ng kalikasan at katwiran, ang pag-unlad ng teknolohiya ay sumasama sa mga pagmumuni-muni sa kapalaran ng Russia. Sa post-rebolusyonaryong tula ni S. Yesenin, ang tema ng inang bayan ay puspos ng mahihirap na pag-iisip tungkol sa lugar ng makata sa isang bagong buhay, masakit na nararanasan niya ang paghiwalay sa kanyang sariling lupain, mahirap para sa kanya na makahanap ng isang karaniwang wika. kasama ang bagong henerasyon, kung saan pinapalitan ng kalendaryong Lenin sa dingding ang icon, at "pot-bellied" Capital " - Ang Bibliya Lalo na mapait para sa makata na mapagtanto na ang bagong henerasyon ay umaawit ng mga bagong kanta:
Kawawang Demyan". Ito ay lalong nakakalungkot na tama ang sinabi ni S. Yesenin: "Ako ay isang makata! At hindi tulad ng ilang Demyan doon."

Samakatuwid, ang kanyang mga linya ay napakalungkot: "Ang aking tula ay hindi na kailangan dito, / Oo, at, marahil, ako mismo ay hindi na kailangan dito." Ngunit kahit na ang pagnanais na sumanib sa isang bagong buhay ay hindi pinipilit si S. Yesenin na talikuran ang kanyang pagtawag bilang isang makatang Ruso; isinulat niya: "Ibibigay ko ang aking buong kaluluwa sa Oktubre at Mayo, / Ngunit hindi ko ibibigay lamang ang aking mahal na lira."
Ngayon, mahirap para sa amin, na naninirahan sa Russia, na lubos na maunawaan ang kahulugan ng mga linyang ito, ngunit isinulat ito noong 1924, nang ang mismong pangalan - Rus - ay halos ipinagbabawal, at ang mga mamamayan ay dapat na manirahan sa "Resefeser" . Sa tema ng inang bayan, naiintindihan ni S. Yesenin ang kanyang misyon na patula, ang kanyang posisyon bilang "huling mang-aawit ng nayon", ang tagapag-ingat ng kanyang mga tuntunin, ang kanyang memorya. Isa sa mga programmatic, mahalaga para sa pag-unawa sa tema ng inang bayan, ang makata ay naging tula na "Ang balahibo ng damo ay natutulog":

Natutulog ang balahibo ng damo.

Plain mahal

At ang lead freshness ng wormwood!

Walang ibang tinubuang bayan

Huwag mong ibuhos ang init sa dibdib ko.

Alam nating lahat tayo ay may kapalaran,

At, marahil, tanungin ang lahat -

Nagagalak, nagngangalit at nagdurusa,

Maganda ang buhay sa Russia.

Ang liwanag ng buwan, misteryoso at mahaba,

Ang mga willow ay umiiyak, ang mga poplar ay bumubulong,

Ngunit walang sinuman sa ilalim ng sigaw ng mga crane

Hindi siya titigil sa pagmamahal sa mga bukid ng kanyang ama.

At ngayon na masdan ang bagong liwanag

At ang aking buhay ay tumama sa kapalaran,

Nananatili pa rin akong makata

Golden log cabin.

Sa gabi, nakakapit sa headboard,

Nakikita ko ang isang malakas na kalaban

Kung paano nagsaboy ng bago ang kabataan ng ibang tao

Sa aking mga glades at parang.

Ngunit masikip pa rin sa bago,

Kaya kong kumanta nang buong puso:

Ibigay mo sa akin sa tinubuang-bayan ng aking minamahal,

Mahalin ang lahat, mamatay nang payapa."

Ang tulang ito ay may petsang 1925, tumutukoy sa mature lyrics ng makata. Ipinapahayag nito ang kanyang pinakaloob na mga iniisip. Sa linyang "nagagalak, nagngangalit at pinahihirapan" ay isang mahirap na karanasan sa kasaysayan na nahulog sa kapalaran ng henerasyon ni Yesenin. Ang tula ay itinayo sa tradisyonal na mala-tula na mga imahe: balahibo ng damo bilang simbolo ng tanawin ng Russia at sa parehong oras ay isang simbolo ng pananabik, wormwood na may mayaman na simbolismo at isang crane cry bilang tanda ng paghihiwalay.
Ang tradisyonal na tanawin, kung saan ang hindi gaanong tradisyonal na "liwanag ng buwan" ay ang personipikasyon ng tula, ay sinasalungat ng "bagong liwanag", sa halip ay abstract, walang buhay, walang tula. At sa kaibahan nito, ang pagkilala sa liriko na bayani ng tula ni Yesenin bilang pagsunod sa lumang rural na paraan ng pamumuhay ay tunog. Ang epithet ng makata na "ginintuang" ay lalong makabuluhan: "Mananatili pa rin akong makata / ng Golden Log Cabin."

Ito ay isa sa mga pinaka-madalas na nakatagpo sa mga lyrics ng S. Yesenin, ngunit kadalasan ito ay nauugnay sa isang konsepto ng kulay: ginintuang - iyon ay, dilaw, ngunit tiyak na may hawakan ng pinakamataas na halaga: "golden grove", "golden frog moon". Sa tulang ito, nangingibabaw ang lilim ng halaga: ang ginto ay hindi lamang kulay ng kubo, kundi simbolo ng walang hanggang halaga nito bilang simbolo ng pamumuhay sa nayon na may taglay na kagandahan at pagkakaisa. Ang kubo ng nayon ay isang buong mundo, ang pagkawasak nito ay hindi natutubos para sa makata ng anumang nakakatuksong balita. Ang finale ng tula ay parang retorikal, ngunit sa pangkalahatang konteksto ng tula
S. Yesenin, siya ay itinuturing bilang isang malalim at taos-pusong pagkilala sa may-akda.

Sa mga huling taon ng kanyang buhay, dumarating sa makata ang human at creative maturity. Ang mga taong 1924-1925 ay marahil ang pinakamahalaga sa mga tuntunin ng kanyang nilikha. Mula Setyembre 1924 hanggang Agosto 1925, gumawa si Yesenin ng tatlong medyo mahabang paglalakbay sa Georgia at Azerbaijan. Bilang resulta ng mga paglalakbay na ito, lalo na, isang kamangha-manghang siklo ng mga tula na "Persian Motives" ang ipinanganak.
Binanggit ng makatang Georgian na si Titian Tabidze na "... ang Caucasus, bilang isang beses para sa
Pushkin, at para kay Yesenin ay naging isang bagong mapagkukunan ng inspirasyon. Sa malayo, ang makata ay kailangang mag-isip muli ng maraming ... Naramdaman niya ang pagdagsa ng mga bagong paksa ... ".
Ang sukat ng paningin ng makata ay pinalaki. Ang kanyang damdaming sibiko ay kayang luwalhatiin hindi lamang ang kanyang katutubong Ryazan na sulok, kundi ang buong "ikaanim ng mundo" - isang malaking
Homeland:

mag-chant ako

Sa buong pagkatao sa makata

ikaanim sa lupa

Na may maikling pangalan na "Rus".

Ang tula ni Yesenin ay nabubuhay sa oras, umaapela sa empatiya. Ang kanyang mga tula ay humihinga ng pagmamahal para sa lahat, "na binibihisan ang kaluluwa sa laman." Ang makalupang pagiging simple ng paksa ng imahe ay nagiging mataas na tula:

Pagpalain ang bawat gawa, good luck!

Sa isang mangingisda - upang ang isang lambat na may isda.

Araro - upang ang kanyang araro at nag

Nakakuha sila ng tinapay sa loob ng isang taon.

Ang makata ay nagsumikap para sa kabuuan ng pagiging, kaya't ang linyang ito na mapagmahal sa buhay ay ipinanganak:
"Oh, naniniwala ako, naniniwala ako, may kaligayahan!" At maging ang kaakit-akit ng marami sa kanyang mga gawa, lalo na sa kanyang unang gawain, ay dahil sa pagnanais na isama ang lahat ng pagkakaiba-iba ng nakapaligid na buhay sa kanyang patula na mundo. Naiintindihan ni Yesenin ang malalalim na batas ng buhay at kalikasan ng tao at matalinong pinagpapala ang lahat ng iyon
"Ito ay dumating upang umunlad at mamatay." Sa kanyang taos-pusong "Ako ay masaya na ako ay huminga at nabuhay" - isang mapagbigay na pasasalamat sa mundo na pinunan ang kaluluwa ng hindi mauubos na mga impression.

Si Sergei Yesenin ay palaging nabubuhay at nagsulat sa matinding pilay ng lakas ng kaisipan.
Yan ang nature niya. Puno ng pagmamahal sa Inang Bayan, sa tao, kalikasan,
Si Yesenin ay hindi lamang nagligtas sa kanyang sarili. Hindi niya alam ang isa pang paraan para sa artist:

Iisa ang ibig sabihin ng pagiging makata

Kung ang katotohanan ng buhay ay hindi nilalabag,

Peklat ang iyong malambot na balat

Ang haplos sa kaluluwa ng ibang tao ng dugo ng damdamin.
Ang mambabasa, na nadarama ang mapagbigay na dedikasyon na ito ng makata, ay nagpapasakop sa emosyonal na kapangyarihan ng mga tula ni Yesenin.
Ngayon ang tula ni Yesenin ay kilala at minamahal sa lahat ng mga republika ng ating bansa, sa maraming mga banyagang bansa. Napakalalim na Ruso, na may mahusay na liriko na kapangyarihan na niluluwalhati ang katutubong kalikasan, katutubong bansa - ito ay naging tunay na internasyonal. At iyon ang dahilan kung bakit ang mga salita ng manunulat na Lithuanian na si Justinas Marcinkevičius tungkol sa makatang Ruso ay napaka-organiko: "Ang Yesenin ay isang himala ng tula. At tulad ng anumang himala, mahirap pag-usapan ito. Isang himala ang dapat maranasan. At kailangan mong maniwala sa kanya ... "

Magpadala ng kahilingan na may paksa ngayon upang malaman ang tungkol sa posibilidad na makatanggap ng konsultasyon.

Komposisyon sa temang "Likas na Ruso sa mga liriko ni Sergei Yesenin"

Ang tula ni Yesenin ay isang kahanga-hanga at kahanga-hangang kakaibang mundo! Isang mundo na malapit at naiintindihan ng lahat nang walang pagbubukod. Si Yesenin ay isang mahusay na makata ng hindi gaanong mahusay na Russia; isang makata na tumaas sa taas ng kanyang husay mula sa kaibuturan ng katutubong buhay. Ang kanyang tinubuang-bayan ay ang lupain ng Ryazan, na nagpakain at nagpainom sa kanya, nagturo sa kanya na mahalin at maunawaan kung ano ang nakapaligid sa ating lahat - kalikasan! Dito, sa lupain ng Ryazan, sa unang pagkakataon nakita ni Sergei Yesenin ang lahat ng kagandahan ng kalikasan ng Russia, na sinabi niya sa amin sa kanyang mga tula. Mula sa mga unang araw ng kanyang buhay, si Yesenin ay napapalibutan ng mundo ng mga katutubong kanta at alamat:

Ipinanganak ako na may mga kanta sa isang kumot ng damo.

Ang mga bukang-liwayway ng tagsibol ay pinilipit ako sa isang bahaghari.

Sa espirituwal na anyo sa tula ni Yesenin, ang mga tampok ng mga tao ay malinaw na inihayag - ang "hindi mapakali, matapang na lakas", saklaw, kabaitan, espirituwal na pagkabalisa, malalim na sangkatauhan. Ang buong buhay ni Yesenin ay malapit na konektado sa mga tao. Marahil iyon ang dahilan kung bakit ang mga pangunahing tauhan ng lahat ng kanyang mga tula ay mga ordinaryong tao, sa bawat linya ay mararamdaman ng isang tao ang malapit na koneksyon ng makata at lalaking Yesenin sa mga magsasaka ng Russia na hindi humina sa mga nakaraang taon.

Si Sergei Yesenin ay ipinanganak sa isang pamilyang magsasaka. "Bilang isang bata, lumaki akong huminga sa kapaligiran ng katutubong buhay," paggunita ng makata. Si Yesenin ay napagtanto na ng kanyang mga kontemporaryo bilang isang makata ng "mahusay na kapangyarihan ng kanta". Ang kanyang mga tula ay parang makinis at mahinahong katutubong awit. At ang paghampas ng alon, at ang kulay-pilak na buwan, at ang kaluskos ng mga tambo, at ang napakalaking bughaw ng langit, at ang bughaw na kalawakan ng mga lawa - lahat ng kagandahan ng katutubong lupain ay isinama sa paglipas ng mga taon sa mga tula na puno. ng pag-ibig para sa lupain ng Russia at mga tao nito:

O Rus - raspberry field

At ang asul na nahulog sa ilog -

Gustung-gusto ko ang saya at sakit

Ang iyong lake pananabik...

"Ang aking mga liriko ay buhay na may isang dakilang pag-ibig," sabi ni Yesenin, "pag-ibig para sa inang bayan. Ang pakiramdam ng inang bayan ang pangunahing bagay sa aking trabaho." Sa mga tula ni Yesenin, hindi lamang "nagniningning ang Russia", hindi lamang ang tahimik na pag-amin ng makata ng pag-ibig sa kanyang mga tunog, ngunit nagpapahayag din ng pananampalataya sa isang tao, sa kanyang mga dakilang gawa, sa mahusay na kinabukasan ng kanyang katutubong tao. Pinainit ng makata ang bawat linya ng tula ng walang hanggang pagmamahal sa Inang Bayan.

Mula sa mga tula ni Yesenin, lumitaw ang imahe ng isang makata-nag-iisip, na lubos na konektado sa kanyang bansa. Siya ay isang karapat-dapat na mang-aawit at isang mamamayan ng kanyang tinubuang-bayan. Sa mabuting paraan, kinainggitan niya ang mga "na ginugol ang kanilang buhay sa labanan, na nagtanggol sa isang magandang ideya," at sumulat nang may taos-pusong sakit "tungkol sa mga araw na nasayang sa walang kabuluhan":

Dahil kaya kong ibigay

Hindi yung binigay niya

Kung ano ang binigay sa akin for the sake of a joke.

Si Yesenin ay isang maliwanag na personalidad. Ayon kay R. Rozhdestvensky, siya ay nagtataglay ng "na bihirang pag-aari ng tao, na karaniwang tinatawag na malabo at hindi tiyak na salita" alindog "... Ang sinumang kausap na natagpuan sa Yesenin ay isang bagay sa kanyang sarili, pamilyar at minamahal - at ito ang lihim ng gayong isang malakas na impluwensya ng kanyang mga tula".

Mula sa pagkabata, nakita ni Sergei Yesenin ang kalikasan bilang isang buhay na nilalang. Samakatuwid, sa kanyang tula, isang sinaunang, paganong saloobin sa kalikasan ang nararamdaman. Binibigyang-buhay siya ng makata:

Schemnik-hangin na may maingat na hakbang

Lumulupot na mga dahon sa mga gilid ng kalsada

At humalik sa rowan bush

Mga pulang ulser sa hindi nakikitang Kristo.

Ilang makata ang nakakakita at nakadarama ng kagandahan ng kanilang katutubong kalikasan tulad ni Sergei Yesenin. Siya ay matamis at mahal sa puso ng makata, na nagawang ihatid sa kanyang mga tula ang lawak at kawalang-hanggan ng kanayunan ng Russia:

Walang nakikitang dulo at gilid -

Tanging ang asul ay sumisipsip ng mga mata.

Sa pamamagitan ng mga larawan ng katutubong kalikasan, nakikita ng makata ang mga pangyayari sa buhay ng isang tao.

Ang makata ay napakatalino na naghahatid ng kanyang estado ng pag-iisip, gumuhit para sa layuning ito na simple, hanggang sa punto ng henyo, mga paghahambing sa buhay ng kalikasan:

Hindi ako nagsisisi, huwag tumawag, huwag umiyak,

Ang lahat ay lilipas na parang usok mula sa mga puting puno ng mansanas.

Nalantang ginto ay niyakap,

Hindi na ako magiging bata pa.

Si Sergei Yesenin, kahit na may kapaitan, ay tinatanggap ang mga walang hanggang batas ng buhay at kalikasan, na napagtatanto na "lahat tayo ay nabubulok sa mundong ito", at pinagpapala ang natural na takbo ng buhay:

Pagpalain ka nawa magpakailanman

Ano ang dumating upang umunlad at mamatay.

Sa tulang "Hindi ako nagsisisi, hindi ako tumatawag, hindi ako umiiyak ..." ang damdamin ng makata at ang estado ng kalikasan ay nagsanib. Ang tao at kalikasan ay nasa perpektong pagkakatugma kay Yesenin. Ang nilalaman ng tula na "The golden grove dissuaded ..." ay ipinadala rin sa atin sa tulong ng mga larawan ng kalikasan. Ang taglagas ay isang oras para sa pagbubuod, kapayapaan at katahimikan (tanging "ang mga crane ay malungkot na lumilipad"). Ang mga larawan ng isang gintong kakahuyan, isang umaalis na palaboy, isang nagniningas ngunit hindi umiinit na apoy, ay naghahatid sa atin ng malungkot na kaisipan ng makata tungkol sa paghina ng buhay.

Gaano karaming mga tao ang nagpainit ng kanilang mga kaluluwa sa mahimalang apoy ng tula ni Yesenin, gaano karami ang nasiyahan sa mga tunog ng kanyang lira. At kung gaano kadalas sila ay hindi nag-iingat kay Yesenin ang lalaki. Baka yun ang pumatay sa kanya. "Nawalan kami ng isang mahusay na makatang Ruso ..." - isinulat ni M. Gorky, nagulat sa trahedya na balita.

Isinasaalang-alang ko ang mga tula ni Sergei Yesenin na malapit sa bawat taong Ruso na talagang nagmamahal sa kanyang tinubuang-bayan. Sa kanyang akda, naipakita at naihatid ng makata sa kanyang mga liriko ang maliwanag, magagandang damdamin na pumukaw sa atin ng mga larawan ng ating katutubong kalikasan. At kung minsan ay nahihirapan tayong makahanap ng tamang mga salita upang ipahayag ang lalim ng pagmamahal sa ating tinubuang lupa, kung gayon ay dapat na talagang bumaling tayo sa gawain ng dakilang makata na ito.

Oh Inang Bayan! Gaano karaming damdamin, emosyon, larawan at alaala ang nauugnay sa bawat isa sa atin sa maikling salitang ito. Ang bawat tao ay naglalagay ng isang bagay ng kanyang sarili sa salitang "inang bayan", at samakatuwid ang paksang ito ay multifaceted at hindi mauubos para sa makata.
Inang-bayan, katutubong lupain, ang kalikasan nito ay isa sa mga pangunahing tema sa gawain ng "huling mang-aawit ng nayon" - Sergei Yesenin. Ito ay siya, tulad ng walang iba, na nauugnay, una sa lahat, sa nayon, kasama ang kanyang katutubong rehiyon ng Ryazan. Ang makata ay umalis sa nayon ng Ryazan ng Konstantinovo na medyo bata pa. Pagkatapos ay nanirahan siya sa Moscow, at sa St. Petersburg, at sa ibang bansa, at pumupunta sa kanyang sariling nayon paminsan-minsan bilang panauhin. Ito ang maagang paghihiwalay sa tahanan ng kanyang ama, ang kanyang lupang tinubuan ang nagbigay sa kanyang mga tula tungkol sa Inang Bayan ng isang espesyal na kahulugan.
“Buhay ang lyrics ko with one big love, love for the motherland. Ang pakiramdam ng inang bayan ay ang pangunahing bagay sa aking trabaho, "sabi ni Sergey Yesenin tungkol sa kanyang sarili. Tunay nga, sa paulit-ulit na pagbabasa ng mga tula ng makata, lubos kang kumbinsido sa katotohanan ng kanyang mga salita.
Ang unang tula ng may-akda ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagkakaisa, walang mga kontradiksyon na lilitaw sa kanyang mga liriko sa pagdating ng isang bago, rebolusyonaryong kapangyarihan. Si Sergey Yesenin ay gumuhit ng maliwanag, maliwanag na mga imahe sa harap natin, ang mga unang taos-pusong karanasan, ang pakiramdam ng pamilya at mga kaibigan na nakapaligid sa batang makata - lahat ng ito ay makikita natin sa maagang trabaho. Mahal na mahal niya ang lahat. Hindi mo ba nakikita sa trabaho niya? Sa mga sumusunod na linya, mayroong isang walang katapusang attachment sa katutubong lupain, isang thread na tumatakbo sa lahat ng kanyang mga gawa:
Ang ganda ng birch thickets!
lupa ka! At ikaw, kapatagan ng buhangin!
Bago umalis ang host na ito
Hindi ko maitago ang hinanakit ko.
Ang makata ay umaawit ng lahat ng maingat na kagandahan ng gitnang Russia: ang kalawakan ng mga patlang, ang kalawakan ng mga lawa at ilog, ang bughaw ng katutubong kalangitan, "mga latian at latian", "mga umiiyak na wilow" - sa lahat ng tila pamilyar na ningning, Yesenin nakita ang kakaiba ng kanyang sariling lupain. Sa mga liriko ng landscape, ang makata ay gumagamit ng maraming makasagisag at nagpapahayag na paraan: narito ang mga makukulay na epithets: "diabolically beautiful", "silver feather", "poppy color of dawn"; at mga personipikasyon:
Kumanta si Winter - tumatawag,
Malabo na mga duyan sa kagubatan
Ang tawag ng isang pine forest.
Nabubuhay ang kalikasan: humihinga, tumawa, nagsasalita at umiiyak. Ginagamit din ang paraan ng paghahambing. Halimbawa, ang isang batang puno ng birch, payat at "kulot", ay nauugnay ni Sergei Yesenin sa isang batang babae:
Salubungin ako na parang hikaw
Isang girlish na tawa ang lalabas.
O isa pang paghahambing:
Mapaglaro ang mga maya
Parang mga ulilang bata
Nakasiksik sa bintana.
At ang lahat ng mga paraan na ito ay napakahusay na ginamit ng makata, na may layuning maihatid ang lahat ng kagandahan at karilagan ng kanyang sariling lupain! Ngunit sa lahat ng kagandahang ito ng kalikasan, ang makata ay hindi nakatakas mula sa katotohanan, hindi gumuhit ng "makalangit na buhay." Sa katumpakan, na parang siya mismo ay nakatira sa isang sira-sirang kubo, inilarawan niya ang magsasaka na Russia sa bisperas ng Rebolusyong Oktubre. Ang kalagayan ng mga karaniwang tao ay makikita sa mga sumusunod na linya:
Ikaw ang aking lupang inabandona,
Ikaw ang aking lupain, kaparangan,
hay hindi pinutol,
Kagubatan at monasteryo.
Isang masakit na pakiramdam ng kalungkutan, kalungkutan para sa "maliit" na Inang Bayan, gaya ng tinawag mismo ni Yesenin ... Oo, siya ay miserable, inabandona, mahirap. Ngunit, kung tutuusin, hindi nila mahal ang kanilang tahanan, ang lupain kung saan sila lumaki at kung saan sila lumakad. Mahal siya ng makata at kung ano siya - nang walang pagpapaganda. Iniibig at ipinagluluksa niya ang pagiging atrasado, kalupitan, kahirapan na umiiral sa Russia.
Si Yesenin ay napakahusay na pinagsasama ang kulay na may tunog sa isang imahe, na nakakakuha ng isang three-dimensional na larawan:
...Tunog na marmol ng puting hagdan...

Ang kagubatan ay nagri-ring na may coniferous gilding...
At kahit na nagsasalita ng laconic, gamit ang dalawa o tatlong salita sa bawat linya, nakakamit pa rin ni Yesenin ang pagpapahayag sa bawat salita:
Sa pamamagitan ng parang na may langitngit
Ang convoy ay lumalawak -
Tuyong linden
Mga pull mula sa mga gulong.
Ilang salita lang, ngunit gaano karami ang nakuha: ang aksyon, ang imahe, ang tunog, at ang amoy...
Si Sergei Yesenin ay palaging taimtim na nag-aalala tungkol sa kanyang tinubuang-bayan, naisin ang kanyang kaunlaran at kagalingan. Anuman ang isinulat ng makata, pangunahin niyang isinulat ang tungkol sa Russia; lahat ng kanyang mga personal na damdamin, kagalakan at kalungkutan, sama-sama denoted ang salitang ito - Inang-bayan. Ang kanyang mga tula, sa palagay ko, ay nagtuturo sa amin na mahalin ang Russia, ihayag sa amin ang simple, ngunit sa parehong oras, maraming panig na kagandahan. Ang "Russianness" ni Yesenin, malapit sa mga tao, ang lupain para sa maraming taon na darating ay pipilitin tayong bumalik sa gawain ng makata na ito.

"Ang aking mga liriko ay buhay na may isang dakilang pag-ibig - pag-ibig sa inang bayan," sabi ni Sergei Yesenin tungkol sa kanyang trabaho. At ang imahe ng inang bayan para sa kanya ay hindi maihihiwalay na nauugnay sa kanyang katutubong kalikasan. Ang kalikasan ng Russia para kay Yesenin ay ang walang hanggang kagandahan at walang hanggang pagkakaisa ng mundo, na nagpapagaling sa mga kaluluwa ng tao. Ganito ang pananaw natin sa mga tula ng makata tungkol sa ating lupang tinubuan, ganito, dakila at maliwanagan, sila ay kumikilos sa atin: Niniting nila ang puntas sa kagubatan Sa dilaw na bula ng ulap. Sa isang tahimik na pagkakatulog sa ilalim ng canopy ay naririnig ko ang bulong ng isang pine forest. Ang makata, kumbaga, ay nagsasabi sa atin: huminto kahit sandali, tingnan ang mundo ng kagandahan sa iyong paligid, pakinggan ang kaluskos ng mga damo sa parang, ang awit ng hangin, ang tinig ng alon ng ilog, tingnan ang bukang-liwayway ng umaga, na nagbabadya sa pagsilang ng isang bagong araw, sa mabituing kalangitan sa gabi. Ang mga buhay na larawan ng kalikasan sa mga tula ni Sergei Yesenin ay hindi lamang nagtuturo sa atin na mahalin ang kagandahan ng ating katutubong kalikasan, inilalagay nila ang mga moral na pundasyon ng ating pagkatao, ginagawa tayong mas mabait, mas matalino. Kung tutuusin, ang taong marunong magpahalaga sa makamundong kagandahan ay hindi na makakalaban dito. Hinahangaan ng makata ang kanyang katutubong kalikasan, pinupuno ang kanyang mga linya ng malambot na sindak, naghahanap ng maliwanag, hindi inaasahang at sa parehong oras ay napakatumpak na paghahambing:

Sa likod ng madilim na hibla ng mga pulis,

Sa hindi matitinag na asul

Kulot na tupa - isang buwan

Naglalakad sa asul na damo.

Madalas na gumagamit ng personipikasyon ng kalikasan, katangian ng kanyang mga liriko, si Yesenin ay lumilikha ng kanyang sariling natatanging mundo, na pinipilit kaming makita kung paano "ang buwan, ang malungkot na sakay, ay naglaglag ng mga bato", kung paano "ang sumabog na kalsada ay nakakatulog", at "manipis. birch ... tumingin sa lawa." Ang kalikasan sa kanyang mga tula ay nararamdaman, tumatawa at nagdadalamhati, nagulat at nababagabag.

Nararamdaman mismo ng makata ang kanyang sarili sa mga puno, bulaklak, bukid. Naalala ng kaibigan ni Yesenin sa pagkabata na si K. Tsybin na nakita ni Sergei ang mga bulaklak bilang mga buhay na nilalang, nakipag-usap sa kanila, pinagkakatiwalaan sila ng kanyang kagalakan at kalungkutan:

Hindi ba bulaklak ang mga tao? Oh mahal, pakiramdam mo, Ito ay hindi walang laman na mga salita. Parang tangkay na nanginginig sa katawan, Hindi ba ang ulong ito ay gintong rosas para sa Iyo? Ang mga emosyonal na karanasan ng makata, ang mga mahahalagang kaganapan sa kanyang buhay ay palaging nauugnay sa mga pagbabago sa kalikasan:

Ang mga dahon ay nahuhulog, ang mga dahon ay nahuhulog

Ang hangin ay umuungol, Mahaba at bingi.

Sino ang magpapasaya sa puso?

Sino ang aaliw sa kanya, aking kaibigan?

Sa mga tula ng unang panahon, madalas na ginagamit ni Yesenin ang bokabularyo ng Slavonic ng Simbahan. Kinakatawan niya ang pagsasama ng lupa at langit, na nagpapakita ng kalikasan bilang korona ng kanilang pagsasama. Ang makata ay naglalaman ng estado ng kanyang kaluluwa sa mga larawan ng kalikasan, na puno ng maliliwanag na kulay:

Hinabi sa lawa ang iskarlata na liwanag ng bukang-liwayway.

Si Capercaillie ay umiiyak sa kagubatan na may mga kampana.

Ang isang oriole ay umiiyak sa isang lugar, nagtatago sa isang guwang.

Tanging ako ay hindi umiiyak - ang aking puso ay magaan.

Ngunit tapos na ang walang malasakit na kabataan. Ang isang makulay at maliwanag na tanawin ay pinalitan ng mga larawan ng maagang pagkalanta. Sa mga tula ni Yesenin, ang kapanahunan ng isang tao ay madalas na umaalingawngaw sa panahon ng taglagas. Ang mga kulay ay hindi kumupas, nakakuha pa sila ng mga bagong lilim - pulang-pula, ginto, tanso, ngunit ito ang mga huling pagkislap bago ang mahabang taglamig:

Ang ginintuang kakahuyan ay humiwalay

Birch, masayang wika,

At ang mga crane, malungkot na lumilipad,

Wala nang pagsisisi.

At sa parehong oras:

Ang mapait na amoy ng itim na pagkasunog,

Nasusunog ang mga kakahuyan ng taglagas.

Sa mga liriko ng isang mas huling panahon, sa paglalarawan ni Yesenin ng mga larawan ng kalikasan, mayroong isang premonisyon ng hindi napapanahong kamatayan. Ang mga tula sa panahong ito ay puno ng pananabik sa nawawalang kabataan, trahedya.

Nalalatagan ng niyebe, puting buwan,

Ang aming tagiliran ay natatakpan ng saplot.

At ang mga birch sa puting sigaw sa mga kagubatan:

Sino ang namatay dito? Namatay?

Ako ba mismo?

Ang pag-unawa sa kalikasan sa kabuuan sa kanyang sarili, nakikita ng makata dito ang isang mapagkukunan ng inspirasyon. Ang katutubong lupain ay pinagkalooban ang makata ng isang kamangha-manghang regalo - katutubong karunungan, na hinihigop ng lahat ng pagka-orihinal ng kanyang katutubong nayon, kasama ang mga kanta, paniniwala, kwento na narinig niya mula pagkabata at naging pangunahing mapagkukunan ng kanyang gawain. At kahit na ang kakaibang kagandahan ng malalayong lupain ay hindi maliliman ang katamtamang kagandahan ng kanilang katutubong kalawakan. Nasaan man ang makata, kung saan man siya dinala ng kanyang kapalaran, siya ay kabilang sa Russia sa puso at kaluluwa.

Marahil, para sa bawat taong ipinanganak sa Russia, ang pakiramdam at pang-unawa sa kalikasan ay palaging kasing-galang, marahil, walang iba sa mundo. Ang tagsibol, tag-araw, taglagas, at lalo na ang "taglamig ng taglamig" ng Russia, tulad ng dati nang maibiging sinasabi ng ating simple ngunit mahusay na mga Ruso tungkol dito, kinuha at kinuha ang kaluluwa para mabuhay, na pinipilit na makaranas ng malalim na damdamin katulad ng kapana-panabik na mga karanasan sa pag-ibig.

Oo, at kung paano hindi mahalin ang lahat ng kagandahan at kagandahan na nakapaligid sa atin: puting niyebe, sariwang halaman ng malalawak na kagubatan at parang, madilim na kalaliman ng mga lawa at ilog, purong ginto ng mga bumabagsak na dahon, na mula pagkabata ay nakalulugod sa mata sa kanilang maraming kulay, nag-uumapaw sa nagbabagang damdamin ang nasasabik na puso ng sinumang tao, lalo na ang makata. Tulad ng kahanga-hangang makata na si Sergei Alexandrovich Yesenin, na sa kanyang taimtim na mga liriko ay nag-iwan ng isang espesyal na lugar sa kung minsan ay malupit, ngunit palaging magandang kalikasan ng ina ng Russia.

Ipinanganak sa nayon ng Konstantinovo, sa gitna ng Russia, nakita at pinag-isipan ni Yesenin sa kanyang paligid ang gayong hindi mailalarawan na kagandahan at kagandahan na matatagpuan lamang sa Inang-bayan, na ang malawak na kalawakan, na ang solemne na kadakilaan ay nagbigay inspirasyon sa kanyang pagkabata ng mga pag-iisip at pagmumuni-muni na iyon. ipinarating sa amin mamaya sa kanyang inspirational at moving lyrics.

Ang nayon ng Konstantinovo, katutubong rehiyon ng Ryazan - ang mga lugar na ito ay napukaw sa paghanga ni Sergei Yesenin at isang mala-tula na simbuyo ng damdamin para sa pagkamalikhain. Ito ay ang katutubong hilaga na ang pinaka-inspirasyon para sa makata. Sa palagay ko, doon lamang, sa hilaga lamang ng Russia, na may espesyal, malakas, ngunit banayad na espiritu, ang isang tao ay maaaring mapuno ng parehong damdamin na naranasan ni Yesenin, na nagsilang ng mga mahiwagang linyang ito sa isa sa mahabang gabi ng taglamig:

pupunta ako. Tahimik. Naririnig ang tugtog
Sa ilalim ng kuko sa niyebe
Tanging kulay abong uwak
Gumawa ng ingay sa parang.

Hindi ito ang karaniwang "Coachman's Romance". Pareho itong kulang sa kutsero at sakay, pinalitan sila ng makata mismo. Ang paglalakbay ay hindi nagdudulot sa kanya ng anumang mga asosasyon, ginagawa niya nang walang karaniwang kalungkutan sa kalsada. Ang lahat ay pambihirang simple, na parang isinulat mula sa kalikasan:

Nakulam sa hindi nakikita
Ang kagubatan ay natutulog sa ilalim ng fairy tale ng pagtulog,
Parang puting scarf
Ang pine ay nakatali.

Sa pagiging simple ng mga linyang ito, sa pagiging natural ng istilo, namamalagi ang tunay na henyo at karunungan na ipinahayag ng makata sa tulong ng makapangyarihang wikang Ruso. Dahil sa kasanayang ito, malinaw na naiisip ng isang tao ang isang blizzard, isang kagubatan sa taglamig, at ang tunog ng mga hooves sa isang crust ng niyebe na hindi na kailangang makita ng isa ang tunay na larawan: ang imahinasyon, na inilabas sa kagubatan, ay agad na nakumpleto ang larawan ng kagubatan ng taglamig. . Buweno, paano hindi maaalala ng isang tao ang Surikov, Shishkin, Savrasov!

Tulad ng brush ng isang pintor ng pintor, ang panulat ni Yesenin ay malinaw at maliwanag na inilabas sa puting mga papel ang mga magagandang painting na hindi kailangang lumayo mula sa bahay sa Espanya, France, Germany o kahit saan pa: narito sila - sa kagubatan ng rehiyon ng Ryazan, sa mga puting gabi ng St. Petersburg, sa taglagas na ginintuan ni Konstantinov. Saanman tumingin ang makata, ang mga alon ng malikhaing inspirasyon ay tila gumulong sa kanya, kung minsan ay nababalot ng kalungkutan at tahimik na kalungkutan, tulad ng kalikasan mismo:

Ikaw ang aking lupang inabandona,
Ikaw ang aking lupain, kaparangan,
Hindi pinutol ang paggawa ng hay
Kagubatan at monasteryo.

Kapag binasa mo ang mga tula ni Yesenin tungkol sa kalikasan, ang lahat ng kapunuan ng kapangyarihan ng dakila at makapangyarihang salitang Ruso ay nahuhulog sa iyong kamalayan, na pinipilit itong mag-apela sa mga tunay na larawan sa buhay, marahil ay hindi kailanman nakikita, ngunit nakakagulat na totoo.

Goy you, mahal kong Russia,
Mga kubo - sa mga damit ng imahe ...
Walang katapusan sa paningin -
Tanging ang asul ay sumisipsip ng mga mata.

Ang mga salita lamang ng tulad ng isang kahanga-hangang master bilang Sergei Yesenin ay maaaring lumikha ng mga imahe na hindi makikita kung hindi sa iyong sariling mga mata. At lakas at inspirasyon, na bihirang matagpuan kahit na sa amoy, tunog, kulay ng buhay sa paligid natin, ngunit nakuha sa papel, bumubulusok mula sa bawat linya ni Yesenin - tulad ng sa sipi sa ibaba:

Paano sumipol ang mga ibon ng milya-milya
Mula sa ilalim ng mga paa ng isang kabayo.
At ang araw ay tumalsik ng isang dakot
Ang ulan mo sa akin.

Ang mga maikling linya na ito ay magkasya, nang hindi nawawala ang kanilang kapunuan, isang kamangha-manghang imahe ng isang malawak na steppe na kalsada, libreng hangin at isang maliwanag na maaraw na araw. Maraming mga salita ang hindi sapat para sa isa pa na tumpak, malinaw at angkop na ilarawan ang kaakit-akit na tanawin ng kalsada ng bansang Ruso na hindi sinasadyang lumilitaw sa harap natin.

Magbasa ka - at tamasahin ang pagiging simple ng kasanayan sa patula ni Sergei Yesenin, na hindi walang dahilan na inilagay sa isa sa mga unang lugar sa mga dakilang makatang Ruso.

Inangkin ni Yesenin na siya ang "huling makata ng nayon" sa Russia. Sa kanyang mga tula, ang maliliit na detalye ng buhay nayon ay buong pagmamahal na isinulat:

Ito smells ng maluwag drachens;
Sa threshold sa isang mangkok ng kvass,
Sa ibabaw ng mga nakabukas na kalan
Ang mga ipis ay umakyat sa uka.

Ang bawat parirala ay isang masining na detalye. At nararamdaman namin: ang bawat detalye ay pumupukaw sa lambing ng makata, lahat ng ito ay mahal sa kanya. Madalas niyang ginagawa ang pagpapanggap. Ang kanyang bird cherry ay "natutulog sa isang puting kapa", ang mga willow ay "umiiyak", ang mga poplar ay "bumulong", "isang ulap na nakatali na puntas sa isang kakahuyan".

Ang kalikasan ni Sergey Yesenin ay maraming kulay, makulay. Ang mga paboritong kulay ng makata ay asul at asul. Ang mga kulay na ito ay nagpapahusay sa pakiramdam ng kalawakan ng mga asul na expanses ng Russia ("asul na nahulog sa ilog", "asul lamang ang sumisipsip ng mga mata", "sa isang makalangit na asul na ulam").

Ang paglalarawan ng kalikasan ni Sergei Yesenin ay nauugnay sa pagpapahayag ng kalooban ng makata. Gaano man kalapit ang kanyang pangalan ay konektado sa ideya ng mga mala-tula na larawan ng kalikasang Ruso, ang kanyang mga liriko ay hindi landscape sa kaukulang kahulugan ng salita. Ang maple, bird cherry, taglagas sa mga tula ng makata ay hindi lamang mga palatandaan ng katutubong Ruso, sila ay isang kadena ng mga metapora kung saan pinag-uusapan ng makata ang tungkol sa kanyang sarili, tungkol sa kanyang mga kalooban, tungkol sa kanyang kapalaran. Ang tula ni Sergei Yesenin ay nagtuturo sa atin na makita, madama, magmahal, iyon ay, mabuhay.