Agad kong pinahiran ang mapa ng pang-araw-araw na buhay, nagsaboy ng pintura mula sa salamin; Ipinakita ko ang pahilig na cheekbones ng karagatan sa isang ulam ng halaya. Sa kaliskis ng isdang lata ay nabasa ko ang mga tawag ng mga bagong labi. Maaari mo bang i-play ang nocturne sa drainpipe flute? 1913

Ang liriko na bayani ng tulang ito ay nag-iisa, nagdurusa siya sa hindi pagkakaunawaan ng mga tao sa kanyang paligid, nananabik sa isa pang buhay na kaluluwa ng tao, nalulumbay siya sa monotony, ordinariness ng pag-iisip. Ang isang ordinaryong tao, na tumitingin sa isang drainpipe, ay nakikita sa loob nito ang isang pangit na hubog na istraktura ng metal na may utilitarian na layunin. Ngunit isang makata lamang ang nakakakita ng isang bagay na hindi karaniwan sa anumang bagay, sa anumang pang-araw-araw na bagay: ang alisan ng tubig ay tila isang plauta, ang mundo - tulad ng isang lumang isda ng lata o halaya. Hindi tulad ng marami, nakikita ng makata ang isang simpleng drainpipe bilang isang katangi-tanging instrumento sa musika, naririnig niya ang "mga tawag ng mga bagong labi", iyon ay, mga bagong ideya, mga bagong tao. "At sa matinding paghihirap lamang, na pinagkaitan hindi lamang ng karagatan at minamahal na labi, kundi pati na rin sa iba pa, mas kinakailangang mga bagay, maaari mong palitan ang karagatan - para sa sarili at mga mambabasa - na may hitsura ng isang nanginginig na halaya ...", isinulat ni A. Platonov. Para kay Platonov sa kanyang patuloy na masakit na paghahanap para sa kahulugan ng buhay, ang "sangkap ng pag-iral", kasama ang kanyang pangarap ng sangkatauhan at katapatan, ang tulang ito ni Mayakovsky ay naging mas malapit.

Ang liriko na bayani ng Mayakovsky ay isang rebelde. Hindi niya tinitiis ang kapuruhan at kabastusan, kawalan ng espirituwalidad at kapuruhan, hinahamon ang mundo, at marami siyang nagawang pagbabago: "Agad kong pinahiran ang mapa ng pang-araw-araw na buhay." Ang "mapa ng pang-araw-araw na buhay" dito ay nagpapahayag ng eskematiko, kaayusan, mahigpit na pagkalkula (isang uri ng iskedyul) ng takbo ng buhay. Sa mapa na ito, ang isang splash ng splashed na pintura, kumbaga, ay bumubuo ng isang bago, hindi kilalang "kontinente". Gayunpaman, ang isang bilang ng mga larawan ng tula na "Maaari mo ba?" ("mula sa isang baso" - "sa isang ulam ng halaya" - "sa mga kaliskis ng isang isda ng lata") ay nagpapatunay sa isipan ng mambabasa ang kahulugan ng pangngalan na "card", na sa diksyunaryo ng V.I. Ang Dahl ay ibinigay pagkatapos ng geographical na mapa at bago ang playing card: "Listahan ng mga pinggan, pagpipinta ng mga pinggan. Tanghalian ayon sa card. Sa maraming mga gawa ng maagang Mayakovsky, ang pagkain ng mga tao ay inilarawan nang maingat at may poot (obserbasyon ni O. Lekmanov).

Kapansin-pansin na ang bayani ng tula ay nakikita ang kanyang sarili bilang pantay sa buong mundo, ito ay hindi para sa wala na ang tula ay nagbukas sa liriko na "Ako" ng makata, at ang mga salita sa simula o sa dulo ng linya. tunog espesyal na dahil sa kanilang posisyon. Sa isang maliwanag na lugar, ang liriko na bayani ay sumabog sa kapuruhan ng mundo, na nagwiwisik ng pintura ng taos-pusong damdamin dito. "Ipinakita niya ang mga pahilig na cheekbones ng karagatan sa isang ulam ng halaya." Mukhang walang kabuluhan ang panukalang ito. Sa katunayan, ano ang "jelly dish" dito? Out of the context of the poem, it is a snack dish, but in this case it is a metapora for something cloudy, flabby, melting, madulas, prosaic, opposite to the ocean. Ang kapitbahayan (paghahambing) sa "jelly dish" ay malinaw na binibigyang diin ang tula, karilagan, kamahalan, enerhiya ng "karagatan" kasama ang "pahilig na cheekbones" nito ("oblique cheekbones" sa totoong mga termino ay maaari ding maging mga alon ng karagatan, sa metaporikal na kahulugan. "oblique cheekbones" - ito ay isang tanda ng katatagan, katatagan, pagkalalaki, sa kaibahan sa amorphousness ng "jelly"). Ang mga salita sa tula, na konektado sa isang espesyal na paraan, ay, kumbaga, isang bagong salita na may sarili nitong bagong kahulugan, at ang bagong metaporikal na kahulugan na ito ay nagpapalawak ng mga semantika ng taludtod nang hindi karaniwan.

At ngayon ang bida ay hindi nakakaramdam ng pag-iisa. Sa "isda ng lata", iyon ay, sa malamig, malupit, mekanikal na mundo, nakikita niya ang mga taong nakikiisa sa kanya, binasa ng bayani ang "mga tawag ng mga bagong labi." May pakiramdam ng pagkakaisa at, higit sa lahat, pag-asa. Ang pag-asa na ang isang kamag-anak na espiritu ay tutugon sa tawag ng makata, na ang mga liriko na kuwerdas ay tutunog sa kaluluwa ng isang ordinaryong tao. Sa teorya, kapag binabasa ang huling parirala, "Maaari mo bang tugtugin ang nocturne sa drainpipe flute?" ang isang dobleng intonasyon ay posible: isang interogatibong intonasyon, na may paninirang-puri sa iba, na may diin sa sariling kahigitan sa iba, at isang interogatibong intonasyon na may pag-asa na ang iba ay makakapaglaro ng nocturne sa drainpipe. Gayunpaman, ang pamagat ng tula ay nagbibigay-diin na ang tula ay isinulat nang tumpak bilang isang apela sa iba na may isang panaginip, isang pagsusumamo para sa isang tugon, para sa pag-unawa. Bilang karagdagan, ang panghalip na "Ako", kasama ang lahat ng sukat ng liriko na bayani, ay hindi natukoy sa isang hiwalay na linya, at ang "ikaw" ay sumasakop sa isang hiwalay na linya, ay binibigyang diin.

Parody na may mga lyrical digressions...

Mayroon akong tula na "Dalawang Makata" (ang una kong isinulat
pagkatapos magrehistro sa website ng Poetry.ru:).

Hindi ito tungkol sa katotohanan na si Mayakovsky ay masama, at si Yesenin ay mabuti,
ito ay tungkol sa kung sino sa dalawang may-akda na ito ang personal kong gusto. Ngunit pana-panahon
may mga "particularly gifted" na nagsisikap na patunayan na ang "mga makata
hindi maihahambing” at “lahat ng tao ay pumipili kung kaninong gawain ang mas malapit sa kanya”.
Ang isinulat ko tungkol sa aking pinili ay hindi nakakarating sa kanila ...

Ngunit ngayon ay pinag-uusapan natin ang tungkol sa ibang bagay ... Kapag ako muli
sinusubukang patunayan na si Mayakovsky ay isa ring lyricist, madalas nilang i-quote
ang linya tungkol sa "the drainpipe flute". Narito ang buong talata:

V. V. Mayakovsky, "Kaya mo ba?"

Agad kong pinahiran ang mapa ng pang-araw-araw na buhay,
splashing pintura mula sa isang baso;
ipinakita ko sa isang platter ng jelly
pahilig na cheekbones ng karagatan.
Sa kaliskis ng isdang lata
Binasa ko ang mga tawag ng mga bagong labi.
At ikaw
paglalaro sa gabi
kaya namin
sa drainpipe flute?

Kung hindi mo iisipin ang text, parang ang ganda. Kung hindi mo iisipin...
Bagama't ngayon marami na ang nagsusulat ng ganito - nang hindi nag-iisip: itinatali nila ang isang epithet sa isang epithet,
itinampok nila ang metapora sa metapora upang ito ay lumabas na mas kahanga-hanga, mas makulay,
ngunit kung ano ang ibig sabihin ng lahat ng mga epithets at metapora na ito - hindi nila iniisip ...

Ngunit ang sinumang musikero ay kumpirmahin sa iyo na ang instrumento ay sagrado!
At ito ay hindi lamang tungkol sa kalinisan. Ang instrumento ay ang link sa pagitan
siya at ang kanyang musika! Ano ang impiyerno ang mga plauta na ginawa mula sa mga drainpipe?
Nakita mo na ba ang mga tubo na ito? Sa madaling salita, isang parody:

N. A. Losev, "Hindi ko kaya..."

Ang lahat ng mga aso ay asar sa kanila;
Kalahating siglo sa alikabok at dumi;
At maging ang mga basurahan
Ang lahat ng mga tubo na ito ay mas malinis;
Ngunit ang Vova ay humihip ng mga liko sa mga tubo,
nang hindi pinupunasan ang mga kalawang na labi...
At ikaw
ilagay sa iyong bibig
maaari
Isa sa mga drainpipe?

P.S. Ngunit sa pangkalahatan, ang tulang ito ni Mayakovsky ay matabang lupa
para sa mga parodies. Halimbawa, binibigyan ko ang sinumang gustong mangako
Magsimula:

Agad kong pinahiran ang mapa ng pang-araw-araw na buhay,
"kumakaway" dalawang daang gramo mula sa isang baso ...

Kung ipagpapatuloy mo ang paksang ito (o gumawa ng sarili mong bagay) - itapon sa ibang pagkakataon
link, sabay tayong tumawa ...)))

Mga pagsusuri

Mayroon ka pa ring simpleng "mga araw ng linggo"
Kapag mayroon kang sapat na dalawang daang gramo.
At dito ang "mga jellies" ay dumaan sa buhay, -
Pangangaso para sumuntok sa mukha!

At sa pamamagitan ng isang tubo, o isang mahusay na layunin ng tula,
Oo, kaysa sa kailangan mo! Kawawa naman
Kung saan sa puso ay may magpapasok ng "halaya",
Maglalakad siya ... kasama ang mga wire ..

Dinilaan, malalanghap ang alindog ng mga tubo,
Hindi niya dinungisan ang kanyang buhay,
Hindi ipinagkanulo ang walang muwang na mga labi
Dahil mahal niya ang espiritu ng mga tambak ng basura!

Ang pang-araw-araw na madla ng portal ng Potihi.ru ay humigit-kumulang 200 libong mga bisita, na sa kabuuang pagtingin sa higit sa dalawang milyong mga pahina ayon sa counter ng trapiko, na matatagpuan sa kanan ng tekstong ito. Ang bawat column ay naglalaman ng dalawang numero: ang bilang ng mga view at ang bilang ng mga bisita.

"Agad kong pinalabo ang mapa ng pang-araw-araw na buhay ..." (Ayon sa liriko ni V. Mayakovsky.)

"Agad kong pinahiran ang mapa ng pang-araw-araw na buhay ..."
(batay sa lyrics ni Mayakovsky)

Bakit naka yellow jacket ka?
- Hindi para maging katulad mo.
V. Kamensky. Kabataang Mayakovsky.

Noong 1912, ang mga tula ni V. Mayakovsky ay nai-publish sa Futurists' almanac na "Slap in the face of public taste."
"Gabi" at "Umaga". Ito ay kung paano idineklara ng isang bata at orihinal na makata ang kanyang sarili - isang makata na nakalaan para sa isang mahaba at mahirap na malikhaing karera.
kapalaran, at hindi lamang para sa buhay, kundi pati na rin pagkatapos ng kamatayan, dahil ang mga gawa ng may-akda ay paulit-ulit na sinusuri at muling sinusuri
mga kritiko at mambabasa.
Ang maagang panahon ng akda ng makata ay kinakatawan ng maraming pagtuklas sa larangan ng versification. halos kaagad
pag-abandona sa mga pagtatangka sa imitasyon sa panitikan, literal na sumabog si Mayakovsky sa tula ng Russia noong unang bahagi ng ika-20 siglo - tula,
kung saan ang mga luminaries tulad ng Blok, A. Bely, Gumilyov, Akhmatova, Bryusov ay kumikinang sa kanan. Ang kanyang tula ay ibang-iba sa
kung ano ang itinuturing na magandang tula, ngunit mabilis siyang nakakuha ng lakas at itinatag ang kanyang malikhaing pagkatao,
ang karapatang maging Mayakovsky. Ang bukang-liwayway nito, ayon kay A. Akhmatova, ay mabagyo: tinatanggihan ang "klasikal na pagkabagot", ang makata
nag-alok ng bago, rebolusyonaryong sining, at sa kanyang sariling pagkatao - ang kanyang kinatawan. Walang alinlangan, marami sa unang bahagi ng trabaho
Ang Mayakovsky ay nauugnay sa isang artistikong kilusan bilang futurism, ngunit sa parehong oras, ang mga ideya at patula na paraan ng kanilang
pagkakatawang-tao sa mga gawa
ang may-akda ay mas malawak kaysa sa tradisyonal na futuristic installation. Ang orihinalidad ng mga unang liriko ni Mayakovsky ay paunang natukoy
lahat sa pamamagitan ng kanyang pagkatao, ang kanyang maliwanag na talento, ang kanyang mga pananaw at paniniwala.
Marahil ang pangunahing tema ng panahong ito ay ang tema ng trahedya na kalungkutan ng makata:
"Ako ay nag-iisa, tulad ng huling mata ng isang taong papunta sa bulag."
Ang dahilan nito ay "walang tao" sa paligid. Mayroong isang pulutong, isang masa, puno, ngumunguya, mukhang isang "talaba mula sa shell ng mga bagay."
Ang mga tao ay nawala, at samakatuwid ang bayani ay handa na halikan ang "matalinong mukha ng tram" upang makalimutan ang mga nakapaligid sa kanya:
"Hindi kailangan, parang runny nose, at matino, parang Narzan."
Ang bida ay nag-iisa, maaaring siya ay nag-iisa sa mundong ito. Marahil, kaya ang egocentric pathos ng marami sa kanyang mga tula. "Iyong sarili,
minamahal, inialay ng may-akda ang mga linyang ito", "Ako", "Ilang mga salita tungkol sa aking sarili", "Ako at si Napoleon", "Vladimir Mayakovsky" -
ito ang mga pamagat ng kanyang mga tula noong panahong iyon. Ang "Ako" ay ang salitang tumutukoy sa dinamika ng pagkilos na patula: "Ako,
papuri machine at England. Ang makata ay dumating sa mundong ito upang luwalhatiin ang kanyang sarili:
Ang mundo ay nalulula sa kapangyarihan ng boses,
Pupunta ako - maganda,
dalawampu't dalawa.
Tinutugunan niya ang mga tao sa hinaharap:
"Slaetps mshya!" -
Ipinamana ko sa iyo ang isang taniman
kanyang dakilang kaluluwa.
Sa binigyang-diin na egocentrism na ito, mayroong isang propensidad para sa pampublikong kabalbalan na katangian ng tula ni Mayakovsky. "May mga costume ako
Ito ay hindi kailanman. Mayroong dalawang blouse - ang pinaka-kasuklam-suklam na uri ... Kumuha ako ng isang piraso ng dilaw na laso mula sa aking kapatid na babae. Nakatali. Furor "- ito ay
ang mga kalokohan ni Mayakovsky na bully. At gayon pa man - iskandalo na kilala

Gusto kong panoorin ang mga bata na namamatay.
Ano ang nasa likod ng mga ganitong aksyon? Ang kategoryang pagtanggi ng may-akda sa kulturang burges, nihilismo ng kabataan at,
marahil ang emosyonal na kahinaan ng makata mismo. Sa likod ng kanyang tungkulin bilang isang hooligan, nagtago si Mayakovsky ng isang banayad na kaluluwa, naghahanap ng pag-ibig at
mapagmahal, pinoprotektahan siya mula sa mga "walang naiintindihan."
Si Mayakovsky, habang nagsusulat siya tungkol sa kanyang sarili, ay "isang matatag na puso." Nasa unang bahagi na ng mga talata, lumilitaw na siya ay tiyak na mapapahamak
"Walang apoy ng hindi maisip na pag-ibig." Premonition of love, its expectation - “Magkakaroon ba ng love o wala? Alin ang malaki o
maliit? - yan ang pumupuno sa mga monologo ng bida. Ang kanyang kaluluwa ay naghahanap ng pag-ibig, at samakatuwid ay sumulat siya: "Sa kanyang sarili, minamahal, inilalaan niya ang mga ito
mga linya ng may-akda. Ang kanyang damdamin ay nananatiling hindi inaangkin:
Saan ako makakahanap ng minamahal, tulad ko?
Ang makata ay masakit na nararanasan ang kanyang kalungkutan, para sa kanya ang pasanin ng "hindi nagamit na mga bukal" ay hindi mabata:
Hindi kaya, para sa isang psycho, ngunit literal.
Ang minamahal na babae, na lumitaw nang isang beses, magpakailanman ay pinunan ang pagkakaroon ng bayani ng kahulugan. Ngunit ang kanyang kaligayahan ay masakit at
panandalian: ang paghihiwalay at pagtataksil ay palaging kasama ng pag-ibig; gayunpaman, sa kabila nito, ang bayani ay nakakahanap ng lakas sa kanyang sarili
sabihin:
Bigyan mo man lang ako
ikalat ang huling lambingan
ang iyong papalabas na hakbang.
Mahalaga na sa unang bahagi ng tula ng Mayakovsky ay halos walang mga paglalarawan ng landscape. Sa autobiography "Ako mismo" ang makata
Ganito niya ipinaliwanag ang kanyang “pagpapabaya” sa paksa ng kalikasan: “Pagkatapos ng kuryente, tuluyan na niyang tinalikuran ang kanyang interes sa kalikasan.
Isang bagay na hindi napabuti." Ang kanyang lugar sa kanyang trabaho ay matatag na inookupahan ng urban landscape: mga bahay, kalye, mga kotse. Madalas
Ang mga paglalarawan ng ganitong uri ay sadyang naturalistiko, ang makata ay tila naglalarawan ng mga pangit na "mga bagay ng siglo."
"Maganda", mga katangiang patula na tinatanggihan ng may-akda. Ito ay inilalarawan, halimbawa, ng mga sumusunod na linya:
Ang kalye ay gumuho na parang ilong ng syphilitic. Ang ilog ay voluptuousness, kumakalat sa laway. Itinapon ang lino hanggang sa huling dahon,
ang mga hardin ay malaswang gumuho noong Hunyo.
Ang nakapalibot na mundo ay nagdudulot ng matinding pagtanggi, isang protesta sa bahagi ng may-akda. Ang kanyang apotheosis ay maaaring ituring na tula na "A cloud in
pantalon." Binubuo ito ng apat na bahagi, na ang bawat isa ay naglalantad ng ilang aspeto ng realidad. Bayani
proclaims: "Down with your love, down with your art, down with your religion, down with your system!" sukat, lalim
artistikong paglalahat, sa mga tuntunin ng hanay ng mga paraan ng patula, ang tulang ito ay, sa palagay ko, isa sa pinakamahusay
Mga gawa ni Mayakovsky.
Ang masining na paraan, ang mga diskarte sa wika ng makata ay nakikilala sa pamamagitan ng pagbibigay-diin sa naturalismo, prosaismo. Sumulat siya: "mga bituing dumura"
- tungkol sa mismong mga bituin na, ayon kay Kant, ay pinupuno ang kaluluwa ng tao ng "paggalang at paghanga". Siya ay nagsasaad:
Alam kong mas malala ang pako sa boot ko kaysa sa pantasya ni Goethe. Sa mga linyang ito - ang pokus ng buong mundo sa indibidwal
makata, ang pagkakatugma ng base at ang dakila, ang patula at ang prosaic.
Sa mga unang lyrics, binibigyang-pugay ni Mayakovsky ang eksperimento, ang paghahanap ng mga bagong anyo, at paglikha ng salita. At kailangan mong makita
isang kasaganaan ng mga kumplikadong metapora, hyperbole, neologisms, hindi pangkaraniwang syntactic constructions, ang malalim na kahulugan ng teksto.
Isa sa mga unang tula ng may-akda - "Kaya mo ba?"
Agad kong pinahiran ang mapa ng pang-araw-araw na buhay, nagsaboy ng pintura mula sa salamin;
ipinakita ko sa isang platter ng jelly
pahilig na cheekbones ng karagatan.
Sa kaliskis ng isdang lata
Binasa ko ang mga tawag ng mga bagong labi.
At ikaw
maaaring maglaro ang nocturne
sa drainpipe flute?
Ano ang nakatago sa mga linyang ito? Marahil sila ay isinulat ng isang taong kulang sa kalawakan ng pag-ibig at karagatan? maaaring,
ang mga ito ba ay tungkol sa karapatan ng artista na baguhin ang pang-araw-araw na buhay, upang makita ang mga tula kung saan, tila, hindi ito pag-aari? Tungkol sa kung ano lamang
Ang isang tunay na artista ba ay may kakayahang maglaro ng drainpipe?
Ang makata ay nag-aalok sa atin ng kanyang pananaw sa mundo at ang kanyang mga paraan ng pagkakatawang-tao nito. Ang pagtanggi sa mga tradisyonal na anyo ng tula, Mayakovsky
ipinahamak ang sarili sa mahirap na kapalaran ng isang eksperimento, isang taong hindi maiintindihan ng marami. Ngunit ang kanyang paraan ay ang paraan, nang wala
kung saan ang modernong sining ay hindi kumpleto, medyo may depekto:
Makinig ka!
Pagkatapos ng lahat, kung ang mga bituin ay naiilawan -
Ibig sabihin may nangangailangan nito?

pwede ba?

Agad kong pinahiran ang mapa ng araw-araw na buhay
splashing pintura mula sa isang baso;
ipinakita ko sa isang platter ng jelly
pahilig na cheekbones ng karagatan.
Sa kaliskis ng isdang lata
Binasa ko ang mga tawag ng mga bagong labi.
At ikaw
paglalaro sa gabi
kaya namin
sa drainpipe flute?

V. Mayakovsky

Ano ito? Madalas akong may tanong. At pagkatapos ay isang araw, nakita ang balangkas.

Binata. Umiibig. Walang kapalit. Bagaman mayroong mga pagpipilian dito. Ngunit tingnan natin ang isang ito.
Walang pag-asa. Pagod na ako sa lahat. Ito ang pang-araw-araw na mapa.
Saan pupunta? Sa isang restaurant, malamang.
May isang ulam ng halaya, at pintura sa isang baso.
Pagkatapos ng gayong pintura sa isang ulam ng halaya, madali mong makita ang hindi bababa sa pahilig, hindi bababa sa ilang iba pang mga cheekbones. Maging ang karagatan. Karagatan. Romansa. Layag. Elemento. Walang hanggan. At ano ang tungkol sa ilang sira-sirang babae?

Sa pamamagitan ng paraan, sa mga araw na iyon, ang isang menu ng restawran ay tinatawag ding isang card.

Mula sa bintana sa tapat ng gusali ay makikita mo ang isang malaking karatula na hugis ng isdang lata. Oo, kahit na may abyrvalg sa gusaling ito. Hindi mahalaga. At ang mga isda ay mula mismo sa karagatang iyon.

Ang makata ay umiibig. Ang mga kaliskis ng isda ay kinakatawan ng mapang-akit na mga labi. Marami sa kanila. At ito ay mukhang mahusay.
At sila ay tinawag. Ang pangalan ko ay! Dito maaari kang magdagdag ng higit pang mga kulay.

Ang ulan ay dumadagundong sa mga drainpipe. At gustong marinig ng makata ang gabi. At naririnig siya. Ito ang laruin.

pwede ba? - ang pamagat ng tula.

Ang makata ay maaaring.

At gusto ko. Baka balang araw kaya ko.

At isa pang pagpipilian - pag-ibig sa isa't isa - marahil sa susunod.

Mga pagsusuri

Magandang hapon!
Mahusay na layout! Gusto ko ang gawa ng V.V. Mayakovsky, ngunit ang gawaing ito ay lalong kaakit-akit!
Syempre, I tend more towards the second option, because all such lyrics are from unrequited love.
Salamat!

Ang pang-araw-araw na madla ng portal ng Potihi.ru ay humigit-kumulang 200 libong mga bisita, na sa kabuuang pagtingin sa higit sa dalawang milyong mga pahina ayon sa counter ng trapiko, na matatagpuan sa kanan ng tekstong ito. Ang bawat column ay naglalaman ng dalawang numero: ang bilang ng mga view at ang bilang ng mga bisita.

Agad kong pinahiran ang mapa ng pang-araw-araw na buhay,
splashing pintura mula sa isang baso;
ipinakita ko sa isang platter ng jelly
pahilig na cheekbones ng karagatan.
Sa kaliskis ng isdang lata
Binasa ko ang mga tawag ng mga bagong labi.
At ikaw
paglalaro sa gabi
kaya namin
sa drainpipe flute?

Pagsusuri ng tula na "At maaari mong" Mayakovsky

Ang taludtod ni Mayakovsky na "And you could ..." pinaka-malinaw na sumasalamin sa kanyang orihinal na talento bilang isang futurist na makata. Ito ay isinulat noong 1913 at isa sa mga unang seryosong pahayag ng may-akda tungkol sa kanyang sarili.

Ang tula ay may maliit na sukat, ngunit ito ay oversaturated na may kumplikadong semantic constructions. Nagsisimula ito sa isang mapagmataas na pagpapakita ng "Ako" ng may-akda. Si Mayakovsky ay nakikilala sa pamamagitan ng isang mapanghimagsik na karakter, siya ay nailalarawan sa pamamagitan ng matinding indibidwalismo at isang pagkahilig sa hindi pangkaraniwang labis na mga kalokohan na ikinagulat ng mga nakapaligid sa kanya. Ang bilis at hindi kompromiso na katangian ng aksyon ay binibigyang diin ng salitang "kaagad". Ang liriko na bayani ay gumuhit ng isang matalim na linya sa pagitan niya at sa pang-araw-araw na buhay ng mundo sa paligid niya. Siya ay nagnanais na tiyak na baguhin ang kapuruhan ng "araw-araw".

Ang mga kumplikadong metapora ("isang dish of jelly", "oblique cheekbones of the ocean") na ginamit ng may-akda ay mahirap unawain. Ayon sa mga klasikal na ideya, dapat silang mangahulugan ng paglipat ng mga katangian ng isang bagay patungo sa isa pa ayon sa isang karaniwang katangian. Ngunit si Mayakovsky ay lumilikha ng mga metapora nang arbitraryo, ayon lamang sa kanyang sariling mga ideya. Hindi nito isinasaalang-alang ang pagkakatulad ng mga bagay, ngunit batay sa epekto na ginawa.

Sa gitna ng trabaho, ang karaniwang pang-araw-araw na proseso ng pagkain ay hinuhulaan lamang. Ang may-akda ay naglalayong magically iluminado ang aksyon na ito, pintura ito ng maliliwanag na kulay. Ang paghahambing sa kanyang sarili sa kulay-abo na masa, ang liriko na bayani ay lumilikha ng kanyang sariling natatanging mundo, kung saan "sa kaliskis ng isang isda ng lata" maaari mong basahin ang "mga tawag ng mga bagong labi."

Sa mga huling linya, tinutugunan ni Mayakovsky ang mga mambabasa ng isang retorika na tanong. Ang pagiging kabalintunaan nito ay nagpapaalam sa sagot nang maaga. "Nocturne ... on the flute of drainpipes" walang makakatugtog. Ang may-akda lamang ang sigurado sa kanyang walang limitasyong mga posibilidad. Ang isang mayamang imahinasyon at ang kakayahang laging "langoy laban sa agos" ay ang susi sa kanyang pagtitiwala.

Naniniwala si Mayakovsky na ang lahat ay napapailalim sa kanya, walang mga hangganan at limitasyon. Ngunit sa tonong may pagmamalaki at tiwala sa sarili, ramdam ang pananabik ng makata sa kalungkutan. Ang huling tanong ay isang pagtatangka din na makahanap ng mga taong katulad ng pag-iisip. Hinamak ng makata ang burges na lipunan dahil sa kawalan ng imahinasyon at bulgar na pilistinismo. Dahil sa pakiramdam na ito, naging masigasig siyang tagasuporta ng rebolusyon, na ang slogan ay ang kumpletong pagkawasak ng lumang mundo at ang pagtatayo ng isang ganap na bagong lipunan. Ang pagnanais na ito, sa turn, ay humantong sa pagkabigo ng makata sa mga awtoridad ng Sobyet, nang mapagtanto niya na siya ay nag-iisa pa rin, at ang mga tao sa misa ay hindi nagbago.