Ngunit banal lamang. V.Ya

Walang sinumang makata ang hindi mag-iisip tungkol sa problema ng tadhana ng lumikha, sa kanyang diwa, sa kanyang misyon sa mundong ito. Si Alexander Sergeevich Pushkin ay walang pagbubukod. Sa kanyang trabaho, isang makabuluhang lugar ang ibinigay sa tema ng makata at tula. "Propeta", "Echo", "Monumento" - isang maliit na bahagi lamang ng buong iba't ibang mga gawa na sumasalamin sa paksang ito. Sa artikulong ito, susuriin natin ang tula na "Ang Makata", kung saan nagsalita din ang may-akda tungkol sa papel ng isang tao ng sining sa buhay ng buong mundo.

Ang tula ay isinulat noong 1827, nang dumating ang makata sa Mikhailovsky, na kasama ni A.S. Si Pushkin ay nakatali sa lahat ng kanyang mature na buhay: narito siya sa pagkatapon, dito siya nilikha.

Noong 1826, natapos ang pagpapatapon kay Alexander Sergeevich sa Mikhailovsky, ngunit sa susunod na taon ang makata mismo ay dumating dito mula sa St. Petersburg upang magpahinga mula sa sekular na pagmamadali ng kapital at makisali sa libreng pagkamalikhain. Sa panahong ito, marami siyang isinulat, naisip ang kanyang unang gawain sa prosa na "Arap of Peter the Great." Sa katahimikan ng nayon, ang muse ng makata ay nagising, sumikat, at ang tulang "Ang Makata" ay tumpak na sumasalamin sa isang kamangha-manghang paggising ng makata, nang siya ay lumiko mula sa isang hinihimok na layko at naging isang Propeta.

Genre, laki at direksyon

Ang genre ng akdang "Makata" ay isang liriko na tula. Ang gawain ay isinulat sa ngalan ng may-akda, na nagsasabi tungkol sa mga tampok ng gayong hindi pangkaraniwang mga tao bilang mga tagalikha. Ayon sa may-akda, ang isang natatanging tao ay maaaring hindi mapapansin sa karamihan, ngunit hanggang sa mahawakan siya ng kamay ni Apollo. Kapag siya ay bumagsak sa mundo ng mga muse, siya ay ganap na nagbago. Ang mundo sa paligid niya ay nagbabago.

Ang tula ay malinaw na nahahati sa dalawang bahagi: isang tao sa totoong mundo, ang philistine world, bago siya hawakan ng "banal na pandiwa"; at isang makata sa mundo ng pagkamalikhain, sa larangan ng diyos ng musika at sining. Kaya, ang gawaing ito ay maaaring maiugnay sa mga romantikong liriko. Ang isa sa mga katangian ng romantikismo ay ang prinsipyo ng duality, na ating naobserbahan sa tula na "Ang Makata".

Ang laki ng gawa ay iambic tetrameter, na lumilikha ng pantay, makinis na ritmo. Ang tula ay nagsimulang madama bilang isang talinghaga. Kapag sinabi mo ang salitang "talinghaga", ang isang matanda na may kulay-abo ay agad na iginuhit sa imahinasyon, na mahinahon at may sukat na nagsasabi tungkol sa ilang maganda at matalinong kuwento. Kaya eto. Nilikha ni Alexander Sergeevich ang kapaligiran ng isang magandang alamat, na nagpapa-hypnotize sa pagiging makinis nito, ilulubog ang mambabasa na sumusunod sa liriko na bayani sa mundo ng mga pangarap at muse.

Mga pangunahing tauhan at ang kanilang mga katangian

Sa gitna ng tula ay ang makata, na lumilitaw sa harap ng mga mambabasa sa kanyang dalawang hypostases. Sa una siya ay kaawa-awa at hindi gaanong mahalaga, siya ay bahagi ng kulay-abo na masa:

Sa pag-aalaga ng walang kabuluhang liwanag
Siya ay duwag na nalubog;

Ngunit sa sandaling ang "banal na pandiwa" ay humipo sa kaluluwa ng makata, siya ay namumulaklak, siya ay nagising mula sa pagkakatulog. Ngayon ay hindi niya gusto at hindi mabubuhay tulad ng dati, hindi siya handang magtiis sa isang pilistang pag-iral, siya ay dayuhan sa maliliit na interes, materyal na alalahanin. Kung kanina ay ganoon din siya, siya ay bulag, ngunit ngayon ay natanggap na niya ang kanyang paningin, siya ay nasasakal sa mundo ng pansariling interes at kasinungalingan. Siya ay tumatakbo mula sa walang kabuluhang mundo hanggang sa kalayaan, espasyo, kalayaan!

Mga paksa at isyu

  1. Sa kanyang tula na A.S. Pushkin touch sa isa sa mga pinakamahalagang paksa para sa makata mismo, ito tema ng pagkamalikhain, ang pagbabago ng isang tao, na naging posible salamat sa sining. Ipinakita ni Alexander Sergeevich kung paano sa isang paggalaw, sa isang hininga, ang muse ay maaaring magbago ng buhay.
  2. Bilang karagdagan, ang makata ay nagtataas ang problema ng "pagkabulag" ng lipunan. Ang unang bahagi ng trabaho ay nakatuon sa kanya. Ang mundo ay walang malasakit, mercantile, hindi gaanong mahalaga. Ito ay isang taong may natutulog na kaluluwa, isang walang malasakit na tao. Hindi maaaring ganoon ang makata, matalas ang kanyang reaksyon sa lahat ng nangyayari sa kanyang paligid, nakikita niya ang kabuktutan ng mga tao sa kanyang paligid at hindi niya kayang tiisin. At ang mundong tila pamilyar ay nagbubukas sa isang bagong hindi magandang tingnan na liwanag.

Dagdag pa rito, A.S. Sinasabi ni Pushkin ang tungkol sa mga detalye ng inspirasyon: ang muse ay dumarating at umalis sa makata, siya ay independyente, siya ay kusang-loob.

Ibig sabihin

Sa tula, tulad ng nabanggit na, dalawang bahagi ang namumukod-tangi: ang "bulag" na buhay na may natutulog na kaluluwa at ang kapalaran ng isang tao na nakakita ng liwanag, na hindi naprotektahan sa likod ng pang-araw-araw na mga bagay mula sa kawalang-kabuluhan ng mga halaman, na handa. upang harapin ang lahat ng mga paghihirap nang direkta at matapang. Ito ang ideal ng personalidad, ito ay kinanta ni Pushkin. Ang pangunahing ideya ng gawain ay hindi kahit na ang may-akda ay nagtataas ng kanyang kakayahan, ngunit ang sinumang tao ay maaaring at dapat magsikap na maging mas mataas kaysa sa pang-araw-araw at pang-araw-araw na mga bagay, na kadalasang pinapalitan ang lahat ng espirituwal na pangangailangan. Hindi natin dapat ipikit ang ating mga mata, huwag ipagkasundo ang ating sarili sa kasamaan, ngunit laban dito, upang makita ng ibang tao na kailangan nating baguhin ang sitwasyon para sa mas mahusay.

Kaya, ang makata ay nananawagan ng kawalang-interes. Ang makata ay lumundag na parang agila nang marinig niya ang "divine verb". Ang pangunahing bagay ay upang mabuksan ang iyong kaluluwa sa boses na ito, na magbubunyag sa mundo sa iyo sa lahat ng mga pagpapakita nito.

Ang ibig sabihin ng pagpapahayag (tropes)

Sa tulang "Makata" A.S. Gumagamit si Pushkin ng mga nagpapahayag na paraan bilang mga metapora ("ang kanyang banal na lira ay tahimik", "ang kaluluwa ay nakatikim ng malamig na panaginip"), na lumikha ng isang mala-tula na imahe ng isang bagay na nakakatakot. Nakikita natin na ang "holy lyre" ay tahimik. Kapag ang mga banal ay tahimik, ang mga demonyo ay nagsimulang maghari. Ang kaluluwa ay hindi lamang natutulog, ngunit "panlasa", na lumilikha ng impresyon ng peti-burges na kabusugan, walang ginagawa na kagalingan. Siya ay nasisiyahan sa kaginhawaan ng kanyang bulag na pag-iral, mga adhikain at pangarap, malakas na emosyon at damdamin ay dayuhan sa kanya.

Ang mga epithets na ginamit ng makata ay kawili-wili ("sagradong sakripisyo", "walang kabuluhan", "malamig na pagtulog", "banal na pandiwa"). Binibigyang-diin nila ang pangunahing prinsipyo ng pagbuo ng tula. Ang gawain ay itinayo sa antithesis: ang unang bahagi ay walang kabuluhan at kadiliman, ang pangalawa ay liwanag, pag-iilaw.

Gayundin, ang may-akda ay gumagamit ng isang pagbabaligtad sa simula ng tula ("Sa ngayon ang makata ay hindi nangangailangan ng / Sa sagradong sakripisyo ni Apollo"), na nagsasabi na sa mambabasa na sasabihin sa atin ng may-akda kung ano ang nangyayari sa makata sa mga sandali ng inspirasyon. Itinuturo din niya ang temporalidad ng pananatili ng makata sa antok at patay na estadong ito, naniniwala kami na maya-maya ay magigising ang kanyang kaluluwa.

Pagpuna

Ang kapalaran ni A.S. Hindi simple si Pushkin: ginugol niya ang karamihan sa kanyang malay-tao na buhay sa pagkatapon. At sa tulang ito na "The Poet" nais ni Alexander Sergeevich na ipahayag ang pagkauhaw para sa kalayaan ng pagkamalikhain, upang ipakita na ang makata ay hindi kanyang sariling master, siya ay nasa kapangyarihan ng pagkamalikhain, muse, sining.

K A.S. Si Pushkin ay tinatrato nang iba: ang ilan ay humanga sa kanya, ang iba ay hindi tinanggap ang katanyagan ng makata sa sukat na naiugnay sa kanya ng dating. Halimbawa, siya ay matinding binatikos ni Thaddeus Bulgarin, editor ng magazine ng gobyerno na Severnaya Pchela.

Nais kong tapusin ang mga salita ng makatang Ruso at kritiko sa panitikan na si Apollon Alexandrovich Grigoriev:

Ang isang "makata" ay lumitaw, isang mahusay na malikhaing puwersa ang lumitaw, pantay sa mga hilig sa lahat ng bagay na sa mundo ay hindi lamang mahusay, ngunit kahit na ang pinakadakila: Homer, Dante, Shakespeare - Pushkin ay lumitaw ...

Interesting? I-save ito sa iyong dingding!

Hanggang sa nangangailangan ito ng makata
Sa sagradong sakripisyo Apollo,
Sa mga alalahanin ng walang kabuluhang liwanag
Siya ay duwag na nalubog.
Ang kanyang banal na lira ay tahimik,
Ang kaluluwa ay nakatikim ng malamig na panaginip,
At sa gitna ng mga anak ng hindi gaanong mahalaga sa mundo,
Marahil siya ang pinakawalang halaga sa kanilang lahat.

Pushkin

Si Pushkin, nang basahin niya ang mga tula ni Derzhavin "Hayaan siyang ngangatin niya ako para sa mga salita, pinarangalan ako ng satirist para sa mga gawa," sinabi nito: "Hindi tama si Derzhavin: ang mga salita ng makata ay kanyang mga gawa na." Sinabi ito ni Gogol, idinagdag: "Tama si Pushkin." Sa panahon ni Derzhavin, ang "mga salita" ng makata, tila ang kanyang gawa umawit mga gawa, isang bagay na kasama ng buhay, pinalamutian ito. "Ikaw ang kaluwalhatian, mabubuhay ako sa iyong echo," sabi ni Derzhavin kay Felice. ilagay ang "mga salita" ng makata hindi lamang sa isang par sa "gawa", ngunit kahit na mas mataas: ang makata ay dapat na magalang na ialay ang kanyang "sagradong sakripisyo", at sa ibang mga oras siya ay maaaring maging "higit na walang halaga", nang hindi pinapahiya ang kanyang mataas. tumatawag. Mula sa pahayag na ito ay may isang hakbang lamang tungo sa pagkilala sa sining bilang isang bagay na mas mahalaga at mas totoo kaysa sa buhay, sa isang teorya na binuo nang may bastos na prangka ni Théophile Gauthier:

Tout pass. - L "Matatag ang sining
Seul a l "walang hanggan.

[Pansamantala ang lahat. Tanging makapangyarihang sining
Magpakailanman (fr.)
].

Sa mga tula ni Pushkin, ang sigaw ng isa sa mga namamatay na titik ng Count. Alexei Tolstoy: "Walang ibang bagay na nagkakahalaga ng pamumuhay, maliban sa sining!"

Sa Pushkin, na madalas na nakikita sa kanyang sensitibong tainga ang hinaharap na panginginig ng ating modernong kaluluwa, kakaunti ang mga gawa na magiging kakaiba at kakaiba sa atin gaya ng mga tulang ito tungkol sa makata!

Dinadakila ang "mga salita" ng makata, habang pinahiya sila ni Derzhavin, sumasang-ayon si Pushkin sa kanya sa paniniwala na ito ay dalawang magkahiwalay na lugar. Ang sining ay hindi buhay, ngunit iba pa. Ang makata ay isang dalawahang nilalang, isang amphibian. Ngayon "sa mga anak ng walang kwentang mundo" siya ay "ginagawa ang mga gawain ng walang kabuluhan" - kung siya ay naglalaro sa bangko, tulad ng "ang rake magpakailanman idle", Pushkin, kung siya ay naglilingkod bilang isang ministro, tulad ng pinagkakatiwalaan ng mga tsars, Derzhavin - pagkatapos ay biglang, ayon sa banal na pandiwa, siya ay nabago, ang kaluluwa ay naalarma, "tulad ng isang nagising na agila," at siya ay nakatayo, tulad ng isang pari, sa harap ng altar. Sa buhay ni Pushkin, ang dibisyong ito ay umabot sa punto ng panlabas na delimitasyon ng mga paraan ng pamumuhay. "Maamoy na mga tula," siya "tumakbo palayo sa nayon" (mga ekspresyon ni Pushkin mismo mula sa liham), literal na "sa mga pampang ng mga alon ng disyerto, sa maingay na kagubatan ng oak." At ang buong paaralan ng Pushkin ay tumingin sa mala-tula na pagkamalikhain na may parehong mga mata, bilang isang bagay na naiiba sa buhay. Ang duality ay napunta kahit sa mga paniniwala, sa pananaw sa mundo. Tila natural na ang makata sa kanyang mga taludtod ay nagtataglay ng isang pananaw sa mundo, at isa pa sa buhay. Ligtas na sabihin na si Lermontov, na nagsulat ng tula tungkol sa isang demonyo, ay hindi naniniwala sa tunay na pagkakaroon ng mga demonyo: ang demonyo para sa kanya ay isang fairy tale, isang simbolo, isang imahe. Iilan lamang sa mga makata noong panahong iyon ang nakapagpanatili ng integridad ng kanilang pagkatao kapwa sa buhay at sa sining. Ganito si Tyutchev: ang pananaw sa mundo, na kinilala lamang ng iba para sa pagkamalikhain, ay sa katunayan ang kanyang pananampalataya. Ganyan si Baratynsky: nangahas siyang ilipat ang kanyang pang-araw-araw, makamundong pag-unawa sa mundo sa tula.

Ang kalsada kung saan nilalakad ang artist, na naghihiwalay ng pagkamalikhain mula sa buhay, ay dumiretso sa mga baog na tuktok ng Parnassus. Ang mga "Parnassians" ay tiyak na mga taong matapang na nagpahayag ng matinding konklusyon ng makata ng Pushkin, na sumang-ayon na maging "pinaka hindi gaanong mahalaga sa lahat" hanggang sa ang pandiwa ni Apollo ay "humihiling" sa kanya - mga konklusyon na, siyempre, ay nakakasindak kay Pushkin. Ang parehong Theophile Gauthier, na nagbalangkas ng pormula para sa imortalidad ng sining, ang huling romantikong ito sa France at ang unang Parnassian, ay nag-iwan din ng kanyang sariling kahulugan ng isang makata.

"Ang isang makata, isinulat niya, ay una sa lahat ay isang manggagawa. Ito ay ganap na walang kabuluhan na subukang ilagay siya sa isang perpektong pedestal. Siya ay dapat na may eksaktong parehong katalinuhan bilang sinumang manggagawa, at dapat alam ang kanyang trabaho. Kung hindi, siya ay isang masamang araw na manggagawa." At ang gawain ng isang makata ay ang pagpapakinis ng mga salita at pagpasok sa mga ito sa balangkas ng mga taludtod, dahil ang gawain ng isang mag-aalahas ay ang pagproseso ng mga mahalagang bato ... At, totoo sa gayong tipan, ang mga Parnassian ay nagtrabaho sa kanilang mga taludtod, tulad ng mga mathematician sa kanilang mga gawain, marahil hindi walang inspirasyon ("inspirasyon na kailangan sa geometry, pati na rin sa tula," mga salita ni Pushkin), ngunit bago iyon nang may pansin at sa anumang kaso nang walang kaguluhan. Ang batang si Verlaine, na sa simula ay ganap na nasa ilalim ng impluwensya ni Parnassus, sa kanyang katangiang pagiging ligaw, ay tahasang nagpahayag: "Kami ay nagpapatalas ng mga salita tulad ng mga mangkok, at nagsusulat ng mga madamdaming taludtod na medyo malamig. Ang sining ay hindi binubuo sa pag-aaksaya ng kaluluwa ng isang tao. ?"

Nous, qui ciselons les mots comme des coupes
Et qui faisons des vers emus tres froidement...
Pauvres gens! L "Sining n" est pas d "eparpiller son ame:
Est-elle en marbre, ou non, la Venus de Milo?

Ngunit ang makabagong sining, na tinatawag na "symbolism" at "decadentism", ay hindi sumunod sa wasak na landas na ito. Sa tangkay ng romantikismo, dalawang bulaklak ang nabuksan: sa tabi ng pakikipagsosyo - pagiging totoo. Ang una sa kanila, bagaman, marahil, ay "nasusunog na may walang hanggang ginto sa mga himno," ngunit hindi mapag-aalinlanganan na "natuyo at nahulog," ang pangalawa ay nagbigay ng binhi at sariwang usbong. At lahat ng bago na lumitaw sa sining ng Europa sa huling quarter ng ika-19 na siglo ay lumago mula sa mga butong ito. Sina Baudelaire at Rops, na dayuhan pa rin sa amin sa kanilang anyo, ngunit katutubo sa kanilang mga impulses at karanasan, ang mga tunay na nangunguna sa "bagong sining", ay lumitaw nang eksakto sa panahon kung saan ang realismo ay nangingibabaw: at sila ay magiging imposible kung wala sina Balzac at Gavarni. Ang mga dekada ay nagsimula sa hanay ng mga Parnassians, ngunit ang mga dekada ay kumuha lamang mula sa kanila ng pag-unawa sa anyo, ang kahulugan nito. Iniwan ang mga Parnassian upang kunin ang kanilang mga Trophees [ Mga Tropeo (fr.)], iniwan sila ng mga "decadente" sa lahat ng mga kaguluhan, sa lahat ng kadakilaan at kawalang-hanggan ng buhay, iniwan ang mga pangarap ng kahanga-hangang India ng raj at ang walang hanggang magandang Periclean Hellas sa mga apoy at martilyo ng mga pabrika, sa dagundong ng tren (Verharn, Arno Goltz), sa pamilyar na kapaligiran sa mga modernong silid (Rodenbach, Rimbaud), sa lahat ng masakit na kontradiksyon ng modernong kaluluwa (Hofmannsthal, Maeterlinck), sa modernidad na inaasahan ng mga realista na maisama. Hindi sinasadya na ang lungsod ng ating mga araw, na unang pumasok sa sining sa isang makatotohanang nobela, ay natagpuan ang pinakamahusay na mga mang-aawit na tiyak sa mga dekada.

Pinunit ng romantikismo ang mga lubid mula sa kaluluwa ng makata, kung saan ang pseudo-classicism ay buhol sa kanya, ngunit hindi siya ganap na pinalaya. Ang romantikong artista ay kumbinsido pa rin na ang sining ay dapat na ilarawan lamang ang maganda at matayog, na marami ang hindi napapailalim sa sining, kung saan dapat itong tahimik ("Tanging kabataan at kagandahan ang dapat maging tagahanga ng isang henyo," isinulat ni Pushkin. ). Ang pagiging totoo lamang ang nagbalik sa buong mundo sa sining, sa lahat ng mga pagpapakita nito, malaki at maliit, maganda at pangit. Sa pagiging totoo, ang sining ay pinalaya mula sa sarado, natukoy na mga limitasyon. Pagkatapos noon, sapat na para sa pag-iisip na tumagos nang malalim sa kamalayan na ang buong mundo ay nasa akin- at ang moderno, umuusbong na ang ating pag-unawa sa sining. Tulad ng mga realista, kinikilala natin ang tanging bagay na dapat isama sa sining: buhay - ngunit habang hinahanap nila ito sa labas ng kanilang sarili, ibinaling natin ang ating tingin sa loob. Ang bawat tao ay maaaring sabihin tungkol sa kanyang sarili na may parehong karapatan kung saan ang lahat ng metodolohikal na mga kombensiyon ay pinagtibay: "Mayroon lamang ako." Upang ipahayag ang mga karanasan ng isang tao, na siyang tanging katotohanan na naa-access sa ating kamalayan - iyon ang gawain ng artista. At natukoy na ng gawaing ito ang mga tampok ng form - kaya katangian ng "bagong" sining. Nang ang mga artista ay naniniwala na ang kanilang layunin ay upang ihatid ang panlabas, sinubukan nilang gayahin ang panlabas, nakikitang mga imahe, upang ulitin ang mga ito. Napagtatanto na ang bagay ng sining ay nasa kaibuturan ng pakiramdam, sa diwa, kailangan kong baguhin ang paraan ng pagkamalikhain. Ito ang landas na humantong sa sining sa simbolo. Ang bago, simbolikong pagkamalikhain ay likas na kinahinatnan ng makatotohanang paaralan, isang bago, higit pa, hindi maiiwasang hakbang sa pag-unlad ng sining.

Nakolekta ni Zola ang "mga dokumento ng tao". Ginawa niyang kumplikadong sistema ng pag-aaral ang pagsulat ng nobela, katulad ng gawain ng isang forensic investigator. Mas maaga, masigasig na pinunan ng aming Gogol ang kanyang mga notebook ng mga materyales para sa kanyang mga gawain sa hinaharap, isinulat ang mga pag-uusap, matagumpay na mga salita, "nag-sketch" ng mga uri na nakita niya. Pero fatally, maibibigay lang ng artista kung ano ang nasa kanya. Ibinibigay sa makata na isalaysay lamang ang kanyang kaluluwa, maging sa anyo ng isang liriko na direktang pag-amin, o populate sa sansinukob, tulad ni Shakespeare, na may mga pulutong ng walang hanggang buhay na mga pangitain na kanyang nilikha. Dapat punan ng isang artista hindi ang kanyang mga notebook, ngunit ang kanyang kaluluwa. Sa halip na mag-ipon ng mga tambak ng mga tala at mga clipping, dapat niyang itapon ang kanyang sarili sa buhay, sa lahat ng mga ipoipo nito. Ang agwat sa pagitan ng "salita" at "gawa" ng artista ay nawala para sa amin nang lumabas na ang pagkamalikhain ay salamin lamang ng buhay, at wala nang iba pa. Si Paul Verlaine, na nakatayo sa threshold ng isang bagong sining, ay nakapaloob na sa uri ng artista na hindi alam kung saan nagtatapos ang buhay, kung saan nagsisimula ang sining. Ang nagsisisi na lasing na ito, na gumawa ng mga himno sa katawan sa mga tavern, at sa Birheng Maria sa mga ospital, ay hindi tinalikuran ang kanyang sarili, na nagdadala ng kanyang "sagradong sakripisyo", at hindi hinamak ang kanyang sarili - ang nakaraan, na narinig ang "banal na pandiwa". Ang sinumang tumanggap sa tula ni Verdun ay dapat ding tanggapin ang kanyang buhay; sinumang tumanggi sa kanya bilang isang tao, itakwil din niya ang kanyang tula; ito ay hindi mapaghihiwalay sa kanyang pagkatao.

Siyempre, si Pushkin, sa isang malaking lawak, ay tinakpan lamang ang kanyang sarili ng pormula na "sa ngayon ay hindi siya nangangailangan ng isang makata" ... Kailangan niya ito bilang isang sagot sa mga kaaway na marahas na nagpasa sa isa't isa tungkol sa kanyang "debauchery", tungkol sa kanyang pagkahilig sa mga baraha. Sa kabila ng sariling pag-amin ni Pushkin na siya ay "hindi gaanong mahalaga sa lahat," ang kanyang imahe sa buhay ay tila mas mataas kaysa kay Yazykov, na nagtakda sa makata ng isang ganap na kabaligtaran na ideyal ("Maging maharlika at banal sa mundo"). Ngunit hindi maikakaila na, bilang isang romantikong (sa malawak na kahulugan ng termino), si Pushkin ay hindi nagbigay ng access sa lahat ng aspeto ng kanyang kaluluwa sa kanyang trabaho. Sa ibang mga sandali ng buhay siya mismo hindi itinuring ang kanyang sarili na karapat-dapat na tumayo sa harap ng altar ng kanyang diyos para sa "sagradong sakripisyo". Tulad ng Baratynsky, hinati ni Pushkin ang kanyang mga karanasan sa "mga paghahayag ng underworld" at "makalangit na mga pangarap". Sa mga hindi sinasadyang likha lamang para kay Pushkin bilang "Hymn sa karangalan ng Salot", "Egyptian Nights", "Sa simula ng aking buhay naaalala ko ang paaralan", ang mga pahiwatig ng gabing bahagi ng kanyang kaluluwa ay napanatili para sa atin. Ang mga bagyo ng mga hilig na naranasan niya sa Odessa o sa mga araw na humantong sa kanya sa isang trahedya na tunggalian - nagtago si Pushkin mula sa mga tao, hindi lamang sa pagmamataas ng isang tao na ayaw na ilantad ang kanyang pagdurusa "sa kamangha-manghang rabble ng mga simpleng tao. -hearted", ngunit sa kahihiyan din ng isang artista na naghihiwalay sa buhay sa sining. Anong mga paghahayag ang nawala para sa atin sa ipinatupad na katahimikang ito! Tila kay Pushkin na ang mga pag-amin na ito ay magpapahiya sa kanyang trabaho, kahit na hindi nila pinahiya ang kanyang buhay. Pilit niyang pinunit ang kanyang sarili - isang makata mula sa kanyang sarili - isang lalaki, pinilit ang kanyang sarili na isulat ang "Angelo" at patuloy na nangangarap na makatakas "sa isang monasteryo ng dalisay na paggawa at mapayapang kaligayahan", sa pag-aakalang makakahanap siya ng pangalawang Boldino doon. Ngunit pagkatapos ng lahat, sa Boldin ay walang "tirahan ng kapabayaan at paggawa", ngunit ang mga araw ng masakit na paghihiwalay mula sa nobya, ang mga bangungot ng kanyang "kriminal na kabataan" ay tumataas sa kalungkutan, ang banta ng napipintong kamatayan!

Kami, kung kanino ipinahayag ni Poe ang buong tukso ng kanyang "demonyo ng kabuktutan", kami, kung kanino pinalaki ni Nietzsche ang mga lumang halaga, ay hindi maaaring sundin si Pushkin sa landas na ito ng katahimikan. Isang testamento lang ang alam natin sa artista: sincerity, extreme, last. Walang mga espesyal na sandali kapag ang isang makata ay naging isang makata: siya ay palaging isang makata o hindi kailanman. At ang kaluluwa ay hindi kailangang maghintay para sa Banal na pandiwa na magsimula, "tulad ng isang nagising na agila." Ang agila na ito ay dapat tumingin sa mundo na may walang hanggang mga mata na walang tulog. Kung hindi pa dumating ang panahon na ang pananaw na ito ay kaligayahan para sa kanya, handa tayong pilitin siyang manatiling gising sa lahat ng bagay, sa halaga ng pagdurusa. Hinihiling namin sa makata na walang sawang dalhin ang kanyang "sagradong mga sakripisyo" hindi lamang sa pamamagitan ng tula, kundi sa bawat oras ng kanyang buhay, sa bawat pakiramdam - kasama ang kanyang pag-ibig, kanyang poot, mga tagumpay at pagkahulog. Hayaang lumikha ang makata hindi ang kanyang mga libro, ngunit ang kanyang buhay. Hayaan siyang panatilihin ang apoy ng altar na hindi mapapatay, tulad ng apoy ni Vesta, hayaan siyang mag-apoy nito sa isang malaking apoy, hindi natatakot na ang kanyang buhay ay masunog dito. Sa altar ng ating bathala ay itinatapon natin ang ating sarili. Tanging kutsilyo ng pari; paghihiwa sa dibdib, nagbibigay ng karapatan sa pangalan ng makata.

Bryusov Valery Yakovlevich (1873-1924) - Makatang Ruso, manunulat ng prosa, manunulat ng dula, tagasalin, kritiko sa panitikan, kritiko sa panitikan at mananalaysay. Isa sa mga tagapagtatag ng simbolismo ng Russia.

Ito ang unang linya mula sa sikat na tula ni A.S. Pushkin "Makata". Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa mga makata. Ang tula ay kailangang suriin nang detalyado, ito ay isang napakahalagang teksto kapag ang makata ay nagsasalita tungkol sa kakanyahan at pinagmumulan ng makatang inspirasyon. Dahil hindi ako isang humanist, kung gayon, dahil sa aking kaunting pang-unawa, gagamit ako ng isang awtoritatibong mapagkukunan at ipahayag ito sa abot ng aking makakaya. Kaya narito ang unang bahagi ng tula:

Hanggang sa nangangailangan ito ng makata
Sa sagradong sakripisyo ni Apollo,
Sa pag-aalaga ng walang kabuluhang liwanag
Siya ay duwag na nalubog;
Patahimikin mo siya banal na lira;
Ang kaluluwa ay nakatikim ng malamig na panaginip,
At sa gitna ng mga anak ng hindi gaanong mahalaga sa mundo,
Marahil siya ang pinakawalang halaga


Dalawang bagay ang dapat tandaan dito. Una, sinabi ni Pushkin na ang isang makata ay isang pari na gumagawa ng mga sakripisyo kay Apollo. At isinakripisyo niya ang kanyang sarili. Si Apollo ang pinuno at patron ng Muses, na, ayon sa sinaunang mitolohiyang Griyego, ay dinala sa kanya ng kanyang mga tiyahin, bilang karagdagan, si Apollo ay isang manggagamot na diyos, isang manghuhula, na nagpapakilala sa makatuwirang prinsipyo, kumpara sa sensual, emosyonal. , prinsipyo ng Dionysian. Sina Apollo at Dionysus ay sumisimbolo sa kabaligtaran ng makalangit at makalupang mga prinsipyo, ayon sa pagkakabanggit. At ikinonekta ni Pushkin ang kanyang patula na inspirasyon nang tumpak kay Apollo at sa Muses:

... Sa mga araw na iyon sa mahiwagang lambak,
Sa tagsibol, kasama ang mga sigaw ng mga swans,
Malapit sa tubig na nagniningning sa katahimikan
Nagsimulang magpakita sa akin ang Muse.


Ang pangalawa ay habang ang channel na ito sa pagitan ng makata at ng banal na prinsipyo ay nasa saradong estado, kung gayon ang makata, gaya nga, ay hindi isang makata, ngunit ang huli sa mga katumbas - "marahil siya ang pinakawalang halaga sa lahat." Samakatuwid, ang mga gustong magtapon ng putik sa buhay ni Pushkin, nilinlang niya ang kanyang asawa, uminom at lumakad, nawala sa mga kard ng kapalaran, atbp. atbp. Isa lang ang masasabi ko. Si Pushkin ang makata ay hindi magkapareho sa Pushkin na lalaki. Narito ang isang quote mula kay Alexander Sergeevich mismo sa isyung ito:

« Kilala na natin si Byron. Nakita nila siya sa trono ng kaluwalhatian, nakita nila siya sa pagdurusa ng isang dakilang kaluluwa, nakita nila siya sa isang kabaong sa gitna ng muling pagbuhay sa Greece. - Gusto mong makita siya sa barko. Ang mga tao ay sabik na nagbabasa ng mga pagtatapat, mga tala, atbp., sapagkat sa kanilang kakulitan ay nagagalak sila sa kahihiyan ng mataas, ang mga kahinaan ng mga makapangyarihan. Sa pagkatuklas ng anumang kasuklam-suklam, siya ay natutuwa. Siya ay maliit na katulad natin, siya ay hamak na katulad natin! Nagsisinungaling kayo, mga hamak: siya ay parehong maliit at masama - hindi tulad mo - kung hindi.»

Kaya't ang pagkakaroon ng channel na ito ay isang banal na regalo na nagpapakilala sa isang makata mula sa isang ordinaryong tao. At kapag nagbukas ang channel, isang himala ang nangyari:

Ngunit tanging ang banal na salita
Hinahawakan ang sensitibong tainga
,
Ang kaluluwa ng makata ay manginig,
Parang nagising na agila.
Siya ay nananabik sa mga libangan ng mundo,
Ang tao ay hiwalay sa mga alingawngaw,
Sa paanan ng pambansang idolo
Hindi nagyuko ng mapagmataas na ulo;
Siya ay tumatakbo, ligaw at mahigpit,
At ang mga tunog at pagkalito ay puno
,
Sa baybayin ng mga alon ng disyerto
Sa maingay na kagubatan ng oak...


Sa halos pagsasalita, maaari nating sabihin na ang makata ni Pushkin ay isang tatanggap, na nakatutok sa dalas ng Apollo. At kapag nahuli ng tagatanggap ang "banal na pandiwa" (na tinatawag na inspirasyon), binabago niya ito at nagbibigay ng mga talata, iyon ay, isang bagay na ipinahayag sa wika ng tao at samakatuwid ay naiintindihan ng mga tao. At hindi lamang naiintindihan, ngunit nagiging sanhi ng isang masiglang tugon. Sa mga sandaling ito, hindi napapansin ng makata ang lahat ng bagay sa lupa o iniiwasan ito. Sa isang tiyak na kahulugan, ang isang pagkakatulad ay maaaring iguguhit sa pagitan ng isang makata at isang propeta. May kakayahan din ang mga propeta na makuha ang mga mensahe ng banal at i-broadcast ito sa mga tao:

Ang espirituwal na uhaw ay pinahihirapan,
Sa madilim na disyerto ay kinaladkad ko ang aking sarili
...
Para akong bangkay sa disyerto,
At ang tinig ng Diyos ay tumawag sa akin:
“Bumangon ka, propeta, at tingnan mo, at makinig,
Tuparin ang aking kalooban
At, lampasan ang mga dagat at lupain,
Sunugin ang puso ng mga tao gamit ang pandiwa"


Dahil pinag-uusapan natin ang tungkol sa mitolohiyang Griyego, kailangan nating magsabi ng ilang salita tungkol sa mga sinaunang Griyego mismo. Upang ang mga linya ni Pushkin ay hindi mukhang isang metapora o isang masining na imahe, na hiwalay sa katotohanan. Sa dialogue ni Plato na Ion, sinabi ni Socrates tungkol sa mga makata na sila ay binigyang-inspirasyon ng Diyos:

« Dito, sa aking palagay, ipinakita sa atin ng Diyos ang lahat nang mas malinaw, upang hindi tayo magduda na ang magagandang nilikha na ito ay hindi tao at hindi pag-aari ng mga tao, ngunit ang mga ito ay banal at pag-aari ng mga diyos, ang mga makata ay walang iba kundi mga tagapaghatid ng mga diyos, bawat isa ay inaari ng diyos na aagaw sa kanya. Upang patunayan ito, sadyang inawit ng Diyos ang pinakamagandang awit sa pamamagitan ng mga labi ng pinakamahinang makata. Sa tingin mo ba mali ako, Jon?»

Si Socrates mismo, na nagsasalita sa korte sa harap ng mga Atenas, na nag-akusa sa kanya ng kawalang-diyos, ay nagsabi na mula pagkabata ay narinig niya ang isang tinig na nagbigay sa kanya ng payo:

« Maaaring mukhang kakaiba sa kasong ito na nagbibigay lamang ako ng payo nang pribado, na nilalampasan ang lahat at nakikialam sa lahat, ngunit hindi ako nangahas na magsalita sa publiko sa kapulungan at magbigay ng payo sa lungsod. Ang dahilan nito ay kung ano ang madalas at saan mo narinig mula sa akin: isang bagay na banal o demonyo ang nangyayari sa akin, na ikinatawa ni Melit sa kanyang pagtuligsa. Nagsimula ito sa akin mula sa pagkabata: isang uri ng boses ang lumilitaw na sa bawat oras na lumilihis sa akin mula sa kung ano ang balak kong gawin, ngunit hindi kailanman humihikayat sa akin sa anumang bagay. Ang boses na ito ang nagbabawal sa akin na makisali sa mga pampublikong gawain. At, sa aking opinyon, ginagawa niya nang maayos ang kanyang ipinagbabawal. Makatitiyak ka, mga taga-Atenas, na kung sinubukan kong makisali sa mga gawain ng estado, matagal na akong napahamak at hindi ako makikinabang sa aking sarili o sa iyo.

at higit pa: " Pero bakit may mga taong gustong gumugol ng maraming oras sa akin? Narinig na ninyo, mga taga-Atenas — sinabi ko sa inyo ang buong katotohanan — na gusto nilang marinig kung paano ko sinusubok ang mga nag-iisip na sila ay matalino, bagaman sa katotohanan ay hindi. Sobrang nakakatawa talaga. At upang gawin ito, inuulit ko, ay ipinagkatiwala sa akin ng Diyos kapwa sa panghuhula, at sa mga panaginip, at sa pangkalahatan sa lahat ng paraan kung saan ang banal na pagpapasiya ay ipinahayag at inutusang tuparin ang isang bagay sa isang tao.»

Si Socrates, na nakikibahagi sa pilosopiya, sa gayon ay natutupad ang banal na kalooban, sa isang kahulugan, na nagiging tulad ng propeta ni Pushkin - sinunog niya ang isang pandiwa. Hindi puso, ngunit isip, ngunit hindi mahalaga: Si Socrates ang pinakamalaking pigura noong unang panahon. Matapos maipasa ang hatol na kamatayan, sinabi ni Socrates, bukod sa iba pang mga bagay:

« Kasama ko, mga hukom - matatawag ko lang kayong mga hukom - isang kamangha-manghang nangyari. Sa katunayan, bago ang lahat ng oras, ang makahulang tinig na karaniwan para sa akin ay patuloy na naririnig ko at pinapanatili ako kahit na sa mga hindi mahalagang kaso, kung may balak akong gumawa ng mali, ngunit ngayon, kapag, tulad ng nakikita mo mismo, may nangyari sa akin na makikilala ng lahat - at sa gayon ito ay isinasaalang-alang - ang pinakamasamang sakuna, isang banal na tanda ay hindi huminto sa akin, hindi sa umaga kapag ako ay umalis sa bahay, o kapag ako ay pumasok sa korte, o sa lahat ng aking pananalita, anuman ang aking gagawin. sabihin. Dati kasi, kapag may sinabi ako, madalas akong pinipigilan sa kalagitnaan ng pangungusap, pero ngayon, habang nagpapatuloy ang paglilitis, ni minsan ay hindi ako napigilan sa isang kilos, ni isang salita. Paano ko ito maiintindihan? Sasabihin ko sa iyo: marahil ang lahat ng ito ay nangyari para sa aking kabutihan, at, tila, ang opinyon ng lahat ng mga nag-iisip na ang kamatayan ay masama ay mali. Mayroon na akong isang mahusay na patunay nito: pagkatapos ng lahat, hindi maaaring hindi ako mapipigilan ng nakagawiang tanda kung may balak akong gumawa ng masama.

Namatay si Socrates, at sa pangungusap ay nakita niya ang banal na kalooban. Ang awtoridad ni Socrates bilang isang pilosopo, at ang awtoridad ng kanyang estudyanteng si Plato, na sumulat ng mga salita ng guro, ay hindi maikakaila. Malamang na si Socrates ay nagsasabi ng kasinungalingan tungkol sa boses na kasama niya. Mayroong maraming mga kaso ng katulad na payo na natanggap ni Socrates mula sa kanyang boses (daimon). Sa ilang mga sitwasyon, na sinunod ang boses, nakaligtas si Socrates, hindi katulad ng kanyang mga kasama. Sinabi ni Iamblichus na may kakayahan din si Pythagoras na marinig ang banal (ang musika ng mga sphere):

« Ang taong ito mismo ang nag-organisa at naghanda ng kanyang sarili para sa pang-unawa hindi sa musika na nagmumula sa pagtugtog ng mga kuwerdas o instrumento, ngunit, gamit ang ilang hindi maipahayag at mahirap na unawain ang banal na kakayahan, pinilit niya ang kanyang pandinig at itinuon ang kanyang isip sa pinakamataas na pagkakatugma ng kaayusan ng mundo. , nakikinig (bilang ito ay naging, siya lamang ang nagtataglay ng kakayahang ito) at nakikita ang unibersal na pagkakaisa ng mga globo at ang mga luminaries na gumagalaw kasama nila at ang kanilang katinig na pag-awit (isang uri ng kanta, mas masigla at taos-puso kaysa sa mga kanta ng mga mortal!), matunog dahil ang paggalaw at sirkulasyon ng mga luminaries, na binubuo ng kanilang mga ingay, bilis, magnitude, mga posisyon sa konstelasyon, sa isang banda, hindi pantay at magkakaibang pagkakaiba sa bawat isa, sa kabilang banda, ay nakaayos na may kaugnayan sa bawat isa. sa pamamagitan ng isang tiyak na proporsyon ng musikal, ay isinasagawa sa pinaka melodic na paraan at sa parehong oras na may isang napakagandang iba't. (66) Pinapakain ang kanyang isipan mula sa pinagmulang ito, inutusan niya ang pandiwang likas sa isip, at, sa pagsasabi, para sa kapakanan ng ehersisyo, nagsimula siyang mag-imbento para sa kanyang mga estudyante ng ilang mga pagkakatulad ng lahat ng ito nang malapit hangga't maaari, na ginagaya ang makalangit na paraan. tunog sa tulong ng mga instrumento o pag-awit na walang saliw ng musika. Sapagkat siya ay naniniwala na siya, sa lahat ng nabubuhay sa lupa, ay nakauunawa at nakarinig ng mga tunog ng kosmiko, at itinuring niya ang kanyang sarili na may kakayahang matuto ng isang bagay mula sa likas na unibersal na pinagmulan at ugat at pagtuturo sa iba, na lumilikha sa tulong ng pananaliksik at imitasyon ng pagkakahawig ng celestial phenomena, dahil tanging siya lamang ang masayang nilikha kasama ang banal na simula na lumalago sa kanya.»

Lumalabas na hindi lamang mga makata at propeta, kundi pati na rin ang mga pilosopo ay may kaugnayan sa banal. Ang mga salita ni Pushkin tungkol sa banal na pandiwa ay hindi lamang isang masining na imahe o isang pigura ng pananalita. Ito ay isang tradisyon na nagmula sa unang panahon. Sa Egyptian Nights, inilalarawan ni Pushkin ang sandali ng inspirasyon nang mas detalyado:
« Ngunit na naramdaman ng improviser ang paglapit ng Diyos... Ang kanyang mukha ay naging lubhang maputla, siya ay nanginginig na parang nilalagnat; ang kanyang mga mata ay kumikinang ng isang kamangha-manghang apoy; Itinaas niya ang kanyang itim na buhok gamit ang kanyang kamay, pinunasan ang kanyang mataas na noo, natatakpan ng mga patak ng pawis».
At dito, na parang inuulit ang mga salita mula sa isang liham kay Vyazemsky, isinalaysay niya kung paanong ang isang Italian improviser sa ordinaryong buhay sa lupa ay maliit at sakim.

May mga halimbawa kung kailan ang ganitong inspirasyon ay naobserbahan sa mga heneral - Publius Scipio Africanus at Joan of Arc. Isinasantabi ang mga hypotheses na ito ay mga anyo ng mental disorder, may kumpiyansa tayong masasabi na kung ito ay isang disorder lamang, ito ay hindi magiging Scipio o Nagawa ni D'Arc na ibalik ang kasaysayan. At halatang binaligtad nila ito. Gaya ng patotoo nina Appian, Polybius at iba pang sinaunang may-akda, si Scipio ay paulit-ulit na ginabayan ng mga banal na paghahayag sa mga labanan at mga plano ng operasyon. Sa mga modernong tao, armado ng kaalamang siyentipiko, ang ganitong paraan ay maaaring mukhang walang muwang at kahit na katawa-tawa, ngunit ang mga sinaunang Griyego, at higit pa kaya ang mga Romano (na pinanatili ang kanilang kabanalan at pagiging relihiyoso nang ang fashionable na ateismo ay namamahala sa lahat ng dako sa Greece) ay magalang na nakita ang mga ganitong kaso ng banal na interbensyon, at ang mga mapalad na kasangkot sa ang lihim ng pakikipag-usap sa ibang mga mundo ay iginagalang at iginagalang.

Pagbabalik sa mga makata, maaari nating kumpiyansa na igiit na ang mga makata (at hindi mga rhymer, coupletists at katulad na mga artisan) ay nakikipag-ugnayan kay Apollo, ang Muses. Si Alexander Blok ay nagsasalita tungkol dito lalo na malinaw at detalyado. Nagtalo siya na ang mga makata ay nakakakuha ng inspirasyon mula sa patuloy na pakikipag-usap sa "ibang mga mundo." Sa pagsasalita tungkol sa kanyang paglalakbay sa mga mundong ito, isinulat niya:

« Ang realidad na aking inilarawan ay ang tanging nagbibigay kahulugan sa buhay, mundo at sining para sa akin. Alinman sa mga mundong iyon ay umiiral o wala. Para sa mga nagsasabing "hindi", mananatili tayong "so-so-decadents", mga manunulat ng mga hindi pa naganap na sensasyon ... Para sa aking sarili, masasabi ko na kung mayroon man ako, kung gayon ang pagnanais na kumbinsihin ang isang tao sa pagkakaroon ng na iyon ay lampas at higit sa aking sarili; Ako ay nangangahas na idagdag, sa pamamagitan ng paraan, na ako ay pinaka-mapagpakumbaba na humihiling sa iyo na huwag mag-aksaya ng oras sa hindi pagkakaunawaan sa aking mga talata, ang pinaka iginagalang na publiko, dahil ang aking mga talata ay isang detalyado at pare-parehong paglalarawan lamang ng aking pinag-uusapan sa artikulong ito.»

Ipinagtatalo ni Blok na ang mga makata ay tagapamagitan sa pagitan ng iba pang mga mundo at ng ating katotohanan: " Wala pa tayong ibang paraan maliban sa sining. Ang mga artista, tulad ng mga mensahero ng mga sinaunang trahedya, ay nagmumula doon sa amin, sa isang nasusukat na buhay, na may tatak ng kabaliwan at kapalaran sa kanilang mga mukha.»

Kung ano ang pinag-uusapan ni Pushkin sa allegorically, inilalarawan ni Blok sa simpleng teksto bilang isang katotohanan na ibinigay sa kanya (at sa mga makata sa isang malawak na kahulugan) sa mga sensasyon. Halos pareho ang sinabi ni Novella Matveeva:

Si Matveev ay hindi Sinaunang Greece o ang Imperyong Ruso, kung saan ang pagiging relihiyoso ay isang normal na kababalaghan. Ito ang USSR kasama ang kanyang ateismo at siyentipikong komunismo. Ang mga makata ay nagmula sa isang lugar, hindi ba? At nagdadala sila ng isang bagay, dahil maaari silang mag-update ng mga salita at bagay, at higit sa lahat, malulutas nila ang mga masasamang tanong. Dahil sinipi na natin si Pythagoras sa kanyang musika ng mga sphere, magbibigay ako ng isa pang quote mula sa Blok:

« Sa kalaliman ng espiritu, kung saan ang isang tao ay huminto sa pagiging isang tao, sa kailaliman na hindi naa-access sa estado at lipunan na nilikha ng sibilisasyon - ang mga sound wave ay lumiligid, tulad ng mga alon ng eter, na yumayakap sa uniberso; Ang mga ritmikong pagbabago ay nagpapatuloy doon, katulad ng mga proseso na bumubuo ng mga bundok, hangin, agos ng dagat, flora at fauna».

Uulitin ko muli na isang pagkakamali na isaalang-alang ang mga tunog na inilarawan ni Blok bilang isang uri ng alegorya. Sinabi ni Blok na ang isang makata ay hindi nagsusulat ng tula. Sa kabaligtaran, siya ay nagsusulat ng tula dahil siya ay isang makata. Ang isang makata ay isa na sumasali sa elemento ng tunog ng sansinukob. At sa ganitong diwa, sina Scipio, at Socrates, at Pythagoras ay mga makata. Ang tanong kung anong uri ito ng elemento at kung paano sumali dito ay nananatiling bukas sa ngayon...

Bobrovnikova T. A. "African Scipio" Moscow 2009 Kabanata 4, "Chosen of the Gods"
Pushkin A.S. "Eugene Onegin", Kabanata VIII
Pushkin A.S. Liham kay P.A. Vyazemsky, ang ikalawang kalahati ng Nobyembre 1825 Mula sa Mikhailovsky hanggang Moscow
Pushkin A.S. "Propeta"
Ang "Apology of Socrates" ni Plato
Iamblichus "Buhay ni Pythagoras" kabanata XV
Polybius "Kasaysayan" X, 2, 9
Mga rekord ng akusasyon kay Joan of Arc (

Hanggang sa nangangailangan ito ng makata
Sa sagradong sakripisyo ni Apollo,
Sa pag-aalaga ng walang kabuluhang liwanag
Siya ay duwag na nalubog;
Ang kaniyang banal na lira ay tahimik;
Ang kaluluwa ay nakatikim ng malamig na panaginip,
At sa gitna ng mga anak ng hindi gaanong mahalaga sa mundo,
Marahil siya ang pinakawalang halaga sa kanilang lahat.

Ngunit tanging ang banal na salita
Hinahawakan nito ang sensitibong tainga,
Ang kaluluwa ng makata ay manginig,
Parang nagising na agila.
Siya ay nananabik sa mga libangan ng mundo,
Ang tao ay hiwalay sa mga alingawngaw,
Sa paanan ng pambansang idolo
Hindi nagyuko ng mapagmataas na ulo;
Siya ay tumatakbo, ligaw at mahigpit,
At puno ng mga tunog at kalituhan,
Sa baybayin ng mga alon ng disyerto
Sa malawak na maingay na kagubatan ng oak…

Pagsusuri ng tula na "Makata" ni Pushkin

Si A. S. Pushkin sa buong buhay niya ay interesado sa tema ng layunin at kahulugan ng aktibidad ng makata. Higit sa isang tula ang inilaan niya sa isyung ito. Noong 1827, muling bumalik si Pushkin sa temang ito sa akdang "The Poet". Tradisyonal na pinaniniwalaan na ang agarang dahilan ng pagsulat ay ang pagdating ng makata sa Mikhailovskoye. Pinalitan ni Pushkin ang maingay na buhay panlipunan sa Moscow ng pag-iisa sa kanayunan, na agad na nakaramdam ng malakas na pag-akyat ng inspirasyon.

Ang akda ay hindi naglalaman ng mga tradisyunal na panawagan ni Pushkin na tuparin ang tungkuling sibiko at mga magagandang salita tungkol sa dakilang misyon ng makata. Sinasalamin lamang niya ang iba't ibang estado ng isang taong malikhain. Alinsunod dito, malinaw na nahahati sa dalawang bahagi ang tula.

Ang unang bahagi ay naglalarawan sa makata sa isang estado ng kapayapaan ng isip. Hanggang sa maramdaman niya ang banal na ugnayan ng Muse, ang mga sekular na batas ay namamahala sa kanya. Ang makata ay "duwag sa ilalim ng tubig" sa mga tradisyonal na libangan ng kanyang lipunan: mga bola at pagbabalatkayo. Si Pushkin ay lubos na kritikal sa sarili sa pagtatasa ng gayong estado. Naniniwala siya na sa panahong ito ang makata ay "ang pinaka-hindi gaanong mahalaga", dahil ganap siyang ipinanganak para sa iba. Tulad ng mga walang laman na tao sa paligid niya, ang makata ay sumasalungat sa kanyang kalikasan.

Ang ikalawang bahagi ay nakatuon sa pagbabago ng makata sa ilalim ng impluwensya ng "banal na pandiwa" na kanyang narinig, na sumisimbolo sa inspirasyon. Ito ay ganap na sumasakop sa kaluluwa ng makata, na ginagawa itong isang "nagising na agila". Ang sekular na libangan ay agad na nagiging walang kwentang kaguluhan para sa kanya. Siya ay tumataas sa itaas ng karamihan, walang malasakit na tinitingnan ang "pambansang idolo" na iginagalang ng lahat. Ang paghamak sa hangal na lipunan ay ginagawang ang makata ay naghahanap ng pag-iisa sa mga ligaw at disyerto na lugar. Sa sinapupunan ng birhen na kalikasan, maaari niyang kalmadong kunin ang kanyang "holy lyre" at ipahayag sa mga salita at tunog ang mga malikhaing ideya na bumabalot sa kanya.

Sa kabila ng pagpuna sa mahinahong estado ng makata, inamin ni Pushkin na ang inspirasyon ay hindi maaaring pukawin ng artipisyal. Ang "banal na pandiwa" ay dumadalaw sa isang tao nang random, maaari itong mangyari anumang sandali. Hindi lamang makaligtaan ng makata ang kalagayang ito ng pag-iisip. Ang pagsisikap na lunurin ang inspirasyon sa iyong sarili ay magiging isang tunay na krimen.

Kapansin-pansin na ang tula na "Makata" ay tumpak na naghahatid ng kakaibang aktibidad ng malikhaing Pushkin. Noong mga panahon na ang makata ay nasa isang sekular na lipunan, mas interesado siya sa mga libangan at panliligaw ng mga babae. Ang malikhaing aktibidad ni Pushkin ay bumaba nang malaki. Ang paglipat sa kanayunan (sapat na ito upang banggitin ang sikat na mga taglagas ng Boldin), nilikha ng mahusay na makata ang kanyang pinakamahusay na mga gawa na may hindi kapani-paniwalang bilis.

Kabanata 4 Tatlong tula

Hanggang sa nangangailangan ito ng makata

Sa sagradong sakripisyo ni Apollo,

Sa mga alalahanin ng walang kabuluhang liwanag

Siya ay duwag na nalubog;

Ang kaniyang banal na lira ay tahimik;

Ang kaluluwa ay nakatikim ng malamig na panaginip,

At sa gitna ng mga anak ng hindi gaanong mahalaga sa mundo,

Marahil siya ang pinakawalang halaga sa kanilang lahat.

Ngunit tanging ang banal na salita

Hinahawakan nito ang sensitibong tainga,

Ang kaluluwa ng makata ay manginig,

Parang nagising na agila.

Siya ay nananabik sa mga libangan ng mundo,

Ang tao ay hiwalay sa mga alingawngaw,

Sa paanan ng pambansang idolo

Hindi nagyuko ng mapagmataas na ulo;

Siya ay tumatakbo, ligaw at mahigpit,

At puno ng mga tunog at kalituhan,

Sa baybayin ng mga alon ng disyerto

Sa maingay na kagubatan ng oak...

A.S. Pushkin (1827)

Ang bakuran ng driver at ang riser mula sa tubig

Sa mga ledge - ang kriminal at maulap na Tore,

At ang sonority ng horseshoes, at isang malamig na tugtog

Westminster, isang bloke na nababalot ng pagluluksa.

At makikitid na lansangan; mga pader na parang hops

Nagse-save ng dampness sa overgrown logs,

Mapanglaw na parang uling, at sakim bilang ale,

Parang London, malamig na yapak, hindi pantay.

Mga spiral, maluwag na snow ay bumabagsak,

Naka-lock na siya noong siya, malabo,

Parang nadulas na tiyan, kalahating tulog

Ibaba, itulog ang natutulog na kaparangan.

Bintana at butil ng purple mica

Sa lead rims - “Depende sa panahon.

But by the way ... But by the way, matulog tayo sa kalayaan.

At gayon pa man - sa bariles! Barbero, tubig!”

At ang pag-ahit, pag-cackling, paghawak sa mga gilid

To the words of a wit, hindi pagod sa kapistahan

Upang humigop sa isang nakadikit na bibig ng isang chubuk

Pamatay na kalokohan.

Samantala, si Shakespeare

Upang patalasin ang pamamaril mawala. soneto,

Isinulat sa gabi na may apoy, walang tuldok,

Sa mesang iyon doon, kung saan ang maasim ay masusugat

Sumisid, niyakap ang kuko ng ulang,

Sinabi sa kanya ng soneto:

"Inaamin ko

Ang iyong mga kakayahan, ngunit, henyo at master,

Sumusuko, bilang ikaw, at ang nasa gilid

Barrel, na may sabong nguso na suit

Ako ay lahat ng kidlat, iyon ay, mas mataas sa caste,

Kaysa sa mga tao - sa madaling salita, kung ano ang aking inilalagay

Sa apoy, gaya ng aking bango, sa baho ng iyong knaster?

Paumanhin sa aking ama sa aking pag-aalinlangan

Filial, ngunit ginoo, ngunit, aking panginoon, kami ay nasa isang inn.

Ano ang kailangan ko sa iyong lupon? Ano ang iyong mga sisiw

Bago ang tilamsik ng itim? Gusto ko ng malawak!

Basahin ang isang ito. Sir, bakit po?

Sa pangalan ng lahat ng guild at bill! limang yarda

- At ikaw at siya sa billiard room, at doon - hindi ko maintindihan,

Bakit hindi ka matagumpay na kasikatan sa billiard room?

- Sa kanya?! Galit ka ba? - At tinawag ang alipin,

At kinakabahan na naglalaro sa isang sangay ng malaga,

Nagbibilang: kalahating pinta, French stew -

At sa pamamagitan ng pinto, hinagisan ng napkin ang multo.

B.L. Pasternak (1919)

Ang ikatlong taludtod ay magiging mas mababa ng kaunti, ngunit sa ngayon, magsagawa ng isang eksperimento: basahin ang isang tula ni Pushkin, pagkatapos ay Pasternak.

Kung ang taludtod ni Pasternak ay hindi maintindihan, pagkatapos ay basahin muli ang taludtod ni Pushkin, ngunit ngayon sa kaalaman na ipapaliwanag ni Pushkin si Pasternak para sa atin, dahil nagsasalita siya ng parehong bagay nang may klasikal na kalinawan.

Ako ay may higit sa isang beses pinamamahalaang upang matulungan ang mga para kanino tula ay isang mahalagang bahagi ng buhay, gamit ang transparent na taludtod ni Pushkin, upang maunawaan ang hindi kapani-paniwalang kumplikadong mga stylistics ng Pasternak.

At sa tuwing may nangyayaring himala: Ang taludtod ni Pasternak ay biglang nakakuha ng transparency at isang ganap na klasikal na kalinawan. At habang binabasa natin ang taludtod ni Pasternak, mas mararamdaman natin ang istilo hindi lamang ng partikular na taludtod na ito, kundi pati na rin ng tula ni Pasternak, at ng modernong tula sa pangkalahatan.

Bukod dito, gusto kong magpahayag ng ideya na tila kakaiba sa simula:

Ang taludtod ni Pasternak ay ang taludtod ni Pushkin makalipas ang isang daang taon. At ito ay isinulat bilang isang pag-alaala kay Pushkin. Ang tanging bagay na hindi ko nangahas na tukuyin ay ang conscious o subconscious reminiscence ni Pasternak.

I will commit

isang kakila-kilabot

eksperimento:

Palagi kong ipaparating ang nilalaman ng dalawang talata sa isang sabayang kuwento.

Bakit ito kakila-kilabot?

Oo, dahil ako mismo ay lumalabag sa aking matibay na kasunduan sa napakatalino na pahayag ni Osip Mandelstam na ang tunay na tula ay hindi tugma sa muling pagsasalaysay. At kung saan ito ay magkatugma, "doon ang mga sheet ay hindi kulubot, doon tula ay hindi nagpalipas ng gabi." Ang tanging bagay na makapagbibigay-katwiran sa akin ay ang aking ehersisyo ay hindi isang muling pagsasalaysay, ngunit isang mas hindi pangkaraniwang eksperimento.

Paano kung gusto siya ni Osip Emilievich?

Pitong problema - isang sagot

(Pero siguro... may something to it?)

Kaya't, nakapikit, sumugod ako sa bangin.

Isang episode mula sa buhay ni W. Shakespeare.

(Dito single out mga parirala at larawang hiniram mula sa taludtod ni Pasternak, at sa italics pareho - mula sa isang tula ni Pushkin.)

Umupo si Shakespeare sa isang mesa sa isang maruming tavern sa isang slum area ng London kung saan makipot na kalye, kung saan kahit madilim na mausok na pader naamoy hops, sa gitna ng mga beer tramp, uminom ng lasing na beer at sinabihan sila ng malalaswang anekdota.

Tumawa ng malakas ang mga palaboy, at higit sa lahat, isa na may sabon na mukha, na, nang nakinig talas ng isip-Shakespeare, hindi magkasundo at sabay nagdesisyon saan siya at ang iba pang mga padyak ay matutulog ngayong gabi. Matulog sa labas (o gaya ng karaniwang tawag nila dito, "nakawala").

O baka sa isang bangko sa isang tavern.

Depende sa panahon.

Kung bumagsak ang baggy, flabby snow na ito, kailangan mong pabayaan kalayaan at manatili sa mausok na tavern na ito.

At walang tigil ang paninigarilyo ni Shakespeare, kaya't tila dumikit ang bibig sa kanyang bibig. magpakailanman at magpakailanman.

Ngunit ano ang ginagawa ni Shakespeare dito, sa tavern na ito, sa mga taong walang ideya na sa harap nila ay ang pinakadakilang lumikha na umiral?

Bakit siya nagbubuga ng walang katuturang kalokohan na ito?

Ang katotohanan ay ang kanyang pakikipag-ugnayan sa Apollo natapos. Ang resulta ay isang soneto nakasulat sa gabi na may apoy na walang blots sa dulong mesa.

At pagkatapos ay tumahimik ang kanyang banal na lira.

Bilang karagdagan, pagkatapos makipag-ugnay sa langit, si Shakespeare ay labis na pagod (pagkatapos ng lahat, ang Diyos hinihingi ng makata sa isang sagradong sakripisyo ).

At nais ni Shakespeare na magrelaks sa bilog ng mga palaboy.

At narito ang aming henyo mahina ang loob , hindi lamang niya nilapitan ang mga padyak, ngunit sa ilang kadahilanan ay bigla siyang kinailangan na maging sentro ng kanilang atensyon.

Kung tutuusin ang kanyang lira ay tahimik, at naramdaman niya ang kanyang sarili sa isang estado ng malamig na pagtulog , iyon ay, ang parehong estado kung saan madalas na matagpuan ng mga palaboy sa London ang kanilang mga sarili.

Wala silang pakialam sa mga problema ng uniberso, at masaya sila doon.

Sila ay umiinom, nagkukulitan, nakakakuha ng sapat na tulog, at pagkatapos ay magkakaroon ng magandang hangover.

At si Shakespeare ay tila isa sa kanila. Sa isang tagalabas ay maaaring mukhang iyon sa mga anak ng hindi gaanong mahalaga sa mundo, siya, marahil, ang pinakawalang halaga .

At biglang, sa gitna ng tawanan sensitibong pandinig Sinalo ni Shakespeare ang tunog na nanggaling sa sulok ng malayong mesa, kung saan malayo siya sa lahat, ilang oras lang ang nakalipas ay sinusulat niya ang kanyang soneto.

Pagkatapos ay hindi siya nakarinig ng anumang cackle o maruming sumpa, ngunit, lamang ang banal na pandiwa na dumampi sa kanyang tainga .

At narinig muli ni Shakespeare ang tunog na ito!

Makata bored sa saya- nakaramdam siya ng pagkabalisa.

At agad na nawalan ng ganang magbiro si Shakespeare.

Sa sumunod na sandali, sumugod siya sa malayong mesa.

At tulala!

Sinasabi sa kanya ng soneto!!! Ikaw ang sumulat sa akin sa gabi, na may apoy,

walang blots, ngunit, Genius at master!

Bakit ka nandito?

Anong ginagawa mo dito?

Ano ang kailangan ko sa iyong lupon?

Tila nagising si Shakespeare mula sa isang panaginip.

Ano ang ginagawa niya, ang Makata, dito at ito kung isang padyak sa gilid ng bariles, na may sabon na nguso, kaibigan niya?

Paano siya, si Shakespeare, makipag-usap sa mga hindi niya nangahas na basahin ang kanyang soneto?

Paanong mabubuga ng kanyang bibig ang mga salitang kasing dumi at mabaho nitong isang ito? maasim na ranet sa isang yakap gamit ang kuko ng kalahating kinakain na ulang.

Oo, bilang karagdagan sa lahat ng iba pa at - mabahong knaster(ang kasuklam-suklam na murang tabako!)

Ngunit ang soneto ay may kakaiba at kakaibang pangungusap. Siguro dapat kumuha ng pagkakataon si Shakespeare pumunta sa billiard room na ito na may sabong mukha at subukang basahin sa kanya ang isang soneto?

Marahil ay mauunawaan ng isang ito ang makalangit na pinagmulan ng tula? (ang soneto ay lahat sa kidlat, iyon ay, mas mataas sa caste kaysa sa mga tao)

- Sa kanya?

Kabaliwan!!!

Puro kabaliwan!!!

Biglang naramdaman ni Shakespeare kung gaano siya nagnanais sa mga libangan ng mundo , paano alien ito sa kanya primitive tsismis . Lagnat niyang kinakalkula kung magkano ang dapat niyang bayaran, at, tulad ng isang baliw, tumalon palabas ng pinto.

Siya ay tumatakbo, ligaw at mahigpit,

At mga tunog, at puno ng kalituhan.

Dahil ang banal na salita ay humipo sa sensitibong tainga .

At sa daan inilunsad nakadikit sa mga kamay napkin sa ilang lasing multo

ang huling hadlang sa anyo ng isa sa mga hindi gaanong mahalagang mga bata ng hindi gaanong mahalagang mundo na humarang sa kanyang daraanan sa baybayin ng mga alon ng disyerto, sa malalawak na maingay na kagubatan ng oak ...

Narito ang isang kakaibang eksperimento.

Ngunit dumating na ang panahon para sa ikatlong tula.

Ito ay lubos na magpapalubha sa ating tila malinaw na sapat na larawan. Bagaman ito ay nasa parehong paksa ng naunang dalawa.

Itong tula Alexander Blok, tulad ng Shakespeare ni Pasternak, masyadong lumaki mula sa Pushkin na "Sa ngayon ay hindi nangangailangan ng isang makata."

At mula sa ilang linya niya.

Ngunit tiyak na ito, na isinulat labing-isang taon bago ang taludtod ni Pasternak, na, sa turn, ay nakaimpluwensya sa kanya.

Dapat nating maunawaan na ang taludtod ni Pasternak ay isang paggunita sa mga taludtod ni Pushkin at Blok, na ang lahat ng tatlong mga taludtod ay lubos na konektado sa isa't isa.

Kaya, ang tula ni Blok

Sa labas ng lungsod ay lumago ang isang desyerto na quarter

Sa lupa ng latian at hindi matatag.

Ang mga makata ay nanirahan doon, at lahat ay nakilala

Isa pang mayabang na ngiti.

Walang kabuluhan at sumikat ang maliwanag na araw

Sa malungkot na latian na ito:

Ang naninirahan dito ay nakatuon sa kanyang araw

Pagkakasala at pagsusumikap.

Kapag sila ay nalasing, sila ay nanumpa ng pagkakaibigan,

Nakipag-chat nang mapang-uyam at maanghang.

Sa umaga ay nagsuka sila. Tapos nagkulong sila

Nagsumikap sila nang husto.

Pagkatapos ay gumapang sila palabas ng mga kubol na parang mga aso,

Pinapanood ang pagsunog ng dagat

At ang ginto ng bawat dumaraan na tirintas

Nabihag sa kaalaman ng bagay.

Relaxed, pinangarap ng isang ginintuang edad,

Pinagalitan ang mga mamamahayag,

At umiyak ng mapait sa isang maliit na bulaklak,

Sa itaas ng maliit na ulap ng perlas...

Ganito ang pamumuhay ng mga makata. Mambabasa at kaibigan!

Iniisip mo na baka mas malala pa

Ang iyong araw-araw na walang lakas na mga pagtatangka,

Ang iyong philistine puddle?

Hindi, mahal na mambabasa, ang aking kritiko ay bulag!

Kahit papaano ay mayroon ang makata

At mga tirintas, at mga ulap, at isang ginintuang panahon,

Wala kang access sa lahat ng ito!

Magiging masaya ka sa iyong sarili at sa iyong asawa,

Sa maikling konstitusyon nito,

Ngunit ang makata ay may buong daigdig na binge,

At ang mga konstitusyon ay hindi sapat para sa kanya!

Hayaan mo akong mamatay sa ilalim ng bakod na parang aso

Hayaang yurakan ako ng buhay sa lupa, -

Naniniwala ako na tinakpan ako ng Diyos ng niyebe,

Hinalikan ako ng blizzard na iyon!

A. Block (1908)

Matapos basahin ang talatang ito, maaari nating tapusin na ang may-akda nito, ang makata na si Alexander Blok (o ang kanyang liriko na bayani), ay isang lasing na walang tirahan, na naniniwala din na ang totoong buhay ay hindi para sa isang taong "masaya sa kanyang sarili at sa kanyang asawa", ngunit para sa isang taong malaya sa lahat ng mga kombensiyon ng mundo at samakatuwid ay malungkot.

Na nakatira siya sa isang booth na parang aso.

Na nagmumura lang siya ng pagkakaibigan kapag nalalasing siya.

Sa halip na pagkain - alak.

Sa umaga, sa halip na masayang pumasok sa trabaho, bilang isang gawa, nagkukulong siya sa kanyang booth!

Nagsusuka siya sa umaga!

Kahanga-hangang buhay!

At ang pananaw sa dulo nito ay "mamatay sa ilalim ng bakod tulad ng isang aso".

Hindi ba ito isang kakila-kilabot na tula? At ang lasenggo, misanthrope, hypocrite na ito ay binabasa bilang isang mahusay na soberanong makata? Isang mahusay na huwaran at tagapagturo.

At ang mga connoisseurs at mahilig sa tula ni Blok, na may magandang dahilan, ay magagalit sa akin: pagkatapos ng lahat, maaari akong pumili ng ganap na magkakaibang mga motibo mula sa daan-daang kanyang mga tula. Ang aklat-aralin na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan" lamang ay nagkakahalaga ng isang bagay.

"Naku, gusto kong mabuhay ng baliw."

O tandaan na kapag namamatay, si Blok ay hindi gumapang sa bakod tulad ng isang aso, ngunit nagpaalam sa bahay ni Pushkin:

“Kaya nga, sa paglubog ng araw,

Aalis sa dilim ng gabi

Mula sa puting parisukat ng Senado...

Tahimik akong yumuko sa kanya."

Pinili ko ang isang napaka-espesyal at hindi sa lahat ng katangian para sa Blok verse. Bukod dito, iminumungkahi ko na ang lahat ng mambabasa ng aklat na ito ay bigyang-pansin ito.

Karapat-dapat ba siya sa ganoong uri ng atensyon?

Kaya, una, hindi mo maiwasang mapansin na ang tema ng tula ni Blok ay sumasalamin sa taludtod ni Pushkin at, siyempre, naimpluwensyahan ang taludtod ni Pasternak. At dito, sa talatang ito, ang mga prinsipyo ng tinatawag ni Mandelstam na instrumentality ay dinadala sa pagiging perpekto.

Sa gayong kasakdalan na itinatago ng talata ang eksaktong kabaligtaran na kahulugan.

Ang kanyang unang linya ay direktang humahantong sa Pushkin.

"Ang isang quarter ng disyerto ay lumaki sa labas ng lungsod."

Ano ang Pushkin dito?

Lahat! Ngunit hindi direkta.

Halimbawa, ang salitang "disyerto" ay isang pangkaraniwang salita sa Pushkin. At ito ay nangangahulugang "nag-iisa".

Tandaan ito - "freedom sower of the desert"?

O "bituin sa disyerto"?

O “sa baybayin ng mga alon ng disyerto”?

Pagkatapos ng Pushkin, walang gumamit ng salitang ito sa tula. At biglang ginawa ito ni Blok, at kahit isang daang taon pagkatapos ng Pushkin.

Aba, malinaw kung bakit!

Ito ay walang iba kundi isang lihim na dedikasyon kay Pushkin, isang pahiwatig ng pagpapatuloy hindi lamang sa mga tula sa pangkalahatan, kundi pati na rin sa isang partikular na tula.

Pagkatapos ng lahat, sumulat si Blok sa kanyang namamatay na address kay Pushkin:

"Pushkin, lihim na kalayaan

Kantahan ka namin!

Bigyan mo kami ng tulong sa masamang panahon

Tulungan ang tahimik na pakikibaka!"

Iyon ang dahilan kung bakit ang dedikasyon kay Pushkin sa tula na "Mga Makata" ay nakatago sa isang salita! Sapagkat pinag-uusapan natin ang tungkol sa "lihim na kalayaan", at ang pakikibaka ay "mute".

Ngunit bakit ang quarter sa tula ni Blok ay nag-iisa, at bukod sa, "lumago sa labas ng lungsod"? Pagkatapos ng lahat, ang mga makata ay hindi nakatira sa labas ng lungsod, ngunit sa lungsod. Bilang karagdagan, mula sa pangalawang linya ay nagiging malinaw kung aling lungsod ang pinag-uusapan natin.

“Lumaki ang quarter

Sa lupa ng latian at hindi matatag.

Malinaw na pinag-uusapan natin ang tungkol sa St. At narito muli - isang lihim na koneksyon kay Pushkin, at partikular, sa kanyang tula (o, bilang Pushkin mismo ang tawag dito, "Petersburg Tale") "The Bronze Horseman".

At ang unang linya ng kwentong ito, tulad ng alam mo, ay ganito:

“Sa baybayin ng disyerto (!!!) mga alon...” (at karagdagang pag-iisip ni Pedro tungkol sa paglikha ng lungsod).

"Isang daang taon na ang lumipas, at ang batang lungsod, (itinayo ang Petersburg)

Mga bansang hatinggabi kagandahan at kababalaghan

Mula sa dilim ng kagubatan mula sa swamp blat

Umakyat nang napakaganda, buong pagmamalaki ... "

sa Blok - "lupa, latian at hindi matatag,

Ang Pushkin ay may "mossy, swampy shores" at "bog blat".

Ang Pushkin ay may "mga alon ng disyerto",

at si Blok ay may "kapat ng disyerto".

Ngunit muli ang parehong tanong: bakit ang quarter ay lumago "sa labas ng lungsod"?

At narito muli - isang metapora,

sapagkat ang "sa labas ng lungsod" ay hindi isang heograpikal na lokasyon kung saan nanirahan ang mga makata, ngunit isang espirituwal.

Ang mga makata ay nanirahan hindi kung saan naroroon ang lahat, hindi sa lungsod, ngunit sa kanilang sariling mundo, "sa labas ng lungsod".

"Ang mga makata ay nanirahan doon, at lahat ay nakilala

Isa pang mayabang na ngiti."

Ito ay ganap na hindi maintindihan: bakit kakaiba ang pakikitungo ng mga makata, magkakapatid sa espiritu?

Sa linya tungkol sa "mapagmataas na ngiti", na-encode ni Blok ang isa sa mga pinaka-kagiliw-giliw na phenomena ng sining: ang isang makata, artist, kompositor, manunulat ay lumilikha ng kanyang sariling mundo, napakalalim na madalas na hindi niya nakikita ang iba pang mga mundo, iba pang posibleng mga anyo ng henyo.

Kaya, hindi nagustuhan ni Tchaikovsky ang musika ng Brahms, pinagtawanan ni Mussorgsky si Debussy, at tinawag ang musika ni Tchaikovsky na "maasim", "saccharin", "molasses". Naniniwala si Leo Tolstoy na si Shakespeare ay isang nonentity.

Sa turn, ang pinakadakilang propesor ng violin at isa sa mga pinakadakilang violinist sa mundo, si Leopold Auer, ay hindi naunawaan ang Tchaikovsky Violin Concerto na nakatuon sa kanya at hindi kailanman nilalaro ito. (Mahirap paniwalaan, dahil pagkaraan ng maikling panahon at hanggang ngayon, ang konsiyerto na ito ang pinakamaraming gumanap sa lahat ng konsiyerto ng violin.)

Ang dalawang pinakadakilang makatang Ruso na sina Blok at Bely ay kinasusuklaman ang isa't isa, at ang mga bagay ay halos dumating sa isang tunggalian.

Nang maganap ang premiere ng opera ni Georges Bizet na Carmen, na naging pinakamasamang kabiguan sa kasaysayan ng musika, na nagdala sa lumikha nito sa libingan (namatay si Bizet tatlong buwan pagkatapos ng kabiguan) at inatake ng mga pahayagan ang may-akda nito, ni Camille Saint. -Si Saens o Charles Gounod ay tumayo para sa kanilang kasamahan, hindi sumulat ng isang salita sa mga pahayagan upang suportahan ang kanilang kaibigan.

Sa lahat ng ito (at marami pang iba) mga kaso, ang tinatawag ni Blok na "mataas na ngiti" ay hindi bunga ng inggit o masamang kalooban ng isang lumikha sa iba. Dito, sa halip, simple - ang elementarya na imposibilidad ng isa na lumampas sa walang uliran na lalim na nilikha niya, at upang mapagtanto ang pantay na lalim ng iba.

Ako ay may hilig na tawagin ang gayong pag-uugali na PROTECTIVE FIELD OF HENIUS.

Pagkatapos ng lahat, ang pinakamahalagang kondisyon para sa pagkakaroon ng isang henyo ay, una sa lahat, ang kanyang malalim na paniniwala sa kanyang katuwiran.

At pagkatapos ay sa tula - isang kamangha-manghang pagpukaw: isang paglalarawan ng buhay ng makata mula sa pananaw ng karaniwang tao- isang hindi kapani-paniwalang kagamitang patula, ang layunin nito ay ipakita ang mga alingawngaw bilang katotohanan, upang mabigla ang mangangalakal, upang salungatin ang lumikha sa kanya. Ngunit mayroong isa pang dimensyon dito, na maaaring mabalangkas tulad ng sumusunod:

Ipagpalagay na LAHAT NG ITO AY TOTOO: paglalasing, at paglalasing, at ang kahangalan ng buhay ng mga makata, NGUNIT KAHIT SA ganitong kaso TAMA ANG MAKATA,

PARA SA LAYUNIN NITO AY Iligtas ang Sangkatauhan MULA SA KONSTITUSYON NG KASINUNGALINGAN, MALI, PAGPAPAKAPAP, MULA SA IBABA NG NILALAMAN, MULA SA KASpatan.

Dahil sa halip na maging maayos at mabuhay ng mga kaginhawahan, ang makata ay may "parehong mga tirintas, at mga ulap, at isang ginintuang edad", ang makata ay may pakikipag-ugnayan sa unibersal ("pag-inom sa buong mundo"),

may mga ulap

By the way, alam mo ba kung ano WORLDWIDE DRINK? Sa tingin ko ako ang unang magbubunyag ng sikretong Blok na ito.

Ang pariralang "worldwide binge" ay may dalawang kahulugan.

Ang una ay kung ano ang ibinabawas sa antas ng sambahayan ng isang mangangalakal: isang alkoholiko sa buong mundo.

Ngunit ang pangalawa (at sa katunayan ang pangunahing) ay nagmula sa pariralang makata-mang-aawit.

Ang makata ay umaawit sa buong mundo. At sa kasong ito, ang binge drinking ay isang kahanga-hangang produkto ng tula ni Blok. (Tulad ng mapanlikhang "lake-beauty" ni Blok, kung saan ang lawa ay biglang nawala ang neuter na kasarian, na ang salitang ito ay itinalaga sa Russian, at naging isang babae).

At kung babalik tayo sa unang kahulugan ng taludtod, hindi mula sa pananaw ng karaniwang tao, kung gayon sa taludtod ay malinaw na matutunton ng isa ang apela sa isa pang makata.

Sa dakilang Persian Hafiz, kung saan ang mga tula ay niluluwalhati ang pag-ibig at alak. Na kung saan sa maikling tula dalawang beses ang pag-uusap ay tungkol sa scythe.

“At ang ginto ng bawat dumaraan na tirintas

Nabihag sila sa kaalaman tungkol sa bagay na iyon”

“At least meron ang makata

At mga tirintas, at mga ulap, at isang ginintuang panahon.

Ngunit ano ang mga ulap na ito? Naaalala mo ba si Lermontov?

“Ang mga ulap ng langit ay walang hanggang mga gumagala

Nagmamadali ka na parang tulad ko, mga tapon.

“Isang ginintuang ulap ang nagpalipas ng gabi

Sa dibdib ng isang higanteng bangin.

Tingnan kung ano ang mangyayari: |

Ang tula ni Blok ay hindi lamang tungkol sa mga abstract na makata, ngunit tungkol sa mga napaka tiyak, kabilang ang Lermontov, Khafiz, Pushkin.

Ito ay si Lermontov na umiiyak sa ibabaw ng ulap.

Ito si Hafiz na kumakanta at umiinom ng alak.

Ito si Pushkin, "nabihag ng kaalaman sa bagay na ito" ng "ginto ng bawat nagdaraang tirintas."

At sa wakas,

Ang buong taludtod ni Blok ay isang paraphrase ng unang walong linya mula sa tula ni Pushkin.

Ang makata ay naiiba sa ibang bahagi ng mundo "lamang" sa isa:

Siya ay may pakikipag-ugnayan sa Diyos.

Mula sa aklat ng Panitikan, isang tusong mukha, o Mga Larawan ng mapang-akit na panlilinlang may-akda Mironov Alexander

Isang kumpletong semantiko at lohikal na pagsusuri ng tula na "Propeta" ni A. S.

Mula sa aklat na Critical Mass, 2006, No may-akda Journal "Critical Mass"

Georgy Obolduev. Mga tula. Tula. Danila Davydov Comp. A. D. Blaginina; pinaghandaan teksto ni I. A. Akhmetiev; intro. Art. V. Glotser. Moscow: Virtual Gallery, 2005. 608 p. Circulation 1000 copies. Ang edisyong ito ay ang ikatlo at pinakakumpletong koleksyon ng mga tula ni Georgy Nikolaevich Obolduev

Mula sa aklat na Critical Mass, 2006, No may-akda Journal "Critical Mass"

Viktor Sosnora. Mga tula. Alexander Skidan Comp. S. Stepanova. St. Petersburg: Amphora, 2006. 870 p. Sirkulasyon - 1000 kopya. Sa ikapitong kaarawan ng maalamat na makata, binigyan siya ng "Amphora" - at tayong lahat - isang pinakahihintay na regalo: isang kumpletong koleksyon ng kanyang mga tula. Ang galing nito, congratulations

Mula sa aklat na Historical Tales may-akda Nalbandyan Karen Eduardovich

Ang kwento ng isang tula Ang kwento ng pagsalakay ni Leander Starr Jameson sa Transvaal ay malakas na kahawig ng kwento ng paglusob sa Grozny ng Bagong Taon, na, sa pamamagitan ng paraan, ay naganap araw-araw pagkalipas ng 98 taon. Kaya, 1895. Ang mga British ay inaapi sa Transvaal. Inaapi nila hindi lang ganoon, kundi ayon sa prinsipyo

may-akda Licht Hans

III. Mga Tula ng Antolohiya Madalas na kailangan nating sumipi bilang mga sipi ng ebidensya mula sa libu-libong epigram ng Palatine Codex na sa sketch na ito ng homosexual na panitikan lamang ang mga epigram na iyon ang dapat banggitin na naghahatid ng isang espesyal na bagay.

Mula sa aklat na Sexual Life in Ancient Greece may-akda Licht Hans

Mula sa aklat na Joseph Brodsky: An American Diary may-akda Glazunova Olga

"BOBO'S FUNERAL" AT IBA PANG MGA TULA Noong Hunyo 4, 1972, lumapag sa Vienna ang eroplanong sinasakyan ni Joseph Brodsky. Sa paliparan, sinalubong siya ni Karl Proffer, isang kilalang Slavic scholar, tagapagtatag ng American publishing house na Ardis. Naalala ito ni Brodsky sa isang panayam na ibinigay

Mula sa aklat na Guns, germs and steel [The fate of human society] ni Diamond Jared

Mula sa librong Life will go out, but I will stay: Mga nakolektang gawa ang may-akda Mula sa aklat na Illogical Culturology may-akda na si Frank Ilya

Mula sa aklat ng may-akda

Mula sa aklat ng may-akda

Tatyana Smolyarova "Lumitaw! At maging." Ang optika ng kasaysayan sa mga lyrics ng yumaong Derzhavin (Sa ika-200 anibersaryo ng tula na "Lantern") Ang mundong ito - ang mga bundok, lambak, dagat - Tulad ng isang magic lantern. Parang lampara - madaling araw. Ang iyong buhay ay isang guhit sa salamin, Walang paggalaw na nagyelo sa loob

Mula sa aklat ng may-akda

Invisible Frame Some Poems, 1985-2012 “When death approaches like the wind…” Kapag ang kamatayan ay lumalapit na parang hangin Sa mapait na lasa ng damo, Biglang nakalimutan ang lahat sa mundo, Maaalala mo ang puntas ng mga dahon, Makikita mo: madahong mga anino Buhay na tumatagos sa liwanag... Magtanong tungkol sa