aus der Erfahrung der Arbeit mit Kindern des 4. Lebensjahres

Kreatives Geschichtenerzählen ist eine komplexe Sprachaktivität, die im Vorschulalter auftritt, wenn Kinder über einen ausreichend großen Wissensvorrat über die Welt um sie herum verfügen.

In dieser Zeit beherrschen Kinder komplexe Formen zusammenhängender Sprache, das Wörterbuch gibt ihnen die Möglichkeit, planmäßig zu handeln.

Die Imagination von einer reproduktiven, mechanisch reproduzierenden Realität wird zu einer schöpferischen.

Die verbale Kreativität von Kindern drückt sich in verschiedenen Formen aus: im Schreiben von Geschichten, Märchen, Beschreibungen; beim Verfassen von Gedichten, Rätseln, Fabeln, bei der Wortschöpfung (Bildung neuer Wortbildungen).

Um alle Formen der verbalen Kreativität erfolgreich zu entwickeln, ist es notwendig, die Arbeit in Etappen aufzubauen. Es gibt drei Stufen in der Bildung der künstlerischen Kreativität von Kindern.

Die erste Stufe ist die Ansammlung von Erfahrungen. Kindern wird eine bildliche Vision der Welt um sie herum beigebracht.

Die Wahrnehmung wird durch Kunst bereichert, denn Kunstwerke helfen Kindern, sich im Leben schöner zu fühlen, tragen dazu bei, dass künstlerische Bilder in ihrer Arbeit entstehen.

Die Bereicherung der Erfahrung von Kindern mit Eindrücken aus dem Leben wird schrittweise und je nach konkreter Aufgabe aufgebaut: Ausflüge, Beobachtung der Arbeit von Erwachsenen, Betrachten von Gemälden, Alben, Illustrationen in Büchern und Zeitschriften, Lesen von Büchern. Daher werden vor der Beschreibung der Natur thematische Beobachtungen saisonaler Veränderungen in der Natur und das Lesen von Literatur verwendet, die Naturphänomene beschreibt.

Das Lesen von Büchern, insbesondere kognitiver Natur, bereichert Kinder mit neuem Wissen und Ideen über die Arbeit der Menschen, über das Verhalten und Handeln von Kindern und Erwachsenen, vertieft moralische Gefühle und liefert hervorragende Beispiele für die literarische Sprache.

Es wirkt sich positiv auf die Bereicherung der Erfahrung von Kindern und Werken der mündlichen Volkskunst aus. Es enthält viele künstlerische Techniken. (Allegorie, Dialog, Wiederholungen, Personifikationen), locken mit einer besonderen Struktur, Kunstform, Stil und Sprache.

Die zweite Stufe ist der Prozess der kindlichen Kreativität selbst, wenn eine Idee entsteht, beginnt die Suche nach künstlerischen Mitteln.

Die Entstehung einer Idee unter den Jungs ist erfolgreich, wenn eine Installation für eine neue Aktivität erstellt wird. (eine Geschichte ausdenken). Das Vorhandensein eines Plans ermutigt Kinder, nach Mitteln zu seiner Umsetzung zu suchen: Suche nach Kompositionen, Hervorhebung der Handlungen von Helden, Auswahl von Wörtern für Epitheta, kreative Aufgaben.

In diesem Stadium müssen Kinder den Wortschatz durch Definitionswörter verstehen und aktivieren, Wörter, die helfen, Erfahrungen zu beschreiben, Charaktereigenschaften von Charakteren.

Neue Konzepte, ein neues Vokabular und die Fähigkeit, das vorhandene Vokabular zu verwenden, werden gebildet.

So geben Kinder beim Betrachten einer Winterlandschaft mit Hilfe eines Lehrers verschiedene Definitionen der Beschaffenheit von Schnee: weiß wie Watte, leicht bläulich unter einem Baum, glitzert, schimmert, glitzert, glitzert, flaumig, fällt in Flocken.

Dann werden diese Wörter in Kindergeschichten verwendet („Es war im Winter, im letzten Wintermonat, im Februar. Als das letzte Mal Schnee fiel – weiß, flaumig – und alles in großen weißen Flocken auf Dächer, Bäume, Kinder fiel. ) .

In der dritten Stufe erscheinen neue Produkte. Das Kind interessiert sich für seine Qualität, strebt danach, es zu vervollständigen, während es ästhetisches Vergnügen erlebt.

Das Endergebnis ist eine kohärente, logisch konsistente Geschichte, das Kind beherrscht die Struktur einer kohärenten Aussage. Versteht die Aufgabe richtig "komm mit" , d.h. etwas Neues schaffen, über etwas sprechen, das es eigentlich nicht gab, oder das Kind selbst es nicht gesehen hat, aber "erfunden" . Es ist sehr wichtig, die Ergebnisse der Kreativität von Erwachsenen, ihr Interesse zu analysieren.

Nachdem ich die Abschnitte des kreativen Geschichtenerzählens studiert hatte, interessierte mich die Tatsache, dass hier die Persönlichkeit der Kinder als Ganzes behandelt wird, nämlich: Die Arbeit der Vorstellungskraft, des Denkens, der Sprache wird aktiviert, die Beobachtung manifestiert sich, es werden willensstarke Bemühungen gebildet , und was sehr wichtig ist, das Kind empfängt positive Emotionen, ist ständig auf der Suche nach Neuem, Interessantem, Aufregendem.

Ich halte diesen Abschnitt für bedeutsam und relevant, weil Kreativität dabei hilft, eine initiative, unabhängige und sich selbst ausdrückende Persönlichkeit zu formen.

Beginnend mit der Arbeit an diesem Thema habe ich die Literatur studiert und mir Aufgaben gestellt, die der ersten Phase der Arbeit zur Entwicklung kreativer Fähigkeiten bei Kindern entsprechen, nämlich:

• die Erfahrung von Kindern durch Exkursionen, Beobachtungen, die Arbeit von Erwachsenen, das Betrachten von Bildern, Illustrationen in Büchern, Alben, Zeitschriften, das Lesen von Büchern mit pädagogischem Charakter, Werke der mündlichen Volkskunst zu sammeln und zu bereichern;
• moralische Gefühle zu vertiefen, wohlwollende Beziehungen zueinander, zur umgebenden Welt;
• kohärente Sprache entwickeln. Die Qualitäten einer kreativen Persönlichkeit zu formen. Dialogische Sprache entwickeln.

Für die Umsetzung dieser Aufgaben hat sie im Konzern die notwendigen Voraussetzungen geschaffen. Material ausgewählt und gestaltet, Handbücher erstellt.

Zunächst begann sie mit der Arbeit an der Entwicklung mentaler Prozesse: Gedächtnis, Aufmerksamkeit, Vorstellungskraft.

Diese Probleme wurden mit Hilfe von gelöst "Intelligente Bücher" , und da es früher gemacht wurde, bevor wir uns für dieses Thema interessierten, war es teilweise ergänzt und kompliziert.

Die ausgewählten Handlungsbilder wurden nämlich verwendet, um die Fortsetzung der Geschichte zusammenzustellen, deren Zweck es ist, Gedächtnis, Aufmerksamkeit und Vorstellungskraft zu entwickeln.

Kindern mit Hilfe eines Erwachsenen beizubringen, eine Fortsetzung der Geschichte aus dem Bild zu finden. Verstärken Sie die Verwendung von Substantiven mit Präpositionen. Kreativität aufbauen.

Kinder beschäftigen sich mit großer Freude mit diesem Handbuch, da es hell, ausdrucksstark und dem Alter von Kindern angemessen ist.

Ebenfalls im Zentrum der Sprachentwicklung erworbene Bücher kognitiver Natur: "Die Umwelt" , "Jahreszeiten" ; Rätsel in poetischer Form über Tiere, Naturphänomene, verschiedene Gegenstände. Ich benutzte diese Bücher als Vertiefung der im Unterricht erworbenen Kenntnisse bei Beobachtungen, Ausflügen in den Park, an den Fluss usw.

Bevor sie die Natur beschrieb, machte sie daher thematische Beobachtungen jahreszeitlicher Veränderungen in der Natur. Um das Wissen zu vertiefen, betrachtete ich Illustrationen von Gemälden, "Jahreszeiten" , machte ein Spiel "Wenn es passiert" , wo sie Kindern beibrachte, Karten für große Bilder auszuwählen.

Entwicklung der Fähigkeit, eine vergleichende Analyse von Veränderungen durchzuführen, die bei einer Pflanze oder einem Tier auftreten.

Die Fähigkeit entwickeln, eine kleine zusammenhängende Geschichte einer Abfolge von Ereignissen zu verfassen. Entwickeln Sie Beobachtung, kreatives Denken.

Bei der Arbeit an einer Reihe von Gemälden stellte ich fest, dass es für Kinder schwierig ist, die Natur zu vergleichen und zu beschreiben. Also beschloss ich, meine Eltern mit einzubeziehen.

Führte eine Beratung durch, machte einen Ordnerumzug „Kindern das Beobachten beibringen“ , wo sie Auskunft darüber gaben, welche wichtigen Aufgaben im Beobachtungsprozess gelöst werden.

Nach der Zusammenarbeit sah ich viel bessere Ergebnisse. Nach dem Wochenende begannen die Kinder, Produkte gemeinsamer Aktivitäten mit ihren Eltern mitzubringen.

Nämlich: Zeichnungen, gestaltete Objekte, die erzählten, wo sie waren, was sie sahen.

Außerdem füllte sie das Sprachzentrum mit einer Kartei mit Spielen zur Entwicklung des systemischen Denkens bei Kindern auf. Der Zweck der Spiele: Kindern kreatives Denken beizubringen, sie anzuleiten, Lösungen für nicht standardmäßige Situationen zu finden, ihren aktiven Wortschatz aufzufüllen.

Die Fähigkeit entwickeln, Probleme gemeinsam zu diskutieren. Am Anfang, als wir diese Spiele gespielt haben, war es für viele Jungs schwierig, sofort in das Spiel einzusteigen. Einige hatten einen kleinen Wortschatz, andere hatten eine instabile Aufmerksamkeit. Aber mit der Zeit, als ich anfing, im Klassenzimmer zu spielen, spazieren zu gehen, freie Aktivitäten zu machen, kamen die Kinder in ein bestimmtes Denksystem. Auch die Eltern waren interessiert, sie druckten Spiele für den Unterricht mit Kindern zu Hause aus. Bei Fragen haben wir uns beraten.

Dann boten sie den Kindern ein Taschengeld an "Die Reise des Puxi-Spatz" wodurch folgende Aufgaben gelöst wurden:

• Kindern weiterhin beibringen, die Fragen des Lehrers zu beantworten;
• erfinde mit Hilfe eines Erwachsenen eine Fortsetzung der Geschichte aus dem Bild;
• dialogische Sprache entwickeln;
• das verbale Vokabular des Wissens über die Welt zu festigen.

Zu Beginn des Spiellernens waren nicht alle Kinder in der Lage, die Rolle des Helden der Geschichte zu übernehmen, sich Spitznamen, Namen für sie auszudenken und, was sich als sehr schwierig herausstellte, eine Fortsetzung der Geschichte zu erfinden .

Jetzt haben die Kinder ihren Spaß. Sie unterscheiden sich in ihrer Individualität. Einige Kinder spielen Episoden ihrer Geschichten in einem Rollenspiel nach, an dem andere Kinder beteiligt sind.

Das nächste Handbuch, das Kinder kennengelernt haben „Kreativ denken“ . Seine Aufgaben zielen darauf ab, die Qualitäten einer kreativen Person zu formen und Lösungen für nicht standardmäßige Situationen zu finden.

Die Entwicklung der verbundenen Sprache. Ansammlung von Vokabeln.

Bildung und Vertiefung der moralischen Gefühle.

Die Arbeit mit Kindern mit diesem Handbuch repräsentierte die Freiheit der Kreativität, ermutigte jeden (außer der lächerlichen Fantasie) Problemlösungsmöglichkeiten. Ich habe versucht, keine vorgefertigten Ideen und Sprachmittel anzubieten, sondern sie geduldig angeregt und sie zur Suche angeleitet.

Swetlana Gozhina
Vorschulkindern kreatives Geschichtenerzählen beibringen

Die Entwicklung kohärenter Sprache ist eine der zentralen Aufgaben der Spracherziehung Vorschulkinder. Das Kindergartenprogramm stellt die Aufgabe an die Erzieherin, jedes Kind sinnvoll, grammatikalisch richtig, zusammenhängend und konsequent zum Ausdruck zu bringen. Rede Vorschulkind muss am Leben sein, emotional, ausdrucksstark.

Voraussetzungen für eine zusammenhängende Anweisung Vorschulkinder Wortschatz, Grammatik, Stil, Normen der gesunden Sprachkultur übernehmen.

Die Entwicklung einer kohärenten Sprache ist nur auf der Grundlage der Beherrschung der Muttersprache, der Beherrschung ihrer Klangseite, eines bestimmten Wortschatzes und der grammatikalischen Struktur der Sprache möglich.

Daher wird im Kindergarten der Kompetenzbildung besondere Bedeutung beigemessen Geschichtenerzählen. Kinder werden unterrichtet zusammenhängende Aussagen, die sich durch Unabhängigkeit, Vollständigkeit, logische Verbindung ihrer Teile auszeichnen. Geschichte- unabhängig zusammengestellt detailliert von jeder Tatsache, Ereignis. Abfassung Geschichte(nach Reienfolge)- eine komplexere Aktivität als das Nacherzählen. Das Kind selbst bestimmt entsprechend dem vorgegebenen Thema den Inhalt und wählt die Sprachform der Erzählung.

Eine ernsthafte Aufgabe besteht darin, das Material zu systematisieren und es planmäßig in der richtigen Reihenfolge zu präsentieren. (Betreuer oder Ihre eigene). Das musst du deinem Kind zeigen brauche eine Geschichte, um das natürliche Bedürfnis zu unterstützen, sich zu äußern, den Wunsch, dem Publikum etwas zu sagen. Es ist wichtig, dass Kinder Freude empfinden und Befriedigung aus Ihren Geschichten haben ihre Vorteile gesehen.

Geschichten kann beschreibend oder erzählerisch sein. Diesbezüglich z Vorschulkinder drei Kategorien lassen sich unterscheiden Geschichten:

1. Wahrnehmungsgeschichte(über das, was das Kind gerade sieht Geschichte) ;

2. Geschichte aus der Erinnerung(über das, was ich bis zu dem Moment wahrgenommen habe Geschichte) ;

3. Fantasievolles Geschichtenerzählen(erfunden, basierend auf fiktivem Material, auf der Transformation bestehender Ideen).

Daher nur die dritte Kategorie Geschichten- im wahrsten Sinne des Wortes kreativ was erfordert, dass das Kind in der Lage ist, seine bestehenden Erfahrungen zu modifizieren, um aus diesem Material relativ neue Bilder und Situationen zu schaffen. kreative Geschichten kann sich sowohl auf eine visuelle Basis als auch auf stützen verbal: 1. Überlegen Sie sich mit den Helden des Bildes Ereignisse, die über das Bild hinausgehen;

2. Denken Sie sich ein Märchen über einen Spielzeughasen und ein Eichhörnchen aus, das das Kind in den Händen hält. 3. Kommen Sie mit Geschichte zum vorgeschlagenen Thema "Wie Seryozha Natasha geholfen hat".

Training für kreatives Geschichtenerzählen nimmt einen besonderen Platz bei der Bildung kohärenter Sprache ein Vorschulkinder.

Beherrschung dieser Art Geschichtenerzählen markiert einen Übergang zu einer qualitativ neuen Ebene der Sprach-Denk-Aktivität. kreatives Geschichtenerzählen spielt eine wichtige Rolle bei der Entwicklung des verbalen logischen Denkens, bietet dem Kind große Möglichkeiten, seine Gedanken selbstständig auszudrücken, bewusst verschiedene Verbindungen und Beziehungen zwischen Objekten und Phänomenen in der Sprache zu reflektieren, und trägt zur Aktivierung von Wissen und Ideen über die Umwelt bei.

Zu kreatives Geschichtenerzählen Dazu gehören auch solche, die von Kindern erfunden wurden Geschichten(mündliche Kompositionen) mit einer eigenständigen inhaltlichen Auswahl (Situationen, Handlungen, Bilder, einer logisch aufgebauten Handlung und angemessener Sprachgestaltung). kreatives Geschichtenerzählen trägt so viel wie möglich dazu bei, das Kind dem Niveau kohärenter Monologsprache näher zu bringen, das es braucht, um zu Lernaktivitäten in der Schule überzugehen.

Seit der Zusammenstellung kreative Geschichte beinhaltet die Fähigkeit, bestimmte Ereignisse kohärent und konsistent in Sprache darzustellen, sowie das Vorhandensein von Kinder Ideen über die notwendigen Regeln zum Bauen Geschichten - Botschaften(Beginn, Ablauf der Handlungshandlung, Ende, Bestimmung von Zeit und Ort der Ereignisse usw.).

Deshalb Lernen, kreative Geschichten zu schreiben erfolgt vorbehaltlich der Bildung bestimmter Fähigkeiten kohärenter detaillierter Aussagen (Nacherzählen, Zusammenstellen Geschichte für Bild, über Spielzeug und Gegenstände, zum vorgeschlagenen Thema usw.).

Ein Kind, das in die erste Klasse kommt, muss in der Lage sein, alle Laute und Wörter seiner Muttersprache klar und korrekt auszusprechen, die Kraft seiner Stimme zu beherrschen, in einem normalen Tempo zu sprechen und eine klare Ausdrucksweise zu haben. An den aktiven Wortschatz des Kindes werden ausreichend hohe Anforderungen gestellt, an die Fähigkeit, helle, genaue und überzeugende Wörter zu wählen.

Außerdem muss er die grammatikalische Struktur der Sprache beherrschen. Denn all diese Fähigkeiten treten deutlich in einer zusammenhängenden Sprachaussage auf, die vom Kind in der richtigen, logisch schlüssigen und ausdrucksstarken Form übermittelt wird. Da das Kind seine Aussage aufbaut, kann man nicht nur das Niveau seiner Sprachentwicklung beurteilen, sondern auch das Niveau seiner geistigen Entwicklung.

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Seminar für Kindergärtnerinnen. Es fand am 20. Januar 2014 statt.

Begriff . Merkmale des kreativen Geschichtenerzählens sind, dass das Kind Inhalte (Handlung, Fantasiefiguren) basierend auf dem Thema und seinen bisherigen Erfahrungen selbstständig erfinden und in Form einer zusammenhängenden Erzählung kleiden muss.

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Vorschau:

KREATIVE GESCHICHTEN FÜR KINDER IM VORSCHULALTER UNTERRICHTEN

1. Allgemeines

Die Erziehung einer schöpferischen Persönlichkeit ist eine der Hauptaufgaben der Gesellschaftsordnung. Die Bildung von Kreativität wird im Vorschulalter erwartet.

AUF DER. Vetlugina identifizierte drei Stadien in der Entstehung der künstlerischen Kreativität von Kindern. In der ersten Phase werden Erfahrungen gesammelt: Der Lehrer organisiert den Empfang von Lebensbeobachtungen, die sich auf die Kreativität der Kinder auswirken, lehrt eine figurative Vision der Umwelt und die Rolle der Kunst ist wichtig.

Die zweite Stufe ist der eigentliche Prozess der kindlichen Kreativität (eine Idee entsteht,

Suche nach künstlerischen Mitteln). Eine Einstellung zu einer neuen Aktivität ist wichtig (wir werden eine Geschichte erfinden, kreative Aufgaben). Das Vorhandensein eines Plans ermutigt Kinder, nach einer Komposition zu suchen, die Handlungen von Helden hervorzuheben, Wörter und Beinamen auszuwählen.

Auf der dritten Stufe erscheint ein neues Produkt (seine Qualität, seine Fertigstellung,

Ästhetisches Vergnügen). Analyse der Ergebnisse der Kreativität für Erwachsene, sein

Interesse.

Wissenschaftler bezeichnen kreatives Geschichtenerzählen als die höchste Form der Entwicklung der Monologsprache.

Die Arbeit ist auf drei Studienjahre ausgelegt und beinhaltet spezielle Vorbereitungsarbeiten, die darauf abzielen, die Struktur von Geschichten zu bilden und ausdrucksstarke Mittel zur Enthüllung des Bildes zu lehren.

Die Kennzeichen des kreativen Geschichtenerzählens sind:

Leidenschaft für Aktivitäten;

Die Fähigkeit, bestehende Ideen zu modifizieren, zu transformieren, zu kombinieren und darauf basierend neue Bilder und Situationen zu schaffen;

Die Fähigkeit, Ereignisse in der Reihenfolge ihrer Entwicklung darzustellen, festzustellen

Abhängigkeit zwischen anderen Ereignissen;

Die Verwendung geeigneter Sprachwerkzeuge, um ein Bild zu erstellen;

Unabhängigkeit bei der Bildsuche und der Entwicklung der Handlung;

Variation, d.h. die Fähigkeit, mehrere Versionen von Essays zum gleichen Thema zu erstellen.

Daher der Begriff"kreative Geschichten" - der bedingte Name der Geschichten,

die die Kinder erfinden. Merkmale des kreativen Geschichtenerzählens liegen darin, dass das Kind Inhalte (Handlung, Fantasiefiguren) basierend auf dem Thema und seinen bisherigen Erfahrungen selbstständig erfinden und in Form einer zusammenhängenden Erzählung kleiden muss. Es erfordert auch die Fähigkeit, sich eine Handlung, einen Ablauf, einen Höhepunkt und eine Auflösung auszudenken. Kreatives Geschichtenerzählen ist in gewisser Weise mit echter literarischer Kreativität verwandt, da das Kind in der Lage sein muss, einzelne Fakten aus dem verfügbaren Wissen auszuwählen, ein Element der Fantasie darin einzubringen und eine kreative Geschichte zu verfassen.

1. Arten

In der Methodik der Sprachentwicklung gibt es keine strenge Klassifizierung von Kreativen

Geschichten, aber die folgenden Typen können bedingt unterschieden werden:realistische Geschichten; Märchen; Beschreibungen der Natur.

E. P. Korotkova, wies auf den pädagogischen Wert des Geschichtenerzählens nach literarischem Vorbild hin. Sie bemerkte, dass die Nachahmung des Schriftstellers-Autors einer Lieblingsgeschichte kreativ ist. In Anlehnung an die Idee entwickelt das Kind selbstständig die Handlung seiner Geschichte, macht die Helden zu neuen Gesichtern.

Sie unterscheiden das Schreiben von Geschichten in Analogie zu einer literarischen Vorlage (zwei Möglichkeiten: Ersetzen der Figuren unter Beibehaltung der Handlung; Ändern der Handlung unter Beibehaltung der Figuren).

Möglichkeiten für kreatives Storytelling:

1. Einen Satz erfinden und die Geschichte vervollständigen (der Lehrer erzählt den Anfang der Geschichte, ihre Handlung, Ereignisse und Charaktere werden von den Kindern erfunden) realistisch oder fabelhaft;

2. Erfinden einer Geschichte oder eines Märchens nach dem Plan des Erziehers (große Unabhängigkeit in der inhaltlichen Entwicklung);

3. Erfinden einer Geschichte zu einem vom Lehrer vorgeschlagenen Thema (ohne Plan). Das Kind fungiert als Autor, wählt Inhalt und Form, das Thema soll emotional gestaltbar sein, manche Geschichten lassen sich thematisch zu einer Serie zusammenfassen.

Zu den wichtigsten Arten von kreativen Geschichten (Geschichten mit kreativen Elementen) gehören:

Geschichten in Analogie

Erfinden der Fortsetzung und Vollendung der Geschichte,

Erstellen einer Geschichte basierend auf mehreren Schlüsselwörtern,

Schreiben Sie eine Geschichte zu einem bestimmten Thema.

1. Vorarbeit

Für die erfolgreiche Vermittlung von Kindern im kreativen Geschichtenerzählen ist die Beteiligung der Lehrperson an diesem Prozess von besonderer Bedeutung, sowie die Schaffung pädagogischer Voraussetzungen für die Vermittlung von Kindern im kreativen Geschichtenerzählen:

1) Bereicherung der Erfahrung von Kindern mit Eindrücken aus dem Leben;

2) Bereicherung und Aktivierung des Wörterbuchs;

3) die Fähigkeit von Kindern, kohärent zu erzählen, die Struktur einer kohärenten Aussage zu beherrschen;

4) ein richtiges Verständnis der Aufgabe durch Kinder zu entwickeln.

Die Möglichkeit, kreative Sprachaktivität zu entwickeln, ergibt sich im höheren Vorschulalter, wenn Kinder über einen ausreichend großen Wissensvorrat über die Welt um sie herum verfügen.Sie haben die Möglichkeit, gemäß dem Plan zu handeln. Per Definition ist L.S. Vygotsky wandelt sich ihre Imagination von einer reproduktiven, mechanisch reproduzierenden Realität zu einer kreativen.

Die Beziehung zwischen der Wahrnehmung von Fiktion und verbaler Kreativität, die auf der Grundlage der Entwicklung des poetischen Hörens interagieren, wird festgestellt.

Für die Methodik des Unterrichtens von kreativem Geschichtenerzählen ist das Verständnis der Merkmale der Entstehung künstlerischer, insbesondere verbaler Kreativität und der Rolle des Lehrers in diesem Prozess von besonderer Bedeutung.

Eine der Voraussetzungen für den Erfolg von Kindern in der kreativen Tätigkeit ist die ständige Bereicherung der Erfahrung von Kindern mit Eindrücken aus dem Leben. Diese Arbeit kann je nach Aufgabenstellung unterschiedlicher Art sein: Exkursionen, Beobachtung der Arbeit von Erwachsenen, Betrachten von Gemälden, Alben, Illustrationen in Büchern und Zeitschriften, Lesen von Büchern. Vor der Beschreibung der Natur werden daher systematische Beobachtungen saisonaler Veränderungen in der Natur und das Lesen von Literatur verwendet, die Naturphänomene beschreibt.

Das Lesen von Büchern, insbesondere kognitiver Natur, bereichert Kinder mit neuem Wissen und Ideen über die Arbeit der Menschen, über das Verhalten und Handeln von Kindern und Erwachsenen, vertieft moralische Gefühle und liefert hervorragende Beispiele für die literarische Sprache. Die Werke der mündlichen Volkskunst enthalten viele künstlerische Mittel (Allegorien, Dialoge, Wiederholungen, Personifikationen), ziehen mit einer besonderen Struktur, künstlerischen Form, Stil und Sprache an. All dies wirkt sich auf die verbale Kreativität von Kindern aus.

Als Voraussetzung für eine erfolgreiche Vermittlung des kreativen Geschichtenerzählens wird die Bereicherung und Aktivierung des Wortschatzes angesehen. Kinder müssen das Wörterbuch aufgrund der Wortdefinitionen auffüllen und aktivieren; Wörter, die helfen, Erfahrungen zu beschreiben, Charaktereigenschaften von Charakteren. Daher ist der Prozess der Bereicherung der Erfahrung von Kindern eng mit der Bildung neuer Konzepte, eines neuen Vokabulars und der Fähigkeit, das verfügbare Vokabular zu verwenden, verbunden.

Kreatives Geschichtenerzählen ist eine produktive Aktivität, deren Endergebnis eine kohärente, logisch konsistente Geschichte sein sollte.Eine der Bedingungen ist die Fähigkeit von Kindern, eine zusammenhängende Geschichte zu erzählen, die Struktur einer zusammenhängenden Aussage zu beherrschen, die Zusammensetzung der Erzählung und Beschreibung zu kennen.

Eine weitere Bedingung ist das richtige Verständnis der Kinder für die Aufgabe „Erfinden“, d.h. etwas Neues zu schaffen, über etwas zu sprechen, das eigentlich nicht existiert, oder das Kind selbst hat es nicht gesehen, sondern „es sich ausgedacht“ (obwohl es in der Erfahrung anderer eine ähnliche Tatsache geben könnte).

Das Erstellen einer kreativen Geschichte beinhaltet die Fähigkeit, bestimmte Ereignisse kohärent und konsistent in Sprache darzustellen, sowie die Tatsache, dass Kinder Vorstellungen von einigen Regeln haben, um eine Story-Botschaft zu konstruieren (Beginn, Anzeigen der Handlungshandlung in ihrer Entwicklung, Ende; genau Bestimmung von Zeit und Ort von Ereignissen etc. ).In dieser Hinsicht wird das Erlernen des Verfassens kreativer Geschichten unter der Bedingung durchgeführt, dass Kinder bestimmte Fähigkeiten kohärenter detaillierter Aussagen (Nacherzählen, Zusammenstellen einer Geschichte aus einem Bild, eine Geschichte-Beschreibung eines Objekts usw.) entwickelt haben.

Das Verfassen eigenständiger Geschichten mit kreativen Elementen wird hauptsächlich im zweiten Studienjahr vermittelt. Es wird jedoch empfohlen, ab der dritten Periode des ersten Studienjahres separate Aufgaben kreativer Art aufzunehmen, die Kindern zugänglich sind, in Klassen zum Nacherzählen, Geschichtenerzählen aus Bildern und anderen.

Nacherzähltraining:

Spiele - Dramatisierungen über die Handlung des nacherzählten Werks.

Übungen zum Modellieren der Handlung des nacherzählten Werks (unter Verwendung einer illustrativen Tafel, eines visuellen Diagramms, eines Computers).

Zeichnen auf das Thema (Handlung) des nacherzählten Werks, gefolgt von der Zusammenstellung einer Geschichte auf der Grundlage der fertigen Zeichnungen. (Bild von Figuren oder einzelnen Episoden einer Geschichte / eines Märchens und deren verbale Beschreibung.)

Restaurierung des "deformierten" Textes mit anschließender Nacherzählung:

a) Ersetzung fehlender Wörter (Phrasen) im Text;

b) Wiederherstellung der gewünschten Satzfolge.

Erstellen kreativer Nacherzählungen - mit dem Austausch von Charakteren, Handlungsorten, Änderung des Handlungszeitpunkts, einer Darstellung der Ereignisse der Geschichte (Märchen) aus der 1. Person usw.

Beschreibung Ausbildung:

Spielübung "Finde heraus, was es ist!" (Erkennung eines Objekts an den von seinen Objekten angegebenen Details, einzelnen Bestandteilen.)

Erstellung einer Themenbeschreibung nach eigener Zeichnung.

Der Einsatz von Spielsituationen bei der Erstellung von anschaulichen Geschichten („Kauf“, „Der Hund ist weg“, etc.)

Als weitere wichtige Voraussetzung für eine erfolgreiche Vermittlung des kreativen Geschichtenerzählens wird die Bereicherung und Aktivierung des Wortschatzes angesehen. Kinder müssen das Wörterbuch aufgrund der Wortdefinitionen auffüllen und aktivieren; Wörter, die helfen, Erfahrungen zu beschreiben, Charaktereigenschaften von Charakteren. Daher ist der Prozess der Bereicherung der Erfahrung von Kindern eng mit der Bildung neuer Konzepte, eines neuen Vokabulars und der Fähigkeit, das verfügbare Vokabular zu verwenden, verbunden.

So geben Kinder beim Betrachten einer Winterlandschaft mit Hilfe eines Erziehers verschiedene Definitionen der Eigenschaften und Bedingungen von Schnee: weiß, wie Watte; unter dem Baum leicht bläulich; funkelt, schimmert, funkelt, glitzert; flauschig, in Flocken fallend.

Dann werden diese Wörter in den Kindergeschichten verwendet („Es war im Winter, im letzten Wintermonat, im Februar. Als der Schnee zum letzten Mal fiel – weiß, flauschig – und alles auf Dächer, auf Bäume, auf Kinder fiel , in großen weißen Flocken“).

Die Hilfe für Kinder wird von einer Musterpädagogin bereitgestellt. Nehmen wir ein Beispiel.

„Ich mag den Herbst sehr. Ich betrachte und sammle gerne gelbe Blätter von Ahorn und Birke, rote Blätter von schwarzem Fleck, hellgrüne Blätter von Weide und Pappel. Und wenn der Wind weht, mag ich es, wie die Blätter von den Bäumen brechen, in der Luft kreisen und dann leise zu Boden fallen. Und wenn man auf dem Boden, auf so einem Teppich aus Herbstlaub, geht, hört man, wie es leise raschelt. (N. A. Orlanova).

Beschreibungsminiaturen (O. S. Ushakova) sind interessant. Nach einem kurzen Frühlingsgespräch und Lexikonübungen sind die Kinder zum Beispiel eingeladen, über die Natur im Frühling zu sprechen.

Übungsbeispiele: „Wie kann man über den Frühling sagen, was für ein Frühling? (Der Frühling ist rot, heiß, der Frühling ist grün, warm, sonnig.) Was ist das Gras im Frühling? (Grüne, zarte Grasameise, Gras flüstert, weich, Grasameise, tau, Grasseide, weich, wie eine Decke) Was kann ein Apfelbaum im Frühling sein? (Schneeweiß, duftend, blühend, blassrosa, weiß wie Schnee, zart).

Kreatives Geschichtenerzählen ist eine produktive Aktivität, deren Endergebnis eine kohärente, logisch konsistente Geschichte sein sollte. Daher ist eine der Bedingungen die Fähigkeit von Kindern, kohärent zu erzählen, die Struktur einer kohärenten Aussage zu beherrschen, die Zusammensetzung der Erzählung und Beschreibung zu kennen.

Kinder lernen diese Fähigkeiten in früheren Altersstufen, indem sie literarische Texte reproduzieren, Beschreibungen von Spielzeug und Gemälden zusammenstellen und darauf aufbauend Geschichten erfinden. Besonders nah an der verbalen Kreativität sind Geschichten über ein Spielzeug, das ein Ende und einen Anfang für die auf dem Bild dargestellte Episode erfindet.

Die organisierte Arbeit an der Bildung von Ausdrucks- und Bildsprache bei älteren Vorschulkindern erfordert die Lösung der folgenden Aufgaben:

Die sinnliche Grundlage für die kindliche Wahrnehmung des künstlerischen Wortes von Werken der Literatur und Folklore zu schaffen und damit Bedingungen für Vorschulkinder zu schaffen, um eine besondere Gabe zu meistern - die "Gabe des Wortes";

Konzentration auf die Beherrschung der lexikalischen Ausdrucksmittel der Sprache durch Kinder.

Das Kennenlernen von Vorschulkindern mit stilistischen Mitteln des künstlerischen Ausdrucks kann anhand der folgenden Übungen und Aufgaben durchgeführt werden:

Nennen Sie ein Wort, das ein Kunstwerk schön macht;

Nennen Sie die Wörter, die nur in Märchen vorkommen;

Finden Sie schöne Märchenausdrücke, Sprichwörter in einem Märchen;

Nimm schöne Worte zu diesem oder jenem Thema (Phänomen) auf;

Finden Sie heraus, welches schöne Wort fehlt;

Finden Sie die Worte, die das Werk sanft und melodiös machen;

Passende Artikel finden;

Finden Sie einen netten Vergleich;

Finden Sie einen ungewöhnlichen Vergleich usw.

Bei der Arbeit mit einem literarischen Text können Kinder Aufgaben zur Auswahl von Synonymen, Antonyme und Ausdruckseinheiten ausführen. Dazu werden mit den Schülern die Spiele „Wer sagt etwas anderes“, „Welche Worte hast du gehört?“ durchgeführt.Wenn in den Werken der mündlichen Volkskunst Phraseologieeinheiten gefunden werden, erfolgt die Bekanntschaft mit ihnen nicht nur im Zusammenhang mit dem Verständnis des Inhalts dieser künstlerischen Ausdrucksmittel durch Kinder, sondern auch mit der Erklärung ihrer Bedeutung in ähnlichen Wörtern in der Bedeutung (das Spiel "Wie man anders sagt").

Die Reimbildung von poetischen Werken der Literatur und Folklore ermöglicht es, Übungen mit Kindern, bei denen sie Wörter auswählen und einfügen müssen, die in den Text passen, am effektivsten durchzuführen (Variationen von Wörtern einer synonymen Reihe werden vom Lehrer angeboten). Zum Beispiel,Spiel "Wähle das am besten geeignete Wort". In diesem Fall sagt der Reim den Kindern das am besten passende Wort aus einer bestimmten Synonymreihe, er betont auch die Bedeutung seiner Wahl für die schöne Klangfärbung des Gedichts.

Die kompositorischen Ausdrucksmittel von Kunstwerken können Kinder im Vorschulalter anhand von Aufgaben wie „Anfang, Weiter, Ende“, „Anfang des Werks finden“, „Wiederholungen finden“, „Ein Wort aufgreifen, das ähnlich aber ist“ erlernen klingen“, „Beenden Sie den Satz“, „Finden Sie die gleichen Pferdeschwänze in Worten "

Eine der effektivsten Methoden, Vorschulkinder mit Belletristik vertraut zu machen, ist die Inszenierung literarischer Werke (als Mittel der sekundären Bekanntschaft mit einem literarischen Text). Die Inszenierung eines folkloristischen oder literarischen Werks ist nur möglich, wenn die Kinder dessen Inhalt und Ausdrucksmittel gut kennen.

Es gibt einige Arten von Dramatisierungen: ein Dramatisierungsspiel, eine Theateraufführung von Kindern, Puppen- und Schattentheater, ein Spielzeugtheater, ein Theater aus Pappe oder Sperrholz, ein Flanellograph usw. Kinder können sowohl Zuschauer als auch Darsteller sein. Eine inszenierte Handlung erleichtert die Lösung einer kreativen Aufgabe erheblich, daher kommen nicht nur sechsjährige Kinder, sondern auch Kinder im Alter von vier oder fünf Jahren damit zurecht, Märchen auf der Grundlage solcher Handlungen zu erfinden.

1. Methodik

Kinder lernen, Gegenstände bildlich und bildlich zu beschreiben, Gefühle, Stimmungen und Abenteuer der Figuren zu vermitteln und sich selbstständig das Ende der Geschichte auszudenken.

Es ist besser, kreatives Geschichtenerzählen zu lehren, indem man realistische Geschichten erfindet.

Techniken für das Lehren von kreativem Geschichtenerzählen

Techniken zum Unterrichten von kreativem Geschichtenerzählen hängen von den Fähigkeiten der Kinder, den Lernzielen und der Art des Geschichtenerzählens ab.

In der älteren Gruppe können Sie als Vorbereitungsstufe die einfachste Methode anwenden, Kindern gemeinsam mit der Lehrkraft Fragen zu stellen. Im Wesentlichen „komponiert“ die Erzieherin gemeinsam mit den Kindern.

Im Laufe der Geschichte werden sehr vorsichtig Fragen gestellt. Sie können fragen, was mit dem Helden passiert ist, von dem das Kind vergessen hat, zu erzählen. Sie können eine Beschreibung des Helden, seiner Eigenschaften oder das Ende der Geschichte vorschlagen. Als nächstes - eine Geschichte gemäß der vom Lehrer vorgeschlagenen Handlung. Kinder müssen sich Inhalte einfallen lassen, sie verbal in Form einer Erzählung arrangieren, Ereignisse in eine bestimmte Reihenfolge bringen.

E. P. Korotkova entwickelte ein Klassensystem zum Unterrichten von Geschichtenerzählen auf der Grundlage vorgefertigter Geschichten. Es bietet eine Reihe von Geschichten zu Themen, die Kindern nahe und zugänglich sind, sowie interessante Techniken, die die Vorstellungskraft anregen. Eine Geschichte zu einem selbstgewählten Thema erfinden - der Lehrer rät, sich eine Geschichte über einen interessanten Vorfall auszudenken, der einem Jungen oder Mädchen passiert ist, über die Freundschaft von Tieren, über einen Hasen und einen Wolf. Fordert das Kind auf, einen Namen für die zukünftige Geschichte zu finden und einen Plan zu machen.

Wie oben erwähnt, ist die schwierigste Art der Kinderliteratur die Beschreibung der Natur. Die folgende Lernsequenz zur Beschreibung der Natur wird als effektiv angesehen:

1. Bereicherung der Ideen und Eindrücke der Kinder von der Natur im Prozess der Beobachtung, Vermittlung der Fähigkeit, die Schönheit der umgebenden Natur zu sehen.

2. Vertiefung der kindlichen Natureindrücke durch die Auseinandersetzung mit Kunstgemälden und den Vergleich der Schönheit des Dargestellten mit der lebendigen Realität.

3. Kindern beibringen, die Objekte der Natur gemäß der Präsentation zu beschreiben.

4. Vermittlung der Fähigkeit, die Natur zu beschreiben, Kenntnisse zu verallgemeinern, Eindrücke bei Beobachtungen zu sammeln, Gemälde zu betrachten, Kunstwerken zuzuhören.

Kreativgeschichten sind Geschichten, die von Kindern erfunden werden, mit einer selbstständigen Auswahl des Inhalts (Situationen, Handlungen, Bilder), einer logisch aufgebauten Handlung, gekleidet in eine angemessene verbale Form. Kreative Geschichten sind vielfältig in Bezug auf Komplexität und Eigenständigkeit.

Betrachten Sie die Methoden der Sprachtherapie bei der Zusammenstellung der wichtigsten Arten kreativer Geschichten von Vorschulkindern.

Beim GeschichtenerzählenÄhnlich Es wird eine Hilfsmethode zur gemeinsamen Zusammenstellung einer Geschichte nach dem vom Lehrer vorgeschlagenen Handlungsschema empfohlen.

Zum Beispiel:

Am freien Tag ging unsere Familie (Vater, Mutter, ich und Bruder ...) ... (zur Datscha, zum Angeln, in den Wald usw.). Papa hat mitgenommen ..., Mama - ... und ich habe mitgenommen ... Wir sind nach / nach ... (Zug, Auto usw.) gefahren. Dort ... (wo?) Sehr schön. In der Nähe gibt es ... (Wald, See, Fluss). Wir gingen zum ... für ... (Was geschah als nächstes?) ... Wir kehrten nach Hause zurück ... Ich wurde sehr besser auf / in ...

Die Kinder vervollständigen die Sätze. Dann fügt der Lehrer ihre Aussagen zu einem vollständigen Text zusammen, der als Vorlage für die Erstellung eigener Versionen der Geschichte dient.

Um analoge Geschichten zu komponieren, können Werke auch zum Nacherzählen mit anschließendem Ersetzen von Charakteren, Details der Erzählung und Handlungen einzelner Charaktere verwendet werden (z. B. in den Geschichten von E. A. Permyak "Wer?" ). Das Erlernen des Verfassens von Geschichten in Analogie zu einem gehörten kleinen Text kann künftig ohne vorheriges Nacherzählen erfolgen (unter Berücksichtigung der gesteigerten sprachlichen und kognitiven Fähigkeiten von Kindern). Die Struktur solcher Klassen umfasst:

Konkrete Anleitung zum Zusammenstellen einer Geschichte (Jahreszeiten-, Szenenwechsel etc.);

Die Erarbeitung einer Fortsetzung (Ende) einer unvollendeten Geschichte empfiehlt sich in zwei nacheinander verwendeten Versionen: mit und ohne Unterstützung durch Bildmaterial. In der ersten Version wird den Kindern ein Bild angeboten, das den Höhepunkt einer unvollendeten Geschichte darstellt. Nach inhaltlicher Analyse (beschreibende Merkmale der Figuren,

abgebildeten Schauplatz) wird der Text des Anfangs der Geschichte zweimal gelesen. Entsprechend dieser Grundstückssituation werden mehrere Optionen für eine mögliche Fortsetzung vorgeschlagen.

Für die zweite Version der Aufgabe (das Ende der Geschichte ohne visuelle Unterstützung) wird der Text der unvollendeten Geschichte nach zweimaligem Lesen von einem oder zwei Kindern nacherzählt. Dann wird die Aufgabe gestellt, der Geschichte gemäß einer der vorgeschlagenen Optionen (nach Wahl der Kinder) ein Ende zu geben. Für den Unterricht werden Texte ausgewählt, die die Wahl zwischen mehreren Optionen für die Fortsetzung der Geschichte zulassen. Besonders fruchtbares Material, um ein eigenes fröhliches, glückliches und gutes Ende zu erfinden, sind russische Volksmärchen („Rjaba-Henne“, „Lebkuchenmann“, „Chanterette-Schwester und grauer Wolf“ usw.)

Es ist ratsam, Kindern das Verfassen von Geschichten zu einem Thema zunächst anhand von Schlüsselwörtern in Kombination mit einer Demonstration visueller Hilfsmittel durch den Lehrer - die entsprechenden Bilder (z. B.: "Junge" - "Stange" - "Fluss"; "Jungs " - "Wald" - "Igel"; " Jungen" - "See" - "Floß" usw.). Neben dem Sujet können auch einzelne Landschaftsbilder verwendet werden. Sie erfüllen die Funktion einer Art Bildplan. Die visuellen Bilder und Ideen, die bei Kindern während der Wahrnehmung von Wörtern entstehen, werden ergänzt und gleichzeitig verfeinert durch spezifische, „sichtbare“ Details, Bilder von Objekten, die zur Lösung eines kreativen Problems verwendet werden können. (Zum Beispiel das Bild eines Flusses vor dem Hintergrund eines Waldes in einer Bilderserie "Junge" - "Angelrute" - "Fluss" usw.). Der Komposition der Geschichte geht die Benennung voraus

Artikel, die auf den Bildern gezeigt werden, und ihre kurze Beschreibung (Beschreibung des Aussehens, Details usw.). Dann wird den Kindern das Thema der Geschichte angeboten, das ihre mögliche Ereignisbasis bestimmt: „Auf einem Angelausflug“; "Ein Fall im Wald"; „Abenteuer am See“ usw. Um die Aufgabe zu erleichtern, wird ein kurzer Plan mit drei oder vier Fragen verwendet, an denen Kinder beteiligt sind (z. B.: „Was hat der Junge zum Angeln mitgenommen?“; „Wen hat er am Fluss getroffen?“; „Was ist beim Fischen passiert?“ Was hat der Junge mit nach Hause gebracht? Bei Schwierigkeiten gibt der Lehrer ein Beispiel für den Anfang der Geschichte.

4. Das Lernen, eine Geschichte zu einem Thema ohne die Verwendung verbaler und visueller Unterstützung zu verfassen, wird aufgrund der Komplexität dieser Art des Geschichtenerzählens in der letzten Phase der Arbeit durchgeführt.

Konversation-Diskussion des vorgeschlagenen Themas (Aktivierung und Klärung der Ideen der Kinder zum Thema der Geschichte);

"leitende" Anweisungen zum Zusammenstellen von Geschichten (Kinder müssen den Ort, die Zeit der Handlung, die Hauptfiguren bestimmen; die Installation wird gegeben, wie man eine Geschichte beginnt usw.);

"Hausaufgaben": Um den Eltern die in der Lektion zusammengestellte Geschichte nachzuerzählen, erfinden Sie andere Geschichten zum selben Thema.

Wenn Sie Kindern beibringen, Geschichten zu einem Thema zu verfassen, wird empfohlen, Folgendes zu verwenden: sich auf eine vom Lehrer gegebene Probe des Anfangs der Geschichte zu verlassen; Hilfsfragen, die mögliche Optionen für den Inhalt der Geschichte vorschlagen; vorläufiger Fragenplan, gemeinsam und individuell erstellt, unter Anleitung eines Lehrers etc.

Arten von kreativen Aufgaben, die in Klassen zum Unterrichten verschiedener Arten des Geschichtenerzählens enthalten sind

Zweck der Lektion Arten von Aufgaben

Nacherzählen lehren Spieldramatisierung auf der Handlung des nacherzählten Werks.

Übungen zum Modellieren der Handlung des nacherzählten Werks (unter Verwendung einer illustrativen Tafel, eines visuellen Diagramms). Zeichnen auf das Thema (Handlung) des nacherzählten Werks, gefolgt von der Zusammenstellung einer Geschichte auf der Grundlage der fertigen Zeichnungen. (Abbildung von Figuren oder einzelnen Episoden einer Geschichte / eines Märchens und deren verbale Beschreibung). Wiederherstellung des "verformten" Textes mit anschließender Nacherzählung: a) Ersetzung fehlender Wörter (Phrasen) im Text, b) Wiederherstellung der gewünschten Satzfolge. Erstellen kreativer Nacherzählungen - mit dem Austausch von Charakteren, Handlungsorten, Änderung des Handlungszeitpunkts, einer Darstellung der Ereignisse der Geschichte (Märchen) aus der 1. Person usw.

Geschichtenerzählen anhand von Bildern lehren Einen Titel für ein Bild oder eine Reihe von Bildern sowie verschiedene Optionen für einen Titel finden Einen Titel für jedes aufeinanderfolgende Bild einer Serie (für jedes Fragment, jede Episode) finden. Spielübungen zur Wiedergabe der Elemente des Bildinhalts ("Wer ist am aufmerksamsten?", "Wer hat sich besser erinnert?" usw.). Eine Übung zum Bilden von Sätzen für ein bestimmtes Wort (Wortform) unter Berücksichtigung des Bildinhalts. Nachspielen der Handlungen der Figuren im Bild (Spielinszenierung mit Pantomime etc.). Erstellen einer Verknüpfung zur abgebildeten Handlung (basierend auf der Sprachprobe des Lehrers). Wiederherstellung des fehlenden Glieds bei der Zusammenstellung einer Geschichte aus einer Bilderserie. Spielübung "Guess!" (Auf die Fragen und Anweisungen des Lehrers stellen die Kinder den Inhalt des auf dem Bild abgebildeten, aber vom Bildschirm verdeckten Fragments wieder her.)

Lernen, einen Gegenstand zu beschreiben Spielübung "Finde heraus, was es ist!" (Erkennung eines Objekts an seinen spezifizierten Details, einzelnen Bestandteilen). Erstellung einer Themenbeschreibung nach eigener Zeichnung. Die Verwendung von Spielsituationen bei der Erstellung von beschreibenden Geschichten ("Shop", "Der Hund ist weg" usw.)

Sehen wir uns einige dieser Optionen als Beispiel an. Nach dem Nacherzählen des Märchens „Tails“ werden Kinder eingeladen, eine kreative Nacherzählung mit der Einführung neuer Charaktere (Kühe, ein Hahn, ein Pfau) in die Handlungshandlung zu komponieren, um eine Episode zu entwickeln, die auf ihrer Handlung basiert. Vor der Durchführung der kreativen Aufgabe wird ein zusätzliches Gespräch über den Inhalt des Textes geführt (mit Klärung der Kernpunkte der Handlung), wonach den Kindern die vorgeschlagene Methode zur „Verwandlung“ der Handlung erklärt wird (Einführung neuer Charaktere, Ersetzen einige Details der Erzählung). Als Hilfstechnik wird ein Beispiel der Geschichte des Lehrers oder ein Fragenplan (3-4 Fragen) verwendet. Bei Schwierigkeiten werden die Fragen im Laufe der Erarbeitung der Geschichte wiederholt. Nach dem Zusammenstellen einer Märchenerzählung (z. B. „Das Lebkuchenhaus“ usw.) erhalten die Kinder in einer separaten Unterrichtsstunde die Aufgabe, eine Nacherzählung in der Ich-Form zusammenzustellen. Die Zusammenstellung solcher Geschichten trägt zur Entwicklung der Vorstellungskraft und der Monologsprache von Kindern bei.

Im Unterricht für Einzelbilder und Bildserien werden die Kinder aufgefordert, sich anhand ihres Bildinhalts eine Handlung oder Fortsetzung der dargestellten Handlungshandlung (auf Nachfrage des Lehrers) auszudenken. Für Kinder, die in Bezug auf die Beherrschung der Fähigkeiten kohärenter Aussagen fortgeschrittener sind, wird empfohlen, nach dem Zusammenstellen einer Geschichte auf der Grundlage einer Reihe von Handlungsbildern verschiedene kreative Aufgaben einzuführen (z Geschichte mit dem Ersatz der Hauptfigur und Spielzeug).

Ein Beispiel für eine kreative Aufgabe, die zur Entwicklung der Vorstellungskraft und verbalen Kreativität von Kindern beiträgt, ist das Übungsspiel "Rate!" unter Verwendung eines mehrfigurigen Gemäldes ("Winterspaß", "Sommer im Park" usw.). Die Aufgabe der Kinder besteht darin, den visuellen Inhalt eines der durch die Leinwand geschlossenen Bildfragmente in Sprache darzustellen und wiederzugeben. Der Lehrer, der den Kindern hilft, nennt die Szene der Aktion, die auf dem geschlossenen Teil des Bildes dargestellt ist ("Hier ist eine Eisbahn" oder "Da ist eine Rutsche" - basierend auf dem Gemälde "Winterspaß"). Kinder, die sich auf den allgemeinen Inhalt des Bildes konzentrieren, machen Vermutungen über mögliche Charaktere und ihre Handlungen, und der Lehrer notiert richtig erratene oder nahe an den abgebildeten Optionen (Charaktere, Objekte, Handlungsmomente). Dann wird der Bildschirm entfernt und die Kinder verfassen eine Geschichte-Beschreibung basierend auf diesem Fragment. In einer anderen Version der Aufgabe wird Kindern ein großformatiges Bild angeboten, das nur den Tatort, die eine oder andere Situation darstellt (z. B. die Szene für die Bilder "Winter Entertainment", "Our Yard", "Summer on the Lake " usw.) ohne Darstellung der entsprechenden Zeichen. Flächenhafte Figuren möglicher Bildfiguren (Menschen, Tiere) sowie bestimmte Gegenstände werden auf der Setzleinwand neben dem Bild platziert. Die Aufgabe der Kinder besteht darin, die Akteure und ihre Beziehungen zu ermitteln; Sie müssen die richtigen Charaktere und Objekte auswählen und sie an der richtigen Stelle im Bild finden. Im Zuge des „Ausfüllens“ des Bildes üben die Kinder das Bilden von Sätzen, einschließlich der Bezeichnung von Objekten und der Angabe ihres Standorts, der Bestimmung der von den Figuren ausgeführten Aktionen usw. Nach der Wiederherstellung des visuellen Inhalts des Bildes können die Kinder Fahren Sie mit der Beschreibung fort.

Die Einbeziehung kreativer Aufgaben in verschiedene Unterrichtsformen (Nacherzählen, Bildergeschichten, Beschreibung des Themas etc.) soll die Kinder auf spezielle Unterrichtsstunden im Unterrichten von Geschichtenerzählen mit Elementen der Kreativität vorbereiten.

Um bei Kindern die Fähigkeit zu entwickeln, eine eigenständige Geschichte mit Elementen der Kreativität zu verfassen, werden folgende Arten von Unterricht abgehalten: Verfassen einer Geschichte durch Analogie; eine Fortsetzung (Ende) einer unvollendeten Geschichte erfinden; Kompilieren einer Handlungsgeschichte basierend auf einer Reihe von Spielzeugen; ein Essay zu diesem Thema, basierend auf mehreren Schlüsselwörtern und Themenbildern usw. Gleichzeitig werden die folgenden praktischen Aufgaben gelöst - die Entwicklung der Fähigkeit bei Kindern, sich in dem vorgeschlagenen Text- und Bildmaterial zurechtzufinden, wenn sie ihre eigene Geschichte zusammenstellen; Aktivierung kindlicher Umweltkenntnisse und -vorstellungen, Klärung und Entwicklung räumlicher und zeitlicher Vorstellungen; Entwicklung der erholsamen und kreativen Vorstellungskraft.

Um analoge Geschichten zu komponieren, können Werke auch zum Nacherzählen mit anschließendem Ersetzen von Charakteren, Details der Erzählung und Handlungen einzelner Charaktere verwendet werden (z. B. in den Geschichten von E. A. Permyak "Wer?" und "Wie Masha groß wurde"). ). Das Erlernen des Verfassens von Geschichten in Analogie zu einem gehörten kleinen Text kann künftig ohne vorheriges Nacherzählen erfolgen (unter Berücksichtigung der gesteigerten sprachlichen und kognitiven Fähigkeiten von Kindern). Die Struktur solcher Klassen umfasst:

doppeltes Lesen und Analyse des Textinhalts;

spezifische Anweisungen für die Zusammenstellung einer Geschichte (Jahreszeiten-, Szenenwechsel usw.);

Kindergeschichten, gefolgt von kollektiver Analyse und Auswertung.

Die Erarbeitung einer Fortsetzung (Ende) einer unvollendeten Geschichte empfiehlt sich in zwei nacheinander verwendeten Fassungen, mit und ohne Unterstützung durch Bildmaterial. In der ersten Version wird den Kindern ein Bild angeboten, das den Höhepunkt einer unvollendeten Geschichte darstellt. Nach inhaltlicher Analyse (beschreibende Merkmale der Figuren, dargestellte Umgebung) wird der Text des Anfangs der Geschichte zweimal gelesen. Entsprechend dieser Grundstückssituation werden mehrere Optionen für eine mögliche Fortsetzung vorgeschlagen. Für die zweite Version der Aufgabe (Ende der Geschichte ohne visuelle Unterstützung) wird der Text der unvollendeten Geschichte nach zweimaligem Lesen von einem oder zwei Kindern nacherzählt. Dann wird die Aufgabe gestellt, der Geschichte gemäß einer der vorgeschlagenen Optionen (nach Wahl der Kinder) ein Ende zu geben. Für den Unterricht werden Texte ausgewählt, die die Wahl zwischen mehreren Optionen für die Fortsetzung der Geschichte zulassen.

Die folgenden Themen können verwendet werden, um Geschichten über Spielzeugsets zu verfassen: "Tanya hat Geburtstag"; "Tanya besucht ihre Großmutter"; "Wie Vova und Misha in den Zoo gingen" usw. Lassen Sie uns ein Beispiel für den Aufbau einer der Klassen geben ("Tanya wurde krank"). Für seine Umsetzung wird ein Satz von drei bis vier Spielzeugfiguren (ein Mädchen, eine Mutter, ein Arzt, eine Krankenschwester) und Gegenstände (zwei Telefone, ein Krankenwagen, ein Bett, ein Tisch usw.) verwendet. Es ist ratsam, zwei Kurse zum Zusammenstellen von Geschichten zu belegen, deren Struktur Folgendes umfasst:

Rätsel über die Charaktere und Objekte der zukünftigen Geschichte erraten;

Eigenschaften der Charaktere (Aussehen, „öffentliche Rolle“ und „berufliche Handlungen“); Beschreibung von Artikelattributen;

Bestimmen des Themas der Geschichte;

ein Beispiel einer Geschichte oder ihres Anfangs, angeboten vom Lehrer;

Geschichten von Kindern zusammenstellen, die diesen Plan verwenden;

Analyse von Kindergeschichten. Sie können eine Dramatisierung verwenden, die es Ihnen ermöglicht, die Aussagen von Kindern mit einer Demonstration der Handlungen von Spielzeugfiguren zu korrelieren. Die Inszenierung der Handlung trägt zur Akkumulation visueller Eindrücke, zur Aktivierung des Wortschatzes und der sprachlichen Äußerungen von Kindern bei.

Es ist ratsam, Kindern beizubringen, Geschichten zu einem Thema zunächst anhand von Schlüsselwörtern in Kombination mit einer Demonstration der visuellen Unterstützung durch den Lehrer - die entsprechenden Bilder (z. B. "Junge" - "Angelrute" - "Fluss"); " Jungs" - "Wald" - "Igel"; "Jungs" - "See" - "Floß" usw.). Neben dem Sujet können auch einzelne Landschaftsbilder verwendet werden. Sie erfüllen die Funktion einer Art Bildplan. Die visuellen Bilder und Ideen, die bei Kindern während der Wahrnehmung von Wörtern entstehen, werden ergänzt und gleichzeitig verfeinert durch spezifische, "sichtbare" Details, Bilder von Objekten, die zur Lösung eines kreativen Problems verwendet werden können. (Zum Beispiel das Bild eines Flusses vor dem Hintergrund eines Waldes in einer Bilderserie "Junge" - "Angelrute" - "Fluss" usw.). Der Zusammenstellung der Geschichte geht die Benennung der auf den Bildern abgebildeten Objekte und deren kurze Beschreibung (Beschreibung des Aussehens, Details etc.) voraus. Dann wird den Kindern das Thema der Geschichte angeboten, das ihre mögliche Ereignisbasis bestimmt: Der Name der Geschichten ist "Auf einem Angelausflug"; "Vorfall im Wald" „Abenteuer im Wald“ usw. Um das Erledigen der Aufgabe zu erleichtern, wird ein kurzer Plan mit 3-4 Fragen verwendet, an deren Zusammenstellung die Kinder beteiligt sind (z. B.: „Was hat der Junge zum Angeln mitgenommen? Fluss?"; "Was ist beim Fischen passiert?"; Was hat der Junge mit nach Hause gebracht? Bei Schwierigkeiten gibt der Lehrer ein Beispiel für den Anfang der Geschichte.

Wenn Sie lernen, eine Geschichte nach vorgegebenen Wörtern zu verfassen, ohne sich auf Bilder zu verlassen, wird ein solches Beispiel einer Geschichte in der Regel ständig verwendet.

Einen besonderen Platz nimmt die Arbeit an der Bildung einer kohärenten Sprache von Kindern im Fach ein - praktische Trainingseinheiten (Zeichnen, Auftragen, Gestalten). Um im Verlauf solcher Klassen eine kohärente Sprache zu aktivieren und zu entwickeln, wird empfohlen, eine Sprachplanung und eine „begleitende“ Beschreibung der durchgeführten Aktionen, einen mündlichen Bericht des Kindes über die erledigte Aufgabe und schließlich das Erstellen einer kurzen kreativen Geschichte zu verwenden auf der fertigen Zeichnung, Anwendung, Modell. Zum Verfassen von Geschichten werden Kindern Themen und Handlungsstränge angeboten, die ihrer Lebenserfahrung nahe kommen: „Mein Haus“; "Reise auf einem Boot"; „Wir haben einen Spielplatz“ usw. Methoden werden empfohlen: Erarbeitung einer Geschichte nach einem Fragenplan mit Klärung des Ablaufs, Details der Erzählung; Ergänzung der Geschichte des Kindes mit anderen Kindern etc. Der Plan für die zukünftige Geschichte kann vom Kind selbst unter Anleitung der Lehrkraft erstellt werden (Leit- und Klärungsfragen, Hinweis).

Anschließend kann diese Version der Aufgabe verwendet werden: Die Kinder erhalten einen Plan - das semantische Schema der Geschichte und werden aufgefordert, je nach Anzahl der Hauptfragen 3-4 Zeichnungen zu zeichnen, die die Kernpunkte einer möglichen Handlungshandlung widerspiegeln . Für die Aufgabe, eine Geschichte zum Thema "Ein Spaziergang im Wald" zusammenzustellen, werden Kinder aufgefordert, Zeichnungen zu folgenden Fragen anzufertigen - Anweisungen: "Was haben die Kinder mitgenommen, als sie in den Wald gingen?" ; "Auf welcher Straße waren sie?"; "Was haben die Kinder im Wald gemacht?"; "Wen haben sie dort getroffen?" usw. Als Bildplan dienen Kinderzeichnungen. Sich auf seine eigene Zeichnung zu verlassen, ist ein wirksames Mittel, um die Fähigkeiten des Geschichtenerzählens für Kinder zu meistern. Ihr Interesse an solchen Aktivitäten trägt zur Aktivierung der eigenständigen Sprachaktivität bei.

Das Erlernen des Verfassens einer Geschichte zu einem Thema ohne die Verwendung verbaler und visueller Unterstützung erfolgt aufgrund der Komplexität dieser Art des Geschichtenerzählens in der letzten Phase der Arbeit.

Es wird empfohlen, in die Unterrichtsstruktur das Verfassen einer Geschichte zu einem bestimmten Thema aufzunehmen:

Gespräch - Diskussion des vorgeschlagenen Themas (Aktivierung und Klärung der Ideen der Kinder zum Thema der Geschichte);

Diskussion (gemeinsames Erarbeiten) eines Plans für eine zukünftige Geschichte;

"leitende" Anweisungen zum Zusammenstellen von Geschichten (Kinder müssen den Ort, die Zeit der Handlung, die Hauptfiguren bestimmen; die Installation wird gegeben, wie man eine Geschichte beginnt usw.);

Diskussion und Analyse von Kindergeschichten (basierend auf Tonband oder Videofilm);

"Hausaufgaben": Um die in der Lektion zusammengestellte Geschichte den Eltern nachzuerzählen, erfinden Sie andere Geschichten zum gleichen Thema.

Wenn Sie Kindern beibringen, Geschichten zu einem Thema zu verfassen, wird empfohlen, einige der oben genannten Methoden zu verwenden, darunter: sich auf ein vom Lehrer gegebenes Beispiel des Anfangs der Geschichte zu verlassen; Hilfsfragen, die mögliche Optionen für den Inhalt der Geschichte vorschlagen; vorläufiger Fragenplan, gemeinsam und individuell erstellt, unter Anleitung eines Lehrers etc.

Kindern kreatives Geschichtenerzählen beibringen (durch Vorstellungskraft)

1. Die Originalität der kreativen, erfundenen Geschichten von Kindern.

2. Hohes Niveau an mentaler und sprachlicher Ausbildung. Reiche Erfahrung, vielfältige Lebenserfahrungen, die Hauptvoraussetzungen für diese Art des Geschichtenerzählens.

3. Anforderungen.

4. Arten des Geschichtenerzählens: realistisch, fantastisch (Märchen, Fabeln).

5. Themen der Geschichten: moralische Themen, über Kinder, über die Natur.

6. Durchführung von Kursen zum Unterrichten von Kindern im kreativen Geschichtenerzählen in verschiedenen Bildungsstufen.

7. Methodische Techniken:

Vorgespräch zum Thema der Geschichte;

Der Plan der Geschichte, der von der Lehrerin mit den Kindern zusammengestellt wurde;

Die Geschichte des Lehrers (der Anfang der Geschichte, ein Beispiel für eine Analogiegeschichte);

Anweisungen zum Zusammenstellen und Analysieren der Geschichte;

Führende Fragen und Vorschläge zur Entwicklung der Handlung.

Voraussetzungen für das Erzählen von Kindern:

1. Muss unabhängig sein, das bedeutet, dass die Geschichte ohne Leitfragen zusammengestellt wird, die Handlung der Geschichte nicht der Geschichte des Lehrers und der Freunde entlehnt ist.

2. Zielstrebigkeit - die Fähigkeit, alles dem Inhalt, dem Gesamtplan, ohne unnötige Details und Aufzählungen unterzuordnen.

3. Anfang, Handlungsentwicklung, Höhepunkt, Ende, geschickte Beschreibung der Szene, Natur, Porträt des Helden, seine Stimmung.

Durchführung von kreativen Geschichtenerzählkursen für Kinder

1. Verfassen von Geschichten oder Märchen zu einem vom Lehrer vorgeschlagenen Thema und als Komplikation dieser Art - eine unabhängige Themenwahl.

2. Ein Essay nach einer literarischen Vorlage in 2 Fassungen.

3. Ausarbeitung einer Geschichte anhand eines Landschaftsgemäldes.

Das Thema kreative Geschichten sollte sich auf die allgemeinen Aufgaben beziehen, Kindern die richtige Einstellung zum Leben um sie herum zu erziehen, Respekt vor Älteren, Liebe zu Jüngeren, Freundschaft und Kameradschaft zu kultivieren. Das Thema sollte nah am Erleben der Kinder sein (damit ein sichtbares Bild auf der Grundlage der Vorstellungskraft entsteht), für ihr Verständnis zugänglich und interessant sein. Dann werden sie den Wunsch haben, sich eine Geschichte oder ein Märchen auszudenken.

Themen für das Geschichtenerzählen können mit bestimmten Inhalten sein: „Wie der Junge einen Welpen fand“, „Wie Tanja sich um ihre Schwester kümmerte“, „Ein Geschenk für Mama“, „Wie der Weihnachtsmann im Kindergarten zum Weihnachtsbaum kam“, „Warum das Mädchen weint“, „Wie Katya im Zoo verloren hat. Wenn Kinder lernen, sich eine Geschichte mit bestimmten Inhalten auszudenken, können Sie die Aufgabe erschweren - bieten Sie eine Geschichte zu einem abstrakten Thema an: Überlegen Sie sich eine Geschichte „Über einen lustigen Vorfall“, „Über einen schrecklichen Vorfall“ wie „Angst ist groß Augen“, „Über einen interessanten Vorfall“.

In der älteren Gruppe können Sie als Vorbereitungsstufe die einfachste Methode anwenden, Kindern gemeinsam mit der Lehrkraft Fragen zu stellen. Es wird ein Thema vorgeschlagen, es werden Fragen gestellt, auf die die gestellten Kinder eine Antwort finden. Am Ende der besten Antworten steht eine Geschichte. Im Wesentlichen „komponiert“ die Erzieherin gemeinsam mit den Kindern.

Zum Beispiel wurden den Kindern zum Thema „Was ist mit dem Mädchen passiert“ folgende Fragen gestellt: „Wo war das Mädchen? Was ist mit ihr passiert? Warum hat sie geweint? Wer hat sie getröstet? Es wurde der Auftrag erteilt, eine Geschichte zu „erfinden“. Wenn es den Kindern schwer fiel, fragte die Lehrerin („Vielleicht war sie auf dem Land oder hat sich auf einer lauten Stadtstraße verirrt“).

Um kreative Fähigkeiten zu entwickeln, wird empfohlen, dass Kinder eine Fortsetzung des Autortextes erfinden. Nach dem Lesen und Nacherzählen der Geschichte von L. Tolstoi „Der Großvater setzte sich hin, um Tee zu trinken“, schlägt der Lehrer vor, sie fortzusetzen. Zeigt, wie Sie ein Ende finden können, indem Sie Ihr eigenes Muster angeben.

In der Schulvorbereitungsgruppe werden die Aufgaben der Vermittlung von kreativem Geschichtenerzählen komplizierter (Fähigkeit zum klaren Aufbau einer Handlung, zum Einsatz von Kommunikationsmitteln und zur Kenntnis des strukturellen Aufbaus des Textes). Alle Arten von kreativen Geschichten werden verwendet, verschiedene Lehrmethoden mit allmählicher Verkomplizierung.

Im Folgenden betrachten wir die Merkmale der Verwendung von Lehrmethoden in Abhängigkeit von der Art der Geschichte.

Wie in der älteren Gruppe beginnt die Arbeit mit Kindern mit dem Erfinden realistischer Geschichten. Am einfachsten ist es, eine Fortsetzung und Vervollständigung der Geschichte zu erfinden. Der Lehrer gibt ein Muster, das eine Handlung enthält, und bestimmt die Entwicklung der Handlung. Der Beginn der Geschichte sollte Kinder interessieren, sie mit der Hauptfigur und seiner Figur bekannt machen, mit der Umgebung, in der die Handlung spielt. E. I. Tikheeva empfahl, einen Anfang zu geben, der der Fantasie der Kinder Raum gibt und die Entwicklung der Handlung in verschiedene Richtungen ermöglicht.

Vasya ging sehr gerne im Wald spazieren, pflückte Erdbeeren und hörte dem Gesang der Vögel zu. Heute ist er früh abgereist und besonders weit gegangen. Der Ort war unbekannt. Sogar die Birken waren irgendwie anders – dick, mit herabhängenden Ästen. Vasya setzte sich unter eine große Birke, um sich auszuruhen, wischte sich die verschwitzte Stirn ab und dachte darüber nach, wie er den Weg nach Hause finden könnte. Ein kaum wahrnehmbarer Pfad führte nach rechts, aber Vasya wusste nicht, wohin er führte. Geradeaus begann eine Art Abstieg, und links war ein dichter Wald. Wohin gehen?

Kinder müssen herausfinden, wie Vasya aus dem Wald herausgekommen ist.

Hilfsfragen sind eine der Methoden der aktiven Führung beim kreativen Geschichtenerzählen, die es dem Kind erleichtern, ein kreatives Problem zu lösen, und die Kohärenz und Ausdruckskraft der Sprache beeinflussen.

Der Plan in Form von Fragen hilft, die Aufmerksamkeit der Kinder auf die Abfolge und Vollständigkeit der Entwicklung der Handlung zu lenken. Für die Planung empfiehlt es sich, 3-4 Fragen zu verwenden, mehr davon führen zu einer übermäßigen Detaillierung von Handlungen und Beschreibungen, was die Eigenständigkeit der kindlichen Vorstellung behindern kann.

Im Laufe der Geschichte werden sehr vorsichtig Fragen gestellt. Sie können fragen, was mit dem Helden passiert ist, von dem das Kind vergessen hat, zu erzählen. Sie können eine Beschreibung des Helden, seiner Eigenschaften oder das Ende der Geschichte vorschlagen.

Eine komplexere Technik ist das Geschichtenerzählen gemäß der vom Lehrer vorgeschlagenen Handlung. Zum Beispiel erinnert der Lehrer daran, dass der 8. März bald kommt. Alle Kinder werden ihren Müttern gratulieren und ihnen Geschenke machen. Dann sagt er: „Heute werden wir lernen, uns eine Geschichte darüber auszudenken, wie Tanya und Seryozha für diesen Tag ein Geschenk für Mama vorbereitet haben. Nennen wir die Geschichte: „Geschenk für Mama“. Wir schreiben die besten Geschichten." Die Lehrerin stellte den Kindern eine Lernaufgabe, motivierte sie, schlug ein Thema, eine Handlung vor, nannte die Hauptfiguren. Kinder müssen sich Inhalte einfallen lassen, sie verbal in Form einer Erzählung arrangieren, Ereignisse in eine bestimmte Reihenfolge bringen. Am Ende dieser Lektion können Sie Grußkarten für Mütter zeichnen.

E. P. Korotkova entwickelte ein Klassensystem zum Unterrichten von Geschichtenerzählen auf der Grundlage vorgefertigter Geschichten. Es bietet eine Reihe von Handlungen zu Themen, die Kindern nahe und zugänglich sind, interessante Techniken, die die Vorstellungskraft anregen: Charakterbeschreibung, Vertrauen auf das Bild des Protagonisten bei der Zusammenstellung einer Geschichte (um ihn und die Situationen, an denen er beteiligt war, vollständiger zu beschreiben ), etc.

Eine Geschichte zu einem selbstgewählten Thema zu erfinden, ist die schwierigste Aufgabe. Der Einsatz dieser Technik ist möglich, wenn Kinder über elementare Kenntnisse über den Aufbau der Erzählung und die Mittel der intratextuellen Kommunikation sowie die Fähigkeit verfügen, ihre Geschichte zu betiteln. Der Lehrer berät Sie, was Ihnen zu einer Geschichte einfällt (über einen interessanten Vorfall, der einem Jungen oder einem Mädchen passiert ist, über die Freundschaft von Tieren, über einen Hasen und einen Wolf). Fordert das Kind auf, einen Namen für die zukünftige Geschichte zu finden und einen Plan zu machen („Sagen Sie mir zuerst, wie Ihre Geschichte heißen wird, und kurz – worüber werden Sie zuerst sprechen, was in der Mitte und was am Ende. Danach alles erzählen“).

Märchenerfinden lernen beginnt mit dem Einbringen von Fantasy-Elementen in realistische Geschichten.

Zum Beispiel gibt der Lehrer den Anfang der Geschichte „Andryushas Traum“ an: „Papa gab dem Jungen Andryusha das Eaglet-Fahrrad. Dem Kind gefiel es so gut, dass er sogar nachts träumte. Andryusha träumte, dass er mit seinem Fahrrad unterwegs war. Wohin Andryusha gegangen ist und was er dort gesehen hat, müssen sich die Kinder einfallen lassen. Dieses Beispiel in Form des Beginns der Geschichte kann durch Erklärungen ergänzt werden: „In einem Traum kann etwas Ungewöhnliches passieren. Andryusha könnte in verschiedene Städte und sogar Länder reisen, etwas Interessantes oder Lustiges sehen.“

Zunächst ist es besser, Märchen auf Tiergeschichten zu beschränken: „Was geschah mit dem Igel im Wald“, „Die Abenteuer des Wolfs“, „Der Wolf und der Hase“. Für ein Kind ist es einfacher, sich ein Märchen über Tiere auszudenken, da Beobachtung und Liebe zu Tieren ihm die Möglichkeit geben, sie sich mental unter verschiedenen Bedingungen vorzustellen. Aber Sie brauchen ein gewisses Maß an Wissen über die Gewohnheiten von Tieren, ihr Aussehen. Daher wird das Erlernen der Fähigkeit, Märchen über Tiere zu erfinden, von der Betrachtung von Spielzeug, Gemälden und dem Ansehen von Filmstreifen begleitet.

Das Lesen und Erzählen von Kurzgeschichten und Märchen für Kinder hilft, ihre Aufmerksamkeit auf die Form und Struktur der Arbeit zu lenken und eine interessante Tatsache hervorzuheben, die darin offenbart wird. Dies wirkt sich positiv auf die Qualität von Kindergeschichten und Märchen aus.

Ein Beispiel für Tanjas Märchen (6 Jahre 7 Monate): „Zauberstab“. Es war einmal ein Hase, er hatte einen Zauberstab. Er sagte immer die Zauberworte: "Zauberstab, mach dies und das." Der Zauberstab tat alles für ihn. Der Fuchs klopfte an den Hasen und sagte: „Du kannst in dein Haus gehen, sonst hat mich der Wolf rausgeschmissen.“ Der Fuchs täuschte ihn und nahm den Zauberstab weg. Der Hase saß unter einem Baum und weint. Da ist ein Hahn: „Was weinst du, Hase?“ Der Hase hat ihm alles erzählt.

Der Hahn nahm den Zauberstab vom Fuchs, brachte ihn zum Hasen und sie begannen zusammen zu leben. Das ist das Ende der Geschichte, und wer zugehört hat - gut gemacht "

Die Entwicklung der verbalen Kreativität von Kindern unter dem Einfluss russischer Volksmärchen erfolgt schrittweise. In der ersten Stufe wird der Bestand an bekannten Märchen in der Sprachaktivität von Vorschulkindern aktiviert, um deren Inhalte, Bilder und Handlungsstränge zu verarbeiten. In der zweiten Phase wird unter Anleitung des Erziehers die Analyse des Schemas zum Aufbau einer Märchenerzählung, die Entwicklung der Handlung (Wiederholung, Kettenkomposition, traditioneller Anfang und Ende) durchgeführt. Kinder werden ermutigt, diese Elemente in ihrem eigenen Schreiben zu verwenden. Der Lehrer wendet sich den Methoden der gemeinsamen Kreativität zu: Er wählt ein Thema aus, benennt die Charaktere - die Helden des zukünftigen Märchens, berät den Plan, beginnt das Märchen, hilft bei Fragen, schlägt die Entwicklung der Handlung vor. In der dritten Phase wird die unabhängige Entwicklung der Märchenerzählung aktiviert: Kinder werden aufgefordert, ein Märchen zu erfinden, das auf vorgefertigten Themen, Handlungen und Charakteren basiert. Wählen Sie Ihr eigenes Thema, Handlung, Charaktere

Die verbale Kreativität von Kindern ist nicht auf Geschichten und Märchen beschränkt. Kinder verfassen auch Gedichte, Rätsel, Fabeln und zählen Reime. Beliebt und allgegenwärtig im kindlichen Umfeld sind Zählreime – kurze gereimte Gedichte, mit denen Kinder die Anführer bestimmen oder Rollen verteilen.

Der Wunsch nach Reimen, die Wiederholung von Reimwörtern - nicht nur das Zählen von Reimen, sondern auch Teaser - fesselt Kinder oft, wird zu einem Bedürfnis, sie haben den Wunsch zu reimen. Kinder bitten darum, ihnen Wörter zum Reimen zu geben, und sie selbst finden Konsonanten (ein Faden - es gibt eine Schnecke im Teich; ein Haus - ein Wels lebt im Fluss). Auf dieser Grundlage entstehen Gedichte, oft nachahmend.

Die verbale Kreativität von Kindern manifestiert sich manchmal nach langem Nachdenken, manchmal spontan als Ergebnis einer Art Gefühlsausbruch. So rennt ein Mädchen auf einem Spaziergang mit einem Blumenstrauß zur Lehrerin und verkündet aufgeregt, dass ihr das Gedicht „Kornblume“ eingefallen sei.

Rätsel spielen eine besondere Rolle in der geistigen und sprachlichen Entwicklung von Kindern. Das systematische Kennenlernen von Kindern mit literarischen und volkstümlichen Rätseln, die Analyse der künstlerischen Mittel von Rätseln, spezielle Wortschatzübungen schaffen Bedingungen für Kinder, um Rätsel selbstständig zu komponieren.

Die Bildung poetischer verbaler Kreativität ist mit dem Interesse der Lehrer und der Schaffung der notwendigen Bedingungen möglich. Sogar E. I. Tikheeva schrieb, dass ein lebendiges Wort, ein figuratives Märchen, eine Geschichte, ein ausdrucksvoll gelesenes Gedicht, ein Volkslied im Kindergarten herrschen und das Kind auf weitere tiefere künstlerische Wahrnehmung vorbereiten sollte.

Es ist nützlich, Aufzeichnungen über Kinderkompositionen zu führen und daraus selbstgemachte Bücher zu machen, die Kinder lesen, die sie viele Male gerne hören. Solche Bücher werden durch Kinderzeichnungen zu Aufsatzthemen gut ergänzt.

In Kindergärten werden Märchen über Spielzeug normalerweise auf Märchen reduziert, die auf einer inszenierten Handlung erfunden werden. Allerdings ist es unzumutbar, Kindermärchen auf diese eine Art von Märchen zu reduzieren, ebenso unerwünscht ist es, den Einsatz von Spielzeug im Erzählunterricht klischeehaft und eintönig zu gestalten: Märchencharakter (ohne Inszenierung der Handlung). So hilft der Erzieher, der den Kindern das Spielzeug als Märchenfigur vorstellt, dabei, die Merkmale des Aussehens, der Bewegungen und vor allem der Charaktereigenschaften der Figur (ein agiles, flinkes, fröhliches Eichhörnchen, ein feiges Hase, ein ungeschickter lustiger neugieriger Teddybär usw.), lehrt Kinder, imaginäre Episoden in einem Märchen zu erfinden, zu vermitteln, in denen Charaktereigenschaften von Charakteren auftauchen würden. Die Begegnung von Kindern mit einem Spielzeug, das die Rolle einer Märchenfigur spielt, muss emotional gesättigt sein.

Beim Unterrichten von kreativem Geschichtenerzählen für ältere Kinder im Vorschulalter sollten die folgenden Techniken verwendet werden:

1. Ein Beispiel für die Geschichte eines Lehrers.

2. Der vom Lehrer vorgeschlagene Plan der Geschichte.

3. Das Angebot des Erziehers mehrerer Optionen für die Entwicklung der Handlung.

5. Gemeinsame Zusammenstellung einer kreativen Geschichte.

6. Erstellen kreativer Geschichten durch Untergruppen von Kindern.

7. Angabe des Lehrers.

8. Zusammenstellung von Geschichten zu Referenzmodellen. .

In der älteren Gruppe empfiehlt es sich, fertige Modelldiagramme zu verwenden, eine strukturelle Darstellung von Märchen und Geschichten.

In der Vorbereitungsgruppe für die Schule ist es notwendig, die Aufgaben des Lehrens von kreativem Geschichtenerzählen (Fähigkeit, eine Handlung klar aufzubauen, Kommunikationsmittel zu verwenden, sich der strukturellen Organisation des Textes bewusst zu sein) zu erschweren, indem alle Arten von kreativen Geschichten verwendet werden, verschiedene Lehrmethoden mit allmählicher Komplikation. Die Arbeit mit Kindern beginnt mit dem Erfinden realistischer Geschichten.

E. P. Korotkova entwickelte ein Klassensystem zum Unterrichten von Geschichtenerzählen auf der Grundlage vorgefertigter Geschichten. Sie schlug eine Reihe von Handlungen zu Themen vor, die Kindern nahe und zugänglich sind, interessante Techniken, die die Vorstellungskraft anregen: Charakterbeschreibung, Vertrauen auf das Bild des Protagonisten bei der Zusammenstellung einer Geschichte (um ihn und die Situationen, an denen er beteiligt war, vollständiger zu beschreiben), usw.

Eine Geschichte zu einem selbstgewählten Thema zu erfinden, ist die schwierigste Aufgabe. Das Erstellen einer solchen Geschichte ist möglich, wenn Kinder Kenntnisse über die Struktur der Erzählung, die Mittel der intratextuellen Kommunikation sowie die Fähigkeit haben, ihre Geschichte zu betiteln. Eine besondere Rolle beim Unterrichten dieser Art des kreativen Geschichtenerzählens spielt ein Lehrer, der rät, worüber eine Geschichte erfunden werden kann (über einen interessanten Vorfall, der einem Jungen oder einem Mädchen passiert ist, über die Freundschaft von Tieren, über einen Hasen und einen Wolf). Der Lehrer fordert das Kind auf, einen Namen für die zukünftige Geschichte zu finden und einen Plan zu machen: „Sagen Sie mir zuerst, wie Ihre Geschichte heißen wird, und sagen Sie kurz, worüber Sie zuerst sprechen werden, was in der Mitte und was am Ende Ende. Danach alles erzählen).

Die Entwicklung der verbalen Kreativität von Kindern unter dem Einfluss eines Märchens erfolgt schrittweise. In der ersten Stufe wird der Bestand an bekannten Märchen in der Sprachaktivität von Vorschulkindern aktiviert, um deren Inhalte, Bilder und Handlungsstränge zu verarbeiten. In der zweiten Phase wird unter Anleitung des Erziehers die Analyse des Schemas zum Aufbau einer Märchenerzählung, die Entwicklung der Handlung (Wiederholung, Kettenkomposition, traditioneller Anfang und Ende) durchgeführt. Kinder werden ermutigt, diese Elemente in ihrem eigenen Schreiben zu verwenden. Der Lehrer wendet sich den Methoden der gemeinsamen Kreativität zu: Er wählt ein Thema aus, benennt die Charaktere - die Helden des zukünftigen Märchens, berät den Plan, beginnt das Märchen, hilft bei Fragen, schlägt die Entwicklung der Handlung vor. In der dritten Phase wird die unabhängige Entwicklung der Märchenerzählung aktiviert: Kinder werden aufgefordert, ein Märchen zu erfinden, das auf vorgefertigten Themen, Handlungen und Charakteren basiert. Wählen Sie Ihr eigenes Thema, Handlung, Charaktere.

Daher wird eine organisierte Arbeit zur Bildung kreativen Geschichtenerzählens bei älteren Vorschulkindern unter Berücksichtigung der folgenden Punkte aufgebaut:

Erziehung der sinnlichen Grundlage für die Wahrnehmung des künstlerischen Wortes von Werken der Literatur und Folklore bei Kindern, die die Grundlage für die Beherrschung von Vorschulkindern mit einer besonderen Begabung - der "Begabung des Wortes" - bilden;

Konzentration auf die Beherrschung der lexikalischen Ausdrucksmittel der Sprache durch Kinder, Bereicherung und Aktivierung des Vokabulars von Vorschulkindern;

Die Verwendung eines Systems spezieller Übungen und Aufgaben zur Auswahl lexikalischer Einheiten, ihres Vergleichs, der Auswahl von Synonymen, der Auswahl stabiler Ausdrücke, der Auswahl von Reimen;

Erkennen gestalterischer Möglichkeiten der Inszenierung;

Die Verwendung einer Vielzahl methodischer Techniken (ein Beispiel der Geschichte des Lehrers, ein vom Lehrer vorgeschlagener Geschichtenplan, der Vorschlag des Lehrers mit mehreren Optionen für die Entwicklung der Handlung, die kollektive Zusammenstellung einer kreativen Geschichte, die Zusammenstellung kreativer Geschichten durch Untergruppen von Kindern, Anweisungen des Lehrers, Zusammenstellen von Geschichten nach Referenzmodellen usw.).

Sie können die „Was ist als nächstes passiert“-Technik anwenden. Die Essenz der Methode zur Fortsetzung der Geschichte liegt in der "intuitiven Analyse" des Textes, bei der die Struktur der Geschichte durchgespielt wird und eine der Linien ausgewählt wird, entlang derer sich die Handlung weiterentwickeln wird. So wird im berühmten Märchen "Cinderella" die Rolle des Herdwächters als Strafe empfunden, in der Fortsetzung wird diese Zeile zur Karikatur überspitzt. Aschenputtel zum Beispiel, nachdem sie den Prinzen geheiratet hat, trennt sich nicht von ihren alten Gewohnheiten, bleibt schlampig, barhaarig, geht in einer schmierigen Schürze, schimpft immer in der Küche, lässt ihren Besen nicht los usw.

Zu den produktiven Methoden zur Stimulierung der Sprachkreativität von Kindern gehört das „Pauspapiermärchen“. Es ist eine Entlehnung von Handlungssträngen, bei der ein neues Märchen aus einem alten mit unterschiedlichem Wiedererkennungswert gewonnen oder komplett in eine neue Umgebung übertragen wird. Der bedeutendste Moment des "Nachzeichnens" ist die Analyse eines bestimmten Märchens.

Die Frage lautet „Was wäre, wenn …“. Die Essenz der Technik liegt in dem Vorschlag, eine Geschichte zu komponieren, die die Antwort auf eine Frage aus vier Wörtern wäre: Was würde passieren, wenn. Ungewöhnlichkeit, Originalität der Hauptfrage, auf deren Grundlage das Märchen aufgebaut wird, ist eine Garantie dafür, dass die Arbeit selbst erfolgreich sein wird. Der Hauptzweck dieses Spiels ist eine Übung darin, eine ungewöhnliche Frage zu stellen, die die Originalität des Denkens entwickelt. Eine ungewöhnliche Frage verlangt nach einer originellen Antwort. In der Antwortgeschichte muss beschrieben werden, wie eine ungewöhnliche Prämisse die Welt um sie herum beeinflusst, wie sie sie verändert. Gleichzeitig ist es notwendig, die Handlung nach der starren Logik der Gesamtsituation aufzubauen, Ressourcen zu finden und zu nutzen und sich ständig an das Hauptziel zu erinnern („Was würde passieren, wenn Sie mit einem gewöhnlichen Flugzeug durch die Luft fliegen könnten Karussell?“, „Was würde passieren, wenn ein Taxi zum Mond fahren könnte?“, „Was würde passieren, wenn alle Farben der Ampeln blau würden?“).

Im Mittelpunkt der Erfindung „lustiger Geschichten“ (eine weitere produktive Schreibtechnik) steht der Aufbau eines Textes auf einem Fehler (Märchen von D. Rodari „Ein Land, in dem alle Wörter mit „nicht“ beginnen“), die „Wiederbelebung“ von Metaphern („Wie man geistesabwesend gelaufen“), die Methode, eine gewöhnliche Figur in einen außergewöhnlichen Kontext oder umgekehrt eine außergewöhnliche Figur in einen gewöhnlichen Kontext einzufügen („Ich schalte den Zauberer aus“, „Der Planet der Weihnachtsbäume“), die Methode, die Norm scharf umzustürzen („Die Geschichte mit einem Fernseher“, „Ein Land ohne Ecken“), Märchen, die mit Wörtern erstellt wurden, die eine unerwartete Wendung der Handlung andeuten, vorgefertigte Handlungsschemata, die Kombination mehrerer Märchen, die Schaffung einer Fee Geschichte „von innen nach außen“.

Die Analyse von Proben des kreativen Geschichtenerzählens von Kindern wurde nach folgenden Indikatoren durchgeführt:

kompositorische Integrität;

Ausdruckskraft der Sprache;

Unabhängigkeit.

Variabilität.

Um die Ebenen des kreativen Geschichtenerzählens zu identifizieren, werden die von L.V. Woroschnina:

Die Fähigkeit, Ereignisse in der Abfolge ihrer Entwicklung vom Beginn der Handlung bis zu ihrem Ende darzustellen, die Fähigkeit, den Helden zu identifizieren, seine Beziehung zu anderen Akteuren, die Beziehung zwischen einzelnen Ereignissen und den Handlungen der Helden auszudrücken;

Die Fähigkeit von Kindern, vorhandenes Wissen, persönliche Erfahrungen im Zuge der Zusammenstellung von Geschichten zu modifizieren, zu kombinieren, zu transformieren;

Verstehen der Verwendung bildlicher Sprachmittel in der Rede (Epitheta, Vergleiche, Wiederholungen);

Die Fähigkeit, die vorhandene Erfahrung bei der Suche nach Bildern, der Entwicklung der Handlung und der Auswahl der Helden kreativ zu nutzen.

Besitz einer kohärenten Monologsprache: die Fähigkeit und der Wunsch, seine Gedanken in der mündlichen Rede kohärent, verständlich und genau wiederzugeben.

Emotionale Einstellung zum Prozess des kreativen Geschichtenerzählens und emotionale Reaktionsfähigkeit auf fiktionale Werke.

Die Geschichte über den Lieblingshelden des Kindes erwies sich als sehr emotional. Der Vorschulkind beschrieb sein Haustier mit Begeisterung und großer Liebe („Ich liebe Lila sehr“). Intonativ hob das Kind seiner Meinung nach wichtige Momente in der Geschichte hervor („Wir gehen mit ihren Eltern mit ihr spazieren. ... Sie isst gerne Brei. Zu Hause gehe ich mit ihr mit einem Ball spazieren“). Es sei darauf hingewiesen, dass sich der Vorschulkind in seiner Geschichte auf persönliche Lebenserfahrung stützte und den Helden detailliert und zuverlässig beschrieb.

Bundesamt für Bildung

Staatliche Bildungseinrichtung

„Solikamsker Staatliches Pädagogisches Institut“

Institut für Pädagogik und Privatmethoden

Methodik für das Lehren von kreativem Geschichtenerzählen

Aufgeführt:

Schüler im vierten Jahr

FZO Afanasiev

Darja Sergejewna

Geprüft:

Alter Dozent

Fachbereich Pädagogik u

private Methoden

Kruschkowa

Lyubov Georgievna

Solikamsk, 2009

EINLEITUNG

I Kindern im Vorschulalter kreatives Geschichtenerzählen beibringen

1.1. Voraussetzungen für das Lehren von kreativem Geschichtenerzählen

1.2 Techniken zum Lehren von kreativem Geschichtenerzählen

II Fazit

Verzeichnis der verwendeten Literatur

EINLEITUNG

Die Probleme der Bildung der verbalen Kreativität von Kindern wurden von E.I. Tiheeva, E.A. Flerina, M.M. Konina, LA Penevskaya, N.A. Orlanova, OS Ushakova, L.M. Voroshnina, E.P. Korotkova, A.E. Shibitskaya und eine Reihe anderer Wissenschaftler, die die Themen und Arten des kreativen Geschichtenerzählens, Techniken und Unterrichtssequenzen entwickelt haben.

Laut Vikhrova N.N., Sharikova N.N., Osipova V.V. Die Besonderheit des kreativen Geschichtenerzählens besteht darin, dass das Kind den Inhalt (Handlung, Fantasiefiguren) anhand des Themas seiner vergangenen Erfahrung selbstständig erfinden und in eine zusammenhängende Erzählung kleiden muss /2,26/.

Die Möglichkeit, kreative Sprachaktivität zu entwickeln, ergibt sich im höheren Vorschulalter, wenn Kinder über einen ausreichend großen Wissensvorrat über die Welt um sie herum verfügen. Sie haben die Möglichkeit, gemäß dem Plan zu handeln. Per Definition ist L.S. Vygotsky wandelt sich ihre Imagination von einer reproduktiven, mechanisch reproduzierenden Realität zu einer kreativen.

L.S. Vygotsky, K.N. Kornilow, S. L. Rubinstein, A.V. Zaporozhets betrachten die kreative Vorstellungskraft als einen komplexen mentalen Prozess, der untrennbar mit der Lebenserfahrung des Kindes verbunden ist. Die schöpferische Phantasie im Vorschulalter ist am plastischsten und am leichtesten pädagogisch beeinflussbar.

Kreatives Geschichtenerzählen von Kindern wird als eine Art von Aktivität betrachtet, die die Persönlichkeit des Kindes als Ganzes erfasst: Es erfordert aktive Arbeit der Vorstellungskraft, Denken, Sprechen, Manifestation der Beobachtung, willensstarke Bemühungen, Teilnahme an positiven Emotionen.

ichVorschulkindern kreatives Geschichtenerzählen beibringen

1.1 Voraussetzungen für das Lehren von kreativem Geschichtenerzählen

Die verbale Kreativität drückt sich in verschiedenen Formen von Geschichten, Märchen, Gedichten, Rätseln, Fabeln und Wortschöpfungen aus. Dies erfordert aktive Arbeit der Vorstellungskraft, des Denkens, des Sprechens, der Manifestation der Beobachtung, der willensstarken Bemühungen und der Teilnahme positiver Emotionen von Kindern. Kinder müssen in der Lage sein, sich eine Handlung, einen Ablauf, einen Höhepunkt und eine Auflösung auszudenken. Sie müssen in der Lage sein, einzelne Fakten auszuwählen, mit Fantasieelementen zu ergänzen und eine kreative Geschichte zu komponieren.

Der Begriff „Kreative Geschichten“ ist eine gebräuchliche Bezeichnung für Geschichten, die sich Kinder selbst ausdenken. In jeder Kindergeschichte steckt ein kreatives Element.

Merkmale des kreativen Geschichtenerzählens liegen darin, dass das Kind Inhalte (Handlung, Fantasiefiguren) basierend auf dem Thema und seinen bisherigen Erfahrungen selbstständig erfinden und in Form einer zusammenhängenden Erzählung kleiden muss. Es erfordert auch die Fähigkeit, sich eine Handlung, einen Ablauf, einen Höhepunkt und eine Auflösung auszudenken. Eine ebenso schwierige Aufgabe ist es, Ihre Idee präzise, ​​ausdrucksstark und unterhaltsam zu vermitteln. Kreatives Geschichtenerzählen ist bis zu einem gewissen Grad mit echter literarischer Kreativität verwandt. Das Kind soll in der Lage sein, einzelne Fakten aus dem vorhandenen Wissen auszuwählen, ein Element der Fantasie hineinzubringen und eine kreative Geschichte zu verfassen.

O. S. Ushakova betrachtet die verbale Kreativität als eine Aktivität, die unter dem Einfluss von Kunstwerken und Eindrücken aus dem umgebenden Leben entsteht und sich in der Schaffung von mündlichen Kompositionen, Geschichten, Märchen, Gedichten (Wahrnehmung von fiktiven Werken, mündlicher Volkskunst, einschließlich kleiner folkloristischer Formen (Sprichwörter, Redensarten, Rätsel, sprachliche Einheiten)).

Die Beziehung zwischen der Wahrnehmung von Fiktion und verbaler Kreativität, die auf der Grundlage der Entwicklung des poetischen Hörens interagieren, wird festgestellt.

Für die Methodik des Unterrichtens von kreativem Geschichtenerzählen ist das Verständnis der Merkmale der Entstehung künstlerischer, insbesondere verbaler Kreativität und der Rolle des Lehrers in diesem Prozess von besonderer Bedeutung. Die pädagogischen Voraussetzungen für die Vermittlung von kreativem Geschichtenerzählen sind:

1. Bereicherung der Erfahrung von Kindern mit Eindrücken aus dem Leben;

2. Anreicherung und Aktivierung des Wörterbuchs;

3. die Fähigkeit von Kindern, zusammenhängend zu erzählen, die Struktur einer zusammenhängenden Aussage zu besitzen;

4. ein richtiges Verständnis der Aufgabe durch die Kinder entwickeln.

AUF DER. Vetlugina identifizierte drei Stadien in der Bildung der künstlerischen Kreativität von Kindern /1,345/:

In der ersten Phase werden Erfahrungen gesammelt: Der Lehrer organisiert den Empfang von Lebensbeobachtungen, die sich auf die Kreativität der Kinder auswirken, lehrt eine figurative Vision der Umwelt und die Rolle der Kunst ist wichtig.

Die zweite Stufe ist der eigentliche Prozess der kindlichen Kreativität (eine Idee entsteht, es wird nach künstlerischen Mitteln gesucht). Eine Einstellung zu einer neuen Aktivität ist wichtig (wir werden eine Geschichte erfinden, kreative Aufgaben). Das Vorhandensein eines Plans ermutigt Kinder, nach einer Komposition zu suchen, die Handlungen von Helden hervorzuheben, Wörter und Beinamen auszuwählen.

Auf der dritten Stufe erscheint ein neues Produkt (seine Qualität, seine Vollendung, sein ästhetisches Vergnügen). Analyse der Ergebnisse der Kreativität für Erwachsene, sein Interesse.

Kreatives Geschichtenerzählen basiert auf dem Prozess der Verarbeitung und Kombination von Darstellungen, die die Realität widerspiegeln, und auf dieser Grundlage der Schaffung neuer Bilder, Handlungen, Situationen, die zuvor nicht in der direkten Wahrnehmung stattgefunden haben. Die einzige Quelle kombinatorischer Aktivität der Imagination ist die umgebende Welt. Daher ist kreative Aktivität direkt abhängig vom Reichtum und der Vielfalt von Ideen, Lebenserfahrungen, die Material für Fantasie liefern.

Eine der Voraussetzungen für den Erfolg von Kindern in der kreativen Tätigkeit ist die ständige Bereicherung der Erfahrung von Kindern mit Eindrücken aus dem Leben. Diese Arbeit kann je nach Aufgabenstellung unterschiedlicher Art sein: Exkursionen, Beobachtung der Arbeit von Erwachsenen, Betrachten von Gemälden, Alben, Illustrationen in Büchern und Zeitschriften, Lesen von Büchern. Vor der Beschreibung der Natur werden daher systematische Beobachtungen saisonaler Veränderungen in der Natur und das Lesen von Literatur verwendet, die Naturphänomene beschreibt.

Das Lesen von Büchern, insbesondere kognitiver Natur, bereichert Kinder mit neuem Wissen und Ideen über die Arbeit der Menschen, über das Verhalten und Handeln von Kindern und Erwachsenen, vertieft moralische Gefühle und liefert hervorragende Beispiele für die literarische Sprache. Die Werke der mündlichen Volkskunst enthalten viele künstlerische Mittel (Allegorien, Dialoge, Wiederholungen, Personifikationen), ziehen mit einer besonderen Struktur, künstlerischen Form, Stil und Sprache an. All dies wirkt sich auf die verbale Kreativität von Kindern aus.

Als Voraussetzung für eine erfolgreiche Vermittlung des kreativen Geschichtenerzählens wird die Bereicherung und Aktivierung des Wortschatzes angesehen. Kinder müssen das Wörterbuch aufgrund der Wortdefinitionen auffüllen und aktivieren; Wörter, die helfen, Erfahrungen zu beschreiben, Charaktereigenschaften von Charakteren. Daher ist der Prozess der Bereicherung der Erfahrung von Kindern eng mit der Bildung neuer Konzepte, eines neuen Vokabulars und der Fähigkeit, das verfügbare Vokabular zu verwenden, verbunden.

Eine kreative Geschichte ist eine produktive Art von Aktivität; ihr Endergebnis sollte eine kohärente, logisch konsistente Geschichte sein. Eine der Bedingungen ist die Fähigkeit von Kindern, zusammenhängend zu erzählen, die Struktur einer zusammenhängenden Aussage zu beherrschen, die Zusammensetzung der Erzählung und Beschreibung zu kennen.

Kinder lernen diese Fähigkeiten in früheren Altersstufen, indem sie literarische Texte reproduzieren, Beschreibungen von Spielzeug und Gemälden zusammenstellen und darauf aufbauend Geschichten erfinden. Besonders nah an der verbalen Kreativität sind Geschichten über ein Spielzeug, das ein Ende und einen Anfang für die auf dem Bild dargestellte Episode erfindet.

Eine weitere Bedingung ist das richtige Verständnis der Kinder für die Aufgabe „Erfinden“, d.h. etwas Neues zu schaffen, über etwas zu sprechen, das eigentlich nicht existiert, oder das Kind selbst hat es nicht gesehen, sondern „es sich ausgedacht“ (obwohl es in der Erfahrung anderer eine ähnliche Tatsache geben könnte).

Varianten des kreativen Geschichtenerzählens nach Loginova V.I., Maksakov A.I., Popova N.I. und andere /3,126/ :

1. Einen Satz erfinden und die Geschichte vervollständigen (der Lehrer erzählt den Anfang der Geschichte, ihre Handlung, Ereignisse und Charaktere werden von den Kindern erfunden) realistisch oder fabelhaft;

2. Erfinden einer Geschichte oder eines Märchens nach dem Plan des Erziehers (große Unabhängigkeit in der inhaltlichen Entwicklung), Penevskaya L.A. bietet an, einen Plan in einer natürlichen Gesprächsform zu machen;

3. Erfinden einer Geschichte zu einem vom Lehrer vorgeschlagenen Thema (ohne Plan). Das Kind fungiert als Autor, wählt Inhalt und Form, das Thema soll emotional gestaltbar sein, manche Geschichten lassen sich thematisch zu einer Serie zusammenfassen.

In der Methodik zur Sprachentwicklung gibt es keine strenge Klassifizierung kreativer Geschichten, aber die folgenden Typen können bedingt unterschieden werden: Geschichten realistischer Natur; Märchen; Beschreibungen der Natur. In einer Reihe von Werken sticht das Schreiben von Geschichten in Analogie zu einer literarischen Vorlage hervor (zwei Optionen: Ersetzen der Figuren unter Beibehaltung der Handlung; Änderung der Handlung unter Beibehaltung der Figuren). Meistens erstellen Kinder kontaminierte Texte, da es für sie schwierig ist, eine Beschreibung zu geben, ohne eine Handlung darin einzufügen, und die Beschreibung mit der Handlungshandlung kombiniert wird.

Es ist besser, kreatives Geschichtenerzählen zu lehren, indem man realistische Geschichten erfindet.

1.2 Techniken zum Lehren von kreativem Geschichtenerzählen

Techniken zum Unterrichten von kreativem Geschichtenerzählen hängen von den Fähigkeiten der Kinder, den Lernzielen und der Art des Geschichtenerzählens ab.

In der älteren Gruppe können Sie als Vorbereitungsstufe die einfachste Methode anwenden, Kindern gemeinsam mit der Lehrkraft Fragen zu stellen. Im Wesentlichen „komponiert“ die Erzieherin gemeinsam mit den Kindern.

In der Schulvorbereitungsgruppe werden die Aufgaben der Vermittlung von kreativem Geschichtenerzählen komplizierter (Fähigkeit zum klaren Aufbau einer Handlung, zum Einsatz von Kommunikationsmitteln und zur Kenntnis des strukturellen Aufbaus des Textes). Alle Arten von kreativen Geschichten werden verwendet, verschiedene Lehrmethoden mit allmählicher Verkomplizierung.

Wie in der älteren Gruppe beginnt die Arbeit mit Kindern mit dem Erfinden realistischer Geschichten. Am einfachsten ist es, eine Fortsetzung und Vervollständigung der Geschichte zu erfinden. Der Lehrer gibt ein Muster, das eine Handlung enthält, und bestimmt die Entwicklung der Handlung. Der Beginn der Geschichte sollte Kinder interessieren, sie mit der Hauptfigur und seiner Figur bekannt machen, mit der Umgebung, in der die Handlung spielt. E. I. Tikheeva empfahl, einen Anfang zu geben, der der Fantasie der Kinder Raum gibt und die Entwicklung der Handlung in verschiedene Richtungen ermöglicht.

Hilfsfragen laut L.A. Penevskaya, sind eine der Methoden der aktiven Führung im kreativen Geschichtenerzählen, die es dem Kind erleichtert, ein kreatives Problem zu lösen, das die Kohärenz und Ausdruckskraft der Sprache beeinflusst.

Der Plan in Form von Fragen hilft, die Aufmerksamkeit der Kinder auf die Abfolge und Vollständigkeit der Entwicklung der Handlung zu lenken. Für den Plan empfiehlt es sich, 3-4 Fragen zu verwenden, eine größere Anzahl davon führt zu einer übermäßigen Detaillierung von Handlungen und Beschreibungen, was die Eigenständigkeit des Kinderplans beeinträchtigen kann.

Im Laufe der Geschichte werden sehr vorsichtig Fragen gestellt. Sie können fragen, was mit dem Helden passiert ist, von dem das Kind vergessen hat, zu erzählen. Sie können eine Beschreibung des Helden, seiner Eigenschaften oder das Ende der Geschichte vorschlagen. Als nächstes - eine Geschichte gemäß der vom Lehrer vorgeschlagenen Handlung. Kinder müssen sich Inhalte einfallen lassen, sie verbal in Form einer Erzählung arrangieren, Ereignisse in eine bestimmte Reihenfolge bringen.

E. P. Korotkova entwickelte ein Klassensystem zum Unterrichten von Geschichtenerzählen auf der Grundlage vorgefertigter Geschichten. Es bietet eine Reihe von Geschichten zu Themen, die Kindern nahe und zugänglich sind, sowie interessante Techniken, die die Vorstellungskraft anregen. Eine Geschichte zu einem selbstgewählten Thema erfinden - der Lehrer rät, sich eine Geschichte über einen interessanten Vorfall auszudenken, der einem Jungen oder Mädchen passiert ist, über die Freundschaft von Tieren, über einen Hasen und einen Wolf. Fordert das Kind auf, einen Namen für die zukünftige Geschichte zu finden und einen Plan zu machen.

Märchenerfinden lernen beginnt mit dem Einbringen von Fantasy-Elementen in realistische Geschichten.

Das Lesen und Erzählen von Kurzgeschichten und Märchen für Kinder hilft, ihre Aufmerksamkeit auf die Form und Struktur der Arbeit zu lenken und eine interessante Tatsache hervorzuheben, die darin offenbart wird. Dies wirkt sich positiv auf die Qualität von Kindergeschichten und Märchen aus.

Wie oben erwähnt, ist die schwierigste Art der Kinderliteratur die Beschreibung der Natur. Die folgende Lernsequenz zur Beschreibung der Natur wird als effektiv angesehen:

1. Bereicherung der Ideen und Eindrücke der Kinder von der Natur im Prozess der Beobachtung, Vermittlung der Fähigkeit, die Schönheit der umgebenden Natur zu sehen.

2. Vertiefung der kindlichen Natureindrücke durch die Auseinandersetzung mit Kunstgemälden und den Vergleich der Schönheit des Dargestellten mit der lebendigen Realität.

3. Kindern beibringen, die Objekte der Natur gemäß der Präsentation zu beschreiben.

4. Vermittlung der Fähigkeit, die Natur zu beschreiben, Kenntnisse zu verallgemeinern, Eindrücke bei Beobachtungen zu sammeln, Gemälde zu betrachten, Kunstwerken zuzuhören.

Die verbale Kreativität von Kindern manifestiert sich manchmal nach langem Nachdenken, manchmal spontan als Ergebnis einer Art Gefühlsausbruch. Das systematische Kennenlernen von Kindern mit literarischen und volkstümlichen Rätseln, die Analyse der künstlerischen Mittel von Rätseln, spezielle Wortschatzübungen schaffen Bedingungen für Kinder, um Rätsel selbstständig zu komponieren. E. I. Tikheeva schrieb, dass ein lebendiges Wort, eine bildhafte Erzählung, eine Geschichte, ein ausdrucksstark gelesenes Gedicht, ein Volkslied im Kindergarten herrschen und das Kind auf eine weitere tiefere künstlerische Wahrnehmung vorbereiten sollte / 1,130 /.

Die traditionelle Methode, das Geschichtenerzählen anhand eines Bildes zu unterrichten, empfiehlt die Verwendung der Geschichte des Lehrers als Hauptlehrmethode, vorgeschlagen von Sidorchuk T.A., Khomenko N.N. /4,24/:

Stufe 1 „Bildkomposition bestimmen“

Um Kinder zu ermutigen, Objekte auf dem Bild hervorzuheben und zu benennen, wird die „Fernglas“-Technik verwendet. Regel: Richten Sie das Guckloch eines Teleskops auf ein Objekt und benennen Sie es.

Um die Details eines Objekts zu bestimmen, werden die Techniken "Auktion", "Jagd nach Details", "Wer ist am aufmerksamsten" usw. verwendet. Diese Spiele zielen darauf ab, die Aufmerksamkeit von Kindern zu aktivieren.

Beim Unterrichten von Klassifizierungsfähigkeiten wird die Methode der Gruppierung nach einem bestimmten Attribut verwendet: künstlich, natürlich, funktional, das Vorhandensein einer bestimmten Farbe, Form usw. Die Klassifikationsgruppe wird durch ein verallgemeinerndes Wort bezeichnet.

Das Modellieren von identifizierten Objekten durch Kinder erfolgt mit Diagrammen, Buchstaben, Bildern, Farben und anderen Bezeichnungsmitteln. Dazu wird eine Tafel oder ein Blatt Papier verwendet, auf dem die Modelle ähnlich der Bildkomposition angeordnet sind.

Stufe 2 „Beziehungen zwischen Objekten im Bild herstellen“

Folgende kreative Aufgaben werden angeboten:

der Assistent „Kombinieren“ kam und kombinierte zwei Objekte (der Lehrer zeigt auf zwei Objekte). Der Zauberer bittet darum, zu erklären, warum er es getan hat. PR: Spiele mit dem Bild "Katze mit Kätzchen".

"Freunde suchen" - Objekte finden, die durch gegenseitige Anordnung miteinander verbunden sind. PR: "Die Kätzchen sind miteinander befreundet, weil die Kinder derselben Mutter Katzen sind und gerne zusammen spielen."

„Auf der Suche nach Feinden“ – Finde Objekte, die „nicht befreundet“ sind. PR: "Die Bälle sind nicht mit dem Korb befreundet, weil sie da rausgerollt sind und nicht dabei sein wollen." Hinweis: Die Bewertung der Beziehung von Objekten ist subjektiv.

Stufe 3 „Beschreibung aufgrund der möglichen Wahrnehmung der Bildgegenstände durch verschiedene Sinne“

Rezeption des "Eintretens ins Bild": Der Lehrer ermutigt die Kinder, mögliche Empfindungen zu beschreiben, und bietet an, genauer zuzuhören, Gerüche einzuatmen, zu schmecken, zu berühren usw. Es werden kreative Aufgaben gestellt.

Stufe 4 „Sammlung von Rätseln und Metaphern zum Bild“

Das Lehren von Kindern, Rätsel zu komponieren, reicht von der halbaktiven Phase (der Lehrer und die Kinder erstellen ein gemeinsames Rätsel) bis zur aktiven Phase (das Kind wählt selbst das Objekt und das Modell des Rätsels). In diesem Fall kann das Kind ein gemischtes Modell verwenden. Um Kindern beizubringen, Rätsel zu komponieren, müssen die Modelle in der folgenden Reihenfolge gemeistert werden.

1. Gemeinsam mit den Kindern wird das im Bild gezeigte Objekt ausgewählt.

2. Gemeinsam mit den Kindern wird ein Objekt ausgewählt. Seine Taten sind markiert. 3. Ein Objekt ist ausgewählt. 4. Im Objekt ist ein Teil ausgewählt. Die Anzahl solcher Teile wird bestimmt.

Metaphern werden vom Erzieher selbst zusammengestellt und bieten an, sie zu erraten. Den Kindern wird eine Frage gestellt: „Von wem oder was rede ich auf dem Bild?“

Stufe 5 "Transformation von Objekten in der Zeit"

Um Kindern beizubringen, wie man Fantasiegeschichten mit der Transformation von Objekten in der Zeit komponiert, wird die Methode der Bewegung in der Zeit („Time Machine“) verwendet.

Ein bestimmtes Objekt des Bildes wird ausgewählt und seine Gegenwart beschrieben. Darüber hinaus wird vorgeschlagen, darüber nachzudenken, wer oder was er in der Vergangenheit war und was mit ihm in der Zukunft (fern oder nah) passieren wird.

Stufe 6 „Beschreibung der Position von Objekten im Bild“

Um Kindern die räumliche Orientierung im Bild beizubringen, werden Spiele verwendet: „Ja-Nein“, „Wiederbelebtes Bild“.

Das Spiel "Ja-Nein" ist wie folgt aufgebaut: Der Gastgeber denkt an ein Objekt auf dem Bild, und die Kinder verwenden Fragen, um seinen Standort zu bestimmen. Das gefundene Objekt „erwacht zum Leben“ und findet seinen Platz auf der Bühne (dreidimensionaler Raum). Die Aufgabe des Kindes besteht darin, das Objekt an Ort und Stelle im Bild und dann auf der Bühne zu beschreiben.

Das kompositorische Modell des Bildes auf der Bühne wird schrittweise aufgebaut.

Stufe 7 „Geschichten für verschiedene Objekte komponieren“

Bevor einem Kind beigebracht wird, kreative Geschichten in der ersten Person zu schreiben, müssen kreative Aufgaben mit folgendem Inhalt durchgeführt werden:

"Ich nenne dir eine Charaktereigenschaft, und du sagst das Gegenteil."

"Zeigen Sie durch Aktion und Mimik die Veränderung Ihrer Gefühle."

„Verwandle dich in jemanden oder etwas. Beschreiben Sie Ihre Gefühle."

Empathie wird verwendet, um zu lehren, wie man kreative Geschichten für ein Objekt in einem Bild mit einer vorbestimmten Eigenschaft komponiert. Es liegt darin, dass das Kind sich als Objekt darstellt und in seinen emotionalen Zustand "eingeht", seine Charaktereigenschaften vermittelt. Es gibt eine detaillierte Beschreibung seines Zustands, seiner Beziehungen zur Außenwelt und der aufgetretenen Probleme. Der Lehrer sollte die Kinder ermutigen, die Probleme der Figuren auf dem Bild zu lösen.

Stufe 8 „Semantische Eigenschaften des Bildes“

In der Vorbereitungsphase wird vertieft daran gearbeitet, Sprichwörter und Redensarten für Kinder zu verstehen und zu lernen, sie aus der Erfahrung des Kindes zu erklären.

Das Verständnis des Bildinhalts durch Kinder ist als Spiel „Erklären Sie, warum das Bild so heißt?“ aufgebaut. Seine Organisation basiert auf der Katalogmethode. Der Lehrer bereitet Zettel vor, auf denen verschiedene Sprichwörter und Redensarten geschrieben sind. Eine Regel wird eingeführt: Zettel herausziehen, Text lesen (vorgelesen von einem Lehrer oder Kindern, die lesen können), erklären, warum das Bild so heißt?

Das nächste Spiel ist "Finde den besten Namen für das Bild". Das Kind wird aufgefordert, sich einige Sprichwörter und Redewendungen zu merken, ein oder zwei Bilder auszuwählen, die für den Inhalt am besten geeignet sind, und seine Auswahl zu begründen. Auf logische Zusammenhänge im Text wird besonders geachtet. Das Ergebnis ist eine Geschichte - Argumentation.

Stufe 9 „Zusammenstellung von Fantasiegeschichten“

Um Kindern beizubringen, Geschichten auf der Grundlage eines Bildes zu verfassen, wird die Spieltechnik „Ein Zauberer kam zu Besuch ...“ verwendet. Zauberer willkommen:

Vergrößerungs-Verkleinerungs-Assistent (das Kind wählt ein Objekt und seine Eigenschaften aus und macht daraus eine fantastische Transformation).

Division-Union Wizard (das ausgewählte Objekt wird in Teile aufgeteilt und in der Struktur vermischt oder tauscht seine Teile mit anderen Objekten).

Zauberer der Animation-Versteinerung (das ausgewählte Objekt oder ein Teil davon wird mobil oder verliert umgekehrt die Fähigkeit, sich im Raum zu bewegen).

Wizard I canAll-I canOnly (das Objekt ist mit unbegrenzten Möglichkeiten ausgestattet oder in seinen Eigenschaften begrenzt).

Magier Im Gegenteil (das Objekt offenbart eine Eigenschaft und ändert sich ins Gegenteil).

Zeitassistent (dieser Assistent ist multifunktional und umfasst die Transformation zeitlicher Prozesse: Beschleunigungs-Verzögerungs-Assistent, Zeitumkehr-Assistent, Zeitspiel-Assistent, Zeitstopp-Assistent, Zeitmaschine, Zeitspiegel).

Stufe 10 "Sammlung von Märchen moralischer und ethischer Natur"

Bitten Sie die Kinder, anhand des Bildes eine Geschichte zu schreiben.

Bestimmen und benennen Sie den Ort, an dem sich die Ereignisse entfalten werden. Nennen Sie die Figuren in der Geschichte. Um die ausgewählten Objekte mit Eigenschaften oder Merkmalen einer Person auszustatten.

Bitten Sie die Kinder, eine Redeskizze über den Anfang des Märchens anzufertigen (wer und wo er gelebt hat, wie er war).

Deklarieren Sie ein Ereignis (das Erscheinen eines ungewöhnlichen Objekts, eines Naturphänomens), das zu einer Konfliktsituation führt.

Fortsetzung der Zusammenstellung des Textes als Beschreibung der Einstellung der Märchenhelden zum Fall nach ihren persönlichen Merkmalen Diskussion der Meinung der einzelnen Helden. Verkündigung der Moral als weiser Gegenstand. Beschreibung der Lösung der Konfliktsituation auf der Grundlage dieser Moral.

Denken Sie an den Namen der Geschichte.

Stufe 11 „Zusammenstellung von Reimtexten nach Bild“

Arbeiten müssen in einer bestimmten Reihenfolge gebaut werden.

Zunächst wird mit den Kindern das Spiel „Skladushki-okladushki“ gespielt, bei dem Substantive, Adjektive, Verben ausgewählt werden, die sich aufeinander reimen und dem Inhalt des Bildes entsprechen.

Dann ermutigt der Lehrer die Kinder, zweizeilige Reimsätze zu bilden.

In der letzten Phase wird ein vollständiger gereimter Text gemäß dem Inhalt des Bildes gemäß dem vorgeschlagenen Algorithmus erstellt.

Führen Sie im Klassenzimmer für die Sprachentwicklung lexikalische Übungen mit Kindern zur Auswahl von Zeichen und Aktionen durch, um Adjektive und Verben in der Sprache zu aktivieren.

Es ist ratsam, zu von Kindern verfassten gereimten Texten zurückzukehren, um sie zu modifizieren.

Algorithmus mentaler Aktionen beim Zusammenstellen von Reimtexten

Auswählen eines Objekts, Bestimmen seiner Eigenschaften, Aktionen und wo sich Ereignisse entfalten.

Eine Auswahl von Wörtern, die sich aufeinander reimen.

Arbeiten Sie an Algorithmen zum Erstellen von Reimtexten.

Am Ende der Arbeit eine ausdrucksstarke Lektüre des Textes.

Analyse des Bildes als integrales System

Das Problem, begabten Vorschulkindern kreatives Geschichtenerzählen beizubringen, wird wirklich lösbar, wenn der Lehrer bei der Präsentation eines neuen Bildes die mentalen Operationen der Kinder herausarbeitet, um das Bild als integrales System und seine Objekte als Komponenten dieses Systems zu analysieren.

Das Modell der Arbeit mit einem Bild als integralem System

Auswahl der im Bild abgebildeten Objekte.

Beziehungen zwischen Objekten herstellen.

Eigenschaften von Objekten (die Erfahrung, Objekte mit unterschiedlichen Sinnen wahrzunehmen, wird aktiviert).

Beschreibung des Dargestellten im Bild durch symbolische Analogie (Vergleich, Metapher).

Darstellung von Objekten im Rahmen der gesamten Zeit ihrer Existenz (vor dem Moment der Abbildung im Bild und danach).

Beschreibung der Position von Objekten im Bild.

Sich selbst im Bild als eines der Objekte darstellen.

Die Suche nach der Mehrdeutigkeit der Bedeutung der Bildhandlung.

Zusammenstellung von kreativen Texten mit Techniken der fantastischen Transformation von Objekten im Bild.

Erstellen von Märchen eines moralischen und ethischen Plans basierend auf dem auf dem Bild dargestellten.

Verfassen von gereimten Texten entsprechend dem Inhalt des Bildes.

Grundoperationen der Analyse des Bildgegenstandes

Auswahl der (möglichen) Hauptfunktion des Objekts. Aufzählung der Elemente, aus denen das Objekt besteht, Teile. Die Bezeichnung des Beziehungsgeflechts dieses Objekts mit anderen im Bild dargestellten Objekten.

Darstellung möglicher zeitlicher Veränderungen des gegebenen Objekts. Identifizierung von Merkmalen eines Objekts, Auswahl von Objekten mit ähnlichen Merkmalen.

Für eine effektivere Beherrschung von Algorithmen zur Organisation kreativer Sprachaktivitäten in einem Bild durch Kinder ist es ratsam, die unten beschriebenen Spiele und kreativen Aufgaben durchzuführen.

IIFazit

Für die erfolgreiche Entwicklung eines Schullehrplans muss ein Kindergartenabgänger die Fähigkeit haben, seine Gedanken zusammenhängend auszudrücken, einen Dialog aufzubauen und eine Kurzgeschichte zu einem bestimmten Thema zu verfassen. Doch um dies zu lehren, ist es notwendig, andere Aspekte des Sprechens zu entwickeln: Wortschatz erweitern, eine gesunde Sprachkultur pflegen und eine grammatikalische Struktur bilden – all das ist der sogenannte „Standard“, den ein Kind bei der Einschulung haben sollte .
In der Praxis der Vorschulerziehung werden Sprechaufgaben in eigens organisierten Klassen zur Sprachentwicklung gelöst, die in der Regel komplexer Natur sind. Wir versuchten, den entstandenen Widerspruch aufzulösen, indem wir Spielmethoden zum Lehren des Geschichtenerzählens anhand eines Bildes verwendeten, einschließlich der Methode zum Zusammenstellen von Rätseln von A.A. Nesterenko, sowie angepasste Methoden zur Entwicklung der Vorstellungskraft und Elemente der Theorie des erfinderischen Problemlösens (TRIZ). Mit diesem Ansatz ist das Ergebnis ziemlich garantiert: die Fähigkeit, eine kreative Geschichte auf der Grundlage eines Bildes vor dem Hintergrund des stetigen Interesses eines Vorschulkindes an dieser Art von Aktivität zu verfassen. Um das auf dem Bild dargestellte Bild besser zu verstehen, müssen Vorschulkinder ihnen elementare Methoden der Systemanalyse des ausgewählten Objekts beibringen. Das Training wird in Form eines Spiels durchgeführt.

Sie können solche Spiele ab der mittleren Gruppe verwenden. Spiele werden parallel zur Arbeit mit dem Gesamtbild eingebaut. Zeit und Anzahl richten sich nach den Fähigkeiten der Kinder und den Unterrichtszielen des Lehrers.

Verzeichnis der verwendeten Literatur

1. Alekseeva M.M., Yashina V.I. Methoden zur Sprachentwicklung und zum Unterrichten der Muttersprache von Vorschulkindern - M .: Academy, 1998 - 400s.

2. Vikhrova I. N., Sharikova N. N., Osipova V. V. Korrektur von Sprache und Feinmotorik durch Strichzeichnen // Vorschulpädagogik, 2005 - Nr. 2 -24-28s.

3. Loginova V.I., Maksakov A.I., Popova M.I. und andere Die Sprachentwicklung von Vorschulkindern - ed. F. A. Sokhina - M.: Aufklärung, 1984 - 223p.

4. Sidorchuk T.A., Khomenko N.N. Technologien zur Entwicklung kohärenter Sprache - M .: Academy, 2004 - 304 p.

5. Ticheeva E.I. Die Entwicklung der kindlichen Sprache (frühes und vorschulisches Alter) - M .: Bildung, 2003

Die Möglichkeit, kreative Sprachaktivitäten zu entwickeln, ergibt sich im höheren Vorschulalter, wenn Kinder über einen ausreichend großen Wissensvorrat über die Welt um sie herum verfügen, der zum Inhalt verbaler Kreativität werden kann. Kinder beherrschen komplexe Formen kohärenter Sprache, Vokabeln. Sie haben die Möglichkeit, gemäß dem Plan zu handeln. Die Imagination einer reproduktiven, mechanisch reproduzierenden Realität wird zu einer kreativen (L. S. Vygotsky).

L. S. Vygotsky, K. N. Kornilov, S. L. Rubinstein, A. V. Zaporozhets betrachten die kreative Vorstellungskraft als einen komplexen mentalen Prozess, der untrennbar mit der Lebenserfahrung des Kindes verbunden ist. Die schöpferische Phantasie im Vorschulalter ist am plastischsten und am leichtesten pädagogisch beeinflussbar.

Die Probleme der Bildung der verbalen Kreativität von Kindern wurden von E. I. Tikheeva, E. A. Flerina, M. M. Konina, L. A. Penevskaya, N. A. Orlanova, O. S. Ushakova, L. M. Voroshnina, E. P. Korotkova, A. E. Shibitskaya und einer Reihe anderer Wissenschaftler untersucht, die das entwickelt haben Themen und Arten des kreativen Geschichtenerzählens, Techniken und Ablauf des Unterrichts. Kreatives Geschichtenerzählen von Kindern wird als eine Art von Aktivität betrachtet, die die Persönlichkeit des Kindes als Ganzes erfasst: Es erfordert aktive Arbeit der Vorstellungskraft, Denken, Sprechen, Manifestation der Beobachtung, willensstarke Bemühungen, Teilnahme an positiven Emotionen.

Die verbale Kreativität ist die komplexeste Art der kreativen Aktivität eines Kindes. In jeder Kindergeschichte steckt ein kreatives Element. Daher ist der Begriff „Kreative Geschichten“ eine gebräuchliche Bezeichnung für Geschichten, die sich Kinder selbst ausdenken. Merkmale des kreativen Geschichtenerzählens liegen darin, dass das Kind Inhalte (Handlung, Fantasiefiguren) basierend auf dem Thema und seinen bisherigen Erfahrungen selbstständig erfinden und in Form einer zusammenhängenden Erzählung kleiden muss. Es erfordert auch die Fähigkeit, sich eine Handlung, einen Ablauf, einen Höhepunkt und eine Auflösung auszudenken. Eine ebenso schwierige Aufgabe ist es, Ihre Idee präzise, ​​ausdrucksstark und unterhaltsam zu vermitteln. Kreatives Geschichtenerzählen ist bis zu einem gewissen Grad mit echter literarischer Kreativität verwandt. Das Kind soll in der Lage sein, einzelne Fakten aus dem vorhandenen Wissen auszuwählen, ein Element der Fantasie hineinzubringen und eine kreative Geschichte zu verfassen.

O. S. Ushakova 1 stellt fest, dass die verbale Kreativität auf der Wahrnehmung von fiktiven Werken, mündlicher Volkskunst, einschließlich kleiner Folkloreformen (Sprichwörter, Redewendungen, Rätsel, Phraseologieeinheiten) in der Einheit von Inhalt und künstlerischer Form basiert. Sie betrachtet die verbale Kreativität als eine Aktivität, die unter dem Einfluss von Kunstwerken und Eindrücken aus dem umgebenden Leben entsteht und sich in der Schaffung mündlicher Kompositionen – Geschichten, Märchen, Gedichte – ausdrückt.

Die Beziehung zwischen der Wahrnehmung von Fiktion und verbaler Kreativität, die auf der Grundlage der Entwicklung des poetischen Hörens interagieren, wird festgestellt.

Die verbale Kreativität von Kindern drückt sich in verschiedenen Formen aus: im Schreiben von Geschichten, Märchen, Beschreibungen; in der Komposition von Gedichten, Rätseln, Fabeln; in der Wortschöpfung (Schöpfung neuer Wörter - Neubildungen).

Für die Methodik des Unterrichtens von kreativem Geschichtenerzählen ist das Verständnis der Merkmale der Entstehung künstlerischer, insbesondere verbaler Kreativität und der Rolle des Lehrers in diesem Prozess von besonderer Bedeutung. N. A. Vetlugina bemerkte die Legitimität der Ausweitung des Konzepts der "Kreativität" auf die Aktivitäten des Kindes und grenzte es ab. das Wort „Schätzchen“. Sie hat drei Stadien in der Entwicklung der künstlerischen Kreativität von Kindern herausgearbeitet 1 .

Die erste Stufe ist die Ansammlung von Erfahrungen. Die Rolle des Lehrers besteht darin, Lebensbeobachtungen zu organisieren, die die Kreativität der Kinder beeinflussen. Dem Kind muss eine figurative Vision der Umwelt beigebracht werden (die Wahrnehmung erhält eine ästhetische Färbung). Kunst spielt eine besondere Rolle bei der Bereicherung der Wahrnehmung. Kunstwerke helfen dem Kind, sich im Leben schöner zu fühlen, tragen zur Entstehung künstlerischer Bilder in seiner Arbeit bei.

Die zweite Stufe ist der eigentliche Prozess der kindlichen Kreativität, wenn eine Idee entsteht, geht die Suche nach künstlerischen Mitteln* weiter. Der Prozess der Kreativität der Kinder ist zeitlich nicht sehr entwickelt. Die Entstehung einer Idee bei einem Kind ist erfolgreich, wenn ein Rahmen für eine neue Aktivität geschaffen wird, (denken wir an eine Geschichte)] Das Vorhandensein einer Idee ermutigt Kinder, nach Mitteln zu ihrer Umsetzung zu suchen: Suche nach einer Komposition, Hervorhebung der Handlungen von Helden, Wortwahl, Epitheta. Dabei sind kreative Aufgaben von großer Bedeutung. In der dritten Stufe erscheinen neue Produkte. Das Kind interessiert sich für seine Qualität, strebt danach, es zu vervollständigen, erlebt ästhetisches Vergnügen. Daher ist eine Analyse der Ergebnisse der Kreativität durch Erwachsene erforderlich, sein Interesse. Eine Analyse ist auch für die Bildung des künstlerischen Geschmacks erforderlich. „Die Kenntnis der Merkmale der Bildung der verbalen Kreativität von Kindern ermöglicht eine Bestimmung pädagogische Bedingungen erforderlich, um Kindern kreatives Geschichtenerzählen beizubringen.

Denken Sie daran, dass die Grundlage des kreativen Geschichtenerzählens der Prozess der Verarbeitung und Kombination von Darstellungen ist, die die Realität widerspiegeln, und die Schaffung neuer Bilder, Handlungen und Situationen auf dieser Grundlage, die zuvor keinen Platz in der direkten Wahrnehmung hatten. Die einzige Quelle kombinatorischer Aktivität der Imagination ist die umgebende Welt. Daher ist kreative Aktivität direkt abhängig vom Reichtum und der Vielfalt von Ideen, Lebenserfahrungen, die Material für Fantasie liefern.

1. Eine der Voraussetzungen für den Erfolg von Kindern bei kreativen Aktivitäten ist die ständige Bereicherung der Erfahrung von Kindern mit Eindrücken aus dem Leben * Diese Arbeit kann je nach konkreter Aufgabe einen anderen Charakter haben: Ausflüge, Beobachtung der Arbeit von Erwachsenen, Schauen bei Gemälden, Alben, Illustrationen in Büchern und Zeitschriften, Bücher lesen. Vor der Beschreibung der Natur werden daher systematische Beobachtungen saisonaler Veränderungen in der Natur und das Lesen von Literatur verwendet, die Naturphänomene beschreibt. Das Lesen von Büchern, insbesondere kognitiver Natur, bereichert Kinder mit neuem Wissen und Ideen über die Arbeit der Menschen, über das Verhalten und Handeln von Kindern und Erwachsenen, vertieft moralische Gefühle und liefert hervorragende Beispiele für die literarische Sprache. Die Werke der mündlichen Volkskunst enthalten viele künstlerische Mittel (Allegorien, Dialoge, Wiederholungen, Personifikationen), ziehen mit einer besonderen Struktur, künstlerischen Form, Stil und Sprache an. All dies wirkt sich auf die verbale Kreativität von Kindern aus.

2. Als weitere wichtige Voraussetzung für eine erfolgreiche Vermittlung des kreativen Geschichtenerzählens wird die Anreicherung und Aktivierung der Eierstocknahrung angesehen.“ Kinder müssen den Wortschatz durch Definitionswörter auffüllen und aktivieren; Wörter, die helfen, Erfahrungen, Charaktereigenschaften von Charakteren zu beschreiben. Der Prozess der Bereicherung der Erfahrung von Kindern ist eng mit der Bildung neuer Konzepte, eines neuen Vokabulars und der Fähigkeit verbunden, das verfügbare Vokabular zu verwenden. So geben Kinder beim Beobachten einer Winterlandschaft mit Hilfe eines Erziehers eine Vielzahl von Definitionen der Schneequalitäten und -bedingungen: weiß wie Baumwolle; unter dem Baum leicht bläulich; funkelt, schimmert, funkelt, glitzert; flauschig, in Flocken fallend. Dann werden diese Wörter in den Kindergeschichten verwendet („Es war im Winter, im letzten Wintermonat, im Februar. Als der letzte Schnee fiel – weiß, flauschig – und alles auf die Dächer, auf die Bäume, auf die Kinder fiel , in großen weißen Flocken“).

3. Eine kreative Geschichte ist eine produktive Aktivität, deren Endergebnis eine kohärente, logisch konsistente Geschichte sein sollte. Daher ist eine der Bedingungen die Fähigkeit von Kindern, eine zusammenhängende Geschichte zu erzählen, die Struktur einer zusammenhängenden Aussage zu beherrschen, die Zusammensetzung der Erzählung und Beschreibung zu kennen.

Kinder lernen diese Fähigkeiten in früheren Altersstufen, indem sie literarische Texte reproduzieren, Beschreibungen von Spielzeug und Gemälden zusammenstellen und darauf aufbauend Geschichten erfinden. Besonders nah an der verbalen Kreativität sind Geschichten über ein Spielzeug, das ein Ende und einen Anfang für die auf dem Bild dargestellte Episode erfindet.

4. Eine weitere Bedingung ist das richtige Verständnis der Kinder für die Aufgabe „erfinden“, also etwas Neues schaffen, über etwas sprechen, das es eigentlich gar nicht gab, oder das Kind es selbst nicht gesehen, aber „erfunden“ hat ( obwohl nach den Erfahrungen anderer eine ähnliche Tatsache vorliegen könnte).

Themen kreativer Geschichten sollte mit den allgemeinen Aufgaben verbunden sein, Kindern die richtige Einstellung zum Leben um sie herum zu erziehen, Respekt vor Älteren, Liebe zu Jüngeren, Freundschaft und Kameradschaft zu vermitteln. Das Thema sollte nah am Erleben der Kinder sein (damit ein sichtbares Bild auf der Grundlage der Vorstellungskraft entsteht), für ihr Verständnis zugänglich und interessant sein. Dann werden sie den Wunsch haben, sich eine Geschichte oder ein Märchen auszudenken.

Themen für das Geschichtenerzählen können mit bestimmten Inhalten sein: „Wie der Junge einen Welpen fand“, „Wie Tanya sich um ihre Schwester kümmerte“, „Ein Geschenk für Mama“, „Wie der Weihnachtsmann im Kindergarten zum Weihnachtsbaum kam“; „Warum hat das Mädchen geweint“, „Wie Katya sich im Zoo verlaufen hat“. Wenn Kinder lernen, sich eine Geschichte mit bestimmten Inhalten auszudenken, können Sie die Aufgabe erschweren - bieten Sie eine Geschichte zu einem abstrakten Thema an: Überlegen Sie sich eine Geschichte „Über einen lustigen Vorfall“, „Über einen schrecklichen Vorfall“ wie „Angst ist groß Augen“, „Über einen interessanten Vorfall“.

Es gibt keine strenge Klassifizierung kreativer Geschichten in der Methodik der Sprachentwicklung, aber die folgenden Typen können bedingt unterschieden werden: Geschichten realistischer Natur; Märchen; Beschreibungen der Natur. In einer Reihe von Werken sticht das Schreiben von Geschichten in Analogie zu einer literarischen Vorlage hervor (zwei Optionen: Ersetzen der Figuren unter Beibehaltung der Handlung; Änderung der Handlung unter Beibehaltung der Figuren). Meistens erstellen Kinder kontaminierte Texte, da es für sie schwierig ist, eine Beschreibung zu geben, ohne eine Handlung darin einzufügen, und die Beschreibung mit der Handlungshandlung kombiniert wird.

Es ist besser, kreatives Geschichtenerzählen zu lernen, indem man realistische Geschichten erfindet („Wie Mischa seinen Fäustling verloren hat“, „Geschenke für Mama bis zum 8. März“). Es ist nicht empfehlenswert, das Lernen mit dem Erfinden von Märchen zu beginnen, da die Besonderheiten dieses Genres in ungewöhnlichen, manchmal fantastischen Situationen liegen, die zu falscher Fantasie führen können.

Die schwierigste Aufgabe ist die Erstellung beschreibender Texte über die Natur, da es für ein Kind schwierig ist, seine Einstellung zur Natur in einem zusammenhängenden Text auszudrücken. Um seine naturbezogenen Erfahrungen auszudrücken, muss er eine große Anzahl verallgemeinerter Konzepte beherrschen und in größerem Umfang synthetisieren können.

Lerntechniken Kreatives Geschichtenerzählen hängt von den Fähigkeiten der Kinder, den Lernzielen und der Art des Geschichtenerzählens ab.

BEI Seniorengruppe Als Vorbereitungsstufe können Sie die einfachste Technik verwenden Kindern gemeinsam mit dem Lehrer Fragen stellen. Es wird ein Thema vorgeschlagen, es werden Fragen gestellt, auf die die gestellten Kinder eine Antwort finden. Am Ende der besten Antworten steht eine Geschichte. Im Wesentlichen „komponiert“ die Erzieherin gemeinsam mit den Kindern.

Zum Beispiel zum Thema „Was ist passiert Mit Mädchen“ wurden den Kindern folgende Fragen gestellt: „Wo war das Mädchen? Was ist mit ihr passiert? Warum hat sie geweint? Wer hat sie getröstet? Es wurde der Auftrag erteilt, eine Geschichte zu „erfinden“. Wenn es den Kindern schwer fiel, fragte die Lehrerin („Vielleicht war sie auf dem Land oder hat sich auf einer lauten Stadtstraße verirrt“).

Um kreative Fähigkeiten zu entwickeln, ist eine Technik wie z erfinden von Kindern die Fortsetzung des Textes des Autors. Nach dem Lesen und Nacherzählen der Geschichte von L. Tolstoi „Der Großvater setzte sich hin, um Tee zu trinken“, schlägt der Lehrer vor, sie fortzusetzen. Zeigt, wie Sie ein Ende finden können, indem Sie Ihr eigenes Muster angeben.

BEI vorbereitende Schulgruppe Die Aufgaben des Lehrens von kreativem Geschichtenerzählen werden komplizierter (die Fähigkeit, eine Handlung klar aufzubauen, Kommunikationsmittel zu verwenden, sich der strukturellen Organisation des Textes bewusst zu sein). Alle Arten von kreativen Geschichten werden verwendet, verschiedene Lehrmethoden mit allmählicher Verkomplizierung.

Im Folgenden betrachten wir die Merkmale der Verwendung von Lehrmethoden in Abhängigkeit von der Art der Geschichte.

Wie in der älteren Gruppe beginnt die Arbeit mit Kindern Mit realistische Geschichten erfinden. Das Einfachste wird betrachtet Erfinden einer Fortsetzung und eines Abschlusses der Geschichte. Der Lehrer gibt ein Muster, das eine Handlung enthält, und bestimmt die Entwicklung der Handlung. Der Beginn der Geschichte sollte Kinder interessieren, sie mit der Hauptfigur und seiner Figur bekannt machen, mit der Umgebung, in der die Handlung spielt. E. I. Tikheeva empfahl, einen Anfang zu geben, der Raum für die Vorstellungskraft der Kinder bietet und die Möglichkeit bietet, die Handlung in verschiedene Richtungen zu entwickeln. Lassen Sie uns ein Beispiel geben 1 .

Vasya ging sehr gerne im Wald spazieren, pflückte Erdbeeren und hörte dem Gesang der Vögel zu. Heute ist er früh abgereist und besonders weit gegangen. Der Ort war unbekannt. Sogar die Birken waren irgendwie anders – dick, mit herabhängenden Ästen. Vasya setzte sich unter eine große Birke, um sich auszuruhen, wischte sich die verschwitzte Stirn ab und dachte darüber nach, wie er den Weg nach Hause finden könnte. Ein kaum wahrnehmbarer Pfad führte nach rechts, aber Vasya wusste nicht, wohin er führte. Geradeaus begann eine Art Abstieg, und links war ein dichter Wald. Wohin gehen?

Kinder müssen herausfinden, wie Vasya aus dem Wald herausgekommen ist.

Supportfragen, Laut L.A. Penevskaya sind sie eine der Methoden der aktiven Führung beim kreativen Geschichtenerzählen, die es dem Kind erleichtert, ein kreatives Problem zu lösen, was die Kohärenz und Ausdruckskraft der Sprache beeinflusst.

Planen Sie in Form von Fragen hilft, die Aufmerksamkeit der Kinder auf die Abfolge und Vollständigkeit der Entwicklung der Handlung zu lenken. Für die Planung empfiehlt es sich, 3-4 Fragen zu verwenden, eine größere Anzahl davon führt zu einer übermäßigen Detaillierung von Handlungen und Beschreibungen, was die Eigenständigkeit der kindlichen Vorstellung behindern kann. Im Laufe der Geschichte werden sehr vorsichtig Fragen gestellt. Sie können fragen, was mit dem Helden passiert ist, von dem das Kind vergessen hat, zu erzählen. Sie können eine Beschreibung des Helden, seiner Eigenschaften oder das Ende der Geschichte vorschlagen.

Eine komplexere Technik ist das Geschichtenerzählen gemäß der vom Lehrer vorgeschlagenen Handlung. Zum Beispiel erinnert der Lehrer daran, dass der 8. März bald kommt. Alle Kinder werden ihren Müttern gratulieren und ihnen Geschenke machen. Dann sagt er: „Heute werden wir lernen, uns eine Geschichte darüber auszudenken, wie Tanya und Seryozha für diesen Tag ein Geschenk für Mama vorbereitet haben. Nennen wir die Geschichte: „Geschenk für Mama“. Wir schreiben die besten Geschichten." Die Lehrerin stellte den Kindern eine Lernaufgabe, motivierte sie, schlug ein Thema, eine Handlung vor, nannte die Hauptfiguren. Kinder müssen sich Inhalte einfallen lassen, sie verbal in Form einer Erzählung arrangieren, Ereignisse in eine bestimmte Reihenfolge bringen. Am Ende dieser Lektion können Sie Grußkarten für Mütter zeichnen.

E.P. Korotkova entwickelte ein Unterrichtssystem zum Unterrichten von Geschichtenerzählen auf der Grundlage vorgefertigter Geschichten. Es bietet eine Reihe von Handlungen zu Themen, die Kindern nahe und zugänglich sind, interessante Techniken, die die Vorstellungskraft anregen: Charakterbeschreibung, Vertrauen auf das Bild des Protagonisten bei der Zusammenstellung einer Geschichte (um ihn und die Situationen, an denen er beteiligt war, vollständiger zu beschreiben ), etc.

Schreibe eine Geschichte zu einem Thema deiner Wahl- die schwierigste Aufgabe. Der Einsatz dieser Technik ist möglich, wenn Kinder über elementare Kenntnisse über den Aufbau der Erzählung und die Mittel der intratextuellen Kommunikation sowie die Fähigkeit verfügen, ihre Geschichte zu betiteln. Der Lehrer berät Sie, was Ihnen zu einer Geschichte einfällt (über einen interessanten Vorfall, der einem Jungen oder einem Mädchen passiert ist, über die Freundschaft von Tieren, über einen Hasen und einen Wolf). Fordert das Kind auf, einen Namen für die zukünftige Geschichte zu finden und einen Plan zu machen („Sagen Sie mir zuerst, wie Ihre Geschichte heißen wird, und kurz – worüber werden Sie zuerst sprechen, was in der Mitte und was am Ende. Danach alles erzählen“).

Fähigkeitentraining Märchen erfinden beginnt Mit Einführung von Fantasy-Elementen in realistische Handlungen.

Zum Beispiel gibt der Lehrer den Anfang der Geschichte „Andryushas Traum“ an: „Papa gab dem Jungen Andryusha das Eaglet-Fahrrad. Dem Kind gefiel es so gut, dass er sogar nachts träumte. Andryusha träumte, dass er mit seinem Fahrrad unterwegs war. Wohin Andryusha gegangen ist und was er dort gesehen hat, müssen sich die Kinder einfallen lassen. Dieses Beispiel in Form des Beginns der Geschichte kann durch Erklärungen ergänzt werden: „In einem Traum kann etwas Ungewöhnliches passieren. Andryusha könnte in verschiedene Städte und sogar Länder reisen, etwas Interessantes oder Lustiges sehen.“

Zunächst ist es besser, Märchen auf Tiergeschichten zu beschränken: „Was geschah mit dem Igel im Wald“, „Die Abenteuer des Wolfs“, „Der Wolf und der Hase“. Für ein Kind ist es einfacher, sich ein Märchen über Tiere auszudenken, da Beobachtung und Liebe zu Tieren ihm die Möglichkeit geben, sie sich mental unter verschiedenen Bedingungen vorzustellen. Aber Sie brauchen ein gewisses Maß an Wissen über die Gewohnheiten von Tieren, ihr Aussehen. Daher wird das Erlernen der Fähigkeit, Märchen über Tiere zu erfinden, von der Betrachtung von Spielzeug, Gemälden und dem Ansehen von Filmstreifen begleitet.

Das Lesen und Erzählen von Kurzgeschichten und Märchen für Kinder hilft, ihre Aufmerksamkeit auf die Form und Struktur der Arbeit zu lenken und eine interessante Tatsache hervorzuheben, die darin offenbart wird. Dies wirkt sich positiv auf die Qualität von Kindergeschichten und Märchen aus.

Ein Beispiel für Tanjas Märchen (6 Jahre 7 Monate): „Zauberstab“. Es war einmal ein Hase, er hatte einen Zauberstab. Er sagte immer die Zauberworte: "Zauberstab, mach dies und das." Der Zauberstab tat alles für ihn. Der Fuchs klopfte an den Hasen und sagte: „Du kannst in dein Haus gehen, sonst hat mich der Wolf rausgeschmissen.“ Der Fuchs täuschte ihn und nahm den Zauberstab weg. Der Hase saß unter einem Baum und weint. Da ist ein Hahn: „Was weinst du, Hase?“ Der Hase hat ihm alles erzählt.

Der Hahn nahm den Zauberstab vom Fuchs, brachte ihn zum Hasen und sie begannen zu leben. Das ist das Ende des Märchens, und wer zugehört hat - gut gemacht.

Die Entwicklung der verbalen Kreativität von Kindern unter dem Einfluss russischer Volksmärchen erfolgt schrittweise. In der ersten Stufe wird der Bestand an bekannten Märchen in der Sprachaktivität von Vorschulkindern aktiviert, um deren Inhalte, Bilder und Handlungsstränge zu verarbeiten. In der zweiten Phase wird unter Anleitung des Erziehers das Schema zum Aufbau einer Märchenerzählung, die Entwicklung der Handlung (Wiederholung, Kettenkomposition, traditioneller Anfang und Ende) analysiert. Kinder werden ermutigt, diese Elemente in ihrem eigenen Schreiben zu verwenden. Der Lehrer wendet sich den Methoden der gemeinsamen Kreativität zu: Er wählt ein Thema aus, benennt die Charaktere - die Helden des zukünftigen Märchens, berät den Plan, beginnt das Märchen, hilft bei Fragen, schlägt die Entwicklung der Handlung vor. In der dritten Phase wird die unabhängige Entwicklung der Märchenerzählung aktiviert: Kinder werden aufgefordert, ein Märchen zu erfinden, das auf vorgefertigten Themen, Handlungen und Charakteren basiert. wähle selbstständig ein Thema, Handlung, Charaktere 2 .

Wie oben erwähnt, ist die schwierigste Art von Kompositionen für Kinder Beschreibung der Natur. Die folgende Lernsequenz zur Beschreibung der Natur wird als effektiv angesehen:

1. Anreicherung der Ideen von Kindern und Natureindrücke im Prozess der Beobachtung, die Schönheit der umgebenden Natur sehen lernen.

2. Vertiefung der kindlichen Natureindrücke durch die Auseinandersetzung mit Kunstgemälden und den Vergleich der Schönheit des Dargestellten mit der lebendigen Realität.

3. Kindern beibringen, die Objekte der Natur gemäß der Präsentation zu beschreiben.

4. Vermittlung der Fähigkeit, die Natur zu beschreiben, Kenntnisse zu verallgemeinern, Eindrücke bei Beobachtungen zu sammeln, Gemälde zu betrachten, Kunstwerken zuzuhören.

Die Hilfe für Kinder wird von einer Musterpädagogin bereitgestellt. Nehmen wir ein Beispiel.

„Ich mag den Herbst sehr. Ich betrachte und sammle gerne in Sträußen gelbe Ahorn- und Birkenblätter, rote - Pappel, hellgrüne - Weide und Pappel. Und wenn der Wind weht, mag ich es, wie die Blätter von den Bäumen brechen, in der Luft kreisen und dann leise zu Boden fallen. Und wenn man auf dem Boden, auf so einem Teppich aus Herbstlaub, geht, hört man, wie es leise raschelt. (N. A. Orlanova).

Beschreibungsminiaturen (O. S. Ushakova) sind interessant. Nach einem kurzen Frühlingsgespräch und Lexikonübungen sind die Kinder zum Beispiel eingeladen, über die Natur im Frühling zu sprechen.

Übungsbeispiele: „Wie kann man über den Frühling sagen, was für ein Frühling? (Der Frühling ist rot, heiß, der Frühling ist grün, warm, sonnig.) Was ist das Gras im Frühling? (Grüne, zarte Grasameise, Gras flüstert, weich, Grasameise, tau, Grasseide, weich, wie eine Decke.) Was kann ein Apfelbaum im Frühling sein? (Schneeweiß, duftend, blühend, blassrosa, schneeweiß, zart).

Die verbale Kreativität von Kindern ist nicht auf Geschichten und Märchen beschränkt. Kinder verfassen auch Gedichte, Rätsel, Fabeln und zählen Reime. Beliebt und allgegenwärtig im kindlichen Umfeld sind Zählreime – kurze gereimte Gedichte, mit denen Kinder die Anführer bestimmen oder Rollen verteilen.

Der Wunsch nach Reimen, die Wiederholung von Reimwörtern - nicht nur das Zählen von Reimen, sondern auch Teaser - fesselt Kinder oft, wird zu einem Bedürfnis, sie haben den Wunsch zu reimen. Kinder werden gebeten, ihnen Wörter zum Reimen zu geben, und sie selbst finden Konsonanten (ein Faden - es gibt eine Schnecke im Teich; ein Haus - ein Wels lebt im Fluss). Auf dieser Grundlage entstehen Gedichte, oft nachahmend.

Die verbale Kreativität von Kindern manifestiert sich manchmal nach langem Nachdenken, manchmal spontan als Ergebnis einer Art Gefühlsausbruch. So rennt ein Mädchen auf einem Spaziergang mit einem Blumenstrauß zur Lehrerin und verkündet aufgeregt, dass ihr das Gedicht „Kornblume“ eingefallen sei.

Rätsel spielen eine besondere Rolle in der geistigen und sprachlichen Entwicklung von Kindern. Das systematische Kennenlernen von Kindern mit literarischen und volkstümlichen Rätseln, die Analyse der künstlerischen Mittel von Rätseln, spezielle Wortschatzübungen schaffen Bedingungen für Kinder, um Rätsel selbstständig zu komponieren.

Die Bildung poetischer verbaler Kreativität ist mit dem Interesse der Lehrer und der Schaffung der notwendigen Bedingungen möglich. Sogar E. I. Tikheeva schrieb, dass ein lebendiges Wort, ein figuratives Märchen, eine Geschichte, ein ausdrucksvoll gelesenes Gedicht, ein Volkslied im Kindergarten herrschen und das Kind auf weitere tiefere künstlerische Wahrnehmung vorbereiten sollte.

Es ist nützlich, Aufzeichnungen über Kinderkompositionen zu führen und daraus selbstgemachte Bücher zu machen, die Kinder lesen, die sie viele Male gerne hören. Solche Bücher werden durch Kinderzeichnungen zu Aufsatzthemen gut ergänzt.

In den Vorschuleinrichtungen der Stadt Reggio Emilia (Italien) wurde das „Spiel des Geschichtenerzählers“ geboren. Die Kinder klettern abwechselnd auf das Podest und erzählen ihren Kameraden eine Geschichte, die sie sich ausgedacht haben. Der Lehrer schreibt auf, das Kind achtet sorgfältig darauf, dass es nichts verpasst und sich nicht ändert. Dann illustriert er seine Geschichte mit einer großen Zeichnung.

Dieses Beispiel stammt aus dem Buch „Grammar of Fantasy“ von Gianni Rodari. Einführung in die Kunst des Geschichtenerzählens“ (M., 1978). Es geht um Möglichkeiten, Geschichten für Kinder zu erfinden, und wie man Kindern helfen kann, ihre eigenen Geschichten zu erfinden. Die Empfehlungen des Autors des Buches werden auch in Kindergärten in Russland angewendet.