Biografie

Valery Yakovlevich Bryusov (1. Dezember 1873, Moskau - 9. Oktober 1924, ebenda) - Russischer Dichter, Prosaautor, Dramatiker, Übersetzer, Literaturkritiker, Literaturkritiker und Historiker. Einer der Begründer der russischen Symbolik.

Kindheit

Valery Bryusov wurde am 1. (13.) Dezember 1873 in Moskau in eine Kaufmannsfamilie hineingeboren. Der zukünftige Meister der Symbolik war mütterlicherseits der Enkel des Dichters und Fabulisten A. Ya. Bakulin, der in den 1840er Jahren veröffentlichte. die Sammlung "Fables of a Provincial" (Bryusov signierte einige seiner Werke mit dem Namen seines Großvaters); Nachdem er seine Freiheit erhalten hatte, begann er ein Handelsgeschäft in Moskau.

Valerys Großvater, Kuzma Andreevich, der Vorfahre der Bryusovs, war ein Leibeigener des Landbesitzers Bruce. 1859 kaufte er sich frei und zog von Kostroma nach Moskau, wo er ein Haus am Tsvetnoy Boulevard kaufte. Der Dichter wurde in diesem Haus geboren und lebte bis 1910.

Bryusovs Vater, Yakov Kuzmich Bryusov (1848-1907), sympathisierte mit den Ideen der populistischen Revolutionäre; er veröffentlichte Gedichte in Zeitschriften; 1884 schickte Yakov Bryusov an die Zeitschrift "Intimate Word", die von seinem Sohn "Letter to the Editor" geschrieben wurde und die Sommerferien der Familie Bryusov beschrieb; "Brief" wurde veröffentlicht (Nr. 16, 1884).

Von den Rennen mitgerissen, verschwendete der Vater sein ganzes Vermögen für die Lotterie; er interessierte sich für den Rennsport und seinen Sohn, dessen erste unabhängige Veröffentlichung (in der Zeitschrift "Russian Sport" für 1889) ein Artikel zur Verteidigung des Gewinnspiels ist. Die Eltern taten wenig, um Valery zu erziehen, und der Junge war sich selbst überlassen; große Aufmerksamkeit in der Familie Brjusov wurde den „Prinzipien des Materialismus und Atheismus“ zugesprochen, daher war es Valery strengstens untersagt, religiöse Literatur zu lesen („Von Märchen, von jeglicher „Teuflerei“, ich wurde fleißig gehütet. Aber ich habe vorher von Darwins Ideen und den Prinzipien des Materialismus erfahren Ich habe gelernt, mich zu vermehren“, erinnert sich Bryusov; Gleichzeitig wurden dem Lesekreis des jungen Mannes keine anderen Einschränkungen auferlegt, daher gehörten zu den „Freunden“ seiner frühen Jahre sowohl naturwissenschaftliche Literatur als auch „französische Boulevardromane“, Bücher von Jules Verne und Mine Reed sowie wissenschaftliche Artikel - das Wort "alles, was unter dem Arm rüberkam". Gleichzeitig erhielt der zukünftige Dichter eine gute Ausbildung - er studierte an zwei Moskauer Gymnasien (von 1885 bis 1889 - am privaten klassischen Gymnasium von F. I. Kreiman (er wurde wegen Förderung atheistischer Ideen ausgewiesen), 1890-1893 - an der privates Gymnasium von L. I. Polivanova, letzterer - ein ausgezeichneter Lehrer - hatte einen bedeutenden Einfluss auf den jungen Dichter); In seinen letzten Jahren auf dem Gymnasium interessierte sich Brjusov für Mathematik.

Einstieg in die Literatur. "Dekadentismus" der 1890er Jahre

Bereits im Alter von 13 Jahren verband Bryusov seine Zukunft mit Poesie. Bryusovs früheste bekannte poetische Experimente gehen auf das Jahr 1881 zurück; wenig später erschienen seine ersten (ziemlich ungeschickten) Geschichten. Während seines Studiums am Kreyman-Gymnasium verfasste Bryusov Gedichte und veröffentlichte ein handgeschriebenes Tagebuch. In seiner Jugend betrachtete Bryusov Nekrasov als sein literarisches Idol, dann war er von Nadsons Poesie fasziniert.

Zu Beginn der 1890er Jahre war die Zeit für Bryusovs Leidenschaft für die Werke der französischen Symbolisten – Baudelaire, Verlaine, Mallarmé – gekommen. „Die Bekanntschaft Anfang der 90er Jahre mit der Poesie von Verlaine und Mallarmé und bald Baudelaire eröffnete mir eine neue Welt. Unter dem Eindruck ihrer Arbeit entstanden diejenigen meiner Gedichte, die zuerst gedruckt wurden “, erinnert sich Bryusov. 1893 schrieb er einen Brief (den ersten uns bekannten) an Verlaine, in dem er von seiner Mission sprach, die Symbolik in Russland zu verbreiten, und sich als Begründer dieser neuen literarischen Bewegung für Russland präsentierte. Bryusov bewundert Verlaine und schafft Ende 1893 das Drama „The Decadents. (Ende des Jahrhunderts)", das vom kurzen Glück der berühmten französischen Symbolistin mit Mathilde Mote erzählt und Verlaines Beziehung zu Arthur Rimbaud berührt.

In den 1890er Jahren schrieb Bryusov mehrere Artikel über französische Dichter. Zwischen 1894 und 1895 veröffentlichte er (unter dem Pseudonym Valery Maslov) drei Sammlungen russischer Symbolisten, die viele seiner eigenen Gedichte enthielten (auch unter verschiedenen Pseudonymen); die meisten von ihnen wurden unter dem unbestrittenen Einfluss der französischen Symbolisten geschrieben; Neben Bryusovs Sammlungen waren in den Sammlungen auch Gedichte von A. A. Miropolsky (Lang), einem Freund von Bryusov, sowie von A. Dobrolyubov, einem mystischen Dichter, vertreten. In der dritten Ausgabe von "Russische Symbolisten" wurde Bryusovs einzeiliges Gedicht "O schließe deine blassen Füße" platziert, das schnell Berühmtheit erlangte und für die Ablehnung von Kritik und das homerische Lachen der Öffentlichkeit in Bezug auf die Sammlungen sorgte. Der Name Bryusov war lange Zeit nicht nur unter der Bourgeoisie, sondern auch unter der traditionellen, „professoralen“, „ideologischen“ Intelligenzia genau mit dieser Arbeit verbunden - dem „literarischen Zirkel“ (mit den Worten von S. A. Vengerov ). Vladimir Solovyov, der für Vestnik Evropy eine witzige Rezension der Sammlung schrieb, behandelte die ersten Werke der russischen Dekadenten mit Ironie (Soloviev besitzt auch mehrere bekannte Parodien des Stils der russischen Symbolisten). Später sprach Bryusov selbst jedoch folgendermaßen von diesen ersten Sammlungen:

Ich erinnere mich an diese Bücher
Wie am letzten Tag im Halbschlaf
Wir waren mutig, es gab Kinder,
Alles erschien uns hell.
Jetzt in der Seele und Stille und Schatten.
Der erste Schritt ist weit
Fünf flüchtige Jahre sind wie fünf Jahrhunderte.
- Sammlung "Tertia Vigilia", 1900

1893 trat Bryusov in die Fakultät für Geschichte und Philologie der Moskauer Universität ein, wo er übrigens bei einem anderen bekannten Klassenkameraden, dem Literaturhistoriker Vladimir Savodnik, studierte. Seine Hauptinteressen während seiner Studienzeit waren Geschichte, Philosophie, Literatur, Kunst und Sprachen. („... Wenn ich hundert Leben leben könnte, würden sie nicht all den Wissensdurst stillen, der mich brennt“, notierte der Dichter in seinem Tagebuch). In seiner Jugend liebte Bryusov auch das Theater und trat auf der Bühne des Moskauer Deutschen Clubs auf; hier traf er Natalya Alexandrovna Daruzes (sie trat auf der Bühne unter dem Nachnamen Raevskaya auf), die bald die Geliebte des Dichters wurde (Bryusovs erste Liebe, Elena Kraskova, starb im Frühjahr 1893 plötzlich an Pocken; viele von Bryusovs Gedichten von 1892-1893 sind ihr gewidmet); Daruzes Bryusov erlebte die Liebe zu „Tala“ bis 1895.

1895 erschien die erste Sammlung ausschließlich von Bryusovs Gedichten - "Chefs d'oeuvre" ("Meisterwerke"); Der Titel der Sammlung selbst führte zu Presseangriffen, die laut Kritikern nicht dem Inhalt der Sammlung entsprachen (der Narzissmus war in den 1890er Jahren charakteristisch für Bryusov; zum Beispiel schrieb der Dichter 1898 in sein Tagebuch: „Meine Jugend ist die Jugend eines Genies Ich habe so gelebt und gehandelt, dass nur große Taten mein Verhalten rechtfertigen können. Darüber hinaus stellt der Autor im Vorwort zur Sammlung fest: „Wenn ich mein Buch heute drucke, erwarte ich weder von der Kritik noch von der Öffentlichkeit eine angemessene Bewertung. Ich vermache dieses Buch nicht meinen Zeitgenossen und nicht einmal der Menschheit, sondern der Ewigkeit und der Kunst. Was "Chefs d'oeuvre" und allgemein für Bryusovs Frühwerk betrifft, so ist das Thema der Kampf gegen die heruntergekommene, veraltete Welt der patriarchalischen Kaufmannsklasse, der Wunsch, der "alltäglichen Realität" zu entkommen - in eine neue Welt, die von ihm in den Werken französischer Symbolisten angezogen wurde, ist charakteristisch. Das für alle Lyrik Bryusovs charakteristische Prinzip „Kunst um der Kunst willen“, Loslösung von der „Außenwelt“, spiegelte sich bereits in den Gedichten der Sammlung „Chefs d’oeuvre“ wider. In dieser Sammlung ist Bryusov im Allgemeinen ein "einsamer Träumer", kalt und gleichgültig gegenüber Menschen. Manchmal kommt sein Wunsch, sich von der Welt zu lösen, zu Selbstmord, "den letzten Versen". Gleichzeitig sucht Bryusov ständig nach neuen Versformen, kreiert exotische Reime, ungewöhnliche Bilder

In den Gedichten der Sammlung spürt man den starken Einfluss von Verlaine.

In der nächsten Sammlung - "Me eum esse" ("Das bin ich", 1897) machte Bryusov im Vergleich zu "Chefs d'oeuvre" leichte Fortschritte; in „Me eum esse“ sehen wir den Autor noch als kalten Träumer, losgelöst von der „Außen“-Welt, schmutzig, unbedeutend, vom Dichter gehasst. Bryusov selbst nannte die Zeit „Chefs d’oeuvre“ und „Me eum esse“ später „dekadent“ (siehe auch: #Ausgewählte Zitate). Das bekannteste Gedicht ist „Me eum esse“ – „An einen jungen Dichter“; es öffnet die Sammlung.

Bryusov entwickelte bereits in seiner Jugend die Theorie der Symbolik: „Die neue Richtung in der Poesie ist organisch mit den früheren verbunden. Es ist nur so, dass neuer Wein neue Schläuche erfordert“, schrieb er 1894 an den jungen Dichter F. E. Zarin (Talin).

Nach seinem Universitätsabschluss im Jahr 1899 widmete sich Bryusov ganz der Literatur. Er arbeitete mehrere Jahre in der Zeitschrift "Russian Archive" von P. I. Bartenev.

In der zweiten Hälfte der 1890er Jahre freundete sich Bryusov eng mit symbolistischen Dichtern an, insbesondere mit K. D. Balmont (die Bekanntschaft mit ihm reicht bis ins Jahr 1894 zurück; daraus wurde bald eine Freundschaft, die bis zu Balmonts Emigration nicht aufhörte). Initiatoren und Leiter des 1899 von S. A. Polyakov gegründeten Verlags Scorpion, der Anhänger der „neuen Kunst“ vereinte.

1897 heiratete Bryusov Joanna Runt. Sie war die Begleiterin und engste Mitarbeiterin des Dichters bis zu seinem Tod.

1900er

"Tertia Vigilia"

1900 wurde die Sammlung Tertia Vigilia (Dritte Garde) im Skorpion veröffentlicht, die eine neue - "städtische" Phase in Bryusovs Werk eröffnete. Die Sammlung ist K. D. Balmont gewidmet, den der Autor mit dem „Auge eines Sträflings“ ausstattete und wie folgt feststellte: „Aber ich liebe dich – dass ihr alle eine Lüge seid.“ Einen bedeutenden Platz in der Sammlung nimmt die historische und mythologische Poesie ein; Bryusovs Inspirationen waren, wie S. A. Vengerov feststellte, "die Skythen, der assyrische König Esarhaddon, Ramses II., Orpheus, Kassandra, Alexander der Große, Amalthea, Kleopatra, Dante, Bayazet, die Wikinger, Ursa Major".

In späteren Sammlungen verblassen mythologische Themen allmählich und weichen den Ideen des Urbanismus – Bryusov verherrlicht das Tempo des Lebens in einer Großstadt, ihre sozialen Widersprüche, die urbane Landschaft, sogar Straßenbahnglocken und schmutzigen Schnee, der sich zu Haufen auftürmt. Der Dichter aus der „Wüste der Einsamkeit“ kehrt in die Welt der Menschen zurück; er scheint sein "Vaterhaus" zurückzugewinnen; die Umgebung, die ihn genährt hat, ist zerstört, und jetzt wachsen an der Stelle von „dunklen Geschäften und Scheunen“ leuchtende Städte der Gegenwart und Zukunft („Der Traum vom Gefängnis wird sich im Licht auflösen, und die Welt wird das vorhergesagte Paradies erreichen “). Bryusov, einer der ersten russischen Dichter, enthüllte das städtische Thema vollständig (obwohl Elemente der "urbanen Lyrik" lange vor Bryusov zu finden sind - zum Beispiel in Puschkins "Der eherne Reiter", in einigen Gedichten von N. A. Nekrasov). Auch Gedichte über die Natur, von denen es nur wenige in der Sammlung gibt, klingen „aus dem Mund eines Städters“ („Elektrisches Monatslicht“ etc.). Die „Third Watch“ enthält auch mehrere Übersetzungen von Gedichten von Verhaern, dessen Bewunderung für seine Arbeit der Bewunderung für die Musik und „unscharfen Bilder“ von Verlaines Gedichten folgte.

Zu dieser Zeit bereitete Bryusov bereits ein ganzes Buch mit Übersetzungen von Verharns Texten vor - "Poems about Modernity". Der Dichter wird nicht nur vom Wachstum der Stadt mitgerissen: Er ist begeistert von der bloßen Vorahnung bevorstehender Veränderungen, der Bildung einer neuen Kultur - der Kultur der Stadt; letzterer sollte der "König des Universums" werden - und der Dichter beugt sich bereits vor ihm, bereit, "in Staub zu werfen", um "den Weg zu Siegen" zu öffnen. Dies ist das Schlüsselthema der Kollektion Tertia Vigilia.

Ein charakteristisches Merkmal von Bryusovs Poetik aus dieser Zeit ist stilistische Inklusivität, Enzyklopädie und Experimentierfreudigkeit, er war ein Kenner aller Arten von Poesie (er besucht "Freitags von K. K. Sluchevsky"), ein Sammler von "allen Melodien" (der Titel einer von seine Sammlungen). Er spricht darüber im Vorwort zu Tertia Vigilia: „Ich liebe gleichermaßen die getreuen Reflexionen der sichtbaren Natur in Puschkin oder Maikov und die Impulse, das Übersinnliche, das Überirdische in Tyutchev oder Fet auszudrücken, und die mentalen Reflexionen von Baratynsky und die leidenschaftlichen Reden eines bürgerlichen Dichters, sagen wir Nekrasov. Die Stilisierung einer Vielzahl von poetischen Manieren, russischen und ausländischen (bis hin zum „Lied der australischen Wilden“) ist Bryusovs Lieblingsbeschäftigung, er hat sogar eine Anthologie „Dreams of Humanity“ vorbereitet, die eine Stilisierung (oder Übersetzung) der Poesie ist Stilrichtungen aller Epochen. Dieses Merkmal von Bryusovs Werk rief die polarisierendsten Reaktionen hervor; seine Anhänger (vor allem Symbolisten, aber auch acmeistische Schüler Brjusows wie Nikolai Gumilyov) sahen darin den „Puschkin“-Charakterzug, „Proteismus“, ein Zeichen von Gelehrsamkeit und poetischer Kraft, Kritiker (Juli Aikhenvald, Vladislav Chodasevich) kritisierten solche Stilisierungen wie ein Zeichen "Allesfresser", "Herzlosigkeit" und "kaltes Experimentieren".

"Urbi et orbi"

Das Bewusstsein der Einsamkeit, Menschenverachtung, eine Vorahnung des unvermeidlichen Vergessens (charakteristische Gedichte - „In den Tagen der Verwüstung“ (1899), „Wie jenseitige Schatten“ (1900)) spiegeln sich in der Sammlung „Urbi et Orbi“ („Stadt und die Welt“), erschienen 1903; Bryusov lässt sich nicht mehr von synthetischen Bildern inspirieren: Immer öfter wendet sich der Dichter dem "zivilen" Thema zu. Ein klassisches Beispiel für zivile Lyrik (und vielleicht das berühmteste in der Sammlung) ist das Gedicht „The Mason“. Für sich selbst wählt Bryusov unter allen Lebenswegen "den Weg der Arbeit, wie einen anderen Weg", um die Geheimnisse eines "weisen und einfachen Lebens" zu erforschen. Das Interesse an der Realität – das Wissen um Leiden und Not – drückt sich in den in der Rubrik „Lieder“ vorgestellten „Stadtvolks“-„Chastushkas“ aus. Die „Songs“ sind lebensecht geschrieben, in „volkstümlicher“ Form; Sie erregten viel Aufmerksamkeit von Kritikern, die diesen Werken jedoch größtenteils skeptisch gegenüberstanden und Bryusovs "Pseudo-Volkslieder" als "Fälschung" bezeichneten. Das städtische Thema ist hier weiter entwickelt als in Tertia Vigilia; Der Dichter zeichnet mit einzelnen Strichen das Leben einer Großstadt in all seinen Erscheinungsformen: So sehen wir die Gefühle des Arbeiters („Und jede Nacht stehe ich regelmäßig hier unter dem Fenster, und mein Herz ist dankbar, dass ich Ihre Ikonenlampe sehe “), und die wahren Erfahrungen des Bewohners „zu Hause mit roter Taschenlampe“.

In einigen Gedichten ist weit hergeholte Selbstverehrung sichtbar („Und die Jungfrauen und jungen Männer standen auf, trafen sich und krönten mich wie ein König“), während in anderen - Erotomanie, Wollust (der Abschnitt „Balladen“ ist weitgehend gefüllt mit solchen Gedichten). Das Liebesthema erfährt im Abschnitt „Elegien“ eine bemerkenswerte Entwicklung; die Liebe wird zum Sakrament, zum „religiösen Sakrament“ (siehe z. B. das Gedicht „An Damaskus“). Wenn Bryusov in allen früheren Sammlungen nur zaghafte Schritte auf dem Weg der Neuen Poesie gegangen ist, dann ist er in der Sammlung „Urbi et Orbi“ ein Meister, der seine Berufung bereits gefunden, seinen Weg bestimmt hat; nach der Veröffentlichung von „Urbi et Orbi“ wurde Bryusov zum anerkannten Anführer der russischen Symbolik. Die Sammlung hatte einen besonders großen Einfluss auf die jungen Symbolisten - Alexander Blok, Andrei Bely, Sergei Solovyov.

Die Apotheose der kapitalistischen Kultur ist das Gedicht „The Bled Horse“. Darin wird dem Leser ein angstvolles, intensives Leben der Stadt präsentiert. Die Stadt mit ihrem „Gebrüll“ und „Unsinn“ löscht das drohende Antlitz des Todes, des Endes aus ihren Straßen – und lebt mit der gleichen wütenden, „lärmenden“ Spannung weiter.

Themen und Stimmungen im Werk dieser Zeit

Die Großmachtstimmung der Zeit des Russisch-Japanischen Krieges von 1904-1905 (die Gedichte „An Mitbürger“, „An den Pazifischen Ozean“) wurden durch Bryusovs Zeit des Glaubens an den unvermeidlichen Tod der städtischen Welt ersetzt, der Niedergang der Künste, der Beginn der „Ära des Schadens“. Bryusov sieht in der Zukunft nur die Zeiten der "letzten Tage", "letzten Verwüstungen". Diese Gefühle erreichten ihren Höhepunkt während der Ersten Russischen Revolution; sie kommen deutlich in Bryusovs Drama The Earth (1904, enthalten in der Sammlung The Earth's Axis) zum Ausdruck, das den zukünftigen Tod der gesamten Menschheit beschreibt; dann - im Gedicht "The Coming Huns" (1905); 1906 schrieb Bryusov die Kurzgeschichte "Die letzten Märtyrer", die die letzten Tage des Lebens der russischen Intelligenz beschreibt und an einer verrückten erotischen Orgie im Angesicht des Todes teilnimmt. Die Stimmung von "Earth" (ein Werk von "extremely high", nach Bloks Definition) ist insgesamt pessimistisch. Dargestellt wird die Zukunft unseres Planeten, die Ära der vollendeten kapitalistischen Welt, in der es keine Verbindung zur Erde, zu den Weiten der Natur gibt und in der die Menschheit unter dem „künstlichen Licht“ der „Maschinenwelt“ stetig degeneriert. . Der einzige Ausweg für die Menschheit in der aktuellen Situation ist der kollektive Selbstmord, der das Finale des Dramas darstellt. Trotz des tragischen Endes enthält das Stück gelegentlich noch hoffnungsvolle Töne; so erscheint in der Schlussszene ein junger Mann, der an die „Wiedergeburt der Menschheit“ und an das Neue Leben glaubt; Danach ist nur der wahren Menschheit das Leben auf der Erde anvertraut, und Menschen, die sich entscheiden, einen „stolzen Tod“ zu sterben, sind nur eine „unglückliche Menge“, die im Leben verloren ist, ein Ast, der von ihrem Baum gerissen wird. Die dekadenten Stimmungen verstärkten sich jedoch erst in den folgenden Lebensjahren des Dichters. Phasen völliger Leidenschaftslosigkeit werden durch Bryusovs Texte über ungestillte schmerzhafte Leidenschaften ersetzt („Ich liebe in den Augen der Geschwollenen“, 1899; „In einer Spielbank“, 1905; „In einem Bordell“, 1905 und viele andere).

«Στεφανος»

Bryusovs nächste Sammlung war "Στεφανος" ("Kranz"), geschrieben während der heftigsten revolutionären Ereignisse von 1905 (erschienen im Dezember 1905); Der Dichter selbst betrachtete ihn als den Höhepunkt seiner poetischen Kreativität („Kranz“ vervollständigte meine Poesie, legte wirklich einen „Kranz“ darauf“, schreibt Bryusov). Bryusovs bürgerliche Lyrik blüht darin hell auf, die in der Sammlung Urbi et Orbi zu erscheinen begann. Nur die Zyklen „Driven from Hell“ und „Moments“ sind der Liebe gewidmet. Bryusov singt eine „Hymne des Ruhms“ an die „kommenden Hunnen“, wohl wissend, dass sie die Kultur der heutigen Welt zerstören werden, dass diese Welt dem Untergang geweiht ist und dass er, der Dichter, ihr untrennbarer Teil ist. Bryusov, der aus der russischen Bauernschaft stammte, die unter dem "Herrenjoch" stand, war mit dem Landleben bestens vertraut. Bauernbilder tauchen sogar in der frühen - "dekadenten" - Periode von Bryusovs Texten auf. In den 1890er Jahren wandte sich der Dichter immer häufiger dem Thema „Bauern“ zu. Und selbst während der Anbetungszeit der Stadt hat Bryusov manchmal das Motiv, von den lauten Straßen in die Natur zu „fliehen“. Ein Mensch ist nur in der Natur frei - in der Stadt fühlt er sich nur wie ein Gefangener, ein „Sklave der Steine“ und träumt von der zukünftigen Zerstörung der Städte, dem Einsetzen des „wilden Willens“. Laut Bryusov war die Revolution unvermeidlich. „Oh, es sind nicht die Chinesen, die in Tianjin geschlagen werden, die kommen werden, sondern diejenigen, die schrecklicher sind, in Minen zertrampelt und in Fabriken gequetscht werden ... Ich nenne sie, weil sie unvermeidlich sind“, schreibt der Dichter an vier Symbolisten 1900, nach Wladimir Solowjows „Drei Gespräche“ . Die Meinungsverschiedenheiten über die Revolution unter den Symbolisten begannen also bereits um die Jahrhundertwende. Bryusov selbst fühlt sich als Sklave der bürgerlichen Kultur, der Kultur der Stadt, und seine eigene kulturelle Konstruktion ist der Bau desselben Gefängnisses, das im Gedicht „Der Freimaurer“ dargestellt wird. Ähnlich im Geiste wie "The Bricklayer" und das Gedicht "Rowers of the Trireme" (1905). Die Gedichte "Dagger" (1903), "Satisfied" (1905) - Gedichte des "Liedermachers" der wachsenden Revolution, bereit, ihrem Sturz mit einer "Willkommenshymne" zu begegnen.

Führer der Symbolik

Die organisatorische Rolle von Bryusov in der russischen Symbolik und im Allgemeinen in der russischen Moderne ist sehr bedeutsam. Die von ihm geleitete Libra wurde die gründlichste in der Materialauswahl und eine maßgebliche modernistische Zeitschrift (die sich dem Eklektizismus widersetzte und kein klares Programm für den Pass und das Goldene Vlies hatte). Bryusov beeinflusste die Arbeit vieler jüngerer Dichter mit Ratschlägen und Kritik, fast alle durchlaufen das Stadium der einen oder anderen „Nachahmung von Bryusov“. Er genoss sowohl unter seinen Symbolisten als auch unter literarischen Jugendlichen großes Ansehen, hatte den Ruf eines strengen, tadellosen "Meisters", der Poesie als "Zauberer", "Priester" der Kultur und unter Akmeisten (Nikolai Gumilyov, Zenkevich, Mandelstam) schuf ) und Futuristen (Pasternak, Shershenevich und andere). Der Literaturkritiker Mikhail Gasparov bewertet die Rolle von Bryusov in der russischen modernistischen Kultur als die Rolle eines "besiegten Lehrers siegreicher Schüler", der die Arbeit einer ganzen Generation beeinflusst habe. Bryusov war nicht ohne „Eifersucht“ für die neue Generation von Symbolisten (siehe das Gedicht „The Younger“: „Sie sehen sie! Sie hören sie! ...“, 1903).

Bryusov nahm auch aktiv am Leben des Moskauer literarischen und künstlerischen Kreises teil, insbesondere war er sein Direktor (seit 1908). Mitarbeit in der Zeitschrift "New Way" (1903 wurde er Redaktionssekretär).

1910er

Die Zeitschrift Scales stellt ihre Veröffentlichung 1909 ein; 1910 ging die Aktivität der russischen Symbolik als Bewegung zurück. In dieser Hinsicht hört Bryusov auf, als Figur im literarischen Kampf und als Anführer einer bestimmten Richtung aufzutreten, und nimmt eine ausgewogenere, "akademische" Position ein. Seit Anfang der 1910er Jahre widmete er der Prosa (dem Roman „Der Altar des Sieges“), der Kritik (Arbeit in „Russkaya Mysl“, der Zeitschrift „Art in Southern Russia“) und Puschkin-Studien große Aufmerksamkeit. 1913 erlebt der Dichter eine persönliche Tragödie, die durch eine für beide schmerzhafte Romanze mit der jungen Dichterin Nadezhda Lvova und deren Selbstmord verursacht wird. 1914, mit Ausbruch des Ersten Weltkriegs, ging Bryusov als Kriegsberichterstatter für Russkiye Vedomosti an die Front. Es sollte das Wachstum patriotischer Gefühle in den Texten von Bryusov in den Jahren 1914-1916 beachtet werden.

1910-1914 und insbesondere 1914-1916 betrachten viele Forscher die Zeit der spirituellen und damit schöpferischen Krise des Dichters. Bereits die Sammlungen der späten 1900er Jahre – „The Earth’s Axis“ (eine Prosasammlung von Geschichten, 1907), „All the Melodies“ (1909) – wurden als schwächer als „Stephanos“ kritisiert, sie wiederholen im Grunde die früheren „Tuniken“; Gedanken über die Zerbrechlichkeit aller Dinge verstärken sich, die geistige Müdigkeit des Dichters manifestiert sich (Gedichte „The Dying Bonfire“, 1908; „The Demon of Suicide“, 1910). In den Sammlungen „Spiegel der Schatten“ (1912), „Sieben Farben des Regenbogens“ (1916) häufen sich gelegentlich die Aufrufe des Autors an sich selbst „weiter“, „schwimme weiter“ etc., die diese Krise verraten Bilder eines Helden, eines Arbeiters tauchen auf. 1916 veröffentlichte Bryusov eine stilisierte Fortsetzung von Puschkins Gedicht "Egyptian Nights", die bei Kritikern äußerst gemischte Reaktionen hervorrief. Rezensionen von 1916-1917 (die unter dem Pseudonym Andrey Polyanin Sofia Parnok, Georgy Ivanov usw. schrieben) vermerken Selbstwiederholungen, Zusammenbrüche in poetischer Technik und Geschmack, hyperbolisches Selbstlob („Monument“ usw.) in „Sieben Farben des Regenbogens“, kommen zu dem Schluss über die Erschöpfung von Bryusovs Talent.

Mit dem Versuch, aus der Krise herauszukommen und einen neuen Stil zu finden, verbinden Forscher von Bryusovs Werk ein so interessantes Experiment des Dichters wie einen literarischen Schwindel - die Sammlung "Nellis Gedichte" (1913), die Nadezhda Lvova und dem "Nelli's New" gewidmet ist Gedichte" (1914-1916), die es fortsetzten (1914-1916, blieben zu Lebzeiten des Autors unveröffentlicht). Diese Gedichte sind im Auftrag einer „schicken“ urbanen Kurtisane geschrieben, die von Modetrends mitgerissen wird, einer Art weiblichem Gegenstück des lyrischen Helden Igor Severyanin, Poetik enthüllt - zusammen mit den charakteristischen Zeichen von Bryusovs Stil, dank denen der Scherz war bald aufgedeckt - der Einfluss von Severyanin und Futurismus, auf den sich Bryusov mit Interesse bezieht.

Brjussow und die Revolution

1917 verteidigte der Dichter Maxim Gorki, der von der Provisorischen Regierung kritisiert wurde.

Nach der Oktoberrevolution von 1917 nahm Bryusov aktiv am literarischen und verlegerischen Leben Moskaus teil und arbeitete in verschiedenen sowjetischen Institutionen. Der Dichter blieb seinem Wunsch treu, der Erste in einem Geschäft zu sein. Von 1917 bis 1919 leitete er das Komitee für die Registrierung der Presse (seit Januar 1918 - die Moskauer Zweigstelle der Russischen Buchkammer); von 1918 bis 1919 leitete er die Moskauer Bibliotheksabteilung beim Volkskommissariat für Bildung;. von 1919 bis 1921 war er Vorsitzender des Präsidiums des Allrussischen Dichterverbandes (als solcher leitete er im Polytechnischen Museum Gedichtabende von Moskauer Dichtern verschiedener Gruppen). 1919 wurde Bryusov Mitglied der RCP(b). Er arbeitete im Staatsverlag, leitete die literarische Unterabteilung der Abteilung für Kunsterziehung beim Volkskommissariat für Bildung, war Mitglied des Staatlichen Akademischen Rates, Professor an der Staatlichen Universität Moskau (seit 1921); ab Ende 1922 Leiter der Abteilung für Kunsterziehung der Glavprofobra; 1921 gründete er das Höhere Literatur- und Kunstinstitut (VLHI) und blieb bis zu seinem Lebensende Rektor und Professor. Bryusov war auch Mitglied des Moskauer Rates. Er beteiligte sich aktiv an der Vorbereitung der ersten Ausgabe der Großen Sowjetischen Enzyklopädie (er war Herausgeber der Abteilung für Literatur, Kunst und Linguistik; der erste Band wurde nach dem Tod von Bryusov veröffentlicht).

1923 erhielt Bryusov anlässlich des fünfzigsten Jahrestages einen Brief der Sowjetregierung, in dem die zahlreichen Verdienste des Dichters "für das ganze Land" erwähnt und "Dank der Arbeiter- und Bauernregierung" zum Ausdruck gebracht wurden.

Späte Kreativität

Nach der Revolution setzte Bryusov seine aktive kreative Tätigkeit fort. Im Oktober sah der Dichter das Banner einer neuen, veränderten Welt, die fähig war, die bürgerlich-kapitalistische Kultur zu zerstören, deren „Sklave“ der Dichter sich früher sah; jetzt kann er „das Leben wiederbeleben“. Einige postrevolutionäre Gedichte sind enthusiastische Hymnen auf den „schillernden Oktober“; In einigen seiner Gedichte verherrlicht er die Revolution einstimmig mit marxistischen Dichtern (siehe zum Beispiel die Gedichte der Sammlung „An solchen Tagen“ (1923) - insbesondere „Arbeit“, „Antworten“, „An die Intellektuelle Brüder“, „Nur Russisch“). Als Vorfahre der „russischen literarischen Leniniana“ vernachlässigte Bryusov die „Gebote“, die er bereits 1896 im Gedicht „To the Young Poet“ aufgestellt hatte – „Lebe nicht in der Gegenwart“, „Anbetung der Kunst“.

Trotz all seiner Bestrebungen, Teil der neuen Ära zu werden, konnte Bryusov kein „Dichter des Neuen Lebens“ werden. In den 1920er Jahren (in den Sammlungen "Dali" (1922), "Mea" ("Eile!", 1924)) erneuert er radikal seine Poetik, indem er mit Akzenten überladene Rhythmen, reichlich Alliterationen, unregelmäßige Syntax, Neologismen (wiederum, wie in die Ära von Nelly's Poems, mit der Erfahrung des Futurismus); Vladislav Chodasevich, der Bryusov generell kritisch gegenübersteht, wertet diese Zeit nicht ohne Sympathie als Versuch, sich „neue Klänge“ durch „bewusste Kakophonie“ anzueignen. Diese Gedichte sind von sozialen Motiven durchdrungen, dem Pathos der "Wissenschaft" (im Sinne der "wissenschaftlichen Poesie" von Rene Gil, für die sich Bryusov schon vor der Revolution interessierte: "Die Welt des Elektrons", 1922, "Die Welt of N-Dimensions", 1924), exotische Begriffe und Eigennamen (viele davon hat der Autor ausführlich kommentiert). M. L. Gasparov, der es eingehend studierte, nannte die Art des verstorbenen Bryusov „akademische Avantgarde“. In einigen Texten tauchen Enttäuschungen über das vergangene und gegenwärtige Leben, sogar über die Revolution selbst auf (besonders charakteristisch ist das Gedicht "Haus der Visionen"). In seinem Experiment war Bryusov allein: ​​In der Ära des Aufbaus einer neuen sowjetischen Poesie galten Bryusovs Experimente als zu komplex und "für die Massen unverständlich"; Auch Vertreter der modernistischen Poetik reagierten negativ auf sie.

Tod

Am 9. Oktober 1924 starb Bryusov in seiner Moskauer Wohnung an einer Lungenentzündung. Der Dichter wurde auf dem Nowodewitschi-Friedhof in der Hauptstadt beigesetzt.

Die Hauptmerkmale von Bryusovs Arbeit

In Bryusovs Gedichten wird der Leser mit gegensätzlichen Prinzipien konfrontiert: lebensbejahend - Liebe, Aufrufe zur "Eroberung" des Lebens durch Arbeit, zum Kampf ums Dasein, zur Schöpfung - und pessimistisch (Tod ist Glückseligkeit, "süßes Nirwana", also Todessehnsucht steht über allem, Selbstmord ist "verführerisch", Wahnsinnsorgien sind "die geheimen Freuden künstlicher Paradiese"). Und die Hauptfigur in Bryusovs Poesie ist entweder ein tapferer, mutiger Kämpfer oder ein Mann, der am Leben verzweifelt, der keinen anderen Weg als den Weg zum Tod sieht (das sind insbesondere die bereits erwähnten "Nellie's Poems", das Werk einer Kurtisane mit "egoistischer Seele").

Bryusovs Stimmungen sind manchmal widersprüchlich; sie ersetzen einander ohne Übergänge. In seiner Poesie strebt Bryusov entweder nach Innovation oder greift wieder auf die bewährten Formen der Klassiker zurück. Trotz des Wunsches nach klassischen Formen ist Bryusovs Werk immer noch kein Empire-Stil, sondern ein modernistischer Stil, der widersprüchliche Qualitäten in sich aufgenommen hat. Darin sehen wir eine Verschmelzung schwer kombinierbarer Qualitäten. Nach der Charakterisierung von Andrei Bely ist Valery Bryusov ein "Dichter aus Marmor und Bronze"; Gleichzeitig betrachtete S. A. Vengerov Bryusov als einen Dichter der "Feierlichkeit par excellence". Laut L. Kamenev ist Bryusov ein "Hammerkämpfer und Juwelier".

Vers von Bryusov

Valery Bryusov leistete einen großen Beitrag zur Entwicklung der Versform, verwendete aktiv ungenaue Reime, "freie Verse" im Geiste von Verhaarn, entwickelte "lange" Meter (jambische 12-Fuß mit internen Reimen: "In der Nähe des trägen Nils, wo der Merida-See ist, im Königreich feuriges Ra
du hast mich schon lange geliebt, wie Osiris Isis, Freund, Königin und Schwester …“, die berühmte 7-Fuß-Trochee ohne Zäsur in „Pale Horse“: „Die Straße war wie ein Sturm. Die Menschenmassen gingen vorbei
Als ob sie vom unvermeidlichen Rock verfolgt würden…“), verwendete abwechselnd Zeilen unterschiedlicher Metren (die sogenannten „kleinen Logaeden“: „Meine Lippen nähern sich
an deine Lippen..."). Diese Experimente wurden von den jüngeren Dichtern fruchtbar aufgenommen. In den 1890er Jahren entwickelte Gippius Bryusov parallel zu Zinaida Tonika-Verse (dolnik ist ein Begriff, den er in einem Artikel von 1918 in die russische Poesie einführte), aber im Gegensatz zu Gippius und später Blok gab er diesem Vers nur wenige denkwürdige Beispiele im Zukunft Selten thematisiert: Die berühmtesten Dolniks von Bryusov sind The Coming Huns (1904) und The Third Autumn (1920). 1918 veröffentlichte Bryusov die Sammlung "Experimente ...", die keine kreativen Aufgaben stellte und sich speziell den verschiedensten Experimenten auf dem Gebiet der Verse (überlange Zeilenenden, figurierte Poesie usw.) widmete. In den 1920er Jahren unterrichtete Bryusov Verse an verschiedenen Instituten, einige seiner Kurse wurden veröffentlicht.

Bryusov in verschiedenen Genres

Bryusov versuchte sich in vielen literarischen Genres.

Prosa

Die berühmtesten historischen Romane von Bryusov sind Der Altar des Sieges, der das Leben und die Bräuche Roms im 4. Jahrhundert n. Chr. beschreibt. e. und insbesondere der "Fiery Angel". In letzterem ist die Psychologie der beschriebenen Zeit (Deutschland des 16. Jahrhunderts) hervorragend dargestellt, die Stimmung der Zeit genau wiedergegeben; nach dem „Feurigen Engel“ schrieb Sergej Prokofjew die gleichnamige Oper. Die Motive von Bryusovs Romanen entsprechen vollständig den Motiven der poetischen Werke des Autors; Wie Poesie beschreiben Bryusovs Romane die Ära des Zusammenbruchs der alten Welt, zeigen ihre einzelnen Vertreter, die vor der Ankunft der neuen Welt innehielten, unterstützt von frischen, revitalisierenden Kräften.

Bryusovs ursprüngliche Kurzgeschichten, die auf dem Prinzip zweier Welten aufgebaut sind, wurden in der Sammlung The Earth's Axis (1907) zusammengestellt. Im Kurzgeschichtenzyklus „Nächte und Tage“ gibt sich Bryusov der „Philosophie des Augenblicks“, der „Religion der Leidenschaft“ hin. Bryusov schrieb auch fantastische Werke - dies ist der Roman "Berg der Sterne", die Geschichten "Der Aufstieg der Maschinen" (1908) und "Die Meuterei der Maschinen" (1914), die Geschichte "Der erste Interplanetare", die Anti-Utopie "Republik vom Kreuz des Südens" (1904-05). Bemerkenswert ist die Geschichte „Die Verlobung von Dasha“, in der der Autor seinen Vater Yakov Bryusov porträtiert, der in den 1860er Jahren an der liberalen sozialen Bewegung beteiligt war. Auch die Geschichte „Die letzten Seiten aus dem Tagebuch einer Frau“ erhielt große Aufmerksamkeit von Kritikern.

Übersetzungen

Als Übersetzer hat Bryusov viel für die russische Literatur getan. Er öffnete dem russischen Leser das Werk des berühmten belgischen Stadtdichters Emile Verhaern, der der erste Übersetzer der Gedichte von Paul Verlaine war. Bekannt sind Bryusovs Übersetzungen von Werken von Edgar Allan Poe (Gedichte), Romain Rolland („Liliuli“), Maurice Maeterlinck („Pelleas und Melesande“, „Massacre of the Innocents“), Victor Hugo, Racine, Ausonius, Molière („Amphitryon “), Byron, Oscar Wilde („Die Herzogin von Padua“, „Die Ballade vom Gefängnis von Reading“). Bryusov hat Goethes Faust und Virgils Aeneis vollständig übersetzt. In den 1910er Jahren war Bryusov von der Poesie Armeniens fasziniert, übersetzte viele Gedichte armenischer Dichter und stellte die grundlegende Sammlung „Poesie Armeniens von der Antike bis zur Gegenwart“ zusammen, für die ihm der Titel „Volksdichter Armeniens“ verliehen wurde 1923, Yerevan Linguistic University trägt seinen Namen.

Bryusov war ein Übersetzungstheoretiker; einige seiner Ideen sind bis heute aktuell (siehe z. B. das Vorwort zu Verlaines Übersetzungen (1911), die Rezension „Verhaarn on a Procrustean bed“ (1923) usw.).

Kritik und Literaturkritik

Als Literaturkritiker begann Valery Bryusov bereits 1893 zu sprechen, als er Gedichte von beginnenden Dichtern (allerdings dieselben wie er selbst) für die erste Sammlung Russian Symbolists auswählte. Die vollständigste Sammlung von Bryusovs kritischen Artikeln ist Far and Near. In seinen kritischen Artikeln enthüllte Bryusov nicht nur die Theorie der Symbolik, sondern machte auch Aussagen über die Abhängigkeit von Form und Inhalt in der Literatur; Poesie, so Bryusov, "kann und sollte" gelernt werden, weil es ein Handwerk ist, das einen wichtigen erzieherischen Wert hat. Laut Bryusov ist die Trennung von der Realität für den Künstler fatal. Interessant sind Bryusovs Arbeiten zur Versifikation ("Grundlagen der Versifikation" usw.). Bryusov sympathisierte mit der Arbeit proletarischer Dichter, was in seinen Artikeln "Gestern, heute und morgen der russischen Poesie", "Synthetik der Poesie" zum Ausdruck kommt.

Von Bryusovs literarischen Werken sind die bekanntesten seine Werke, die der Biografie und dem Werk von Alexander Puschkin gewidmet sind (Werke über Puschkins Verse, „Puschkins Briefe an Puschkin“, „Puschkin auf der Krim“, „Puschkins Beziehungen zur Regierung“, „Puschkins Lyzeumsgedichte". In letzterem enthält das Werk neu entdeckte und restaurierte Texte des Lyzeumsschülers Puschkin). Mehrere Artikel ("Puschkin und die Leibeigenschaft", ein Artikel über Puschkins poetische Technik usw.) wurden von Brjusov für die gesammelten Werke des großen russischen Dichters (Brockhaus-Ausgabe) geschrieben. Bryusov studierte die Arbeit von Nikolai Gogol (die in seiner Rede „Incinerated“ zum Ausdruck kam), Baratynsky, Fyodor Tyutchev (Bryusov öffnete tatsächlich die Arbeit dieses talentierten Dichters für die russische Gesellschaft), Alexei Tolstoi.

Bryusov-Journalist

Bryusov begann seine journalistische Karriere in der Zeitschrift, weit weg von literarischen Stürmen - "Russisches Archiv", wo er ab Ende der 1890er Jahre die Schule des wissenschaftlichen Publizierens unter der Leitung eines prominenten Historikers und Herausgebers der Zeitschrift Bartenev durchlief 1900 bis 1903 war er Sekretär der Redaktion der Zeitschrift. Veröffentlicht in Yasinskys Monthly Works (1900-1902).

Später wurde Bryusov die Hauptfigur in der Zeitschrift Scales (1904-1909), dem Hauptorgan der russischen Symbolik. Bryusov steckte seine ganze Energie in die redaktionelle Arbeit. Bryusov war sowohl der Hauptautor als auch der Herausgeber von Vyesov. Neben ihm wurden dort Andrey Bely, Konstantin Balmont, Vyacheslav Ivanov, Maximilian Voloshin und Mikhail Kuzmin veröffentlicht. Bryusov leitete auch den Verlag "Scorpion" und beteiligte sich an der Veröffentlichung des Almanachs dieses Verlags "Northern Flowers" (veröffentlicht 1901-1903, 1905 und 1911).

Die Erfahrung von Bryusov als Redakteur wurde von Struve berücksichtigt, als er den Dichter 1910 einlud, die Literaturabteilung der ältesten Moskauer Zeitschrift Russkaja Mysl zu redigieren. Bryusov sah seine Aufgabe als Literaturredakteur in der Fortführung der Traditionen von Libra. Bald begann Bryusov neben der Belletristik auch die Bibliographie und Kritik der Zeitschrift zu beaufsichtigen. Mit dem Aufkommen eines neuen Literaturredakteurs erschienen Alexei Tolstoi, Andrei Bely, Alexander Blok, Alexander Grin, Alexei Remizov, Anna Akhmatova und Nikolai Gumilyov auf den Seiten der Zeitschrift. Zeitgenossen äußerten Ironie darüber, dass Struves Monatsschrift so erschien, als wäre es „Jubiläumsausgabe der russischen Symbolik“. Zwischen Struve und Bryusov kam es jedoch bald zu Reibungen: Die Dezemberausgabe 1910 von Russian Thought wurde wegen Pornografie verhaftet. Der Grund ist Bryusovs Geschichte "Die letzten Seiten aus dem Tagebuch einer Frau". Das Ende der Redaktion von Bryusov fand Ende 1912 statt. Einer der Gründe war Struves Weigerung, Andrei Belys Roman „Petersburg“ zu veröffentlichen, der den Roman für einen kreativen Fehlschlag hielt – Bryusov bestand darauf, den Roman zu drucken. Bryusov bleibt bis 1914 Mitarbeiter der Zeitschrift als Kritiker.

1915 lud Maxim Gorki Bryusov ein, an der neu eröffneten Zeitschrift Chronicle mitzuarbeiten.

Bryusov-Herausgeber

Bryusov war mit redaktionellen Aktivitäten beschäftigt - unter seiner Kontrolle wurden die Sammlung von Werken von Karolina Pavlova und mehrere Ausgaben von Puschkins Werken veröffentlicht. Er begann, die gesamten Werke von Puschkin herauszugeben (die Arbeit, die mit dem ersten Band endete, beinhaltete die Hinzufügung unvollendeter Werke).

Ausgewählte Zitate

Talent, sogar Genie, wird ehrlich gesagt nur langsamen Erfolg bringen, wenn es ihm gegeben wird. Das ist wenig! Es ist nicht genug für mich. Wir müssen uns anders entscheiden ... Finden Sie einen Leitstern im Nebel. Und ich sehe es: Es ist dekadent. Ja! Was auch immer Sie sagen, ob es falsch oder lächerlich ist, aber es geht voran, entwickelt sich, und die Zukunft wird ihm gehören, besonders wenn es einen würdigen Führer findet. Und ich werde der Anführer sein! Ja ich! (4. März 1893, Tagebuch).
Meine Jugend ist die Jugend eines Genies. Ich habe so gelebt und gehandelt, dass nur große Taten mein Verhalten rechtfertigen können. (ebd., 1898).

Bruder - Alexander (1885-1966) - Professor für Kunstgeschichte, Mitarbeiter des Historischen Museums, Teilnehmer an der Suche nach dem Bernsteinzimmer.
Schwester - Lydia - die Frau des Dichters Samuil Kissin.
Schwester - Nadezhda (1881-1951) - Musikwissenschaftlerin, Folkloristin, Lehrerin (von 1921 bis 1943) und Vizerektorin (1922-28) des Moskauer Staatskonservatoriums.
In den frühen 1910er Jahren Bryusov, Vyach. Ivanov, Andrei Bely und A. S. Petrovsky bildeten die vergängliche Freimaurerloge Luzifer, die von den sogenannten gegründet wurde. „Moskauer Zentrum“ (vermutlich das Rosenkreuzerkapitel /Astrea/) und gleich nach seiner Gründung wegen seiner Verbindung mit Anthroposophen abgeschafft. Wahrscheinlich kann diese Art von Phänomenen nicht vollständig als Indikator für die Zugehörigkeit dieser Kulturfiguren zur Bewegung der Freimaurer angesehen werden, aber diese Tatsache ist in den Annalen einer solchen Bewegung festgehalten.
1924, kurz vor seinem Tod, posierte Valery Bryusov für die junge Bildhauerin Nina Niss-Goldman. Jetzt befindet sich dieses Porträt im Russischen Museum von St. Petersburg in der Sammlung der russischen Avantgarde der 1920er Jahre.

Bryusov Valery Yakovlevich (1873-1924) - ein berühmter russischer Dichter, Prosaautor und Dramatiker, der hellste Vertreter und Begründer der Symbolik. Viele erinnerten sich an ihn als „Propheten“ und „Zauberer“, als Gesetzgeber des Geschmacks der russischen Symbolik, der oft in einem vollständig zugeknöpften schwarzen Gehrock in der Öffentlichkeit auftrat.

Seine schriftstellerische Tätigkeit ist von großem Umfang. Journalist, Kritiker, Verleger, Versforscher, Organisator und Inspirator des literarischen Lebens - dies ist keine vollständige Liste seiner Lebensleidenschaften und Hobbys. Aber sein Hauptweg ist die Poesie. Viele von Bryusovs Gedichten sind durchdrungen von innerem Umherirren und einem unermüdlichen Wunsch, sich gegen das Schicksal zu bewegen.

Frühe Biographie

Valery Bryusov wurde am 1. (13.) Dezember 1873 in Moskau geboren. Sein Vater war ein ziemlich erfolgreicher Kaufmann. Die Eltern der zukünftigen Dichterin Matrena Alexandrovna und Yakov Kuzmich waren fasziniert von den Ideen des Rationalismus, die sich in den liberalen Zeiten von Alexander II. aktiv durchsetzten. Valera war von früher Kindheit an von Fürsorge und Aufmerksamkeit umgeben, und Bücher spielten eine wichtige Rolle in seiner Erziehung und Entwicklung als Person. Darüber hinaus war ihre Orientierung ausgesprochen materialistisch, daher war Bryusov schon in jungen Jahren mit Darwins Theorie, den Biographien von Kepler und Livingston sowie den Gedichten von N. Nekrasov vertraut. Dank dessen hatte er eine gut entwickelte Neugier und Neugier.

Im Alter von 11 Jahren wurde Valery sofort in die zweite Klasse des privaten Gymnasiums F. Kreiman geschickt. Aber vor dem Hintergrund vieler Kollegen sah er aus wie ein echtes schwarzes Schaf, das sich durch die breiteste Sichtweise, ein hervorragendes Gedächtnis und Denken auszeichnete. Bryusovs Interessen waren sehr vielseitig: Die Lieblingsfächer des Jungen waren neben Literatur Philosophie und Astronomie. Ab seinem 13. Lebensjahr interessierte er sich für literarisches Schaffen und begann Bücher zu schreiben. Im Laufe der Zeit hatte Valery seinen eigenen Freundeskreis und der junge Mann konnte mit der Einsamkeit brechen.

Studienjahre und Pentest

1892 trat Bryusov in die Fakultät für Geschichte und Philologie der Moskauer Universität ein, wo er ernsthaft Literatur, Kunst, alte Sprachen und Geschichte studierte. Zu dieser Zeit liest er mit Begeisterung die Gedichte der französischen Symbolisten Verlaine, Malarme, Rambo, die sein Werk maßgeblich beeinflusst haben.

In den Jahren 1894-1895 bereitete Valery drei Gedichtsammlungen mit dem Titel "Russische Symbolisten" vor, die in Form von drei dünnen Broschüren veröffentlicht wurden. Sie wurden zu einer Art Manifest häuslicher Symbolisten, die ihr poetisches Gesicht zeigten. Später erinnerte sich Bryusov traurig daran, dass "er der Held kleiner Zeitungen und ... lebhafter Feuilletonisten wurde". Tatsächlich gingen nur die Faulen die in der Sammlung veröffentlichten Gedichte nicht kritisch durch. Von Anfang an war er in einen Heiligenschein der Mystifizierung gehüllt – formal war der Verleger der Werke ein gewisser Vladimir Maslov, den es eigentlich nie gegeben hat. Grundlage der "Russischen Symbolisten" waren die Werke von Bryusov selbst, die er mit verschiedenen Pseudonymen (Darov, Sozontov, Fuchs und andere) signierte. Der Autor verteidigte mit einer respektablen Kraft die Symbolik und versuchte immer, ihre Prinzipien in hitzigen Debatten zu verteidigen.

1895 veröffentlichte Bryusov eine neue Sammlung, Masterpieces, in der er den Lesern seine eigenen Gedichte vorstellte. Ein solcher Name verwirrte viele Kritiker ernsthaft, denn nicht jeder wagt es, seine ersten Werke mit einem so großen Namen zu bezeichnen. Bryusovs Poesie beeindruckte durch ihre Ungewöhnlichkeit, die an Provokation grenzte. Seine ungewöhnlichen Bilder betonten voll und ganz den hellen Individualismus und Subjektivismus des Autors. Zwei Jahre später erschien das neue Buch des Autors „This is me“. Es gibt bereits deutlich sichtbare Zeichen der reifen Poesie von Valery Yakovlevich mit seinem Interesse an Urbanismus und Wissenschaft. Darüber hinaus demonstriert Bryusov das Prinzip der "Kunst um der Kunst willen", das sich in einer gewissen Erhabenheit des Dichters über den Realitäten und dem Wunsch, sich von der Welt zu lösen, manifestiert. In einem seiner Gedichte schrieb er:

Schatten ungeschaffener Kreaturen
Wiegen im Traum
Wie die Klingen des Fliegens
An der Emailwand

Symbolistischer Dichter

1899 absolvierte Bryusov die Universität und stürzte sich kopfüber in den kreativen Prozess. Er bekommt einen Job bei der Zeitschrift Russian Archive, wo er etwa zwei Jahre lang als Redaktionssekretär arbeiten wird. Bald wurde der Besitzer des Textilunternehmens S.A. Polyakov, fasziniert von Symbolik, gründete den Scorpio-Verlag, der auf seiner Website schnell die Schöpfer der "neuen Kunst" vereinte. Unter ihren Führern war „Valery Yakovlevich. Sie veröffentlichte ihre Bücher sowie den Almanach „Northern Messenger“. Unter den veröffentlichten Werken veröffentlichte Scorpio eine Reihe von Bryusovs Sammlungen, darunter Mirror of Shadows, Ways und Crossroads.

Die Verlagstätigkeit des Dichters wird zu Beginn des 20. Jahrhunderts fortgesetzt, als er an der Erstellung des symbolistischen Almanachs "Nordblumen" beteiligt war. Es veröffentlichte sowohl viele berühmte Autoren dieser Zeit als auch Vertreter russischer Klassiker. Dies betonte die Kontinuität zwischen klassischer Literatur und neuer Kunst. Dennoch war im Laufe der Zeit eine Trennung des Themas der Veröffentlichungen hin zur Poesie der Symbolik zu beobachten. The Northern Flowers ebneten den Weg für die Geburt ihres eigenen symbolistischen Magazins Libra (1904). Bis 1909 wird Bryusov 5 Jahre lang an der Bearbeitung arbeiten.

Der Dichter ist mit Begeisterung in der Redaktion und Veröffentlichung tätig und vergisst die Kreativität nicht. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts schrieb er eine der einflussreichsten Sammlungen von „City of Peace“ und „Wreath“. Im ersten sendet der Autor, der den Urbanismus von V. Mayakovsky vorwegnimmt, Lob und Fluch an die kapitalistische Stadt. Die üblichen scharfen Formen und scharfen Metaphern von Bryusov prophezeiten über die nahe Zukunft und fanden eine herzliche Resonanz bei den Lesern.

Du unterdrückst die Sklaven des düsteren Rückens
Zu rasend und leicht
Rotationsmaschinen
Geschmiedete scharfe Klingen!

Das Thema der modernen Stadt in Bryusovs Gedichten ist eng mit dem Schicksal der Menschheit verflochten, mit einer Analyse der Vergangenheit und einer Antizipation der Zukunft. Dort, in der Zukunft, sah er die sozialen und kulturellen Perspektiven der Gesellschaft. Im Jahr 1900 wurde das dritte Buch des Dichters, The Third Guard, veröffentlicht, wonach er als Dichter mit Großbuchstaben bezeichnet wurde. Es wurde einem Kollegen und Gleichgesinnten, K. Balmont, gewidmet. Der Hauptteil der Sammlung besteht aus Gedichten zu historischen und mythologischen Themen, in denen der Autor die Namen von Dante, Orpheus, Cleopatra erwähnt. Das Sonett „To the Portrait of Leibniz“ ist von besonderer Ehrfurcht erfüllt, in dem Bryusov seinem geliebten Wissenschaftler Tribut zollt.

In der Zeit von 1900 bis 1915 entstanden drei Gedichtsammlungen aus der Feder des Dichters: „Sieben Farben des Regenbogens“, „Alle Melodien“ und „Spiegel der Schatten“, in denen Kritiker Wiederholungen seiner selbst fanden und gleichzeitig eine bemerkten einfacher und verständlicher Dichtersprache Autor.

Ein Dichter in Russland ist mehr als ein Dichter

Zu dieser Zeit erscheint die erste Prosa von Bryusov. Er schreibt eine Reihe von Geschichten "Die Erdachse", in denen er den Leser durch das Prisma der Charaktere seiner Charaktere einlädt, ihm zu helfen, eine bestimmte irdische Achse zu fühlen, die das Leben durchdringt und eine abstrakte Harmonie dieser widersprüchlichen Welt darstellt. 1908 präsentiert Valery Yakovlevich den Roman The Fiery Angel, der als eines der mysteriösesten Werke seiner Zeit gilt. Es verwebt die Autobiographie des Dichters mit mystischen Motiven und der Geschichte. Bryusov zieht Analogien zwischen der Existenz okkulter Sünder, die auf der Suche nach neuem Wissen zum Martyrium verurteilt sind, und dem Schicksal der heutigen Gesellschaft.

1909 wandte sich Bryusov ernsthaft der Arbeit von N. Gogol zu und führte eine Studie seiner Werke auf das Vorhandensein und die Offenlegung fantastischer Themen durch. Er präsentierte seine Arbeit „Incinerated: On the Characteristics of Gogol“ in Form eines Berichts, der auf einem Treffen der Society of Russian Literature Lovers verlesen wurde.

Bryusov ist in weiten Kreisen als begabter Übersetzer bekannt. Speziell für das Theater von V. Komissarzhevskaya präsentierte er russischsprachige Versionen vieler Werke, darunter Amphitryon von Molière, Lilyuli von R. Rolland, Helena von Sparta von E. Verhaarn, Herzogin von Padua von O. Wilde und andere. In seiner Sammlung befinden sich Übersetzungen von Werken von Goethe, Maeterlinck, Byron, Poe. Während des Ersten Weltkriegs ging Valery Yakovlevich an die Front, wo er als Korrespondent für eine der St. Petersburger Publikationen Russkiye Vedomosti arbeitete. 1917 versucht sich Bryusov auf dem Gebiet des liberalen Journalismus. Unmittelbar nach der Abdankung von Nikolaus II. Verfasst er einen Artikel „Über die neue russische Hymne“, in dem er zur Schaffung eines feierlichen Liedes aufruft. „Wir brauchen ein kurzes Lied, das ... mit der Magie der Kunst alle Versammelten in einem Impuls vereinen würde“- schrieb der Dichter.

Im Bündnis mit der neuen Regierung

Im Gegensatz zu vielen Künstlern erkannte Bryusov die Sowjetmacht an und trat sogar in die Reihen der Kommunistischen Partei ein. Diese Position ermöglichte es ihm, eine Reihe wichtiger Positionen zu bekleiden. So leitete er in der Zeit von 1917 bis 1919 das Komitee für die Registrierung der Presse, leitete die Moskauer Bibliotheksabteilung und arbeitete dann im Staatsverlag. Er war der Organisator, Rektor und Professor des Höheren Literatur- und Kunstinstituts, das später seinen Namen erhielt. Der Dichter war als Redakteur der Literaturabteilung an der Arbeit an der ersten Ausgabe der Großen Sowjetischen Enzyklopädie beteiligt.

Bei allen Höhen und Tiefen des öffentlichen Dienstes hat Valery Yakovlevich die Kreativität nicht vergessen. In den Jahren 1923-1924 wurden seine letzten beiden Sammlungen, Dali und Mea, veröffentlicht, in denen ein völlig anderer Valery Bryusov vor dem Leser erscheint. In seinen Gedichten verwendet er eine zerrissene Syntax, futuristische Konstruktionen zum Hinzufügen poetischer Zeilen und viele Alliterationen, die es ermöglichten, diesen Stil als "akademischen Avantgardismus" zu bezeichnen. Er schreibt auch futurologische Theaterstücke Diktator und Die Welt der sieben Generationen, die zu seinen Lebzeiten unveröffentlicht blieben. Valery Bryusov starb am 9. Oktober 1924 in Moskau an einer Lungenentzündung.

Privatleben

Als wirklich kreativer Mensch suchte Bryusov oft nach Inspiration in der Kommunikation mit dem anderen Geschlecht. Die legale Frau des Dichters war die übliche Gouvernante John Runt, die er bis zum Wahnsinn liebte, was sie nicht daran hinderte, regelmäßig zu betrügen. Sie hat nie Erben hinterlassen, da sie während der Schwangerschaft eine Fehlgeburt hatte. Später hatte Bryusov stürmische Romanzen mit der Dichterin N. Petrovskaya, der ehemaligen Geliebten von A. Bely und N. Lvova, die nach einer Pause mit dem Dichter auf tragische Weise starb.

Russische Literatur des Silbernen Zeitalters

Waleri Jakowlewitsch Brjussow

Biografie

BRYUSOV Valery Yakovlevich (1873 - 1924), Dichter, Prosaschriftsteller, Literaturtheoretiker, Übersetzer.

Geboren am 1. Dezember (13 n.s.) in Moskau in einer wohlhabenden Kaufmannsfamilie. Der Vater des zukünftigen Dichters erzog seinen Sohn im Geiste der fortschrittlichen Ideen der sechziger Jahre. Bryusov erinnerte sich: „Porträts von Chernyshevsky und Pisarev hingen über dem Tisch meines Vaters. Ich wurde ... in den Prinzipien des Materialismus und Atheismus erzogen. Ein besonders verehrter Dichter in der Familie war N. Nekrasov.

Er studierte am Moskauer Privatgymnasium F. Kreiman und wechselte dann zum Gymnasium des berühmten Lehrers L. Polivanov, der einen spürbaren Einfluss auf den zukünftigen Dichter hatte. Bereits im Alter von dreizehn Jahren beschließt Bryusov, Schriftsteller zu werden. Der Interessenkreis des Schülers Bryusov ist Literatur, Geschichte, Philosophie, Astronomie. Er trat 1892 in die historische Abteilung der Fakultät für Geschichte und Philologie der Moskauer Universität ein und studierte eingehend Geschichte, Philosophie, Literatur, Kunst und Sprachen (Alte und Moderne).

Ende 1892 lernte der junge Bryusov die Poesie der französischen Symbolik kennen - Verlaine, Rambo, Malarme -, die einen großen Einfluss auf seine zukünftige Arbeit hatte. 1894 - 95 stellte er kleine Sammlungen "Russische Symbolisten" zusammen, von denen die meisten von Bryusov selbst geschrieben wurden. Einige dieser Verse sprachen vom Talent des Autors.

1895 veröffentlichte er das Buch „Meisterwerke“, 1897 das Buch „Das bin ich“ über die Welt der subjektiven dekadenten Erfahrungen, die den Egozentrismus proklamierten. 1899, nach dem Abitur, widmete er sich ganz der schriftstellerischen Tätigkeit. Zwei Jahre lang arbeitete er als Sekretär der Redaktion der Zeitschrift Russian Archive. Nach der Gründung des Verlags "Scorpion", der mit der Veröffentlichung "neuer Literatur" (Werke der Moderne) begann, beteiligt sich Bryusov aktiv an der Organisation von Almanachen und der Zeitschrift "Balance" (1904 - 09), der besten Zeitschrift der russischen Symbolik.

1900 wurde das Buch "The Third Guard" veröffentlicht, wonach Bryusov als großer Dichter anerkannt wurde. 1903 veröffentlichte er das Buch "Stadt und die Welt", 1906 - "Kranz", seine besten poetischen Bücher.

In den folgenden Jahren wird Bryusovs Poesie Kammermusik, neue Merkmale seiner Texte erscheinen: Intimität, Aufrichtigkeit, Einfachheit im Ausdruck von Gedanken und Gefühlen (Sammlung All Melodies, 1909; Buch Mirror of Shadows, 1912).

Während des Ersten Weltkriegs war Bryusov als Korrespondent einer der Petersburger Zeitungen an der Front, schrieb patriotische Gedichte, kehrte aber bald von der Front zurück und erkannte die Sinnlosigkeit dieses Krieges für Russland.

Bryusov akzeptierte die Oktoberrevolution und stellte sein Talent als Organisator einer neuen Kultur in ihren Dienst. Seine Aktivitäten in dieser Richtung waren energisch und vielfältig. Auch die poetische Kreativität war sehr intensiv und produktiv: In den frühen 1920er Jahren veröffentlichte er fünf Bücher mit neuen Gedichten, von denen der beste An solchen Tagen (1921) war. Als hervorragender Übersetzer bekannt, nehmen Übersetzungen armenischer Poesie und Verhaarns Gedichte einen besonderen Platz ein. Bryusov hat viel zum Studium der russischen Sprache beigetragen, einen wesentlichen Beitrag zum Studium der Werke von Puschkin, Fet, Gogol, Blok und anderen geleistet, Seminare zur Geschichte des Alten Ostens usw. M. Gorki durchgeführt nannte Bryusov "den kultiviertesten Schriftsteller Russlands". Am 9. Oktober 1924 starb Bryusov vor Erreichen seines 51. Lebensjahres in Moskau.

"VON DER DÄMMERUNG ZUM LICHT KOMMEN..."

(Auf dem kreativen Weg des Dichters Bryusov)

Strenge Geschicklichkeit ist in der Kunst wichtig.

Brechen Sie die Seelen der tödlichen Gefangenschaft

Und gehe hinaus auf eine feurige Straße

Zum Strom der ewigen Veränderung.

V. Brjusov

Die literarische Tätigkeit von Valery Bryusov fällt durch ihre Vielseitigkeit auf. Er ist bekannt als Autor von Erzählungen und Romanen, Dramatiker, Übersetzer, Kunsttheoretiker, Literaturhistoriker und Literaturkritiker, Versforscher, Journalist, Herausgeber, Lehrer, Organisator von Literatur

Leben ... Aber in den Köpfen der Zeitgenossen und nachfolgenden Generationen war und blieb er in erster Linie ein Dichter. In der Tat das Wichtigste und Bedeutendste in

Das umfangreiche literarische Erbe von Bryusov ist sein poetisches Werk.

Beim Lesen von Bryusovs Gedichten kann man nicht umhin, auf das Motiv zu achten, das sich von Sammlung zu Sammlung, von Jahr zu Jahr beharrlich wiederholt - das Bild des Weges, des Reisenden, des Wanderns im Gelände oder der unerbittlichen Vorwärtsbewegung, des schwierigen Aufstiegs.

Schon in den Gedichten der Frühzeit, in den 90er Jahren, begegnen uns immer wieder solche Bekenntnisse und Eigenheiten:

Wir sind Reisende der sternenlosen Nacht,

Sucher eines vagen Paradieses. (1895)

Oder Aufrufe wie folgt:

Und hier sind die Zeilen aus den 900ern:

Alle Steinstufen

Alles wird steiler, steilerer Anstieg. (1902)

Und in den 1910er Jahren, am Vorabend großer historischer Ereignisse, noch einmal:

Ich weiß es nicht, aber ich gehe; Ich werfe meine Fackel in die Höhe;

Ich trete die Stufen; mein Geist ist berauscht vom Aufstieg. (1914)

Und schließlich, wieder nach Oktober:

Ich werde gehen, ich freue mich auf die unerwarteten Donner,

Alle Momente einfangen und sich nicht beschweren,

Wirf die verblasste Stunde zurück. (1921)

Die Zahl solcher Zitate kann um ein Vielfaches vervielfacht werden.

Dieser Weg, von dem der Dichter ständig spricht, war nicht einfach und schwierig, er war voll von zahlreichen Drehungen und Wendungen, Höhen und Tiefen.

Wohin und wohin führte er?

Valery Yakovlevich Bryusov wurde 1873 in Moskau in eine Kaufmannsfamilie geboren, die ihren Ursprung in der Leibeigenen und der Mitte hatte

Ihre Generation war bereits in den 1960er Jahren von den fortschrittlichen demokratischen und wissenschaftlich-materialistischen Ideen geprägt. Aber die 60er waren schon Vergangenheit.

Bryusovs Jugend fällt auf die düsteren 80er Jahre und die Jugend - Anfang der 90er Jahre. Der Dichter selbst beschrieb die Ära später so, als seine

Das bewusste Leben und seine Ansichten wurden geformt:

Ich bin in einer tauben Zeit aufgewachsen, als die ganze Welt taub und still war. Und es schien den Menschen, in einer Last zu leben, Und das Hören brauchte keinen Vers.

Es war eine Zeit heftiger politischer Reaktionen, der Degeneration und Zerschlagung der Traditionen der Befreiungsbewegung, ihrer Enttäuschung, ihres Verschwindens

Interesse an sozialen Fragen bei einem bedeutenden Teil der Intelligenz, Verbreitung der Theorie der "kleinen Taten", Wachstum spießbürgerlicher Gefühle. Na sicher,

In den Tiefen der Gesellschaft erwachten bereits neue gesellschaftliche Kräfte und bildeten sich heraus, der Übergang zu einer neuen, proletarischen Stufe der revolutionären Bewegung wurde vorbereitet,

Der junge Bryusov war jedoch, wie die meisten Menschen in seinem Umfeld, weit entfernt von diesen sozialen Schichten, hatte diese Prozesse noch nicht gesehen.

Achten wir darauf, dass die zitierten Zeilen des Dichters nicht nur von politischer, sondern auch von literarischer Zeitlosigkeit sprechen. Wenn Sie sich umdrehen

Die Poesie jener Jahre, wir werden sehen, dass sie wirklich einen deutlichen Niedergang, ideologische Verarmung erlebte. In den Versen der überwältigenden Mehrheit der Dichter

Kleinheit, Banalität, stumpfer Epigonismus, eine träge, ausdruckslose Form, die jeden öffentlichen Inhalt nur diskreditieren kann.

In einem solchen sozialen und literarischen Umfeld begann Bryusovs poetische Aktivität.

Seine frühen Gedichte entstanden größtenteils zu dieser Zeit. Sie waren geprägt von der stickigen Atmosphäre des damaligen bürgerlich-intellektuellen Milieus,

Ohne wirkliche bürgerliche Ideale und Interessen, große Ideen und Bestrebungen. Daher der extreme Individualismus und Egozentrismus, der sich darin widerspiegelt

In diesen Versen Apolitizität, trotzige Missachtung gesellschaftlicher Themen.

„Ich bin den Ängsten des Universums fremd“, erklärte der Dichter offen. Und in einem anderen Gedicht gestand er: „Andere Verpflichtungen kenne ich nicht, / außer

Jungfräulicher Glaube an sich selbst.

Gleichzeitig war der junge Bryusov von dem Wunsch geprägt, sich mit seinem langweiligen Leben und seinen Stereotypen irgendwie von seiner Umgebung abzuheben

Moral mit ihrer formelhaften Kunst, ohne Glanz und Mut. Der aufstrebende Dichter wollte neue Wege gehen, hatte das Bedürfnis zu sagen

Irgendein neues Wort. Die ersten Schritte in diese Richtung veranlassten ihn

Die damalige ausländische Literatur.

Zu dieser Zeit nahm im Westen und vor allem in Frankreich ein neuer Trend auf dem Gebiet der Poesie Gestalt an und entwickelte sich, der unter bekannt wurde

Der Name der Symbolik oder Dekadenz (vom französischen Wort dekadent - dekadent), da seine Vertreter hauptsächlich Moll ausdrücken

Die Stimmung einer müden Seele, müde von der Begegnung mit der rauen, prosaischen Realität. Gedichte dieser Dichter (P. Verlaine, S. Mallarme und andere)

Sie beeindruckten den jungen Bryusov stark mit neuartigen, ungewöhnlichen künstlerischen Mitteln, der Fähigkeit, verschiedene Schattierungen von Komplexität und Subtilität zu vermitteln

Widersprüchliche Erfahrungen des modernen Menschen.

Fasziniert von solchen Beispielen plant Bryusov, der Anführer und Organisator der "neuen Poesie" in Russland zu werden. 1894-1895 produzierte er drei

Kleine Sammlungen namens "Russische Symbolisten", die sie hauptsächlich mit seinen eigenen Gedichten und unter seinem eigenen Namen und unter verschiedenen füllen

Aliase. Diesen Sammlungen, die die Entstehung einer neuen Dichterschule in Russland demonstrieren sollten, folgten bald weitere

Persönliche Sammlungen des jungen Dichters mit anspruchsvollen ausländischen Titeln: "Chefs d'oeuvre" ("Meisterwerke", 1895) und "Me eum esse" ("Das bin ich",

Was kennzeichnete diese frühe Schaffensphase von Bryusov? am deutlichsten seine poetische Plattform, seine damalige Ästhetik

Bryusov formuliert die Position in dem bekannten Gedicht „An den jungen Dichter“, das drei Appelle enthält: „sympathisiere mit niemandem“, „lebe nicht in der Gegenwart“,

"verehre die Kunst, nur ihn, gedankenlos, ziellos." Die Strophen dieses Werkes erlangten mit ihrer Manifestation die Bedeutung eines Manifests der dekadenten Poesie

Ultra-Individualismus, Abschottung vom öffentlichen Leben, mit seinem regelrechten Amoralismus und der Ablehnung humanistischer Prinzipien, mit seinem Kult

Selbsttragende Kunst.

Der Dichter verlässt die unansehnliche Realität und taucht entweder in die Welt der obskuren Visionen und fruchtlosen Fantasien oder in die stickige Sphäre einer Art Zerbrochenem ein

Und schmerzhafte Erfahrungen, dann in geografische und historische Exotik. In seinen Gedichten gibt es auf Schritt und Tritt ungewöhnliche, bizarre Bilder. So beginnt ein Gedicht über Moskau mit der Zeile: „Moskau schlummert wie ein schlafender Strauß“ und ein Gedicht über die Liebe mit den Worten: „Meine Liebe ist sengend

Ich erinnere mich: In der frühen Stille lobte ich den brennenden Mittag von Java, Den Traum üppiger Lilien

Auf der Welle Stämme, an denen sich Boas festklammern, Kräuter, die den Augen unbekannt sind, Wir

unbekannte blumen...

M. Gorki hatte bereits 1900 Grund, über Bryusov zu sagen, dass er „vor dem Leser in seltsamen und exzentrischen Kleidern erscheint, mit

Die Stimmung ist schwer fassbar."

Natürlich sollte bei weitem nicht alles von den dekadenten Requisiten der ersten Bryusov-Kollektionen ernst genommen und als Ausdruck von Echtheit angesehen werden

Erfahrungen des Dichters. Hier gab es viel von dem Wunsch, die üblichen ästhetischen Normen herauszufordern, die Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen und die Öffentlichkeit zu schockieren

Aus einer "anständigen" Gesellschaft, gewöhnt an die geordnete, stereotype und meist völlig öde Poesie jener Jahre. Daher das Notorische

Das einzeilige Gedicht "Oh, schließe deine blassen Füße" und "der nackte Mond" (aus dem Gedicht "Kreativität"), der "unter dem Azurblau" aufgeht

Mond“ und andere extravagante Bilder und Motive.

Bryusov selbst gab zu, dass er in seinen Gedichten manchmal "absichtliche Verschleierung der Bedeutung", "jungenhafte Prahlerei", "Eifer" demonstrierte

Seltene Wörter usw. in der Art einiger westlicher Dichter. Und in seinem Tagebuch von 1896 versprach er, dass sein nächstes Buch „ein gigantisches sein würde

Ein Hohn auf die Menschheit."

Es ist nicht verwunderlich, dass seine damaligen Auftritte Verwirrung bei den Lesern, Empörung bei den Rezensenten und zahlreiche Parodien hervorriefen. Brjusov gelang es

So "irritieren die Gänse", dass ihm für einige Jahre der Zugang zur großen Presse versperrt war.

Wenn Bryusov in diesem Stadium seiner poetischen Entwicklung stehen geblieben wäre,

Dann würde er in literaturgeschichtlichen Büchern nur im Kleingedruckten als einer der ursprünglichen Vertreter der dekadenten Poesie erwähnt werden und natürlich nicht

würde uns heute sehr interessieren.

Aber der Dichter selbst war mit seinen damaligen dichterischen Experimenten keineswegs zufrieden. „Wir waren frech, wir waren Kinder“, wird er bald über die Veröffentlichungen sagen

"Russische Symbolisten". Über diese Sammlungen wird er seinem Kollegen für Symbolik Konstantin Balmont schreiben: „Sie kennen ihre Bedeutung gut, das heißt,

Das Fehlen ihrer Bedeutung. Und „Masterpieces“ wird in der nächsten Sammlung eine so gnadenlose Bewertung des Autors erhalten: „Glauben Sie mir: Lange Zeit habe ich ein schlechtes Buch für einen Fehler gehalten

Mine." Und später wird der reife Bryusov seine frühen Gedichte "nicht ganz" nennen

Erfolgreiche Tests eines etwas arroganten jungen Mannes.

Bereits ab der dritten Sammlung, die um die Wende des 19. und 20. Jahrhunderts veröffentlicht wurde, - "Tertia Vigilia" ("Dritte Garde") - beginnt Bryusov mit dem aktiven Prozess

Dekadenz überwinden. Und dabei hilft ihm ein Appell an das Beispiel, die Erfahrung, das Zeugnis der großen Schriftsteller der Vergangenheit und vor allem Puschkin, die Studie

Die Kreativität, mit der er sich schon damals zu beschäftigen begann, und die Bewunderung, die er sein ganzes Leben lang trug.

In Puschkin sucht und findet Bryusov die Antwort auf die Frage, was ein Dichter sein soll. In seinem Tagebuch von 1897 lesen wir folgenden Eintrag: „Der Dichter muss

Um wiedergeboren zu werden, muss er an der Wegkreuzung einem Engel begegnen, der ihm mit einem Schwert in die Brust schneidet und statt eines Herzens glühende Kohle hineinlegt. Bis dahin

Es war, lautlos "in der wilden Wüste" zu ziehen ... "

Bryusov schleppte sich mehrere Jahre in der Wüste der dekadenten Kunst herum und schmachtete bereits und sehnte sich nach Erneuerung. Auf dem Weg zur Überwindung der Egozentrik

Die Grenzen der Dekadenz mit ihrer engstirnigen Lyrik wendet sich der Dichter dem zu, was er selbst „lyrisches Epos“ nennt. Und er findet Material dafür

Zunächst nur in vergangenen Jahrhunderten.

Bryusov, ein Historiker seiner Bildung und seiner wissenschaftlichen Interessen gemäß, besaß laut Gorkis Definition in hohem Maße „eine subtile und seltene Gabe

Eindringen in die Vergangenheit. Geschichte war für ihn kein „Gräberland“, sondern eine „vertraute Welt“, mit der er „einst mit einer Seele gelebt“ habe.

In der Sammlung "Die dritte Wache" nimmt der Hauptplatz eine große Abteilung "Favorites of the Ages" ein. Es enthält ausdrucksstarke Bilder von namentlich genannten und namenlosen historischen und sagenumwobenen Helden aus verschiedenen Ländern und Epochen. Hier ist ein strenger Krieger, der sich ein Leben außerhalb von Schlachten nicht vorstellen kann („Old Viking“), und ein Dichter, Ideale

Die in scharfen Konflikt mit der Realität ("Dante") und dem alten Naturbeobachter geraten, der versucht, die "Geheimnisse der Welten" ("Chaldäer") zu verstehen

Schäfer").

Zwar nähert sich Bryusov den dargestellten Phänomenen der Vergangenheit mit rein ästhetischen Kriterien, er bewundert starke und helle Charaktere

Persönlichkeiten, unabhängig von ihrem sozialen und moralischen Charakter. Und unter den "Lieblingen der Zeiten", die den Dichter anziehen, stellt sich zum Beispiel heraus,

Der grausame östliche Despot Assargadon, der „seinen mächtigen Thron“ „erhob“.

Knochen von Feinden.

Aber das Verschwinden in die Vergangenheit und die Poetisierung seiner "herrischen Schatten" zeugen zweifellos davon, dass Bryusov in ihm keinen wirklichen Helden gefunden hat

Moderne, dass er in der sie umgebenden bürgerlich-kleinbürgerlichen Gesellschaft eine überwiegend stumpfe Vegetation sah, die ihm Verurteilung und Ekel einbrachte:

Wir sind nicht an helle Farben gewöhnt, Unsere Kleidung ist die Farbe der Erde; Und mit schüchternem Blick sanken wir, Wir schleifen langsam im Staub Und wovon träume ich? - wild

Geschrei. Was ist mir nah? - Blut und Krieg. Meine Brüder sind nördliche Lords, meine Zeit ist die Wikingerzeit.

Das in Die Dritte Wache umrissene Streben von der engstirnigen Kammerwelt zur großen Welt mit ihren Angelegenheiten und Interessen ist darin verkörpert

Die nächste Sammlung - "Urbi et Orbi" ("Stadt und Frieden"), deren Titel der Dichter schon zeigt, dass er sich nicht mehr an einen engen Kreis von ihm wendet

Gleichgesinnte, aber für eine breitere Leserschaft.

In Gedichten wie "Escape", "Work" nimmt Bryusov weitgehend das Thema von Bloks Gedicht "The Nightingale Garden" vorweg. Der lyrische Held des ersten Gedichts rennt, nachdem er den Trompetenruf gehört hat, aus der prächtigen Nische, in der er einen süßen Traum schlief, in das Leben mit seinem Lärm, seinen Ängsten und Sorgen. BEI

Auch der Held des zweiten Gedichts verlässt den arbeitsreichen Alltag. Er wirft das "Purpur von seinen Schultern" ab und nimmt den Pflug, die Schaufel und

Für Bryusov, einen großartigen Arbeiter, war Arbeit immer der Hauptsinn des Lebens. Jetzt verherrlicht er die Arbeit in der Poesie. Und poetisch, literarisch

Er präsentiert Kreativität – wie in einer Polemik mit Dichtern eines romantisch-idealistischen Lagerhauses – in Form harter Arbeit, in Form des Pflügens eines Feldes und eines poetischen Traums in Form eines Ochsen, der einen schweren Pflug zieht.

Bryusov, der kürzlich in seinen Gedichten erklärte: „Ich sehe unsere Realität nicht, / ich kenne unser Jahrhundert nicht“, wendet sich Bryusov nun der Moderne zu

Die Realität nimmt eifrig ihre Eindrücke auf. Das Thema einer Großstadt tritt in seine Poesie ein, Gemälde erscheinen und nehmen einen bedeutenden Platz ein

Das Stadtleben mit seinen Geräuschen, seinem Gebrüll, der Bewegung von Menschenmassen und schnell dahinrasenden Kutschen, mit seinen Versuchungen und Widersprüchen. Er verherrlicht

Die moderne Stadt besingt ihn und gleichzeitig sieht er seine Geschwüre und Missbildungen. Bryusov wird der erste urbane Dichter in der russischen Poesie XX

Jahrhundert. Der Einfluss von Verlaine wird durch den Einfluss des Sängers der Stadt Verhaarn ersetzt, dessen Werke Bryusov in seinen russischen Lesern gleichzeitig vorstellt

Hervorragende Übersetzungen. Zuvor zeichnete sich Bryusov durch ein Geständnis aus: "Ich bin allein in der Stille im Delirium." Jetzt schreibt er in sein Tagebuch: „Ich gehe zu den Menschen,

Ich verschmelze mit Menschen, ich verbrüdere mich mit ihnen. In seinen Gedichten über die Stadt erklingen immer stärker soziale Motive, immer mehr wird dem Schicksal der Benachteiligten Aufmerksamkeit geschenkt.

Urbane Unterteile. Zu dieser Zeit kreiert Bryusov sein berühmtes Gedicht "The Mason" - über einen Arbeiter, der gezwungen ist, ein Gefängnis zu errichten, wo er will

Im Gefängnis schmachten, vielleicht sein eigener Sohn. Und bald wird der Dichter die bittere Klage eines anderen Maurers aussprechen:

Wir schlagen Steine, um in der Welt zu leben,

Und wir leben - zu schlagen ...

Wehe denen, die jetzt Kinder sind,

An die, die es sein sollten!

Nach der Veröffentlichung von The Third Guard schrieb M. Gorki an Bryusov: „Du, ich

Es scheint, dass sie gut für eine unterdrückte Person eintreten könnten. Gorki ist es nicht

Falsch. Das Thema der unterdrückten Person erscheint in Bryusov und wo er

Bezieht sich auf die historische Vergangenheit. Zum Beispiel in dem Gedicht „Rowers

Triremes" spricht er im Namen der gefangenen Sklaven, die an die Ruder gekettet sind und

Durch die Bemühungen derjenigen, die das Schiff bewegen, auf dessen Deck die Schergen das Leben genießen

Der wachsende Demokratismus von Bryusovs Dichtung manifestiert sich auch in seinen Versuchen

Um die Formen der modernen Folklore zu imitieren, und vor allem urban. So

Es erscheint ein Zyklus seiner „Songs“, von denen zwei „Factory“ heißen.

Die Schärfung der Aufmerksamkeit des Dichters für soziale Themen ist kraftvoll

Die ganze gesellschaftspolitische Situation jener Jahre trug dazu bei

Vor der revolutionären Explosion von 1905 und insbesondere der Revolution selbst.

Vor nicht allzu langer Zeit forderte Bryusov, nicht in der Gegenwart zu leben, und predigte

Leidenschaftslosigkeit. Jetzt ist er zutiefst besorgt über die Entwicklung des Großen

politische Ereignisse. Bryusov wird der Nachfolger der Traditionen des Russen

Klassische Poesie. Lermontovs Vergleich eines Dichters mit einem Dolch aufgreifend,

Er nennt sich selbst einen „Wrestling-Songwriter“ und sagt:

Der Dichter ist immer bei den Menschen, wenn der Sturm tobt, Und das Lied mit dem Sturm ist für immer Schwestern.

Als heller Zivildichter von großer Macht erscheint Bryusov in der Sammlung

"Stephanos" ("Kranz"), der gerade in den Tagen des bewaffneten Dezembers herauskam

Aufstände von 1905. Der wichtigste Abschnitt dieser Sammlung heißt

"Modernität".

Bryusov stigmatisiert bürgerliche Liberale halbherzig

Gradualisten, „mit wenig zufrieden“, geben sich mit kläglichen Zugeständnissen zufrieden

Seiten des Zarenregimes. Mit aller Aufrichtigkeit ist er bereit, den „Ozean“ zu verherrlichen

Die Leidenschaft der Menschen, die den zerbrechlichen Thron in Chips zerquetscht.

Zwar zieht ihn die bevorstehende Revolution vor allem wegen ihrer an

Destruktive Seite. Er nennt die Revolutionäre "Verwandte", erklärt aber:

Break - ich bin bei dir, baue - nein!

Dies gab V. I. Lenin die Grundlage, um das damalige Soziale zu bestimmen

Bryusovs Position als die Position eines "anarchistischen Dichters".

Die Änderung des Inhalts von Bryusovs Gedichten und seiner gesamten Weltanschauung führte dazu

Und seinen poetischen Stil zu ändern. Schon in seinem frühen Gedicht

"Sonnet to Form" Bryusov drückte seine Neigung zu "ausgefeilt und vollständig" aus

Phrase“ zu „der Harmonie des Sonetts“. Aber in seinen frühen Sammlungen im Stil, in der Sprache,

In der ganzen poetischen Manier war vieles impressionistisch dunkel,

Vage, vage, unbestimmt. Der Vers des reifen Bryusov wird

Mutige, ziselierte, geschmiedete Bilder - konvex, klar, skulptural,

Der Ausdruck bekommt einen vollständigen, aphoristischen Charakter. Diese Qualitäten

Betonen Sie fast alles, was seine Poesie der reifen Jahre auszeichnete. Ja, Andreas

Bely nannte Bryusov "einen Dichter aus Marmor und Bronze", er schrieb über sein "Klingeln,

Metallsaiten“, über „starke Worte, wie Hammerschläge“. EIN V.

Lunacharsky bemerkte in Bryusovs „facettierter Genauigkeit der Bilder“ „das Gewicht jedes einzelnen

Zeilen und Strophen und die schöne Architektur des Ganzen. Und Bryusov selbst glaubte

Das Verdienst seiner Gedichte ist genau „Prägnanz und Stärke“, „Zärtlichkeit und

Melodiösität - zu Balmont.

Natürlich ist Bryusovs Werk der 1900er und 1910er Jahre sehr widersprüchlich.

Mehr als einmal hatte er Grund, die Worte zu wiederholen

Eines seiner Gedichte: "Wieder ist meine Seele gespalten." In Sammlungen

Und während seiner Blütezeit kann man viele Rückfälle von nicht abgelaufener Dekadenz finden.

Hier und hypertrophierte Erotik, die Wahrnehmung der Liebe als dunkel,

Zerstörerische Leidenschaft und die Bestätigung der tödlichen Einsamkeit des Menschen und

Ein Gefühl der Lebenssättigung (eines der Gedichte heißt „Langeweile

Leben") und die Verherrlichung der "Todesglückseligkeit". Ja, Bryusov könnte über sich sagen,

Das verehrte die Helleren, dass der Körper,

Es zitterte in Erwartung der Schatten.

Lieblingshelden von Bryusov und in seinen "lyrisch-epischen" Werken sind diejenigen, deren,

Laut dem Dichter "schön ist das klare Los - / leuchten und sterben" - sehr

Sind anders. Zusammen mit Aeneas, der zu einer großen Leistung eilte,

Der Dichter verlässt das Bett aus Neg, "wirft die Gedanken der Liebe aus", verherrlicht den Triumvir

Antonius wegen seiner Liebe zur ägyptischen Königin Kleopatra, die seine Pflicht verletzt hat

Staatsmann und Feldherr. "Oh, lass mich das gleiche Los ziehen!" -

ruft Bryusov aus und beendet dieses Gedicht.

Und doch im Bewusstsein und in der Poesie von Bryusov über die Dekadenz,

Das Pessimistische, Individualistische triumphierte sonst immer mehr,

Heroisches, lebensbejahendes, humanistisches Prinzip. Der Dichter wird zunehmend

Verherrlicht den Menschenschöpfer, unermüdlichen Arbeiter, Schöpfer,

Ein siegreicher Mann, der die Erde verwandelt, die Natur erobert, weiß

das Weltall. In dieser Hinsicht die berühmte

Das Gedicht "Lob dem Mann."

Steine, Wind, Wasser, Flammen

Du hast dich mit deinem Zaum gedemütigt,

Erhob ein jubelndes Banner

Direkt in die blaue Kuppel.

Vor anderen Dichtern verherrlichte Bryusov die ersten Flieger. Mit festem Glauben an

Die Kraft des menschlichen Geistes, die Kraft der Wissenschaft und Technologie, er blickt in die Zukunft,

Er träumt davon, dass eine Person Siege im Weltraum erringen wird, er wird sich sogar ändern können

Und die Flugbahn deines Planeten:

Ich glaube, mutig!

Sie werden setzen

Reihen von Segeln über die Erde.

Du führst mit deiner Hand

Der Lauf des Planeten zwischen den Sternen.

Symbolistisches Magazin "Waage". Aber es kann argumentiert werden, dass er nie

Orthodoxer Symbolist. Er war zum Beispiel der Mystik der meisten seiner fremd

Jüngere Kollegen, ihr Glaube an die andere Welt und an die Möglichkeiten einiger

Kommunikation mit einem Pantomimen. Er fühlte sich lange wie ein Fremder „unter den Seinen“. Zurück im Jahr 1907

Er schrieb an einen Literaturkritiker: „Obwohl ich von außen wie der Anführer derjenigen zu sein scheine, die

Aus alter Erinnerung nennen sie unsere Dekadenten, aber in Wirklichkeit bin ich unter ihnen

Wie eine Geisel in einem feindlichen Lager. Schon lange alles was ich schreibe, und alles das

Ich sage, meine literarischen Genossen mögen es definitiv nicht, aber ich,

Ehrlich gesagt gefällt mir nicht wirklich, was sie schreiben und sagen.“ Anschließend hat er

Er erinnerte sich an stürmische Auseinandersetzungen mit den Symbolisten, die ihm schwere Vorwürfe machten

Realismus im Symbolismus, für Materialismus im Idealismus.

Symbolisten, führte zu einem Bruch mit ihnen. Einmal pries er eindringlich den Traum

Und träume von der Realität. Jetzt in seinen kritischen Artikeln er

Realität", die "sobald die Kunst sich von der Realität löst,

Seine Geschöpfe verlieren Fleisch und Blut, verdorren und sterben."

Zur allseitigen Stärkung der Kommunikation mit der umgebenden Realität, mit dem Realen

Das Leben, einschließlich des gewöhnlichsten, einfachsten, strebt Bryusov in seinem an

Gedichte der 1910er Jahre.

Zu Beginn seiner Arbeit drückte Bryusov seine demonstrative Verachtung aus

Zur echten Natur:

Ich habe in geheimen Träumen die Welt der idealen Natur geschaffen, - Was ist das?

Asche: Steppen und Felsen und Wasser.

Bald jedoch wird diese arrogante und verachtende Haltung gegenüber der Natur,

Der Ausdruck des Dichters „sprang“ von ihm ab. Mit jeder neuen Sammlung von 1900 - 1910er Jahren

Im Laufe der Jahre nimmt das Thema Natur in Bryusov einen immer größeren Platz ein. Felder, Wälder, Berge,

Das Meer, „der Glanz des Tages, das Schwarz der Nacht, Quellen, Winter“ finden darin ihren Liebhaber

In seinen Gedichten des zweiten Jahrzehnts des 20. Jahrhunderts hat Bryusov bewusst

Argumentiert mit dekadenten Denkweisen. Er will widersprechen

Charakteristisch für seine ehemaligen Mitarbeiter, die Lebensmüdigkeit "unbezähmbar,

Ein unbesiegbarer Aufruf zum Leben, zum Leben um jeden Preis, zu allen Wunden und

Ihre Freuden." Kein Wunder, dass seine Sammlung „Mirror of Shadows“ mit einer Inschrift aus beginnt

Solange auf der Brust der Erde, obwohl ich kaum atmen werde, all der Nervenkitzel des Lebens

Junge Ich werde von überall verständlich sein.

Und die Kollektion "Seven Colors of the Rainbow" beginnt mit überschwänglichen Linien:

Was soll ich tun, wenn ich mit diesem berauschten Leben nicht satt bin!

Im selben Jahrzehnt umfasst Bryusovs Werk auch das große Thema Freundschaft.

Die Völker, die Russland bewohnen, und der Dichter leisten mit seiner Arbeit einen großen Beitrag

Bei der Entwicklung und Festigung dieser Freundschaft.

Noch vor der Revolution kommt er M. Gorki nahe und beteiligt sich aktiv daran

Seine verlegerischen Bemühungen. Gorki schätzte die Zusammenarbeit zwischen Bryusov und hoch

Er nannte ihn "Arbeitskollegen zum Wohle der russischen Kultur". Höchst

Ihre Zusammenarbeit war fruchtbar bei der Vorbereitung von Sammlungen, die dazu beitrugen

Vertrautmachen russischer Leser mit der Poesie einiger anderer Völker Russlands.

Besondere Bedeutung erlangte das von Bryusov zusammengestellte Buch "Poetry of Armenia".

Wobei er sowohl als Übersetzer vieler poetischer Texte als auch als Übersetzer tätig war

Für russische Leser die reiche Welt der armenischen poetischen Kultur und

Es überrascht nicht, dass er während der Feier seines fünfzigsten Geburtstags ausgezeichnet wurde

Ehrentitel des Volksdichters Armeniens.

Für ein Vierteljahrhundert seiner vorrevolutionären Kreativität, Bryusov, wie wir

Wir sehen, dass verschiedene „Wege und Kreuzungen“ herauskamen (wie er die dreibändige Sammlung nannte

seiner Werke), versuchte er, könnte man sagen, „alle Melodien“ (das ist auch

Der Titel einer seiner Sammlungen).

Bereits in den 900er Jahren erfreute sich Bryusov großer Beliebtheit und Anerkennung.

Aber er ruhte sich nie auf seinen Lorbeeren aus und fühlte oft

Unzufriedenheit mit ihrer Position im Leben und in der Literatur, ihrer Kreativität.

In seinem Brief an den mit dem Symbolisten verbundenen Schriftsteller N. I. Petrovskaya

In Kreisen finden wir zum Beispiel folgende Bekenntnisse: „Ich kann nicht mehr leben

Veraltete Überzeugungen, diese Ideale, durch die ich hineingeraten bin

Poesie kann nicht von der „neuen Kunst“ leben, deren Name mir unerträglich ist

Mehr". Und in sein Tagebuch schreibt er 1907: „Manchmal bin ich still

Ich war aufrichtig bereit, alle alten Wege meines Lebens aufzugeben und zu neuen überzugehen,

Das ganze nochmal von vorne."

Allerdings nur das größte Ereignis des 20. Jahrhunderts, das einen gewaltigen Schock auslöste

Das ganze öffentliche Leben von oben bis unten, - der Oktobersozialist

Die Revolution zwang Bryusov „von Grund auf, an der Wurzel, alles zu überdenken

Dein Weltbild." Für ihn persönlich war es ein tiefgreifender Umbruch.

„Ich selbst sehe mich“, bemerkte Bryusov, „bis zu diesem Zeitpunkt und danach völlig anders

Es mag überraschend erscheinen, dass das Messgerät der symbolistischen Strömung in

Ein ehemaliger militanter Verteidiger des Individualistischen und Eigenständigen

Die Kunst trat entschieden und unwiderruflich auf die Seite des Oktobers

Revolution, wurde ein aktiver Erbauer der sozialistischen Kultur und sogar ein Mitglied

Kommunistische Partei.

Um eine Erklärung dafür zu finden, müssen wir uns daran erinnern, dass Bryusov

Er war nie ein treuer Sohn seiner Klasse, er "bricht" längst aus ihr heraus.

Imprägniert mit historischem Wissen, das Heldentum prominenter Persönlichkeiten bewundert und

Große Ereignisse der Vergangenheit, Bryusov und seine Gegenwart hoch präsentiert

Ethische und ästhetische Anforderungen an die bürgerliche Realität

Weit davon entfernt, zusammenzupassen. Daher sein langjähriger Konflikt damit

Wirklichkeit. Bryusov war ziemlich aufrichtig, als er schrieb

Anfang des Jahrhunderts:

Wie ich dieses ganze Leben lang das System gehasst habe, beschämend kleinlich, falsch,

Hässlich.

Bryusov verstand und sah verschiedene soziohistorische Formationen voraus

Die Unausweichlichkeit des Untergangs und das bestehende kapitalistische System. Er ist mehr als einmal drin

Er sprach in seinen Werken von der bevorstehenden sozialen Katastrophe, he

Wenn Sie in die Zukunft blicken

Ein freier Mann wird fest vor dem Antlitz des Himmels auf seinem Planeten stehen.

Natürlich ist der Dichter viel mehr als die Vielzahl seiner Kollegen

Klasse und Beruf bereit zu empfangen und willkommen zu heißen

Großer Oktober, um "sein Pferd auf einen neuen Weg zu bringen".

Bereits 1906 schrieb er: „Es gibt einige Wahrheiten ... der Moderne voraus

Menschheit. Wer mir den Weg zu ihnen zeigt, dem bin ich bei. Dieser Weg ist entscheidend

Der Moment wurde Bryusov durch die Oktoberrevolution, Lenin und seine Mitarbeiter angezeigt.

Im Frühjahr 1918, als ein bedeutender Teil der Intelligenzia

Es besetzte auch feindliche oder Wartepositionen gegenüber dem Sowjet

Behörden, Bryusov, kam zusammen mit Professor P. N. Sakulin zum Volkskommissar

Aufklärung A. V. Lunacharsky und bot seine Zusammenarbeit an.

Wir haben gesehen, dass der Dichter 1905 zu den Revolutionären erklärte:

"Pause - ich werde bei dir sein, baue - nein!" Nun ging er zum Bauen mit

Kommunisten eine neue Gesellschaft, eine neue Kultur.

Bryusov war von Natur aus ein Mann von außergewöhnlicher Aktivität

Nur ein Schriftsteller. Schon vor der Revolution hat er viel Zeit und Mühe investiert

Organisatorische Arbeit im Bereich Literatur und Kultur. Oktober geöffnet für

Seine sozialen und organisatorischen Aktivitäten sind weit offen.

Er führt eine verantwortungsvolle Arbeit im Volkskommissariat für Bildung in der Rubrik Wissenschaft durch

Bibliotheken, Literaturabteilung, Kunstvermittlung. Er ist Mitglied

Staatlicher Akademischer Rat, Stellvertreter des Moskauer Rates, Professor

Moskauer Universität, Herausgeber der Zeitschrift „Artistic Word“,

Vorsitzender des Allrussischen Dichterbundes. Er arbeitet beim Staatsverlag. Er

Erstellt und leitet die weltweit erste Hochschule für die Vorbereitung

Junge Schriftsteller - Höheres Literatur- und Kunstinstitut, das

Sein Name wurde genannt.

Und er verbindet diese große, intensive tägliche Arbeit mit

Die Fortsetzung des Hauptwerks seines Lebens - poetische Kreativität. Für sieben

Die Jahre, die er nach Oktober lebte, veröffentlicht er sechs Sammlungen neuer Gedichte und

Wird einer der Pioniere der sowjetischen Poesie. Die darin enthaltenen Verse

Sammlungen sind nicht gleich, aber unter ihnen gibt es diejenigen, die dazugehören

Poetische Klassiker der Nach-Oktober-Jahre.

Besonders bedeutsam war die Sammlung mit ausdrucksstarken

Der herausragende Dichter wurde am 1. Dezember in einer wohlhabenden Familie geboren, die ihren Ursprung in den Leibeigenen hatte. Der Vater erzog seinen Sohn im Geiste der sechziger Jahre. Besonders in der Familie von Valery Yakovlevich liebten sie es, die Werke von Nekrasov noch einmal zu lesen. Valery Yakovlevich erhielt seine Ausbildung im privaten Moskauer Gymnasium von F. Kreiman, danach kam er zum Gymnasium von L. Polivanov, einem bekannten Lehrer, der einen bedeutenden Einfluss auf den Dichter hatte. Bryusov interessierte sich für Literatur, Geschichte, Philosophie, Astronomie.

In den Versen der überwiegenden Mehrheit dieser Zeit herrschte Banalität, keine Ausdrucksform. Seine frühen Gedichte entstanden in dieser Zeit. In den Jahren 1894-1895 stellte Bryusov kleine Sammlungen von Gedichten "Russische Symbolisten" zusammen, von denen die meisten von ihm selbst geschrieben wurden und von dem außergewöhnlichen Talent des Dichters sprechen. 1895 veröffentlichte er das Buch "Meisterwerke", 1897 - "Das bin ich". 1899, nach dem Abitur, widmet er sich ganz der schriftstellerischen Tätigkeit. Er arbeitet als Sekretär in der Redaktion der Zeitschrift "Russian Archive", beteiligt sich an der Erstellung und Entwicklung von Almanachen und der Zeitschrift "Vesy". Bryusov erhielt seine Anerkennung nach der Veröffentlichung des Buches „The Third Guard“ im Jahr 1900. 1903 veröffentlichte er das Buch Die Stadt und die Welt. Und 1906 - "Kranz" - das sind seine besten poetischen Bücher. In den folgenden Jahren tauchten neue Merkmale in der Poesie des Autors auf: Intimität, Aufrichtigkeit, Einfachheit der Gedanken und Gefühle.

Wenn man die Werke von Bryusov liest, ist es unmöglich, das hartnäckig wiederholte Motiv nicht zu beachten - das Bild des Weges, das Wandern, die unerbittliche Vorwärtsbewegung und den schwierigen Aufstieg. Während des Ersten Weltkriegs war Valery Yakovlevich an der Front, wo er als Korrespondent für eine der Zeitungen diente. Die Oktoberrevolution entdeckte in dem Dichter das Talent eines Organisators einer neuen Kultur. Studium der Arbeit von Puschkin A.S. dessen Arbeit er sein Leben lang bewunderte und vor der er sich verneigte, fand Valery Yakovlevich die Antwort auf die Frage „Wie sollte ein echter Dichter sein?“. Ein echter Dichter muss wiedergeboren werden, und statt eines Herzens muss es eine glühende Kohle geben, die ein Engel in ihn investiert hat. Er veröffentlichte fünf Bücher mit neuen Gedichten, von denen das beste On Days Like These ist. Er hat viel zum Studium der russischen Sprache und zum Studium der Werke berühmter russischer Dichter beigetragen: Puschkin, Fet, Gogol, Blok und viele andere. Bryusov hielt auch Vorlesungen über alte und moderne russische Literatur, die lateinische Sprache und Geschichte.

Biographie von Brjusov

Valery Yakovlevich Bryusov (1873-1924) - Russischer Dichter und Prosaist, Dramatiker, Übersetzer, Literaturkritiker, einer der Begründer der russischen Symbolik.

Kindheit und Jugend

Valery Yakovlevich Bryusov wurde am 1. Dezember (13. Dezember) in Moskau in eine Kaufmannsfamilie geboren. Der zukünftige Dichter erhielt seine Grundschulbildung zu Hause. Seit 1885 studierte Bryusov am klassischen Gymnasium von F. I. Kreiman in Moskau. 1890 wurde er an das Moskauer Gymnasium L. I. Polivanov versetzt.

Universitätsjahre

1893 trat Bryusov in die Fakultät für Geschichte und Philologie der Moskauer Universität ein. In dieser Zeit entdeckt Valery Yakovlevich die französischen Symbolisten - Verlaine, Baudelaire, Mallarmé. Er bewundert die Arbeit von Verlaine und kreiert das Drama „The Decadents. (Ende des Jahrhunderts)." Valery Yakovlevich positionierte sich als Begründer der russischen Symbolik und veröffentlichte 1894 - 1895 drei Sammlungen "Russische Symbolisten".

1895 erschien Bryusovs erste Gedichtsammlung „Meisterwerke“ („Chefs d'oeuvre“), die bei Literaturkritikern große Resonanz fand. 1897 erschien die zweite Sammlung des Dichters Me eum esse (Das bin ich).

Reife Kreativität

Nach seinem Universitätsabschluss im Jahr 1899 mit einem Diplom des 1. Grades bekommt Bryusov eine Stelle in der Zeitschrift "Russian Archive" von P. Bartenev. Der Dichter ist aktiv in der literarischen Tätigkeit tätig. 1900 erschien Bryusovs dritte Sammlung Tertia Vigilia (Die dritte Garde), die ihm literarischen Ruhm einbrachte.

Bryusov wird einer der Gründer des Scorpio-Verlags. Seit 1903 arbeitet er in der Zeitschrift New Way mit. Im selben Jahr erschien die Dichtersammlung „Urbi et Orbi“ („Stadt und Frieden“).

In den Jahren 1901-1905 war Bryusov an der Erstellung des Almanachs "Northern Flowers" beteiligt. 1904 - 1909 war er de facto Herausgeber der russischen symbolistischen Zeitschrift "Vesy". Seit 1908 wurde Valery Bryusov, dessen Biografie voller neuer Bekanntschaften mit jungen Schriftstellern war, Direktor des Moskauer Literatur- und Künstlerkreises.

Das Werk des Dichters zwischen zwei Revolutionen

Bryusovs Reaktion auf die Stimmungen und Ereignisse der Revolution von 1905-1907 war das Drama "Earth" und die Sammlung "Wreath" (1905). 1907 erschien seine Prosasammlung von Kurzgeschichten The Earth's Axis, 1909 die poetische Sammlung All Melodies. In den postrevolutionären Jahren schuf Valery Yakovlevich den Roman "Altar of Victory" (1911 - 1912), eine Sammlung von Kurzgeschichten "Nights and Days" (1913).

1914, während des Ersten Weltkriegs, ging Bryusov als Kriegsberichterstatter für Russkiye Vedomosti an die Front. 1916 veröffentlichte er die Sammlung Seven Colors of the Rainbow.

letzten Lebensjahre

Mit der Machtübernahme der Bolschewiki in den Jahren 1917 - 1919 übernahm Valery Yakovlevich den Posten des Leiters des Komitees für die Registrierung der Presse. 1919-1921 wurde er zum Vorsitzenden des Präsidiums des Allrussischen Dichterbundes ernannt. Mit der Gründung des Höheren Literatur- und Kunstinstituts im Jahr 1921 wurde Bryusov dessen Rektor und Professor.

Valery Yakovlevich Bryusov starb am 9. Oktober 1924 an einer Lungenentzündung. Der Dichter wurde auf dem Nowodewitschi-Friedhof in Moskau beigesetzt. In Erinnerung an das Leben und Werk von Bryusov Valery Yakovlevich wurde auf seinem Grab ein Denkmal mit einem Porträt errichtet.

• In seinen Teenagerjahren mochte Bryusov die Arbeit von Nekrasov und betrachtete ihn als sein Idol.
• Die dritte Sammlung „Tertia Vigilia“ widmete Bryusov seinem Freund Konstantin Balmont, den er in seiner Studienzeit kennengelernt hatte.
• Im Alter von 24 Jahren heiratete Bryusov Joanna Runt, mit der er bis zu seinem Lebensende zusammenlebte.
• Eine kurze Biographie von Bryusov wäre unvollständig, ohne seine Verdienste als Übersetzer zu erwähnen. Valery Yakovlevich öffnete E. Verharn für einheimische Leser und beschäftigte sich mit Übersetzungen von P. Verlaine, E. Poe, M. Maeterlinck, Byron, V. Hugo, O. Wild und vielen anderen.
• Für die Sammlung von Übersetzungen armenischer Dichter „Poesie Armeniens von der Antike bis zur Gegenwart“ wurde Bryusov der Titel Volksdichter Armeniens verliehen.

Bryusov Waleri Jakowlewitsch
13.12.1873 - 09.10.1924
Biografie

Geboren in einer Kaufmannsfamilie. Der Großvater väterlicherseits ist ein Kaufmann der ehemaligen Leibeigenen, und der Großvater mütterlicherseits ist ein autodidaktischer Dichter A. Ya. Bakulin. Mein Vater liebte Literatur und Naturwissenschaften.

Im privaten Gymnasium von F. I. Kreiman (1885-1889) wurde Bryusov sofort in die zweite Klasse aufgenommen. Im zweiten Studienjahr gibt er zusammen mit einem Klassenkameraden V. K. Stanyukovich eine handgeschriebene Gymnasialzeitschrift "Beginning" heraus, durch die er sich erstmals als "Schriftsteller" verwirklicht.

1889 veröffentlichte er ein handschriftliches „Merkblatt der V-Klasse“, in dem er die Ordnung des Gymnasiums anprangerte. Aufgrund dieses Artikels verschlechtern sich Bryusovs Beziehungen zur Verwaltung, wodurch er zum L. I. Polivanov-Gymnasium (1890-1893) gehen muss. Gleichzeitig erlebt Bryusov eine Reihe erster jugendlicher Hobbys, eine Liebesbeziehung mit E. A. Maslova (Kraskova), die 1893 plötzlich an Pocken starb, der er viele Gedichte und die letzten Kapitel (unter dem Namen der Heldin Nina ) Geschichte "Meine Jugend".

1893-1899. Bryusov studiert an der Fakultät für Geschichte und Philologie der Universität Moskau. Neben klassischer Philologie studiert er Kant und Leibniz, hört Geschichtskurse von V. O. Klyuchevsky, P. G. Vinogradov und besucht die Seminare von F. E. Korsh. Während des Studiums an der Universität fällt die erste Anfangsphase des bewussten literarischen Schaffens von Bryusov.

1894-1895. Bryusov veröffentlicht drei kleine Ausgaben der Sammlung "Russische Symbolisten", in denen er Beispiele "neuer Poesie" gibt. Es war das erste kollektive Manifest der russischen Moderne in Russland. Die Reaktion auf die Sammlungen war skandalös und ohrenbetäubend.

In den Jahren 1895-1986 veröffentlichte Bryusov die Gedichtsammlung des ersten Autors "Masterpieces", die aus zwei Ausgaben besteht. Der griffige Titel, der trotzige Inhalt und das alles andere als bescheidene Vorwort, das sich an „Ewigkeit und Kunst“ richtet, sorgten für einhellige Ablehnung der Kritik.

In der Zeit von 1895 bis 1899 kam er berühmten symbolistischen Schriftstellern nahe: K. K. Sluchevsky, K. M. Fofanov, F. Sollogub, D. S. Merezhkovsky, Z. N. Gippius, N. M. Minsky. An den „Samstagen“ von Georg Bachmann und dann an seinen eigenen „Mittwochs“ begann Bryusov, sich regelmäßig mit Moskauer Modernisten zu treffen.

1897 reiste er zum ersten Mal ins Ausland, nach Deutschland. Im selben Jahr heiratet er Ioanna Matveevna Runt, die seine Lebenspartnerin und Assistentin in literarischen Angelegenheiten wurde.

Von 1900 bis 1903 war Bryusov der Redaktionssekretär des Archivs. Er veröffentlicht hier eine Reihe von Artikeln, darunter "Über die gesammelten Werke von F. I. Tyutchev" (1898), "F. I. Tyutchev. Chronik seines Lebens" (1903).

Im Herbst 1900 veröffentlichte der Verlag "Scorpion" das dritte Buch von Bryusovs Texten "The Third Guard. Ein Buch mit neuen Gedichten. 1897-1900" und eröffnete damit die zweite Reifeperiode des Schriftstellers.

Im März 1903 hielt Bryusov einen Grundsatzvortrag über Kunst, "Keys of Secrets", der als Manifest der neuesten russischen Symbolik wahrgenommen wurde.

Seit Ende 1902 ist der Dichter einige Zeit Sekretär in der Zeitschrift „New Way“, veröffentlicht Gedichte, Artikel, Notizen und pflegt auch die Kolumne „Political Review“. Gleichzeitig war er Mitglied der Kommission des Moskauer Literatur- und Künstlerkreises und seit 1908 Vorsitzender seines Direktoriums.

Die Sammlung "Kranz. Gedichte 1903-1905" wurde zum ersten wirklich großen Erfolg des Dichters. Darin enthielt Bryusov neben historischen und mythologischen Handlungen und intimen Texten Gedichte zum aktuellen Thema Krieg und Revolution. Mit phantastischem Entzücken blickt der Dichter als reinigendes Element des Schicksals auf Krieg und Revolution.

Bis 1909 wurde Bryusov ein anerkannter Meister der "mutigen", apollinischen Lyrik.

1904-1908. Bryusov ist Organisator, ständiger Leiter und führender Autor der Hauptzeitschrift der russischen Symbolisten „Scale“. Nach der Schließung von "Balance" (1909) wurde Bryusov ab September 1910 für zwei Jahre Leiter der literaturkritischen Abteilung der Zeitschrift "Russian Thought".

Während des Ersten Weltkriegs verbrachte Bryusov viele Monate als Korrespondent im Einsatzgebiet. Zunächst schien dieser Krieg dem Dichter der letzte zu sein ("The Last War", 1914), der das menschliche Leben zum Besseren wenden konnte. Nach zweieinhalb Jahren änderte sich jedoch Bryusovs Meinung über sie ("The Thirtieth Month", 1917). Desillusioniert vom Ausgang des Krieges und der Politik taucht Bryusov immer tiefer in die Literatur und wissenschaftliche Arbeit ein. Er wendet sich Übersetzungen armenischer, finnischer und lettischer Poesie zu.

1923, im Jahr des 50. Geburtstags des Dichters, verlieh die armenische Regierung Bryusov den Ehrentitel „Volksdichter Armeniens“.

Die Enttäuschung über den siegreichen Ausgang des Krieges bereitete Bryusov nach kurzem Zögern auf die Annahme der Oktoberrevolution vor. 1920 trat er der Kommunistischen Partei bei, arbeitete im Volkskommissariat für Bildung, leitete das Präsidium des Allrussischen Dichterbundes, hielt verschiedene Vorlesungen, organisierte (1921) und leitete das Höhere Literatur- und Kunstinstitut.

Nach dem Oktober markierten die meist revolutionären Gedichtsammlungen von Brjusov ("An solchen Tagen", 1921; "Dali", 1922; "Eile", 1924) die letzte, letzte Schaffensperiode des Meisters.