Jede Ausgabe ist eine ganze Reihe von Elementen unter einem Umschlag und Einband, die harmonisch und sorgfältig aufeinander abgestimmt sein müssen. Und die Dekoration ist eine der schwierigsten Phasen, da Sie eine Reihe von Regeln befolgen müssen:
Professionelle Entwicklung des Cover-Layouts bedeutet Aufmerksamkeit für alle Details, um eine schöne Veröffentlichung zu erhalten.
Was ist eine Designentscheidung?
Nachdem das Layout des Buches fertig ist, beginnt die umfangreiche Arbeit an der Vorbereitung des ursprünglichen Designs. Unser Designer wird alles daran setzen, Ihr Druckprodukt von den anderen abzuheben. In unserer Druckerei können Sie die Entwicklung eines Layouts in Moskau unter Berücksichtigung verschiedener stilistischer Lösungen bestellen:
Um originelle Druckprodukte zu veröffentlichen, bieten wir an, sie mit einem so stilvollen Accessoire wie einem Schutzumschlag zu ergänzen. Es schützt das Buch vor äußeren Einflüssen und betont seine Individualität.
Phasen der Arbeit.
Um ein Buchlayout in Moskau zu bestellen, können Sie sich an unseren Verlag wenden. An Ihrer Publikation arbeiten mehrere Spezialisten gleichzeitig, die eine Vielzahl von Zeitschriften und Broschüren herausgegeben haben. Alle Arbeiten werden in drei Phasen durchgeführt:
Wir bemühen uns sicherzustellen, dass jedes von uns veröffentlichte Buch sowohl durch sein Aussehen als auch durch seinen internen Inhalt anzieht.
Wie viel es kostet?
Wir bieten Ihnen viele Möglichkeiten zur Gestaltung Ihres Buches. Die Auflage der Publikation, ihr Format, die verwendeten Materialien, die Farbe – all dies beeinflusst, wie viel der Druck kosten wird. Unabhängig davon, welche Ausgabe Sie bestellen, führen wir eine vollständige grafische Gestaltung der Publikation mit der Gestaltung von Titelseite, Deckblatt, Doppelseiten und anderen wichtigen Elementen durch.
Um zu erfahren, wie viel eine Buchcover-Gestaltung kostet, schreiben Sie uns einfach und nennen Sie Ihre Anforderungen. Wir senden Ihnen ein Angebot und zeigen Ihnen, wie Sie den profitabelsten Druck für Sie erhalten.
Sorgfältiges Lektorat und Korrekturlesen von Textinhalten. Niemand liest gerne ein Werk, in dem grammatikalische und syntaktische Fehler enthalten sind. Egal wie belesen der Autor sein mag, unter Hunderten von Seiten können sich zumindest notorische Tippfehler befinden. Sie sind in der Phase des Lektorats und Korrektorats ausgeschlossen.
Gestaltung der Anfangs- und Endseiten eines Buches
Buchgestaltung kommt nicht ohne Vordenken über Beginn und Ende der Arbeit aus. Klassischerweise beginnen viele Bücher mit der Geschichte der Geschichte, und das Ende enthält Dankbarkeit gegenüber bestimmten Personen, die den Verlauf der Arbeit beeinflusst haben, sowie eine kurze Biografie des Autors, die auf 1 Seite passen kann.
Durchdenken der Kommentierung der Arbeit
Erstellung von Illustrationen
Wenn Illustrationen im Buch enthalten sind, müssen sie vollständig aufbereitet sein, ihre übersichtliche Anordnung auf bestimmten Seiten haben.
Art des Buchumschlags bestimmen
Der letzte Teil der Vorbereitung besteht darin, die Cover-Datei zu definieren. Dieser Punkt ist sehr wichtig, da es das Cover ist, das den potenziellen Leser oft psychologisch beeinflusst und an sich zieht.
Wahre Geschichten freiberuflicher Designer über die Zusammenarbeit mit dem MIF-Verlag.
Meine Geschichte begann im Jahr 2005, als MIF mit dem Art. Lebedev Studio zusammenarbeitete. Davor hatte ich mich noch nie mit Covern beschäftigt – das war die erste Erfahrung.
Einige Jahre später, als ich nicht mehr im Studio arbeitete, schrieb mir Yana Frank mit dem Angebot, Cover für MYTH zu illustrieren.
Ich habe es schon immer gemocht, mir clevere Ideen einfallen zu lassen, um das Wesentliche einzufangen. Das ist die Art von Arbeit hier. Meine Lieblingsprojekte sind diejenigen, die einfach zu realisieren und einfach umzusetzen sind. Es gibt Bücher, für die man sich viele interessante Ideen einfallen lassen kann, und es gibt solche, bei denen der Inhalt verschwommen ist und es schwierig ist, etwas zu verstehen.
Eines meiner Lieblingscover ist das Buch Brain in a Dream. Und sie hat ein kleines Geheimnis, das optisch nicht auffällt. Sie müssen genau hinsehen, um zu sehen, dass die Schlafmaske zusammen mit den Fäden den Umriss des Gehirns bildet. So ein Bonus für die Aufmerksamen.
Es gibt keine komplexen Projekte, es gibt schmerzhafte. Wenn eine einfache Idee nicht schön dargestellt werden kann, die Erwartungen nicht erfüllt oder eine coole Idee nicht in eine Buchreihe passt. Zum Beispiel das Cover des Buches „Now“, bei dem lange nach einer traditionelleren Idee mit komplexer technischer Umsetzung gesucht wurde.
Da wir nur eine begrenzte Anzahl von Richtungen haben, ist es fast unmöglich, auf unbestimmte Zeit Ideen zu einem Thema zu entwickeln. Nach fünf oder sechs Büchern über das Gehirn beginnt das Gehirn eines Designers abzuschalten. Gleichzeitig besteht die Möglichkeit, auf Ideen zu kommen, die in anderen Verlagen nicht durchgekommen wären. Mir gefällt, dass wir fortschrittlich sind und manchmal sogar die kühnste Idee gedruckt werden kann. Mir gefällt, dass man mit verschiedenen Techniken arbeiten kann – Fotorealismus, Grafik, Vektor, Retusche, Typografie, Schriftzüge. Am meisten freue ich mich auf Bücher mit neuen Themen. Es ist immer interessant, mit etwas Neuem zu arbeiten.
Generell mag ich die freundliche Atmosphäre und das positive kreative Klima. Ich arbeite mit einem großartigen Art Director zusammen, der mit jeder schwierigen Situation fertig wird. Ein Freund und Designer, mit dem man alles besprechen kann. Natürlich streiten wir oft. Der Designer denkt in seiner individuellen Aufgabe, der Art Director in der Strategie des gesamten Verlags. So finden wir im Dialog immer die richtigen Lösungen.
Im September 2017 sah ich eine Anzeige, dass MIF nach einem Cover-Designer für ihre Bücher suchte. Dann habe ich mein Studium im zweiten Jahr der School of Design an der Hochschule für Wirtschaft begonnen, und ich wollte nicht so sehr Geld verdienen, sondern Erfahrungen sammeln und viele interessante Arbeiten machen. Brief geschrieben, Antwort bekommen, angefangen zu arbeiten.
Cover zu machen ist schwierig, aber interessant. Sie können mit einem Plakat verglichen werden, jedoch mit Einschränkungen. Sie müssen viele verschiedene Kontexte berücksichtigen: die Zielgruppe, den Inhalt und die Positionierung des Buches, die Cover anderer Verlage, neben denen Ihres im Regal stehen wird. Es ist jedes Mal eine kleine Herausforderung: Auf einem Blatt in der Größe eines halben A4 eine Geschichte gleichzeitig in mehreren „Sprachen“ zu erzählen.
Bei MIF arbeite ich mit dem Art Director zusammen. Wir haben ähnliche Prinzipien in Design und Geschäftsetikette, daher ist es angenehm zu arbeiten. Der Art Director hilft mir immer mit Rat und achtet darauf, dass ich nicht zu viel Zeit mit der Arbeit verschwende, und ich versuche, interessante Optionen anzubieten und Termine einzuhalten (die Arbeit ist immer noch kreativ, und manchmal kommt die Idee nicht sofort , und dagegen kann man nichts machen).
Wenn ich ein Cover skizziere, füge ich manchmal ein ungewöhnlicheres, interessanteres und wilderes hinzu. Meiner Meinung nach muss man manchmal über die Grenzen hinausgehen und die Regeln brechen – das gibt Individualität.
Ich hätte nie erwartet, dass der Verlag bereit wäre, meine verrückten Ideen umzusetzen. Also haben wir das Cover von "Habits for Life" gemacht - hell, schön und damals nicht ganz MYTHOS. Das Buch entpuppte sich als absolut experimentell: Softcover mit Prägung, leicht raues Papier, große gelbe Akzente. Das ist mein Lieblingscover. Ich hoffe, wir hören hier nicht auf und machen etwas anderes im selben Geist.
Ich arbeite remote, dadurch kann ich Beruf und Studium kombinieren und das Volumen je nach Beschäftigung frei anpassen. Normalerweise schickt der Art Director mehrere Fälle, und ich wähle diejenigen aus, an denen ich arbeiten möchte. Wir teilen jedes Projekt in Iterationen auf, bei denen wir das Erledigte genehmigen – dadurch verschwende ich keine Zeit mit unnötiger Arbeit und der Art Director versteht, dass ich genau das mache, was nötig ist. Ich kann nicht sagen, dass es besonders schwierig war, mit etwas Deckung zu arbeiten: Je weiter wir gehen, desto besser verstehen wir uns und desto schneller kommen wir zum Ergebnis.
Vor zwei Jahren hätte ich kaum geglaubt, dass meine Cover in allen Buchstädten zu finden sind. Jetzt arbeite ich gerne mit MIF, MIF mit mir und den Leuten gefällt, was wir tun. Deshalb arbeiten wir weiter.
Im Sommer 2017 schrieben sie mir von MIF mit der Einladung zur Zusammenarbeit.
Die Richtung des Verlags kannte ich damals schon, und ich musste nicht lange überlegen: Mich reizte sowohl die Sphäre der Literatur selbst als auch die Möglichkeit, in der Masse etwas Elegantes zu schaffen Markt.
Die Zusammenarbeit mit MIF halte ich für eine der erfolgreichsten. Wir arbeiten an jedem der Cover zusammen mit dem Art Director des Verlags und, so scheint es mir, verstehen wir uns im Allgemeinen. Für ein solches Zusammenspiel sind das Vertrauen in den Designer und die Fähigkeit beider Parteien zu einem konstruktiven Dialog sehr wichtig. In dieser Hinsicht sind wir in Ordnung, daher freue ich mich immer auf neue Projekte.
Mein Lieblingscover ist das Buch The Shift. Für einen so kurzen und spezifischen Namen wollte ich sofort eine ebenso prägnante wie umfassende visuelle Lösung finden. Daher ging der Workflow weiter, bis ich sah, dass alle unnötigen Details abgeschnitten wurden und die Bedeutung immer noch gut lesbar war.
Die Schwierigkeit liegt gerade darin, die abstrakte Bedeutung in ein verständliches visuelles Symbol umzuwandeln, daher ist es immer angenehmer und interessanter, mit einem guten Buchtitel zu arbeiten.
Es war sehr interessant, wenn auch ein wenig schmerzhaft, an The Taming of Infinity zu arbeiten, einem Buch über Mathematik. Der schöne und laute Name hat mich inspiriert, aber ich wusste gar nicht, wo ich anfangen soll. Da das Thema des Buches selbst komplex und der Titel eher abstrakt ist, schwankte es zunächst zwischen äußerst banal anmutenden und hirnzerreißenden Assoziationen. Manchmal, wenn die Ideen knapp sind, müssen Sie sich einfach ablenken lassen und Ihr Gehirn die Informationen verarbeiten lassen. Und tatsächlich half ein kurzes Innehalten, eine Lösung zu finden: Unendlich in ein Koordinatensystem getrieben. Dank der Tatsache, dass wir die Sprache der Mathematik verwenden, nimmt die Unendlichkeit Ort, Volumen, Form, Farbe und Textur an.
Die Erwartungen an die Zusammenarbeit mit MIF sind mehr als gerechtfertigt. Zunächst habe ich unsere gemeinsame Arbeit nicht besonders langfristig betrachtet. Jetzt, da ich einige Erfahrung hinter mir habe, hoffe ich, dass alles im gleichen Sinne weitergeht und ich MYTH mit guten Umschlägen für gute Bücher helfen werde.
Ich arbeite seit Ende 2015 mit MIF zusammen. Alles begann damit, dass Lesha (Art Director des Verlags) mir schrieb, als er mein Cover für den Eksmo-Verlag auf Facebook sah, und mir eine Zusammenarbeit anbot.
Ich wollte unbedingt versuchen, für einen so großen und bekannten Verlag ein Cover zu zeichnen. Außerdem habe ich dann angefangen, als Freelancer zu arbeiten, und ich habe mich gefragt, ob ich remote arbeiten könnte.
Die Arbeit ist nicht immer einfach. Für mich ist jede Aufgabe von Lesha eine Herausforderung. Jedes Mal bin ich mir nicht sicher, ob ich damit umgehen kann. Manchmal ist es schwer zu erraten, wie eine Idee oder Umsetzung aussehen soll. Aber da wir schon lange arbeiten, wird es jedes Mal einfacher und einfacher. Die Ergebnisse meiner Arbeit überraschen mich immer wieder. Manchmal zeichnest du eine Skizze und denkst, dass diese kühne Idee definitiv nicht akzeptiert wird. Und dann - Zeit! - und akzeptieren. Und es macht wahnsinnig viel Spaß.
Mein Lieblingsprojekt ist das Cover des Buches „Warum hat mir das mit 20 niemand erzählt?“. Die Skizze wurde beim ersten Mal angenommen, und es hat mir große Freude bereitet, die Handlung zu zeichnen.
Am schwierigsten war das erste Projekt - das Cover des Buches "Auf derselben Wellenlänge". Ich habe ungefähr 13 Skizzen gezeichnet, und nur die 14. wurde angenommen. Und als ich schon eine saubere Kopie zeichnete, habe ich viele Farbschemata ausprobiert, bis ich das einzig passende gefunden hatte. Ich war sehr erschöpft von diesem Projekt, aber ich bin trotzdem froh, dass es endlich fertig war und das Licht gesehen hat.
Ein unbestrittener Vorteil der Zusammenarbeit mit MIF und insbesondere mit dem Art Director ist, immer für ein gutes Ergebnis zu arbeiten. In den Zahlungsbedingungen gibt es ein Minus - dies ist eine Nachzahlung und es gibt keine Vorauszahlung.
Mir gefällt sehr, dass der Verlag bereit ist, bei der Arbeit an Projekten sehr mutige Entscheidungen zu treffen. Ich mag auch, dass der Art Director mir als Designer immer vertraut, es ist schön, mit ihm über die Arbeit zu sprechen und einfach zu kommunizieren.
Olja:
Wir begannen die Zusammenarbeit mit MIF im Sommer 2017, als Alina und ich den Wunsch hatten, unsere Designarbeit anwendungsorientierter zu gestalten, damit das Ergebnis nicht nur auf dem Monitor zu sehen, sondern auch in Händen gehalten und an Freunde weitergegeben werden kann. Wir haben uns entschieden, uns im Buchdesign zu versuchen, und uns gefiel der Designprozess selbst, denn für jedes neue Projekt muss man in das Buch eintauchen und versuchen, es zu verstehen, indem man die Hauptidee visuell ausdrückt. Darin liegt ein gewisses Element des Spiels und romantischer Beziehungen.
Alina:
Es war interessant für uns, uns in einem neuen Bereich auszuprobieren – dem Cover-Design. Jedes neue Buch ist eine Art Herausforderung: Wird es möglich sein, ein interessantes, einprägsames Cover mit einem einzigartigen Bild und einer einzigartigen Idee zu entwickeln? Diese Arbeit hilft, in guter Form zu bleiben und entwickelt die Fähigkeit, schnell Ideen zu entwickeln.
Olja:
Meiner Meinung nach baut sich unsere Arbeit mit MIF sehr erfolgreich auf, ich mag die Klarheit und Reibungslosigkeit des Prozesses seitens MIF und insbesondere die Zusammenarbeit mit dem Art Director. Wenn es schwierige Situationen gibt, lösen wir sie schnell.
Alina:
Der Art Director gibt uns immer nützliche Kommentare und beschreibt klar, warum ein bestimmtes Design weniger erfolgreich oder nicht ganz geeignet ist. Wir versuchen, diese Informationen bei der Arbeit an aktuellen und zukünftigen Projekten zu berücksichtigen, aber wir schaffen es immer noch nicht immer, z.
Alina:
Oft besprechen Olya und ich Cover-Ideen zuerst gemeinsam, und dann macht jede ihre eigene Version. Manchmal stellt sich heraus, dass wir die Versionen des jeweils anderen finalisieren, unsere Lieblings-Cover, die gerade nach diesem Schema entwickelt wurden.
Olja:
Ich mag es, wenn sich herausstellt, dass man ein Projekt zusammen macht und es nicht alleine leitet, zum Beispiel für das Buch „Suggestible Brain“ hat Alina eine Illustration gezeichnet und ich habe es fertig gestellt. Die schwierigsten Projekte für uns sind die mit dem Wort „Gehirn“ im Titel, was an sich schon ziemlich lustig ist.
Alina:
Leider kommt man manchmal nicht in den gewünschten Stil oder findet keine einzigartige Idee, obwohl man viele Optionen ausprobiert. Ich denke, das liegt an den Besonderheiten der Richtung, für die wir Cover machen. Es ist schwer, ein ungeschlagenes Bild zu finden. Manchmal lässt der Name es nicht zu, passende Assoziationen zu finden.
Olja:
Die Vorteile in der Arbeit liegen in der Übersichtlichkeit und Effizienz des Konstruktionsprozesses und der Buchhaltungsarbeit, Horizonterweiterung als Bonus. Aber es besteht die geringe Möglichkeit, dass unsere Vision des Covers nicht mit der Vision des Herausgebers übereinstimmt und es nicht akzeptiert wird.
Alina:
Die Arbeit entspricht voll und ganz unseren Erwartungen, es ist toll, mit einem so großen Verlag zusammenzuarbeiten, besonders wenn der Kommunikationsprozess so gut etabliert ist. Alle Kommentare, Dokumente, Freigaben erfolgen immer ohne Verzögerung und sehr schnell.
Ein weiterer Pluspunkt ist, dass der Verlag das Buch, für das das Coverdesign entwickelt wurde, auch in gedruckter Form zur Verfügung stellt. Das Lesen in Papierform ist immer eine Freude, besonders ein Buch, an dem ich selbst gearbeitet habe.
Olja:
Wir lieben es, mit Büchern zu arbeiten und im Allgemeinen zu veröffentlichen, also freuen wir uns darauf, weiterhin neue coole Bücher zu entdecken. Auch in Zukunft möchten wir versuchen, stilistisch abwechslungsreiche Buchumschläge für andere Buchgenres zu gestalten, und wir interessieren uns für Kinderbücher (da unsere Umschläge oft frivol sind).
Alina:
Die Bücher, für die wir Umschläge entwerfen, sind oft sehr interessant, und Sie möchten sie alle lesen können. Ich würde auch gerne mit neuen Buchthemen arbeiten.
So gestaltet man ein Buchcover
Möchten Sie sehen, wie Ihr Buch aussehen wird? Dann senden Sie eine E-Mail [E-Mail geschützt] den Titel des Buches, den Namen des Autors und die Bilder, die Sie auf dem Cover haben möchten. Und beschreiben Sie buchstäblich auf den Punkt gebracht Ihre Gestaltungsideen, damit unser Designer auf Ihren Wünschen aufbaut. Cover-Design ist kostenlos , wenn Sie die Produktion eines Buches in unserer Druckerei beauftragen. Der Preis kann über den Link berechnet werden: Buchkosten veröffentlichen >>
Wie erstelle ich ein schönes Buchcover?
ÖBroschüre ist ein Bild und Titel auf der Vorderseite mit einer kurzen Beschreibung des Buches auf der Rückseite. In Bezug auf den Grad der Wirkung auf den späteren Leser liegt die Vorderseite vorne. Das Cover soll den Leser interessieren. Ziehen Sie ihn an, lassen Sie ihn das Buch aufheben, damit er die Beschreibung liest und selbst dann fasziniert das Buch öffnet und hineinstürzt.
Buchcover-Design- ein wichtiger Schritt bei der Veröffentlichung Ihres Buches, dem Sie Zeit geben sollten, denn die Titelschriften und der Name des Autors sollten miteinander und dem Gesamtstil des Buches kombiniert werden. Die Farbe der Schrift sollte mit der Farbe des Covers harmonieren, egal ob es sich um ein Bild oder einen einfarbigen Hintergrund handelt.
Wenn Sie tun möchten Buchcover-Design auf eigene Faust, bitte. Hier sind einige Tipps für Sie.
So erstellen Sie eine Buchcover-Vorlage
Wir werden nicht über grundlegende Dinge sprechen, wie die Lesbarkeit des Textes auf dem Cover. Es ist klar, dass wenn Buchcover-Hintergrund hell, dann sollte der Text dunkel sein und umgekehrt. Vermeiden Sie es, das Cover mit Details zu überladen, die die Person, die es in die Hand nimmt, nur anstarren lassen. Vermeiden Sie zu viel Text auf der Titelseite.
Die Standard-Cover-Vorlage gibt normalerweise Folgendes an: Nachname, Vorname des Autors (oder Pseudonym), Titel, Untertitel des Buches (falls vorhanden).
Vermeiden Sie gotische Schriftarten und seien Sie vorsichtig mit Kursivschrift. Der Text sollte gut lesbar sein und sich vom allgemeinen Hintergrund abheben.
Wirbelsäule- hier ist der Nachname des Autors und der Titel des Buches anzugeben. Die Beschriftung sollte gut lesbar sein, nicht klein! Heller Rücken - dunkle Schrift. Die Rückenbeschriftung erfolgt in der Regel bei Büchern ab 200 Seiten.
Aber schon die Rückseite des Covers ist eine Information für diejenigen, die sich für das Buch interessieren. Abstract, kurze Informationen über den Autor (hier können Sie bereits die Insignien des Autors und seine berühmten Bücher erwähnen) und ISBN mit Barcode.
Zeichne ein Buchcover
Was kann als Cover-Art verwendet werden? Alles, was Ihrer Meinung nach zum Thema passt. Sie können Ihre eigenen Bilder oder ein gutes kostenloses Archivbild wie goodfon.ru oder rylik.ru verwenden.
Eine Zeichnung, die Sie persönlich oder ein enger Freund gezeichnet haben, um Ihre Arbeit zu veranschaulichen. Abstrakte Grafiken, eine Art Bild, das in einem 3D-Editor oder Photoshop erstellt wurde, oder sogar ein Foto. Wenn Sie keine passende Illustration gefunden haben, können Sie sie auf einer der spezialisierten Websites bestellen, z. B. illustrators.ru.
Kinderbuchcover
Das Cover eines Kinderbuchs zu zeichnen ist viel schwieriger als das Cover eines Gedicht- oder Prosabuchs. Wie Tschukowski sagte: "Für Kinder muss man genauso schreiben wie für Erwachsene. Nur besser." Und auch zeichnen. Buchcover von Märchen sollte bunt sein, keinesfalls abstrakt, sondern idealerweise mit bunt gezeichneten Märchenfiguren, um nicht nur die Aufmerksamkeit des Kindes auf sich zu ziehen, sondern auch für viele Monate, wenn nicht Jahre, sein Lieblingsbuch zu werden. Erinnern Sie sich, wie wir alle in der Kindheit es liebten, die Helden des Buches in Bildern zu finden und sie mit denen zu vergleichen, die in unserer Fantasie gezeichnet wurden?
Denken Sie daran, wenn Sie das Cover eines Kinderbuchs gestalten.
Weitere Abdeckungen für:
Cover für ein Gedichtband. Vielleicht ist das am einfachsten. Zur Poesie wie zu nichts anderem passen schöne Abstraktionen. Möchten Sie Ihre eigene Illustration entwerfen? Bitte. Denken Sie jedoch daran, dass New Format Printing House über eine umfangreiche Bilddatenbank verfügt und Künstler und Designer bereit sind, Ihnen bei Ihrer Arbeit zu helfen. Und hier ist es wichtig, sich daran zu erinnern, wie dieser Artikel begann. Von dem, was wir bereit sind, kostenlos für Sie zu tun Cover-Design.
Cover von Geschichten. Abstraktion mag hier geeignet sein, aber eine Illustration, die von einem Künstler auf der Grundlage Ihrer Arbeit erstellt wurde, ist besser.
Cover eines Fantasy-Buches. Es gibt viele Illustrationen im Netz, vollgestopft mit Kampfszenen von Raumkreuzern und Duellen von Spezialeinheiten in qualmenden Servopanzern. Verwenden Sie sie, ohne die Urheberrechte zu vergessen. Übrigens stellen dir viele aufstrebende Illustratoren ihre Zeichnung gerne kostenlos zur Verfügung, nur um ihren Namen zu promoten und ein Portfolio zu erstellen.
Detektiv? Auch von Abstraktion und trockenem Minimalismus bis hin zum professionellen Zeichnen gibt es viele Möglichkeiten. Verzichten Sie einfach auf die Verwendung einer Lupe und eines Sherlock-Holmes-Hutes in Illustrationen.
Die Hauptsache ist, dass jedes Genre, jedes Buch eine besondere Herangehensweise braucht.
Hintergrund, Farbe, Textur auf dem Cover
Die Farbe des Covers legt den Leser in gewisser Weise fest. Soziale Umfragen zeigen, dass der blaue Einband optimal für Bücher über Wirtschaft oder Wirtschaftsförderung ist, die gelbe Farbgebung abstoßend ist, aber gleichzeitig eine gute Wahl für das Kunsthaus wird. Schwarz ist die Farbe der ernsthaften Literatur und gleichzeitig der Horrorliteratur. Burgund eignet sich eher für amtliche Veröffentlichungen.
Es gibt viele Nuancen. Einige von ihnen sind nicht kritisch, aber einige können im Gegenteil den Verkauf Ihres Buches steigern oder radikal reduzieren. Die Verwendung verschiedener Texturen und Farbkombinationen kann dem Titel eines Buches oder dem Namen des Autors mehr Volumen verleihen. Und eine erfolglose Farbgebung - im Gegenteil, erschweren das Lesen des Textes.
Welche Programme verwenden
Leinwand. com ist eine ziemlich gute Seite mit Cover- und Postervorlagen, auf der viele Zeichnungen und Fotos verfügbar sind. All dies ist natürlich einfach, aber es ist durchaus möglich, eine gute Abdeckung anzupassen und zu erstellen.
"Adobe Photoshop"- klassisch. Ein Programm, das ein bekannter Name geworden ist. Etwas zu finden heißt zu googeln, und ein Foto zu bearbeiten heißt Photoshop. Ein großartiger Bildeditor, mit dem Sie Wunder mit ihnen vollbringen können. Nur das Arbeiten mit „Photoshop“ sowie Design im Allgemeinen muss man lernen.
"Microsoft Word" und "Openoffice-Autor"- jedem bekanntes Programm, das sich hauptsächlich auf die Arbeit mit Texten konzentriert. Aber! Jeder von ihnen hat auch einen einfachen Editor zum Arbeiten mit Bildern. Die integrierten grafischen Editoren „Word“ und „Writer“ sind intuitiv und übersichtlich. Sie werden sich in buchstäblich 10 Minuten daran gewöhnen, und im Allgemeinen Cover-Design-Entwicklung es dauert nicht länger als eine halbe Stunde.
Und natürlich, Coreldraw- Programm zum Arbeiten mit Grafiken. Ideal zum Erstellen von Seitenlayouts und Umschlägen und zum Kombinieren von Bildern mit Vektorgrafiken, sogar gut für Buch- oder Katalogtexte!
Das von Ihnen erstellte Cover kann in einem beliebigen Format (Word, Photoshop, Corel) an die Druckerei gesendet werden, und vergessen Sie nicht, die Dateien mit den von Ihnen verwendeten Bildern bereitzustellen, sie können dem Designer für das Layout und die Vorbereitung nützlich sein Abdeckung zum Drucken.
Portfolio abdecken
Und das letzte: Gehen Sie zu unserer Rubrik "Veröffentlichte Bücher"
Durchscrollen. Schauen Sie sich selbst einige Ideen an. Für ein kostenloses Buchcover-Design senden Sie eine E-Mail an [E-Mail geschützt] und schreiben Sie in den Brief: den Text, der auf dem Umschlag stehen soll, und fügen Sie die erforderlichen Bilder bei. Unser Designer erstellt ein Design-Layout und sendet es Ihnen per Rückschreiben zu.
Unten finden Sie kostenlose Cover-Designs.
.
Autor Anatoly Ekhalov, Titel des Buches DAS FELD DER BEWOHNER
Hat das Norddorf eine Zukunft? Langweilige Gespräche über Land und Freiheit und über den Anteil der Bauern mit den Wächtern der russischen Dörfer.
Die zentrale Figur des Buches ist Vasily Ivanovich Zhiltsov, ein talentierter Leiter und Organisator einer der besten landwirtschaftlichen Produktionen des Landes.
Buchtitel - Dreihundert Millionen Spartaner, Name des Autors - Timur Belsky
Ohne Bilder ein einfacher einfarbiger Hintergrund (Sie können schwarz, dann ist die Schrift weiß); Oben steht der Name des Autors, unten größer - der Titel des Buches und die gleichen Informationen auf dem Rücken.
Buchtitel: Gottesanbeterin
Angehängtes Bild. Das Bild der Gottesanbeterin sollte über beide Seiten des Umschlags gespannt werden, d.h. Die Vorderseite ist der Kopf und auf der Rückseite des Deckels ist die Rückseite des Insekts. Fotografieren Sie entweder weißen oder nassen Asphalt. Die Schriftart ist so einfach wie möglich. In der Ecke des Covers ist die Einschränkung 18+
Das Buch heißt "Perlen orientalischer Aphorismen" Zeytulla Jabarov
Geschriebenes sollte in Themen zerlegt werden, mit orientalischen Ornamenten auf der Seite verziert sein, mit einem Cover aufwarten. Dies ist ein Buch voller Aphorismen und Wahrheiten.
Guten Tag. Ich wollte schon lange eine Sammlung meiner in meiner Jugend geschriebenen Gedichte veröffentlichen ... Ich möchte, dass das Buch gebunden ist, A4-Format, wie ich es nenne, ein halbes Albumblatt, der Titel auf dem Cover ist ein Liebessturm, a Buch über die Liebe zur Natur, zur Heimat .... ich hoffe, Sie können etwas mitnehmen ...
Titel - Methodische Materialien für Fachkräfte von Unterstützungsdiensten für Pflegefamilien. Untertitel - Basierend auf den Ergebnissen der Durchführung des Projekts "Verbreitung von Erfahrungen bei der Schaffung und Entwicklung regionaler Unterstützungsdienste für Pflegefamilien" Autoren - Autonome gemeinnützige Organisation "Family to Children", A.S. Melyakh, N.L. Heifez. Logos - ANO "Familie für Kinder" und das Ministerium für wirtschaftliche Entwicklung der Russischen Föderation. Bezugsfarbe weiß/blau oder weiß/grün.
oder rufen Sie die Nummer an: 8 800 700 15 83
