Sinisen värin alkuperätarina. Mitä sininen kertoo meille historiastamme

"Väriongelmat ovat ennen kaikkea yhteiskunnan ongelmia."

Ranskalainen historioitsija ja keskiajan asiantuntija Michel Pastouro keksi laajan hankkeen - värihistorian Länsi-Euroopan yhteiskunnissa antiikin Roomasta 1700-luvulle. Hänen kirjansa ovat kiehtovia, informatiivisia ja rakkauden tunteita työhönsä. Kolme painosta julkaistiin venäjäksi - käännetty "punaiseksi". Kirjoista saamme selville, mitä sosiaalisia, moraalisia, taiteellisia ja uskonnollisia arvoja on eri aikoina liitetty väriin ja mitkä ovat sen tulevaisuuden näkymät. Pasturon mukaan "yhteiskunta on se, joka 'tuottaa' väriä, määrittelee ja antaa sille merkityksen, kehittää sille koodeja ja arvoja, säätelee sen käyttöä ja tehtäviä."

”Jumalanäidin viitta on vuosisatojen aikana vaihtanut väriä useaan otteeseen: selkeä todiste tästä voi olla 1. ja 2. vuosituhannen vaihteessa luotu ja edelleen Liegen museossa säilytetty lehmuksesta tehty puuveistos. Tämä romaaninen Neitsyt Maria, kuten tuolloin usein tapahtui, kuvattiin mustassa viittassa. Sitten 1200-luvulla se maalattiin uudelleen taivaansiniseksi goottilaisen ikonografian ja teologian kaanonien mukaan. 1600-luvun lopulla veistos, kuten monet muutkin taideteokset, sai kuitenkin "barokkin" ilmeen: se peitettiin kullauksella. Hän säilytti tämän värin kaksi vuosisataa, vuoteen 1880 asti, jolloin hänet maalattiin puhtaan sikiämisen dogman mukaisesti uudelleen valkoiseksi. Nämä neljä eriväristä maalikerrosta, jotka tuhannen vuoden aikana ovat onnistuneet peittämään pienen puuveistoksen, tekevät siitä ainutlaatuisen taidehistorian ja symbolismin dokumentin.


Sininen

Miksi antiikin ja varhaisen keskiajan yhteiskunnat kohtelivat sinistä täysin välinpitämättömästi? Miksi 1100-luvulta lähtien se on vähitellen saavuttanut suosiota kaikilla elämänalueilla, kun taas siniset sävyt vaatteissa ja arkikulttuurissa ovat haluttuja ja arvostettuja, ohittaen merkittävästi vihreän ja punaisen? Tutkimus on omistettu ymmärtämään eurooppalaisten suhteiden historiaa sinisen värin kanssa, joka on täynnä mysteereitä ja yllätyksiä.

”Tutkittuaan myöhemmän ajanjakson kreikkalaisten runoilijoiden perintöä Gladstone korostaa sitä tosiasiaa, että sinistä ei mainita näissä teksteissä ollenkaan ja vihreä on erittäin harvinaista. Ja hän tekee johtopäätöksen: todennäköisesti muinaisilla kreikkalaisilla oli vaikeuksia havaita nämä kaksi väriä.

Musta

Kirjoittaja ryhtyy todelliseen dektiivitutkimukseen länsieurooppalaisen kulttuurin seikkailuista ja usein mustista seikkailuista. Alkupimeyden väri, musta kuolema ja musta ritari, keskiajalla se vaelsi munkkien kaapuihin, alkoi pian hallita protestanttista vaatekaappia, muuttui lakimiesten ja liikemiesten suosikkiväriksi, romantiikan aikakaudella se osoittautui melankolisten kansien erottamattomaksi merkiksi, myöhemmin eleganssin ja tyylikkyyden merkkiaineeksi ja samalla kaupunkilaisen arjen välttämättömäksi piirteeksi.

”Euroopassa varhaisesta antiikista myöhäiseen keskiaikaan värjäjät saavuttivat hyvin harvoin kirkkaita, täyteläisiä mustan sävyjä. Niiden tuottama musta oli enemmän ruskeaa tai harmaata tai tummansinistä; Lisäksi maali ei imeytynyt tasaisesti kaikkialle, oli huonosti kiinnitetty ja antoi kankaalle epämiellyttävän, likaisen, tylsän ilmeen. Tästä syystä mustia vaatteita käyttivät vain alempien yhteiskuntaluokkien ihmiset, jotka tekivät likaista työtä tai häpeällistä käsityötä; kaikki muut pukeutuivat mustaan ​​vain erityisissä olosuhteissa, surun tai katumuksen merkkinä.

Vihreä

1800-luvulle asti tämä väri oli yksi vaikeimmista tuottaa ja lujittaa: kemiallisesti hauras, useiden vuosisatojen ajan se yhdistettiin kaikkeen muuttuvaan, lyhytikäiseen, ohikiitävään: lapsuuteen, rakkauteen, toivoon, onneen, leikkiin, sattumaan, rahaan . Vain romantikot näkivät sen läheisen yhteyden luontoon, joka on edelleen ajankohtainen, kun vihreälle, nyt terveyden, vapauden ja toivon värille, on uskottu korkea tehtävä pelastaa planeetta.

"Roomalaisille vihreä ja ehkä vielä enemmän sininen ovat "barbaarisia" värejä. Muinaisesta roomalaisesta teatterista löytyy lukuisia esimerkkejä. Kun paikalle ilmestyy saksalainen, outo ja enemmän tai vähemmän koominen hahmo, hän näyttää usein tältä: hänen kasvonsa ovat lihavia ja velttoisia, kuolemanvaaleat tai violetit, kiharat punaiset hiukset, siniset tai vihreät silmät, massiivinen, lihava vartalo, raidallisissa vaatteissa tai häkissä, sen värejä hallitsee vihreä.

Lähi-idän kansat tuovat Aasiasta ja Afrikasta väriainetta, joka on pitkään pysynyt Euroopassa tuntemattomana: indigon. Tämä väriaine saadaan indigon lehdistä, kasvin, jolla on monia lajeja, mutta yhtäkään niistä ei löydy Euroopasta. Intiasta ja Lähi-idästä kotoisin oleva Indigonoska on korkeintaan kaksi metriä korkea pensas. Puuta tehokkaampi väriaine (indigotiini) saadaan ylemmistä nuorista lehdistä. Se antaa silkki-, villa- ja puuvillakankaille niin täyteläisen ja pitkäkestoisen sinisen värin, että värjääjän tuskin tarvitsee käyttää peittausainetta kiinnittääkseen väriaineen kankaan kuituihin: joskus riittää pelkkä kankaan kastaminen indigo-astiaan. ja levitä se sitten ulkoilmaan kuivumaan. Jos väri on liian vaalea, tämä toimenpide toistetaan useita kertoja.

Niissä osissa, joissa indigo kasvaa, indigopigmentin käyttö alkoi neoliittisella aikakaudella; tämän pensaan ansiosta syntyi sinisen muoti kankaiden ja vaatteiden värjäykseen. Samaan aikaan tai vähän myöhemmin indigosta, erityisesti intialaisesta, tulee vientihyödyke. Raamatussa mainitut kansat alkoivat käyttää tätä maalia kauan ennen Kristuksen syntymää; Se oli kuitenkin kallis ja sitä käytettiin vain korkealaatuisiin kankaisiin. Roomassa päinvastoin tämän väriaineen käyttö pysyi rajoitettuna, ja syynä ei ollut vain korkea hinta (indigo tuotiin kaukaa), vaan myös se, että siniset sävyt eivät olleet kovin suosittuja roomalaisessa yhteiskunnassa, vaikka se ei voikaan. Sanotaan, että ne puuttuivat täysin jokapäiväisestä elämästä. Roomalaiset ja ennen heitä kreikkalaiset tunsivat aasialaisen indigon. He osasivat erottaa tämän tehokkaan väriaineen kelttien ja saksalaisten tuottamasta puusta, ja he tiesivät, että se oli peräisin Intiasta: tästä tuli latinalainen nimi - indicum. Mutta he eivät tienneet sen kasviperäisyydestä. Tosiasia on, että indigon lehdet murskattiin ja muutettiin taikinamaiseksi massaksi, joka kuivattiin ja sitten otettiin pois ja myytiin jo pieninä briketteinä. Ja ostajat Euroopassa luulivat niitä mineraaleiksi. Dioscoridesin jälkeen jotkut kirjoittajat väittivät, että indigo on puolijalokiveä, eräänlainen lapis lazuli. Usko indigon mineraaliseen alkuperään säilyi Euroopassa 1500-luvulle asti.

Maalausmaalit: lapis lazuli ja kuparisininen

Raamattu kertoo enemmän jalokivistä kuin maaleista. Mutta myös tässä tapauksessa tekstiä kääntäessään ja tulkittaessa tutkijalla on usein kysymyksiä. Esimerkiksi Vanhan testamentin kirjoissa useimmiten mainittu safiiri ei aina vastaa tällä nimellä tunnettua kiveä, ja joskus sillä on enemmän yhteistä lapis lazulin kanssa. Näemme saman hämmennyksen kreikkalaisten ja roomalaisten keskuudessa sekä varhaiskeskiajalla: useimmat jalokivien parantavia ominaisuuksia koskevat tietosanakirjat ja tutkielmat ovat hyvin tietoisia näistä kahdesta mineraalista (jotka yleensä katsotaan vastaaviksi) ja erottaa ne selvästi toisistaan, mutta samalla nimet voivat tarkoittaa joko safiiria tai lapis lazulia (azurium, lazurium, lapis lazuli, lapis Scythium, sapphirum). Molempia käytetään korujen ja upeiden taideteosten luomiseen, mutta vain lapis lazuli tarjoaa taiteilijoiden käyttämän maalin.

Lapis lazuli, kuten indigo, tuli Eurooppaan idästä. Se on erittäin kova kivi ja sitä pidetään nykyään puolijalokivenä; luonnollisessa tilassaan se on syvän sininen, jossa on kellertävänvalkoisia täpliä tai raitoja. Muinaiset pitivät niitä kullana (itse asiassa se on rikkipyriittiä), mikä nosti kiven arvostusta ja nosti sen hintaa. Merkittävimmät lapis lazulin esiintymät olivat Siperiassa, Kiinassa, Tiibetissä sekä Iranissa ja Afganistanissa - antiikin aikakaudella ja keskiajalla kiveä toimitettiin Länsi-Eurooppaan pääasiassa näistä kahdesta maasta. Lapis lazuli oli erittäin kallis, koska se oli harvinainen ja tuotiin kaukaa, ja lisäksi tämän mineraalin äärimmäisen kovuuden vuoksi sitä oli erittäin vaikea louhia. Alkuperäisen lapis lazulin prosessointi maalauksessa käytettäväksi pigmentiksi oli erittäin pitkä ja monimutkainen prosessi: kivi piti paitsi murskata, myös ensin puhdistaa epäpuhtauksista, jolloin jäljelle jäi vain sinisiä hiukkasia, joita siinä on vähiten. Kreikkalaiset ja roomalaiset eivät onnistuneet hallitsemaan tätä tekniikkaa: usein he eivät edes poistaneet epäpuhtauksia, vaan hieroivat koko mineraalin. Siksi heidän maalauksissaan sininen väri ei ole niin puhdas ja kirkas kuin Aasiassa tai myöhemmin muslimi-idässä ja kristillisessä lännessä. Keskiaikaiset taiteilijat keksivät menetelmän lapis lazulin puhdistamiseksi vahalla ja liottamalla se veteen.

Lapis lazuliin perustuva pigmentti antaa sinisen monia erilaisia ​​ja kirkkaita sävyjä. Tämä maali ei haalistu valossa, mutta ei sovellu suurille pinnoille, joten sitä käytettiin useammin pienille muodoille: hän antaa keskiaikaisille miniatyyreille niiden upean sinisen. Samanaikaisesti korkean hinnan vuoksi vain se osa kuvasta, jonka piti herättää erityistä huomiota, peitettiin maalilla. Kuitenkin antiikilla ja keskiajalla yleisin oli halvempi sininen pigmentti, niin kutsuttu kuparinsininen. Se on mineraali, peruskuparikarbonaatti, jota esiintyy luonnossa ei kiven, vaan kiteiden muodossa. Se ei ole yhtä kestävä kuin lapis lazuli, ja vaihtaa usein värin vihreäksi tai mustaksi, ja sen valmistuksessa on oltava erittäin varovainen: jos mineraalia hierotaan liian hienoksi, maali tulee haalistuneena; ja jos hiukkaset ovat liian suuria, ne eivät yhdisty hyvin sideaineen kanssa ja pinnoite tulee ulos rakeisena. Kreikkalaiset ja roomalaiset toivat kuparisinistä Armeniasta (lapis armenus), Kyproksen saarelta (caeruleum Сyprium) ja Siinain niemimaalta. Keskiajalla tätä mineraalia louhittiin Saksan ja Böömin vuoristossa: tästä syystä sen nimi - "vuorensininen".

Muinaiset osasivat myös tehdä keinotekoisia maaleja - kuparilastuista sekoitettuna hiekkaan ja potaskaan. Erityisesti egyptiläiset onnistuivat samanlaisten kuparisilikaattien perusteella luomaan ihmeellisen kauneuden sinisiä ja sinivihreitä sävyjä; näemme niitä haudoista löydetyissä esineissä (pienoispatsaat, hahmot, helmet). Lisäksi ne on usein peitetty läpinäkyvällä lasiteella, joka saa ne näyttämään jalokiviltä. Egyptiläiset, kuten muutkin Lähi- ja Lähi-idän kansat, uskoivat, että sininen väri tuo vaurautta ja karkottaa pahat voimat. Sitä käytettiin hautajaisrituaaleissa, jotta siitä voisi tulla suojaksi kuolleelle tuonpuoleisessa elämässä. Vihreälle värille katsottiin usein samanlaisia ​​ominaisuuksia, joten se esiintyy haudoissa sinisen kanssa.

Muinaisessa Kreikassa sinistä ei arvostettu niin paljon ja se oli paljon harvinaisempaa, vaikka otettaisiin huomioon se tosiasia, että arkkitehtuurissa ja kuvanveistossa, jossa kreikkalaiset käyttivät usein monivärisiä maalauksia, tausta, jota vasten kohokuviot erottuvat, on joskus sininen ( kuten esimerkiksi useissa Parthenonin friiseissä). Hallitsevia värejä täällä ovat punainen, musta, keltainen ja valkoinen; niihin tulisi myös lisätä kultaa. Roomalaisille, jopa enemmän kuin kreikkalaisille, sininen on synkkä, itämainen, barbaarinen väri; niitä käytettiin harvoin ja vastahakoisesti. Luonnonhistoriassaan, kuuluisassa kuvataiteen luvussa, Plinius Vanhin toteaa, että parhaat maalarit käyttävät vain neljää väriä: valkoista, keltaista, punaista ja mustaa. Ainoa poikkeus on mosaiikki: idästä tullessaan se toi mukanaan elävämmän värimaailman, jossa vihreää ja sinistä enemmän ja joka myöhemmin löytäisi paikan bysanttilaisessa ja varhaiskristillisessä länsimaisessa taiteessa. Mosaiikissa sininen ei ole vain veden väri, vaan sitä käytetään taustana ja se symboloi usein valoa. Kaikki tämä kansa muistaa keskiajalla.

Näkivätkö muinaiset kreikkalaiset ja roomalaiset sinistä?

Jos roomalaiset erottivat kuitenkin sinisen värin, toisin kuin joidenkin vuosisadan tiedemiesten mielipiteet, he kohtelivat häntä parhaimmillaan välinpitämättömästi ja pahimmillaan vihamielisesti. Tämä on ymmärrettävää: sininen on heille pääasiassa barbaarien, kelttien ja germaanien väri, jotka Caesarin ja Tacituksen mukaan maalasivat ruumiinsa sinisellä maalilla vihollisten pelottamiseksi. Ovidius sanoo, että ikääntyvät saksalaiset, jotka haluavat piilottaa harmaita hiuksensa, värjäävät hiuksensa puimuhulla. Ja Plinius Vanhin toteaa, että brittien vaimot värjäävät ruumiinsa tummansiniseksi samalla väriaineella (glastum) ennen kuin he ryhtyvät rituaalisiin orgioihin; tästä hän päättelee, että sininen on pelättävä ja vältettävä väri.

Roomassa sinisistä vaatteista ei pidetty, sitä pidettiin eksentrinä (etenkin tasavallan aikana ja ensimmäisten keisarien aikana) ja se symboloi surua. Lisäksi tämä väri, jonka vaalea sävy näytti ankaralta ja epämiellyttävältä ja tumma - pelottava, yhdistettiin usein kuolemaan ja tuonpuoleiseen. Sinisiä silmiä pidettiin melkein fyysisenä vammana. Naisessa ne todistivat taipumusta paheeseen; sinisilmäistä miestä pidettiin naisellisena, barbaarin kaltaisena ja yksinkertaisesti naurettavana.

Liturgisten kukkien syntymä

700-luvulta lähtien, jolloin kirkko toi arkeen eräänlaista ylellisyyttä, kultaa ja kirkkaita värejä alettiin käyttää kirkon sisustuksessa ja pappien vaatteissa. Niiden käytölle ei kuitenkaan ollut yhtä sääntöä, vaan jokainen hiippakunta päätti tämän omalla tavallaan.

Toisen vuosituhannen alussa ilmestyy lisää tekstejä kukkien uskonnollisesta symboliikasta. Mielenkiintoisinta on, että yksikään heistä ei vain ota huomioon, mutta ei edes mainitse sinistä väriä. Tuntuu kuin sitä ei olisi ollenkaan. Ja tämä huolimatta siitä, että tuntemattomat kirjoittajat keskustelevat yksityiskohtaisesti kolmesta punaisen sävystä (ruber, coccinus, purpureus), kahdesta valkoisen sävystä (albus ja candidus), kahdesta mustan sävystä (ater ja niger) sekä vihreästä, keltaisesta, violetti, harmaa ja kulta. Mutta sinisestä - ei sanaakaan. Seuraavina vuosisatoina kuva ei muutu.

1100-luvulta lähtien merkittävimmät liturgiasta kirjoittaneet teologit (Honorius Augustodunsky, Rupert Deutsky, Hugh of Saint-Victor, Jean Avranches, Jean Belet) puhuvat kirjoituksissaan yhä enemmän väristä. Kolmen päävärin suhteen ne ovat yksimielisiä: valkoinen tarkoittaa puhtautta ja viattomuutta, musta - pidättymistä, parannusta ja surua, punainen - Kristuksen ja Kristuksen puolesta vuodatettua verta, Kristuksen kärsimystä, marttyyrikuolemaa, uhraamista ja jumalallista rakkautta. . Joskus he puhuvat myös muista väreistä: vihreä (tämä on "väliväri", keskiväri), violetti (heille se on eräänlainen "puolimusta", subniger, eikä missään nimessä punaisen ja sinisen sekoitus) , ja mainitse joskus myös harmaata ja keltaista. Mutta sinisestä - ei sanaakaan. Heille sitä ei yksinkertaisesti ole olemassa.

Sinistä ei myöskään ole olemassa sellaiselle, jonka tuomiot liturgisista väreistä määrittäisivät uskonnolliset riitit Trenton kirkolliskokoukseen asti – kardinaali Lothario Conti di Segnille, josta tuli myöhemmin paavi Innocentius III. Noin 1194-1195 ollessaan vielä kardinaalidiakoni Lothario di Conti, jonka Selestinus III väliaikaisesti poisti paavin kuuriasta, kirjoitti useita tutkielmia, joista yksi, kuuluisa "Pyhän alttarin sakramentista" ("De" Sacro Altaris Mysterio”), joka on omistettu messulle. Lisäksi tutkielmassa on paljon yksityiskohtia kankaista, joita käytettiin Rooman hiippakunnassa kirkon koristeluun ja pappisvaatteisiin ennen hänen omaa paavistaan. Katsotaanpa, mitä on kirjoitettu tulevan paavin tutkielmaan kukista.

Puhtauden symbolina valkoinen sopii enkelien, neitsyiden ja rippineiden juhlapäiviin, jouluksi ja loppiaiseksi, suureksi torstaiksi, pääsiäiseksi, helatorstaiksi ja pyhäinpäiväksi. Punainen on Kristuksen ja Kristuksen vuodattaman veren symboli, joka sopii apostolien ja marttyyrien juhliin, korotukseen ja helluntaihin. Mustaa, surun ja parannuksen väriä, tulisi käyttää messussa kuolleiden puolesta, adventissa, Betlehemin pyhien viattomien päivänä ja paaston aikana. Ja vihreää on käytettävä niinä päivinä, joille ei valkoinen, punainen eikä musta sovi, sillä - ja värihistorioitsijalle tämä on erittäin tärkeä huomautus - "vihreä on keskiväri valkoisen (albedinem) ja mustan (nigredinem) välillä. ja punainen (ruborem)" (Lainaus Tkachenko A.A. Liturgisten kukkien symboli J. Lothario (paavi Innocentius III) traktaatissa "Alttarin pyhästä sakramentista" // Signum. 2005. Numero 3. S. 40. - Noin toim. ). Kirjoittaja lisää, että musta voidaan joskus korvata violetilla ja vihreä keltaisella. Edeltäjänsä tavoin hän ei kuitenkaan sano mitään sinisestä.
Tämä hiljaisuus vaikuttaa oudolta, sillä silloin, 1100-luvun viimeisinä vuosina, sininen väri oli jo alkanut levitä: useiden vuosikymmenten ajan se onnistui tunkeutumaan kirkkoon - se näkyy lasimaalauksilla. ikkunat, emalit, alttaritaulut, kankaat, pappien vaatteet. Mutta se ei sisälly liturgisten värien järjestelmään, eikä se koskaan kuulu siihen. Tämä järjestelmä muodostettiin liian aikaisin, jotta sininen väri olisi löytynyt siitä vaatimattomimmastakin paikasta. Loppujen lopuksi vielä nykyäänkin katolinen messu on rakennettu muinaisten yhteiskuntien kolmelle "päävärille": valkoiselle, mustalle ja punaiselle; kuitenkin arkisin ne saa "laimentaa" vihreällä.

Kromofiiliset prelaatit ja kromofobiset prelaatit

Joten sinistä väriä ei säädetä liturgisten värien koodissa. Mutta varhaisen keskiajan kuvataiteessa tulisi erottaa kolme ajanjaksoa. Varhaiskristillisellä aikakaudella sinistä käytettiin pääasiassa mosaiikeissa yhdessä vihreän, keltaisen ja valkoisen kanssa; ja mosaiikkikoostumuksissa se erottuu aina selvästi mustasta, mitä ei voi sanoa saman aikaisista seinämaalauksista tai myöhempien vuosisatojen miniatyyreistä. Pitkään valaistuissa käsikirjoituksissa sinistä tulee vain satunnaisesti ja yksinomaan tummansinistä; tämä väri esiintyy yleensä taustalla tai reunalla - sillä ei ole omaa symboliikkaa, joten se ei osallistu taideteosten ja kulttikuvien merkityksen muodostumiseen. Kuitenkin 10. tai jopa 1100-luvulle asti se puuttuu kokonaan monista pienoismallistosta, erityisesti Brittein saarilla ja Iberian niemimaalla.

Mutta Karolingien valtakunnassa luoduissa miniatyyreissä 800-luvulta alkaen sinistä löytyy yhä useammin: se on sekä taustaväri, jolla hallitsijoiden hahmot näyttävät erityisen majesteettisilta, että yksi taivaallisista väreistä, joka osoittaa läsnäolon. tai Kaikkivaltiaan väliintulo, ja joskus jo joidenkin hahmojen vaatteiden väri (keisari, siunattu neitsyt, tämä tai tuo pyhimys). Mutta näissä tapauksissa emme puhu kirkkaasta, säteilevästä sinisestä, vaan himmeästä tummansinisestä väristä, jossa on harmaa tai violetti sävy. Toisen vuosituhannen vaihteessa miniatyyrejen siniset sävyt muuttuvat vaaleammiksi ja vähemmän kylläisiksi; Joissakin kuvissa ne kuitenkin alkavat toimia enenevässä määrin todellisena "valona", siirtyen taustasta lähemmäs katsojaa "valaisemaan" etualalla avautuvia kohtauksia. Kuluu hieman alle vuosisata, ja tämä kaksoisrooli - jumalallinen valo ja tausta, jota vasten hahmojen hahmot erottuvat - alkaa pelata sinistä väriä 1100-luvun lasimaalauksissa. Vaalea, säteilevä sininen väri, erittäin vakaa, yhdistetty ei vihreään, kuten oli tapana varhaisen keskiajan maalauksessa, vaan punaiseen.

Kromofiiliset prelaatit ja kromofobiset prelaatit kohtasivat katkerasti vastakkain. Esimerkiksi 1120-1150-luvuilla Clunyn ja Citeaux'n luostarien munkkien välillä riehui todellinen sota. Jos väri on vaalea, se on luonnostaan ​​mukana jumalallisessa. Ja näin ollen, antaa värille enemmän tilaa maallisessa maailmassa - erityisesti temppelissä - tarkoittaa pimeyden työntämistä takaisin valon, eli Jumalan, voiton vuoksi. Värinhalu ja valonhalu liittyvät erottamattomasti toisiinsa. Jos väri päinvastoin on aineellinen substanssi, vain kuori, niin se ei ole mitenkään jumaluuden emanaatio: se on hyödytön koriste, jonka ihminen on lisännyt jumalalliseen luomiseen. Se on hylättävä, karkotettava temppelistä, koska se ei ole vain turhaa, vaan myös haitallista, koska se estää transituksen, tien, joka johtaa ihmisen Jumalan luo.

Asiat, joista keskusteltiin aktiivisesti 800-800-luvuilla tai jopa aikaisemmin - 1100-luvun puolivälissä, aiheuttavat edelleen kiivasta kiistaa. Loppujen lopuksi tässä ei ole kyse vain teologiasta tai filosofiasta: kaikki nämä kysymykset liittyvät kiinteästi jokapäiväiseen elämään, uskonnollisten rituaalien suorittamiseen ja taiteelliseen luovuuteen. Vastaukset niihin määrittävät värin roolin tosi kristityn tavanomaisessa käyttäytymisessä ja hänen ympäristössään, hänen vierailemiensa paikkojen ilmapiirissä, kuvissa, joita hän ajattelee, vaatteissa, joita hän käyttää, ja esineissä, joita hän joutuu vierailemaan. pitää hänen käsissään. Ja mikä tärkeintä, ne määrittävät värin paikan ja roolin kirkon sisustuksessa sekä kuvataiteessa ja uskonnollisissa riiteissä.

On kromofiilisiä prelaatteja, jotka rinnastavat värin valoon, ja kromofobisia prelaatteja, joille väri on aine. Ensimmäisten joukossa näkyvin hahmo on apotti Suger, joka vuosina 1130-1140 johti Saint-Denis-basilikan rakentamista ja piti värejä erittäin tärkeänä. Hänelle, kuten Clunyn suurille apotteille kahden edellisen vuosisadan aikana, mikään ei voi olla liian kaunista Jumalan huoneelle. Kaiken taiteen ja käsityön, kaiken materiaalisen median, maalauksen, lasimaalauksen, emalien, kankaiden, jalokivistä ja metalleista valmistettujen korujen tulee myötävaikuttaa basilikan muuttumiseen todelliseksi väritemppeliksi, koska palvontaan tarvitaan valoa, kauneutta ja ylellisyyttä. Jumala ilmaistaan ​​ensisijaisesti väreillä. Ja tästä lähtien sinistä pidetään päävärinä, koska, kuten kulta, sininen on valo, jumalallinen valo, taivaallinen valo, valo, jota vasten kaikki luodut asiat on painettu. Siitä lähtien Länsi-Euroopan taiteessa valo, kulta ja sininen muuttuivat lähes synonyymeiksi useiden vuosisatojen ajan.

1100-luvulla kukkien läsnäolo tai puuttuminen, joita munkit ja maallikot saivat (tai eivät saaneet) nähdä kirkossa, saattoi riippua yhden tai toisen prelaatin tai teologin henkilökohtaisesta asemasta värin suhteen. Näin ei ole enää ensi vuosisadalla.

Kandinsky uskoi, että sininen on rauhan väri: "Mitä syvemmälle sininen väri on, sitä voimakkaammin se kutsuu ihmisen äärettömyyteen, herättää hänessä halun puhtaaseen ja lopulta yliluonnolliseen. Sininen on tyypillisesti taivaallinen väri." Sininen, sininen on niin tuttu väri, jossa on monia sävyjä, mutta käy ilmi, että tämän värin historiassa on monia traagisia hetkiä. Kesti kauan, ennen kuin hänet huomattiin ja rakastettiin. Professori Olshansky kirjoitti: "Adjektiivi sininen, jolla esi-isämme yhdistivät linnun nimen, myös hyvin ikivanha, muodostettiin käyttämällä päätettä -n- samasta varresta kuin verbi loistaa. Sinisen alkuperäinen merkitys on "loistava, loistava ". , ja ne merkitsivät minkä tahansa värin "kirkkausastetta". Siksi "mustanväriset ihmiset" olivat hien sinisiä, ja sininen meri on meri, joka leikkii kohokohdista. si-juuren alkuperäinen merkitys säilyi verbillä loistaa Sininen väri sijaitsee punaisen ja vihreän välissä. Lähempänä vihreää sininen saa sellaisia ​​sävyjä kuin akvamariini, turkoosi, syaani.sinisellä on kaksi pääsävyä: vaaleansininen eli sininen ja tummansininen. Venäjän kielellä ja joillakin muilla kielillä alueella Asti blue, on kaksi päänimeä - sininen ja syaani. Merkityksen kannalta syaania voidaan pitää sinisen muunnelmana (syaani \u003d vaaleansininen). Indoeurooppalaisilla kielillä perusvärinimitysryhmään kuuluu 11 sanaa, venäjäksi 12. Englannin venäjän sanat "blue" ja "blue" vastaavat yhtä sanaa "blue". Kielitieteilijät uskovat sen tulleen Indoeurooppalainen juuri *bhlewos, joka tarkoittaa "keltaista". Alun perin tämä sana tuli antiikin kreikan kieleen sanan phalos - valkoinen muodossa ja vanhassa englannissa sanan vaalea - vaalean muodossa. Nykyaikainen sana sininen (samasta juuresta, mutta eri värillä) tuli ranskan kautta. Kielitieteilijät tunnustavat yksimielisesti sanan sininen paljon vanhemman alkuperän verrattuna siniseen. Fasmer's Dictionary Russian mukaan. sininen palaa muihin ind. čyāmás 'tumma, musta. Antiikissa maailma nähtiin pääasiassa valon ja pimeyden kontrastina, ja sateenkaaren värejä pidettiin epämääräisinä puolisävyinä valkoisen ja mustan välillä. Nykyaikaisten eurooppalaisten kielten sinisen sanat ovat peräisin kahdesta lähteet: vähemmässä määrin sanoista, jotka tarkoittivat vihreää, ja suuremmassa määrin sanoista, jotka merkitsivät aiemmin mustaa. Sama mustan ja sinisen sekoitus löytyy sanan "sininen" etymologiasta täysin eri kielillä - esimerkiksi kiinaksi. Tämän seurauksena syntyy oletus, että kaikkien näiden kielten historian alkuvaiheessa "sinistä" ei vielä tunnustettu itsenäiseksi käsitteeksi. XI vuosisadan kirjallisuudessa. Monissa tapauksissa sininen välittää silti vain tumman värin merkityksen. Lev Uspensky kirjoitti: "Jos sana on muodostettu samasta varresta kuin" loistaa ", se tarkoitti
alunperin "paistaa, loistaa"; mutta ehkä se liittyy "harmaaseen".
Tässä tapauksessa sana on lähempänä avesilaista "syava", joka tarkoittaa "tummaa",
"musta". Jos näin on, niin "säteilyllä" ei ole mitään tekemistä sen kanssa. Ilmeisesti kysymys on
ei voida pitää ratkaistua."
Kreikassa, jonka värisanakirja on muodostunut useiden vuosisatojen aikana, sinisen määrittelemiseen käytetään useimmiten kahta sanaa: "glaukos" ja "kyaneos". Jälkimmäinen näyttää tulevan jonkin mineraalin tai metallin nimestä; tällä sanalla ei ole kreikkalaista juurta, eivätkä tiedemiehet ole pitkään kyenneet selventämään sen merkitystä. Homeroksen aikakaudella sana "kyaneos" merkitsi sekä silmien sinistä että suruvaatteiden mustaa väriä, mutta ei koskaan taivaan tai meren sinistä. . Mutta sana "glaukos" tarkoitti joko vihreää, sitten harmaata, sitten sinistä ja joskus jopa keltaista tai ruskeaa. Se ei välittänyt tiukasti määriteltyä väriä, vaan pikemminkin sen haalistumista tai heikkoa kylläisyyttä: siksi sekä veden väriä että silmien väriä sekä lehtien tai hunajan väriä luonnehdittiin tällä tavalla. sininen väri esiintyy klassisessa ja sitten keskiaikaisessa latinassa. "Keskiaikaisessa latinassa kaksi uutta sinistä väriä kuvaavaa sanaa juurtuivat helposti: toinen tuli germaanisista kielistä ("blavus"), toinen arabiasta ("azureus"). Nämä kaksi sanaa syrjäyttävät myöhemmin kaikki muut ja ne kiinnitetään lopulta romaanisiin kieliin. Joten ranskassa (kuten italiassa ja espanjassa) sanat, jotka useimmiten ilmaisevat sinistä väriä, eivät ole peräisin latinasta, vaan saksasta ja arabiasta - "bleu" sanasta "blau" ja "azur" sanasta "lazaward". Roomalaiset viittasivat vihamieliseen siniseen väriin, koska se oli barbaarien, kelttien ja germaanien väri, jotka maalasivat ruumiinsa sinisellä maali vihollisten pelottelemiseksi.Länsi-Euroopassa keskiajalla sininen oli harvoin käytetty väri; ei ole vielä käytetty. XI-XII-luvulla kiinnostus sinisiä sävyjä kohtaan ilmeni ensisijaisesti kuvataiteessa. 1100-luvulle asti sininen pysyy pääsääntöisesti apuvärinä tai jää reuna-alueelle; symbolisessa merkityksessään se menettää paljon kaikkien muinaisten yhteiskuntien kolmelle "päävärille" - punaiselle, valkoiselle ja mustalle. Ja sitten, muutamassa vuosikymmenessä, kaikki yhtäkkiä muuttuu: sininen saa uuden aseman maalauksessa ja ikonografiassa, esiintyy yhä useammin haarniskakilpeissä ja sitä käytetään juhlavaatteissa. Esimerkiksi Neitsyt Mariaa aletaan kuvata siniset sävyt.

Neitsyt Maria

Neitsyt Marian esimerkin mukaisesti kuninkaat ja aateliset alkavat käyttää sinisiä vaatteita.

Pyhä Louis
Ensimmäinen Ranskan kuningas, joka teki tämän säännöllisesti, oli St. Louis. Venäläisessä kulttuurissa sinisen sävyjä ilmaisevia sanoja oli paljon vähemmän kuin punaisia, keltaisia ​​tai vihreitä värisävyjä koskevia termejä. Sinisellä värillä oli yleensä maagisia ominaisuuksia, ja sinistä epiteettiä käytetään kansanperinnössä kuoleman yhteydessä. Kirjallisuuskriitikko ja kääntäjä A. A. Kosorukov kirjoitti, että pakanallisen mytologian sininen väri liittyy vesihenkien alempaan maailmaan. Ensinnäkin se yhdistettiin veteen, jota puolestaan ​​muinaisina aikoina pidettiin paikkana, jossa pahat, vihamieliset voimat piilevät. On mielenkiintoista, että Venäjällä paholaista kutsuttiin sanaksi mustikka. sininen väri värin kanssa. taivas ja ominaisuus oli vain positiivinen.Ennakkoluulot sinistä väriä kohtaan johtivat siihen, että nimi sininen kuulosti vieraalla kielellä ja oikeinkirjoituksella.hofmeisterin.

Pitkään Venäjällä kielteinen asenne liittyi tummansiniseen, mutta vaaleansininen oli positiivinen. Sininen kuuluu spektrin seitsemään pääväriin. Mutta ihmiset eivät aina huomanneet ja käyttäneet sitä elämässään. Ensimmäisellä seinällä kuvia vuodelta takaisin myöhäiseen paleoliittiseen aikaan (kun ihmisyhteiskunta oli jo kehittynyt, mutta ihmiset elivät edelleen paimentolaiselämää), tämä väri puuttuu. Neoliittisella aikakaudella, kun ihmiset alkoivat elää vakiintunutta elämää ja hallita esineiden maalaustekniikkaa, he aloittivat käyttää punaisia ​​ja keltaisia ​​maaleja, ja sininen joutui odottamaan vuoroaan hyvin pitkään.Vaikka tämä väri on ollut laajalti edustettuna luonnossa Maan syntymästä lähtien, ihminen käytti paljon aikaa ja vaivaa oppiakseen lisääntymään. se, valmistaa sitä omiin tarpeisiinsa ja käyttää sitä vapaasti Venäjällä sininen väri saatiin chenillekasvista sävytys, lehtien sisältämä väriaine.

Puun väriaine

V. Dahlin selittävässä sanakirjassa on useita venäläisiä kansan nimiä woadille: krutik, mustelma, chenille, chenille ja Max Vasmer - saksalainen indigo.Euroopassa käytettiin erilaisia ​​paikallisia väriaineita, mutta jo keskiajalla uusi tie alkoi tulla Euroopan markkinoille merkittäviä määriä, mutta laadukasta indigoa. Väriaine, indigo, valmistettiin kerran kasveista. Siksi täyteläisen sinisen väriset vaatteet eivät silloin olleet kaukana edullisimmista. Nykyään lähes koko väriainemäärä on synteettistä, ja "siniset farkut" ovat synonyymejä demokraattiselle massatuotteelle. Luonnollinen indigo saatiin indigokasvien lehdistä.

Indigo väriaine

Indigo on yksi ensimmäisistä väriaineista, jotka ovat tulleet meille maan päällä - sitä käytettiin muinaisissa sivilisaatioissa - Egyptissä, Mesopotamiassa, muinaisessa Kreikassa ja Roomassa, puhumattakaan Intiasta ja itse Kaakkois-Aasian maista. He värjäsivät indigolla pääasiassa silkkiä, mutta eivät vain. Nuolenkielisissä savitauluissa, joiden tiedemiehet oletettavasti pitävät 7. vuosisadalla eKr., kuvataan resepti indigovillalla värjäykseen. Asenteiden ero sinistä ja sinistä kohtaan heijastui venäläisissä idioomeissa ja sanonnoissa: sininen sukka, mutta sininen unelma, sininen hehku tunnelin päässä (kuolleille), lautanen sinisellä reunalla. Sinisellä, kuten muillakin pääväreillä, on monia lämpimien ja kylmien sävyjen sävyjä.Alunperin sinistä merkitsi venäjäksi sanat taivaansininen, taivaansininen ja 1400-1500-luvuilla. näillä sanoilla on vahva "kilpailija" - sana sininen. Jo Pushkinin teoksissa taivaansininen, taivaansininen (sininen) löydettiin kaksi kertaa harvemmin kuin sininen. Joidenkin tutkijoiden mukaan venäjänkielinen sana "sininen" tulee sanasta " kyyhkynen” (yksi versio - linnun kaulan höyhenten värin mukaan, vaikka todennäköisimmin puhumme linnun pään höyhenen väristä.) (vrt. lat. columbus - "kyyhkynen"); muiden tutkijoiden mukaan päinvastoin "kyyhky" sanasta "sininen". Ensimmäisissä kirjallisissa lähteissä sinistä käytettiin vain hevospuvun nimenä. Sen merkitys ei kuitenkaan ole täysin selvä. Sinisen puvun alla tarkoitettiin hevosta tai 'vaalean- tai tummanharmaata sinisellä? Sininen väri on säteilevän taivaan luonnollinen symboli, synonyymi kaikelle jumalalliselle, puhtaalle ja ylevälle, joten muinaisessa ikonografiassa jumalien sädekehä on Vapaamuurariudessa sininen väri personoi hengellisen täydellisyyden ja ylevät ihanteet (siis ilmaisu "sininen unelma"). Euroopan historiassa sininen väri yhdistettiin aateliston korkeaan syntymään, aristokratiaan ja jaloisuuteen, jonka suonissa kuvaannollisesti puhuen virtaa "sinistä verta". Kaikki Ranskan kuninkaiden vaatteiden yksityiskohdat valmistettiin sinisestä materiaalista, joka oli kirjailtu kultaisilla liljoilla. Venäjän armeijassa arvostetuimpia ilmavoimia kutsutaan "sinisiksi baretteiksi". Negatiivinen asenne siniseen väriin ei ollut kaikkialla. Oli mielenkiintoista tietää, että he maalasivat pyramidien sisäpuolen siniseksi muinaisessa Egyptissä; Buddha ja Krishna ovat myös sinisiä. Sanskritin kielessä sana Krishna tarkoittaa "mustaa", "tummaa" tai "tummansinistä". Maalauksessa Krishna on kuvattu sinisellä tai tummansinisellä iholla. Runoudessa Krishnan ihon väriä kuvataan "sinisten pilvien sävyksi"

Buddha

Krishna
Yhdeksännentoista vuosisadan alussa kaikkia värejä, joissa oli aavistus sinistä, kutsuttiin "outoiksi väreiksi." Aatelistossa tällaiset värit olivat suosittuja, mutta tavallisten ihmisten keskuudessa ne aiheuttivat negatiivisen reaktion. Englannin kielessä ja kirjallisuudessa sinistä suhtauduttiin positiivisesti, mutta poikkeuksiakin löytyy.Musiikissa on amerikkalainen suunta - blues; blues on vain ystävällisen ihmisen surua. Fysiologisten vaikutustensa mukaan sininen on masentavin väri, se alentaa verenpainetta ja alentaa samalla pulssia ja hengitysrytmiä; se rauhoittaa ja rentouttaa, joskus jopa liikaa. Sininen lukuisine sävyineen liitetään nyt taivaaseen ja veteen, sen sävyt voivat välittää pilvien ilmavuutta ja pilvettömän taivaan tyyneyttä, raikasta viileää ilmaa ja meren tunnelmaa. Tämän värin sävyt vaihtelevat tummansinivioletista vaaleaan akvamariiniin.
lisää/]

Perustuen siihen tosiasiaan, että siniset sävyt ovat suhteellisen harvinaisia ​​antiikin kuvataiteessa, ja mikä tärkeintä, muinaisen kreikan ja latinan kielten sanastossa, viime vuosisadan filologit esittivät oletuksen, että kreikkalaiset ja heidän jälkeensä Roomalaiset eivät erottaneet sinistä ollenkaan. Todellakin, sekä kreikaksi että latinaksi on vaikea löytää tarkkaa ja laajalle levinnyttä nimeä tälle värille, kun taas valkoiselle, punaiselle ja mustalle on useita nimityksiä. Kreikassa, värisanastossa, jonka kypsyminen kesti useita vuosisatoja, sinisen määrittelemiseen käytetään yleisimmin kahta sanaa: glaukos ja kyaneos. Jälkimmäinen näyttää tulevan jonkin mineraalin tai metallin nimestä; sen juuret eivät ole kreikkalaisia, ja tiedemiehet eivät pitkään aikaan pystyneet selventämään sen merkitystä. Homeroksen aikakaudella tämä sana merkitsi sekä silmien sinistä että suruvaatteiden mustaa väriä, mutta ei koskaan taivaan tai meren sinistä. Kuitenkin kuudestakymmenestä adjektiivista, joita käytetään kuvaamaan luonnollisia elementtejä ja maisemaa Iliaksessa ja Odysseiassa, vain kolme on värin määritelmiä; mutta valoon liittyy monia epiteettejä, päinvastoin. Klassisella aikakaudella sana kyaneos tarkoittaa tummaa väriä, eikä vain tummansinistä, vaan myös violettia, mustaa, ruskeaa. Itse asiassa tämä sana ei välitä niinkään sävyä kuin tunnelmaa. Ja tässä on sana glaukos, joka oli olemassa arkaaisella aikakaudella, jota Homeros käyttää hyvin usein ja tarkoittaa vihreää, harmaata, sinistä ja joskus jopa keltaista tai ruskeaa. Se ei välitä niinkään värisävyä kuin sen haalistumista tai heikkoa kylläisyyttä: siksi he määrittelivät sekä veden värin että silmien värin sekä lehtien tai hunajan.

Ja päinvastoin, esineiden, kasvien ja mineraalien värin osoittamiseksi, jotka näyttävät olevan vain sininen, kreikkalaiset kirjailijat käyttävät täysin eri värien nimiä. Esimerkiksi iiristä, periwinkleä ja ruiskukkaa voidaan kutsua punaiseksi ( erytros), vihreä ( prasos) tai musta ( melas) . Meriä ja taivasta kuvattaessa mainitaan erilaisia ​​värejä, mutta ne eivät missään tapauksessa kuulu siniseen värimaailmaan. Siksi 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa tiedemiehiä huolestutti kysymys: näkivätkö muinaiset kreikkalaiset sinisen värin vai ainakin näkivätkö he sen samalla tavalla kuin me nykyään? Jotkut vastasivat tähän kysymykseen kielteisesti ja esittivät teorioita värin havaitsemisen kehityksestä. Heidän mukaansa ihmiset, jotka kuuluvat teknisesti ja älyllisesti kehittyneisiin yhteiskuntiin tai väittävät olevansa sellaisia ​​- kuten nykyajan länsimaiset yhteiskuntit - pystyvät paljon paremmin erottamaan useimmat värit ja antamaan niille tarkat nimet kuin ne, jotka kuuluvat "primitiivisiin" tai muinaisiin yhteiskuntiin. yhteiskunnat..

Kuvitus Blue: A History of Color

Kuvitus Blue: A History of Color

Nämä teoriat, jotka heti ilmestymisensä jälkeen aiheuttivat kiivasta keskustelua ja joilla on kannattajia vielä tänäkin päivänä, vaikuttavat minusta perusteettomilta ja virheellisiltä. He eivät ainoastaan ​​luota hyvin epämääräiseen ja vaaralliseen etnosentrismin periaatteeseen (millä kriteereillä yhtä tai toista yhteiskuntaa voidaan kutsua "kehittyneeksi", ja kenellä on oikeus antaa sellaisia ​​määritelmiä?), he myös hämmentävät näkemystä (a. pääosin biologinen ilmiö) havainnolla (pääasiassa kulttuurinen ilmiö). Lisäksi he jättävät huomiotta sen tosiasian, että millä tahansa aikakaudella, missä tahansa yhteiskunnassa, kenelle tahansa henkilölle on ero "todellisen" värin (jos sana "todellinen" todella tarkoittaa jotain), havaitun värin ja nimen välillä. väri - ja joskus valtava. Jos muinaisten kreikkalaisten värisanastossa ei ole sinisen määritelmää tai tämä määritelmä on hyvin likimääräinen, on ensinnäkin tutkittava tätä ilmiötä itse sanaston, sen muodostumisen ja toiminnan puitteissa, sitten tätä sanastoa käyttävien yhteiskuntien ideologian kehyksiä, eivätkä etsi yhteyttä näiden yhteiskuntien muodostaneiden ihmisten neurobiologisiin ominaisuuksiin. Muinaisten kreikkalaisten visuaalinen laitteisto on täysin identtinen 1900-luvun eurooppalaisten visuaalisen laitteiston kanssa. Mutta väriongelmia ei voida mitenkään pelkistää biologisiin tai neurobiologisiin ongelmiin. Nämä ovat monella tapaa sosiaalisia ja ideologisia ongelmia.

Sama vaikeus sinisen värin määrittämisessä esiintyy klassisessa ja sitten keskiaikaisessa latinassa. Tietenkin täällä on koko joukko nimiä ( caeruleus, caesius, glaucus, cyaneus, lividus, venetus, aerius, ferreus), mutta kaikki nämä määritelmät ovat polyseemisiä, epätarkkoja, eikä niiden käytössä ole logiikkaa tai johdonmukaisuutta. Ota ainakin yleisin - caeruleus. Perustuu etymologiaan ( cera- vaha), se tarkoittaa vahan väriä, eli valkoisen, ruskean ja keltaisen risteytys. Myöhemmin he alkavat soveltaa sitä joihinkin vihreän tai mustan sävyihin ja vasta sitten siniseen värimaailmaan. Tällainen sanaston epätarkkuus ja epäjohdonmukaisuus heijastaa roomalaisten kirjailijoiden ja sitten varhaisen kristillisen keskiajan tekijöiden heikkoa kiinnostusta sinistä väriä kohtaan. Siksi kaksi uutta sinistä väriä kuvaavaa sanaa juurtuivat helposti keskiaikaisen latinan sanavarastoon: yksi tuli germaanisista kielistä ( blavus), toinen arabiasta ( azureus). Nämä kaksi sanaa syrjäyttävät lopulta kaikki muut ja saavat lopulta jalansijaa romaanisilla kielillä. Joten ranskaksi (sekä italiaksi ja espanjaksi) sanat, jotka useimmiten osoittavat sinistä väriä, eivät tulleet latinasta, vaan saksasta ja arabiasta - sininen alkaen sininen ja Azur alkaen lazaward .

Kuvitus Blue: A History of Color

Kuvitus Blue: A History of Color

Kuvitus Blue: A History of Color

Kuvitus Blue: A History of Color

Sanojen puute värin määrittelemiseksi tai niiden epätarkkuudet, niiden kehittyminen ajan myötä, käyttötiheys - ja leksikaalisen rakenteen piirteet yleensä - kaikki tämä tietojoukko kiinnostaa suuresti kaikkia värihistoriaa tutkivia.

Jos roomalaiset erottivat kuitenkin sinisen värin, toisin kuin jotkut vuosisadan tiedemiehet väittivät, niin he kohtelivat sitä parhaimmillaan välinpitämättömästi ja pahimmillaan vihamielisesti. Tämä on ymmärrettävää: sininen on heille pääasiassa barbaarien, kelttien ja germaanien väri, jotka Caesarin ja Tacituksen mukaan maalasivat ruumiinsa siniseksi vihollisten pelottamiseksi. Ovidius sanoo, että ikääntyvät saksalaiset, jotka haluavat piilottaa harmaita hiuksensa, värjäävät hiuksensa puimuhulla. Ja Plinius Vanhin väittää, että brittien vaimot värjäävät ruumiinsa tummansiniseksi samalla väriaineella ( glastum), ennen kuin aloitat rituaaliorgioissa; tästä hän päättelee, että sininen on pelättävä ja vältettävä väri.

Roomassa sinisistä vaatteista ei pidetty, sitä pidettiin eksentrinä (etenkin tasavallan aikana ja ensimmäisten keisarien aikana) ja se symboloi surua. Lisäksi tämä väri, jonka vaalea sävy näytti ankaralta ja epämiellyttävältä ja tumma - pelottava, yhdistettiin usein kuolemaan ja tuonpuoleiseen. Sinisiä silmiä pidettiin melkein fyysisenä vammana. Naisessa ne todistivat taipumusta paheeseen; sinisilmäistä miestä pidettiin naisellisena, barbaarin kaltaisena ja yksinkertaisesti naurettavana. Ja tietysti teatterissa tätä ulkonäön ominaisuutta käytettiin usein sarjakuvahahmojen luomiseen. Joten esimerkiksi Terentius palkitsee useita sankareitaan sinisillä silmillä ja samalla joko kiharaisilla punaisilla hiuksilla tai valtavalla kasvulla tai lihavuudella - molempia ja toista ja kolmatta pidettiin tasavallan aikaisessa Roomassa virhe. Näin hän kuvailee noin vuonna 160 eKr. kirjoitetun komedian Anoppi hahmoa: "Pitkä, punainen, lihava, sinisilmäinen, kihara, / pisamiaiset kasvot."

Käännös Nina Kulish

Pasturo, M. Blue. Värihistoria / Michel Pastouro; per. alkaen fr. N. Kulish. - M .: Uusi kirjallisuuskatsaus, 2015. - 144 s. (Sarja: Theory of Fashion Journal Library)

________________

1 Gladstone W. E. Studies on Homer and the Homer Age. Oxford, 1858; Magnus H. Histoire de l'évolution du sens des couleurs. Pariisi, 1878; Weise O. Die Farbenbezeichungen bei der Griechen und Römern // Philologus. 1888. Jotkut tutkijat olivat kuitenkin eri mieltä: ks. esimerkiksi Götz K. E. Waren die Römer blaublind? // Archiv für lateinische Lexicographie und Grammatic. 1908.

2 Magnus H. Histoire de l'évolution du sens des couleurs. s. 47-48.

3 Muinaisen kreikan kielen värien määrittelyn vaikeuksia varten katso seuraavat kirjoittajat: Gernet L. Dénomination et perception des couleurs chez les Grecs // Problèmes de la couleur / éd. I. Meyerson. Pariisi, 1957; Rowe C. Käsityksiä väristä ja värisymboliikasta muinaisessa maailmassa // Eranos-Jahrbuch. 1972 Voi. 41. P. 327-364.

4 Katso esimerkkejä Müller-Bore K. Stilistische Untersuchungen zum Farbwort und zur Verwendung der Farbe in der älteren griechischen Poesie. Berliini, 1922. Ss. 30-31, 43-44 jne.

5 Tämän näkemyksen jakavien filologien joukossa mainitsen seuraavat: Glastone W. E.. Op. cit. T.III; Geiger A. Zur Entwicklungsgeschichte der Menschheit. Stuttgart, 1978; Magnus H. Op. cit.; Price T. R. Vergiliusin värijärjestelmä // The American Journal of Philology. 1883. Heidän vastustajiensa joukossa on Marry F. Die Frage nach der geschichtlichen Entwicklung des Farbensinnes. Wien, 1879; Gotz K.E. Op. cit. Yksityiskohtaisen yleiskatsauksen tähän asiaan liittyvistä eri kannoista on kirjassa. Schulz W. Die Farbenempfindungen der Hellenen. Leipzig, 1904.

6 Katso esimerkiksi Berlin B., Kay P. Basic Color Terms. Niiden yleismaailmallisuus ja evoluutio. Berkeley, 1969. Tämä kirja on aiheuttanut rajua kiistaa lingvistien, antropologien ja neurologien keskuudessa.

7 André J. Op. cit. Etymologia, joka johtaa caeruleus sanasta caelum (taivas), paljastaa sen epäjohdonmukaisuuden foneettisessa ja filologisessa analyysissä. Katso kuitenkin A. Ernun ja A. Meilletin hypoteesi latinan kielen etymologisessa sanakirjassa (Pariisi, 1979) välimuodon caeluleus olemassaolosta, jota ei ole todistettu missään. Ja keskiaikaisille kirjailijoille, joiden etymologia rakennettiin eri periaatteille kuin 1900-luvun tiedemiehet, yhteys ceruleuksen ja cereuksen välillä oli varsin ilmeinen.

8 Tästä aiheesta on laaja kirjallisuus; mutta ensinnäkin on korostettava kirjaa Kristol A. M. Color. Les Langues romanes devant le phénomène de la couleur. Berne, 1978. Vanhan ranskan kielessä ennen 1300-luvun puoliväliä esiintyviä sinisen värin ongelmia, katso Schäfer B. Die Semantik der Farbadjective im Altfranzoesischen. Tübingen, 1987. Vanhassa ranskassa oli usein hämmennystä: sanat bleu, blo, blef, jotka ovat peräisin germaanista sininen("sininen"), sekoitettuna sanaan bloi, joka on johdettu myöhäisestä latinalaisesta blavusista, vääristynyt flavus, eli "keltainen".

9 "Omnes vero se Britanni vitro inficiunt, quod caeruleum efficit colorem, atque hoc horridiores sunt in pugna aspectu" - Caesar. Commentarii de bello gallico. V, 14, 2. ("Ja yleensä kaikki britit on maalattu puulla, joka antaa heidän ruumiilleen sinisen värin, ja tämä saa heidät näyttämään kauheammilta kuin muut taisteluissa." - Kääntäjä M. M. Pokrovsky.

Onko mahdollista kertoa Länsi-Euroopan historiasta kiehtovalla, jännittävällä ja äärimmäisen autenttisella tavalla? Kyllä, jos puhuu ranskalainen keskiajan historioitsija Michel Pastouro, jolla on historian, heraldiikan ja kulttuurin tutkimuksen lisäksi myös erinomainen kirjallinen tyyli. Pasturo on kirjoittanut sarjan kirjoja väreistä: sininen, musta, vihreä (saatavilla venäjäksi), punainen (käännetty) ja työskentelee muiden parissa.

Värien historiaa tutkimalla saat selville, kuinka eurooppalainen yhteiskunta on muuttunut. Esimerkiksi muinaisina aikoina vaatteissa oli vain kolme väriä - valkoinen (eli puhdas, uusi), musta (eli vanha, likainen) ja punainen (eli värjätty). Tuohon aikaan tarvittiin yksinkertaisia ​​ja vaarattomia värejä, ja noin 1000-luvulle asti kankaan värjäys tarkoitti useimmiten "sen alkuperäisen värin korvaamista jollain punaisen sävyllä vaaleimmasta okran tai vaaleanpunaisen sävyistä rikkaimpiin purppuraihin. ."

Kirjassa Pasturo puhuu ensimmäisestä Aasiasta Eurooppaan tuodusta sinisestä väriaineesta - indigon lehdistä uutetusta indigosta. Mielenkiintoista on, että keskiajalla indigoa pidettiin jalokivenä. ”Tosiasia on, että indigonlehdet murskattiin ja muutettiin taikinamaiseksi massaksi, joka kuivattiin ja sitten otettiin pois ja myytiin jo pieninä briketteinä. Ja ostajat Euroopassa luulivat niitä mineraaleiksi. Dioscoridesin jälkeen jotkut kirjoittajat väittivät, että indigo on puolijalokiveä, eräänlainen lapis lazuli.

Pasturo on yllättynyt myös siitä, että muinaiset kreikkalaiset ja heidän jälkeensä roomalaiset eivät erottaneet sinistä. Huolimatta siitä, että taivas on aina ollut sininen ja antropologit väittävät, että näköhermo ei ole muuttunut kahdessa tuhannessa vuodessa, sinistä väriä tuskin mainittiin muinaisessa eurooppalaisessa kulttuurissa. Ehkä tämä johtui barbaarien, kelttien ja germaanien kuvasta, jotka Caesarin ja Tacituksen mukaan maalasivat ruumiinsa sinisellä maalilla vihollisten pelottamiseksi.

– Sinisiä silmiä pidettiin lähes fyysisenä vammana. Naisessa ne todistivat taipumusta paheeseen; sinisilmäistä miestä pidettiin naisellisena, barbaarin kaltaisena ja yksinkertaisesti naurettavana. Terentius palkitsee useita sankareitaan sinisillä silmillä, ja samaan aikaan - joko kiharat punaiset hiukset tai valtava kasvu tai lihavuus - molemmat, ja toinen, ja kolmas tasavallan aikaisessa Roomassa pidettiin virheenä. Näin hän kuvailee hahmoa noin vuonna 160 eKr. kirjoitetussa komediassaan Anoppi: "Pitkä, punainen, lihava, sinisilmäinen, kihara, pisamiainen kasvot."

Keskiajan alun myötä kaikki muuttui dramaattisesti. Muut värit kuin valkoinen, punainen ja musta tulivat suosituiksi, ja uusi kulttuuri syntyi. Tummat, tylsät ja synkät värit väistyivät taustalle antaen tilaa kirkkaille ja iloisille. Pasturo puhuu Neitsyt Marian puisesta veistoksesta, jonka tarina kuvaa hyvin yhteiskunnan asennetta väriin. Luotu 1000-luvulla ja kuvattu mustassa viittassa (kuolleen pojan surun merkkinä), 1200-luvulla se maalattiin goottilaisen ikonografian ja teologian kaanonien mukaan taivaansiniseksi (valoa, tuoden hyvää ja toivoa). Veistos sai kuitenkin 1600-luvun lopulla "barokkin" ilmeen: se peitettiin kullauksella. Hän säilytti tämän värin kaksi vuosisataa, vuoteen 1880 asti, jolloin hänet maalattiin puhtaan sikiämisen dogman mukaisesti uudelleen valkoiseksi.

Renessanssin aikana kukkien kanssa kaikki ei myöskään ollut helppoa. Ihmiset uskoivat, että luonto on harmoninen ja mikä tahansa tunkeutuminen luonnollisiin prosesseihin, kuten muutokseen ja sekoittumiseen, on paholaisen työtä. Värjäysliikkeet eivät koskaan sekoita kahta väriä saadakseen kolmatta. Taiteilijat kerrostivat toisiaan luodakseen erilaisia ​​sävyjä, mutta suoraa sekoitusta paletissa ei voida hyväksyä. Leonardo da Vinci, joka kirjoitti eri lähteistä maalien luomisen salaisuudet ja kirjoitti tutkielman maalauksesta historioitsijoiden mukaan, ei kuitenkaan käyttänyt näitä vinkkejä itse ja rikkoi selvästi keskiaikaisia ​​​​sääntöjä.

Ja lopuksi, 1800- ja 1900-luvun vaihteessa, sininen oli denim-ajan kärjessä. ”Kaikki Levi Strauss -farkut syntymästään vuonna 1870 lähtien olivat yksinomaan sinisiä, koska denim on aina värjätty vain indigolla, ei millään muulla väriaineella. Kangas oli liian paksu imeäkseen värin kokonaan. Mutta juuri tämä värin epätasaisuus varmisti tuotteiden suosion: väri oli kuin elävä, housujen tai haalarien omistajasta tuntui, että ne vaihtuivat hänen kanssaan ja jakavat kohtalonsa. Kun muutamaa vuotta myöhemmin väriainekemian kehityksen ansiosta tuli mahdolliseksi indigovärjätä mikä tahansa kangas, jotta väri olisi tasainen ja kestävä, farkkuvalmistajien piti keinotekoisesti valkaista tai värjätä siniset housut saadakseen ne näyttämään haalistuneilta kuten ennen.