Tule ja ylistä nöyrästi
sinä rakas lahjus,
kaikki on täällä, nuoremmalta talonmieheltä
sille, joka on kullaksi kudottu.

Kaikki, jotka ovat oikean kätemme takana
nauraa moitittavalla silmällä,
olemme sellaisia, joista he eivät koskaan haaveile,
rankaise roistoja kateudesta.

Jotta jumalanpilkka ei enää uskalla nousta,
pukea univormut ja mitalit päälle
ja ojentaen vakuuttavan nyrkin,
kysymme: "Näitkö tämän?"

Jos katsot ylhäältä, avaat suusi.
Ja jokainen lihas hyppää ilosta.
Venäjä - ylhäältä - aivan puutarhassa,
kaikki kaataa, kukkii ja paisuu.

Oletko koskaan nähnyt vuohen seisovan
ja vuohi on liian laiska kiivetäkseen puutarhaan? ..
Jos olisi aikaa, todistaisin
jotka ovat vuohi ja vihreät.

Eikä ole mitään todistettavaa - mene ja ota se.
Loppujen lopuksi sanomalehtivaahto on hiljaa.
Kuten lampaat, ne on leikattava ja ajettava.
Miksi häpeää omassa maassasi?

Hymni lahjonnasta.

Lyhyt analyysi Majakovskin runosta Hymni lahjukselle.

Neuvostoliiton aikana hänet sisällytettiin kaikkiin runoilijan moniosaisiin kerättyihin teoksiin (ensimmäisessä osassa).

Esimerkiksi "Hymn to the Bribery" on 12-osaisen kokoelman 1939-1949 ensimmäisessä osassa sivuilla 96-97.

Majakovski sanoo runossa Hymn to Bribery, että osavaltiossa on osa lahjontaa. Ja mitä on mahdotonta antaa tai ostaa suoraan tai vaatii seisomista pitkissä jonoissa, sen saat nopeasti maksamalla jonkin lisäsumman (lahjuksen) virkamiehelle tai myyjälle. Joissakin tapauksissa kiistanalainen asia voidaan ratkaista lahjuksen kustannuksella. Mutta ne, jotka ovat tottuneet saamaan lahjuksia peruspalkan lisäksi, tottuvat niihin ja tarvitsevat niitä yhä uudestaan ​​ja uudestaan ​​hyvinvointitasonsa ylläpitämiseksi ja parantamiseksi.

Satiirilla on suuri paikka Majakovskin monipuolisessa runollisessa työssä. Satiiri on eräänlainen sarjakuva, joka armottomasti pilkataan maailman epätäydellisyyttä, ihmisten paheita. Ja tämän tyyppisen taiteen tehtävä suuren venäläisen satiiri M. E. Saltykov-Shchedrinin mukaan on "nähdä pois kaikki, mikä kuolee varjojen valtakuntaan".

Vallankumousta edeltävinä vuosina Majakovski hylkäsi porvarillisen maailman. "Alas rakkautesi", "alas taiteenne kanssa", "alas uskontosi kanssa", "alas järjestelmäsi kanssa! "- sellainen on hänen runonsa "Pilvi housuissa" patos. Hänen kuuluisista "hymneistään" tuli vallankumousta edeltävän ajan satiirisia runoja: "Hymni tuomarille", "Hymni lahjukselle", "Hymni illalliselle" ... Monien hymnien nimessä on koominen ristiriita, koska hymni on juhlallinen laulu, jonka omistaminen illallisen tai lahjuksen kunniaksi on yksinkertaisesti naurettavaa. "Hymn to the Judge" Majakovski pilkkaa kaustisesti Venäjän yhteiskuntajärjestelmää, vaikka kaukainen maa Peru on nimetty toiminnan näyttämöksi. Tätä maata hallitsevat tylsät tuomarit, jotka ovat vihamielisiä kaikkea elävää kohtaan.

Hymni illalliselle Vladimir Majakovski

Kunnia sinulle, miljoonat ruokailevat!
Ja onnistui jo syömään tuhansia!
Keksityt viljat, pihvit, liemet
ja tuhansia ruokia kaikenlaisesta ruoasta.

Jos ydin räjähtää
tuhannet Reims voidaan voittaa -
Poulardilla on edelleen jalat,
ja paahtopaisti hengittää vielä!

Panaman vatsa! Tartuttavatko ne sinut
kuoleman majesteetti uudelle aikakaudelle?!
Et voi vahingoittaa vatsaasi
paitsi umpilisäkkeentulehdus ja kolera!

Anna oppilaiden hukkua kokonaan rasvaan -
kaikesta huolimatta isäsi teki ne turhaan;
ainakin laita lasit umpisuoleen,
suolisto ei näkisi mitään.

Et ole huonompi! Päinvastoin,
jos vain yksi suu, ilman silmiä, ilman takapuolta -
mahtuisi heti suuhun
kokonainen täytetty kurpitsa.

Makaa hiljaa, silmätön, korvaton,
kakunpala kädessä
ja lapsesi ovat vatsallasi
tulee pelaamaan krokettia.

Nuku murehtimatta verikuvasta
ja se tosiasia, että maailmaa ympäröi tuli, -
lehmän voima on runsaasti maitoa,
ja naudanlihan valtava rikkaus.

Jos viimeisen härän kaula leikataan
ja viimeinen muro harmaasta kivestä,
sinä, tapasi uskollinen palvelija,
voit tehdä purkkeja tähdistä.

Ja jos kuolet kotleteihin ja liemiin,
tilaamme kaivertamaan monumenttiin:
"Niin monesta ja niin monesta miljoonien kotletista -
sinun neljäsataatuhatta.

Majakovskin runon "Hymni illalliselle" analyysi

Jokainen ihminen, jopa kaikkein tyhmin ja arvottomin, Vladimir Majakovski piti tapana kokonaisena universumina. Runoilija oli vakuuttunut siitä, että vaatteiden laskosten ja maallisen kiillon alta voi pahamaineisessakin kaverissa löytää sielun, jonka pohjassa on jalouden jäänteitä. Tällainen kunnioittava asenne ihmisiä kohtaan ei kuitenkaan estänyt Majakovskia avoimesti pilkamasta heidän paheitaan, joista yhtenä hän piti hillitöntä intohimoa ruokaan. Yhteiskunnan turmiollisten tapojen ja paheiden paljastamiseen omistettu runosarja täydennettiin vuonna 1915 teoksella "Hymn to Dinner", jossa runoilija keskittyy ahmattaisuuteen yhtenä vakavimmista ihmisen synneistä. Ja pointti ei ole siinä, että tällainen näkökulma vastaisi Raamatun käskyjä, joihin Majakovski suhtautuu tietyssä määrin skeptisesti. Kirjoittaja kuitenkin ymmärtää, että nykyaikaiset tuorepihvi- tai paahtopaistit ovat valmiita luopumaan ihanteistaan, mutta myös sulkemaan silmänsä ympärillä tapahtuvalta.

Runoilijan mukaan sotakaan ei pysty pysäyttämään kuljetinta herkullisten ruokien valmistukseen, joille on aina olemassa metsästäjiä, vaikka tuolloin "tuhannen Reimin ydin olisi mahdollista rikkoa iskuilla. " Majakovski viittaa moderniin ihmiseen, joka on tehnyt ruuasta eräänlaisen kultin, vain "vatsaksi Panamassa", joka on huolissaan vain omasta ruoasta. Itse asiassa tällainen käytös oli ominaista kaikille yhteiskunnan kerroksille vallankumouksen aattona. Ruoka oli polttava ongelma sekä talonpojille ja työläisille että aatelisille, jotka olivat tottuneet ylelliseen ruokaan, päivällisjuhliin ja illallisiin. Ja jos ateria koostui alle 10-12 ruoasta, uskottiin, että vieraanvaraisen talon omistajat olivat köyhyyden partaalla. Tästä syystä Majakovski syyttää ihmisiä sosiaalisesta ja poliittisesta likinäköisyydestä ja väittää, että "vaikka laittaisit lasit sokealle suolelle, suolisto ei silti näkisi mitään".

Eniten runoilijaa ärsyttää se, että yhteiskunta tarvitsee edelleen vain leipää ja sirkuksia.. Lisäksi tyhjään vatsaan ihmiset vetoavat filosofointiin, mutta runsaan aterian jälkeen he unohtavat, mistä puhuivat. Majakovski heittää aikalaisilleen halveksivasti: "Nuku välittämättä verikuvasta ja siitä, että maailma on tulen vyöttämä." Kirjoittaja ymmärtää, että sellaiset ihmiset eivät ole kiinnostuneita mistään muusta kuin ruoasta, ja jos nälkäinen aika tulee, niin yritteliäs ahmatti, jopa tähdistä, pystyy valmistamaan säilykkeitä. Siksi runoilija ehdottaa hautakiviinsä kirjoittamatta hautakirjoituksia, vaan osoittamaan kutistettujen kotlettien lukumäärän, koska sellaiset ihmiset eivät ansaitse mitään muuta.

"Hymni terveydelle" Vladimir Majakovski

Ohutjalkaisen, nestemäisen veren joukossa,
vaikein härän kaulan kääntäminen,
hyvin ruokitun loman liikalihavuuden vuoksi
Kutsun äänekkäästi ihmisiä lihasta!

Tanssia maan ympäri kiihkeällä tanssilla,
tylsää kuin purkitettu tölkki,
pyydetään kevätperhosia
turhien hermojen verkosto!

Ja yli kivien, jotka ovat niin teräviä kuin puhujien silmät,
komeat isät isot isot,
raahaa älykkäiden psykiatreiden kuonoja
ja heittää hullujen talojen telkien taakse!

Ja itsensä läpi kaupungin kuihtuivat kuin Onania,
joukolla keltanaamaisia ​​lyhtyjä, kuten eunukkeja,
Ruokitaan haluja nälkäisille naaraille,
komeat villalla kasvaneet urokset!

Majakovskin runon "Hymni terveydelle" analyysi

Vuoden 1915 taiteellinen teksti kuuluu satiiristen teosten sarjaan, jonka tekijä on nimennyt hymneiksi. Tällainen määritelmä ei heijasta genren piirteitä, vaan on sarkasmin ilmaus. Ylistävät intonaatiot väistyvät tässä yhteiskunnan paheiden, vakiintuneen elämäntavan, tuomitsemiselle. "Kaksijalkainen impotenssi", "vatsa Panamassa" tai "umpisuole" - runoilija ei seiso seremoniassa satiirinsa vastaanottajien kanssa ja asettaa metaforiin ja vertailuihin syövyttävän, syövyttävän merkityksen. Outoja, absurdeja kuvia, jotka on luotu groteskin lakien mukaan, on suunniteltu herättämään lukijassa hylkäämisen ja halveksunnan tunteita.

Analysoidussa runossa Majakovskin muille teoksille-hymneille tyypilliset ankarat intonaatiot vähenevät. Sankarin päätavoitteena on kutsua osa maanmiehiään, jotka eivät ole vielä täysin juuttuneet porvarilliseen rutiiniin, hylkäämään sosiaaliset sopimukset.

Lyyrinen subjekti jakaa aikalaiset kahteen ryhmään heikkouden ja vahvuuden perusteella: ensimmäiseen hän luokittelee "ohutjalkaiset" ja "veristä nestemäiset", toiseen - vahvat "lihakansa". Hän viittaa myös omaan henkilöänsä jälkimmäiseen kategoriaan, mistä todistavat muotokuvan yksityiskohdat - huonosti liikkuva "härän kaula" ja kova ääni.

Mitä terveydestä kukkivien heimomiesten lyyrinen "minä" vaatii? Houkutteleva tarjous on puettu kukkaiseen ja epämääräiseen loman kaavaan, joka on varustettu epiteteillä "täysi" ja "rasva". Tässä ei kuitenkaan ole kyse gastronomisista, vaan lihallisista nautinnoista, jotka kirjoittajan mukaan tuovat iloista tyydytystä ja vapautta.

Eloisa planeetan vertailu ruokatölkkiin viitaten "Hymn to dining" -lauluun täydentää useita kulinaarisia assosiaatioita. Sankari vaihtaa järkyttävään kehon vapautumisen teemaan: se lupaa tylsän todellisuuden muutoksen.

Lyyrisellä subjektilla on ehdotuksia terveille veljilleen. Ne avataan koristeellisella viivalla perhosten pyydystämisestä "tarpeettomien hermojen verkostolla". Alkuperäinen metaforinen rakenne osoittaa, että kehon vapauttaminen voi parantaa psyyken, lievittää henkistä rajoitusta. Kuvan rakenteen ansiosta voit nähdä arvoituksellisessa lausunnossa piilevät seksuaaliset sävyt.

Jatkopuhelut ovat tarkempia. Liian "älykkäiden psykiatrien" tukahduttaminen täydentää mielenterveyden teeman. Viimeinen jakso sisältää huippukohtauksen, jossa "kauniit urokset", jotka onnistuivat hankkimaan primitiiviset hiukset, tapaavat lopulta "nälkäiset naiset".

Intohimoinen, törkeä kehotus palata luonnollisiin vaistoihin kuuluu myös "Rakkaudessa", joka on kirjoitettu kaksi vuotta ennen "Hymnia".

Vuoden 1915 taiteellinen teksti kuuluu satiiristen teosten sarjaan, jonka tekijä on nimennyt hymneiksi. Tällainen määritelmä ei heijasta genren piirteitä, vaan on sarkasmin ilmaus. Ylistävät intonaatiot väistyvät tässä yhteiskunnan paheiden, vakiintuneen elämäntavan, tuomitsemiselle. "Kaksijalkainen impotenssi", "vatsa Panamassa" tai "umpisuole" - runoilija ei seiso seremoniassa satiirinsa vastaanottajien kanssa ja asettaa metaforiin ja vertailuihin syövyttävän, syövyttävän merkityksen. Outoja, absurdeja kuvia, jotka on luotu groteskin lakien mukaan, on suunniteltu herättämään lukijassa hylkäämisen ja halveksunnan tunteita.

Analysoidussa runossa Majakovskin muille teoksille-hymneille tyypilliset ankarat intonaatiot vähenevät. Sankarin päätavoitteena on kutsua osa maanmiehiään, jotka eivät ole vielä täysin juuttuneet porvarilliseen rutiiniin, hylkäämään sosiaaliset sopimukset.

Lyyrinen subjekti jakaa aikalaiset kahteen ryhmään heikkouden ja vahvuuden perusteella: ensimmäiseen hän luokittelee "ohutjalkaiset" ja "veristä nestemäiset", toiselle - vahvat "lihakansa". Jälkimmäisessä kategoriassa hän

ja oma henkilö, mistä todistavat muotokuvan yksityiskohdat - huonosti liikkuva "härän kaula" ja kova ääni.

Mitä terveydestä kukoistavien heimotovereiden lyyrinen "minä" vaatii? Houkutteleva tarjous on puettu kukkaiseen ja epämääräiseen loman kaavaan, joka on varustettu epiteteillä "täysi" ja "rasva". Tässä ei kuitenkaan ole kyse gastronomisista, vaan lihallisista nautinnoista, jotka kirjoittajan mukaan tuovat iloista tyydytystä ja vapautta.

Eloisa planeetan vertailu ruokatölkkiin viitaten "Hymn to dining" -lauluun täydentää useita kulinaarisia assosiaatioita. Sankari vaihtaa järkyttävään kehon vapautumisen teemaan: se lupaa tylsän todellisuuden muutoksen.

Lyyrisellä subjektilla on ehdotuksia terveille veljilleen. Ne avataan koristeellisella viivalla perhosten pyydystämisestä "tarpeettomien hermojen verkostolla". Alkuperäinen metaforinen rakenne osoittaa, että kehon vapauttaminen voi parantaa psyyken, lievittää henkistä rajoitusta. Kuvan rakenteen ansiosta voit nähdä arvoituksellisessa lausunnossa piilevät seksuaaliset sävyt.

Jatkopuhelut ovat tarkempia. Liian "älykkäiden psykiatrien" tukahduttaminen täydentää mielenterveyden teeman. Viimeinen jakso sisältää huippukohtauksen, jossa "kauniit urokset", jotka onnistuivat hankkimaan primitiiviset hiukset, tapaavat lopulta "nälkäiset naiset".

Intohimoinen, törkeä kehotus palata luonnollisiin vaistoihin kuuluu myös "Rakkaudessa", joka on kirjoitettu kaksi vuotta ennen "hymniä".

(Ei vielä arvioita)

Muita teoksia tästä aiheesta:

1. Talven 1915 lopussa nuori runoilija aloitti yhteistyön New Satyricon -lehden kanssa. Pian "Hymni to the Judge" ilmestyy julkaisun sivuille. Hän avaa sarjan kuuluisia pamfletteja...
2. Jokainen ihminen, jopa kaikkein tyhmin ja arvottomin, Vladimir Majakovski piti tapana kokonaisena universumina. Runoilija oli vakuuttunut siitä, että vaatteiden taitteiden alla ja ripaus maallista ...
3. Kaupunkimaiseman fantasmagoria on yksi Majakovskin sanoitusten keskeisistä suuntauksista. Hänen sankarinsa, yksinäinen kapinallinen, on herkkä "kaupungin helvetin" dissonansseille. Särkyneen sielun traaginen asenne synnyttää outoja, ...

Majakovskin runo "Hymni tiedemiehelle" on osa runoilijan ennen vuoden 1917 vallankumousta luomaa groteski satiirista "hymniä". Niissä taiteilija piirtää nykyelämän puutteita eri aloilla, ilmaisee suhtautumistaan ​​niihin.

Joten Majakovski kuvaa "Tieteilijan hymnissä" (1915) "tieteestä peräisin olevaa miestä", joka runoilijan mukaan on tyypillinen "kirjatoukka". Tiedemies on täysin katkaistu elämästä, vaikka hän on "kuormattu" suurella määrällä tietoa. Tämä tekee "suuresta tiedemiehestä" täysin elinkelpoisen, onnettoman ja onnettoman.

Runo alkaa johdannossa, joka kuvaa tiedemiehen ilmaantumisen aiheuttamaa ennennäkemätöntä jännitystä. Kaikki, auringosta tuhatjalkaiseen, "roikkuvat ikkunassa epätoivoisen uteliaana", haluavat nähdä "kuuluisan tiedemiehen hahmon". Yleisö on kuitenkin suuren pettymyksen edessä:

Ne näyttävät: eivätkä ainuttakaan ihmislaatua.

Ei mies, vaan kaksijalkainen impotenssi,

puhtaaksi purettuna

Trakaatti syylistä Brasiliassa.

Kaikki tämän miehen älylliset ponnistelut käytettiin kurjan, elämästä irrallisen, vähäarvoisen ongelman (jotain kuten "Brasilian syylistä") tutkimiseen. Ja nyt tämä henkilö "ryntää" aiheensa kanssa "imeen" siitä viimeisen, mutta se näyttää kurjalta ja säälittävältä. Kirjoittajalle tällainen tiedemies muistuttaa uhanalaista ikthyosaurusta.

Ja todellakin, ulkoisesti ja mikä kauheampaa, sisäisesti, kuuluisa tiedemies näyttää fossiililta - taipuneelta selkärangalta, sukupuuttoon kuolleelta, kuolleelta sielulta:

Aurinko tunkeutuu pieneen halkeamaan,

kuin pieni mätäinen haava,

ja piiloutua pölyiselle hyllylle,

jossa kasattu pankin rantaan.

Mikään ympärillä ei tee häntä onnelliseksi, mikään ei saa häntä elämään täysin.

Majakovski löytää tarkkoja ja kuvaannollisia vertailuja sankarilleen. Se näyttää "jodissa haihtunut tytön sydämeltä", "kivettyneeltä palalta viime kesästä".

Elämää ja ympäröivää maailmaa tutkiva henkilö vihaa kaikkea tätä. Sulkeutuessaan pimeään huoneeseensa hän istuu koko päivän, ja kaikki mitä ulkona tapahtuu vain suututtaa ja ärsyttää häntä. Ehkä sellaista henkilöä voisi sääliä, koska hän on todella onneton. Se olisi mahdollista, jos hän ei olisi tiedemies, joka on velvollinen tutkimaan elämän ilmiöitä ja siten parantamaan tätä elämää, tekemään siitä helpompaa, iloista ja onnellista.

Näemme kuitenkin, että "kuuluisa tiedemies" on täysin kyvytön tähän. Lisäksi hänellä ei ole mitään tekemistä todellisen elämän, sen todellisten huolien ja ongelmien kanssa, koska hän on toivottomasti ajasta jäljessä, hän on täysin välinpitämätön kaikesta paitsi "syylistä Brasiliassa":

Pass punakorvaisena, mutta hän ei ole tylsä,

että mies on tulossa tyhmäksi ja alistuvaksi;

loppujen lopuksi, mutta hän voi joka sekunti

ota neliöjuuri.

Pseudotieteellisen runoilijan satiirista muotokuvaa autetaan luomaan omaperäisiä taiteellisia keinoja. Nämä ovat ennen kaikkea eläviä metaforia ("ei mies, vaan kaksijalkainen impotenssi"; "käsitelmän "Syylistä Brasiliassa" puremana pään; tytön sydän haihtunut jodissa"; "A kivettynyt fragmentti edellisestä kesästä" jne. ) ja vertailut ("Uhanalaisen ikthyosaurusen on täytynyt pureskella vahingossa leukoihin pudonnutta orvokkea"; "Selkä oli vääntynyt, kuin varsi osui"; "kuin pieni mätäinen haava" jne.)

Majakovski "kehittää" runossaan "kirjeensyöjän" määritelmän satiiriseksi metaforaksi: "Syövät silmät ovat pureneet kirjettä, oi, mikä sääli kirjasta!" Majakovskin iskevä tekniikka on ns. tautologia, joka tässä runossa korostaa sanojen merkitystä ja tekee kuvatusta kuvasta kirkkaamman ja selkeämmän: "ihmiset, linnut, tuhatjalkaiset, harjakset harjaksineen, höyheniä ojentaen, roikkuvat ikkunassa epätoivoisesti. uteliaisuus."

"Hymnissä tiedemiehelle" inversio "dominoi", mikä tuo runon lähemmäksi puhuttua kieltä - kadun kieltä. Lisäksi inversion avulla voit korostaa teoksen intonaatiomerkittäviä sanoja ja kiinnittää niihin enemmän lukijan huomiota:

Ja aurinko kiinnostaa, ja huhtikuu on vielä,

jopa kiinnostunut mustasta nuohoajasta

hämmästyttävä, poikkeuksellinen spektaakkeli -

kuuluisan tiedemiehen hahmo.

Alliteraatiolla on suuri rooli tässä runossa - konsonanttiäänien yhdistelmä auttaa Majakovskia luomaan näkyvämmän ja elävämmän figuratiivisen kuvan: "Aurinko tunkeutuu pieneen rakoon, kuin pieni mätälevä haava, ja piiloutuu pölyiselle hyllylle, jossa se on kasattu pankkipurkin päälle."

Siten "Hymn to the Scientist" on Majakovskin satiiri, joka on suunnattu elämästä katkaistujen "kirjamielisten ihmisten" maailmaan, jotka pelkäävät ja vihaavat kaikkea paitsi "kirjaimellista" työtään.