Fiktion tyylin ominaisuudet. Taiteellinen ja keskustelutyyli

Ohje

Tätä tyyliä voidaan muuten kutsua fiktion tyyliksi. Sitä käytetään sanallisessa ja taiteellisessa luovuudessa. Sen päätavoitteena on vaikuttaa lukijoiden ja kuulijoiden tunteisiin ja ajatuksiin tekijän luomien kuvien avulla.

Taiteelliseen tyyliin (kuten kaikkiin muihinkin) liittyy kielellisten keinojen valinta. Mutta siinä, toisin kuin virallisissa liike- ja tieteellisissä tyyleissä, kaikkea sanaston rikkautta, erityistä figuratiivisuutta ja puheen emotionaalisuutta käytetään laajalti. Lisäksi hän hyödyntää eri tyylien mahdollisuuksia: puhekieltä, journalistista, tieteellistä ja virallista liiketoimintaa.

Taiteelliselle tyylille on ominaista erityinen huomio satunnaisuuteen ja erityisyyteen, jonka takana näkyvät ajan tyypilliset piirteet ja kuvat. Esimerkkinä voimme muistaa "Dead Souls", jossa N.V. Gogol kuvasi maanomistajia, joista jokainen on tiettyjen inhimillisten ominaisuuksien henkilöitymä, mutta he kaikki yhdessä ovat Venäjän "kasvot" 1800-luvulla.

Toinen taiteellisen tyylin erottuva piirre on subjektiivinen hetki, tekijän fiktion läsnäolo tai todellisuuden "uudelleenluominen". Kirjallisen teoksen maailma on kirjailijan maailma, jossa todellisuus esitetään hänen näkemyksensä kautta. Kirjallisessa tekstissä kirjoittaja ilmaisee mieltymyksensä, hylkäämisensä, tuomitsemisensa ja ihailunsa. Siksi taiteelliselle tyylille on ominaista ekspressiivisyys, emotionaalisuus, metafora ja monipuolisuus.

Todistaaksesi taiteellisen tyylin, lue teksti ja analysoi siinä käytetty kieli. Kiinnitä huomiota niiden monimuotoisuuteen. Kirjallisissa teoksissa käytetään suurta määrää trooppeja (epiteetit, metaforat, vertailut, hyperbolit, personifikaatiot, parafraasit ja allegoriat) ja tyylihahmoja (anaforat, antiteesit, oksymoronit, retoriset kysymykset ja vetoomukset jne.). Esimerkiksi: "mies kehäkukka" (litote), "hevonen juoksee - maa vapisee" (allegoria), "virrat juoksivat vuorilta" (personifikaatio).

Taiteellisessa tyylissä sanojen monitulkintaisuus ilmenee selvästi. Kirjoittajat löytävät niistä usein lisämerkityksiä ja merkityksiä. Esimerkiksi adjektiivia "lyijy" tieteellisessä tai journalistisessa tyylissä käytetään sen suorassa merkityksessä "lyijyluoti" ja "lyijymalmi", taiteellisessa tyylissä se toimii todennäköisesti metaforana "lyijyhämärille" tai "lyijypilviä".

Kun jäsennät tekstiä, muista kiinnittää huomiota sen toimintoon. Jos keskustelutyyli palvelee kommunikaatiota tai viestintää, virallinen liike- ja tieteellinen tyyli ovat informatiivisia ja taiteellinen tyyli on tarkoitettu emotionaaliseen vaikuttamiseen. Sen päätehtävä on esteettinen, jolle kaikki kirjallisessa teoksessa käytetyt kielelliset keinot ovat alistettuja.

Päätä, missä muodossa teksti on toteutettu. Taiteellista tyyliä käytetään draamassa, proosassa ja runoudessa. Ne jaetaan vastaavasti genreihin (tragedia, komedia, draama; romaani, tarina, novelli, miniatyyri; runo, satu, runo jne.).

Huomautus

Taiteellisen tyylin perusta on kirjallinen kieli. Mutta usein se käyttää puhekieltä ja ammattisanastoa, murteita ja kansankieltä. Tämä johtuu kirjoittajien halusta luoda erityinen ainutlaatuinen kirjailijatyyli ja antaa tekstille elävä kuvasto.

Hyödyllinen neuvo

Tyyli voidaan määrittää vain kaikkien ominaisuuksien (funktiot, kielityökalut, toteutusmuoto) kokonaisuuden perusteella.

Lähteet:

  • Taiteellinen tyyli: kieli ja piirteet
  • kuinka todistaa, että teksti

Vinkki 2: Tekstin virallisen liike-elämän tyylin tunnusmerkit

Eri toiminta-alueilla käytetty kieli vaihtelee, lisäksi se voi olla hyvinkin erilainen kuin puhuttu kieli. Tällaisilla julkisen elämän aloilla, kuten tiede, toimistotyö, oikeustiede, politiikka ja media, on venäjän kielen alatyyppejä, joilla on omat ominaispiirteensä, sekä leksikaaliset että morfologiset, syntaktiset ja tekstilliset. Siinä on omat tyylipiirteensä ja virallinen yritysteksti.

Miksi tarvitset muodollisen bisnestyylin kirjoittaessasi

Tekstin virallinen liiketyyli on yksi venäjän kielen toiminnallisista alatyypeistä, jota käytetään vain yhdessä erityisessä tapauksessa - kun käydään liikekirjeenvaihtoa sosiaalisten ja oikeudellisten suhteiden alalla. Sitä sovelletaan lainsäädäntöön, johtamiseen ja taloudelliseen toimintaan. Kirjallisesti sen asiakirja ja voi itse asiassa olla kirje ja määräys ja normisäädös.
Liikeasiakirjat voidaan esittää tuomioistuimelle todisteena milloin tahansa, koska niillä on erityispiirteidensä vuoksi lainvoimaa.

Tällaisella asiakirjalla on oikeudellinen merkitys, sen laatija ei pääsääntöisesti toimi yksityishenkilönä, vaan on organisaation valtuutettu edustaja. Tästä syystä kaikkiin virallisiin liiketeksteihin sovelletaan tiukennettuja vaatimuksia epäselvyyksien ja tulkinnan epäselvyyksien poistamiseksi. Tekstin tulee myös olla kommunikatiivisesti tarkkaa ja heijastaa riittävästi kirjoittajan ajatuksia.

Virallisen bisnestyylin pääpiirteet

Virallisen yritysviestinnän pääpiirre on käytettyjen fraseologisten yksiköiden standardointi, sen avulla varmistetaan viestintätarkkuus, mikä antaa laillisen voiman mille tahansa asiakirjalle. Nämä vakiolausekkeet mahdollistavat tulkinnan epäselvyyden poissulkemisen, joten tällaisissa asiakirjoissa samojen sanojen, nimien ja termien toistuva toistaminen on täysin hyväksyttävää.
Virallisessa liikeasiakirjassa on välttämättä oltava tiedot - lähtötiedot, ja myös niiden sijainnille sivulla asetetaan erityisiä vaatimuksia.

Tällä tyylillä kirjoitettu teksti on korostetusti loogista ja tunteetonta. Sen tulee olla erittäin informatiivinen, joten ajatuksissa on tiukka sanamuoto, ja itse tilanteen esittäminen tulee olla hillittyä, tyylillisesti neutraaleja sanoja ja ilmaisuja käyttäen. Kaikkien emotionaalista kuormaa kantavien lauseiden, yleisessä puheessa käytettyjen ilmaisujen ja varsinkin slängin käyttö on suljettu pois.

Liikeasiakirjan epäselvyyden poistamiseksi henkilökohtaisia ​​demonstratiivpronomineja ("hän", "hän", "he") ei käytetä, koska kontekstissa, jossa on kaksi samaa sukupuolta olevaa substantiivia, voi ilmetä tulkinnan moniselitteisyyttä tai ristiriitaa. Logiikan ja argumentoinnin pakollisen ehdon seurauksena yritystekstiä kirjoitettaessa käytetään monimutkaisia ​​lauseita, joissa on suuri määrä konjunktioita, jotka välittävät suhteiden logiikkaa. Esimerkiksi käytetään rakenteita, joita ei usein käytetä tavallisessa elämässä, mukaan lukien konjunktiot, kuten "johtuen siitä, että", "mitä varten".

Liittyvät videot

Muinaisista ajoista lähtien Ranskaa ei ole pidetty vain maana, jonka asukkailla on hieno maku. Hän oli suunnannäyttäjä. Pariisissa, kuten maan sydämessä, muodostui jopa oma erityinen tyylinsä.

Parisilaisista naisista puhuttaessa monet ihmiset kuvittelevat hienostuneen naisen, jolla on moitteeton hiukset ja moitteeton meikki. Hän on pukeutunut korkokenkiin ja pukeutunut tyylikkäisiin bisnestyylisiin vaatteisiin. Naista ympäröi kalliiden hajuvesien aromin sädekehä, ja hänen katseensa on suunnattu kaukaisuuteen. Joten mikä se on, pariisilaisen tyyli?

Pakolliset vaatekaappituotteet pariisilaiselle.

Monilla reilun sukupuolen edustajilla, jotka pyrkivät näyttämään tyylikkäältä ja hienostuneelta joka päivä, on vaatekaapissaan joukko perusesineitä, joita tarvitaan. Millaisia ​​esineitä voi löytää pariisilaisen kaapista?


1. Balerinat. Vastoin yleistä käsitystä, korkokenkiä ei aina suosita. He käyttävät jokapäiväisessä elämässä mukavia asuntoja ohuilla pohjalla.


2. Laukku pitkällä hihnalla. Toiselle olkapäälle heitetty käsilaukku on tapana monille muodikkaan pääkaupungin asukkaille.


3. Huivi on suuri. Monien maiden asukkaat suosivat erilaisia ​​tilavia huiveja. Useimmat pariisilaiset uskovat kuitenkin, että tämä on välttämätön ja ehdottoman välttämätön lisävaruste kylmänä vuodenaikana.


4. Istuva takki, sadetakki tai takki. Aidosti ranskalainen tyyli on pukeutua istuviin takkeihin. Ne on koristeltu ohuilla nauhoilla tai kuluneet auki.


5. Suuret aurinkolasit. Nämä lasit näyttävät erityisen tyylikkäiltä ja tyylikkäiltä yhdistettynä tiukkaan poninhäntään, nuttura tai updo-hiuksiin.


6. Mustat vaatteet. Pariisin asukkaiden musta väri ei ole surun väri. Heille hän on tyylin ja armon personifikaatio. Siksi pariisilaisen ilmeen luomiseksi vaatekaapissasi on oltava mustia T-paitoja, T-paitoja, villapaitoja ja muita vaatteita.

Mikä on mahdotonta hyväksyä pariisilaiselle tyylille.

On asioita, joita nainen, jolla on aidosti ranskalainen näkemys muotista, ei koskaan anna itselleen lupaa ostaa, saati kulumista. Yhdessä ensimmäisistä paikoista huonojen tapojen luettelossa olivat liian pitkät kirkkaat tekokynnet. Monet Ranskan edustajat pitävät luonnollisuudesta ja neutraalisuudesta kaikessa. Mukaan lukien .


Minihame yhdessä syvän pääntien kanssa ei myöskään ole muotipääkaupungin asukkaan tyyliä. Todellinen ei todennäköisesti anna itsensä näyttää liian suoralta ja seksikkäältä.


Kirkas hiusväri, moniväriset korostukset, näyttävät asusteet, kaikenlaiset bouffantsit ja valtava määrä hiusten muotoilutuotteita. Useimmissa tapauksissa Pariisissa asuva rouva ohittaa koko tämän listan ja on vain yllättynyt siitä, että joku päätti kokeilla ulkonäköään tällä tavalla.


Tärkein kriteeri, joka erottaa todellisen pariisilaisen, on harmonia kaikessa: vaatteissa, tyylissä, ulkonäössä, hiustyylissä, asusteissa. Hän ei pyri toistamaan jonkun imagoa ja on sitä mieltä, että jokainen ihminen on ainutlaatuinen.


Liittyvät videot

Tietyn puhetyylin puitteissa erotetaan yleensä useita genrejä, joista jokainen on materiaalin erityinen organisointimuoto. Tieteelliselle tyylille on ominaista erityinen genre monimuotoisuus, jonka määrää tarve välittää tieteen säännösten merkitys eri yleisöille.

Itse asiassa tieteellinen puhetyyli

Useimmat tutkimusmonografiat ja kiinteät tieteelliset artikkelit kuuluvat oikeaan tieteelliseen tyyliin. Tämän genren erikoisuus on, että tällaiset tekstit ovat yleensä kirjoittaneet ammattitutkijat samoille asiantuntijoille. Tällainen akateeminen tyyli löytyy hyvin usein yhdelle aiheelle omistetuista tieteellisistä töistä sekä pienikokoisista esseistä, joissa kirjoittaja esittelee tieteellisen tutkimuksen tuloksia.

Oikealla tieteellisellä tyylillä kirjoitetut tekstit erottuvat esitystarkkuudesta, todennetuista loogisista konstruktioista, yleistävien termien ja abstraktien käsitteiden runsaudesta. Tässä genressä sävelletyllä akateemisella tekstillä on tiukka rakenteellinen koostumus, joka sisältää otsikon, johdanto- ja pääosat, johtopäätökset ja päätelmät.

Tieteellisen tyylin tieteellinen ja informatiivinen genre

Tieteellis-informatiivista genreä pidetään tieteellisen puhetyylin toissijaisena muotona. Se on pääsääntöisesti koottu jonkin perus-, tukitekstin pohjalta. Tällöin lähtökohtana käytetään usein alkuperäisiä monografioita tai artikkeleita. Esimerkki tieteellisessä ja informatiivisessa genressä tehdyistä teksteistä voi olla opinnäytetyö tai.

Tieteellis-informatiivinen teksti on luovasti prosessoitu esitys perusmateriaalista, joka on merkitykseltään täysin yhteneväinen sen kanssa. Se ei kuitenkaan sisällä kaikkea, vaan vain perustiedot, vain oleellisimmat tiedot aiheesta. Tämän genren teosten kirjoittaminen edellyttää kykyä työskennellä tieteellisen kirjallisuuden kanssa, arvioida lähteitä ja välittää niiden sisältöä pakattuna ilman vääristymiä.

Muut tieteellisen puheen tyylilajit

Yhdessä suuressa ryhmässä kielitieteilijät yhdistävät usein tieteellisen tyylin tieteellis-viite-, kasvatustieteellis- ja populaaritieteellisen genren tekstejä. Näille alatyyleille on ominaista tiedon keskittyminen ei niinkään asiantuntijoihin, vaan niihin, jotka ovat kaukana julkaisun keskipisteessä olevan aiheen erityispiirteistä. Tässä tapauksessa tieteellisen tutkimuksen tulokset eivät ole tärkeitä, vaan myös muoto.

Kasvatus- ja tiedegenressä kirjoitetaan useimmiten oppikirjoja ja luentotekstejä. Tieteellinen viitegenre, jolle on ominaista äärimmäinen selkeys ja ytimellisyys, on tyypillistä viitejulkaisuille, tieteellisille sanakirjoille, tietosanakirjoille ja luetteloille. Populaaritieteelliseen genreen kootut tekstit ovat vähemmän sidoksissa erityisterminologiaan. Niitä käytetään usein suurelle yleisölle tarkoitetuissa kirjoissa sekä tieteellisiä aiheita käsittelevissä televisio- ja radio-ohjelmissa.

Taiteellista puhetyyliä toiminnallisena tyylinä käytetään kaunokirjallisuudessa, joka suorittaa figuratiivista-kognitiivista ja ideologisesti esteettistä tehtävää. Ymmärtääkseen taiteellisen tavan tuntea todellisuutta, ajattelua, joka määrää taiteellisen puheen erityispiirteet, on tarpeen verrata sitä tieteelliseen tuntemistapaan, joka määrittää tieteellisen puheen ominaispiirteet.

Fiktioille, kuten muillekin taiteen muodoille, on ominaista konkreettinen-figuratiivinen esitys elämästä, toisin kuin abstrakti, loogis-käsitteellinen, objektiivinen todellisuuden heijastus tieteellisessä puheessa. Taideteokselle on ominaista havainnointi tunteiden kautta ja todellisuuden uudelleenluominen, tekijä pyrkii ennen kaikkea välittämään henkilökohtaista kokemustaan, ymmärrystään ja ymmärrystä tietystä ilmiöstä.

Taiteelliselle puhetyylille on tyypillistä huomio erityiseen ja satunnaiseen, jota seuraa tyypillinen ja yleinen. Muista N.V.:n tunnetut Dead Souls. Gogol, jossa jokainen näytetyistä maanomistajista persoonallistaa tiettyjä ihmisominaisuuksia, ilmaisee tiettyä tyyppiä, ja kaikki yhdessä he olivat kirjoittajan nykyajan Venäjän "kasvot".

Fiktion maailma on "uudelleenluodettu" maailma, kuvattu todellisuus on jossain määrin tekijän fiktiota, mikä tarkoittaa, että subjektiivinen hetki on pääroolissa taiteellisessa puhetyylissä. Koko ympäröivä todellisuus esitetään kirjoittajan näkemyksen kautta. Mutta kirjallisessa tekstissä emme näe vain kirjoittajan maailmaa, vaan myös kirjoittajan tässä maailmassa: hänen mieltymyksensä, tuomitsemisen, ihailun, hylkäämisen jne. Tämä liittyy emotionaalisuuteen ja ilmaisukykyyn, taiteellisen metaforiseen, merkitykselliseen monipuolisuuteen. puhetyyli. Analysoidaan lyhyt ote L. N. Tolstoin tarinasta "Muukalainen ilman ruokaa":

”Lera meni näyttelyyn vain oppilaansa vuoksi, velvollisuudentunteesta. Alina Kruger. Henkilökohtainen näyttely. Elämä on kuin menetys. Vapaa pääsy". Tyhjässä salissa vaelsi parrakas mies naisen kanssa. Hän katsoi osaa töistä nyrkkinsä läpi ja tunsi olevansa ammattilainen. Lera katsoi myös nyrkkinsä läpi, mutta ei huomannut eroa: samat alastomat miehet kananjaloissa ja taustalla pagodit palavat. Alinasta kertovassa kirjasessa sanottiin: "Taiteilija projisoi vertausmaailman äärettömän avaruuteen." Ihmettelen, missä ja miten he opettavat kirjoittamaan taidehistoriallisia tekstejä? He ovat todennäköisesti syntyneet sen kanssa. Vieraillessaan Lera rakasti selata taidealbumeja ja katsottuaan jäljennöksen lukea, mitä asiantuntija kirjoitti siitä. Näet: poika peitti hyönteisen verkolla, sivuilla enkelit puhaltavat pioneeritorvia, taivaalla on lentokone, jossa on horoskooppimerkit. Luet: "Taiteilija näkee kankaan hetken kulttina, jossa yksityiskohtien itsepäisyys on vuorovaikutuksessa yrityksen kanssa ymmärtää jokapäiväistä elämää." Ajattelet: tekstin kirjoittaja esiintyy harvoin ilmassa, juo kahvia ja tupakkaa, jokin vaikeuttaa intiimiä elämää.

Edessämme ei ole objektiivinen esitys näyttelystä, vaan subjektiivinen kuvaus tarinan sankarittaresta, jonka takana tekijä on selvästi näkyvissä. Tarina rakentuu kolmen taiteellisen suunnitelman yhdistelmälle. Ensimmäinen suunnitelma on se, mitä Lera näkee maalauksissa, toinen on taidehistoriallinen teksti, joka tulkitsee maalausten sisältöä. Nämä suunnitelmat ilmaistaan ​​tyylillisesti eri tavoin, kirjallisuutta ja kuvausten järjettömyyttä korostetaan tarkoituksella. Ja kolmas suunnitelma on tekijän ironia, joka ilmenee maalausten sisällön ja tämän sisällön sanallisen ilmaisun välisen ristiriidan näyttämisenä, parrakkaan miehen, kirjatekstin kirjoittajan, kyvyn kirjoittaa sellaisia ​​taidehistoriallisia tekstejä.

Viestintävälineenä taiteellisella puheella on oma kieli - kuvallisten muotojen järjestelmä, joka ilmaistaan ​​kielellisin ja ekstralingvistisin keinoin. Taiteellinen puhe ja ei-taiteellinen puhe muodostavat kaksi kansalliskielen tasoa. Taiteellisen puhetyylin perusta on kirjallinen venäjän kieli. Tämän funktionaalisen tyylin sana suorittaa nimeämis-figuratiivisen toiminnon. Tässä on V. Larinin romaanin "Neuron Shock" alku:

"Maratin isä Stepan Porfirievich Fateev, orpo lapsesta asti, oli Astrahanin rosvoperheestä. Vallankumouksellinen pyörre puhalsi hänet ulos veturin eteisestä, raahasi hänet Michelsonin tehtaan läpi Moskovassa, konekiväärikurssien läpi Petrogradissa ja heitti hänet Novgorod-Severskyyn, petollisen hiljaisuuden ja hyvyyden kaupunkiin.

Näissä kahdessa lauseessa kirjoittaja ei näyttänyt vain osan yksittäisestä ihmiselämästä, vaan myös vuoden 1917 vallankumoukseen liittyvän suurten muutosten aikakauden ilmapiirin. Ensimmäinen virke antaa tietoa sosiaalisesta ympäristöstä, aineellisista oloista ja ihmissuhteista. romaanin sankarin isän ja omien juuriensa lapsuudessa. Yksinkertaiset, töykeät ihmiset, jotka ympäröivät poikaa (bindyuzhnik on satamakuormaajan kansankielinen nimi), hänen lapsuudestaan ​​näkemä kova työ, orpouden levottomuus - se on tämän ehdotuksen tausta. Ja seuraava lause sisältää yksityiselämän historian kiertokulkuun. Metaforiset lauseet vallankumouksellinen pyörre puhalsi ..., raahasi ..., heitti ... he vertaavat ihmiselämää hiekanjyvääseen, joka ei kestä historiallisia kataklysmejä, ja samalla välittävät elementin niiden "jotka eivät olleet ketään" yleisestä liikkeestä. Sellainen figuratiivisuus, syvällisen tiedon kerros on mahdotonta tieteellisessä tai virallisessa liiketekstissä.

Sanojen leksikaalisella koostumuksella ja toiminnalla taiteellisessa puhetyylissä on omat ominaisuutensa. Sanojen joukossa, jotka muodostavat tämän tyylin perustan ja luovat kuvaston, ovat ennen kaikkea venäjän kirjallisen kielen kuvalliset välineet sekä sanat, jotka ymmärtävät merkityksensä kontekstissa. Nämä ovat sanoja, joilla on laaja käyttöalue. Erittäin erikoistuneita sanoja käytetään vähäisessä määrin, vain luomaan taiteellista autenttisuutta kuvattaessa elämän tiettyjä puolia. Esimerkiksi L.N. Tolstoi "Sodassa ja rauhassa" käytti erityistä sotilaallista sanastoa kuvaillessaan taistelukohtauksia; löydämme huomattavan määrän sanoja metsästyssanakirjasta I.S. Turgenev, tarinoissa M.M. Prishvin, V.A. Astafjev ja A.S. Pushkinilla on monia sanoja korttipelin sanakirjasta jne. Taiteellisessa puhetyylissä sanan verbaalinen moniselitteisyys on erittäin laajalti käytössä, mikä avaa siinä lisämerkityksiä ja semanttisia sävyjä sekä synonyymia kaikelle kielelle tasot, mikä mahdollistaa merkityksen hienovaraisimpien sävyjen korostamisen. Tämä selittyy sillä, että kirjoittaja pyrkii käyttämään kaikkea kielen rikkautta, luomaan oman ainutlaatuisen kielensä ja tyylinsä kirkkaaksi, ilmeikkääksi, kuviolliseksi tekstiksi. Kirjoittaja käyttää kodifioidun kirjakielen sanaston lisäksi myös erilaisia ​​kuvallisia keinoja puhekielestä ja kansankielestä. Otetaan esimerkki B. Okudzhavan tällaisen tekniikan käytöstä Shipovin seikkailuissa:

"Evdokimovin tavernassa he olivat jo sammuttamassa lamput, kun skandaali alkoi. Skandaali alkoi näin. Aluksi kaikki näytti aulassa hyvältä, ja jopa tavernan virkailija Potap kertoi omistajalle, että nyt sanotaan, että Jumala on armollinen - ei ainuttakaan rikki pulloa, kun yhtäkkiä syvyydessä, puolipimeässä, aivan ytimessä kuului surinaa, kuin mehiläisparvi.

- Maailman isät, - omistaja ihmetteli laiskasti, - tässä, Potapka, paha silmäsi, perkele! No, sinun olisi pitänyt kurjua, vittu!

Kuvan emotionaalisuus ja ilmeisyys nousevat esiin taiteellisessa tekstissä. Monet sanat, jotka toimivat tieteellisessä puheessa selkeästi määritellyinä abstrakteina käsitteinä, sanomalehti- ja journalistisessa puheessa sosiaalisesti yleistetyinä käsitteinä, taiteellisessa puheessa sisältävät erityisiä aistillisia esityksiä. Siten tyylit täydentävät toisiaan toiminnallisesti. Esimerkiksi adjektiivi johtaa tieteellisessä puheessa ymmärtää sen suoran merkityksen ( lyijymalmi, lyijyluoti), ja taiteellinen muodostaa ilmeisen metaforan ( lyijypilvet, lyijyyö, lyijyaallot). Siksi taiteellisessa puheessa lauseilla on tärkeä rooli, jotka luovat tietyn kuviollisen esityksen.

Taiteelliselle puheelle, erityisesti runopuheelle, on tunnusomaista käänteisyys, ts. lauseen tavanomaisen sanajärjestyksen muuttaminen sanan semanttisen merkityksen korostamiseksi tai koko lauseen erityistä tyylillistä väritystä varten. Esimerkki käänteisestä on tunnettu rivi A. Akhmatovan runosta "Kaikki, mitä näen, on Pavlovsk on mäkinen ...". Tekijän sanajärjestyksen muunnelmia on erilaisia, yleissuunnitelman mukaan.

Taiteellisen puheen syntaktinen rakenne heijastaa tekijän figuratiivis-emotionaalisten vaikutelmien kulkua, joten täältä löydät kaikenlaisia ​​syntaktisia rakenteita. Jokainen kirjailija alistaa kielelliset keinot ideologisten ja esteettisten tehtäviensä toteuttamiseen. Joten L. Petruševskaja, osoittaakseen tarinan "Runous elämässä" sankarittaren perhe-elämän häiriöt, "ongelmat", sisältää useita yksinkertaisia ​​ja monimutkaisia ​​lauseita yhdessä lauseessa:

”Milan tarinassa kaikki meni kasvuun, Milan aviomies uudessa kaksio ei enää suojellut Milaa äidiltä, ​​äiti asui erillään, eikä siellä eikä täällä ollut puhelinta – Milan aviomiehestä tuli hän itse ja Iago ja Othello ja katseli pilkallisesti nurkan takaa, kuinka hänen tyyppinsä miehet kiusaavat Milaa kadulla, rakentajat, kaivosmiehet, runoilijat, jotka eivät tiedä kuinka raskas tämä taakka on, kuinka sietämätöntä elämä on, jos taistelet yksin, koska kauneus ei ole auttaja elämässä, joten karkeasti voisi kääntää ne säädyttömät, epätoivoiset monologit, joita entinen agronomi ja nyt tutkija, Milan aviomies, huusivat sekä yökaduilla että asunnossaan humalassa, niin että Mila piileskeli jossain hänen kanssaan. nuori tytär, sai suojaa, ja onneton aviomies hakkasivat huonekaluja ja heittivät rautapannuja.

Tämä ehdotus nähdään loputtomana valituksena lukemattomista onnettomista naisista, jatkeena surullisen naiserän teemalle.

Taiteellisessa puheessa poikkeamat rakenteellisista normeista ovat mahdollisia myös taiteellisen aktualisoinnin vuoksi, ts. tekijä nostaa esille jonkin teoksen merkityksen kannalta tärkeän ajatuksen, idean, piirteen. Ne voidaan ilmaista foneettisten, leksikaalisten, morfologisten ja muiden normien vastaisesti. Erityisen usein tätä tekniikkaa käytetään luomaan koominen vaikutus tai kirkas, ilmeikäs taiteellinen kuva. Ajatellaanpa esimerkkiä B. Okudzhavan teoksesta "Sipovin seikkailut":

"Ai, rakas", Shipov pudisti päätään, "miksi se on niin? Ei tarvetta. Näen läpisi, mon cher... Hei, Potapka, miksi unohdat miehen kadulle? Johda tänne, herää. Ja mitä, herra opiskelija, miltä tämä taverna näyttää? Se on todella likainen. Luuletko, että pidän hänestä?... Olen käynyt oikeissa ravintoloissa, sir, tiedän... Pure Empire... Mutta siellä ei voi puhua ihmisille, mutta täältä voin ottaa selvää.

Päähenkilön puhe luonnehtii häntä hyvin selkeästi: ei kovin koulutettu, mutta kunnianhimoinen, herrasmiehen, mestarin vaikutelman haluava Shipov käyttää ranskan alkeissanoja (mon cher) puhekielen ohella. herää, hei, täällä, jotka eivät vastaa vain kirjallista, vaan myös puhekieltä. Mutta kaikki nämä poikkeamat tekstissä palvelevat taiteellisen välttämättömyyden lakia.

Taiteen tyyli

Taiteen tyyli- toiminnallinen puhetyyli, jota käytetään kaunokirjallisuudessa. Tässä tyylissä se vaikuttaa lukijan mielikuvitukseen ja tunteisiin, välittää kirjoittajan ajatuksia ja tunteita, käyttää kaikkea sanaston rikkautta, eri tyylien mahdollisuuksia, sille on ominaista figuratiivisuus, puheen emotionaalisuus.

Taideteoksessa sana ei ainoastaan ​​sisällä tiettyä tietoa, vaan myös vaikuttaa esteettisesti lukijaan taiteellisten kuvien avulla. Mitä kirkkaampi ja totuudenmukaisempi kuva on, sitä vahvemmin se vaikuttaa lukijaan.

Teoksissaan kirjoittajat käyttävät tarvittaessa kirjakielen sanojen ja muotojen lisäksi myös vanhentuneita murre- ja kansansanoja.

Taiteellisen ilmaisun keinot ovat monipuolisia ja lukuisia. Nämä ovat trooppeja: vertailut, personifikaatiot, allegoria, metafora, metonyymia, synecdoche jne. Ja tyylihahmot: epiteetti, hyperboli, litootti, anafora, epifora, asteikko, rinnakkaisuus, retorinen kysymys, hiljaisuus jne.

Troppi(toisesta kreikasta τρόπος - liikevaihto) - taideteoksessa sanat ja ilmaisut, joita käytetään kuvaannollisessa merkityksessä kielen figuratiivisuuden, puheen taiteellisen ilmaisukyvyn parantamiseksi.

Tärkeimmät polkutyypit:

  • Metafora(toisesta kreikasta μεταφορά - "siirto", "kuvannollinen merkitys") - trooppinen sana tai ilmaus, jota käytetään kuvaannollisessa merkityksessä, joka perustuu esineen nimeämättömään vertailuun johonkin muuhun niiden yhteisen ominaisuuden perusteella. (Tämän luonnon on määrä leikata ikkuna Eurooppaan).
  • Metonyymia-muut kreikkalaiset μετονυμία - "uudelleennimeäminen", sanoista μετά - "yläpuolella" ja ὄνομα / ὄνυμα - "nimi" - eräänlainen polku, ilmaus, jossa sana korvataan toisella, joka tarkoittaa objektia (phen) tilallinen, ajallinen jne.) yhteys subjektiin, jota merkitään korvatulla sanalla. Korvaavaa sanaa käytetään kuvaannollisessa merkityksessä. Metonyymia tulee erottaa metaforasta, johon se usein sekoitetaan, kun taas metonyymia perustuu sanan "viereisyyden" korvaamiseen (osa kokonaisuuden sijaan tai päinvastoin, edustava luokan sijaan tai päinvastoin, astia sisällön sijaan tai päinvastoin jne.), ja metafora on "samankaltaisuus". Synecdoche on metonyymian erikoistapaus. (Kaikki liput vierailevat meillä, "jossa liput korvaavat maita)
  • Epiteetti(toisesta kreikasta ἐπίθετον - "liitteenä") - sanan määritelmä, joka vaikuttaa sen ilmaisukykyyn. Se ilmaistaan ​​pääasiassa adjektiivilla, mutta myös adverbillä ("rakastaa intohimoisesti"), substantiivilla ("hauska melu"), numerolla (toinen elämä).

Epiteetti on sana tai kokonaisena ilmaisu, joka rakenteensa ja tekstin erityistehtävänsä vuoksi saa jonkin uuden merkityksen tai semanttisen merkityksen, auttaa sanaa (ilmaisua) saamaan väriä, rikkautta. Sitä käytetään sekä runoudessa (useammin) että proosassa. (arka hengenveto; upea merkki)

  • Synecdoche(muinainen kreikka συνεκδοχή) - trooppi, eräänlainen metonyymia, joka perustuu merkityksen siirtoon ilmiöstä toiseen niiden välisen määrällisen suhteen perusteella. (Kaikki nukkuu - sekä ihminen että peto ja lintu; me kaikki katsomme Napoleoneja; katolla perheelleni;

No, istu alas, valaisin; Mikä parasta, säästä pennisi.)

  • Hyperbeli(muista kreikkalaisista sanoista ὑπερβολή "siirtymä; yli, liioittelu; liioittelua") - tyylillinen hahmo selkeästä ja tarkoituksellisesta liioittelua ilmaisukyvyn lisäämiseksi ja sanotun ajatuksen korostamiseksi. (Olen sanonut tämän tuhat kertaa; meillä on tarpeeksi ruokaa kuudeksi kuukaudeksi.)
  • Litota on kuvaannollinen ilmaus, joka vähättelee kuvattavan kokoa - vahvuutta, merkitystä. Litoottia kutsutaan käänteiseksi hyperboliksi (sinun Pomeranian, ihana Pomeranian, ei enempää kuin sormustin).
  • Vertailu- Troppi, jossa esinettä tai ilmiötä verrataan toiseen jonkin niille yhteisen piirteen perusteella. Vertailun tarkoituksena on paljastaa vertailukohteessa uusia väitteen kohteen kannalta tärkeitä ominaisuuksia. (Ihminen on tyhmä kuin sika, mutta viekas kuin helvetti; taloni on linnoitukseni; hän kävelee kuin gogol; yritys ei ole kidutusta.)
  • Stilistiikassa ja poetiikassa parafraasi (parafraasi, parafraasi; muusta kreikasta. περίφρασις - "kuvaava ilmaus", "allegoria": περί - "ympärillä", "noin" ja φράσις - "lausunto") on trooppi, joka kuvaa kuvaavasti yhtä käsitettä useiden avulla.

Parafraasi on epäsuora viittaus esineeseen nimeämättä sitä, vaan kuvailemalla sitä. ("Night luminary" = "kuu"; "Rakastan sinua, Pietarin luomus!" = "Rakastan sinua, Pietari!").

  • allegoria (allegoria)- Abstraktien ideoiden (käsitteiden) ehdollinen esittäminen tietyn taiteellisen kuvan tai dialogin kautta.

Esimerkiksi: "Satakieli on surullinen voitetun ruusun edessä, laulaa hysteerisesti kukan yli. Mutta myös puutarhapelätin vuodattaa kyyneleitä rakastaen ruusua salaa.

  • henkilöitymä(personifikaatio, prosopopoeia) - troopit, elävien esineiden ominaisuuksien osoittaminen elottomille. Hyvin usein personifikaatiota käytetään kuvattaessa luontoa, jolla on tietyt ihmisen piirteet.

Esimerkiksi:

Ja voi, voi, suru! Ja surun lantio oli vyötetty, jalat kietoutuivat rinteeseen.

kansanlaulu

Valtio on kuin paha isäpuoli, jolta et valitettavasti voi paeta, koska on mahdotonta ottaa mukaan isänmaata - kärsivää äitiä.

Aidyn Khanmagomedov, Visa-vastaus

  • Ironia(toisesta kreikasta εἰρωνεία - "teeskentely") - trooppi, jossa todellinen merkitys on piilotettu tai on ristiriidassa (vastakohta) ilmeisen merkityksen kanssa. Ironia saa aikaan tunteen, että aihe ei ole sitä miltä se näyttää. (Missä me, typerykset, voimme juoda teetä).
  • Sarkasmi(kreikaksi σαρκασμός, sanasta σαρκάζω, kirjaimellisesti "repiä [lihaa]") - yksi satiirisen altistuksen tyypeistä, kaustinen pilkkaaminen, korkein ironian aste, joka ei perustu pelkästään implisiittisen ja ilmaistun lisääntyneeseen kontrastiin, vaan myös implisiittisen välitön tahallinen altistuminen.

Sarkasmi on pilkkaa, joka voi avautua positiivisella tuomiolla, mutta yleensä se sisältää aina negatiivisen konnotaation ja viittaa henkilön, esineen tai ilmiön puutteeseen, eli suhteessa siihen, mitä se tapahtuu. Esimerkki:

Kapitalistit ovat valmiita myymään meille köyden, jolla me ripustamme heidät. Jos potilas todella haluaa elää, lääkärit ovat voimattomia. Vain universumi ja ihmisen typeryys ovat äärettömiä, kun taas minulla on epäilyksiä niistä ensimmäisestä.

Taiteellisen puheen lajityypit: eepos (vanha kirjallisuus); kerronta (romaanit, romaanit, tarinat); lyyrinen (runot, runot); dramaattinen (komedia, tragedia)

Fiktio-fiktio

Fiktio tyyli on esteettinen vaikutus. Se heijastaa selkeimmin kirjallista ja laajemmin kansalliskieltä kaikessa monimuotoisuudessaan ja rikkaudessaan, muuttuen taiteen ilmiöksi, taiteellisen mielikuvituksen luomisen välineeksi. Tässä tyylissä kaikki kielen rakenteelliset näkökohdat ovat laajimmin edustettuina: sanasto kaikilla sanojen suorilla ja kuviollisilla merkityksillä, kielioppirakenne monimutkaisella ja haarautuneella muotojärjestelmällä ja syntaktisilla tyypeillä.


Wikimedia Foundation. 2010 .

Katso, mitä "taiteellinen tyyli" on muissa sanakirjoissa:

    taiteen tyyli- kielen toimintatapa, fiktioon kiinnitettynä. Otsikko: Tyyli Suku: Kielen tyyli Muut assosiatiiviset linkit: Kaunokirjallisuuden kieli Kirjalliset teokset, jotka erottuvat taiteellisen sisällön ja ... ... Terminologinen sanakirja-tesaurus kirjallisuuskritiikistä

    taiteen tyyli- eräänlainen kirjallinen kieli: yksi kirjallinen puhetyyli, joka on taiteellisen luovuuden väline ja yhdistää kaikkien muiden puhetyylien kielivälineet (ks. toiminnalliset puhetyylit). Kuitenkin X. kanssa. nämä kuvalliset... Kirjallisuuden termien sanakirja

    taiteellinen puhetyyli- (taiteellisesti kuvallinen, taiteellisesti fiktio) Yksi toiminnallisista tyyleistä, jotka luonnehtivat puheen tyyppiä esteettisellä viestinnän alueella: sanalliset taideteokset. Taiteellisen tyylin rakentava periaate on ... ... Kielellisten termien sanakirja T.V. Varsa

    Taiteellinen puhetyyli- (taiteellisesti kuvallinen, taiteellisesti fiktio). Yksi toiminnallisista tyyleistä, jotka kuvaavat puhetyyppiä esteettisellä viestinnän alueella: sanalliset taideteokset. Taiteellisen tyylin rakentava periaate on ... ... Yleinen kielitiede. Sosiolingvistiikka: Sanakirja-viite

    Taiteellinen puhetyyli tai taiteellinen ja graafinen, taiteellinen ja fiktio- - yksi toiminnallisista tyyleistä (katso), joka luonnehtii puheen tyyppiä esteettisellä viestinnän alueella: sanalliset taideteokset. H. s.:n rakentava periaate. R. – sanan käsite kontekstuaalinen käännös sanaksi kuvaksi; erityinen tyylipiirre - ... ... Venäjän kielen tyylillinen tietosanakirja

    puhetyyli- ▲ tyyli selittää puhetyyli esityksen luonnetta. keskustelutyyli. kirjan tyyliin. taiteen tyyli. journalistiseen tyyliin. tieteellinen tyyli. tieteellinen. muodollinen bisnestyyli. toimistotyyli [kieli]. protokolla tyyli. protokolla... Venäjän kielen ideografinen sanakirja

    - (kreikan sanasta stylos tikku kirjoittamiseen) eng. tyyli; Saksan kieli Tyyli. 1. Ideologisten ja eettisten normien kokonaisuus ja toiminnan, käyttäytymisen, työskentelytavan, elämäntavan ominaispiirteet. 2. H. l:lle luontaisten merkkien, piirteiden, piirteiden kokonaisuus. (erityisesti … Sosiologian tietosanakirja

    Funktionaaliset puhetyylit on historiallisesti vakiintunut puhevälinejärjestelmä, jota käytetään tietyllä ihmisten viestinnän alueella; eräänlainen kirjallinen kieli, jolla on tietty tehtävä viestinnässä. Toimivia tyylejä on 5 ... Wikipedia

    Sovellus, käytä. comp. usein Morfologia: taiteellinen ja taiteellinen, taiteellinen, taiteellinen, taiteellinen; taiteellisempi; nar. taiteellinen 1. Taiteellista on kaikkea, mikä liittyy taiteeseen ja taideteoksiin. Dmitrievin sanakirja

Fiktio tyyli

Taiteen tyyli- toiminnallinen puhetyyli, jota käytetään kaunokirjallisuudessa. Tässä tyylissä se vaikuttaa lukijan mielikuvitukseen ja tunteisiin, välittää kirjoittajan ajatuksia ja tunteita, käyttää kaikkea sanaston rikkautta, eri tyylien mahdollisuuksia, sille on ominaista figuratiivisuus, puheen emotionaalisuus.

Taideteoksessa sana ei ainoastaan ​​sisällä tiettyä tietoa, vaan myös vaikuttaa esteettisesti lukijaan taiteellisten kuvien avulla. Mitä kirkkaampi ja totuudenmukaisempi kuva on, sitä vahvemmin se vaikuttaa lukijaan.

Teoksissaan kirjoittajat käyttävät tarvittaessa kirjakielen sanojen ja muotojen lisäksi myös vanhentuneita murre- ja kansansanoja.

Taiteellisen ilmaisun keinot ovat monipuolisia ja lukuisia. Nämä ovat trooppeja: vertailut, personifikaatiot, allegoria, metafora, metonyymia, synecdoche jne. Ja tyylihahmot: epiteetti, hyperboli, litootti, anafora, epifora, asteikko, rinnakkaisuus, retorinen kysymys, hiljaisuus jne.

Fiktiolle on ominaista elämän konkreettinen-figuratiivinen esitys, toisin kuin abstrakti, objektiivinen, loogis-käsitteellinen todellisuuden heijastus tieteellisessä puheessa. Taideteokselle on ominaista havainnointi tunteiden kautta ja todellisuuden uudelleenluominen, tekijä pyrkii ennen kaikkea välittämään henkilökohtaista kokemustaan, ymmärrystään tai ymmärrystä tietystä ilmiöstä. Mutta kirjallisessa tekstissä emme näe vain kirjoittajan maailmaa, vaan myös kirjoittajan tässä maailmassa: hänen mieltymyksensä, tuomitsemisensa, ihailunsa, hylkäämisensä ja vastaavat. Tämä liittyy emotionaalisuuteen ja ilmaisukykyyn, taiteellisen puhetyylin metaforiseen, merkitykselliseen monimuotoisuuteen.

Taiteellisen puhetyylin perusta on kirjallinen venäjän kieli. Tämän funktionaalisen tyylin sana suorittaa nimeämis-figuratiivisen toiminnon. Tämän tyylin perustana olevat sanat sisältävät ensisijaisesti venäjän kirjallisen kielen kuvallisia välineitä sekä sanoja, jotka ymmärtävät merkityksensä kontekstissa. Nämä ovat sanoja, joilla on laaja käyttöalue. Erittäin erikoistuneita sanoja käytetään vähäisessä määrin, vain luomaan taiteellista autenttisuutta kuvattaessa elämän tiettyjä puolia.

Taiteellisessa puhetyylissä käytetään laajasti sanan puhepolysemiaa, joka avaa siinä lisämerkityksiä ja semanttisia sävyjä sekä synonyymia kaikilla kielitasoilla, mikä mahdollistaa merkityksen hienovaraisimpien sävyjen korostamisen. Tämä selittyy sillä, että kirjoittaja pyrkii käyttämään kaikkea kielen rikkautta, luomaan oman ainutlaatuisen kielensä ja tyylinsä kirkkaaksi, ilmeikkääksi, kuviolliseksi tekstiksi. Kirjoittaja käyttää kodifioidun kirjakielen sanaston lisäksi myös erilaisia ​​kuvallisia keinoja puhekielestä ja kansankielestä.

Kuvan emotionaalisuus ja ilmeisyys nousevat esiin taiteellisessa tekstissä. Monet sanat, jotka tieteellisessä puheessa toimivat selkeästi määriteltyinä abstrakteina käsitteinä, sanomalehti- ja journalistisessa puheessa - sosiaalisesti yleistettyinä käsitteinä, taiteellisessa puheessa kantavat konkreettisia aistillisia esityksiä. Siten tyylit täydentävät toisiaan toiminnallisesti. Esimerkiksi tieteellisessä puheessa adjektiivi lyijy ymmärtää suoran merkityksensä (lyijymalmi, lyijyluoti), ja taiteellisessa puheessa se muodostaa ilmeisen metaforan (lyijypilvet, lyijynoz, lyijyaallot). Siksi taiteellisessa puheessa lauseilla on tärkeä rooli, jotka luovat tietyn kuviollisen esityksen.

Taiteelliselle puheelle, erityisesti runopuheelle, on tunnusomaista käänteisyys, ts. tavanomaisen sanojen järjestyksen muuttaminen lauseessa sanan semanttisen merkityksen korostamiseksi tai koko lauseen erityistä tyylillistä väritystä varten. Esimerkki käänteisestä on tunnettu rivi A. Akhmatovan runosta "Kaikki, mitä näen, on mäkinen Pavlovsk..." Tekijän sanajärjestyksen muunnelmat ovat erilaisia, yhteisen suunnitelman alaisia. Mutta kaikki nämä poikkeamat tekstissä palvelevat taiteellisen välttämättömyyden lakia.

6. Aristoteles kuudesta "hyvän puheen" ominaisuudesta

Termi "retoriikka" (kreikaksi Retorike), "oratorio" (latinaksi orator, orare - puhua), "vitia" (vanhentunut, vanha slaavi), "kaunopuheisuus" (venäjä) ovat synonyymejä.

Retoriikka - erityinen tiede "keksimisen, järjestelyn ja ajatusten ilmaisemisen puheessa" laeista. Sen moderni tulkinta on vakuuttavan viestinnän teoria.

Aristoteles määritteli retoriikan kyvyksi löytää mahdollisia uskomuksia mistä tahansa tietystä aiheesta, taivuttelun taiteeksi, joka käyttää mahdollista ja todennäköistä tapauksissa, joissa todellinen varmuus ei riitä. Retoriikan tarkoitus ei ole vakuuttaa, vaan kussakin tapauksessa löytää tapoja vakuuttamiseen.

Puhuminen ymmärretään korkeana julkisen puhumisen taitoasteena, puheen laadullisena ominaisuutena, taitavana sanankäyttönä.

V. Dahlin elävän suurvenäjän kielen sanakirjassa kaunopuheisuus määritellään kaunopuheisuudeksi, tieteeksi ja kyvyksi puhua ja kirjoittaa kauniisti, vakuuttavasti ja kiehtovasti.

Corax, joka viidennellä vuosisadalla eKr. avasi kaunopuheisuuden koulun Syrocusassa ja kirjoitti ensimmäisen retoriikan oppikirjan, jossa kaunopuheisuus määriteltiin seuraavasti: kaunopuheisuus on suostuttelun palvelija Vertaamalla yllä olevia käsitteitä "retoriikka", "puhuminen", "kaunopuheisuus", huomaamme, että niitä yhdistää taivuttelun idea.

Puhujan estetiikka ja itseilmaisu puheessa, kaunopuheisuuteen luontainen kyky ja kyky puhua kiehtovalla tavalla sekä retoriikan tieteelliset lait palvelevat kaikki yhtä tarkoitusta - vakuuttaa. Ja nämä kolme käsitettä "retoriikka", "oratorio" ja "kaunopuheisuus" eroavat toisistaan ​​eri aksenteilla, jotka korostavat niiden sisältöä.

Oratorio korostaa tekijän estetiikkaa, itseilmaisua, kaunopuheisuudessa - kykyä ja kykyä puhua kiehtovalla tavalla ja retoriikassa - periaatteiden ja lakien tieteellistä luonnetta.

Retoriikka tieteenä ja akateemisena tieteenalana on ollut olemassa tuhansia vuosia. Eri aikoina siihen panostettiin erilaista sisältöä. Sitä pidettiin sekä kirjallisuuden erikoislajina että kaikenlaisen puheen (suullisen ja kirjallisen) hallinnana sekä suullisen puheen tieteenä ja taiteena.

Retoriikka hyvän puhumisen taiteena tarvitsi esteettistä omaksumista maailmasta, käsitystä elegantista ja kömpelöstä, kauniista ja rumasta, kauniista ja rumasta. Retoriikan alkuperä oli näyttelijä, tanssija, laulaja, joka ilahdutti ja vakuutti ihmisiä taiteillaan.



Samaan aikaan retoriikka perustui rationaaliseen tietoon, todellisen ja epätodellisen eroon, todellisen ja kuvitteellisen, oikean ja väärän eroon. Logiikka, filosofi, tiedemies osallistui retoriikan luomiseen. Jo retoriikan muodostumisessa oli myös kolmas periaate, joka yhdisti molempia tiedon tyyppejä: esteettisen ja tieteellisen. Etiikka oli sellainen alku.

Joten retoriikka oli kolmiosainen. Se oli taivuttamisen taitoa sanalla, tiedettä taivuttelusta sanalla ja taivutteluprosessia, joka perustui moraalisiin periaatteisiin.

Jo antiikin aikana retoriikassa kehittyi kaksi pääsuuntausta. Ensimmäinen, Aristoteles, yhdisti retoriikan logiikkaan ja ehdotti, että vakuuttavaa, tehokasta puhetta pidettäisiin hyvänä puheena. Samaan aikaan tehokkuus laskeutui myös vakuuttavuuteen, puheen kykyyn voittaa kuulijoiden tunnustusta (suostumusta, sympatiaa, myötätuntoa), saada heidät toimimaan tietyllä tavalla. Aristoteles määritteli retoriikan "kyvyksi löytää mahdollisia tapoja vakuuttaa mistä tahansa tietystä aiheesta".

Toinen suunta syntyi myös tohtori Kreikassa. Sen perustajia ovat mm. Sokrates ja muut retorit. Sen edustajat olivat taipuvaisia ​​pitämään hyvänä runsaasti koristeltua, upeaa, esteettisten kanonien mukaan rakennettua puhetta. Vakuuttavuudella oli edelleen merkitystä, mutta se ei ollut ainoa eikä pääkriteeri puheen arvioinnissa. Siksi Aristoteleelta peräisin olevaa retoriikan suuntaa voidaan kutsua "loogiseksi" ja Sokrates -kirjalliseksi.

Puhekulttuurin oppi syntyi antiikin Kreikassa retoriikan puitteissa oppina puheen ansioista ja haitoista. Retorisissa tutkielmissa annettiin reseptejä siitä, mitä puheen tulisi olla ja mitä siinä tulisi välttää. Nämä paperit antoivat ohjeet kuinka tehdä puheen oikeellisuus, puhtaus, selkeys, tarkkuus, johdonmukaisuus ja ilmaisu, sekä neuvoja, kuinka tämä saavutetaan. Lisäksi jopa Aristoteles kehotti olemaan unohtamatta puheen saajaa: "Puhe koostuu kolmesta elementistä: puhujasta itsestään, aiheesta, josta hän puhuu, ja henkilöstä, johon hän viittaa ja joka on itse asiassa perimmäinen tavoite kaikesta." Siten Aristoteles ja muut retorikot kiinnittivät lukijoiden huomion siihen, että retorisia korkeuksia, puhetaitoa voidaan saavuttaa vain puhetaidon perusteiden hallitsemisen perusteella.

Koulun kirjallisuuden tunneilla opiskelimme kaikki puhetyylejä kerralla. Kuitenkin harva muistaa tästä aiheesta mitään. Ehdotamme tämän aiheen päivittämistä yhdessä ja muistamme, mikä on kirjallinen ja taiteellinen puhetyyli.

Mitä ovat puhetyylit

Ennen kuin puhut yksityiskohtaisemmin kirjallisesta ja taiteellisesta puhetyylistä, sinun on ymmärrettävä, mikä se yleensä on - puhetyyli. Tarkastellaanpa tätä määritelmää lyhyesti.

Puhetyylin alla on välttämätöntä ymmärtää erityiset puhevälineet, joita käytämme tietyssä tilanteessa. Näillä puhevälineillä on aina erityinen tehtävä, ja siksi niitä kutsutaan toiminnallisiksi tyyleiksi. Toinen yleinen nimi on kieligenret. Toisin sanoen tämä on joukko puhekaavoja - tai jopa kliseitä - joita käytetään eri tapauksissa (sekä suullisesti että kirjallisesti) ja jotka eivät ole samat. Tämä on puhekäyttäytymistapa: virallisella vastaanotolla korkeiden virkamiesten kanssa puhumme ja käyttäytymme tällä tavalla, ja kun tapaamme kaveriporukan jossain autotallissa, elokuvateatterissa, klubissa, se on täysin erilaista.

Niitä on yhteensä viisi. Kuvailkaamme niitä lyhyesti alla ennen kuin siirrymme yksityiskohtaisesti meitä kiinnostavaan kysymykseen.

Mitkä ovat puhetyylit

Kuten edellä mainittiin, puhetyyliä on viisi, mutta jotkut uskovat, että on olemassa myös kuudes - uskonnollinen. Neuvostoliiton aikana, kun kaikki puhetyylit erotettiin, tätä asiaa ei tutkittu ilmeisistä syistä. Oli miten oli, virallista toiminnallista tyyliä on viisi. Katsotaanpa niitä alla.

tieteellinen tyyli

Käytetään tietysti tieteessä. Sen kirjoittajat ja vastaanottajat ovat tiedemiehiä, tietyn alan asiantuntijoita. Tämän tyylin kirjoituksia löytyy akateemisista aikakauslehdistä. Tälle kieligenrelle on ominaista termien, yleisten tieteellisten sanojen, abstraktin sanaston esiintyminen.

Journalistinen tyyli

Kuten arvata saattaa, hän elää mediassa ja on suunniteltu vaikuttamaan ihmisiin. Ihmiset, väestö on tämän tyylin kohteena, jolle on ominaista emotionaalisuus, ytimellisyys, yleisesti käytettyjen lauseiden esiintyminen, usein sosiopoliittisen sanaston läsnäolo.

Keskustelutyyli

Kuten nimestä voi päätellä, se on kommunikointityyli. Tämä on pääasiassa suullisen kielen genre, tarvitsemme sitä yksinkertaiseen keskusteluun, tunteiden ilmaisemiseen, mielipiteiden vaihtoon. Sille on joskus jopa ominaista sanavarasto, ilmaisukyky, dialogien eloisuus, värikkyys. Puhekielessä ilmeet ja eleet esiintyvät usein sanojen ohella.

Muodollinen bisnestyyli

Se on pääasiassa kirjoitustyyli, ja sitä käytetään virallisessa ympäristössä paperityössä - esimerkiksi lainsäädännön tai toimistotyön alalla. Tämän kieligenren avulla laaditaan erilaisia ​​lakeja, määräyksiä, lakeja ja muita samankaltaisia ​​papereita. Se on helppo tunnistaa kuivuudesta, informatiivisuudesta, tarkkuudesta, puhekliseiden esiintymisestä ja emotionaalisuuden puutteesta.

Lopuksi viides, kirjallinen ja taiteellinen tyyli (tai yksinkertaisesti - taiteellinen), on tämän materiaalin kiinnostava aihe. Joten puhutaan siitä tarkemmin myöhemmin.

Kirjallisen ja taiteellisen puhetyylin ominaisuudet

Joten mikä tämä on - taiteellisen kielen genre? Nimensä perusteella voidaan olettaa - eikä erehtyä - että sitä käytetään kirjallisuudessa, erityisesti kaunokirjallisuudessa. Tämä on totta, tämä tyyli on fiktiotekstien kieli, Tolstoin ja Gorkin, Dostojevskin ja Remarquen, Hemingwayn ja Pushkinin kieli... Kirjallisen ja taiteellisen puhetyylin päärooli ja tarkoitus on vaikuttaa mieliin, lukijoiden mielet siten, että ne alkavat reflektoida, niin että jälkimaku säilyy kirjan lukemisen jälkeenkin, niin että sitä haluaa miettiä ja palata siihen uudestaan ​​ja uudestaan. Tämä genre on suunniteltu välittämään lukijalle kirjailijan ajatuksia ja tunteita, auttamaan näkemään mitä teoksessa tapahtuu sen tekijän silmin, tuntemaan se, elämään elämäänsä yhdessä sivujen hahmojen kanssa. kirja.

Kirjallisen ja taiteellisen tyylin teksti on myös tunteellinen, kuten sen puhekielisen "veljensä" puhe, mutta nämä ovat kaksi eri emotionaalisuutta. Puhekielessä vapautamme sielumme, aivomme tunteiden avulla. Kirjaa lukiessamme päinvastoin olemme täynnä sen emotionaalisuutta, joka toimii tässä eräänlaisena esteettisenä keinona. Kuvaamme tarkemmin niitä kirjallisen ja taiteellisen puhetyylin piirteitä, joista sitä ei ole ollenkaan vaikea tunnistaa, mutta toistaiseksi jäämme lyhyesti luettelemaan ne kirjallisuuden genret, joille on ominaista edellä mainittujen käyttö. puhetyyli.

Mitä genrejä ovat

Taiteellisen kielen genre löytyy sadusta ja balladista, oodista ja elegistä, tarinasta ja romaanista, sadusta ja novellista, esseestä ja tarinasta, eeposta ja hymnistä, laulusta ja sonetista, runosta ja epigrammista, komediasta ja tragediasta. Joten sekä Mihail Lomonosov että Ivan Krylov voivat yhtä hyvin toimia esimerkkeinä kirjallisesta ja taiteellisesta puhetyylistä riippumatta siitä, kuinka erilaisia ​​teoksia he kirjoittivat.

Hieman taiteellisen kielen genren toiminnoista

Ja vaikka olemme jo edellä todenneet, mikä tehtävä on tämän puhetyylin tärkein tehtävä, annamme kuitenkin kaikki kolme sen tehtävää.

  1. Vaikuttaminen (ja vahva vaikutus lukijaan saavutetaan harkitun ja määrätyn "vahvan" kuvan avulla).
  2. Esteettinen (sana ei ole vain tiedon "kantaja", vaan se myös rakentaa taiteellisen kuvan).
  3. Kommunikaatio (kirjoittaja ilmaisee ajatuksensa ja tunteensa - lukija havaitsee ne).

Tyylin ominaisuudet

Kirjallisen ja taiteellisen puhetyylin tärkeimmät tyyliominaisuudet ovat seuraavat:

1. Useiden tyylien käyttäminen ja niiden sekoittaminen. Tämä on merkki kirjailijan tyylistä. Jokainen kirjailija voi vapaasti käyttää työssään niin monia eri tyylisiä kielellisiä välineitä kuin haluaa - puhekielellä, tieteellisellä, virallisilla välineillä: mitä tahansa. Kaikki nämä kirjailijan kirjassaan käyttämät puhekeinot muodostavat yhden kirjailijan tyylin, jonka mukaan yksi tai toinen kirjoittaja voi myöhemmin helposti arvata. Näin on helppo erottaa Gorki Buninista, Zoshchenko Pasternakista ja Tšehov Leskovista.

2. Moniarvoisten sanojen käyttö. Tällaisen tekniikan avulla tarinaan upotetaan piilotettu merkitys.

3. Erilaisten tyylisten hahmojen käyttö - metaforia, vertailuja, allegorioita ja vastaavia.

4. Erikoissyntaktiset rakenteet: usein lauseen sanojen järjestys on rakennettu niin, että suullisessa puheessa on vaikea ilmaista itseään samalla tavalla. Ilman vaikeuksia, jopa tällä perusteella, voit selvittää tekstin kirjoittajan.

Kirjallinen ja taiteellinen tyyli on joustavin ja lainaavin. Se vaatii kirjaimellisesti kaiken! Sieltä löytyy neologismeja (äskettäin muodostettuja sanoja), arkaismeja ja historismeja ja kirosanoja ja erilaisia ​​argoteja (ammattipuheen jargoneja). Ja tämä on viides ominaisuus, viides tunnusmerkki edellä mainitulle kieligenrelle.

Mitä muuta sinun tulee tietää taidetyylistä

1. Ei pidä ajatella, että taiteellisen kielen genre elää yksinomaan kirjoittamisessa. Tämä ei pidä ollenkaan paikkaansa. Myös suullisessa puheessa tämä tyyli toimii varsin hyvin - esimerkiksi näytelmissä, jotka kirjoitettiin ensin ja nyt luetaan ääneen. Ja jopa suullista puhetta kuunnellessa voi hyvin kuvitella kaiken, mitä teoksessa tapahtuu - näin ollen voidaan sanoa, että kirjallinen ja taiteellinen tyyli ei kerro, vaan näyttää tarinan.

2. Yllämainittu kieligenre on ehkä kaikkein vapain kaikista rajoituksista. Muilla tyyleillä on omat kiellonsa, mutta tässä tapauksessa kielloista on turha puhua - mitä rajoituksia voi olla, jos kirjoittajat saavat jopa kutoa tieteellisiä termejä kerronnan ääriviivaan. Siltikään ei kannata väärinkäyttää muita tyylikeinoja ja jakaa kaikkea omaksi kirjailijatyyliksi - lukijan tulee pystyä ymmärtämään ja ymmärtämään mitä hänen silmiensä edessä on. Termien runsaus tai monimutkaiset rakenteet saavat hänet kyllästymään ja kääntämään sivua viimeistelemättä sitä.

3. Kun kirjoitat taideteosta, sinun tulee olla erittäin tarkka sanaston valinnassa ja ottaa huomioon kuvailemasi tilanne. Jos puhumme kahden hallinnon virkamiehen tapaamisesta, voit ruuvata sisään pari puhekliseet tai muita virallisen liiketyylin edustajia. Jos tarina kuitenkin kertoo kauniista kesäaamusta metsässä, sellaiset ilmaisut ovat selvästi sopimattomia.

4. Missä tahansa kirjallisen ja taiteellisen puhetyylin tekstissä kolmea puhetyyppiä käytetään suunnilleen yhtäläisesti - kuvausta, päättelyä ja kerrontaa (jälkimmäinen tietysti vie suuren osan). Myös suunnilleen samoissa suhteissa edellä mainitun kieligenren teksteissä käytetään myös puhetyyppejä - oli se sitten monologia, dialogia tai polylogia (usean ihmisen kommunikaatio).

5. Taiteellinen kuva luodaan käyttämällä kaikkia tekijän yleisesti käytettävissä olevia puhekeinoja. Esimerkiksi 1800-luvulla "puhuvien sukunimien" käyttö oli hyvin yleistä (muistakaa Denis Fonvizin "Alakasvillaan" - Skotinin, Prostakov ja niin edelleen tai Aleksanteri Ostrovskin "Ukkosmyrsky" - Kabanikh). Samankaltainen menetelmä mahdollisti hahmon ensimmäisestä ilmestymisestä lukijoiden eteen osoittamaan, millainen tämä sankari on. Tällä hetkellä tämän tekniikan käyttö on jonkin verran poissa.

6. Jokaisessa kirjallisessa tekstissä on myös ns. tekijän kuva. Tämä on joko kuva kertojasta tai kuva sankarista, ehdollinen kuva, joka korostaa "todellisen" kirjoittajan ei-identiteettiä hänen kanssaan. Tämä kuva tekijästä osallistuu aktiivisesti kaikkeen, mitä hahmoille tapahtuu, kommentoi tapahtumia, kommunikoi lukijoiden kanssa, ilmaisee omaa suhtautumistaan ​​tilanteisiin ja niin edelleen.

Tällainen on kirjallisen ja taiteellisen puhetyylin ominaisuus, kun tietää kumpaa voi arvioida kaunokirjallisia teoksia aivan eri näkökulmasta.