Kaverit, laitamme sielumme sivustoon. Kiitos siitä
tämän kauneuden löytämisestä. Kiitos inspiraatiosta ja kananlihalle.
Liity joukkoomme klo Facebook ja Yhteydessä

Tunnetuimman naisarkkitehdin nerokas työ.

Zaha Hadid on aikamme erinomainen arkkitehti. Vuonna 2004 hänestä tuli ensimmäinen nainen, joka sai Pritzker-palkinnon (arkkitehtien Nobelin palkinnon analogi).

Hänen toimistonsa suunnittelemia rakennuksia ei voi sekoittaa mihinkään muuhun. Eri puolille maapalloa pystytettyinä ne pysyvät muukalaisina kaikkialla ja rakentavat yhteyttä ympäristöön eri tavoin.

Suurimman arkkitehdin muistolle verkkosivusto keräsi sinulle hänen parhaat projektinsa.

Heydar Aliyev Center, Baku, Azerbaidžan

Vuonna 2013 rakennettu Heydar Aliyev Center on moderni kulttuurikeskus, josta on tullut Bakun ja koko Azerbaidžanin uusi symboli. Se on monimutkainen rakenne, joka sisältää auditorion, museon, konserttisalin, näyttelyhallit ja hallintotoimistot.

Riverside Transport Museum Glasgow'ssa

Glasgow'n Riverside Transport Museum on meneillään oleva projekti. Alun perin museon oli tarkoitus avata vuonna 2009, mutta rakentaminen keskeytettiin kriisin vuoksi, ja muuttamisen alusta avaamiseen kului 7 vuotta. Mutta se oli sen arvoista.

Jalkapallostadion 2022, Qatar

Al Wakrahin satamakaupungissa sijaitseva stadion tulee olemaan osa valtavaa 585 000 neliömetriä. m. Sen kapasiteetti on 40 000 katsojaa, kun taas stadionin ylempi taso on irrotettava, mikä vähentää kapasiteettia puoleen mestaruuden päättymisen jälkeen.

Kultainen metroasema Riadissa, Saudi-Arabiassa

Mutta pääkaupunki Saudi-Arabian rakentaa metroasema kultaa. Zahan mukaan projektin parissa työskennellessään hän sai inspiraationsa Saudi-Arabian dyynistä, joiden sileät ääriviivat hän yritti antaa asemalle itselleen. He käyttävät myös uutta matkustajakorttijärjestelmää, jonka pitäisi auttaa välttämään ruuhkaa ruuhka-aikoina.

Beko Masterplan -monitoimikompleksi Belgradissa, Serbiassa

Vanhan tekstiilitehtaan hylätyllä alueella sijaitsevasta asuntojen, toimistojen ja virkistystilojen kokonaisuudesta on tarkoitus tulla Belgradin uusi ikoninen kohde. Yllä lueteltujen ohjelmien lisäksi ehdotettu kompleksi sisältää myös viiden tähden hotellin, kongressikeskuksen, gallerioita ja kauppoja sekä maanalaisen pysäköintialueen vieraille ja kaupungin asukkaille.

Asuinrakennus Manhattanilla, Yhdysvalloissa

Manhattanin talo tulee olemaan L-kirjaimen muotoinen, ja sen sisäkulma rakennetaan siksak-kuvioon, joka rajaa rakennuksen kaksi osaa. 11. kerrokseen tulee 37 asuntoa, joiden pinta-ala on enintään 510 neliömetriä ja kattokorkeus yli 3 metriä. Taloon tulee myös kylpylä, puutarha ja sisäuima-allas.

Polytekninen yliopisto Hongkongissa, Kiinassa

Uudesta yliopistosta on tarkoitus tulla arkkitehtoninen maamerkki. Se tulee olemaan koulutus- ja tutkimuslaboratorioiden kokonaisuus. Rakennuksen saumaton arkkitehtuuri symboloi nykyisten ja tulevien saavutusten kehityksen dynamiikkaa ja tuottaa vaikuttavan visuaalisen vaikutelman.

Beethoven Festival Complex Bonn 2020, Saksa

Studio otti saksalaisen arkkitehti Siegfried Wolsken parannusta nykyiseen rakennukseen. Hadidin työ sisältää kaksi läpinäkyvää julkisivua joelle päin. Rakennuksen ympärille on tarkoitus rakentaa terassit, joilla pidetään ulkoesityksiä.

40-kerroksinen hotelli Macaossa, Kiinassa

Rakennus koostuu kahdesta tornista, jotka on yhdistetty podiumin ja katon tasolla, ja keskellä useita lisäsiltoja. Hotelli, jonka kokonaispinta-ala on 150 000 neliömetriä, koostuu 780 huoneesta, sviitistä ja kattohuoneistosta, konferenssisaleista, pelisaleista, aulasta, ravintoloista, kylpylästä ja ulkouima-altaasta. Voit ihailla panoraamahissien näkymää Macaoon tornista. Hotellin rakentaminen aloitettiin vuonna 2013, ja sen on määrä avautua vuoden 2017 alussa.

Changshan kansainvälinen taide- ja kulttuurikeskus, Kiina

Changshaan Meixihu-järven rannoille ilmestyy "suuren teatterin", modernin taiteen museo ja "pieni teatteri" (monitoimisali) kokonaisuus. Kolme osaa sijoittuu tilavalle "aukiolle", jota täydentää upotettu "piha", jossa on ravintoloita ja kauppoja.

Maailman moderni arkkitehtuuri hämmästyttää poikkeuksellisella kauneudellaan, joka joskus ilmentyy uskomattomimmissa muodoissa. Yksi tällainen silmiinpistävä esimerkki "tulevaisuuden arkkitehtuurista" on dekonstruktivismin suunta ja arkkitehti Zaha Hadidin projektit. Be In Trend valitsi 9 Hadidin silmiinpistävimmistä arkkitehtonisista projekteista.

Zaha Hadid on nykyään maailmankuulu arabialkuperäinen brittiarkkitehti, joka noudattaa projekteissaan dekonstruktivismin suuntaa. Tälle modernin arkkitehtuurin suunnalle on ominaista visuaalinen monimutkaisuus, odottamattomat särkyneet ja tarkoituksella tuhoavat muodot sekä aggressiivinen tunkeutuminen kaupunkiympäristöön. 1980-luvun lopulla muodostuneen dekonstruktivismin suunnan merkittäviä edustajia ovat Peter Eisenman, Daniel Libeskind, Rem Koolhaas. Zaha Hadid puolestaan ​​on kuuluisan hollantilaisen arkkitehdin ja dekonstruktivistiteoreetikon Rem Koolhaasin opiskelija - aloittaessaan uransa opettajansa OMA:n toimistossa, hän perusti vuonna 1980 oman arkkitehtitoimiston Zaha Hadid Architects.

Myös vuonna 2004 Zaha Hadidista tuli historian ensimmäinen naisarkkitehti, jolle on myönnetty Pritzker-palkinto.

2012 - Galaxy Soho -kompleksi Pekingissä (Kiina)

Äskettäin Zaha Hadid Architects sai päätökseen uuden monitoimikeskuksen projektin Pekingissä. Kompleksin arkkitehtuuri koostuu viidestä jatkuvasta tilavuudesta, jotka virtaamalla toisiinsa muodostavat yhden tilan Galaxy Soho. Rakennusta suunnitellessaan suunnittelijat saivat inspiraationsa muinaisten kiinalaisten pihojen arkkitehtuurista, joka yritti yhdistää sen nopeasti kehittyvän modernin Pekingin tarpeisiin. Rakennus näyttää melko futuristiselta.

2012 - Heydar Aliyevin kulttuurikeskus Bakussa (Azerbaidžan)

Bakun kulttuurikeskus, joka on nimetty Azerbaidžanin kolmannen presidentin Heydar Aliyevin mukaan, on monimutkainen rakennus, joka sisältää kongressikeskuksen, museon, näyttelytiloja ja hallintotoimistoja. Tätä keskustaa, kuten itse rakennusta, pidetään yhtenä modernin Bakun symboleista.

2012 - rakennus Montpellierissä (Ranska)

Ranskalaiseen Montpellierin kaupunkiin ilmestyi upea Pierresvives-hallinnollinen rakennus, jossa sijaitsee Montpellierin pääkaupungin Hérault-osaston kirjasto, arkisto ja urheiluosasto. Hadidin suunnittelemana rakennus näyttää vaakasuoraan haarautuvalta puulta.

2011 – Liikennemuseo Glasgow'ssa (Skotlanti)

Zaha Hadid Architectsin suunnittelema Transport Museum Glasgow'ssa, Skotlannissa, on yksi kaupungin uusimmista ja moderneimmista kulttuurirakennuksista.

2010 - Guangzhoun oopperatalo (Kiina)

Vuonna 2011 Kiinan Guangzhoun kaupunkiin avattiin Hadidin suunnittelema oopperatalo. Rakennuksen rakenne erottuu teatterin sisä- ja ulkopinnan katkenneista linjoista, jotka ilmaisevat Zaha Hadidin yleiskonseptin "sujuvuuden" ja "transfuusion" tyyliin.

2011 - Roca Gallery Lontoossa

Lontoon Roca Gallery rakennettiin espanjalaiselle kylpyhuonebrändille Rocalle. Rakennuksen rakenteelle on ominaista sileät ja virtaviivaiset muodot, sileät pinnat ja ilman kulmia. Hadidin inspiroi tähän valintaan luonnon luonnollisten linjojen kauneus, jossa ei ole teräviä kulmia.

2010 – Brixton Academy (Iso-Britannia)

Vuonna 2010 arkkitehtistudio Zaha Hadid toteutti Evelyn Grace Academy -koulun projektin Brixtonissa (Etelä-Lontoossa). Kompleksi koostuu neljästä pienestä koulusta, jotka on rakennettu siksak-kuvioon sopusoinnussa juoksuratojen ja urheilukenttien kanssa.

2009 - 2000-luvun kansallinen taidemuseo Roomassa

Vuonna 1998 järjestettiin kilpailu 2000-luvun kansallisen taidemuseon rakennuksen suunnittelusta Roomassa, ja Zaha Hadidin arkkitehtitoimisto voitti kilpailun. Vuonna 2009 Roomaan ilmestyi rakennus. Se on suurin hänen tähän mennessä suunnittelemansa rakennelma. Kierrebetonirakennuksen rakentaminen, jonka pinta-ala on 27 tuhatta neliömetriä, kesti 11 vuotta.

1994 - Vitran paloasema Weil am Rheinissä (Saksa)

Arkkitehtisuunnittelu ei ole vain miesten etuoikeus. Vuonna 2004 Zaha Hadid sai Pritzker-palkinnon, ja hänestä tuli ensimmäinen nainen, joka sai sen.

Pritzker-palkinto on arkkitehtuurin alan saavutuksista vuosittain jaettava palkinto. (jota pidetään arkkitehtuurin Nobelin palkinnona).

Palkinnon saamisen aikaan Zaha pystyi herättämään henkiin vain viisi vaatimatonta rakennetta, mutta kymmenen vuotta myöhemmin Zaha Hadidin vuonna 1980 järjestämä yritys - Zaha Hadid Architects loi 950 projektia 44 maassa ympäri maailmaa. Tällä hetkellä osavaltiossa työskentelee 400 arkkitehtuuria 55 kansallisuudesta.

Hadidilla ei ollut monimutkaista elämäkertaa. Hän syntyi vuonna 1950 Irakissa varakkaalle ja Eurooppa-myönteiselle teollisuusmiehelle. Hän asui yhdessä Bagdadin ensimmäisistä modernistisista taloista, josta tuli hänelle progressiivisten näkemysten symboli ja joka synnytti rakkauden arkkitehtuuriin. Koulun jälkeen hän lähti opiskelemaan matematiikkaa Beirutissa, sieltä Lontooseen, eikä palannut melkein koskaan kotimaahansa. Isossa-Britanniassa hän aloitti arkkitehtikoulun, jossa suuri hollantilainen Rem Koolhaas tuli hänen mentorikseen. Opettajan tavoin hän ihaili venäläistä avantgardia: hänen vuoden 1977 diplomityönsä Thamesin ylittävästä siltahotellista on yksi suuri viittaus Malevitsiin. Hadid oli niin lahjakas, että Koolhaas soitti hänelle "planeetta omalla kiertoradalla", ja heti valmistuttuaan koulusta hän otti kumppanin OMA-toimistoon. Kolmen vuoden kuluttua hän lähtee aloittamaan oman harjoittelun.

Hadid voitti ensimmäisen kilpailunsa Hongkongissa vuonna 1982. urheiluseuraprojektin kanssa yhden paikallisen vuoren huipulla. Hänen ehdotuksensa, painovoimaa uhmaava suprematistinen sävellys, toi Hadidille mainetta asiantuntijoiden keskuudessa. Se olisi voinut käynnistää hänen uransa, mutta näin ei käynyt: kerhoa ei rakennettu, projektista jäi vain kauniita aksonometrioita. Paradoksaalisesti syynä ei ollut hankkeen tekniset vaikeudet tai radikalismi, vaan keskustelu, joka oli alkanut kaupungin tulevasta siirrosta Iso-Britanniasta Kiinaan. Riskit Hongkongin vapauden menettämisestä olivat niin suuret, että vuotta myöhemmin asiakas päätti perua rakentamisen. Hadid palasi Lontooseen ja avasi kilpailusta kerätyillä rahoilla toimiston ja aloitti työskentelyn "pöydällä".

Ensimmäisen rakennuksen hän rakensi vasta kymmenen vuotta myöhemmin, vuonna 1993 - pienen paloaseman Vitra-huonekaluyhtiölle, joka lentävällä katossiipeillään voisi hyvinkin kulkea Neuvostoliiton avantgarde-taiteilijoiden työpaviljonkiin. 1920-luku. Pari vuotta myöhemmin hän voitti kolme kertaa kilpailun oopperan luomisesta Cardiffissa, mutta sitä ei rakennettu. Ennen Pritzkerin vastaanottamista Hadidilla oli ylipäänsä yksi vakava teos – valmistui vuotta ennen palkintoa, Rosenthal Center for Contemporary Art Cincinnatin provinssissa, jota kutsuttiin kuitenkin Yhdysvaltojen tärkeimmäksi uudisrakennukseksi kylmän sodan jälkeen. .

Kesällä 2014 Zaha Hadid näytti voittoisalta, kun hän avasi uuden rakennuksensa Hongkongissa. Moottoritien ylikulkusillan ja Etelä-Kowloonin kasvottomien kerrostalojen välissä sijaitseva paikallisen teknillisen yliopiston kaareva alumiininen innovaatiotorni näyttäisi vieraalta missä tahansa ympäristössä. Joko meren pesemä kivi tai avaruusalus, joka sopisi Ridley Scottin Prometheuksen ratsastajille - sen rakennukset näyttävät huipputeknologian tuotteilta, suuret vempaimet, tietokoneella täydellisesti lasketut tulevaisuuden palaset, löysivät yhtäkkiä epätäydelliseltä planeetalta. Mutta tämä ei ollut syy voittoon - ei rakennus, vaan itse kaupunki. Kaksi kolmasosaa urastaan ​​Zaha Hadid oli paperiarkkitehti, joka oli suosittu vain kriitikkojen keskuudessa. Syyllinen sen viivästyneen menestyksen takana on Hongkong.

Jälkikäteen ajatellen saattaa vaikuttaa siltä, ​​että Zaha Hadidin palkinto oli Pritzker-tuomariston poliittinen päätös. Kuvittele: avantgarde-taiteilija, jolla on rajoittamaton mielikuvitus, nainen miesammatissa (ei ainoa - 1990-luvun puolivälissä ranskalainen Odile Decq oli jo saavuttanut mainetta - mutta mitä sillä on eroa), lisäksi hän tulee kolmannesta maailman maa. Mutta pikemminkin palkinto myönnettiin etukäteen - siinä toivossa, että se ajattelee uudelleen modernin arkkitehtuurin kieltä. Vuodesta 1997 lähtien, kun Frank Gehry avasi dekonstruktivistisen Guggenheim-museon Bilbaossa, maailmaa on pyyhkäissyt populaarikulttuurin sankareiksi tulleiden maailman supertähtiarkkitehtien muoti. Hadidin piti olla kaikista erottuvin.

Ja hän teki: vuosina 2010 ja 2011 hän voitti arvostetun British Sterling -palkinnon kahdesti peräkkäin Rooman 2000-luvun taiteen kansallismuseon ja Lontoon Evelyn Grace High Schoolin rakennuksista. Rooman pohjoisosassa sijaitseva MAXXI-museo on Hadidin opus magnum, johon hän kävi kolme vuosikymmentä. Nyt Hadid ei enää välitä dekonstruktivismista: 2000-luvun puolivälistä lähtien hänen rakennuksissaan on virtaavia muotoja, ja niiden suunnittelu on laskettu tietokoneella monimutkaisena yhtälönä, joka yhdistää kaikki rakennuksen osat. Jälkimmäisestä vastaa toinen kirjoittaja Hadid ja hänen toimistonsa johtaja Patrick Schumacher, joka on parametrisen arkkitehtuurin pääteoreetikko. Pöydän ääressä työskennelleet he odottivat teknologian herättävän heidän mielikuvituksensa henkiin, ja tässä se on.

MAXXI:n sisäosat ovat joko oudon eläimen suolistoa tai teräsbetonin paksuuden läpi huuhtelevan maanalaisen joen uomaa. Jos 1900-luvun modernistinen arkkitehtuuri tavoitteli taivaalle ja oli selvästi ilmavaa, niin arkkitehtuuri Hadid- "vesi", hän elää maailmassa ilman painovoimaa, ja hänen ehdolliset tilat ilman lattiaa ja kattoa virtaavat toisiinsa. Tässä on jotain itämaista, ikään kuin Hadid muistelee kotikulttuuriaan ja piirtää kuvioita, kuten arabialaista kalligrafiaa. Onko se alkuperäinen? Erittäin. Ongelmana on, että massaksi muodostuttuaan tästä arkkitehtuurista tulee ennustettavaa epätavallisuudessaan. Hän on niin epätavallinen ja niin vieras eurooppalaiselle, että hän näyttää aina yhdeltä ihmiseltä, ikään kuin Hadid keksisi saman asian yhä uudelleen ja uudelleen. Lisäksi käy ilmi, että tätä alkuperäistä arkkitehtuuria ei ole niin vaikea kopioida: Kiinassa britit ovat jo saaneet merirosvoja.

Voittettuaan kilpailun vuonna 2007 Azerbaidžanissa, Zaha Hadid Arkkitehdit suunnitteli Heydar Aliyev Centerin. Itsenäistyessään vuonna 1991 Baku pyrkii kaikin voimin päästä eroon Neuvostoliiton perinnön arkkitehtuurista. Vuonna 2012 rakennettu keskus on suunniteltu ilmaisemaan azerbaidžanilaisen kulttuurin tunteita ja osoittamaan tulevaisuuteen toiveikkaasti katsovan kansakunnan optimismia.

Syytökset itsensä toistamisesta eivät ole pahinta. Paperista massaarkkitehdiksi muuttunut Zaha Hadid joutui ansaan: hänestä tuli muodikas supertähtiarkkitehti täsmälleen samaan aikaan, kun tällaisten tähtien muoti alkoi hiipua. Kävi ilmi, että Bilbao-ilmiö ei toimi; vuoden 2008 laman jälkeen vasemmisto, säästäväisyys ja sosiaalinen lähestymistapa ovat muodissa. Hadidin rakennukset ovat täysin päinvastaisia: vuonna 2014 häntä moitittiin siitä, että hänen rakennusten tilaa käytetään tehottomasti, että hänen työnsä on kallista rakentaa ja vielä kalliimpaa ylläpitää, että hän rakentaa kaikkialle, erityisesti Kiinaan ja Lähi-idän öljyvallat, joissa ihmisoikeudet.

Häntä syytetään Qatariin vaginamaista stadionia rakentavien työntekijöiden kuolemasta. Vastauksena Hadid ja Schumacher väittävät, että arkkitehdin ei pitäisi ajatella sosiaalista oikeudenmukaisuutta, hänen tulee tehdä työnsä hyvin. He sanovat, että heidän epätavalliset tilat muuttavat ihmisten välistä kommunikaatiota ja että näiden rakennusten ansiosta yhteiskunta muuttuu tulevaisuudessa edistyksellisemmäksi ja inhimillisemmäksi. Niitä ei oikein uskota, mutta Pritzker-raati antaa ikään kuin vitsillä uuden palkinnon japanilaiselle, joka rakentaa väliaikaisia ​​pahvitaloja pakolaisille ja maanjäristyksen uhreille.

Hadid itse ei kuitenkaan ole syyllinen tähän. Koko kuluneen vuosisadan avantgarde-arkkitehdit eivät ole myyneet rakennuksia, vaan toivovat edistystä ja muistoja valoisammasta tulevaisuudesta. Mutta teknologinen kehitys ei takaa sosiaalista oikeudenmukaisuutta, ja 2000-luvun alussa ihmiskunta koki uskon kriisin. Kukaan ei lentänyt tutkimaan kaukaisia ​​planeettoja, odottamatonta tulevaisuutta ei ole - on vain hieman vihreämpi ja tehokkaampi nykyisyys edistyneillä laitteilla. Zaha Hadid on koko ikänsä ollut avantgarde-arkkitehti, mutta nyt hänellä ei ole enää mitään myytävää. Vuonna 2014 hänen epätavalliset rakennuksensa ovat vain rakennuksia.

Zaha Hadidin henkilökohtaisesta elämästä ja näkemyksistä tiedetään vähän. Hänellä on monimutkainen luonne, hän voi olla tunteellinen ja kärsimätön, mutta tuskin voi kieltäytyä hänen viehätystään. Hän lupasi, ettei koskaan rakenneta vankiloita - "vaikka ne olisivat maailman ylellisimmät vankilat". Uransa vuoksi hän ei koskaan mennyt naimisiin. Hänellä ei ole lapsia. Hän sanoo pitävänsä niistä, mutta ilmeisesti jo toisessa elämässä. Hadid kutsuu itseään muslimiksi, mutta ei siksi, että hän uskoisi Jumalaan. Hän ei pidä itseään feministinä, mutta hän on iloinen, että hänen esimerkkinsä on inspiroinut monia ihmisiä ympäri maailmaa. Hän on varma, että naiset ovat älykkäitä ja vahvoja.

Zaha Hadidin asunto sijaitsee lähellä toimistoa Lontoon Clerkenwellissa - ja siellä vieraillut ihmisten perusteella se on kirurgisesti puhdas tila täynnä avantgarde-huonekaluja. Valkoinen, kasvoton ja sieluton - ei niinkään talo kuin väliaikainen ja asumaton turvasatama. Hadid ajaa BMW:llä, rakastaa Comme des Garçonsia, katselee toisinaan Mad Meniä, tarkistaa puhelintaan liian usein. Hänellä ei ole henkilökohtaista elämää - hänellä on projekteja. Vuonna 2014 Zaha Hadid valittiin kuudennen kerran Sterling Award for Aquatics Center -palkinnon saajaksi. rakennettu vuoden 2012 Lontoon olympialaisia ​​varten.

Lehdistön kritiikistä huolimatta hän avaa ensi vuonna viisi ikonista rakennusta eri puolilla maailmaa ja vuoden kuluttua vielä viisi, ja hän on lähes varmasti ehdolla seitsemännen, kahdeksannen ja miljoonannen kerran. Nyt Hadid on 65-vuotias, hänen kumppaninsa Patrick Schumacher on vain 53, alan standardien mukaan ei juuri mitään. Heidän toimistonsa on täynnä työtä vuosikymmenen eteenpäin. Valoisaa tulevaisuutta ei ole, mutta heillä on vielä edessään.

Vuonna 2015 Zaha Hadid on Euroopan 100 vaikutusvaltaisimman hahmon listalla sijalla 59.

Zaha Hadid kuoli 31. maaliskuuta 2016 Miamissa. Hän oli 65-vuotias, ja monet sanovat, että arkkitehdille tämä on hyvin varhainen kuolema. Hadid alkoi herättää projektinsa eloon myöhään, mutta sai heti yhden aikamme pääarkkitehdin statuksen. Hänen projektinsa poikkeavat arkkitehtuurin historiasta: ne takertuvat modernin ja nykytaiteen historiaan ja samalla teeskentelevät, ettei taiteen historiaa ole koskaan ollut olemassa. The Village kertoo, mistä Zaha Hadidin työ koostui ja miksi hänen työnsä jää elämään.

Opiskelu Rem Koolhaasin kanssa

Bagdadissa varakkaaseen perheeseen syntynyt Zaha Hadid matkusti lapsena ulkomaille opiskellessaan Beirutin amerikkalaisessa yliopistossa ja meni sitten opiskelemaan arkkitehtuuria Lontooseen, missä hän tapasi Rem Koolhaasin. Työskenneltyään hänen OMA-toimistossaan Rotterdamissa vuosina 1977–1980, hän palasi Lontooseen, jossa hän aloitti itsenäisen käytännön. OMAn poikkitieteellinen lähestymistapa vaikutti selvästi Hadidiin, joka yhdisti käytäntöihinsä kuvataiteen ja luonnontieteiden käsitteitä. Koolhaasin jatkuva teoretisointi oli tärkeää myös Hadidille, jolle hänen ideoidensa tunnustaminen työskentelyn alkuvuosina korvasi projektien toteuttamisen.

Työskentele pöydässä

Jos katsot luetteloa Zaha Hadidin projekteista, ensimmäinen asia, joka pistää silmään, on 1980-luvulla valmistuneiden projektien lähes täydellinen puuttuminen. Samaan aikaan on jäljellä monia projekteja visualisoinneina ja piirustusten muodossa - eri kaupunkeihin ja eri mittakaavaihin. Hänen projektinsa voittivat kansainvälisiä kilpailuja, mutta jäivät paperille, koska ne olivat liian rohkeita - sekä teknisesti että kontekstuaalisesti. Ensimmäinen Hadidin suunnittelema rakennus alettiin rakentaa vasta vuonna 1986 Berliinissä. Häntä auttoivat tässä saksalaiset feministit, jotka yrittivät lisätä naisten läsnäoloa modernissa saksalaisessa arkkitehtuurissa. IBA-asuinrakennus valmistui Berliinissä vuonna 1993.

arkkitehtoninen grafiikka

Arkkitehtipiireissä kuuluisuus tuli Hadidille kauan ennen ensimmäisen projektin toteuttamista. 1980-luvun alussa hän voitti kilpailun Victoria Peakin kehittämisestä Hongkongissa. Tämä johtui suurelta osin Hadidin graafisesta työstä, jonka piirustukset välittivät samanaikaisesti hänen arkkitehtonisen projektinsa konseptia ja saattoivat toimia täysin itsenäisinä taideteoksina. Hänen projekteistaan ​​maalauksellisia renderöityjä voi katsella Zaha Hadid Architects -verkkosivustolla.

Arkkitehti taiteilijana

Yleisesti ottaen Hadidin koko lähestymistapaa arkkitehtuuriin ja suunnitteluun voidaan kutsua taiteelliseksi. Hadid hylkäsi sekä modernistisen funktionalismin että postmodernin ironian. Hänen projektinsa näyttivät nousevan jostain rinnakkaismaailmasta, jolla oli oma taiteen historiansa. Hänen oma fantasiansa oli hänelle tärkeintä, mutta tämän vuoksi häntä kritisoitiin. Siten Rooman nykytaiteen museon MAXXI hanke katsottiin täysin sopimattomaksi maalausten ja esineiden näytteilleasettamiseen, joten siitä tuli monella tapaa muistomerkki itselleen ja sen arkkitehtuuri muistetaan paremmin kuin sen kokoelma. Hänen design-esineensä - huonekaluista maljakoihin ja kenkiin - näyttävät pienoiskopioilta hänen rakennuksistaan, eikä sillä ole väliä, kuinka mukavia ne ovat käytössä.

Venäläinen avantgarde

Hadid sanoi usein, että venäläisellä avantgardilla, erityisesti Kazimir Malevitšin henkilönä, oli vahva vaikutus hänen työhönsä - sekä taiteilijana että arkkitehtina. Monet hänen maalauksistaan ​​muistuttavat hänen suprematistisia sävellyksiään, ja otsikko sisältää sanan "tektoniikka", joka on tärkeä konstruktivisteille. Jos sijoitat yhden hänen ensimmäisistä projekteistaan, Vitran paloaseman, vaikkapa Konstantin Melnikovin Rusakov-klubin viereen, Hadidin yhteys Venäjällä kadonneisiin avantgarde-ideoihin käy ilmi - tosin ei ilman ironiaa.

Parametrismi ja komposiittimuovit

Zaha Hadidin toimisto siirtyi sittemmin manuaalisesta lähestymistavasta parametriseen eli laskennalliseen lähestymistapaan, jossa käsitellään suuria tietomääriä, joiden perusteella rakennuksen rakenne sitten muodostuu niin monimutkaiseksi, että se voi usein olla ihmisaivojen vaikea havaita. Tämän lähestymistavan ansiosta Zaha Hadid tuli tunnetuksi omituisten muotojen projektien kirjoittajana - kuten Bakussa sijaitseva Heydar Aliyev -keskus. Mutta niiden toteuttaminen ei olisi ollut mahdollista ilman komposiittimuovien käyttöä, jonka ominaisuudet mahdollistavat epätyypillisten muotojen rakennusten rakentamisen.

Naisten

Zaha Hadid on itse asiassa ainoa naispuolinen tähtiarkkitehti, ensimmäinen nainen, joka on voittanut Pritzker-palkinnon. Vaikuttaa siltä, ​​​​että hän voisi toimia roolimallina monille naisille, jotka haluavat tehdä uran arkkitehtuurin maailmassa, mutta hänen elämänsä näytti olevan rakennettu eräänlaiselle miesmallille. Vaikka feministit auttoivat häntä uransa ensimmäisessä vaiheessa, Hadid itse ei tehnyt paljoakaan naisten emansipaatioliikkeen hyväksi. Vaikka katsoisit hänen toimistonsa työntekijöiden luetteloa, miesten nimiä on huomattavasti enemmän kuin naisten nimiä. Varsinkin korkeammalla tasolla.

Skandaalit Aasiassa

Hadidin elämän viimeisiä vuosia leimasivat Aasian urheilutilojen rakentamiseen liittyvät skandaalit. Hänen stadioniaan rakennettaessa Qatarissa työntekijät kuolivat - ja tiedotusvälineet tietysti kiinnittivät huomiota ennen kaikkea kuuluisaan arkkitehtiin. Hadid pyysi toimittajia tarkistamaan tosiasiat tarkemmin: rakennuksen suunnittelu itsessään ei ollut vaarallinen työntekijöille, ja vika oli Qatarin viranomaisissa ja rakennuttajassa, jotka eivät varmistaneet asianmukaista turvallisuutta laitoksessa. Lisäksi Qatarin stadionprojektia kritisoitiin sen ylellisestä muodosta: monille se muistutti vaginaa. Vaikka Hadid kiisti yhdennäköisyyden, tämä vaikuttaa enemmänkin plussalta: näin islamilainen ihmiskasvojen kuvaamiskielto lyötiin ironisesti stadionin suunnittelussa. Zaha Hadidia odotti Tokiossa toinen skandaali: paikalliset arkkitehdit kauhistuivat hänen suurenmoisesta olympiastadionprojektistaan ​​useiden miljardien dollarien arvosta. Joku vertasi sitä kilpikonnaan, joka haluaa raahata Japanin meren pohjaan.

Patrick Schumacher

Patrick Schumacher on Zaha Hadid Architectsin kumppani, joka on työskennellyt Hadidin kanssa keskeisissä studioprojekteissa vuodesta 1988 lähtien. Toimiston vanhempi suunnittelija, hän osallistui Vitran paloaseman ja MAXXI-museon hankkeiden kehittämiseen. 28 vuoden yhteinen työ ei voinut olla turhaa: Schumacher jakaa Zaha Hadidin periaatteet ja toimii hänen toimistonsa varjohallitsijana. Joten Zahan kuoleman myötä hänen työnsä ei kuole: hänen haamunsa jää meille.

KUVA: kansi - Kevork Djansezian / AP / TASS, 1, 4 - Christian Richters / Zaha Hadid Architects, 2, 3, 6 - Zaha Hadid Architects, 5 - Helene Binet / Zaha Hadid Architects, 7 - Ivan Anisimov

Moskovan alueelle on ilmestynyt Zaha Hadidin suunnittelema kartano, Designboom raportoi. Asiakas oli liikemies Vladislav Doronin, jonka kehitysyhtiö Capital Group on tehnyt yhteistyötä kuuluisan brittiarkkitehdin kanssa useiden vuosien ajan (Hadid suunnitteli Capital Groupille Picturesque Tower -asuinkompleksin).

Avaruusaluksen muodossa oleva Capital Hill Residence -niminen talo rakennettiin Barvikhan kylään Rublevskoye-valtatielle. Kartano on tehty ekologisesti - sekoitus modernia teknologiaa ja luonnollisia muotoja. Talo sijaitsee kaukana naapurikartanoista mäntymetsän keskellä. Sen pinta-ala on 2650 neliömetriä.

Komsomolskaja Pravda -lehden mukaan kahdessa 22-metrisessä tornissa on makuuhuoneita ja lastenhuoneita. Kellarissa on suomalainen sauna, turkkilainen sauna, venäläinen sauna, kuntosali ja vierashuone. Pohjakerroksessa on vastaanottosali, sisäuima-allas, ruokasali ja keittiö.

Zaha Hadid on arabiperäinen brittiläinen arkkitehti. Hänestä tuli ensimmäinen nainen maailmassa, joka sai maailman arvostetuimman arkkitehtonisen palkinnon, Pritzker-palkinnon.

Lehdistöjen oletusten mukaan talo on tarkoitettu Doroninin tyttöystävälle, malli Naomi Campbellille.

Kuvat: zaha-hadid.com