Nykyaikaiset kirjalliset yhdistykset. Kirjalliset yhdistykset

Kirjalliset yhdistykset

Usein syntyy kirjailijoiden assosiaatioita, jotka perustuvat poliittisten ja ideologisten periaatteiden yhtenäisyyteen, mutta usein sattumanvaraisemman järjestyksen assosiaatioita. Kirjalliset yhdistykset ovat olennainen osa kirjallista elämää. He helpottavat kokemusten vaihtoa jäsentensä välillä, edistävät kirjallisten tuotteidensa julkaisua ja lopulta antavat heille erityisen kastieristyksen hyväksikäyttöluokkien joukossa.

Käsite "O. l." ei pidä sekoittaa käsitteeseen "kirjallinen suunta", joka edellyttää luovien perusperiaatteiden täydellistä yhtenäisyyttä. Kuitenkin kirjallisuuskoulut ja O. l. ovat yhteydessä toisiinsa - jälkimmäisessä muodostuu tiettyjen kirjallisten koulujen luova henkilöstö (vrt. esim. "Arzamas" merkitys venäläisen runouden sentimentalis-romanttisten suuntausten muodostumiselle 1810-1820).

O. l. voivat olla erilaisia ​​riippuen osallistujien tartuntaasteesta. Joitakin niistä yhdistää erittäin heikko yhteys; tämä on esim. valtaosa 1700-luvun aristokraattisista salongeista. Halkaisijaltaan vastakkainen muoto O. l. edustavat niitä piirejä, jotka ryhmiteltiin 50-90-luvulla. viime vuosisadan merkittävimpien aikakauslehtien - "Moskvityanina", "Sovremennik", "Russian Word", "Otechestvennye Zapiski" jne. -toimitusten ympärillä. Nämä viimeksi mainitut ovat pohjimmiltaan yhdistyksiä sanan varsinaisessa merkityksessä, koska ne Ne perustuvat poliittisten ja ideologisten asenteiden yhtenäisyyteen.

O. l. sekä demokraattiset että aristokraattiset kirjailijat ovat jo tyypillisiä muinaiselle kirjallisuudelle; Verrataanpa esimerkiksi niitä, jotka erottuivat Roomassa 2. vuosisadalla. eKr. Plautuksen joukkokomedian kannattajien ja Terencen vastustavien kannattajien yhdistämisestä. Tunnetuin oli 1. vuosisadan roomalaisten runoilijoiden yhdistys. eKr., johon kuuluivat Vergilius, Horatius, Propertius ja muut.

jonka aatelismies Mecenas antoi tälle yhdistykselle, antoi nimensä laajalle levinneelle kirjallisen elämän ilmiölle - holhoukselle. Varhaiskeskiajalla O. l. ei ollut juuri yhtään; Voit silti korostaa Kaarle Suuren (VIII-IX vuosisatoja) luomaa latinaksi kirjoittaneiden runoilijoiden akatemiaa. Myöhemmin, feodaali-ritarirunouden kukoistuksen aikana (XII-XIII vuosisatoja), suurten feodaaliherrojen ja heidän vaimojensa (Herman, Thüringenin maagrahvaus, Akvitanian Eleanora jne.) hovissa syntyneet kirjalliset piirit yleistyivät. Myöhäiskeskiajalla kaupunkien intensiivisen kasvun ja killan järjestämän käsityön nousun yhteydessä syntyi O.L., joka heijastaa käsityöläisen porvariston ideologiaa. He saivat klassisen muotonsa Saksassa, missä XIV-XVI vuosisatojen aikana. Ilmestyi valtava määrä kirjallisuus- ja laululiittoja (kouluja (ks. Meistersang)), jotka oli järjestetty käsityöyhtiöiden malliin (vrt. Ranskassa - puys, Hollannissa - ns. retoriikkakammiot).

Renessanssi yhdistää O. l. humanistisen liikkeen kanssa. Ensimmäiset salongit ilmestyivät Italiaan. 1300-luvulla Villa Albertiin kokoontui oppineiden kirjailijoiden seura, johon kuului monia humanisteja. Tieteestä ja kirjallisuudesta käytävien keskustelujen välissä on konsertteja ja eroottisten novellien kerrontaa. 1400-luvulla humanistiset yhteisöt eri puolilla Italiaa muotoutuivat vapaina "Akatemioina" (Academia Romana Roomassa; Academia Pontaniana Napolissa, joka liittyy runoilija Pontanon nimeen, Platonin akatemia Firenzessä). eräänlaisia ​​piirejä, joihin kuului humanismin innokkaita, joita yhdistää rakkaus antiikin, klassisen kirjallisuuden, filosofian jne. kanssa. Kapitalismin kehittyessä Euroopassa humanismi siirtyy Alppien ulkopuolelle, ja useissa Euroopan maissa syntyy myös kirjallisia ja humanistisia yhdistyksiä, jotka pyrkivät edistää kaikin mahdollisin tavoin renessanssikulttuurin kehitystä, mikä heijastaa porvarillisen patrisian ja edistyneiden aatelisten ryhmien ideologiaa. Kaikille näille O. l. Renessanssin aikakausi oli luovuuden läheisyys, sen suunnittelu melko läheisen ja henkilökohtaisesti tunnetun lukija- ja ystäväpiirin hyväksynnälle. Tämä heijasti osittain humanistien patriisiaaristokratiaa, joka katsoi halveksuen ”joukkoa” ja keskittyi kapeaan ”valaistuneiden” piiriin. Kirjallisuus ammattitoimintana oli siihen aikaan häpeällinen asia. Esimerkiksi Englannissa. maksut tulonlähteenä otettiin käyttöön vasta 1500-luvun puolivälistä lähtien; runoilija keräsi työstään rahallisia palkintoja hyväntekeväisyyslahjoina, jotka oli naamioitu kirjan "tilauksen" muotoon.

Absolutismin aikakaudella O. l.:n suljettu luonne. se vahvistuu entisestään, kun kirjallisuuden johtava rooli siirtyy aatelistolle, joka pyhästi vartioi kastinsa rajoituksia. Tänä aikana syntyi kirjallisia seuraja, jotka asettivat itselleen tehtävän taistella kirjallisuuden ja kielen "korkean" tyylin puolesta. Nämä ovat enimmäkseen "oppineita" filologisia seuraja, jotka keskustelevat runoudesta oletettavasti erehtymättömän objektiivisen maun näkökulmasta. Tässä mielessä tyypillisin on Rambouillet'n kartanoon kokoontunut henkilöpiiri, jossa syntyi ranskalaista tarkkuusrunoutta (ks. "Tarkkuuskirjallisuus"). Saksassa 1600-luvulla. samanlaisia ​​ilmiöitä edustavat lukuisat "Sprachgesellschaften", joista suurimmat olivat Anhaltin prinssin johtama "Fruitful Society" ja "Pegnitzin paimenten seura" - jalon barokin linnoitus. Porvarijoita, jotka päästettiin yhteiskuntaan poikkeuksellisella valinnalla, pyydettiin "pysymään uskollisen valmiuden tilassa". Tänä aikana 1600-1700-luvun feodaali-aristokraattisten yhdistysten klassinen muoto hallitsi ylimpänä. - kirjallinen salonki. Sellaisen salongin järjesti joku maallinen nainen ja se kokosi ympärilleen aristokraattisen yhteiskunnan kerman - aatelisia, tiedemiehiä, filosofeja, kirjailijoita jne. Tuon ajan porvariston oppositiopiirit loivat omat salonginsa vastapainoksi maallisille salongeille (ystäviä tietosanakirjailijat J. de Lespinasse tai hänen vaimonsa Helvetian salonki). Tämä kirjallisten salonkien uusin versio ennakoi monin tavoin kapitalismin aikakauden kirjallisia organisaatioita yhdistäen rajoissaan ihmiset, joita sitovat yhteinen filosofinen lähtökohta ja sosiaalinen käytäntö. Huomattakaamme tässä "myrskynerojen" kirjallisuuspiiri, johon Goethe kuului: tässä oli jo muotoutumassa suuren kirjallisuuden liikkeen fysiognomia. Myöhemmin jokainen kirjallinen liike liittyy O. l. muodossa tai toisessa. Ne korvaavat taiteen holhoamisen hoviaristokraattisen kulttuurin jäännöksenä. Riittää, kun nimetään Jenan ja Heidelbergin romantiikan piirit, joilla oli merkittävä rooli romantiikan historiassa, ranskalaisten romantiikan piirit, Zolan Meudon-piiri, St. George 1800-luvun alussa Saksassa ja monet muut. jne.

Venäjän todellisuuden olosuhteissa 1700- ja 1800-luvun alussa. aristokraattinen salonki oli erityisen yleinen PR-muoto, mikä epäilemättä selittyy Venäjän porvariston kulttuurisella ja poliittisella heikkoudella. Filantroopin hahmo on erityisen tyypillinen tälle aikakaudelle. Tuon ajan Venäjän keisarit ja keisarinnat pitivät kovasti taiteen suojelijana olemisesta ja hovin runoilijoista, jotka miellyttivät heitä rahalla ja arvokkailla lahjoilla. Aateliset (I.I. Shuvalov, Golitsyn, Bludov jne.) olivat myös taiteen suojelijoita; kirjallisuuden ystävät ryhmittyivät jokaisen ympärille. Tämän lisäksi salonkeja järjestivät jalokirjallisuuden merkittävimmät henkilöt - esimerkiksi. Land Noble Corpsin nuorisopiiri, järjestäjänä A. P. Sumarokov. Näiden yhdistysten määrä saavutettiin alussa. XIX vuosisadalla erittäin suuri luku (katso lisätietoja M. Aronsonin ja S. Reiserin kirjasta "Literary Circles and Salons", Leningrad, 1929). Näissä jalossa salongissa tapahtui niin merkittäviä silloisen kirjallisen elämän tapahtumia, kuten klassikoiden ja sentimentalis-romanttisen koulukunnan välinen kiista (taistelu "Venäläisen sanan ystävien keskustelujen" ja "Arzamien" välillä) ). Nämä jalosalongit olivat olemassa koko 1800-luvun ensimmäisen puoliskon ajan; Tunnetuimpia niistä ovat Elaginan, Z. Volkonskajan, K. Pavlovan ja muiden salongit Slavofiilien - Aksakovien, Khomyakovin, Pogodinin - ja länsimaalaisten yhdistyksissä käytiin taisteluita näiden venäläisen yhteiskunnallisen ajattelun merkittävimpien suuntausten edustajien välillä. . Olisi oikeampaa kutsua näitä yhdistyksiä piireiksi - niissä ei enää ollut valistunutta hyväntekeväisyyttä, ja yhdistyksen kokoonpano oli (etenkin länsimaisten keskuudessa) mittaamattoman demokraattisempi (Belinskyn, Stankevitšin ym. piirit).

Kapitalismin kirjallisuuden aikakauden assosiaatiot syntyvät täysin uusilta perusteilta. Nämä yhdistykset muodostuvat vastaavissa kirjallisuuskouluissa ja niillä on sekä pohjimmiltaan ohjelmallisia että teknisiä tavoitteita. Kastien eristyneisyys korvataan tässä kirjallisella ja poliittisella fuusiolla. Tämä on esimerkiksi "Moskvityaninin nuoret toimittajat", joka yhdisti seiniensä Apollo Grigorjevin, Ostrovskin ja muut porvarillisen slavofilismin hahmot. Näitä ovat vielä enemmän Sovremennikin (sekä sen olemassaolon ensimmäisellä Pushkin-kaudella että paljon myöhemmin, Nekrasovin ja Tšernyševskin aikoina), Otechestvennye zapiskin, Iskran jne. toimittajien ympärille ryhmittyneet piirit. Nämä yhdistykset ovat vallankumouksellisten demokraattisten lehtien ympärillä. oli erittäin merkittävä rooli poliittisen reaktion olosuhteissa.

1800-luvun loppu, joka toi uuden kirjallisen koulun - symbolismin - syntymän, vaikutti salonkikulttuurin väliaikaiseen elpymiseen. Symbolistiset uskonnolliset ja filosofiset kokoukset Pietarissa, "Keskiviikkoisin" Vyach. Ivanov ja muut olivat porvarilliseen aristokratiaan kuuluvien kirjailijoiden kiltayhdistykset; heidän piirinsä oli suljettu tietämättömiltä, ​​ja tämä heijasti yhtä tyypillisimmistä taantumuksellisista piirteistä symbolismissa porvarillisena liikkeenä, joka erottui jyrkästi demokraattisesta yleisöstä.

Tämä salonkien väliaikainen elpyminen ei kuitenkaan voinut kestää kauan. Kirjalliset salongit 1900-luvun alussa. antaa tietyn osan tärkeydestä ensinnäkin liberaali-progressiivisille piireille (Teleshevin "keskiviikot", Moskovan taiteellinen ja kirjallinen ympyrä jne.) ja toiseksi erityyppiselle ja -sävyiselle kirjalliselle bohemille (näissä boheemeissa piireissä, kuten esim. "Kulkukoira" Esimerkiksi ego- ja kuubofuturismi muodostui ja kukoisti). Vuoden 1905 jälkeen työläispiirit alkoivat kasvaa, joiden muodostumisessa M. Gorkylla oli suuri rooli. Mutta nämä työläispiirit ja -järjestöt kehittyivät erityisen laajasti lokakuun jälkeisellä aikakaudella; tämä on esimerkiksi Vuonna 1920 järjestetty "Kuznitsa" ovat proletaarien kirjailijoiden yhdistykset lehden ympärillä. "Nuori kaarti", "Lokakuu", "Työkevät", "Cupola" jne. Kaikki nämä olivat lähestymistapoja proletaarisen kirjailijoiden laajaan massaorganisaatioon - VOAPPiin, jolla oli suuri rooli proletaarisen kirjallisuuden voimien kokoamisessa; Olemassaolonsa viimeisessä vaiheessa VOAPPP, joka oli ottanut väärän poliittisen kannan, hidasti kirjailijoiden luovaa kasvua ja purettiin puolueen keskuskomitean päätöksellä 23. huhtikuuta 1932. Puolueen keskuskomitean sama päätös asetti perusta uudelle perus-O. l. Neuvostokirjailijat - VSSP, jonka jäsenet ovat kirjailijoita ja kriitikkoja, jotka "seisovat neuvostovallan alustalla ja osallistuvat sosialistiseen rakentamiseen", jotka kirjoittivat "taiteellisia tai kriittisiä teoksia... joilla on itsenäinen taiteellinen tai tieteellinen (kriittiset teokset) merkitys" (ks. "RAPP", "Kirjallisessa virassa", "Proletaarinen kirjallisuus").

Proletarskie O. l. poikkeaa syvästi jaloporvarillisista yhdistyksistä. Riistosuhteista nousevat aatelis-porvarilliset yhdistykset, jotka ovat todella kiinnostuneita näiden suhteiden säilyttämisestä, tukevat sanallisesti legendaa yliluokkien asemastaan. Proletaarinen O. l. päinvastoin julistaa avoimesti yhteytensä historialliseen, poliittiseen. ja luokan kulttuuriset tavoitteet. Proletaarisen O. l.:n organisaatiomuodot. alisteinen työnsä puoluesisällölle. Tämän eron paljasti tyhjentävästi V. I. Lenin artikkelissaan "Puolueorganisaatio ja puoluekirjallisuus" (1905).

"Lokakuun" valmistelun aikana proletaariset kirjailijat yhdistyivät puoluelehdistön johtavien elinten ympärille ja osallistuivat yleiseen proletaariseen asiaan. Proletariaatin vallan aikakaudella perustana erilaisten kirjallisten yhdistysten syntymiselle on yhteys vallankumouksellisen proletariaatin käytäntöön, joka on erilainen tietyillä kirjailijaryhmillä.

Kirjoittajatyyppi ja yhdistysten työtavat ovat muuttumassa menneeseen verrattuna. Kirjoittajasta tulee aktiivinen sosialistisen käytännön osallistuja. Järjestämällä ryhmiä, vierailemalla rakennustyömailla, osoittamalla kirjoittajia tiettyihin tehdasryhmiin ja kehittämällä erityisesti useita kysymyksiä maan poliittisessa elämässä, moderni O. l. saavuttaa käytännön ja ideologisesti taiteellisen toiminnan yhtenäisyys (kirja Belomorstroystä, kirjailijoiden osallistuminen tehtaiden ja teosten historiaan, sisällissodan historiaan jne.).

O. l. Proletaarisen diktatuurin aikakausi eroaa entisistä yhdistyksistä toimintansa laajuudessa. Sosialismin rakentamisen aikana tarjottiin edellytykset lahjojen ja kykyjen laajalle ilmenemiselle. Moderni O.l. tehdas- ja kolhoosipiirien verkoston muodostamana. Kirjoittajan ja lukijajoukkojen välille syntyy toisenlainen yhteys. O. l:lle ominaista eristys tuhoutui. samaa tyyppiä. Näyttävä esimerkki uudesta yhteydestä annetaan esimerkiksi. Stavskyn teosten sankarien konferenssi.

Kansainvälisen O. l. - tämä on MORP - sekin osoittautui mahdolliseksi vain proletaarisen vallankumouksen perusteella (katso "Kansainvälinen vallankumouksellisten kirjailijoiden liitto").

O. l. aika monipuolinen. Antiikin ja absolutismin holhous- ja aristokraattisista salongeista porvarillisten ja pikkuporvarillisten piirien kautta se johtaa meidät uusiin kirjailijajärjestöjen muotoihin, joita Neuvostoliiton proletariaatti on luomassa meidän aikanamme. Tämän historian jokaisessa vaiheessa kirjalliset yhdistykset palvelivat vastaavien luokkaryhmien etuja ja olivat järjestöjä, jotka yhdistivät yhden tai toisen luokan ideologien voimat. Kirjallisten yhdistysten historia liittyy siis kiinteästi koko maailmankirjallisuuden historiaan.

LITO LETI:n johtaja - Mihalevitš Alla Iosifovna, biologian tohtori, Pietarin kirjailijaliiton johdon jäsen, Vuoden nainen - 2009.

Pietarin sähköteknisen yliopiston kirjallinen yhdistys "LETI" (LITO LETI) on nykymuodossaan ollut olemassa vuodesta 1973 lähtien. Sen loi (A.S. Kushnerin mukaan) paras nykyvenäläinen runoilija, Pietarin kirjailijaliiton runoosaston puheenjohtaja - Aleksanteri Tankov, kun hän oli vielä kolmannen vuoden opiskelija sovelletun matematiikan pääaineena. Tankov valvoo LITOamme vielä tänäkin päivänä, tulee tunneillemme, mentoroi, jakaa kokemuksiaan, vihkii LITOmme seuraavan konsulin (eli "johtajan"), koska opiskelijat kasvavat, ja peruskirjan mukaan vain LETI-opiskelija voi olla konsuli.

Pietarissa on hyvin vähän yliopistoja, joilla on kirjallisia yhdistyksiä. Lähes kaikkialla ne hajoavat lähes välittömästi, kun taas kaikkialla ne kehittyvät erittäin menestyksekkäästi, joskus jopa useita yhdessä yliopistossa, teatteriyhdistyksissä, pianoklubeissa, soolo- ja kuorolaulussa, juhlasali- ja historiallisessa juhlatanssissa. Ja se on hienoa! Tämä puhuu todellisesta venäläisen kulttuurin renessanssista! Kunnollisen ja sivistyneen ihmisen merkki oli aina rakkaus teatteriin. Lähes kaikki hyvät ihmiset eivät vain rakastaneet teatteria, vaan osallistuivat myös amatööriesityksiin. Samoin musikaalisuus ja tanssitaito ovat aina olleet olennainen osa kulttuuria. Samaan aikaan kykyä kirjoittaa runoutta ja fiktiota ei ole koskaan pidetty missään (Kiinaa lukuun ottamatta) kunnollisen ja sivistyneen ihmisen pakollisena ominaisuutena:

jolla ei ole suurta intohimoa,
Ei armoa elämän äänille,
Hän ei osannut jambikoida trocheesta,
Riippumatta siitä, kuinka kovasti taistelimme, pystyimme erottamaan eron.

Sana on ihmissielun pyhäkkö, maailmankaikkeuden perusta, aineellisen maailman perimmäinen syy, ja sanan taiteeseen on mahdotonta osallistua ammattitaidolla. Ei ole amatöörikirjallisia yhdistyksiä!

Tosiasia on, että muun taiteen harjoittaminen, jopa amatööritasolla, vaatii edelleen koulutusta. Henkilö, joka ei ole koskaan opiskellut kuvanveistoa, ei voi ensimmäistä kertaa elämässään ottaa taltta käteen ja veistää Apollon patsasta. Ihminen, joka ei ole koskaan ollut teatteriseurassa, ei voi ensimmäistä kertaa elämässään lavalle astuttuaan heti, ilman valmistautumista, näytellä Hamletin roolia. Henkilö, joka ei ole koskaan oppinut soittamaan pianoa, ei voi ensimmäistä kertaa elämässään lähestyä pianoa, istua ja soittaa Appassionata. Samaan aikaan henkilö, joka ei ole koskaan ollut missään kirjallisessa yhdistyksessä, voi kirjoittaa (tosin ei kovin ammattimaisesti) sekä hyvän runon että hyvän tarinan. Amatöörikirjallisista yhdistyksistä ei yksinkertaisesti ole mitään hyötyä kenellekään. Asialla on toinenkin puoli. Kaikki teknillisen korkeakoulun luovat yhdistykset kirjallisuusyhdistystä lukuun ottamatta ovat aina amatöörejä. Periaatteessa he eivät voi tuottaa ammattilaisia. Ammattimaisia ​​kuvanveistäjiä voi kouluttaa vain Taideakatemia, ammattitaiteilijoita Teatterikoulussa tai Kulttuuriinstituutissa ja ammattikapellimestareita vain konservatorio, mutta ei LETI. Samaan aikaan Pietarin valtionyliopiston filologinen tiedekunta tai A.I:n mukaan nimetty kirjallisuusinstituutti eivät tuota ammattikirjailijoita. M. Gorky Moskovassa. Heistä tulee ammattilaisia ​​ja kirjailijaliiton jäseniä monen vuoden kovan kirjallisen työn tuloksena yhden tai toisen kirjallisuusyhdistyksen luovassa ympäristössä. "Laajuus, työ ja runollinen kulttuuri tekevät runoilijan" (V. E. Kholshevnikov. Runon perusteet). Suurin osa ammattikirjoittajista on insinöörejä (Valeri Popov, Aleksandr Tankov), upseereita (Mihail Lermontov, Leo Tolstoi, Afanasy Fet ja monet muut), lääkäreitä (Anton Tšehov, Vikenty Veresaev), lakimiehiä (Aleksei Apukhtin), historioitsijoita (David Raskin) , maantieteilijät ja taiteilijat (Irina Znamenskaja), biologit (Alla Mikhalevich) jne. Heidän joukossaan on tietysti filologeja (Aleksandri Blok, Galina Gamper), mutta kirjailijoiksi tulleiden filologien prosenttiosuus ei ole suurempi kuin asiantuntijoiden prosenttiosuus muilla aloilla, joista tuli ammattikirjailijoita. Meidän tulee aina muistaa, että Sanalla on täysin eri asema tietoisuudessamme kuin taltta, harja tai jousi.

Kaikki muut teknillisen korkeakoulun luovat ryhmät voivat olla vain amatöörejä, kun taas kirjallisuusyhdistys voi olla vain ammattilainen tai ei ollenkaan. Ja täällä, kuten muinaisissa ja itämaisissa keskiaikaisissa filosofisissa kouluissa, opettajan persoonallisuus, hänen runollinen kulttuurinsa, ammattitaito, oma lahjakkuus sekä hänen asemansa modernissa runoudessa ovat erittäin tärkeitä. Muuten kirjallinen yhdistys on tuomittu ja hajoaa väistämättä. Ei voi olla amatööri-asennetta runoutta kohtaan, se ei ole taidetta, se on häväistystä, mutta opiskelijat, joilla on selvä mieli ja puhdas sydän, tuntevat tämän erittäin hyvin ja lakkaavat käymästä sellaisissa "kirjallisissa yhdistyksissä". Siksi nämä kirjalliset yhdistykset hajoavat kaikkialla paitsi LETI:ssä.

LITO LETI:n viimeisellä työkaudella (kolmas vuosituhat jKr.) LITOn jäsenet julkaisivat:

  • Almanakan "Golden Thread" neljä numeroa (I - 2005, II - 2006, III - 2007, IV - 2009);
  • Tekijän kokoelmat: "Elegioista Audacityyn" (2001), "Kolmestoista kuukausi" (2003), "Paremmat päivät" (2005), Victoria Borshchevskajan "Varovainen naarassusi" (2008), "Runot otsikoilla.. .” (2003) Vladimir Medvedev, "Touching Other Worlds" (2003), "At the Foot of Daisy" (2006), "Through Time" (2007), Maxim Shvets, "Fly, Feather" (2004) Nina Postnikova , "Linnun varjo" (2005) Anastasia Andreychuk, "Terra ironica" (2005), "Täysikuun pellavan vankeuslinjan varjo" (2007), "Marmorimeri" (2009) Oleg Iljin, Maria Popova "Sydän puoliksi" (2006), "Missä veneeni purjehtivat..." (2006) Nikolai Artemenko, "A priry" (2007) Nadezhda Baranova, "Tuolla" (2007) Elina Lapp, "22 sublimations.doc" Ksenia Burzhskaya (Ranchina, 2007), "Minun ensimmäinen kirjani J" (2007) Ekaterina Mitina, "The Peace of the Heights" (2007), "The Sun in the Stone" (2009) ) kirjoittanut Svjatoslav Ternov, "Inspiraatio" (2009), "Neljä kissaa katolla" (2010), kirjoittanut Vera Chigarina, "Morning Inside" (2011), kirjoittanut Tatyana Zakharchenko , "Sielun elvyttäminen..." (2011) Olga Dyakova, Anton Pogrebnyakin "Patricia" (2011), Olga Turkinan "Toinen puoli" (2012) ja Maxim Shvetsin taidekriittisten artikkelien kokoelma "Venäläisen runouden kivikausi" (2008); Kahden kirjailijan Kaleria Sokolovan ja Vitaly Nesterenkon "Doubles" (2012) ja Kaleria Sokolovan "Initials" (2013).
  • Monet julkaisut sanomalehdissä "Electric" ja "Prof.com this", almanakissa "Metronome. Apothecary Island" ja muut almanakit, kollektiiviset kokoelmat ja aikakauslehdet;
  • Kaksi osaa almanakkasta "Fleece" (2012).

LITO LETI:n jäsen Svjatoslav Ternov hyväksyttiin Venäjän kirjailijaliiton jäseneksi. LITO LETI:n jäsen Vera Chigarina hyväksyttiin Pietarin kirjailijaliiton jäseneksi vuonna 2013. Vuonna 2014 LITO LETI:n jäsen Kaleria Sokolova hyväksytään Pietarin kirjailijaliittoon. Ksenia Ranchina ja Anton Pogrebnyak ovat myös täysin valmiita osallistumaan ja pääsevät pian mukaan Pietarin kirjailijaliittoon.

LITO LETI -tunneilla vallitsee aina niin kirkas luovan ystävällisyyden ilmapiiri, jota ei löydy jokaisesta kaupunkimme kirjallisesta yhdistyksestä. Samaan aikaan kirjallisessa yhdistyksessämme ei ole lainkaan koulutusta tai osallistujan lähtötasoa, toisin kuin useimmissa muissa LITO:issa. Uskomme, että osallistujan lähtötaso ja lahjakkuus ovat kaksi asiaa, jotka eivät liity mitenkään toisiinsa ja ovat valmiita opettamaan kaikkia alusta alkaen, säilyttäen huolellisesti lahjakkuutensa ja yksilöllisyytensä siemenet, vaikka osallistuja olisi vielä täysin kielitaitoinen. -sidottu. Tavoitteemme on auttaa jokaista olemaan oma itsensä, auttaa sanomaan mitä haluaa. Valitettavasti hyvin monissa kirjallisissa yhdistyksissä tehdään jotain aivan muuta - jokainen osallistuja "käännetään" yhdistyksen johtajaksi. Kuinka kauan sitten esimerkiksi Kushnerin oppilaita kutsuttiin "Kushner-tytöiksi"? Jos tämä koulutusmenetelmä antaa henkilölle ammattitaitoa, niin se maksaa liian korkean oman itsensä hylkäämisen kustannuksella. Kukaan ei tarvitse tätä ollenkaan!

Olemme kiitollisia Aleksanteri Tankovin energiasta ja taipumattomasta hyvästä tahdosta. Hän on varmasti ensimmäinen nykyvenäläisten runoilijoiden joukossa, kirjaimellisesti suuren venäläisen runouden parhaiden perinteiden säilyttäjä ja kantaja.

Kutsumme kaikki taiteesta, kritiikistä kiinnostuneet tai vain teen äärellä keskusteluja kirjallisuudesta kiinnostuneet kokouksillemme uuden lukuvuoden 2014 - 2015 aikana ja toivotamme kaikille luovaa menestystä ja aina uutta onnea.

Bogorodskyn alue on kuuluisa paitsi historiallisista ja työperinteistään. Luovat ihmiset, erityisesti kirjailijat ja runoilijat, jotka ovat saaneet vaikutteita sen luonnosta ja itse Noginskin yhä kauniista kaupungista, kirjoittavat tästä vilpittömästi ja rakkaudella. Kaupungilla on myös omat kirjalliset perinteensä.

Heidän perustansa loivat venäläisen kirjallisuuden kuuluisat nimet kuten Alexander Peregudov, Boris Pilnyak (Vogau) ja muut. Jokainen heistä saavutti luovuudessaan tietyt huiput, joiden perusta luotiin Bogorodskayan maalle Noginskin kaupungissa. (Vuonna 1930 Bogorodskin kaupunki nimettiin uudelleen Noginskin kaupungiksi). Boris Pilnyak, josta myöhemmin tuli Kokovenäläisen kirjailijaliiton ensimmäinen hallituksen puheenjohtaja, asui Bogorodskin kaupungissa vuosina 1904-1917 yhdessä A. Peregudovin kanssa, opiskeli ja valmistui Bogorodskoen reaalikoulusta.

Rogozhskaja-kadulla, talossa nro 98, on muistolaatta lahjakkaan sanamestarin Boris Pilnyakin elinvuosista. Hän piirtää sankariensa elämäntapaa ja elämäntapaa Venäjän provinssin kaduille, lähellä muinaisten katedraalien seinät, kivitalojen ja kauppaliikkeiden joukossa. Tultuaan tunnustetuksi sanojen mestariksi hän ei unohtanut Bogorodsky-aluetta ja tuki siellä vakiintuneita kirjallisia pyrkimyksiä. Niinpä hänen suoralla osallistumisellaan taiteellinen ilta "Bogorodsky District in Fiction" pidettiin kesäkuussa 1928. Vuosien varrella kirjallinen elämä syttyi ja sitten hiipui, mutta ei koskaan haihtunut.

Hieman myöhemmin Glukhovin työväenklubin olohuoneessa, jossa kirjallinen yhdistys "Ogonyok" työskenteli menestyksekkäästi silloisen kuuluisan proosakirjailijan, Neuvostoliiton kirjailijoiden liiton jäsenen V. G. Melentyevin johtamana. Jo silloin jotkut LITO-osallistujat julkaistiin Moskovan alueen kirjailijoiden liiton kokoelmassa "Ihmisten maa, peltojen maa", mikä oli epäilemättä tunnustus yhdistyksen hedelmälliselle työlle. Tässä muutamia tuon ajan runoilijoiden ja proosakirjailijoiden nimiä: A. Aintsev, A. Shpiyakin, M. Sergucheva, A. Aleychik, P. Basov, A. Kharitonov (joka neuvostokaudella oli jo julkaissut ensimmäinen proosakirja), Yu. Strekalov, V. Popov ja muut.

Vuonna 1999 ogonykovilaisten viestikapula nappasi tuolloin perustettu Lyra-runoklubi. Sen luoja ja johtaja, Venäjän kirjailijoiden liiton jäsen V. N. Gordeev, onnistui kokoamaan ympärilleen samanhenkisiä ihmisiä, ihmisiä, jotka eivät ole välinpitämättömiä kaikesta ympärillään, todella luovia. Klubi sai kirjallisen yhdistyksen statuksen ja monet sen osallistujista hyväksyttiin Venäjän kirjailijaliiton jäseniksi. Nämä ovat Anatoli Aleichik, Valeri Stolyarov, Elena Zyableva, Juri Leonov, Vadim Kozlov, Nikolai Gladyshev, Fjodor Turenko, Tatyana Egorova, Alexandra Korobkova. Erikseen voidaan mainita "ogonykovilaiset" Alexander Shpiyakin, Tatjana Smirnova (joka aloitti uransa "Lirassa"), jotka tekevät mielellään yhteistyötä kirjallisen yhdistyksen kanssa tähän päivään asti, sekä lahjakas runoilija Andrei Podushkin, joka muutti Noginskiin vakituinen asuinpaikka ja liittyi "Liraan". Vuosien varrella kirjallista yhdistystä johtivat: V.N. Gordeev, A.A. Aleichik, N.V. Belova, Yu.N. Fedorova, E.V. Zyableva, A.S. Korobkova.

Edessä oleva arki on täynnä ehtymätöntä halua kirjoittaa, olla parempi, tulla julkaistuksi. Tästä päivästä lähtien yhdistykselle on valittu uusi johto: johtajana on Venäjän kirjailijaliiton jäsen, runoilija Alexandra Korobkova, apulaisjohtaja Albina Zaplatina, sihteeri Valentina Maslova. "Lira" yhdisti kaikki ikäluokat veteraaneista - etulinjan sotilaista erittäin nuoriin, mutta lupaaviin tyyppeihin. Opiskelijat. Lyseon opiskelijat. Opiskelijat. Mukana on myös nimetyn kirjallisuusinstituutin valmistuneita. A. M. Gorki. Nuorten kirjallisuusstudio "Kolmas tie" on noussut itsenäiseksi ja aktiivisesti toimivaksi nuorisokirjalliseksi studioksi, jota johtaa Venäjän kirjailijaliiton jäsen "lyroviitti", runoilija Andrei Podushkin.

Studiot ovat jo julkaisseet kaksi yhteistä runokokoelmaa. Yhdistys on laatinut oman peruskirjan. Moraalin ja eettiset standardit on määritelty. Paikka suunniteltuille kokouksille ja osallistumiselle kaupungin tapahtumiin. Omien puheen, esitelmien ja luovien seminaarien järjestys. Osallistujien kokonaismäärä kasvaa jatkuvasti ja on tällä hetkellä 36 henkilöä. Valtaosalla "lyyrialaisista" on omat kirjansa, ja joillakin on enemmän kuin yksi.

Monet kirjallisen yhdistyksen osallistujat ovat alueellisten ja koko venäläisten kilpailujen palkittuja ja diplomin voittajia. He ovat saaneet palkintoja Moskovan, Moskovan alueen ja Venäjän kirjallisilta yhteisöiltä.

Kirjallisen yhdistyksen perustamisesta lähtien on julkaistu kymmenen temaattista kokoelmaa "Bogorodsky-alueen äänet", joihin osallistui yli seitsemänkymmentä kirjailijaa. Lira tekee hedelmällistä yhteistyötä paikallisten sanomalehtien kanssa: "Volkhonka", "Bogorodskie Vesti", "Moskovan alueen Orient Express".

Noginskin kaupungissa järjestetään vuosittain Vladimir Nikolajevitš Gordeevin mukaan nimetty kirjallisuuskilpailu. Kilpailun tulosten perusteella sen tulokset lasketaan yhteen, ja kilpailun voittajille jaetaan diplomit ja todistukset. Myös tutkinto-opiskelijoiden kollektiivisia kokoelmia julkaistaan. Kilpailun perustamisesta vuonna 2007 lähtien on julkaistu jo viisi kokoelmaa nimillä: "Ja silti maailma on kaunis" (2007), "Bogorodskin runolliset langat" (2008), "Perheen tulisija" (2009), " Nuoret voivat tehdä mitä tahansa” "(2010), "Matala kumarrus sinulle" (2011), "Kosmonautikan vuosi" (2012) Tulosten yhteenveto ja voittajien palkitseminen tapahtui 24.11.2012 Molzensky-talossa kulttuuria Noginskin kaupungissa. Kilpailu on omistettu "Kosmonautiikkapäivälle" ja se järjestetään perinteisesti korkealla organisaatiotasolla. Eikä ole epäilystäkään siitä, että lukijat kohtaavat pian seuraavan diplomin voittajien kollektiivisen kokoelman.

Kirjallisuusseuran työ jatkuu - pidetään kokouksia, kirjailijat jakavat kirjallisia saavutuksiaan, keskustelevat uusista teoksista ja pitävät julkaistujen kirjojen esittelyjä. Kirjallisuusyhdistyksen ”Lira” jäsenet tervehtivät juhlavuotta täynnä optimismia ja toivovat, että ylhäältä alas lähetetty kirjoittamisen sakramentti ja erityinen ymmärryksen maailmankuva ei koskaan kuivu heidän sielussaan. Ja Bogorodsky-alue täyttyy yhä enemmän uusista kyvyistä, jotka osaavat poimia Lyyrasta maagisia ääniä korkeimman luovan standardin arvoisina.

Venäjän kirjailijaliiton Noginskin alueosaston puheenjohtaja Kirjallisuuspalkintojen voittaja A.P. Tšehov, A.S. Gribojedov, G.R. Derzhavin, "Kultaisen syksyn" ritarikunnan ritari, joka on nimetty. S.A. Yesenin" ja "Jesenin kultamitali".

Anatoli Aleychik.

Kohti Voiton 74-vuotispäivää!

Nimetyssä kulttuurikeskuksessa. G.V. Kalinichenko, suuren isänmaallisen sodan voiton 74-vuotispäivän aattona, kirjallinen yhdistys "Lira" piti luovan illan - "Emme jää hinnan taakse."

Venäjän kirjailijaliiton jäsen, kirjailijaliiton Moskovan aluejärjestön Bogorodskin piiriosaston puheenjohtaja Anatoli Aleichik piti tervetulopuheen. Hän onnitteli "Lyra" -joukkuetta maamme pääloman - Voitonpäivän - johdosta.

A. Aleychikin puhetta jatkoi Tatjana Dulova koskettavilla runoilla "Obeliski" ja "Tuntematon sotilas", Elena Kovaleva luki uudet runonsa "Taistelu Berliinissä" ja "Nimetttömällä korkeudella", Natalja Kostjukevitš - runon "Kuolematon rykmentti".

Yksi toisensa jälkeen runoilijat - LITO "Lira" -jäsenet Anatoli Aleichik, Vladimir Novikov, Sergei Kuznetsov, Anatoli Sidorov, Sergei Krivenkov ja muut - astuivat lavalle. He esittelivät kuulijoille runojaan, jotka on omistettu pienelle isänmaalle, veteraanien loistokkaalle käytökselle ja vuoden 1945 voittoisalle keväälle.

Kirjallisen yhdistyksen johtaja Elena Glebova-Pavlova lauloi kitaran säestyksellä sielullisesti sotavuosien lauluja.

Lopuksi, eilen, suuren voiton juhlallisena hymninä, Bulat Okudzhavan kappale "Emme seiso hinnan takana" esitettiin Lyroviittien esityksessä.

Venäjän kirjailijaliiton jäsen NATALIA KOSTJUKEVICH

Noginsk LITA "LIRA":n jäsenet juhlivat Maailman runouden päivää keskuskirjastossa. KUTEN. Pushkin, joka, kuten aina, sydämellisesti avasi ovensa.
Juhlaohjelman ensimmäisessä osassa esitettiin kirjaston henkilökunnan valmistama musiikillinen ja runollinen sävellys "Sielun kauniit impulssit".
Edelleen Venäjän kirjailijaliiton Moskovan alueorganisaation Bogorodskin piiriosaston puheenjohtaja Anatoli Aleksandrovich Aleychik, kirjallisen yhdistyksen "Lira" johtaja Elena Jurjevna Glebova Pavlova, LIRA "LIRA" Kuznetsov Sergei Viktorovich ja Kostjukevich congratula Borisov kirjallisuusyhdistyksen "LIRA" osallistujat kansainvälisenä runopäivänä toivottaen inspiraatiota, kirkkaita kuvia, hyviä riimejä ja luovaa lepoa. SISÄÄN Illan puhuja on LITO "LIRA":n apulaisjohtaja - Kostyukevich N.B. esitti jokaiselle osallistujalle käyntikortin muodossa kirjallisen toiminnan tulokset, julkaistut kirjat, palkinnot ja kannustimet vuodelta 2018. "Lirovtsy" luki runojaan ja esitti alkuperäisiä kappaleita.
Tunnelmaa loivat runoteemojen erilaisuus ja monimuotoisuus, teosten luova taso ja tekijöiden toteutus.
juhlava kirjallinen viestikilpailu - ilon, ystävällisyyden ja rakkauden viestikilpailu ympäröivän kirjastomaailman tilassa.

Liran kirjallisuusyhdistyksen jäsenten seuraavassa kokouksessa viime kuun työn tulokset tiivistettiin ja pitkän tähtäimen tehtävät tunnistettiin. Aleichik A.A., Pavlova E.Yu., Kostyukevitš N.B., Sidorov A.V. ja muut puhuivat voiton 75-vuotispäivän valmistelujen tärkeydestä. Kaupunginosan luovan älymystön aktiivisuuden lisäämiseksi hengellisen, moraalisen ja isänmaallisen kasvatuksen kysymyksissä on toteutettu useita toimenpiteitä. Voiton 75-vuotispäivälle omistettu parhaasta runosta ja laulusta päätettiin järjestää kilpailu. Kilpailun ensimmäisen vaiheen tulokset on laskettava yhteen 9.5.2019 mennessä. Viime vuonna, aattona 9.5., N.B. Kostjukevitšin runo. "Totuus on takanamme" julkaistiin Moskovan asevoimien veteraanijärjestön verkkosivuilla. Aktiivisesta osallistumisesta julkiseen elämään, henkilökohtaisesta panoksesta isänmaallisen kasvatuksen työhön kirjallisen yhdistyksen jäsenet A. M. Bykov, E. V. Zyableva, A. V. Sidorov, N. B. Kostyukevitš, G. V. Ryazanova. palkittiin mitalilla "Kulttuurin ja taiteen saavutuksista".

2 helmikuu

Kirjallisen yhdistyksen "Lira" kokous oli omistettu A. A. Aleychikin uuden runokokoelman esittelylle. Kokous pidettiin juhlallisessa ilmapiirissä. Tänä päivänä Aleichik A.A. täytti 70 vuotta. Päivän sankaria onnitteli Bogorodskin kaupunginosan asevoimien veteraanien julkisen järjestön puheenjohtaja G.V. Gerasimovich, "Bogorodskin kaupunginosan veteraaniliitto" -sivuston päätoimittaja, edustajat muiden julkisten järjestöjen ja kirjallisuusyhdistyksen jäsenet.

Gerasimovich G.V. luovutettiin Aleichik A.A.:lle. asevoimien veteraanijärjestön jäsenen todistus ja mitali "100 vuotta suuresta lokakuun sosialistisesta vallankumouksesta". Kirjallisuusseuran jäsenet lukevat päivän sankarin runoja ja omistivat lauluja päivän sankarille.






19.01.2019.

Balashikhassa Moskovan alueella nimetyssä kaupungin keskuskirjastossa. F.I. Tyutchev piti kirjallisuusillan "Turgenevin vuoden näkeminen". Tämän tapahtuman pääleitti oli nykyvenäläisten runoilijoiden kokoelman "Katsomassa mietteliäästi leveälle taivaalle..." esittely. Uuden runokokoelman kirjoittajat Moskovasta ja läheiseltä Moskovan alueelta tulivat vieraanvaraisten vanhojen ystäviemme, Balashikhan luo. asukkaille. Noginskin runoilijamme - Venäjän kirjailijaliiton jäsenet: Anatoli Bykov, Nikolai Gladyshev, Elena Zyableva ja Natalya Kostyukevitš olivat myös tervetulleita ja aktiivisia osallistujia tähän eloisaan kirjalliseen tapahtumaan.
M.A. tervehti lämpimästi ja sydämellisesti kaikkia paikalla olleita kokouksessa, jossa kuultiin onnitteluja, sävellyksiä, runoja ja lauluja. Chernova, varajäsen Balashikhan kaupungin aluehallinnon kulttuuriosaston johtaja ja S.A. Burtseva, Moskovan alueduuman varapuheenjohtaja N.I. Tšerkasova.
Illan viettivät LITO “Metaforin” hallituksen jäsenet Natalia Krylova ja Olga Kovalenko.
Moskovaa edusti lahjakas kirjailija - Tatyana Khatina. Myös isäntien, Balashikhan uskomattomien runoilijoiden: Olga Kovalenko, Tamara Rybakova, Svetlana Pavlova ja Andrey Tsuprik-Shatokhin, esitykset olivat valoisia.
Yleisö oli myös tyytyväinen bardilaulun "Blue Bird" osallistujien esityksiin Tamara Rybakovan johdolla, joka on aktiivinen ja lahjakas osallistuja tällaisiin kirjallisiin tapahtumiin. Bardiesiintyjien ohjelmistoon kuului kappaleita, jotka perustuivat uuden kokoelman tekijöiden: A. Bykovin, N. Gladyshevin, O. Kovalenkon, T. Rybakovan ja T. Khatinan sanoihin.
Kaikille annettiin upea tilaisuus vierailla ainutlaatuisessa museossa, joka sijaitsee F.I.:n mukaan nimetyn keskussairaalan seinien sisällä. Tyutcheva.
Haluan sydämellisesti ilmaista erityiset lämpimät kiitoksen sanat yhteisen kirjallisen toimintamme pääaloittajalle ja ideologiselle innoittajalle - Olga Nikolaevna Kovalenkolle - voittoa tavoittelemattoman kustantamon "OLGA" toimittajalle, joka yhdessä Moskovan Unionin organisaation kanssa of Writers of Russian, julkaisee runoilijoiden ja proosakirjailijoiden kirjallisia teoksia sarjassa "Muskovian kultakynä".
Olga Kovalenko on erittäin ammattitaitoinen toimittaja, kirjailija, toimittaja - henkilö, joka on palkittu monilla korkeilla arvoilla ja arvonimillä, epäilemättä rauhantekijä, "ikuinen liikekone" Venäjän nykyaikaisessa kirjallisessa elämässä, joka yhdistää luovia ihmisiä ja löytää uusia runoilijoiden nimiä ja nimiä. kirjoittajat.
Tämän päivän kirjallinen tapahtuma osui samaan aikaan tärkeän ortodoksisen loppiaisen juhlapäivän kanssa, ja se oli sielullinen, lämmin, ladatti jokaista henkistä voimaa ja unohtumattomia tunteita.

Keväällä 2011 minulle tarjottiin kirjallisen yhdistyksen "Test of the Pen" johtoa F. I. Tyutchevin nimessä kirjastossa. Pääkirjastonhoitaja Anna Nikolajevna Smirnitskaja lähestyi minua tällaisella ehdotuksella ja kertoi, että yhdistys oli ollut olemassa vuoden ja oli jopa julkaissut ensimmäisen almanakkansa, "Chongarsky Boulevard".

Kirjallisuusseuran osallistujien ensimmäisissä kokouksissa tapasin kaikki, tutustuin ihmisiin, heidän kiinnostuksensa ja luoviin etsintöihin. Vähitellen syntyi toimiva, ystävällinen ja miellyttävä ilmapiiri. Tähän mennessä kirjallinen yhdistys "Kynän testi" on 5 vuotta vanha.

Tänä vuonna julkaistiin almanakan "Chongarsky Boulevard" neljäs numero, ja Venäjän kirjailijaliiton Moskovan kaupungin organisaatiossa järjestetyssä kilpailussa kolmas numero palkittiin M. Yu. Lermontovin mitalilla. Tämä oli erittäin hyvä uutinen kaikille yhdistyksemme jäsenille. Ja nyt voin puhua niistä, en tietenkään kaikista, koska nyt kirjallisuusseurassa on yli 40 henkilöä, mutta sanon muutaman sanan mielenkiintoisimmista, ja he jakavat mielipiteensä yhdistyksestämme.

Venäjän kirjailijaliiton jäsen Ljudmila Aleksandrovna Solodtšenko on toistaiseksi ainoa yhdistyksessämme, mutta varmasti oikeutetusti! Hän on julkaissut useita runokokoelmiaan sekä lapsille että aikuisille. Hän osallistuu erilaisiin kirjastotapahtumiin ja lukee runojaan täydellisesti lavalta. Koulutukseltaan filologiopettaja.

Vjatšeslav Vasilyevich Prikhodkin on kirjoittanut runoutta nuoruudestaan ​​lähtien, julkaistu erilaisissa kokoelmissa ja almanakoissa. Koulutukseltaan ydininsinööri. Mitä yhdistyksemme merkitsee hänelle, minne hän on tullut sen perustamisen jälkeen? Tässä hänen mielipiteensä: ”Työ tuntien johtamisessa on hyvin organisoitua, mikä auttaa osallistujia parantamaan runouden ja proosan kirjoittamisen tasoa ja kykyään sekä oppimaan versifioinnin perusteet. Tekijän teosten esittelypäivinä niitä arvioidaan, yksittäisiin riveihin, ilmaisuihin ja sanastoyhdistelmien korvaamiseen ehdotetaan korjauksia.

Evgenia Viktorovna Dorogova kirjoittaa proosaa, pääasiassa muistoja pitkästä ja mielenkiintoisesta elämästään. Evgenia Viktorovna on koulutukseltaan lääkäri, mutta mielenkiintoista on, että nyt luova työ tietokoneella auttaa häntä voittamaan vaivojaan. Hän alkaa kirjoittaa, ja hänen terveytensä palautuu normaaliksi. Hänen mielipiteensä yhdistyksestämme: ”Luovuus on aivojen korkein toiminto. Luovuus yhdistää eri ammatteja ja ikäisiä ihmisiä. Yhdistyksemme nostaa Moskovan eteläisen piirin Vuoristoalueen asukkaiden kulttuurista tasoa. Niin globaalia!

Vjatšeslav Leonidovich Druzhechkov on kirjoittanut runoutta lähes 20 vuoden ajan, julkaissut oman kirjansa, ja sitä on julkaistu erilaisissa kokoelmissa ja almanaceissa. Vjatšeslav Leonidovich on entinen sotilasmies. Hän sanoo yhdistyksestämme: ”Kirjallinen yhdistys on ihmissielun lähde, joka säteilee rakkautta ja ylistää ympäröivän maailman kauneutta. LITO yhdistää monia luovia ihmisiä, joita yhdistää yksi tavoite - säilyttää kaikin voimin venäläistä kirjallisuutta, mentaliteettimme luoneiden suurten kirjailijoiden muistoa, venäläisen sielumme erityistä sisältöä."

Zinaida Petrovna Belina kirjoittaa runoutta ja proosaa ja on julkaissut useita kirjojaan. Koulutukseltaan insinööri. Mitä se kertoo yhdistymisestämme? – Yhdistyksemme on 5-vuotias - päiväkoti-ikäinen, mutta tuntuu, että olemme kasvaneet. Tuntien avulla voit jakaa luovuuttasi ja tuntea tasosi muihin verrattuna sekä kuroa kiinni tai kilpailla. Emme pysähdy paikallaan, vaan kehitymme kulttuurisesti osallistumalla erilaisiin järjestäjiemme johtamiin tapahtumiin.”

Sodan jälkeen Rafail Iosifovich Gindin palveli hävittäjäilmailussa ja sai mitaleja työstään työrintamalla. Hänellä on musiikillinen koulutus, hän työskenteli kolmekymmentä vuotta Mosconcertissa, matkusti Neuvostoliitossa ja muissa maissa sekä on kansainvälisten kilpailujen voittaja. Niin rikas ja monipuolinen elämä. Tietysti Rafail Iosifovichilla on jotain muistettavaa ja kerrottavaa jälkeläisilleen. Hän kirjoittaa muistelmia.

Lidia Nikolaevna Kibkalo kävi läpi suuren isänmaallisen sodan kauhut ja koettelemukset. Ammatiltaan rakennusinsinööri. Kirjoittaa muistelmia runoissa ja proosassa. Lidia Nikolaevna julkaisi kokoelmansa, joista yhden julkaisussa Anna Nikolaevna ja minä annoimme hänelle luovaa ja organisatorista apua, koska Lidia Nikolaevna ei ikänsä vuoksi poistu kotoa ja on usein sairas.

Ninel Nikolaevna Babikova tulee Siperiasta, joten hänen runonsa on usein omistettu tälle hämmästyttävälle maalle, jossa elävät vahvat, luotettavat ihmiset, jotka ovat runollisten linjojen arvoisia. Ja se, että Ninel Nikolaevna on perinnöllisten upseerien perheestä, selittää hänen runoinsa isänmaallisen suuntauksen. Tämä poikkeuksellinen nainen on aina fiksu, tyylikkäästi pukeutunut ja nuori! Ninel Nikolaevna sanoo yhdistyksestämme: ”LITOmme antoi minulle kannustimen, halun kirjoittaa runoutta, oppia ilmaisemaan ajatuksiani oikein. Ennen en edes tiennyt, että jonain päivänä pystyisin kirjoittamaan. Työni oli kaukana kirjallisuudesta. LITOssa saan positiivisia tunteita, yhteydenpito yhdistyksemme jäsenten kanssa on iloa.”

Valentina Vasilyevna Terekhina, pääaineenaan maa- ja vesirakennus, syntyi Ryazanin alueella suureen perheeseen, jossa sekä hänen äitinsä että muut sukulaiset kirjoittavat runoja. Hän itse alkoi kirjoittaa suhteellisen äskettäin lyyrisiä, henkisiä ja sosiaalisia runoja.

Laura Veselova tuli yhdistykseemme äskettäin, koska hän aloitti äskettäin runojen säveltämisen. Mutta olen jo ehtinyt kirjoittaa niin paljon, että siitä tuli hyvä kirja. Laura on luonteeltaan juuri sellainen henkilö: hän tekee kaiken energisesti ja tehokkaasti. Et voi sanoa hänestä, että hän on isoäiti, hän on niin kirkas, aktiivinen - todellinen optimisti! ..

Kerroin vain joistakin vanhemman sukupolven yhdistyksemme jäsenistä, jotka ovat jo eläkkeellä, ja monille heistä F.I.-nimisen kirjallisuusseuran ja kirjaston aktiivista elämää. Tyutchev tapahtumiensa ja lomiensa kanssa on tukea ja tukea. Venäjän kirjailijaliiton Moskovan kaupunkiorganisaatio tarjoaa meille suurta tukea.

Meidän on puhuttava muista yhdistyksemme jäsenistä ensi kerralla. Tämä kirjallinen yhdistys elää aktiivista elämäänsä ja F. I. Tyutchevin mukaan nimetyn kirjaston nro 165 elämää. Olemme kiitollisia kirjaston johdolle, erityisesti Tatjana Viktorovna Filippovalle, joka on tukenut pyrkimyksiämme ja näin viihtyisästä ja vieraanvaraisesta kodista. Ja tietysti olemme itsekin mielellämme mukana sellaisissa tapahtumissa kuin Kirjastoilta ja venäläisen ja ulkomaisen kirjallisuuden klassikoiden vuosijuhlat.

Valko-Venäjän markkinoiden parhaat LVI-kalusteet esitellään. Laaja valikoima ja edulliset hinnat. Paikallinen toimitus ja asennus. Esittelyssä eri valmistajien tuotteita. Voit tilata tarvitsemasi tuotteen ja selvittää sen hinnan ottamalla yhteyttä myymälän asiantuntijoihin.

1990-luvun alusta lähtien Moskovassa ja muissa suurissa kaupungeissa kirjallisista klubeista ja salongeista on tullut uuden kirjallisuusyhteisön johtava organisaatiomuoto. Sen muodostumiseen vaikutti merkittävästi vuosina 1990–1993 ilmestynyt Moskovan sanomalehti ”Humanitarian Fund”, joka yhdisti lähes koko kirjallisuuden ryhmien ja suuntausten monimuotoisuuden. Vuonna 1990 alettiin julkaista underground- ja samizdat-kirjallisuutta (cm . Myös SAMIZDAT) Ruslan Elininin kirjallisuus- ja julkaisutoimisto. Vuosina 1993–1995 järjestettiin Krimillä vuosittain kirjallisuus- ja kulttuurifestivaali "Bosporan Forum of Contemporary Culture". Juhla- ja liikekontaktien aikana vähitellen muotoutunut yhteisö tunnusti itsensä koko venäläisen kirjallisuuden prosessin johtajaksi ja oli 1990-luvun puoliväliin mennessä päättänyt useista tärkeistä paikoista.

Ympyrään tulivat ja siinä aktiivisesti toimivat kirjailijat, jotka harjoittivat estetiikkaa ja ikää niinkin kuin "60-luvulla".

Vasily Aksenov, Andrei Bitov, Andrey Sergeev, "Moskovan käsitteellisuuden" edustajat Vsevolod Nekrasov, Dmitry A. Prigov, Lev Rubinstein; "ironistit" (ehdollinen määritelmä) Jevgeni Bunimovitš, Sergei Gandlevski, Igor Irtenev, Nina Iskrenko, Timur Kibirov; "metarealistit" Aleksandr Eremenko, Ivan Ždanov ja 1980-luvun lopulla ja 90-luvun alussa noussut nuoremman sukupolven edustajat Dmitri Vodennikov, Juli Gugolev, Danila Davydov, Grigori Daševski, Nikolai Zvjagintsev, Victor Kulle, Mihail Laptev, Stanislav Lvovsky, Maria Maksimova, Andrei Poljakov, Elena Fanailova ja monet muut. jne.

Syntyvän uuden kirjallisuusyhteisön tarpeet osuivat pitkälti yhteen kuntien kulttuurikeskusten ja valtionkirjastojen intressien kanssa, jotka joutuivat työttömäksi "perestroikan" aikana ja alkoivat tarjota kirjailijoille omia esitysalustoja.

Pietari ja muut kaupungit. Pietarissa, silloin vielä Leningradissa, 1980-luvulla ja 1990-luvun alussa kirjallisen elämän modernin muotojen prototyyppi oli "Club 81", johon kuuluivat pääasiassa silloisen Pietarin undergroundin tähdet Viktor Krivulin, Elena Schwartz, Mihail Eremin, Olga Beshenkovskaya Alexander Gornon ja jne.

Pietarin kirjallisen elämän elpyminen tapahtui runoilijan ja kirjallisuuden järjestäjän Sergei Zavjalovin todistuksen mukaan kesällä 1997. Sitten syntyi kaksi salonkia: "Kaunopuheisuuden alue" (toisessa versiossa "Prosodia Workshop") Larisa Berezovchuk A. Akhmatova -museossa ja "Pietarin runoilijat" Sergei Zavyalov A.S. Pushkin -museossa. Molemmat hankkeet saatiin päätökseen vuodessa; ”Pietarin runoilijoiden” viimeinen tapahtuma kesän 1998 lopulla oli ”Genius loci” -runofestivaalin ”Pietarin puolisko”, joka esitteli 12 kuuluisaa kirjailijaa kahdesta Venäjän pääkaupungista, ensin Pietarissa. Pietarissa, sitten kuukautta myöhemmin Moskovassa. Samoihin aikoihin Berezovchuk muutti Lyceum-kustantamoon, jossa hän järjesti vuoden 1999 puoliväliin asti nuorten filologien osallistuessa dramatisointeja omista teoksistaan ​​runouden, draaman ja esityksen partaalla. 1990-luvun jälkipuoliskolla Pietarissa toimi nuorten "katu" kirjallinen ja taiteellinen yhdistys "Drill Anywhere", joka erottui kokeilemisesta ja monipuolisesta heterogeenisestä runoudesta. Lisäksi koko tämän ajanjakson, vuoteen 2003 asti, Valeri Shubinsky järjesti iltoja eri paikoissa yksin hänestä koostuvan Utkonos-yhteiskunnan alaisuudessa. Runoilija Daria Sukhovey järjesti kahdesti "Nuorten ja kauniiden runoilijoiden festivaalin" Stray Dog -kahvilassa.

Moskovassa vuonna 2001 järjestetty 2. kansainvälinen runoilijoiden biennaali, joka kokosi yhteen kirjailijoita kaikkialta Venäjän federaatiosta, mahdollisti puhumisen mielenkiintoisesta ja tuottoisasta kirjallisesta elämästä Vladivostokissa, minkä todistaa mielenkiintoisten kirjailijoiden toiminta. sekä itse kaupungissa asuvat että Moskovaan ja Pietariin ja kauas ulkomaille muuttaneet, mukaan lukien Biennaali-voittaja Aleksei Denisov, Igor Loschilov, Konstantin Dmitrienko, Jevgeni Minijarov, Oleg Bertollo ym. Vladivostokissa ti. lattia. 1980-luvulla järjestettiin epävirallisten luovien nuorisoyhdistysten festivaaleja mottona "Amatööriesitys tai riippumattomuus", joihin osallistuivat Far Eastern Scientific Centerin opiskelijat ja nuoret tutkijat. Rockmuusikoiden ja nuorten runoilijoiden välisestä kontaktista syntyi myöhemmin Valeri Shelepchukin "rokkateatteri" "PRAVA" (Primorsky Avangard) ja Vladimir Kalinichenkon rap-runous. Nämä festivaalit luovat pääasiassa Sergei Prantsin toisinajattelijateatterista. "80-luvun lopulla, heidän aktiivisella osallistumisellaan, perustettiin Vladivostokin ainoa merkittävä vaihtoehtoinen kirjallinen ja poliittinen näyttämö - Dilettanttiklubi. Pelkästään sen perustajan V. Kalinichenkon energian ansiosta klubi ja kirjoituskoneella kirjoitettu päiväkirja säilyivät 90-luvun alkuun asti.” Vuodesta 1994 lähtien kaupungissa on toiminut nuorten runoilijoiden yhdistys "Grey Horse" (kirjallisten tapaamisten rakennuksen suositun nimen mukaan), keskus, joka antaa sävyn Vladivostokin kirjalliselle elämälle. Yhdistys julkaisee samannimistä kirjallista almanakkia, joka osoittaa jäsentensä laajan tyylivalikoiman.

Samanaikaisesti monien kirjailijoiden, esimerkiksi Voronežin runoilijoiden Elena Fanailovan, Aleksandr Anashevichin, Konstantin Rubashkinin tai Ivanovosta kotoisin olevien runoilijoiden ja proosakirjailijoiden Dmitri Bushuevin ja Igor Zhukovin töitä on vaikea yhdistää mihinkään kirjalliseen yhdistykseen heidän kotikaupungeissaan.

Kirjallisuusklubit Moskovassa. Yksi uuden aikakauden ensimmäisistä kirjallisista projekteista oli "kirjallinen ja luova klubi" "Image and Thought", joka perustettiin vuonna 1986 osana "Sielun valaistumisen" kirjastokeskusta (Moskovan kirjasto nro 175). Perustamisestaan ​​lähtien "Image and Thought" -ohjelmaa on ohjannut sen perustaja, kulturologi Mikhail Epstein; Hänen lähdön jälkeen 1990-luvun alussa pysyvään asuinpaikkaan Yhdysvaltoihin kuraattorin tehtävää otti kirjaston johtaja Sofia Olinova, ja kesäkuusta 2000 lähtien hänen tilalleen tuli Anna Kotova.

1990-luvun alkupuoliskolla Scarab-klubi toimi 1990-luvun alkupuoliskolla "Humanitarian Fund" -sanomalehden entisen toimituksen tiloissa ainutlaatuisen pienilevikkijulkaisun, joka yhdisti viimeaikaisen Neuvostoliiton maanalaisen hahmot yhteiseen tietotilaan. vuotta, edustaen paitsi tämän sanomalehden piirin tekijöitä, myös sellaisia ​​suosittuja hahmoja, kuten Andrei Makarevitš. Samoihin vuosiin, sen viimeisellä kaudella, kirjallisen yhdistyksen "Moskovan aika" ("toinen kokous", johon osallistuivat aktiivisesti runoilijat Dmitri Vedenyapin, Grigory Dashevsky, Viktor Sanchuk ja muut) toiminta muodosti klubin, paluu projektin perustajille Aleksei Tsvetkov, Sergei Gandlevsky, Bakhyt Kenzheev, Aleksander Kazintsev, Aleksander Soprovsky, jotka aloittivat 1970-luvulla samannimisen runollisen almanakin julkaisemisen).

D. Kuzmin julkaisi usean vuoden ajan uutiskirjettä "Moskovan kirjallinen elämä". Joka kuukausi useilla xerox-sivuilla A4 esiteltiin ja kommentoitiin kirjallisuuden kerhojen ja salonkien tärkeimpiä uutisia.

Uusia hankkeita ilmaantui edelleen, joista osa nousi johtajien joukkoon, kuten proosakirjailija Nikolai Baitovin Premiere-salonki Zverevsky-kulttuurikeskuksessa Baumanskajassa. Sellaiset projektit kuin klubit "Clean Monday", "PushKing", Literary Performance Club, keskustelusarja "Sapgir Sundays" ja monet muut olivat aktiivisia. jne. Lisäksi Petrovkan kirjallisuusmuseo, Trubnikovskin kirjallisuusmuseon sivuliike, Majakovski-museo, Marina Tsvetajevan museo, Perekrestokin lauluteatteri, Akhmatova-kirjasto, Gogol-kirjasto, kulttuurikeskus "Dom" ja muut valtion virastot. Runoilija ja kustantaja Victor Kulle piti Ammattikorkeakoulussa runoiltoja, jotka yrittivät menestyksettömästi elvyttää vanhoja perinteitä.

"Iltat Sidur-museossa." Kirjallinen ja musiikkisalonki "Iltat Sidur-museossa" toimi Moskovassa vuodesta 1989 1990-luvun loppuun Valtion kuvanveistäjämuseossa.Vadim Sidur. Salon luomisen päätavoite sen kuraattorien mukaan oli "yritys luoda uudelleen Sidurin taidepajan ilmapiiri, joka jo Brežnevin aikoina oli eräänlainen kulttuurikeskus, joka houkutteli runoilijoita, kirjailijoita, tiedemiehiä ja luovan undergroundin edustajia. Moskovasta." Tämä tavoite saavutettiin onnistuneesti; mestarin fantasmagoristen, usein järkyttävien teosten runsaus sisustuksessa loi ei-triviaalin tunnelman puhujien ja yleisön keskuudessa. Salonki esitteli kuulijoille laajan panoraaman moderneista kirjallisista liikkeistä ja kouluista, vaikka tietty etusija annettiinkin avantgarde-suuntautuneille tekijöille, jotka ovat sopusoinnussa kuvanveistäjän runouden kanssa, kuten Genrikh Sapgir, Ry Nikonova, Sergei Biryukov. Runollisia esitteitä julkaistiin sarja "Iltat Sidur-museossa" (julkaistiin ainakin 30), illat tallennettiin videolle. Museo isännöi kirjallisuuskonferensseja, vuotuisia ilmaisia ​​säefestivaaleja sekä klassisen ja nykymusiikin konsertteja. Projektia ohjasivat Galina Artemovna ja Mikhail Vadimovich Sidur."21. vuosisadan klassikot". "21. vuosisadan klassikot" -salonki avattiin 25. toukokuuta 1994 Strastnoy-bulevardilla sijaitsevan Tšehovin kirjaston ja runoilijan ja kustantajan Ruslan Elininin ei-kaupallisten julkaisuohjelmien tukisäätiön yhteishankkeena Elenan valvonnassa. Pakhomova. Säätiöstä tuli jatkoa Elininin toiminnalle, joka alkoi 1980-luvun lopulla hänen luomallaan ”Julkaisemattomien käsikirjoitusten kirjastolla”, joka sitten kasvoi Literary Publishing Agencyksi, joka oli yksi ensimmäisistä ja aktiivisimmistaMoskovan yksityiset kustantajat, jotka ovat erikoistuneet entisiin underground- ja samizdat-kirjailijoihin. Salon kokouksia pidetään lähes viikoittain, kesälomien tauolla, pyöreän pöydän keskusteluja modernin kirjallisuuden kiireellisistä kysymyksistä, kirjallisia ja musiikkiiltoja, runoilijoiden ja proosakirjailijoiden esityksiä. Salonki pyrkii luomaan tietokannan uusista julkaisuista, kirjallisista debyyteistä jne., ja laajaa ääni- ja videoarkistoa ollaan luomassa. Yhdessä ART-televisioyhtiön kanssa valmistettiin sarja modernin venäläisen runouden televisio-ohjelmia, jotka esitettiin osittain TV-kanavalla 31, NTV:llä jne.St. George's Club. Avasi 3. marraskuuta 1995 "New Literary Review" -lehden harjoitusosaston toimittaja Tatyana Georgievna Mikhailovskaya Moskovan kirjailijaliitossa Georgievsky Lane -kadulla. Täällä esiteltiin Moskovan yleisölle ensimmäistä kertaa Viktor Lettsevin, Naum Vaymanin, Mihail Novikovin, Juri Zmorovichin ym. teoksia. Klubin kuraattorin kirjallisista sympatioista kertovat täällä järjestetyt muistoillat, joista jokainen tehtiin merkittävä panos edesmenneen kirjailijan, erityisesti Nina Iskrenkon, Arvo Metsin, Andrei Sergeevin, Genrikh Sapgirin, luovan perinnön ja ihmisen ulkonäön ymmärtämiseen.

Kuraattori päätti hankkeen virallisesti 5. lokakuuta 2001 sen "uupumus" vuoksi. Monet kirjailijat ja asiantuntijat panivat merkille St. George's Clubin korvaamattoman panoksen erittäin ammattitaitoisena luovana työpajana Moskovan kirjallisen elämän muodostumisessa ja kehityksessä. Runoilija ja kriitikko Natalya Osipova, Georgievskyn mukaan

klubi, joka "toimii välittäjänä eri suuntausten ja sukupolvien kirjoittajien välillä, työskenteli poistaakseen katkos kirjallisuuden ja kulttuuritilan välillä."Esseeklubi. Se avattiin 2. lokakuuta 1996 erityisprojektina "New Youth" -lehden suullisen esseegenren kehittämiseksi. Klubin esittelijöille huomio esseisiin on ohjelmallista. Rustam Rakhmatullin, Vasily Golovanov, Gela Grineva, Vitaly Pukhanov, Sergey Olyunin, Nikolay Malinin ovat mukana projektin toteuttamisessa.

Klubin perustajan Rustam Rakhmatullinin määritelmän mukaan "...on tärkeää ymmärtää, että esseen aiheena ei välttämättä tarvitse olla kirjallisuutta. Esseeklubi on mistä tahansa aiheesta keskusteleva klubi, ja tämä on sen edullinen ero ns. kirjallisuuskeskeiset kerhot."

"Aivoriihit" ja tapaamiset kirjoittajien kanssa esseekerhossa koskivat uusia julkaistuja kirjoja, barokkiteemoja, historiallisia ongelmia, geopoetiikkaa, runouden väkivaltaa, taiteellisuuden kriteerejä, populaarikulttuuria, Internetiä ja tietysti esseismin määritelmää.

Järjestäjille itselleen paras tapa viettää aikaa klubilla näyttää olevan "improvisaatioaiheiden ilta", jolloin puolet ajasta kuluu kommentointiin, keskusteluun ja tulevien tapaamisten aiheiden valitsemiseen. Samalla läsnäolijat kokevat olevansa illan kirjoittajia mahdollisimman pitkälle.

"Kirjoittaja". Klubi (alunperin salonki) "Author" oli olemassa Babylonin nuorten kirjailijoiden liiton alaisuudessa. Sen luoja ja johtaja on kustantaja ja kulttuuripäällikkö Dmitry Kuzmin. Avtornikissa pidettiin useiden syklien iltoja. Kierros "Antifoni" kaksi kirjailijaa, jotka edustavat kirjallisuuden eri sukupolvia, lukevat teoksiaan "huomautuksen vaihto" -tilassa. Toinen "altruistinen" on myös dialoginen: kuuluisa kirjailija lukee toisen, usein kuuntelijoille tuntemattoman teoksia. Harvinainen vieras -ohjelma tarjoaakuuntelijoilla on mahdollisuus tavata runoilijoita ja proosakirjailijoita, jotka asuvat ulkomailla tai kaukaisissa Venäjän kaupungeissa ja siksi esiintyvät harvoin Moskovan kirjallisuuden näyttämöllä.

Vuodesta 1998 lähtien on järjestetty kollektiivisia almanakkailtoja ”Ajankohtaista tekstiä”, joissa kirjailijat lukevat uusimpia teoksiaan. ”Authornikin” puitteissa toteutetaan myös kaksi muiden järjestäjien projektia: Ilja Kukulinin ”Naisten kirjoittaminen” -sykli, joka paljastaa nykyaikaisten, yleensä nuoremman sukupolven naiskirjailijoiden töiden erityispiirteet, sekä ”Kellarikierto”. Danila Davydov, joka esittelee yleisön marginaalisiin, riskialttiisiin kirjallisiin strategioihin.

Krimin klubi. Moskovan Krimin klubi (Crimean Geopoetic Club) avattiin 25. lokakuuta 1995 viimeisen, kolmannen Bosporan nykykulttuurifoorumin päätteeksi Krimillä ja on itse asiassa kirjoittajiensa kokoonpanossa, toimintansa leikkisässä tyylissä. taipumuksensa kohti futurologista, sosiologista ja osittain valtiotieteitä antaa Moskovan jatkoa. "Puhumisen juhliminen taiteen genrenä on syvällä Välimerellä, ja pidän Bosporus-foorumia tervetulleina suurten perinteiden jatkona", Sergei Averintsevin pitkäaikainen erosana muodostui molempien hankkeiden sisäiseksi mottoksi. Kuraattorin mukaan Crimean Club on "temppuilija" -muoto, parodia humanisti Aurelio Peccei -klubin perustamasta vakavasta kansainvälisestä futurologisesta yhdistyksestä.

On syntynyt useita keskustelusyklejä: "First Readings" (konferenssit "pelikirjallisuuden kritiikin" genressä, omistettu "elävien klassikoiden" teokselle, joihin osallistuivat V. Aksenov, A. Bitov, V. Nekrasov, D. A. Prigov, L. Rubinstein); "Writers People" on omistettu valtarakenteille, jotka perinteisesti herättävät voimakkaita tunteita kirjailijoiden KGB/FSB:n, poliisin, armeijan ja tiedustelupalvelun keskuudessa, mukana näiden osastojen korkeat ja tavalliset virkamiehet; sykli

VIP -tapaamiset tunnettujen tiedemiesten, diplomaattien, kuuluisien vakoojien jne. suljetussa klubissa "Duma". Venäjän tiedeakatemian ekologian ja evoluutioinstituutin erillinen Zoosophy-sykli on omistettu paljastamaan eri eläinryhmien mielikuvaa kotimaisessa ja maailman kirjallisuudessa ja taiteessa. Toinen sykli "Pyöreä tuoli" on eräänlainen "talk show" -genren olemus: kaiutin ei sijaitse salin päässä, vaan samankeskisten tuolirivien keskellä, kääntyvällä tuolilla. Kaikilta puolilta kuultuista kysymyksistä hän vastaa vain häntä kiinnostavimpiin, kääntyen kysyjän puoleen.

Ukrainan kirjallisuuden "uuden aallon" esittämisestä venäläisille kuulijoille tuli jatkuva teema Crimean Clubissa, jonka aloitteesta ensimmäinen venäläis-ukrainalainen taidefestivaali "Southern Accent" pidettiin Moskovassa vuonna 1999.

Kirjallisuusesitysklubi ja salonki "Premiere". Runoilija Sveta Litvakin ja proosakirjailija Nikolai Baytovin kirjallinen esityskerho avattiin vuonna 1996. Ensimmäisestä tapahtumasta ”Celebration of Rhyme” tuli myöhemmin sen tärkein ”allekirjoitus”-tapahtuma. Klubi ilmoitti välittömästi toimintansa spontaanista luonteesta pitäen tapahtumia eri kirjallisissa paikoissa ja eri viikonpäivinä.

”...Yksinkertaisin kirjallinen esitys on tekstin ääneen lukeminen tai sen julkaiseminen kirjana. Jo näihin toimiin liittyy taiteellisesti tulkittavia eleitä, jotka täyttävät itsenäisen (jossain määrin tekstistä riippumattoman) esteettisen tehtävän. Tuloksena syntyy uusi, tekstin ulkopuolinen taiteellinen kohde, jota kutsumme kirjalliseksi performanssiksi. Esimerkkinä voisi olla teksti- tai kirjataiteen kuvitettu painos (käsinkirjoitetut ja pienilevikkipainokset), joka on houkutellut viime vuosina yhä enemmän ihmisiä.

huomio. Itse tekstin asema esityksessä voi olla hyvin vaikea, jännittynyt, jopa ristiriitainen, mutta meille on tärkeää, että tämä asema on keskeinen. Vasta kun teksti on niin sanotusti kaikkien häiriöiden päähenkilö, tämä esitys on käsityksemme mukaan kirjallinen”, totesi Sveta Litvak -projektin kuraattorit Nikolai Baytov.

Aluksi seuran huomio kiinnitettiin pääasiassa tekstien esittämiseen ja tämän esityksen erityyppiseen teatralisointiin (esitys sanan suppeassa merkityksessä). Yksi kevään 1997 tapahtumista oli omistettu kirjataiteelle (kirjailijan kirjan taide).

Syksyllä 2000 Nikolai Baytov avasi Premiere-salonin Zverevsky Center for Contemporary Artissa. ”...Täällä esitettävät teokset ovat enimmäkseen uusia, edustavat kirjailijan mielessä hänen seuraavaa askelta jonnekin, tuntemattomaan, ja jota hän on kiinnostunut kokeilemaan yleisön ja kirjoittajiensa edessä. (...) Kutsumme mukaan kaikki, jotka kokevat tarvitsevansa innovaatioilleen testausalusta

». "Klubikriisi", etsi uusia muotoja. Vuoden 2001 loppuun mennessä työ loppui asteittain ("Iltat Sidur-museossa") tai välitön (St. George's Club, "Iltat ammattikorkeakoulussa") reilussa puolessa Moskovan kirjallisen elämän pääkeskuksista.

20. helmikuuta 2002 entisen St. George's Clubin tiloissa pidettiin Crimean Clubin pyöreän pöydän keskustelu, johon osallistuivat Moskovan tärkeimpien kirjallisuusprojektien kuraattorit "Klubin kriisi: pettymys tai meno" Hae."

Suljetun St. George's Clubin kuraattorin Tatjana Mihailovskajan mukaan sellaiset kerhot ovat säilyneet, jotka tarjoavat jotain varsinaisen kirjallisuuden lisäksi, esimerkiksi tekstien julkaisemista, esim.

2000-luvun klassikot , Ja Tekijä . Ehdotuksia tehtiin tarpeesta siirtyä pois kirjallisten tapahtumien ennalta määrätystä käsikirjoituksesta sekä leikkisän elementin omaksumisesta työhön, mikä olisi terveellistä monille projekteille. Kirjoittajan, Essay Clubin apulaisjohtajan Leonid Kostjukovin mukaan "kirjallisen projektin näkymät kallistuvat vähemmän salonkiin, enemmän klubiin, toisin sanoen vähemmän jäykämpään ohjelmaan ja vapaampaan muotoon. osakkeet ovat toivottavia. Menisin mielelläni tapahtumiin epämääräisemmällä konseptilla, jatkaisin itseluottamusta, tietäen vain osallistujien kokoonpanon. Tiukasti määritelty tapahtuma kiinnostaa minua yhä vähemmän». 1990-luvun lopun ja 2000-luvun alun kirjallisuussalonkien ja -kerhojen toiminnassa havaitusta "genren kriisistä" huolimatta on syntynyt uusia suosittuja kirjallisuuden alustoja, joiden toiminta rakentuu erilaisille organisatorisille ja käsitteellisille periaatteille. Siten syntyi uusi trendi: klubit ja salongit alkoivat elää rinnakkain liike-elämän kanssa ja sulautua kirjakauppoihin, ennen sitä ne sijaitsivat enimmäkseen kirjastoissa, museoissa, yksityisissä tiloissa ja taiteilijoiden ateljeissa. Tässä tapauksessa emme puhu "tapaamisista kirjailijoiden kanssa", joita suuret kirjakaupat järjestävät utilitaristista mainontaa varten. Puhumme enemmän tai vähemmän pysyvästä "kirjallisesta komponentista" tietyn kulttuurisen tai poliittisen suunnan klubien toiminnassa (OGI Project, "Phalanster") tai säännöllisestä, erityisesti järjestetystä kirjallisesta tapahtumasta ("Bookbury").

Tunnetuin kerhojärjestelmä on OGI-projekti

– ensimmäinen piste avattiin vuonna 1998 Moskovassa. Se on yhdistelmä kustantamoa, kerhoa, Internet-sivustoa, kirjakauppa-kirjastoa ja kahvilaa. Kerhojärjestelmä on saanut nimensä United Humanitarian Publishing Housesta, joka julkaisee kirjoja filologiasta, kirjallisuuskritiikistä, kaunokirjallisuudesta ja lastenkirjallisuudesta. Pääkaupungin keskustassa on viisi kahvila-klubia eri paikoissa, joita yhdistää yhteinen konsepti ja suunnittelija A. Brodskyn taiteellinen sisustus. Sivuliikkeet avattiin Samaraan ja Lvoviin.

Erään OGI:n järjestäjistä Dmitri Itskovichin mukaan OGI-projekti tarjoaa vierailijoilleen "juhla"-muodon elämäntapana: "Itse asiassa juhlaelämäntyyli on tuotantoa... Selkeä kuva on runoilija, joka kirjoittaa runoutta kahvilassa. Hän ei lepää tähän aikaan; lepoa ja työtä ei ole erotettu toisistaan. Se ei ole kuin tehtaalla; tulit, kynsit ja menit juomaan olutta. Pikemminkin se on jonkinlainen non-stop elämänprosessi, joka on huonosti jaettu muotoihin. Tällaisille ihmisille kirjakaupan läsnäolo OGI:ssa on erittäin tärkeä asia. Heille kirjat eivät ole lukemista, ei virkistystä, vaan elämänprosessi, se liittyy ammattiin, liittyy heidän läsnäoloonsa kulttuurissa... Todellisuudessa kirjallisuusjuhlia on aina ollut, ja Keskustatalo of Writers -ravintola ei ollut koskaan tyhjä. ...Seuran pääominaisuus on sisäinen mukavuus. Jos tarvitset suuren määrän miellyttäviä kasvoja, sosiaalisen läheisyyden tunnetta ihmisten kanssa, vapautta, avoimuutta, tämä on meille.

Järjestäjien suunnitelmana on luoda klubeihin kommunikaatiota ja kontakteja edistävä ilmapiiri, erityinen julkisen ja yksityisen yhdistelmä, joka muistuttaa 1970- ja 1980-luvun toisinajattelijoiden keittiötä julkiseen tilaan tuotuna, mutta säilyttäen intiimin läheisyyden elementtejä. .

OGI:n järjestäjät onnistuivat ystävystymään kaupan kanssa ja tekemään hankkeestaan ​​kannattavaa: ”Emme ole sponsoreita, haluamme ansaita rahaa, tehdä selkeää, ymmärrettävää liiketoimintaa. …Tässä liiketoiminnassa on kyse kulttuurikeskeisyydestä. Ja me pystymme siihen!"

Yli 500 kulttuuritapahtumaa järjestettiin: tapaamisia kuuluisien runoilijoiden ja kirjailijoiden kanssa, uusien kirjojen ja lehtien esittelyjä, näyttelyitä, venäläisten ja ulkomaisten musiikkiryhmien konsertteja. OGI on jo usean vuoden ajan isännöinyt Andrei Belyn kirjallisuuspalkinnon jakamista, runopäivien ja runojuhlien tapahtumia, nuorten runoilijoiden, nuorille suunnattujen kirjailijoiden esityksiä jne. Täällä vallitsee demokraattinen ilmapiiri. OGI-kerhot ovat suosittuja nuorten keskuudessa, suurin osa vierailijoista on opiskelijoitahumanitaariset ja luovat yliopistot sekä television, joukkoviestinnän ja taiteen parissa työskentelevä yleisö.

Toinen suosittu kirjallisuusalusta Moskovassa oli Bookbury-kirjakaupan kirjallisuuskahvila osoitteessa Nikitsky Boulevard, 17, joka aloitti toimintansa lokakuussa 2003. Bookbury-kirjakauppaketju luotiin mallin ja ohjeiden mukaisesti.

tietotaito Englantilainen yritys Waterstonen joukkue , jolla on vastaava kirjakauppaketju Englannissa. Kirjaverkoston työn kasvatuksellinen suunta on kirjailijoiden tapaamiset Bookbury-kahvilassa tiistaisin.

Vierailevien kirjailijoiden valinnasta ja Bookburyn kirjallisen ohjelman johtamisesta huolehtii taidejohtaja, kriitikko ja kirjailija Gleb Shulpyakov, jonka päätehtävänä on tarjota vieraille 45 minuuttia hyvää runoutta tai mielenkiintoista keskustelua. Hän huomauttaa, että järjestettäessä tapaamisia ajankohtaisimpien ja vakiintuneiden kotimaisten kirjailijoiden kanssa, jotka heijastavat modernin kirjallisuuden "hermoa", Bookburyn olemassa oleva maksujärjestelmä on heille huomattava apu.

Tapaamiset Bookburyn kirjallisuuskahvilassa Elena Tregubovan, Eduard Limonovin ja Dmitri Prigovin kanssa herättivät suurta kiinnostusta. Täällä esiintyivät runoilijat Jevgeni Rein, Oleg Chukhontsev, Grigory Kruzhkov, Igor Irtenev, Ilja Kormiltsev, Vera Pavlova. Ulkomaisia ​​vieraita esiintyi myös espanjalainen Fernando Marias, toimittaja Charles Maclean, joka puhui kirjan esittelyssä viskistä ja tämän juoman kulttuuri- ja kulttimerkityksestä englantilaisessa kulttuurissa, pidettiin turkkilaisen proosan ilta. Kahvilan seinien sisällä pääsee tutustumaan sekä kirjallisuudessa tuntemattomiin nimiin että uusiin kustantajiin, esimerkiksi "Ultra-Culture", joka julkaisee kirjoja skinheadeista, limonoviteista jne. Täällä Kafkan kääntäjä Rudnitsky puhui suuren itävaltalaisen tekstien ja kirjeiden työstämisestä jne.

Moskovan kirjakauppa Phalanster (Bol. Kozikhinsky lane, 10) isännöi myös kirjallisia tapaamisia ja esitelmiä, joita yhdistää yhteinen antiglobalistinen suuntautuminen. Täällä puhuivat vasemmiston kirjailijat, julkisuuden ja kulttuurin henkilöt: Michel Tournier, Heydar Dzhemal, Boris Kagarlitsky, elokuvaohjaaja Quentin Tarantino, runoilijat Andrei Rodionov, Vsevolod Emelin ja muut.

20 alkua 21 vuosisadat kirjallisuuselämä pohjoisessa pääkaupungissa jatkuu eri kulttuurilaitosten tai ravintolalaitosten kirjallisina ohjelmina. Tällaisia ​​ovat Taideaukiolla sijaitseva kahvila "Käytökoiran kellari" ja Liteinyn "Borey-Art", kirjaston kirjallisuusklubi "XL". L. N. Tolstoi, Tiedemiesten talon kirjallisuusklubi, kirjallinen yhdistys "Pieter", runoilijoiden teatteri "Kuuntele!" Pushkinskajan kulttuurikeskuksen tiloissa, Akhmatova-museo, Lyseum, Journalistitalo. Vuoden 2003 alussa Pihkovasta muuttanut Vsevolod Rozhnyatovsky järjesti salongin Euroopan yliopiston alueelle.

Kirjallisuussalonkien ja -kerhojen toiminta heijastelee yleensä kommunikatiivisen aktiivisuuden astetta ja kiinnostusta kirjallisuutta ja siihen liittyviä aloja kohtaan. Tämän alan hankkeet ovat herkkiä tämän päivän vaatimuksille ja todellisille aiheille sekä kirjallisten ohjelmien ja tapaamisten järjestämisen muodoille.

Igor Sid , Irina Ermakova KIRJALLISUUS Moskovan kirjallisuusklubien ja salonkien pyöreän pöydän manifesti , "Moskovan kirjallinen elämä", tammikuu 1997
Dmitri Kuzmin.Kirjallinen elämä: klubit ja salongit . "Arion", nro 1, 1998
Igor Sid.