Kunnan budjettilaitos

"Sosnovoborskin kaupungin julkinen kirjasto"

Leningradin alue, Sosnovy Bor

Skenaario

Nikolai Zabolotskyn elämä ja työ

Sosnovy Bor

2013

"Tuli välkkyi aluksessa..."
Nikolai Zabolotskyn elämä ja työ
(Kirjallinen ja musiikillinen mikrofoni)

HOST(1) : Tämän päivän kirjallinen ja musiikillinen mikrofonimme on omistettu Nikolai Aleksejevitš Zabolotskin muistolle.

Maarunous ... Yksi sen uskollisista palvelijoista on venäläinen runoilija
Nikolai Aleksejevitš Zabolotsky.
Eräs viisas mies sanoi jotain näin: "Jumala varjelkoon sinua elämästä muutosten aikakautta...". Miksi - koska ihminen, kuten siru, kantaa ja heittää, tuhoaa ja turmelee elämää, joka on annettu panttina ajan ja vallan epäjohdonmukaisuudesta.
Minkä tahansa runoilijan runojen ymmärtämiseksi ja arvostamiseksi on tärkeää tietää, millainen ihminen hän oli, mitkä olivat hänen kiinnostuksen kohteet ja sisimpiä ajatuksiaan, milloin runo kirjoitettiin, mitä tapahtui ympäröivässä maailmassa ja hänen elämässään. tuon ajan kirjoittaja...
Itse kohtalo jakaa Nikolai Zabolotskyn elämän enemmän tai vähemmän selvästi rajattuihin 7 ajanjaksoon. Hänen kirjallinen perintönsä on suhteellisen pieni - se sisältää runo- ja runokokoelman, useita runokäännöksiä, teoksia lapsille, muutamia artikkeleita ja muistiinpanoja kirjallisuudesta - mutta tämä on venäläisen runouden klassikon ja mielenkiintoisen runoilijan perintöä. 20-luvulta..

Joten kutsun sinut matkalle 1900-luvun muistoaaltojen läpi upeasta runoilijasta Nikolai Aleksejevitš Zabolotskysta.

MASTER(2 ): Lähtö Afrikasta huhtikuussa
Isänmaan rannoille,
Lentäminen pitkässä kolmiossa
Hukkuminen taivaalle, nosturit.
Hopeisten siipien ojentaminen
laajalla taivaalla,
Johti johtajan runsauden laaksoon
Sinun harvat ihmiset.
Mutta kun siipien alla välähti
Järvi läpinäkyvä
Musta ammottava kuono-osa
Se nousi pensaista.

Tulisäde osui linnun sydämeen,
Nopea liekki syttyi ja sammui,
Ja hiukkanen ihmeellistä suuruutta
Se putosi meille ylhäältä.
Kaksi siipeä, kuin kaksi suurta surua,
Omaksui kylmän aallon
Ja toistaen surullista nyyhkytystä,
Nosturit ryntäsivät taivaalle

.
Vain siellä, missä valot liikkuvat
Sovituksena oman pahasi vuoksi
Luonto on antanut ne takaisin
Mitä kuolema vei mukanaan:
Ylpeä henki, korkea pyrkimys,
Taistelee taipumaton -
Kaikkea menneeltä sukupolvelta
Passit, nuoriso, sinulle.
Ja johtaja metallista tehdyssä paidassa
Vapautuu hitaasti pohjaan
Ja aamunkoitto muodostui hänen ylleen
Kultainen hehkupiste.

Isäntä (1)

Olin perheen ensimmäinen lapsi ja syntyin 24. huhtikuuta 1903.
lähellä Kazania, maatilalla, jossa hänen isänsä toimi agronomina (Nikolajin lisäksi perheeseen syntyi vielä 6 lasta, 1 kuoli varhain). Myöhemmin muutimme Sernurin kylään Urzhumin piiriin.
Tässä Sernurissa oli yllättäviä paikkoja: rikkaan papin kartano, majesteettinen valtava puutarha, pajuilla kasvaneet lammet, loputtomat niityt ja lehdot. Kuulin siellä paljon satakieliä, näin tarpeeksi auringonlaskuja ja kaikkia kasvimaailman iloja. Sernurin upea luonto ei ole koskaan kuollut sieluni ja se näkyy monissa runoissani.

Isäntä (2)

Runo "Syksyn merkit" ote

Syksyistä arkkitehtuuria. Sijainti siinä
Ilmatila, lehdot, joet,
Eläinten ja ihmisten sijainti
Kun renkaat lentävät ilmassa
Ja lehtien kiharat ja erityinen valo, -
Tässä on mitä valitsemme muiden merkkien joukosta.
Kuoriaistalo lehtien välissä hieman avautunut
Ja sarvet ojentaen hän katsoo ulos,
Erijuurinen kovakuoriainen kaivoi itsensä
Ja laittaa sen pinoon
Sitten hän puhaltaa pientä torveaan
Ja taas hän katosi lehtiin kuin jumala.
Mutta täältä tulee tuuli. Kaikki se oli puhdasta
Tilava, valoisa, kuiva, -
Kaikki muuttui teräväksi, epämiellyttäväksi, sumuiseksi,
Erottamaton. Tuuli ajaa savua
Pyöritä ilmaa, jättää kasoja
Ja maan huippu räjähtää ruudista.
Ja koko luonto alkaa jäätyä.
Vaahteranlehti kuin kupari
Soi, lyö pientä solmua.
Ja meidän on ymmärrettävä, että tämä on merkki,
jonka luonto meille lähettää
Mennä toiseen aikaan vuodesta.

Isäntä (1)

: Lapsuudesta lähtien Zabolotsky teki unohtumattomia vaikutelmia
Vyatka luonto ja isänsä toiminnasta, kirjojen rakkaus ja varhainen tietoinen kutsumus omistaa elämänsä runolle.
Vuonna 1920 hän jätti vanhempien kodin ja meni ensin Moskovaan ja seuraavana vuonna Petrogradiin, missä hän siirtyi A. I. Herzenin pedagogisen instituutin kielen ja kirjallisuuden osastolle. Nälkä, levoton elämä ja joskus tuskallinen oman runollisen äänensä etsiminen seurasivat Zabolotskin opiskelijavuosia. Hän luki innokkaasti Blokia, Mandelstamia, Akhmatovaa, Gumilyovia, Yeseniniä, mutta tajusi pian, että hänen polkunsa ei ollut sama kuin näiden runoilijoiden polku. Lähempänä hänen hakuaan olivat venäläiset runoilijat Derzhavin, Baratynsky, Fedor Tyutchev hänen aikalaisistaan ​​- Velimir Khlebnikovista.

): Vuonna 1925 hän valmistui instituutista. 1926 - 1927 - palvelus armeijassa. Ja tänä aikana alkaa syntyä Zabolotsky, runoilija. Runouden historiassa on vähän esimerkkejä niin rohkeasta ja tietoisesta itsensä muutoksesta, jatkuvasta itsensä uudistumisesta, niin hämmästyttävästä itsensä yli astumisen taiteesta.

Nikolai Zabolotsky on yksi henkilö, mutta kaksi runoilijaa. Pietarin ironinen avantgardisti 1920-luvulla ja Moskovan uusklassismi 1950-luvulla. Yhden ihmisen luovuuden vaiheet ovat emotionaalisesti niin erilaisia, että on jopa mielenkiintoista ja hienoa löytää niitä henkisiä lankoja, jotka yhdistävät hänen imagonsa.

Yleensä ensin tunnistat edesmenneen, rauhallisen Zabolotskin. Se on selvempää... Ja sitten, kun otat tämän runoilijan runokokoelman, syntyy outo vaikutelma. Alkaa näyttää siltä, ​​että varhainen modernisti Zabolotsky ikään kuin kaipaa ... myöhempää itseään. Hänen nuorten runoinsa säkenöivän, omaperäisyyden, jopa humoristisen innostuksen kautta näkyy jo tietty unelma. Unelma on suuri ja uskomattoman yksinkertainen. Tämä on toivoa, pyrkimystä ja yksinkertaisesti maallisen ihmisen harmonian odotusta.

Ei kuulosta yllättävältä: kukapa ei olisi haaveillut tästä ainakin kerran? Mutta loppujen lopuksi täällä nuorta miestä, joka on hyvin vaatimattomissa vallankumouksellisissa vuosissa (silloin kielellä "taistelija kirjallisella rintamalla", "filistinismin maailman vastaisen taistelun eturintamassa") vedetään sielullaan hiljainen ja ystävällinen järjestys. Ja vaikka hän luo intohimoisia ilkikurisia runoja, ja vaikka hän myöhemmin itse kirjoittaa: "En etsi harmoniaa luonnosta", mutta syvällä sisimmässään hän näkee selvästi ihanteen ihmisten yleismaailmallisessa harmoniassa ihmisten ja luonnon kanssa. Valmistautuminen juhlaan, ei pelkää ruttoa, jo ilmeinen ja laajalle levinnyt. Ja hän kantaa tätä ihmeellistä painovoimaa läpi koko elämänsä, viisi ja puoli vuosikymmentä, josta yli puolet osui Stalinin vuosiin.

Vuosien leirit ohittavat hänet. Ystävät ja tuttavat katoavat ensin. Mutta juuri tässä 1930-luvun uhkaavassa ilmapiirissä Zabolotskin runous kohoaa Pushkinin puhtauteen ja ankaruuteen.

19. maaliskuuta 1938 N.A. Zabolotsky pidätettiin ja erotettiin kirjallisuudesta, perheestään ja vapaasta ihmiselämästä pitkäksi aikaa. Hänen tapauksensa syyttävä materiaali sisälsi haitallisia kriittisiä artikkeleita ja panettelevan arvostelun. Hänet pelastui kuolemanrangaistuksesta se, että hän ei kuulustelujen vaikeimmista fyysisistä kokeista huolimatta myöntänyt syytteitä vastavallankumouksellisen järjestön luomisesta, johon kuuluivat oletettavasti N. Tihonov, B. Kornilov.

Isäntä (2)
"Ensimmäisinä päivinä he eivät voineet minua, vaan yrittivät hajota henkisesti ja fyysisesti. Minulle ei annettu ruokaa. Heidän ei annettu nukkua. Tutkijat seurasivat toisiaan, mutta minä istuin liikkumattomana tuolilla tutkijan pöydän edessä - päivästä toiseen. Seinän takaa, viereisessä toimistossa, kuului silloin tällöin jonkun kiihkeitä huutoja. Jalkani alkoivat turvota, ja kolmantena päivänä minun piti repäistä kenkäni, koska en kestänyt jalkani kipua. Tietoisuus alkoi hämärtyä, ja jännitin kaikki voimani vastatakseni järkevästi ja estääkseni epäoikeudenmukaisuuden niitä ihmisiä kohtaan, joista minulta kysyttiin... ”Nämä ovat rivejä N. Zabolotskyn esseestä” Vankeuteni historia” .

Isäntä (1)

Pidätyksensä jälkeen hän ei murtunut, hän selvisi, hän selvisi, hän kirjoitti erinomaisen käännöksen vankilassa " Sanat Igorin rykmentistä ", polvistuen pankkien edessä.
Vuoteen 1944 asti Zabolotsky suoritti ansaitsematonta tuomiota työleireillä Kaukoidässä ja Altain alueella. Keväästä vuoden 1945 loppuun hän asui perheensä kanssa Karagandassa.
Laulu "Jossain pellolla lähellä Magadania"
http://www.youtube.com/watch?v=pP8ga59H9D8 - (3min55s).

Hän kirjoitti vain 2 runoa leirien "Metsäjärvi", "Aamu" vuosina.

Lyijy (2).

Runo "Metsäjärvi"

Taas se välähti minulle, unen kahlitsemana,
Kristallimalja metsän pimeydessä.
Puiden taistelujen ja susien taistelujen kautta,
Missä hyönteiset juovat mehua kasvista,
Missä varret raivoavat ja kukat huokuvat,
Siellä missä saalistuseläimiä hallitsee luonto,
Kävelin luoksesi ja jäädyin sisäänkäynnin luona,
Leikkaa kuivat pensaat käsilläsi.
Vesililjojen kruunussa, sarakastikkeessa,
Kuivassa kasvispiippujen kaulakorussa
Pala puhdasta kosteutta makasi,
Kalojen turvapaikka ja ankkojen turvapaikka.
Mutta on outoa, kuinka hiljaista ja tärkeää se on kaikkialla!
Miksi tällainen mahtavuus slummeissa?
Miksi lintujen lauma ei raivoa,
Mutta nukkuuko makean unen tuudittamina?
Vain yksi hiekkapiippu paheksuu kohtaloa
Ja se puhaltaa turhaan kasvien säveleen.
Ja järvi hiljaisessa iltatulessa
Makaa syvyyksissä, vielä paistaa,
Ja männyt kuin kynttilät seisovat taivaalla,
Sulkeutuminen riveihin reunasta reunaan.
Pohjaton kulho kirkasta vettä
Hän loisti ja ajatteli erillisellä ajatuksella,
Joten sairaiden silmä rajattomassa tuskassa
Iltatähden ensimmäisessä hehkussa,
Ei enää myötätuntoa sairaalle ruumiille,
Se palaa ja pyrkii yötaivaalle.
Ja joukoittain eläimiä ja villieläimiä,
Työntämällä sarvillisia kasvoja puiden läpi,
Totuuden lähteelle, kirjasimellesi
He kumartuivat juomaan elämää antavaa vettä.

Lyijy (1).

Vuonna 1946 N. A. Zabolotsky palautettiin kirjailijaliittoon ja sai luvan asua pääkaupungissa. Hänen työnsä uusi, Moskovan aika alkoi. Kaikista kohtalon iskuista huolimatta hän onnistui säilyttämään sisäisen eheyden ja pysyi uskollisena elämänsä asialle - heti kun tilaisuus tarjoutui, hän palasi toteuttamattomiin kirjallisiin suunnitelmiin. Vuonna 1945 Karagandassa työskennellessään piirtäjänä rakennusosastolla, työajan ulkopuolella, Nikolai Aleksejevitš sai periaatteessa päätökseen Tarinan Igorin kampanjasta sovituksen ja Moskovassa jatkoi georgialaisen runouden kääntämistä.

Runoon paluukausi ei ollut vain iloinen, vaan myös vaikea. Oli iloisia inspiraation hetkiä, oli epäilyksiä ja joskus kyvyttömyyden tunnetta ilmaista sitä paljon, mikä oli kertynyt ajatuksiin ja etsi tietä runolliseen sanaan.

Esittäjä (1)

Kolmannes Zabolotskyn luomasta liittyy pohdiskelemaan luontoa. Runoilijalla ei ole puhtaasti maisemarunoja. Luonto on hänelle kaiken alkujen alku, runollisen tutkimuksen kohde, monimutkainen ja ristiriitainen maailma täynnä mysteereitä, mysteereitä ja draamaa, ajatusten lähde elämästä, itsestään, ihmisestä.

Luonnon kanssa sulautuminen on Zabolotskyn luontoteeman pääidea.

Vuonna 1946 Zabolotsky palasi maanpaosta Fadeevin esirukouksen ansiosta. Seitsemän pitkän leiri- ja maanpakovuoden kärsimys oli vihdoin ohi. Heidän päänsä päällä oli vain katto. Kirjailija V. P. Ilyenkov, urhea ja antelias mies, tarjosi Zabolotskyille ystävällisesti mökkinsä Peredelkinossa. Nikolai Chukovsky muistelee: "Selittämättömän viehätyksen koivulehto, täynnä lintuja, lähestyi Ilyenkovin dachaa." Runoilija kirjoittaa tästä koivulehdosta kahdesti vuonna 1946:

Esittäjä (2)

Anna minulle, kottarainen, kulma,

Aseta minut vanhaan lintuhuoneeseen.

Lupaan sieluni sinulle

Sinisille lumikellollesi.

Ja kevät viheltää ja mutisee.

Poppelit ovat tulvineet polviin asti.

Vaahterat heräävät unesta,

Niin että lehdet taputtivat perhosten tavoin.

Ja sellainen sotku pelloilla,

Ja sellainen hölynpölyvirta,

Mitä kokeilla, poistumalla ullakolta,

Älä rynnä päätävarrella lehtoon!

Serenade, kottarainen!

Historian timpanien ja tamburiinien kautta

Olet ensimmäinen kevätlaulajamme

Koivun viherhuoneesta.

Avaa esitys, viheltäjä!

Kallista vaaleanpunaista päätäsi taaksepäin

Rikottaa merkkijonojen hehkun

Koivilehdon kurkussa.

Itse yrittäisin paljon,

Kyllä, vaeltava perhonen kuiskasi minulle:

"Kuka on kovaääninen keväällä,

Ja kevät on hyvä, hyvä!

Se peitti koko sielun liloilla.

Nosta lintuhuone, sielu,

Kevätpuutarhojenne yläpuolella.

Istu korkealle tangolle

Loistaa taivaalla ilosta,

Leikkaa hämähäkinverkko tähdelle

Yhdessä lintujen kielenkääntäjien kanssa.

Käänny päin universumia

Sinisiä lumikelloja kunnioittaen,

Tajuttoman kottaraisen kanssa

Matkalla kevätpeltojen läpi.

Ja toinen. Ulkoisesti rakennettu yksinkertaiselle ja erittäin ilmeikkäälle kontrastille rauhallisesta koivulehdestä, laulavasta orioles-elämästä ja yleismaailmallisesta kuolemasta, se sisältää koskettavan surun, kokemuksen kaiun, vihjeen henkilökohtaisesta kohtalosta ja traagisen "valkoisen" aavistuksen. pyörteet", yleiset ongelmat.

Tässä koivulehdossa,
Kaukana kärsimyksestä ja ongelmista,
Missä pinkki vaihtelee
välkkymätön aamuvalo
Missä läpinäkyvä lumivyöry
Lehdet vuotaa korkeilta oksilta, -
Laula minulle oriole, erämaalaulua,
Elämäni laulu.
("Tässä koivulehdossa") .

Tästä runosta tuli kappale elokuvassa "Elämme maanantaihin asti".

Tässä koivutarhassahttp://video.yandex.ru/users/igormigolatiev/view/9/# (2min.45s).

Lyijy (1).

Pitkän runollisen elämän aikana Zabolotsky ei kirjoittanut yhtään intiimiä runoa, ja siksi sykli "Viimeinen rakkaus" poltti lukijaa odottamatta toivottomalla surulla, rakkauden eron tuskuudella, joka toi niin tuskallisia epäilyksiä. Tämä sykli kirjoitettu runoilijan elämän lopussa (05.7.1903 - 10.14.1958) - nämä ovat Nikolai Zabolotskin ensimmäiset runot rakkaudesta, ei abstraktista rakkaudesta, ei rakkaudesta sellaisenaan, ihmisten elämässä, ei luonnoksia muiden ihmisten kohtaloista - mutta omasta, henkilökohtaisesta, sydämestä elämästä. komplikaatioita runoilijan henkilökohtaisessa elämässä.

Isäntä (2)

Vuonna 2000 runoilijan poika Nikita Zabolotsky paljasti Trud-sanomalehden haastattelussa tämän syklin salaisuuden ja vastasi toimittajan kysymykseen:

“E. Konstantinova: Silminnäkijöiden mukaan hillittynä jokapäiväisessä elämässä Zabolotsky pysyi runoudessa samana. Mutta "Viimeinen rakkaus" -syklissä tunteet roiskuvat katsomatta taaksepäin ...

Nikita Zabolotsky: - Syksyllä 1956 Zabolotsky-perheessä tapahtui traaginen eripura, jonka pääasiallinen syy oli kuuluisan romaanin ”Elämä ja kohtalo” kirjoittaja Vasily Grossman. Asuttuaan naapurirakennuksissa Begovaya-kadulle Zabolotskyt ja Grossmanit tulivat nopeasti läheisiksi kotona: heidän vaimonsa ja lapsensa olivat ystäviä, runoilija ja proosakirjailija olivat kiinnostuneita puhumisesta. Totta, näiden liian erilaisten persoonallisuuksien välinen suhde ei ollut helppo. Keskustelut Grossmanin kanssa, myrkyllisen ironisia, teräviä, kääntyivät joka kerta aiheeseen, joka ärsytti Zabolotskyn vanhoja hengellisiä haavoja, loukkasi hänen työskentelylleen tarpeellista vaikeasti vakiinnutettavaa sisäistä tasapainoa. Ekaterina Vasilievna, joka, kuten kukaan muu, ymmärsi miehensä tilan, ei kuitenkaan voinut jäädä välinpitämättömäksi Grossmanin mielenvoimaan, lahjakkuuteen, maskuliiniseen viehätysvoimaan .. Hänen yllätyksiään, kaunaansa ja suruaan ei voi välittää ”, runoilija muistelee. ystävä Nikolai Korneevich Chukovsky. "Hän tiesi kaiken, mitä hän pystyi tekemään, ja yhtäkkiä, neljäkymmentäyhdeksän vuotiaana, hän teki jotain täysin odottamatonta. Yksin, ahdistuksessa ja onnettomuudessa, Zabolotsky ei valittanut kenellekään. Hän jatkoi käännöstyötä yhtä ahkerasti ja systemaattisesti kuin aina, hän piti huolella lapsista. Hän ilmaisi kaiken kidutuksensa vain säkeissä, kenties kauneimpana kaikesta, mitä hän koko elämänsä aikana kirjoitti. Hän kaipasi Katerina Vasilievnaa ja oli alusta alkaen tuskallisen huolissaan hänestä. Hän luuli, että he olivat syyllisiä, mikä tarkoitti, että hän syytti itseään. Ajattelin häntä jatkuvasti, näin hänet kaikkialla. Hän ei yrittänyt palauttaa häntä, mutta hänen kaipauksensa ja hellyytensä terävyys ei mennyt ohi.

http://video.yandex.ru/users/lar2932/view/79/# - Lumottu, lumoutunut ... 3 m.45 sek.

Lyijy (1).

Helmikuun alussa 1957 he erosivat. Zabolotsky syöksyi töihin. Ja keskusteltuaan Ekaterina Vasilievnan kanssa, hän oli vakuuttunut siitä, että aika kuluu - ja hän palaisi hänen luokseen. "Monet runoistani, pohjimmiltaan, kuten tiedätte", isäni kirjoitti äidilleni Leningradissa 20. tammikuuta 1958, "kirjoitimme yhdessä teidän kanssanne. Usein yksi vihjeistäsi, yksi huomautus muutti asian ydintä... Ja noiden yksin kirjoittamieni runojen takana seisot aina... Tiedäthän, että taiteeni vuoksi laiminlyin kaiken muun elämässä. Ja sinä autat minua."

Nikolai Chukovskin muistelmista:

Hän tuli tapaamaan minua jotenkin elokuun toisella puoliskolla 1958, Tšukovski oli hänen ja ennen lähtöään hän luki runon, joka järkytti minua. Se oli hänelle itselleen osoitettu ankara vaatimus:

Lyijy (2).

Älä anna sielusi olla laiska!
Jotta vesi ei murskaudu huhmareeseen,
Sielun täytyy toimia

Aja hänet talosta taloon
Vedä vaiheesta toiseen
Kauttamaan läpi, tuulensuojan läpi
Läpi lumipeitteen, läpi kuoppaan!

Älä anna hänen nukkua sängyssä
Aamutähden valossa
Pidä laiska mies mustassa ruumiissa
Ja älä ota ohjaksia häneltä!

Jos haluat antaa hänelle hemmottelun,
Työstä vapautuminen
Hän on viimeinen paita
Repii sinut ilman sääliä.

Ja tartut häntä olkapäistä
Opeta ja kiduta pimeään asti
Elää kanssasi ihmisenä
Hän oppi uudelleen.

Hän on orja ja kuningatar
Hän on työntekijä ja tytär,
Hänen on tehtävä töitä
Ja päivä ja yö, ja päivä ja yö!

Isäntä (1)

Tämän runon luettuaan hän lähti iloisena. Ja yhtäkkiä, viikkoa myöhemmin, saan tietää, että Zabolotskyn vaimo on palannut ...

Hän selvisi Katerina Vasilievnan lähdöstä, mutta hän ei voinut selviytyä hänen paluusta. Hänen sydämensä löi ja hän sai sydänkohtauksen.

Hän eli vielä puolitoista kuukautta. Kaikki hänen ponnistelunsa - eikä hän antanut sielunsa olla laiska! - hän lähetti saattamaan asiansa lopulliseen järjestykseen. Hän koonnut hänelle ominaisella tarkkuudella täydellisen luettelon runoistaan, joita hän piti julkaisun arvoisena. Hän kirjoitti testamentin, jossa hän kielsi sellaisten runojen painamisen, joita ei ollut tässä luettelossa. Tämä testamentti allekirjoitettiin 8. lokakuuta 1958, muutama päivä ennen hänen kuolemaansa ... "

Isäntä (2)

Tässä on tämän kirjallisen testamentin teksti:

"Tämä käsikirjoitus sisältää runojeni ja runojeni täydellisen kokoelman, jonka perustin vuonna 1958. Kaikki muut kirjoittamani ja painamani runot ovat mielestäni joko sattumia tai epäonnistuneita. Niitä ei tarvitse sisällyttää kirjaani. Tämän tekstit käsikirjoitus tarkistettu, korjattu ja lopulta vahvistettu; useiden säkeiden aiemmin julkaistut versiot tulisi korvata tässä annetuilla teksteillä.

Lyijy (1).

Laulu "Juniper Bush"http://video.mail.ru/mail/arkadij-khait/23696/24397.html - (4min 29s).

Lyijy (1).

Inna Rostovtseva kutsuu runoilijaa "löydökseksi". Hän on löytö, sillä näin vaikean elämän ja luovan polun käytyään hän pystyi pysymään omana itsenään, vaikka 1900-luvun alkupuoliskolla tehtävä oli muutamien vallassa.

http://www.youtube.com/watch?v=3Pt1uLeBMD0 Musiikkisävellykset Zabolotskyn säkeistä.

Kiitos huomiostasi. Nähdään ensi kerralla.

*************

Bibliografia:

N. Zabolotskyn muistoja. - M.: Sov. Kirjailija, 1984. -464s.

Zabolotsky N.A. Valitut teokset. - M.: Taiteilija. Lit., 1991. - 431s.

Zabolotsky N.N. Elämä N.A. Zabolotsky. -2. painos, tarkistettu. - Pietari: 2003. - 664 s.

Makedonov A.V. Nikolai Zabolotsky. Elämä ja taide. Metamorfoosit. - L.: Sov. Liittäjä, 1987. - 368s.

Valmistaja Moiseeva N.G.

N.A. Zabolotskyn elämä ja työ.

Valmis

E. A. Bukurova - lisäkoulutuksen opettaja MAUDO "Lasten luovuuden talo"

Staromisnskajan kylät Krasnodarin alueella

2017

Työn tavoitteet ja tehtävät:

• analysoida luovuutta

N.A. Zabolotsky;

• harkitse N. A. Zabolotskyn sanoitusten ideologista ja taiteellista ääntä;
• opiskella kriittistä kirjallisuutta sekä materiaalia Internet-sivustoilta valitusta aiheesta.

N.A. Zabolotsky

• Zabolotsky - yksi tuon ajan aliarvioituimmista kirjailijoista - runoilija N. Zabolotsky. Kaikki tietävät, että Akhmatova on nero, mutta kaikki eivät voi lainata hänen runojaan. Sama koskee Blokia tai Tsvetaevaa. Mutta Zabolotskyn työ tunnetaan melkein kaikille - mutta monilla ei ole aavistustakaan, että tämä on Zabolotsky. "Suudellut, lumoutunut, tuulen kanssa pellolla...", "Sielu on velvollinen tekemään työtä..." ja jopa "Kotya, kitty, kitty...". Kaikki tämä on Zabolotsky Nikolai Alekseevich. Runot kuuluvat hänelle. He menivät ihmisten luo, niistä tuli lauluja ja kehtolauluja lapsille, kirjoittajan nimi muuttui ylimääräiseksi muodolliseksi. Toisaalta - vilpittömin rakkauden ilmoitus kaikista mahdollisista. Toisaalta se on räikeä epäoikeudenmukaisuus kirjoittajaa kohtaan.

• Tunnustus Suudeteltu, lumoutunut Kerran naimisissa tuulen kanssa pellolla, Te kaikki, ikään kuin kahleissa, Rakas naiseni! Ei iloinen, ei surullinen Ihan kuin olisi laskeutunut pimeältä taivaalta, Sinä ja häälauluni Ja tähteni on hullu. Minä kumarran polvillesi Syleilen heitä kovalla voimalla, Ja kyyneleitä ja runoja Poltan sinut, katkera, suloinen. Avaa keskiyön kasvoni Anna minun mennä näihin raskaisiin silmiin, Näissä mustissa itämaisissa kulmakarvoissa, Näissä käsissäsi ovat puolialasti. Mikä lisääntyy - ei vähene, Mikä ei toteudu - unohdetaan ... Miksi itket, kaunis? Vai onko se vain minun mielikuvitustani ?

• Aliarvioinnin kirous ei vaikuttanut vain runoilijan runoihin, vaan myös hänen omaan elämäänsä. Hän on aina ollut "luonnon ulkopuolella". Ei vastannut standardeja, ideoita ja toiveita. Tiedemiehelle hän oli liian runoilija, runoilijalle liian maallikko, kadun miehelle liian haaveilija. Hänen henkensä ei vastannut hänen ruumiinsa millään tavalla. Keskipitkä vaalea, pullea ja taipuvainen täyteläisyyteen, Zabolotsky antoi vaikutelman kiinteästä ja rauhallisesta ihmisestä. Kunnioitettava nuori mies, jolla oli erittäin proosallinen ulkonäkö, ei millään tavalla vastannut todellisen runoilijan ideoita - herkkä, haavoittuva ja levoton. Ja vain ihmiset, jotka tunsivat Zabolotskyn läheltä, ymmärsivät, että tämän ulkoisen näennäisen merkityksen alla piilee yllättävän herkkä, vilpitön ja iloinen henkilö.

• Zabolotsky Jopa kirjallisuuspiiri, johon Nikolai Alekseevich Zabolotsky joutui, oli "väärä". Oberiuts
• – häpeämätön, naurava, paradoksaalinen, tuntui sopimattomalta seuralta vakavalle nuorelle miehelle. Samaan aikaan Zabolotsky oli erittäin ystävällinen Kharmsin, Oleinikovin ja Vvedenskyn kanssa.
• Toinen epäjohdonmukaisuuden paradoksi on Zabolotskyn kirjalliset mieltymykset. Kuuluisat Neuvostoliiton runoilijat jättivät hänet välinpitämättömäksi. Hän ei myöskään pitänyt Akhmatovasta, jota lähes kirjallinen ympäristö arvosti suuresti. Mutta levoton, levoton, aavemaisen surrealistinen Khlebnikov vaikutti Zabolotskylta suurelta ja syvältä runoilijalta. Tämän miehen maailmankuva asettui tuskallisesti vastakkain hänen ulkonäkönsä, elämäntapansa ja jopa alkuperänsä kanssa.

Elämä ja taide

N.A. Zabolotsky syntyi Kazanissa agronomin perheeseen. Nicholas vietti lapsuutensa Sernurin kylässä Vjatkan maakunnassa.

Tuleva runoilija Nikolai Zabolotsky kastettiin täällä.

Vuonna 1921 Nikolai Zabolotsky tuli pedagogiseen instituuttiin. Herzen Leningradissa. Opiskeluvuosina hänestä tuli läheinen nuorten kirjailijoiden ryhmä "Oberiuts"

("Todellisen taiteen yhdistäminen").

Törmäys kasarmin "käännettynä" -maailman kanssa toimi eräänlaisena luovana katalysaattorina Zabolotskin kohtalossa: hän kirjoitti ensimmäiset todelliset runolliset teoksensa vuosina 1926-1927. .

• Lisäksi Zabolotsky alkoi kääntää. "Knight in the Panther's Skin" on edelleen lukijoille tuttu Zabolotskin käännöksestä. Lisäksi hän käänsi ja sovitti lastenpainoksiin Gargantua ja Pantagruel, Til Ulenspiegel ja yhden osan Gulliverin matkaista. Marshak, maan ykköskääntäjä, puhui Zabolotskyn työstä. Samaan aikaan runoilija alkoi työstää käännöstä vanhasta slaavilaisesta "Tarina Igorin kampanjasta". Se oli valtava työ, joka tehtiin poikkeuksellisella lahjakkuudella ja huolella. Kääntäjä Zabolotsky ja Alberto Saba, italialainen runoilija, joka oli vähän tunnettu Neuvostoliitossa.

• Avioliitto Vuonna 1930 Zabolotsky meni naimisiin Ekaterina Klykovan kanssa. Oberiutin ystävät puhuivat hänestä erittäin lämpimästi. Jopa syövyttävät Kharms ja Oleinikov kiehtoivat hauras, hiljainen tyttö. Zabolotskyn elämä ja työ liittyivät läheisesti tähän hämmästyttävään naiseen. Zabolotsky ei koskaan ollut rikas. Lisäksi hän oli köyhä, joskus yksinkertaisesti köyhä. Kääntäjän niukat tulot antoivat hänen tuskin elättää perhettään. Ja kaikki nämä vuodet Ekaterina Klykova ei tukenut vain runoilijaa. Hän luovutti täysin hänelle perheen hallituksen ohjakset, eikä koskaan riidellyt hänen kanssaan tai moittinut mitään hänen kanssaan. Jopa perheen ystävät olivat hämmästyneitä naisen omistautumisesta ja totesivat, että sellaisessa omistautumisessa oli jotain epäluonnollista. Talon tapa, pienimmät taloudelliset päätökset - kaiken tämän määräsi vain Zabolotsky.

Vuonna 1946 Zabolotski palasi Moskovaan; hänet palautettiin kirjailijaliittoon. Hän työskenteli georgialaisten runoilijoiden käännöksissä, vieraili Georgiassa. 1950-luvulla julkaistiin runot "Ruma tyttö", "Vanha näyttelijä" ja muut, jotka tekivät hänen nimensä laajalti tunnetuksi. Runoilijan terveyttä heikensi kuitenkin vakavasti maanpako. Vuonna 1955 Zabolotsky sai ensimmäisen sydänkohtauksensa, ja 14. lokakuuta 1958 hänen sydämensä pysähtyi ikuisesti.

« Iltabaari»

• Katoissa he keinuivat Bedlam kukilla puoliksi. Yksi itkee, lihava vatsa, Toinen huutaa: "Minä olen Jeesus, Rukoile minua, olen ristillä Kynsiä on kämmenissä ja kaikkialla! Sireeni lähestyi häntä Ja nyt lautaset satuloituna, Pikari raivoissaan konklaavissa Se loisti kuin kattokruunu. Silmät putosivat kuin painot Lasi meni rikki, yö tuli ulos Ja paksut autot Nappaa Piccadillyn käsivarsien alta, Helposti rullattu pois. Ja ikkunan ulkopuolella ajan erämaassa Mastossa loisti lamppu. Siellä Nevski loistossa ja ahdistuksessa, Vaihdettu värit yöllä Sadusta oli vaakalaudalla, Tuulet puhaltavat ilman pelkoa. Ja kuin täynnä raivoa, Läpi sumun, kaipauksen, bensiinin, Siivekäs pallo puhkesi tornin yli Ja nimi "Singer" ylisti.

Pulloparatiisin erämaassa Siellä missä palmut ovat kuivuneet kauan sitten Leikkii sähkön alla Ikkuna leijui lasissa. Se loisti kuin kulta Sitten se istui, se oli raskasta, Olutsavu kiertyi hänen yläpuolelleen... Mutta tätä ei voi kertoa. Sormus hopeaketjulla Ihmiset putoavat alas portaista Halkeileva pahvipaita Pullon kanssa johtaa pyöreä tanssi. Sireeni kalpenee tiskin takana Vieraita hoidetaan tinktuuralla, Hän siristelee silmiään, lähtee, tulee, Sitten kitaralla pois Hän laulaa, laulaa suloisesta, Kuinka suloinen hän rakasti Kuinka, hellä vartaloa kohtaan ja julma, Silkkilanka joi Kuin lasissa roikkuvaa viskiä, Kuin rikkinäisestä temppelistä Roiskuttaa uupunutta rintaa, Hän putosi yhtäkkiä. Oli surua Ja kaikki, mistä hän lauloi Makaa lasissa liitua valkoisempia.

• Myös miehet huusivat He keinuivat pöydillä

IHMISEN JA LUONNON TEEMA

N. A. Zabolotskyn sanoitukset ovat luonteeltaan filosofisia. Hänen runoissaan on ajatuksia luonnosta, ihmisen paikasta siinä, taistelusta kaaoksen ja järjen voimien välillä, harmoniasta.

Kuolemalla ihminen reinkarnoituu, löytää uuden elämän luonnosta. Luonnon maailma ja ihmisen maailma ovat hämmästyttäviä N. A. Zabolotskyn teoksissa. Ne on luotu uudelleen huomattavalla runollisuudella ja kutsuvat lukijan syvään pohdiskelemaan elämän tarkoitusta, maailmankaikkeuden olemusta.

FILOSOFISET LYRIIKAT

N. A. Zabolotsky kuuluu ensimmäiseen venäläisten kirjailijoiden sukupolveen, joka tuli kirjallisuuteen vallankumouksen jälkeen. Hänen koko elämänsä on saavutus runouden vuoksi. Kun puhutaan runollisista taidoista, he muistavat aina Zabolotskyn. Mutta hänen runoutensa tärkein laatu ja arvokkuus on edelleen sen filosofinen luonne.

K. I. Chukovsky kirjoitti: "Joidenkin nykyisten mielestä nämä rivini vaikuttavat holtittomalta ja törkeältä virheeltä, mutta olen niistä vastuussa kaikella 70 vuoden lukukokemuksellani." Joten Chukovsky vahvisti mielipidettään Zabolotskysta, jonka hän ilmaistaan ​​kolmella sanalla - todella suuri runoilija.

LÄHTEET

1. Nikolai Zabolotsky. Kevätpäivän laboratorio: Runoja ja runo-M.: Nuori vartija, 1987.

2. Zabolotsky N. N. N. A. Zabolotskyn elämä. M., 1998

3. Zabolotsky N. A. Izb. Op. M., 1991

4. Zabolotsky N. A. Koivulehtossa. Kolumnit ja runot. M., 2004

5. fb.ru . Nikolai Zabolotsky: elämäkerta, luovuus.

6. Diamalli http//aida.ucoz.ru

Luovuus N. Zabolotsky

Nikolai Zabolotsky kuuluu kirjailijoiden sukupolveen, joka tuli kirjallisuuteen vallankumouksen jälkeen. Hänelle oli tunnusomaista kova työ runollisten taitojensa parantamiseksi, oman konseptinsa kehittäminen, kriittinen asenne teoksiinsa ja niiden valintaan. Zabolotsky uskoi, että ei ollut tarpeen kirjoittaa yksittäisiä runoja, vaan kirja.

Zabolotsky erittäin huolehtii ihmisen sielusta. Siksi psykologisesti rikkaat juonenluonnokset (" Vaimo», « Jonah», « Elokuviin», « Ruma tyttö», « vanha näyttelijä") ja tarkkailu kuinka sielu ja kohtalo heijastuvat ulkonäköön henkilö (" Ihmiskasvojen kauneudesta», « Muotokuva"). Tärkeää myös runoilijalle luonnon kauneutta ja sen vaikutusta sisäiseen maailmaan henkilö. Ja lopuksi, joukko Zabolotskyn teoksia liittyy kiinnostusta historiaan ja eeppistä runoutta Rubruk Mongoliassa"). Runoilija loi omansa luovuuden kaava, kolmikko "ajatus - kuva - musiikki". Kriitikot kutsuivat Zabolotskin työtä "ajatusten runoudeksi".

Runoilijan teoksissa erottuvat selvästi kolme pääjaksoa. Ensimmäisellä varhaisella kaudella Oberiutien estetiikan vaikutus on havaittavissa (hän ​​oli yksi OBERIU-ryhmän perustajista). Julistuksessaan he kutsuivat itseään "alastomien konkreettisten hahmojen runoilijoiksi, jotka on tuotu lähelle katsojan silmiä".

Niin sanoituksia 1920-luvulta- Tämä NEP-kauden pikkuporvarillisen maailman henkisyyden puutteen tuomitseminen, ihmisten ahneutta materiaalia kohtaan, mikä estää heitä tuntemasta maailman kauneutta. Kuvia näistä varhaisista runoista, jotka sisältyvät kokoelmaan " sarakkeita”, eroavat helpotuksesta ja yllätyksestä. Siis runossa Häät” runoilija piirtää satiirisesti parven ”lihaisia ​​naisia”, jotka syövät ”paksuja makeisia”. AT " iltabaari» kuvaa olutkellarin tunnelmaa, jota kutsutaan pulloparatiisiksi. Olutmukissa heijastuva valon heijastus muuttuu odottamattomaksi kuvaksi - "ikkuna kelluu lasissa".

1920-luvun loppu - 1930-luvun alku hänen pääteemansa tulee Zabolotskyn runouteen - luonto teema. Agronomin poika Zabolotsky näki lapsuudesta lähtien luonnossa elävän olennon, jolla oli järki. Ja runoilijan mukaan sosialistisen vallankumouksen tulisi vapauttaa paitsi ihmiset myös eläimet hyväksikäytöstä. Mies on hänelle luonnon kruunu, "hänen ajatuksensa, hänen epävakaa mielensä". Ja silti ihminen ei ole kuningas, vaan luonnonpoika. Siksi hänen ei tule valloittaa luontoa, vaan ohjata se huolellisesti "villisti vapaudesta", "missä paha on erottamaton hyvästä", järjen, harmonian ja auringon maailmaan. Nämä ajatukset ilmaistaan ​​runossa En etsi harmoniaa luonnosta...».

1930-luvulla Zabolotsky opiskeli Engelsin ja Tsiolkovskin teoksia ja kirjoittaa luonnonfilosofisia runoja aiheesta elämä ja kuolema, kuolema ja kuolemattomuus. Zabolotsky on varma, että ihminen on atomijoukko, ja kuoleman jälkeen, aineen uudestisyntymisprosessissa, hän voi tulla osaksi luontoa. Tämä näkyy runoissa Metamorfoosit" ja " Tahtoa».

AT sodanjälkeisiä sanoituksia 1940-luvulta runoilija paljastaa teemana muisti ja sukupolvien jatkuvuus (« Nosturit") ja sodan teema (« Tässä koivutarhassa..."), mikä ei ole helppoa. Tyutševia toistaen Zabolotsky laulaa myöhemmissä runoissaan "viimeinen rakkaus". Mutta hänen tunteensa on täynnä katkeruutta. Joko runoilija myöntää, että hän polttaa "katkeransa, suloisensa ..." "kyynelillä ja runoilla", sitten hänen sielunsa "huutaa tuskasta", sitten hänen ja hänen ilonsa välillä "ohdakemuurin nousee", koska " heidän lauluaan lauletaan" ja "Ei ole onnea hautaan asti, ystäväni."

Yleensä Zabolotskyn runot erottuvat taiteellisten kuvien tuoreudesta, lisääntyneestä musikaalisuudesta, syvästä ajattelusta ja vilpittömästä tunteesta.

V.A. Zaitsev

Nikolai Alekseevich Zabolotsky (1903-1958) - erinomainen venäläinen runoilija, vaikean kohtalon mies, joka kävi läpi vaikean taiteellisen etsinnän polun. Hänen omaperäinen ja monipuolinen työnsä rikastutti venäläistä runoutta, erityisesti filosofisten sanoitusten alalla, ja otti vakaan paikan 1900-luvun runoklassikoissa.

Tulevassa runoilijassa havaittiin taipumus kirjoittaa runoutta jo lapsuudessa ja kouluvuosina. Mutta vakavat runouden opinnot tapahtuivat 20-luvun alussa, kun Zabolotsky opiskeli - ensin Moskovan yliopistossa ja sitten Pedagogisessa instituutissa. A.I. Herzen Petrogradissa. "Omaelämäkerta" sanoo tästä ajanjaksosta: "Hän kirjoitti paljon, jäljitellen joko Majakovskia, sitten Blokia, sitten Yeseninia. En löytänyt omaa ääntäni.

Koko 20-luvun ajan. runoilija kulkee intensiivisten henkisten etsintöjen ja taiteellisen kokeilun tien. Vuoden 1921 nuoruuden runoista ("Sisyphus Christmas", "Heavenly Sevilla", "Heart-Wasteland"), joissa on jälkiä erilaisten runokoulujen - symboliikasta futurismiin - vaikutuksista, hän saa luovan omaperäisyyden. Vuosikymmenen puolivälissä yksi toisensa jälkeen syntyi hänen alkuperäisiä runojaan, jotka myöhemmin muodostivat ensimmäisen kirjan.

Tällä hetkellä N. Zabolotsky järjesti yhdessä nuorten "vasemmiston" suuntautuneiden leningradilaisten runoilijoiden (D. Kharms, A. Vvedensky, I. Bekhterev ja muut) kanssa "todellisen taiteen liiton" ("Oberiu"), Zabolotsky osallistui ohjelman ja julistusryhmän laatimiseen ja laittoi epäilemättä oman merkityksensä sen nimeen: "Oberiu" - "Ainoan realistisen taiteen liitto ja "y" on koristelu, jonka sallimme itsellemme." Liittyessään yhdistykseen Zabolotsky pyrki ennen kaikkea säilyttämään itsenäisyyden nostaen "yhteisön jäsenten luovan vapauden" pääperiaatteeksi.

Vuonna 1929 julkaistiin Zabolotskyn ensimmäinen kirja "Sarakkeet", joka sisälsi 22 runoa vuosilta 1926-1928. Se herätti välittömästi lukijoiden ja kriitikkojen huomion, aiheutti ristiriitaisia ​​vastauksia: toisaalta N. Stepanovin, M. Zenkevichin ja muiden vakavia myönteisiä arvosteluja, jotka panivat merkille uuden runoilijan saapumisen alkuperäisellä näkemyksensä maailmasta. toisaalta töykeitä, outoja artikkeleita tunnusomaisilla otsikoilla: "Kissan järjestelmä", "Tyttöjen järjestelmä", "Tajunnan hajoaminen".

Mikä aiheutti niin ristiriitaisen reaktion? "Sarakkeiden" runoissa tekijä ilmeni terävästi yksilöllistä ja vieraantunutta käsitystä nykytodellisuudesta. Runoilija itse kirjoitti myöhemmin, että hänen runojensa teema oli hänelle syvästi vieras ja vihamielinen "kaikenlaisten liikemiesten ja yrittäjien saalistuselämä", "tämän elämän satiirinen kuvaus". Terävä antifilistinen suuntaus tuntuu monissa kirjan runoissa ("Uusi elämä", "Ivanovs", "Häät", "Ohituskanava", "Kansan talo"). Filistealaisten maailman kuvauksessa on absurdin piirteitä, realistinen konkreettisuus on rinnalla kuvien hyperbolisaatioon ja alogismiin.

Kirjan avasi runo "Punainen Baijeri", jonka otsikkoon on tallennettu tuon ajan ominaiset todellisuus: se oli Nevskin kuuluisan olutbaarin nimi. Ensimmäisistä riveistä syntyy erittäin konkreettinen, eloisa ja plastinen kuva tämän laitoksen tilanteesta:

Pulloparatiisin erämaassa, jossa palmut ovat kuivuneet pitkään, - leikkii sähkön alla, ikkuna kellui lasissa; se loisti teriä, sitten laskeutui, tuli raskaaksi; olutsavu kiertyi hänen päälleen... Mutta sitä on mahdoton kuvailla.

Kirjoittaja esiintyy jossain määrin oberiuttien "julistuksessa" antamansa itseluonnoksen mukaisesti tässä "alastomien konkreettisten hahmojen runoilijana, joka on työnnetty lähelle katsojan silmiä". Pubin ja sen vakituisten henkilöiden edelleen avautuvassa kuvauksessa sisäinen jännitys, dynamiikka ja yleistyminen kasvavat jatkuvasti. Yhdessä runoilijan kanssa näemme, kuinka "tuomassa pulloparatiisissa / sireenit tärisevät reunalla / vino lavan", kuinka "ovet kiertyvät ketjuihin, / ihmiset putoavat portaista, / pahvipaita rätisee, / he tanssivat pullon kanssa", kuinka "miehetkin huusivat, / he keinuivat pöydillä, / he heiluivat katoilla / sängyn kukkia puoliksi ... "Se merkityksettömyyden ja absurdin tunne, mikä on tapahtuminen voimistuu, arjen erityispiirteistä tulee yleinen fantasmagoria, joka vuotaa kaupungin kaduille:" Silmät putosivat, varmasti painot, / lasi meni rikki - yö tuli ulos ... "Ja sen sijaan" pulloparatiisin erämaa ", lukija on jo edessään" ... ikkunan ulkopuolella - ajan erämaassa ... Nevski loistossa ja kaipuussa ... "Tällaisia ​​​​yleisiä tuomioita löytyy ja muista säkeistä: "Ja kaikkialla hullu delirium..." ("Valkoinen yö").

Jo metaforien ja vertailujen luonne puhuu pikkuporvarillisen maailman terävästä hylkäämisestä: "...sulhanen sietämättömän ketterä, / takertuu morsiamen kuin käärme" ("Uusi elämä"), "rautahaarniskassa samovar / tekee melua kuin talon kenraali" ("Ivanovs"), "Suora kalju miehet / istuvat kuin laukaus aseesta", "valtava talo, heiluttelee takapuolta, / lentää olemisen tilaan" ("Häät" ), "Lyhty, veretön, kuin mato, / roikkuu kuin nuoli pensaissa" ("Kansantalo") jne.

Puhuessaan vuonna 1936 keskustelussa formalismista ja joutuneena yhtymään kokeellisia runojaan kohtaan esitettyihin kritiikkisyytöksiin Zabolotsky ei hylännyt sitä, mitä hän oli tehnyt matkansa alussa ja korosti: "Palvelut opettivat minut katsomaan tarkasti ulospäin. maailma, herätti minussa kiinnostuksen asioihin, kehitti minussa kyvyn kuvata ilmiöitä plastisesti. Onnistuin löytämään niistä muovikuvien salaisuuden."

Muovisen esityksen salaisuuksia runoilija ymmärsi ei puhtaasti taiteellisen kokeilun vuoksi, vaan elämänsisällön kehittymisen sekä kirjallisuuden ja muiden siihen liittyvien taiteiden kokemuksen mukaisesti. Tässä mielessä kirkas miniatyyri "Movement" (joulukuu 1927) on mielenkiintoinen, ja se on rakennettu selkeälle kontrastille staattis-maalallisen ensimmäisen ja dynaamisen toisen säikeen välillä:

Kuljettaja istuu kuin valtaistuimella, panssari on valmistettu puuvillasta, ja parta, kuten kuvakkeessa, makaa kolikoiden jyliseen.

Ja köyhä hevonen heiluttaa käsiään, sitten ojentuu kuin mateen, sitten taas kahdeksan jalkaa kiiltää sen kiiltävässä vatsassa.

Hevosen muuttuminen fantastiseksi eläimeksi, jolla on kädet ja kaksinkertaiset jalat, antaa sysäyksen lukijan mielikuvitukselle, jonka mielikuvituksessa monumentaalilta näyttävä ja liikkumaton kuva herää henkiin. Siitä, että Zabolotsky etsi johdonmukaisesti ilmaisuvoimaisimpia taiteellisia ratkaisuja liikkeen kuvaamiseen, todistaa pian sen jälkeen (tammikuussa 1928) kirjoitettu runo ”Pidot”, josta löytyy dynaaminen luonnos: ”Ja hevonen virtaa ilmassa, / loihtii ruumis pitkässä ympyrässä / ja leikkaa terävin jaloin / varret tasaisen vankilan.

Kirjasta "Sarakkeet" tuli merkittävä virstanpylväs paitsi Zabolotskyn työssä myös tuon ajan runoudessa, joka vaikutti monien runoilijoiden taiteellisiin etsintöihin. Yhteiskunnallisten ja moraalisten ongelmien terävyys, plastisen esityksen, odisen patoksen ja groteskin satiirisen tyylin yhdistelmä antoi kirjalle omaperäisyyden ja määritti kirjailijan taiteellisten mahdollisuuksien kirjon.

Hänestä on kirjoitettu paljon. Tutkijat yhdistävät oikeutetusti Zabolotskin taiteelliset etsinnät ja "Stolbtsyn" runollisen maailman Deržavinin ja Hlebnikovin kokemuksiin, M. Chagallin ja P. Filonovin maalaukseen ja lopuksi F. Rabelais'n "karnevaali"-elementtiin. Runoilijan teos ensimmäisessä kirjassaan nojautui tähän voimakkaaseen kulttuurikerrokseen.

Zabolotsky ei kuitenkaan rajoittunut kaupungin elämän ja elämän teemaan. Runoissa "Hevosen kasvot", "Asuissamme" (1926), "Kävely", "Horoskoopin merkit" (1929) ja muissa, jotka eivät sisältyneet ensimmäiseen kirjaan, teemana Luonto syntyy ja saa taiteellisen ja filosofisen tulkinnan, josta tulee runoilijan työn tärkein merkitys seuraavan vuosikymmenen aikana. Eläimet ja luonnonilmiöt henkistyvät niissä:

Hevosen kasvot ovat kauniimpia ja älykkäämpiä.
Hän kuulee lehtien ja kivien äänen.
Tarkkaavainen! Hän tuntee eläimen huudon
Ja rappeutuneessa lehdossa satakieli kohinaa.
Ja hevonen seisoo kuin ritari kellossa,
Tuuli leikkii vaaleissa hiuksissa,
Silmät palavat kuin kaksi suurta maailmaa
Ja harja leviää kuin kuninkaallinen purppura.

Runoilija näkee kaikki luonnonilmiöt elävinä, inhimillisiä piirteitä kantavana: "Joki on kuvailematon tyttö / väijyvä ruohojen seassa ..."; "Jokainen pieni kukka / Aallot pienellä kädellä"; lopuksi "Ja koko luonto nauraa, / kuolee joka hetki" ("Kävele").

Näissä teoksissa ovat syntyneet luonnonfilosofiset teemat Zabolotskyn sanoituksissa ja 30-50-luvun runoissa, hänen pohdiskelunsa ihmisen ja luonnon suhteesta, olemisen, elämän ja kuoleman traagisista ristiriidoista, kuolemattomuuden ongelmasta.

Zabolotskin filosofisten ja taiteellisten näkemysten ja käsitysten muodostumiseen vaikuttivat V. Vernadskin, N. Fedorovin, erityisesti K. Tsiolkovskin työt ja ideat, joiden kanssa hän oli tuolloin aktiivisessa kirjeenvaihdossa. Tiedemiehen ajatukset ihmiskunnan paikasta maailmankaikkeudessa huolestuttivat tietysti runoilijaa voimakkaasti. Lisäksi hänen pitkäaikainen intohimonsa Goethen ja Khlebnikovin työhön vaikutti selvästi hänen maailmankuvaansa. Kuten Zabolotsky itse sanoi: "Silloin pidin Hlebnikovista ja hänen linjoistaan:

Näen hevosten vapauden ja lehmien tasa-arvon...

vaikutti minuun syvästi. Utopistinen ajatus eläinten vapauttamisesta kiehtoi minua."

Runoissa "Maatalouden voitto" (1929-1930), "Hullu susi" (1931) ja "Puut" (1933) runoilija seurasi intensiivisten sosiofilosofisten ja taiteellisten etsintöjen polkua, erityisesti hän oli inspiraationa ajatus eläinten "emansipaatiosta", koska syvä usko järjen olemassaoloon luonnossa, kaikissa elävissä olennoissa.

Projisoituna maassa kehittyvän kollektivisoinnin olosuhteisiin, kirjailijan pohdiskeluissa ja kiistanalaisten runojen henkilöiden filosofisissa keskusteluissa tämä uskomus aiheutti väärinkäsityksiä ja teräviä kriittisiä hyökkäyksiä. Runoja tarkasteltiin julmasti artikkeleissa "Tyhmyyden varjolla", "Tyhmää runoutta ja miljoonien runoutta" jne.

Epäreilut arvioinnit ja itsepäinen kritiikin sävy vaikuttivat negatiivisesti runoilijan työhön. Hän melkein lopetti kirjoittamisen ja harjoitti aikoinaan pääasiassa käännöstoimintaa. Kuitenkin halu tunkeutua elämän salaisuuksiin, taiteellinen ja filosofinen ymmärrys maailmasta sen ristiriitaisuuksissa, pohdiskelut ihmisestä ja luonnosta kiihdyttivät häntä edelleen ja muodostivat monien teosten sisällön, mukaan lukien 40-luvulla valmistuneet. runo "Lodeinikov", jonka fragmentit kirjoitettiin vuosina 1932-1934. Omaelämäkerrallisia piirteitä pukeutuvaa sankaria piinaa luonnon elämän viisaan harmonian ja sen synkän, eläimellisen julmuuden välinen kontrasti:

Lodeynikov kuunteli. Puutarhan yllä kuului tuhannen kuoleman epämääräinen kahina. Luonto, joka muuttui helvetiksi, hoiti hommansa ilman meteliä. Kuoriainen söi ruohoa, kovakuoriainen noki lintu, fretti joi aivot linnun päästä, ja ruohosta katsoivat ulos öisten olentojen hirveän vääntyneet kasvot. Luonnon ikivanha viinikuurna yhdisti kuoleman ja olemisen yhdeksi kerhoksi. Mutta ajatus oli voimaton yhdistämään kaksi mysteeriään.

("Lodeinikov puutarhassa", 1934)

Luonnon ja ihmisen olemassaolon ymmärryksessä kuullaan selvästi traagisia säveliä: "Vetemme loistavat piinauksen syvyyksillä, / metsät kohoavat surun syvyyksillä!" (Muuten, vuoden 1947 painoksessa näitä rivejä muutettiin ja tasoitettiin lähes täydelliseksi neutraaliksi: "Joten tästä on melu veden pimeydessä, / siitä, mitä metsät kuiskaavat huokaisten!" Ja runoilijan poika N. N. Zabolotsky on varmasti oikeassa kommentoiessaan näitä runoja 1930-luvun alussa: "Runoilijan käsitys maan yhteiskunnallisesta tilanteesta heijastui epäsuorasti myös luonnon "ikuisen viinikuurnan" kuvaukseen).

Zabolotskyn sanoituksissa 30-luvun puolivälissä. Useammin kuin kerran syntyy sosiaalisia motiiveja (runot "Jäähyväiset", "Pohjoinen", "Gori-sinfonia", jotka julkaistiin silloin keskuslehdistössä). Mutta silti hänen runoutensa pääpaino on filosofinen. Runossa "Ajattelen kuolemaa eilen..." (1936), ylittäessään "sietämättömän eron tuskan" luonnosta, runoilija kuulee iltaruohojen laulua, "ja veden puhetta ja kuolleen kiven huudon. ” Tässä eloisassa äänessä hän saa kiinni ja erottaa suosikkirunoilijoidensa (Pushkin, Hlebnikov) äänet ja sulautuu täysin ympärillään olevaan maailmaan: "... enkä minä itse ollut luonnon lapsi, / vaan hänen ajatuksensa! Mutta hänen epävakaa mielensä!

Runot "Ajattelen kuolemaa eilen...", "Kuolemattomuus" (myöhemmin nimeltään "Metamorfoosit") todistavat runoilijan tiiviistä huomiosta elämän ikuisiin kysymyksiin, jotka huolestuttivat akuutisti venäläisen runouden klassikoita: Pushkinia, Tyutševia, Baratynskiä. Niissä hän yrittää ratkaista henkilökohtaisen kuolemattomuuden ongelman:

Kuinka kaikki muuttuu! Mikä ennen oli lintu -
Nyt on kirjoitettu sivu;
Ajatus oli kerran pelkkä kukka;
Runo käveli kuin hidas härkä;
Ja mikä minä sitten olin, ehkä
Taas kasvaa ja kasvien maailma moninkertaistuu.
("Metamorfoosit")

Toisessa kirjassa (1937) ajatuksen runous voitti. Zabolotskyn runoudessa on tapahtunut merkittäviä muutoksia, vaikkakin "muovisten kuvien" salaisuus, jonka hän löysi "Palkeista", ilmeni tässä selvästi ja erittäin ilmeikkäästi esimerkiksi runon "Pohjoinen" sellaisissa vaikuttavissa maalauksissa:

Missä ovat ihmiset, joilla on jäinen parta,
Laittoi kartiomaisen kolmiosaisen päähänsä,
He istuvat kelkissä ja pitkissä tangoissa
He päästivät jäisen hengen suustaan;
Missä ovat hevoset, kuin mammutit kuiluissa,
He juoksevat jyrinä; missä savu on katoilla,
Kuin silmiä pelottava patsas...

Huolimatta Zabolotskin elämän ja työskentelyn näennäisesti suotuisista ulkoisista olosuhteista (kirjan julkaisu, hänen käännöksensä "The Knight in the Panther's Skin" S. Rustavelin korkea arvostus, "Tarina Igorin kampanja" ja muut luovat suunnitelmat), vaikeudet odottivat häntä. Maaliskuussa 1938 NKVD pidätti hänet laittomasti, ja neljä päivää kestäneen ankaran kuulustelun ja vankilan psykiatrisessa sairaalassa pidätyksen jälkeen hän sai viiden vuoden korjaustyön.

Vuoden 1938 lopusta vuoden 1946 alkuun Zabolotsky oleskeli Kaukoidän, Altai-alueen leireillä Kazakstanissa, työskenteli vaikeimmissa olosuhteissa puunkorjuussa, räjäytystöissä, rautateiden rakentamisessa ja vain onnellisen sattuman ansiosta hän pystyi. saada työpaikan piirtäjänä suunnittelutoimistossa, mikä pelasti hänen hengen.

Se oli vuosikymmenen pakotettu hiljaisuus. Vuodesta 1937 vuoteen 1946 Zabolotsky kirjoitti vain kaksi runoa, jotka kehittävät teemaa ihmisen ja luonnon välisestä suhteesta ("Metsäjärvi" ja "Satakieli"). Suuren isänmaallisen sodan viimeisenä vuonna ja ensimmäisen sodan jälkeisenä aikana hän jatkoi työskentelyä Igorin kampanjan kirjallisen käännöksen parissa, jolla oli tärkeä rooli hänen paluussaan omaan runolliseen työhönsä.

Zabolotskyn sodanjälkeisiä sanoituksia leimaa temaattisen ja genre-alueen laajeneminen, sosiopsykologisten, moraalisten, humanististen ja esteettisten motiivien syveneminen ja kehittyminen. Jo vuoden 1946 ensimmäisissä säkeissä: "Aamu", "Sokea", "Ukkosmyrsky", "Beethoven" ja muut - uuden elämän avatut horisontit näyttivät avautuvan ja samalla vaikutti kokemien koettelemusten kokemus.

Aamuauringon säteiden läpäisevä runo "Tässä koivulehdossa" (1946) kantaa korkean tragedian, henkilökohtaisten ja kansallisten katastrofien ja menetysten hellittämätöntä tuskaa. Näiden linjojen traagisen humanismin, kärsimyksen harmonian ja yleismaailmallisen soundin maksavat ne piinat, joita runoilija itse koki mielivaltaisuudesta ja laittomuudesta:

Tässä koivulehdossa,
Kaukana kärsimyksestä ja ongelmista,
Missä pinkki vaihtelee
välkkymätön aamuvalo
Missä läpinäkyvä lumivyöry
Lehdet vuotaa korkeilta oksilta, -
Laula minulle oriole, erämaalaulua,
Elämäni laulu.

Nämä runot kertovat kaiken kestäneen, mutta ei särkyneen ja epäuskoisen ihmisen elämästä ja kohtalosta, vaarallisesta, lähestyvästä ehkä ihmiskunnan polkujen viimeisestä rivistä, ihmisen läpi kulkevan ajan traagisesta monimutkaisuudesta. sydän ja sielu. Ne sisältävät runoilijan itsensä katkeran elämänkokemuksen, kaikua menneestä sodasta ja varoituksen kaiken atomipyörteen tuhoaman planeetan elämän mahdollisesta kuolemasta, globaaleista katastrofeista ("... Atomit vapisevat, / Heitä taloja kuin valkoinen pyörre... Lennät kallioiden yli, / lennät kuoleman raunioiden yli... Ja tappava pilvi ulottuu / Pääsi yläpuolelle).

Edessämme on visionäärinen, kokonaisvaltaisesti merkityksellinen universaali katastrofi ja kaiken maan päällä elävän puolustuskyvyttömyys valtavien, kaoottisten, ihmisen hallitsemattomien voimien edessä. Ja kuitenkin nämä rivit kantavat valoa, puhdistumista, katarsista jättäen ihmissydämeen toivon säteen: "Suurten jokien tuolla puolen / aurinko nousee... Ja sitten repeytyneessä sydämessäni / Sinun äänesi laulaa."

Sodan jälkeisinä vuosina Zabolotsky kirjoitti sellaisia ​​upeita runoja kuin "Sokea", "En etsi harmoniaa luonnosta", "Muisto", "Hyvästi ystäville". Jälkimmäinen on omistettu 30-luvulla syntyneiden A. Vvedenskyn, D. Kharmsin, N. Oleinikovin ja muiden Oberiu-ryhmän tovereiden muistolle. Stalinin sortotoimien uhreja. Zabolotskyn runoja leimaa vaikuttava runollinen konkreettisuus, kuvan plastisuus ja maalauksellisuus ja samalla syvä sosiaalinen ja filosofinen ymmärrys elämän ja olemisen, luonnon ja taiteen ongelmista.

Humanismin merkit, jotka eivät ole tyypillisiä viralliselle opille - sääli, armo, myötätunto - näkyvät selvästi Zabolotskyn ensimmäisistä sodanjälkeisistä runoista "Sokea". Taivaalle kohoavan ”häikäisevän päivän” taustalla, kevätpuutarhoissa hurjasti kukkivat syreenit, runoilijan huomio kiinnittyy vanhaan mieheen ”kasvot ylös taivaalle”, jonka koko elämä on ”kuin iso. tavanomainen haava" ja joka valitettavasti ei koskaan avaa "puolikuolleita silmiä". Syvästi henkilökohtainen käsitys jonkun toisen onnettomuudesta on erottamaton filosofisesta pohdiskelusta, mikä synnyttää rivit:

Ja pelkään ajatella
Jossain luonnon äärellä
Olen yhtä sokea
Kasvot ylös taivaalle.
Vain sielun pimeydessä
Katson lähdevesiä,
puhun heille
Vain katkerassa sydämessäni.

Vilpitön myötätunto ihmisille, jotka kävelivät "tuhansien vaikeuksien läpi", halu jakaa surunsa ja ahdistuksensa herätti henkiin kokonaisen runokokoelman ("Ohjakulkija", "Luukuri", "Elokuvassa", "Ruma tyttö", "Vanha" Näyttelijä", "Missä sitten pellolla lähellä Magadania", "Lääkärin kuolema" jne.). Heidän sankarinsa ovat hyvin erilaisia, mutta kaikella ihmishahmojen moninaisuudesta ja kirjoittajan asenteesta heihin tässä vallitsee kaksi motiivia, jotka imevät kirjailijan humanismin käsitteen: "Äärettömän inhimillinen kärsivällisyys / Jos rakkaus ei lähde sydämestä" ja " Ihmisvoima / Ei ole rajaa ... »

Zabolotskyn teoksessa 50-luvulla, luonnon sanoitusten ja filosofisten pohdiskelujen ohella, runollisen tarinan ja juonelle rakennetun muotokuvan genrejä kehitetään intensiivisesti - vuosina 1953-1954 kirjoitetuista. runoja "Loseri", "Elokuvassa" hänen viimeisenä elinvuotensa luotuihin - "Kenraalin mökki", "Rautainen vanha nainen".

Eräänlaisessa runollisessa muotokuvassa "Ugly Girl" (1955) Zabolotsky esittää filosofisen ja esteettisen ongelman - kauneuden olemuksesta. Piirtäessään kuvan "rumasta tytöstä", "rumasta tytöstä", jonka sydämessä asuu "toisen ilo aivan kuten hänen omansa", kirjoittaja kaikessa runollisen ajattelun logiikassa saa lukijan johtopäätökseen, että "mitä on kauneutta":

Ja vaikka hänen piirteensä eivät ole hyvät Eikä hänellä ole mitään, mikä houkuttelee mielikuvitusta, - Sielun infantiili armo näkyy jo hänen liikkeessään.

Ja jos on, mitä on kauneus ja miksi ihmiset jumalallistavat sitä?

Onko se astia, jossa on tyhjyyttä, vai tuli, joka välkkyy astiassa?

Tämän runon kauneus ja viehätys, joka paljastaa "ruman tytön sielun syvyyksissä palavan "puhtaan liekin", on se, että Zabolotsky pystyi näyttämään ja runollisesti vahvistamaan ihmisen todellisen henkisen kauneuden - jotain, joka oli jatkuva aihe hänen ajatuksissaan koko 50-luvun ajan. ("Muotokuva", "Runoilija", "Ihmiskasvojen kauneudesta", "Vanha näyttelijä" jne.).

Zabolotskyn myöhemmissä teoksissa intensiivisesti kehittyneet sosiaaliset, moraaliset ja esteettiset motiivit eivät syrjäyttäneet hänen tärkeintä filosofista teemaansa ihmisestä ja luonnosta. On tärkeää korostaa, että nyt runoilija on ottanut selkeän kannan kaikkeen, joka liittyy luonnon tunkeutumiseen, sen muutokseen jne.: "Ihminen ja luonto ovat yhtenäisyys, ja vain täydellinen typerys voi puhua vakavasti jostain asiasta. luonnon valloituksesta ja dualistista. Kuinka minä, mies, voin valloittaa luonnon, jos en itse ole muuta kuin hänen mielensä, hänen ajatuksensa? Jokapäiväisessä elämässämme tämä ilmaus "luonnon valloitus" on olemassa vain villien kielestä perittynä työsanana. Siksi hänen töissään 50-luvun jälkipuoliskolla. ihmisen ja luonnon yhtenäisyys paljastuu erityisen syvällisesti. Tämä ajatus kulkee Zabolotskyn runojen koko figuratiivisen rakenteen läpi.

Siten Georgian matkan vaikutelmien perusteella kirjoitettu runo "Gomborin metsä" (1957) erottuu eläväisestä maalauksellisuudestaan ​​ja kuvien musikaalisuudestaan. Tässä on "sinaveri okralla lehdissä" ja "vaahtera valaistuksessa ja pyökki hehkussa" ja pensaita, jotka ovat samanlaisia ​​kuin "harput ja trumpetit" jne. Itse runollinen kudos, epiteetit ja vertailut ovat leimallisia lisääntyneellä ilmeisyydellä, värien ja assosiaatioiden räjähdyksellä taiteen alueelta ("Sarveislehdossa on verisiä suonia / Pensas pullistui..."; "... tammi raivosi kuin Rembrandt Eremitaasissa, / Ja vaahtera kuin Murillo nousi siivillä"), ja samalla tämä plastinen ja kuvallinen kuvaus on erottamaton taiteilijan tarkoituksellisesta ajatuksesta, joka on täynnä lyyristä luontoon kuulumisen tunnetta:

Minusta tuli kasvien hermojärjestelmä,
Minusta tuli kivikivien heijastus,
Ja kokemus syksyn havainnoistani
Halusin antaa takaisin ihmiskunnalle.

Ylellisten eteläisten maisemien ihailu ei poistanut runoilijan pitkäaikaisia ​​ja jatkuvia intohimoja, ja hän kirjoitti itsestään: "Minua kasvatti ankara luonto ..." Jo vuonna 1947 runossa "Kosketin lehtiä eukalyptus”, georgialaisten vaikutelmien innoittamana, hän ei vahingossa yhdistä sympatiansa, tuskaansa ja suruaan muihin, sydämelle paljon läheisimpiin visioihin:

Mutta luonnon raivokkaassa loistossa
Unelmoin Moskovan lehdoista,
Siellä missä sininen taivas on vaaleampi
Kasvit ovat vaatimattomampia ja yksinkertaisempia.

Runoilijan myöhäisissä runoissa hän näkee kotimaan syksyiset maisemat usein ilmeikkäin-romanttisin sävyin, jotka toteutuvat plastisuuden, dynaamisuuden, terävän psykologismin leimaamissa kuvissa: lehdet liikkuvat" ("Syksyn maisemat"). Mutta ehkä hän onnistuu välittämään "venäläisen maiseman viehätyksen" erityisellä voimalla murtautuen arjen tiheän verhon läpi ja näkemään ja kuvaamaan tätä "sumun ja pimeyden valtakuntaa" uudella tavalla, joka on itse asiassa täynnä erityinen kauneus ja salainen viehätys.

Runo "Syyskuu" (1957) on esimerkki maiseman animaatiosta. Vertailut, epiteetit, personifikaatiot - kaikki runollisen rakenteen komponentit auttavat ratkaisemaan tämän taiteellisen ongelman. Mielenkiintoinen on kuvakokemuksen kehityksen dialektiikka (huonon sään ja auringon motiivien korrelaatio, kuihtuminen ja kukoistaminen, assosiaatioiden siirtyminen luonnon alueelta ihmismaailmaan ja päinvastoin). Sadepilvien läpi tunkeutuva auringonsäde valaisi pähkinäpensaan ja herätti runoilijassa kokonaisen virran assosiaatioita ja ajatuksia:

Se tarkoittaa, että etäisyys ei ole ikuisesti pilvien verhottuna, eikä siksi turhaan,
Kuten tyttö, leimahtanut pähkinänruskea loisti syyskuun lopussa.
Nyt, maalari, tartu siveltimestä siveltimen perään ja kankaalle
Kultainen kuin tuli ja granaatti Vedä tämä tyttö luokseni.
Piirrä, kuten puu, epävakaa nuori prinsessa kruunuun
Levottomasti liukuvalla hymyllä Kyynelten tahraamilla nuorilla kasvoilla.

Maiseman hienovarainen henkistys, rauhallinen, harkittu intonaatio, kiihtymys ja yhdessä sävyn pidättyvyys, kuvan värikkyys ja pehmeys luovat näiden runojen viehätyksen.

Tarkka tarkkuudella yksityiskohdat huomioiva, luonnon elämän hetkiä vangitseva runoilija luo elävän ja kokonaisen kuvansa sen jatkuvassa, sujuvassa vaihtelevuudessa. Tässä mielessä runo "Ilta Okalla" on ominaista:

Ja mitä selvemmiksi ympärillä olevien esineiden yksityiskohdat käyvät,
Sitä valtavia ovat jokien niittyjen, suvantojen ja mutkien etäisyydet.
Koko maailma on tulessa, läpinäkyvä ja henkinen, nyt se on todella hyvä,
Ja sinä, iloitset, tunnistat hänen elävissä piirteissään monia ihmeitä.

Zabolotsky pystyi välittämään hienovaraisesti luonnonmaailman henkisyyden, paljastamaan ihmisen harmonian sen kanssa. Myöhäisissä sanoituksissaan hän siirtyi kohti uutta ja omaperäistä filosofisen heijastuksen ja plastisen kuvan, runollisen mittakaavan ja mikroanalyysin synteesiä, käsittäen ja vangiten taiteellisesti modernin, historian ja "ikuisten" teemojen välisen yhteyden. Niiden joukossa rakkauden teemalla on erityinen paikka hänen myöhemmissä töissään.

Vuosina 1956-1957. runoilija luo lyyrisen syklin "Viimeinen rakkaus", joka koostuu 10 runosta. Ne paljastavat dramaattisen tarinan jo iäkkäiden ihmisten suhteesta, joiden tunteet ovat läpäisseet vaikeita kokeita.

Näissä säkeissä heijastuu aina syvästi henkilökohtaiset rakkauskokemukset ympäröivän luonnon elämään. Sen kanssa läheisimmässä sulautuessa runoilija näkee, mitä omassa sydämessään tapahtuu. Ja siksi jo ensimmäisessä runossa "ohdakekimppu" kantaa maailmankaikkeuden heijastuksia: "Nämä tähdet teräväpäisinä, / Nämä pohjoisen aamunkoitteen suihkeet / ... Tämä on myös kuva maailmankaikkeudesta ... ” (korostus lisätty. - V.Z.) . Ja samalla tämä on konkreettisin, plastisin ja hengellisin kuva lähtevästä tunteesta, väistämättömästä erosta rakkaasta naisesta: "... Missä ovat kukkakimput, veripäiset, / suoraan sydämeeni upotettuina ”; "Ja kiilamainen piikki venytti / rinnassani ja viimeisen kerran / Surullinen ja kaunis loistaa minulle / Hänen sammumattomien silmiensä katse."

Ja muissa syklin runoissa, suoran, välittömän rakkaudenilmaisun ("Tunnus", "Sinä vannoit - hautaan ...") ohella se myös syntyy ja heijastuu - itse maisemamaalauksiin, eläviin yksityiskohtia ympäröivästä luonnosta, jossa runoilija näkee "kokonaisen ilon ja surun maailman" ("Sea walk"). Yksi vaikuttavimmista ja ilmeikkäimmistä runoista tässä suhteessa on Juniper Bush (1957):

Näin katajapensaan unessa
Kuulin metallisen rysähdyksen kaukaa,
Kuulin ametistin marjojen soivan,
Ja unessa, hiljaisuudessa, pidin hänestä.
Tunsin unessani lievää hartsin hajua.
Taivuttamalla näitä matalia runkoja,
Huomasin puiden oksien pimeydessä
Hieman elävä kuva hymystäsi.

Näissä runoissa yhdistyy yllättäen äärimmäinen realistinen konkreettisuus näkyvästä, kuultavasta, kaikilla aisteilla havaittavista merkeistä ja yksityiskohdista tavallisesta, näennäisesti luonnollisesta ilmiöstä sekä visioiden, vaikutelmien, muistojen erityinen hauraus, vaihtelevuus, impressionismi. Ja katajapensaasta, josta runoilija unessa haaveili, tulee tilava ja moniulotteinen kuva-personifikaatio, joka on imenyt itseensä lähtevän rakkauden vanhan ilon ja tämän päivän tuskan, rakastetun naisen käsittämättömän kuvan:

katajapensas, katajapensas,
Vaihtuvien huulten viilentävä melu,
Kevyttä löpinää, tuskin haisee pikeä,
Lävisti minut tappavalla neulalla!

Syklin viimeisissä runoissa ("Kokoaminen", "Vanhuus") dramaattinen elämänriita ratkeaa ja tuskalliset kokemukset korvataan valaistumisen ja rauhan tunteella. Harvinaisilla salaman välähdyksellä välkkyvä "elämää antava kärsimyksen valo" ja onnen "kaukainen heikko valo" ovat sammumattomia muistissa, mutta mikä tärkeintä, kaikki vaikein on takana: "Ja vain heidän sielunsa, kuin kynttilät, / Virta viimeinen lämpö."

Zabolotskyn työn myöhäistä ajanjaksoa leimaavat intensiiviset luovat etsinnät. Vuonna 1958 hän palasi historiallisiin teemoihin ja loi eräänlaisen runosyklin "Rubruk Mongoliassa", joka perustuu todelliseen tosiasiaan, jonka ranskalainen munkki teki 1200-luvulla. matkustaa silloisen Venäjän, Volgan arojen ja Siperian läpi mongolien maahan. Runoilijan luovan mielikuvituksen voimalla uudelleen luoduissa Aasian keskiajan elämän ja arjen realistisissa kuvissa, teoksen poetiikassa, tapahtuu erikoinen nykyajan ja kaukaisen historiallisen menneisyyden kohtaaminen. Runoa luodessaan runoilijan poika toteaa: "Zabolotskia ohjasivat paitsi Rubrukin huolellisesti tutkitut muistiinpanot, myös hänen omat muistonsa liikkeistä ja elämästä Kaukoidässä, Altai-alueella ja Kazakstanissa. Runoilijan kyky tuntea itsensä samanaikaisesti eri aikakausina on Rubrukin runosarjan hämmästyttävin asia.

Elämänsä viimeisenä vuonna Zabolotsky kirjoitti monia lyyrisiä runoja, mukaan lukien "Green Ray", "Swallow", "Kasvaa Moskovan lähellä", "Auringonlaskun aikaan", "Älä anna sielusi olla laiska ...". Hän kääntää laajan (noin 5 tuhatta riviä) serbialaisten eeppisten tarinoiden syklin ja neuvottelee kustantamon kanssa saksalaisen kansaneepos "Nibelungenlied" kääntämisestä. Hän aikoo myös työskennellä suuren filosofisen ja historiallisen trilogian parissa... Mutta näiden luovien ideoiden ei ollut enää tarkoitus toteutua.

Zabolotskyn työn kaikessa monimuotoisuudessa on korostettava hänen taiteellisen maailmansa yhtenäisyyttä ja eheyttä. Taiteellinen ja filosofinen ymmärrys elämän ristiriitaisuuksista, syvät pohdiskelut ihmisestä ja luonnosta niiden vuorovaikutuksessa ja yhtenäisyydessä, eräänlainen modernin runollinen ruumiillistuma, historia, "ikuiset" teemat muodostavat tämän eheyden perustan.

Zabolotskyn työ on pohjimmiltaan syvästi realistista. Mutta tämä ei estä häneltä jatkuvaa halua taiteelliseen synteesiin, realismin ja romanssin keinojen yhdistämiseen, monimutkaiseen assosiatiiviseen, ehdollisesti fantastiseen, ekspressiiviseen ja metaforiseen tyyliin, joka ilmeni avoimesti varhaiskaudella ja säilyi syvällä myöhemmin runoja ja runoja.

Korostaen Zabolotskin klassisessa perinnössä "ensinkin realismia sanan laajimmassa merkityksessä", A. Makedonov korosti: "Tämä realismi sisältää sekä runsaasti muotoja ja menetelmiä todenmukaisuuden, aina siihen, mitä Pushkin kutsui "flaamilaiseksi koulukunnaksi". kirjavaa roskaa”, ja runsaasti muotoja groteski, hyperbolinen, upea, ehdollinen, symbolinen todellisuuden toisto, ja pääasia kaikissa näissä muodoissa on halu syvin ja yleistävin, moniarvoisin tunkeutuminen siihen, sen kokonaisuus, henkisten ja aistillisten olemismuotojen monimuotoisuus. Tämä määrittää suurelta osin Zabolotskyn runouden ja tyylin omaperäisyyden.

Ohjelmaartikkelissa "Thought-Image-Music" (1957), jossa hän tiivistää luovan elämänsä kokemuksen ja korostaa, että "runon ydin on sen sisällössä", että "runoilija työskentelee kaikella olemuksellaan", Zabolotsky muotoilee keskeisiä käsitteitä hänen kokonaisvaltaisesta runojärjestelmästään tällä tavalla: "Ajatus - kuva - musiikki - tämä on ihanteellinen kolminkertaisuus, johon runoilija pyrkii." Tämä toivottu harmonia ilmentyy monissa hänen runoissaan.

Zabolotskyn teoksessa on epäilemättä venäläisten runoklassikoiden perinteiden ja erityisesti 1700-1800-luvun filosofisten sanoitusten päivitystä ja kehitystä. (Deržavin, Baratynsky, Tyutchev). Toisaalta Zabolotsky hallitsi aktiivisesti 1900-luvun runoilijoiden kokemusta luovan toimintansa alusta alkaen. (Khlebnikov, Mandelstam, Pasternak ja muut).

Mitä tulee intohimoon maalaamiseen ja musiikkiin, joka heijastui selvästi paitsi hänen teostensa runolliseen kankaaseen, myös useiden taiteilijoiden ja muusikoiden nimen suorassa mainitsemisessa ("Beethoven", "Muotokuva", "Bolero" jne.), runoilijan poika kirjoitti muistelmissaan "Isästä ja elämästämme": "Isä kohteli maalausta aina suurella mielenkiinnolla. Hänen kiinnostuksensa sellaisiin taiteilijoihin kuin Filonov, Brueghel, Rousseau ja Chagall on tunnettu. Samoissa muistelmissa Beethoven, Mozart, Liszt, Schubert, Wagner, Ravel, Tšaikovski, Prokofjev, Šostakovitš mainitaan Zabolotskin suosikkisäveltäjinä.

Zabolotsky osoittautui erinomaiseksi runokäännöksen mestariksi. Hänen runolliset sovitukset S. Rustavelin teoksista Tarina Igorin kampanjasta ja Ritari pantterin ihossa, käännökset Georgian klassisesta ja modernista runoudesta, ukrainalaisista, unkarilaisista, saksalaisista ja italialaisista runoilijoista tulivat esimerkillisiksi.

N.A:n elämä ja ura Zabolotsky heijasteli omalla tavallaan venäläisen kirjallisuuden ja venäläisten kirjailijoiden traagista kohtaloa 1900-luvulla. Imeytettyään orgaanisesti valtavia kotimaisen ja maailman kulttuurin kerroksia, Zabolotsky peri ja kehitti venäläisen runouden saavutuksia, erityisesti ja erityisesti filosofisia sanoituksia - klassismista ja realismista modernismiin. Hän yhdisti työssään menneisyyden kirjallisuuden ja taiteen parhaat perinteet vuosisadallemme tyypilliseen rohkeimpaan innovaatioon ja otti oikeutetusti paikkansa klassisten runoilijoidensa joukossa.

L-ra: venäläistä kirjallisuutta. - 1997. - nro 2. - S. 38-46.

Avainsanat: Nikolai Zabolotsky, arvostelu Nikolai Zabolotskyn teoksesta, kritiikki Nikolai Zabolotskin runoista, Nikolai Zabolotskin työn analyysi, latauskritiikki, latausanalyysi, ilmainen lataus, 1900-luvun venäläinen kirjallisuus

Zabolotsky Nikolai Aleksejevitš
Syntynyt: 24. huhtikuuta (7. toukokuuta) 1903.
Kuollut: 14. lokakuuta 1958 (55-vuotiaana).

Elämäkerta

Nikolai Aleksejevitš Zabolotski (Zabolotsky) (24. huhtikuuta 1903, Kizicheskaya Sloboda, Kazanin provinssin Kazanin piirikunnan Kaimarsky - 14. lokakuuta 1958, Moskova) - venäläinen Neuvostoliiton runoilija, kääntäjä.

Syntynyt lähellä Kazanista - Kazanin maakunnan zemstvon maatilalla, joka sijaitsee Kizichesky-asutuksen välittömässä läheisyydessä, jossa hänen isänsä Aleksei Agafonovich Zabolotsky (1864-1929) - agronomi - työskenteli johtajana ja hänen äitinsä Lidia Andreevna (s. Dyakonova) (1882 (?) - 1926) - maaseudun opettaja. Kastettiin 25. huhtikuuta (8. toukokuuta) 1903 Varvaran kirkossa Kazanissa. Hän vietti lapsuutensa Kizicheskayan asutuksella lähellä Kazania ja Sernurin kylässä Urzhumin alueella Vjatkan maakunnassa (nykyinen Mari Elin tasavalta). Maaseutukoulun kolmannella luokalla Nikolai "julkaisi" käsinkirjoitetun päiväkirjansa ja laittoi sinne omia runojaan. Vuodesta 1913 vuoteen 1920 hän asui Urzhumissa, jossa hän opiskeli oikealla koulussa, piti historiasta, kemiasta ja piirtämisestä.

Runoilijan varhaisissa runoissa sekoittuivat kyläläisen pojan muistot ja kokemukset, jotka olivat orgaanisesti yhteydessä talonpoikaistyöhön ja alkuperäiseen luontoon, vaikutelmia opiskelijaelämästä ja värikkäitä kirjavaikutuksia, mukaan lukien vallitseva vallankumousta edeltävä runous - symboliikka, acmeismi: tuolloin Zabolotsky valitsi itselleen Blokin työn.

Vuonna 1920 valmistuttuaan Urzhumin oikeasta koulusta hän tuli Moskovaan ja astui yliopiston lääketieteellisiin ja historiallis-filologisiin tiedekuntiin. Hyvin pian hän kuitenkin päätyi Petrogradiin, jossa hän opiskeli Herzenin pedagogisen instituutin kielen ja kirjallisuuden laitoksella, jonka hän valmistui vuonna 1925, ja hänellä oli oma määritelmänsä mukaan "kokoinen muistikirja huonoja runoja". Seuraavana vuonna hänet kutsuttiin asepalvelukseen.

Hän palveli Leningradissa, Viipurin puolella, ja jo vuonna 1927 hän siirtyi reserviin. Lyhytaikaisesta ja lähes valinnaisesta asepalveluksesta huolimatta törmäys kasarmin "käännettyyn" maailman kanssa toimi eräänlaisena luovana katalysaattorina Zabolotskin kohtalossa: hän kirjoitti ensimmäisen teoksen vuosina 1926-1927. todellisia runollisia teoksia, löysi oman äänensä, toisin kuin kukaan muu, samalla hän osallistui OBERIU-kirjallisuusryhmän luomiseen. Palvelunsa päätyttyä hän sai paikan Leningradin OGIZin lastenkirjaosastolta, jota johti S. Marshak.

Zabolotsky piti maalaamisesta Filonova , Chagall , Brueghel. Kyky nähdä maailma taiteilijan silmin säilyi runoilijalla koko elämän.

Poistuttuaan armeijasta runoilija joutui NEP:n viimeisten vuosien tilanteeseen, jonka satiirisesta kuvasta tuli alkukauden runojen teema, joka muodosti hänen ensimmäisen runollisen kirjansa - "Sarakkeet". Vuonna 1929 hän julkaistiin Leningradissa ja aiheutti välittömästi kirjallisen skandaalin ja pilkkaavia arvosteluja lehdistössä. "Vihamieliseksi lajiksi" arvioitu hän ei kuitenkaan aiheuttanut suoria "organisaatiojohtopäätöksiä" - käskyjä suhteessa kirjoittajaan, ja hän (Nikolaji Tikhonovin avulla) onnistui luomaan erityissuhteet Zvezda-lehteen, jossa noin kokoelman toisen (julkaisemattoman) painoksen aikana julkaistiin kymmenen runoa, jotka täydensivät Stolbtsyä.

Zabolotsky onnistui luomaan yllättävän moniulotteisia runoja - ja niiden ensimmäinen ulottuvuus, joka on heti havaittavissa, on terävä groteskki ja satiiri pikkuporvarillisen elämän ja arjen aiheesta, hajottaen persoonallisuuden itsessään. Toinen "kolumnien" puoli, niiden esteettinen havainto, vaatii lukijalta erityistä valmiutta, koska niille, jotka tietävät, Zabolotsky kutoi toisen taiteellisen ja älyllisen kudoksen, parodian. Hänen varhaisissa sanoituksissaan parodian tehtävä muuttuu, sen satiiriset ja poleemiset komponentit katoavat ja se menettää roolinsa kirjallisuuden sisäisen taistelun aseena.

"Disciplina Clericalis" (1926) on parodia Balmontin tautologisesta suurpiirteisyydestä, joka huipentuu Zoštšenkon intonaatioihin; runossa "Portailla" (1928) ilmestyy keittiön läpi jo Zoshchenkon maailma, Vladimir Benediktovin "Valssi"; Ivanovit (1928) paljastaa parodiakirjallisen merkityksensä ja tuo esiin (tässä tekstissä) Dostojevskin avainkuvat Sonetshka Marmeladovan ja hänen vanhan miehensä kanssa; runon "The Travelling Musicians" (1928) rivit viittaavat Pasternak jne.

Zabolotskyn filosofisten etsintöjen perusta

Runosta "Eläinradan merkit haalistuvat" alkaa pääteeman, Zabolotskyn luovien etsintöjen "hermon" syntymän mysteeri - Järjen tragedia kuulostaa ensimmäistä kertaa. Näiden hakujen "hermo" tulevaisuudessa pakottaa omistajansa omistamaan paljon enemmän rivejä filosofisille sanoituksille. Kaikkien hänen runojensa läpi kulkee yksilöllisen tietoisuuden intensiivisimmän istuttamisen polku mystiseen olemisen maailmaan, joka on mittaamattoman leveämpi ja rikkaampi kuin ihmisten luomat rationaaliset rakenteet. Tällä tiellä runoilija-filosofi käy läpi merkittävän evoluution, jonka aikana voidaan erottaa 3 dialektista vaihetta: 1926-1933; 1932-1945 ja 1946-1958

Zabolotsky luki paljon ja innostuneesti: ei vain Stolbtsyn julkaisemisen jälkeen, vaan myös ennen, hän luki Engelsin, Grigory Skovorodan teoksia, Kliment Timirjazevin teoksia kasveista, Juri Filiptšenkon evoluutioideasta biologiassa, Vernadskin biosta. - ja noosfäärit, jotka kattavat kaikki planeetan elävät olennot ja älykkäät ja ylistävät molempia suurina muutosvoimina; lukea Einsteinin suhteellisuusteoriaa, joka sai suuren suosion 1920-luvulla; Nikolai Fedorovin "Yhteisen asian filosofia".

Kolumnien julkaisuun mennessä niiden kirjoittajalla oli jo oma käsityksensä luonnonfilosofiasta. Se perustui ajatukseen maailmankaikkeudesta yhtenä järjestelmänä, joka yhdistää eläviä ja elottomia aineen muotoja, jotka ovat ikuisessa vuorovaikutuksessa ja keskinäisessä muutoksessa. Tämän monimutkaisen luonnonorganismin kehitys tapahtuu primitiivisestä kaaoksesta kaikkien sen elementtien harmoniseen järjestykseen, ja pääroolissa on luonnossa luontainen tietoisuus, joka saman Timirjazevin sanoin "kytee tylsästi alempana. olentoja ja vain välkkyy kirkkaana kipinänä ihmismielessä." Siksi ihminen on se, joka on kutsuttu huolehtimaan luonnon muutoksesta, mutta hänen on toiminnassaan nähtävä luonnossa paitsi oppilas, myös opettaja, sillä tämä epätäydellinen ja kärsivä "ikuinen viinikuurna" sisältää ihmeellisen maailman. tulevaisuudesta ja niistä viisaista laeista, joiden mukaan ihmistä tulee ohjata.

Vuonna 1931 Zabolotsky tutustui Tsiolkovskyn teoksiin, jotka tekivät häneen lähtemättömän vaikutuksen. Tsiolkovsky puolusti ajatusta erilaisista elämänmuodoista universumissa, oli ensimmäinen ihmisen avaruustutkimuksen teoreetikko ja propagandisti. Zabolotsky kirjoitti hänelle kirjeessään: "... Ajatuksesi maapallon, ihmiskunnan, eläinten ja kasvien tulevaisuudesta koskettavat minua syvästi, ja ne ovat hyvin lähellä minua. Julkaisemattomissa runoissani ja runoissani tein parhaani ratkaistakseni ne.

Luova polku edelleen

Kokoelma "Runot. 1926-1932", jo kirjapainossa kirjoitettuna, ei allekirjoitettu painettavaksi. Velimir Khlebnikovin (1933) "Ladomirin" vaikutuksen alaisena jossain määrin kirjoittaman uuden runon "Maatalouden voitto" julkaiseminen aiheutti uuden Zabolotskyn vainon aallon. Uhkaavat poliittiset syytökset kriittisissä kirjoituksissa vakuuttivat runoilijan yhä enemmän siitä, ettei hänen annettaisi vakiinnuttaa asemaansa runoudessa omalla, alkuperäisellä suunnallaan. Tämä aiheutti hänen pettymyksensä ja luovan taantuman vuoden 1933, 1934, 1935 jälkipuoliskolla. Tässä auttoi runoilijan elämänperiaate: ”Meidän täytyy tehdä työtä ja taistella itsemme puolesta. Kuinka monta epäonnistumista on vielä edessä, kuinka paljon pettymyksiä ja epäilyksiä! Mutta jos henkilö epäröi sellaisina hetkinä, hänen laulunsa lauletaan. Uskoa ja sinnikkyyttä. Työtä ja rehellisyyttä…” Ja Nikolai Aleksejevitš jatkoi työskentelyä. Toimeentulon tarjosi työ lastenkirjallisuuden parissa - 30-luvulla hän teki yhteistyötä Samuil Marshakin ohjaamien "Siili"- ja "Chizh"-lehtien kanssa, kirjoitti runoutta ja proosaa lapsille (mukaan lukien lapsille uudelleen kerrottu Francois'n "Gargantua ja Pantagruel" Rabelais (1936)

Vähitellen Zabolotskyn asema Leningradin kirjallisissa piireissä vahvistui. Monet tämän ajanjakson runot saivat myönteisiä arvosteluja, ja vuonna 1937 hänen kirjansa julkaistiin, mukaan lukien seitsemäntoista runoa ("Toinen kirja"). Zabolotskin työpöydällä oli alkanut runollinen transkriptio vanhan venäläisestä runosta "Tarina Igorin kampanjasta" ja hänen oma runonsa "Kozelskin piiritys", runoja ja käännöksiä Georgian kielestä. Mutta sitä seurannut vauraus oli petollista.

Hallussa

19. maaliskuuta 1938 Zabolotsky pidätettiin ja tuomittiin sitten Neuvostoliiton vastaisesta propagandasta. Syyttäjänä hänen tapauksessaan ilmestyi haitallisia kriittisiä artikkeleita ja panetteleva arvostelu"arvostelu", joka taipuvaisesti vääristi hänen työnsä olemusta ja ideologista suuntausta. Hänet pelastui kuolemanrangaistuksesta se, että vaikka häntä kidutettiin [lähdettä ei ilmoiteta 115 päivää] kuulusteluissa, hän ei myöntänyt syytöksiä vastavallankumouksellisen järjestön luomisesta, johon kuuluivat oletettavasti Nikolai Tihonov, Boris Kornilov ja muut. NKVD:n pyynnöstä kriitikko Nikolai Lesjutševski kirjoitti arvostelun Zabolotskin runoudesta, jossa hän huomautti, että ""luovuus" Zabolotsky on aktiivista vastavallankumouksellista taistelua neuvostojärjestelmää, neuvostokansaa, sosialismia vastaan.

"Ensimmäisinä päivinä he eivät voineet minua, vaan yrittivät hajota henkisesti ja fyysisesti. Minulle ei annettu ruokaa. Heidän ei annettu nukkua. Tutkijat seurasivat toisiaan, mutta minä istuin liikkumattomana tuolilla tutkijan pöydän edessä - päivästä toiseen. Seinän takaa, viereisessä toimistossa, kuului silloin tällöin jonkun kiihkeitä huutoja. Jalkani alkoivat turvota, ja kolmantena päivänä minun piti repäistä kenkäni, koska en kestänyt jalkani kipua. Tietoisuus alkoi hämärtyä, ja jännitin kaikin voimin vastatakseni järkevästi ja estääkseni epäoikeudenmukaisuuden niitä ihmisiä kohtaan, joista minulta kysyttiin ... "Nämä ovat Zabolotskyn rivit muistelmista" Vankeuteni historia "(julkaistu) ulkomailla englanniksi vuonna 1981, Neuvostoliiton viimeisinä vuosina julkaistiin myös Neuvostoliitossa vuonna 1988).

Hän palveli toimikautensa helmikuusta 1939 toukokuuhun 1943 Vostoklag-järjestelmässä Komsomolsk-on-Amurin alueella; sitten Altaylagan järjestelmässä Kulundan aroilla; Osittainen käsityksen hänen leirielämästään antaa hänen valintansa "Sata kirjettä 1938-1944" - otteita kirjeistä vaimolleen ja lapsilleen.

Maaliskuusta 1944 lähtien hän asui Karagandassa leiristä vapautumisen jälkeen. Siellä hän sai valmiiksi sovituksen Tarina Igorin kampanjasta (aloitettu 1937), josta tuli paras monien venäläisten runoilijoiden kokeilujen joukossa. Tämä auttoi vuonna 1946 saamaan luvan asua Moskovassa. Hän vuokrasi talon kirjailijan Peredelkinon kylässä V. P. Ilyenkovilta.

Vuonna 1946 N. A. Zabolotsky palautettiin kirjailijaliittoon. Hänen työnsä uusi, Moskovan aika alkoi. Kohtalon iskuista huolimatta hän onnistui palaamaan toteuttamattomiin suunnitelmiin.

Moskovan aika

Runoon paluukausi ei ollut vain iloinen, vaan myös vaikea. Tuolloin kirjoitetuissa runoissa "Sokea" ja "Ukonilma" kuuluu luovuuden ja inspiraation teema. Suurin osa vuosien 1946-1948 runoista on saanut tämän päivän kirjallisuushistorioitsijoiden ylistystä. Tänä aikana kirjoitettiin "Tässä koivulehdossa". Ulkoisesti rakennettu yksinkertaiselle ja ilmeikkäälle kontrastille rauhallisesta koivulehdestä, laulavasta orioles-elämästä ja yleismaailmallisesta kuolemasta, se sisältää surua, kokeman kaikua, vihjettä henkilökohtaisesta kohtalosta ja traagista aavistus yhteisistä ongelmista. Vuonna 1948 julkaistiin runoilijan kolmas runokokoelma.

Vuosina 1949-1952, ideologisen sorron äärimmäisen kiristymisen vuosina, ensimmäisinä paluun jälkeisinä vuosina ilmennyt luova nousukausi korvattiin luovalla taantumalla ja lähes täydellisellä siirtymisellä kirjallisuuden käännöksiin. Peläten, että hänen sanojaan käytettäisiin jälleen häntä vastaan, Zabolotsky hillitsi itsensä eikä kirjoittanut. Tilanne muuttui vasta NKP:n 20. kongressin jälkeen, kun Hruštšovin sulaminen alkoi, mikä merkitsi ideologisen sensuurin heikkenemistä kirjallisuudessa ja taiteessa.

Hän vastasi maan elämän uusiin suuntauksiin runoilla "Jossain kentällä lähellä Magadania", "Marsin oppositio", "Kazbek". Zabolotsky loi elämänsä kolmen viime vuoden aikana noin puolet kaikista Moskovan aikakauden teoksista. Jotkut niistä ovat ilmestyneet painettuna. Vuonna 1957 julkaistiin hänen elämänsä neljäs, täydellisin runokokoelma.

Lyyristen runojen sykli "Viimeinen rakkaus" julkaistiin vuonna 1957, "ainoana Zabolotskyn teoksessa, yksi koskettavimmista ja tuskallisimmista venäläisessä runoudessa". Juuri tähän kokoelmaan on sijoitettu N. A. Roskinalle omistettu runo "Tunnus", jonka on myöhemmin tarkistanut pietarilainen bardi Aleksanteri Lobanovski (Lumottu lumottu / Kerran naimisissa tuulen kanssa pellolla / Te kaikki olette kahlittu / Olette rakas naiseni...).

N. A. Zabolotskyn perhe

Vuonna 1930 Zabolotsky meni naimisiin Ekaterina Vasilievna Klykovan (1906-1997) kanssa. E. V. Klykova koki lyhytaikaisen romanssin (1955-1958) kirjailija Vasily Grossmanin kanssa, jätti Zabolotskyn, mutta palasi sitten.

Poika - Nikita Nikolaevich Zabolotsky (1932-2014), biologisten tieteiden kandidaatti, isänsä elämäkerrallisten ja muistelmien kirjoittaja, useiden hänen teostensa kokoelmien kokoaja. Tytär - Natalia Nikolaevna Zabolotskaya (s. 1937), vuodesta 1962 virologin Nikolai Veniaminovich Kaverinin (1933-2014) vaimo, Venäjän lääketieteen akatemian akateemikko, kirjailija Veniamin Kaverinin poika.

Kuolema

Vaikka ennen kuolemaansa runoilija onnistui saamaan sekä laajan lukijakunnan että aineellisen vaurauden, tämä ei voinut kompensoida hänen terveytensä heikkoutta, jota vankila ja leiri heikensivät. Zabolotskin läheltä tunteneen N. Chukovskyn mukaan viimeinen, kohtalokas rooli oli perheongelmat (vaimon lähtö, hänen paluunsa). Vuonna 1955 Zabolotsky sai ensimmäisen sydänkohtauksensa, vuonna 1958 - toisen, ja 14. lokakuuta 1958 hän kuoli.

Runoilija haudattiin Novodevitšin hautausmaalle.

Bibliografia

Sarakkeet / Alue M. Kirnarsky. - L .: Leningradin kirjailijoiden kustantamo, 1929. - 72 s. - 1200 kappaletta.
Salaperäinen kaupunki. - M.-L.: GIZ, 1931 (salanimellä Y. Miller)
Toinen kirja: Runot / Per. ja S. M. Pozharskyn arvonimi. - L .: Goslitizdat, 1937. - 48 s., 5 300 kappaletta.
Runot / Toim. A. Tarasenkov; ohut V. Reznikov. - M.: Sov. kirjailija, 1948. - 92 s. - 7000 kappaletta.
Runoja. - M.: Goslitizdat, 1957. - 200 s., 25 000 kappaletta.
Runoja. - M.: Goslitizdat, 1959. - 200 s., 10 000 kappaletta. - (neuvostorunouden B-ka).
Suosikit. - M.: Sov. kirjailija, 1960. - 240 s., 10 000 kappaletta.
Runot / Toimittaneet Gleb Struve ja B. A. Filippov. Alexis Rannitan, Boris Filippovin ja Emmanuel Ricen johdantoartikkelit. Washington, D.C.; New York: Inter-Language Literary Associates, 1965.
Runoja ja runoja. - M.; L.: Neuvostoliiton kirjailija, 1965. - 504 s., 25 000 kappaletta. (B-ka runoilija. Suuri sarja).
Runoja. - M.: Fiktio, 1967
Suosikit. - M.: Lastenkirjallisuus, 1970
Käärme omena. - L .: Lastenkirjallisuus, 1972
Valitut teokset: 2 osassa - M .: Khudozh. kirjallisuus, 1972.
Suosikit. - Kemerovo, 1974
Suosikit. - Ufa, 1975
Runoja ja runoja. - M.: Sovremennik, 1981
Runoja. - Gorki, 1983
Kerätyt teokset: 3 osassa - M., Khudozh. kirjallisuus, 1983-1984., 50 000 kappaletta.
Runoja. - M.: Neuvosto-Venäjä, 1985
Runoja ja runoja. - M.: Pravda, 1985
Runoja ja runoja. - Joškar-Ola, 1985
Runoja. Runoja. - Perm, 1986
Runoja ja runoja. - Sverdlovsk, 1986
Kevään laboratorio: runoja (1926-1937) / Yu Kosmyninin kaiverrukset. - M.: Nuori vartija, 1987. - 175 s. - 100 000 kappaletta. (Nuorempina vuosina).
Kuinka hiiret taistelivat kissan kanssa / Kuva. S. F. Bobylev. - Stavropol: Stavropol Prince. kustantamo, 1988. - 12 s.
Nosturit / Art. V. Jurlov. - M.: Sov. Venäjä, 1989. - 16 s.
Runoja. Runoja. - Tula, 1989
Kolumnit ja runot: Runot / Suunnittelija B. Tremetsky. - M.: Taide. kirjallisuus, 1989. - 352 s., 1 000 000 kappaletta. - (Klassikot ja aikalaiset: Runollinen kirjasto).
Kolumnit: Runot. Runoja. - L.: Lenizdat, 1990. - 366 s., 50 000 kappaletta.
Valitut kirjoitukset. Runoja, runoja, proosaa ja runoilijan kirjeitä / Comp., syötä. artikkeli, huomautus. N. N. Zabolotsky. - M.: Taide. kirjallisuus, 1991. - 431 s. - 100 000 kappaletta. (B-ka klassikot).
Vangitsemiseni historia. - M.: Pravda, 1991. - 47 s., 90 000 kappaletta. - (B-ka "Spark"; nro 18).
Kuinka hiiret taistelivat kissan kanssa: runoja / huppu. N. Shevarev. - M.: Malysh, 1992. - 12 s.
Sarakkeet. - Pietari, Luoteis, 1993
Tuli välkkyi astiassa…: Runoja ja runoja. Kirjeitä ja artikkeleita. Elämäkerta. Aikalaisten muistelmia. Luovuuden analyysi. - M. Pedagogy-Press, 1995. - 944 s.
Kolumnit ja runot. - M.: venäläinen kirja, 1996
Horoskooppimerkit haalistuvat: Runot. Runoja. Proosa. - M.: Eksmo-Press, 1998. - 480 s. - (Runon kotikirjasto).
Runolliset käännökset: 3 osassa - M .: Terra-Book Club, 2004. - V. 1: Georgian klassinen runous. - 448 s.; Osa 2: Georgian Classical Poetry. - 464 sivua; T. 3: Slaavilainen eepos. Georgian kansanrunous. Georgian runous XX vuosisadalla. eurooppalaista runoutta. Itämainen runous. - 384 s. - (Käännöksen maisterit).
Runoja. - M.: Progress-Pleyada, 2004. - 355 s.
Älä anna sielun olla laiska: runoja ja runoja. - M.: Eksmo, 2007. - 384 s. - (Golden Poetry Series).
Sanoitukset. - M.: AST, 2008. - 428 s.
Runoja rakkaudesta. - M. Eksmo, 2008. - 192 s. - (Runot rakkaudesta).
Minut kasvatti ankara luonto. - M.: Eksmo, 2008. - 558 s.
Runoja ja runoja. - M.: De Agostini, 2014. - (Maailmankirjallisuuden mestariteoksia pienoiskoossa).