Apa yang dimaksud dengan bawah tanah dalam seni. Apa yang ada di bawah tanah?

Kata "bawah tanah", dan kadang-kadang juga diucapkan sebagai "bawah tanah" dalam bahasa Inggris berarti "bawah tanah". Saat ini, gerakan musik dan sastra informal disebut kata ini dalam bahasa Rusia. Misalnya, sekali waktu, gaya musik seperti thrash metal, black metal, punk, alternatif, death metal, hardcore punk, grunge rock, rap, hardcore hip-hop muncul dari bawah tanah. Dan, tentu saja, grafiti. Dahulu kala, semua bidang ini “dikejar oleh hukum” dan tidak disambut secara khusus oleh siapa pun. Tetapi waktu telah berubah, adat istiadat itu telah berlalu, dan sekarang semua "pekerja bawah tanah" ini telah menjadi terkenal dan memiliki penggemar mereka, pemain mereka, dan bahkan, kadang-kadang, filosofi mereka sendiri.

Istilah "bawah tanah" sendiri muncul pertama kali di Amerika Serikat. Itu mulai digunakan dari pertengahan abad ke-20. Dan mereka menerapkan kata ini ke negara-negara di mana seni, baik musik maupun sastra dan seni, sepenuhnya tunduk pada ideologi negara. Kata ini juga digunakan dalam kaitannya dengan Rusia. Terutama kata ini paling tepat untuk rock Rusia pada masa itu - disalahpahami, ditolak, tetapi masih hidup dan tidak seperti lagu-lagu Alla Borisovna Pugacheva.

Apa yang mencirikan bawah tanah? Pertama, pemutusan dengan ideologi dominan negara dan negara secara keseluruhan. Kedua, ini adalah pengabaian total terhadap pembatasan gaya dan bahasa. Ketiga, penolakan terhadap nilai-nilai yang diterima secara umum. Dan, tentu saja, pemberontakan dan keterlaluan.

Sebagai aturan, bawah tanah adalah sesuatu yang dirilis secara ilegal dan hanya untuk lingkaran sempit orang yang, seperti penulisnya sendiri, tidak ingin menjadi seperti orang lain. Lebih sering lagi, bawah tanah “tertulis di atas meja”, yaitu, tanpa harapan akan pernah diterbitkan, diterbitkan, atau dibutuhkan oleh siapa pun. Lalu mengapa semua ini dilakukan? Ya, hanya karena jiwa bertanya. Karena seseorang tidak ingin bertahan dengan fondasi yang sudah mapan dan karena itu memainkan musik yang tidak dipahami siapa pun, menulis cerita-cerita yang dianggap tidak masuk akal di dunia sastra dan menggambar yang tidak akan ditonton siapa pun. Namun seiring berjalannya waktu, larangan tersebut dicabut atau baru, yang lebih kejam muncul, dan pemerintah sendiri mengolok-olok larangan lama. Dan kemudian semua gambar yang tersembunyi dari mata ini muncul, buku-buku diterbitkan yang telah mengumpulkan debu di meja selama beberapa dekade, musik mulai terdengar, yang sebelumnya juga tidak menarik bagi siapa pun, tetapi ternyata itu adalah musik yang sangat bagus .

Tampaknya tidak boleh ada gerakan bawah tanah di Rusia. Lewatlah sudah hari-hari Uni Soviet, hilang total larangan dan permusuhan terhadap segala sesuatu yang baru. Namun, ini tidak terjadi. Dunia bawah tanah di negara kita dulu, sedang, dan akan selalu ada. Larangan, etika dan politik, serta faktor ekonomi yang sesuai, masih ada, yang berarti bahwa mereka memunculkan dan akan terus memunculkan bawah tanah baru. Dan biarkan hari ini lukisan seseorang, buku seseorang, dan musik seseorang "dalam aib", tetapi beberapa tahun akan berlalu, dan mereka akan keluar dari "penjara bawah tanah" dan akan mengejutkan kita dengan kebaruan dan keanehannya. Dan kita tidak bisa membayangkan bagaimana kita hidup tanpa semua ini.

Mari kita beralih ke terjemahan kata dari bahasa Inggris. Secara harfiah bawah tanah adalah kereta bawah tanah, bawah tanah. Sangat khas bagi perwakilan bawah tanah di berbagai bidang (sastra, musik, sinema, seni rupa) untuk menentang kreativitas mereka dengan nilai-nilai, norma-norma yang diterima secara umum, dan menolak tradisi artistik dan sosial.

Tren ini pertama kali muncul pada tahun enam puluhan abad kedua puluh di bawah pengaruh hippie. Ada banyak orang berbakat di subkultur ini yang mencari pendekatan yang tidak konvensional, bersemangat untuk menciptakan sesuatu yang baru. Itu adalah kombinasi tertentu dari gaya paling ekstrem yang mencoba eksis dan berkembang di luar budaya resmi dan bisnis pertunjukan. Kita dapat mengatakan bahwa bawah tanah adalah arah yang menolak prinsip-prinsip seni yang ada secara resmi, sebuah protes terhadap nilai-nilai borjuis yang diterima secara umum, di mana seni tunduk pada pasar.

Apa yang ada di bawah tanah di Rusia

Jika istilah ini diterapkan pada budaya Rusia, maka pada periode Soviet itu adalah protes terhadap manajemen seni negara, arah dalam budaya yang menolak yang sekarang.Dalam sastra, tren ini muncul pada tahun tujuh puluhan dan melanjutkan prinsip-prinsip samizdat , dengan perbedaan bahwa penulis mencoba untuk mengejutkan publik menggunakan kata-kata kotor, referensi topik

Nama-nama penulis yang mewakili gerakan bawah tanah Rusia diketahui bahkan oleh orang-orang yang belum membaca karya mereka - Venedikt Erofeev, Lyudmila Petrushevskaya, Tatyana Tolstaya, dan lainnya.

Sehubungan dengan musik Rusia, bawah tanah adalah konser "rumah" bawah tanah, teks-teks pemberontak yang mengekspresikan protes sosial. Apa underground dalam musik saat ini? Heavy metal dan rap terlalu dikomersialisasikan, melainkan gaya yang memiliki lebih banyak ketidakpastian dan kebebasan. Di Barat, mungkin, Jim Morris adalah perwakilan paling legendaris dan menonjol dari gaya bawah tanah. Musik The Doors membuat mereka menjadi band paling terkenal dan kontroversial pada masanya. Di Rusia, perwakilan paling menonjol dari gerakan bawah tanah di tahun 80-an dan 90-an yang fatal adalah kelompok Nautilus Pompilius, Kino, DDT, Aquarium, Resurrection, Alice, Sounds of Mu, Aria, dll. Karena mereka diseduh dengan jus mereka sendiri, yaitu, mereka ada dengan sendirinya, mereka membentuk gaya unik mereka sendiri, yang diminati hingga hari ini. Ciri umum mereka adalah protes sosial yang nyata dan teks-teks yang memuat beban utama. Secara musikal, underground memiliki dampak yang besar terhadap perkembangan musik rock di dunia.

Apa yang dimaksud dengan underground dalam seni kontemporer?

Ada perselisihan tentang fakta bahwa jika beberapa jenis gerakan subkultur menerima promosi dan dukungan komersial, maka ia kehilangan hak untuk disebut bawah tanah. Mungkin, saat ini, underground hanya ada di awal munculnya beberapa gaya atau tren dalam seni. Segala sesuatu yang baru seringkali dianggap buruk oleh publik pada awalnya, kemudian menimbulkan kegembiraan dan membawa kesuksesan komersial, dan ini tidak bisa lagi disebut underground. Sekarang mereka menggunakan istilah "alternatif", itu lebih dapat diperluas.

Pada malam akhir musim panas, Anda mengapit di sepanjang jalan yang sudah dikenal, di suatu tempat di atas atap rumah, angin bertiup sepoi-sepoi, aspal mendingin dan semuanya tenang dan tenang. Tiba-tiba, Anda berhenti dan membeku dalam keadaan linglung. Dari suatu tempat di luar tanah terdengar gemuruh yang tidak dapat dipahami, suara drum, dentingan gelas, atau sesuatu yang lebih buruk. Bernapaslah secara merata, ini bukan bola setan. Kemungkinan besar - ini adalah klub bawah tanah, tempat latihan atau bengkel seseorang. Bersantai dan pergi dengan tenang, dan hari ini kami akan memberi tahu Anda tentang apa itu bawah tanah.

Bawah tanah (diterjemahkan dari bahasa Inggris - bawah tanah). Bawah tanah adalah istilah yang relevan dalam kehidupan kita sehari-hari, yang menunjukkan tonggak alternatif dalam kehidupan budaya yang bertentangan dengan budaya massa. Ini adalah seluruh rantai arah seni, yang meliputi musik, sastra, bioskop, seni rupa dan banyak lagi.
Gagasan setiap model budaya yang dibuat di bawah meterai "bawah tanah" terletak pada ketidakkonsistenannya dengan norma dan kanon yang diterima secara umum. Budaya "Underground" tidak menganggap komersialisasi sebagai stimulus untuk aktivitas dan tujuan utama, ia menyangkal pembatasan gaya. Ini adalah kreativitas demi kreativitas, seni demi ide. Contoh bawah tanah adalah grafiti, dalam musik - budaya hip-hop dan gerakan punk rock (dan tidak hanya) yang keluar dari "penjara bawah tanah" dan banyak lagi genre dan tren berbeda di bidang seni apa pun.
Awalnya, karya seni bawah tanah tidak dapat diakses oleh massa, dibuat untuk diri mereka sendiri atau lingkaran terbatas orang. Pada suatu waktu, kubisme, impresionisme, dan postmodernisme yang kita kenal juga berada di bawah nama merek "bawah tanah". Namun, dengan berlalunya waktu dan perkembangan teknologi informasi, produk dari aktivitas bawah tanah mendapatkan popularitasnya lebih cepat dan tersedia untuk kenalan di seluruh dunia.

Istilah "bawah tanah" berasal dari Barat pada tahun 60-an abad kedua puluh. Grup musik pada waktu itu tidak merekam rekaman, menciptakan produk yang sangat avant-garde dan hanya sesekali muncul di hadapan publik di tempat tertutup. Bawah tanah juga ada di Uni Soviet. Istilah ini berarti seni apa pun yang tidak disponsori oleh penguasa, bertentangan dengan nilai-nilai filosofis dan etika masyarakat.

1963 Artis bawah tanah Soviet Vasily Sitnikov

Grup musik pada waktu itu bereksperimen dengan gaya yang berbeda, tidak takut dengan eklektisisme, hasil yang mengejutkan dan tidak standar.
Di Amerika, artis underground mulai merilis musik mereka di vinyl pada tahun 1969.

Grup musik kultus Amerika tahun 60-an dan 70-an The Velvet Underground

Proses yang sama terjadi di lingkaran penyair dan penulis, seniman dan pembuat film.
Di Uni Soviet, kelangsungan seni bawah tanah sangat sulit, karena hampir tidak mungkin untuk menciptakan sesuatu yang tidak sesuai dengan kerangka pendidikan politik, konsep realisme sosialis, dan gagasan masyarakat totaliter.
Namun, ini tidak mencegah perwakilan ideologis bawah tanah untuk membangun budaya tandingan mereka sendiri dan mengembangkannya.
Sekarang "seni pemberontak" sebagian telah kehilangan posisi "ekstrimnya". Di banyak negara demokrasi, praktis tidak mengalami tekanan publik. Itu lebih diabaikan daripada dihancurkan, dan kadang-kadang bahkan didengarkan. Seniman (seniman) memiliki kebebasan berekspresi sepenuhnya, tetapi mereka tetap berada di tingkat "bawah tanah", karena penolakan yang sama terhadap komersialisasi karya mereka.

seniman Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat dan Francesco Clemente

Namun, seniman bawah tanah sering membuat karya seni mereka sebagai respons terhadap peristiwa dan "penyakit" politik, ekonomi, atau sosial tertentu. Bagaimanapun, kreativitas apa pun tidak dapat dipisahkan dari keadaan eksternal. Dalam hal ini, banyak dari mereka sering menghadapi celaan dan terkadang hukuman berat dari atas.

Gerakan bawah tanah adalah bentuk protes yang tidak akan pernah kehilangan relevansinya, karena tetap menjadi indikator kebebasan individu, perkembangannya, dan kesadarannya terhadap dunia ini.

bawah tanah - bawah tanah, bawah tanah; bawah - bawah, bawah, tanah - bumi, platform, lantai) - seperangkat tren kreatif dalam seni kontemporer (musik, sastra, bioskop, seni rupa, dll.), bertentangan dengan budaya massa, arus utama dan seni resmi. Bawah tanah mencakup bentuk dan karya seni informal, independen atau disensor. Batas antara bawah tanah dan arus utama selalu kabur, karena banyak jenis dan karya seni yang dimulai dari bawah tanah menjadi populer dan mainstream dari waktu ke waktu.

Bawah tanah dicirikan oleh pemutusan dengan ideologi dominan, mengabaikan pembatasan gaya dan bahasa, penolakan terhadap nilai-nilai yang diterima secara umum, norma, tradisi sosial dan artistik, publik yang sering keterlaluan, pemberontakan. Gerakan bawah tanah menolak dan sering melanggar orientasi politik, moral dan etika serta stereotip perilaku yang diterima di masyarakat, memperkenalkan pola perilaku baru ke dalam kehidupan sehari-hari. Tema khas gerakan bawah tanah Amerika dan Eropa adalah "revolusi seksual", obat-obatan terlarang, anti-agama, masalah kelompok marginal.

Cerita [ | ]

Istilah ini muncul dan mulai digunakan pada paruh kedua abad ke-20. Beberapa jenis musik rock tergolong underground, seperti extreme dan avant-garde metal dan grunge. G-funk dan rap gangsta dapat dikaitkan dengan konsep "bawah tanah" dari hip-hop. Seringkali orang-orang Hispanik dan Afrika-Amerika dari daerah miskin berkumpul dalam kelompok-kelompok kecil di bawah jembatan, di taman-taman dan klub-klub tua untuk "mengejar" dan adu rap. Selanjutnya, gaya bawah tanah berasal dari "tempat nongkrong" seperti itu, yang kemudian menjadi sangat populer.

Lihat juga [ | ]

Pada 15 Agustus 1990, Viktor Tsoi meninggal. Secara harfiah baru-baru ini, di negara kita, semua orang mengingat tanggal yang menyedihkan ini. Sekarang karya Tsoi ditinjau di sekolah, menyebutkan namanya tidak terpikirkan tanpa menambahkan kata-kata "luar biasa" atau "hebat", dan musisi itu sendiri disebut "perwakilan paling menonjol dari bawah tanah Rusia." Kadang-kadang bahkan yang terakhir. Lalu apa itu bawah tanah di Rusia modern, dan apakah itu ada di dalamnya sama sekali. Penafsiran konsep seperti bawah tanah diberikan dalam kamus hanya dari sudut pandang budaya dua peradaban - Amerika Serikat dan Uni Soviet.

Gaya bawah tanah

Seperti biasanya, elemen heteropolar selalu memiliki kesamaan. Di AS, ini adalah bagian integral dari budaya tandingan, yang menentang batasan dan konvensi budaya yang mendominasi masyarakat borjuis. Di Amerika Serikat, tema gaya bawah tanah adalah: revolusi seksual, narkoba sebagai cara untuk melarikan diri dari masyarakat, masalah kelompok sosial marginal. Bersama kami, seperti biasa, semuanya lebih rumit dan jauh lebih cerdas.

Di Uni Soviet, bawah tanah adalah sekumpulan komunitas yang mewakili seni tidak resmi, tidak diakui oleh pihak berwenang, serta sastra, musik, dll. Apa yang ada di bawah tanah? untuk intelektual atau seniman Soviet. Konsep yang menentukan di sini, tentu saja, adalah “samizdat”, “pembangkang”, “aktivitas sastra sebagai oposisi terhadap rezim yang ada”. Bagi Rusia, sastra adalah faktor pembentuk budaya yang sama dengan agama.

Musik bawah tanah

Itulah sebabnya mentalitas Rusia memandang karya apa pun hanya sebagai teks. Bagi kami, musik underground adalah teks, seni rupa adalah teks. Jika di Barat hal seperti suara selalu digunakan, maka untuk Rusia suara, atau lebih tepatnya kualitas suara, ternyata tidak begitu penting, dalam musik kami ingin menemukan, pertama-tama, teks, makna, wahyu, kebenaran. Di sini perjuangan antara Timur dan Barat selalu dipahami sebagai perjuangan antara prinsip isi dan prinsip bentuk. Oleh karena itu diskusi terus-menerus tentang "non-musikalitas" dari bahasa Rusia dan sifat sekunder musik rock Rusia.

Tetapi kenyataannya adalah bahwa musik rock Rusia tahun 70-an dan 80-an tidak mengatur dirinya sendiri menjadi musikal - ia bertindak, tidak peduli seberapa paradoksnya kedengarannya, bukan pada tingkat pendengaran, tetapi pada tingkat kata, sastra itu teks yang tidak didengarkan, tetapi mereka dengar untuk menyerapnya secara utuh dan menyeluruh. Batu Rusia itu membawa makna, wahyu, kebenaran. Rock Rusia itu adalah untuk Uni Soviet yang sastra-sentris bawah tanah, sebuah protes intelektual terhadap pejabat. Dan "musikalitas" tidak akan pernah berakar pada kita, semuanya eksternal.

Protes eksternal, protes dalam bentuk hanyalah hak prerogatif untuk AS - Irwin Welsh, William Burrows, Kusturica, Hunter Thompson, "Sex Pistols", "Velvet Underground" - keterlaluan, olok-olok, perlengkapan untuk bawah tanah, dirancang murni untuk kejutan estetika . Namun, untuk sebuah subkultur yang hanya menentang konvensi budaya borjuis, tidak ada yang lebih diperlukan daripada menghasilkan konvensi dari tatanan yang berbeda. Gerakan bawah tanah kami tidak hanya menentang konvensi sistem dan tidak mencari cara untuk melarikan diri dari masyarakat, tetapi juga berjuang. Bawah tanah selalu bertindak sebagai lawan dari massa, budaya yang diterima secara umum atau resmi, tetapi pada saat yang sama ia mencoba untuk mengambil tempatnya.

Sebagai aturan, masyarakat kembali tidak menyukai keadaan ini dan perjuangan dimulai lagi. Begitu juga dengan jazz, lalu dengan rock, kemudian giliran hip-hop underground dan rap underground. Menolak yang lama, waktu yang baru menuntut bahasa seni yang baru. Gerakan bawah tanah Soviet bersifat paradoks. Pertama, itu sudah masif. Kedua, itu tidak membawa bentuk baru - hanya konten yang dipikirkan kembali. Ketiga, tidak pernah menjadi arus utama. Itu dilegalkan, tetapi dilegalkan, itu menghilang begitu saja.

Pemberontakan intelektual berakhir dengan kehancuran yang dahsyat. Gerakan bawah tanah Soviet tidak dapat eksis tanpa persaingan dengan budaya resmi yang kaku - kematiannya sendiri tidak dapat dihindari seiring dengan kematian realisme sosialis. Hubungan ini seperti beban dan penyeimbang - jika salah satu hilang, yang lain hilang. Bagaimanapun, mari kita ingat bahwa justru selama periode sensor yang meningkat, karya-karya terbaik kita diciptakan. Apa artinya bawah tanah sekarang - kata itu tidak hilang dari penggunaan, tetapi ini tidak berarti bahwa fenomena itu sendiri tetap ada. Komponen kehidupan sehari-hari saat ini - "Boomer", "Brigade", "Guys of Steel" dan pria serak yang merindukan masa lalu kriminal mereka di radio - sekarang untuk beberapa alasan disebut "chanson".

Beginilah cara bawah tanah menjadi arus utama, menggantikan budaya resmi, "dilempar dari kapal modernitas." Adapun rock Rusia, ternyata juga berlebihan. Fenomena tak berdarah itu, yang saat ini disebut rock Rusia, tidak memiliki hal terpenting - kepenuhan sastra, teks dalam arti luas. Implementasi langsung dari prinsip formulir.

bawah tanah Rusia

Rock intelektual yang serius di bawah tanah sekarang mengambang bebas dari nama-nama berbakat yang tidak dapat disangkal seperti Umka, S. Kalugin, A. Nepomnyashchiy, dan lainnya. Mereka tidak diputar di radio, tetapi mereka yang ingin mendengar tahu dan mendengar. Masalahnya adalah bahwa di antara mereka tidak ada pemimpin generasi, tidak peduli betapa menyedihkan kedengarannya, "penyanyi revolusi." Generasi 90-an adalah generasi pertama yang hidup tanpa penyanyi.

Gerakan bawah tanah Rusia saat ini bukan lagi sebuah protes terhadap tekanan budaya resmi, melainkan perlawanan terhadap kaum filistin. Itu ada, tetapi tidak diperhatikan, masih tidak pasif, tetapi tidak ada orang di dalamnya yang mampu memimpin. Itulah mengapa tampaknya itu tidak ada. Mungkin, Tsoi selamanya akan tetap menjadi "wakil paling menonjol dari gerakan bawah tanah Rusia." Dan terakhir.

Sergei Pechenin.