Asosiasi sastra

Perkumpulan penulis, yang didasarkan pada kesatuan prinsip-prinsip politik dan ideologi, tetapi perkumpulan dengan tatanan yang lebih acak sering kali muncul. Asosiasi sastra merupakan ciri integral kehidupan sastra. Mereka memfasilitasi pertukaran pengalaman antar anggotanya, berkontribusi pada penerbitan produk sastra mereka, dan akhirnya memberi mereka isolasi kasta khusus di antara kelas penghisap.

Konsep "O. aku." tidak boleh bingung dengan konsep “arahan sastra”, yang mengandaikan kesatuan penuh prinsip-prinsip kreatif yang mendasar. Namun, sekolah sastra dan O. l. saling berhubungan - yang terakhir, personel kreatif sekolah sastra tertentu terbentuk (lih., misalnya, pentingnya "Arzamas" untuk pembentukan tren sentimental-romantis dalam puisi Rusia 1810-1820).

Bentuk O.l. mungkin berbeda, tergantung pada tingkat kelekatan pesertanya. Beberapa dari mereka disatukan oleh ikatan yang sangat lemah; ini misalnya. sebagian besar salon aristokrat abad ke-18. Bentuk O. l. yang berlawanan secara diametral. mewakili kalangan yang dikelompokkan pada tahun 50-90an. abad terakhir di sekitar kantor editorial majalah paling terkemuka - “Moskvityanina”, “Sovremennik”, “Kata Rusia”, “Otechestvennye Zapiski”, dll. Pada dasarnya, yang terakhir ini adalah asosiasi dalam arti kata yang sebenarnya, karena mereka didasarkan pada kesatuan sikap politik dan ideologi.

HAI.l. baik penulis demokratis maupun aristokrat sudah menjadi ciri sastra kuno; Mari kita bandingkan, misalnya, yang menonjol di Roma pada abad ke-2. SM penyatuan pendukung komedi massal Plautus dan pendukung lawan Terence. Yang paling terkenal adalah perkumpulan penyair Romawi abad ke-1. SM, yang meliputi Virgil, Horace, Propertius dan lain-lain.

yang diberikan oleh bangsawan Maecenas kepada asosiasi ini memberi namanya pada fenomena kehidupan sastra yang tersebar luas - patronase. Pada awal Abad Pertengahan O. l. hampir tidak ada; Anda juga dapat menunjukkan Akademi Penyair yang menulis dalam bahasa Latin, yang diciptakan oleh Charlemagne (abad VIII-IX). Belakangan, pada masa kejayaan puisi ksatria feodal (abad XII-XIII), lingkaran sastra yang muncul di istana tuan tanah feodal besar dan istri mereka (Herman, Landgrave dari Thuringia, Eleanor dari Aquitaine, dll.) menjadi tersebar luas. Pada akhir Abad Pertengahan, sehubungan dengan pertumbuhan kota yang intensif dan kebangkitan kerajinan yang diorganisir oleh serikat, O.L. muncul, yang mencerminkan ideologi borjuasi pengrajin. Mereka memperoleh bentuk klasiknya di Jerman, pada abad XIV-XVI. Sejumlah besar serikat sastra dan nyanyian (sekolah (lihat Meistersang)) muncul, diorganisir berdasarkan model perusahaan kerajinan (lih. di Prancis - puys, di Belanda - yang disebut kamar retorika).

Renaisans menghubungkan O. l. dengan gerakan humanis. Salon pertama kali muncul di Italia. Pada abad ke-14, sekelompok penulis terpelajar, termasuk banyak humanis, berkumpul di Villa Alberti. Percakapan tentang sains dan sastra diselingi dengan konser dan narasi cerita pendek erotis. Pada abad ke-15, komunitas humanis di berbagai belahan Italia terbentuk dalam bentuk “Akademi” bebas (Academia Romana di Roma; Academia Pontaniana di Naples, dikaitkan dengan nama penyair Pontano, Akademi Platonis di Florence), a berbagai kalangan, termasuk orang-orang fanatik humanisme, dipersatukan oleh kecintaan pada zaman kuno, sastra klasik, filsafat, dll. Ketika kapitalisme berkembang di Eropa, humanisme bergerak melampaui Pegunungan Alpen, dan di sejumlah negara Eropa, asosiasi sastra dan humanistik juga muncul, berjuang dengan segala cara untuk mempromosikan perkembangan budaya Renaisans, yang mencerminkan ideologi patriciate borjuis dan kelompok bangsawan maju. Ciri khas dari semua O. l. Era Renaisans adalah keintiman kreativitas, keinginannya untuk mendapat persetujuan dari kalangan pembaca dan teman yang cukup dekat dan dikenal secara pribadi. Hal ini sebagian mencerminkan aristokrasi ningrat dari kaum humanis, yang memandang rendah “kerumunan” dan berfokus pada lingkaran sempit “orang-orang yang tercerahkan”. Sastra sebagai suatu kegiatan profesional pada masa itu merupakan suatu hal yang memalukan. Di Inggris misalnya. biaya sebagai sumber pendapatan baru ditetapkan sejak pertengahan abad ke-16; penyair mengumpulkan imbalan uang atas karyanya dalam bentuk hadiah filantropis, yang disamarkan dalam bentuk “langganan” buku.

Di era absolutisme, karakter tertutup O. l. semakin diintensifkan ketika peran utama dalam sastra diberikan kepada kaum bangsawan, yang secara suci menjaga batasan kasta mereka. Pada era ini, muncullah masyarakat sastra yang bertugas memperjuangkan gaya “tinggi” dalam sastra dan bahasa. Kelompok ini sebagian besar merupakan kelompok filologis yang “terpelajar”, ​​yang mendiskusikan puisi dari sudut pandang selera obyektif yang dianggap sempurna. Dalam pengertian ini, yang paling khas adalah lingkaran orang-orang yang berkumpul di rumah Rambouillet, di mana puisi presisi Perancis terbentuk (lihat “Sastra Presisi”). Di Jerman pada abad ke-17. fenomena serupa diwakili oleh banyak “Sprachgesellschaften”, yang terbesar adalah “Fruitful Society”, yang dipimpin oleh Pangeran Anhalt, dan “Society of Pegnitz Shepherds” - benteng bangsawan Barok. Para burgher yang diterima di masyarakat melalui seleksi yang luar biasa diminta untuk “tetap dalam kondisi kesiapan yang setia.” Pada era inilah bentuk klasik asosiasi feodal-aristokratis abad 17-18 berkuasa. - salon sastra. Salon semacam itu diorganisir oleh seorang wanita sekuler dan mengumpulkan krim masyarakat aristokrat - bangsawan, ilmuwan, filsuf, penulis, dll. Lingkaran oposisi kaum borjuis pada waktu itu menciptakan salon mereka sendiri sebagai penyeimbang salon sekuler (teman dari ensiklopedis J. de Lespinasse atau salon istrinya Helvetia). Salon sastra versi terbaru ini dalam banyak hal mengantisipasi organisasi sastra di era kapitalisme, menyatukan orang-orang yang terikat oleh premis filosofis dan praktik sosial yang sama dalam batas-batasnya. Mari kita perhatikan di sini lingkaran sastra “orang-orang jenius yang penuh badai” yang menjadi milik Goethe: di sini fisiognomi gerakan sastra besar sudah mulai terbentuk. Selanjutnya setiap gerakan sastra dihubungkan dengan O. l. dalam satu bentuk atau lainnya. Mereka menggantikan patronase seni sebagai peninggalan budaya aristokrat yang sopan. Cukuplah menyebutkan lingkaran romantisme Jena dan Heidelberg, yang memainkan peran penting dalam sejarah romantisme, lingkaran romantisme Perancis, lingkaran Meudon dari Zola, kelompok St. Louis. George pada awal abad ke-19 di Jerman dan banyak lainnya. dll.

Dalam kondisi realitas Rusia pada abad ke-18 dan awal abad ke-19. salon aristokrat adalah bentuk hubungan masyarakat yang sangat umum, yang tidak diragukan lagi disebabkan oleh kelemahan budaya dan politik kaum borjuis Rusia. Sosok dermawan menjadi ciri khas era ini. Kaisar dan permaisuri Rusia pada masa itu sangat suka berpura-pura menjadi pelindung seni dan menghujani penyair istana yang menyenangkan mereka dengan uang dan hadiah berharga. Para bangsawan (I.I. Shuvalov, Golitsyn, Bludov, dll.) juga merupakan pelindung seni; pecinta sastra berkumpul di sekitar mereka masing-masing. Bersamaan dengan ini, salon-salon diselenggarakan oleh tokoh-tokoh sastra bangsawan yang paling terkemuka - misalnya. lingkaran pemuda Korps Bangsawan Tanah, yang diselenggarakan oleh A.P. Sumarokov. Jumlah asosiasi ini mencapai pada awalnya. abad XIX angka yang sangat besar (untuk lebih jelasnya lihat buku karya M. Aronson dan S. Reiser, “Literary Circles and Salons,” Leningrad, 1929). Di salon-salon bangsawan inilah peristiwa-peristiwa penting dalam kehidupan sastra pada masa itu terjadi, seperti kontroversi antara aliran klasik dan aliran sentimental-romantis (perjuangan antara “Percakapan Pecinta Kata Rusia” dan “Arzamas” ). Salon-salon bangsawan ini ada sepanjang paruh pertama abad ke-19; Yang paling terkenal adalah salon Elagina, Z. Volkonskaya, K. Pavlova dan lain-lain.Dalam asosiasi Slavophiles - Aksakovs, Khomyakov, Pogodin - dan Barat, pertempuran terjadi antara perwakilan dari tren paling menonjol dalam pemikiran sosial Rusia . Akan lebih tepat untuk menyebut asosiasi-asosiasi ini sebagai lingkaran - tidak ada lagi dermawan yang tercerahkan di dalamnya, dan komposisi asosiasi tersebut (terutama di kalangan orang Barat) jauh lebih demokratis (lingkaran Belinsky, Stankevich, dll.).

Asosiasi era sastra kapitalisme muncul dengan landasan yang benar-benar baru. Asosiasi-asosiasi ini dibentuk dalam sekolah sastra masing-masing dan mengejar tujuan program dan teknis yang mendasar. Isolasi kasta di sini digantikan oleh perpaduan sastra dan politik. Ini misalnya “editor muda Moskvityanin”, yang bersatu di dalam temboknya Apollo Grigoriev, Ostrovsky dan tokoh-tokoh Slavofilisme borjuis lainnya. Terlebih lagi, lingkaran-lingkaran ini berkumpul di sekitar para editor Sovremennik (baik pada periode pertama keberadaan Pushkin maupun setelahnya, pada masa Nekrasov dan Chernyshevsky), Otechestvennye zapiski, Iskra, dll. Asosiasi-asosiasi ini berada di sekitar majalah-majalah demokrasi revolusioner memainkan peran yang sangat penting dalam kondisi reaksi politik.

Akhir abad ke-19, yang membawa lahirnya aliran sastra baru - simbolisme, berkontribusi pada kebangkitan sementara budaya salon. Pertemuan keagamaan dan filosofis simbolis di St. Petersburg, “Rabu” Vyach. Ivanov dan lainnya adalah asosiasi serikat penulis yang tergabung dalam aristokrasi borjuis; lingkaran mereka tertutup bagi mereka yang belum tahu, dan ini mencerminkan salah satu ciri simbolisme reaksioner yang paling khas sebagai gerakan borjuis yang secara tajam membatasi dirinya dari kelompok demokratis.

Namun, kebangkitan salon yang bersifat sementara ini tidak dapat bertahan lama. Salon sastra di awal abad ke-20. menghasilkan sebagian dari kepentingannya, pertama, bagi kalangan liberal-progresif (“Rabu” oleh Teleshev, Lingkaran Seni dan Sastra Moskow, dll.), dan kedua, bagi bohemia sastra dari berbagai jenis dan corak (dalam kalangan bohemian seperti “Anjing Liar "Misalnya, futurisme ego dan kubo terbentuk dan berkembang). Setelah tahun 1905, lingkaran buruh mulai berkembang, di mana M. Gorky memainkan peran utama. Namun lingkaran dan organisasi buruh ini berkembang secara luas pada era pasca-Oktober; ini misalnya. "Kuznitsa" yang diselenggarakan pada tahun 1920, ini adalah asosiasi penulis proletar di sekitar majalah tersebut. “Pengawal Muda”, “Oktober”, “Musim Semi Kerja”, “Cupola”, dll. Semua ini adalah pendekatan terhadap organisasi massa luas para penulis proletar - VOAPP, yang memainkan peran besar dalam menggalang kekuatan sastra proletar; Pada tahap terakhir keberadaannya, VOAPPP, setelah mengambil posisi politik yang salah, menghambat pertumbuhan kreatif para penulis dan dilikuidasi berdasarkan resolusi Komite Sentral Partai tanggal 23 April 1932. Resolusi yang sama dari Komite Sentral Partai ditetapkan landasan untuk O. l. dasar baru. Penulis Soviet - VSSP, yang anggotanya adalah penulis dan kritikus yang “berdiri di atas platform kekuasaan Soviet dan berpartisipasi dalam konstruksi sosialis”, yang menulis “karya artistik atau kritis... yang memiliki makna artistik atau ilmiah (karya kritis) yang independen” (lihat “RAPP ", "Di pos sastra", "Sastra proletar").

Proletarskie O.l. sangat berbeda dari asosiasi bangsawan-borjuis. Muncul dari hubungan yang eksploitatif, asosiasi bangsawan-borjuis, yang sebenarnya tertarik untuk melestarikan hubungan ini, secara lisan mendukung legenda status supra-kelas mereka. Proletar O. l., sebaliknya, secara terbuka menyatakan hubungannya dengan sejarah dan politik. dan tujuan budaya kelas. Bentuk-bentuk organisasional dari kaum proletar O. l. tunduk pada isi pekerjaan partai. Perbedaan ini diungkap secara lengkap oleh V.I.Lenin dalam artikelnya “Organisasi Partai dan Sastra Partai” (1905).

Selama periode persiapan untuk “Oktober,” para penulis proletar bersatu di sekitar organ-organ pers partai yang terkemuka dan berpartisipasi dalam perjuangan proletar secara umum. Di era kekuasaan proletariat, dasar munculnya berbagai perkumpulan sastra adalah kaitannya dengan praktik proletariat revolusioner yang berbeda-beda pada kelompok penulis tertentu.

Jenis penulis dan metode kerja asosiasi sedang berubah dibandingkan masa lalu. Penulis menjadi peserta aktif dalam praktik sosialis. Dengan mengorganisir tim, mengunjungi lokasi konstruksi, menugaskan penulis ke tim pabrik tertentu, dan secara khusus mengembangkan sejumlah isu dalam kehidupan politik negara, O. l. mencapai kesatuan kegiatan praktis dan ideologis-artistik (buku tentang Belomorstroy, partisipasi penulis dalam Sejarah Pabrik dan Pekerjaan, dalam Sejarah Perang Saudara, dll).

HAI.l. Era kediktatoran proletar berbeda dengan asosiasi-asosiasi sebelumnya dalam ruang lingkup aktivitasnya. Selama periode pembangunan sosialisme, kondisi disediakan untuk perwujudan karunia dan bakat secara luas. O.l.modern. dibingkai oleh jaringan pabrik dan lingkaran pertanian kolektif. Jenis hubungan yang berbeda antara penulis dan massa pembaca sedang diciptakan. Isolasi yang menjadi ciri O. l. dihancurkan. tipe yang sama. Contoh mencolok dari jenis koneksi baru diberikan, misalnya. konferensi para pahlawan karya Stavsky.

Keberadaan O. l. - ini adalah MORP - ternyata hanya mungkin atas dasar revolusi proletar (lihat “Asosiasi Internasional Penulis Revolusioner”).

Sejarah O.l. cukup beragam. Dari kelompok patronase dan aristokrat kuno dan absolutisme hingga kalangan borjuis dan borjuis kecil, hal ini membawa kita pada bentuk-bentuk baru organisasi penulis yang sedang diciptakan di zaman kita oleh proletariat Uni Soviet. Pada setiap tahap sejarah ini, asosiasi sastra melayani kepentingan kelompok kelas yang bersangkutan dan merupakan organisasi yang menyatukan kekuatan ideolog dari satu kelas atau lainnya. Sejarah perkumpulan sastra dengan demikian erat kaitannya dengan seluruh sejarah sastra dunia.

Kepala LITO LETI - Mikhalevich Alla Iosifovna, Doktor Biologi, anggota pimpinan Persatuan Penulis St. Petersburg, Wanita Terbaik Tahun Ini - 2009.

Asosiasi sastra Universitas Elektroteknik St. Petersburg "LETI" (LITO LETI) dalam bentuk modernnya telah ada sejak tahun 1973. Itu diciptakan oleh penyair Rusia modern terbaik (menurut A.S. Kushner), ketua bagian puisi Persatuan Penulis St. Alexander Tankov, saat itu ia masih menjadi mahasiswa tahun ketiga jurusan Matematika Terapan. Tankov masih mengawasi LITO kami hari ini, datang ke kelas kami, membimbing, berbagi pengalamannya, menahbiskan konsul berikutnya (yaitu, “kepala”) LITO kami, sejak siswa tumbuh dewasa, dan, menurut piagam, hanya seorang siswa LETI bisa menjadi konsul.

Sangat sedikit universitas di St. Petersburg yang memiliki asosiasi sastra. Hampir di mana-mana mereka segera terpecah, sementara di mana-mana mereka berkembang dengan sangat sukses, kadang-kadang bahkan beberapa di satu universitas, asosiasi teater, klub piano, nyanyian solo dan paduan suara, ballroom dan dansa ballroom sejarah. Dan itu bagus! Ini menunjukkan kebangkitan nyata budaya Rusia! Setiap saat, tanda orang yang baik dan berbudaya adalah kecintaannya pada teater. Hampir semua orang baik tidak hanya menyukai teater, tetapi juga mengikuti pertunjukan amatir. Demikian pula, musikalitas dan kemampuan menari selalu menjadi elemen penting budaya. Pada saat yang sama, kemampuan menulis puisi dan fiksi tidak pernah dianggap di mana pun (kecuali Tiongkok) sebagai atribut wajib dari orang yang baik dan berbudaya:

Tidak mempunyai gairah yang tinggi,
Tidak ada ampun untuk suara kehidupan,
Dia tidak bisa iambik dari trochee,
Tidak peduli seberapa keras kami berjuang, kami dapat membedakannya.

Kata adalah tempat suci jiwa manusia, dasar alam semesta, akar penyebab dunia material, dan tidak mungkin terlibat dalam seni kata secara tidak profesional. Tidak ada asosiasi sastra amatir!

Faktanya, untuk melatih jenis seni lain, bahkan pada tingkat amatir, pelatihan tetap diperlukan. Seseorang yang belum pernah belajar seni pahat tidak akan bisa mengambil pahat untuk pertama kali dalam hidupnya dan memahat patung Apollo. Seseorang yang belum pernah tergabung dalam perkumpulan teater tidak akan mampu, begitu naik panggung untuk pertama kali dalam hidupnya, langsung, tanpa persiapan apa pun, memainkan peran Hamlet. Seseorang yang belum pernah belajar bermain piano tidak akan bisa, untuk pertama kali dalam hidupnya, mendekati piano, duduk dan memainkan Appassionata. Pada saat yang sama, seseorang yang belum pernah terlibat dalam asosiasi sastra mana pun dapat menulis (walaupun tidak terlalu profesional) baik puisi maupun cerita yang bagus. Asosiasi sastra amatir tidak ada gunanya bagi siapa pun. Ada sisi lain dari masalah ini. Semua asosiasi kreatif universitas teknik, kecuali asosiasi sastra, selalu bersifat amatir. Prinsipnya, mereka tidak bisa menghasilkan tenaga profesional. Pematung profesional hanya dapat dilatih oleh Akademi Seni, seniman profesional oleh Sekolah Teater atau Institut Kebudayaan, dan konduktor profesional hanya dapat dilatih oleh konservatori, tetapi tidak oleh LETI. Pada saat yang sama, baik Fakultas Filologi Universitas Negeri St. Petersburg maupun Institut Sastra yang dinamai AI tidak menghasilkan penulis profesional. M. Gorky di Moskow. Mereka menjadi profesional dan anggota Serikat Penulis sebagai hasil kerja keras sastra selama bertahun-tahun dalam lingkungan kreatif dari satu atau beberapa asosiasi sastra. “Bakat, karya, dan budaya puitis menjadikan seorang penyair” (V. E. Kholshevnikov. Dasar-dasar puisi). Sebagian besar penulis profesional adalah insinyur (Valery Popov, Alexander Tankov), perwira (Mikhail Lermontov, Leo Tolstoy, Afanasy Fet dan banyak lainnya), dokter (Anton Chekhov, Vikenty Veresaev), pengacara (Alexey Apukhtin), sejarawan (David Raskin) , ahli geografi dan seniman (Irina Znamenskaya), ahli biologi (Alla Mikhalevich), dll. Tentu saja ada filolog di antara mereka (Alexander Blok, Galina Gamper), tetapi persentase filolog yang menjadi penulis tidak lebih dari persentase spesialis di bidang lain yang menjadi penulis profesional. Kita harus selalu ingat bahwa Firman menempati posisi yang sangat berbeda dalam kesadaran kita dibandingkan dengan pahat, kuas, atau busur.

Semua kelompok kreatif lainnya di universitas teknik hanya boleh bersifat amatir, sedangkan asosiasi sastra hanya boleh bersifat profesional, atau tidak sama sekali. Dan di sini, seperti di aliran filsafat abad pertengahan kuno dan timur, kepribadian Guru, budaya puitisnya, profesionalismenya, bakatnya sendiri, serta tempatnya dalam puisi modern sangatlah penting. Jika tidak, asosiasi sastra akan hancur dan pasti akan berantakan. Tidak boleh ada sikap amatir terhadap puisi, itu bukan seni, itu pencemaran nama baik, tetapi para siswa, dengan pikiran jernih dan hati yang murni, merasakan hal ini dengan sangat baik dan berhenti mengikuti “asosiasi sastra” semacam itu. Itulah sebabnya asosiasi sastra ini terpecah belah di mana-mana kecuali LETI.

Pada periode terakhir karya LITO LETI (milenium ketiga M), anggota LITO menerbitkan:

• Empat terbitan almanak “Benang Emas” (I - 2005, II - 2006, III - 2007, IV - 2009);
• Koleksi penulis: “From Elegies to Audacity” (2001), “The Thirteenth Month” (2003), “Better Days” (2005), “The Cautious She-Wolf” (2008) oleh Victoria Borshchevskaya, “Poems with Titles.. .” (2003) Vladimir Medvedev, “Menyentuh Dunia Lain” (2003), “Di Kaki Bunga Aster” (2006), “Melalui Waktu” (2007), Maxim Shvets, “Terbang, Bulu” (2004) Nina Postnikova , “Bayangan Burung” (2005) Anastasia Andreychuk, “Terra ironica” (2005), “Bayangan garis penangkaran rami bulan purnama” (2007), “Lautan Marmer” (2009) oleh Oleg Ilyin, “Heart in half” (2006) oleh Maria Popova, “Where my boat berlayar.. .” (2006) oleh Nikolai Artemenko, “A priory” (2007) oleh Nadezhda Baranova, “There” (2007) oleh Elina Lapp, “22 sublimations.doc” oleh Ksenia Burzhskaya (Ranchina, 2007), “Buku pertamaku J” (2007) Ekaterina Mitina, “The Peace of the Heights” (2007), “The Sun in the Stone” (2009 ) oleh Svyatoslav Ternov, “Inspirasi” (2009), “Empat Kucing di Atap” (2010) oleh Vera Chigarina, “Morning Inside” (2011) oleh Tatyana Zakharchenko , “Reanimation of the Soul…” (2011) oleh Olga Dyakova, “Patricia” (2011) oleh Anton Pogrebnyak, “The Other Side” (2012) oleh Olga Turkina dan kumpulan artikel kritis seni “The Stone Age of Russian Poetry” (2008) oleh Maxim Shvets; “Doubles” (2012) oleh dua penulis Kaleria Sokolova dan Vitaly Nesterenko dan “Initials” (2013) oleh Kaleria Sokolova.
• Banyak publikasi di surat kabar “Electric” dan “Prof.com this”, di almanak “Metronome. Apothecary Island" dan almanak lainnya, koleksi kolektif dan majalah;
• Dua volume almanak “Fleece” (2012).

Anggota LITO LETI Svyatoslav Ternov diterima di Persatuan Penulis Rusia. Anggota LITO LETI Vera Chigarina diterima di Persatuan Penulis St. Petersburg pada tahun 2013. Pada tahun 2014, anggota LITO LETI Kaleria Sokolova akan diterima di Persatuan Penulis St. Ksenia Ranchina dan Anton Pogrebnyak juga sepenuhnya siap untuk masuk dan akan segera bergabung dengan Persatuan Penulis St.

Di kelas LITO LETI selalu ada suasana ramah kreatif yang cerah, yang tidak dapat ditemukan di setiap asosiasi sastra di kota kami. Pada saat yang sama, dalam asosiasi sastra kami sama sekali tidak ada kualifikasi pendidikan atau tingkat awal seorang peserta, tidak seperti kebanyakan LITO lainnya. Kami percaya bahwa level awal dan bakat seorang peserta adalah dua hal yang sama sekali tidak berhubungan satu sama lain dan siap untuk diajarkan kepada semua orang dari awal, dengan hati-hati menjaga benih-benih bakat dan individualitasnya, meskipun peserta masih sepenuhnya lidah. -terikat. Tujuan kami adalah membantu semua orang menjadi diri mereka sendiri, membantu mengatakan apa yang mereka inginkan. Sayangnya, di banyak asosiasi sastra, mereka malah melakukan sesuatu yang sangat berbeda - setiap peserta “diserahkan” untuk menjadi pemimpin asosiasi. Misalnya saja, berapa lama murid-murid Kushner disebut “gadis-gadis Kushner”? Jika metode pelatihan ini memberikan profesionalisme pada seseorang, maka biayanya terlalu mahal, yaitu mengorbankan diri sendiri. Tidak ada yang membutuhkan ini sama sekali!

Kami berterima kasih atas energi dan niat baik Alexander Tankov yang tak tergoyahkan - tentu saja yang pertama di antara penyair Rusia modern, yang secara harfiah adalah penjaga dan pembawa tradisi terbaik puisi besar Rusia.

Kami mengundang semua orang yang tertarik pada seni, kritik, atau sekadar suka mendengarkan percakapan tentang sastra sambil minum teh ke pertemuan kami di tahun ajaran baru 2014 - 2015 dan berharap semua orang sukses kreatif dan kebahagiaan yang selalu baru.

Wilayah Bogorodsky terkenal tidak hanya karena tradisi sejarah dan ketenagakerjaannya. Orang-orang kreatif, khususnya penulis dan penyair, yang terinspirasi oleh alamnya dan kota Noginsk yang semakin indah, menulis tentang hal ini dengan tulus dan penuh cinta. Kota ini juga memiliki tradisi sastranya sendiri.

Fondasi mereka diletakkan oleh nama-nama terkenal dalam sastra Rusia seperti Alexander Peregudov, Boris Pilnyak (Vogau) dan lainnya. Masing-masing mencapai puncak kreativitasnya, yang fondasinya diletakkan di tanah Bogorodskaya, di kota Noginsk. (Pada tahun 1930, kota Bogorodsk berganti nama menjadi kota Noginsk). Boris Pilnyak, yang kemudian menjadi Ketua pertama Dewan Persatuan Penulis Seluruh Rusia, tinggal di kota Bogorodsk dari tahun 1904 hingga 1917, bersama dengan A. Peregudov, belajar dan lulus dari Sekolah Nyata Bogorodsk.

Di Jalan Rogozhskaya, di rumah No. 98, ada sebuah plakat peringatan tentang tahun-tahun kehidupan ahli kata-kata berbakat Boris Pilnyak, yang menggambarkan gaya hidup dan cara hidup para pahlawannya di jalan-jalan provinsi Rusia, dekat dinding katedral kuno, di antara rumah batu dan toko pedagang. Setelah menjadi ahli kata-kata yang diakui, ia tidak melupakan wilayah Bogorodsky, mendukung upaya sastra yang sudah mapan di sana. Jadi, dengan partisipasi langsungnya, malam artistik “Distrik Bogorodsky dalam Fiksi” diadakan pada bulan Juni 1928. Selama bertahun-tahun, kehidupan sastra berkobar dan kemudian memudar, tetapi tidak pernah padam.

Beberapa saat kemudian, di ruang tamu Klub Pekerja Glukhov, tempat asosiasi sastra "Ogonyok" berhasil bekerja, dipimpin oleh penulis prosa terkenal saat itu, anggota Persatuan Penulis Uni Soviet V.G. Melentyev. Bahkan kemudian, beberapa peserta LITO diterbitkan dalam koleksi Persatuan Penulis Wilayah Moskow “Tanah Rakyat, Tanah Ladang”, yang tidak diragukan lagi merupakan pengakuan atas kerja keras asosiasi tersebut. Berikut beberapa nama penyair dan penulis prosa pada masa itu: A. Aintsev, A. Shpiyakin, M. Sergucheva, A. Aleychik, P. Basov, A. Kharitonov (yang, pada masa Soviet, telah menerbitkan karyanya buku prosa pertama), Yu.Strekalov , V. Popov dan lain-lain.

Pada tahun 1999, tongkat estafet kaum Ogonykov diambil alih oleh klub puisi Lyra, yang dibentuk pada saat itu. Pencipta dan pemimpinnya, anggota Persatuan Penulis Rusia VN Gordeev, berhasil mengumpulkan orang-orang yang berpikiran sama, orang-orang yang tidak acuh terhadap segala sesuatu di sekitar mereka, benar-benar kreatif. Klub ini menerima status asosiasi sastra, dan banyak anggotanya diterima menjadi anggota Persatuan Penulis Rusia. Ini adalah Anatoly Aleichik, Valery Stolyarov, Elena Zyableva, Yuri Leonov, Vadim Kozlov, Nikolai Gladyshev, Fyodor Turenko, Tatyana Egorova, Alexandra Korobkova. Secara terpisah, kita dapat menyebutkan “Ogonykovites” Alexander Shpiyakin, Tatyana Smirnova (yang memulai karirnya di “Lira”), yang bersedia berkolaborasi dengan asosiasi sastra hingga hari ini, serta penyair berbakat Andrei Podushkin, yang pindah ke Noginsk untuk tempat tinggal permanen dan bergabung dengan “Lira.” . Selama bertahun-tahun, asosiasi sastra dipimpin oleh: V.N. Gordeev, A.A. Aleichik, N.V. Belova, Yu.N. Fedorova, E.V. Zyableva, A.S. Korobkova.

Kehidupan sehari-hari ke depan dipenuhi dengan keinginan yang tiada habisnya untuk menulis, menjadi lebih baik, untuk diterbitkan. Hingga hari ini, kepemimpinan baru asosiasi telah dipilih: Pemimpinnya adalah anggota Persatuan Penulis Rusia, penyair Alexandra Korobkova, wakil direkturnya adalah Albina Zaplatina, sekretarisnya adalah Valentina Maslova. "Lira" menyatukan semua kategori umur, dari veteran - tentara garis depan, hingga anak-anak yang sangat muda namun menjanjikan. Siswa. Siswa bacaan. Siswa. Ada juga lulusan Institut Sastra yang dinamai demikian. SAYA. Gorky. Studio sastra remaja “Third Way” telah muncul sebagai studio sastra remaja yang mandiri dan aktif bekerja, dipimpin oleh “Lyrovite”, anggota Persatuan Penulis Rusia, penyair Andrei Podushkin.

Studio-studio tersebut telah merilis dua kumpulan puisi kolektif. Asosiasi telah mengembangkan piagamnya sendiri. Standar moralitas dan etika ditentukan. Tempat untuk pertemuan terjadwal dan partisipasi dalam acara kota. Urutan pidato, presentasi, dan seminar kreatif Anda sendiri. Jumlah peserta terus bertambah dan saat ini berjumlah tiga puluh enam orang. Mayoritas “Lyrians” mempunyai buku sendiri, dan beberapa mempunyai lebih dari satu.

Banyak anggota asosiasi sastra adalah pemenang dan pemenang diploma kompetisi regional dan seluruh Rusia. Mereka telah menerima penghargaan dari komunitas sastra Moskow, wilayah Moskow, dan Rusia.

Sejak berdirinya asosiasi sastra, sepuluh koleksi tematik “Suara Wilayah Bogorodsky” telah diterbitkan, yang melibatkan lebih dari tujuh puluh penulis. Lira berhasil berkolaborasi dengan surat kabar lokal: “Volkhonka”, “Bogorodskie Vesti”, “Orient Express of the Moscow Region”.

Kota Noginsk menjadi tuan rumah kompetisi sastra tahunan yang diberi nama Vladimir Nikolaevich Gordeev. Berdasarkan hasil kompetisi, hasilnya dirangkum, dengan pemberian ijazah dan sertifikat kepada pemenang kompetisi. Koleksi kolektif mahasiswa diploma juga diterbitkan. Sejak diadakannya kompetisi pada tahun 2007, telah diterbitkan lima koleksi dengan judul: “Namun Dunia Itu Indah” (2007), “Benang Puisi Bogorodsk” (2008), “Perapian Keluarga” (2009), “ Pemuda bisa melakukan apa saja” (2010), “A low bow to you” (2011), “Year of Cosmonautics” (2012) Menyimpulkan hasil, dan pemberian penghargaan kepada para pemenang berlangsung pada 24 November 2012, di Molzensky House Kebudayaan di kota Noginsk. Kompetisi ini didedikasikan untuk “Hari Kosmonotika” dan secara tradisional diadakan di tingkat organisasi yang tinggi. Dan tidak ada keraguan bahwa pembaca akan segera menemukan kumpulan kolektif pemenang diploma berikutnya.

Pekerjaan asosiasi sastra berlanjut - pertemuan diadakan, para penulis berbagi pencapaian sastra mereka, mendiskusikan karya-karya baru, dan mengadakan presentasi buku-buku yang diterbitkan. Anggota asosiasi sastra “Lira” menyambut tahun peringatan itu dengan penuh optimisme dan berharap sakramen penulisan dan persepsi khusus tentang dunia sekitar yang diturunkan dari atas tidak akan pernah kering dalam jiwa mereka. Dan wilayah Bogorodsky akan dipenuhi dengan semakin banyak talenta baru yang tahu cara mengekstrak suara ajaib dari Kecapi, yang layak mendapatkan standar kreatif tertinggi.

Ketua Persatuan Penulis Rusia cabang regional Noginsk Pemenang hadiah sastra A.P. Chekhov, A.S. Griboyedov, G.R. Derzhavin, Ksatria Ordo "Musim Gugur Emas" dinamai menurut namanya. S.A. Yesenin" dan "Medali Emas Yesenin".

Anatoly Aleychik.

Menjelang peringatan 74 tahun Kemenangan! Di pusat kebudayaan dinamai. G.V. Kalinichenko, pada malam peringatan 74 tahun Kemenangan dalam Perang Patriotik Hebat, sebuah malam kreatif diadakan oleh asosiasi sastra "Lira" - "Kami tidak akan menanggung akibatnya." Anatoly Aleichik, anggota Persatuan Penulis Rusia, Ketua organisasi Persatuan Penulis regional Moskow cabang distrik Bogorodsk, Anatoly Aleichik, menyampaikan pidato sambutan. Dia mengucapkan selamat kepada tim “Lyra” pada hari libur utama negara kita – Hari Kemenangan. Pidato A. Aleychik dilanjutkan oleh Tatyana Dulova dengan puisi menyentuh "Obelisk" dan "Prajurit Tidak Dikenal", Elena Kovaleva membacakan puisi barunya "Pertempuran di Berlin" dan "Di Ketinggian Tanpa Nama", Natalya Kostyukevich - puisi "Resimen Abadi". Satu demi satu, penyair - anggota LITO "Lira" Anatoly Aleichik, Vladimir Novikov, Sergey Kuznetsov, Anatoly Sidorov, Sergey Krivenkov, dan lainnya - naik ke atas panggung. Mereka mempersembahkan puisi-puisi mereka yang didedikasikan untuk Tanah Air kecil mereka, eksploitasi gemilang para veteran, dan kemenangan musim semi tahun 1945 kepada para pendengar. Kepala asosiasi sastra, Elena Glebova-Pavlova, dengan iringan gitar, menyanyikan lagu-lagu tahun perang dengan penuh perasaan. Sebagai penutup, kemarin, sebagai lagu kemenangan Besar, lagu Bulat Okudzhava “Kami tidak akan berdiri di belakang harga” dibawakan oleh kaum Lyrov. Anggota Persatuan Penulis Rusia NATALIA KOSTYUKEVICH

Anggota Noginsk LITA "LIRA" merayakan Hari Puisi Sedunia di Perpustakaan Pusat. SEBAGAI. Pushkin, yang, seperti biasa, dengan ramah membuka pintunya. Pada bagian pertama dari acara kemeriahan, komposisi musik dan puisi “Impuls Jiwa yang Indah” dibawakan, disiapkan oleh staf perpustakaan. Lebih jauh Ketua cabang distrik Bogorodsk dari organisasi regional Persatuan Penulis Rusia Moskow Anatoly Aleksandrovich Aleychik, kepala asosiasi sastra "Lira" Elena Yuryevna Glebova Pavlova, wakil kepala LIRA "LIRA" Kuznetsov Sergey Viktorovich dan Kostyukevich Natalya Borisovna mengucapkan selamat para peserta asosiasi sastra "LIRA" pada Hari Puisi Internasional, mendoakan mereka mendapatkan inspirasi, gambaran yang jelas, sajak yang bagus, dan istirahat yang kreatif. DI DALAM Pembicara malam itu adalah wakil kepala LITO "LIRA" - Kostyukevich N.B. menyerahkan kepada setiap peserta dalam format kartu nama hasil kegiatan sastra, buku terbitan, penghargaan dan insentif tahun 2018. "Lirovtsy" membaca puisi mereka dan membawakan lagu asli. Perbedaan dan keragaman tema puisi, tingkat kreatif karya dan pelaksanaannya oleh pengarang menciptakan suasana tersebut. lomba lari estafet sastra yang meriah - lomba lari estafet kegembiraan, kebaikan dan cinta di ruang sekitar dunia Perpustakaan.

	Pada pertemuan anggota asosiasi sastra Lira berikutnya, hasil kerja bulan lalu dirangkum dan tugas jangka panjang diidentifikasi. Dalam pidato Aleichik A.A., Pavlova E.Yu., Kostyukevich N.B., Sidorov A.V. dan yang lainnya berbicara tentang pentingnya persiapan peringatan 75 tahun Kemenangan. Sejumlah upaya telah dilakukan untuk meningkatkan aktivitas kaum intelektual kreatif kabupaten kota dalam bidang pendidikan spiritual, moral, dan patriotik. Diputuskan untuk mengadakan kompetisi puisi dan lagu terbaik yang didedikasikan untuk peringatan 75 tahun Kemenangan. Hasil kompetisi tahap pertama harus dirangkum paling lambat tanggal 9 Mei 2019. Tahun lalu, pada malam tanggal 9 Mei, puisi karya N.B. Kostyukevich. “Kebenaran ada di belakang kita” diterbitkan di situs web Organisasi Veteran Angkatan Bersenjata Regional Moskow. Untuk partisipasi aktif dalam kehidupan publik, kontribusi pribadi pada karya pendidikan patriotik, anggota asosiasi sastra A.M. Bykov, E.V. Zyableva, A.V. Sidorov, N.B. Kostyukevich, G.V. Ryazanova. dianugerahi medali "Untuk pencapaian dalam budaya dan seni."

2 Februari Pertemuan asosiasi sastra "Lira" didedikasikan untuk presentasi kumpulan puisi baru karya A. A. Aleychik. Pertemuan tersebut dilaksanakan dalam suasana khidmat. Pada hari ini Aleichik A.A. menginjak usia 70 tahun. Pahlawan hari ini diberi ucapan selamat oleh ketua organisasi publik veteran Angkatan Bersenjata Kabupaten Kota Bogorodsk, G.V. Gerasimovich, pemimpin redaksi situs web "Persatuan Veteran Kabupaten Kota Bogorodsk", perwakilan organisasi publik lainnya dan anggota asosiasi sastra. Gerasimovich G.V. diserahkan kepada Aleichik A.A. sertifikat anggota organisasi veteran Angkatan Bersenjata dan medali "100 tahun Revolusi Sosialis Oktober Besar". Anggota asosiasi sastra membacakan puisi pahlawan hari ini dan mendedikasikan lagu untuk pahlawan hari ini.

19/01/2019. Di Balashikha, wilayah Moskow, di perpustakaan pusat kota dinamai demikian. FI Tyutchev mengadakan malam sastra "Melihat Tahun Turgenev". Motif utama acara ini adalah presentasi kumpulan penyair Rusia kontemporer “Melihat dengan penuh perhatian ke langit yang luas...” Para penulis kumpulan puisi baru dari Moskow dan wilayah terdekat Moskow datang ke teman lama kami yang ramah, Balashikha penduduk. Penyair Noginsk kami - anggota Persatuan Penulis Rusia: Anatoly Bykov, Nikolai Gladyshev, Elena Zyableva, dan Natalya Kostyukevich juga menjadi peserta yang disambut dan aktif dalam acara sastra yang dinamis ini. Seluruh yang hadir dalam pertemuan tersebut, yang didalamnya terdengar ucapan selamat, komposisi musik, puisi dan lagu, disambut dengan hangat dan ramah oleh M.A. Chernova, wakil Kepala Departemen Kebudayaan Administrasi Distrik Kota Balashikha, dan S.A. Burtseva, asisten wakil Duma Regional Moskow N.I. Cherkasova. Malam itu dihabiskan oleh anggota Dewan LITO “Metaphor” Natalia Krylova dan Olga Kovalenko. Moskow diwakili oleh seorang penulis berbakat - Tatyana Khatina. Penampilan pembawa acara, penyair Balashikha yang luar biasa: Olga Kovalenko, Tamara Rybakova, Svetlana Pavlova, dan Andrey Tsuprik-Shatokhin, juga tampil cemerlang. Penonton juga senang dengan penampilan para peserta lagu bard “Blue Bird” di bawah arahan Tamara Rybakova, seorang peserta aktif dan berbakat dalam acara sastra tersebut. Repertoar pemain bard mencakup lagu-lagu berdasarkan kata-kata penulis koleksi baru: A. Bykov, N. Gladyshev, O. Kovalenko, T. Rybakova dan T. Khatina. Setiap orang diberi kesempatan luar biasa untuk mengunjungi museum unik, yang terletak di dalam tembok Rumah Sakit Pusat Kota yang dinamai F.I. Tyutcheva. Saya dengan hormat mengucapkan kata-kata terima kasih yang hangat kepada penggagas utama dan inspirator ideologis dari kegiatan sastra bersama kita - Olga Nikolaevna Kovalenko - editor rumah penerbitan nirlaba "OLGA", yang, bersama dengan organisasi Persatuan Moskow Penulis Rusia, menerbitkan karya sastra penyair dan penulis prosa dalam seri "Pena Emas Muscovy" . Olga Kovalenko adalah editor, penulis, jurnalis yang sangat profesional - seseorang yang dianugerahi banyak pangkat dan gelar tinggi, tidak diragukan lagi adalah pembawa perdamaian, "mesin gerak abadi" dalam kehidupan sastra modern Rusia, menyatukan orang-orang kreatif dan menemukan nama-nama baru penyair dan penulis. Acara kesusastraan hari ini bertepatan dengan hari raya penting Ortodoks, Epiphany, dan acara itu penuh perasaan, hangat, mengisi setiap orang dengan kekuatan spiritual dan emosi yang tak terlupakan.

Pada musim semi 2011, saya ditawari kepemimpinan asosiasi sastra “Test of the Pen” di perpustakaan yang dinamai F. I. Tyutchev. Kepala pustakawan Anna Nikolaevna Smirnitskaya mendekati saya dengan proposal seperti itu, mengatakan kepada saya bahwa asosiasi tersebut telah ada selama satu tahun dan bahkan telah menerbitkan almanak pertamanya, “Chongarsky Boulevard.”

Pada pertemuan pertama para peserta asosiasi sastra, saya bertemu semua orang, mengenal orang-orang, minat dan pencarian kreatif mereka. Lambat laun muncul suasana kerja, ramah dan menyenangkan. Hingga saat ini, asosiasi sastra “Test of the Pen” berusia 5 tahun.

Tahun ini, edisi keempat almanak “Chongarsky Boulevard” diterbitkan, dan pada kompetisi di organisasi Persatuan Penulis Rusia kota Moskow, edisi ketiga dianugerahi medali yang dinamai M. Yu. Lermontov. Ini adalah kabar baik bagi semua anggota asosiasi kami. Dan sekarang saya dapat berbicara tentang mereka, tentu saja tidak semuanya, karena sekarang asosiasi sastra mencakup lebih dari 40 orang, tetapi saya akan mengatakan beberapa kata tentang yang paling menarik, dan mereka akan berbagi pendapat mereka tentang asosiasi kami.

Lyudmila Aleksandrovna Solodchenko, anggota Persatuan Penulis Rusia, sejauh ini adalah satu-satunya di asosiasi kami, tapi tentu saja benar! Beberapa kumpulan puisinya telah diterbitkannya, baik untuk anak-anak maupun dewasa. Dia mengikuti berbagai acara perpustakaan, dan dengan sempurna membaca puisinya dari panggung. Seorang guru filolog dengan pelatihan.

Vyacheslav Vasilyevich Prikhodkin telah menulis puisi sejak masa mudanya, diterbitkan dalam berbagai koleksi dan almanak. Insinyur nuklir dengan pelatihan. Apa arti asosiasi kita baginya, dari mana asalnya sejak didirikan? Berikut pendapatnya: “Pekerjaan penyelenggaraan kelas terorganisir dengan baik, membantu peserta meningkatkan level dan kemampuan menulis puisi dan prosa, serta mempelajari dasar-dasar syair. Pada hari presentasi karya penulis, mereka dinilai, koreksi baris individu, ekspresi dan penggantian kombinasi kosa kata diusulkan.”

Evgenia Viktorovna Dorogova menulis prosa, terutama kenangan akan hidupnya yang panjang dan menarik. Evgenia Viktorovna adalah seorang dokter yang terlatih, tetapi yang menarik adalah sekarang kerja kreatif di komputer membantunya mengatasi penyakitnya. Dia mulai menulis, dan kesehatannya kembali normal. Pendapatnya tentang asosiasi kami: “Kreativitas adalah fungsi tertinggi otak. Kreativitas menyatukan orang-orang dari berbagai profesi dan usia. Asosiasi kami meningkatkan tingkat budaya penduduk distrik Nagorny di Distrik Selatan Moskow.” Sangat mendunia!

Vyacheslav Leonidovich Druzhechkov telah menulis puisi selama hampir 20 tahun, menerbitkan bukunya sendiri, dan diterbitkan dalam berbagai koleksi dan almanak. Vyacheslav Leonidovich adalah mantan tentara. Dia berkata tentang perkumpulan kita: “Perkumpulan sastra adalah sumber jiwa manusia, memancarkan cinta dan memuliakan keindahan dunia sekitar. LITO menyatukan banyak orang kreatif yang disatukan oleh satu tujuan - untuk melestarikan dengan sekuat tenaga sastra Rusia, kenangan para penulis hebat yang menciptakan mentalitas kita, konten khusus jiwa Rusia kita.”

Zinaida Petrovna Belina menulis puisi dan prosa serta telah menerbitkan beberapa bukunya. Seorang insinyur dengan pelatihan. Apa maksudnya tentang penyatuan kita? “Perkumpulan kami berumur 5 tahun – usia TK, tapi rasanya kami sudah dewasa. Kelas memungkinkan Anda berbagi kreativitas dan merasakan level Anda dibandingkan dengan orang lain, serta mengejar atau bersaing. Kami tidak tinggal diam, kami mengembangkan budaya dengan menghadiri berbagai acara yang dipimpin oleh penyelenggara kami.”

Setelah perang, Rafail Iosifovich Gindin bertugas di penerbangan tempur dan menerima medali atas karyanya di bidang buruh. Dia memiliki pendidikan musik, bekerja selama tiga puluh tahun di Mosconcert, melakukan perjalanan ke seluruh Uni Soviet dan negara-negara lain, dan merupakan pemenang kompetisi internasional. Kehidupan yang begitu kaya dan beragam. Tentu saja, Rafail Iosifovich memiliki sesuatu untuk diingat dan diceritakan kepada keturunannya. Dia menulis memoar.

Lidia Nikolaevna Kibkalo mengalami kengerian dan cobaan Perang Patriotik Hebat. Insinyur sipil berdasarkan profesi. Menulis memoar, dalam puisi dan prosa. Lidia Nikolaevna menerbitkan koleksinya, dalam penerbitan salah satunya Anna Nikolaevna dan saya memberinya bantuan kreatif dan organisasi, karena Lidia Nikolaevna, karena usianya, tidak keluar rumah dan sering sakit.

Ninel Nikolaevna Babikova berasal dari Siberia, jadi puisinya sering kali didedikasikan untuk negeri yang menakjubkan ini, tempat tinggal orang-orang yang kuat dan dapat diandalkan, layak untuk baris-baris puisi. Dan fakta bahwa Ninel Nikolaevna berasal dari keluarga perwira turun-temurun menjelaskan orientasi patriotik puisinya. Wanita luar biasa ini selalu cerdas, berpakaian anggun dan muda! Tentang asosiasi kami, Ninel Nikolaevna mengatakan: “LITO kami memberi saya insentif, keinginan untuk menulis puisi, untuk belajar bagaimana mengekspresikan pikiran saya dengan benar. Sebelumnya, saya bahkan tidak menyangka suatu hari nanti saya bisa menulis. Pekerjaan saya jauh dari sastra. Di LITO saya mendapatkan emosi positif, komunikasi dengan anggota asosiasi kami sangat menyenangkan.”

Valentina Vasilievna Terekhina, yang mengambil jurusan teknik sipil, lahir di wilayah Ryazan di sebuah keluarga besar tempat ibunya dan kerabat lainnya menulis puisi. Dia sendiri mulai menulis puisi liris, spiritual dan sosial baru-baru ini.

Laura Veselova datang ke asosiasi kami baru-baru ini karena dia baru saja mulai menulis puisi. Tapi saya sudah berhasil menulis begitu banyak sehingga menjadi buku yang bagus. Laura adalah orang yang memiliki karakter seperti itu: dia melakukan segalanya dengan penuh semangat dan efisien. Anda tidak dapat mengatakan tentang dia bahwa dia adalah seorang nenek, dia sangat cerdas, aktif - seorang yang sangat optimis!..

Saya hanya bercerita tentang beberapa anggota asosiasi generasi tua kita yang sudah pensiun, dan banyak dari mereka yang aktif dalam asosiasi sastra dan perpustakaan yang dinamai F.I. Tyutchev dengan acara dan liburannya adalah dukungan dan dukungan. Organisasi Persatuan Penulis Rusia di kota Moskow memberi kami dukungan besar.

Kita harus membicarakan anggota asosiasi kita yang lain lain kali. Asosiasi sastra ini menjalani kehidupan aktifnya dan kehidupan Perpustakaan No. 165 yang dinamai F. I. Tyutchev. Kami berterima kasih kepada pimpinan perpustakaan, khususnya Tatyana Viktorovna Filippova, atas dukungannya terhadap upaya kami dan atas rumah yang nyaman dan ramah. Dan, tentu saja, kami sendiri dengan senang hati mengikuti acara-acara seperti Malam Perpustakaan dan malam peringatan sastra klasik Rusia dan asing.

Perlengkapan pipa terbaik di pasar Belarusia disajikan. Banyak pilihan dan harga terjangkau. Pengiriman dan pemasangan lokal. Produk dari berbagai produsen dihadirkan. Anda dapat memesan produk yang Anda butuhkan dan mengetahui harganya dengan menghubungi spesialis toko.

Sejak awal 1990-an, di Moskow dan kota-kota besar lainnya, klub dan salon sastra telah menjadi bentuk organisasi utama komunitas sastra baru. Pengaruh signifikan terhadap pembentukannya diberikan oleh surat kabar Moskow “Humanitarian Fund”, yang diterbitkan pada tahun 1990–1993 dan menyatukan hampir seluruh keragaman kelompok dan tren sastra. Pada tahun 1990, penerbitan literatur bawah tanah dan samizdat dimulai (Cm . Juga SAMIZDAT) Badan sastra dan penerbitan Ruslan Elinin. Pada tahun 1993–1995, festival sastra dan budaya “Bosporan Forum of Contemporary Culture” diadakan setiap tahun di Krimea. Komunitas yang secara bertahap terbentuk selama perayaan dan kontak bisnis mengakui dirinya sebagai pemimpin proses sastra seluruh Rusia, dan pada pertengahan 1990-an komunitas ini telah memutuskan sejumlah posisi penting.

Para penulis yang beragam baik dalam praktik estetika maupun usia “enam puluhan” memasuki lingkaran dan secara aktif bertindak di dalamnya.

Vasily Aksenov, Andrey Bitov, Andrey Sergeev, perwakilan dari “konseptualisme Moskow” Vsevolod Nekrasov, Dmitry A. Prigov, Lev Rubinstein; “ironis” (definisi bersyarat) Evgeny Bunimovich, Sergey Gandlevsky, Igor Irtenev, Nina Iskrenko, Timur Kibirov; “metarealists” Alexander Eremenko, Ivan Zhdanov dan perwakilan generasi muda yang muncul pada akhir 1980an dan awal 90an Dmitry Vodennikov, Yuliy Gugolev, Danila Davydov, Grigory Dashevsky, Nikolay Zvyagintsev, Victor Kulle, Mikhail Laptev, Stanislav Lvovsky, Maria Maksimova, Andrey Polyakov, Elena Fanailova dan banyak lainnya. dll.

Kebutuhan komunitas sastra baru yang muncul sebagian besar bertepatan dengan kepentingan pusat kebudayaan kota dan perpustakaan negara, yang kehilangan pekerjaan selama “perestroika” dan mulai menyediakan platform pertunjukan mereka sendiri bagi para penulis.

St Petersburg dan kota-kota lain. Petersburg, yang saat itu masih menjadi Leningrad, pada 1980-an dan awal 1990-an, prototipe bentuk kehidupan sastra modern adalah “Klub 81”, yang sebagian besar terdiri dari bintang-bintang bawah tanah St. Petersburg Viktor Krivulin, Elena Schwartz, Mikhail Eremin, Olga Beshenkovskaya Alexander Gornon dan sebagainya.

Kebangkitan kehidupan sastra di Sankt Peterburg, menurut kesaksian penyair dan penyelenggara sastra Sergei Zavyalov, terjadi pada musim panas 1997. Kemudian dua salon muncul: "Wilayah Kefasihan" (dalam versi lain "Lokakarya Prosodi") oleh Larisa Berezovchuk di Museum A. Akhmatova dan “Penyair St. Petersburg” oleh Sergei Zavyalov di Museum A.S. Kedua proyek tersebut diselesaikan dalam waktu satu tahun; Acara terakhir "Penyair St. Petersburg" pada akhir musim panas 1998 adalah "separuh St. Petersburg" dari festival puisi "Genius loci", yang menghadirkan 12 penulis terkenal dari dua ibu kota Rusia, pertama di St. .Petersburg, lalu sebulan kemudian di Moskow. Sekitar waktu yang sama, Berezovchuk pindah ke penerbit Lyceum, di mana hingga pertengahan 1999, dengan partisipasi para filolog muda, ia mementaskan karyanya sendiri di ambang puisi, drama, dan pertunjukan. Pada paruh kedua tahun 1990-an, asosiasi sastra dan seni “jalanan” pemuda “Drill Anywhere” aktif di St. Petersburg, dibedakan oleh eksperimen dan beragam puisi yang heterogen. Selain itu, selama periode ini, hingga dan termasuk tahun 2003, Valery Shubinsky menyelenggarakan malam hari di berbagai tempat, di bawah naungan masyarakat Utkonos, yang hanya terdiri dari dia saja. Penyair Daria Sukhovey dua kali menyelenggarakan “Festival Penyair Muda dan Cantik” di kafe Stray Dog.

Penyelenggaraan Biennale Penyair Internasional ke-2 di Moskow pada tahun 2001, yang mempertemukan para penulis dari seluruh Federasi Rusia, memungkinkan kita untuk berbicara tentang kehidupan sastra yang menarik dan produktif di Vladivostok, yang dibuktikan dengan aktivitas para penulis yang menarik. baik yang tinggal di kota itu sendiri maupun mereka yang pindah ke Moskow dan Sankt Peterburg dan jauh di luar negeri, termasuk pemenang Biennale Alexei Denisov, Igor Loschilov, Konstantin Dmitrienko, Evgeny Miniyarov, Oleg Bertollo dan lain-lain.Di Vladivostok pada hari Selasa. lantai. Pada tahun 1980-an, festival asosiasi pemuda kreatif informal diadakan dengan moto “Pertunjukan amatir atau kemandirian” dengan partisipasi mahasiswa dan ilmuwan muda dari Pusat Ilmiah Timur Jauh. Kontak antara musisi rock dan penyair muda kemudian melahirkan “teater goyang” karya Valery Shelepchuk “PRAVA” (Primorsky Avangard) dan puisi rap karya Vladimir Kalinichenko. Mereka yang menciptakan festival ini sebagian besar berasal dari teater pembangkang Sergei Prants. “Pada akhir tahun 80-an, dengan partisipasi aktif mereka, satu-satunya dunia sastra dan politik alternatif yang signifikan di Vladivostok didirikan - klub Dilettant. Berkat energi dari pendirinya V. Kalinichenko, klub dan jurnal yang diketik ini bertahan hingga awal tahun 90an.” Sejak tahun 1994, asosiasi penyair muda “Kuda Abu-abu” (sesuai dengan nama populer gedung tempat pertemuan sastra berlangsung) telah beroperasi di kota ini, sebuah pusat yang menentukan gaya kehidupan sastra Vladivostok. Asosiasi tersebut menerbitkan almanak sastra dengan nama yang sama, yang menunjukkan beragam gaya anggotanya.

Pada saat yang sama, karya banyak penulis, misalnya penyair Voronezh Elena Fanailova, Alexander Anashevich, Konstantin Rubashkin atau penyair dan penulis prosa dari Ivanovo Dmitry Bushuev dan Igor Zhukov, sulit diasosiasikan dengan asosiasi sastra mana pun di kota asal mereka.

Klub sastra di Moskow. Salah satu proyek sastra pertama di era baru adalah “klub sastra dan kreatif” “Gambar dan Pikiran”, yang didirikan pada tahun 1986 sebagai bagian dari pusat perpustakaan “Pencerahan Jiwa” (perpustakaan Moskow No. 175). Sejak didirikan, “Citra dan Pemikiran” diawasi oleh pendirinya, ahli budaya Mikhail Epstein; Setelah kepergiannya pada awal tahun 1990-an untuk tinggal permanen di Amerika Serikat, fungsi kurator diambil alih oleh kepala perpustakaan, Sofya Olinova, dan mulai Juni 2000 digantikan oleh Anna Kotova.

Pada paruh pertama tahun 1990-an, di bekas kantor editorial surat kabar "Dana Kemanusiaan", sebuah publikasi sirkulasi kecil unik yang menyatukan tokoh-tokoh gerakan bawah tanah Soviet baru-baru ini ke dalam ruang informasi bersama, klub Scarab beroperasi selama sekitar dua tahun. tahun, mewakili tidak hanya penulis lingkaran surat kabar ini, tetapi juga tokoh-tokoh populer seperti Andrei Makarevich. Sekitar tahun yang sama, pada periode terakhirnya, kegiatan asosiasi sastra "Waktu Moskow" ("pertemuan kedua" dengan partisipasi aktif penyair Dmitry Vedenyapin, Grigory Dashevsky, Viktor Sanchuk, dan lainnya, berbentuk sebuah klub, sebagai gantinya dari pendiri proyek Alexei Tsvetkov, Sergey Gandlevsky, Bakhyt Kenzheev, Alexander Kazintsev, Alexander Soprovsky, yang dimulai pada tahun 1970-an dengan penerbitan almanak puitis dengan nama yang sama).

D. Kuzmin menerbitkan buletin “Kehidupan Sastra Moskow” selama beberapa tahun. Setiap bulan, di beberapa halaman xerox A4, berita utama klub dan salon sastra disajikan dan dikomentari.

Proyek-proyek baru terus bermunculan, beberapa di antaranya menjadi yang terdepan, seperti salon Premiere oleh penulis prosa Nikolai Baitov di Pusat Kebudayaan Zverevsky di Baumanskaya. Proyek-proyek seperti klub “Senin Bersih”, “PushKing”, Klub Pertunjukan Sastra, rangkaian diskusi “Sapgir Sundays” dan banyak lainnya aktif. dll. Selain itu, Museum Sastra di Petrovka, Cabang Museum Sastra di Trubnikovsky, Museum Mayakovsky, Museum Marina Tsvetaeva, Teater Lagu Perekrestok, Perpustakaan Akhmatova, Perpustakaan Gogol, pusat kebudayaan "Dom" dan lainnya agensi pemerintahan. Penyair dan penerbit Victor Kulle mengadakan malam puisi di Institut Politeknik, mencoba, bukannya tanpa hasil, untuk menghidupkan kembali tradisi lama.

"Malam hari di Museum Sidur." Salon sastra dan musik "Malam di Museum Sidur" beroperasi di Moskow dari tahun 1989 hingga akhir 1990-an di Museum Pematung NegaraVadim Sidur. Tujuan utama pembuatan salon, menurut kuratornya, adalah “upaya untuk menciptakan kembali suasana bengkel seni Sidur, yang bahkan di masa Brezhnev merupakan semacam pusat kebudayaan yang menarik penyair, penulis, ilmuwan, dan perwakilan dari gerakan bawah tanah kreatif. dari Moskow.” Tujuan ini berhasil tercapai; banyaknya karya-karya master yang fantastik dan seringkali mengejutkan di interior menciptakan suasana yang tidak sepele di antara para pembicara dan publik. Salon ini menyajikan kepada pendengar panorama luas gerakan dan sekolah sastra modern, meskipun preferensi tertentu diberikan kepada penulis orientasi avant-garde, selaras dengan puisi pematung itu sendiri, seperti Genrikh Sapgir, Ry Nikonova, Sergei Biryukov. Serangkaian brosur puitis “Malam di Museum Sidur” diterbitkan (setidaknya 30 diterbitkan), malam hari direkam dalam video. Museum ini menyelenggarakan konferensi sastra, festival puisi gratis tahunan, dan konser musik klasik dan kontemporer. Proyek ini diawasi oleh Galina Artemovna dan Mikhail Vadimovich Sidur."Klasik abad ke-21". Salon “Klasik Abad 21” dibuka pada 25 Mei 1994 sebagai proyek bersama Perpustakaan Chekhov di Strastnoy Boulevard dan Yayasan Dukungan Program Penerbitan Non-Komersial dari penyair dan penerbit Ruslan Elinin, di bawah pengawasan Elena Pakhomova. Yayasan ini merupakan kelanjutan dari kegiatan Elinin, yang dimulai pada akhir tahun 1980-an dengan “Perpustakaan Naskah yang Belum Diterbitkan” yang ia ciptakan, yang kemudian berkembang menjadi Badan Penerbitan Sastra, salah satu yang pertama dan paling aktif diPenerbitan swasta Moskow yang mengkhususkan diri pada mantan penulis bawah tanah dan samizdat. Pertemuan di salon diadakan hampir setiap minggu, dengan istirahat untuk liburan musim panas, meja bundar diadakan mengenai isu-isu topikal sastra modern, malam sastra dan musik, pertunjukan penyair dan penulis prosa. Salon sedang berupaya membuat database publikasi baru, debut sastra, dll., dan arsip audio dan video yang ekstensif sedang dibuat. Bersama dengan perusahaan televisi ART, serangkaian program televisi tentang puisi Rusia modern disiapkan, sebagian ditayangkan di saluran TV 31, NTV, dll.Klub St. Dibuka pada 3 November 1995 oleh editor departemen praktik majalah “New Literary Review” Tatyana Georgievna Mikhailovskaya di Persatuan Penulis Moskow di Georgievsky Lane. Di sini, untuk pertama kalinya, karya-karya Viktor Lettsev, Naum Vayman, Mikhail Novikov, Yuri Zmorovich dan lainnya dipresentasikan kepada penonton Moskow.Simpati sastra dari kurator klub dibuktikan dengan malam peringatan yang diadakan di sini, yang masing-masing dibuat kontribusi yang signifikan untuk memahami warisan kreatif dan penampilan manusia dari almarhum penulis, khususnya Nina Iskrenko, Arvo Mets, Andrey Sergeev, Genrikh Sapgir.

Proyek ini resmi ditutup oleh kurator pada tanggal 5 Oktober 2001 karena “kelelahan”. Banyak penulis dan pakar mencatat kontribusi tak ternilai dari Klub St. George, sebagai lokakarya kreatif yang sangat profesional, terhadap pembentukan dan pengembangan kehidupan sastra Moskow. Menurut penyair dan kritikus Natalya Osipova, Georgievsky

klub tersebut, “berfungsi sebagai perantara antara penulis dari berbagai tren dan generasi, berupaya menghilangkan keterputusan antara ruang sastra dan budaya.”Klub esai. Dibuka pada tanggal 2 Oktober 1996 sebagai proyek khusus untuk pengembangan genre esai lisan majalah “New Youth”. Untuk presenter klub, perhatian terhadap esai bersifat terprogram. Rustam Rakhmatullin, Vasily Golovanov, Gela Grineva, Vitaly Pukhanov, Sergey Olyunin, Nikolay Malinin terlibat dalam implementasi proyek ini.

Menurut definisi pendiri klub, Rustam Rakhmatullin, “...penting untuk dipahami bahwa subjek esai tidak harus berupa sastra. Klub esai adalah klub untuk mendiskusikan topik apa pun, dan inilah perbedaan yang menguntungkan dari apa yang disebut. klub yang berpusat pada sastra."

“Brainstorming” dan pertemuan dengan penulis di klub esai berkaitan dengan buku-buku baru yang diterbitkan, tema-tema barok, masalah sejarah, geopoetika, kekerasan dalam puisi, kriteria seni, budaya populer, Internet dan, tentu saja, definisi esaiisme.

Bagi penyelenggara sendiri, cara terbaik untuk menghabiskan waktu di klub tampaknya adalah “malam dengan topik improvisasi”, ketika separuh waktu dihabiskan untuk membuat anotasi, berdiskusi, dan memilih topik untuk pertemuan mendatang. Pada saat yang sama, mereka yang hadir merasa seolah-olah mereka adalah pencipta malam itu semaksimal mungkin.

"Pengarang". Klub (awalnya salon) "Penulis" berdiri di bawah naungan Persatuan Penulis Muda "Babel". Pencipta dan sutradaranya adalah penerbit dan manajer budaya Dmitry Kuzmin. Malam hari dari beberapa siklus diadakan di Avtornik. Siklus “Antiphon” dua penulis yang mewakili generasi sastra yang berbeda membaca karya mereka dalam mode “pertukaran komentar”. “Altruistik” yang kedua juga bersifat dialogis: seorang penulis terkenal membaca karya orang lain, yang seringkali tidak diketahui pendengarnya. Program Tamu Langka menyediakanpendengar memiliki kesempatan untuk bertemu dengan penyair dan penulis prosa yang tinggal di luar negeri atau di kota-kota yang jauh di Rusia sehingga jarang muncul di panggung sastra Moskow.

Sejak tahun 1998, malam almanak kolektif “Teks Saat Ini” telah diadakan, di mana para penulis membaca karya terbaru mereka. Dalam kerangka “Authornik”, dua proyek penyelenggara lain juga sedang dilaksanakan: siklus “Women's Writing” karya Ilya Kukulin, yang mengungkap kekhususan karya penulis perempuan modern, biasanya generasi muda, dan “Basement Cycle” oleh Danila Davydov, memperkenalkan penonton pada strategi sastra yang marjinal dan berisiko.

Klub Krimea. Klub Geopoetic Krimea di Moskow (Crimean Geopoetic Club) dibuka pada tanggal 25 Oktober 1995 pada akhir Forum Kebudayaan Kontemporer Bosporan ketiga yang terakhir di Krimea dan pada kenyataannya terdiri dari penulisnya, dalam gaya tindakannya yang lucu, dalam kecenderungannya terhadap ilmu futurologis, sosiologis dan sebagian politik mengeluarkan kelanjutannya di Moskow. “Perayaan obrolan sebagai genre seni memiliki akar Mediterania yang dalam, dan saya menyambut Forum Bosporus sebagai kelanjutan dari tradisi besar,” kata perpisahan lama Sergei Averintsev menjadi semacam moto internal untuk kedua proyek tersebut. Menurut kurator, Klub Krimea adalah bentuk “penipu”, parodi dari asosiasi futurologi internasional serius yang didirikan oleh Aurelio Peccei Club of Rome yang humanis.

Sejumlah siklus diskusi telah muncul: “Bacaan Pertama” (konferensi dalam genre “kritik sastra permainan”, yang didedikasikan untuk karya “klasik hidup”, dengan partisipasi mereka V. Aksenov, A. Bitov, V. Nekrasov, D. A. Prigov, L. Rubinstein ); “Writers People,” didedikasikan untuk struktur kekuasaan yang secara tradisional membangkitkan emosi yang kuat di kalangan penulis KGB/FSB, polisi, tentara, intelijen, dengan partisipasi pejabat senior dan biasa di departemen tersebut; siklus

VIP -pertemuan dengan ilmuwan terkemuka, diplomat, mata-mata terkenal, dll. di klub tertutup "Duma". Siklus mandiri “Zoosofi” di Institut Ekologi dan Evolusi Akademi Ilmu Pengetahuan Rusia didedikasikan untuk mengungkap citra berbagai kelompok hewan dalam sastra dan seni domestik dan dunia. Siklus lain “Kursi Bundar” adalah semacam inti dari genre “talk show”: pembicara tidak terletak di ujung aula, tetapi di tengah deretan kursi konsentris, di atas kursi putar. Dari pertanyaan-pertanyaan yang didengarnya dari semua sisi, dia hanya menjawab yang paling menarik baginya, beralih ke si penanya.

Presentasi “gelombang baru” sastra Ukraina kepada pendengar Rusia menjadi tema konstan Klub Krimea, yang diprakarsai oleh festival seni Rusia-Ukraina pertama “Aksen Selatan” yang diadakan di Moskow pada tahun 1999.

Klub pertunjukan sastra dan salon "Premiere". Klub pertunjukan sastra penyair Sveta Litvak dan penulis prosa Nikolai Baytov dibuka pada tahun 1996. Acara pertama “Perayaan Sajak” kemudian menjadi acara “tanda tangan” utamanya. Klub segera mengumumkan sifat spontan dari aktivitasnya, mengadakan acara di tempat sastra yang berbeda dan pada hari yang berbeda dalam seminggu.

“...Pertunjukan sastra yang paling sederhana adalah membacakan sebuah teks dengan lantang atau menerbitkannya dalam bentuk buku. Tindakan-tindakan ini sudah disertai dengan gerak tubuh yang dapat ditafsirkan secara artistik dan memenuhi tugas estetika yang independen (sampai tingkat tertentu tidak bergantung pada teks). Akibatnya timbullah suatu objek seni baru, di luar teks, yang kita sebut pertunjukan sastra. Contohnya adalah edisi ilustrasi teks atau seni buku (edisi tulisan tangan dan sirkulasi kecil), yang telah menarik lebih banyak orang dalam beberapa tahun terakhir.

Perhatian. Posisi teks itu sendiri dalam sebuah pertunjukan bisa jadi sangat sulit, menegangkan, bahkan bertentangan, namun bagi kami yang penting posisi ini menjadi sentral. Hanya jika teksnya, boleh dikatakan, merupakan karakter utama dari semua gangguan, maka pertunjukan ini akan menjadi karya sastra dalam pemahaman kita,” kata kurator proyek Sveta Litvak, Nikolai Baytov.

Awalnya perhatian Klub terutama tertuju pada pementasan teks dan berbagai jenis sandiwara pertunjukan ini (pertunjukan dalam arti sempit). Salah satu acara pada musim semi tahun 1997 didedikasikan untuk seni buku (seni buku pengarang).

Pada musim gugur tahun 2000, Nikolai Baytov membuka salon Premiere di Pusat Seni Kontemporer Zverevsky. “...Karya-karya yang ditampilkan di sini sebagian besar merupakan karya-karya baru, yang dalam benak penulisnya mewakili langkah selanjutnya menuju suatu tempat, menuju hal yang belum diketahui, dan ingin ia coba di depan publik dan rekan-rekan penulisnya. (...) Kami mengundang semua orang yang merasa membutuhkan tempat uji coba inovasi mereka untuk bergabung dengan kami

». “Krisis Klub”, cari bentuk baru. Pada akhir tahun 2001, terjadi penghentian pekerjaan secara bertahap (“Malam di Museum Sidur”) atau langsung (Klub St. George, “Malam di Politeknik”) di sebagian besar pusat utama kehidupan sastra Moskow.

Pada tanggal 20 Februari 2002, di lokasi bekas Klub St. George, sebuah meja bundar Klub Krimea diadakan dengan partisipasi kurator proyek sastra utama Moskow, “Krisis Klub: Kekecewaan atau Terjadi a Mencari."

Menurut Tatyana Mikhailovskaya, kurator Klub St. George yang tertutup, klub-klub yang bertahan adalah klub-klub yang menawarkan sesuatu selain literatur aktual, misalnya penerbitan teks-teks seperti

Klasik abad ke-21 , Dan Pengarang . Saran dibuat tentang perlunya menjauh dari naskah peristiwa sastra yang telah ditentukan sebelumnya, serta tentang penerapan elemen permainan dalam karya, yang akan bermanfaat bagi banyak proyek. Menurut penulis, salah satu direktur Klub Esai Leonid Kostyukov, “prospek proyek sastra kurang condong ke salon, lebih ke klub, yaitu program yang tidak terlalu kaku dan bentuk kebebasan yang lebih besar. saham diinginkan. Saya akan lebih rela menghadiri acara-acara yang konsepnya lebih kabur, saya akan pergi dengan percaya diri, hanya mengetahui komposisi pesertanya. Peristiwa yang didefinisikan secara ketat menjadi semakin tidak menarik bagi saya». Terlepas dari “krisis genre” yang terjadi dalam aktivitas salon dan klub sastra pada akhir 1990-an dan awal 2000-an, platform sastra populer baru telah muncul, yang karyanya dibangun di atas prinsip-prinsip organisasi dan konseptual yang berbeda. Dengan demikian, sebuah tren baru muncul: klub dan salon mulai hidup berdampingan dengan bisnis dan bergabung dengan toko buku; sebelum itu, sebagian besar berlokasi di perpustakaan, museum, tempat pribadi, dan studio seniman. Dalam hal ini, kita tidak berbicara tentang “pertemuan dengan penulis” yang diadakan toko buku besar untuk tujuan periklanan utilitarian. Kita berbicara tentang “komponen sastra” yang kurang lebih permanen dari aktivitas klub-klub dengan arah budaya atau politik tertentu (Proyek OGI, “Phalanster”), atau tentang acara sastra reguler yang diselenggarakan secara khusus (“Bookbury”).

Sistem klub yang paling terkenal adalah Proyek OGI

– titik pertama dibuka pada tahun 1998 di Moskow. Ini adalah kombinasi dari penerbit, klub, situs Internet, perpustakaan toko buku dan kafe. Sistem klub mendapatkan namanya dari United Humanitarian Publishing House, yang menerbitkan buku-buku tentang filologi, kritik sastra, fiksi dan sastra untuk anak-anak. Terdapat lima kafe-klub di berbagai tempat di pusat ibu kota, disatukan oleh konsep umum dan desain interior artistik oleh desainer A. Brodsky. Cabang dibuka di Samara dan Lvov.

Menurut salah satu penyelenggara OGI, Dmitry Itskovich, Proyek OGI menawarkan pengunjungnya format “pesta” sebagai cara hidup: “Faktanya, gaya hidup pesta adalah sebuah produksi... Gambaran yang jelas adalah seorang penyair yang menulis puisi di sebuah kafe. Dia tidak beristirahat pada saat ini; tidak ada pemisahan antara istirahat dan bekerja. Ini tidak seperti berada di pabrik; Anda datang, membajak, dan pergi minum bir. Sebaliknya, ini adalah semacam proses kehidupan tanpa henti, yang tidak terbagi dengan baik ke dalam format. Bagi masyarakat seperti itu, kehadiran toko buku di OGI merupakan suatu hal yang sangat penting. Bagi mereka, buku bukanlah bacaan, bukan rekreasi, melainkan proses hidup, dihubungkan dengan profesi, dihubungkan dengan kehadirannya dalam budaya... Kenyataannya, pesta sastra selalu ada, dan restoran Central House of Writers tidak pernah kosong. ...Atribut utama klub adalah kenyamanan internal. Jika Anda membutuhkan banyak wajah menyenangkan, perasaan kedekatan sosial dengan orang lain, kebebasan, keterbukaan, ini untuk kami.”

Rencana penyelenggara melibatkan penciptaan suasana di klub yang mempromosikan komunikasi dan kontak, kombinasi khusus antara publik dan pribadi, yang mengingatkan pada masakan pembangkang tahun 1970an dan 1980an, dibawa ke ruang publik, namun tetap mempertahankan unsur keintiman yang intim. .

Penyelenggara OGI berhasil menjalin persahabatan dengan dunia perdagangan dan menjadikan usaha mereka menguntungkan: “Kami bukan sponsor, kami ingin mendapatkan uang, melakukan bisnis yang jelas dan dapat dimengerti. …bisnis ini berpusat pada budaya. Dan kita bisa melakukannya!”

Lebih dari 500 acara budaya diadakan: pertemuan dengan penyair dan penulis terkenal, presentasi buku dan majalah baru, pameran, konser grup musik Rusia dan asing. Selama beberapa tahun sekarang, OGI telah menjadi tuan rumah penyerahan Hadiah Sastra Andrei Bely, acara Hari Puisi dan Festival Puisi, pertunjukan penyair muda, pengarang yang ditujukan untuk khalayak remaja, dll. Ada suasana demokratis di sini. Klub OGI populer di kalangan anak muda, mayoritas pengunjungnya adalah pelajaruniversitas kemanusiaan dan kreatif, serta pekerja masyarakat di bidang pertelevisian, media massa, dan bidang seni.

Platform sastra populer lainnya di Moskow adalah kafe sastra di toko buku Bookbury di Nikitsky Boulevard, 17, yang memulai aktivitasnya pada Oktober 2003. Jaringan toko buku Bookbury dibuat sesuai dengan model dan sesuai dengan

pengetahuan perusahaan Inggris tim Waterstone , yang memiliki jaringan toko buku serupa di Inggris. Pertemuan dengan para penulis di kafe Bookbury pada hari Selasa merupakan arah pendidikan dari kerja jaringan buku ini.

Pemilihan penulis tamu dan manajemen program sastra Bookbury berada di bawah pengawasan direktur seni, kritikus dan penulis Gleb Shulpyakov, yang percaya bahwa tugas utamanya adalah menawarkan puisi bagus atau percakapan menarik selama 45 menit kepada para tamu. Dia mencatat bahwa dalam mengatur pertemuan dengan penulis dalam negeri yang paling relevan dan mapan, yang mencerminkan “ketegangan” sastra modern, sistem bayaran yang ada di Bookbury sangat membantu mereka.

Pertemuan di kafe sastra Bookbury dengan Elena Tregubova, Eduard Limonov, dan Dmitry Prigov membangkitkan minat yang besar. Penyair Evgeny Rein, Oleg Chukhontsev, Grigory Kruzhkov, Igor Irtenev, Ilya Kormiltsev, Vera Pavlova tampil di sini. Tamu asing juga hadir Fernando Marias dari Spanyol, jurnalis Charles Maclean, yang berbicara pada presentasi buku tentang wiski dan signifikansi budaya dan kultus minuman ini dalam budaya Inggris, malam prosa Turki diadakan. Di dalam dinding kafe Anda dapat berkenalan dengan nama-nama yang tidak diketahui dalam literatur dan penerbit baru, misalnya, “Ultra-Culture”, yang menerbitkan buku-buku tentang skinhead, Limonovites, dll. Di sini penerjemah Kafka, Rudnitsky, berbicara tentang mengerjakan teks dan surat dari orang Austria yang hebat, dll.

Toko buku Moskow Phalanster (jalur Bol. Kozikhinsky, 10) juga menyelenggarakan pertemuan dan presentasi sastra, mereka disatukan oleh orientasi anti-globalis yang sama. Penulis, tokoh masyarakat dan budaya orientasi kiri berbicara di sini: Michel Tournier, Heydar Dzhemal, Boris Kagarlitsky, sutradara film Quentin Tarantino, penyair Andrei Rodionov, Vsevolod Emelin dan lainnya.

20 awal 21 abad kehidupan sastra di ibu kota utara berlanjut dalam bentuk program sastra dari berbagai lembaga kebudayaan atau restoran. Seperti kafe “Basement of the Stray Dog” di Arts Square dan “Borey-Art” di Liteiny, klub sastra “XL” di Perpustakaan. LN Tolstoy, klub sastra Rumah Ilmuwan, asosiasi sastra "Pieter", Teater Penyair "Dengarkan!" di lokasi Pusat Kebudayaan di Pushkinskaya, Museum Akhmatova, Lyceum, Rumah Jurnalis. Pada awal tahun 2003, Vsevolod Rozhnyatovsky, yang pindah dari Pskov, mengorganisir sebuah salon di wilayah Universitas Eropa.

Kegiatan salon dan klub sastra umumnya mencerminkan tingkat aktivitas komunikatif dan minat terhadap sastra dan bidang terkait. Proyek-proyek di bidang ini peka terhadap tuntutan dan kenyataan masa kini dalam hal topik dan bentuk penyelenggaraan program dan pertemuan sastra.

Igor Sid , Irina Ermakova LITERATUR Manifesto Meja Bundar Klub Sastra dan Salon Moskow , “Kehidupan Sastra Moskow”, Januari 1997
Dmitry Kuzmin.Kehidupan sastra: klub dan salon . "Arion", No.1, 1998
Igor Sid.