Sergei Aleksandrovich Yesenin adalah penyair lirik Rusia yang hebat. Sebagian besar karyanya adalah puisi dan lirik petani baru. Kreativitas selanjutnya adalah milik Izhanisme, karena mengandung banyak gambar dan metafora yang digunakan.

Tanggal lahir jenius sastra adalah 21 September 1895. Dia berasal dari provinsi Ryazan, desa Konstantinovka (Kuzminskaya volost). Oleh karena itu, banyak karya yang didedikasikan untuk cinta Rusia, banyak lirik petani baru. Kondisi keuangan keluarga calon penyair bahkan tidak bisa dibilang lumayan, karena orang tuanya cukup miskin.

Mereka semua berasal dari keluarga petani, dan karena itu terpaksa banyak bekerja dengan pekerjaan fisik. Ayah Sergei, Alexander Nikitich, juga menjalani karier yang panjang. Semasa kecil, ia gemar menyanyi di paduan suara gereja dan memiliki kemampuan vokal yang baik. Ketika dia besar nanti, dia bekerja di toko daging.

Chance membantunya mendapatkan posisi yang baik di Moskow. Di sanalah ia menjadi pegawai, dan pendapatan keluarganya pun semakin tinggi. Namun hal tersebut tidak membawa kebahagiaan bagi istrinya, ibu Yesenin. Dia semakin jarang melihat suaminya, yang tidak bisa tidak mempengaruhi hubungan mereka.

Sergei Yesenin bersama orang tua dan saudara perempuannya

Alasan lain perselisihan dalam keluarga adalah setelah ayahnya pindah ke Moskow, anak laki-laki itu mulai tinggal bersama kakeknya yang Percaya Lama, ayah dari ibunya. Di sanalah ia menerima pendidikan laki-laki, yang dilakukan ketiga pamannya dengan cara mereka sendiri. Karena mereka tidak punya waktu untuk memulai keluarga sendiri, mereka berusaha memberikan banyak perhatian kepada bocah itu.

Semua pamannya adalah putra-putra yang belum menikah dari nenek Kakek Yesenin, yang dibedakan oleh watak mereka yang ceria dan, sampai batas tertentu, kenakalan masa muda. Mereka mengajari anak laki-laki itu menunggang kuda dengan cara yang sangat tidak biasa: mereka menempatkannya di atas kuda yang berlari kencang. Ada juga latihan berenang di sungai, ketika Yesenin kecil dilempar begitu saja dari perahu langsung ke dalam air.

Adapun ibu penyair, dia terpengaruh oleh perpisahan dari suaminya ketika suaminya sedang bertugas lama di Moskow. Dia mendapat pekerjaan di Ryazan, di mana dia jatuh cinta pada Ivan Razgulyaev. Wanita itu meninggalkan Alexander Nikitich dan bahkan melahirkan anak kedua dari pasangan barunya. Saudara tiri Sergei bernama Alexander. Belakangan, orang tuanya akhirnya kembali bersama, Sergei memiliki dua saudara perempuan: Katya dan Alexandra.

Pendidikan

Setelah pendidikan di rumah seperti itu, keluarga tersebut memutuskan untuk mengirim Seryozha untuk belajar di Sekolah Konstantinovsky Zemstvo. Dia belajar di sana dari usia sembilan hingga empat belas tahun dan dibedakan tidak hanya oleh kemampuannya, tetapi juga oleh perilaku buruknya. Oleh karena itu, dalam satu tahun studi, atas keputusan pengelola sekolah, ia ditinggal untuk tahun kedua. Tapi tetap saja, nilai akhirnya sangat tinggi.

Pada saat ini, orang tua dari calon jenius memutuskan untuk hidup bersama lagi. Bocah itu mulai lebih sering datang ke rumahnya saat liburan. Di sini dia menemui pendeta setempat, yang memiliki perpustakaan yang mengesankan dengan buku-buku dari berbagai penulis. Dia dengan cermat mempelajari banyak volume, yang tidak bisa tidak mempengaruhi perkembangan kreatifnya.

Setelah lulus dari sekolah zemstvo, ia pindah ke sekolah paroki yang terletak di desa Spas-Klepki. Sudah pada tahun 1909, setelah lima tahun belajar, Yesenin lulus dari Sekolah Zemstvo di Konstantinovka. Cita-cita keluarganya adalah agar cucunya menjadi seorang guru. Ia mampu mewujudkannya setelah belajar di Spas-Klepiki.

Di sanalah ia lulus dari sekolah guru kelas dua. Dia juga bekerja di gereja paroki, seperti kebiasaan pada masa itu. Sekarang ada sebuah museum yang didedikasikan untuk karya penyair besar ini. Namun setelah mengenyam pendidikan mengajar, Yesenin memutuskan untuk pergi ke Moskow.

Di Moskow yang padat, ia harus bekerja di toko daging dan percetakan. Ayahnya sendiri memberinya pekerjaan di toko, karena pemuda itu harus meminta bantuannya untuk mencari pekerjaan. Kemudian dia memberinya pekerjaan di kantor dimana Yesenin cepat bosan dengan pekerjaan yang monoton.

Ketika dia bertugas di percetakan sebagai asisten korektor, dia dengan cepat berteman dengan penyair yang merupakan bagian dari lingkaran sastra dan musik Surikov. Mungkin hal ini mempengaruhi fakta bahwa pada tahun 1913 ia tidak masuk, tetapi menjadi mahasiswa gratis di Universitas Rakyat Kota Moskow. Di sana ia mengikuti kuliah di Fakultas Sejarah dan Filsafat.

Penciptaan

Kecintaan Yesenin dalam menulis puisi lahir di Spas-Klepiki, tempat ia belajar di sekolah guru paroki. Tentu saja karya-karya tersebut memiliki orientasi spiritual dan belum dijiwai dengan nada-nada lirik. Karya-karya tersebut meliputi: "Bintang", "Hidupku". Ketika sang penyair berada di Moskow (1912-1915), di sanalah ia memulai upayanya yang lebih percaya diri dalam menulis.

Penting juga bahwa selama periode ini dalam karya-karyanya:

1. Perangkat perumpamaan puitis digunakan. Karya-karya itu penuh dengan metafora yang terampil, gambar langsung atau kiasan.
2. Selama periode ini, citra petani baru juga ditelusuri.
3. Simbolisme Rusia juga dapat diperhatikan, karena si jenius menyukai kreativitas.

Karya pertama yang diterbitkan adalah puisi “Birch”. Sejarawan mencatat, saat menulisnya, Yesenin terinspirasi dari karya A. Fet. Kemudian ia mengambil nama samaran Ariston, tidak berani mengirimkan puisi itu untuk dicetak atas namanya sendiri. Itu diterbitkan pada tahun 1914 oleh majalah Mirok.

Buku pertama "Radunitsa" diterbitkan pada tahun 1916. Modernisme Rusia juga terlihat jelas di dalamnya, ketika pemuda itu pindah ke Petrograd dan mulai berkomunikasi dengan penulis dan penyair terkenal:

• CM. Gorodetsky.
• D.V. Para filsuf.
• A.A.Blok.

Dalam “Radunitsa” terdapat catatan dialektisme dan banyak persamaan yang ditarik antara alam dan spiritual, karena nama bukunya adalah hari ketika orang mati dihormati. Pada saat yang sama, datangnya musim semi, untuk menghormatinya para petani menyanyikan lagu-lagu tradisional. Inilah hubungan dengan alam, pembaruannya dan penghormatan terhadap mereka yang telah meninggal.

Gaya penyair juga berubah, saat ia mulai berpakaian sedikit lebih menakjubkan dan elegan. Hal ini mungkin juga dipengaruhi oleh walinya Klyuev, yang mengawasinya dari tahun 1915 hingga 1917. Puisi-puisi pemuda jenius itu kemudian disimak dengan penuh perhatian oleh S.M. Gorodetsky, dan Alexander Blok yang agung.

Pada tahun 1915, puisi “Burung Ceri” ditulis, di mana ia menganugerahi alam dan pohon ini dengan kualitas manusia. Ceri burung tampak hidup dan menunjukkan perasaannya. Setelah direkrut ke dalam perang pada tahun 1916, Sergei mulai berkomunikasi dengan sekelompok penyair petani baru.

Gara-gara koleksinya yang dirilis, termasuk “Radunitsa”, Yesenin semakin dikenal luas. Bahkan sampai ke Permaisuri Alexandra Feodorovna sendiri. Dia sering memanggil Yesenin ke Tsarskoe Selo agar dia bisa membacakan karyanya untuk dia dan putrinya.

Pada tahun 1917, terjadi revolusi yang tercermin dalam karya-karya para jenius. Dia menerima “angin kedua” dan, terinspirasi, memutuskan untuk menerbitkan sebuah puisi pada tahun 1917 berjudul “Transfigurasi.” Hal ini menimbulkan resonansi yang besar dan bahkan kritik, karena mengandung banyak slogan Internasional. Semuanya disajikan dengan cara yang sangat berbeda, dalam gaya Perjanjian Lama.

Persepsi terhadap dunia dan komitmen terhadap gereja juga berubah. Sang penyair bahkan menyatakan hal ini secara terbuka dalam salah satu puisinya. Kemudian dia mulai fokus pada Andrei Bely dan mulai berkomunikasi dengan kelompok puisi “Scythians”. Karya dari akhir tahun dua puluhan meliputi:

• Buku Petrograd "Merpati" (1918).
• Edisi kedua “Radunitsa” (1918).
• Seri koleksi 1918-1920: Transfigurasi dan Buku Jam Pedesaan.

Periode Imagisme dimulai pada tahun 1919. Artinya penggunaan sejumlah besar gambar dan metafora. Sergei meminta dukungan dari V.G. Shershenevich dan mendirikan kelompoknya sendiri, yang menyerap tradisi futurisme dan gaya. Perbedaan penting adalah bahwa karya-karya tersebut bersifat pop dan melibatkan pembacaan terbuka di depan penonton.

Hal ini memberikan grup tersebut ketenaran yang luar biasa dengan latar belakang penampilan cemerlang mereka dengan penggunaan. Kemudian mereka menulis:

• Sorokoust (1920).
• Puisi "Pugachev" (1921).
• Risalah “Kunci Maria” (1919).

Diketahui juga bahwa pada awal tahun dua puluhan, Sergei mulai menjual buku dan menyewa toko untuk menjual terbitan cetak. Itu terletak di Bolshaya Nikitskaya. Kegiatan ini memberinya penghasilan dan sedikit mengalihkan perhatiannya dari kreativitas.

Usai berkomunikasi dan bertukar pendapat serta teknik stilistika dengan A. Mariengof Yesenin, ditulislah sebagai berikut:

• “Confession of a Hooligan” (1921), didedikasikan untuk aktris Augusta Miklashevskaya. Tujuh puisi dari satu siklus ditulis untuk menghormatinya.
• "Gadis Tiga Baris" (1921).
• “Saya tidak menyesal, saya tidak menelepon, saya tidak menangis” (1924).
• "Puisi Seorang Petarung" (1923).
• “Kedai Moskow” (1924).
• "Surat untuk Seorang Wanita" (1924).
• “Letter to Mother” (1924), yang merupakan salah satu puisi lirik terbaik. Itu ditulis sebelum kedatangan Yesenin di desa asalnya dan didedikasikan untuk ibunya.
• "Motif Persia" (1924). Dalam koleksinya Anda dapat melihat puisi terkenal “You are my Shagane, Shagane.”

Sergei Yesenin di pantai di Eropa

Setelah itu, penyair mulai sering bepergian. Geografi perjalanannya tidak terbatas pada Orenburg dan Ural saja; ia bahkan mengunjungi Asia Tengah, Tashkent, dan bahkan Samarkand. Di Urdy, ia sering mengunjungi tempat-tempat lokal (kedai teh), berkeliling kota tua, dan berkenalan baru. Ia terinspirasi oleh puisi Uzbekistan, musik oriental, serta arsitektur jalanan setempat.

Setelah pernikahan, banyak perjalanan ke Eropa diikuti: Italia, Prancis, Jerman dan negara-negara lain. Yesenin bahkan tinggal di Amerika selama beberapa bulan (1922-1923), setelah itu dibuat catatan tentang kesan tinggal di negara tersebut. Mereka diterbitkan di Izvestia dan disebut "Iron Mirgorod".

Sergei Yesenin (tengah) di Kaukasus

Pada pertengahan tahun dua puluhan, perjalanan ke Kaukasus juga dilakukan. Ada anggapan bahwa di kawasan inilah koleksi “Timur Merah” diciptakan. Itu diterbitkan di Kaukasus, setelah itu puisi “Pesan untuk Penginjil Demyan” diterbitkan pada tahun 1925. Masa imajinasi berlanjut hingga sang jenius bertengkar dengan A. B. Mariengof.

Ia juga dianggap sebagai kritikus dan penentang Yesenin yang terkenal. Namun di saat yang sama, mereka tidak menunjukkan permusuhan di depan umum, meski kerap diadu domba. Semuanya dilakukan dengan kritik bahkan menghargai kreativitas masing-masing.

Setelah Sergei memutuskan untuk melepaskan diri dari imajinasi, dia mulai sering memberikan alasan untuk mengkritik perilakunya. Misalnya, setelah tahun 1924, berbagai artikel yang memberatkan mulai diterbitkan secara berkala tentang bagaimana ia terlihat mabuk atau menimbulkan keributan dan skandal di berbagai perusahaan.

Namun perilaku seperti itu hanyalah hooliganisme. Karena pengaduan para simpatisan, beberapa kasus pidana segera dibuka, yang kemudian ditutup. Yang paling terkenal adalah Kasus Empat Penyair, yang memuat tuduhan anti-Semitisme. Pada saat ini, kesehatan jenius sastra juga mulai merosot.

Adapun sikap pemerintah Soviet, mereka khawatir dengan kondisi penyair tersebut. Ada surat yang menunjukkan bahwa Dzerzhinsky diminta membantu dan menyelamatkan Yesenin. Mereka mengatakan bahwa seorang pekerja GPU harus ditugaskan ke Sergei untuk mencegah dia mabuk sampai mati. Dzerzhinsky menanggapi permintaan tersebut dan menarik bawahannya, yang tidak pernah dapat menemukan Sergei.

Kehidupan pribadi

Istri mertua Yesenin adalah Anna Izryadnova. Dia bertemu dengannya ketika dia bekerja sebagai asisten korektor di sebuah percetakan. Hasil dari pernikahan ini adalah lahirnya seorang putra, Yuri. Namun pernikahan tersebut tidak bertahan lama, karena pada tahun 1917 Sergei menikah dengan Zinaida Reich. Selama ini, mereka memiliki dua anak sekaligus - Konstantin dan Tatyana. Persatuan ini juga ternyata hanya sementara.

Penyair mengadakan pernikahan resmi dengan Isadora Duncan, yang merupakan seorang penari profesional. Kisah cinta ini dikenang oleh banyak orang, karena hubungan mereka indah, romantis, dan sebagian bersifat publik. Wanita tersebut adalah seorang penari terkenal di Amerika, sehingga memicu minat publik terhadap pernikahan ini.

Pada saat yang sama, Isadora lebih tua dari suaminya, namun perbedaan usia tidak mengganggu mereka.

Sergei bertemu Duncan di bengkel pribadi pada tahun 1921. Kemudian mereka mulai bepergian bersama ke seluruh Eropa, dan juga tinggal selama empat bulan di Amerika - tanah air sang penari. Namun setelah pulang dari luar negeri, pernikahan tersebut bubar. Istri berikutnya adalah Sofia Tolstaya, yang merupakan kerabat dari karya klasik terkenal; serikat pekerja juga bubar dalam waktu kurang dari setahun.

Kehidupan Yesenin juga terhubung dengan wanita lain. Misalnya, Galina Benislavskaya adalah sekretaris pribadinya. Dia selalu berada di sisinya, sebagian mendedikasikan hidupnya untuk pria ini.

Penyakit dan kematian

Yesenin memiliki masalah dengan alkohol, yang diketahui tidak hanya oleh teman-temannya, tetapi juga oleh Dzerzhinsky sendiri. Pada tahun 1925, jenius hebat itu dirawat di rumah sakit di sebuah klinik berbayar di Moskow, yang mengkhususkan diri pada gangguan psikoneurologis. Namun sudah pada tanggal 21 Desember, perawatan telah selesai atau, mungkin, dihentikan atas permintaan Sergei sendiri.

Dia memutuskan untuk pindah sementara ke Leningrad. Sebelumnya, dia menghentikan pekerjaannya dengan Gosizdat dan menarik semua dana yang ada di rekening pemerintah. Di Leningrad, ia tinggal di sebuah hotel dan sering berkomunikasi dengan berbagai penulis: V. I. Erlich, G. F. Ustinov, N. N. Nikitin.

Kematian menimpa penyair besar ini secara tak terduga pada tanggal 28 Desember 1928. Keadaan kematian Yesenin, serta penyebab kematiannya sendiri, belum dapat dijelaskan. Ini terjadi pada tanggal 28 Desember 1925, dan pemakamannya sendiri berlangsung di Moskow, tempat makam sang jenius masih berada.

Pada malam tanggal 28 Desember, sebuah puisi perpisahan yang hampir bersifat kenabian ditulis. Oleh karena itu, beberapa sejarawan berpendapat bahwa si jenius melakukan bunuh diri, tetapi ini bukanlah fakta yang terbukti.

Pada tahun 2005, film Rusia "Yesenin" dibuat, di mana ia memainkan peran utama. Juga sebelum ini, serial “The Poet” difilmkan. Kedua karya tersebut didedikasikan untuk kejeniusan Rusia yang hebat dan mendapat ulasan positif.

1. Sergei kecil secara tidak resmi menjadi yatim piatu selama lima tahun, karena ia dirawat oleh kakek dari pihak ibu, Titov. Wanita itu hanya mengirimkan dana kepada ayahnya untuk menghidupi putranya. Ayah saya sedang bekerja di Moskow saat itu.
2. Pada usia lima tahun, anak laki-laki itu sudah bisa membaca.
3. Di sekolah, Yesenin diberi julukan “si atheis”, karena kakeknya pernah meninggalkan keahlian gereja.
4. Pada tahun 1915, dinas militer dimulai, diikuti dengan penundaan. Kemudian Sergei kembali menemukan dirinya berada di lava militer, tetapi sebagai perawat.

Terlepas dari semua sikap ideologis dan penganiayaan, namanya tidak dilupakan baik di era kelam totalitarianisme, atau dalam periode singkat “Pencairan Khrushchev”, atau di masa “perestroika” yang bermasalah. Bahkan di zaman kita yang “tidak membaca”, ketika minat terhadap sastra, dan khususnya puisi Rusia, dianggap oleh sebagian besar rekan senegaranya sebagai keeksentrikan yang tidak diragukan lagi, puisi-puisi Yesenin masih menemukan pembacanya.

Pasukan penulis biografi dan kritikus sastra yang tak terhitung banyaknya, yang dengan susah payah mempelajari “warisan Yesenin”, kini telah menerbitkan banyak penelitian tentang kehidupan dan karya penyair. Beberapa orang, yang mematuhi pendekatan Soviet, yang sebagian besar didasarkan pada pendapat otoritatif A.M. Gorky, masih cenderung menyebut Yesenin sebagai “penyanyi folk sejati” dari petani Rus' pra-revolusioner, seorang provinsial yang tersesat di kota besar, yang dihancurkan oleh ketenaran tak terduga dan elit ibukota. Ada pula yang menjelaskan kecintaan masyarakat terhadap Yesenin semata-mata karena nasib tragisnya, berusaha membangun aura pahlawan dan pejuang melawan rezim politik di sekitar penyair-penulis lirik. Yang lain lagi, sebaliknya, mengusulkan untuk menganggap Yesenin sebagai korban malang dari kerusuhan berdarah di Rusia pada tahun 1920-an: orang-orang Rusia selalu cenderung mengidolakan para martir dan penderita demi cita-cita besar.

Pada tahun-tahun “pasca-perestroika”, memoar orang-orang sezaman, kerabat, kenalan, dan teman Sergei Yesenin diterbitkan ulang atau diterbitkan untuk pertama kalinya. Penonton dan pembaca benar-benar dibombardir dengan karya seni, film, dan serial TV yang berkaitan dengan kepribadian dan tahun-tahun terakhir kehidupan penyair. Sayangnya, kebanyakan dari mereka berdosa dengan interpretasi yang terlalu “bebas” terhadap materi biografi yang tersedia, dan karya sutradara serta akting dalam versi serial tentang Yesenin meninggalkan kesan yang sangat menjijikkan. Berkat publikasi yang memalukan dan mengungkap di media, misteri kematian penyair besar itu memperoleh status sebagai salah satu misteri paling tak terpecahkan di abad ke-20. Sampai hari ini, hal ini secara aktif dibesar-besarkan oleh pers “kuning” dan program televisi yang mendekati sejarah. Versi detektif yang semakin konyol, tidak berdasar, dan benar-benar detektif tentang kehidupan dan kematian Yesenin favorit rakyat menjadi perhatian pemirsa dan pembaca.

Sayangnya, tidak ada satu pun peneliti modern yang mencoba menjawab pertanyaan utama: apa yang berhasil diceritakan oleh lelaki Ryazan sederhana ini kepada kita dalam puisinya? Bagaimana dia bisa menjangkau hati, menggerakkan jiwa, menjadi keluarga dan teman bagi setiap orang yang lahir di tanah Rusia?..

Keluarga dan tahun-tahun awal

Biografi S.A. Yesenina sebagian besar masih menjadi mitologi hingga hari ini. Namun, tidak seperti biografi mitologi lainnya, penulis legenda terkenal tentang petani “nugget” Yesenin adalah milik penyair itu sendiri. Ada beberapa otobiografi yang ditulis Yesenin untuk publikasi seumur hidupnya. Semuanya, sampai taraf tertentu, disesuaikan oleh pengarangnya dengan tuntutan zaman, atau dengan persepsi sesaatnya tentang kepribadiannya sendiri.

Semua orang tahu bahwa penyair itu lahir di desa Konstantinovo, provinsi Ryazan, dalam keluarga petani. Dalam salah satu versi otobiografinya, Yesenin menyebut keluarganya “makmur dan Percaya Lama”. Sementara itu, kaum Yesenin tidak pernah menjadi Orang Percaya Lama. Kakek dari pihak ibu saya memang seorang petani kaya, memiliki pertanian yang kuat, pekerja, dan bahkan usaha sendiri di Sungai Oka. Namun, pada saat Sergei lahir, dia sudah bangkrut. Ibunya, Tatyana Fedorovna, terpaksa bekerja sebagai pembantu di Ryazan, meninggalkan putranya dalam perawatan orang tuanya, yang tinggal di bagian lain desa Konstantinovo - Myatlevo.

“Ayah saya adalah seorang petani, dan saya adalah anak seorang petani,” - dan pernyataan puitis S.A. Yesenin ini sama sekali tidak dapat diterima sebagai kebenaran. Ayah dari penyair masa depan hanya berasal dari kelas petani. Dia menghabiskan seluruh hidupnya di Moskow, memulai karirnya sebagai anak laki-laki di sebuah toko, dan kemudian bekerja sebagai juru tulis (dalam istilah modern, manajer lantai penjualan) di sebuah toko besar.

Sergei sendiri berhasil lulus sekolah dasar di Konstantinov dan langsung ditugaskan di sekolah guru yang terletak di desa besar Spas-Klepiki. Sekolah menyertakan paket full board untuk siswanya. Sergei Yesenin mengunjungi kampung halamannya Konstantinov hanya pada hari libur dan hari libur. Dan jika dalam otobiografi dan puisi selanjutnya penyair mencoba membayangkan dirinya di masa kanak-kanak sebagai semacam tomboi jalanan, petarung dan pengganggu (“selalu ada pahlawan di antara anak laki-laki”), maka, menurut ingatan sesama penduduk desa, dia lebih suka disebut sebagai “orang yang pendiam” yang pemalu. Tampan dan tidak seperti anak laki-laki desa lainnya, Yesenin dipanggil Seryozha sang Biksu di desa. Dia tahu bagaimana mengurus dirinya sendiri, tetapi kehidupan petani, rumah tangga, dan kehidupan sehari-hari sesama penduduk desa tidak begitu menarik baginya. Sebagai berikut dari korespondensi Yesenin yang disimpan dan diterbitkan dengan teman sekelasnya di sekolah guru G. Panfilov, sejak usia dini Sergei menulis puisi dan merasa bahwa ini adalah panggilan utamanya. Puisi-puisi Yesenin di tahun-tahun muridnya dibedakan oleh keangkuhan dan hanya bersifat tiruan. Bagian terbesar dari puisi-puisi awal Yesenin (1911) yang sampai kepada kita sama sekali tidak terpengaruh oleh pengaruh teks cerita rakyat dan cerita rakyat semu, dongeng nenek dan lagu pengasuh anak, pengaruh yang dibicarakan Yesenin sendiri dalam semua otobiografinya dan cerita tentang dirinya sendiri. Jelas sekali bahwa calon penyair dipandu oleh tradisi yang sama sekali berbeda. Tidak terlalu berhasil, namun rajin, ia belajar dengan penulis lirik sipil era sebelumnya, pertama-tama, dengan Semyon Nadson, idola pemuda terpelajar di akhir abad ke-19. Tak satu pun puisi awal tahun 1911-12 yang kemudian diterbitkan oleh penulisnya. Karya-karya yang termasuk dalam kumpulan karya yang disiapkan oleh penyair semasa hidupnya dan bertanggal 1910 dan sebelumnya, ditulis jauh kemudian. Kesimpulan ini dibuat oleh peneliti berdasarkan analisis terhadap naskah S. Yesenin yang masih ada dari tahun 1924-25. Mungkin penyair menuliskan apa yang dia ingat dari karya masa mudanya, atau kemungkinan besar, dia sengaja menata beberapa puisi untuk dimasukkan ke dalam koleksinya.

Setelah lulus dari sekolah guru, S. Yesenin harus masuk Institut Guru Moskow untuk menerima diploma hak mengajar. Namun dia sengaja meninggalkan karir mengajarnya. Pada akhir Juli 1912, Yesenin yang berusia enam belas tahun meninggalkan Konstantinovo dan pindah ke tempat tinggal permanen di ibu kota Rusia kuno. Dia menghabiskan hampir tiga tahun di Moskow: pertama dia mencoba bekerja sebagai akuntan atau akuntan di toko tempat ayahnya bekerja, kemudian dia mendapat pekerjaan sebagai korektor di percetakan Sytin, bertemu dengan penulis Moskow, dan mendengarkan ceramah di Shanyavsky People's Universitas.

Dalam otobiografi selanjutnya, Yesenin menulis dengan sangat hati-hati dan enggan tentang masa mudanya di Moskow, lebih memilih untuk segera beralih ke kemenangan dan kesuksesan pertamanya - di Petrograd. “Langsung dari desa Ryazan ke St. Petersburg” - begitulah kecenderungan Yesenin untuk menggambarkan awal perjalanan puitisnya. Sementara itu, tahun-tahun Moskow hampir memainkan peran yang menentukan dalam perkembangannya sebagai seorang penyair. Setibanya di Moskow sebagai peniru provinsi Nadson, Sergei Yesenin dengan cepat dan berhasil melewati sekolah pengikut Nikitin dan Drozhzhin, mencoba peran sebagai penyair kelas pekerja dan seorang Tolstoyan yang rendah hati, mempelajari pelajaran Fet secara mendalam, dan berangkat ke Petrograd sudah memperkaya (siapa bilang, meracuni) pengaruh modernisme.

Di Moskow, Yesenin menjadi dekat dengan lingkaran penyair muda “rakyat” Surikov, dan sangat tertarik pada segala sesuatu yang baru dalam sastra. Menurut peneliti filologi O. Lekmanov dan M. Sverdlov (“Sergei Yesenin. Biografi”), di Moskow penyair muda itu, setelah mempelajari dengan cermat keadaan “pasar” puisi kontemporer, menemukan ceruk di mana karyanya dapat diminati oleh pembaca, dan juga diterima dengan baik oleh para pesaing sastra yang sudah terkenal. Pada paruh kedua periode Moskow (1914-1915), Yesenin mulai secara sadar membentuk citranya sendiri, dengan caranya sendiri menyelesaikan tugas yang dihadapi semua kaum modernis: “... Untuk menemukan perpaduan antara kehidupan dan kreativitas, semacam batu seni filosofis... Untuk menggabungkan kehidupan dan kreativitas menjadi satu” ( V. Khodasevich).

Menurut memoar istri mertua Yesenin, A. Izryadnova dari Moskow, Sergei selama periode ini tidak terlihat seperti anak desa. Sebaliknya, ia memberikan kesan sebagai orang yang sangat banyak membaca, terpelajar, berwawasan luas, mengenakan jas dan dasi, dan secara lahiriah sama sekali tidak menonjol di antara massa umum pemuda Moskow.

Dan dia, seperti orang luar biasa lainnya, sangat ingin menonjol. Penampilan, mis. “Topeng” sastra memainkan peran penting, bahkan menentukan di kalangan bohemia modernis: Mayakovsky mengenakan blus kuning, Voloshin mengenakan chiton Yunani, Gumilyov mengenakan kulit macan tutul, Vertinsky menyembunyikan wajahnya di balik topeng Pierrot yang sedih. Yesenin memutuskan bahwa citra seorang desa yang bodoh, baik Ivanushka si Bodoh, atau penggembala pastoral Lelya, “penabur dan penjaga” tanah Rusia, adalah yang paling cocok untuknya.

Pada bulan Desember 1914, penyair tersebut berhenti dari pekerjaannya di percetakan dan mengabdikan dirinya sepenuhnya pada kreativitas. Peran petani nugget, yang secara intuitif berbicara dalam bahasa Simbolis Muda, sudah sangat disukai oleh Yesenin daripada semua peran lain yang setengah dimainkan di Moskow. Pada tanggal 8 Maret 1915, meninggalkan istri iparnya bersama putranya yang masih kecil, ia meninggalkan Universitas Shanyavsky tanpa lulus dan meninggalkan Moskow menuju Petrograd untuk menaklukkan ibu kota.

Keberhasilan pertama

Penyair muda itu mengembangkan rencana aksinya di Moskow. Bertentangan dengan legenda yang ia ciptakan sendiri, Yesenin bukanlah seorang pemuda provinsial yang naif. Dia tahu betul kepada siapa perlu melamar untuk memulai karir kreatif Anda. Yang pertama dalam daftar adalah penyair S. Gorodetsky, penulis buku puisi terkenal “Yar” (1907), seorang pendukung setia “mitologi Slavia Lama dan kepercayaan Rusia Kuno”, dan tentu saja segala sesuatu yang bersifat Rusia dan pedesaan. “...Yesenin memberitahuku bahwa hanya setelah membaca Yar-ku dia mengetahui bahwa hal itu mungkin Jadi menulis puisi, bahwa dia juga seorang penyair, bahwa bahasa dan gambaran umum kita sudah menjadi seni sastra,” tulis Gorodetsky dalam versi pertama memoarnya tentang Yesenin. Kesedihan buku puisi Gorodetsky “Rus” (1910), yang khusus ditujukan untuk dibaca publik, bahkan lebih sesuai dengan aspirasi penyair muda saat itu.

Yesenin bermaksud untuk melakukan kunjungan kedua ke A. Blok, yang tidak memiliki kesamaan dengan kegemaran “orang desa” yang bergaya dan pseudo-folk, tetapi pada suatu waktu memperkenalkan “nugget” petani lain ke dalam sastra - Nikolai Klyuev. Sosok Klyuev, dengan asal usul petani, pencarian keagamaan, dan gaya puisinya yang canggih, sangat cocok dengan lanskap sastra modernis pada masa itu. “Kaum tani adalah umat Kristen, dan mungkin sebaliknya: Kekristenan adalah kaum tani.” Formula menarik dari mentor generasi muda modernis yang diakui, Dmitry Sergeevich Merezhkovsky (yang tidak menyukai Klyuev), meskipun ia secara polemik mengaitkannya dengan Dostoevsky, menyembunyikan tuduhan daya tarik bagi banyak orang.

Namun Yesenin entah lupa atau kehilangan alamat Gorodetsky, oleh karena itu ia segera datang ke A. Blok dari stasiun. Ada beberapa cerita legendaris karya Yesenin tentang pertemuan ini, yang kemudian diceritakan kembali oleh Z. Gippius, serta oleh banyak penulis biografi penyair. Salah satu pilihannya dimainkan dengan sangat emosional oleh aktor S. Bezrukov dalam serial TV terkenal tentang Yesenin. Namun, nilai informatif dari memoar dan fantasi lisan Yesenin akhirnya dinegasikan oleh teks catatan pendek yang disimpan oleh Blok yang bertele-tele, yang ditinggalkan oleh pengunjung malang itu di pagi hari: "Alexander Alexandrovich! Saya ingin berbicara dengan Anda. Ini adalah hal yang sangat penting bagi saya. Anda tidak mengenal saya, tapi mungkin Anda pernah melihat nama saya di majalah di suatu tempat. Saya ingin datang jam 4. Dengan hormat, S. Yesenin.”

Usai pertemuan, Blok menambahkan komentar singkat pada catatan ini untuk mengenangnya: “Seorang petani di provinsi Ryazan. 19 tahun. Puisi-puisinya segar, bersih, riuh, bertele-tele. Bahasa. Datang menemui saya pada tanggal 9 Maret 1915.” Penilaian yang baik hati namun agak kering ini sangat cocok dengan nada umum yang diambil Blok pada pertemuan pertamanya dengan Yesenin. Dengan keinginan yang jelas untuk menjauhkan diri dari Yesenin, Blok menulis tentang penyair muda kepada jurnalis dan penerbit Mikhail Pavlovich Murashev:

“Mikhail Pavlovich yang terhormat!

Saya mengirimi Anda seorang penyair nugget petani yang berbakat. Sebagai seorang penulis petani, dia akan lebih dekat dengan Anda, dan Anda akan memahaminya lebih baik dari siapa pun.

Hormat saya A.Blok

P.S. Saya memilih 6 puisi dan mengirimkannya ke Sergei Mitrofanovich. Lihatlah dan lakukan yang terbaik yang Anda bisa."

Itu saja. Dalam waktu dekat, Blok akan sepenuhnya menghentikan tradisi persaudaraan dengan “muzhik”. Diketahui bahwa dia tidak menerima baik A. Shiryaevets maupun S. Klychkov, yang kemudian bergabung dengan kelompok “penduduk desa” yang sama dengan Yesenin, yang “diberkati” olehnya.

Yesenin mendapat sambutan yang lebih baik dari Murashev dan Gorodetsky, yang kepadanya ia mempersembahkan puisi-puisinya yang dibungkus dengan syal desa berwarna-warni. S. Gorodetsky tersentuh oleh fakta ini selama sisa hidupnya, bahkan tidak menyadari bahwa teknik syal telah dipikirkan sebelumnya oleh Yesenin, yang berusaha sekuat tenaga untuk menyesuaikan diri dengan gambar karikatur “penyair rakyat. ” diciptakan oleh kaum intelektual itu sendiri. Yesenin menampakkan diri kepada Murashev dengan jaket dan sepatu bot biru, dan pada saat yang tepat “mengeluarkan puisi-puisi dari bungkusan kertas koran.”

Efek utama yang dicari dan dicapai Yesenin dengan menata penampilannya sebagai orang desa yang bodoh adalah kontras yang jelas antara penampilan ini dan profesionalisme percaya diri dari puisi-puisinya. Profesionalisme inilah yang dicatat oleh Z. Gippius (dengan nama samaran R. Arensky) dalam kata pengantar majalah untuk pilihan puisi Yesenin: “keterampilan tampaknya diberikan: tidak ada kata-kata tambahan, tetapi hanya kata-kata yang ada.”

Alasan utama meningkatnya permintaan lingkungan modernis akan penyair masa depan dari masyarakat ditangkap oleh Yesenin bukan dari stylist Gorodetsky, tetapi dari Merezhkovskys dan Filosofov. Setelah berkomunikasi dengan “trinitas” ini, yang mengklaim menciptakan gereja baru, religiusitas naif yang mengalir ke panteisme dengan cepat menjadi ciri pembeda utama lirik Yesenin tahun 1915-1917.

Dengan memegang surat rekomendasi dari Gorodetsky, Murashev dan Merezhkovsky, Yesenin melakukan serangan cepat ke kantor editorial majalah dan surat kabar sastra Petrograd. Di mana-mana dia berperilaku sesuai dengan skenario yang telah dibuat: dia berpura-pura menjadi orang provinsial yang pemalu, dengan terampil meniru dialek rakyat dan membutakan semua orang dengan senyumnya yang kekanak-kanakan dan menawan. Dan dimanapun dia diterima dengan tangan terbuka...

Seni alami, pesona, kemampuan membuat seseorang mendengarkan diri sendiri, meskipun sama sekali tidak mampu mengungkapkan pemikirannya secara koheren dalam bentuk prosa, menjadi kunci kesuksesan S. Yesenin di kalangan komunitas sastra yang menuntut di ibu kota utara.

Gorodetsky dengan lancar memindahkan "nugget" berbakat itu ke bawah naungan N. Klyuev, dan dia dengan senang hati mengambil peran sebagai guru dan mentor penyair "muda". Pada musim gugur tahun 1915, dengan mengenakan kostum rakyat yang paling tak terbayangkan, yang dipesan dari bengkel teater terbaik, “penduduk desa” mulai berkeliling salon sastra di Petrograd. Menurut banyak orang sezaman yang melihat dan mendengar Yesenin selama periode ini, penampilan “kerub roti jahe”, balalaika, dan lagu-lagu vulgar yang ia bawakan di malam sastra tidak dapat menyembunyikan hal utama dari penonton: anak laki-laki ini terlihat lebih pintar dan berbakat. daripada semua lingkungan penyamarannya yang vulgar. Ada rasa potensi luar biasa dalam dirinya, yang, seperti Mayakovsky, tidak dapat dinilai sebagai “dia dari paduan suara, pemain balalaika”.

“...Masyarakat yang saat itu terbiasa dengan berbagai kejenakaan para penyair, segera menjadi terbiasa, menyadari bahwa ini adalah “iklan” dalam semangat modern dan mereka seharusnya tidak mendengarkan balalaika, tetapi puisi para penyair. ,” tulis Zoya Yasinskaya dalam memoarnya. M. Voloshin memiliki pendapat yang sama, yang kemudian berkata tentang penampilan Klyuev dan Yesenin pada malam grup “Krasa” yang diciptakan oleh Gorodetsky: “Petik balalaika yang sengaja dibuat beramai-ramai, permainan harmonika, dan suara-suara seru yang benar-benar khas Rusia .”

Pada Januari 1916, Nikolai Klyuev dan Sergei Yesenin tiba di Moskow. Tujuan utama kunjungan mereka adalah untuk tampil di depan Grand Duchess Elizabeth Feodorovna dan lingkungan terdekatnya. Mereka tampil di dalam tembok Biara Marfo-Mariinsky, kemudian membacakan puisi untuk Grand Duchess sendiri dan dia sangat menyukainya. “Keterlibatan” dengan keluarga kerajaan, yang tidak populer pada periode ini di komunitas sastra, memainkan lelucon yang kejam terhadap para penyair “desa”. Mereka menjadi sasaran pengucilan sastra, dicurigai meniru Rasputin dan berusaha menyelamatkan monarki yang sudah usang.

Meski demikian, pada awal Februari 1916, buku puisi debut Yesenin "Radunitsa" tiba di toko buku. “Semua orang dengan suara bulat mengatakan bahwa saya berbakat. “Saya tahu ini lebih baik daripada yang lain,” - begitulah Yesenin menyimpulkan tanggapan kritis terhadap “Radunitsa” dalam otobiografinya tahun 1923. Namun, ulasan ramah muncul di media dengan ulasan yang sangat negatif dan bahkan menghancurkan. Yesenin dan Klyuev dituduh dengan sengaja dan tidak sopan mengatur gaya “ucapan asli” mereka. Teman Yesenin baru-baru ini, Georgy Ivanov, dalam tanggapannya terhadap buku tersebut, dengan tepat mengingat kembali ketekunan penulis dalam magang dengan para Simbolis. Menurut Ivanov, dalam puisi “Radunitsa,” penyair petani mengambil “jalan modernisme, jalan yang dangkal dan tidak rumit yang dimulai dengan membolak-balik “Pembaca-Pembaca” dan diakhiri dengan rajin membaca “Timbangan” dan “The Bulu Emas.” Dengan membaca, ketika segala sesuatunya menyenangkan, seseorang menerimanya dengan keyakinan dan mengasimilasi segala sesuatu sebagai kebenaran yang tidak dapat diubah.”

Untuk mengabdi pada “Tsar dan Tanah Air”

Sementara itu, Perang Dunia Pertama sedang berlangsung, dan Yesenin harus wajib militer. Berkat kenalan N. Klyuev dengan Kolonel D. Loman, kepala kereta ambulans Tsarskoe Selo, Yesenin bisa mendapatkan pekerjaan sebagai perawat di kereta dan menjauhkannya dari garis depan. Personil layanan kereta api bermarkas di Tsarskoe Selo, di sebuah desa bernama kota Feodorovsky. Penyair bertugas di ketentaraan selama kurang dari satu tahun. Selama ini, ia berhasil membaca puisi beberapa kali di hadapan permaisuri dan putri mahkota, menerima jam tangan emas sebagai hadiah dari kaisar (menurut versi lain, Loman mengambil jam tangan hadiah itu untuk dirinya sendiri, memberikannya kepada orang lain kepada Yesenin) dan menciptakan dalam imajinasinya banyak mitos tentang kebaikan orang lain. Selama periode ini, gambar panggung Yesenin - desa Ivanushka si Bodoh - digantikan oleh gambar Ivan Tsarevich yang luar biasa, seorang pendongeng pop, mengenakan kostum boyar.

Masyarakat liberal pada masa itu tidak memaafkan “kejahatan” seperti perasaan monarki terhadap penulis Rusia. Yesenin mau tidak mau memahami hal ini dan, jelas, sengaja membuat terobosan. Apa rencana dan harapan yang mendorongnya mengambil langkah berani tersebut? Hanya ada asumsi malu-malu tentang hal ini dari para peneliti modern. Yesenin dan Klyuev diminta untuk menulis buku atau puisi tentang kegiatan orang-orang di rumah pemerintahan, yaitu. akhirnya memperoleh status penyair “istana”. Klyuev menolak, dengan alasan kurangnya kesadaran akan masalah ini. Dalam sebuah surat kepada Kolonel Loman, dia mengisyaratkan dengan segala cara bahwa penyair petani saat ini tidak begitu dekat dengan istana, tetapi sebagai imbalan atas kesetiaan yang berlebihan dan masalah-masalah yang menyertainya, mereka tidak menginginkan apa pun selain berpartisipasi dalam penyelesaian masalah negara. urusan. Benar, tidak sepenuhnya jelas apa fungsinya dan apa kewenangannya. Kecil kemungkinan Klyuev memutuskan untuk mengambil peran Rasputin kedua.

Penyair dan revolusi

Pada awal tahun 1917, Yesenin melanjutkan pengabdiannya di Tsarskoe Selo, mengikuti acara-acara perayaan istana. Baik dalam surat maupun percakapan lisan yang direkam oleh para penulis memoar, Yesenin tidak menunjukkan ketidaksenangan atau protes apapun sehubungan dengan perannya sebagai “penyair nugget” yang disukai Pengadilan. Menurut penulis biografi Lekmanov, dia memerlukan waktu “lebih dari dua minggu” untuk sadar.

Belakangan, seolah menjawab pertanyaan tentang apa yang dilakukannya pada Februari 1917, Yesenin banyak mengarang legenda puitis dan lisan tentang desersinya. Salah satunya tertuang dalam puisi “Anna Snegina”:

Faktanya, “pembelot pertama di negara ini” dalam perang tersebut tidak melepaskan satu tembakan pun, dan dia jauh dari kata “pembelot pertama”. Dia ternyata menjadi orang yang tanpa resiko apapun dan dengan cara yang paling alami. Satu-satunya fakta yang menjadi dasar penyair "penipuan yang mengagungkan" adalah perintah untuk muncul di Mogilev, yang diberikan kepadanya oleh Kolonel Loman. Yesenin dikirim ke Markas Besar mengikuti kaisar, tetapi dengan dimulainya peristiwa bulan Februari, kebutuhan akan perjalanan bisnis menghilang dengan sendirinya. Karena pengurangan staf, "prajurit" Yesenin dipindahkan ke sekolah untuk petugas surat perintah dengan sertifikat yang sangat baik. Dia dengan bijak memilih untuk tidak belajar untuk menjadi seorang panji. Selama periode ini, Yesenin punya banyak alasan untuk bersembunyi dari Revolusi Februari itu sendiri. “Saya takut untuk kembali ke Sankt Peterburg,” katanya kemudian kepada Ivanov-Razumnik, “Di Nevka, seperti Rasputin, mereka tidak akan menenggelamkan saya, tetapi dengan tangan yang panas, dan dalam kegembiraan, akan ada orang yang ingin menghancurkan wajahku. Saya harus menghilang ke semak-semak: Saya pergi ke Konstantinovo. Setelah menunggu di sana selama dua minggu, saya memberanikan diri tampil di St. Petersburg dan Tsarskoe Selo. Tidak ada apa-apa, semuanya berjalan baik, terima kasih Tuhan.”

Di Petrograd, mantan “penyanyi Tsarskoe Selo” segera bergabung dengan barisan pendukung revolusi.

Revolusi, yang mendikte kebutuhan baru pasar puisi, dikaitkan dengan serangkaian perubahan dalam “topeng” dan citra S. Yesenin. Shepherd Lel, Ivan the Fool dan Ivan Tsarevich - semua ini tidak ada gunanya lagi. Waktunya telah tiba untuk pesta pora yang riuh, penggulingan cita-cita lama, saat “segala sesuatunya diperbolehkan”. Dan penyanyi Rus yang rendah hati Kristen, dengan kesenian yang melekat dalam sifatnya, langsung berubah menjadi hooligan yang menghujat, seorang inovator-revolusioner yang berupaya melompati revolusi seperti kuda liar, menundukkan elemen berdarahnya. Yesenin, dalam waktu sesingkat-singkatnya, menciptakan puisi dan puisi yang penuh dengan kesedihan revolusioner, aktif berbicara di rapat umum, berusaha untuk selalu tepat waktu di mana pun, memahami segalanya, menjadi orang pertama yang mengatakan segalanya. Tak lama lagi, puisi “Kamerad”, yang ditulisnya pada bulan Maret 1917, dibawakan oleh penulis atau pembaca profesional, akan menjadi “sorotan” yang sangat diperlukan dalam konser revolusioner dan malam puisi, bersama dengan “The Twelve” oleh Blok dan “Left March” oleh Mayakovsky. Yesenin mencoba peran sebagai nabi, tribun, dan pemimpin revolusi.

Berbeda dengan kaum intelektual Kadet dan Sosialis Revolusioner yang ketakutan, peristiwa Oktober 1917 hanya memprovokasi Yesenin. Pada hari-hari pertama setelah kudeta, ketika sebagian besar penulis bersembunyi, Yesenin mendapat banyak permintaan - baik di panggung maupun di media. Dia tanpa lelah berkeliling klub dan pabrik - memberikan pidato dan puisi. Pada tanggal 22 November, penyair mengadakan malam penulis di aula Sekolah Tenishevsky. Pada tanggal 3 Desember, diumumkan bahwa ia akan berbicara di pertunjukan siang yang mendukung Organisasi Sosialis Revolusioner Petrograd, pada tanggal 14 Desember - pada malam untuk mengenang Desembris, pada tanggal 17 Desember - pada malam sastra dan musik yang diselenggarakan oleh kaum Kiri Partai Sosialis Revolusioner; Pada saat yang sama, pada bulan Desember, Yesenin berpartisipasi dalam pertemuan konser di pabrik Rechkin. Presentasi lisan seharusnya menetapkan “maknanya suara penyair Yesenin dalam berbagai peristiwa,” namun penekanan utama ditempatkan pada penampilan di media. Yesenin-lah yang berhasil menulis puisi pertama untuk menghormati Oktober - “Transfigurasi” (November 1917). Kemudian disusul dengan “Inonia”, yang mana sang penyair merangkum “pencarian” revolusionernya, yang bernyanyi selaras dengan dekrit pertama Lenin, yang secara terbuka mengejek simbol-simbol agama.

Namun bisakah Yesenin periode 1917 disebut sebagai seorang oportunis yang bijaksana dan tidak berprinsip?

Penilaian terhadap karyanya pada tahun 1917 dan khususnya tahun 1918 seperti itu cukup umum, terutama di kalangan penulis metropolitan. Yesenin dituduh berusaha untuk “menghubungkan dirinya dengan pemenang” (E. Zamyatin), untuk menjadi “sebuah pujian untuk revolusi dan panegyrist dari “kekuatan yang kuat”” (V. Khovin). Namun setelah kematian penyair itu, Vladislav Khodasevich secara tak terduga menjadi pengacaranya yang paling meyakinkan. Dalam memoarnya, dia dengan tepat mencatat bahwa Yesenin bukanlah seorang pengubah bentuk atau pedagang ganda dan sama sekali tidak mengasuransikan karir pribadinya. Sebaliknya, dalam evolusi pandangannya, Yesenin sangat konsisten dan jujur: baik perkataan maupun perbuatannya hanya ditentukan oleh “kebenaran” petani.

“...Dia sama sekali tidak peduli dari mana datangnya revolusi, dari atas atau dari bawah. Dia tahu bahwa pada saat-saat terakhir dia akan bergabung dengan mereka yang akan melakukan pembakaran Rusia; Saya sedang menunggu seorang wanita petani terbang keluar dari nyala api ini seperti burung phoenix, burung api. Rusia", catat Khodasevich. Dalam setiap pasang surut revolusi, Yesenin mendapati dirinya berada tepat di “tempat ekstrem,” bersama mereka yang, menurut pandangannya, mempunyai bahan yang lebih mudah terbakar di tangan mereka. Perbedaan program tidak penting baginya, dan mungkin hanya sedikit diketahui. Baginya, revolusi hanyalah permulaan dari peristiwa-peristiwa yang jauh lebih penting. Kaum Sosialis-Revolusioner (tidak peduli apakah mereka kanan atau kiri), seperti halnya kaum Bolshevik di kemudian hari, baginya adalah orang-orang yang membuka jalan bagi kaum tani dan yang akan disingkirkan oleh petani ini pada saatnya nanti.”

Menurut kami, penilaian atas tindakan Yesenin ini yang paling adil. Dia percaya pada kebenaran “petani” yang dianutnya, dan ketika kaum Bolshevik menipu semua ekspektasi dan harapan, dia sangat kecewa baik terhadap ekspektasi dan harapan tersebut maupun prospek reformasi sosial yang telah mereka mulai.

"Ordo Para Imagist"

Pada tahun 1917-18, Yesenin mengambil bagian aktif dalam pekerjaan editor koleksi sastra “Scythians”. Editor "Scythians" Ivanov-Razumnik berpendapat bahwa setelah revolusi, kekuatan pendorong utama pembangunan sosial di Rusia tetaplah kebangsaan, yang merupakan satu-satunya yang dipertahankan dari tiga serangkai Ortodoksi-Otokrasi-Nasionalisme. Dia mengkritik mereka yang tidak melihat di balik “asing” (di balik cangkang luar revolusi Marxis) konten “asli Rusia”. Rusia adalah orang-orang muda yang penuh kekuatan, “Scythians”, yang akan mendiktekan hukum mereka ke Barat yang jompo (“Coba, lawan kami! // Ya, kami adalah Scythians! Ya, kami adalah orang Asia, // Dengan miring dan mata serakah! ) Kaum “Scythians” sangat yakin bahwa revolusi Rusia akan menjungkirbalikkan seluruh dunia.

Orang-orang sezaman Yesenin dengan suara bulat berbicara tentang aspirasi gembira Yesenin ke kejauhan, tentang inspirasi badai Yesenin pada tahun 1917–1918. Namun, hal ini tidak dapat dijelaskan hanya dengan keinginan untuk “melompati dan melampaui” otoritas sastra sebelumnya; Yesenin tidak terlalu percaya pada kerajaan petani (ini hanya “dalih untuk menciptakan resepsi”, karena dia tidak pernah menjadi petani sejati), tetapi pada “kebangkitan dunia.” Hal ini memaksa penyair Yesenin untuk berjuang tidak hanya untuk keunggulan, tetapi juga untuk kesempurnaan puitis.

Di era “Scythian” Yesenin, ketika berbicara dengan puisinya, memperoleh kekuatan itu, kemampuan untuk “penyerahan yang tidak terbagi” dari pendengarnya, yang tidak akan hilang sampai akhir hayatnya. Saat membaca puisi, penyair mencapai ketegangan maksimum bagi penonton - ia mengejutkan penonton dengan transisi intonasi yang tidak terduga, bermain dengan kontras, baik menghina penonton atau membuat mereka menangis. Dia secara metodis mengasah seninya, memanfaatkan sepenuhnya penampilan menarik dan pesona bawaannya, tetapi Yesenin tidak muncul sebagai penyair-tribun sejati. Seperti yang dikatakan sutradara teater, tekstur panggungnya tidak sama. Mayakovsky tampak jauh lebih organik dalam peran ini.

Kenalan dengan Andrei Bely, yang juga berkolaborasi dalam "Scythians", mendorong Yesenin melakukan pencarian kreatif baru. Ia menjadi tertarik untuk mencari “sajak internal” puitis dari sebuah kata, dan pada tahun 1919, bersama dengan V. Shershnevich dan A. Mariengof, ia menandatangani Deklarasi Imagists yang terkenal, yang memproklamirkan kematian futurisme dan kelahiran yang baru. pergerakan dalam sastra.

Konsep estetika imajinasi didasarkan pada anti-estetika mendasar dengan fokus pada gambar-gambar yang mengejutkan, menjijikkan, provokatif, amoralisme dan sinisme (dianggap sebagai sistem filosofis). Sebenarnya, tidak ada hal baru dalam hal ini. Citra sebagai metode kreativitas seni di masa lalu banyak digunakan tidak hanya oleh futurisme, tetapi juga oleh simbolisme. Amoralisme romantis dikhotbahkan oleh kaum modernis Rusia dari generasi tua (Bryusov, Balmont), yang, pada gilirannya, meminjamnya dari “penyair terkutuk” dan Nietzsche. Yang sebenarnya baru adalah imajinasi menjadi gerakan sastra avant-garde terakhir yang berpengaruh di Zaman Perak.

Aktivitas kreatif kaum Imagist, tidak seperti kebanyakan kelompok sastra lainnya, didasarkan pada landasan material yang kokoh. Pada bulan September 1919, Yesenin dan Mariengof mengembangkan dan mendaftarkan ke Dewan Moskow piagam "Asosiasi Pemikir Bebas" - struktur resmi "Ordo Imagist". Piagam tersebut ditandatangani oleh anggota kelompok lainnya dan beberapa orang yang dekat dengan imajinasi (di antaranya adalah pembunuh duta besar Jerman Mirbach, petugas keamanan Ya. Blyumkin dan penjaga Kandang Pegasus A. Silin), dan disetujui oleh Komisaris Pendidikan Rakyat A. Lunacharsky. Pada tanggal 20 Februari 1920, Yesenin terpilih sebagai ketua Asosiasi. Pembentukan Asosiasi memungkinkan untuk membuka beberapa perusahaan komersial di bawahnya. Pada akhir tahun, kafe sastra "Stable of Pegasus" dan dua toko buku tempat para penyair sendiri menjual buku mulai beroperasi - "Toko Buku Seniman Kata" dan "Toko Penyair". Ketika "Stabil" tidak ada lagi pada tahun 1922, ruang makan kafe "Kalosha" muncul, dan kemudian "Lubang Tikus". Asosiasi juga memiliki bioskop Liliput. Dana yang diberikan lembaga-lembaga ini kepada para penyair selama tahun-tahun “perang komunisme” dan NEP digunakan untuk kebutuhan “Orde”, terutama untuk penerbitan buku dan pemeliharaan penulisnya sendiri.

Kaum Imagist mempunyai posisi yang kuat dalam Persatuan Penyair Seluruh Rusia, yang dalam pembentukannya Rurik Ivnev (sekretaris pribadi Lunacharsky) dan V. Shershenevich memainkan peran penting. Keduanya kemudian memimpin di sana, dan Yesenin, Gruzinov dan Roizman menjadi presidium.

Mengalami kesulitan dalam menerbitkan koleksi puisi mereka sendiri di Rumah Penerbitan Negara, para Imagists membuka rumah penerbitan mereka sendiri - "Chikhi-Pikhi" dan "Sandro", dipimpin oleh A. Kusikov, serta "Pleiad". Namun penerbit “Imaginists” menjadi yang utama. Selama empat tahun keberadaannya, telah menerbitkan lebih dari 40 buku. Pada tahun 1922, Imagists mendirikan majalah mereka sendiri, Hotel for Travellers in Beauty, yang berdiri selama tiga tahun (hanya empat terbitan yang diterbitkan).

Para Imagists juga menyebarkan ide-ide mereka di berbagai pertunjukan. Pada tahun 1919, mereka memasuki bagian sastra Kereta Sastra yang dinamai demikian. A. Lunacharsky, yang memberi mereka kesempatan untuk bepergian dan tampil di seluruh negeri. Di Moskow, malam hari dengan partisipasi para imajinasi berlangsung di “Pegasus Stable”, di kafe Persatuan Penyair “Domino”, Museum Politeknik, dan aula lainnya.

Sebagian mengadopsi perilaku kaum Futuris, kaum Imagist terus-menerus - terutama pada periode pertama - mengorganisir berbagai aksi kelompok, seperti mengecat dinding Biara Strastnoy dengan prasasti yang menghujat, mengganti nama jalan-jalan Moskow, “ujian” sastra, dll., dengan tujuannya bukan hanya untuk promosi diri, tapi juga memprotes meningkatnya tekanan dari pihak berwenang. Terkait dengan ini adalah kritik mereka terhadap “seni negara” - Proletkult, majalah “On Post”, LEF, yang mencari kontak dengan negara.

Pada saat “Ordo Imagists” terbentuk, Yesenin sudah memiliki programnya sendiri, yang dituangkan dalam risalah “Kunci Maria”, di mana penyair, berdasarkan pengalaman pribadi, merefleksikan kreativitas pada umumnya dan seni verbal pada khususnya. . Ini mengungkapkan keinginan Yesenin untuk secara kreatif menguasai “figuratif organik” bahasa Rusia dan berisi sejumlah pertimbangan yang sangat menarik tentang mengandalkan elemen nasional dan cerita rakyat. Mitologi rakyat adalah salah satu sumber utama gambaran Yesenin, dan paralel mitologis “alam - manusia” menjadi dasar pandangan dunia puitisnya. V. Shershenevich dan A. Mariengof, yang berasal dari kalangan mendekati futuris, terang-terangan merasa kesal dengan “nasionalisme” Yesenin, namun mereka membutuhkan nama besarnya sebagai panji gerakan yang semakin kuat.

Namun, Yesenin sendiri segera “muak” dengan imajinasi. Ambisi inovasi sastra telah sirna pada tahun 1921, ketika penyair di media cetak menyebut aktivitas teman-temannya sebagai “kejenakaan demi kejenakaan”, menghubungkan ejekan tidak masuk akal mereka yang ditujukan kepada orang lain dengan kurangnya “rasa tanah air”. Namun, Yesenin membutuhkan topeng hooligan yang keterlaluan untuk mengatakan apa yang orang lain tidak berani katakan lagi. Dia terus aktif menerbitkan buku di penerbit Imagist dan menikmati semua keuntungan dari para pendukung “tinggi” kelompok tersebut: pihak berwenang tidak menyentuh mereka. Sebaliknya, kaum Imagist dilindungi seperti anak-anak atau badut bodoh, yang “kejenakaannya” dapat dianggap sebagai perwujudan kebebasan sastra - tentu saja dalam batas-batas tertentu. Baru pada tahun 1924 Yesenin secara resmi mengumumkan kepergiannya dari imajinasi. Ordo itu sendiri tidak ada lagi pada tahun 1927.

Cinta dalam kehidupan S.A. Yesenin

Jika Anda melihat bibliografi literatur penelitian-biografi dan pseudo-ilmiah yang didedikasikan untuk S.A. Yesenin, tanpa sadar Anda akan terkejut dengan banyaknya judul seperti “Wanita dalam Kehidupan Yesenin”, “Cinta dan Kematian Yesenin”, “Muses of Russian sastra”, “Wanita yang mencintai Yesenin”, dll. dll. Bahkan ada penelitian yang menyebutkan tahapan-tahapan karya Yesenin sengaja dikaitkan erat dengan nama salah satu kekasihnya, wanita yang, menurut para penulis biografi, memainkan peran tertentu dalam kehidupan penyair. Menurut pendapat kami, pendekatan untuk memahami karya penulis lirik besar Rusia ini sepenuhnya tidak dapat dibenarkan. Selama hidupnya, ada banyak orang di sekitar Yesenin, termasuk wanita, yang, pada tingkat tertentu, berusaha mempengaruhi nasibnya. Namun, berdasarkan pernyataan hampir semua orang sezaman dan sezaman dengan Sergei Alexandrovich, dia bukanlah orang yang penuh kasih dan terbuka. Sebaliknya, Yesenin justru mampu membuka jiwanya, membuat orang lain terlibat dalam perasaan dan pengalamannya hanya dalam puisi. Oleh karena itu pengakuan yang tidak diragukan lagi, ketulusan garis lirisnya yang tidak dapat rusak, ditujukan kepada seluruh umat manusia, dan bukan kepada individu mana pun.

“Saya kedinginan,” Yesenin sendiri sering berkomentar dalam percakapan dengan teman-temannya. “Setelah “dinginnya”, berulang kali muncul jaminan bahwa dia dianggap tidak mampu “benar-benar” mencintai, kesaksian salah satu istri mertua Yesenin, N. Volpin. Memang, sehubungan dengan kehidupan pribadi penyair, para penulis memoar kontemporer menunjukkan kebulatan suara yang langka: “Yesenin tidak mencintai siapa pun, dan semua orang menyukai Yesenin” (A. Mariengof); “Sebagian besar, Yesenin berbicara agak meremehkan tentang perempuan” (I. Rozanov); “dia selalu memiliki cinta di latar belakang” (V. Shershenevich); “Sektor ini tidak begitu penting baginya” (S. Gorodetsky). Namun, banyak yang bertanya-tanya: apakah ada sesuatu di tahun-tahun terbaik penyair meskipun "dingin" ini - setidaknya sedikit, setidaknya kemiripan cinta?

Pada suatu waktu, S. Yesenin menolak cinta homoerotik N. Klyuev, yang dengan tulus cemburu pada wanitanya dan bahkan, menurut beberapa penulis memoar dan Yesenin sendiri, melakukan adegan histeris. Para penulis biografi penyair sering kali cenderung menjelaskan fakta ini dengan “sifat sehat” dari nugget Ryazan: mereka mengatakan bahwa semua penyimpangan seksual yang menjadi mode di lingkungan artistik awal abad ke-20 adalah hal yang asing bagi Yesenin. Kemungkinan besar, ini sama sekali bukan soal preferensi seksual penyair muda itu. Mari kita ingat bahwa Klyuev kemudian menekankan kesamaan Sergei Yesenin dengan Kitovras, centaur mitos yang dengan licik Raja Salomo melemparkan tali kekang ajaib dan memaksanya untuk melayani dirinya sendiri (“Cahaya Putih Seryozha mirip dengan Kitovras”). Namun, Yesenin jauh lebih malu dengan klaim Klyuev atas jiwanya daripada tubuhnya. Hidup dalam “belenggu” orang lain tidak cocok untuknya, dan ketakutan akan selamanya menjadi “adik” di bawah penyair yang lebih tua dan terkenal mendorongnya untuk memperjuangkan kebebasan kreatif dan spiritualnya. Seperti Kitovras, Yesenin tidak tahu bagaimana mengambil jalan memutar - dia selalu langsung menuju tujuan yang diinginkan. Oleh karena itu, dia membuang begitu saja Klyuev yang licik darinya ketika dia tidak lagi membutuhkannya. Jadi centaur legendaris itu melemparkan Raja Salomo ke ujung dunia, membebaskan dirinya dari kendali sihirnya. Klyuev membalas dendam padanya selama sisa hidupnya.

Hobi penyair lainnya yang paling mencolok adalah Zinaida Reich dan Lydia Kashina, pemilik tanah Konstantinovsky, yang kepadanya puisi “Anna Snegina” dipersembahkan. Namun pernikahan dengan Reich hanya memberi Yesenin perasaan nyaman yang berumur pendek - selama sisa hidupnya dia hampir menjadi tunawisma. Perasaan hidup yang mapan tidak dapat menghapus atau mendorong keberadaannya sendiri ke latar belakang. Perasaan keterikatan spiritual dengan seseorang yang spesifik dan nyata, seperti dalam kasus Klyuev, hanya melanggar kebebasan spiritualnya.

Isadora Duncan, N. Volpin, G. Benislavskaya, S. Tolstaya - ini sama sekali bukan daftar “Don Juan” dari hooligan yang “bertobat”. Semua wanita ini, yang berulang kali disebut "renungan", "kekasih", "teman hidup" penyair brilian, hidup sendiri, dia hidup sendiri. Isadora memiliki tarian dan ketenaran Eropa, Volpin memiliki minat sastra yang luas dan anak yang diinginkan dari orang yang dicintainya, Reich menjadi seorang aktris, istri dari "jenderal teater" Soviet Meyerhold, Tolstoy masih memiliki "lelaki tua yang hebat" dan banyak lagi tanda tangan tulisan tangan Yesenin. Hanya Galya yang setia, seperti seekor anjing, yang tidak dapat bertahan dari kematian pemilik tercintanya dan meninggalkannya.

Ya, banyak sekali wanita yang mencintai Yesenin. Namun nyatanya, hanya ada sedikit cinta dalam hidupnya sehingga ia harus terus-menerus menciptakannya, menyiksanya, mendandaninya dengan pakaian yang indah, merindukan dan melamun tentang hal-hal yang tidak realistis, tidak realistis, dan mustahil. Yesenin sendiri menjelaskannya seperti ini: “Tidak peduli seberapa besar saya bersumpah cinta gila kepada siapa pun, tidak peduli seberapa besar saya meyakinkan diri saya akan hal yang sama, semua ini, pada dasarnya, adalah kesalahan besar dan fatal. Ada sesuatu yang kucintai melebihi semua wanita, melebihi wanita mana pun, dan yang tidak akan kutukar dengan belaian atau cinta apa pun. Ini adalah seni…”

Kemungkinan besar, inilah yang terjadi.

Tahun-tahun terakhir

S.A. Yesenin hanya hidup tiga puluh tahun. Pada tahun 1925, dalam istilah modern, ia mungkin memiliki status sebagai “superstar” pertama di cakrawala puitis Soviet Rusia. Puisi-puisinya terjual dalam jumlah besar, langsung terjual begitu terbitan sempat keluar dari mesin cetak. Kaum muda mengoceh tentang baris-baris puisi idola mereka, pers resmi mulai melontarkan kutukan, bahkan penyair-tribun V. Mayakovsky, yang bias oleh pihak berwenang, dihantui oleh kecintaan seluruh Rusia terhadap penyanyi yang sudah ketinggalan zaman. "pondok Rus'".

Lalu bagaimana dengan Yesenin sendiri? Jika kita menelusuri kronologi tahun terakhir kehidupannya yang disusun secara resmi dan diedit dengan baik oleh para penulis biografi anumerta, akan ada cukup banyak peristiwa untuk beberapa kehidupan, dan plot yang kontradiktif dan saling eksklusif untuk beberapa novel, cerita, dan drama. Pada tahun 1925, Sergei Alexandrovich bekerja keras untuk mempersiapkan koleksi karya: dia mengedit dan menulis ulang hal-hal lama, mungkin memberi tanggal lain pada puisi yang sudah ditulis tetapi belum diterbitkan. Para peneliti kagum dengan efisiensi Yesenin yang belum pernah terjadi sebelumnya: lebih dari enam puluh (!) puisi yang termasuk dalam kumpulan karya pertama bertanggal 1925. Pada tahun yang sama, puisi “Anna Snegina” dan “The Black Man” akhirnya selesai. Sebagai perbandingan: pada tahun 1917 yang “berbuah”, ketika penyair yang terinspirasi oleh revolusi berusaha melakukan segalanya, Yesenin hanya menulis sekitar tiga puluh karya.

Pekerjaan editorial membutuhkan waktu, tenaga, dan ketegangan kreatif yang tidak kalah pentingnya dengan kreativitas puitis. Menurut ingatan kerabat penyair, ia tidak bisa bekerja dalam keadaan mabuk: semua puisi disalin dengan tangan beberapa kali oleh penulisnya sendiri (banyak tanda tangan dan berbagai versi puisi dari tahun 1925 telah dilestarikan). Pada saat yang sama, Yesenin berhasil melakukan perjalanan ke Kaukasus, di mana, menurut beberapa versi, ia menemukan dirinya sebagai pelindung berpengaruh - S.M. Penyair aktif berkomunikasi dengan editor majalah sastra, menghadiri debat sastra, berbicara kepada publik dengan puisi baru, mengunjungi kerabat di Konstantinov, merawat saudara perempuannya Katya dan Shura, menikahi S.A. Tolstoy, bertengkar dengan karyawan OGPU di kereta, mengalami perawatan di klinik psikiatri, di mana ia menulis banyak puisi liris yang penuh perasaan - dan semua ini, menurut sebagian besar penulis memoar, saat sedang sakit parah atau terus-menerus mabuk. Paradoks!

Melalui kenangan mungkin orang yang paling dekat dengan Yesenin selama periode ini - G.A. Benislavskaya – kata-kata tentang “penyakit” misterius penyair dijadikan sebagai refrain. Yesenin, menurut penulis memoar, berperilaku dan bertindak seperti orang sakit sepanjang waktu setelah kedatangannya dari luar negeri. Terlebih lagi, sangat mustahil untuk dipahami: apa sebenarnya penyakit yang diderita penyair, yang baru saja mendekati usia tiga puluh tahun yang fatal baginya? Galina Arturovna mengeluh tentang alkoholisme Yesenin, atau menyebutkan gangguan saraf dengan kemarahan yang hebat, atau menganggap konsumsi yang tiba-tiba sebagai bahaya utama bagi kesehatan Sergei Alexandrovich.

Mengikuti dia, penulis memoar lain mengklaim bahwa penyair itu menderita kejang dan alkoholisme kronis, dan mau tidak mau sedang menuju akhir yang memalukan. Ada juga yang, sebaliknya, mengingat Yesenin pada periode yang sama sebagai orang yang kecewa, tetapi pada umumnya tidak pasrah pada nasibnya, orang yang penuh perhatian dan bijaksana. Bahkan fakta-fakta terkenal pun bertentangan: terkadang "bintang" nakal itu memulai skandal mabuk dengan melibatkan polisi, terkadang ia rela pergi ke desa terpencil untuk membacakan puisi untuk para penggemarnya di pedesaan. Dengan hati-hati dan sinis, Yesenin mengatur "masalah perumahan" -nya - ia menikahi cucu perempuan L.N. tanpa cinta. Tolstoy, dan beberapa hari sebelum kematiannya - dia menjawab secara rinci surat dari calon penyair yang bekerja, tanpa pamrih membongkar puisi-puisinya yang kikuk. Siapa yang harus dipercaya? Kita harus percaya keduanya.

Setelah melepaskan semua topengnya, yang dengan rajin menyembunyikannya dari pengintaian, Yesenin mendapati dirinya tidak berdaya menghadapi kenyataan pertemuan dengan dirinya sendiri. Dengan diri Anda apa adanya, tanpa penipuan, fantasi, dan perada eksternal yang membesar-besarkan diri yang melekat padanya. Akan sangat sulit bagi seorang aktor yang telah memainkan peran yang dipaksakan sepanjang hidupnya untuk berhenti. Dengan inersia, Yesenin terus bermain: sekarang menuju kematiannya yang akan datang. Selama setahun, ia mengucapkan selamat tinggal kepada teman dan kerabat: tidak semua kenangan tentang "firasat" penyair adalah ciptaan penulis memoar yang patuh. Lihat saja kenangan G.A. Benislavskaya tentang perjalanan bersama ke Konstantinovo pada awal musim panas 1925! Bermain di depan penduduk desa baik sebagai “pria kaya”, atau sebagai “orang baik”, atau sebagai anak sakit yang membutuhkan bantuan dan dukungan terus-menerus... Sebuah permainan yang memberi jalan bagi wahyu dan perpisahan dalam keadaan mabuk: “Saya' aku akan segera mati.”

Pada musim panas yang sama di Moskow, Yesenin mendapat ide untuk menyebarkan desas-desus tentang kematiannya, mencetak berita kematian di surat kabar, dan mengatur pemakaman yang megah untuk dirinya sendiri. Dan kemudian “bangkit kembali” - sekitar dua minggu kemudian - dan lihat siapa di antara temannya yang benar-benar mencintainya, dan mana yang hanya berpura-pura. Setiap orang yang dia ajak bicara tentang hal ini memperlakukan gagasan ini hanya sebagai fantasi gila atau delirium orang gila (ingat pemakaman “yang dipentaskan” dari Ivan the Terrible).

Sesaat sebelum kematiannya, Yesenin mengunjungi Anna Izryadnova yang telah lama terlupakan: “Dia berkata bahwa dia datang untuk mengucapkan selamat tinggal. Untuk pertanyaan saya: "Apa? Mengapa?" - berkata: "Saya mandi, pergi, merasa tidak enak, mungkin akan mati." Saya memintanya untuk tidak memanjakannya, untuk merawat putranya.”

Tepat sebelum meninggalkan Moskow ke Leningrad, tempat empat hari terakhir hidupnya berlalu, Yesenin mengunjungi semua teman dan kerabatnya: dia melihat Tanya dan Kostya - anak-anak dari Reich, saudara perempuannya Katya dan suaminya, penyair Nasedkin. Benislavskaya juga mengundangnya untuk "mengucapkan selamat tinggal" padanya di stasiun.

Versi pembunuhan S. Yesenin oleh petugas OGPU pada malam 27-28 Desember 1925 belum mendapat konfirmasi atau sanggahan yang jelas hingga saat ini. Untuk membunuh seseorang, bahkan “pejuang OGEP yang haus darah” membutuhkan alasan eksternal yang setidaknya dapat dijelaskan. Namun alasan yang dapat dijelaskan dan dibuktikan oleh siapa pun atas pembunuhan penyair tersebut belum ditemukan. Segala sesuatu yang diajukan sebagai alasan ini oleh calon novelis saat ini (V. Kuznetsov, V. Bezrukov, S. Kunyaev) tampak seperti omong kosong metafisik dan spekulasi para pensiunan yang menganggur di bangku di pintu masuk. Jika pembunuhan Yesenin ada hubungannya dengan perjuangan kelompok intra-partai pada Kongres XIV tahun 1925, baik Trotsky, maupun Stalin dan para pendukungnya tidak akan melewatkan kesempatan untuk menggunakan kartu truf yang menggiurkan ini dalam perjuangan berikutnya. Sudah di tahun 1930-an, daripada mencemarkan nama baik penyair nasional dan mencap karya-karya terbaiknya sebagai “dekaden”, akan jauh lebih menguntungkan bagi pihak berwenang untuk menempatkan Yesenin di atas tumpuan korban “Trotskis terkutuk”, menjadikannya seorang martir dan pahlawan. Dan menuduh kelompok Yahudi membunuh seorang jenius Rusia adalah tindakan saling menguntungkan yang tidak dapat dihindari selama persidangan terhadap mantan lawan politik. Jika rombongan Stalin punya andil dalam melenyapkan penyair tersebut, Trotsky tidak akan melewatkan kesempatan untuk menyebutkan hal ini, dengan rajin mencatat semua kejahatan “penduduk dataran tinggi Kremlin” di pengasingan. Versi pembunuhan sehari-hari tanpa sebab (misalnya, dalam perkelahian dalam keadaan mabuk) sepenuhnya dianggap tidak romantis oleh pecinta sensasi modern.

Di sisi lain, Yesenin juga tidak memiliki alasan “eksternal” yang dapat dijelaskan untuk melakukan bunuh diri. Ya, dia kecewa dengan revolusi dan konsekuensinya bagi rakyat Rusia. Namun siapa yang tidak mengalami kekecewaan ini? Voloshin, A. Tolstoy, Babel, Leonov, Sholokhov - kita dapat melanjutkan daftar orang-orang berbakat yang “kecewa” yang hidup panjang atau pendek di Soviet Rusia tanpa batas. “Perselisihan dengan zaman, dengan calon pembaca massal – bukankah ini sebuah tragedi bagi seniman kata-kata sejati?” - teriak pendukung versi bunuh diri. Namun Yesenin tidak memiliki jejak “perselisihan” ini. Mereka mendengarkannya, mengetiknya, menyalinnya dengan tangan, menghafalnya; dia dipuja, dia ditoleransi, dia diizinkan untuk mengatakan hal-hal yang sudah lama orang lain kirimkan kepada nenek moyang mereka. Pihak berwenang menuntut penyair untuk “berjuang dan menyerukan perlawanan” - tetapi ini tidak pernah menjadi unsurnya? Mungkin. Tapi, kemungkinan besar, itu adalah sesuatu yang lain.

Penyair, artis, dan favorit publik Sergei Yesenin selalu suka bermain, dan selalu bermain sambil berdiri “di tepi”. Karena tidak memiliki apa yang disebut “inti batin”, dia tidak tahu bagaimana menyendiri dan tertarik pada orang lain, sekaligus menjauhkan mereka. Ia berusaha mempertahankan kebebasan pribadinya, namun tidak pernah mampu menghilangkan ketergantungan masyarakat, reaksi masyarakat terhadap “citra” yang diciptakan atau diciptakannya. Jika Anda mempercayai “memoar” yang sangat meragukan dari teman sekaligus musuh terkenal Yesenin, G.F. Ustinov, maka penyair tersebut mulai “memainkan” bunuh diri sejak lama dan secara berkala kembali ke permainan ini. Pada tahun 1919, saat tinggal bersama keluarga Ustinov di Hotel Lux, Yesenin mengumumkan keinginannya untuk melompat dari balkon dan dengan cermat memantau reaksi publik: bagaimana pandangan mereka terhadap aktingnya selanjutnya? Ustinov, menurutnya, mengeluarkan penonton tambahan dari ruangan, lalu mempersilakan Yesenin untuk melaksanakan niatnya. Setelah kehilangan pendengarnya, penyair itu langsung berubah pikiran untuk bunuh diri. (G.F. Ustinov “Kenanganku tentang Yesenin”).

Mari kita ingat foto terakhir Yesenin seumur hidup pada tahun 1925: putaran tiga perempat, topi, senyuman - seolah-olah dia berpose untuk sampul majalah mengkilap. Dan kalimat dari surat yang ditujukan kepada G.A. Benislavskaya - "Saya menyisir rambut saya seperti di kartu terakhir" - milik penulis "Moscow Tavern" dan "Land of Scoundrels", dan sama sekali bukan penulis roman salon yang glamor.

Catatan terakhir untuk V. Ehrlich, yang ditulis dengan darah, sangat cocok dengan "gambar" ini. Siapa yang memberikan catatan bunuh diri kepada teman yang serius berencana bunuh diri?.. Berbagai pemeriksaan grafologi menyatakan bahwa puisi tersebut memang ditulis dengan tulisan tangan Yesenin sendiri dan, kemungkinan besar, ditulis dengan darah. Dan jika Anda membaca pesan Yesenin secara harfiah, mengabstraksi dari fakta bahwa itu adalah pesan terakhir, di dalamnya penyair mengundang Erlich untuk kembali:

Setelah membaca kalimat seperti itu, setiap orang normal seharusnya kembali ke hotel dan dengan demikian mencegah pementasan yang direncanakan. Bukankah untuk tujuan ini Yesenin mengundang Klyuev ke tempatnya hari itu, tapi dia datang terlambat, padahal semuanya sudah berakhir?..

Kemungkinan kematian yang akan segera terjadi semakin meningkat. Ibarat narkoba, menggelitik syaraf, memabukkan, memberi rasa bahagia dan santapan inspirasi. Dan yang paling penting, hal itu membuat seseorang kecewa dalam segala hal dengan ketertarikan pada dirinya sendiri, sebagai penentu nasib alam semesta puitisnya sendiri. Latihan peran bunuh diri berakhir tragis bagi Yesenin. Namun, dia mungkin tidak menginginkan akhir seperti itu untuk dirinya sendiri: mereka mengatakan dia meraih pipa dengan tangannya, mencoba keluar dari lingkaran di saat-saat terakhir... Siapa yang tahu? Lagi pula, batas-batas di mana Puisi berakhir dan dimulainya baris-baris berirama hanya diketahui oleh Penyair sendiri. Yesenin adalah seorang poseur dalam hidup, namun akting dalam puisi ternyata tidak terpikirkan olehnya...

Elena Shirokova

Bahan yang digunakan dalam mempersiapkan artikel ini:

Kunyaev S., Kunyaev St. Sergei Yesenin. M.: Pengawal Muda, 2007;

Lekmanov O. Sverdlov M. Sergey Yesenin. Biografi. – Sankt Peterburg: Vita Nova, 2007. – 608 hal.;

Sergei Alexandrovich Yesenin. Lahir pada tanggal 21 September (3 Oktober 1895 di desa Konstantinovo, provinsi Ryazan - meninggal pada tanggal 28 Desember 1925 di Leningrad (sekarang St. Petersburg). Penyair hebat Rusia, perwakilan puisi dan lirik petani baru, serta imajinasi.

Lahir di desa Konstantinovo, Kuzminsky volost, distrik Ryazan, provinsi Ryazan, dari keluarga petani.

Ayah - Alexander Nikitich Yesenin (1873-1931).

Ibu - Tatyana Fedorovna Titova (1875-1955).

Saudara perempuan - Ekaterina (1905-1977), Alexandra (1911-1981).

Pada tahun 1904, Yesenin bersekolah di Sekolah Konstantinovsky Zemstvo, setelah itu pada tahun 1909 ia memulai studinya di sekolah guru kelas dua paroki (sekarang Museum S.A. Yesenin) di Spas-Klepiki. Setelah lulus sekolah, pada musim gugur 1912, Yesenin meninggalkan rumah, lalu tiba di Moskow, bekerja di toko daging, dan kemudian di percetakan I. D. Sytin. Pada tahun 1913, ia memasuki departemen sejarah dan filosofi Universitas Rakyat Kota Moskow yang dinamai A. L. Shanyavsky sebagai mahasiswa sukarelawan. Dia bekerja di percetakan dan berteman dengan penyair dari lingkaran sastra dan musik Surikov.

Pada tahun 1914, puisi Yesenin pertama kali diterbitkan di majalah anak-anak Mirok.

Pada tahun 1915, Yesenin datang dari Moskow ke Petrograd, membacakan puisinya kepada S. M. Gorodetsky dan penyair lainnya. Pada bulan Januari 1916, Yesenin direkrut ke dalam perang dan, berkat upaya teman-temannya, ia menerima penunjukan ("dengan izin tertinggi") sebagai petugas di kereta rumah sakit militer Tsarskoe Selo No. 143 Yang Mulia Kaisar Permaisuri Alexandra Feodorovna. Pada saat ini, ia menjadi dekat dengan kelompok “penyair petani baru” dan menerbitkan koleksi pertama (“Radunitsa” - 1916), yang membuatnya sangat terkenal. Bersama Nikolai Klyuev ia sering tampil, termasuk di hadapan Permaisuri Alexandra Feodorovna dan putri-putrinya di Tsarskoe Selo.

Pada tahun 1915-1917, Yesenin memelihara hubungan persahabatan dengan penyair Leonid Kannegiser, yang kemudian membunuh ketua Petrograd Cheka, Uritsky.

Kenalan Yesenin dengan Anatoly Mariengof dan partisipasi aktifnya dalam kelompok imajinasi Moskow dimulai pada tahun 1918 - awal 1920-an.

Selama periode kecintaan Yesenin pada imajinasi, beberapa kumpulan puisi penyair diterbitkan - "Treryadnitsa", "Confession of a Hooligan" (keduanya 1921), "Poems of a Brawler" (1923), "Moscow Tavern" (1924) , puisi "Pugachev".

Pada tahun 1921, penyair, bersama temannya Yakov Blumkin, melakukan perjalanan ke Asia Tengah, mengunjungi Ural dan wilayah Orenburg. Dari 13 Mei hingga 3 Juni, ia tinggal di Tashkent bersama teman dan penyairnya Alexander Shiryaevets. Di sana Yesenin beberapa kali berbicara kepada publik, membaca puisi di malam puisi dan di rumah teman-temannya di Tashkent. Menurut saksi mata, Yesenin senang mengunjungi kota tua, kedai teh di kota tua dan Urda, mendengarkan puisi, musik dan lagu Uzbekistan, serta mengunjungi lingkungan sekitar Tashkent yang indah bersama teman-temannya. Ia pun melakukan perjalanan singkat ke Samarkand.

Pada musim gugur 1921, di bengkel G.B. Yakulov, Yesenin bertemu dengan seorang penari, yang dinikahinya enam bulan kemudian. Setelah pernikahan, Yesenin dan Duncan melakukan perjalanan ke Eropa (Jerman, Prancis, Belgia, Italia) dan Amerika (4 bulan), di mana ia tinggal dari Mei 1922 hingga Agustus 1923. Surat kabar Izvestia menerbitkan catatan Yesenin tentang Amerika “Iron Mirgorod”. Pernikahan dengan Duncan berakhir tak lama setelah mereka kembali dari luar negeri.

Pada awal 1920-an, Yesenin aktif terlibat dalam penerbitan buku, serta menjual buku di toko buku yang ia sewa di Bolshaya Nikitskaya, yang menghabiskan hampir seluruh waktu penyair. Dalam tahun-tahun terakhir hidupnya, Yesenin banyak bepergian keliling negeri. Dia mengunjungi Kaukasus tiga kali, pergi ke Leningrad beberapa kali, dan Konstantinovo tujuh kali.

Pada tahun 1924-1925, Yesenin mengunjungi Azerbaijan, menerbitkan kumpulan puisi di percetakan Krasny Vostok, dan diterbitkan di penerbit lokal. Ada versi bahwa di sini, pada bulan Mei 1925, puisi “Pesan untuk Penginjil Demyan” ditulis. Tinggal di desa Mardakan (pinggiran kota Baku). Saat ini, museum rumahnya dan plakat peringatannya terletak di sini.

Pada tahun 1924, Yesenin memutuskan untuk memutuskan imajinasi karena perbedaan pendapat dengan A. B. Mariengof. Yesenin dan Ivan Gruzinov menerbitkan surat terbuka tentang pembubaran kelompok tersebut.

Artikel-artikel kritis yang tajam tentang dirinya mulai bermunculan di surat kabar, menuduhnya mabuk-mabukan, berperilaku gaduh, berkelahi dan perilaku antisosial lainnya, meskipun sang penyair, dengan perilakunya (terutama di tahun-tahun terakhir hidupnya), terkadang dirinya sendiri yang memberi alasan untuk hal tersebut. kritik. Beberapa kasus pidana dibuka terhadap Yesenin, terutama atas tuduhan hooliganisme; Kasus Empat Penyair yang terkait dengan tuduhan Yesenin dan kawan-kawan atas pernyataan anti-Semit juga diketahui.

Pemerintah Soviet mengkhawatirkan kesehatan Yesenin. Jadi, dalam sepucuk surat dari Rakovsky tertanggal 25 Oktober 1925, Rakovsky meminta “untuk menyelamatkan nyawa penyair terkenal Yesenin - tidak diragukan lagi yang paling berbakat di Persatuan kita,” menyarankan: “undang dia ke tempat Anda, perlakukan dia dengan baik dan kirimkan dengan dia ke sanatorium seorang kawan dari GPU, yang saya tidak akan membiarkan dia mabuk…” Surat itu berisi resolusi Dzerzhinsky yang ditujukan kepada rekan dekatnya, sekretaris, manajer urusan GPU V.D. b., bisakah kamu belajar?” Di sebelahnya ada catatan Gerson: “Saya menelepon berulang kali tetapi tidak dapat menemukan Yesenin.”

Pada akhir November 1925, Sofya Tolstaya setuju dengan direktur klinik psikoneurologi berbayar Universitas Moskow, Profesor P. B. Gannushkin, tentang rawat inap penyair di kliniknya. Hanya sedikit orang yang dekat dengan penyair yang mengetahui hal ini. Pada tanggal 21 Desember 1925, Yesenin meninggalkan klinik, membatalkan semua surat kuasa di Rumah Penerbitan Negara, menarik hampir semua uang dari buku tabungan dan sehari kemudian berangkat ke Leningrad, di mana ia tinggal di No. 5 Hotel Angleterre .

Di Leningrad, hari-hari terakhir kehidupan Yesenin ditandai dengan pertemuan dengan N. A. Klyuev, G. F. Ustinov, Ivan Pribludny, V. I. Erlikh, I. I. Sadofyev, N. N. Nikitin dan penulis lainnya.

Kehidupan pribadi Sergei Yesenin:

Pada tahun 1913, Sergei Yesenin bertemu Anna Romanovna Izryadnova, yang bekerja sebagai korektor di percetakan I. D. Sytin Partnership, tempat Yesenin bekerja. Pada tahun 1914 mereka mengadakan pernikahan sipil. Pada tanggal 21 Desember 1914, Anna Izryadnova melahirkan seorang putra bernama Yuri (ditembak atas tuduhan palsu pada tahun 1937).

Pada tahun 1917, ia bertemu dan pada tanggal 30 Juli tahun yang sama menikah di desa Kiriki-Ulita, provinsi Vologda, dengan seorang aktris Rusia, calon istri sutradara V. E. Meyerhold. Penjamin pengantin pria adalah Pavel Pavlovich Khitrov, seorang petani dari desa Ivanovskaya, Spasskaya volost, dan Sergei Mikhailovich Baraev, seorang petani dari desa Ustya, Ustyanskaya volost, dan penjamin pengantin wanita adalah Alexei Alekseevich Ganin dan Dmitry Dmitrievich Devyatkov, seorang pedagang. putra dari kota Vologda. Pernikahan itu berlangsung di gedung Passage Hotel. Dari pernikahan ini lahirlah seorang putri, Tatyana (1918-1992), seorang jurnalis dan penulis, dan seorang putra, Konstantin (1920-1986), seorang insinyur sipil, ahli statistik sepak bola, dan jurnalis. Pada akhir tahun 1919 (atau awal tahun 1920), Yesenin meninggalkan keluarganya, dan Zinaida Reich, yang sedang mengandung putranya (Konstantin), ditinggalkan bersama putrinya yang berusia satu setengah tahun, Tatyana. Pada tanggal 19 Februari 1921, penyair tersebut mengajukan gugatan cerai, di mana ia berjanji untuk menafkahi mereka secara finansial (perceraian secara resmi diajukan pada bulan Oktober 1921). Selanjutnya, Yesenin berulang kali mengunjungi anak angkat Meyerhold.

Dari kumpulan puisi pertamanya (“Radunitsa”, 1916; “Rural Book of Hours”, 1918) ia tampil sebagai penulis lirik yang halus, ahli lanskap yang sangat psikologis, penyanyi petani Rus', ahli bahasa rakyat dan jiwa rakyat.

Pada tahun 1919-1923 ia menjadi anggota kelompok Imagist. Sikap tragis dan kebingungan mental diungkapkan dalam siklus “Kapal Mare” (1920), “Moscow Tavern” (1924), dan puisi “The Black Man” (1925). Dalam puisi “Balada Dua Puluh Enam” (1924), yang didedikasikan untuk komisaris Baku, koleksi “Soviet Rus'” (1925), dan puisi “Anna Snegina” (1925), Yesenin berusaha memahami “ Rus' yang dibesarkan oleh komune,” meskipun ia terus merasa seperti penyair “Meninggalkan Rus'” ", "pondok kayu emas". Puisi dramatis “Pugachev” (1921).

Pada tahun 1920, Yesenin tinggal bersama sekretaris sastranya Galina Benislavskaya. Sepanjang hidupnya ia bertemu dengannya beberapa kali, terkadang tinggal di rumah Benislavskaya, hingga pernikahannya dengan S. A. Tolstoy pada musim gugur 1925.

Pada tahun 1921, dari 13 Mei hingga 3 Juni, penyair itu tinggal di Tashkent bersama temannya, penyair Tashkent Alexander Shiryaevets. Atas undangan direktur Perpustakaan Umum Turkestan, pada tanggal 25 Mei 1921, Yesenin berbicara di perpustakaan pada malam sastra yang diselenggarakan oleh teman-temannya di depan penonton “Studio Seni” yang ada di perpustakaan. Yesenin tiba di Turkestan dengan kereta temannya Kolobov, seorang pegawai senior NKPS. Dia tinggal di kereta ini selama dia tinggal di Tashkent, kemudian dengan kereta ini dia melakukan perjalanan ke Samarkand, Bukhara dan Poltoratsk (sekarang Ashgabat). Pada tanggal 3 Juni 1921, Sergei Yesenin meninggalkan Tashkent dan pada tanggal 9 Juni 1921 kembali ke Moskow. Secara kebetulan, sebagian besar hidup putri penyair Tatyana dihabiskan di Tashkent.

Pada musim gugur 1921, di bengkel G. B. Yakulov, Yesenin bertemu dengan penari Isadora Duncan, yang dinikahinya pada 2 Mei 1922. Pada saat yang sama, Yesenin tidak bisa berbahasa Inggris, dan Duncan hampir tidak bisa mengekspresikan dirinya dalam bahasa Rusia. Segera setelah pernikahan, Yesenin menemani Duncan tur di Eropa (Jerman, Belgia, Prancis, Italia) dan Amerika Serikat. Biasanya, ketika mendeskripsikan persatuan ini, penulis memperhatikan sisi skandal cintanya, namun kedua artis ini tidak diragukan lagi dipertemukan oleh hubungan kreatif mereka. Namun, pernikahan mereka berumur pendek, dan pada Agustus 1923 Yesenin kembali ke Moskow.

Pada tahun 1923, Yesenin berkenalan dengan aktris Augusta Miklashevskaya, kepada siapa ia mendedikasikan tujuh puisi yang menyentuh hati dari serial “The Love of a Hooligan.” Di salah satu barisnya, nama aktris tersebut jelas terenkripsi: "Mengapa namamu terdengar seperti kesejukan Agustus?" Patut dicatat bahwa pada musim gugur tahun 1976, ketika aktris itu sudah berusia 85 tahun, dalam percakapan dengan kritikus sastra, Augusta Leonidovna mengakui bahwa perselingkuhannya dengan Yesenin bersifat platonis dan dia bahkan tidak mencium penyair itu.

Pada 12 Mei 1924, Yesenin memiliki seorang putra, Alexander, setelah berselingkuh dengan penyair dan penerjemah Nadezhda Volpin - yang kemudian menjadi ahli matematika terkenal dan tokoh dalam gerakan pembangkang, satu-satunya anak Yesenin yang masih hidup.

Pada tanggal 18 September 1925, Yesenin menikah untuk ketiga (dan terakhir) kalinya - dengan Sofya Andreevna Tolstoy (1900-1957), cucu perempuan L. N. Tolstoy, yang saat itu menjadi kepala perpustakaan Serikat Penulis. Pernikahan ini juga tidak membawa kebahagiaan bagi penyair dan segera putus. Kesendirian yang gelisah menjadi salah satu alasan utama akhir tragis Yesenin. Sepeninggal sang penyair, Tolstaya mengabdikan hidupnya untuk mengumpulkan, melestarikan, mendeskripsikan, dan mempersiapkan karya-karya Yesenin untuk diterbitkan, dan meninggalkan memoar tentangnya.

Menurut memoar N. Sardanovsky dan surat-surat penyair, Yesenin adalah seorang vegetarian selama beberapa waktu.

Kematian Sergei Yesenin:

Pada 28 Desember 1925, Yesenin ditemukan tewas di Hotel Leningrad Angleterre. Puisi terakhirnya - "Selamat tinggal, temanku, selamat tinggal ..." - menurut Wolf Ehrlich, diberikan kepadanya sehari sebelumnya: Yesenin mengeluh tidak ada tinta di ruangan itu, dan dia terpaksa menulis dengan darahnya sendiri .

Menurut versi yang kini diterima secara umum di kalangan peneliti akademis kehidupan Yesenin, sang penyair, dalam keadaan depresi (seminggu setelah menyelesaikan perawatan di rumah sakit psikoneurologis), melakukan bunuh diri (gantung diri).

Setelah upacara pemakaman sipil di Persatuan Penyair di Leningrad, jenazah Yesenin diangkut dengan kereta api ke Moskow, di mana upacara perpisahan juga diadakan di Gedung Pers dengan partisipasi kerabat dan teman almarhum. Ia dimakamkan pada tanggal 31 Desember 1925 di Moskow di pemakaman Vagankovskoe.

Baik segera setelah kematian Yesenin, maupun dalam beberapa dekade berikutnya setelah kematian sang penyair, tidak ada versi lain dari kematiannya yang dikemukakan selain bunuh diri.

Pada 1970-an-1980-an, muncul versi tentang pembunuhan penyair, diikuti dengan pementasan bunuh diri Yesenin (sebagai aturan, pegawai OGPU dituduh mengorganisir pembunuhan tersebut). Penyelidik Departemen Investigasi Kriminal Moskow, pensiunan kolonel Eduard Khlystalov, berkontribusi pada pengembangan versi ini. Versi pembunuhan Yesenin telah merambah ke dalam budaya populer: khususnya, disajikan dalam bentuk artistik dalam serial televisi “Yesenin” (2005).

Pada tahun 1989, di bawah naungan IMLI Gorky, Komisi Yesenin dibentuk di bawah kepemimpinan sarjana Yesenin Soviet dan Rusia Yu.L.Prokushev; atas permintaannya, serangkaian pemeriksaan dilakukan, yang mengarah pada kesimpulan berikut: ""versi" pembunuhan penyair yang sekarang diterbitkan, diikuti dengan hukuman gantung, meskipun ada beberapa perbedaan... adalah interpretasi yang vulgar dan tidak kompeten informasi khusus, terkadang memalsukan hasil pemeriksaan” (dari tanggapan resmi Profesor Departemen Kedokteran Forensik, Doktor Ilmu Kedokteran B. S. Svadkovsky hingga permintaan Ketua Komisi Yu. L. Prokushev). Versi pembunuhan Yesenin dianggap fiksi akhir atau “tidak meyakinkan” oleh penulis biografi penyair lainnya.

Nama: Sergei Yesenin

Usia: 30 tahun

Tempat Lahir: Konstantinovo, wilayah Ryazan

Tempat kematian: Sankt Peterburg, Uni Soviet

Aktivitas: penyair - penulis lirik

Status keluarga: telah bercerai

Biografi

Penyanyi hebat alam Rusia, Sergei Yesenin, mungkin bisa menulis karya puisi yang lebih indah lagi, dijiwai dengan cinta pada Rusia, jika bukan karena kematian dininya.

Masa kecil, keluarga penyair

Sergei Yesenin lahir di desa Ryazan di Konstantinovo. Keluarga itu tidak berpendidikan atau kaya. Penyair itu mengingat kehidupan petani dari sebuah keluarga besar selama sisa hidupnya. Dan keluarga miskin tidak pernah menjadi titik gelap dalam biografinya. Selain Seryozha, yang merupakan satu-satunya putra, Yesenin Alexander dan Tatyana membesarkan dua putri lagi. Anak laki-laki itu dikirim ke sekolah zemstvo, dan kemudian ke sekolah paroki.

Sergei lulus dari sekolah, segera memutuskan untuk meninggalkan rumah dan pergi ke ibu kota. Di Moskow, ia mendapat pekerjaan di toko daging, dan kemudian mendapat pekerjaan di percetakan. Sebelumnya, pendidikan sebagai relawan bisa saja didapat. Memanfaatkan kesempatan ini, Yesenin masuk ke jurusan universitas sejarah dan filsafat.

Dalam perjalanan menuju kreativitas, puisi

Yesenin melanjutkan karyanya, mengunjungi lingkaran Surikov, tempat para penyair dan musisi berkumpul. Puisi pertama dari sajak pemula diterbitkan di majalah anak-anak. Segera penyair itu cukup beruntung untuk tiba di Petrograd. Ia langsung menunjukkan karyanya kepada Alexander Blok. Sejak 1916, Sergei dimasukkan dalam dinas militer di kereta ambulans Permaisuri Alexandra. Masa ini menjadikan pencipta puisi terkenal sebagai penyair, karena ia terus menciptakan karya-karyanya bahkan membacakannya kepada permaisuri.

Yesenin mencari dirinya dalam puisi, mengunjungi berbagai tempat: Asia Tengah, Ural, tempat-tempat di wilayah Orenburg. Di mana-mana penyair membaca puisinya dan sukses besar di mata masyarakat. Tashkent dan Samarkand bangga dengan kedai teh mereka, yang sempat dikunjungi oleh penyair hebat itu.

Kehidupan pribadi

Pernikahan pertama Yesenin bersifat sipil. Dia bertemu dengan seorang korektor yang sedang bekerja di sebuah percetakan Anna Izryadnova. Wanita itu melahirkan seorang putra, Yuri, dari penyair. Mereka tidak hidup lama bersama, karena Sergei menjadi tertarik pada aktris Zinaida Reich. Mereka menikah di sebuah hotel, dan saksi pernikahan tersebut adalah petani sederhana yang dipimpin oleh putra seorang saudagar. Seorang putri, Tanya, lahir, yang melanjutkan jalur sastra ayahnya, menjadi seorang penulis, dan seorang putra, Kostya. Kemampuan menggunakan pulpen juga diturunkan kepada putranya, meski berprofesi sebagai insinyur konstruksi. Bahkan anak-anak pun tak mampu mencegah sang penyair meninggalkan keluarganya.

Penyair itu berjanji akan menjaga putra dan putrinya, mengajukan cerai dan pergi. Anak-anak tersebut diadopsi oleh suami kedua Zinaida Meyerhold. Penyair itu tinggal di rumah sekretarisnya Benislavskaya selama lima tahun, kemudian menikah dengan S. Tolstoy.

Suatu hari penyair bertemu cintanya. Dia terpikat oleh penari Isadora Duncan, mereka berkencan selama enam bulan dan memutuskan untuk menikah. Tanpa berbicara dalam bahasa yang sama, sepasang kekasih itu saling memahami. Pasangan muda ini berbulan madu keliling Eropa: mereka mengunjungi Jerman, Prancis, Belgia, Italia, dan Amerika Serikat. Sekembalinya dari perjalanan jauh, pasangan itu berpisah.

Kembali ke ibu kota, Yesenin kembali bertemu dengan aktris Miklashevskaya, yang untuk sementara menginspirasinya untuk menulis baris puisi yang indah. Penyair jarang berkencan dengan siapa pun selama lebih dari setahun; dia sering mendapat kenalan baru. Kekasih berikutnya adalah penyair dan penerjemah Nadezhda Volpin. Dia melahirkan putra penyair Alexander, yang kini telah menjadi ahli matematika dan masih hidup dan sehat hingga hari ini.

Dan lagi, setelah setahun menikah sipil lagi, penyair itu resmi menikah dengan Sofya Tolstoy. Lev Nikolaevich Tolstoy adalah kakeknya. Pernikahan ini tidak bahagia; sebaliknya, Sergei merasa kesepian. Namun sang istri menyimpan banyak barang pribadi sang penyair; ia menerbitkan semua karya suaminya dan menulis memoar tentang suaminya.

Kegiatan penyair lainnya

Selain menulis, Yesenin juga bergerak dalam penerbitan buku dan penjualannya. Untuk keperluan ini, dia menyewa toko buku. Bepergian tetap menjadi hobi utama penyair. Saya berada di Kaukasus tiga kali, sering mengunjungi St. Petersburg, dan saya berada di kota asal saya Konstantinovo 7 kali. Berkeliaran di jalan-jalan Azerbaijan. Di tempat-tempat yang dikunjungi penyair, telah dibuka museum atau dipasang plakat peringatan. Ia akhirnya memutuskan sendiri bahwa arah imajinasi tidak mampu menyampaikan seluruh gumpalan perasaan yang telah bergolak dalam dirinya sejak lahir.

Pembubaran grup yang bekerja di saluran puisi ini diumumkan. Sebelumnya, teman-teman Yesenin tidak membiarkan diri mereka mengeluarkan pernyataan dan cerita yang menyinggung tentang perkelahiannya dalam keadaan mabuk dan perilakunya yang tidak pantas. Sekarang semua surat kabar penuh dengan berita utama yang menuduh, menuduh penyair melakukan kejenakaan hooligan. Sergei Alexandrovich memasuki masa sulit. Bahkan pejabat pemerintah pun ikut terlibat dalam kemabukannya, mengirim penyair tersebut untuk perawatan wajib. Tidak ada yang membantu.

Penyebab kematian

Mayat Yesenin ditemukan di sebuah hotel Leningrad. Dia menulis surat terakhirnya dengan darah, tanpa tinta di kamar hotel. Menurut ahli patologi tentang penyebab kematian penyair: Sergei Alexandrovich mengalami depresi, dia baru saja melarikan diri dari klinik jiwa. Inilah alasan – alasan untuk bunuh diri. Dia ditemukan gantung diri di kamarnya.

Akhir biografi yang menyedihkan bagi seseorang yang mencintai kehidupan, dapat bersukacita, dan menikmati kebahagiaan. Nasib sedikit mengukur hidupnya, dan dia membakarnya, dengan naif percaya bahwa dia masih punya waktu untuk membalik halaman sejarah biografinya. Penyair itu menyukai Moskow dan Leningrad. Perpisahan dengannya terjadi di kedua ibu kota, tetapi ia dimakamkan di Moskow.

Karya Yesenin menempati tempat penting dalam sastra Rusia. Penyair itu menulis banyak puisi indah, dijiwai dengan cinta tanah air dan kekaguman terhadap keindahan alam. Tema masyarakat juga menonjol dalam puisi-puisinya. Pandangan pengarang berkembang seiring bertambahnya usia: jika pada awalnya ia menulis terutama tentang kehidupan petani sederhana, kemudian tema-tema urban, motif oriental, dan refleksi filosofis juga mulai terdengar dalam puisinya.

Anak muda

Tahun-tahun kehidupan Yesenin - 1895-1925 - merupakan masa transisi dalam sejarah Rusia, yang juga mempengaruhi budaya. Pergantian abad ditandai dengan pencarian kreatif yang aktif di kalangan kaum intelektual, yang pusatnya adalah penyair. Ia dilahirkan dalam keluarga petani sederhana di provinsi Ryazan. Anak laki-laki itu belajar di sekolah zemstvo, lalu di sekolah setempat.

Setelah lulus pada tahun 1912, ia pindah ke Moskow, tempat ia bekerja di sebuah percetakan. Pada tahun 1913, ia masuk universitas di jurusan sejarah dan filsafat. Karier kreatifnya dimulai pada tahun berikutnya dengan penerbitan puisi pertamanya di majalah. Pada tahun 1915 ia pindah ke Petrograd, di mana ia berkenalan dengan penyair modern.

Awal karir

Tahun-tahun kehidupan Yesenin bertepatan dengan perubahan dalam sastra. Banyak penulis mencari cara baru untuk mengekspresikan pemikiran mereka dalam puisi dan prosa. Penyair termasuk dalam imajinasi, yang perwakilannya menekankan penggambaran gambar artistik. Plot dan konten ideologis memudar ke latar belakang. Yesenin secara aktif mengembangkan ide-ide gerakan ini dalam karya-karya awalnya.

Kehidupan di tahun 1920-an

Pada paruh pertama tahun 1920-an, beberapa kumpulan puisinya diterbitkan, yang mencerminkan kekhasan gaya penulisannya: minat utama pada tema petani dan deskripsi tentang sifat Rusia.

Namun sudah pada tahun 1924 ia memutuskan hubungan dengan Imagists karena perbedaan pendapat dengan A. Mariengof. Penyair itu sering bepergian ke seluruh negeri. Ia mengunjungi Kaukasus, Azerbaijan dan Leningrad. Dia mengunjungi desa asalnya Konstantinovo lebih dari sekali. Kesan-kesannya tercermin dalam karya-karya barunya.

Kehidupan pribadi

S. Yesenin, yang biografinya menjadi subjek ulasan ini, telah menikah tiga kali. Istri pertamanya adalah Z. Reich, seorang aktris terkenal yang kemudian menikah dengan sutradara teater terkenal V. Meyerhold. Dalam pernikahan mereka mereka dikaruniai dua orang anak. Namun sudah pada tahun 1921 (empat tahun setelah menikah) pasangan itu berpisah.

Tahun berikutnya penyair menikah untuk kedua kalinya. Kali ini istrinya adalah balerina Amerika terkenal A. Duncan (dia mengembangkan jenis tarian bebas baru, di mana dia meniru plastik Yunani kuno). Yesenin bepergian bersamanya ke seluruh Eropa dan Amerika Serikat. Biografi penyair periode ini penuh dengan peristiwa baru. Dia mengunjungi beberapa negara. Namun pernikahan kedua ternyata lebih pendek dari yang pertama: pasangan tersebut berpisah pada tahun 1923. Penyair menikah untuk ketiga kalinya pada tahun 1925 dengan cucu perempuan L. Tolstoy, Sophia. Namun pernikahan ini juga ternyata tidak berhasil. Penyair berangkat ke Leningrad, di mana dia meninggal pada bulan Desember tahun yang sama.

Puisi awal

Karya Yesenin dimulai pada tahun 1914. Puisi pertamanya dikhususkan untuk menggambarkan desa, desa, kehidupan petani, dan alam. Karya-karya terkenal seperti “Selamat Pagi!”, “Tanah Tercinta” dan banyak lainnya berasal dari masa ini. Kekhasan mereka adalah bahwa di dalamnya penulis melukiskan gambaran kehidupan damai penduduk pedesaan dan mengagumi keindahan pemandangan pedesaan.

Ciri-ciri imajinasi terlihat jelas terutama pada lirik-lirik awalnya. Penyair memadukan gambaran alam dan kehidupan pedesaan. Karya Yesenin periode awal dipenuhi dengan perasaan liris halus mengagumi lukisan desa. Lirik cinta juga menempati tempat penting dalam karya-karyanya pada periode yang ditinjau (“Tanyusha bagus”). Pengarangnya piawai menirukan bahasa cerita rakyat dan lagu daerah.

Puisi 1917-1920-an

Karya-karya penyair masa ini terkenal karena mengandung motif kesedihan dan kemurungan. Jika dalam puisi pertama penyair melukiskan gambar alam yang penuh warna dan penuh kegembiraan, maka di periode berikutnya ia tidak hanya mengagumi, tetapi juga merefleksikan penderitaan rakyat Rusia, dan juga berbicara tentang perubahan nasibnya sendiri (“Aku meninggalkan milikku rumah").

Kreativitas Yesenin semakin beragam. Dia semakin banyak menulis puisi yang dipenuhi dengan refleksi filosofis tentang kehidupan (“Ini dia, kebahagiaan bodoh”). Namun, pada periode ini, puisi-puisi penyair masih mempertahankan suasana gembira. Sejak pengarang mengembangkan prinsip imajinasi, dalam puisinya gambaran alam memainkan peran yang menentukan (“Dedaunan emas mulai berputar”).

Lirik cinta

Tema ini menempati salah satu tempat utama dalam karyanya. Yesenin menulis tentang cinta dalam konteks menggambarkan alam. Misalnya, dalam “Motif Persia” yang terkenal, tema Tanah Air menjadi fokus perhatian pengarangnya, padahal alur karya dan pahlawannya didedikasikan untuk Timur.

Salah satu puisi terbaik dalam siklus ini adalah “Kamu adalah Shagane-ku, Shagane.” Bentuknya menyerupai sebuah lagu. Dan meskipun aksinya terjadi di Iran, dan penyairnya berbicara kepada seorang wanita oriental, dia selalu mengingat Rusia dan membandingkan sifat Shiraz dengan hamparan Ryazan.

puisi cinta

Yesenin cukup banyak mengarang karya tentang cinta. Perhatian khusus harus diberikan pada karya puisi utamanya tentang topik ini. Salah satu yang paling terkenal disebut “Anna Snegina”.

Puisi ini menarik karena tidak menceritakan tentang lahirnya cinta, melainkan tentang kenangan yang terkait dengannya. Penyair bertemu dengan seorang wanita yang pernah sangat dia cintai, dan pertemuan ini membuatnya menghidupkan kembali perasaan terbaik masa mudanya. Selain itu, karya ini mengungkap perubahan besar di desa yang terjadi pada dekade kedua abad ke-20. Oleh karena itu, penulis mengucapkan selamat tinggal tidak hanya pada cinta pertamanya, tetapi juga pada masa mudanya dan kehidupan sebelumnya.

Tentang alam

Banyak puisi Yesenin yang dikhususkan untuk deskripsi gambar alam asalnya. Di dalamnya, penyair mengagumi keindahan lanskap pedesaan. Ini, misalnya, puisinya yang terkenal “Birch”. Komposisinya sederhana, bahasanya indah, dibedakan dengan penetrasi lirisnya yang istimewa. Karya-karya penulis periode awal dicirikan oleh banyaknya metafora yang tidak biasa dan perbandingan orisinal, yang memberikan ekspresi dan kemerduan bahasanya. Dengan demikian, puisi-puisi Yesenin tentang berbagai fenomena alam (badai salju musim dingin, hujan, hujan salju, angin), berkat pergantian leksikalnya yang tidak biasa, dipenuhi dengan perasaan hangat terhadap desa asalnya.

Karya awal penyair “Ini sudah malam. Embun…” melukiskan gambaran pemandangan pedesaan. Pengarang tidak hanya dengan penuh kasih menggambarkan keindahan dunia di sekitarnya, tetapi juga menyampaikan kepada pembaca kedamaian yang ia sendiri rasakan dalam keheningan malam.

Puisi tentang binatang

Lirik Yesenin sangat beragam. Penulis menyentuh berbagai topik dalam karyanya, tetapi semua karyanya dicirikan oleh satu ciri: cinta terhadap Tanah Air dan alam Rusia. Dengan latar belakang ide dasar ini, karya-karyanya tentang hewan ternyata sangat menyentuh.

Salah satu yang paling terkenal adalah syair “Beri aku kaki, Jim, untuk keberuntungan.” Karya ini didedikasikan untuk anjing aktor terkenal V. Kachalov. Di dalamnya, penulis menggambarkan salon sekuler sang seniman dan, seolah-olah, membandingkannya dengan gambar seekor anjing, yang dalam pikirannya melambangkan sifat alami. Lirik Yesenin tentang binatang, pada umumnya, memiliki tujuan tertentu. Misalnya, karya “Oh, berapa banyak kucing yang ada di dunia” didedikasikan untuk saudara perempuan penulis Alexandra. Ini adalah salah satu karya penyair yang paling menyentuh dan menyedihkan, di mana ia mengenang masa kecilnya.

Tentang Rusia

Tanah air menempati tempat sentral dalam karya Yesenin. Gagasan cinta tanah air, alam, masyarakat, pedesaan, dan pedesaan berjalan seperti benang merah di seluruh karyanya. Salah satu karya terpenting dalam karyanya tentang topik ini adalah “O Rus', Flap Your Wings.” Di dalamnya, penyair tidak hanya menggambarkan sifat negara, tetapi juga menulis tentang sulitnya jalur sejarah yang telah dilalui sepanjang keberadaannya. Penulis percaya akan masa depan cerah negaranya, ia mengharapkan nasib yang lebih baik dan mengatakan bahwa rakyat Rusia akan mengatasi tantangan apa pun.

Cara Tanah Air dihadirkan dalam karya Yesenin mungkin merupakan bagian terpenting dari pelajaran sekolah dalam mempelajari puisi pengarangnya. Ayat terkenal lainnya tentang topik ini adalah karya “Rus”. Di dalamnya, penyair menghidupkan kembali alam dan menekankan misteri dan misterinya, yang menurutnya, terletak semua pesonanya.

"Kedai Moskow"

Begitulah penyair menyebut siklus puisinya yang didedikasikan untuk kehidupan kotanya. Di dalamnya, tema kota menempati tempat sentral, tetapi pada saat yang sama penyair terus-menerus mengingat desa, yang sangat kontras dengan Moskow yang bergejolak. Tema hooligan adalah penghubung semua puisi. Salah satunya adalah “Saya tidak akan menipu diri sendiri.” Di dalamnya, penyair menulis tentang kemurungan dan kebosanannya karena dikenal sebagai hooligan. Karya ini adalah pengakuan penyair bahwa berada di antara manusia adalah hal yang canggung dan tidak nyaman dan bahwa ia dengan cepat dan mudah menemukan bahasa yang sama dengan anjing pekarangan. Kehidupan dan karya Yesenin sangat erat kaitannya dengan perjalanan dan perjalanannya ke berbagai kota di Rusia. Siklus yang dimaksud adalah gambaran keseluruhan periode dalam biografinya.

Tentang hidup

Salah satu puisi paling terkenal dalam kumpulan puisi tersebut adalah “Saya tidak menyesal, saya tidak menelepon, saya tidak menangis.” Di dalamnya, penyair merangkum kehidupan dan karier kreatifnya. Meski usianya masih muda, penulis seolah mengucapkan selamat tinggal pada alam dan tanah air. Dia menulis tentang masa lalunya dengan kesedihan yang cerah dan hampir menggembirakan. Gambaran menyentuh seperti pohon apel, kuda merah muda, dan pohon maple kembali mengembalikan penyair dan pembaca ke motif awal lirik penyair yang sudah dikenalnya.

Puisi “Dunia misteriusku, dunia kunoku” didedikasikan untuk deskripsi lanskap kota. Di dalamnya, penyair menggambarkan kondisi kehidupan yang sulit di kota. Gambaran utama yang dihadirkan dalam puisi adalah gambar binatang. Penyair menyapanya sebagai seorang kenalan lama, memanggilnya sebagai seorang teman. Pada saat yang sama, penulis kembali mengingat kehidupan yang telah dijalaninya dan menulis tentang kematiannya yang akan segera terjadi.

Banding ke ibu

Pada tahun 1924, penyair, setelah lama absen, kembali ke desa asalnya. Terinspirasi oleh pemandangan alam yang familiar, ia menulis puisi baru, yang menjadi ikon dalam karyanya - “Surat untuk Ibu.” Yesenin menulis ayat ini dalam bahasa yang sangat sederhana, mudah dipahami, dan mirip dengan bahasa sehari-hari. Dia menyapa ibunya dan dengan tulus mendoakan kebaikan dan kebahagiaannya.

Bagian kedua puisi itu dikhususkan untuk menggambarkan kehidupannya yang sulit. Dia menulis tentang kehidupannya yang penuh gejolak di kota dan dengan menyentuh hati mengakui cintanya pada dia dan desa asalnya. Karya ini juga dipenuhi dengan kepahitan dan kerinduan. Puisi “Surat untuk Ibu” didedikasikan sebagai semacam ringkasan karyanya. Di dalamnya, Yesenin tidak hanya menyapanya, tetapi juga menulis tentang kemurungannya, yang bahkan ketenarannya tidak dapat menghiburnya.

Arti

Karya penyair memiliki pengaruh nyata pada puisi Rusia pada paruh pertama abad ke-20. Perlu dicatat bahwa banyak penulis pada masa tersebut menulis tentang tema petani dan rakyat, tetapi hanya Serey Aleksandrovich yang mencapai pengaruh besar dalam sastra Rusia. Ia termasuk orang pertama yang mengangkat dan mengembangkan tema kehidupan pedesaan dan pedesaan dalam puisinya. Setelah dia, penyair Soviet mulai menulis tentang desa dan kehidupan masyarakat biasa. Contoh paling mencolok adalah para penyair tahun enam puluhan.

Salah satu indikator popularitas karyanya adalah kenyataan bahwa banyak puisinya telah diterjemahkan ke dalam bahasa asing, beberapa di antaranya telah diiringi musik, dan telah didengarkan di film-film Soviet. Selain menggarap puisi, penulis banyak memperhatikan pengembangan teori prinsip-prinsip syair.

Bahkan pada masa-masa akhir karyanya, ia sangat mementingkan pencitraan dan simbolisme, namun mulai mengisi karyanya dengan muatan filosofis. Sergei Yesenin, fakta-fakta yang kehidupannya menunjukkan sifat luar biasa dari kepribadiannya, adalah perwakilan imajinasi yang menonjol.