បាឡាដវា។រឿងព្រេងនិទាន - វីរភាព និងប្រភេទអក្សរសាស្ត្រ។
- នៅក្នុងកំណាព្យបារាំង ទម្រង់កំណាព្យនៃបីឃ្លាដែលមានលំនាំ rhyme ដូចគ្នា និងបដិសេធនៅចុងបញ្ចប់;
- បទចម្រៀង ឬឧបករណ៍ភ្លេងដែលមានគ្រោងយ៉ាងខ្លាំង។
គ្រោងនៃ ballad ដែលជារឿយៗមានព្រឹត្តិការណ៍សោកនាដកម្មគឺផ្អែកលើរឿងព្រេងនិទាន: វាត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងរឿងព្រេងជំនឿប្រជាប្រិយរឿងនិទាននិងរឿងព្រេងនិទាន; ប្រភេទនេះរួមបញ្ចូលលក្ខណៈពិសេសនៃរឿងមួយនិងចម្រៀងមួយដែលបណ្តាលឱ្យមានការរីករាលដាលនៃ ballads តន្ត្រី។ បទភ្លេងក្នុងសម័យមនោសញ្ចេតនា និងមនោសញ្ចេតនា គឺជាប្រភេទកំណាព្យដ៏សំខាន់មួយ។
ការកើតឡើងនិងការអភិវឌ្ឍន៍នៃរបាំបាឡេ
បាឡាដបានបង្ហាញខ្លួននៅមជ្ឈិមសម័យបារាំងនៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 13 ។ពាក្យរបស់នាងត្រូវបានអនុវត្តជាលើកដំបូងចំពោះកំណាព្យProvençal។ ដើមឡើយជាបទភ្លេងនៅមជ្ឈិមសម័យ - ចម្រៀងរាំប្រជាប្រិយ របាំប្រជាប្រិយ និងខោខ្លី។ ក្រោយមកទៀតនៅក្នុងវប្បធម៌នៃអឺរ៉ុបខាងលិច - បទចំរៀងនិទានរឿងឬកំណាព្យនៃធម្មជាតិសង្គមប្រវត្តិសាស្រ្តទេវកថាឬវីរភាពជាមួយនឹងធាតុផ្សំនៃការស្រមើស្រមៃ។
ទម្រង់អក្សរសាស្ត្របុរាណនៃបទបាឡាត់ត្រូវបានកំណត់ឆ្ពោះទៅរកចុងបញ្ចប់នៃមជ្ឈិមសម័យបារាំង ហើយជាកំណាព្យទំនុកច្រៀងនៃបីឃ្លា ដែលនីមួយៗមានប្រាំបីព្យាង្គ ឬ 10 ព្យាង្គ ដោយមាន 3 ឬ 4 ព្យញ្ជនៈដូចគ្នានៅក្នុង លំដាប់ជាក់លាក់មួយ ធ្វើម្តងទៀតពីឃ្លាទៅឃ្លា។ ឧទាហរណ៍នៃប្រភេទ ballad ក្នុងសតវត្សទី XIV ។ បានចាកចេញពីកវី និងអ្នកនិពន្ធជនជាតិបារាំង ដែលជាអ្នកនិពន្ធបទភ្លេងប្រហែលពីររយ Guillaume de Macaux ។
ឧទាហរណ៍ Ballad
នៅសតវត្សទីដប់ប្រាំ កវីជនជាតិបារាំង Francois Villon បានពង្រីកយ៉ាងសំខាន់នូវប្រធានបទនៃ ballads ដែលជារឿយៗផ្តោតលើប្រធានបទប្រវត្តិសាស្ត្រ នយោបាយ និងស្នេហាជាតិ៖
ព្រះអង្គម្ចាស់ សូមអោយព្រះឥន្ទ្រានុពលដ៏ខ្លាំងពូកែដឹកចេញទៅ
ជនក្បត់ជាតិកំណើត
អាម៉ាស់ចំពោះភាពបរិសុទ្ធនៃសហជីពមិត្តភាព,
ហើយត្រូវជាប់ទោសជារៀងរហូត
នរណាមករំលោភយកទឹកដីបារាំង!
(ដកស្រង់ចេញពី "The Ballad of Damnations to the Enemies of France" បកប្រែដោយ F. Mendelssohn)
នៅសតវត្សទីដប់ប្រាំមួយ។ បាឡាដបារាំងត្រូវបានប្រើប្រាស់តិចជាងមុន ហើយនៅក្នុងសតវត្សទី 17 អ្នកនិពន្ធដ៏ល្បីល្បាញរបស់បារាំង La Fontaine បានសរសេរបាឡាដដ៏សាមញ្ញ និងឆ្លាតវៃ ប៉ុន្តែប្រភេទ ballad ទីបំផុតបានត្រលប់ទៅកំណាព្យបារាំងវិញក្នុងសតវត្សទី 18-19 ។ សូមអរគុណដល់កវីមនោសញ្ចេតនា J. de Nerval, V. Hugo និងអ្នកដទៃ វាបានបង្កើតខ្លួនវាថាជាប្រភេទកំណាព្យដ៏សំខាន់មួយនៃប្រភេទកំណាព្យនៃមនោសញ្ចេតនា និងមនោសញ្ចេតនា។
Ballad នៅប្រទេសអ៊ីតាលី
បទភ្លេងមជ្ឈិមសម័យបានជ្រៀតចូលប្រទេសអ៊ីតាលីហើយបានបម្រើជាកំណាព្យទំនុកច្រៀងក្នុងសតវត្សទី 13-14 ។ មិនដូចបាឡាដបារាំងដើមទេ បាឡាដអ៊ីតាលីមិនត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងបទចម្រៀងរបាំប្រជាប្រិយទេ ទម្រង់របស់វាបានផ្លាស់ប្តូរខ្លះ រួមទាំងការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងឃ្លា និងការលុបបំបាត់ការបដិសេធ។ របាំបាឡេបែបនេះកើតឡើងនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ D. Alighieri, F. Petrarch និងអ្នកដទៃ។
Ballad នៅប្រទេសអង់គ្លេស ស្កុតឡេន
នៅសតវត្សទី 18 ការថតសម្លេងនៃប្រជាជននៃប្រទេសអង់គ្លេសនិងស្កុតឡេនបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូង។ នៅក្នុងប្រភេទទំនុកច្រៀងពិសេសនៃកំណាព្យអង់គ្លេស-ស្កុតឡេន បាឡាដត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅសតវត្សទី XIV-XVI ។ វដ្ដទាំងមូលនៃរបាំប្រជាប្រិយនៃស្នាដៃជាងសែសិបបានបង្កើតឡើងជុំវិញអ្នកការពារចិត្តល្អ និងក្លាហាន វីរបុរសប្រជាប្រិយ Robin Hood ដែលតំណាងឱ្យភាពរឹងមាំ និងភាពមិនអាចគ្រប់គ្រងបានរបស់ប្រជាជនអង់គ្លេស ការស្រឡាញ់សេរីភាព និងការតាំងចិត្តរបស់ពួកគេ ការត្រៀមខ្លួនជួយជានិច្ច។ ការអាណិតអាសូរចំពោះទុក្ខព្រួយរបស់អ្នកដទៃ។ ឧ៖
"ខ្ញុំចងចាំអ្នកនិងកូនប្រុសរបស់អ្នក។
ខ្ញុំជំពាក់គេយូរមកហើយ។
Robin Hood បាននិយាយថា ខ្ញុំស្បថលើក្បាលរបស់ខ្ញុំ។
ខ្ញុំនឹងជួយអ្នកក្នុងបញ្ហា!
(ដកស្រង់ចេញពីបទ "Robin Hood and the Sheriff" បកប្រែដោយ S. Marshak)
ក្នុងអំឡុងពេលនៃមនោសញ្ចេតនានិយម ប្រពៃណីអក្សរសាស្ត្រអង់គ្លេស-ស្កុតឡេននៃរបាំបាឡាដ បង្កើតឡើងវិញនូវរឿងព្រេងចាស់ៗត្រូវបានបន្តដោយ R. Burns, W. Scott, T. Campbell និងអ្នកដទៃ (1765) ដោយអ្នកនិពន្ធជនជាតិអង់គ្លេស បូជាចារ្យ T. Percy និង តំណាងឱ្យបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌អង់គ្លេស-ស្កុតឡេនដ៏មានតម្លៃ។
Ballad នៅប្រទេសអាល្លឺម៉ង់
អត្ថន័យនៃរបាំបាឡេនៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ត្រូវគ្នាទៅនឹងប្រភពដើមរបស់វា៖ កំណាព្យដែលសរសេរក្នុងស្មារតីនៃបទចម្រៀងប្រជាប្រិយរបស់អង់គ្លេស និងស្កុតឡេនដែលមានតាំងពីយូរយារណាស់មកហើយ។
ការអភិវឌ្ឍនៃការរាំរបាំបាឡេនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍អាឡឺម៉ង់បានកើតឡើងនៅសតវត្សទី 18-19 ដែលជាថ្ងៃរុងរឿងនៃមនោសញ្ចេតនានៅពេលដែលបទភ្លេងរបស់ F. Schiller, G.A. ដ៏ល្បីល្បាញបំផុតដែលជារបាំសោកនាដកម្មដោយ I.V. Goethe "The Forest King" (1782 )
Ballad នៅប្រទេសរុស្ស៊ី
ដោយសារតែឥទ្ធិពលនៃមនោសញ្ចេតនាអាល្លឺម៉ង់នៅដើមសតវត្សទី 19 ប្រភេទ ballad បានចាប់ផ្តើមអភិវឌ្ឍនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ អ្នកតំណាងសំខាន់របស់វាគឺកវីជនជាតិរុស្សីដ៏ឆ្នើម "អ្នកលេងភ្លេង" V. A. Zhukovsky ដែលការបកប្រែរបស់គាត់រួមបញ្ចូលការរាំដោយអ្នកនិពន្ធ Austro-German អ្នកនិពន្ធស្កុតឡេននិងអង់គ្លេស។ បទភ្លេងដ៏ល្បីល្បាញបំផុតដោយ V. A. Zhukovsky "Svetlana" (1813) គឺជាការរៀបចំដោយឥតគិតថ្លៃនៃបទ "Lenora" ដោយ G. Burger ។ ការងារនេះត្រូវបានសរសេរក្នុងទម្រង់នៃសុបិនមួយ វាត្រូវបានគ្របដណ្ដប់ដោយគំនូរសោកនាដកម្ម៖
អំពី! មិនដឹងសុបិនអាក្រក់ទាំងនេះទេ។
អ្នក Svetlana របស់ខ្ញុំ ...
ក្លាយជាអ្នកបង្កើត បិទបាំងនាង!
គ្មានរបួសសោកសៅ
(ដកស្រង់ចេញពីបទ "Svetlana")
នៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ី ប្រភេទ ballad ក៏ត្រូវបានតំណាងនៅក្នុង A.S. Pushkin (“The Song of the Prophetic Oleg”), M. Yu. Lermontov (“Airship”), A.K. Tolstoy (“Ilya Muromets”), A.A. Fetom (“Hero and Leander") ជាដើម។
ពាក្យ បាឡាដ មកពី ballade បារាំង និងមកពី Provencal balada ដែលមានន័យថា ចម្រៀងរាំ។
ពាក្យនេះមានប្រវត្តិយូរលង់ណាស់មកហើយ ដែលវាមិនទំនងជាអាចឆ្លើយបានដោយសង្ខេប និងគ្រាន់តែឆ្លើយសំណួរអំពីអ្វីដែលជាបាឡាដនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ មានចំណុចសំខាន់ៗមួយចំនួនដែលគួរតែគិតក្នុងចិត្តរបស់អ្នក ប្រសិនបើអ្នកជួបរឿងបែបនេះនៅលើអេក្រង់ ឬនៅក្នុងសៀវភៅ។ អ្វីមួយដែលនឹងជួយអ្នកឱ្យស្គាល់ប្រភេទនេះភ្លាមៗ។ ដូច្នេះ ចូរចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងនិយមន័យទូទៅនៃ ballad មួយ។
តើវាជាអ្វី?
បាឡាដគឺជាស្នាដៃដែលសរសេរក្នុងកំណាព្យពិសេសមួយ (ជួនកាលជាទម្រង់អត្ថបទ-តន្ត្រី) ដែលប្រាប់អំពីព្រឹត្តិការណ៍ដែលមានអត្ថបទចម្រៀង មនោសញ្ចេតនា និងក្រោយៗទៀត។
ប្រវត្ដិវិទូបានរកឃើញបាឡាដដំបូងបំផុតនៅភាគខាងត្បូងនៃប្រទេសបារាំង (នៅទីក្រុង Provence) នៅក្នុងសាត្រាស្លឹករឹតនៃសតវត្សទី 13 ។
អ្វីទៅជាបាឡាដក្នុងអក្សរសិល្ប៍ វាងាយយល់បំផុតនៅពេលនោះ។ បើមិនដូច្នេះទេ វាក៏ត្រូវបានគេហៅថាជាបទ «រាំជុំ» ផងដែរ។
អ្នកសំដែងរបស់ពួកគេគឺជាក្រុមអ្នករាំ និងក្រុមអ្នកចម្រៀង ដែលតែងតែអមដោយអ្នកលេងល្បែងដែលសម្តែងជាមួយពួកគេ ហើយជារឿយៗរង់ចាំពួកគេ។ សព្វថ្ងៃនេះ គេស្គាល់ច្រើនអំពីឈ្មោះក្រុមមនុស្សមជ្ឈិមសម័យ ដែលក្នុងចំនោមពួកគេគឺជាអ្នកតំណាងនៃវណ្ណៈផ្សេងៗគ្នា៖ អ្នកជិះសេះ កូនអ្នកក្រ និងអភិជន។
ប្រភេទនិងការអភិវឌ្ឍន៍ទម្រង់
តើរបាំបាឡេបុរាណបារាំងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍គឺជាអ្វី? ជាផ្លូវការវាមាន 28 បន្ទាត់ (ខ) មាន 4 ឃ្លា: 3 ក្នុងចំណោមពួកគេមាន 8 បន្ទាត់នីមួយៗនិងឃ្លាចុងក្រោយ - ដែលហៅថា "បរិវេណ" - មាន 4 បន្ទាត់។ ចុងក្រោយបានបម្រើជាការអំពាវនាវដល់បុគ្គលដែលការងារទាំងមូលត្រូវបានឧទ្ទិស។
ដូចជាទម្រង់បទចម្រៀងជាច្រើន ការហាមប្រាមមានសារៈសំខាន់ចំពោះបទភ្លេងបារាំង។ វាត្រូវបានផ្ទុកនៅក្នុងគ្រប់ឃ្លា រួមទាំងបរិវេណផងដែរ។ លក្ខណៈទាំងនេះបានជួយកំណត់និយមន័យនៃបទបាឡាត់បារាំងនៅសតវត្សរ៍ទី 15 ។
ការងារ "Provencal" មិនមានគ្រោងច្បាស់លាស់ទេ។ នៅក្នុងខ្លឹមសារ វាគឺជាកំណាព្យទំនុកច្រៀងអំពីសេចក្ដីស្រឡាញ់ ដែលភាគច្រើនត្រូវបានច្រៀង ដោយត្រូវបានសាងសង់ឡើងតាម Canon ជាក់លាក់មួយ។
បាឡាដក៏បានជ្រាបចូលទៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី។ នៅទីនោះនាងត្រូវបានគេហៅថា "បាឡាតា" ។ ភាពខុសគ្នាគឺថា "បរិវេណ" គឺជាការចាប់ផ្តើម។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយជនជាតិអ៊ីតាលីមិនបានយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេសចំពោះការអនុលោមតាមច្បាប់យ៉ាងតឹងរឹងជាមួយនឹងទម្រង់បែបបទនិងការបដិសេធនោះទេ។ អ្វីទៅជាបទភ្លេងក្នុងអក្សរសិល្ប៍ គេយល់ដោយសេរី។ "Ballata" គឺជាតួយ៉ាងសម្រាប់បទចម្រៀងស្នេហារបស់ Dante, Petrarch, Boccaccio ។
បាឡាដអង់គ្លេសដែលមិនមែនបារាំង ឬអ៊ីតាលី។ វាគឺជាការនិទានកថាជាវីរភាព និងប្រាប់អំពីរឿងព្រេង ឬព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រ។ តាមក្បួនវាមាន quatrains ដោយគ្មានការប្រកាន់ខ្ជាប់យ៉ាងតឹងរឹងចំពោះចំនួនបន្ទាត់និង stanzas ។
នៅសតវត្សរ៍ទី 18 អត្ថបទចម្រៀងដែលមិនមានគ្រោងទុកជាប្រភេទមួយទីបំផុតបានបាត់ទៅវិញ។ វាត្រូវបានជំនួសដោយរឿងកំណាព្យអំពីព្រឹត្តិការណ៍មនោសញ្ចេតនាដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចឬសោកសៅ។
ប្រធានបទបាឡាដ
តាមប្រធានបទ ចម្រៀងបារាំងគឺជាការតែងនិពន្ធអំពីស្នេហាក្នុងទម្រង់កំណាព្យ ឬតន្ត្រី-កំណាព្យ។ មេដ៏ឆ្នើមម្នាក់ក្នុងនិយមន័យ Canonical នៃ ballad និងសមាសភាពរបស់វា គឺជាម្ចាស់នៃកវីមជ្ឈិមសម័យ Guillaume de Macaux (សតវត្សទី XIV ប្រទេសបារាំង)។
បានពង្រីកយ៉ាងសំខាន់នូវប្រធានបទរបស់ Francois Villon ដែលជាកវីនៃសតវត្សទី 15 ។ ប្រធានបទនៃរបាំបាឡេរបស់គាត់គឺមានភាពចម្រុះណាស់ ហើយមិនសមរម្យទាល់តែសោះ។ នៅទីនេះ វិនិច្ឆ័យតែតាមឈ្មោះរបស់ពួកគេប៉ុណ្ណោះ៖ "The Ballad of the Hanged", "The Ballad of Opposites" ("ខ្ញុំកំពុងស្រេកទឹកលើស្ទ្រីម ខ្ញុំសើចទាំងទឹកភ្នែក និងការងាររបស់ខ្ញុំលេង...)" បាឡាដនៃសេចក្តីពិតផ្ទុយពីនេះ "បាឡាដនៃដំបូន្មានល្អ" "បាឡាដបារាំងចាស់" ("តើពួកសាវកដ៏វិសុទ្ធដែលមានឈើឆ្កាងធ្វើពីអំបឺនៅឯណា?"), "បាឡាដការអធិស្ឋាន" ។ល។
Bards ច្រៀងចម្រៀងប្រជាប្រិយរបស់អង់គ្លេស និងស្កុតឡេនបានច្រៀងភាគច្រើនអំពីការកេងប្រវ័ញ្ច និងពិធីបុណ្យរបស់ Knights និងវីរបុរសផ្សេងៗ - ពី Odin ទៅ Robin Hood និង King Edward IV ។
ballads ខ្លះអាចផ្អែកលើព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រពិតៗ។ ឧទាហរណ៍នៅទីនេះគឺជាការងារ "On the Battle of Durham" ។ វាប្រាប់អំពីរបៀបដែលស្តេចដាវីឌនៃប្រទេសស្កុតឡេននៅក្នុងអវត្តមានរបស់ស្តេចអង់គ្លេសអេដវឺដដែលបានចាកចេញទៅប្រយុទ្ធនៅប្រទេសបារាំងបានសម្រេចចិត្តកាន់កាប់ប្រទេសអង់គ្លេស។ ជាប្រវត្តិសាស្ត្រ ប្រពៃណីនេះសំដៅលើអ្នកស្តាប់ទៅនឹងសមរភូមិប្រវត្តិសាស្ត្រជាក់លាក់មួយនៅឆ្នាំ 1346 ដែលជនជាតិស្កុតត្រូវបានចាញ់។
ចម្រៀងមជ្ឈិមសម័យលោកខាងលិច
ចាប់ផ្តើមពីសតវត្សទី 17 កវីបានចាប់ផ្តើមប្រើយ៉ាងសកម្មនូវប្រភេទ ballad ដែលមិនអាចបន្សល់ទុកនូវចំណាប់អារម្មណ៍លើប្រធានបទ និងរចនាប័ទ្មនៃការសរសេរ និងការស្ថាបនារបស់ពួកគេ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ដូចកាលពីមុន បទចម្រៀងបានប្រាប់អំពីព្រឹត្ដិការណ៍ដែលពេលខ្លះលេងសើច ប៉ុន្តែជាញឹកញាប់បំផុតគឺធម្មជាតិ និងដំណើរផ្សងព្រេង។
ការយល់ដឹងអំពីអ្វីដែលជារបាំបាឡេនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ត្រូវបានសម្របសម្រួលដោយការអានស្នាដៃរបស់កវីជនជាតិស្កុតឡេន Robert Burns សតវត្សទី 18 ។ ដោយផ្អែកលើរឿងព្រេងនិទាន និងចម្រៀងបុរាណ លោកបានបង្កើតវាជាច្រើន។ ជាឧទាហរណ៍ បទភ្លេង "John Barleycorn", "Once Lived in Aberdeen", "The Ballad of the Miller and His Wife", "Findlay" និងផ្សេងៗទៀត។ កុំស្វែងរកការធ្វើតាម Canon របស់បារាំងនៅក្នុងពួកគេ។
Ballads ត្រូវបានសរសេរដោយ La Fontaine, Walter Scott, Robert Southey, Thomas Campbell, Hugo, Stevenson ។ ក្រោយមក ប្រភេទនេះមានឥទ្ធិពលខ្លាំងលើអក្សរសិល្ប៍រ៉ូមែនទិករបស់អាល្លឺម៉ង់។ លើសពីនេះទៅទៀត នៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ អត្ថន័យនៃសមាសភាពកំណាព្យដែលសរសេរថា "ផ្អែកលើបទចម្រៀងប្រជាប្រិយអង់គ្លេស" ត្រូវបានជួសជុលនៅពីក្រោយពាក្យ "បាឡាដ" ។
នៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ ប្រភេទនេះបានលេចចេញជារូបរាងនៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 18 ដែលបានជួយកំណត់វាជាសមាសភាពមនោសញ្ចេតនា។ គ្រោងគឺជារឿងធម្មតាសម្រាប់អ្នកចម្រៀងពេញចិត្ត។
ជាឧទាហរណ៍ បទភ្លេងដ៏ល្បីល្បាញ Lenora ដោយ Gottfried Burger គឺផ្អែកលើរឿងព្រេងចាស់អំពីកូនកំលោះដែលបានស្លាប់ហើយដែលបានត្រឡប់ពីសង្គ្រាមទៅកាន់កូនក្រមុំរបស់គាត់។ គាត់ហៅនាងឱ្យទៅរៀបការ នាងឡើងលើសេះ ហើយនាំនាងទៅទីបញ្ចុះសព ទៅកាន់ផ្នូរបើកចំហ។ បាឡាដនេះដែលបានក្លាយជាគំរូសម្រាប់មនោសញ្ចេតនាមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងជាពិសេសលើកំណាព្យរុស្ស៊ីដ៏ល្បីល្បាញនៃសតវត្សទី 19 Vasily Zhukovsky ដែលមិនត្រឹមតែបកប្រែវាប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងបានបកប្រែវាដោយសេរីទៅជាស្នាដៃពីររបស់គាត់ផងដែរ - "Svetlana " និង "Lyudmila" ។
កវីដូចជា Alexander Pushkin, Edgar Poe, Adam Mickiewicz ក៏បានងាកទៅ Lenore (ឈ្មោះរបស់វីរនារីបានក្លាយជាឈ្មោះគ្រួសារ) ។
មនោសញ្ចេតនាត្រូវបានទាក់ទាញជាពិសេសដោយធាតុផ្សំនៃទេវកថា រឿងនិទាននៅក្នុង ballads ដែលត្រូវគ្នានឹងសេចក្តីប្រាថ្នាស្នេហាសម្រាប់អាថ៌កំបាំង និងអាថ៌កំបាំងហួសពីដែនកំណត់នៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃ។
Ballad នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី
ប្រភេទនេះបានបង្ហាញខ្លួនមិនមែនដោយគ្មានឥទ្ធិពលនៃមនោសញ្ចេតនានិយមអាល្លឺម៉ង់នៅដើមសតវត្សទី 19 នោះទេ។ ដែលបានរៀបរាប់ខាងលើ Zhukovsky ដែលសហសម័យរបស់គាត់ហៅថា "អ្នកលេងបាល់ទះ" បានធ្វើការលើការបកប្រែស្នាដៃរបស់ G. Burger, F. Schiller, I.V. Goethe, L. Uhland និងអ្នកនិពន្ធផ្សេងទៀត។
A. កំណាព្យរបស់ Pushkin "ចម្រៀងនៃទំនាយ Oleg", "Demons", "The Drowned Man" ត្រូវបានសរសេរនៅក្នុងរចនាប័ទ្ម ballad ។ M. Lermontov មិនបានឆ្លងកាត់ជាមួយការងារ "Airship" ទេ។ Y. Polonsky ក៏មានបទភ្លេងផងដែរ៖ "ព្រះអាទិត្យ និងព្រះច័ន្ទ", "ព្រៃឈើ" ។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីបទចម្រៀងនៃប្រភេទបារាំងត្រូវបានសរសេរដោយកវីនៃយុគសម័យប្រាក់ (I. Severyanin, V. Bryusov, N. Gumilyov, V. Shershenevich) នៅពេលដែលមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះទម្រង់កំណាព្យ "កម្រនិងអសកម្ម" ។
ជាឧទាហរណ៍សូមអាន "កញ្ចប់" ជាមួយនឹងការបដិសេធ - ឃ្លាចុងក្រោយពី "Ballad" របស់ N. Gumilyov:
ដល់អ្នកជាមិត្តរបស់ខ្ញុំខ្ញុំនឹងឱ្យបទចម្រៀងនេះ។
ខ្ញុំតែងតែជឿជាក់លើការដើររបស់អ្នក។
នៅពេលដែលអ្នកដឹកនាំ ទន់ភ្លន់ និងដាក់ទណ្ឌកម្ម
អ្នកដឹងគ្រប់យ៉ាង អ្នកដឹងថាយើង
បញ្ចេញរស្មីនៃឋានសួគ៌ពណ៌ផ្កាឈូក!
ក្នុងកំឡុងសង្គ្រាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ អ្វីដែលគេហៅថា បាឡាដនយោបាយ ដែលមានអត្ថន័យសោកនាដកម្ម មានប្រជាប្រិយភាពនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍សូវៀត។ នាងបានទទួលការរៀបរាប់យ៉ាងច្បាស់លាស់ និងមានចង្វាក់។
សូមមើលឧទាហរណ៍ "The Ballad of the Nails" ដោយ N. Tikhonov "The Ballad of the Boy" ដោយ A. Zharov "The Ballad of the Order" ដោយ A. Bezymensky និងអ្នកដទៃ។
សេចក្តីសន្និដ្ឋាន
ដូច្នេះ ដើម្បីយល់ថាអ្វីជាបាឡាដក្នុងអក្សរសិល្ប៍ នោះវាចាំបាច់ត្រូវយល់ថាប្រភេទរឿងសំខាន់មួយរបស់វាគឺសាច់រឿងអំពីព្រឹត្តិការណ៍មួយ។ មិនចាំបាច់ពិតប្រាកដទេ។
យ៉ាងណាមិញ ព្រឹត្តិការណ៍នេះអាចត្រូវបានរៀបរាប់តាមគ្រោងការណ៍ប៉ុណ្ណោះ។ វាបម្រើដើម្បីបង្ហាញពីគំនិតសំខាន់នៃការងារ អត្ថបទចម្រៀង ឬទស្សនវិជ្ជា។ ចំនួនតួអក្សរគឺមិនសំខាន់ ហើយច្រើនតែតិចតួចជាឧទាហរណ៍ ពីរ។ ក្នុងករណីនេះ ballad យកទម្រង់នៃការហៅ dialogue-roll ។
ទាំងនេះគឺជាកំណាព្យ "Nancy and Wilsey" ដោយ Burns និង "Borodino" ដោយ Lermontov ។ ស្នាដៃរបស់ Zhukovsky ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដោយអត្ថន័យនិងការបញ្ចេញមតិបទចម្រៀង Pushkin "ចម្រៀងនៃទំនាយ Oleg" ដែលមានអត្ថន័យទស្សនវិជ្ជានិង "Borodino" របស់ Lermontov ជាមួយនឹងអត្ថន័យសង្គម - ចិត្តសាស្ត្រ។
បាឡាដ, -s, f ។ 1. កំណាព្យបែបទំនុកច្រៀង ឬទំនុកច្រៀង-វីរភាពនៃទម្រង់ពិសេសមួយនៅលើប្រធានបទប្រវត្តិសាស្ត្រ ជាធម្មតារឿងព្រេងនិទាន។ 2. ការងារតន្ត្រីទោលនៃនិទានកថាឬវីរភាពធម្មជាតិ។ || adj. ballad, ទី, ទី។
តម្លៃនាឡិកា បាឡាដនៅក្នុងវចនានុក្រមផ្សេងទៀត។
បាឡាដ- បាឡាដ។ និទានកថា កំណាព្យ ផ្អែកលើប្រពៃណី។ ballad, ទាក់ទងនឹង ballad មួយ; balladeer m. អ្នកនិពន្ធនៃ ballads ដែលត្រូវបានច្រៀងឧ។ នៅប្រទេសស្កុតឡេន ........
វចនានុក្រមពន្យល់របស់ Dahl
បាឡាដ- របាំបាឡេ, (វា. ballata) ។ 1. កំណាព្យដែលមានដំណើររឿងនិទានអំពីរឿងព្រេងនិទាន ឬរឿងនិទាន (ភ្លឺ)។ 2. កំណាព្យបីឃ្លា ប្រាំបីឃ្លា និងទីបួន ........
វចនានុក្រមពន្យល់របស់ Ushakov
បាឡាដ ជេ.- 1. ប្រភេទនៃកំណាព្យទំនុកច្រៀងជាមួយគ្រោងនិទានអំពីរឿងព្រេង ប្រវត្តិសាស្ត្រ រឿងនិទាន ឬប្រធានបទប្រចាំថ្ងៃ។ 2. ការងារដាច់ដោយឡែកនៃប្រភេទនេះ។ ៣.សំនៀង ឬ........
វចនានុក្រមពន្យល់របស់ Efremova
បាឡាដ- -s; និង។ [ភាសាបារាំង] បាឡាដ] ។
1. ប្រភេទនៃកំណាព្យទំនុកច្រៀងជាមួយនឹងគ្រោងនិទានមួយនៅលើរឿងព្រេងនិទានប្រវត្តិសាស្រ្តរឿងនិទានឬប្រធានបទប្រចាំថ្ងៃ; ធ្វើការនៅក្នុងប្រភេទនេះ។
២.សំនៀង........
វចនានុក្រមពន្យល់របស់ Kuznetsov
បាឡាដ- (បាឡេបារាំង - ពីបាឡូឡាទីនចុង - ខ្ញុំរាំ) នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍បារាំងនៃសតវត្សទី 14-15 ។ ប្រភេទអត្ថបទចម្រៀងនៃទម្រង់រឹង (F. Villon) ប្រភេទនៃកំណាព្យប្រជាប្រិយអង់គ្លេស និងស្រដៀងគ្នា........
វចនានុក្រមសព្វវចនាធិប្បាយធំ
បាឡាដ- (បាឡាត់បារាំង មកពីឡាតាំង បាឡូ ខ្ញុំរាំ) ដែលជាប្រភេទរឿងព្រេងនិទានក្នុងចំណោមប្រជាជននៅអឺរ៉ុប ដើមឡើយជាចម្រៀងរាំជុំជាមួយការហាមប្រាម (ក្នុងចំណោមប្រជាជនរ៉ូម៉ាំង) ឬចម្រៀងទំនុកច្រៀងដោយបន្ទរ........
វចនានុក្រមប្រវត្តិសាស្ត្រ
បាឡាដ- ប្រហែលជាអ្នកបានអានកំណាព្យនេះដោយ Lermontov: នៅលើរលកពណ៌ខៀវនៃមហាសមុទ្រ មានតែផ្កាយនឹងរះនៅលើមេឃ កប៉ាល់ឯកោមួយបានប្រញាប់ប្រញាល់នៅក្នុងសំពៅពេញ។ កុំពត់........
វចនានុក្រមតន្ត្រី
បាឡាដ
- (ពីបាឡាត់បារាំង - ចម្រៀងរាំ) - ប្រភេទនៃកំណាព្យ - វីរភាព (សូមមើលប្រភេទកំណាព្យ - វីរភាព)៖ ចម្រៀងនិទានរឿងឬកំណាព្យនៃបរិមាណតិចតួចជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងស្វាហាប់នៃគ្រោងដែលជាមូលដ្ឋានគឺ ព្រឹត្តិការណ៍មិនធម្មតាមួយ។ ជាញឹកញាប់នៅក្នុង B. មានធាតុផ្សំនៃអាថ៌កំបាំង អស្ចារ្យ មិនអាចពន្យល់បាន មិនអាចនិយាយបាន សូម្បីតែសោកនាដកម្មដែលមិនអាចរំលាយបាន។ តាមប្រភពដើម B. ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងរឿងព្រេង (សូមមើលរឿងព្រេង) រឿងព្រេងប្រជាប្រិយពួកគេរួមបញ្ចូលគ្នានូវលក្ខណៈពិសេសនៃរឿងមួយនិងបទចម្រៀងមួយ។ ខ - ប្រភេទសំខាន់មួយនៅក្នុងកំណាព្យគឺមនោសញ្ចេតនា និងមនោសញ្ចេតនា។ ឧទាហរណ៍៖ បទភ្លេងដោយ V.A. Zhukovsky, M.Yu. Lermontov ។ សូមមើលផងដែរ ballad stanza
វចនានុក្រមនៃពាក្យអក្សរសាស្ត្រ។ 2012
សូមមើលផងដែរ ការបកស្រាយ សទិសន័យ អត្ថន័យនៃពាក្យ និងអ្វីដែលជា BALLAD ជាភាសារុស្សី នៅក្នុងវចនានុក្រម សព្វវចនាធិប្បាយ និងសៀវភៅយោង៖
- បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមនៃលក្ខខណ្ឌតន្ត្រី៖
(បាឡេបារាំង មកពីឡាតាំង បាឡូ - ខ្ញុំរាំ) - ដើម (ក្នុងមជ្ឈិមសម័យ) នៅក្នុងប្រទេសនៃភាសារ៉ូម៉ាំង ដែលជាចម្រៀងរាំប្រជាប្រិយ ... - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមជនជាតិភាគតិច៖
(បាឡាដបារាំង មកពីឡាតាំង បាឡូ ខ្ញុំរាំ) ដែលជាប្រភេទរឿងព្រេងនិទានក្នុងចំណោមប្រជាជននៅអឺរ៉ុប ដើមឡើយជាចម្រៀងរាំជុំជាមួយការបដិសេធ (ក្នុងចំណោមពួករ៉ូម៉ាំង ... - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមនៃពាក្យ Ethnographic៖
(បាឡាត់បារាំង មកពីឡាតាំង បាឡូ ខ្ញុំរាំ) ដែលជាប្រភេទរឿងព្រេងនិទានក្នុងចំណោមប្រជាជននៃទ្វីបអឺរ៉ុប ដើមឡើយជាចម្រៀងរាំជុំជាមួយនឹងការបដិសេធ (ក្នុងចំណោមប្រជាជនរ៉ូម៉ាំង) ... - បាឡាដ នៅក្នុងសព្វវចនាធិប្បាយអក្សរសាស្ត្រ៖
[ពីប្រជាប្រិយ-ឡាតាំង "ballare" - "រាំ"] - ការរចនាទូទៅនៃមួយចំនួន ខុសគ្នាយ៉ាងសំខាន់ ប្រភេទនៃកំណាព្យអត្ថបទចម្រៀង ត្រឹមតែក្នុងកម្រិតជាក់លាក់មួយដែលតំណាងឱ្យ ... - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមសព្វវចនាធិប្បាយធំ៖
(បាឡាដបារាំងមកពីឡាតាំងចុង - ខ្ញុំរាំ) នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍បារាំងនៃសតវត្សទី 14-15 ។ ប្រភេទចម្រៀងនៃទម្រង់រឹង (F. Villon) ប្រភេទចម្រៀងវីរភាពនៃជនជាតិអង់គ្លេស ... - បាឡាដ នៅក្នុងសព្វវចនាធិប្បាយសូវៀតដ៏អស្ចារ្យ TSB៖
(បាឡាដបារាំង ប្រូវ៉ែន បាឡាដា មកពីឡាតាំងចុង បាឡូ - ខ្ញុំរាំ) ឈ្មោះនៃប្រភេទកំណាព្យ និងតន្ត្រីខុសៗគ្នាជាច្រើន។ ដំបូងឡើយ Romanesque… - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមសព្វវចនាធិប្បាយរបស់ Brockhaus និង Euphron៖
(ពី ballade បារាំង, ballata អ៊ីតាលី, ពី ballare - ទៅរាំ) - មានន័យថាក្នុងចំណោមប្រជាជនរ៉ូម៉ាំងភាគខាងត្បូងពីប្រហែលសតវត្សទី 12 ដែលជាអត្ថបទចម្រៀងតូចមួយ ... - បាឡាដ
[របាំបាឡេបារាំង] 1) ដើមឡើយជាបទចម្រៀងតូចមួយដែលមិនស្មុគ្រស្មាញសម្រាប់អមជាមួយរបាំ។ ក្រោយមកទម្រង់នៃកំណាព្យខ្លីមួយ; នាពេលខាងមុខ របាំបាឡេជាប្រភេទ... - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមសព្វវចនាធិប្បាយ៖
s, វ. កំណាព្យនៃទម្រង់ពិសេសមួយ preimusch ។ លើប្រធានបទប្រវត្តិសាស្ត្រ ជាធម្មតារឿងព្រេងនិទាន។ ballad - ទាក់ទងនឹង ballad មួយ ballads ។ | ដំបូង (នៅ... - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមសព្វវចនាធិប្បាយ៖
, -s, វ. 1. កំណាព្យបែបទំនុកច្រៀង ឬទំនុកច្រៀង-វីរភាពនៃទម្រង់ពិសេសមួយនៅលើប្រធានបទប្រវត្តិសាស្ត្រ ជាធម្មតារឿងព្រេងនិទាន។ 2. ចម្រៀងទោល និទានរឿង… - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមសព្វវចនាធិប្បាយរុស្ស៊ីធំ៖
បាឡាដ (បាឡាដបារាំងមកពីឡាតាំងចុង - ខ្ញុំរាំ) ជាភាសាបារាំង។ lit-re 14-15 សតវត្ស។ អត្ថបទចម្រៀង ប្រភេទនៃទម្រង់រឹង (F. Villon) ។ Liroepic ។ … - បាឡាដ នៅក្នុងសព្វវចនាធិប្បាយរបស់ Brockhaus និង Efron៖
(ពី ballade បារាំង, ballata អ៊ីតាលី, ពី ballare? ទៅរាំ)? មានន័យក្នុងចំណោមប្រជាជនរ៉ូម៉ាំងភាគខាងត្បូងប្រហែលពីសតវត្សទី 12 ដែលជាអត្ថបទចម្រៀងតូចមួយ ... - បាឡាដ នៅក្នុងគំរូពេញលេញ accentuated នេះបើយោងតាម Zaliznyak:
balla "បាទ, balla" dy, balla "dy, balla" d, balla "de, balla" ladies, balla "du, balla" dy, balla "doi, balla" doi, balla "dami, balla" de, .. . - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមពន្យល់-សព្វវចនាធិប្បាយដ៏ពេញនិយមនៃភាសារុស្ស៊ី៖
- ស។ 1) ប្រភេទនៃកំណាព្យវីរភាពមួយប្រភេទ៖ ជាកំណាព្យខ្លីនៃខ្លឹមសារប្រវត្តិសាស្ត្រ វីរភាព ឬខ្លឹមសារដ៏អស្ចារ្យ។ បទភ្លេងរបស់ Schiller ។ បាឡាដបានវិវត្តន៍... - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមសម្រាប់ដោះស្រាយ និងចងក្រងពាក្យស្កែន៖
ប្រលោមលោកអំពីទាហាន ឬអំពី... - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមថ្មីនៃពាក្យបរទេស៖
(fr. ballade) 1) នៅក្នុងកំណាព្យ Provencal - បទចម្រៀងជាមួយនឹងការបដិសេធមួយ, អមដោយការរាំមួយ; នៅក្នុងកំណាព្យបារាំងនិងអ៊ីតាលី - កំណាព្យ ... - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមនៃការបញ្ចេញមតិបរទេស៖
[fr ។ ballade] 1. នៅក្នុងកំណាព្យ Provencal - បទចម្រៀងជាមួយនឹងការបដិសេធ, អមដោយការរាំមួយ; នៅក្នុងកំណាព្យបារាំងនិងអ៊ីតាលី - ទម្រង់កំណាព្យ ... - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមនៃសទិសន័យនៃភាសារុស្ស៊ី៖
ច្រករបៀង... - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមពន្យល់ និងនិស្សន្ទវត្ថុថ្មីនៃភាសារុស្សី Efremova៖
និង។ 1) ប្រភេទនៃកំណាព្យ ទំនុកច្រៀង ដែលមានគ្រោងនិទានអំពីរឿងព្រេង ប្រវត្តិសាស្ត្រ រឿងនិទាន ឬប្រធានបទប្រចាំថ្ងៃ។ 2) ការងារដាច់ដោយឡែកនៃប្រភេទនេះ។ … - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមនៃភាសារុស្ស៊ី Lopatin៖
ball`ad, ... - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមអក្ខរាវិរុទ្ធពេញលេញនៃភាសារុស្ស៊ី៖
បាឡាដ... - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមអក្ខរាវិរុទ្ធ៖
ball`ad, ... - បាឡាដ នៅក្នុងវចនានុក្រមនៃភាសារុស្ស៊ី Ozhegov៖
កំណាព្យបែបមនោសញ្ចេតនា ឬទំនុកច្រៀងនៃទម្រង់ពិសេសមួយនៅលើប្រវត្តិសាស្ត្រ ជាធម្មតារឿងព្រេងនិទាន ប្រធានបទបង្ហាញពីស្នាដៃតន្ត្រីទោលនៃនិទានកថា ឬវីរភាពវីរភាព...
នៅក្នុងពិភពសម័យទំនើប វាមិនមានប្រជាប្រិយភាពជាពិសេស ហើយជាអ្វីដែលមិនធម្មតា និងចម្រាញ់។ នេះភាគច្រើនដោយសារតែទម្រង់នៃការនិទានរឿងនេះគឺស្មុគស្មាញណាស់ ហើយទាមទារជំនាញ និងទេពកោសល្យពិតប្រាកដពីអ្នកនិពន្ធ។ វាងាយស្រួលណាស់សម្រាប់អ្នកដែលស្គាល់ពិភពអក្សរសាស្ត្រដើម្បីពន្យល់ពីអ្វីដែលបាឡាដជាអ្វី។
ការសូត្របែបប្រជាប្រិយ
បាឡាដគឺជាស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងដែលមានគ្រោងវីរភាព។ ទម្រង់នៃការនិទានកថានេះផ្តល់ឱ្យអ្នកនិពន្ធនូវឱកាសដើម្បីប្រើប្រាស់នូវមធ្យោបាយបញ្ចេញមតិមួយចំនួនធំ បង្កើនអារម្មណ៍នៃអត្ថបទ ដោយមានជំនួយពីការបំប្លែងអក្សរ និងព្យញ្ជនៈ សង្កត់ធ្ងន់លើភាពស្រស់ស្អាតនៃការនិយាយផ្ទាល់របស់តួអង្គដោយប្រើ rhymes ដ៏ស្រស់ស្អាត។ ភាគច្រើនជាញឹកញាប់ គ្រោងនៃ ballads ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងរឿងព្រេងនិទាន រឿងវីរបុរស និងរឿងព្រេងមួយចំនួន។ វាមិនមែនជារឿងចម្លែកទេក្នុងការឆ្លងកាត់បទចម្រៀងដែលមានចំណងជើងថា "Ballad of a Hero", "Ballad of a Warrior" និងផ្សេងៗទៀត។ វាតែងតែត្រូវបានសន្មត់ថា ballad អាចត្រូវបានកំណត់ទៅជាតន្ត្រី ដូច្នេះវាត្រូវបានអានស្ទើរតែជាសំឡេងច្រៀង។ តាមឧត្ដមគតិ បាឡាដដែលតន្ត្រីត្រូវបានសរសេរគួរតែមានចំនួនដ៏ច្រើននៃសំឡេងស្រទន់បំផុត។
បទចម្រៀងហូរយ៉ាងផ្អែមល្ហែម
ដើម្បីយល់ពីអ្វីដែលជា ballad អ្នកត្រូវអានយ៉ាងហោចណាស់សម្រង់តូចមួយពីការងារនៃប្រភេទនេះ។ ជាធម្មតា បាឡាដមិនងាយយល់ដោយអ្នកអានសម័យនេះទេ ព្រោះវារអាក់រអួលសម្រាប់គាត់ក្នុងការយល់ឃើញអត្ថបទកំណាព្យធំណាមួយ។ ការយកចិត្តទុកដាក់ត្រូវបានបង្វែរទៅជាទម្រង់នៃការនិទានរឿង ហើយព្រឹត្តិការណ៍ដែលបានពិពណ៌នាហាក់ដូចជាទៅ "ដោយត្រចៀក" ហើយអ្នកអានដែលមិនបានរៀបចំទុកជាមុននឹងកត់សម្គាល់ពីភាពស្រស់ស្អាតនៃបទភ្លេងជាជាងអាចធ្វើតាមព័ត៌មានលម្អិតនៃគ្រោង និងការជម្រុញនៃ តួអក្សរ។ ប្រហែលជានោះហើយជាមូលហេតុដែលប្រភេទ ballad មិនមែនជារឿងធម្មតាទេ ហើយមនុស្សមួយចំនួនតូចនៃ "មិនធ្លាប់មាន" ដឹងច្បាស់ថា ballad គឺជាអ្វី។ សម្រាប់ភាគច្រើនវាត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងអក្សរសិល្ប៍នៃសម័យបុរាណនៅពេលដែលសមត្ថភាពក្នុងការប្រើរចនាប័ទ្មខ្ពស់គឺជាកត្តាចាំបាច់សម្រាប់អ្នកនិពន្ធគ្រប់រូប។ សព្វថ្ងៃនេះ កំណាព្យបានក្លាយទៅជាសាមញ្ញជាងមុន ហើយនេះក៏អនុវត្តចំពោះទំនុកច្រៀងផងដែរ។ ការយកចិត្តទុកដាក់ច្រើនគឺត្រូវបានយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះការរចនាដែលមើលឃើញនៃឈុតវីដេអូជាជាងខ្លឹមសារអត្ថបទនៃបទចម្រៀងទំនើប។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សូម្បីតែឥឡូវនេះ បាឡាដទំនើបទាន់សម័យក៏កំពុងកើតជាថ្មី ដែលត្រលប់មកអ្នកស្តាប់ពីអតីតកាលម្តងទៀត។
ប្រទេសបារាំងគឺជាស្រុកកំណើតនៃប្រភេទនេះ។
វាជាការល្អបំផុតក្នុងការពន្យល់ពីអ្វីដែល ballad មានភាពឆ្លាតវៃជាមួយនឹងឧទាហរណ៍ជាក់លាក់មួយ។ យើងគួរតែចាប់ផ្តើមជាមួយអក្សរសិល្ប៍បារាំង ចាប់តាំងពីវានៅប្រទេសបារាំង ដែលប្រភេទនៃការច្នៃប្រឌិតអក្សរសាស្ត្រដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញនេះបានកើតមក។ វាស្ថិតនៅក្នុងស្ថានភាពនេះដែលប្រភេទ ballad បានបង្ហាញខ្លួនជាលទ្ធផលនៃការលុបបំបាត់ canzone ក្នុងទសវត្សរ៍ចុងក្រោយនៃសតវត្សទី 13 ។ យើងអាចនិយាយបានថា បទចម្រៀងស្នេហាបារាំង "បានវិវត្ត" ទៅជាអ្វីដែលកាន់តែធ្ងន់ធ្ងរ និងស៊ីជម្រៅ ទៅជារចនាប័ទ្មដែលមានទម្រង់ស្មុគស្មាញ និងខ្លឹមសារទូលំទូលាយ។ របាំបាឡេដំបូងបង្អស់មួយនៅក្នុងប្រទេសបារាំងត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ La Fontaine ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ទូទាំងពិភពលោកសម្រាប់រឿងប្រឌិតអមតៈរបស់គាត់។ បទភ្លេងរបស់គាត់មានលក្ខណៈសាមញ្ញក្នុងខ្លឹមសារ និងទម្រង់ ដូច្នេះក្រោយមកពួកគេត្រូវបានរិះគន់ដោយគ្មានមេត្តាដោយអ្នកនិពន្ធបទភ្លេងដែលមានបទពិសោធន៍ និងស្មុគ្រស្មាញជាងមុន។ អារម្មណ៍ដូចគ្នា លក្ខណៈសម្បត្តិដូចគ្នាដែលរឿងព្រេងរបស់ Lafontaine មាន អ្នកនិពន្ធបានផ្ទេរទៅបទភ្លេងរបស់គាត់។ ឧទាហរណ៍ដ៏ល្អមួយរបស់បាឡាដបែបបារាំងដែលស្ទើរតែសហសម័យគឺ La ballade de la nonne របស់ Victor Hugo ។ ជំនាញរបស់គាត់ក្នុងការសរសេរប្រភេទនេះបញ្ជាក់ពីជំនាញរបស់អ្នកនិពន្ធម្ដងទៀត។
Ballads នៃ Foggy Albion
ប្រភេទ ballad ក៏ត្រូវបានរីករាលដាលនៅក្នុងប្រទេសអង់គ្លេសផងដែរ។ វាត្រូវបានគេជឿថាប្រភេទខ្លួនវាត្រូវបាននាំយកទៅទឹកដីដោយអ្នកសញ្ជ័យ Norman ។ នៅលើទឹកដីនៃប្រទេសអង់គ្លេស បាឡាដទទួលបានលក្ខណៈពិសេសកាន់តែធ្ងន់ធ្ងរ ចាប់ផ្តើមប៉ះលើប្រធានបទអាប់អួរ និងផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងអារម្មណ៍។ អ្នកណាដឹង ប្រហែលជាអ័ព្ទបានធ្វើការងាររបស់ខ្លួន។ ដំបូង ជនជាតិអង់គ្លេសបានច្រៀង Odin ហើយបន្ទាប់មកបានបន្តយ៉ាងរលូនទៅលើប្រធានបទនៃការកេងប្រវ័ញ្ចរបស់វីរបុរសស្កុតឡេន។ នៅក្នុងបទភ្លេងទាំងនេះ រសជាតិជាតិរបស់ប្រទេសនេះត្រូវបានគេសង្កេតឃើញយ៉ាងច្បាស់ ដែលមិនអាចច្រឡំជាមួយអ្វីផ្សេងបានទេ។ មានមនុស្សតិចណាស់ដែលមិនធ្លាប់បានលឺរឿងរបស់ Robin Hood ព្រះអង្គម្ចាស់នៃចោរដែលប្លន់អ្នកមាន ហើយឱ្យចោរលួចទៅអ្នកក្រ។ ជនជាតិអង់គ្លេសក៏បាននិពន្ធបទភ្លេងអំពីគាត់ផងដែរ។ ស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រអង់គ្លេសនៅក្នុងប្រភេទ ballad ក៏ទាក់ទងយ៉ាងទូលំទូលាយជាមួយនឹងប្រធានបទនៃដំណើរផ្សងព្រេងរបស់ស្តេច Arthur និង Knights របស់គាត់។ សូម្បីតែឥឡូវនេះ វាមិនពិបាកក្នុងការស្រមៃមើលថាតើវីរបុរសដែលនឿយហត់ប៉ុណ្ណា អង្គុយយ៉ាងសុខស្រួលជុំវិញភ្លើង យកសម្លេង និងច្រៀងរាំលេងគ្នាទៅវិញទៅមកអំពីការស្វែងរក Holy Grail និងវេទមន្តរបស់ Merlin Ambrosius ដ៏អស្ចារ្យ។
របាំអាឡឺម៉ង់ដ៏អាក្រក់
ដូចជនជាតិអង់គ្លេសដែរ បាឡាដក៏ចូលចិត្តភាពអាប់អួរ និងភាពធ្ងន់ធ្ងរផងដែរ ដូច្នេះរបាំអាឡឺម៉ង់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយបរិយាកាសធ្ងន់។ របាំបាឡេល្អបំផុតនៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងសម័យរុងរឿងនៃមនោសញ្ចេតនា។ នៅក្នុងប្រភេទនេះ ដូចជា Gottfried August Burger និង Heinrich Heine បានសាកល្បងប៊ិចរបស់ពួកគេ។ តួអក្សរអាឡឺម៉ង់របស់អ្នកនិពន្ធទាំងនេះអាចត្រូវបានគេតាមដានសូម្បីតែនៅក្នុងការងារអក្សរសាស្ត្រដែលចម្រាញ់ដូចជារបាំបាឡា។ របាំរបស់ Goethe ដែលមានឈ្មោះថា "Der Erlkönig" គឺល្បីល្បាញណាស់។ មានការបកប្រែជាច្រើននៃចំណងជើងនេះ ប៉ុន្តែ "King of the Elves" ត្រូវបានគេមើលឃើញជាទូទៅបំផុត។ គ្រោងនៃបទបាឡាដនេះពិតជាសោកសៅ និងស្ទើរតែមានលក្ខណៈធ្ងន់ធ្ងរជាភាសាអាឡឺម៉ង់។ បាឡាដពិពណ៌នាអំពីការស្លាប់របស់ក្មេងប្រុសម្នាក់ ដែលសន្មតថានៅក្នុងដៃរបស់ស្តេចអេលហ្វដូចគ្នានេះ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ គេមិនអាចនិយាយបានថា បាឡាដមានតួអង្គអាថ៌កំបាំងនោះទេ។ វាអាចទៅរួចដែលថាក្មេងប្រុសនេះបានស្លាប់ដោយសារជំងឺ ហើយគាត់គ្រាន់តែសុបិន្តឃើញសត្វអព្ភូតហេតុដោយគ្រុនក្តៅ។
Ballads នៃបច្ចុប្បន្ន
និយមន័យនៃប្រភេទ ballad សព្វថ្ងៃនេះគឺមានភាពស្រពិចស្រពិល។ នៅក្នុងសម័យទំនើបនេះ ប្រភេទអក្សរសាស្ត្រនេះបានក្លាយទៅជាស្រាលជាងមុន និងសាមញ្ញជាងមុន ប៉ុន្តែមិនបានបាត់បង់នូវភាពត្រឹមត្រូវរបស់វាឡើយ។ ឧទាហរណ៍នៃស្នាដៃបែបនេះ ឬយ៉ាងហោចណាស់បទចម្រៀងដែលស្រដៀងនឹងរបាំបាឡាដ អាចត្រូវបានរកឃើញគ្រប់ពេលវេលានៅក្នុងការងាររបស់ក្រុមប្រជាប្រិយ។ ជាឧទាហរណ៍ ក្រុមតន្រ្តី Fleur និង Melnitsa ជួនកាលប្រើពាក្យ "ballad" ដោយផ្ទាល់នៅក្នុងបទចម្រៀងរបស់ពួកគេ ដែលធ្វើឱ្យពួកគេស្តាប់ទៅកាន់តែមនោសញ្ចេតនា និងចម្រាញ់។ ពេលខ្លះបទភ្លេងត្រូវបានឮនៅក្នុងខ្សែភាពយន្តអំពីប្រធានបទប្រវត្តិសាស្ត្រ ឬវីរភាព ហើយពេលខ្លះអ្នកអាចឮវានៅក្នុងហ្គេមកុំព្យូទ័រ។ ឧទាហរណ៍ដ៏ល្អបំផុតនៃហ្គេមនេះគឺហ្គេម The Elder Scrolls V: Skyrim ដែល bards ច្រៀង ballads ដ៏ស្រស់ស្អាតអំពីវីរបុរសក្នុងស្រុក និងអ្នកឈ្នះ។ ប្រភេទអក្សរសាស្ត្រដែលមានភាពស្រស់ស្អាតបែបនេះ ទំនងជាមិនបាត់បង់ទាំងស្រុងនូវភាពពាក់ព័ន្ធរបស់វានោះទេ។
