Uma das poetas mais talentosas da Idade de Prata, Anna Akhmatova viveu uma longa vida cheia de momentos brilhantes e eventos trágicos. Ela foi casada três vezes, mas não experimentou felicidade em nenhum casamento. Ela testemunhou duas guerras mundiais, durante cada uma das quais ela experimentou um aumento criativo sem precedentes. Ela teve um relacionamento difícil com o filho, que se tornou um repressor político, e até o fim de sua vida, a poetisa acreditava que preferia a criatividade ao amor por ele...

Biografia

Anna Andreeva Gorenko (este é o verdadeiro nome da poetisa) nasceu em 11 de junho (23 de junho, estilo antigo), 1889 em Odessa. Seu pai, Andrei Antonovich Gorenko, era um capitão aposentado do segundo escalão, depois de completar seu serviço naval, recebeu o posto de assessor colegiado. A mãe da poetisa, Inna Stogova, era uma mulher inteligente e letrada que fez amizade com representantes da elite criativa de Odessa. No entanto, Akhmatova não terá memórias de infância da “pérola à beira-mar” - quando ela tinha um ano, a família Gorenko se mudou para Tsarskoe Selo, perto de São Petersburgo.

Desde a infância, Anna aprendeu francês e etiqueta secular, que era familiar a qualquer garota de uma família inteligente. Anna recebeu sua educação no Ginásio Feminino Tsarskoye Selo, onde conheceu seu primeiro marido Nikolai Gumilyov e escreveu seus primeiros poemas. Tendo conhecido Anna em uma das noites de gala no ginásio, Gumilyov ficou fascinado por ela e, desde então, a frágil garota de cabelos escuros se tornou a musa constante de seu trabalho.

Akhmatova compôs seu primeiro verso aos 11 anos e depois disso começou a se aprimorar ativamente na arte da versificação. O pai do poeta considerou essa ocupação frívola, por isso a proibiu de assinar suas criações com o nome de Gorenko. Então Anna adotou o nome de solteira de sua bisavó - Akhmatova. No entanto, muito em breve seu pai deixou completamente de influenciar seu trabalho - seus pais se divorciaram, e Anna e sua mãe se mudaram primeiro para Evpatoria, depois para Kyiv, onde de 1908 a 1910 a poetisa estudou no Ginásio Feminino de Kyiv. Em 1910 Akhmatova casou-se com seu admirador de longa data Gumilyov. Nikolai Stepanovich, que já era uma personalidade bastante conhecida nos círculos poéticos, contribuiu para a publicação dos desenvolvimentos poéticos de sua esposa.

Os primeiros poemas de Akhmatova começaram a ser publicados em várias publicações desde 1911 e, em 1912, sua primeira coleção de poesia completa, Evening, foi publicada. Em 1912, Anna deu à luz um filho, Leo, e em 1914 ela se tornou famosa - a coleção "Rosário" recebeu boas críticas dos críticos, Akhmatova começou a ser considerada uma poetisa da moda. O patrocínio de Gumilyov a essa altura deixa de ser necessário, e a discórdia se instala no relacionamento dos cônjuges. Em 1918, Akhmatova se divorciou de Gumilyov e se casou com o poeta e cientista Vladimir Shileiko. No entanto, esse casamento também durou pouco - em 1922 a poetisa também se divorciou dele, para se casar seis meses depois com o crítico de arte Nikolai Punin. Paradoxo: posteriormente, Punin será preso quase ao mesmo tempo que o filho de Akhmatova, Lev, mas Punin será libertado e Lev passará pelo palco. O primeiro marido de Akhmatova, Nikolai Gumilyov, já estaria morto naquela época: ele seria baleado em agosto de 1921.

A última coleção publicada de Anna Andreevna data de 1924. Depois disso, sua poesia cai no campo de visão do NKVD como "provocativa e anticomunista". A poetisa está muito chateada com a incapacidade de publicar, escreve muito "na mesa", os motivos de sua poesia passam de românticos a sociais. Após a prisão de seu marido e filho, Akhmatov começou a trabalhar no poema "Requiem". O "combustível" para o frenesi criativo foram as experiências extenuantes da alma dos nativos. A poetisa estava bem ciente de que sob o atual governo essa criação nunca veria a luz do dia e, para de alguma forma lembrar os leitores de si mesma, Akhmatova escreveu vários poemas “estéreis” do ponto de vista da ideologia, que, juntos com poemas antigos censurados, compõem a coleção “Out of Six books, publicada em 1940.

Akhmatova passou toda a Segunda Guerra Mundial na retaguarda, em Tashkent. Quase imediatamente após a queda de Berlim, a poetisa voltou a Moscou. No entanto, lá ela não era mais considerada uma poetisa "na moda": em 1946, seu trabalho foi criticado em uma reunião do Sindicato dos Escritores e logo Akhmatova foi expulso do SSP. Logo outro golpe cai sobre Anna Andreevna: a segunda prisão de Lev Gumilyov. Pela segunda vez, o filho da poetisa foi condenado a dez anos nos campos. Todo esse tempo, Akhmatova tentou puxá-lo para fora, rabiscou pedidos ao Politburo, mas ninguém os ouviu. O próprio Lev Gumilyov, sem saber nada sobre os esforços de sua mãe, decidiu que ela não havia feito esforços suficientes para ajudá-lo, então, após sua libertação, ele se afastou dela.

Em 1951, Akhmatova foi reintegrada na União dos Escritores Soviéticos e ela está gradualmente retornando ao trabalho criativo ativo. Em 1964, ela recebeu o prestigioso prêmio literário italiano "Etna-Torina" e pode recebê-lo, pois os tempos de repressão total passaram e Akhmatova deixou de ser considerada uma poetisa anticomunista. Em 1958, foi publicada a coleção "Poemas", em 1965 - "The Run of Time". Então, em 1965, um ano antes de sua morte, Akhmatova recebeu seu doutorado na Universidade de Oxford.

As principais conquistas de Akhmatova

• 1912 - uma coleção de poemas "Noite"
• 1914-1923 - uma série de coleções de poesia "Rosário", composta por 9 edições.
• 1917 - coleção "Rebanho Branco".
• 1922 - coleção "Anno Domini MCMXXI".
• 1935-1940 - escrevendo o poema "Requiem"; primeira publicação - 1963, Tel Aviv.
• 1940 - coleção "De seis livros".
• 1961 - coleção de poemas selecionados, 1909-1960.
• 1965 - a última coleção vitalícia, "The Run of Time".

As principais datas da biografia de Akhmatova

• 11 de junho (23), 1889 - o nascimento de A.A. Akhmatova.
• 1900-1905 - estudando no Ginásio Feminino Tsarskoye Selo.
• 1906 - mudança para Kyiv.
• 1910 - casamento com N. Gumilyov.
• Março de 1912 - o lançamento da primeira coleção "Evening".
• 18 de setembro de 1913 - o nascimento do filho de Leo.
• 1914 - o lançamento da segunda coleção de "Rosário".
• 1918 - divórcio de N. Gumilyov, casamento com V. Shileiko.
• 1922 - casamento com N. Punin.
• 1935 - mudança para Moscou em conexão com a prisão de seu filho.
• 1940 - publicação da coleção "From Six Books".
• 28 de outubro de 1941 - evacuação para Tashkent.
• Maio de 1943 - publicação de uma coleção de poemas em Tashkent.
• 15 de maio de 1945 - retorno a Moscou.
• Verão de 1945 - mudança para Leningrado.
• 1 de setembro de 1946 - A.A. Akhmatova da União dos Escritores.
• Novembro de 1949 - a segunda prisão de Lev Gumilyov.
• Maio de 1951 - restauração na União dos Escritores.
• Dezembro de 1964 - recebendo o Prêmio Etna Torina
• 5 de março de 1966 - morte.

• Ao longo de sua vida consciente, Akhmatova manteve um diário, cujos trechos foram publicados em 1973. Na véspera de sua morte, indo para a cama, a poetisa escreveu que lamentava que sua Bíblia não estivesse aqui, no sanatório cardiológico. Aparentemente, Anna Andreevna teve uma premonição de que o fio de sua vida terrena estava prestes a se romper.
• O "Poema Sem Herói" de Akhmatova contém os versos: "voz clara: estou pronto para a morte". Essas palavras soaram na vida também: foram ditas pelo amigo e colega de Akhmatova na Idade da Prata, Osip Mandelstam, quando eles, junto com a poetisa, caminharam pelo Tverskoy Boulevard.
• Após a prisão de Lev Gumilyov, Akhmatova, junto com centenas de outras mães, foi para a infame prisão de Kresty. Certa vez, uma das mulheres, atormentada pela expectativa, viu a poetisa e a reconheceu e perguntou: “Você pode descrever ISSO?”. Akhmatova respondeu afirmativamente, e foi depois desse incidente que ela começou a trabalhar em Requiem.
• Antes de sua morte, Akhmatova, no entanto, se aproximou de seu filho Leo, que por muitos anos guardou um rancor imerecido contra ela. Após a morte da poetisa, Lev Nikolayevich participou da construção do monumento junto com seus alunos (Lev Gumilyov era médico da Universidade de Leningrado). Não havia material suficiente, e o médico grisalho, junto com os alunos, perambulava pelas ruas em busca de pedras.

Fedra com xale, bruxa, princesa do mar...
Nathan Altman. Retrato de Anna Akhmatova

No início do século passado, nem todos os homens amavam as poetisas. Alguns deles não gostaram, como dizer mais modestamente, porque ousam escrever poesia. Isso violou todas as tradições patriarcais e atitudes bonton. Sobre um desses adeptos da antiguidade, Akhmatova chegou a compor as seguintes linhas: “Ele falou sobre o verão e que ser poeta é um absurdo para uma mulher …” Foi o que disse um senhor não muito inteligente, ele nem teve vergonha de desabafar tamanha vulgaridade na cara de uma dama. Talvez não tenha sido outro senão o primeiro marido do autor de "O Rosário" - Nikolai Gumilyov. É o que pensamos, porque ele também se indignava ao ver senhoras com cadernos - aquelas que diziam estar envolvidas com alta poesia. Ele abriu uma exceção apenas para Irina Odoevtseva, e mesmo assim apenas porque ela era um pouco como sua aluna, embora o que isso significasse, só Deus sabe.

E de Akhmatova, Gumilyov teve apenas tristeza: assim que voltou dos campos heróicos da Abissínia, e aqui - bem na plataforma - sua esposa com um caderno. "Escreveu?" – perguntou condenadamente o poeta. "Eu escrevi, Kolya", confessou a esposa trêmula. Sem descanso para você, sem chá de samovar para beber - ouça silenciosamente enquanto sua esposa recita poesia em voz alta. Provavelmente, ficou envergonhado na frente dos funcionários da ferrovia que ele não conseguiu controlar sua esposa. Mas Gumilyov não era sem razão um bravo guerreiro - ele cerrou os dentes e ficou em silêncio.

Mas eram todos admiradores da poesia masculina. Detratores de curvas de verso. E também houve críticos, por assim dizer, das curvas mais íntimas do corpo - todos eles se esforçaram para silenciar algo obsceno na parte feminina para divulgar. Ivan Bunin, por exemplo, geralmente caiu da cadeia. Se você não ama uma mulher, não ame, mas por que amaldiçoar indiscriminadamente? Então ele pegou e, sem hesitar, escreveu: “Um encontro de amor com Akhmatova sempre termina em melancolia. Não importa como você abrace essa senhora, a prancha continuará sendo uma prancha.

Primeiro, é tudo ficção. Afirmamos isso com ousadia, porque, segundo os contemporâneos, Ivan Alekseevich não teve tais reuniões com Akhmatova. E ele não entendeu nada ali, por mais que quisesse.

E em segundo lugar, esta generalização é geralmente estranha e não encontra qualquer confirmação na realidade. Outros não falaram nada sobre isso. Sobre pássaros e bruxas abatidos - o quanto você quiser. Sobre Fedra com um xale - por favor. Mesmo em comparação com a noite branca. E com um cachorro.

Pedimos que você não fique horrorizado com uma comparação tão desfavorável - tudo isso foi inventado pelo segundo marido de Anna Akhmatova, o assirologista Voldemar Shileiko. Depois do rompimento com o autor de The White Pack, ele estava, aparentemente, fora de si, e agora comparava o poeta a um cachorro. Então ele disse: eles dizem que na minha casa havia um lugar para todos os cães vadios, então havia um lugar para Anya. Ele disse coisas desagradáveis ​​em geral. Mas talvez ele quis dizer o covil boêmio sob o nome indecente "Stray Dog", que pode descobrir ... E então a própria Akhmatova não tinha vergonha de falar coisas desagradáveis ​​sobre ele (ainda sendo casada com esse mestre cuneiforme!). Ela, provavelmente, deliberadamente compôs tais versos: “Do seu misterioso amor, como da dor, eu grito bem alto. Fiquei amarelo e em forma, mal consigo arrastar as pernas. Fu você, caramba, dizemos com nojo, é possível trazer uma mulher assim? E não estaremos inteiramente certos. Não é à toa que o povo russo diz: dois estão lutando, o terceiro não interfere. Não vamos julgar, então.

E depois havia o crítico de arte Nikolai Punin, o terceiro marido. Ele também era uma figura sólida. Ele amava Akhmatova e a chamava de "princesa do mar". Ele simplesmente não ia pensar em nenhuma “curva secreta” em público – mas em vão, é sempre curioso. Embora ele tenha admitido que Akhmatova de alguma forma tornou sua vida "secundária". E ficamos tristes em saber disso.

É verdade que ele não tinha medo de se casar, mas, por exemplo, o patologista professor Vladimir Garshin, por algum motivo, recusou no último momento. Provavelmente, ele estava com medo da grandeza do autor do Requiem. Akhmatova estava muito zangada com ele e com raiva falou assim: “Ainda não esqueci essas pessoas, esqueci, imagine, para sempre”. Parece nojento e um tanto condescendente. Mas o que você planta é o que você colhe. Especialmente quando se trata de poetas mulheres.

Mas tudo isso é brilhante, por assim dizer, uma sucessão daqueles que amavam muito Akhmatova, e ela - às vezes.

Mas era isso que Akhmatova adorava, então essas são duas pessoas estrangeiras - e ela não teve vergonha de falar um pouco sobre isso.

O primeiro (no tempo) foi o compositor Arthur Lurie. É claro que em 1922 ele emigrou para algum lugar da Terra dos Sovietes (e fez a coisa certa), mas isso não impediu o autor de “Um Poema sem Herói” de escrever linhas tão inspiradas: “E em um sonho parecia para mim que eu estava escrevendo um libreto para Arthur , e não há fim para a música ... "E nosso compositor, estando no exterior, também escreveu muito: em particular, ele compôs a música para o poema e, pode-se dizer, transformou para ser um de seus heróis. (Embora o poema tenha o misterioso título “Sem um Herói”, há tantos heróis ali que simplesmente não será possível falar sobre todos eles.)

A segunda pessoa favorita era, como você sabe, Sir Isaiah Berlin, um inglês, funcionário da embaixada e filósofo. Ele até aparece neste mesmo poema como um “convidado do futuro”, e é a ele que as exclamações “realmente” e “realmente” se referem - aparentemente, o cavalheiro foi incrível. É verdade que ele não conseguiu chegar ao mito poético, ele mesmo admitiu isso. Se Gumilyov era um "cisne arrogante", Shileiko era um "dragão com um chicote" e Punin, segundo os contemporâneos, era "o terceiro infortúnio matrimonial do poeta", então Sir Isaiah é uma catástrofe encarnada, segundo Akhmatova, trazendo suas tristezas e “contágio do amor”. O próprio Sir Isaiah negou tal papel o melhor que pôde e, em geral, não queria admitir nenhum amor proibido pelo autor de The Run of Time.

E ele fez isso estupidamente. Mitos são poder. Especialmente aqueles mitos sobre o amor de diferentes deusas. Afinal, eles não favorecem admiradores malsucedidos: no máximo, podem caçar cães (sim, não de rua, mas caçar) e transformá-los em algo assim. Assim, o amor dos celestiais é uma coisa insidiosa. É melhor cumprir, caso contrário - não importa como algo aconteça.

Anna Andreevna Akhmatova (nee - Gorenko, depois de seu primeiro marido Gorenko-Gomilyov, após o divórcio, ela adotou o sobrenome Akhmatova, depois de seu segundo marido Akhmatova-Shileiko, após o divórcio de Akhmatov). Ela nasceu em 11 de junho (23) de 1889 no subúrbio de Odessa de Bolshoi Fountain - ela morreu em 5 de março de 1966 em Domodedovo, região de Moscou. Poetisa russa, tradutora e crítica literária, uma das figuras mais significativas da literatura russa do século XX.

Reconhecida como um clássico da poesia russa na década de 1920, Akhmatova foi submetida a silêncio, censura e assédio (incluindo a decisão do Comitê Central do Partido Comunista Bolchevique de 1946, que não foi cancelada durante sua vida), muitas obras não foram publicadas em sua terra natal, não apenas durante a vida da autora, mas e por mais de duas décadas após sua morte. Ao mesmo tempo, o nome de Akhmatova, mesmo durante sua vida, foi cercado de fama entre os admiradores da poesia tanto na URSS quanto no exílio.

Três pessoas próximas a ela foram submetidas à repressão: seu primeiro marido, Nikolai Gumilyov, foi baleado em 1921; o terceiro marido, Nikolai Punin, foi preso três vezes e morreu no campo em 1953; o único filho, Lev Gumilyov, passou mais de 10 anos na prisão nas décadas de 1930 e 1940 e nas décadas de 1940 e 1950.

Os ancestrais de Akhmatova por parte de mãe, de acordo com a tradição familiar, ascenderam ao Tatar Khan Akhmat (daí o pseudônimo).

O pai é engenheiro mecânico da Marinha, ocasionalmente engajado no jornalismo.

Como uma criança de um ano de idade, Anna foi transferida para Tsarskoye Selo, onde viveu até os dezesseis anos. Suas primeiras lembranças são as de Tsarskoye Selo: "O esplendor verde e úmido dos parques, o pasto onde a babá me levou, o hipódromo, onde pequenos cavalos heterogêneos galopavam, a velha estação".

Todo verão ela passava perto de Sebastopol, na costa da baía de Streletskaya. Ela aprendeu a ler de acordo com o alfabeto de Leo Tolstoy. Aos cinco anos, ouvindo como a professora trabalhava com as crianças mais velhas, ela também começou a falar francês. Akhmatova escreveu seu primeiro poema quando tinha onze anos. Anna estudou no Ginásio Feminino Tsarskoye Selo, a princípio mal, depois muito melhor, mas sempre com relutância. Em Tsarskoe Selo, em 1903, ela conheceu N. S. Gumilyov e tornou-se um destinatário constante de seus poemas.

Em 1905, após o divórcio de seus pais, mudou-se para Evpatoria. A última aula foi realizada no ginásio Fundukleevskaya em Kyiv, onde ela se formou em 1907.

Em 1908-10, ela estudou no departamento de direito dos Cursos Superiores para Mulheres de Kyiv. Em seguida, ela participou dos cursos históricos e literários para mulheres de N.P. Raev em São Petersburgo (início da década de 1910).

Na primavera de 1910, após várias recusas, Akhmatova concordou em se tornar esposa.

De 1910 a 1916, ela morou com ele em Tsarskoye Selo, no verão ela foi para a propriedade de Gumilyov Slepnevo, na província de Tver. Em lua de mel, fez sua primeira viagem ao exterior, para Paris. Visitei lá pela segunda vez na primavera de 1911.

Na primavera de 1912, os Gumilyovs viajaram pela Itália; em setembro nasceu seu filho Leo ().

Anna Akhmatova, Nikolai Gumilyov e filho Leo

Em 1918, divorciando-se de Gumilyov (na verdade, o casamento acabou em 1914), Akhmatova casou-se com o assiriologista e poeta V. K. Shileiko.

Vladimir Shileiko - o segundo marido de Akhmatova

Escrevendo poesia a partir dos 11 anos e publicando a partir dos 18 anos (a primeira publicação na revista Sirius publicada por Gumilyov em Paris, 1907), Akhmatova anunciou seus experimentos pela primeira vez a um público autorizado (Ivanov, M. A. Kuzmin) no verão de 1910. Defendendo desde o início da vida familiar, a independência espiritual, ela tenta publicar sem a ajuda de Gumilyov, no outono de 1910 ela envia poemas para V. Ya. , Apollo, que, ao contrário de Bryusov, publica eles.

Após o retorno de Gumilyov de uma viagem à África (março de 1911), Akhmatova lê para ele tudo o que havia escrito durante o inverno e pela primeira vez recebeu total aprovação de seus experimentos literários. Desde então, ela se tornou uma escritora profissional. Lançada um ano depois, sua coleção "Evening" encontrou um sucesso muito rápido. No mesmo 1912, membros da recém-formada "Loja dos Poetas", da qual Akhmatova foi eleito secretário, anunciaram o surgimento de uma escola poética de acmeísmo.

A vida de Akhmatova em 1913 prossegue sob o signo da crescente fama metropolitana: ela fala para uma plateia lotada nos Cursos Superiores para Mulheres (Bestuzhev), artistas pintam seus retratos, poetas recorrem a ela com mensagens poéticas (incluindo Alexander Blok, que deu origem ao lenda de seu romance secreto). Há novos vínculos íntimos mais ou menos duradouros de Akhmatova com o poeta e crítico N. V. Nedobrovo, com o compositor A. S. Lurie e outros.

Em 1914 foi publicada a segunda coleção. "Miçangas"(reimpresso cerca de 10 vezes), que lhe trouxe fama de toda a Rússia, deu origem a inúmeras imitações, aprovou o conceito de "linha de Akhmatov" na mente literária. No verão de 1914 Akhmatova escreve um poema "À beira-mar" voltando às experiências da infância durante as viagens de verão a Chersonese, perto de Sebastopol.

Com a eclosão da Primeira Guerra Mundial, Akhmatova limitou severamente sua vida pública. Neste momento, ela sofre de tuberculose, uma doença que não a deixou ir por muito tempo. Uma leitura aprofundada dos clássicos (A. S. Pushkin, E. A. Baratynsky, Rasin, etc.) Críticas perspicazes suposições em sua coleção "Rebanho Branco"(1917) o crescente "sentido da vida pessoal como uma vida nacional, histórica" ​​(B. M. Eikhenbaum).

Inspirando em seus primeiros poemas a atmosfera de "mistério", a aura do contexto autobiográfico, Akhmatova introduz a "auto-expressão" livre como um princípio estilístico na alta poesia. A aparente fragmentação, fragmentação, espontaneidade da experiência lírica está cada vez mais claramente sujeita a um forte princípio integrador, o que deu a Vladimir Mayakovsky motivo para comentar: "Os poemas de Akhmatova são monolíticos e resistirão à pressão de qualquer voz sem rachar".

Os primeiros anos pós-revolucionários da vida de Akhmatova foram marcados por dificuldades e completo distanciamento do ambiente literário, mas no outono de 1921, após a morte de Blok, a execução de Gumilyov, ela, tendo se separado de Shileiko, voltou ao trabalho ativo , participou de noites literárias, do trabalho de organizações de escritores, publicado em periódicos. No mesmo ano, duas de suas coleções foram publicadas. "Planta" e "Anno Domini. MCMXXI".

Em 1922, por uma década e meia, Akhmatova juntou seu destino com o crítico de arte N. N. Punin.

Anna Akhmatova e seu terceiro marido Nikolai Punin

Em 1924, os novos poemas de Akhmatova foram publicados pela última vez antes de um longo intervalo, após o qual uma proibição tácita foi imposta ao seu nome. Apenas traduções aparecem na imprensa (cartas de Rubens, poesia armênia), bem como um artigo sobre "O Conto do Galo Dourado" de Pushkin. Em 1935, seu filho L. Gumilyov e Punin foram presos, mas após um apelo por escrito de Akhmatova a Stalin, eles foram libertados.

Em 1937, o NKVD preparou materiais para acusá-la de atividades contrarrevolucionárias.

Em 1938, o filho de Akhmatova foi novamente preso. As vivências desses anos dolorosos vestidas de versos constituíram um ciclo "Réquiem", que ela não ousou colocar no papel por duas décadas.

Em 1939, após um comentário meio interessado de Stalin, as autoridades editoriais ofereceram a Akhmatova várias publicações. Foi publicada sua coleção "From Six Books" (1940), que incluía, junto com os poemas antigos que haviam passado por uma rigorosa seleção de censura, novas obras que surgiram após muitos anos de silêncio. Logo, porém, o acervo é submetido ao escrutínio ideológico e retirado das bibliotecas.

Nos primeiros meses da Grande Guerra Patriótica, Akhmatova escreveu poemas em cartaz (mais tarde "Juramento", 1941, e "Coragem", 1942 tornou-se popularmente conhecido). Por ordem das autoridades, ela é evacuada de Leningrado antes do primeiro bloqueio de inverno, ela passa dois anos e meio em Tashkent. Ele escreve muitos poemas, trabalha em "Um Poema sem Herói" (1940-65), um épico barroco complicado sobre a década de 1910 de São Petersburgo.

Em 1945-46, Akhmatova incorre na ira de Stalin, que soube da visita a ela pelo historiador inglês I. Berlin. As autoridades do Kremlin fazem de Akhmatova, junto com M. M. Zoshchenko, o principal objeto das críticas do partido. A resolução do Comitê Central do Partido Comunista de Toda a União dos Bolcheviques “Sobre as revistas Zvezda e Leningrado” (1946) dirigida contra eles apertou o ditame ideológico e o controle sobre a intelectualidade soviética, desencaminhada pelo espírito libertador da unidade nacional durante a guerra. guerra. Novamente houve uma proibição de publicações; uma exceção foi feita em 1950, quando Akhmatova fingiu sentimentos leais em seus poemas, escritos para o aniversário de Stalin em uma tentativa desesperada de aliviar o destino de seu filho, mais uma vez submetido à prisão.

Na última década da vida de Akhmatova, seus poemas gradualmente, superando a resistência dos burocratas do partido e a timidez dos editores, chegam a uma nova geração de leitores.

Em 1965 foi publicada a coleção final "Tempo de execução". No final de seus dias, Akhmatova foi autorizada a aceitar o prêmio literário italiano Etna-Taormina (1964) e um doutorado honorário da Universidade de Oxford (1965).

5 de março de 1966 em Domodedovo (perto de Moscou) Anna Andreevna Akhmatova morreu. O próprio fato da existência de Akhmatova foi um momento decisivo na vida espiritual de muitas pessoas, e sua morte significou o rompimento da última conexão viva com uma era passada.

Anna Gorenko nasceu em 23 de junho de 1889 nos arredores de Odessa na família de um capitão-engenheiro de 2º grau Andrei Antonovich Gorenko e Inna Erazmovna, cuja família descendia do tártaro Khan Akhmat.

“Meu ancestral Khan Akhmat”, Anna Akhmatova escreveu mais tarde, “foi morto à noite em sua tenda por um assassino russo subornado, e isso, como narra Karamzin, acabou com o jugo mongol na Rússia. Neste dia, como em memória de um acontecimento feliz, uma procissão religiosa estava saindo do Mosteiro Sretensky em Moscou. Este Akhmat, como é conhecido, era um Chingizid. Uma das princesas Akhmatova - Praskovya Egorovna - no século XVIII casou-se com um rico e nobre proprietário de terras Simbirsk Motovilov. Egor Motovilov foi meu bisavô. Sua filha Anna Yegorovna é minha avó. Ela morreu quando minha mãe tinha 9 anos e, em homenagem a ela, fui chamada de Anna ... ”Também deve ser mencionado que a mãe de Anna Akhmatova em sua juventude estava de alguma forma envolvida nas atividades de Narodnaya Volya.

Akhmatova não disse quase nada sobre seu pai, que era um pouco distante da família e pouco cuidava das crianças, exceto palavras amargas sobre o colapso da lareira da família após sua partida: “Em 1905, meus pais se separaram e minha mãe e as crianças foram para o sul. Vivemos um ano inteiro em Evpatoria, onde fiz o curso da penúltima aula do ginásio em casa, ansiava por Tsarskoye Selo e escrevi muitos poemas indefesos ... "

Em sua autobiografia, intitulada “Briefly About Myself”, Anna Akhmatova escreveu: “Nasci em 23 de junho de 1889, perto de Odessa (Grande Fonte). Meu pai era um engenheiro mecânico aposentado da Marinha na época. Como uma criança de um ano de idade, fui transportado para o norte - para Tsarskoye Selo. Morei lá até os dezesseis anos. Minhas primeiras lembranças são as de Tsarskoye Selo: o esplendor verde e úmido dos parques, o pasto onde minha babá me levou, o hipódromo, onde cavalinhos heterogêneos galopavam, a antiga estação ferroviária e outra coisa que mais tarde se tornou parte do Tsarskoye Selo Tributo. Todo verão eu passava perto de Sebastopol, na costa da baía de Streletskaya, e lá fiz amizade com o mar. A impressão mais forte desses anos é o antigo Quersonese, perto do qual vivíamos. Aprendi a ler de acordo com o alfabeto de Leo Tolstoy. Aos cinco anos, ouvindo como a professora trabalhava com as crianças mais velhas, também comecei a falar francês. Escrevi meu primeiro poema quando tinha onze anos. Os poemas começaram para mim não com Pushkin e Lermontov, mas com Derzhavin (“Sobre o nascimento de uma criança porfirítica”) e Nekrasov (“Frost the Red Nariz”). Minha mãe sabia essas coisas de cor. Estudei no Ginásio Feminino Tsarskoye Selo ... "

Anna tinha as irmãs Irina, Inna, Iya, assim como os irmãos Andrei e Victor.

A mãe era a mais próxima dos filhos - aparentemente, uma natureza impressionável, que conhecia literatura e adorava poesia. Posteriormente, Anna Akhmatova, em uma das "Elegias do Norte" dedicada às suas sinceras falas:

...uma mulher de olhos transparentes
(Um azul tão profundo que o mar
É impossível não lembrar, olhando para eles),
Com um nome raro e uma caneta branca,
E bondade, que é herdada
parece que recebi dela
Um presente desnecessário da minha vida cruel...

Entre os parentes do lado materno, Anna tinha pessoas que se dedicavam à literatura. Por exemplo, a agora esquecida, mas outrora famosa Anna Bunina, chamou Anna Akhmatova de "a primeira poetisa russa". Ela era tia do pai de sua mãe, Erasmus Ivanovich Stogov, que deixou as interessantes "Notas", publicadas uma vez na "Antiguidade Russa" em 1883.

Em 1900, Anna Gorenko entrou no Ginásio Tsarskoye Selo Mariinsky. Ela escreveu: “Fiz tudo o que era suposto naquela época para uma jovem bem-educada. Ela sabia dobrar as mãos em forma, fazer uma reverência, educada e responder brevemente em francês à pergunta de uma velha senhora, ela falou sobre Strastnaya no ginásio da igreja. Ocasionalmente, meu pai ... levava com ele à ópera (em um vestido de ginástica) ao Teatro Mariinsky (caixa). Estive no Hermitage, no Museu de Alexandre III. Na primavera e no outono em Pavlovsk para música - Estação ... Museus e exposições de arte ... No inverno, muitas vezes na pista de patinação no parque ... "

Quando o pai descobriu que sua filha escrevia poesia, ele expressou desagrado, chamando-a de "poeta decadente". Segundo seu pai, era completamente inaceitável se envolver em poemas para uma filha nobre, e mais ainda - imprimi-los. “Eu era uma ovelha sem pastor”, lembrou Akhmatova em uma conversa com Lydia Chukovskaya. - E apenas uma garota louca de dezessete anos poderia escolher um sobrenome tártaro para uma poetisa russa ... É por isso que me ocorreu usar um pseudônimo para mim, porque meu pai, tendo aprendido sobre meus poemas, disse: "Não envergonhe meu nome." - Eu não preciso do seu nome! - Eu disse..."

A infância de Anna Akhmatova caiu no final do século 19. Posteriormente, ela se orgulhava de ter alcançado a borda do século em que Pushkin vivia. Muitos anos depois, Akhmatova voltou a Tsarskoye Selo mais de uma vez, tanto em poesia quanto em prosa. É, segundo ela, o mesmo que Vitebsk para Chagall - a fonte de vida e inspiração.

Este salgueiro murchou no século XIX,
Para prata na linha do verso cem vezes mais fresco.
Rosas selvagens tornaram-se rosas selvagens roxas,
E os hinos do liceu ainda soam quentinhos.
Meio século se passou... Generosamente exigido pelo destino maravilhoso,
Na inconsciência dos dias esqueci o curso dos anos, -
E eu não vou voltar! Mas vou levar Lethe comigo
Os contornos vivos dos meus jardins Tsarskoye Selo.
Este salgueiro, as folhas no século XIX murcharam...

No mesmo lugar em Tsarskoe Selo, a jovem Anna em 1903 conheceu Nikolai Gumilyov na véspera de Natal. Anya Gorenko, de 14 anos, era uma garota esbelta com enormes olhos cinzentos que se destacavam no fundo de um rosto pálido e cabelos pretos lisos, e quando ele viu seu perfil esculpido, um menino feio de 17 anos percebeu que de agora e para sempre essa menina se tornaria sua musa, sua bela dama pela qual ele viverá, escreverá poesia e realizará proezas. A recepção fria não diminuiu em nada o ardor do poeta apaixonado - eis, esse mesmo amor fatal e não correspondido que lhe trará o sofrimento desejado! E Nikolai com paixão correu para conquistar o coração de sua bela dama. No entanto, Anna estava apaixonada por outro. Vladimir Golenishchev-Kutuzov - um tutor de São Petersburgo - foi o personagem principal em seus sonhos de menina. Em 1906, Gumilyov partiu para Paris, onde esperava esquecer seu amor fatal e retornar na forma de um personagem trágico decepcionado, mas então Anya Gorenko percebeu de repente que lhe faltava a adoração cega do jovem poeta (os pais de Akhmatova aprenderam sobre a filha amor por um tutor de São Petersburgo e do pecado separou ainda mais Anya e Volodya). O namoro de Nikolai lisonjeava tanto o orgulho de Akhmatova que ela até se casaria com ele, apesar de estar apaixonada por um tutor de São Petersburgo.

Após o divórcio do marido em 1905, Inna Erazmovna pegou os filhos e se mudou para Evpatoria, onde Anna, devido à tuberculose agravada, foi forçada a fazer um curso de ginástica em casa, andou muito e aproveitou os espaços abertos do mar. Ela aprendeu a nadar tão bem, como se o elemento mar fosse seu.

Eu não preciso mais das minhas pernas
Deixe-os se transformar em um rabo de peixe!
Eu nado, e o frescor é alegre,
A ponte distante fica branca...

Observe o quão profundo eu mergulho
Eu seguro a alga com minha mão,
não repito nenhuma palavra
E não serei cativado pelo anseio de ninguém...
Não preciso mais das minhas pernas...

Se você reler seus primeiros poemas, incluindo aqueles coletados no primeiro livro, "Evening", que foi considerado São Petersburgo por completo, você pode se surpreender com quantas reminiscências marítimas do sul há neles. Pode-se dizer que ao longo de sua longa vida, com seu ouvido interno de memória agradecida, ela constantemente captou o eco do Mar Negro que nunca desapareceu completamente para ela.

De 1906 a 1907, Anna morou com parentes em Kyiv, onde ingressou na última aula do ginásio Fundukleevskaya. Após a formatura, ela se inscreveu no departamento de direito dos Cursos Superiores para Mulheres de Kyiv e começou uma correspondência com Gumilyov, que havia partido para Paris. Ao mesmo tempo, a primeira publicação de seu poema "Há muitos anéis brilhantes na mão ..." no semanário russo parisiense "Sirius", cujo editor era Gumilyov. Akhmatova disse uma vez que não amava Kyiv, mas falando objetivamente e com precisão, ela provavelmente não gostava de seu ambiente cotidiano - controle constante por adultos (e isso foi depois dos homens livres de Chersonese!), E a maneira familiar pequeno-burguesa de vida.

E, no entanto, Kyiv permaneceu para sempre em sua herança criativa com belos poemas:

A cidade antiga parece ter morrido
Minha chegada é estranha.
Sobre o rio Vladimir
Ergueu a cruz negra.
Tílias e olmos barulhentos
Jardins escuros,
diamantes agulha estrela
Elevado a Deus.
Meu caminho é sacrificial e glorioso
vou terminar aqui.
E comigo só você, meu igual,
Sim, meu amor.
A cidade antiga parece ter morrido...

Em 1909, Anna aceitou a proposta oficial de Gumilyov para se tornar sua esposa, e em 25 de abril de 1910, Anna Gorenko e Nikolai Gumilyov se casaram na Igreja de São Nicolau, na vila de Nikolskaya Slobidka, perto de Kyiv. Nenhum dos parentes de Gumilyov estava presente no casamento, pois acreditavam que esse casamento não duraria muito. E em maio, o casal partiu em sua viagem de lua de mel a Paris, após o que passou o verão em Slepnev, a propriedade Tver da sogra A.I. Gumilyova. Anna Akhmatova relembrou Paris com ironia: “... Os poemas estavam em completa desolação, e só foram comprados por causa das vinhetas de artistas mais ou menos famosos. Mesmo assim entendi que a pintura parisiense comia poesia francesa..."

Em 1911, Akhmatova e Gumilyov retornaram a São Petersburgo, onde Anna entrou nos cursos femininos de São Petersburgo. Logo sua primeira publicação saiu sob o pseudônimo de ANNA AKHMATOVA - o poema "Old Portrait" no "General Journal" em 1911. Sobre essa época, Anna escreveu mais tarde: “... Passei a primavera de 1911 em Paris, onde testemunhei os primeiros triunfos do balé russo. Em 1912 viajou pelo norte da Itália (Génova, Pisa, Florença, Bolonha, Pádua, Veneza). A impressão da pintura e arquitetura italiana foi enorme: é como um sonho que você lembra por toda a sua vida ... "

Logo a primeira apresentação pública no cabaré literário "Stray Dog" trouxe fama à jovem poetisa. O público literário de São Petersburgo foi recebido favoravelmente pela primeira coleção de poemas de Akhmatova, "Noite", publicada no início de março de 1912.

O relacionamento de Anna Akhmatova com o marido era difícil. O casamento com Anna Gorenko não se tornou uma vitória para Nikolai Gumilyov. Como disse um dos amigos de Akhmatova daquele período, ela tinha sua própria "vida do coração" complexa, na qual seu marido recebia um lugar mais do que modesto. E para Gumilyov não foi nada fácil combinar na mente a imagem da bela dama com a imagem de sua esposa e mãe. E dois anos após o casamento, Gumilyov começou um romance sério. Gumilyov tinha hobbies leves antes, mas em 1912 Gumilyov se apaixonou de verdade. Imediatamente após retornar da África, Gumilyov visitou a propriedade de sua mãe, onde encontrou sua sobrinha, a jovem beleza Masha Kuzmina-Karavaeva. Seu sentimento não ficou sem resposta. No entanto, esse amor tinha o tom da tragédia - Masha estava mortalmente doente com tuberculose, e Gumilyov novamente entrou na imagem de um amor perdidamente. Akhmatova teve dificuldades - ela estava acostumada a ser uma deusa para Nikolai e, portanto, foi difícil para ela ser derrubada de seu pedestal, percebendo que seu marido era capaz de experimentar os mesmos sentimentos por outra mulher. Enquanto isso, a saúde de Mashenka estava se deteriorando rapidamente e logo após o início de seu caso com Gumilyov, Kuzmina-Karavaeva morreu. Mas sua morte não retornou a antiga adoração de Akhmatova por seu marido, e então Anna Andreevna decidiu dar um passo desesperado - em 18 de setembro de 1912, ela deu à luz o filho de Gumilyov, que se chamava Leo. Gumilyov tomou o nascimento de uma criança de forma ambígua. Ele imediatamente encenou uma "demonstração de independência" e continuou a girar romances ao lado. Posteriormente, Akhmatova disse: “Nikolai Stepanovich sempre foi solteiro. Não consigo imaginá-lo casado." Anna não se sentia uma boa mãe e quase imediatamente enviou a criança para a sogra.

1913 foi um ano repleto de apresentações conjuntas de Akhmatova com Alexander Blok. Nessa época, o nome da jovem Akhmatova estava intimamente associado ao acmeísmo, movimento poético que começou a tomar forma por volta de 1910, ou seja, na mesma época em que começou a publicar seus primeiros poemas. Os fundadores do acmeísmo foram Gumilyov e Gorodetsky, a eles também se juntaram O. Mandelstam, V. Narbut, M. Zenkevich, N. Otsup e alguns outros poetas que proclamaram a necessidade de uma rejeição parcial de alguns preceitos do simbolismo "tradicional". Em certo sentido, consideravam-se vindo para substituí-lo, pois, a seus olhos, o simbolismo como tendência artística já havia se esgotado, fragmentando-se em mestres separados e independentes separados uns dos outros. Os acmeístas se propuseram a reformar o simbolismo, cujo principal infortúnio, do ponto de vista deles, foi que ele "dirigiu suas principais forças para o reino do desconhecido" e "alternadamente confraternizou com o misticismo, depois com a teosofia, depois com o oculto." Portanto - sem misticismo: o mundo deve aparecer como é - visível, material, carnal, vivo e mortal, colorido e sonoro. Akhmatova tomou este lado do "programa" acmeísta, transformando-o à sua maneira de acordo com a natureza de seu talento. Ela sempre, por assim dizer, levou em conta que o mundo existe em duas formas - visível e invisível, e muitas vezes realmente se aproximou da "própria borda" do incognoscível, mas sempre parou onde o mundo ainda era visível e sólido. As letras de Akhmatova durante o período de seus primeiros livros (“Evening”, “Rosary”, “White Flock”) são quase exclusivamente letras de amor. Sua inovação como artista inicialmente se manifestou precisamente neste tema tradicionalmente eterno, repetidamente e, ao que parece, jogado até o fim.

A novidade das letras de amor de Akhmatova chamou a atenção de seus contemporâneos quase desde seus primeiros poemas, publicados em Apollo, mas, infelizmente, a pesada bandeira do acmeísmo, sob a qual a jovem poetisa estava, por muito tempo vestida nos olhos de muitos de seus aparência verdadeira, original e forçada a correlacionar constantemente seus poemas com o acmeísmo, ou com o simbolismo, ou com uma ou outra teoria linguística ou literária que por algum motivo veio à tona.

Falando em Moscou, em 1924, na noite de Akhmatova, Leonid Grossman observou com espirituosidade e razão: “Por alguma razão, tornou-se moda testar novas teorias de linguística e as últimas tendências em versificação no Rosário e no Pacote Branco. Questões de todos os tipos de disciplinas complexas e difíceis - semântica, semasiologia, articulação da fala, entonação de versos - começaram a ser resolvidas por especialistas sobre o material frágil e delicado desses maravilhosos exemplos de elegia amorosa. O lamentável verso de Blok poderia ser aplicado à poetisa: suas letras se tornaram "propriedade de um professor associado". Isso, é claro, é uma honra e absolutamente inevitável para qualquer poeta; mas é o menos que capta aquela expressão única de um rosto poético, cara a inúmeras gerações de leitores.

A primavera de 1913 foi marcada para Akhmatova por um encontro e o início de uma amizade amorosa com Nikolai Vladimirovich Nedobrovo. Enquanto isso, em março de 1914, a segunda coleção do "Rosário" de Akhmatova foi lançada e, em agosto, Gumilyov se ofereceu para o Regimento Ulansky de Guardas da Vida e foi para a frente. No outono de 1915, devido à exacerbação de um processo tuberculoso crônico nos pulmões, foi tratada na Finlândia e, no verão de 1916, por insistência dos médicos, passou no sul, em Sebastopol, onde teve lugar o último encontro com Nikolai Nedobrovo. Em março de 1917, ela acompanhou Gumilyov no exterior ao Corpo Expedicionário Russo e passou todo o verão em Slepnevo, onde escreveu poemas, que mais tarde foram incluídos na coleção White Pack. Akhmatova também passou muito tempo com o filho e a sogra.

A terceira coleção de Akhmatova, The White Flock, foi lançada em setembro. Quando Gumilyov retornou à Rússia em 1918, Akhmatova lhe deu a notícia impressionante: ela ama outro e, portanto, eles terão que se separar para sempre. Apesar do relacionamento legal entre os cônjuges, o divórcio foi um verdadeiro golpe para Gumilyov - acontece que ele ainda amava sua bela dama Anya Gorenko. No entanto, Akhmatova foi inflexível e mudou-se para o conhecido especialista em Egito Antigo, Vladimir Shileiko - foi ele quem conseguiu conquistar o coração da grande poetisa, enquanto seu marido balançava nas frentes, ganhando prêmios (por sua coragem, Gumilev foi premiado com duas cruzes de São Jorge). O filho Leo permanece sob os cuidados de seu pai e sogra, e Gumilyov posteriormente visitou Akhmatova e Shileiko mais de uma vez em seu apartamento no Palácio de Mármore, trazendo seu filho para lá.

Os poemas de Akhmatova dos anos pré-revolucionários e revolucionários continham objetivamente a possibilidade de interpretações e repensamentos diretamente opostas, uma vez que realmente continham a história das peregrinações de sua própria alma, que, como se viu, estava entrando na revolução, e o que era cara do outro lado - a contra-revolução, que sonhava com a restauração dos direitos nobres e burgueses "pisados". Em nosso tempo, a atualidade e agudeza da polêmica em torno do “White Pack” ou “Anno Domini” há muito se esvaiu, transformando-se em um problema de natureza predominantemente histórica e literária. Os leitores dessas estrofes mudaram. A própria Anna Akhmatova mudou ao longo dos anos, tendo passado por um enorme caminho de vida e criativo, dizendo: “... Leitores e críticas são injustos com este livro. Por alguma razão, acredita-se que ela teve menos sucesso do que o Rosário. Esta coleção apareceu em circunstâncias ainda mais formidáveis. O transporte parou - o livro não pôde nem ser enviado para Moscou, estava tudo esgotado em Petrogrado. As revistas foram fechadas, os jornais também. Portanto, ao contrário do Rosário, o Rebanho Branco não tinha uma prensa barulhenta. A fome e a devastação cresciam a cada dia. Curiosamente, agora todas essas circunstâncias não são levadas em consideração ... "

Foi então - nas letras daqueles anos terríveis, especialmente no "White Pack", Akhmatova apareceu o motivo de uma consciência inflamada, quente e autotorturante:

Somos todos bandidos aqui, prostitutas,
Como estamos tristes juntos!
Flores e pássaros nas paredes
Eles definham nas nuvens.
Você fuma um cachimbo preto
Tão estranha é a fumaça acima dela.
coloquei uma saia justa
Para parecer ainda mais magro.
Janelas sempre cheias:
O que há, garoa ou trovoada?
Nos olhos de um gato cauteloso
Parece com seus olhos.
Oh, como meu coração anseia!
Estou esperando a hora da morte?
E aquele que está dançando agora
Com certeza vai para o inferno.
Somos todos bandidos aqui, prostitutas...

O ano de 1921 foi cheio de muitos acontecimentos. Akhmatova trabalhou na biblioteca do Instituto Agronômico, o artigo de Korney Chukovsky “Akhmatova e Mayakovsky” foi publicado na revista House of Arts, na Casa dos Escritores em Petrogrado à noite em memória de Pushkin, Akhmatova ouviu o discurso de Blok “Sobre o Nomeação de um Poeta” no presidium, em abril, o Plantain "- a quarta coleção de poemas de Akhmatova.

Na noite de 3 para 4 de agosto de 1921, Gumilyov foi preso no chamado "caso Tagantsev". No artigo de V. Stavitsky, o “Caso Tagantsev” foi analisado em detalhes, e os textos completos dos interrogatórios de Gumilyov datados de 9, 18, 20 e 23 de agosto, bem como a sentença de Petrogubchek datada de 24 de agosto de 1921, foram entregues . A familiaridade com esses documentos não nos permite concluir que Gumilyov desempenhou um "papel proeminente" na conspiração. Em vez disso, seu papel era passivo e hipotético. Foi planejado, mas não se concretizou: “Interrogado pelo investigador Yakobson, mostro o seguinte: não conheço nenhum nome que possa trazer algum benefício para a organização de Tagantsev estabelecendo uma conexão entre eles e, portanto, não posso nome. Sinto-me culpado em relação às autoridades existentes na Rússia que durante os dias do levante de Kronstadt eu estava pronto para participar do levante se ele se espalhasse para Petrogrado, e conversei sobre isso com Vyacheslavsky.

No veredicto de Petrogubchek, o ponto principal da acusação: "prometeu associar à organização no momento da insurreição um grupo de intelectuais, oficiais de carreira". Como você pode ver, mesmo o governador não acusou Nikolai Stepanovich de pertencer à liderança da organização, mas apenas de prometer assistência. A promessa não foi cumprida, pois a revolta foi esmagada em Kronstadt e não chegou a Pedro. Na lista dos executados em 25 de agosto de 1921 no caso PBO, Gumilyov é o trigésimo.

A própria Akhmatova até o fim de seus dias tinha certeza da absoluta inocência de Gumilev.

Em outubro de 1921, a quinta coleção de poemas de Akhmatova "Anno Domini" foi publicada.

Anna Akhmatova disse: “... A partir de meados dos anos 20, comecei a trabalhar muito diligentemente e com grande interesse na arquitetura da antiga Petersburgo e no estudo da vida e obra de Pushkin. O resultado dos meus estudos de Pushkin foram três obras - sobre "The Golden Cockerel", sobre "Adolf" de Benjamin Sonstan e sobre "The Stone Guest". Todos eles foram publicados de uma só vez. As obras “Alexandrina”, “Pushkin and the Neva Seaside”, “Pushkin in 1828”, nas quais venho trabalhando há quase vinte anos, aparentemente serão incluídas no livro “The Death of Pushkin”. Desde meados dos anos 20, meus novos poemas quase deixaram de ser impressos e os antigos foram reimpressos ... "

Em 8 de junho de 1927, o casamento entre Akhmatova e Shileiko foi oficialmente anulado. Naquele mesmo verão, Anna Akhmatova foi tratada em Kislovodsk no sanatório da Comissão Central para a Melhoria da Vida dos Cientistas, onde se encontrou com Marshak, Kachalov e Stanislavsky. Ao mesmo tempo, ela conheceu o crítico literário Nikolai Ivanovich Khardzhiev, cuja amizade durou até os últimos dias de sua vida.

Anna Akhmatova com seu filho

Em outubro de 1933, o livro “Peter Pavel Rubens. Cartas” traduzido por Akhmatova.

Na noite de 13 para 14 de maio de 1934, Osip Mandelstam foi preso em seu apartamento em Moscou, em frente a Anna Akhmatova. E logo os novos poemas de Anna Akhmatova adquiriram uma profundidade completamente diferente. Suas letras de amor estavam cheias de inconsistências, dicas, indo para o distante, eu gostaria de dizer, Hemingway, profundidade de subtexto. A heroína dos poemas de Akhmatov na maioria das vezes falava como se estivesse em estado de impulso, semi-ilusão ou êxtase, não considerando necessário explicar e interpretar melhor tudo o que estava acontecendo conosco.

Apenas os principais sinais de sentimentos foram transmitidos, sem decodificação, sem comentários, às pressas - de acordo com o ABC apressado do amor.

De alguma forma conseguiu separar
E apagar o fogo odioso.
Meu eterno inimigo, é hora de aprender
Você realmente ama alguém.
Eu estou livre. Tudo é divertido para mim
À noite, a Musa voará para confortar,
E na glória da manhã vai arrastar
Chacoalhar sobre a orelha para estalar.
Nem ore por mim
E quando você sair, olhe para trás...
O vento negro vai me acalmar.
Diverte a queda das folhas douradas.
Como presente, aceitarei a separação
E o esquecimento é como a graça.
Mas, diga-me, na cruz
Você se atreveria a enviar outro?
De alguma forma conseguiu separar...

No final da década de 1930, ela reconsidera muito, repensa e vivencia, e seus poemas atingem um patamar completamente diferente.

Em março de 1937, o filho de Anna Akhmatova, Leo, foi expulso da universidade e preso junto com Nikolai Punin. Akhmatova partiu urgentemente para Moscou e, em 30 de outubro, Mikhail Bulgakov a ajudou a escrever uma carta a Stalin com um pedido para aliviar o destino de seu marido e filho. L. Seifullina, E. Gershtein, B. Pasternak, B. Pilnyak participaram ativamente desses esforços de Akhmatova. Em 3 de novembro, Nikolai Punin e Lev Gumilyov foram libertados.

Em março de 1938, Lev Gumilyov foi preso novamente, como estudante da Universidade Estadual de Leningrado, e condenado a cinco anos. Ele estava envolvido no mesmo caso com dois outros estudantes da Universidade Estadual de Leningrado - Nikolai Yerekhovich e Teodor Shumovsky. Em 21 de setembro de 1939, Gumilyov acabou no 4º departamento de campo do Norillag. Durante todo o período de sua prisão, conseguiu trabalhar como escavador, mineiro numa mina de cobre, guarda-livros da Mina 3/6, técnico, geólogo (no grupo geotécnico e depois no grupo geofísico da departamento de mineração), e no final do mandato ele se tornou um químico de laboratório. Depois de cumprir seu mandato, ele foi deixado em Norilsk sem o direito de sair. E no outono de 1944, o filho de Anna Akhmatova se juntou ao Exército Vermelho, lutou como soldado no 1386º regimento de artilharia antiaérea, que fazia parte da 31ª divisão de artilharia antiaérea na Primeira Frente Bielorrussa, e encerrou o guerra em Berlim.

Em 14 de abril de 1940, no aniversário de Mayakovsky, em uma noite de aniversário na Capela de Leningrado, Anna Akhmatova leu o poema "Mayakovsky in 1913" dedicado ao poeta. Ao mesmo tempo, ela foi enviada de Moscou como revisora ​​de uma coleção de poemas que estava sendo preparada no GIHL, mas o livro nunca foi publicado. No entanto, em maio, a coleção de Leningrado de Akhmatova "From Six Books" foi publicada.

A década de 1930 acabou sendo para Akhmatova, às vezes, as provações mais difíceis de sua vida. Ela testemunhou não apenas a Segunda Guerra Mundial desencadeada pelo fascismo, mas também outra guerra não menos terrível travada por Stalin e seus capangas contra seu próprio povo. As monstruosas repressões da década de 1930, que caíram sobre quase todos os amigos de Akhmatova e pessoas com ideias semelhantes, destruíram o lar de sua família. Akhmatova viveu todos esses anos em constante expectativa de prisão. Ela passou, ela disse, dezessete meses em longas e dolorosas filas de prisão para entregar o pacote ao filho e saber sobre seu destino. Aos olhos das autoridades, ela era uma pessoa extremamente pouco confiável: a esposa, embora divorciada, do "contra-revolucionário" Gumilyov, baleado em 1921, a mãe do "conspirador" preso Lev Gumilyov e, finalmente, a esposa (embora também divorciada) do prisioneiro Nikolai Punin.

Marido na sepultura, filho na prisão,
Reze por mim...

ela escreveu em "Requiem", cheia de tristeza e desespero.

Akhmatova não podia deixar de entender que sua vida estava constantemente por um fio e, como milhões de outras pessoas, atordoadas por um terror sem precedentes, ela ouvia ansiosamente qualquer batida na porta.

Parece que em tais condições era impensável escrever, e ela realmente não escreveu, ou seja, não escreveu seus poemas, recusando, em suas palavras, não apenas caneta e papel, que poderiam se tornar provas durante os interrogatórios e pesquisas, mas, claro, e da "invenção de Gutenberg", ou seja, da impressão.

Os animais atiram de forma diferente
Todo mundo tem uma vez
muito variado,
Mas o lobo é o ano todo.
O lobo adora viver em estado selvagem.
Mas com o lobo, o cálculo é rápido:
No gelo, na floresta e no campo
Bata o lobo durante todo o ano.
Não chore, ó amigo,
Kohl no verão ou inverno
Novamente da trilha de um lobo
Escute minha voz.
Você vive, mas eu realmente não...

Em 6 de setembro de 1941, durante o primeiro bombardeio maciço de Leningrado, os armazéns de alimentos de Badaev foram incendiados e a fome começou na cidade sitiada. Em 28 de setembro, Akhmatova desenvolveu edema distrófico e, por decisão das autoridades, foi evacuada primeiro para Moscou e depois para Chistopol. De lá, com a família de Korney Chukovsky através de Kazan, ela se mudou para Tashkent.

Durante os anos da guerra, juntamente com os poemas jornalísticos "Oath" e "Courage", Akhmatova escreveu várias obras de um plano maior, nas quais ela compreendia todo o volume histórico do tempo revolucionário, e novamente retornava à era de 1913, revisada novamente, julgou, muito - antes que ela resolutamente descartasse o querido e próximo, e procurasse as origens e consequências. Não foi uma partida na história, mas a aproximação da história ao dia difícil e difícil da guerra, uma compreensão histórica e filosófica peculiar da grandiosa guerra que se desenrolava diante de seus olhos, peculiar não apenas a ela naquele momento. Durante os anos da guerra, os leitores conheciam principalmente os poemas "Juramento" e "Coragem", que foram publicados em jornais e atraíram a atenção geral, como uma espécie de raro exemplo de jornalismo jornalístico de um poeta de câmara, que era na percepção da maioria Akhmatov dos anos pré-guerra. Mas além desses maravilhosos trabalhos jornalísticos, cheios de entusiasmo e energia patriótica, ela escreveu muitas outras coisas, não mais jornalísticas, mas também em muitos aspectos novas para ela, como o ciclo de poemas “A Lua no Zênite”, “No Smolensk Cemitério”, “Três outonos”, “Onde em quatro patas altas...”, “Pré-história” e especialmente fragmentos de “Poema sem Herói”, iniciado em 1940, mas dublado durante os anos de guerra.

A letra militar de Akhmatova exige uma reflexão profunda, pois, além do seu indiscutível valor estético e humano, interessa também como um importante detalhe da então vida literária, buscas e achados da época.

Olga Berggolts lembrou Akhmatova desde o início do cerco a Leningrado: “Em uma folha de papel pautada, arrancada de um livro de contas, escrita sob o ditado de Anna Andreevna Akhmatova e depois corrigida por sua mão, um discurso no rádio - para na cidade e no ar - nos dias mais difíceis do assalto a Leningrado e da ofensiva a Moscou. Pelo que me lembro, perto do antigo portão de ferro forjado contra o fundo da cerca de ferro da Casa da Fonte, o antigo Palácio Sheremetyevo. Com o rosto travado em severidade e raiva, com uma máscara de gás sobre o ombro, ela estava de serviço como um combatente comum da defesa aérea. Ela costurou sacos de areia, que foram forrados com trincheiras de abrigo no jardim da mesma Fountain House, sob o bordo, cantado por ela em "Um Poema Sem Herói". Ao mesmo tempo, ela escrevia poesias, quadras ardentes e concisas à maneira de Akhmatov: "A bandeira inimiga derreterá como fumaça, a verdade está atrás de nós e venceremos!"

É característico que em suas letras militares dominasse o amplo e feliz "nós". "Vamos salvá-lo, discurso russo", "a coragem não nos deixará", "a pátria nos deu abrigo" - ela tem muitas dessas linhas, testemunhando a novidade da visão de mundo de Akhmatova e o triunfo do princípio do povo. Numerosos fios de parentesco com o país, que antes se declaravam em voz alta apenas em certos pontos de virada da biografia ("Eu tinha uma voz. me desde a infância...", 1929; "Requiem", 1935-1940), tornou-se para sempre o principal, o mais caro, definindo tanto a vida quanto o som do verso.

Não apenas São Petersburgo, não apenas Tsarskoye Selo, mas todo o vasto país, espalhado pelas extensões ilimitadas e salvadoras da Ásia, acabou sendo sua pátria. “É forte, minha casa asiática”, escreveu ela em um dos poemas, lembrando que, afinal, de sangue (“avó tártara”) ela está ligada à Ásia e, portanto, tem o direito, não menos que Blok, de falar com o Ocidente como faria e em seu nome.

Em maio de 1943, a coleção Tashkent de poemas de Akhmatova "My Asiatic" foi publicada.

Em 15 de maio de 1944, Akhmatova voou para Moscou, onde viveu em Bolshaya Ordynka com velhos amigos dos Ardovs. No verão, ela retornou a Leningrado e foi para a frente de Leningrado com leitura de poesia. Também com grande sucesso foi sua noite criativa na Casa dos Escritores de Leningrado e, mais tarde, a partir de 1946, noites criativas se sucederam - em Moscou, em Leningrado e em todos os lugares ela foi aguardada pela recepção e triunfo mais entusiásticos. Mas em 14 de agosto, o Decreto do Comitê Central sobre as revistas "Zvezda" e "Leningrado" foi publicado, e o trabalho de Akhmatova, como ideologicamente estranho, foi anatematizado. Imediatamente, em 16 de agosto, foi realizada uma reunião geral da intelectualidade criativa de Leningrado, na qual A. Zhdanov fez um relatório. A reunião aprovou por unanimidade a linha do Comitê Central em relação a elementos alienígenas na pessoa de Anna Akhmatova, Mikhail Zoshchenko e similares. Em conexão com esta decisão, as coleções de Akhmatova “Anna Akhmatova. Poemas" e "Anna Akhmatova. Favoritos".

Em 1 de setembro de 1946, o Presidium do Conselho da União dos Escritores da URSS decidiu: excluir Anna Akhmatova e Mikhail Zoshchenko da União dos Escritores Soviéticos. Anna Akhmatova se viu em uma situação angustiada e sem meios de subsistência. Boris Pasternak, com grande dificuldade, garantiu a alocação de 3.000 rublos do Fundo Literário para a faminta Akhmatova. E em 1949, Punin e Lev Gumilyov foram novamente presos. O filho de Akhmatova foi condenado pelo Conselho Especial a 10 anos, que serviu primeiro em um campo de propósito especial em Sherubai-Nur perto de Karaganda, depois em um campo perto de Mezhdurechensk na região de Kemerovo, nos Sayans. Em 11 de maio de 1956, foi reabilitado por falta de corpo de delito. A própria Anna Akhmatova, durante sua prisão, em desespero correu pelos escritórios em tentativas infrutíferas de libertar seu filho.

Somente em 19 de janeiro de 1951, por sugestão de Alexander Fadeev, Akhmatova foi reintegrada à União dos Escritores. E em maio, Akhmatova teve seu primeiro infarto do miocárdio. Antes de partir do Ardov para o hospital, ela ligou para E. Gershtein e entregou os manuscritos e documentos para que ela os guardasse. Depois de receber alta do hospital, Akhmatova morava na casa dos Ardovs, mas logo soube que, junto com a família Punin, ela havia sido despejada da Casa da Fonte na rua Krasnaya Konnitsa. E em 21 de junho de 1953, ela recebeu a notícia da morte de Nikolai Punin no campo de Vorkuta, na aldeia de Abez. Pouco antes disso, em 4 de março de 1953, na véspera do aniversário da morte de Stalin em 1953, na presença de Lidia Chukovskaya, Akhmatova pronunciou uma frase histórica: “Agora os prisioneiros retornarão, e as duas Rússias examinarão cada olhos do outro: o que aprisionou e o que foi aprisionado. Uma nova era começou."

Em 1954, com a ajuda de A. Surkov, ela entregou à editora "Fiction" um manuscrito de poemas e traduções. E em 5 de fevereiro de 1954, ela apresentou uma petição dirigida ao Presidente do Presidium das Forças Armadas da URSS Voroshilov para revisar o caso de Lev Gumilyov.

Em maio de 1955, a filial de Leningrado do Fundo Literário forneceu a Akhmatova uma casa de verão na vila do escritor de Komarovo; Akhmatova chamou isso de sua residência "The Booth".

Anna Akhmatova foi uma grande poetisa trágica, uma grande e profunda artista que captou a grande era da “mudança dos tempos”. A imagem explosiva, apocalíptica, colossal e profética da época com grandes convulsões revolucionárias que se sucederam, com guerras mundiais e um ritmo de vida extremamente acelerado, todos esses eventos multifacetados e diversos do século XX, cada um dos quais poderia fornecer um tema transversal para a criatividade artística - todos expressaram suas letras. Anna Akhmatova percorreu um longo caminho, percebendo a futilidade do círculo da vida e das pessoas de onde ela saiu, mas foi dado a ela com grande dificuldade, à custa de tormento e sangue. Homem de grande vontade e coragem inflexível, dignidade e consciência militante, ela suportou severas adversidades, refletidas tanto no Réquiem quanto em alguns poemas do pós-guerra.

Nos anos do pós-guerra, ela se lembrava muito - era também uma homenagem à sua idade, mas suas memórias eram muito menos como memórias criadas em seu lazer; intransigente e severa, ela julgou tanto no “Poema Sem Herói” quanto nos poemas que o acompanham o primeiro, uma vez glorificado e já uma vez marcado por sua época.

As perambulações da Memória e da Consciência pelas extensões negras dos tempos que há muito reverberaram a levaram invariavelmente ao hoje, às pessoas de hoje e às árvores jovens de hoje. O historicismo do pensamento em relação ao Akhmatova tardio, é em poemas posteriores, se assim posso dizer, o personagem principal do raciocínio poético, o principal ponto de partida de todas as associações caprichosas e memórias que vão em direções diferentes. A própria doença, perseguição e morte de Boris Pasternak foram refletidas em seus poemas subsequentes publicados pela Literary Gazette: “Muse”, “E se você vasculhar a memória negra, encontrará …”, “Epigram” e “Shadow” .

Em outubro de 1961, Anna Akhmatova foi hospitalizada no departamento cirúrgico do primeiro hospital de Leningrado devido a uma exacerbação de apendicite crônica. Após a operação, ela teve um terceiro infarto do miocárdio e conheceu o ano novo de 1962 no hospital.

Em agosto de 1962, o Comitê Nobel nomeou Anna Akhmatova para o Prêmio Nobel, e em 1963 Anna Akhmatova foi nomeada para o Prêmio Literário Internacional Etna-Taormina. A fama merecida chegou a Akhmatova - seus poemas foram publicados em várias publicações, suas noites criativas foram realizadas. Em 30 de maio de 1964, uma noite de gala dedicada ao 75º aniversário de Anna Akhmatova ocorreu em Moscou, no Museu Mayakovsky.

Em 1º de dezembro de 1964, Anna Akhmatova foi à Itália para ser homenageada por ocasião da entrega do Prêmio Etna-Taormina, e uma recepção foi realizada em sua homenagem em Roma. Em 12 de dezembro, no castelo de Ursino Akhmatova, foi concedido o prêmio literário Etna-Taormina pelo 50º aniversário de sua atividade poética e em conexão com o lançamento de uma coleção de suas obras selecionadas na Itália. E em 15 de dezembro de 1964, a Universidade de Oxford decidiu conceder a Anna Andreevna Akhmatova um doutorado honorário em literatura.

Naquela época, Akhmatova morava em Komarovo, onde amigos vinham visitá-la. No mesmo local, Lev Shilov fez a famosa gravação em fita de "Requium" na leitura do autor, prometendo não distribuir a gravação até que o poema sedicioso fosse publicado na terra natal de seu autor.

No início de outubro de 1965, sua última coleção de poemas e poemas, a famosa "Running Time", foi publicada. E em 19 de outubro de 1965, a última apresentação pública de Akhmatova ocorreu em uma noite de gala no Teatro Bolshoi, dedicada ao 700º aniversário do nascimento de Dante.

Em 10 de novembro de 1965, Akhmatova sofreu um quarto infarto do miocárdio. Em 19 de fevereiro de 1966, ela se mudou do hospital para um sanatório cardiológico perto de Moscou, onde em 4 de março fez a última anotação em seu diário: “À noite, indo para a cama, lamentei não ter levado a Bíblia com Eu."

Anna Akhmatova morreu em 5 de março de 1966 e foi enterrada em 10 de março, de acordo com o costume ortodoxo, na Catedral Naval de São Nicolau, em Leningrado.

Anna Akhmatova foi enterrada no cemitério Komarovsky, perto de Leningrado.

O centenário de Akhmatova foi amplamente comemorado em todo o país e por decisão da UNESCO - em todo o mundo.

A trajetória de vida de Anna Akhmatova foi difícil e complexa. Começando com o acmeísmo, mas acabando por ser muito mais amplo do que essa direção bastante estreita, ela chegou ao longo de sua vida longa e intensamente vivida ao realismo e ao historicismo. Intitulada uma vez com o título de "Safo do século 20", ela realmente escreveu novas páginas no grande Livro do Amor. Sua principal conquista e descoberta artística individual foi, acima de tudo, letras de amor. As poderosas paixões que fervilhavam nas miniaturas de amor de Akhmatov, comprimidas a uma dureza de diamante, eram sempre retratadas por ela com a maior profundidade e precisão psicológicas.

Nesse psicologismo incomparável de sentimento constantemente intenso e dramático, ela foi a herdeira direta e mais digna da grande literatura clássica russa. Não é de admirar que ela olhasse tantas vezes para as criações dos grandes mestres russos - de Pushkin a Blok. Akhmatova não passou pela prosa psicológica de Gogol, Dostoiévski, Tolstoi... As tradições e influências diversamente ramificadas das literaturas ocidental e oriental também entraram no verso original de Akhmatova, fortalecendo e fortalecendo sua base cultural universal.

Tvardovsky escreveu que as letras de Akhmatova são menos do que todas as chamadas poesias femininas. Mesmo nos primeiros livros da poetisa (em "Noite", em "Rosário", em "Rebanho Branco") vemos a universalidade da experiência retratada, e este é o primeiro sinal de arte genuína, grande e elevada. A história de amor, que se desenrolou de forma dramática, apaixonada e sempre inesperada em todos os seus livros, capturou à sua maneira a relação de corações amorosos de uma determinada época.

Por toda a humanidade universal e eternidade do próprio sentimento, ele é sempre instrumentalizado por Akhmatova com a ajuda das vozes sonoras de um tempo específico: entonações, gestos, sintaxe, vocabulário - tudo nos fala sobre certas pessoas de um determinado dia e hora . Essa precisão artística em transmitir o próprio ar do tempo, que era originalmente uma propriedade natural do talento, então, ao longo de muitas décadas, foi proposital e laboriosamente polida até o grau daquele historicismo genuíno e consciente que espanta todos aqueles que lêem e , por assim dizer, redescobrindo o falecido Akhmatova - o autor "Poems without a Hero" e muitos outros poemas recriando e intercalando várias épocas históricas com precisão livre.

A poesia de Akhmatova é parte integrante da cultura moderna russa, soviética e mundial.

Em 1988, um documentário "Requiem" foi filmado sobre Anna Akhmatova, no qual Lev Nikolaevich Gumilyov participou.

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"RÉQUIEM"

Não, e não sob um céu alienígena,
E não sob a proteção de asas alienígenas -
Eu estava então com meu povo,
Onde meu povo, infelizmente, estava. 1961

Em vez de um prefácio

Durante os terríveis anos da Yezhovshchina, passei dezessete meses em filas de prisão em Leningrado. Uma vez, alguém me "identificou". Então a mulher atrás de mim, que, claro, nunca tinha ouvido meu nome, acordou do estupor característico de todos nós e perguntou no meu ouvido (todos ali falaram em voz baixa):

Você pode descrever isso?

E eu disse

Então algo como um sorriso cintilou no que uma vez tinha sido seu rosto.

Retrato de Anna Akhmatova por N. Altman. 1914

dedicação

Montanhas se curvam diante dessa dor,
O grande rio não flui
Mas os portões da prisão são fortes,
E atrás deles "buracos de condenados"
E tristeza mortal.
Para alguém o vento fresco sopra,
Para alguém, o pôr do sol se aquece -
Não sabemos, somos iguais em todos os lugares
Ouvimos apenas o chocalho odioso das chaves
Sim, passos são soldados pesados.
Levantamo-nos como se para uma missa matinal,
Caminhamos pela capital selvagem,
Eles se encontraram lá, os mortos sem vida,
O sol está mais baixo e o Neva está nublado,
E a esperança canta ao longe.
O veredicto... E imediatamente as lágrimas vão jorrar,
Já separado de todos
Como se a vida fosse tirada do coração com dor,
Como se rudemente derrubado,
Mas vai... Cambaleia... Sozinho...
Onde estão as namoradas inconscientes agora
Meus dois anos loucos?
O que lhes parece na nevasca siberiana,
O que lhes parece no círculo lunar?
A eles envio minhas saudações de despedida.

INTRODUÇÃO

Foi quando eu sorri
Só os mortos, felizes com a paz.
E balançado com um pingente desnecessário
Perto das prisões de Leningrado.
E quando, louco de tormento,
Já havia regimentos condenados,
E uma curta canção de despedida
Chifres de locomotiva cantavam,
As estrelas da morte estavam acima de nós
E a Rússia inocente se contorceu
Sob as botas sangrentas
E sob os pneus de marus preto.

Eles te levaram ao amanhecer
Atrás de você, como se estivesse em um take-away, eu caminhava,
As crianças choravam no quarto escuro,
Na deusa, a vela nadou.
Ícones em seus lábios são frios,
Suor da morte na testa... Não se esqueça!
Serei como esposas de tiro com arco,
Uiva sob as torres do Kremlin.

Novembro de 1935. Moscou

O Don quieto flui silenciosamente,
A lua amarela entra na casa.

Entra em um boné de um lado,
Vê a sombra amarela da lua.

Essa mulher está doente
Esta mulher está sozinha.

Marido na sepultura, filho na prisão,
Reze por mim.

Não, não sou eu, é outra pessoa sofrendo.
Eu não poderia fazer isso, mas o que aconteceu
Deixe o pano preto cobrir
E que eles carreguem as lanternas...
Noite.

Eu te mostraria, zombador
E o favorito de todos os amigos,
Tsarskoye Selo feliz pecador,
O que vai acontecer com sua vida
Como um trezentos, com uma transmissão,
Sob as cruzes você ficará
E com minha lágrima quente
Gelo de Ano Novo para queimar.
Lá o álamo da prisão balança,
E não um som - mas quanto há
Vidas inocentes estão acabando...

Eu tenho gritado por dezessete meses
Eu estou te chamando para casa
Atirei-me aos pés do carrasco,
Você é meu filho e meu horror.
Está tudo bagunçado,
E eu não consigo entender
Agora quem é a besta, quem é o homem,
E quanto tempo esperar pela execução.
E apenas flores empoeiradas
E o toque do incensário, e vestígios
Em algum lugar para lugar nenhum
E olha direto nos meus olhos
E ameaçado de morte iminente
Grande estrela.

Semanas fáceis voam
O que aconteceu, eu não entendo.
Como você, filho, vai para a cadeia
Noites brancas pareciam
Como eles se parecem novamente?
Com o olho quente de um falcão,
Sobre sua cruz alta
E eles falam sobre a morte.

Primavera de 1939

FRASE

E a palavra pedra caiu
No meu peito ainda vivo.
Nada, porque eu estava pronto
Eu vou lidar com isso de alguma forma.

Tenho muito o que fazer hoje:
Devemos matar a memória até o fim,
É preciso que a alma se transforme em pedra,
Devemos aprender a viver novamente.

Mas não isso... O farfalhar quente do verão,
Como um feriado fora da minha janela.
Eu tenho esperado isso por um longo tempo.
Dia brilhante e casa vazia.

MORRER

Você virá de qualquer maneira - por que não agora?
Estou esperando por você - é muito difícil para mim.
Apaguei a luz e abri a porta
Você, tão simples e maravilhoso.
Tome qualquer forma para isso,
Invada com um projétil envenenado
Ou se esgueirar com um peso como um bandido experiente,
Ou veneno com uma criança tifóide.
Ou um conto de fadas inventado por você
E todo mundo é doentiamente familiar, -
Para que eu possa ver o topo do chapéu azul
E o gerente da casa, pálido de medo.
Eu não me importo agora. Os redemoinhos Yenisei
A estrela polar está brilhando.
E o brilho azul dos olhos amados
As últimas capas de terror.

Já ala loucura
Alma coberta pela metade
E beba vinho ardente
E acena para o vale negro.

E percebi que ele
Devo desistir da vitória
Ouvindo o seu
Já como se o delírio de outra pessoa.

E não vai deixar nada
eu levo comigo
(Não importa como você pergunte a ele
E não importa o quanto você se preocupe com uma oração):

Não é um filho de olhos terríveis -
sofrimento petrificado,
Não é o dia em que a tempestade veio
Nem uma hora de encontro na prisão,

Não a doce frieza das mãos,
Não sombras agitadas de tília,
Nem um som de luz distante -
Palavras de última consolação.

CRUCIFICAÇÃO

Não chore por mim, Mati,
no túmulo do vidente.
___

O coro dos anjos glorificou a grande hora,
E os céus subiram em chamas.
O pai disse: "Quase me deixou!"
E as mães: "Ah, não chore por mim..."

Madalena lutou e soluçou,
A amada aluna transformada em pedra,
E para onde silenciosamente a Mãe estava,
Então ninguém se atreveu a olhar.

1940, Casa da Fonte

EPÍLOGO

Eu aprendi como os rostos caem,
Como o medo espreita sob as pálpebras,
Como páginas duras cuneiformes
O sofrimento traz à tona as bochechas,
Como cachos de cinza e preto
De repente virar prata
O sorriso murcha nos lábios da submissa,
E o medo estremece em uma risada seca.
E eu não estou orando por mim sozinho
E sobre todos que estavam lá comigo,
E no frio intenso, e no calor de julho
Sob a parede vermelha ofuscante.

Mais uma vez se aproximava a hora do funeral.
Eu vejo, eu ouço, eu sinto você:

E aquele que mal foi trazido até a janela,
E aquele que não pisa a terra, querido,

E aquela que lindamente balançou a cabeça,
Ela disse: "Venho aqui como se estivesse em casa".

gostaria de citar todos
Sim, a lista foi retirada e não há onde descobrir.

Para eles teci uma ampla capa
Dos pobres, eles ouviram palavras.

Lembro-me deles sempre e em todos os lugares,
Eu não vou esquecê-los mesmo em um novo problema,

E se minha boca exausta está apertada,
Ao que cem milhões de pessoas gritam,

Que eles também se lembrem de mim
Na véspera do meu dia memorial.

E se alguma vez neste país
Eles vão erguer um monumento para mim,

Eu dou meu consentimento para este triunfo,
Mas apenas com a condição - não coloque

Não perto do mar onde nasci:
A última conexão com o mar está quebrada,

Não no jardim real no toco precioso,
Onde a sombra inconsolável me procura,

E aqui, onde fiquei por trezentas horas
E onde o ferrolho não foi aberto para mim.

Então, como na morte feliz eu temo
Esqueça o estrondo do marus preto,

Esqueça o quão odiosa a porta bateu
E a velha uivou como um animal ferido.

E deixe de pálpebras imóveis e bronzeadas
Como lágrimas, a neve derretida flui,

E deixe a pomba da prisão vagar ao longe,
E os navios estão se movendo silenciosamente ao longo do Neva.

O texto foi elaborado por Tatyana Khalina

Materiais usados:

A. Akhmatova "Resumidamente sobre mim"
A. Pavlovsky “Anna Akhmatova. Vida e criação"
A. Tyrlova “Anna Akhmatova e Nikolai Gumilyov: “... mas as pessoas criadas umas para as outras, infelizmente, raramente se unem ...”
Materiais do site www.akhmatova.org
Mikhail Ardov, "Legendary Ordynka"

De pé no rio Ugra em 1480. Miniatura da Crônica Iluminada. século 16 Wikimedia Commons

E não apenas um simples cã, mas Akhmat, o último cã da Horda Dourada, descendente de Gêngis Khan. Esse mito popular começou a ser criado pela própria poetisa no final dos anos 1900, quando surgiu a necessidade de um pseudônimo literário (o nome verdadeiro de Akhmatova era Gorenko). "E apenas uma garota louca de dezessete anos poderia escolher um sobrenome tártaro para uma poetisa russa ..." Lidia Chukovskaya lembrou suas palavras. No entanto, tal movimento para a era da Idade de Prata não foi tão imprudente: o tempo exigia comportamento artístico de novos escritores, biografias vívidas e nomes sonoros. Nesse sentido, o nome Anna Akhmatova atendeu perfeitamente a todos os critérios (poético - criava um padrão rítmico, um dáctilo de dois pés e tinha uma assonância com "a" e criava vida - usava um véu de mistério).

Quanto à lenda do Tatar Khan, ela foi formada mais tarde. A genealogia real não se encaixava na lenda poética, então Akhmatova a transformou. Aqui é necessário distinguir o plano biográfico e o mitológico. O biográfico é que os Akhmatovs estavam de fato presentes na família da poetisa: Praskovya Fedoseevna Akhmatova era uma bisavó por parte de mãe. Nos poemas, a linha de parentesco é um pouco mais próxima (veja o início de "Contos do Anel Negro": "Para mim de uma avó tártara / Havia presentes raros; / E por que fui batizado, / Ela estava amargamente zangada "). O plano lendário está associado aos príncipes da Horda. Como mostrou o pesquisador Vadim Chernykh, Praskovya Akhmatova não era uma princesa tártara, mas uma nobre russa (“Akhmatova é uma antiga família nobre, aparentemente descendente de servir tártaros, mas russificada há muito tempo”). Não há dados sobre a origem da família Akhmatov de Khan Akhmat ou em geral da família Genghisides do Khan.

Mito dois: Akhmatova era uma beleza reconhecida

Ana Akhmatova. década de 1920 RGALI

Muitas memórias contêm comentários de admiração sobre a aparência da jovem Akhmatova ("Entre as poetisas ... Anna Akhmatova foi mais vividamente lembrada. Magra, alta, esbelta, com uma volta orgulhosa de sua pequena cabeça, envolta em um xale florido, Akhmatova parecia um gitan ... Era impossível passar por ela, sem admirá-la”, lembrou Ariadna Tyrkova; “Ela era muito bonita, todos na rua olhavam para ela”, escreve Nadezhda Chulkova).

No entanto, as pessoas mais próximas da poetisa a avaliaram como uma mulher não fabulosamente bela, mas expressiva, com traços memoráveis ​​e um charme particularmente atraente. "... Você não pode chamá-la de bonita, / Mas toda a minha felicidade está nela", escreveu Gumilev sobre Akhmatova. O crítico Georgy Adamovich lembrou:

“Agora, nas lembranças dela, às vezes ela é chamada de beldade: não, ela não era uma beldade. Mas ela era mais que uma beleza, melhor que uma beleza. Nunca vi uma mulher cujo rosto e toda a aparência em todos os lugares, entre quaisquer belezas, se destacassem por sua expressividade, espiritualidade genuína, algo que imediatamente chamou a atenção.

A própria Akhmatova se avaliou da seguinte forma: "Toda a minha vida eu poderia olhar à vontade, da beleza à feia".

Mito três: Akhmatova levou o fã ao suicídio, que mais tarde ela descreveu em versos

Isso geralmente é confirmado por uma citação do poema de Akhmatov "As altas abóbadas da Igreja ...": "As altas abóbadas da Igreja / Mais azuis que o firmamento do céu ... / Perdoe-me, menino feliz, / Que eu lhe trouxe a morte ..."

Vsevolod Knyazev. 1900 Poesiasilver.ru

Tudo isso é verdade e não é verdade ao mesmo tempo. Como mostrou a pesquisadora Natalia Kraineva, Akhmatova realmente teve seu próprio suicídio - Mikhail Lindeberg, que cometeu suicídio por causa de um amor infeliz pela poetisa em 22 de dezembro de 1911. Mas o poema "The High Vaults of the Church ..." foi escrito em 1913 sob a impressão do suicídio de outro jovem, Vsevolod Knyazev, infeliz apaixonado pela namorada de Akhmatova, a dançarina Olga Glebova-Sudeikin. Este episódio será repetido em outros versos, por exemplo, em "". Em Poema sem herói, Akhmatova fará do suicídio de Knyazev um dos episódios-chave da obra. A semelhança dos eventos que aconteceram com seus amigos no conceito historiosófico de Akhmatova poderia posteriormente ser combinado em uma memória: não é à toa que uma nota com o nome de Lindeberg e a data de sua morte aparece nas margens do autógrafo do “libreto de balé” para “Poema”.

Mito quatro: Akhmatova foi perseguida por um amor infeliz

Uma conclusão semelhante se sugere depois de ler quase qualquer livro de poemas da poetisa. Junto com a heroína lírica, que deixa sua amada por vontade própria, os poemas também contêm a máscara lírica de uma mulher que sofre de amor não correspondido (“”, “”, “Hoje não me trouxeram cartas ...” , “À noite”, o ciclo “Confusão”, etc. d.). No entanto, o contorno lírico dos livros de poesia nem sempre reflete a biografia do autor: as queridas poetisas Boris Anrep, Arthur Lurie, Nikolai Punin, Vladimir Garshin e outros a retribuíram.

Mito cinco: Gumilyov é o único amor de Akhmatova

Anna Akhmatova e Nikolai Punin no pátio da Casa da Fonte. Foto de Pavel Luknitsky. Leningrado, 1927 Biblioteca Regional de Tver. A. M. Gorki

Casamento de Akhmatova com o poeta Nikolai Gumilyov. De 1918 a 1921, ela foi casada com o assiriologista Vladimir Shileiko (eles se divorciaram oficialmente em 1926), e de 1922 a 1938 ela estava em um casamento civil com o historiador de arte Nikolai Punin. O terceiro casamento, nunca formalizado, devido às especificidades da época, teve sua própria estranheza: após a separação, os cônjuges continuaram morando no mesmo apartamento comunal (em quartos diferentes) - e ainda: mesmo após a morte de Punin, enquanto em Leningrado , Akhmatova continuou a viver com sua família.

Gumilyov também se casou novamente em 1918 com Anna Engelhardt. Mas nas décadas de 1950 e 1960, quando o "Requiem" gradualmente chegou aos leitores (em 1963 o poema foi publicado em Munique) e o interesse por Gumilyov, proibido na URSS, começou a despertar, Akhmatova assumiu a "missão" do poeta viúva (Engelhardt, aliás, o tempo também não estava mais vivo). Um papel semelhante foi desempenhado por Nadezhda Mandelstam, Elena Bulgakova e outras esposas de escritores falecidos, mantendo seus arquivos e cuidando da memória póstuma.

Mito seis: Gumilyov venceu Akhmatova

Nikolai Gumilyov em Tsarskoye Selo. 1911 gumilev.ru

Tal conclusão foi feita mais de uma vez não apenas por leitores posteriores, mas também por alguns contemporâneos dos poetas. Não é à toa: em quase todos os três poemas, a poetisa confessava a crueldade do marido ou amante: “... Meu marido é um carrasco, e a casa dele é uma prisão”, “Não importa que você seja arrogante e mal...”, “Marquei com carvão no meu lado esquerdo / Lugar, onde atirar, / Para soltar o pássaro - minha saudade / Na noite do deserto novamente. / Bonitinho! sua mão não vai tremer. / E não vou aguentar por muito tempo...”, “, / com um cinto dobrado duplo” e assim por diante.

A poetisa Irina Odoevtseva, em suas memórias Nas margens do Neva, lembra a indignação de Gumilyov sobre isso:

“Ele [o poeta Mikhail Lozinsky] me disse que os alunos constantemente lhe perguntavam se era verdade que, por inveja, eu impedi Akhmatova de publicar... Lozinsky, é claro, tentou dissuadi-los.
<…>
<…>Provavelmente você, como todos eles, continuou repetindo: Akhmatova é um mártir e Gumilyov é um monstro.
<…>
Senhor, que bobagem!<…>... Quando percebi o quão talentosa ela era, eu mesmo em detrimento de mim mesmo a colocava constantemente em primeiro lugar.
<…>
Quantos anos se passaram, e ainda sinto ressentimento e dor. Que injusto e malvado! Sim, claro, havia poemas que eu não queria que ela publicasse, e muitos. Pelo menos aqui:
Marido me chicoteou modelado
Cinto dobrado duplo.
Afinal, pense bem, por causa dessas falas eu era conhecido como um sádico. Correu um boato sobre mim que, tendo colocado um fraque (e eu nem tinha fraque na época) e uma cartola (eu tinha uma cartola), chicoteio com um cinto estampado e dobrado não apenas minha esposa, Akhmatova, mas também minhas jovens fãs depois de despi-las.

Vale ressaltar que após o divórcio de Gumilyov e após a conclusão do casamento com Shileiko, as “batidas” não pararam: “Do seu amor misterioso, / Como se de dor, eu grito alto, / fiquei amarelo e convulsões , / Mal arrasto as pernas”, “E na caverna o dragão / Sem piedade, sem lei. / E um chicote pendurado na parede, / Para que eu não cante canções”, e assim por diante.

Mito sete: Akhmatova era um oponente de princípios da emigração

Este mito foi criado pela própria poetisa e é ativamente apoiado pelo cânone escolar. No outono de 1917, Gumilyov considerou a possibilidade de se mudar para o exterior para Akhmatova, sobre a qual a informou de Londres. Boris Anrep também aconselhou deixar Petrogrado. Akhmatova respondeu a essas propostas com um poema conhecido no currículo escolar como "Eu tinha uma voz...".

Os admiradores da obra de Akhmatova sabem que este texto é na verdade a segunda parte do poema, menos inequívoca em seu conteúdo - "Quando na angústia do suicídio ...", onde a poetisa fala não apenas sobre sua escolha fundamental, mas também sobre os horrores contra o qual é tomada uma decisão.

“Acho que não consigo descrever o quão dolorosamente quero vir até você. Eu imploro - organize, prove que você é meu amigo ...
Sou saudável, sinto muita falta do campo e penso com horror no inverno em Bezhetsk.<…>Como é estranho para mim lembrar que no inverno de 1907 você me chamou para Paris em todas as cartas, e agora não sei se você quer me ver. Mas lembre-se sempre que me lembro muito bem de você, te amo muito, e que sem você sempre me sinto triste de alguma forma. Olho com saudade o que está acontecendo na Rússia agora, o Senhor está punindo severamente nosso país.

Assim, a carta de outono de Gumilyov não é uma proposta para ir ao exterior, mas um relatório a seu pedido.

Após o impulso de sair, Akhmatova logo decidiu ficar e não mudou de ideia, o que pode ser visto em seus outros poemas (por exemplo, “Você é um apóstata: para a ilha verde …”, “Seu espírito é obscurecido pela arrogância ...”), e nas histórias dos contemporâneos . Segundo as memórias, em 1922 Akhmatova teve novamente a oportunidade de deixar o país: Arthur Lurie, tendo se estabelecido em Paris, insistentemente a chama para lá, mas ela se recusa (de acordo com o testemunho do confidente de Akhmatova, Pavel Luknitsky, ela tinha 17 cartas com esse pedido nas mãos dela).

Mito oito: Stalin invejava Akhmatova

Akhmatova em uma noite literária. 1946 RGALI

A própria poetisa e muitos de seus contemporâneos consideraram o surgimento da resolução do Comitê Central de 1946 “Sobre as revistas Zvezda e Leningrado”, onde Akhmatova e Zoshchenko foram difamados, como consequência de um evento ocorrido em uma noite literária. “Sou eu quem mereço o decreto”, disse Akhmatova sobre uma fotografia tirada em uma das noites realizadas em Moscou na primavera de 1946.<…>Segundo rumores, Stalin ficou furioso com a calorosa recepção dada a Akhmatova pelo público. Segundo uma versão, Stalin perguntou depois de uma noite: “Quem organizou o levante?” ”, lembra Nika Glen. Lydia Chukovskaya acrescenta: "Akhmatova acreditava que ... Stalin estava com ciúmes de seus aplausos ... Aplausos de pé eram devidos, segundo Stalin, apenas a ele - e de repente a multidão aplaudiu alguma poetisa".

Como observado, para todas as memórias associadas a este enredo, as reservas típicas (“segundo rumores”, “pensamento” e assim por diante) são típicas, o que é um provável sinal de conjectura. A reação de Stalin, bem como a frase "citada" sobre "levantar-se", não têm provas documentais ou refutação, portanto este episódio não deve ser considerado como uma verdade absoluta, mas como uma das versões populares, prováveis, mas não totalmente confirmadas .

Mito nove: Akhmatova não amava seu filho

Anna Akhmatova e Lev Gumilev. 1926 Universidade Nacional da Eurásia. L. N. Gumilyova

E não é. Existem muitas nuances na difícil história do relacionamento de Akhmatova com Lev Gumilyov. Nas primeiras letras, a poetisa criava a imagem de uma mãe negligente (“... sou uma mãe ruim”, “... E a criança de cabelos encaracolados ..."), que era a parte do biografismo: a infância e Lev Gumilyov passou sua juventude não com seus pais, mas com sua avó, Anna Gumilyova, sua mãe e seu pai só ocasionalmente os visitavam. Mas no final da década de 1920, Lev mudou-se para a Fountain House, para a família de Akhmatova e Punin.

Uma briga séria ocorreu após o retorno de Lev Gumilyov do campo em 1956. Ele não podia perdoar sua mãe, como lhe parecia, seu comportamento frívolo em 1946 (ver mito oito) e algum egoísmo poético. No entanto, foi precisamente por causa dele que Akhmatova não apenas “ficou por trezentas horas” nas filas da prisão com uma transferência e pediu a todos os conhecidos mais ou menos influentes para ajudar na libertação de seu filho do campo, mas também deu um passo contrário a qualquer egoísmo: ultrapassando suas convicções, pelo bem da liberdade de seu filho, Akhmatova escreveu e publicou o ciclo “Glória ao Mundo!”, onde glorificou o sistema soviético Quando o primeiro livro de Akhmatova depois de um intervalo significativo foi publicado em 1958, ela selou as páginas com poemas deste ciclo em cópias do autor..

Nos últimos anos, Akhmatova falou repetidamente com seus parentes sobre seu desejo de restaurar seu antigo relacionamento com o filho. Emma Gerstein escreve:

“... ela me disse:“ Eu gostaria de fazer as pazes com Leva. Respondi que ele provavelmente quer isso também, mas tem medo de excitação excessiva tanto para ela quanto para si mesmo ao explicar. “Você não precisa se explicar”, Anna Andreyevna objetou rapidamente. "Eu teria vindo e dito: 'Mãe, costure um botão para mim.'"

Provavelmente, os sentimentos de uma briga com o filho aceleraram muito a morte da poetisa. Nos últimos dias de sua vida, uma performance teatral aconteceu perto da enfermaria do hospital de Akhmatova: os parentes decidiram se deixariam ou não Lev Nikolayevich para sua mãe, se o encontro deles aproximaria a morte da poetisa. Akhmatova morreu sem se reconciliar com o filho.

Mito dez: Akhmatova é uma poetisa, ela não pode ser chamada de poetisa

Muitas vezes, as discussões sobre o trabalho de Akhmatova ou outros aspectos de sua biografia terminam em disputas terminológicas acaloradas - "poeta" ou "poeta". Os disputantes, não sem razão, referem-se à opinião da própria Akhmatova, que enfaticamente se chamava de poetisa (que foi registrada por muitos memorialistas), e pedem a continuação dessa tradição específica.

No entanto, vale lembrar o contexto do uso dessas palavras há um século. A poesia escrita por mulheres estava apenas começando a aparecer na Rússia e raramente era levada a sério (veja os títulos característicos de resenhas de livros de poetisas no início da década de 1910: Women's Needlework, Love and Doubt). Portanto, muitas escritoras escolheram pseudônimos masculinos para si mesmas (Sergei Gedroits Pseudônimo de Vera Gedroits., Anton Krainy Um pseudônimo sob o qual Zinaida Gippius publicou artigos críticos., Andrey Polyanin Nome usado por Sophia Parnok para publicar críticas.), ou escreveu em nome de um homem (Zinaida Gippius, Poliksena Solovyova). O trabalho de Akhmatova (e de muitas maneiras Tsvetaeva) mudou completamente a atitude em relação à poesia criada por mulheres, como uma direção "inferior". Em 1914, em uma resenha de O Rosário, Gumilyov faz um gesto simbólico. Tendo chamado Akhmatova várias vezes de poetisa, no final da resenha ele lhe dá o nome do poeta: "Essa conexão com o mundo, de que falei acima e que é o destino de todo verdadeiro poeta, Akhmatova quase foi alcançada".

Na situação moderna, quando os méritos da poesia criada por mulheres não precisam mais ser provados a ninguém, é costume na crítica literária chamar Akhmatova de poetisa, de acordo com as normas geralmente aceitas da língua russa.