E devemos entender que existe um ícone,
Que a natureza nos envia...
N. Zabolotsky

Um poeta de pensamento, reflexão filosófica, um poeta lírico sutil - foi assim que Nikolai Zabolotsky entrou na poesia russa do século XX. Houve muito em sua vida: estudar na Faculdade de História e Filologia da Universidade de Moscou, correspondência com K. Tsiolkovsky, prisão e exílio, mas o mais importante, sempre houve poesia em sua vida. Poesia em que Zabolotsky defendia a beleza do homem e da natureza.
O poema "A tempestade está chegando", escrito em 1957, refere-se ao último período da obra do poeta, que os pesquisadores chamaram de "clássico". Nos poemas criados na época, a tradição de A. Pushkin, E. Baratynsky e especialmente F. Tyutchev é muito palpável.
No entanto, Zabolotsky não repete os sistemas poéticos prontos de seus grandes predecessores, mas revela neles novas possibilidades:

Uma nuvem carrancuda se move
Cobrindo metade do céu ao longe,
Movendo-se, enorme e viscoso,
Com uma lanterna na mão levantada.

Claro que, para Tyutchev, a imagem de uma nuvem com uma lanterna na mão era impossível. Para criá-lo, era preciso percorrer as buscas metafóricas da poesia do século XX.
O paralelismo de Tyutchev das descrições da natureza e da vida espiritual, pensamentos do herói lírico, passando por todo o poema, é preservado no poema. Falando em silêncio, o poeta admite:

Quantas vezes ela me pegou
Quantas vezes, brilhando com prata,
Bata com relâmpago quebrado,
Stone lançou um trovão.

O herói lírico não apenas percebe emocionalmente um fenômeno natural, neste caso uma tempestade, não apenas o correlaciona com suas experiências emocionais, ele destrói a linha entre o homem e a natureza à maneira de Tyutchev. E isso leva a associações tão ousadas e inesperadas:

Quantas vezes, vendo-a no campo,
Eu desacelerei os passos tímidos
E se levantou, fundindo-se involuntariamente
Com um brilho branco de um arco voltaico.

E imediatamente o poeta transfere nossa atenção para uma árvore rachada por um raio. Para a poesia clássica, essa imagem é bastante tradicional, mas Zabolotsky encontra sua própria interpretação aqui também. Uma árvore queimada torna-se um suporte para o céu:

Aqui está ele- cedro pela nossa varanda,
Dividido em dois pelo trovão,
Ele se levanta, e a coroa morta
Suporta o céu escuro.

Essa resiliência de uma árvore “morta” é semelhante ao destino de um herói lírico que sofreu, conheceu tristeza e alegria, amor e ódio, mas não quebrou.
Diante de nós estão três estágios de comparação dos sentimentos de um herói lírico com uma árvore dividida.
A princípio, a árvore, sustentando a pessoa, lhe diz a vida:

Agulhas enegrecidas de cima
Eles me cobrem de estrelas.

Então acontece que o destino do herói lírico é mais difícil do que a “ferida de fogo” infligida ao cedro:

Cante-me uma canção, árvore da tristeza!
Eu, como você, invadiu as alturas,
Mas apenas um relâmpago me encontrou
E o fogo queimou na mosca.

E no final do poema já se afirma a grandeza do homem, sua sede indomável de viver, amar e criar:

Por que, dividido em dois,
Eu, como você, não morri na varanda,
E na alma está a mesma fome feroz,
E amor, e canções até o fim!

Assim, o poema “A tempestade está chegando” não é apenas um esboço de paisagem. Parece-me que temos diante de nós um exemplo vívido de letras filosóficas. Zabolotsky aborda os temas da vida e da morte, o sentido da existência humana.
O poema dá detalhes reais da paisagem: um céu nublado, uma árvore cortada por um raio. Mas a natureza filosófica dessa obra inevitavelmente leva a um aumento em sua natureza metafórica: “cintilante de prata”, “uma nuvem carrancuda”. Aqui, a natureza não se opõe ao homem, como era nas primeiras letras de Zabolotsky. Ela age ao mesmo tempo com ele, desencadeia seu estado de espírito, sua fé na vitória da vida sobre a morte.
Numerosas personificações encontradas neste poema testemunham não apenas a assimilação da natureza ao homem. Eles têm um significado simbólico mais profundo: seguindo Tyutchev, Zabolotsky viu a vida real na natureza. Portanto, a nuvem é capaz de “pegar”, “bater” e o “coração vivo” da árvore “chuva de estrelas”. As barreiras entre o mundo do homem e o mundo da natureza foram destruídas: a natureza sofre e vive como o homem, e o homem, como um fenômeno natural, experimenta os mesmos sentimentos.
No entanto, no poema “A tempestade está chegando”, há outro motivo: uma pessoa pode suportar muito mais provações, mas não se curvar e morrer.
As letras de paisagem de Zabolotsky nunca foram simplesmente descritivas. Seu herói lírico não apenas percebe emocionalmente a natureza, mas também busca compreender sua vida, que está intimamente ligada à vida humana.
Tendo passado uma vida difícil e um caminho poético, Nikolai Zabolotsky chegou à clareza clássica das letras filosóficas. Esta é uma evidência do poder inesgotável de sua poesia.

Tarefas e testes sobre o tema "Poema de N. Zabolotsky "A tempestade está chegando" (Percepção, interpretação, avaliação)"

• Ortografia - Tópicos importantes para repetir o exame no idioma russo

  Lições: 5 Tarefas: 7

• adjetivo como parte do discurso - Morfologia. Partes independentes do discurso 10º ano

Poema de N. Zabolotsky "A tempestade está chegando"

E devemos entender que existe um ícone,
Que a natureza nos envia...
N. Zabolotsky

Um poeta de pensamento, reflexão filosófica, um poeta lírico sutil - foi assim que Nikolai Zabolotsky entrou na poesia russa do século XX. Houve muito em sua vida: estudar na Faculdade de História e Filologia da Universidade de Moscou, correspondência com K. Tsiolkovsky, prisão e exílio, mas o mais importante, sempre houve poesia em sua vida. Poesia em que Zabolotsky defendia a beleza do homem e da natureza.
O poema "A tempestade está chegando", escrito em 1957, refere-se ao último período da obra do poeta, que os pesquisadores chamaram de "clássico". Nos poemas criados na época, a tradição de A. Pushkin, E. Baratynsky e especialmente F. Tyutchev é muito palpável.
No entanto, Zabolotsky não repete os sistemas poéticos prontos de seus grandes predecessores, mas revela neles novas possibilidades:

Uma nuvem carrancuda se move
Cobrindo metade do céu ao longe,
Movendo-se, enorme e viscoso,
Com uma lanterna na mão levantada.

Claro que, para Tyutchev, a imagem de uma nuvem com uma lanterna na mão era impossível. Para criá-lo, era preciso percorrer as buscas metafóricas da poesia do século XX.
O paralelismo de Tyutchev das descrições da natureza e da vida espiritual, pensamentos do herói lírico, passando por todo o poema, é preservado no poema. Falando em silêncio, o poeta admite:

Quantas vezes ela me pegou
Quantas vezes, brilhando com prata,
Bata com relâmpago quebrado,
Stone lançou um trovão.

O herói lírico não apenas percebe emocionalmente um fenômeno natural, neste caso uma tempestade, não apenas o correlaciona com suas experiências emocionais, ele destrói a linha entre o homem e a natureza à maneira de Tyutchev. E isso leva a associações tão ousadas e inesperadas:

Quantas vezes, vendo-a no campo,
Eu desacelerei os passos tímidos
E se levantou, fundindo-se involuntariamente
Com um brilho branco de um arco voltaico.

E imediatamente o poeta transfere nossa atenção para uma árvore rachada por um raio. Para a poesia clássica, essa imagem é bastante tradicional, mas Zabolotsky encontra sua própria interpretação aqui também. Uma árvore queimada torna-se um suporte para o céu:

Aqui está - um cedro na nossa varanda,
Dividido em dois pelo trovão,
Ele se levanta, e a coroa morta
Suporta o céu escuro.

Essa resiliência de uma árvore “morta” é semelhante ao destino de um herói lírico que sofreu, conheceu tristeza e alegria, amor e ódio, mas não quebrou.
Diante de nós estão três estágios de comparação dos sentimentos de um herói lírico com uma árvore dividida.
A princípio, a árvore, sustentando a pessoa, lhe diz a vida:

Agulhas enegrecidas de cima
Eles me cobrem de estrelas.

Então acontece que o destino do herói lírico é mais difícil do que a “ferida de fogo” infligida ao cedro:

Cante-me uma canção, árvore da tristeza!
Eu, como você, invadiu as alturas,
Mas apenas um relâmpago me encontrou
E o fogo queimou na mosca.

E no final do poema já se afirma a grandeza do homem, sua sede indomável de viver, amar e criar:

Por que, dividido em dois,
Eu, como você, não morri na varanda,
E na alma está a mesma fome feroz,
E amor, e canções até o fim!

Assim, o poema “A tempestade está chegando” não é apenas um esboço de paisagem. Parece-me que temos diante de nós um exemplo vívido de letras filosóficas. Zabolotsky aborda os temas da vida e da morte, o sentido da existência humana.
O poema dá detalhes reais da paisagem: um céu nublado, uma árvore cortada por um raio. Mas a natureza filosófica dessa obra inevitavelmente leva a um aumento em sua natureza metafórica: “cintilante de prata”, “uma nuvem carrancuda”. Aqui, a natureza não se opõe ao homem, como era nas primeiras letras de Zabolotsky. Ela age ao mesmo tempo com ele, desencadeia seu estado de espírito, sua fé na vitória da vida sobre a morte.
Numerosas personificações encontradas neste poema testemunham não apenas a assimilação da natureza ao homem. Eles têm um significado simbólico mais profundo: seguindo Tyutchev, Zabolotsky viu a vida real na natureza. Portanto, a nuvem é capaz de “pegar”, “bater” e o “coração vivo” da árvore “chuva de estrelas”. As barreiras entre o mundo do homem e o mundo da natureza foram destruídas: a natureza sofre e vive como o homem, e o homem, como um fenômeno natural, experimenta os mesmos sentimentos.
No entanto, no poema “A tempestade está chegando”, há outro motivo: uma pessoa pode suportar muito mais provações, mas não se curvar e morrer.
As letras de paisagem de Zabolotsky nunca foram simplesmente descritivas. Seu herói lírico não apenas percebe emocionalmente a natureza, mas também busca compreender sua vida, que está intimamente ligada à vida humana.
Tendo passado por uma vida difícil e um caminho poético, Nikolai Zabolotsky chegou à clareza clássica das letras filosóficas. Esta é uma evidência do poder inesgotável de sua poesia.

Nenhum problema e provação poderia derrotar o amor pela vida e a sede de criatividade do poeta N.A. Zabolotsky. Em 1938, ele foi preso por "escritos anti-soviéticos", com problemas de saúde, ele deixou o campo apenas em 1944. O poema "Tempestade está chegando", escrito em 1957, está intimamente ligado à biografia do poeta, seu destino difícil.

A obra é baseada em imagens de uma tempestade iminente, imagens de um cedro e um herói lírico próximo ao próprio autor. O poema não é apenas um esboço de paisagem. A natureza estava muito próxima do poeta, ele viu a vida real nela, então este trabalho pode ser atribuído às letras filosóficas de Zabolotsky.

O poema começa com uma imagem épica: uma tempestade se aproxima, o que nos faz sentir perigo, problemas. O clima de ansiedade é enfatizado pelo epíteto "nuvem carrancuda", e a repetição anafórica "movimentos" indica a inevitabilidade desse evento.

O poeta pintou a imagem de uma nuvem que nos lembra uma criatura viva e poderosa. Repetidamente ela "ataca com relâmpagos": as tempestades da vida ultrapassaram o herói lírico. Mas ele superou o medo, não desmoronou e sobreviveu, tornando-se um vencedor.

A coragem do próprio poeta N.A. Zabolotsky é expressa nas imagens de um cedro e um herói lírico. O cedro foi "dividido em dois pelo trovão", o herói do poema "relâmpago ... queimado com fogo na mosca". Apesar da ferida mortal, a árvore resiste, sustenta os céus com sua "coroa morta". Tendo encontrado o relâmpago “nas alturas”, o herói lírico inspirado por sua fortaleza “não morreu no alpendre”, como um cedro. Ele ainda tem um desejo apaixonado de criar, por mais profundos que permaneçam os vestígios de feridas espirituais.

A vida da natureza do poeta é comparada à vida das pessoas. Não é por acaso que há muitas personificações no poema. A nuvem “pegou, bateu, rolou trovão”, relâmpago “queimou com fogo”, o cedro “morreu no alpendre”, e em sua madeira há um “coração vivo”, por onde “corre a ferida do fogo” .

O poeta usa a linguagem das metáforas. A metáfora expressa a imagem de uma nuvem: ela "se move... com uma lanterna na mão levantada". O cedro tem uma “coroa morta” sustentando o céu. O herói é regado com "estrelas" do topo da árvore de agulhas.

Observamos repetições anafóricas na primeira estrofe (“movimentos”), na segunda e terceira (“quantas vezes”), na sexta e sétima (“eu, como você”). No poema, o autor também utiliza outras figuras de linguagem estilísticas, como a inversão (“uma ferida jaz”, “agulhas enegrecidas”), um apelo (“árvore da tristeza”). O sentimento de medo e admiração ajuda a transmitir frases exclamativas ao poeta.

O poema "A tempestade está chegando" nos dá a oportunidade de imaginar melhor a personalidade de N.A. Zabolotsky, que conseguiu superar corajosamente as provações mais difíceis do destino, mantendo um desejo ardente de criar e criar.

"A tempestade está chegando" Nikolai Zabolotsky

Uma nuvem carrancuda se move
Cobrindo metade do céu ao longe,
Movendo-se, enorme e viscoso,
Com uma lanterna na mão levantada.

Quantas vezes ela me pegou
Quantas vezes, brilhando com prata,
Bata com relâmpago quebrado,
Stone rolou trovão!

Quantas vezes, vendo-a no campo,
Eu desacelerei os passos tímidos
E se levantou, fundindo-se involuntariamente
Com o brilho branco do arco voltaico!

Aqui está - um cedro na nossa varanda.
Dividido em dois pelo trovão,
Ele se levanta, e a coroa morta
Suporta o céu escuro.

Através do coração vivo de madeira
A ferida do fogo está,
Agulhas enegrecidas de cima
Eles me cobrem de estrelas.

Cante-me uma canção, árvore da tristeza!
Eu, como você, invadiu as alturas,
Mas apenas um relâmpago me encontrou
E o fogo queimou na mosca.

Por que, dividido em dois,
Eu, como você, não morri na varanda,
E na alma está a mesma fome feroz,
E amor, e canções até o fim!

Análise do poema de Zabolotsky "A tempestade está chegando"

O poema "A tempestade está chegando", escrito em 1957, refere-se à última etapa da obra de Zabolotsky, quando se aproximou das tradições clássicas da poesia russa. Em suas obras desse período, a influência de vários autores do século XIX é sentida ao mesmo tempo - Pushkin, Tyutchev e Baratynsky. O texto em consideração pertence a letras natural-filosóficas. As primeiras linhas do trabalho são uma descrição da paisagem. Zabolotsky conta aos leitores sobre o início de uma tempestade. Aqui o movimento desempenha um papel importante - observe que na quadra inicial o verbo "move" é repetido duas vezes. Devido a isso, há a sensação de que vemos o quadro desenhado pelo poeta no tempo presente. Até parece um pouco cinematográfico. A imagem mais marcante da primeira estrofe é uma nuvem "com uma lanterna na mão levantada". Ela se assemelha a um personagem de histórias antigas - um guarda, um feiticeiro ou um camponês comum que ia tarde da noite ou mesmo à noite para verificar o gado no celeiro.

Na quarta estrofe, aparece a imagem chave do poema - um cedro, partido em duas partes por trovões, ferido no coração pelo fogo. Sua coroa morta atua como um suporte para o céu. Assim, esta árvore pode ser considerada uma espécie de elo entre os dois mundos - terrestre e celestial, físico e espiritual. Nas duas últimas quadras, o herói lírico se compara a um cedro - exausto, mas capaz de sobreviver. Nas linhas finais, paralelos com a vida do próprio Zabolotsky são claramente visíveis. Como uma árvore de um poema, ele “correu para as alturas”, mas apenas o relâmpago o encontrou lá. O governo soviético francamente não favoreceu o trabalho de Nikolai Alekseevich. A coleção "Columns", publicada em 1929, recebeu críticas zombeteiras dos críticos. A próxima onda de perseguição foi causada pela publicação do poema "O Triunfo da Agricultura". Em 1938, Zabolotsky foi preso, acusando-o de forma absolutamente infundada de propaganda anti-soviética. Ele passou vários anos nos campos, sendo libertado apenas em 1944.

Na última estrofe do poema "The Storm is Coming", o herói lírico se autodenomina dividido em dois. Ele não entende por que a árvore morreu após ser atingida por um raio e conseguiu não apenas sobreviver a todas as tempestades da vida, a todas as dificuldades, mas também permanecer uma pessoa que sabe sentir, que é capaz de criar. Zabolotsky não dá nenhuma resposta no final, dando aos leitores a oportunidade de tentar encontrá-los por conta própria.

No final de 1957, N. A. Zabolotsky escreveu um poema chamado "A tempestade está chegando". Ele gostava muito da beleza das florestas e campos russos e muitas vezes a elogiava em suas obras. Este versículo refere-se ao estilo filosófico de escrita.

Desde as primeiras linhas, fica claro para o leitor que a obra está falando de um fenômeno tão natural como uma tempestade. No início, o poeta costuma repetir a palavra “movimentos”, então, ao ler, parece que tudo isso está acontecendo no tempo presente. A natureza é descrita de uma forma muito natural e natural. Há uma sensação de aproximação iminente de uma tempestade e isso causa uma sensação de ansiedade e perigo. Na primeira linha, a imagem de uma nuvem é apresentada de forma muito expressiva. O escritor associa-o a um ser vivo. A nuvem, como se, como se estivesse viva, caminhasse pelo céu desabrochado com uma lanterna. O escritor compara a vida da natureza com o destino humano.

Avatares:

• Uma nuvem - “Ela me pegou”, “Me atingiu com um raio”
• Relâmpago - "Queimado com fogo"
• Cedro é comparado a um homem - "não morreu na varanda"
• "através do coração vivo da madeira" no cedro
• “a ferida do fogo corre” - como um caminho pelo coração de uma árvore

A imagem mais importante (cedro) na elegia é descrita na quarta quadra. Cedar, ferido por uma tempestade e dividido em várias partes, conseguiu resistir e não sucumbir aos elementos em fúria. Sua enorme coroa inanimada tornou-se um suporte invisível para o firmamento. A imagem de um cedro nos lembra de um ser vivo de força de vontade e destemido. Ele não viu medo. A árvore não quebrou sob o ataque dos elementos e resistiu a todos os testes. Isso mostrou que ele não tinha medo de nenhum mau tempo. O céu depois de tudo isso o enche de estrelas em gratidão.

Metáforas do poema:

• "Uma nuvem está se movendo com uma lanterna"
• "Coroa Morta"
• "Chuvando estrelas em mim"

• No início do trabalho - esta palavra "move"
• No meio está a frase "quantas vezes"
• Nas últimas linhas - esta é a frase "eu, gosto de você"

Na elegia “A Tempestade Está Chegando”, o escritor usa frases exclamativas para expressar sua alegria e ao mesmo tempo um sentimento de ansiedade e medo dos elementos. Esta obra nos lembra o destino do próprio escritor. Que, como o "Cedro", superou todas as dificuldades e provações do destino. Ele conseguiu levar por toda a sua vida o desejo de criar. No final do poema, o poeta não dá nenhuma resposta, dando ao leitor a oportunidade de encontrá-las ele mesmo.

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