Plan

1. Introducere

2. Caracteristici de dimensiune, rima și conținut ideologic

3. Tehnicile artistice și rolul lor în text

4. Concluzie

F. I. este considerat pe bună dreptate unul dintre cei mai străluciți poeți de peisaj ai secolului al XIX-lea. Poeziile sale nu numai că descriu frumusețea naturii, dar fac și o paralelă invizibilă între aceasta și lumea umană. Și chiar dacă și-a dedicat cea mai mare parte a vieții activității de stat, totuși, dintre cele patru sute de poezii ale sale, fiecare este cu siguranță cea mai mare creație a gândirii poetice și filosofice a adevăratului creator. Această lucrare a fost scrisă de poet în 1830.

Textul este scris în pentametru iambic cu rimă în cruce. Însăși structura versetului este, de asemenea, uimitoare, deoarece constă dintr-o propoziție compusă, care se citește dintr-o suflare. Fără îndoială, acest lucru nu a fost făcut întâmplător. Imaginea toamnei, ca moment de pregătire pentru un fel de moarte - somn în natură, este atât de scurtă, încât tocmai această trăsătură sintactică se dorește să sublinieze.

Creat într-un stil romantic, poezia este un exemplu de versuri peisagistice, dar în același timp este plină de un profund sens filosofic, care este cuprins în metafora figurativă a toamnei, ca pori ai unei anumite maturități în viața umană. Poetul a putut discerne acea frumusețe instantanee într-un peisaj plictisitor de toamnă, uneori evaziv pentru privirea fiecărei persoane, motiv pentru care ia naștere conceptul de „luminozitate a serilor”.

Folosirea epitetelor „farmec emoționant, misterios” subliniază frumusețea momentului, misterul schimbărilor care au loc în natură, pe care le luăm de la sine înțeles. Epitetul metaforic „strălucire amenințătoare” sugerează că toată această frumusețe este pe cale să dispară, aceasta este insidiositatea legilor universului.

Folosirea asonanțelor cu „i”, „a”, „e”, „y” creează o anumită lungime a replicilor poetice, aducând un sentiment de descurajare în sufletul cititorului. Aliterațiile cu „l”, „s”, „p” vă permit să transmiteți netezimea mișcărilor conținute în căderea frunzei, fluturarea ramurilor de la o rafală de adiere. Personificarea „pământului trist orfan” înfățișează atât de încăpător peisajul de toamnă, în care apar imediat coroanele goale ale copacilor, de parcă cineva ar fi furat în mod deliberat această frumusețe și decor din lume.

Dar, în ciuda faptului că peste tot eroul liric observă pagubele aduse de sezonul de toamnă, în fiecare detaliu remarcă un zâmbet. Și asta nu este întâmplător, pentru că se știe că iarna va veni după toamnă, și mult așteptata primăvară, când natura va renaște din nou și va apărea în toată splendoarea ei orbitoare. Aceasta este legea vieții și tocmai aceasta este frumusețea ei. În ultimul rând poetul face o paralelă a tuturor senzațiilor naturale descrise cu o persoană. Într-adevăr, în viața fiecăruia dintre noi vine propria ei toamnă, timpul înțelepciunii, al descoperirii de sine, momentul în care privim înapoi cu un zâmbet blând, momentul în care începem să apreciem fiecare moment al vieții noastre.

În toamna umană ne dăm seama cât de trecătoare este viața, că trece la fel de instantaneu ca toamna, că nu mai avem frumusețea și splendoarea de odinioară de care eram atât de mândri înainte. Dar o persoană are și un fel de primăvară în viața sa, o nouă renaștere, pe care cu siguranță o va simți în copiii și nepoții săi. Cât de subtil notează Tyutchev astfel de întrebări arzătoare în această poezie. Cât de priceput a înfățișat tot ceea ce este viu și neînsuflețit ca un întreg, le-a înzestrat cu trăsături și senzații asemănătoare, parcă ne-ar aminti intenționat nouă, cititorilor, de adevăratele valori.

„Seara de toamnă” Fiodor Tyutchev

Este în domnia serilor de toamnă
Un farmec emoționant, misterios:
Strălucirea de rău augur și varietatea copacilor,
Frunze roșii languide, foșnet ușor,
Cețos și azur liniștit
Peste tristul pământ orfan,
Și, ca o presimțire a furtunilor care coboară,
Un vânt răcoros, uneori rece,
Daune, epuizare - și pe toate
Acel zâmbet blând de stingere,
Ce numim într-o ființă rațională
Dumnezeiască sfială a suferinței.

Analiza poeziei lui Tyutchev „Seara de toamnă”

Poezia peisagistică a poetului Fyodor Tyutchev ocupă pe bună dreptate un loc demn în literatura rusă a secolului al XIX-lea. Și acest lucru nu este surprinzător, deoarece autorul a numeroase poezii despre frumusețea naturii a reușit să combine în mod organic tradițiile literaturii ruse și europene în operele sale. Poeziile lui Fyodor Tyutchev sunt concepute în spiritul odelor clasice, atât ca stil, cât și ca conținut, dar sunt mult mai modeste ca dimensiune. În același timp, există romantism european în ele, care este asociat cu pasiunea lui Tyutchev pentru opera unor poeți precum Heinrich Heine și William Blake.

Moștenirea literară a lui Fiodor Tyutchev este mică și include aproximativ 400 de lucrări, deoarece autorul și-a dedicat întreaga viață serviciului public diplomatic, creând ore libere rare pentru creativitate. Cu toate acestea, un exemplu magnific de romantism clasic este poemul său „Seara de toamnă”, scris în 1830. În acest moment, Fedor Tyutchev se afla la München, simțind acut nu numai singurătate, ci și dor de casă. Prin urmare, o seară obișnuită de octombrie a inspirat nu numai amintiri triste pentru poet, ci l-a și pus într-o dispoziție liric-romantică, ceea ce, la rândul său, l-a determinat să scrie o poezie foarte elegantă, captivantă și plină de profundă semnificație filosofică numită „Toamna”. Seară".

S-ar părea că însăși toamna evocă un sentiment de dor, care este asociat în mod subconștient cu dispariția vieții, finalizarea unui alt ciclu care îmbătrânește o persoană. Aproximativ aceleași sentimente sunt evocate de amurgul serii, pe care simboliștii îl asociază cu bătrânețea și înțelepciunea. Totuși, pe vremea lui Tyutchev, în literatură nu se obișnuia să se exprime prin simboluri, așa că autorul a încercat să găsească momente pozitive în combinația evident tristă dintre toamnă și seară, subliniind încă din primele rânduri ale poemului că „domnia a serilor de toamnă” are un farmec aparte, inexplicabil. Privind amurgul de toamnă căzând pe „pământul trist orfan”, poetul a reușit să surprindă momentul în care ultimele raze de lumină au atins vârfurile multicolore ale copacilor, sclipind în frunziș strălucitor. Și Fiodor Tyutchev a comparat acest fenomen uimitor de frumos cu „zâmbetul blând de ofilire” al naturii. Și - a făcut imediat o paralelă cu oamenii, observând că, la ființele raționale, o astfel de stare se numește „sfiială divină a suferinței”.

Este de remarcat faptul că în poezia „Seara de toamnă” poetul nu împărtășește concepte precum natura vie și neînsuflețită, crezând pe bună dreptate că totul în această lume este interconectat, iar o persoană copie adesea în gesturile și acțiunile sale ceea ce vede în jur. Prin urmare, toamna în opera lui Fyodor Tyutchev este asociată cu maturitatea spirituală, atunci când o persoană realizează prețul adevărat al frumuseții și regretă că nu se mai poate lăuda cu o față proaspătă și cu o privire curată. Și cu atât mai mult admiră perfecțiunea naturii, în care toate procesele sunt ciclice și, în același timp, au o succesiune clară. Un mecanism uriaș, lansat de o forță necunoscută, nu dă greș niciodată. Prin urmare, un sentiment de ușurință și bucurie este amestecat cu o ușoară tristețe, care este inspirată de copacii care își vărsă frunzișul, serile devreme și vânturile reci cu rafale. La urma urmei, toamna va fi înlocuită cu iarna, iar după aceea lumea înconjurătoare se va schimba din nou dincolo de recunoaștere și va fi plină de culori bogate de primăvară. Și o persoană, după ce a trecut următorul ciclu de viață, va deveni puțin mai înțeleaptă, după ce a învățat să găsească plăcerea senzuală în fiecare moment trăit și să aprecieze orice anotimp, în funcție de capriciile naturii, de propriile preferințe și prejudecăți.

În poezia rusă, un loc special îl ocupă versurile peisajului lui Fiodor Ivanovici Tyutchev, care este capabil să transmită uimitor de exact frumusețea naturii. Poezia „Seara de toamnă” este o reflectare subtilă a frumuseții care se estompează și a farmecului deosebit al toamnei. O scurtă analiză a „Seara de toamnă” conform planului îi va ajuta pe elevii de clasa a VIII-a să se pregătească pentru o lecție de literatură.

Analiză scurtă

Istoria creației– Poezia a fost scrisă în 1830, în timpul șederii scriitorului la München.

Tema poeziei– Înțelegerea unității naturii și omului. Comparația unei seri liniștite de toamnă cu viața umană, maturitatea spirituală, când se dobândește înțelepciunea de a aprecia fiecare clipă.

Compoziţie- Poezia constă din trei părți condiționate: în prima, autorul descrie frumusețea peisajului de toamnă, în a doua - dramatizează inevitabilitatea schimbărilor naturii, în a treia - ajunge la o concluzie filozofică despre natura ciclică a ființei. .

Gen- Versuri peisaj.

Dimensiunea poetică- Pentametru iambic cu picior dublu, cu rima în cruce.

Metafore – „diversitatea copacilor”, „farmec misterios”.

epitete- „impulsiv, rece”, „crimson”.

Avatare- „zâmbetul blând al stingerii”, „pământul trist orfan”, „șoaptă lângă”.

Inversiunile- „frunze purpurie”, „vânt rece uneori”.

Istoria creației

Imediat după absolvirea Universității din Moscova, Fedor Ivanovici s-a ocupat de serviciul diplomatic de stat și a fost repartizat la München. Fiind o persoană excelent educată, el a căutat să se familiarizeze cu cele mai bune minți ale Europei, a asistat în mod regulat la prelegeri ale unor oameni de știință remarcabili ai timpului său. Cu toate acestea, nostalgia pentru patrie s-a făcut simțită.

Neputând vorbi cu nimeni din străinătate în limba sa maternă, tânărul diplomat a umplut acest gol scriind poezii. Dorul de casă, care a fost intensificat doar de vremea de toamnă, l-a determinat pe Tyutchev să scrie o operă incredibil de lirică, incitantă și ușor melancolică.

Subiect

Tema principală a poeziei este identificarea omului și a naturii, a lumii vie și a celui neviu, între care Tyutchev a văzut întotdeauna o legătură inseparabilă.

În ciuda dispoziției „de toamnă” a unei opere literare, ea încă nu provoacă o stare depresivă. Eroul liric se străduiește să vadă momente minunate chiar și prin prisma estompării generale: „foșnet ușor”, „farmec misterios”, „luminozitate a serilor”.

În această perioadă a anului, ca niciodată înainte, trecătoarea vieții, pierderea tinereții, a frumuseții și a puterii sunt resimțite acut. Cu toate acestea, după toamnă vine invariabil iarna, iar după - primăvară, dând o nouă renaștere. În natură, totul este ciclic, la fel ca și în viața umană: tristețea va fi invariabil înlocuită de zile vesele și luminoase, iar testele de viață trecute vor lăsa în urmă o experiență neprețuită care va fi utilă în viitor. Capacitatea de a aprecia și de a se bucura de fiecare moment al vieții, de a nu ceda în fața descurajării și melancoliei - aceasta este adevărata înțelepciune și ideea principală pe care poetul a vrut să o transmită în opera sa.

Compoziţie

Poezia „Seara de toamnă” se caracterizează printr-o compoziție armonioasă în trei părți. O strofă formată din douăsprezece versuri poate fi împărțită fără durere în trei versine. Toate se vor alinia armonios într-o singură linie de narațiune, în care versurile strălucitoare ale unei schițe de peisaj trec fără probleme la o înțelegere filozofică profundă.

Prima parte a versetului prezintă o imagine generală a peisajului de toamnă. Autorul prezintă o teză generală pe care se construiește întreaga poezie.

În a doua parte intră în vigoare componentele dramatice ale operei, subliniind inevitabilitatea ofilării naturii.

În final, este dată o viziune filozofică asupra schimbărilor naturii, în care scriitorul vede ciclicitatea și legătura inseparabilă a omului cu lumea exterioară.

Gen

Poezia „Seara de toamnă” este scrisă în genul versurilor peisagistice, unde locul central este dat frumuseții naturii.

Lucrarea constă din douăsprezece rânduri, scrise în pentametru iambic cu picior de două silabe, folosind rimă încrucișată. Este de remarcat faptul că poemul este o propoziție complexă. Dar, în ciuda unei astfel de construcții neobișnuite, se citește foarte ușor, dintr-o suflare.

mijloace de exprimare

Pentru a descrie natura în opera sa, Tyutchev a folosit cu pricepere diverse mijloace de exprimare artistică: epitete, metafore, comparații, personificări, inversare.

O strălucire incredibilă și imagini bogate ale liniilor sunt obținute prin utilizarea a numeroase epitete(„impulsiv, rece”, „crimson”, „atingător, misterios”) și metafore(„pestrie de copaci”, „frumusețe misterioasă”).

Mulțumită personificări(„zâmbetul blând al stingerii”, „pământul orfan trist”, „șoaptă lângă”) natura pare să prindă viață, dobândește sentimente umane.

apar în text și inversiuni: „frunze purpurie”, „vânt rece uneori”.

Scriitorul compară „zâmbetul blând de ofilire” al naturii de toamnă cu „sființa divină a suferinței” la om.

Tyutchev este unul dintre marii poeți ruși ai secolului al XIX-lea, care a simțit subtil frumusețea naturii înconjurătoare. Poezia sa de peisaj ocupă un loc semnificativ în literatura rusă. „Seara de toamnă” este poemul lui Tyutchev, care îmbină tradițiile europene și cele rusești, amintind de o odă clasică ca stil și conținut, deși dimensiunea sa este mult mai modestă. Fedor Ivanovich era pasionat de romantismul european, Heinrich Heine era idolul său, așa că lucrările sale sunt concepute în această direcție.

Conținutul poeziei „Seara de toamnă”

Tyutchev a lăsat în urmă nu atât de multe lucrări - aproximativ 400 de poezii, deoarece toată viața sa a fost angajat în serviciul public diplomatic, practic nu a fost timp liber pentru creativitate. Dar absolut toate lucrările sale sunt izbitoare prin frumusețea, ușurința și acuratețea în descrierea anumitor fenomene. Este imediat clar că autorul a iubit și a înțeles natura, a fost o persoană foarte atentă. „Seara de toamnă” scria Tyutchev în 1830 în timpul unei călătorii de afaceri la München. Poetul era foarte singur și trist, iar seara caldă de octombrie i-a inspirat amintiri despre patria sa, l-a pus într-o dispoziție liric-romantică. Și așa a apărut poezia „Seara de toamnă”.

Tyutchev (analiza arată plenitudinea lucrării cu un înțeles filozofic profund) nu s-a exprimat cu ajutorul simbolurilor, în vremea lui acest lucru nu a fost acceptat. Prin urmare, poetul nu asociază toamna cu stingerea frumuseții umane, cu stingerea vieții, cu desăvârșirea ciclului care îmbătrânește oamenii. Amurgul de seară printre simboliști este asociat cu bătrânețea și înțelepciunea, toamna evocă un sentiment de dor, dar Fiodor Ivanovici a încercat să găsească ceva pozitiv și fermecător în seara de toamnă.

Tyutchev a vrut pur și simplu să descrie peisajul care i se deschidea ochilor, să-și transmită viziunea despre această perioadă a anului. Autorului îi place „luminozitatea serilor de toamnă”, amurgul cade pe pământ, dar tristețea este luminată de ultimele raze ale soarelui, care au atins vârfurile copacilor și au luminat frunzișul. Fiodor Ivanovici a comparat acest lucru cu „zâmbetul blând al ofilării”. Poetul face o paralelă între oameni și natură, pentru că la o persoană o astfel de stare se numește suferință.

Sensul filozofic al poeziei „Seara de toamnă”

Tyutchev în opera sa nu a făcut distincția între a trăi și pentru că a considerat totul în această lume ca fiind interconectat. Oamenii de foarte multe ori chiar și inconștient copiază unele acțiuni sau gesturi pe care le văd în jur. Timpul de toamnă este identificat și cu o persoană, asociată cu maturitatea sa spirituală. În acest moment, oamenii se aprovizionează cu cunoștințe și experiență, realizează valoarea frumuseții și tinereții, dar nu se pot lăuda cu un aspect curat și o față proaspătă.

„Seara de toamnă” Tyutchev a scris cu o ușoară tristețe despre zilele trecute irevocabil, dar în același timp cu admirație pentru perfecțiunea lumii din jurul său, în care toate procesele sunt ciclice. Natura nu are eșecuri, toamna aduce melancolie cu un vânt rece smulgând frunzele galbene, dar va veni iarna după ea, care va acoperi totul în jur cu o pătură albă ca zăpada, apoi pământul se va trezi și va fi plin de ierburi suculente. O persoană, care experimentează următorul ciclu, devine mai înțeleaptă și învață să se bucure de fiecare moment.

Ţintă:

• cunoașteți motivele principale ale versurilor lui Tyutchev, caracteristicile imaginii lumii naturale;
• să fie capabil să analizeze și să interpreteze versurile peisajului poetului;

Echipament: un computer cu proiector, diapozitive care înfățișează un portret al lui Tyutchev, picturile lui Levitan „Toamna de aur”, „Toamna. Sokolniki”, cu textele poeziei „Seara de toamnă” de Tyutchev și „Un timp plictisitor! Farmecul ochilor ... „Pușkin.

În timpul orelor

I. Cuvânt de deschidere al profesorului.

Am spus deja că poezia lui Tyutchev este dincolo de timp și spațiu, este profundă, filozofică și relevantă în orice moment. Dragoste și ură, viață și moarte, bucurie și tristețe, suferință și pace - toate acestea sunt în versurile poetului. Lumea suferinței umane, a experiențelor, pe de o parte, și lumea naturii, pe de altă parte. Dar aceste două lumi există indisolubil legate. Uneori se pare că o persoană din această lume este un grăunte de nisip. El este neputincios, slab în fața forțelor elementare ale naturii:

Și un bărbat, ca un orfan fără adăpost,
Stă acum, și slab și gol,
Față în față înaintea prăpastiei întunecate...
În sufletul lui, ca în abis, este cufundat,
Și nu există suport extern, nici limită...

Dar natura poetului are o altă față:

Nu ceea ce crezi tu, natura:

Aceste versete vor deveni epigraful lecției noastre.

Versurile peisajului lui Tyutchev sunt profund filozofice în natură. Imaginea naturii și a vieții umane sunt țesute împreună în ea. Omul este arătat ca o parte a naturii, iar natura însăși este arătată ca o ființă vie înzestrată cu calități umane. Discordia dintre ei duce la tragedie. Imaginea naturii și a omului în ea este motivul principal al operei poetului.

Astăzi vom citi poezia „Seara de toamnă” și vom încerca să ne cufundăm în lumea poetică a lui Tyutchev.

II. Citirea și analiza poeziei „Seara de toamnă”.

Înainte de a ne cufunda în lumea poeziei lui Tiutciov, să ne întoarcem la propria noastră experiență: scrieți asocierile voastre cu cuvântul TOAMNĂ. Picturile lui Levitan „Toamna de aur” și „Toamna în Sokolniki” vă vor ajuta să vă amintiți sentimentele, senzațiile - picturile sunt afișate pe ecran. După ce elevii își scriu cuvintele de asociere, le pronunță, își completează notele. O listă aproximativă de cuvinte: septembrie, frunze galbene, transparent, aer curat, liniște, toamnă aurie, vară indiană, web, încântare, admirație; ploi, noroi, nămol, nopți întunecate, cer înnorat, seri liniștite, vânturi reci, vreme nefavorabilă, tristețe, melancolie, singurătate... Silueta întunecată singură a unei femei din tabloul lui Levitan vorbește despre un fel de pierdere, durere, parcă ceva a dispărut pentru totdeauna ... Dar pot exista cuvinte complet neașteptate - depinde de studenți. Această lucrare este efectuată pentru a crea o anumită dispoziție, pentru a pregăti elevii pentru percepția poeziei lui Tyutchev, care este destul de dificilă pentru elevii școlii Yakut. În același timp, profesorul spune că toată munca care se face în lecția de astăzi este pregătirea pentru compunerea acasă, tot ceea ce învață va fi notat și va servi drept material pentru compunere.

Citirea unei poezii(textul este afișat pe ecran, disponibil în manuale)

Este în domnia serilor de toamnă
Un farmec emoționant, misterios:
Strălucire sinistră și pestriță a copacilor
Frunze roșii languide, foșnet ușor,
Cețos și azur liniștit
Peste tristul pământ orfan,
Și, ca o presimțire a furtunilor care coboară,
Un vânt răcoros, uneori rece,
Pagube, epuizare - și peste tot
Acel zâmbet blând de stingere,
Ce numim într-o ființă rațională
Dumnezeiască sfială a suferinței.

Să analizăm poezia:

Ce stare de spirit evocă? Scrieți într-un caiet sentimentele, starea de spirit (trist, solemn, încântare, admirație, anxietate, un sentiment de pierdere, pierdere, dor)

• Ce creează această stare de spirit, provoacă aceste sentimente? (epitete, metafore, comparații).
• Scrieți aceste cuvinte în două coloane - „luminos” și „întunecat” (luminozitate a serilor de toamnă, înduioșător, farmec misterios, lângă, foșnet ușor de frunze, azuriu cețos și liniștit, zâmbet blând, divin; strălucire de rău augur, pământ trist orfan, prevestire furtuni, rafale de vânt, daune, epuizare, ofilire, suferință)
• Pentru a înțelege mai bine poezia, să lucrăm cu unele dintre ele.
• Cum înțelegi cuvântul UIMINO? Ridică cuvintele din aceeași rădăcină - fii atins, dragă. Asta este iubit. Ceea ce provoacă admirație, admirație.
• metafore foșnet languid, pământ orfan - ce înseamnă ele?
• VOLUM - uite, voce. Să luăm sinonime - emoționant, blând, mângâietor. Tyutchev are un foșnet languit de frunze.
• De ce este pământul ORfan? (totul în jur este gol, copacii își leagă rochia de vară, iarba se ofilește, se usucă, câmpurile sunt și ele goale). Totul în jur moare, pământul este orfan.
• De ce frumusețe MISTERIOASĂ? Pentru că imaginea provoacă sentimente contradictorii. Pe de o parte, o seară liniștită, încântătoare de toamnă și brusc... Găsiți un loc în poem în care starea de spirit se schimbă. Cu ce ​​este legat? Ce se întâmplă dintr-o dată? - vânt cu rafale. Ceea ce aduce anxietate, o stare de deznădejde, oboseală... Nu e de mirare că spun vântul schimbării. Vânt - întotdeauna pentru a schimba vremea. Vremea toamna este foarte schimbătoare - fie soarele, fie ploaia, fie vântul... Toamna este un anotimp intermediar între o vară strălucitoare, colorată, zgomotoasă și o iarnă aspră. Natura se pregătește pentru o iarnă lungă de toamnă. E ca calmul dinaintea furtunii. De aici vine acest mister - nu se știe ce se va întâmpla mâine.
• Găsiți o altă metaforă care exprimă clar această contradicție. Strălucire sinistră - epitetul SININTER oferă ceva rău, teribil. Această abordare se numește oximoron - o figură stilistică, o combinație de cuvinte contrastante care creează un nou concept. De exemplu, un cadavru viu, un înger crud, un hoț cinstit etc. Elevii scriu în caiete definiția noului cuvânt.
• OFILIRE - preluați sinonime: decolorare, îmbătrânire, dispariție, moarte. Natura moare toamna, culorile se estompează, totul devine palid, instabil, nesigur.
• Natura lui Tyutchev trăiește, suferă, ca o persoană. Aceasta este o poezie despre natură, dar nu numai. Gândește-te la ce altceva?
• Despre viața umană. Despre bătrânețe. Despre suferința sfântă, divină. O persoană foarte înțeleaptă ar putea scrie așa. Se spune că a venit toamna vieții. Acesta este momentul în care o persoană a trăit viața, totul este în urmă, doar moartea este înainte. Și atunci devine clar de unde vine această tristețe dureroasă, de unde vine această suferință.
• De ce crezi că suferă bătrânii? (din singurătate, din neînțelegere, din slăbiciune, din faptul că nu este suficientă atenție, grijă...) Dar ei suferă în tăcere. Par să le fie rușine de bătrânețea lor. De aici vine această suferință sfioasă și divină.
• Care este particularitatea imaginii lui Tyutchev despre natură? Cum o arată? (O arată ca pe o ființă vie, el încearcă să-i înțeleagă sufletul, să-i audă vocea. Natura lui Tyutchev este o ființă vie). În aceasta vedem natura filozofică a poemului. Este vorba despre natură și, în același timp, despre viața umană.

Să facem o scurtă concluzie: Poezia lui Tyutchev evocă un sentiment dublu - pe de o parte, vedem o imagine frumoasă a unei toamne liniștite, când totul este auriu, plin de culori strălucitoare, auzim un ușor foșnet de frunze, simțim o suflare de vânt proaspăt. Pânze de păianjen subțiri zboară în aerul curat și transparent. Și această poză ne face încântare, admirație, tandrețe. Pe de altă parte, la fel ca în tabloul lui Levitan „Toamna în Sokolniki”, în poem apare un sentiment de durere, dor, singurătate - vântul, ca o presimțire a furtunilor care coboară, mătură totul în cale, smulge frunze din copaci. , pădurea este goală, câmpurile goale, totul se estompează, se usucă, moare... Vine o asociere cu viața umană, când vine bătrânețea - în spatele unei vieți furtunoase, plină de evenimente, doar moartea este înainte. Devine înfiorător. Poezia lui Tyutchev te face să te gândești la viață, la sensul ei. Faptul că toți suntem copii ai naturii și suntem legați de ea printr-un fir inextricabil.

Recitirea poeziei.

• Nu e adevărat că acum o citești altfel?
• Ce versuri ale altui poet amintesc de poezia lui Tiutciov? - Poeziile lui Pușkin „Un timp trist! Ochi farmec!”: multe în comun în descrierea naturii, toamna. Dar Pușkin are un erou liric în centru, sentimentele sale. Tyutchev are natura ca ființă vie. Comparați: elevii citesc poeziile lui Pușkin care apar pe ecran.

III. Concluzie.

Așadar, am aflat că poezia lui Tyutchev este o lume specială în care natura și omul se îmbină într-una singură. Celebrul poet și critic rus V.Ya. Bryusov a spus că poeziile lui Tyutchev despre natură sunt întotdeauna o declarație pasională de dragoste. Iar celălalt l-a numit pe Tyutchev un poet al revelațiilor nocturne, un poet al abisurilor cerești și spirituale. Sufletul este cel mai important lucru care pătrunde în toată poezia lui Tyutchev. Să revenim la epigraful lecției:

Nu ceea ce crezi tu, natura:
Nici o distribuție, nici o față fără suflet,
Are suflet, are libertate,
Are dragoste, are limbaj.

În final, vreau să citez cuvintele celebrului poet L.A. Ozerova: „Tiutchev a arătat Rusiei puterea cuvântului. Cu o minte ascuțită și o inimă înțeleaptă, a deschis astfel de secrete ale Universului și ale sufletului uman, în care nimeni nu se uitase înaintea lui. Există o galaxie Tyutchev. Are lățimea, înălțimea, adâncimea, întinderea spațiului și a timpului. Acesta este un grăunte de nisip și o stea, un curcubeu și o fântână, zori și apus, amurg și vârfuri înzăpezite, o furtună și o după-amiază fierbinte... Aceasta este o încântare înainte de măreția nopții și o rugăciune pentru un timp prematur. iubit plecat, gânduri de bătrânețe și un cântec despre primăvara vieții..."

IV. Teme pentru acasă:

scrie un mini-eseu „Citind poezia lui Tyutchev...”