Dezvoltarea abilităților creative: sfaturi pentru toată lumea. Regulamente privind consiliul de creație

Ce este nevoie pentru a te inspira? Pe de o parte, este nevoie de cineva (sau de ceva) care să ne ghideze pe calea autoexprimării. Ar putea fi o persoană pe care o admiri sau de care ești îndrăgostit, o carte convingătoare sau un peisaj pitoresc. Pe de altă parte, inspirația stimulează activitatea și, prin urmare, este valoroasă.

Psihologii de la Texas Commerce University Daniel Chadbourne și Steven Reisen au descoperit că suntem inspirați de experiențele oamenilor de succes. În același timp, ar trebui să ne simțim similar cu această persoană (din punct de vedere al vârstei, aspectului, faptelor generale ale biografiei, profesiei), dar statutul său ar trebui să îl depășească cu mult pe al nostru. De exemplu, dacă visăm să învățăm să gătim, o gospodină care a devenit gazda unei emisiuni de gătit va inspira mai mult decât o vecină care lucrează ca bucătar într-un restaurant.

Și de unde se inspiră înseși vedetele, pentru că multe dintre ele nu recunosc autoritățile? Reprezentanții profesiilor creative împărtășesc know-how.

1. Opriți televizorul. Şostakovici nu ar fi putut să scrie muzică cu „cutia” pornită.

2. Lăsați lumina să intre în cameră. Este imposibil să lucrezi în interior fără ferestre.

3. Încearcă să te trezești în fiecare zi la aceeași oră. Când am scris ultima operă, m-am trezit la 5-6 dimineața. Ziua este cel mai rău moment pentru creativitate.

1. Fii o „magpie”: vânează ce este genial și neobișnuit. Încerc să fiu atent: mă uit la oameni pe stradă, gesturile și hainele lor, mă uit la filme, citesc, îmi amintesc ce am discutat cu prietenii. Captați imagini și idei.

2. Schimbați mediul. O opțiune grozavă este să părăsești orașul în mediul rural sau, dimpotrivă, după ce trăiești în natură, să te scufunzi în ritmul metropolei.

3. Comunicați cu oameni care sunt departe de zona dvs. de interes. De exemplu, în timp ce lucram la un proiect recent, m-am împrietenit cu specialiști digitali.

1. Nu-ți fie frică să faci greșeli. Permite-ți să-ți asumi riscuri, fă lucruri care te sperie. Oamenii s-ar putea să-și amintească culoarea rochiei tale, dar nimeni nu își va aminti dacă ai uitat sau ai citat greșit cuvintele.

2. Nu te concentra pe misiunea ta. Întotdeauna am crezut că ar trebui să dedic fiecare secundă a vieții mele muzicii. Dar, de fapt, când fac o pauză de la operă și încerc să mă bucur de bucuriile vieții, sunt mai mulțumit de spectacole.

3. Să nu crezi că inspirația te va vizita în prezența cuiva. De obicei vine când ești singur.

1. Asigurați-vă că întrebarea care vă interesează rezonează cu lumea și cu ceea ce aveți înăuntru. Acesta este singurul mod de a continua să lucrați dacă aveți îndoieli.

2. Setați o alarmă pentru o oră mai devreme decât cea cu care sunteți obișnuit să vă treziți. Somnul ușor a devenit sursa celor mai bune idei ale mele.

3. Verificați ideile pentru unicitate. Dacă nimeni nu s-a gândit la asta înainte, cu o probabilitate de 99% putem spune că nu a meritat. Dar de dragul acestui 1% suntem angajați în creativitate.

1. Ascultă muzică, mă ajută personal.

2. Desenați. Sunt agitat și lucrez mai bine când am mâinile pline. În timpul repetițiilor, deseori schițez diferite simboluri asociate piesei, iar apoi ele reînvie dialogurile în memoria mea.

3. Mergi. În fiecare zi încep cu o plimbare în parc și uneori mă uit acolo în mijlocul zilei pentru a reflecta asupra personajului sau situației. În același timp, ascult aproape întotdeauna muzică: în timp ce o parte a creierului este ocupată, cealaltă se poate dedica creativității.

Aceste 100 de idei de creativitate pot fi utile dacă:

  • Vrei să găsești o idee
  • Vrei să depășești blocajul creativ?
  • Vrei să-ți stimulezi creativitatea

100 de idei pentru dezvoltarea creativității:

  1. A o face pentru sport. Sportul este foarte util pentru creativitate, deoarece îți sporește energia.
  2. O dată pe lună, cumpără o revistă sau un ziar pe care nu l-ai citit niciodată. Citiți ceva ce nu ați citit niciodată pentru a stimula creativitatea.
  3. Faceți cunoștință cu artistul interior. Fă ceea ce nu ai mai făcut până acum. Mergeți la muzeu, la galerie, la terasament.
  4. Cânta. Chakra creativității este situată în zona gâtului, așa că este util să cânți.
  5. Faceți o listă de obiective.
  6. Purtați întotdeauna cu dvs. un caiet sau un blocnotes pentru idei. Când vrei să creezi, vei avea deja o listă întreagă de idei.
  7. O dată pe săptămână nu porniți computerul timp de 24 de ore. Lasă-ți creierul să genereze idei pentru creativitate.
  8. Găsiți ceea ce vă inspiră.
  9. Scrie despre cum ai vrea să schimbi lumea. Cum l-ai schimba dacă ai avea superputeri.
  10. Diversifică tot ceea ce faci. Creativitate în tot ceea ce faci.
  11. Căutați soluții creative, abordări. Să existe creativitate întotdeauna și peste tot.
  12. Fii practic. Destul de teorii, aplicați cunoștințele în practică și ideile nu vă vor lipsi. Este dificil să creezi ceva dacă ești teoretician. Dar dacă ești un practicant, atunci vei avea o mulțime de gânduri de încurcat).
  13. Fii de ajutor, creează valoare, fă ceva pentru oameni. Utilitatea și recunoștința dezvoltă foarte bine creativitatea.
  14. Fii unic, fii tu însuți.
  15. Ieși în evidență, nu-ți fie frică să ieși în evidență. Adesea, pentru a atrage atenția, trebuie să ieși în evidență. oamenii creativi sunt întotdeauna diferiți.
  16. Crede în magia vieții, există ceva deasupra noastră, există ceva care nu depinde de noi. Creativitatea este în aer, trebuie să o prinzi, de parcă cineva de sus îți trimite idei geniale.
  17. Incertitudine. Doar schimbarea este permanentă, uneori faci ceva spontan, fără niciun plan.
  18. Nu alerga după obiecte și valori materiale, oamenii sunt cel mai important lucru.
  19. Luați puțin aer curat și limpeziți-vă capul.
  20. Găsește-ți tribul, locul în care locuiesc și comunică oamenii din sfera ta. Astfel iti vei multiplica creativitatea si vei vorbi cu oameni de nivelul tau care sunt asemanatori si diferiti de tine.
  21. Învață să gândești mare. Recomand cartea lui D. Schwartz „Arta de a gândi la mare”.
  22. Creați un plan de rezervă sau o strategie de rezervă pentru viață. "Ce-ar fi dacă..." Ceva ca Planul B ajută foarte mult atunci când lucrurile merg prost.
  23. Stai cu familia și prietenii - acesta este cel mai important lucru din viața ta.
  24. Implementați un nou obicei bun. Acțiunile dau naștere acțiunilor. Oamenii creativi sunt talentați în multe feluri.
  25. Fii recunoscător. Nimic nu stimulează creativitatea ca recunoştinţa. Fii recunoscător pentru ceea ce vrei să primești și vei primi.
  26. Susține alte persoane. Lăudați sau acordați aprobarea noului venit.
  27. Aruncă gunoiul. Natura nu tolerează golul. În locul vechilor vechituri vor veni o mulțime de idei pentru creativitate.
  28. Nu te mai plânge și fă ceva cu adevărat util.
  29. Utilizați principiul „Puțin în fiecare zi”. Cate un lucru pe rand.
  30. Învață din greșelile tale, învață din greșelile tale. Scrie un articol sau o carte despre greșelile tale.
  31. Răspândiți numai vești bune. Fii pozitiv.
  32. Creează-ți ziua perfectă.
  33. Pune toate problemele în pauză și stai în tăcere.
  34. Scrieți 100 de dorințe.
  35. Creați o listă cu 50 de moduri de a face bani, este foarte inspirat.
  36. Stabilește-ți prioritățile. Chiar ai nevoie de milioane de dolari sau 50 de mii de vizitatori pe zi?
  37. Fii creativ mereu și în orice.
  38. Fii energizat de Mama Natura.
  39. Faceți greșeli, permiteți-vă să faceți greșeli.
  40. Investește în tine. Investește în dezvoltarea ta, investește în tine. Dacă vrei să creezi ceva, atunci investește în tine, cumpără cărți și training-uri.
  41. Permiteți-vă un lux creativ. Acestea sunt câteva articole pentru munca ta pe care ți le-ai refuzat, considerând-o un lux inutil. Pensule, pânze, șevalet, pix scump, album.
  42. Gândește-te la ce vrei să-ți dedici toată viața. Ești gata să-ți dedici toată viața artei? Va fi ceva ce înțelegi.
  43. Amintiți-vă că există 3 căi către cunoaștere. Calea reflecției - puneți-vă întrebări și căutați răspunsuri în lumea exterioară
  44. Calea imitației este studiul experienței pozitive a altcuiva.
  45. Calea experienței personale. Metoda de încercare și eroare. Folosiți toate cele 3 moduri. Toate aceste trei căi sunt bune pentru dezvoltarea creativității, niciuna dintre ele nu trebuie ignorată.
  46. Învinge mediocritatea. Fă ceea ce majoritatea oamenilor nu fac. Te dezvoltă pe tine și creațiile tale foarte bine. Alergați iarna, faceți sport, aruncați televizorul.
  47. Arată-mi inima ta. Amintiți-vă citatele din filmul „Jerry McVier” „Arătați-mi banii”, „Arătați-mi inima”.
  48. Acționează la limita capacității tale.
  49. Amintiți-vă că certurile și scandalurile vă sug energie. Pe lângă alcool, negativitatea ucide și creativitatea.
  50. Medita.
  51. Angajați-vă în alte activități creative.
  52. Privește apusul - este o priveliște frumoasă și inspiratoare. Oamenii din Goa și Thailanda ies în fiecare zi pentru a vedea apusul.
  53. Reîmprospătează-ți garderoba, poartă lucruri diferite, poartă lucruri diferite și în noul stil ne simțim altfel.
  54. Imersiune completa. Încercați să vă stabiliți o mega-sarcină și să rămâneți treaz până când ați terminat-o. Trebuie să fie o provocare creativă. Scrie o carte, scrie o mega postare, fă 10 lucruri, vinde 10 link-uri.
  55. Relaxează-te și lasă ideile să se maturizeze.
  56. Schimbarea - încercați să alternați locurile de muncă. Citiți cărți pe diferite subiecte, alternați treburile casnice și munca.
  57. Examinați-vă schițele, notele și schițele. Puteți vedea ceva în ele care vă va inspira.
  58. Fă alte lucruri în loc să fii creativ. Angajați-vă în promovare, marketing sau organizare
  59. Distreaza-te. Mergeți la film, întâlniți prieteni, mergeți la natură.
  60. Eliminați toate distragerile. Dacă decideți să lucrați, atunci cufundați-vă complet în muncă. Opriți tot ce interferează: TV, torrente, internet, chiar și un computer dacă nu este necesar pentru lucru.
  61. Externalizați munca de rutină. Nu trebuie să faci totul singur.
  62. Copiați experiența pozitivă a altcuiva. Fură ca un artist. Nu este nimic nou sub soare.
  63. Dacă îți lipsește ceva, poți să o faci singur. După cum a spus un scriitor, dacă vrei să citești o carte, atunci scrie-o singur. Dacă aveți nevoie de ceva, atunci creați-l singur. Doar așa, pentru a-ți lărgi orizonturile.
  64. Lucrați cu mâinile. Fă ceva manual, activează anumite zone ale creierului. Poate fi orice activitate creativă care nu are legătură cu activitatea ta principală. Amintiți-vă copiii mici, pentru a învăța să scrie și să vorbească, ei trebuiau să sculpteze și să deseneze.
  65. Fă-ți un hobby exterior. Ceva nesemnificativ, ceva pentru sine, nu pentru orice scop, ci doar pentru suflet și pentru a distrage atenția.
  66. Promovează-ți creația. Postează-l acolo unde alți oameni îl pot vedea și aprecia. Da, e puțin înfricoșător. Dar așa nu vei deveni niciodată celebru. Opiniile din exterior sunt foarte motivante pentru a crea mai departe. Nu contează dacă este o critică negativă sau o laudă pozitivă.
  67. Fii tenace. Fii consistent. Înțeleg că este plictisitor, dar doar așa se ajunge la rezultat.
  68. Intră în flux. Acest fenomen este puțin studiat. Informația și inspirația sunt cele care sunt în aer. Există o teorie că noi înșine nu inventăm și nu creăm nimic, ci pur și simplu prindem fluxul și îl transmitem.
  69. Infobusiness este foarte popular acum. Pentru a surprinde o idee și pentru a o implementa, cursurile și trainingurile vă pot ajuta. Am avut o adevărată descoperire creativă după antrenamentele Parabellum. Tot ce se face acum pe acest site, multumesc mult lor.
  70. Scufundați-vă într-un alt tărâm. Am mai vorbit despre asta, dar merită menționat din nou. Conectați cei neconectați. Combinați cunoștințele și experiența dvs. dintr-un alt domeniu. Ar putea fi ceva complet nou.
  71. Începeți să predați. Sau explică ceva unui începător. Când predai, înveți însuți.
  72. Pagini de dimineață sau scriere în flux. Doar stai jos și scrii orice îți trece prin minte pe hârtie. Toate gândurile și ideile provin din fluxul tău de conștiință. Se limpezeste foarte mult capul.
  73. Cota de idei. Începeți astăzi să stabiliți standardul pentru idei despre cum puteți crea mai bine. De exemplu 5 idei pe zi. Atrageți ceea ce vă concentrați. La început ți se pare că nu se poate inventa nimic nou, dar apoi vezi că fluxul de idei pentru creativitate este inepuizabil.
  74. Întrebare de ce. În cartea lui Larry King, a existat un caz în care a vorbit toată noaptea pentru că un prieten a decis să-și bată joc de el și în timpul nopții s-a făcut că ascultă și tot timpul a întrebat „De ce, de ce?”. Pentru a dezvolta creativitatea, întrebați-vă adesea De ce?
  75. Fă primul pas, începe cu mic. Începând cu pași mici, te vei balansa treptat. Eu folosesc pentru asta. Am început să scriu 20 de minute pe zi. 20 de minute pe zi m-am obișnuit cu sportul.
  76. Dacă nu ai chef să faci nimic, atunci încearcă să îmbunătățești ceea ce ai deja. Suntem obișnuiți cu nevoia de a distruge și de a distruge vechiul pentru a construi noul. Dar, după cum arată istoria, aceasta nu este cea mai bună alegere. Ceea ce ați crezut că este o imagine sau o carte groaznică, puteți îmbunătăți cu doar câteva modificări.
  77. Recompenseaza-te. Orice, orice vrei tu. De multe ori încă ne urmăm dorințele, dar acest lucru poate fi motivat. Este ca „fă-ți temele și apoi te duci să te joci”. Ma recompensez pentru acest articol cu ​​fructe, inghetata))). Recompensează-te pentru ceea ce faci sau încerci să faci. Deși se spune că creativitatea în sine este o recompensă).
  78. Încalcă regulile. Încercați să faceți opusul, ei spun că ajută să gândiți creativ. Vorbește în farfurie, mergi înapoi o vreme. Încercați să lucrați în locuri neașteptate.
  79. Fă ceva „interzis”. Uneori, acest lucru este de ajutor. Acest sfat este similar cu cel precedent. Încearcă să-ți încalci principiile. Pentru mine, pot fi obiceiuri proaste, ceva ce îți interzici singur. Amintește-ți cum în filmul „Războinic pașnic” mergeau să bea coniac și să fumeze trabucuri într-un bar, pentru că trebuie să fii conștient de atașamentele tale, pentru ca acest lucru să nu se transforme într-un obicei.
  80. Fii activ. Recomand uneori să te oprești și să te asculți, dar mai ales trebuie să fii activ. Acum este la modă să vorbim proactiv. Natura vieții este activitate. Natura relațiilor este activitatea. Natura creativității este activitatea.
  81. Scufundă-te într-un articol pentru a te lansa. Se folosește această tehnică. Cu cât înveți mai multe despre subiect, cu atât vei fi mai interesant. Când nu știi nimic despre țară și cultura ei și despre marile personalități, atunci nu vei fi interesat să călătorești în ea, totul se va plictisi repede.
  82. Folosește oboseala. Când ești obosit, atunci încearcă să creezi. Nu este ușor, dar este productiv. În astfel de momente, rupem acoperișul, dărâmăm toate barierele. nu suntem capabili să ne criticăm și să ne încetinim, iar subconștientul începe să lucreze la maximum. E ca un al doilea vânt.
  83. Aduna idei. Poate printre ei îi veți găsi pe cei al căror timp a venit deja.
  84. Câștigă azi. Această frază este preluată din baseballul american. Nu contează ce se întâmplă mâine, chiar și sfârșitul lumii, dar astăzi trebuie să câștigi! Nu amâna victoria până mâine sau luni sau anul viitor.
  85. Reveniți la elementele de bază. Amintește-ți cum a început totul. Cum a început și când dorința ta de a crea. Ei spun că pentru a ști ce se va întâmpla în viitor, trebuie să privești în trecut. Scrie-ți povestea.
  86. Du-te la o dietă informațională. Scapă de . Prea multe informații îngreunează uneori întoarcerea capului.
  87. Mergeți la o oră de desen spontan. Dacă acest lucru nu este în orașul tău, atunci aranjează-l singur.
  88. Trezeste-te devreme. Exersează-te să te trezești devreme - acesta este cel mai bun moment pentru a fi creativ. Treziți-vă la 5-6 dimineața cel puțin o dată pe săptămână.
  89. Petrece 1 zi fără ceas. O poți face în weekend. Renunță la ore pentru a câștiga timp pentru tine.
  90. Petrece 1 zi în tăcere. Încercați să faceți un jurământ de tăcere pentru o zi.
  91. Spune da. Este bine să ieși din zona ta obișnuită de confort. 1 zi complet de acord cu totul. Dacă nu vrei, urmărește filmul Always Say YES.
  92. Spune nu. Nu contează pentru cine. Tot in decurs de 1 zi. Acest exercițiu te învață să fii perseverent și neclintit. Te învață să alegi ceea ce este important și să stabilești limite personale. Nu este nimic mai important decât familia ta și afacerea ta preferată.
  93. Citește cu voce tare. Este ca atunci când ții o prelegere sau predai pe cineva. Dar uneori este bine să citești doar cu voce tare. Informațiile sunt obținute din trei părți. Îți vezi, auzi vocea și vorbești.
  94. Colectați citate de oameni grozavi și doar aforisme. Recitiți-le.
  95. Oferă-ți un brainstorming.
  96. A călători in străinătate.
  97. Citiți biografii ale unor oameni grozavi. Dacă ești foarte leneș, atunci măcar urmărește filme bazate pe biografii. Aflați cât mai multe despre viețile oamenilor creativi, cum s-au motivat să creeze, cum le-a venit inspirația.
  98. Fă-ți lista cu 100 de sfaturi. Aceasta este o listă de sfaturi utile în domeniul dvs. sau utile pentru dvs. Poate fi o listă sau doar 100 de dorințe.
  99. Articole și cărți de studiu, tehnici de dezvoltare a creativității.
  100. Recitiți această listă de 100 de idei creative și creați-le pe cele care vă plac cel mai mult.

Îmi place melodia, îmi place melodia și și videoclipul este ca nimic! Enjoy Mad World - Gary Jules)

10 SFATURI CREATIVE DE LA AUSTIN KLEON

Cele 10 reguli ale lui Austin Kleon pentru o creativitate eficientă

Austin Kleon - este artist și poet, autor al colecției Newspaper Blackout Poems. În martie 2011, pe blogul său, a formulat regulile pentru o creativitate eficientă, ceea ce l-a făcut instantaneu celebru. T&P a tradus acest manifest despre viață, muncă, internet, comunicare și creativitate.

1. Fură ca un artist

Fiecare artist trebuie să răspundă la întrebarea de unde își ia ideile. Un artist cinstit va răspunde: „Le fur”. Cam atât se poate spune despre asta. Fiecare artist înțelege asta.

Sunt 3 cuvinte care îmi dau speranță de fiecare dată când le citesc.


Nu există nimic original. Acest lucru a fost spus în Biblie: „Ceea ce a fost, este ceea ce va fi; și ceea ce s-a făcut este ceea ce se va face și nu este nimic nou sub soare” (Ecc 1:9). Orice proiect nou amestecă elemente de idei vechi sau pur și simplu schimbă una dintre ele.


Școlile de artă arată întotdeauna un singur truc. Desenați două linii paralele pe o bucată de hârtie:


Câte rânduri sunt în imagine? Prima linie este vizibilă, a doua, dar există și o linie întunecată între ele. Vedea?

1 + 1 = 3.


Există un alt exemplu bun despre ceea ce vorbesc.- în genetică. Moștenești genele tatălui și mamei tale, dar nu ești doar un set de trăsături parentale. Tu- ceva mai mult, o nouă versiune a ambilor părinți și a tuturor strămoșilor lor.


Nu vă puteți alege părinții, dar puteți alege profesori, prieteni, muzică, cărți și filme.


Jay-Z vorbește despre asta în cartea sa Decoded:

„Am crescut fără tați, așa că i-am găsit pe străzi, în istorie și, într-o oarecare măsură, acesta a fost un dar pentru noi. A trebuit să ne alegem strămoșii pentru a popula lumea pe care urma să o construim pentru noi înșine... De obicei, tații noștri au plecat pentru că au fost respinși, dar le-am luat vechile înregistrări și le-am folosit pentru a crea ceva nou.”

De fapt, tu- este ceea ce lași în viața ta. Tu- suma a ceea ce te afectează. După cum spunea Goethe, „suntem creați și modelați de ceea ce iubim”.


Artist - este un colecționar. Nu un avar care strânge totul fără discernământ, și anume un colecționar- care adună intenționat doar acele lucruri pe care le iubește cu adevărat.

Există o singură teorie economică- dacă adunați veniturile celor mai apropiați cinci prieteni și găsiți media aritmetică, rezultatul va fi foarte aproape de propriul venit.

Cred că același lucru este valabil și pentru venitul din idei. Suntem la fel de cool pe cât este mișto mediul nostru.


Mama îmi repeta: „Gunoi la intrare- da afara." M-a înnebunit. Dar acum înțeleg ce a vrut să spună. Sarcina ta- aduna idei. Cel mai bun mod pentru asta- citit. Citește, citește, citește, citește, citește. Ziare, vreme, indicatoare rutiere, fețe de străini. Cu cât citești mai mult, cu atât este mai largă alegerea a ceea ce te va afecta.


Alegeți un scriitor care vă place cu adevărat. Găsiți toate lucrările lui. Află ce a citit. Și citește totul. Urcă-te în arborele tău genealogic al scriitorilor.

Fură idei și păstrează-le pentru viitor. Purtați un caiet peste tot. Scrieți în cărți. Scoateți paginile din reviste și folosiți-le pentru a crea colaje în albumul dvs. de însemnări. Fură ca un artist.


2. Nu trebuie să așteptați pentru a începe

Anul trecut, pe internet a circulat un videoclip al lui Rainn Wilson, care l-a jucat pe Dwight în serialul de televiziune The Office. Vorbind despre creativitate, el a spus exact ceea ce le permite atâtor oameni să-și amâne proiectele: „Dacă nu știi cine ești și pentru ce trăiești sau în ce crezi, este aproape imposibil să fii creativ.”

Dacă aș fi așteptat să înțeleg „cine sunt” și „pentru ce trăiesc” înainte de a începe să „fac artă”, aș sta în continuare încercând să mă regăsesc, în loc să încep doar să fac ceva. Știu din proprie experiență- În procesul de lucru, înțelegem cine suntem.


Ești deja pregătit. Începe să faci. Poate ești speriat. Este firesc. Există o trăsătură care este caracteristică în primul rând oamenilor educați. Se numește „Sindromul impostorului”. Potrivit descrierii medicale, este „un fenomen psihologic în care o persoană nu este capabilă să-și accepte în mod adecvat propriile succese”. Se simte ca un înșel care face totul la întâmplare, dar de fapt nici nu înțelege ce face.

Și știi ce? Nimeni nu intelege. Când am început să scriu cuvinte din coloanele din ziare, habar n-aveam ce făceam. Știam doar că este grozav. Nu mi s-a părut de lucru, ci de joacă. Întrebați orice artist bun și el va spune adevărul- nu știe de unde vin capodoperele. El face doar treaba lui. În fiecare zi.


Falsează până funcționează. Îmi place această frază. Poate fi înțeles în două moduri: prefă-te până reușești, până când toată lumea te vede așa cum vrei tu. Sau- prefă-te până înveți cu adevărat cum să faci ceva. Îmi place foarte mult această idee.


Îmi place și cartea lui Patti Smith, Just Kids.- o poveste despre cum doi prieteni au venit la New York pentru a învăța cum să fie artiști. Știi cum au făcut-o? S-au comportat ca niște artiști. Intriga mea favorită, cheie, a cărții- Patti Smith și prietenul ei Robert Mapplethorpe, îmbrăcați în vagabonzi, au mers în Piața Washington, care este mereu aglomerată. O bătrână s-a uitat la ei și i-a spus soțului ei: „Fă-i o poză. Cred că sunt artiști.” "Nu,- a scuturat din cap- sunt doar copii.”

Intreaga lume - aceasta este scena. Pentru creativitate, ai nevoie și de o scenă, un costum și un scenariu. Scenă- acesta este spațiul tău de lucru. Ar putea fi un studio, un birou sau un caiet de schițe. Costum- acestea sunt hainele tale de lucru- pantaloni speciali în care desenezi, papuci în care scrii sau acea pălărie amuzantă care te inspiră. Un script- de data asta. O oră este aici, o oră este acolo. Scenariul într-o piesă- este doar timpul alocat pentru diferite episoade.

Falsează până funcționează.


3. Scrie o carte pe care ai vrea să o citești

Vă spun o scurtă poveste. Jurassic Park a apărut când aveam 10 ani. M-am bucurat de acest film- ca orice copil de 10 ani. În acel moment, când am plecat de la cinematograful orașului meu de provincie, așteptam deja continuarea.

A doua zi, m-am așezat la vechiul meu computer cu un monitor verde și am scris eu însumi continuarea. În ea, fiul unui pădurar, mâncat în primul film de velociraptori, se întoarce pe insulă împreună cu nepoata creatorului parcului. El vrea să distrugă parcul complet, ea- Salvați-l. Au aventuri diferite și, drept urmare, ei, desigur, se îndrăgostesc unul de celălalt.

Nu știam atunci că am scris ceea ce acum se numește fanfiction.- povestiri fictive cu personaje existente. Apoi mi-am salvat istoricul pe computer. Câțiva ani mai târziu, a apărut Jurassic Park 2. Și complotul i-a fost supt din deget. O continuare a filmului nu se poate egala niciodată cu continuarea pe care am creat-o deja în capul nostru.


Un scriitor aspirant se întreabă mereu despre ce ar trebui să scrie. De obicei ei îi spun: „Scrie despre ceea ce știi bine”. Rezultatul sunt adesea povești de groază în care nu se întâmplă nimic interesant. Deci cel mai bun sfat- Nu scrie despre ceea ce știi, ci scrie despre ceea ce vrei. Scrieți o poveste care vă place. Suntem creativi pentru ca ne place. Toată ficțiune- este practic fanfiction. Cel mai bun mod de a decide ce să faci- este să te gândești la ceea ce ai vrea să obții, dar nu ai făcut încă, și apoi fă-o. Creați imagini la care ați dori să le priviți, muzică pe care ați dori să o ascultați, scrieți cărți pe care ați dori să le citiți.


4. Folosește-ți mâinile

Caricaturistul meu preferat, Linda Barry, a spus odată: „Mâinile tale- este primul dispozitiv digital.” Când am studiat scrisul la facultate, la fel ca toți ceilalți, a trebuit să-mi predau eseurile în Times New Roman cu două spații. Și totul s-a dovedit îngrozitor pentru mine. De îndată ce am început să scriu de mână, lucrarea a mers mai distractiv, iar calitatea ei s-a îmbunătățit considerabil.

Cu cât stau mai departe de computer, cu atât ideile mele devin mai bune. Microsoft Word- acesta este dușmanul meu. Îl folosesc tot timpul la serviciu, așa că în restul timpului încerc să nu mă încurc cu el.

Cred că, cu cât scrisul devine un proces fizic, cu atât scrisul devine mai bun. Puteți simți cerneala pe hârtie. Puteți întinde foile în jurul mesei și puteți sorta prin ele. Puteți pune textul oriunde vă va fi convenabil să îl priviți.

Sunt adesea întrebat de ce nu fac aplicații Newspaper Blackout pentru iPhone sau iPad. Răspund că există ceva magie în a ține o foaie imprimată în mână. Multe dintre simțuri sunt implicate în procesul creativ- chiar și mirosurile pot oferi o experiență cu totul specială.


Arta care vine doar din cap nu poate fi nimic bun. Privește orice muzician talentat și vei înțelege ce vreau să spun. Când compun poezie, nu simt că e treabă. E ca un joc. Sfatul meu: găsește o modalitate de a-ți face corpul să lucreze. Desenați pe pereți. Stai în timp ce lucrezi. Așezați lucrurile pe masă. Folosește-ți mâinile.


5. Proiectele secundare și hobby-urile sunt importante

Principalul lucru pe care l-am învățat în acel scurt timp că sunt artist: proiectele secundare sunt cele care „trage”. Prin ei mă refer la acele lucruri care la început păreau nesemnificative. Doar un joc. Cu toate acestea, acestea sunt lucrurile care contează cu adevărat.- acolo stă magia. Poeziile mele de blackout au fost un astfel de proiect secundar. Dacă aș fi scris doar povestiri, dacă nu mi-aș fi permis să experimentez liber, nu aș fi devenit niciodată cine sunt astăzi.


La fel de important este să ai un hobby. Ceva doar pentru tine. Hobby-urile mele- este muzica. Munca mea se adresează tuturor, iar muzica- doar eu și prietenii mei. Ne întâlnim în fiecare duminică și facem tam-tam o oră sau două. Și asta e grozav. Așa că sfatul este acesta: fă-ți timp să nu faci nimic. Găsiți un hobby. Îți va face bine și nu știi niciodată unde te va duce pasiunea ta.


6. Secret: Fă ceva bun și postează-l acolo unde oamenii îl vor vedea

Primesc o mulțime de e-mailuri de la artiști tineri care mă întreabă cum își pot găsi publicul. „Cum fac ca cineva să mă deschidă”? Le inteleg foarte bine. După ce am absolvit facultatea, am fost și eu oarecum confuză. Clasă- acesta este un loc frumos, deși creat artificial pentru creativitate- profesorul este plătit să se uite la ideile tale, iar colegii tăi sunt plătiți să se intereseze de ele.

Niciodată în viața ta nu vei mai avea spectatori atât de atenți. Cu toate acestea, vei afla în curând că lumii în ansamblu nu îi pasă de ideile tale. Sună greu, dar este adevărat. După cum spunea Stephen Pressfield, „Nu înseamnă că oamenii sunt needucați sau cruzi, sunt doar ocupați”. Dacă ar exista o formulă secretă pentru a câștiga un public, ți-aș spune. Dar cunosc o singură formulă nu atât de originală: „Fă un proiect bun și pune-l acolo unde oamenii îl pot vedea”.

Pasul 2: „Afișează-ți proiectul”- a fost dificil acum 10 ani. Acum totul este foarte simplu- pune proiectul pe internet.


Ar trebui să fii surprins de lucruri de care nimeni în afară de tine este surprins. Dacă cineva găsește merele uimitoare, fiți surprins de portocale. Unul dintre lucrurile pe care le-am învățat ca artist- cu cât îți împărtășești mai deschis sentimentele, cu atât mai mult oamenilor le place arta ta. Pictori- nu magicieni. Nu va exista nicio pedeapsă pentru dezvăluirea secretelor tale.


Credeți sau nu, oameni ca Bob Ross și Martha Stewart mă inspiră cu adevărat. Bob îi învață pe oameni să deseneze, iar Martha spune cum să-ți transformi casa și întreaga viață. Amândoi își împărtășesc secretele.

Oamenilor le place când dezvălui secrete și, uneori, dacă ești bun la asta, cumpără ceea ce vinzi.

Când te deschizi și implici oamenii în procesul creativ, tu însuți înveți. Am învățat multe de la tipii care și-au trimis eseurile la Newspaper Blackout. Împrumut mult de la ei. Ne îmbogățim reciproc.

Deci sfatul meu este: învață programe online. Aflați cum să faceți un site web, cum să lucrați în bloguri, Twitter și alte servicii similare. Găsiți persoane pe internet care iubesc aceleași lucruri ca și dvs. și conectați-vă cu ei. Împărtășiți ideile cu ei.

Berlinskaia Ludmila Valentinovna- pianistă, actriță

A absolvit liceul special de muzică. Gnesins la clasa de pian a Anna Kantor, Conservatorul de Stat din Moscova. P.I. Ceaikovski. Laureat al concursurilor internaționale pentru ansambluri de cameră din Paris și Florența. Ea cântă atât ca solist, cât și în ansambluri de cameră cu muzicieni remarcabili.

Fondator și organizator al mai multor festivaluri de muzică, director artistic al festivalului ruso-francez „La Clé des Portes” („Cheile castelului”). Artist onorat al Federației Ruse.



Buturlina Anna Vladimirovna

Buturlina Anna Vladimirovna - cântăreață de jazz.

S-a născut la Moscova. A absolvit școala de muzică. S. Prokofiev, clasa de pian, secția dirijor-cor al școlii. Gnesins și departamentul pop-jazz al Academiei Ruse de Muzică.

Cântăreața cântă atât solo, cât și împreună cu Orchestra Simfonică de Cinematografie de Stat Rusă, condusă de Serghei Skripka, cu trupe mari din diferite orașe ale Rusiei, colaborează cu compania Disney și participă la proiectele creative ale compozitorului Gennady Gladkov. De asemenea, înregistrează părți vocale pentru filme.


Kelle Valida Mahmudovna

Kelle Valida Mahmudovna - profesor, muzicolog.

A absolvit GMPI (acum - RAM) numit după. Gnesins, student postuniversitar al GMPI numit după A.I. Gnesins, formată la Sorbona și la Conservatorul Național din Paris.

Acum profesor asociat al Academiei Ruse de Științe. Gnesinele. Membru al Uniunii Compozitorilor din Federația Rusă, fondator și director al Fundației pentru Conservarea Patrimoniului Creativ al lui Boris Ceaikovski. El desfășoară o mare activitate educațională la Moscova și în alte orașe ale Rusiei: concertează la radio și televiziune, organizează cicluri de concerte și seri aniversare. Are peste 200 de publicații.

Kott Vladimir Konstantinovici

Kott Vladimir Konstantinovich - regizor de teatru și film.

În 1996, Vladimir Konstantinovici a absolvit GITIS, iar în 2003 - Cursurile superioare pentru scenariști și regizori. Lucrarea sa de teză - scurtmetrajul "The Door" (2004) - a câștigat premii la mai multe festivaluri de film rusești și străine și a fost achiziționată pentru proiecție în Europa.

Mechetina Ekaterina Vasilievna

Mechetina Ekaterina Vasilievna - pianistă, profesoară, solistă a Societății Filarmonicii de Stat din Moscova, artist de onoare al Federației Ruse.

Născut într-o familie de muzicieni. A început să cânte la pian la vârsta de 4 ani și a cântat pentru prima dată pe scenă la vârsta de 5 ani. A absolvit Școala Centrală de Muzică la Conservatorul de Stat din Moscova. P.I. Ceaikovski, apoi Conservatorul din Moscova. În 2004 și-a încheiat studiile postuniversitare.

Ea susține concerte solo și, de asemenea, ca solist cu Virtuoșii din Moscova, Orchestra Națională Filarmonică a Rusiei și Orchestra Națională Rusă. Pe tot parcursul activității sale concertistice a susținut în cel puțin 40 de țări ale lumii. Laureat al Premiului Președintelui Federației Ruse.


Muratov Alexandru Alexandrovici

Muratov Alexander Alexandrovich - regizor și scenarist de film, lucrător de artă onorat al Federației Ruse.

După ce a absolvit departamentul de regie al VGIK în 1978, Alexander Alexandrovich a lucrat ca regizor de scenă, mai întâi la studioul de film Lenfilm și apoi la Mosfilm. Este autorul a peste 20 de filme și seriale de televiziune. Din 1998, Alexander Alexandrovich predă la departamentul de regizor al Cursurilor superioare pentru scenariști și regizori.


Inin Arkadi Yakovlevici- Absolvent al departamentului de scenarii a VGIK

Inin Arkady Yakovlevich - scenarist, satiric, lucrator de artă onorat al RSFSR, profesor la VGIK. Arkady Yakovlevich este absolvent al departamentului de scenarii de la VGIK.

Are peste 40 de comedii și peste 200 de programe TV și radio în bagajul său creativ. El a creat popularele programe TV „În jurul râsului” și „Din tot sufletul!”. De asemenea, Arkady Yakovlevich este autorul unui număr de cărți, articole din ziare și feuilletonuri de reviste.

Opera dramaturgului a câștigat numeroase premii prestigioase. Arkady Yakovlevich participă în mod regulat la juriul festivalurilor importante de film.

Rumyantsev Anton Alexandrovici

Rumyantsev Anton Alexandrovich - saxofonist, jazzman, lider al Cvartetului Anton Rumyantsev.

Absolvent de la RAM ei. Gnesins, clasa de saxofon a artistului onorat al Rusiei A.V. Oseychuk.

Unul dintre cei mai străluciți soliști-improvizatori din Moscova, stăpânind cu brio mijloacele tradiționale și moderne de a cânta. În spatele umerilor muzicianului se află colaborări cu interpreți celebri de jazz, premii de la numeroase concursuri și festivaluri, printre care Festivalul Internațional Lionol Hampton (SUA) și Concursul Internațional de Saxofon de Aur (Letonia).

Skorik Nikolai Lavrentievici

Skorik Nikolai Lavrentievich - director al Teatrului de Artă din Moscova. A.P. Cehov, artist onorat al Federației Ruse.

În 1976 a absolvit cursul lui O. Efremov la Școala de Teatru de Artă din Moscova și a început imediat să lucreze la Teatrul de Artă. Din 1987, ca regizor de scenă, a montat spectacole: Zilele Turbinelor, Equus, Dodo, Fantome, Ultima zi de vară, Ondine și multe altele.

Nikolai Skorik - șeful Departamentului de regie și actorie la Institutul de Cultură de Stat din Moscova, director artistic al „Atelierului N.L. Skorika. Laureat al Premiului. A.P. Cehov și premiile orașului Moscova.


Ursulyak Serghei Vladimirovici

Ursulyak Sergey Vladimirovich - regizor, scenarist, producător, actor.

După ce a absolvit catedra de actorie a Școlii de Teatru care poartă numele B.V. Schukina Sergey Vladimirovich a jucat pe scena teatrului „Satyricon”. În 1993, a absolvit și Cursurile Superioare de Regizori și Scenariști. Printre lucrările sale de regizor se numără și programul TV „Dog Show. Eu și câinele meu” și un ciclu de documentare de programe de televiziune „Istoria recentă” (împreună cu Evgeny Kiselev) la NTV. Din 2002 până în 2005, Serghei Vladimirovici a fost autorul și gazda programului TV despre actorii „Motley Ribbon” (din 2003, programul a fost difuzat pe Channel One).


Chavchavadze Elena Nikolaevna

Chavchavadze Elena Nikolaevna - jurnalist, regizor, scenarist, persoană publică, vicepreședinte al Fundației Culturale Ruse.

După ce a absolvit Facultatea de Jurnalism a Universității de Stat din Moscova cu o diplomă în Jurnalism de Televiziune, Elena Nikolaevna a lucrat ca redactor principal la Televiziunea Centrală, iar apoi ca redactor principal al Scenariului Principal și al Comitetului Editorial la Agenția de Film de Stat a URSS. În 1998, a condus Direcția de programe prezidențiale a Fundației Culturale Ruse.

Elena Anatolyevna este autoarea și producătorul unui număr de filme și seriale de televiziune: Căile raiului lui Ivan Shmelev, Rușii fără Rusia, Cine l-a plătit pe Lenin? Secretul secolului” și alții. Ea este fondatoarea Fundației Return, ale cărei activități au ca scop revigorarea tradițiilor istorice și a valorilor morale ale Rusiei pre-revoluționare.

Există o anumită disonanță semantică în chiar sunetul cuvintelor „lucrător creativ”. La cuvântul „creativitate”, în capul meu apare o imagine a unei muze înaripate și capricioase, iar când spui „muncitor”, dintr-un motiv oarecare apare un om obosit cu o lopată.

Totuși, dacă vrei să trăiești din creativitate, atunci va trebui să te înțelegi cumva cu aceste două imagini. Și chiar și în acele momente în care ești extrem de obosit și nu există „fără cuvinte, fără muzică, fără forță”, există încă modalități de a atrage muza creativității către tine. În acest articol, veți afla despre câteva modalități dovedite de a face acest lucru.

1. Înconjoară-te de oameni creativi

Chiar și doar să fii în mijlocul scriitorilor, muzicienilor, poeților și artiștilor te poate inspira și împrospăta mintea. La urma urmei, nu degeaba există toate aceste uniuni creative și cafenele de artă?

2. Începe ceva

Dacă se pare că nu reușiți să obțineți primul cuvânt sau prima lovitură pe o pânză goală, începeți cu schițe. Nu vă deranjați cu perfecțiunea, faceți schițe și schițe simple. Creierul tău, eliberat de povara răspunderii pentru greșeli, s-ar putea să-ți arunce câteva idei noi.

3. Caută ceva nou

Inspirația se termină atunci când creierul începe să se miște în cercuri. Pentru a rupe acest ciclu, caută în mod constant experiențe și senzații noi. Dacă ești muzician rock, atunci încearcă să mergi la operă, dacă scrii povești polițiste, atunci începe să citești science fiction și așa mai departe. Lucruri noi se nasc foarte des la intersecția artelor.

4. Creați un ritual de dimineață

Poate aveți o secvență specifică de acțiuni care vă împinge creativitatea? Poate este o ceașcă de cafea, o plimbare de dimineață sau lucru într-o cafenea?

5. Continuă să înveți

Nu da nimănui nicio șansă să te numească „reprezentant al unei epoci trecute” și „dinozaur”. Nu fi leneș să absorbi tot ce apare în domeniul tău nou și inovator.

6. Nu te izola de lumea exterioară

Tehnologiile moderne vă permit să lucrați fără să părăsiți deloc casa. Cu toate acestea, o astfel de singurătate creativă, mai devreme sau mai târziu, duce la epuizare și devastare. Nu-ți fie frică să ieși din carapacea ta, nu fi lene să comunici, iar lumea exterioară îți va oferi povești la care nu ai visat niciodată.

7. Bea cafea

Da, doar cafea. Uneori, o ceașcă de cafea fierbinte și tare îți poate oferi un impuls atât de creativ încât mâinile tale nu pot ține pasul cu gândurile tale cu cofeină. Principalul lucru aici este să nu exagerați și să cunoașteți măsura, altfel această tehnică nu va mai funcționa.

8. Nu fi perfecționist

Cineva care vrea să creeze ceva grozav fără greș, adesea nu creează absolut nimic. Cineva care face o treabă bună în fiecare zi are șansa să creeze ceva grozav într-o zi.

9. Obțineți puțină intimitate

Acest sfat contrazice unul dintre cele anterioare, dar pentru unii poate fi util. Dacă te simți copleșit de informațiile din jurul tău, confuz și lipsă de concentrare, atunci poate merită să te oprești și să te dai înapoi de la tot ce te înconjoară. Mergeți la țară, mergeți la munte, opriți telefonul, încuiați-vă într-o cameră - acest lucru vă va ajuta să vă limpezească capul și să auziți vocea timidă a unei idei noi.

10. Creativitatea poate fi antrenata

Da, aceștia nu sunt mușchi, dar capacitatea de a fi creativ poate fi crescută în același mod ca și numărul de flotări. Acest lucru va necesita antrenament zilnic, diligență și perseverență. Cine a spus că a crea este ușor?

11. Păstrați un caiet

Ideile nu merg conform programului in timpul programului de lucru de la 9 la 18 ore. Pot pătrunde în tine în cel mai inoportun moment - când ești la duș, la o întâlnire sau pur și simplu iei prânzul. Ei vin fără să-ți ceară acordul și pleacă în același mod. Singura modalitate de a le înregistra existența este să ai un blocnotes, un înregistrator de voce, un smartphone sau un alt instrument convenabil pentru a crea note rapide cu tine mereu și oriunde.

12. Creează-ți depozitul de idei

Nu un cimitir, nu, doar o boltă. Creativitatea este uneori ca pescuitul: în unele zile peștii sunt într-o școală, iar apoi plasele rămân goale timp de o săptămână. Construiți-vă o idee de răcitor pentru pește, astfel încât să nu muriți de foame în timp ce așteptați următorul val de creație.

13. Nu fi un dependent de muncă

În ciuda valorii diligenței, perseverenței și hotărârii, nu uitați de restul. Oricât de pasionat ești de munca ta, merită să faci pauze, uneori chiar și cu forța. Doar despărțiți-vă și odihniți-vă - în cele din urmă, o astfel de odihnă va beneficia și nu va dăuna muncii începute.

14. Exercițiu

Nu este numai bun pentru sănătate. Exercițiile fizice dau un asemenea val de adrenalină, încredere, energie încât pot înlocui cu ușurință o ceașcă de cafea, despre care am scris mai sus.

15. Crede în tine

Nu există nimic mai important pentru creativitate decât încrederea în sine. Ar trebui să scapi pentru totdeauna de gândurile „nu sunt o persoană creativă”, „nu pot” și „nimeni nu are nevoie de asta”. Până la urmă, măcar ai nevoie de el și orice rezultat, pozitiv sau negativ, este mai bine decât să nu faci nimic. Nu-i asa?