Versurile lui Alexandru Sergheevici Pușkin nu sunt doar poezii despre dragoste. Sunt poezii despre prietenie, despre rostul poetului și poezie, precum și versuri civile.
Exemple de versuri civile sunt oda „Libertatea”, „Libertatea semănătorul deșertului”, „În adâncul minereurilor siberiene”.
Prima lucrare pe această temă este oda „Libertatea”. Am scris-o la 18 ani. Primul rând ne spune despre ce vor fi aceste versete:

Vreau să cânt lumii libertate
Pe tronuri pentru a lovi viciul.

Deja în tinerețe, Pușkin a simțit că lucrările sale vor glorifica libertatea, lupta pentru ea, pentru că a fost crescut cu operele unor autori cu gândire liberă precum Beaumarchais și Voltaire. N.M. Karamzin este unchiul lui Alexander Sergeevich, profesorul V.A. , G.R. Derzhavin. Tinerețea lui este furtunoasă: se scriu romane, dueluri, poezii tăioase, povestiri și epigrame. Prietenia sa cu Chaadaev, N.I. Turgheniev, care este un oponent al iobăgiei, influențează și opera lui A.S. Pușkin. Influența vederilor este reflectată în poemul „Sat”:

Aici nobilimea este sălbatică, fără simțire, fără lege,
Însușit de o viță de vie violentă
Și munca și proprietatea și timpul fermierului,
Rezemat pe un plug extraterestru, supus biciului,
Aici, sclavia slabă târăște de-a lungul frâielor.

Cu toate acestea, Pușkin crede că dorința de a lupta pentru libertate va da cu siguranță roade:

Tovarășe, crede: ea se va ridica,
Steaua fericirii captivante
Rusia se va trezi din somn
Și pe ruinele autocrației
Scrie-ne numele!

LA FEL DE. Pușkin a fost mereu îngrijorat de scopul poetului și al poeziei. Întotdeauna a apreciat foarte mult rolul poetului în societate. Poeziile sale de liceu indicau deja că Pușkin se gândea la rolul poetului în societatea contemporană.
Într-unul dintre primele versuri „Către un prieten poet” există astfel de reflecții:

Nu așa, dragă prietene, scriitorii sunt bogați,
Soarta nu le-a dat camere de marmură,
Cufere pline cu aur curat,
Cabana subterana, mansarde inalte.

Avertizând „prietenul” despre soarta dificilă și de neinvidiat a poetului, Pușkin, totuși, alege calea poetului însuși:

Și să știi că mi-a căzut soarta, aleg lira.
Să mă judece lumea întreagă cum vrea,
Supărați-vă, strigați, certați - dar tot sunt poet.

Nu este atins de judecata societății despre el, poetul trebuie să fie eliberat de asta și să meargă pe drumul său, ceea ce Pușkin demonstrează cu poeziile sale. Pe vremea lui Pușkin, era considerat proastă maniere să nu poți scrie poezie. Dar nu toți cei care le-au scris au atins un asemenea nivel ca Pușkin. A reușit în toate genurile de poezie: odă, elegie, satira, epigramă. Poeziile sale sunt departe de clasicism. Pușkin refuză să cânte despre țari, dar cântă „libertatea lumii” și cu poeziile sale „lovind viciile” societății, despre care a scris când era încă foarte tânăr. LA FEL DE. Pușkin a desemnat nu numai poezii iubitoare de libertate, ci și prietenia cu decembriștii. „Ochii Rusiei sunt ațintiți asupra ta, te iubesc, te cred, te imită. Fii poet și cetățean”, i-a scris Ryleev aceste rânduri lui Pușkin.
Este absolut imposibil să ne imaginăm poezia lui Pușkin fără poezii de dragoste. Ele dezvăluie talentul de a vedea și simți frumusețea sentimentelor umane. Poeziile sale demonstrează că Pușkin prețuia sentimentele la fel de mult ca prietenia și serviciul față de patrie.
Toate poeziile sale despre dragoste creează sentimentul că acest sentiment este nemărginit și că „toate vârstele îi sunt supuse”. Dragostea îi vrăjește nu numai pe tineri, ci și pe cei maturi, înțelepți prin experiența de viață. Poezia „Dorința”, care a fost scrisă în anii liceului, transmite dorul primei iubiri nefericite, de care eroul nu vrea să scape, în ciuda faptului că aduce durere cu ea:

Prețuiesc chinul iubirii mele -
Lasă-mă să mor, dar lasă-mă să mor iubitor!

De-a lungul timpului, odată cu creșterea uneori, percepția poetului despre iubire se schimbă. Dragostea nu mai este atât de dureroasă, ci dimpotrivă, sursa vieții. Ea face minuni cu oamenii, sufletul se trezește.

Îmi amintesc un moment minunat:
Ai apărut înaintea mea
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.

Această poezie este dedicată lui A.P. Kern. Cunoașterea ei a făcut o impresie de neuitat asupra tânărului Pușkin de 20 de ani, acesta i-a dedicat 7 mesaje în franceză.
Mulți ani mai târziu, captivat de frumusețea sunetului acestor versuri, compozitorul M. Glinka a scris o poveste de dragoste. Anna Kern însăși i-a dat poezii scrise de mâna lui Pușkin, pe care ulterior le-a regretat foarte mult. Glinka și-a pierdut poezia. Dar romantismul a fost totuși scris în 1840 și dedicat fiicei lui A.P. Kern. M. Glinka era îndrăgostită de ea. Poezii atât de frumoase despre „geniul frumuseții pure” și-au găsit continuarea în sentimentele unei persoane complet diferite. Dar nu numai Kern Pușkin și-a dedicat poeziile. Multe femei: E.K. Vorontsova, E.P. Poltoratskaya, E.N. Ushakova, Prințesa Z.A. Volkonskaya - au primit o astfel de onoare. Pușkin a văzut în ele nu numai frumusețea exterioară. A apreciat foarte mult mintea feminină.
Nu puteți ignora dragostea lui pentru soția sa Natalya Goncharova. Pușkin scrie despre prima întâlnire: „Când am văzut-o pentru prima dată, m-am îndrăgostit de ea, îmi învârtea capul”.
După ce s-a căsătorit cu Natalya Goncharova, Pușkin și-a admirat soția de-a lungul scurtei sale vieți cu ea. Ea a fost întotdeauna un farmec pentru el, o creatură dulce și bună:

Sunt îndrăgostit, sunt fermecat
Sunt complet consternat.

Pușkin este atât de fascinat de una dintre frumusețile Sankt-Petersburgului încât, judecând după cuvântul „fermecat”, poetul s-a pierdut pur și simplu.
Poezia „Madonna” este o altă dovadă că pentru A.S. Pushkina N.N. Goncharova este un ideal perfect. Și de fapt ea era. Soția poetului, conform memoriilor contemporanilor ei, era atât de frumoasă încât au început să o scoată în lumină de la vârsta de 15 ani. Prin urmare, nu este de mirare că poetul a scris despre ea:

Dorintele mi-au fost indeplinite.
Creatorul te-a trimis la mine, Madona mea,
Cea mai pură frumusețe, cel mai pur exemplu.

Toate poeziile de A.S. Pușkin, scris despre dragoste, ne spune că dragostea nu este un sentiment egoist. Dragostea este un sentiment care ridică o persoană mai presus de obișnuit. O persoană îndrăgostită devine mai curată din punct de vedere spiritual, sufletul în acest moment emană bunăvoință și noblețe. Dragostea face lumea mai strălucitoare și mai frumoasă. Frumusețea pentru Pușkin este sacră. Este imposibil să scrii despre astfel de sentimente fără să le experimentezi singur. Prin urmare, poeziile de dragoste ale lui A.S. Pușkin sunt atât de frumoși - poetul a simțit și a experimentat el însuși toate acestea.

Alexandru Sergheevici Pușkin - poetul, prozatorul, publicistul, dramaturgul și criticul literar de renume mondial - a intrat în istorie nu numai ca autor de lucrări de neuitat, ci și ca fondator al unei noi limbi literare ruse. La simpla mențiune a lui Pușkin, apare imediat imaginea unui poet național primordial rus. Poetul Pușkin este un geniu recunoscut internațional, lexicul operelor sale este unic, imaginea versurilor sale este largă și absolut unică, profunzimea componentei senzuale și filozofice a poeziei sale uimește și entuziasmează cititorii din toate țările și toate generațiile. Dar totuși, versurile lui Pușkin merită o atenție specială, a căror versatilitate și imagini nu au fost încă studiate pe deplin.

Culoarea versurilor lui Pușkin

Versurile lui Pușkin sunt biografia sa poetică și, în același timp, o cronică creativă a vieții cotidiene și spirituale din acele vremuri îndepărtate. Războiul din 1812 și 1825 și visează despre „libertatea sfântă”, despre cei dragi, prieteni și dușmani, „momente frumoase” de viață și tristețe și „tristețea zilelor trecute” - toate aceste momente au fost reflectate în poeziile, mesajele scrise ale lui Pușkin, elegii, povestiri poetice, cântece, epigrame. Și toate aceste teme și motive ale versurilor lui Pușkin sunt atât de armonios combinate de autor, încât nici cea mai mică tensiune sau disonanță nu se simte în timpul citirii operelor sale. Această unitate interioară de nedescris a versurilor lui Pușkin a fost definită extrem de potrivit și precis de V. Belinsky: „Întreaga culoare a versurilor lui Pușkin și a oricărei alte poezii este frumusețea umană interioară și umanitatea care încălzește sufletul”.

Versurile de dragoste ale lui Pușkin

Versurile de dragoste ale lui Pușkin sunt numite pe bună dreptate „o enciclopedie a experiențelor amoroase”. Conține o paletă largă de sentimente: de la momentul frumos și fermecat al primei întâlniri tremurătoare până la dezamăgirea completă și singurătatea unui suflet devastat de patimi. Dragostea în versurile lui Pușkin este foarte diferită. Acesta este un sentiment ideal care ridică sufletul oricărei persoane și doar un hobby accidental care apare brusc, dar la fel de repede trece, și o pasiune arzătoare, însoțită de izbucniri de gelozie și resentimente. Principalele motive ale versurilor de dragoste ale lui Pușkin sunt dragostea ușoară, sentimentul adult și semnificativ, pasiunea, gelozia și durerea, resentimentele și dezamăgirea.

Poezia „Îmi amintesc un moment minunat...”

Cea mai faimoasă poezie a lui Pușkin „Îmi amintesc de un moment minunat...”, a scris autorul în timpul exilului său la Mihailovski. Aceste cuvinte sunt adresate Annei Petrovna Kern. Pușkin a văzut-o pentru prima dată la Sankt Petersburg în 1819 și a fost dus de ea. Șase ani mai târziu, a întâlnit-o din nou la vecini, proprietarii satului Trigorskoye, unde Anna a venit să-și viziteze mătușa. Sentimentul de iubire din sufletul poetului a izbucnit cu o vigoare reînnoită. Înainte ca Anna să plece de la Trigorskoye, Pușkin i-a oferit o bucată de hârtie împăturită în patru. Desfășându-l, Anna a văzut replici poetice care mai târziu aveau să devină o capodopera a versurilor rusești și să-i glorifice numele pentru totdeauna.

Structura compozițională a poeziei

Reflectă principalele repere biografice ale relației dintre Pușkin și Kern, principalul lucru aici este motivul reamintirii în versurile lui Pușkin. Din punct de vedere compozițional, poemul este împărțit în trei părți semantice separate. Fiecare dintre ele, la rândul său, este alcătuit din două catrene - cătrene de aceeași dimensiune. În prima parte, eroul liric își amintește de „momentul minunat” când a văzut frumusețea și s-a îndrăgostit de ea pentru totdeauna. Al doilea descrie anii despărțirii - un timp „fără zeitate și fără furie”. În al treilea - o nouă întâlnire de îndrăgostiți, o nouă fulgerare de sentimente, în care „atât zeitatea, cât și inspirația, și viața, și lacrimile și iubirea”. Pentru eroul liric al poeziei, dragostea este ca un adevărat miracol, o revelație divină. Exact așa a simțit poetul Pușkin însuși la acea vreme, exact așa a trăit în el atunci și a trăit după ei fără să se uite înapoi.

Poezia „Te-am iubit...”

O altă dintre celebrele sale poezii „Te-am iubit...” Pușkin a scris în 1829 împreună cu o altă capodoperă – „Ce este numele meu pentru tine?...”. Inițial, lucrarea a fost inclusă în albumul Karolinei Sobańska, de care poetul a fost îndrăgostit fără speranță de multă vreme. O trăsătură distinctivă a versului „Te-am iubit...” este că sentimentul liric din acesta se transmite extrem de laconic, dar surprinzător de aforistic și expresiv. Aproape că nu există metafore, imagini ascunse, epitete polisilabice care să taie urechea, cu care poeții acelor vremuri își înfățișau de obicei sentimentele pentru iubita lor, sunt aproape absente în poezie. Cu toate acestea, imaginea iubirii care ia naștere în fața cititorului din rândurile poeziei este plină de poezie magică și farmec, tristețe ușoară neobișnuită. Punctul culminant al lucrării, reflectând principalele motive ale versurilor lui Pușkin în tema dragostei, sunt cele două rânduri finale. În ele, poetul nu numai că spune că „a iubit atât de sincer, atât de duios”, dar îi dorește și obiectului adorației sale trecute fericire cu un nou ales cu cuvintele „cum să-ți dea Dumnezeu să fii iubit să fii diferit”.

Versuri Landscape de Pușkin

Natura a fost întotdeauna inepuizabilă pentru Pușkin. Poeziile sale reflectă numeroase imagini ale naturii și ale elementelor, diferite anotimpuri, dintre care poetul a iubit toamna cel mai mult. Pușkin s-a arătat a fi un adevărat maestru al detaliilor peisajului, un cântăreț al peisajelor rusești, al colțurilor pitorești ale Crimeei și Caucazului. Temele principale, motivele versurilor lui Pușkin sunt întotdeauna, într-un fel sau altul, „legate” cu natura înconjurătoare. Este conceput de poet ca o valoare estetică independentă care este admirată, cu toate acestea, marea majoritate a poemelor de peisaj ale lui Pușkin sunt construite sub forma unei comparații de imagini ale naturii și situații ale vieții umane. Imaginile naturale servesc adesea ca un acompaniament contrastant sau, dimpotrivă, consonant pentru gândurile și acțiunile eroului liric. De parcă imaginile naturii din versurile poetului acționează ca un fundal literar viu. Ea acționează ca simboluri poetice ale viselor, aspirațiilor, valorilor spirituale apărate de el.

Poezia „Spre mare”

Pușkin a început să scrie această poezie în 1824 la Odesa, deja conștient de noul său exil la Mikhailovskoye, unde a finalizat ulterior lucrările la poem. Motivele principale ale versurilor lui Pușkin, care au o orientare naturală, se desfășoară întotdeauna în paralel - fenomene naturale și sentimentele și experiențele poetului însuși. În poezia „Spre mare”, rămas bun de la distanțe maritime devine baza reflecțiilor lirice ale poetului asupra tragediei destinului uman, asupra forței fatale pe care împrejurările istorice o au asupra acesteia. Marea, elementul ei liber pentru poet este un simbol al libertății, evocă asocieri cu figurile a două personalități care au fost conducătorii gândurilor și personificarea puterii umane. Însăși această putere a împrejurărilor vieții de zi cu zi pare a fi la fel de puternică și liberă ca și elementul mării. Aceștia sunt Napoleon și Byron, cu care Pușkin se compară. Acest motiv de amintire din versurile lui Pușkin, unde se referă la genii plecați, este inerent în multe dintre poeziile sale. Geniile nu mai există, iar soarta poetului continuă în toată tragedia.

Tirania și educația - o contradicție în poem

În poezie, pe lângă motive naturale, poetul reunește două concepte: tiranie și educație. Ca și alți romantici din acea vreme, Pușkin implică în opera sa că civilizația, introducând un nou sistem de învățământ, strică în același timp naturalețea și sinceritatea relațiilor umane simple, controlate de dictatele inimii. Luând rămas bun de la elementul marin liber și puternic, Pușkin, așa cum spune, își ia rămas bun de la perioada romantică a operei sale, care este înlocuită de o viziune realistă asupra lumii. Motivele iubitoare de libertate din versurile lui Pușkin pâlpâie din ce în ce mai mult în lucrările sale ulterioare. Și chiar dacă la început pare că nucleul central al poemului este un peisaj, o descriere a fenomenelor naturale, ar trebui să se caute un sens ascuns asociat cu dorința poetului de a-și elibera dorința de libertate, de a întinde aripile inspirației sale. la maxim, fără teamă și fără a privi înapoi la cenzura strictă a acelor vremuri rebele.

Versuri filozofice ale lui Pușkin

Pușkinskaya conține înțelegerea poetului a temelor nepieritoare ale existenței umane: sensul vieții, morții și eternității, binele și răul, natura și civilizația, omul și societatea, societatea și istoria. Un loc important în ea revine temelor prieteniei (în special în poezii dedicate tovarășilor de liceu), devotamentului față de idealurile de bunătate și dreptate (în mesaje către foști liceeni și prieteni decembriști), sinceritate și puritate a relațiilor morale (în poezii). reflectând asupra sensului vieții, despre rude).și oameni apropiați poetului). Motivele filozofice însoțesc versurile poetului cu atât mai des cu cât acesta îmbătrânește. Cele mai profunde din punct de vedere filozofic sunt ultimele poezii ale lui Pușkin, scrise cu puțin timp înainte de moartea sa. Parcă poetului, anticipându-și plecarea, îi era frică să nu spună, să nu gândească și să nu simtă, voia să transmită urmașilor săi tot el însuși fără urmă.

Versurile civile ale lui Pușkin

Tema civică din versurile lui Pușkin este dezvăluită prin motivele iubirii pentru patria-mamă, printr-un sentiment de mândrie națională în trecutul său istoric, printr-un protest puternic împotriva autocrației și iobăgiei, care amenință libertatea primordială a unei persoane ca individ. Principalele motive ale versurilor lui Pușkin de orientare civilă sunt temele libertății și puterii umane interioare. Nu doar libertatea politică, care constă în slujirea unor idealuri sociale înalte bazate pe principiile egalității și dreptății, ci și libertatea interioară a fiecărei persoane, pe care nimeni nu o poate lua. Componenta principală a poemelor civice este condamnarea tiraniei și a oricărei forme de aservire a unei persoane, glorificarea libertății interioare, personale, care se manifestă într-o poziție morală clară și principială, stima de sine și o conștiință fără pată.

Tema poetului și a poeziei

Alături de civile, există și motive religioase în versurile lui Pușkin. În momentele de îndoială și discordie spirituală interioară, poetul a recurs la astfel de imagini. Era componenta creștină care părea să-l apropie și mai mult de viziunea asupra lumii a oamenilor. Poeziile dedicate temei poetului și poeziei sunt un fel de sinteză a versurilor de sunet filozofic și civil. Care este scopul poetului și sensul versurilor în sine - acestea sunt cele două întrebări principale care inițiază reflecțiile lui Pușkin asupra problemelor locului și rolului poetului în societate, libertatea creativității poetice, relația sa cu autoritățile și propria sa conștiință. Punctul culminant al versurilor lui Pușkin, dedicate temei poetului și poeziei, a fost poemul „Mi-am ridicat un monument nu făcut de mână...”. Lucrarea a fost scrisă în 1836 și nu a fost publicată în timpul vieții lui Pușkin. Tema și motivele individuale ale poeziei lui Pușkin provin din celebra odă a poetului roman antic Horațiu „Către Melpomene”. De acolo, Pușkin a luat epigraful lucrării sale: „Exegi monumentum” („Am ridicat un monument”).

Mesaj pentru generațiile viitoare

Principalele motive ale versurilor lui Pușkin din acele vremuri sunt un mesaj către reprezentanții generațiilor viitoare. În ceea ce privește conținutul său, poezia „Mi-am ridicat un monument nu făcut de mână...” este un fel de testament poetic care conține o autoevaluare a operei poetului, a meritelor sale față de societate și descendenți. Semnificația pe care poezia sa o va avea pentru generațiile viitoare, Pușkin se corelează simbolic cu monumentul care s-a înălțat deasupra „Stâlpului Alexandriei”. Stâlpul Alexandriei este un monument al vechiului comandant roman Pompei din Alexandria egipteană, dar pentru cititorul de atunci a fost asociat anterior cu monumentul împăratului Alexandru, ridicat la Sankt Petersburg sub forma unui stâlp înalt.

Clasificarea principalelor motive ale versurilor lui Pușkin

Tabelul de mai jos arată foarte clar motivele principale ale versurilor lui Pușkin:

Genuri lirice	motiv
Filozofie	Motivul libertății – atât intern, cât și civil
relaţiile umane	Motivul iubirii și al prieteniei, al devotamentului și al tăriei legăturilor umane pământești
Atitudine față de natură	Motivul apropierii de natura, compararea acesteia cu omul și lumea sa interioară
	Motiv religios, mai ales apropiat de cititorul acelor vremuri
	Motivul este profund filozofic, dând un răspuns la întrebarea despre locul poetului și al poeziei în lumea literaturii în ansamblu.

Aceasta este doar o descriere generală a principalelor teme ale operelor marelui poet. Fiecare motiv al versurilor lui Pușkin nu poate fi inclus în tabel, poezia geniului este atât de multifațetă și cuprinzătoare. Mulți critici literari admit că Pușkin este diferit pentru fiecare, toată lumea descoperă fațete noi și noi ale operei sale. Poetul conta pe asta, vorbind în însemnările sale despre dorința de a stârni o furtună de emoții în cititor, de a-l face să gândească, să compare, să experimenteze și, cel mai important, să simtă.

Capodoperele versurilor lui Pușkin sunt cel mai complex aliaj în care totul este semnificativ: fiecare imagine, fiecare detaliu artistic, ritm, intonație, cuvânt. Dar de ce o analiză amănunțită a textului lucrărilor stă la baza înțelegerii corecte a sensului și originalității lor artistice. Este imposibil să fii limitat doar de caracteristicile tematice ale poeziei - ar trebui să le studiezi structura figurativă, trăsăturile genului și stilul. Este foarte important să stăpânești „dicționarul” figurativ al versurilor lui Pușkin. În cele mai multe poezii, găsim cuvinte cheie-imagini în spatele cărora se află un anumit context biografic, literar sau psihologic. „Libertate” și „voință”, „autocrație”, „soartă”, „prietenie” și „dragoste”, „viață” și „moarte”, „mare” și „țărm”, „pace” și „furtună”, „iarnă” ”, „primăvară” și „toamnă”, „poet” și „mulțime” - în fiecare dintre aceste cuvinte, în sensul și sunetul lor, Pușkin a găsit multe culori și nuanțe. Sunt, parcă, un „ecou lung” al ideilor și stărilor sale de spirit.

În versurile lui Pușkin s-a dezvoltat un sistem complex, pe mai multe niveluri, de „oglinzi” lirice, reflectând imaginea spirituală și creativă a poetului, principalele trăsături ale sistemului său artistic dinamic. Studiul temelor și motivelor principale ale versurilor lui Pușkin necesită o atenție deosebită atât stabilității, repetiției, cât și variațiilor, mișcării și ecourilor interne.

Ideile lui Pușkin despre cele mai semnificative valori din viață s-au reflectat în poezii despre libertate, dragoste și prietenie, despre creativitate. Aceste teme lirice reprezintă diferite laturi ale unei personalități integrale, armonioase. Aceștia interacționează, susținându-se, parcă „fulgerând” unul pe celălalt, trec cu ușurință dincolo de limitele creativității lirice, în lumea epopeei lui Pușkin. Acesta este un singur cerc de gânduri ale poetului despre ceea ce îi este deosebit de drag.

Tema Libertăţii- una dintre cele mai importante teme ale versurilor lui Pușkin. Libertatea pentru Pușkin este cea mai mare valoare a vieții, fără ea nici nu și-ar putea imagina existența în tinerețe. Libertatea este baza prieteniei. Libertatea este condiția creativității. Viața fără libertate a fost pictată în tonuri sumbre și de rău augur. Chiar și soarta, pe care poetul a asociat-o întotdeauna cu ideea de nelibertate, pentru că o persoană, potrivit lui Pușkin, depinde de atotputernicia sa, a devenit „sfânta providență” atunci când o rază de libertate a strălucit prin norii ei (vezi poemul „I.I. Pushchin”, 1826). Ideile despre libertate au stat întotdeauna la baza viziunii despre lume a lui Pușkin.

Cuvântul „libertate” și cuvintele „libertate”, „libertate”, „libertate”, care sunt apropiate ca înțeles, sunt cuvintele cheie ale dicționarului lui Pușkin. Acestea sunt cuvinte-semnale cu o gamă largă de semnificații, provocând o varietate de asocieri. În orice text poetic, acestea sunt semne ale „prezenței” poetului însuși. În operele lirice ale lui Pușkin, aceste cuvinte-semne exprimă gândurile sale despre direcția mișcării și scopul vieții unei persoane, despre sensul existenței sale.

Deja în poeziile din 1817-1819. libertatea va fi oprită fie de cel mai înalt bine public - subiectul unui „cuvânt laudativ” („Vreau să cânt Libertatea lumii”), apoi de scopul spre care poetul se străduiește împreună cu prietenii care au păreri asemănătoare („ steaua fericirii captivante”), apoi printr-un pas de la amăgiri și viață deșartă la „fericirea” adevărului și înțelepciunii („Sunt aici, eliberat de lanțurile deșarte, / învăț să găsesc fericirea în Adevăr”), apoi sensul „sacrificiului” poetic („Numai învățând să slăviți libertatea, / sacrificând-o doar pe ea cu poezii”) și desemnarea stării de spirit a poetului („libertatea secretă”). Libertatea pentru tânărul Pușkin nu este doar un cuvânt din dicționarul liber gânditorilor. Libertatea este punctul lui de vedere asupra lumii, asupra oamenilor și asupra lui însuși. Libertatea a devenit principalul criteriu de evaluare a vieții, a relațiilor dintre oameni, societate și istorie.

În perioada creativității de la Sankt Petersburg, libertatea i-a fost revelată lui Pușkin în primul rând ca o valoare absolută, universală. Libertatea este dincolo de timp și spațiu, este cel mai înalt bine și tovarăș al Eternității. În ea, poetul a găsit o scară de evaluare a societății și a perspectivei de a depăși imperfecțiunile acesteia.

Versuri 1817-1819 - un ecou al ideilor lui Pușkin despre libertate. Imaginile poetice care le reflectă în poeziile „Libertatea”, „Satul”, „Către Chaadaev” sunt imagini alegorice: Libertatea și „Sfânta Libertate” (oda „Libertatea”), „steaua fericirii captivante” („Către Chaadaev). ”), „Libertate luminată... zorile frumoase” („Satul”). Aceste imagini sunt la egalitate cu imaginile alegorice „pozitive” ale Legii („Libertatea”), „fragmentele autocrației” („Pentru a Chaadaev”), „oamenii neasupriți” („Satul”). Alegoriile libertății se opune alegoriilor „negative” ale „Tiranilor lumii”, „Puterea nedreaptă”, „ticălos încoronat”, „Sclavie” („Libertatea” și „Sat”), „Barstvo sălbatic”, „Via violentă”, „Proprietar neobosit”, „Sclavie slabă” („Sat”).

În oda socio-filozofică „Libertatea” (1817), poetul privește lumea ca pe un spectator părtinitor, interesat. El deplânge și este indignat, pentru că aceasta este o lume în care biciurile fluieră, cătușele de fier zdrăngănesc, unde „Puterea nedreaptă” stă pe tron. Întreaga lume, și nu numai Rusia, este lipsită de libertate, libertăți și, în consecință, nicăieri nu există bucurie, fericire, frumusețe și bunătate.

În versurile romantice ale lui Pușkin 1820-1824. tema libertății era centrală. Indiferent despre ce scrie poetul romantic - despre pumnal, „gardianul secret al libertății”, furtuna tiranilor insolubili („Pumnal”), despre liderul sârbilor rebeli Georgy Cherny („Fiicele lui Karageorgy”), despre Byron sau Napoleon („Napoleon”, „Spre mare”), despre gândurile și activitățile sale zilnice în mesaje către prieteni - motivele libertății au pătruns poeziile, dându-le un aspect unic. Într-un mesaj către Delvig, poetul dezamăgit a proclamat: „Numai libertatea este idolul meu”.

Marea este un simbol al oricărui element natural și uman. În capristia lui, se dezvăluie voința, puterea și imprevizibilitatea de neînvins ale elementelor lumii care înconjoară o persoană. Evocă asocieri cu „elementele” vieții publice: revolte, revoluții, revolte. Pușkin aseamănă marea cu o creatură vie posedată de impulsurile rebele ale spiritului. Acesta este un „element liber”, umanizat, apropiat de sufletul poetului romantic și al „geniilor” venerate de acesta. Poemul include „epitafuri” originale pentru Napoleon și Byron. Amintindu-și aceste genii „grabite”, Pușkin nu numai că vede în ele o întruchipare vie a principiilor elementare ale sufletului uman, dar și adâncește semnificația simbolică a imaginii centrale a poemului - imaginea mării.

Marea este, de asemenea, un simbol al vieții umane, care poate „purta” oriunde, pe orice „pământ”. Pentru a sublinia infinitul vieții marine, Pușkin o numește „ocean”, un imens deșert de apă. Poetul nu poate fi lovit decât de „o singură stâncă, mormântul gloriei” – insula Sf. Elena, unde „Napoleon s-a stins”.

La sfârșitul anilor 1820 - 1830. Pușkin ajunge să înțeleagă libertatea ca independență personală, „demnitate personală”. Dacă mai devreme tema libertății personale a apărut pe fundalul temei unui prizonier, a unui exil, atunci în munca din ultimii ani a devenit independentă, acoperind o gamă mult mai largă de fenomene din viața publică, privată și creativă. Într-una dintre însemnările sale, el sublinia: „Există o demnitate mai înaltă decât nobilimea familiei, și anume: demnitatea personală”. Orice încălcare a drepturilor individului, indiferent de circumstanțe, a fost privită de poet ca suprimare a unei persoane, o încercare la „independența sa”, o încercare de a-l umili, de a-l reduce la poziția de sclav. .

Versuri prietenoase și dragoste - zonă prețuită a poeziei lirice a lui Pușkin. În numeroase poezii dedicate prietenilor și îndrăgostiților, înțelegerea sa asupra acestor valori cele mai înalte ale vieții a fost dezvăluită, au fost create imagini vii ale prietenilor și ale femeilor iubite. Prietenia și dragostea pentru Pușkin sunt tovarășii tinereții, ele apar în „vârtejul vieții tinere” și însoțesc o persoană toată viața. Nevoia lui Pușkin de companie, de înțelegere și susținere a prietenilor săi a fost la fel de neschimbătoare ca și nevoia de a iubi și de a fi iubit.

Multe poezii, scrise, de regulă, în genul unui mesaj poetic prietenesc, sunt dedicate celor mai apropiați oameni în spirit: liceeni („primul prieten” I.I. Pușchin, „muze către înălțatul profet” și „frate parnasian” A.A. Delvig, „ frate după muză, după soartă „V.K.Kyukhelbeker”, „prieten neschimbător” P.Ya.Chadaev, poeții P.A.Vyazemsky, N.M.Yazykov, E.A.Baratynsky. Dar Pușkin a înțeles prietenia nu numai ca o relație care ia naștere între doi oameni. „Prietenia” pentru el este un întreg cerc de oameni care sunt apropiați „de soartă”, aceasta este „frația”, „uniunea noastră”, care s-a dezvoltat înapoi în liceu. Manifestul prieteniei este a șaptea strofă a poeziei „19 octombrie”.

Poetul subliniază armonia, frumusețea, libertatea, „nepăsarea” care stau la baza uniunii prietenești, o compară cu sufletul, afirmând puterea legăturilor dintre prieteni. Prietenia studenților de la liceu nu depinde de capriciile „soartei” sau de fericirea schimbătoare. „Patria” frăției de liceu este Țarskoie Selo, un loc în care soarta „sub umbra unor muze prietenoase” i-a adus împreună pe liceeni (poemul a creat portrete romantice ale lui N.A. Korsakov și F.F. Matyushkin, care au murit în Italia, se spune că despre I.I. Pușchin, A.M. Gorchakov și A.A. Delvig, cu care poetul s-a întâlnit în exilul Mihailovski, despre V.K. Kyuchelbeker).

Pușkin a înțeles și prietenia ca pe o „unire dulce” care îi leagă pe poeți. În mesajul „Către Yazykov” (1824) este indicată baza acestei uniuni - creativitate, inspirație.

„Soarele poeziei ruse...”

V.F. Odoievski

Perioadă

Copilăria poetului

ani

Boldin toamna

Petersburg

ultimii ani de viata

Arina Rodionovna Yakovleva (Matveeva)

Maria Alekseevna Gannibal

Naumov. — Duelul lui Pușkin cu Dantes.

Adrian Volkov. „Ultima lovitură a lui Pușkin”

versuri politice

Motive patriotice:

A) dragoste pentru natura nativă; b) mândria cu trecutul eroic al poporului lor; c) un sentiment de mândrie naţională

Motivele voluntarilor:

d) protest împotriva autocrației și iobăgiei; e) dorinţa de „sfântă libertate”; f) incantarea dragostei pentru libertate, independența unei persoane

Poezii:

Ode „Libertatea”, „Licinius”, „Către Chaadaev”, „Sat”, „Către Siberia”, „Arion”, „Anchar”, „Prizonier”, „Păsăre”, „Semănător de libertate al deșertului...” ( 1823) , „Spre mare” (1824).

versuri peisaj

Poezii: „Toamna”, „Seara de iarnă”, „Drumul de iarnă”, „Dimineața de iarnă”, „Nori”, „Spre mare”, „Am vizitat din nou...”, „Sat”, „Creasta zburătoare se rărește nori...” (1820), „Caucaz” (1829), „Iarnă. Ce să facem în sat? Mă întâlnesc...” (1829), „Toamna” (1833), „... Din nou eu vizitat..." (1835)

Versuri filozofice

Reflecțiile poetului despre sensul vieții, despre scopul omului, despre nemurirea sufletului, despre eternitatea ființei.

Poezii: „Din nou am vizitat...”, „M-am plimbat pe străzile zgomotoase...”, „Studenți la ospeți”, „Elegie”, „Mi-am supraviețuit dorințelor...” (1821), „S-a întâmplat în dulceață orbire...” ( 1823), „Un dar deșar, un dar întâmplător...” (1828), „Anchar” (1828), „Demoni” (1830) etc.

Tema poetului și a poeziei:

a) relația dintre poet și autorități; b) numirea artistului în societate; c) poetul şi poporul; poetul și mulțimea; d) evaluarea propriei creativităţi.

Poezii: „Profet”, „Monument”,

„Poetul și mulțimea”, „Ecou”, „Mobil”, „Către N. Ya. Pluskova”, „Poetul”

Tema prieteniei:

a) prietenia ca unire fraternă a liceenilor; b) prietenia ca unitate de gândire asemănătoare

Poezii:„Amintiri în Tsarskoye Selo”, „Pushchin”, „Prieteni”, „Delvig”,

Versuri de dragoste:

a) iubirea ca sentiment ideal, înalt al unei persoane; b) iubire neîmpărtășită

Poezii:"Te-am iubit",

„Îmi amintesc un moment minunat...”, „Ochii ei”, „Limbajul loquatic al iubirii”, „Dorința de faimă”,

„Madona”, „Scrisoare arsă”, „Întunecarea nopții se întinde pe dealurile Georgiei...” și altele.

Una dintre trăsăturile distinctive ale operei lui A. S. Pușkin este versatilitatea extraordinară a talentului său creativ. Versurile profund realiste ale poetului sunt o parte incredibil de importantă a operei poetului, pline de lejeritate și profunzime ingenioasă. Darul liric îi oferă poetului posibilitatea de a-și exprima sentimentele și stările de spirit cu acuratețe și de a răspunde rapid la schimbările din viața social-politică și literară.

Pușkin este înainte de toate un purtător de cuvânt al opiniilor progresiste ale epocii sale, un cântăreț al libertății politice. Părerile sale au fost reflectate cel mai clar în oda „Libertate” scrisă de el în 1817. Lucrarea reflectă diversele sentimente ale autorului: o dorință aprinsă de libertate, indignare împotriva tiranilor. Ultimele versuri ale celei de-a doua strofe au sunat revoluționar pentru cititori:

Tiranii lumii! tremura!

Și iei curaj și ai grijă

Ridică-te sclavi căzuți!

Aceeași temă, tema libertății și a luptei împotriva autocrației, se aude și în poezia „Către Chaadaev”. Pușkin cere patriei să dedice „suflete impulsurilor minunate” pentru a lupta pentru libertatea ei. Dragostea pentru patria-mamă pentru el este inseparabilă de luptă și crede în inevitabilitatea căderii autocrației și în eliberarea poporului rus: „Ea se va ridica ca o stea a fericirii captivante!”.

Un exemplu izbitor de versuri politice ale lui A. S. Pușkin este poezia „Satul” în care, datorită metodei de opoziție, nedreptatea și cruzimea iobăgiei sunt subliniate clar și puternic. Numindu-se „prieten al omenirii”, Pușkin vorbește despre o „nobilime sălbatică” care „și-a însușit munca, proprietatea și timpul fermierului”. Exploatarea fără milă a țărănimii și bunăstarea clasei conducătoare îl răzvrătesc pe poet până în adâncul sufletului și din el izbucnesc cuvinte amare: „O, dacă vocea mea ar putea tulbura inimile!” Dorința lui arzătoare este să vadă „oamenii neoprimați” și „frumoșii zori ai libertății luminate” ridicându-se peste țară. Tema libertății luptei pentru fericirea poporului străbate toată opera poetului. Aici și „Poveștile” sale din poezia „To Siberia”, „Arion” și altele. Pușkin a dedicat multe poezii frumoase celui mai minunat sentiment - prietenia. Prin fire, Pușkin era foarte sociabil și avea mulți prieteni. Aceștia sunt în primul rând prietenii săi de liceu cărora le-a dedicat anual poeziile sale. Prietenia a fost pentru el forța care unește oamenii într-o alianță puternică pentru viață, infuzează curaj în lupta vieții. El a preferat întotdeauna un cerc apropiat de prieteni unei societăți seculare fără suflet:

Și îmi mărturisesc de o sută de ori mai drag

Tânără familie fericită

Acolo unde mintea fierbe acolo unde sunt liber în gândurile mele.

Mesajul lui către prietenii de liceu din exil „19 octombrie 1827” poate fi numit un imn al prieteniei. Poezia este încălzită de o tandrețe mare și autentică, un sentiment profund sincer de dragoste pentru prieteni.

Printre poeziile lui Pușkin, un loc proeminent le revine celor în care poetul desenează imagini ale naturii sale natale cu o putere poetică și dragoste excepționale. Dragostea pentru natura nativă și-a găsit expresia artistică în poeziile și poeziile romanului „Eugene Onegin”. La început, poeziile sale sunt de natură romantică, de exemplu, poemul „Spre mare”. Sună ca un discurs plin de exclamații, întrebări retorice, epitete și metafore. Imaginea poetică a mării se îmbină în poezie cu reflecțiile poetului asupra soartei sale, soarta exilului și soarta popoarelor. Marea îi apare ca o întruchipare vie a unui element rebel și liber de frumusețe puternică și mândră. În versurile sale realiste peisaj, Pușkin atrage frumusețea naturii sale în mod modest, dar dragă inimii sale. Cât de minunate sunt pozele lui cu iarna de toamnă din „Eugene Onegin” cu descrierea minunatei naturi Crimeea din „Fântâna lui Bakhchisarai”! Toată lumea își cunoaște poeziile „Seara de iarnă”, „Dimineața de iarnă”, „Norul”, „Am vizitat din nou” și altele.

Pușkin l-a comparat pe poet cu un ecou care răspunde la fiecare sunet de chemare al vieții. Versurile poetului ne fac cunoștință cu gândurile sale despre sensul vieții, despre fericirea unei persoane cu idealul său moral, concretizat mai ales în poezii despre iubire. Idealul iubitului este prezentat poetului drept „geniul frumuseții pure” ca „frumusețea cea mai pură a celui mai pur exemplu”. Tragicul este, de asemenea, inerent dragostei - gelozie, separare, moarte. Pușkin, eroul său liric, își dorește întotdeauna fericirea celui pe care îl iubește atât de fără speranță:

Te-am iubit atât de sincer atât de tandru

Cât de ferește Dumnezeu că ți-a plăcut să fii diferit.

Adesea, tema iubirii se contopește în poemul lui Pușkin cu un peisaj liric atât de în armonie cu sentimentul pe care îl deține poetul. Acest lucru este evident mai ales în poeziile: „Cine știe țara unde strălucește cerul” „Pe dealurile Georgiei se află întunericul nopții”. Aceste teme principale ale versurilor poetului sunt distincte și în poemele sale romantice, un ciclu de lucrări despre Petru I în poezia sa „Poltava” și poveștile lui Belkin, romanul „Eugene Onegin” și tragedia „Boris Godunov”.

Dar aș dori mai ales să mă opresc pe încă un subiect - acestea sunt reflecții asupra soartei poetului și a numirii sale în condițiile crudei reacții Nikolaev. El creează poezia „Profetul” scrisă direct sub impresia masacrului decembriștilor. Un cetățean-poet acționează ca un profet, ducându-și poporului cuvântul liber de foc. Doar acel poet, după Pușkin, care este mereu alături de poporul său în suflet și în gând. Numai el își poate justifica scopul: să trezească sentimente înalte în umanitate cu un cuvânt poetic veridic. Îl cheamă pe poet să „ardă inimile oamenilor cu verbul”.

Rezumând munca sa, A. S. Pușkin în poemul „Mi-am ridicat un monument ...” susține că și-a câștigat dreptul la recunoaștere și dragoste pentru oameni prin faptul că:

... sentimente bune pe care le-am trezit cu lira

Că în vârsta mea crudă am glorificat Libertatea

și milă celor căzuți chemat.

Acceptând cu indiferență laudele și calomniile „fără teamă, fără a cere o coroană”, Pușkin și-a urmat vocația. Versurile lui Pușkin, fiind un răspuns viu al poetului la viața sa contemporană, în același timp îi depășește timpul și nu își pierde semnificația în zilele noastre. Apreciem percepția deplină a vieții lui Pușkin, veselia, dragostea de libertate, umanitatea înaltă, chemarea de a sluji Patria. Cred că poeziile lui Pușkin sunt eterne, că sunt interesante pentru oamenii din diferite generații „din toate timpurile și popoarele”.

Alte lucrări pe această temă:

Pușkin a înțeles prietenia nu numai ca o relație care ia naștere între doi oameni. „Prietenia” pentru el este un întreg cerc de oameni care sunt apropiați „de soartă”, aceasta este „frăția”, „uniunea noastră”, care s-a format înapoi în liceu. Manifestul prieteniei - o strofă din „19 octombrie” 1825 Mikhailovskoye:

Există multe teme în versurile lui A. S. Pușkin, dar se pot distinge trei teme principale - dragostea și prietenia - scopul poetului și versurile poezie și iubitoare de libertate. Versurile iubitoare de libertate includ lucrări precum o odă.

Rezumat (latina refere - raport, raport) - un rezumat al oricărei probleme, conținutul unei cărți, articol, cercetare, precum și un raport cu o astfel de prezentare. (Din „Dicționarul explicativ al limbii ruse” de S. I. Ozhegov)

„Tema „Monumentului” și nemurirea poetului în literatura rusă”, scrisă de Grydina Anna Olegovna, elevă în clasa a X-a

Slavonisme bisericești vechi - cele mai vechi împrumuturi dintr-o limbă strâns înrudită

Versurile iubitoare de libertate ale lui Pușkin Era în care A. S. Pușkin a trăit și a lucrat a fost o perioadă de suprimare a oricărui gând viu, a ideii progresiste. Partea de avangardă a nobilimii ruse, nemulțumită de politicile țarului, s-a unit în societăți secrete pentru a lupta împotriva autocrației și iobăgiei. Tânărul Pușkin a susținut din toată inima ideile progresiste.

Prima piatră de hotar semnificativă din biografia lui A. S. Pușkin a fost Liceul Tsarskoye Selo. Terminând lucrarea la „Eugene Onegin”, deschide penultimul – al optulea – capitol cu ​​o introducere: reflecții despre cum și când a început acest drum, drumul unui poet care înțelege soarta generației sale atât din poziții istorice, cât și filozofice.

Versurile peisajului sunt principala bogăție a A.A. Feta. Fet știe să vadă și să audă o cantitate extraordinară în natură, să-și descrie lumea cea mai interioară, să transmită admirația sa romantică pentru întâlnirea cu natura, reflecții filozofice născute în timp ce contemplează înfățișarea ei. Fet se caracterizează prin subtilitatea uimitoare a pictorului, varietatea experiențelor născute din comunicarea cu natura.

Numele A.A. Akhmatova este la egalitate cu poeți precum M. Kuzmin, O. Mandelstam, N. Gumilyov când vine vorba de acmeism. Pentru început, merită să înțelegeți ce este acmeismul. Acest termen este numit curent în poezia rusă a anilor 1910. ai cărui adepți s-au îndepărtat de aspirațiile simboliste la ideal, de la imagini fluide și polisemantice și s-au îndreptat către lumea materială, obiectivă, naturalețe și sensul exact al cuvântului.

Motivele principale ale versurilor lui Pușkin Geniul lui Pușkin a fost cu mult înaintea timpului său. Lucrările lirice ale poetului reflectă cele mai semnificative probleme ale vieții sale contemporane, conturează subiecte care își vor găsi continuare în literatura adepților săi. Poezia lui Pușkin este o lume întreagă în care fiecare cititor poate găsi ceva care îl preocupă personal.

Versurile de dragoste ale lui A. S. Pușkin reprezintă o parte semnificativă a întregii moșteniri poetice a poetului. Există strofe-revelații în ea, strofe - declarații de dragoste ale lui Pușkin și mesaje tandre, și catrene în album și schițe trecătoare ale unui sentiment evazat și sonete cu adevărat magice în descrierea subiectului pasiunii arzătoare a poetului.

Când vorbim despre literatura din prima jumătate a secolului al XIX-lea, numele lui Alexandru Serghevici Pușkin și Mihail Iurievici Lermontov vin de obicei în minte. Aceștia nu sunt doar poeți remarcabili ai timpului lor - putem spune că fiecare dintre ei este timpul lui. Temele versurilor ambilor poeți sunt diverse - libertatea, Patria, dragostea și prietenia, poetul și scopul lui.

Alexandru Sergheevici Pușkin s-a născut la Moscova la 6 iunie 1799, în ziua sfintei sărbători a Înălțării Domnului. S-a născut într-o lună minunată de primăvară - și s-a arătat o primăvară strălucitoare și minunată a literaturii ruse minunate. Pușkin s-a născut în ultimul an al secolului al XVIII-lea, epoca strălucitoare a clasicismului, - și a luat de la el lucrul cel mai valoros: abilitatea de a răci pasiunile în creativitatea artistică cu mintea... Pușkin s-a născut în Ziua Înălțării Domnului - și întreaga sa viață și drumul creator reprezintă o ascensiune către idealul Perfecțiunii, de neatins pe pământ, care în înțelegerea lui era o imagine triplă a Adevărului, Bunătății și Frumuseții.

Pentru Alexandru Sergheevici Pușkin, tema dragostei este una dintre cele mai importante din versurile sale. Toți poeții într-un fel sau altul se referă la tema iubirii. Poeții antici considerau sentimentul iubirii ca fiind cel mai important: s-au inspirat din el, dragostea i-a îmbogățit spiritual. O astfel de mișcare literară precum sentimentalismul se bazează complet pe sentimentele sacre ale dragostei și prieteniei.

Analiza poeziei lui A. S. Pușkin „Scrisoarea arsă” Autor: Pușkin A.S. Poezia „Scrisoarea arsă” a fost scrisă în 1825, în timpul exilului lui Pușkin în satul Mikhailovskoye.

Autor: Pușkin A.S. A. S. Pușkin a aparținut generației crescute de războiul din 1812. Războiul de eliberare a contribuit la o ascensiune socială: oamenii din anii 1810 și 1820 s-au simțit participanți și figuri în Istorie (cu majusculă), au trăit pentru gloria viitoare. În același timp, s-au pus speranțe deosebite asupra lui Pușkin ca cel mai talentat poet al generației, destinat să devină „purtător de cuvânt”, „vestitor” al ideilor iubitoare de libertate.

Analiza poeziei de A.S. Pușkin „Mi-am ridicat un monument care nu este făcut de mână”.

Analiza poeziei de A. S. Pușkin „”. Lui Chaadaev. Această poezie aparține anului 1818 și a fost publicată în 1829 fără știrea lui Pușkin, deși înainte de asta devenise celebră în copiile scrise de mână. Dedicat lui Pyotr Yakovlevich Chaadaev, unul dintre prietenii lui Pușkin.

Un rol important în opera poetului îl ocupă tema dragostei și prieteniei.

În numeroase poezii dedicate prietenilor și iubiților, sunt create imagini vii ale prietenilor și ale femeilor iubite.

Tatyana și Olga Larina (pe baza romanului lui A.S. Pușkin „Eugene Onegin”) Autor: Pușkin A.S. Lucrarea lui A.S. Pușkin „Eugene Onegin” vorbește despre două fecioare complet diferite, Tatyana și Olga.

Analiza poeziei de M.Yu. Lermontov „Moartea unui poet” Autor: Lermontov M.Yu. Poezia lui M.Yu. Lermontov „Moartea unui poet” a fost scrisă în 1837. Este asociat cu moartea lui Pușkin. Tema principală a poeziei este conflictul dintre poet și mulțime.

Analiza poeziei lui Pușkin A.S. „Arion” Autor: Pușkin A.S. Analiza poeziei de A.S. Pușkin „Arion”. Pe barcă eram mulți; Alții au încordat vela,

Versuri de dragoste de A.S. Pușkin Autor: Pușkin A.S. A. S. Pușkin este un maestru de neîntrecut al operelor lirice pe care le-a scris de-a lungul scurtei sale vieți. Motivele versurilor poetului, profunzimea gândurilor și sentimentelor din fiecare poezie sunt variate. Acestea sunt versurile patriotice iubitoare de libertate, versurile prieteniei și, în sfârșit, versurile dragostei.

3Compoziție N 1 Tema iubirii și prieteniei din versurile lui Pușkin. Lumea versurilor lui Pușkin este bogată și diversă.Un rol important în opera sa este ocupat de tema iubirii și prieteniei.Poeziile lui Pușkin sunt viu

O poezie de A.S. „Scrisoarea arsă” a lui Pușkin este o adevărată capodoperă a versurilor de dragoste rusești: plină de sentimente grozave, dar în același timp neobișnuit de concisă, în care fiecare imagine, fiecare detaliu este un dispozitiv pentru a exprima toată bogăția sentimentelor.

LA FEL DE. Pușkin este „soarele poeziei ruse”, marele său început și expresia perfectă. Înțelegerea filozofică a problemelor principale și universal semnificative pentru întreaga omenire în versurile anilor douăzeci și în poeziile lui Pușkin dintr-o perioadă ulterioară, analiza lucrărilor.

Rezervația Muzeului de Stat Istoric și Literar de Stat al lui A. S. Pușkin este un muzeu al districtului Odintsovo din regiunea Moscova. Descriere