Proces creativ a. Conceptul de creativitate

Studiile procesului creativ sunt asociate cu identificarea diferitelor sale etape (acte, pași, faze, momente, etape etc.). Diverse clasificări ale etapelor propuse de mulți autori au, conform lui Ya.A. Ponomarev, aproximativ următorul conținut:

1. Munca conștientă - pregătire, o stare activă deosebită, care este o condiție prealabilă pentru o privire intuitivă a unei idei noi;

2. Munca inconștientă - contemplare, lucru inconștient asupra problemei, incubarea ideii călăuzitoare;

3. Trecerea inconștientului în conștiință – inspirație; ca urmare a muncii inconștiente, ideea unei invenții, descoperire, material intră în sfera conștiinței;

4. Munca conștientă - dezvoltarea ideii, designul final al acesteia.

Deși suntem de acord în general cu faptul că diferite sfere ale psihicului uman sunt implicate în procesul creativ, observăm totuși că cu greu se poate vorbi de o alternanță clară a activității creierului conștient și inconștient. Nici unul, nici celălalt nu este oprit pentru un minut, iar dominația unuia dintre nivelurile psihicului în diferite stadii de creativitate nu a fost încă dovedită. Pare mai potrivit să descriem etapele creativității nu din punctul de vedere al departamentului psihicului este responsabil de ele, ci din punctul de vedere a ceea ce se întâmplă exact în aceste etape. Și în acest din urmă caz, observăm succesiunea necesară de procese:

1. Conservarea informației este cel mai complex proces psihologic de prelucrare a informațiilor, care include intelectul, emoțiile, voința, toate nivelurile psihicului;

2. Recombinare - reunirea elementelor vechi pe o bază nouă, în conexiuni noi (la nivel informaţional!), născute din dorinţa de a crea ceva unic;

3. Reproducerea pe baza ideilor istorice și culturale care s-au dezvoltat la om.

Prezența primei etape nu este recunoscută de toți cercetătorii, dar nimeni nu se îndoiește de ultimele două. A. Maslow le numește fazele primare și secundare ale creativității. Faza primară se distinge prin entuziasm, interes intens. Aici o persoană înțelege sarcina, își vede soluția ideală și improviză în căutarea modalităților de a o realiza. Faza secundară a creativității este dezvoltarea materialului care a dat naștere inspirației. Aici sunt deja necesare acțiuni concrete, stăpânirea metodelor creative, stăpânirea. Mulți oameni trec prin prima fază, dar dezvoltarea celei de-a doua faze este dată de muncă asiduă, iar aici doar inspirația nu este suficientă. Particularitatea creativității jurnalistice constă în dominația acestei ultime faze, a ultimei etape. Pentru jurnalism, este adevărată remarca lui A. Maslow: „... Sușurile și coborâșurile și inspirația sunt ieftine. Diferența dintre inspirație și produsul final este multă muncă grea.”

Toate etapele pe care le-am identificat decurg mai mult sau mai puțin cu succes în funcție de astfel de trăsături de personalitate precum capacitatea de concentrare (pentru că jurnalistul trebuie să lucreze în condiții în care factorul de distragere a atenției este foarte mare), empatia (permite jurnalistului să obțină informații mai valide, lucra mai eficient cu interlocutorul), redistribuirea atentiei.

Din pozitia psihologiei, creativitatea in sens larg actioneaza ca un mecanism de dezvoltare a individului si a societatii. Funcționarea mecanismului creativității este împărțită în mai multe faze:

1. Analiza ontologică a problemei - aplicarea cunoștințelor disponibile, apariția unei nevoi de noutate;

2. Soluție intuitivă - satisfacerea nevoii de noutate;

3. Verbalizarea unei soluții intuitive - dobândirea de noi cunoștințe;

4. Formalizarea noilor cunoștințe - formularea unei soluții logice.

În 1926, sociologul englez Graham Walls descria pașii creativității în același mod: pregătire, incubare, perspectivă, verificare. Și fondatorul Fundației pentru Educație Creativă din New York, Alex Osborne, a oferit o descriere mai detaliată a procesului creativ:

1. Orientare - definirea sarcinii;

2. Pregătire - culegere de informații privind sarcina;

3. Analiza - studiul materialului colectat;

4. Formarea unei idei - dezvoltarea opțiunilor;

5. Incubarea – înțelegerea opțiunilor;

6. Sinteză - elaborarea unei soluţii;

7. Evaluare - luarea în considerare a ideii.

Cercetătorii procesului de creativitate jurnalistică notează de obicei că în jurnalism punerea în scenă a actului creativ este clar exprimată: apare ca o unitate a două părți relativ independente - etapa de obținere a informațiilor și etapa de formare a textului. Să luăm în considerare aceste etape și componentele lor din punctul de vedere al cunoașterii psihologice.

1. Etapa activității cognitive

Deci, începutul oricărui proces creativ este asociat cu acumularea de informații. Asimilarea realității este o condiție prealabilă pentru momentul inițial al actului creativ. Această dezvoltare are loc în moduri diferite, în funcție de tipul de creativitate. Scriitorii și poeții, de exemplu, de cele mai multe ori nu își propun obiectivul explicit de a observa, a aminti. Artiști și muzicieni – cu atât mai mult. Asimilarea lor a realității poate fi numită spontană. Deși folosesc și caiete. Caietele lui A.P. Cehov sau jurnalele lui F.M. Dostoievski. Scriitorii rămân ei înșiși în ele, iar citirea acestor texte este la fel de interesantă ca și operele de artă în sine. Iar celebra actriță de film Marlene Dietrich, pe lângă memoriile sale, ne-a lăsat și ABC-ul vieții mele, care conține note despre personalități celebre, rețete culinare, discuții filozofice pe diverse teme, detalii cotidiene ale biografiei. Această etapă este mult mai clar exprimată în munca oamenilor de știință. Adesea durează mai mult. În orice caz, putem numi prima etapă - percepția.

Indiferent de modul în care primim informații - în mod arbitrar, ca urmare a observației, sau a unei căutări speciale, până la urmă o primim prin procesul de percepție. Percepția creativă se distinge prin mai multe caracteristici:

1. Combinația dintre întreg și detalii, care vă permite să vedeți obiectul în volum, în toate legăturile și relațiile și, prin urmare, să înțelegeți particularitatea și noutatea acestuia;

2. O combinație de formă exterioară și conținut intern, care oferă o înțelegere a adevăratei esențe a lucrurilor ascunse de mulți;

3. O combinație de unic și tipic într-un singur obiect, care vă permite să tipizați și, în același timp, să specificați ceea ce se întâmplă;

4. O combinație de pozitiv și negativ, care oferă o viziune asupra contradicțiilor, contrastelor.

În jurnalism, etapa inițială a unui act creativ în ceea ce privește volumul sarcinilor și complexitatea condițiilor este un fenomen foarte specific: este o activitate cognitivă conștientă, intenționată, care presupune obținerea de cunoștințe operaționale suficient de sigure despre realitatea actuală. De regulă, este efectuată de o persoană singură, într-un regim de timp foarte strict și chiar în modul de comunicare interpersonală, ceea ce face sarcina nerezonabil de dificilă. La acest nivel de activitate, un jurnalist stabilește un fapt, îi determină esența și îl studiază.

Mulți jurnaliști cu experiență recunosc că evaluează aproape orice eveniment care trece prin fața lor în ceea ce privește modul în care poate fi descris în material (viziune transformatoare). O astfel de înfățișare profesională devine uneori intruzivă, dar aceasta nu este o abatere doar de la profesia de jurnalist. Un medic, fără să vrea, la prima vedere asupra unei persoane determină starea sănătății sale, un profesor - nivelul de inteligență, un croitor - calitatea hainelor, un coafor - o coafură etc. Această abordare, un fel de deformare profesională, este comună tuturor. În viața de zi cu zi, poate, ne împiedică să evaluăm viața într-un mod polivalent și versatil, dar ajută un jurnalist, întrucât un fenomen demn de atenție poate fi înregistrat și apoi folosit în material. Acest proces se bazează pe acțiunea mecanismului de instalare: fixăm în realitate acele concepte care ne interesează acum. De exemplu, gravidele spun adesea că nu credeau că sunt atât de multe gravide pe străzile orașului. Aproape același lucru se întâmplă cu un jurnalist. Mozaicul percepției, remarcat de Spengler, se manifestă și la nivelul activității profesionale. Și aici un rol uriaș îl joacă dominația unuia dintre nivelurile psihicului - conștiința. Pe de o parte, conștiința inhibă manifestarea spontană a unei personalități creative. Dar pe de altă parte (și acest lucru este important pentru un jurnalist!) conștiința este o forță care încurajează activitatea transformatoare, creativă. Acesta permite jurnalistului să navigheze în mediul înconjurător, să se adapteze la cerințele mass-media, să găsească un loc adecvat pentru el și materialele sale. Conștiința „verifică” în mod constant experiența internă și externă a unei persoane și îi permite jurnalistului să acorde atenție unui subiect care este interesant pentru el, pe de o parte, și pentru public, pe de altă parte.

Următorul pas este colectarea datelor preliminare. Esența acestei etape este că jurnalistul își amintește tot ceea ce are legătură cu obiectul de studiu propus și selectează materialul de care dispune. Cel mai important lucru în această etapă este identificarea surselor adecvate de informare pe această temă. Dacă informația provine de la o persoană, atunci principalele criterii pentru o alegere de succes sunt competența, prezența abilităților de povestire. Criterii de dorit - capacitatea de a comunica cu jurnaliștii (acest lucru simplifică foarte mult munca), disponibilitatea informațiilor exclusive, capacitatea de a le prezenta într-o formă accesibilă.

În etapa de acumulare preliminară a informațiilor, primim o cantitate imensă de date și nu toate sunt de interes pentru un jurnalist din punct de vedere profesional. Există criterii generale conform cărora informațiile sunt de interes public:

1. Prezența unui conflict în informație;

2. Catastrofal;

3. Informații cu implicații sociale clare;

4. Atitudine față de vedete;

5. Neobișnuit, singur;

6. Contextul emoțional luminos al evenimentului.

Ceea ce urmează este o definiție a subiectului specific de studiu. Din gama generală de fapte, jurnalistul (sau editorul) le selectează pe cele mai semnificative pentru audiență. Oricare ar fi informația, relevanța acesteia depinde întotdeauna de alegerea conștientă sau inconștientă a audienței. Și aici se schimbă preferințele tematice ale publicului. Ele sunt o valoare variabilă și sunt formate în mare parte de jurnaliștii înșiși.

Cu toate acestea, puteți lua în considerare subiectele prioritare ale audienței:

1. Informații despre tipare (despre astfel de conexiuni între evenimente cunoscute care ne erau necunoscute);

2. Simplificarea informaţiei (descifrarea fenomenelor complexe). Se mai numește și anti-informație deoarece permite creierului nostru să se odihnească;

3. Informarea senzațiilor atavice (foc, furtună etc.);

4. Informații despre senzații instinctive sau despre acestea;

5. O experiență individuală care este în concordanță cu cea a majorității membrilor audienței, dar apreciată de aceștia ca fiind puțin mai de succes.

Odată ce subiectul este stabilit, urmează studiul dirijat al subiectului.

În teoria creativității jurnalistice, de obicei sunt definite două tactici de căutare a informațiilor - situațională și țintită.

În această etapă, jurnalistul folosește diverse metode de obținere a informațiilor, în fiecare dintre ele rolul componentei psihologice este mare.

Procesul de căutare a informațiilor se bazează pe capacitatea unei persoane de a căuta activitatea în general - un factor profund determinat. Nevoia de căutare este inerentă genetic oricărei persoane și nu în mod egal. Această nevoie trebuie realizată ori de câte ori mecanismele sale intră în vigoare. Într-o situație de căutare a unei soluții sau de obținere a unui rezultat, cauza stresului nu este dificultatea situației în sine, ci refuzul de a căuta (așa-numitul „stres al unei speranțe prăbușite”). Și asta face corpul mai vulnerabil. Există chiar și un anumit tip de personalitate (coronar) pentru care „învinsul” într-o situație de căutare este la fel de necesar ca aerul, iar dacă astfel de oameni trebuie să recunoască înfrângerea, aceasta se transformă adesea într-o deteriorare semnificativă a sănătății.

Jurnaliştii sunt adesea acest tip de oameni. Cu toate acestea, o oarecare funcție compensatorie în acest sens este îndeplinită de ideea că informațiile pot fi găsite peste tot. Astfel, un sondaj de peste trei sute de jurnalişti a arătat că sursa cea mai încăpătoare din punct de vedere informaţional, jurnalistul defineşte redacţia sau firma de televiziune (69%), precum şi colegii din alte mass-media (66%). Adică, la nivel psihologic, un jurnalist are un sentiment de conștientizare chiar dacă pur și simplu este prezent la locul său de muncă. Obiectiv, nu este așa, dar subiectiv, o astfel de reprezentare îl protejează pe jurnalistă de factorul de stres.

Faza de căutare include munca tuturor nivelurilor psihicului uman, dar mai intensă decât altele - conștiința, subconștiința și supraconștiința. Conștiința oferă o enunțare clară a întrebării, concretizarea conceptului, obiectivele. Subconștientul determină într-o mai mare măsură modul de implementare a conceptului, atingerea scopului (alegerea unui gen, unghi, stil etc.), nașterea unei imagini. Supraconștiința „lansează” mecanismele de insight, de rezolvare intuitivă și instantanee a problemelor creative.

În exterior, aceste procese sunt susținute de metode speciale de căutare a informațiilor, care sunt utilizate atunci când, din anumite circumstanțe, este imposibil să se obțină informații în mod spontan. O căutare țintită a informațiilor poate fi efectuată în mai multe moduri:

Observare;

Cercetarea documentelor;

Investigarea situației;

Întrebarea;

Experiment;

Intervievarea.

Observarea se bazează pe capacitatea unei persoane de a percepe lumea în procesul de contact audiovizual cu aceasta. Observația jurnalistică diferă de una simplă prin faptul că este intenționată și, ca să spunem așa, concentrată pe o idee de lucru. Popularitatea acestei metode se datorează mai multor motive:

1. Prezența la fața locului îmbunătățește semnificativ calitatea materialului;

2. Observarea directă vă permite să vedeți sau să înțelegeți intuitiv esența a ceea ce se întâmplă, niște conexiuni secrete care elud în prezentarea altora sau informații oficiale;

3. Observarea face posibilă efectuarea de evaluări și concluzii independente;

4. La observare, selectarea faptelor pentru text este mai ușoară și mai devreme decât atunci când se lucrează cu documente (de exemplu, cu un comunicat de presă).

Observarea poate fi activată sau dezactivată. În primul caz, jurnalistul participă la eveniment. Și aceasta este o stare specială a individului. Prin urmare, există reguli de observație care sunt cel mai bine respectate:

1. Clasificați cât mai detaliat elementele evenimentelor de observat, folosind indicatori clari;

2. Observați același obiect în diferite situații (de exemplu, eroul materialului);

3. Înregistrați clar conținutul, formele de manifestare a evenimentelor observate și caracteristicile lor cantitative (intensitate, regularitate, periodicitate, frecvență);

4. Folosiți coloane pentru opinii și pentru date faptice;

Atunci când lucrați cu documente, ar trebui să respectați și câteva reguli dictate de atitudinile psihologice:

1. Distinge între descrierile evenimentelor și interpretarea lor (fapte și opinii);

2. Stabiliți ce surse de informații a folosit compilatorul documentului, dacă este primar sau secundar;

3. Dezvăluie intențiile care l-au ghidat pe redactorul documentului;

4. Luați în considerare modul în care mediul în care a fost creat ar putea afecta calitatea documentului;

5. Dezvăluie intențiile persoanei care ți-a furnizat documentul.

În ceea ce privește investigația, deja în stadiul de pregătire, este necesar să se folosească cunoștințele de psihologie socială, de exemplu, în problema rezonanței subiectului. Nu are rost să apelezi la o metodă atât de periculoasă și dificilă pentru a afla fapte care nu interesează publicul. Trebuie avut în vedere faptul că cititorii sunt interesați în primul rând de circumstanțele care îi pot afecta personal sau apropiați.

În experiment, obiectul este un mijloc de creare a unei situații artificiale. Acest lucru se face astfel încât jurnalistul să poată testa ipoteze în practică, să pună în aplicare anumite circumstanțe care să-i permită să cunoască mai bine obiectul studiat. În plus, în orice experiment, momentul cognitiv este combinat cu cel managerial.

Etica acestei metode a fost pusă la îndoială, dar mulți jurnaliști și teoreticieni cred că metoda este nu numai acceptabilă, ci uneori de dorit. Mai ales în acele cazuri în care situația necesită o clarificare urgentă, iar rezolvarea acesteia este întârziată.

Kashinskaya numește următoarele motive motivante care necesită experimentul:

1. Insuficiența informațiilor pentru testarea sau clarificarea ipotezei jurnalistului;

2. Imposibilitatea de a obține astfel de informații prin alte metode;

3. Necesitatea de a obține argumente sigure din punct de vedere psihologic.

Experimentul este legat de crearea unui impuls artificial, menit să arate anumite aspecte ale unei persoane. Un jurnalist poate face un experiment pe sine, infiltrat într-o anumită situație.

Destul de des în jurnalism se folosește metoda biografică. Este împrumutat din domenii conexe ale cunoașterii: critică literară, etnografie, istorie, sociologie și, mai ales, psihologie.

Metoda constă în chestionarea participanților direcți ai evenimentului pe probleme sociale semnificative.

Încă de la început, atitudinea jurnaliştilor faţă de metoda biografică a fost ambivalentă. Cercetătorul nu se putea baza decât pe opinia subiectivă a unui martor ocular la evenimente, așa că era necesar un simț psihologic. Factorul subiectivității atunci când se utilizează această metodă se manifestă în orice: în experiența de viață a unei persoane, și în comportament, și în acțiuni, și în judecățile de valoare și în pozițiile de viziune asupra lumii. De exemplu, dacă o persoană spune: „Mi-a fost atât de speriată că nu mă puteam mișca”, înseamnă asta că situația a fost cu adevărat catastrofală sau este doar o persoană impresionantă? Cu toate acestea, istoria vieții unei persoane poate ajuta la reconstruirea dinamicii dezvoltării anumitor procese.

Când utilizați metoda biografică, trebuie să respectați regulile:

1. Compara istoria unei persoane cu istoria societatii in care traieste;

2. Înțelegeți dinamica biografiei unei persoane, nu scoateți povestea din contextul biografiei;

3. Să înțeleagă comportamentul unei persoane, dezvăluind motivația acesteia.

În jurnalism, prin metoda biografică sunt culese diverse mărturii, observații și amintiri ale martorilor oculari.

2. Etapa de creare a textului

Rezultatul acestei etape este un produs jurnalistic finit. Totuși, această etapă se desfășoară și ea în etape.

1. Maturarea. Această etapă este caracteristică oricărui act creativ. După ce a primit suficiente informații, creierul ar trebui să petreacă ceva timp făcând ceea ce poate fi definit ca generarea unei idei. De obicei, această etapă este invizibilă nu numai pentru alții, ci și pentru creatorul însuși. Cu toate acestea, în jurnalism această etapă are propriile sale specificități. Iar specificul constă într-o cerință atât de simplă precum eficiența. Un scriitor, un artist își pot hrăni ideea ani de zile, o pot amâna și pot reveni după mult timp. Jurnalistul nu își poate permite.

2. Iluminare. Nivelul la care o idee este verbalizată sau vizualizată în minte.

Primul pas în acest proces este formarea finală a ideii. Presupune nașterea unei viziuni holistice, deși încă nu destul de clare, asupra lucrării viitoare. O astfel de viziune ia naștere pe baza conceptului obținut în timpul studierii situației. Cu toate acestea, nu este identic cu ea. Un concept este cunoașterea realității plus interpretarea ei, atitudinea față de ea. Iar ideea este deja o imagine mentală a lucrării viitoare, care include într-o formă prăbușită tema și ideea și principiul organizării. Adică, ideea este acel scop specific, a cărui desfășurare a fost dedicată etapei inițiale a actului creator și care, în stadiul final al acestuia, va trebui să fie întruchipat în text.

Transformarea unui concept într-o idee este un moment asociat cu intense căutări creative, conștiente sau inconștiente. În unele cazuri, ele merg paralel cu procesul de cunoaștere și se întâmplă ca materialul să nu fi fost încă colectat, iar jurnalistul știe sigur cum va arăta în cele din urmă. Dar se întâmplă invers. Ideea nu este generată. De ce? Dacă știm că o idee = o temă + o idee + o mișcare (adică, pași specifici pentru a implementa tema și ideea), există o modalitate destul de simplă de a ne ajuta pe noi înșine - să recurgem la logică, realizând fiecare dintre termeni. Cel mai adesea se dovedește că motivul frânării este absența principiului organizării textului, mișcarea (se mai numește și cheie, întoarcere). Trebuie să te concentrezi pe a-l găsi.

În momentul formării finale a unei idei jurnalistice, apare adesea o problemă acută - când să se oprească? Uneori se întâmplă să înțelegem clar că această opțiune este cea mai bună și nu putem crea nimic mai adecvat. Dar se mai întâmplă ca totul să pară clar, există o idee bună, dar tot te poți gândi, dintr-o dată apare o variantă mai bună. Aici trebuie să urmați o anumită regulă: de îndată ce apare o idee pe care o evaluați ca fiind acceptabilă, trebuie să o reparați pe orice suport de material. În caz contrar, în procesul de căutare ulterioară, va fi inevitabil „șters”. După ce ați scris ideea, puteți continua să vă gândiți. Dar până când? De regulă, decizia volitivă nu este luată de autor însuși. Fie timpul se grăbește, fie editorul, fie o nouă sarcină. Și totuși există un indicator obiectiv că ideea este formată, corect. Ideea este coaptă în cazul în care un titlu este format automat și cu acuratețe pentru text, dacă nu trebuie să te înțelegi mai târziu. Apariția numelui materialului în minte este un semn al pregătirii ideii. Aceasta completează faza de iluminare.

3. Concretizarea ideii. Pentru mulți, această operațiune vine ca un plan. Uneori scris, alteori oral. De exemplu, Anatoly Abramovici Agranovsky, cunoscutul maestru al jurnalismului rus, a început întotdeauna să lucreze la material cu un plan. Odată a fost întrebat dacă urmează întotdeauna un plan scris. „Nu”, a răspuns Agranovski, „atunci planul se poate schimba. Dar nu pot începe fără ea...” O astfel de evaluare a planului sugerează că motivația nu stă în sfera organizării textului (planul nu servește drept cadru), ci mai ales în sfera organizării procesului de creație. . De ce ai nevoie de un plan în acest caz? Cert este că planul ajută psihologic să simți câmpul textului - pe foaie, în rânduri. Planul indică, de asemenea, că procesul de creare a textului s-a mutat de la sol. Conștiința noastră nu poate funcționa cu modele de gândire pentru o lungă perioadă de timp. Planul este de obicei o structură pe mai multe niveluri. Iar conștiința este capabilă să păstreze în complex doar trei praguri, trei niveluri de complexitate.

O altă modalitate de a concretiza ideea este o schiță avansată, când nu sunt indicate subsubiectele textului (ca în plan), ci sunt indicate mini-idei de blocuri de text. De exemplu, același Agranovsky: „Reducerea... a aeronavei”.

Luați în considerare această analogie surprinzătoare. Totuși, rețineți: aparatul este un mecanism. Ne străduim să îmbunătățim mecanismul economic.”

Un astfel de rezumat înainte este de obicei întocmit atunci când jurnalistul, pe măsură ce se familiarizează cu materialul, pătrunde adânc în problemă. Poate că are. Au fost deja dezvoltate idei și comentarii care pot fi uitate.

Cel mai adesea, se folosește o combinație între un plan și o schiță avansată, atunci când numai acele puncte ale planului pentru care s-a format deja o idee primesc o extensie.

Uneori, jurnaliștii fac o fixare în mozaic: ei scriu câteva piese în detaliu și lasă restul lucrării pentru revizuire. Acest lucru este util în special atunci când utilizați metoda lead într-o știre. (se înregistrează doar clienții potențiali).

4. Alegerea materialului. Această etapă poate coincide cu cea anterioară, mergând în paralel. Dar cel mai adesea cadrul rigid al materialului necesită o muncă separată. Rezultatul acestei etape sunt faptele selectate care contribuie la realizarea ideii principale a materialului.

5. Implementarea planului. În timpul acestei operațiuni, se formează structura textului - o compoziție specifică a faptelor, imaginilor, normelor, se combină metodele de prezentare a acestora, se formează elemente de text - se formează micro-înțelesuri, se formează legăturile lor de montare, se formează compoziția și vocabularul. specificat, combinația de text și video, secvența de sunet este determinată. Utilizează instrumente creative care corespund unui anumit tip de activitate. Și cu cât setul de instrumente este mai larg, cu atât jurnalistul este mai puțin constrâns în a-și realiza creativitatea.

6. Editarea autorului - lucrați cu un produs creativ. Editarea ca componentă este inclusă și în etapa anterioară, dar trebuie să i se acorde un loc și un timp separat. În acest caz, ne referim la o procedură conștientă a procesului creativ, care are un caracter de control. Este nevoie de o vedere din exterior, deoarece discrepanțele pot fi nu numai cu intenția autorului, ci și cu profilul publicației sau al canalului, cu materialele în care va merge acest material. Chiar dacă textul va fi revizuit de editor, jurnalistul însuși trebuie să îl editeze cât mai clar posibil. Acest lucru se datorează faptului că, cu cât prezentați mai multă materie primă redactorului, cu atât acesta va face mai multe corecții conform propriei sale, și nu intenției dvs., iar acest lucru va denatura versiunea finală a textului. Este important de reținut că publicul este orientat, în primul rând, către cunoașterea noului, individual și unic. Și acest lucru este în primul rând de interes și experiență estetică. Privitorul nu tolerează un șablon, imitație, copiere. LIVRE. Ermolaeva-Tomina numește principalele criterii de evaluare a manifestării creativității:

1. Reflecție în universalul concret din poziții noi, individuale;

2. Transferul gândurilor și atitudinilor către realitate într-o formă neașteptată și precisă;

3. Prezența tuturor componentelor care corespund nevoilor spirituale fundamentale ale unei persoane - în cunoașterea fenomenelor esențiale, în armonie cu lumea frumoasă, în trezirea unor noi gânduri (co-creație).

Editarea vă permite să implementați aceste criterii în material - pentru a clarifica obscurul, pentru a sublinia esențialul, pentru a evidenția principalul.

7. Controlul traducerii (intern și extern). Este, de regulă, efectuată involuntar și destul de natural de către un jurnalist atunci când acesta din urmă întreabă membrii audienței care este efectul materialului sau corectează cursul conversației în aer.

Unii savanți subliniază asemănarea generării unui text cu procesul nașterii, readucându-ne la teoria psihanalitică. Deci, A.N. Nu întâmplător arcul ne amintește de ceea ce spun psihologii despre mecanismele nașterii unei idei. Iar medicul și biologul canadian Hans Selye (autorul doctrinei stresului și al sindromului de adaptare generală) a împărțit procesul creativ în șapte etape, similare cu etapele procesului de reproducere:

1. Dragoste sau dorință. Prima condiție pentru creativitate este un interes viu, entuziasm și dorința de a obține rezultate. Această dorință trebuie să fie pasională pentru a depăși dificultățile și obstacolele;

2. Fertilizarea. Oricât de mare ar fi potențialul creativ al jurnalistului, mintea lui va rămâne sterilă dacă nu este fertilizată de cunoașterea unor fapte concrete dobândite în cursul studiului, observației și altor metode de obținere a informațiilor;

3. Sarcina. În această perioadă, jurnalistul naște o idee. Este posibil ca această perioadă să nu se realizeze mult timp, la fel ca și sarcina. Totuși, mai devreme sau mai târziu se naște tensiunea;

4. Contractii prenatale. Când ideea se naște și se maturizează, jurnalistul se simte inconfortabil. Acest sentiment deosebit de „proximitate a soluției” este familiar numai creatorilor adevărați. Pentru cei care nu au experimentat-o, cel mai ușor este să-și imagineze această senzație într-o situație în care o persoană își amintește dureros numele cuiva;

5. Nașterea. Spre deosebire de nașterea reală, nașterea unei idei noi nu numai că nu provoacă durere, dar aduce întotdeauna bucurie și plăcere. Începe procesul de creare a unei opere;

6. Inspecție și certificare. Nou-născutul este imediat examinat pentru a se stabili starea de sănătate. Acest lucru este valabil și pentru o idee nou-născută: este supusă verificării logice și experimentale. Materialul este montat, editat etc.;

7. Viața. După ce ideea este testată, începe să trăiască într-o nouă lucrare. Din păcate, în jurnalism, ca material concret, nu durează mult, dar ca efect social, poate trăi secole.

Corespondența procesului de creativitate cu procesul de naștere poate explica parțial sensul dat creativității de către creatorii înșiși și pe care meșterul nu îl va înțelege niciodată, așa cum un bărbat nu va înțelege niciodată pe deplin sentimentele unei femei care a născut. copilul ei.