Modalități de obiectivare a experienței lirice în versurile timpurii ale lui M. Yu

CE FACI. Ryleev (1795–1826)

Kondraty Fedorovich Ryleev s-a născut în provincia Sankt Petersburg în familia unui colonel în retragere și la vârsta de șase ani a fost trimis în corpul de cadeți. Din 1814 până în 1818 a fost în armată, trecând cu ea prin Germania, Elveția și Franța. Din 1821 până în 1824, Ryleev a slujit în Camera penală din Sankt Petersburg.

În 1823 s-a alăturat Societății secrete Northern Decembrist și în curând a devenit liderul ei de facto. După răscoala din Piața Senatului din 14 decembrie 1825, Ryleev a fost arestat și, printre alte figuri active din mișcarea decembristă, a fost executat.

Ryleev este unul dintre cei mai străluciți reprezentanți ai romantismului civic rus, primul dintre talentații poeți decembriști.

Drumul său creator a început cu poezii satirice în timpul șederii sale în corpul de cadeți. Lucrarea care i-a adus faima a fost satira „Către lucrătorul temporar” publicată în 1820, care l-a denunțat cu îndrăzneală pe atotputernicul ministru de război Arakcheev.

Unul dintre genurile poetice preferate ale lui Ryleev este gândul. Aici a glorificat virtuțile civice ale diferitelor personalități istorice. Ryleev a luat comploturi pentru gândurile sale de la N.M. Karamzin. Cu toate acestea, aceste lucrări ale poetului au fost lipsite de istoricism, iar eroii trecutului - Dmitri Donskoy, Svyatoslav, Kurbsky și alții - au făcut discursuri cu un conținut complet decembrist. Cele mai de succes au fost gândurile „Ivan Susanin” și „Moartea lui Yermak”.

Cele mai multe dintre poeziile politice ale lui Ryleev sunt monologuri patetice agitate, care denunță indiferența față de viciile sociale și conțin un apel la apărarea libertății și la lupta împotriva despotismului („La moartea lui K.P. Chernov”, „Voi fi într-un timp fatidic...”). .

Genul poemului în opera lui Ryleev este reprezentat de două lucrări - „Voynarovsky” și „Nalivaiko”.

Numele și poeziile lui Ryleev au fost interzise multă vreme. Dar acest lucru nu a împiedicat poezia sa să influențeze dezvoltarea ulterioară a versurilor politice rusești.

Ryleev a fost prima mea lumină...

Tată! În spirit, dragă mie -

Numele tău în această lume

Am devenit un legământ curajos

Și o stea călăuzitoare.

Îți vom smulge versul din uitare,

Și în prima zi liberă a Rusiei,

Având în vedere generația tânără,

Readuceți-vă la închinare

Umbra ta îndurerată

– a scris N.P. Ogariov.

LA MUNCITORUL TIMPULUI

(Imitația satirei persane: TO RUBELLIUS)

[În extrase)

Un lucrător temporar arogant și ticălos și perfid,

Monarhul este un lingușitor viclean și un prieten nerecunoscător,

Tiran furios al țării sale natale,

Un răufăcător ridicat la un rang important prin viclenie!

Mă privești cu dispreț

Și în privirea ta amenințătoare îmi arăți furia ta furioasă!

Nu-ți prețuiesc atenția, ticălosule;

Din gura ta o cunună demnă de laudă!

Râd de umilința ta!

Pot fi umilit de neglijarea ta:

Kohl însuși cu dispreț te privesc

Și sunt mândru că nu găsesc sentimentele tale în mine?

Dar dacă soarta rea, se îndrăgostește de răufăcător,

Dintr-o recompensă justă și te salvează,

Toți tremură, tirane! Pentru rău și perfidie

Progenitul tău își va pronunța sentința!

AR trebui să fiu într-un timp al naibii...

Voi fi la momentul fatidic

Pentru a dezonora un cetățean san

Și te imit, trib răsfățat

Slavi renăscuți?

Nu, sunt incapabil în brațele voluptuozității,

Într-o leneșă rușinoasă să-ți scoți vârsta tinereții

Și lâncești cu sufletul în clocot

Sub jugul greu al autocrației.

Lasă-i pe tineri, fără să-și dezlege soarta,

Ei nu vor să înțeleagă destinul secolului

Și nu vă pregătiți pentru viitoarea luptă

Pentru libertatea asuprită a omului.

Lasă-i să arunce o privire rece cu sufletul rece

Spre dezastrele patriei lor

Și nu citesc în ei rușinea care va veni

Și cinștii urmași ai ocarului.

Ei se vor pocăi când oamenii, după ce au înviat,

Îi va găsi în brațele fericirii inactiv

Și, într-o rebeliune furtunoasă, căutând drepturi libere,

Nu îl vor găsi nici pe Brutus, nici pe Riega.

MĂRTURISIRE

(Fragment din poezia „Nalivaiko”)

Știu că moartea așteaptă

Cel care se ridică primul

Despre asupritorii poporului, -

Soarta m-a condamnat deja.

Dar unde, spune-mi când a fost

Este libertatea răscumpărată fără sacrificii?

Voi muri pentru pământul meu natal, -

O simt, stiu...

Și cu bucurie, părinte sfinte,

Îmi binecuvântez lotul!

A.A. BESTUZHEV

(Dedicație poeziei „Voynarovsky”)

Ca un rătăcitor trist și singuratic,

În stepele Arabiei goale,

NOTĂ

„Decembriștii” sunt textele unui scurt ciclu al programelor mele de radio sub rubrica „Sufletul unui poet” de la radioul din Odesa „Armonia lumii”, care a luat naștere fără probleme dintr-un alt ciclu radio – „Contemporanii lui Pușkin”. Eseul despre Küchelbecker „a rămas” în „Pușkin”.

Aici:
1. Decembriștii în poezia lui Pușkin
2. Soțiile decembriștilor în literatura rusă
3. Kondraty Ryleev. Nu sunt poet, ci cetățean
4. Bestuzhev-Marlinsky, primul romancier rus
5. Alexandru Odoievski. Mi-am aruncat inima în marea vieții zgomotoase...
6. Iluminatul Vladimir Raevsky
7. Gavriil Batenkov. Aventurier, nebun, înțelept?
8. Fedor Glinka. Publicist, propagandist, textier
9. Pavel Katenin - un cavaler al clasicismului

Secvența și numerotarea, desigur, sunt foarte arbitrare.

KONDRATY RYLEEV. NU SUNT POET, CI CETATEANE

Vorbind despre opera lui Kondraty Ryleev, un scriitor, persoană publică, Decembrist, ar trebui să remarcăm imediat ceea ce el însuși și contemporanii săi, în special Pușkin, au remarcat: trăsăturile artistice ale poeziei sale sunt nesemnificative. Cu toate acestea, Ryleev nu numai că a contribuit la moștenirea literaturii ruse, dar, în mare măsură, în secolele următoare a format o gândire civică publică cu privire la rolul poetului în societatea rusă.
Remarcabil în acest sens este una dintre puținele poezii ale lui Kondraty Ryleev, care poate fi atribuită condiționat versurilor de dragoste - mesajul

Vizitează, prietene, a dorit
Colțul meu retras
Când sufletul scădea
În lupta împotriva bolii fatale.

Privirea ta dulce, privirea ta magică
Am vrut să reînvie pe cel care suferă,
Ai vrut pacea vindecătoare
Se toarnă în sufletul entuziasmat.
<…>
Nu vreau dragostea ta
nu-l pot însuși;
Nu pot să-i răspund
Sufletul meu nu-l merită pe al tău.

Sufletul tău este mereu plin
Niște sentimente grozave
Ești străin de sentimentele mele furtunoase,
Un străin de părerile mele dure.

Îți ierți dușmanii -
Nu sunt familiarizat cu acest sentiment tandru
Și infractorii mei
Plâng cu inevitabila răzbunare.

Doar temporar, par slab
Detin mișcările sufletului;
Nu creștin și nu sclav,
Nu pot ierta insultele.
<…>
Dragostea nu vine niciodată în minte
Vai! patria mea suferă, -
Suflet în entuziasmul gândurilor grele
Acum tânjește după libertate.

Această poezie de Kondraty Ryleev este adresată Teofaniei Stanislavovna K., cu care a fost dus în 1824-25. Dar, în același timp, a fost o perioadă a activității sale civile active în atmosfera discuțiilor despre viitorul Rusiei în diferite societăți secrete. Într-una dintre ele - de Nord - Ryleev a fost admis în 1823. În același an, împreună cu prietenul său apropiat - și viitor decembrist - Alexander Bestuzhev, a început să publice almanahul literar și jurnalistic „Steaua polară”, care a devenit purtător de cuvânt al ideilor decembriștilor. Aici Ryleev și-a publicat poeziile și gândurile. „Dumas” lui Ryleev au fost publicate și ca o ediție separată în 1825, în care puteți găsi nume istorice precum Dimitry Donskoy, Ermak, Petru cel Mare. Dar tocmai în gânduri Pușkin nu a văzut nici personaje, nici adevăr istoric - doar intrigi monotone schematice folosite de autor pentru a-și exprima propriile idei.

Ryleev a luat această critică dureros, dar, cu toate acestea, a acceptat-o ​​cu demnitate. Și și-a exprimat foarte clar poziția autorului său nu numai în articole critice, ci și în formă poetică, în special, într-un mesaj către Bestuzhev:

Deși curtea lui Pușkin m-a declarat strict
Și un dar slab, ca un dușman secret, cântări,
Dar din asta, Bestuzhev, un alt nas
Nu am spânzurat de dragul dușmanilor.

Sufletul meu se va menține în mormânt
Gânduri înalte care clocotesc curaj;
Prietenul meu! Nu e de mirare că tânărul arde
Dragoste pentru binele public!
<…>
Și iată un fragment din gândul neterminat al lui Kondraty Ryleev „Confesiunea Nalivaikei”, care, în ciuda evaluării lui Pușkin, și-a pus amprenta asupra literaturii ruse, care, trebuie spus, a fost criticată în primul rând (e suficient să ne amintim că Ryleev rânduri „Dar unde, spune-mi, când a fost / Libertatea se răscumpără fără sacrificiu?” Contesa Rostopchina a luat epigraful poemului dedicat Decembriștilor, iar mai târziu aceste rânduri au devenit înaripate):

<…>sumbră, aspră și sălbatică este privirea mea,
Sufletul fără libertate tânjește.
<…>
Știu că moartea așteaptă
Cel care se ridică primul
Despre asupritorii poporului, -
Soarta m-a condamnat deja.
Dar unde, spune-mi când a fost
Este libertatea răscumpărată fără sacrificii?
Voi muri pentru pământul meu natal, -
O simt, stiu...
Și cu bucurie, părinte sfinte,
Îmi binecuvântez lotul! ..

Motivul respingerii de către Pușkin a gândurilor lui Ryleev a fost bine explicat mai târziu de Nikolai Ogarev, care a devenit adeptul ideologic și estetic al poetului decembrist: „Pușkin, cu impresionabilitatea lui atotcuprinzătoare, nu a putut înțelege mărturisirea lui Nalivaika; Publicul a înțeles și a răspuns. Pușkin căuta imaginea conducătorului cazac pentru a fi pe deplin mulțumit de acest pasaj și nu l-a găsit - și avea dreptate; a uitat doar să pună în titlu: mărturisirea lui Ryleyev, și atunci ar fi fost mulțumit.

Și într-adevăr, nu numai acest gând, ci în general orice poem de Kondraty Ryleev poate fi considerat mărturisirea lui personală, manifestul său ideologic, estetic, filosofic, în care poezia este doar o formă puternică de prezentare a gândirii civile:

Ca un rătăcitor trist și singuratic,
În stepele Arabiei goale,
De la capăt la capăt cu dor profund
Am rătăcit în lume ca orfan.

Frigul este odios pentru oameni
Pătruns vizibil în suflet,
Și am îndrăznit în nebunie
Nu crede în prietenia dezinteresată.
Deodată mi-ai apărut:
Bandajul mi-a căzut din ochi;
Mi-am pierdut complet încrederea
Și din nou pe cer
Steaua speranței a strălucit.

Primește roadele muncii mele,
Fructele petrecerii timpului liber nepăsător;
Știu prietene că le vei accepta
Cu toată grija unui prieten.
Ca fiul strict al lui Apollo,
Nu vei vedea artă în ele:
Dar vei găsi sentimente vii, -
Nu sunt poet, ci cetățean.

Acest mesaj este adresat și celui mai apropiat prieten al lui Ryleyev, Alexander Bestuzhev, și a fost scris în aceeași perioadă activă în formarea unei noi gândiri civile - în 1823-24. „Sentimente vii”, patos nobil care umple opera lui Kondraty Ryleev nu este doar un mijloc poetic artistic: el a fost la fel de pasionat, direct și nobil în viață, iar mulți dintre contemporanii săi au remarcat aceste calități: „În privirea lui, în trăsăturile chipului lui arătau o pregătire animată pentru fapte mari; discursul său a fost clar și convingător”, a scris baronul Rosen despre Ryleev. Iar decembristul Nikolai Bestuzhev, fratele mai mare al lui Alexandru, a susținut că Ryleev „era pregătit pentru orice sacrificiu pentru un prieten”. Este de remarcat faptul că, fiind un radical recunoscut în rândul decembriștilor, a obiectat la scenariile sângeroase pentru reorganizarea societății ruse.

Viața lui Kondraty Ryleev a fost scurtă, dar strălucitoare și consecventă în dorința lui de a servi binele public. Poetul și decembristul s-a născut la 18 (29) septembrie 1795 în familia nobiliară sărăcită a lui Fiodor Ryleev, directorul afacerilor prințului Golitsin. Tatăl era un despot al familiei, iar mama, dorind să-și salveze fiul de cruzimea lui, s-a grăbit în 1801 să-l desemneze pe Kondraty în corpul de cadeți. Aici a început mai întâi să se încerce ca poet. În 1814 a devenit ofițer de artilerie cu cai, în același an, iar apoi în 1815 a făcut campanii în Franța. În 1818 s-a pensionat, în 1820 s-a căsătorit, după căsătorie s-a mutat la Sankt Petersburg, iar aici a intrat în cercul scriitorilor. Un rol important în acest sens l-a jucat oda sa satirică din 1820 „Către lucrătorul timpului”, care nu numai că îl ridiculizează fără ambiguitate pe Arakcheev, ci și prezice furia populară, gata să ducă la o revoltă împotriva tiraniei:
<…>
Sub ipocrizie crezi că poate
Să te ascunzi de privirea cauzei comune a răului...
Neconștient de situația lui teribilă,
Ești delir în orbirea mizerabilă
Indiferent cum te prefaci și oricât de viclean ai fi,
Dar proprietățile sufletelor rele nu pot fi ascunse:
Faptele tale te vor expune oamenilor;
El va ști - că i-ai constrâns libertatea,
Impozitul împovărător adus la sărăcie,
Satele i-au lipsit de frumusețea lor de odinioară...
Atunci tremură, trufaș lucrător temporar!
Oamenii sunt îngrozitor de furios pe tiranii!
Dar dacă soarta rea, se îndrăgostește de răufăcător,
Dintr-o recompensă justă și te salvează,
Toți tremură, tirane! Pentru rău și perfidie
Progenitul tău își va pronunța sentința!

În 1821, Ryleev a fost admis în Societatea Liberă a Iubitorilor de Literatură Rusă și a devenit, de asemenea, membru al Lojii Masonice Flaming Star. În același an, din nobilime, a fost ales asesor al camerei penale, iar în acest domeniu a devenit celebru pentru incoruptibilitatea și dorința de dreptate, indiferent de rang și titlu.

Un exemplu de slujire de foc pentru binele public a fost pentru el și pentru mulți dintre contemporanii săi George Gordon Byron, un poet englez, a cărui știre a morții în aprilie 1824 din Grecia, unde a plecat pentru a participa la mișcarea de eliberare, i-a șocat pe mulți. „Ryleev a răspuns și la moartea lui Byron, formulând încă o dată înțelegerea sa despre misiunea poetului:
<…>
Mândra regina mărilor!
Nu fi mândru de puterea gigantică,
Dar gloria durabilă a civilului
Și virtutea copiilor lor.
Minte înălțătoare, luminator al veacului,
Fiul tău, prietenul tău și poetul tău,
Byron a ofilit în floarea vieții
În sfânta luptă pentru libertatea grecului.
<…>
Porturile vor dispărea în întunericul timpului,
Orașele vor cădea și vor fi pustii,
Armade groaznice vor pieri,
O nouă Cartagina va apărea...
Dar inima este o ispravă nobilă
Rămâi pentru un suflet tânăr
La mormântul Sfântului Byron
Întotdeauna o stea călăuzitoare.

Britanic decrepit în anii următori
Va veni, va indica dealul mormânt
Și le va spune cu mândrie nepoților săi mândri:
„Aici doarme poetul sublim!
A trăit pentru Anglia și pentru lume,
A fost, spre surprinderea secolului, el
Mintea Socrate, sufletul Cato
Și câștigătorul lui Shakespeare.

Și-a dat seama totul sub soare
Indiferenți față de persecuția sorții,
El a fost doar ascultător unui geniu,
El nu a recunoscut alte autorități...
<…>

Arătându-se ca organizator și participant activ la revolta din 14 decembrie 1825, Kondraty Ryleev a fost printre cei cinci decembriști condamnați la executare „în afara categoriei”. Documentele mărturisesc că, în timp ce era arestat și depunând mărturie, Ryleyev și-a asumat întreaga responsabilitate pentru sine, justificându-și tovarășii și punând speranțe în mila împăratului pentru ei. S-a dovedit a fi unul dintre cei trei nefericiți, sub care la 13 iulie (25), 1826, în timpul spânzurării, frânghia s-a rupt...

În istoria Rusiei, acest fapt a servit întotdeauna drept motiv pentru abolirea execuției. Dar nu de data aceasta: ideile pe care conspiratorii le-au introdus în conștiința publică i s-au părut prea periculoase lui Nicolae I. Trei au fost executați din nou. După cum au recunoscut atât contemporanii, cât și istoricii, atunci în Rusia pentru prima dată au fost încercați nu pentru fapte, ci pentru credințe. Iar influența acestor convingeri a fost mai puternică pentru că ele s-au exprimat nu numai sub formă de declarații și manifeste, ci într-o formă artistică accesibilă cititorului general. Și rolul lui Kondraty Ryleev în dezvoltarea gândirii civice în Rusia cu greu poate fi supraestimat: în aceasta a văzut adevăratul scop al poetului, care a avut ecou mult mai târziu în opera poeților din anii șaizeci ai secolului XX: „Un poet în Rusia este mai mult decât un poet”...

Victoria FROLOV

Comportament serios. Nikita Muravyov a fugit de acasă la vârsta de 15 ani pentru a împărtăși soarta Patriei pe câmpul Borodino. Decembriștii, pentru a fi consemnați pe tăblițele istoriei, s-au angajat serios în știință, pregătindu-se să devină șefii statului, erau cei mai educați oameni ai timpului lor. Pestel este economist politic, Bestuzhevii sunt lideri militari. Seniorul este un ofițer de navă, un artist. Alexander Bestuzhev este scriitor și editor de cărți. Toți cei cinci frați Bestuzhev erau în mișcare. Decembriștii „hit science”, atât de neobișnuit pentru un tip de comportament nobil (vărul lui Skalozub din comedia „Vai de la Wit”, erau cei mai deștepți oameni, ceea ce irita și societatea. Fără îndoială, acest tip de comportament trebuia bazat pe unele modele.Decembriștii s-au comportat, parcă nu în întregime firesc, comportamentul de tip teatral era la „modă. Oamenii de tip decembrist și-au apărat independența, demnitatea umană, au denunțat viciile societății nobile. Erau decembriștii. care a introdus limba literară în uz. Famusov spune despre Chatsky: - ceva de genul, dar el vorbește așa cum scrie". Discursul lui Chatsky este corect, literar. Decembriștii, parcă, erau ridicați deasupra vieții de zi cu zi, nu s-au contopit cu societatea. , au un comportament de tip "spartan" sau "roman", s-au ghidat dupa un ideal inalt in viata si comportamentul lor. A existat o introducere a unui stil romantic, dar in viata lor, in destinul lor. Sa traiasca ca in carti este o pozitie romantica.Acest tip de comportament era orientat si catre francezi a revoluției și asupra republicilor Greciei și Romei - un fel de cheie a comportamentului ideologic și a orientării ideologice. Tema eroică l-a obligat să apeleze la noi genuri poetice. Disputa dintre poeții decembriști și romantismul elegiac nu a fost deloc întâmplătoare. Decembriștii și-au creat propria idee despre idealul romantic. Pentru ei, idealul nu era Schiller, ci Shakespeare cu adevărata sa tragedie, adevăratele pasiuni. Decembriștii credeau: este păcat să compun elegii când oamenii sunt în lanțuri, să suferi când tiranul este pe tron. Printre decembriști a existat o reacție puternic negativă la faptul că Jukovski a devenit un profesor al copiilor împăratului. Poeții decembriști au început o luptă literară împotriva elegiilor lui Jukovski. Apar balade care se opun baladelor lui Jukovski. Poetul decembrist Katenin va scrie balade populare, unde Jukovski spune „foșnetul umbrelor”, cam la fel va scrie Katenin: „Galopeul ticălosului infernal”. Apare un limbaj complet diferit, încep să sune alte motive. Campania literară pe care poeții decembriști au lansat-o împotriva lui Jukovski l-a iritat pe Pușkin. Potrivit lui Pușkin, Jukovski este un întreg fenomen în literatura rusă, el stă la originile romantismului rus, la originile poeziei. Apare un cerc literar de „tineri arhaiști” (cum a fost numit de Y. Tynyanov). „Tinerii arhaiști” au văzut o cale diferită pentru dezvoltarea literaturii ruse decât „besedchiki”, „Arzamas”, au susținut dezvoltarea națională a culturii ruse, dezvoltarea limbii literare a fost asociată cu tradiția națională. Acest cerc includea Griboyedov, Katenin, Gnedich, Glinka, Kuchelbecker. Nu Schiller cu talentul său artistic i-a atras pe poeții decembriști, ci Shakespeare cu adevăratele sale pasiuni. Decembriștii, după ce au conturat o nouă temă a poeziei, au început să promoveze noi genuri, au fost atrași de patos critic nu numai în viața de zi cu zi, ci și în literatură. Tragedia și comedia au devenit genurile principale în dramaturgie. Satira și odă - în poezie. Decembriștii au scris cântece: Alexander Bestuzhev, Ryleev a scris cântece de propagandă. Katenin a scris imnuri. Ryleev a scris gânduri. Astfel, decembriștii au introdus noi genuri în literatura rusă, au actualizat multe genuri: imnul și oda sunt inerente poeziei clasice. Genurile exprimau conținutul poeziei decembriștilor, ideile lor de datorie, slujire înaltă a Patriei, sacrificiu în numele libertății. Poeții decembriști au creat ceva nou, bazându-se pe genuri vechi din poezia clasică. În același timp, oda decembriștilor suna altfel decât cea a lui Derzhavin. Oda și satira lui Ryleev sunt diferite de oda lui Derzhavin. Decembriștii și-au adus pe ale lor, pasiunea, starea de spirit, aspirațiile lor, așa că sunt romantici. Temele poeziei decembriste sunt legate de noile lor programe: poetul este un apărător al drepturilor omului, un apărător al libertății, o persoană independentă de tron. Tema poetului-profet a fost preluată și dezvoltată de Pușkin tocmai din poezia decembristă. Tema libertății în operele decembriștilor suna ca o temă politică, și nu doar ca o temă morală. Decembriștii au creat un vocabular poetic aparte, semnale poetice deosebite care au umplut textul cu o semnificație politică aparte. Materialul istoric care a fost atras de poeții decembriști suna modern. Decembriștii, bazându-se pe numele eroilor Revoluției Franceze, astfel, parcă, au adus mai aproape acest moment, atât de așteptat. Vocabularul politic al poeziei decembriștilor a fost umplut cu o semnificație aparte: de exemplu, cu cuvântul „înalt” („gânduri înalte”, adică revoluționare, pasiuni „înalte”): „Și gândurile sunt o aspirație înaltă... .”. Decembriștii au făcut din problema caracterului național eroic, viteaz, curajos, una dintre problemele muncii lor. Una dintre problemele principale ale poeziei 41 decembriste este problema caracterului national, decembristii cautau un astfel de personaj in istorie. De exemplu, Republica Novgorod - decembriștii căutau exemple de oameni liberi în istoria Rusiei. Tema Novgorodului liber devine una dintre cele mai importante din poezia decembriștilor. Tema din Novgorod este tema revoluției, a gândirii libere. Interesul pentru istorie nu trebuia doar să reproducă istoria în realitate, istoria atrasă cu latura ei eroică. Poeții decembriști erau romantici la fel ca Jukovski, dar romantismul lor era de altă distribuție și direcție. Percepția romantică a lumii în poezia decembriștilor arăta ca o negare a unei realități sociale specifice, a unei ordini sociale specifice. Negarea decembriștilor, spre deosebire de Jukovski, a fost o negare revoluționară. Decembriștii erau romantici atât în ​​artă, cât și în viață, și în politică. Însăși activitatea lor, animată de idealuri înalte, purta toate trăsăturile romantismului. Singurătatea lor tragică, soarta lor notorie, asceza și faima postumă - toate acestea i-au făcut cu adevărat eroi romantici. Mulți dintre decembriști au fost poeți romantici. Între poeții decembriști, viața și poezia erau inseparabile. Dintre poeții decembriști sunt cunoscute în special numele lui K. Ryleev, V. Kuchelbeker, A. Odoevsky. Au fost conectați prin multe lucruri în viață, iar poezia lor, cu toate diferențele individuale, are asemănări în sine. Era poezia gândurilor și sentimentelor înalte, poezia serviciului civic. A învăța vremurile și popoarele este sarcina pe care poeții decembriști și-au pus-o înaintea poeziei. Poezia romantică a decembriștilor avea un caracter educațional distinct. A fost un fenomen calitativ diferit de poezia romantică din Europa. Printre poeții decembriști, tendințele iluministe sunt nemăsurat mai puternice decât cele ale lui Jukovski și se caracterizează printr-un caracter politic. Kondraty Ryleev Prima poezie de Ryleev, care i-a adus faimă și glorie, a fost satira „Către lucrătorul temporar”. Satira a fost scrisă în 1820. N. Bestuzhev a scris despre satira lui Ryleev: „Aceasta a fost prima lovitură dată de autocrația lui Ryleev”. Satira lui Ryleev, în care contemporanii și-au recunoscut imediat principalul destinatar - ministrul Arakcheev, a fost plină de furie și denunț: un muncitor temporar arogant, deopotrivă ticălos și perfid, vicleanul lingușitor și prieten ingrat al Monarhului, tiranul Furios al țării sale natale... După ce a scris o satira, Ryleev se aștepta să fie arestat. Cuvântul și fapta decembriste sunt unite aici. Satira mărturisește curajul poetului. Poetul însuși devine conducătorul gândurilor. „Către lucrătorul temporar” este o lucrare de înalt gen oratoric, tendințele arhaice se manifestă nu numai în originalitatea genului, ci și în limbajul satirei: „priviți”, „îndrăznește”, „priviți”, „ardent”, etc. . Nu întâmplător Ryleev folosește arhaisme: cuvântul ar trebui să „penetreze” inima și sufletul, cuvântul ar trebui să-l îngrozeze de imaginea sclaviei din jur. Tendințele lingvistice arhaice sunt în general caracteristice decembriștilor, care apreciau foarte mult sunetul extraordinar de înalt al cuvântului arhaic. Este semnificativ faptul că poetul decembrist Kuchelbecker a perceput neglijarea elementelor antice din limbă ca pe o deficiență serioasă a literaturii contemporane. Satira lui Ryleev „Către lucrătorul temporar” este o lucrare de tip „deschis” - conversația este directă, poemul este plin de patos civic. În mare măsură, aceasta aduce poezia mai aproape de lucrările genului oratoric. Romantismul decembriștilor era de tip iluminist și clasicist. Nu este o coincidență că unul dintre profesorii literari ai decembriștilor și, în special, Ryleev, a fost poetul Derzhavin. Oda lui Ryleev la „A.P. Yermolov” (1821) sună ca cea a lui Derzhavin: Confidant of Mars and Pallas! Speranța concetățenilor, fiul credincios al Rusiei, Yermolov!... ... Toți războinicii vă așteaptă, victoriile vă așteaptă... Ultimele cuvinte ale odei pentru cititorul spiritului decembrist au avut o semnificație aparte, ele au fost percepute nu numai în contextul odei în sine, ci și într-un context modern, foarte actual: decembriștii au pus pe Yermolov speranță și speranță. În conformitate cu aceste 42 de speranțe, au fost citite ultimele cuvinte ale odei lui Ryleev. Asemănarea lui Ryleev cu Derzhavin, desigur, nu a fost absolută; personajul lui Derzhavin era stilul odei, dar nu direcția și sunetul acesteia. Ryleev a învățat multe de la Derzhavin, dar calea pe care a urmat-o în poezie, chiar și în perioada timpurie a operei sale, a fost specială. În 1823, Ryleev a scris oda „Viziunea”. Are motive diferite, un alt destinatar decât în ​​oda dedicată lui Yermolov, dar ambele lucrări sunt asemănătoare în direcția lor, patos interior. Oda „Viziunea” a fost scrisă pentru ziua de naștere a Marelui Duce Alexandru Nikolaevici, dar în raport cu conținutul poeziei, acesta este doar un fapt extern. Adevăratul sens al poeziei este o lecție, o lecție pentru regi. Aceasta este o lecție pentru regi, predată de o persoană care este liberă în interior, independentă, o lecție predată de un poet-cetățean: Vârsta ta așteaptă o altă soartă, Alte lucruri te așteaptă... Spiritul libertății a crescut deja Împotriva autorităților violente... Poate, băiete, coroana ți-a fost atribuită de către creator; Iubește poporul, onorează puterea legii, învață să fii rege dinainte. Datoria ta este să faci bine poporului, să cauți iubirea Lui în fapte... Oda „Viziunea” conține un program politic: conține instrucțiuni către conducători despre cum ar trebui guvernată țara, pe ce principii să întemeieze puterea. În conformitate cu opiniile generale ale decembriștilor, tema educației ocupă un loc important: „Fii patronul educației, este un prieten de încredere al autorităților”. „Viziunea” a fost scrisă în dezvoltarea tradițiilor odice ale lui Lomonosov și Derzhavin, dar odată cu întărirea aspectului social și politic, în ea apar idei democratice și iubitoare de libertate clar exprimate. În opera lui Ryleev, genul odic este actualizat, în timp ce genul este actualizat nu numai datorită conținutului, ci și extern. În 1823, Ryleev a creat oda „Curajul civil”, aici el abandonează apelul obișnuit pentru acest gen pentru persoanele de rang înalt. Slavă în poezie sună nu cutare sau cutare persoană istorică, ci virtuți civice: ... Dar isprava unui războinic gigantic Și rușinea dușmanilor pe care i-a ucis În curtea minții, în curtea secolelor - Nimic. înaintea vitejii civile. Oda „Curajul civic” este de natură programatică. În 1824, Ryleev a scris o poezie „Despre moartea lui Byron”. Byron este un poet, în multe privințe apropiat de Ryleev: aproape de dragostea lui pentru libertate, temperament și curajul unui luptător. O poezie dedicată lui Byron este laudă și glorie nu numai poetului, ci virtuților civice, libertății, lupta pentru libertate. Tema transversală, conducătoare, „programatică” a poeziei lui Ryleev - tema libertății și gloriei civile - este cea principală și principală din această poezie: Regina mândră a mărilor! Fii mândru nu de puterea gigantică, ci de gloria civilă durabilă și de vitejia copiilor tăi. În poemul „Despre moartea lui Byron”, Ryleev nu numai că își exprimă gândurile, dar, așa cum este obiceiul tuturor poeților decembriști, „învață vremurile și popoarele”. Poezia lui Ryleev sintetizează diverse forme de gen: este atât o elegie corespunzătoare ocaziei (la moartea lui Byron), cât și o odă în varietatea sa caracteristică pentru Ryleev, care conține idei și lecții de însemnătate generală. Ryleev a scris și elegii simple. În genul elegiei „pure” au fost create poeziile „Amintiri” (1823), „Stans” (1824), „Elegii” (1824, 1825). Aceste poezii conțin figurativitate și stil sentimental-romantic, motive romantice: „43 de vise dulci”, „nebunia zilelor tinere”, „dor și forfotă”, „tinerețe înflăcărată”, „însingurare amară” în cercul oamenilor, lumea este tristă, ca „mormântul întunecat”. În aceste poezii, Ryleev este aproape nu de Derzhavin, ci de Jukovski. Ryleev este în același timp un elev al lui Derzhavin și Jukovski. În 1821, într-un „mesaj către Gnedich”, Ryleev l-a numit pe Jukovski „fiul iubit al lui Phoebus” și „comorile limbii, fericitul conducător”. În opera lui Ryleev, tendințele civic-odice și elegiace sunt legate organic. În ceea ce privește epoca în care a trăit Ryleev, acest lucru este destul de firesc. Începuturile clasice și romantice sunt deopotrivă reprezentate în poemul „Voi fi într-un timp fatidic...”, motivele unei ode civile și ale unei elegii romantice sună aici: Voi fi într-un timp fatidic Pentru a dezonora un cetățean de demnitate. Și te imit, trib răsfățat de slavi renăscuți? Poezia lui Ryleev este o mărturisire-meditație profund lirică, personală, construită pe o antiteză pur romantică a unui înalt erou, a unui „eu” poetic și a „un trib răsfățat de slavi renăscuți”; este atât un apel, cât și un apel și un cuvânt oratoric adresat contemporanilor. Ryleev nu numai că îmbină începuturile clasice și romantice în lucrările sale - el creează, datorită acestei combinații, un gen nou, original în poezia rusă. Tradițiile acestui gen pot fi găsite la Venevitinov, Lermontov și Nekrasov. Ryleev creează un ciclu de „dooms”, în care se referă la paginile eroice ale istoriei. Pușkin, recunoscându-l pe Ryleev în 1823-1825. rivalul său literar, va găsi în el pagini uimitoare. Ryleev a scris Dumas în perioada 1821-1823. În 1825, a fost publicată o colecție separată, inclusiv 21 de dume. În mintea lui Ryleev, gândurile ca gen erau asemănătoare cu cântecele-povesti populare. Ryleev, ca poet romantic, nu a putut să nu fie atras de acest lucru: romanticii tind să fie atrași de poezia populară și de „surse native”. Atractia lui Ryleev în gândurile sale la materialul istoric a avut și un caracter romantic. Gândurile lui Ryleev trebuiau să dea o idee despre cursul istoriei Rusiei și despre eroii săi glorioși. Este imposibil să nu observăm că gândurile lui Ryleev - și aceasta corespundea și intenției autorului - gândurile dau o idee, în primul rând, despre convingerile revoluționare ale lui Ryleev. Gândurile lui Ryleev conțin conceptele decembriste ale moralității publice și programul de educație decembrist: cu tot patosul lor, ele sunt îndreptate împotriva ignoranței și despotismului. Totul este tangibil în gândurile lui Ryleyev. Eroii gândurilor sunt oameni din epoci istorice diferite, dar își dau viața în slujba Patriei de același caracter, viața lor. Ryleev are un gând „Oleg profetul”, Pușkin are „Cântecul profetului Oleg”. Duma lui Ryleev se bazează pe material de cronică. Pentru Pușkin, era necesar să pătrundă în acea eră istorică, iar Ryleev trebuia să-și aducă pasiunea, gândirea sa politică în acea eră istorică. Evenimentele legate de viața lui Oleg sunt prezentate în Duma în aceeași ordine și la fel ca și în anale, dar tonul și conținutul profund al poveștii sunt departe de a fi analistice. În duma „Oleg Profetul” versul sună modern, deloc arhaic, iar unele cuvinte și motive sună și mai modern. Vocea cetățeanului, vocea directă a autorului, se pătrunde din când în când în narațiunea istorică. Începutul auctorial, liric, în gândurile lui Ryley se dovedește a fi nemăsurat mai puternic decât începutul epopeei. Gândurile lui Ryleev poartă principii revoluționare și educaționale, eroii gândurilor servesc drept purtător de cuvânt pentru ideile autorului. Dmitry Pretenderul din duma cu același nume „Dmitry Pretenderul” vorbește în stilul lecțiilor civice ale lui Ryley: Nu există mântuire pentru un tiran: singurul său prieten este un pumnal! Eroul Dumei „Dmitry Donskoy” înainte de luptă face apel la armată, iar aici sună din nou apelul lui Ryley către camarazii săi de arme în luptă: Zburăm - și ne întoarcem la popor Angajamentul fericirii țărilor străine: Sfinții strămoși libertatea Și străvechile drepturi ale cetățenilor. 44 Discursurile eroilor istorici în gândurile lui Ryleev sunt vizibil autorizate și, în același timp, de natură didactică. Lecțiile și instrucțiunile pentru cititori sunt conținute atât în ​​discursul autorului, cât și în intrigile gândurilor lui Ryley. În lecțiile lui Ryleyev, patosul lor moral și politic se manifestă cu aceeași forță. Luate împreună, lecțiile poetice ale lui Ryleev reprezintă un fel de cod moral al decembristului. În gândirea „Volynsky”, Ryleev scrie despre un cetățean adevărat: El nu se așteaptă la premii și nu le cere și, uitând de el însuși, sacrifică totul patriei sale. El este ferm împotriva tiranilor înverșunați, El va fi liber chiar și în lanțuri, La ceasul execuției este mândru cu dreptate Și veșnic nobil în sentimente... Un adevărat cetățean, în viziunea lui Ryleev, ca decembriștii, este acela care , de dragul poporului și al cauzei poporului, este gata să meargă la ispravă, la moarte: "Moarte glorioasă pentru popor!" În poetica lor, gândurile lui Ryleev aparțin atât clasicismului, cât și romantismului. Din clasicism - didacticismul lor conștient, orientarea educațională; din romantism - un interes deosebit pentru istorie, o înclinație pentru construcția plină de acțiune și principiile de construire a caracterului. Ca și alți romantici, Ryleev se străduiește să înfățișeze personaje nu uniliniare, ci complexe și contradictorii. Eroul gândirii „Boris Godunov” este un om cu pasiuni puternice, un om al binelui și al răului în același timp. Boris Godunov în gândirea lui Ryleev nu este doar bine și rău - el este grozav în bine și în rău. Acest lucru este cu adevărat tragic. Boris Godunov din tragedia lui Pușkin seamănă cu Godunovul lui Ryleyev: după toate probabilitățile, gândul lui Ryleyev a avut un anumit impact asupra lui Pușkin și a tragediei sale. În gândirea lui Rileev, ca și în tragedia lui Pușkin, unul dintre motivele-cheie pe care se construiește principalul conflict intriga al lucrării este legat de chinul unei „conștiințe necurate”: vocea conștiinței în palate și în pustiu Peste tot în mod egal. mă îngrijorează... Personajul romantic din gândurile lui Ryleev are și tema rockului, fatal. Această temă determină tonul general, atmosfera poetică a multor gânduri. Soarta l-a condamnat pe Kurbsky „să caute acoperire într-o țară străină”. „Melancolie și chin” este interpretat de rock-ul lui Glinsky. Tema fatidicului joacă un rol important în gândul „Moartea lui Yermak”: Dar destinul său fatidic S-a așezat deja lângă erou Și a privit cu regret la victimă cu o privire curioasă. În această duma, tema romantică a rock-ului este susținută emoțional de un peisaj furtunos (de asemenea, caracteristic romantic): O furtună a rugat, ploaia a rugat, Fulgerul a zburat în întuneric... Tema rock-ului în gândirea lui Ryleev „Moartea lui Yermak” devine tema principală. Fără îndoială, gândurile lui Ryleev au pus bazele tradiției cetățeniei în poezia rusă. În prefața ediției de la Londra a gândurilor lui Ryleyev (1860), Ogarev scria: „Influența Dooms asupra contemporanilor a fost exact ceea ce și-a dorit Ryleyev – pur civilă”. Într-adevăr, pentru Rîleev însuși, Duma-urile au fost în primul rând un mijloc de agitație politică și de predicare a unui serviciu civic înalt. Ryleev a vorbit în gândurile sale ca un orator, ca un predicator, ca un profesor de morală politică. Toate acestea au determinat natura deosebită a gândurilor: o selecție specială de material istoric, focalizarea atenției autorului și un limbaj aparte - un limbaj cu tendințe evidente spre aforism. Multe expresii din gânduri sună ca niște aforisme directe: „Cine este rus cu sufletul, el piere cu bucurie, îndrăzneală și bucurie pentru o cauză dreaptă”; „... nu există nimic mai înalt decât scopul poetului: adevărul sfânt este datoria lui, subiectul – să fie de folos lumii”. Tendința la o acuratețe extremă a expresiei, la aforism în limbaj este o trăsătură caracteristică predicării și oratoriei. Lecţiile de morală civică, care constituie conţinutul principal al gândurilor, trebuiau nu numai exprimate, ci şi imprimate în cuvânt. Numai așa puteau ajunge la cititor, doar așa puteau avea un impact puternic. Poetul decembrist Ryleev a scris poezii, el nu s-a limitat la forme „mici”. În 1823-1824, Ryleev a scris poezia „Voinarovsky”. Aceasta este cea mai mare lucrare a lui Ryleev și cea mai romantică. Genul poeziei a fost extrem de popular printre romantici. Este indicativ faptul că Pușkin Romanticul a fost cunoscut în primul rând pentru poeziile sale: „Prizonierul Caucazului”, „Fântâna lui Bakhchisarai”, „Țigani”. Poezia lui Ryleev a fost creată aproape în același timp cu poeziile lui Pușkin. Tema poeziei și eroii săi - Mazepa și Voinarovsky - au ocupat mult timp imaginația lui Ryleev. Mazepa l-a atras pe Ryleyev cu misterul său, nerezolvat (adică complexitatea romantică). Tema Mazepa și Ucraina l-a atras și pe Ryleev cu posibilele sale asociații: Mazepa a vorbit în lupta sa cu Peter pentru libertatea și independența Ucrainei, Patria sa. Poetul romantic a pus în valoare nu faptele istorice, ci tradiția istorică, această temă a făcut posibilă exprimarea unor idei politice importante - idei legate nu atât de tema aleasă, cât de realitatea modernă. Poezia „Voynarovsky” se deschide cu o dedicație lui Bestuzhev, dedicația este un poem relativ independent, în mod caracteristic romantic în conținut și stil. Tema prieteniei romantice și a singurătății sună în poem, dezamăgirea romantică față de viață, care este depășită doar de prietenie: Ca un rătăcitor trist, singuratic... Am rătăcit în lume ca un orfan. Deja frigul urat față de oameni Perceptibil a pătruns în suflet, Și în nebunia mea am îndrăznit Să nu cred în prietenie dezinteresată... Prima jumătate a dedicației are doar o legătură indirectă cu poemul. A doua parte, finală, este despre poezie și autorul acesteia, conține refrenul poeziei și programul acesteia. Mai presus de toate, autorul prețuiește sentimentele civice în opera și în poezia sa: Ca fiul strict al lui Apollo, Nu vei vedea în ei artă: Dar vei găsi sentimente vii, - Nu sunt Poet, ci Cetățean. Motivele civice au răsunat în gândurile lui Ryleev; în poem ele sunt exprimate într-o formă extrem de încăpătoare și completă. Paralela, și parțial antiteza „un poet - un cetățean”, formulată de Ryleev, va suna din nou și din nou în opera poeților ruși (Pușkin, Nekrasov) în cele mai critice ere ale istoriei ruse. Această formulă va deveni baza poemului programatic al lui Nekrasov „Poetul și cetățeanul”: „Poate că nu ești poet, dar trebuie să fii cetățean”. Textul poeziei „Voinarovsky” se deschide cu o descriere a naturii nordice („În țara furtunilor și zăpezilor...”), descrierile peisajelor ocupă un loc important în poeziile romantice. Deci, ei joacă un rol principal în poemul lui Pușkin „Prizonierul Caucazului”, Pușkin i-a apreciat cu un motiv. În poezia „Voynarovsky” peisajul nu este nici auxiliar, ci unul dintre elementele esențiale ale compoziției. Descrierile peisajelor din poezie determină tonul general al poveștii. Ei parcurg întreaga poezie, dându-i o dispoziție lirică pronunțată. Deja 46 titlul poeziei lui Ryleev oferă o indicație despre personajul principal al operei. Acesta este Voinarovsky, nu Mazepa, deși acesta din urmă joacă un rol important în poveste. Voinarovsky este nepotul și asociatul hatmanului Mazepa. Voynarovsky în poem este un erou pozitiv și romantic, chiar dacă acest lucru nu corespundea în totalitate cu adevărul istoric. Cu toate acestea, pentru Ryleev și pentru decembriști, adevăratul istoric Voynarovsky a fost un erou romantic. A. Bestuzhev l-a descris pe Voinarovsky după cum urmează, în poemul prefațat al lui Ryleev „Biografia lui Voinarovsky”: „A fost curajos... elocvent... hotărât și statornic... într-un cuvânt, Voynarovsky aparținea acelor puțini oameni pe care Petru cel Mare i-a onorat. cu numele de dușmani periculoși ...” În poemul lui Ryleev, Voynarovsky, de la bun început, el este portretizat ca o persoană misterioasă și extraordinară. Trăsăturile celui misterios și înalt sunt subliniate în aspectul exterior, portret al lui Voinarovsky: „aspectul este neliniștit și sumbru”, „există severitate și melancolie în trăsături”. Discursurile lui Voinarovsky sunt pline de patos, conțin înalte sentimente civice apropiate și dragi autorului: dor de patrie și dragoste pentru ea, o dorință arzătoare de a o înălța, de a-i sluji onoarea și gloria. Întreaga viață a lui Voinarovsky și toate gândurile sale sunt legate de setea de libertate pentru sine și pentru poporul său. Toate acestea îl fac un erou pozitiv și romantic. În poem, Voinarovsky vorbește constant despre libertatea pierdută și o jelește. Cuvintele și gândurile lui Voinarovsky despre libertate sunt cuvintele și gândurile preferate ale lui Ryleev. Discursurile iubitoare de libertate ale lui Voinarovsky sunt percepute în două moduri: literar și intriga și liric. Poezia lui Ryleev are un pronunțat caracter liric, lirismul ei - în picturile peisagistice, în patosul intens al poveștii, în confesiunile protagonistului, în care sună recunoașterea autorului. Voinarovsky vorbește despre întâlnirea sa cu o tânără femeie cazac - un episod de dragoste este important pentru complotul poemului. Eroina, ca și eroul, este tipică unui poem romantic: nu este doar o prietenă fidelă, devotată, ci și o femeie cetățeană. Cu ce ​​pasiune, plină de gânduri înalte, și-a iubit patria! Caracterizarea eroinei din poemul lui Ryleev este dată „în afara epocii”, dar această caracterizare este modernă și de actualitate politică. Nekrasov, continuând tradițiile lui Ryleev, în afara epocii și într-un mod modern, îi va portretiza pe decembriști. În lucrările romantice, gândurile directe ale autorului, sentimentele autorului și amintirile intră foarte adesea organic în țesătura narațiunii intrigii. Povestea lui Peter și Mazepa în interpretarea lui Ryleev este o confruntare între un tiran și un iubitor de libertate. Mazepa în poem se opune tiraniei lui Petru, iar Voinarovsky se opune și tiraniei. Voinarovsky este un luptător împotriva unui tiran. Poezia „Voynarovsky” a fost creată după toate canoanele poeziei romantice: un erou singuratic, un proscris, un exilat. În poem se face referire la un sentiment de dragoste romantic: o femeie cazac vine la iubitul ei, dar dezvoltarea unui motiv amoros nu este importantă. Mazeppa din poem este un personaj complex și contradictoriu, un personaj „shakespearian”, după spusele lui Pușkin. Mazepa este atât sincer cât și nesincer, este ambițios și viclean, înțelept și viclean, este capabil să trezească atât neîncredere puternică, cât și dragoste puternică. Mazepa este o personalitate remarcabilă și misterioasă. Într-un anumit sens, este și un erou romantic, dar, spre deosebire de Voinarovsky, este înstrăinat de autor, se află în sfera romanticului, dar nu a liricului. Ceea ce este nou în poemul lui Ryleev este în formarea stilului său, apare un nou stil narativ, poemul se apropie de viață, de proză. Romantici în poezie nu sunt doar eroii, nu numai întorsăturile și întorsăturile intrigii, ci și limba în care este scrisă poezia. Limba se distinge prin caracterul său extraordinar, o mare parte a livresmului. Cuvintele din poezie nu sunt exacte, ci condiționale, tradițional-literare, tradițional-romantice. Poezia lui Ryleev este o nouă etapă în dezvoltarea stilului romantic. Ryleev a decis să scrie o a doua poezie, „Nalivaiko”, pe care nu a terminat-o. Poezia este pătrunsă de patosul libertății. Tema libertății la Ryleev este una transversală, cea mai importantă, care trece prin toată opera sa. Motivele iubitoare de libertate din poem sunt principalele. Poetul își întoarce mânia nu numai împotriva tiranilor, ci și împotriva sclavilor: Pot să văd indiferent compatrioții înrobiți? 47 În centrul poemului nu este un erou, ci o revoltă populară, evenimentele nu sunt legate de o persoană, ci de un întreg popor. Locul central în poezia „Nalivaiko” este ocupat de capitolul „Mărturisirea lui Nalivaiko”. În mărturisire, eroul vorbește despre călcarea în picioare a libertății ucrainenilor, despre legea adormită din Varșovia, dar sună ca un dor de libertate a Rusiei, ca o sete de statul de drept pentru Rusia. Dorul de libertate, exprimat cu putere și pasiune în mărturisirea lui Nalivaiko, este și propriul dor al lui Ryley. Mărturisirea este plină de sentimentele și reflecțiile autorului: Știu: moartea îl așteaptă pe Cel care se ridică primul Împotriva asupritorilor poporului, - Soarta m-a condamnat deja. Dar unde, spune-mi, când a fost răscumpărată libertatea fără sacrificiu? Așa începe să sune vocea autorului în poezie și astfel narațiunea lirico-epică se transformă într-una lirică. Ultimele cuvinte ale mărturisirii lui Nalivaiko sunt un poem liric independent, ca un cuvânt inspirat și profetic al poetului despre sine. Decembristul Mihail Bestuzhev i-a spus lui Ryleev despre Mărturisirea lui Nalivaiko: „Ai scris o predicție pentru tine și pentru tine și pentru mine”. Căutarea de noi căi literare a fost caracteristică poetului însuși. Ryleev a fost creatorul poeziei romantice civile. Poezia romantică civică a creat noi genuri, a introdus noi teme, i-a chemat pe compatrioți la fapte civice, i-a învățat nu numai să simtă, ci și să se bucure de a fi, i-a învățat să fie responsabili pentru propria ființă, a înființat noi tradiții. Poezia romantică a poeților decembriști și Ryleyev s-a născut dintr-una dintre cele mai romantice și eroice epoci din istoria societății ruse. A.S. Griboedov „Vai de inteligență” Alexandru Griboedov (1795-1829). „Patria, rudenia și casa mea sunt la Moscova”, a scris odată Griboyedov. Una dintre cele mai interesante personalități ale epocii. Griboedov a absolvit Universitatea din Moscova, trei facultăți: drept, matematică, filologie. El știa limbi orientale, arabă, persană. Genial diplomat. Era un „sceptic trist”. Iubea teatrul, lumea teatrului „trăiește-o”. Studiază cu atenție diferite tipuri de comedii: rusă, italiană. Griboedov a fost un muzician excelent, a compus muzică. După 14 decembrie, a fost trimis la ambasada persană, a realizat tratatul de pace necesar pentru Rusia. A murit în Persia. Comedia a fost publicată doar în fragmente, textul integral al comediei a apărut după moartea lui Nicolae I. Griboedov a creat o comedie specială care nu semăna cu nimic altceva. S-a dovedit a fi o lucrare care nu are nume. Nu degeaba Katenin nu a acceptat comedia lui Griboedov; nu degeaba Pușkin nu a înțeles-o. Comedia nu putea fi măsurată după standardele convenționale. Creat în epoca romantică. Aceasta este o comedie în formă liberă. „Trăiesc așa cum scriu – liber.” Comedia i-a șocat pe contemporani, aceștia crezând că este imposibil să o pună în scenă. Există multe plângeri cu privire la dezvoltarea intrigii, reprezentarea personajelor. Griboyedov a neglijat toate regulile pe care a fost construită comedia. Piesa este scrisă liber, eliberată de orice normativitate. Inovație artistică - în construcția intrigii, construcția finalului, alegerea genului. În 1825, când comedia a fost finalizată, Griboedov, într-o scrisoare către Katenin, a conturat „planul” comediei astfel: „... mi se pare că este simplu și clar ca scop și execuție; o fată care nu este proastă ea însăși preferă un prost unui om deștept (... și în comedia mea sunt 25 de proști pe om sănătos la minte); iar această persoană, desigur, este în contradicție cu societatea din jurul său, nimeni nu-l înțelege...”. Chiar și V. Kuchelbecker a remarcat: „În „Vai de la înțelepciune” ... întregul complot constă în opusul lui Chatsky față de alte persoane ...”. Pușkin a prezis corect că jumătate din poeziile „Vai de înțelepciune” vor deveni proverbe. În comedia lui A. Griboyedov, după cum au remarcat în repetate rânduri cercetătorii (Nechkina, Orlov), mintea include gândirea liberă, gândirea liberă, devotamentul față de ideile înalte ale iluminării și libertății. Când Pușkin a schițat o imagine a vieții sociale rusești în anii 1810 pentru romanul planificat „Russian Pelam”, el a menționat și „societatea celor deștepți” și a remarcat despre Pestel: „O persoană inteligentă în întregul sens al cuvântului” , „una dintre cele mai originale minți, pe care le cunosc”. Mulți și adesea 48 au spus că Chatsky se comportă în cercul Famus pentru o persoană inteligentă, cel puțin ciudată. La urma urmei, el „aruncă perle” în fața Famusovilor, Repetilovs. Pușkin a fost primul care a spus asta. „Vai minții” - așa suna inițial titlul comediei lui Griboedov. Poziția minții (în sensul lui Griboedov) a fost declarată aici, desigur, ca fiind dramatică. Meyerhold, în celebra sa interpretare, a restaurat acest nume timpuriu al comediei; el conștient, cu maximalismul categoric al anilor 20. a dat vina pentru tot ce i s-a întâmplat lui Chatsky pe unii dintre adversarii săi. Dar Griboedov și-a schimbat numele. Ap. Grigoriev: „Chatsky nu-i pasă că mediul cu care se luptă este în mod pozitiv incapabil nu numai să-l înțeleagă, ci chiar să-l ia în serios.” Ap. Grigoriev, poate, avea motive, chiar oarecum exagerate, să-l numească „singurul chip cu adevărat eroic al literaturii noastre”. Potrivit lui Belinsky, „Vai de inteligență”, împreună cu romanul lui Pușkin „Eugene Onegin”, a fost „primul exemplu de descriere poetică a realității ruse în sensul larg al cuvântului”. În acest sens, ambele lucrări au pus bazele literaturii ulterioare. Belinsky: „Un exemplu nemaiauzit: o piesă pe care toată Rusia alfabetizată a învățat-o pe de rost în liste scrise de mână în mai bine de 10 ani de apariție tipărită!”. A. Herzen a văzut în Chatsky întruchiparea imaginii unui om decembrist. Pușkin, după ce I. Pușchin i-a adus lui Mihailovskoie o listă cu comedia lui Griboedov, și-a împărtășit primele impresii despre aceasta: „Știți ce este Chatsky? Un tip înflăcărat, nobil și amabil, care a petrecut ceva timp cu o persoană foarte deșteaptă (și anume cu Griboedov) și s-a hrănit de gândurile, duhurile și replicile satirice. Imaginea lui Chatsky, bineînțeles, ar putea fi corelată cu contemporanii lui Griboedov: Mihail Orlov (membru al societății literare Arzamas, membru al Uniunii de bunăstare și al Societății Secrete de Sud), a fost întemnițat, pus sub supravegherea poliției; Nikolai Turgheniev (prin verdictul Curții Supreme a fost condamnat la moarte, apoi pedeapsa cu moartea a fost comutată în muncă silnică), la momentul revoltei din Piața Senatului nu se afla în Sankt Petersburg, a rămas mulți ani în străinătate , in exil. Au mai numit Chaadaev. Pușkin, care nu citește încă o comedie, l-a întrebat pe prietenul său, poetul P. Vyazemsky: „Ce este Griboedov? Mi s-a spus că a scris o comedie pentru Chaadaev? Remarca lui Famusov: Nu slujește, adică nu găsește niciun folos în asta, Dar dacă vrei, ar fi de afaceri. Aceste cuvinte ne fac să amintim ruptura lui Chaadaev cu „miniștrii”. Molchalin: Tatyana Yuryevna a spus ceva, Întorcându-se de la Petersburg, Cu miniștrii despre legătura voastră, Apoi o pauză... Cercetatorul epocii Griboedov Yu. Tynyanov ("Pușkin și contemporanii săi." - M., 1969) l-a numit pe Chaadaev cel prototip al lui Chatsky, el a numit și un nume printre acei oameni a căror soartă ar putea influența crearea imaginii lui Chatsky: Wilhelm Kuchelbecker: „Semnificația de stat a unei persoane private s-a reflectat în Chatsky, iar această trăsătură vine, fără îndoială, de la Chaadaev, de la el. influență enormă neîmplinită asupra treburilor statului...”. Principiul conjugării diversului: a construi o comedie în așa fel încât să nu semene cu nimic și să semene în același timp cu ceva. Inovație artistică în orice - în construcția intrigii, conflictul, construcția finalului, alegerea genului. A. Griboyedov însuși se îndoia cum ar trebui să desemneze lucrarea. Credea că scrisese o poezie de scenă. Totuși, aceasta este o lucrare satirică, mai mult legată de comedie. Ce o face comedie? Nu se întâmplă nimic în comedie. Acțiunea tot timpul pare să marcheze timpul. Absurditatea de a fi este în centrul piesei. Surprinderea și transmiterea absurdului de a fi este extrem de dificilă. Comedia lui Griboedov s-a născut în conformitate cu tradițiile comediei din secolul al XVIII-lea. Aici era necesară distincția poziției autorului (comediile lui Fonvizin, Kapnist, Verevkin, Krylov). Comedia lui Griboyedov nu iese ca o comedie socială obișnuită, care s-a născut în conformitate cu comedia clasică. Deși patosul public al operei lui Griboyedov este de netăgăduit. Care este originalitatea comediei lui Griboedov, conflictul ei? Conflictul este planificat ca unul amoros. Chatsky ajunge la Moscova, intențiile sale sunt cunoscute: o persoană care a eșuat în serviciu, din acest motiv, va merge la cuibul natal, se va căsători, va trăi ca proprietar de teren și nu va atrage atenția guvernului. Chatsky are o necesitate de zi cu zi. Conflictul amoros 49 se oprește în mod natural, nu se bazează pe niciunul dintre comploturi. Conflictul amoros începe piesa, nu o conduce, nu o finalizează, este planificată și aruncată pentru a dezvălui relații sociale mai profunde. Piesa lui Griboedov transmite epoca, spiritul epocii, lasă viața în limitele textului, întruchipează timpul istoric, lasă să intre viața imediată. Comedia se remarcă prin faptul că este extrem de aglomerată. Există personaje actoricești, dar există și cei care nu sunt în viață, în natură (Marya Alekseevna, Maxim Petrovici, Foma Fomich, Tatyana Yurievna). Și, în același timp, acești eroi creează fundalul necesar Autorului, care transmite diversitatea vieții, neglijarea ei de către legile logicii. Griboedov, parcă, a arătat întreaga Moscova, iar în spatele Moscovei, întreaga Rusie este ghicită, de parcă s-ar reflecta întregul strat istoric, modul de viață. Conflictul capătă un alt sens, devine social. Piesa are loc într-un „moment de transformare a guvernelor, a treburilor și a opiniilor”. Se introduce rezonanța politică reală. „Transformarea guvernelor” a început în anii 1819-1820. Există un context socio-politic: 1812 este menționat, așa cum, din neatenție, se construiește o nouă Moscova. Guvernul nu și-a îndeplinit intențiile politice, principala sa funcție este eliberarea poporului. Prin urmare, tema Decembrist este firească. „Transformarea guvernelor” se datorează faptului că pe câmpul de activitate s-au propus noi figuri, noi tipuri sociale, oameni ca Chatsky au fost forțați, au fost deplasați. Chatsky cu poziția sa nu se putea înțelege în cadrul activităților sociale ale guvernului. Eroul are propria sa biografie: a slujit, „spiritul” a plecat în Europa pentru a recruta. Chatsky nu este foarte bogat - 300 de suflete. A slujit, a fost implicat în activități în cabinetul de miniștri, a existat o legătură cu miniștrii, dar s-a încheiat într-o pauză când Chatsky și-a descoperit părerile. Guvernul nu are nevoie de oameni ca Chatsky. De cine este nevoie? Vin ipocritii sau prostii, oameni cu care poti negocia. O carieră poate fi făcută de oameni precum Skalozub, Molchalin (respect pentru rang, bune intenții, indiferență, o rutină socială generală, când este important să slujești un rang, să acumulezi avere și să te stabilești în poziția socială). Molchalin și Skalozub sunt percepuți ca rivali ai lui Chatsky - rivali în sfera vieții sociale, ei sunt cei care îl forțează să iasă din cercul prosperității sociale. Absurdul de a fi: deștept, talentat, cinstit nu este la cerere, dar ipocriți, proști, adulatori sunt căutați. În spatele Skalozub și Molchalin este timpul - „secolul actual”. Chatsky, Molchalin, Skalozub sunt oameni din aceeași generație, aparțin aceleiași generații, dar în același timp sunt diferiți. Skalozub și Molchalin sunt legate de Moscova lui Famusov, de modul de viață, de tradiții, de tot ceea ce reprezintă „secolul trecut”. Aceasta nu este o confruntare între generații: un conflict între „secolul actual” și „secolul trecut”. Griboyedov subliniază că aceasta nu este o confruntare între generații. Printre „copii” sunt diferiți oameni. Ce îi desparte? Ce îi împinge? Sunt doar poziții sociale? Conflictul din comedia lui Griboedov se transformă într-o altă latură - conflictul dintre individ și societate. Acest conflict devine universal: între o personalitate nobilă, progresistă și o societate de rutină, conservatoare. Conflictul nu se dezvoltă într-o direcție socială. Chatsky nu mai caută să ocupe un anumit loc social. Ciocnirea are loc la nivelul viziunii asupra lumii. Acest conflict nu poate împăca antagoniştii. Chatsky este un „străin”, „carbonarius”, în ciuda originii sale sociale. La urma urmei, el se străduiește să trăiască altfel, să acționeze diferit, motiv pentru care îl numesc „nebun”, îl împing din viața publică în general (Chadaev a fost declarat nebun) și, astfel, îl izolează de viața publică normală. Conflictul piesei este voluminos. El va fi mereu interesant. Acest conflict nu a fost construit în mod speculativ, a fost implicat un imens material vital. Viața de zi cu zi, semnele vremurilor sunt universal recunoscute. Famusovskaya Moscova este Moscova din anii 1818-1820. Toate problemele sunt legate de ideile decembrismului. Implicarea largă a materialelor sociale și de zi cu zi a fost inovatoare. Griboedov, parcă, a ieșit în mod deliberat din cadrul care l-a limitat. A fost îndeaproape în estetica normativă a clasicismului, totuși, nu s-a putut desprinde de această tradiție estetică, a transformat-o. Conectați cuvântul nou cu cuvântul deja rostit. Normativitatea clasică mai lasă urme în piesa lui Griboedov. Griboyedov, așa cum spune, aderă la roluri de comedie: există un amant fericit și nefericit, un tată înșelat, dar acestea sunt doar trăsături externe, deoarece. totul este plin cu propriul său conținut special. Niciunul dintre personaje nu se încadrează în rolul comic. Se ghicește și desemnarea formală a 3 unități: timp, loc, acțiune (într-o zi în casa Famus, acțiunea este pătrunsă de aceeași unitate: Chatsky și-a stabilit scopul de a afla cine i-a devenit rival. Funcția vorbirii (nominal). ) nume și prenume este, de asemenea, neîndoielnic, numele de familie sunt extrem de interesante și importante, numele de familie nominal vorbind de la sine, Griboedov urmează aceeași logică, dar într-un mod variant, funcția numelor de familie nominale se destramă: Famusov - 50

Kondrati Fiodorovich Ryleev


Voinarovsky


…Nessun major dolore

Che ricordarsi del tempo felice

Nella miseria...


(* Nu există durere mai mare decât a-ți aminti un moment fericit în nenorocire... Dante (it.).)


A. A. Bestuzhev


Ca un rătăcitor trist și singuratic,
În stepele Arabiei goale,
De la capăt la capăt cu dor profund
Am rătăcit în lume ca orfan.
Frigul este odios pentru oameni
Pătruns vizibil în suflet,
Și am îndrăznit în nebunie
Nu crede în prietenia dezinteresată.
Deodată mi-ai apărut:
Bandajul mi-a căzut din ochi;
Mi-am pierdut complet încrederea
Și din nou pe cer
Steaua speranței a strălucit.

Primește roadele muncii mele,
Fructele petrecerii timpului liber nepăsător;
Știu prietene că le vei accepta
Cu toată grija unui prieten.
Ca fiul strict al lui Apollo,
Nu vei vedea artă în ele:
Dar vei găsi sentimente vii, -
Nu sunt poet, ci cetățean.


BIOLOGIA MAZEPA


Mazepa este una dintre cele mai remarcabile persoane din istoria Rusiei a secolului al XVIII-lea. Locul nașterii și primii ani ai vieții lui sunt învăluiți în obscuritate. Cert este doar că și-a petrecut tinerețea la curtea din Varșovia, a fost pag al regelui Ioan Casimir și acolo s-a format în rândul tineretului polonez de elită. Circumstanțele nefericite, încă neexplicate, l-au forțat să fugă din Polonia. Istoria îl prezintă pentru prima dată în 1674 ca principalul consilier al lui Doroșenko, care, sub protecția Poloniei, a stăpânit asupra pământurilor care se întindeau pe malul drept al Niprului. Curtea de la Moscova a decis la acel moment să anexeze aceste țări la statul lor. Mazepa, fiind luat prizonier chiar la începutul războiului cu Doroșenko, a contribuit în mare măsură la succesul acestei întreprinderi cu sfaturi împotriva fostului său șef și a rămas în slujba lui Samoilovici, hatmanul Micii Ruse Ucraine. Samoilovici, observând în el o minte vicleană și viclenie, purtat de elocvența sa, l-a folosit în negocieri cu țarul Feodor Alekseevici, cu hanul Crimeei și cu polonezii. La Moscova, Mazepa a intrat în legătură cu primii boieri ai curții regale, iar după campania nereușită a favoritului Sosriei, prințul Vasily Vasilyevich Golițin, în Crimeea în 1687, pentru a abate responsabilitatea de la acest nobil, a atribuit eșecul acest război binefăcătorului său Samoilovici; a trimis un denunț despre aceasta țarilor Ioan și Petru și, ca recompensă pentru acest act, în mașinațiunile lui Golițin, a fost ridicat la rangul de hatman al ambelor Ucraine.

Între timp, războiul cu Crimeii nu a obosit: campania din 1688 a fost și mai nereușită decât anul trecut; aici pe vremea aceea a avut loc o schimbare în guvern. Stăpânirea Sophiei și a preferatului ei s-a încheiat, iar puterea a trecut în mâinile lui Petru. Mazepa, temându-se să împărtășească soarta nefericită cu nobilul, căruia îi datora înălțarea, a decis să se declare de partea tânărului suveran, l-a acuzat pe Golitsyn de estorcare și a rămas hatman.

Aprobat în această demnitate, Mazepa a încercat în toate modurile să câștige favoarea monarhului rus. A participat la campania Azov; în timpul călătoriei lui Petru către țări străine, a luptat fericit cu Crimeii și a fost unul dintre primii care a sfătuit să rupă pacea cu suedezii. În cuvinte și fapte, el părea să fie cel mai zelos campion al beneficiilor Rusiei, și-a exprimat supunerea deplină față de voința lui Petru, și-a avertizat dorințele și, în 1701, când tătarii Budzhatsky și Belgorod i-au cerut să le ia în protecție, după vechile obiceiuri ale cazacilor, „a trecut fosta vamă cazacă, - le răspunse deputaţilor, - hatmanii nu fac nimic fără porunca suveranului. În scrisorile către țar, Mazepa și-a spus că este singur și că toți cei din jurul lui sunt ostili Rusiei; i-a cerut să-i dea o șansă să-și arate loialitatea, permițându-i să participe la războiul împotriva suedezilor, iar în 1704, după o campanie în Galiția, s-a plâns că regele Augustus l-a ținut inactiv, nu i-a oferit modalități de a oferi importante servicii către țarul rus. Petru, captivat de mintea, cunoștințele sale și mulțumit de serviciul său, l-a favorizat pe hatman într-un mod deosebit. Avea procură nelimitată pentru el, l-a copleșit cu favoruri, i-a spus cele mai importante secrete, i-a ascultat sfaturile. Dacă s-a întâmplat ca nemulțumiți, plângându-se de hatman, să-l acuze de trădare, suveranul a poruncit să fie trimiși în Rusia Mică și judecați ca niște ticăloși care au îndrăznit să-l calomnească pe vrednicul conducător al Kozakilor. Încă de la sfârșitul anului 1705, Mazepa i-a scris lui Golovkin: „Nu mă voi smulge niciodată din slujba celui mai milostiv suveran al meu”. La începutul anului 1706 era deja un trădător.

De câteva ori Stanislav Leshchinsky și-a trimis avocații la Mazepa cu promisiuni și convingeri magnifice să se încline alături de el, dar acesta din urmă i-a trimis întotdeauna aceste propuneri lui Petru. După ce a plănuit trădarea, conducătorul Micii Rusii a simțit nevoia de prefăcătorie. Urându-i pe ruși în suflet, a început deodată să-i trateze în cel mai prietenos mod; în scrisorile sale către suveran, el și-a asigurat mai mult ca niciodată devotamentul și, între timp, prin mijloace secrete, a stârnit nemulțumirea cazacilor împotriva Rusiei. Sub pretextul că cazacii se plângeau de greutățile pe care le înduraseră în campaniile din anul precedent și în munca de cetate, a desființat armata, a retras garnizoanele din cetăți și a început să întărească Baturinul; Mazepa însuși s-a prefăcut bolnav, s-a culcat, s-a înconjurat de medici, nu s-a ridicat din pat câteva zile la rând, nu a putut nici să meargă, nici să stea în picioare și, în timp ce toată lumea îl considera aproape de sicriu, și-a pus intențiile. în acțiune: a corespondat cu Carol al XII-lea și Leshchinsky, a negociat noaptea cu iezuitul Zelensky trimis de la Stanislav despre motivele predării Micii Rusii polonezilor și a trimis agenți secreti la cazaci cu dezvăluiri că Petru intenționa să extermine Sich-ul și că ei se pregăteau pentru rezistenţă. Hatmanul a început să se prefacă și mai mult când Charles a intrat în Rusia. În 1708, boala sa s-a intensificat. Transferurile secrete cu regele suedez și scrisorile către Petru au devenit mai dese. L-a implorat pe Karl să ajungă rapid în Rusia Mică și să-l elibereze de sub jugul rușilor și, în același timp, i-a scris contelui Gavrila Ivanovici Golovkin că niciun farmec nu-l poate smulge de mâna puternică a țarului rus și zdruncină-i loialitatea neclintită. Între timp, suedezii au fost învinși la Good și Lesnoy, iar Charles s-a întors spre Ucraina. Petru a ordonat hatmanului să urmeze la Kiev și să atace convoiul inamic de cealaltă parte; dar Mazepa nu s-a mutat de la Borzna; suferința lui prefăcută creștea din oră în oră; La 22 octombrie 1708, i-a scris contelui Golovkin că nu se poate întoarce fără ajutorul servitorilor săi, că nu a mâncat de mai mult de 10 zile, a fost lipsit de somn și, pregătindu-se să moară, ia deja ungere. cu ulei, iar pe 29, după ce a apărut în Gorki cu 5.000 de Kozak, a pus un buzdugan și un bunchuk la picioarele lui Carol al XII-lea, în semn de loialitate și loialitate.

Ce l-a determinat pe Mazepa să trădeze? A fost ura lui față de ruși, pe care a primit-o în copilărie, în timpul șederii sale la curtea poloneză? Este o poveste de dragoste cu una dintre rudele lui Stanislav Legținsky, care l-a forțat să treacă de partea acestui rege? Sau, după cum cred unii, dragostea pentru patrie, care i-a insuflat o teamă nepotrivită că Rusia Mică, rămânând sub stăpânirea țarului rus, va fi lipsită de drepturile sale? Dar în actele moderne, nu văd în actul hatmanului din Mica Rusie acest sentiment înalt, care implică respingerea beneficiilor personale și sacrificarea în folosul concetățenilor. Mazepa în universalele sale și în scrisorile sale către cazaci au jurat pe cele mai sacre nume că acționează pentru binele lor; dar într-un acord secret cu Stanislav, el a dat Mica Rusie și Smolensk Poloniei pentru a fi recunoscut drept prinț suveran al Poloțkului și Vitebskului. Ambiția scăzută și meschină l-a condus la trădare. Binele cazacilor i-a servit ca mijloc de a-si spori numarul complicilor si ca pretext pentru a-si ascunde tradarea si ar putea el, crescut in tara straina, s-a patat de doua ori cu tradare, sa se miste cu un sentiment nobil de dragoste pentru patria lui?

Judecătorul general Vasily Kochubey nu era de mult de acord cu Mazepa. Ura lui pentru hatman s-a intensificat din 1704, după ce acesta din urmă, folosindu-și de puterea pentru rău, a sedus-o pe fiica lui Kochubey și, râzând de plângerile părinților săi, și-a continuat relația vinovată cu ea. Kochubey a jurat răzbunare pe Mazepa; după ce a aflat despre planurile sale criminale, poate, mânat de zel pentru rege, a hotărât să le dezvăluie lui Petru. Înțelegându-se cu colonelul Poltava Iskra, ei au trimis denunțul lor la Moscova și, la scurt timp după aceea, au apărut acolo; dar cei douăzeci de ani de loialitate şi şaizeci şi patru de ani de viaţă ai lui Mazepa i-au îndepărtat orice bănuială. Petru, atribuind actul lui Kochubey și Iskra urii personale față de hatman, a ordonat să fie trimiși în Rusia Mică, unde acești nefericiți, după ce au arătat sub tortură că mărturiile lor sunt false, au fost executați la 14 iulie 1708 la Borșchagovka, 8 mile de Belaya Tserkov.


A. Kornilovici


BIOLOGIA LUI VOYNAROVSKY

Andrei Voinarovsky era fiul surorii lui Mazepa, dar nu există informații corecte despre tatăl său și despre copilărie. Știm doar că hatmanul fără copii, văzând talent la nepotul său, l-a declarat moștenitorul său și l-a trimis în Germania să studieze științe și limbi străine. După ce a călătorit prin Europa, s-a întors acasă, îmbogățindu-și mintea cu cunoștințele despre oameni și lucruri. În 1705, Voinarovsky a fost trimis în serviciul regal. Mazepa l-a încredințat atunci patronului special al contelui Golovkin; iar în 1707 îl întâlnim deja ca șef al unui detașament cinci mii trimis de Mazepa lângă Lublin pentru a-l întări pe Menșikov, de unde s-a întors în toamna acelui an. Participant la planurile secrete ale unchiului său, Voinarovsky s-a dus la Menshikov în momentul decisiv al afluxului lui Carol al XII-lea în Ucraina, pentru a scuza lentoarea hatmanului și a ascunde comportamentul său. Dar Menshikov era deja dezamăgit: îndoielile cu privire la trădarea lui Mazepa s-au transformat în probabilități, iar probabilitățile au înclinat spre fiabilitate - poveștile lui Voinarovsky au rămas în zadar. Văzând că pericolul situației sale creștea din oră în oră, fără să-i aducă niciun folos, a plecat în secret spre armată. Mazepa încă se prefăcea: arăta o privire de parcă s-ar fi supărat pe nepotul său și, pentru a-l îndepărta pe durerosul chelner, colonelul Protasov, l-a rugat să-i ceară personal lui Menșikov iertare lui Voinarovsky că a plecat fără să-și ia rămas bun. Protasov a cedat înșelăciunii și l-a lăsat pe hatman, se pare, pe moarte. A urmat imediat trădarea evidentă a lui Mazepa și atașarea unei părți a armatei cazaci de Carol al XII-lea, iar de acum înainte soarta lui Voinarovsky a fost inseparabilă de soarta acestui glorios trădător și cavaler încoronat, care l-a trimis de mai multe ori din Bendery către Hanul Crimeei și curtea turcă pentru a le restabili împotriva Rusiei. Stanislav Leshchinsky l-a numit pe Voinarovsky guvernator de coroană al Regatului Poloniei, iar Karl i-a dat rangul de colonel al trupelor suedeze și, după moartea lui Mazepa, l-a numit hatman de ambele maluri ale Niprului. Cu toate acestea, Voinarovsky a pierdut speranța strălucitoare și adevărată de a fi hatmanul întregii Rusii Mici, pentru că intenția unchiului său și dorința prietenilor l-a chemat la urmașii acestei demnități, a respins hatmanul fără pământ, la care doar fugarii l-au condamnat. , și chiar a plătit din asta, dându-i lui Orlik 3000 de chervonny numelui hatmanului și plătindu-i lui Koschevoi 200 de chervoneți pentru că i-au indus pe cazaci la această alegere. După ce a moștenit o sumă considerabilă de bani și pietre prețioase de la unchiul său, Voinarovsky a venit din Turcia și a început să trăiască foarte luxos la Viena, Breslau și Hamburg. Educația și bogăția sa l-au introdus în cel mai strălucit cerc al curților germane, iar dexteritatea, politețea i-au adus o cunoștință (pare foarte ambiguă) cu glorioasa contesa Koenigsmark, amanta adversarului său, regele Augustus, mama contelui Moritz. de Sachs. În timp ce fericirea îl mângâia atât de mult pe Voinarovsky cu distracție și cadouri, soarta își pregătea fulgerele pentru el. Intenționând să plece în Suedia pentru a primi de la Karl cei 240.000 de taleri împrumutați de la Mazepa, a ajuns la Hamburg în 1716, unde a fost sechestrat pe stradă de un magistrat la cererea rezidentului rus Bettacher. Totuși, din cauza protestului curții de la Viena, prin drepturile de neutralitate, plecarea sa din Hamburg a durat mult timp, iar doar hotărârea proprie a lui Voinarovsky de a se preda mila lui Petru I l-a trădat puterii rușilor. El s-a prezentat suveranului în ziua onomastică a împărătesei, iar mijlocirea ei l-a salvat de la execuție. Voinarovsky a fost exilat cu toată familia la Iakutsk, unde și-a încheiat viața, dar nu se știe când și cum. Miller, când a fost în Siberia în 1736 și 1737, l-a văzut în Yakutsk, dar a luat-o razna și aproape uitase limbile străine și manierele seculare.

„Către D ... vu” Mihail Lermontov

Am alergat prin țările Rusiei,
Ca un biet rătăcitor printre oameni;
Peste tot șuieră înșelăciunea șarpelui;
M-am gândit: nu există prieteni pe lume!
Nu există prietenie duioasă,
Și dezinteresat, și simplu;
Dar ai venit, oaspete nepoftit,
Și mi-a dat iar pace!
Mă contopesc cu sentimentele tale
În discursuri vesele beau fericire;
Dar nu suport fecioarele perfide,
Și nu mai am încredere în ei!

Analiza poeziei lui Lermontov „To D ... vu”

În căutarea unor teme și soluții stilistice, aspirantul poet apelează la experiența maeștrilor, iar această creație Lermontov nu face excepție. Textul poeziei conține nu doar motive identice, ci citate întregi din dedicația poeziei lui Ryleev „Voynarovsky”, publicată în 1825.

Eroul liric al lui Ryleev este un „rătăcitor trist”, care, singur și dornic, rătăcește „de la capăt la capăt”. Lipsa sa de adăpost și orfanitatea da naștere la o „răceală odioasă” în suflet, privându-l de credința în cea mai bună calitate a oamenilor - capacitatea de a „prietenie dezinteresată”. Apariția neașteptată a unui tovarăș fidel elimină iluziile și readuce speranța „eu-ului” liric.

Eroul lui Lermontov este, de asemenea, lipsit de odihnă. Călătoriile sale sunt limitate la spațiul țării sale natale. „golul” dominant al lui Ryley, care se referă la întinderile nisipoase arabe, autorul o interpretează într-un mod diferit: transmițând dramatismul situației, vorbește despre singurătatea eroului „între oameni”, plin de înșelăciune și răutate. Rătăcitorul lui Lermontov ajunge la aceeași concluzie ca și eroul lui Ryleev: „Nu există prietenie”. Anafora lexicală cu o particulă negativă ca predicat subliniază importanța generalizării filozofice.

Interesant este că în textul lui Ryley, prietenia este înzestrată cu o singură definiție – „dezinteresat”. Lermontov, care caracterizează conceptul cheie, extinde o serie de epitete: „bând-permanent”, „simplu”.

Tânărul poet, încercând să transmită bruscitatea găsirii unui prieten, folosește același verb care apare în textul lui Ryleev - „a apărut”. Odată cu apariția unui spirit înrudit, pacea revine eroului lui Lermontov, iar înțelegerea reciprocă dă naștere capacității de a „vorbi vesel” și bucurie. Viclenia femeilor stă dincolo de încrederea „eu-ului” liric. Eroul nu uită de el nici măcar în momentele fericite de distracție prietenoasă. Prezența motivului dragostei-înșelăciune distinge creația lui Lermontov de poemul lui Ryleev. În aceasta din urmă, tema salvarii prieteniei se dezvoltă în reflecții asupra scopului artei.

Pe baza citatelor venerabililor autori și folosind dispozitivele stilistice ale romantismului, aspirantul poet înfățișează sentimentele conflictuale ale subiectului liric: singurătatea, o sete de recunoaștere și amărăciune, care se simte chiar și în momentele de bucurie.