Neuroștiința pictează o imagine complexă a creativității. Oamenii de știință înțeleg acum că natura creativității este mult mai complexă decât diferențele de orientare a creierului pe partea dreaptă sau stângă (stânga = rațional și analitic, dreapta = creativ și emoțional). De fapt, se crede că creativitatea este asociată cu o serie de procese cognitive, impulsuri nervoase și emoții și încă nu avem o înțelegere completă a modului în care funcționează mintea creativă.

Din punct de vedere psihologic, tipurile de personalitate creative sunt greu de definit. Sunt complexe, paradoxale și tind să evite rutina. Și acesta nu este doar un stereotip al unui „artist torturat”. Cercetările au arătat că creativitatea implică interacțiunea mai multor trăsături, comportamente și influențe sociale la o singură persoană.

« De fapt, oamenilor creativi le este mai greu să se cunoască pe ei înșiși, deoarece sunt mai greu decât oamenii necreativi. Scott Barry Kaufman, un psiholog de la Universitatea din New York, care a petrecut ani de zile cercetând creativitatea, a declarat pentru Huffington Post. " Care este cel mai paradoxal lucru la o persoană creativă... acești oameni au o minte mai haotică».

Nu există un portret „tipic” al unei persoane creative, dar există trăsături caracteristice în comportamentul oamenilor creativi. Iată 18 puncte care le sunt caracteristice.

Ei visează

Oamenii creativi sunt visători, în ciuda faptului că profesorii lor ar fi spus că visarea este o pierdere de timp.
Kaufman și psihologul Rebecca L. Macmillan, care a fost coautor al unei lucrări intitulată „ Oda visului creativ pozitiv”, cred că rătăcirea minții poate ajuta în acest proces „incubarea creativă". Și, desigur, mulți oameni știu din experiență că cele mai bune idei ne vin atunci când ne aflăm mental într-un loc complet diferit.

Oamenii în neuroștiință au descoperit că imaginația implică aceleași procese ale creierului care sunt asociate cu fantezia și creativitatea.

Ei observă totul

O persoană creativă vede oportunități peste tot și absoarbe constant informații care devin hrană pentru autoexprimarea creativă. După cum este adesea citat Henry James, un scriitor este unul dintre care "nimic nu scapă".

Joan Didion purta mereu cu ea un caiet și spunea că a notat observații despre oameni și evenimente, care, în cele din urmă, au ajutat-o ​​să înțeleagă mai bine complexitățile și contradicțiile propriei minți.

Au propriul orar de deschidere.

Mulți mari maeștri recunosc că își creează cele mai bune lucrări fie foarte devreme dimineața, fie seara târziu. Vladimir Nabokov a început să scrie de îndată ce s-a trezit la 6 sau 7 dimineața, iar Frank Lloyd Wright și-a făcut un obicei să se trezească la 3 sau 4 dimineața și să lucreze câteva ore înainte de a se întoarce la culcare. Oamenii foarte creativi nu se țin de o rutină zilnică standard.

Ei găsesc timp pentru singurătate

« Pentru a fi deschis la creativitate, trebuie să ai capacitatea de a folosi în mod constructiv singurătatea. Trebuie să învingi teama de a fi singur.”, - a scris psihologul existențial american Rollo May.

Artiștii și creatorii sunt adesea stereotipați ca fiind singuratici, când de fapt nu sunt. Confidențialitatea poate fi cheia pentru a crea cele mai bune lucrări. Kaufman atribuie acest lucru imaginației - ar trebui să ne acordăm timp doar să visăm cu ochii deschiși.

« Trebuie să intri în contact cu vocea ta interioară pentru a te putea exprima. Este greu să-ți auzi vocea creativă interioară dacă... nu ești în contact cu tine și nu te gândești la tine.” el spune.

Ei „digeră” barierele vieții

Multe dintre cele mai emblematice povești și cântece din toate timpurile au fost create sub influența durerii sfâșietoare. Adesea problemele au devenit un catalizator pentru crearea de lucrări remarcabile. În psihologie, aceasta se numește creștere post-traumatică, ceea ce sugerează că oamenii sunt capabili să-și folosească dificultățile și traumele timpurii ale vieții pentru o creștere creativă semnificativă. Cercetătorii au descoperit că trauma poate ajuta o persoană să exceleze în relațiile interpersonale, satisfacție în viață, spiritualitate, putere personală și noi oportunități.

Ei caută experiențe noi.

Oamenilor creativi le place să experimenteze noi experiențe, senzații și stări de spirit, iar acesta este un factor predeterminant important pentru rezultate creative.

« Deschiderea către noi experiențe este cel mai puternic predictor al realizării creative.", spune Kaufman. " Există multe aspecte diferite interrelaţionate aici: curiozitatea intelectuală, căutarea senzaţiilor tari, deschiderea către emoţii şi imaginaţie. Și toate împreună - acesta este motorul pentru cunoașterea și explorarea lumii, atât interne, cât și externe ".

Ei eșuează

Reziliența este practic o calitate necesară pentru succesul creativ, spune Kaufman. Eșecul stă deseori la pândă pentru o persoană creativă, cel puțin de câteva ori, dar creativii - cel puțin cei de succes - învață să nu se plângă de asta.

„Oamenii creativi eșuează, dar oamenii cu adevărat buni eșuează des”, - a scris în Forbes Stephen Kotler într-un fragment despre geniul creator al lui Einstein.

Ei pun întrebări importante

Oamenii creativi sunt nesățios de curioși. Au tendința de a prefera să exploreze viața și chiar și atunci când cresc, păstrează interesul descoperitorului. Prin conversații active sau reflecții mentale individuale, creativii își pun în mod constant o mulțime de întrebări în timp ce privesc lumea.

Ei urmăresc oamenii

Observarea naturală și interesul față de viețile altora ajută uneori la generarea celor mai bune idei.

« Marcel Proust și-a petrecut aproape toată viața observând oamenii, și-a notat remarcile, iar acest lucru a găsit o debușare în cărțile sale., spune Kaufman. „Pentru mulți scriitori, observarea oamenilor este foarte importantă...”.

Ei își asumă riscuri

O parte din a fi creativ presupune asumarea riscurilor, iar mulți creativi de succes trebuie să își asume riscuri în diferite aspecte ale vieții.

« Există o legătură profundă și semnificativă între asumarea riscurilor și creativitate și aceasta este adesea trecută cu vederea. scrie Steven Kotler în Forbes. " Creativitatea este actul de a crea ceva din nimic. Necesită dezvăluirea a ceea ce a existat la început doar în imaginație. O astfel de ocupație nu este pentru timizi. Timp pierdut, reputație pătată, bani irositi -... Toate acestea sunt efecte secundare atunci când creativitatea merge prost».

Ei văd totul în viață ca pe o oportunitate de exprimare.

Nietzsche credea că viața și lumea ar trebui privite ca o operă de artă. Persoanele creative caută în mod constant oportunități de a se exprima în viața de zi cu zi.

« Exprimarea creativă este autoexprimarea. Creativitatea nu este altceva decât o expresie privată a nevoilor, dorințelor și unicității tale., spune Kaufman.

Își urmează adevărata pasiune

Oamenii creativi tind să fie intrinsec motivați. Aceasta înseamnă că acţionează din dorinţa interioară, mai degrabă decât din dorinţa exterioară de recompensă sau recunoaştere.

Psihologii spun că oamenii creativi sunt entuziasmați de activitățile incitante, iar acesta este un semn al motivației intrinseci. Cercetările arată că pur și simplu să te gândești la propriile motive pentru a acționa poate fi suficient de stimulant pentru a stimula creativitatea.

Ei trec dincolo de propria lor minte

Kaufman susține că abilitatea de a visa este încă necesară pentru a ne ajuta să trecem dincolo de viziunea convențională și să explorăm alte moduri de gândire care pot fi un atu important pentru creativitate.

« Visarea se dezvoltă pentru a ne permite să renunțăm la prezent.", spune Kaufman. " Rețeaua creierului asociată cu visarea cu ochii deschisi este rețeaua creierului asociată cu teoria minții. Îmi place să o numesc „rețeaua imaginației” - vă permite să vă imaginați în viitor, precum și să vă imaginați gândurile altora..

Își pierd simțul timpului

Persoanele creative pot descoperi că atunci când scriu, dansează, desenează sau se exprimă în alt mod, se găsesc pe ei înșiși „ într-o stare de flux care îi ajută să creeze la cel mai înalt nivel. Este o stare mentală în care o persoană depășește gândul conștient pentru a atinge o stare de concentrare sporită și calm. Atunci practic nu este supus nici unor stimuli interni sau externi care pot interfera cu activitățile sale.

Te regăsești pe tine însuți" într-o stare de flux când faci ceva care îți place cu adevărat, te face să te simți bine.

Se înconjoară de frumusețe

Creatorii tind să aibă gusturi excelente și le place să fie într-un cadru frumos.

Un studiu publicat recent în jurnalul Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts a constatat că muzicienii, inclusiv profesorii de muzică și soliştii, demonstrează o mare sensibilitate și receptivitate la frumusețea artistică.

Una dintre cele mai complexe și interesante probleme din psihologie este problema diferențelor individuale. Punctul central în caracteristicile individuale ale unei persoane este capacitatea sa. Abilitățile sunt caracteristicile psihologice individuale ale unei persoane care îndeplinesc cerințele acestei activități și sunt o condiție pentru implementarea cu succes a acesteia. .

Abilitățile individuale ale unei persoane nu garantează încă finalizarea cu succes a activităților complexe. Pentru stăpânirea cu succes a oricărei activități, este necesară o anumită combinație de abilități separate, particulare, formând o unitate, un tot unic calitativ, o sinteză de abilități. În această sinteză, abilitățile individuale sunt unite în jurul unei anumite forme de personalitate de bază, un fel de abilitate centrală.

Distingeți abilitățile de diferite niveluri - educaționale și creative. Abilitățile de învățare sunt asociate cu asimilarea modalităților deja cunoscute de desfășurare a activităților, dobândirea de cunoștințe, deprinderi și abilități. Abilitățile creative în conștiința de zi cu zi sunt foarte des identificate cu capacitatea de a face diverse tipuri de activitate artistică, cu capacitatea de a desena frumos, de a compune poezie, de a scrie muzică etc. Este evident că conceptul luat în considerare este strâns legat de conceptul de „creativitate”, „activitate creativă”.

Luați în considerare conceptul de creativitate în interpretarea diverșilor autori.

Druzhinin V.N. definește actul creativității ca o transformare reală a activității obiective, a culturii și eu insumi.

Neuropatologul, psihiatrul, psihologul, fiziologul și morfologul sovietic V. I. Bekhterev interpretează creativitatea din punct de vedere reflexologic ca „crearea a ceva nou” într-o situație în care o problemă iritantă determină formarea unei dominante, în jurul căreia stocul de experiență trecută necesar pentru rezolvarea este concentrată.

În dicționarul psihologic, creativitatea este interpretată ca un proces al activității umane care creează noi valori materiale și spirituale calitativ sau rezultatul creării uneia noi subiectiv.

Astfel, în termeni generali, conceptul de creativitate este următorul. Creativitatea este orice activitate umană practică sau teoretică în care apar rezultate noi.

Dacă luăm în considerare cu atenție comportamentul unei persoane, activitatea sa în orice domeniu, atunci putem distinge două tipuri principale de acțiuni. Unele acțiuni umane pot fi numite reproductive sau reproductive. Acest tip de activitate este strâns legat de memoria noastră și esența lui constă în faptul că o persoană reproduce sau repetă metode de comportament și acțiuni create și dezvoltate anterior.

Pe lângă activitatea de reproducere, în comportamentul uman există și activitate creatoare, al cărei rezultat nu este reproducerea impresiilor sau acțiunilor care au fost în experiența sa, ci crearea de noi imagini sau acțiuni. Creativitatea se află în centrul acestei activități.

Doctor în psihologie, profesor, academician al Academiei Ruse de Educație Dubrovina I. V. definește creativitatea ca fiind capacitatea prin care o persoană creează ceva nou, original.

Doctor în psihologie V. A. Krutetsky conectează creativitatea cu crearea a ceva nou, cu găsirea de noi modalități de a efectua activități.

În dicționarul psihologic, conceptul de abilități creative este interpretat astfel: „abilitățile creative sunt caracteristicile individuale ale calităților unei persoane care determină succesul efectuării sale a diferitelor activități creative”.

Astfel, în forma sa cea mai generală, definiția abilităților creative este următoarea: abilitățile creative sunt abilitățile unei persoane care dau naștere la ceva nou calitativ, care nu a mai fost niciodată, nu a existat.

Creativitatea este o amalgamare a mai multor calități. Și întrebarea componentelor creativității umane este încă deschisă, deși în acest moment există mai multe ipoteze cu privire la această problemă. Mulți psihologi asociază capacitatea de activitate creativă, în primul rând, cu particularitățile gândirii. În special, cunoscutul psiholog american Guilford, care s-a ocupat de problemele inteligenței umane, a descoperit că indivizii creativi sunt caracterizați de așa-numita gândire divergentă. Persoanele cu acest tip de gândire, atunci când rezolvă o problemă, nu își concentrează toate eforturile pe găsirea singurei soluții corecte, ci încep să caute soluții în toate direcțiile posibile pentru a lua în considerare cât mai multe opțiuni. Astfel de oameni tind să formeze noi combinații de elemente pe care cei mai mulți oameni le cunosc și le folosesc doar într-un anumit mod, sau formează legături între două elemente care la prima vedere nu au nimic în comun.

Modul divergent de gândire stă la baza gândirii creative, care se caracterizează prin următoarele caracteristici principale:

1. Viteză - capacitatea de a exprima numărul maxim de idei (în acest caz, nu calitatea lor contează, ci cantitatea lor).

2 . Flexibilitatea este capacitatea de a exprima o mare varietate de idei.

3. Originalitate – capacitatea de a genera noi idei non-standard (aceasta se poate manifesta prin răspunsuri, soluții care nu coincid cu cele general acceptate) 4. Completitudine – capacitatea de a-ți îmbunătăți „produsul” sau de a-i da un aspect finit .

Un cunoscut cercetător autohton al problemei creativității A.N. Luk, bazat pe biografiile unor oameni de știință, inventatori, artiști și muzicieni proeminenți, identifică următoarele abilități creative:

1. Capacitatea de a vedea problema acolo unde alții nu o văd.

2. Capacitatea de a colapsa operatii mentale, inlocuind mai multe concepte cu unul singur si folosind simboluri din ce in ce mai incapatoare din punct de vedere informativ.

3. Capacitatea de a aplica abilitățile dobândite în rezolvarea unei probleme la rezolvarea alteia.

4. Capacitatea de a percepe realitatea ca un întreg, fără a o împărți în părți.

5. Capacitatea de a asocia cu ușurință concepte îndepărtate.

6. Capacitatea memoriei de a oferi informațiile potrivite la momentul potrivit.

7. Flexibilitatea gândirii.

8. Capacitatea de a alege una dintre alternativele pentru rezolvarea unei probleme înainte de a o verifica.

9. Capacitatea de a încorpora informații nou percepute în sistemele de cunoștințe existente.

10. Capacitatea de a vedea lucrurile așa cum sunt, de a distinge ceea ce este observat de ceea ce este adus prin interpretare.

11. Ușurința de a genera idei.

12. Imaginația creativă.

13. Capacitatea de a rafina detaliile, de a îmbunătăți ideea originală.

Candidații la Științe Psihologice V.T. Kudryavtsev și V. Sinelnikov, pe baza unui material istoric și cultural larg (istoria filozofiei, științe sociale, artă, domenii individuale de practică), au identificat următoarele abilități creative universale care s-au dezvoltat în procesul istoriei umane:

1. Realismul imaginației - o înțelegere figurativă a unei tendințe esențiale, generale sau a unui model de dezvoltare a unui obiect integral, înainte ca o persoană să aibă o idee clară despre el și să o poată intra într-un sistem de categorii logice stricte.

2. Capacitatea de a vedea întregul înaintea părților.

3. Natura supra-situațională-transformativă a soluțiilor creative este capacitatea, în rezolvarea unei probleme, nu doar de a alege dintre alternativele impuse din exterior, ci de a crea independent o alternativă.

4. Experimentare - capacitatea de a crea în mod conștient și intenționat condiții în care obiectele își dezvăluie cel mai clar esența ascunsă în situații obișnuite, precum și capacitatea de a urmări și analiza trăsăturile „comportamentului” obiectelor în aceste condiții.

Oamenii de știință și profesorii implicați în dezvoltarea programelor și metodelor de educație creativă bazate pe TRIZ (teoria rezolvării problemelor inventive) și ARIZ (algoritmul pentru rezolvarea problemelor inventive) consideră că una dintre componentele potențialului creativ al unei persoane este următoarele abilități: capacitatea de a-și asuma riscuri, gândire divergentă, flexibilitate în gândire și acțiuni, viteza de gândire, capacitatea de a exprima idei originale și de a inventa altele noi, imaginație bogată, percepție a ambiguității lucrurilor și fenomenelor, valori estetice înalte, intuiție dezvoltată.

Astfel, analizând punctele de vedere prezentate mai sus cu privire la problematica componentelor abilităților creative, putem concluziona că, în ciuda diferențelor de abordări ale definirii acestora, cercetătorii evidențiază în unanimitate imaginația creativă și calitățile gândirii creative ca componente esențiale ale creației. abilități. Prin urmare, condițiile pentru manifestarea maximă a abilităților creative implică activarea nu numai a sferelor emoționale, voliționale și intelectuale, ci și a sferelor imaginației, intuiției și gândirii.

Problema studierii creativității pentru o lungă perioadă de timp a avut doar interes literar. Nu avea nici postulate fundamentale, nici subiect de cercetare, nici metodologie. Astăzi, această temă trece de la categoria puțin studiat la categoria accesibilă pentru analiza științelor naturii, primind atât obiectivitate științifică, cât și echipamente de cercetare. (Cititor de psihologie popular compilat de V.V. Mironenko M: Dedicație 1990)

Cercetarea creativității se desfășoară în trei direcții principale.

Prima direcție este raportul cercetătorilor care au îmbogățit viața științifică cu descoperiri esențiale și, în anii lor de declin, se străduiesc să spună despre natura muncii lor.

A doua direcție este metoda experimentelor model. Procesul creativ include nu numai rezolvarea unei probleme, ci și o vigilență deosebită în căutarea problemelor, făcând posibil să se vadă problema acolo unde totul este clar pentru ceilalți, capacitatea de a formula o sarcină. Aceasta este o susceptibilitate specială la inconsecvențe și lacune din lumea înconjurătoare și, mai ales, la discrepanțe între explicațiile teoretice acceptate și realitate.

A treia modalitate de a studia creativitatea este de a studia caracteristicile unei personalități creative, care utilizează teste psihologice, o metodă de chestionare și statistici.

Astfel, în problema creativității sunt definite mai multe fațete: procesul creativității, o personalitate creativă, abilități creative și un climat creativ.

Abilitățile creative sunt inerente oricărei persoane, inclusiv unui școlar - trebuie doar să le poți descoperi și dezvolta. Dar esența procesului creativ este aceeași pentru toată lumea. Diferența este doar în materialul specific al creativității, amploarea realizărilor și semnificația lor socială, în studiul procesului creativ nu este deloc necesar să studiem geniile. Elemente de creativitate se manifestă în rezolvarea problemelor vieții de zi cu zi, ele pot fi observate în procesul educațional școlar obișnuit.

Luați în considerare caracteristicile dezvoltării abilităților creative. Creativitatea poate fi caracterizată ca un fenomen socio-istoric care ia naștere și se dezvoltă în procesul de interacțiune dintre subiect și obiect pe baza practicii sociale. Din punct de vedere al filosofiei, creativitatea este activitatea oamenilor care transformă lumea naturală și socială în conformitate cu scopurile și nevoile unei persoane bazate pe legile obiective ale activității. Creativitatea este înțeleasă ca o activitate care vizează crearea a ceva esențial nou; ca proces inclus în formularea și rezolvarea problemelor, sarcini nestandardizate; ca formă de cunoaştere a realităţii etc.

Creativitatea poate fi împărțită în mai multe tipuri: este creativitate artistică, științifică, tehnică, pedagogică. Urmând L. S. Vygodsky, care a definit „creativitatea relațiilor sociale”, i.e. „abilități creative pentru o orientare socială rapidă și pricepută”, se poate evidenția creativitatea comunicativă și adaptativă.

Creativitatea este gândirea în forma sa cea mai înaltă, care depășește ceea ce este cunoscut, precum și o activitate care generează ceva nou calitativ. Creativitatea poate avea loc în orice domeniu al activității umane: științific, industrial și tehnic, artistic, politic etc. Creativitatea este un fenomen care se referă în primul rând la subiecte specifice și este asociată cu caracteristicile psihicului uman, cu legile activității nervoase superioare. , travaliu psihic.

Din punct de vedere psihologic, creativitatea este o combinație a acelor componente ale activității subiectului, care pentru acest subiect sunt purtătoare de idei calitativ noi. În ceea ce privește procesul de învățare, creativitatea ar trebui definită ca o formă de activitate umană menită să creeze noi valori calitativ pentru el, care sunt de importanță socială, i.e. important pentru formarea personalităţii ca subiect social.

Activitatea creativă este înțeleasă ca atare activitate umană, în urma căreia se creează ceva nou, fie că este un obiect al lumii exterioare sau o structură de gândire care duce la noi cunoștințe despre lume, fie un sentiment care reflectă o nouă atitudine. la realitate.

Creativitatea este o formă de activitate a unei persoane sau a unei echipe, crearea uneia noi calitativ, care nu a mai existat până acum.

Stimularea activității creative este o situație problematică care nu poate fi rezolvată în mod tradițional. Produsul inițial al activității este obținut ca urmare a formulării unei ipoteze non-standard, a văzând relații netradiționale între elementele unei situații problematice etc.

Criteriile pentru activitatea creativă sunt flexibilitatea gândirii, criticitatea, capacitatea de a converge concepte, integritatea percepției și altele.

Activitatea creativă este un instrument de dezvoltare a abilităților creative, deoarece îndeplinind sarcini creative în special și desfășurând activități creative în general, subiectul își folosește abilitățile pentru a rezolva o problemă și, prin urmare, le dezvoltă pe parcursul rezolvării.

Explorând natura creativității, oamenii de știință au propus să denumească capacitatea corespunzătoare activității creative creativitate.

Creativitatea este o capacitate generală de creativitate, caracterizează personalitatea în ansamblu, se manifestă în diverse domenii de activitate, este considerată ca un factor relativ independent de supradotație. (Rozov N.S.)

Creativitatea este o abilitate integrativă care încorporează sisteme de abilități și elemente interconectate. De exemplu, abilitățile creative sunt imaginația, asociativitatea, fantezia, visarea cu ochii deschiși. (Aleksandrov A.A.)

Creativitatea este o combinație de mai multe calități. Și întrebarea componentelor creativității umane este încă deschisă, deși în acest moment există mai multe ipoteze cu privire la această problemă.

Un cunoscut cercetător autohton al problemei creativității A.N. Luk, pe baza biografiilor unor oameni de știință, inventatori, artiști și muzicieni proeminenți, evidențiază următoarele abilități creative, care sunt capacitatea de a:

vezi problema acolo unde alții nu o văd;

restrânge operațiile mentale, înlocuind mai multe concepte cu unul singur și utilizând simboluri din ce în ce mai informaționale;

să aplice abilitățile dobândite în rezolvarea unei probleme la rezolvarea alteia;

percepe realitatea ca un întreg, fără a o împărți în părți;

ușor de asociat concepte îndepărtate;

memorie pentru a oferi informațiile potrivite la momentul potrivit;

flexibilitate de a gândi;

alege una dintre alternativele de rezolvare a problemei înainte de a o verifica;

includerea informațiilor nou percepute în sistemele de cunoștințe existente;

a vedea lucrurile așa cum sunt, a distinge ceea ce este observat de ceea ce este adus prin interpretare;

ușor de generat idei;

la imaginația creativă;

rafinați detaliile, îmbunătățiți ideea originală.

Candidații la Științe Psihologice V.T. Kudryavtsev și V.S. Sinelnikov, pe baza unui material istoric și cultural larg (istoria filozofiei, științe sociale, artă, domenii individuale de practică), a identificat următoarele abilități creative universale care s-au dezvoltat în procesul istoriei umane:

• 1. Realismul imaginației - o înțelegere figurativă a unei tendințe esențiale, generale sau a unui model de dezvoltare a unui obiect integral, înainte ca o persoană să aibă o idee clară despre el și să o poată intra într-un sistem de categorii logice stricte.
• 2. Capacitatea de a vedea întregul înaintea părților.
• 3. Natura supra-situațională-transformativă a soluțiilor creative, capacitatea de a rezolva o problemă nu doar alege dintre alternativele impuse din exterior, ci creează independent o alternativă.
• 4. Experimentare - capacitatea de a crea în mod conștient și intenționat condiții în care obiectele își dezvăluie cel mai clar esența ascunsă în situații obișnuite, precum și capacitatea de a urmări și analiza trăsăturile „comportamentului” obiectelor în aceste condiții.

În orice fel de activitate, imaginația creatoare este determinată nu atât de ceea ce poate inventa o persoană, indiferent de cerințele reale ale realității, cât de modul în care știe să transforme realitatea, încărcată cu detalii aleatorii, nesemnificative.

Astfel, după analizarea abordărilor discutate mai sus la dezvăluirea conceptelor de „creativitate”, „abilități creative”, „gândire creativă” și definirea componentelor abilităților creative, putem concluziona că, în ciuda diferenței de definiție a acestora, cercetătorii disting în unanimitate gândirea creativă și imaginația creativă ca componente obligatorii ale abilităților creative, ceea ce indică legătura lor inseparabilă. Când se lucrează la dezvoltarea abilităților creative, este necesar să se orienteze activitățile elevilor și să se angajeze imaginația și gândirea creativă.

Psihologii (A.A. Baev, V.T. Kudryavtsev) determină nivelurile de dezvoltare ale abilităților creative.

Structura abilităților depinde de dezvoltarea personalității. Există două niveluri de dezvoltare a abilităților: reproductivă și creativă.

O persoană care se află la primul nivel de dezvoltare a abilităților dezvăluie o capacitate ridicată de a asimila cunoștințe, de a stăpâni activități și de a le desfășura conform modelului propus. La al doilea nivel de dezvoltare a abilităților, o persoană creează un nou, original.

Trebuie avut în vedere faptul că orice activitate de reproducere include elemente de creativitate, iar activitatea creativă include și activitatea de reproducere, fără de care este în general de neconceput. Nivelurile de dezvoltare ale abilităților nu sunt ceva dat și neschimbabil. În procesul de stăpânire a cunoștințelor și abilităților, în procesul de activitate, o persoană trece de la un nivel la altul, iar structura abilității sale se schimbă în consecință. După cum știți, chiar și oamenii foarte înzestrați au început cu imitație, iar apoi doar pe măsură ce au câștigat experiență, au dat dovadă de creativitate.

Cel mai înalt nivel de dezvoltare și manifestare a abilităților este desemnat prin termenii talent și geniu. Oameni talentați și străluciți obțin rezultate noi în practică, artă și știință care sunt de mare importanță socială. Un om de geniu creează ceva original, deschizând noi drumuri în domeniul cercetării științifice, producției, artei, literaturii. O persoană talentată contribuie și cu propriile sale, dar în cadrul ideilor, direcțiilor, metodelor de cercetare deja definite. Cele mai favorabile condiții pentru formarea talentului și a geniului apar odată cu dezvoltarea cuprinzătoare a individului. De exemplu, da Vinci, Goethe, Lomonosov sunt exemple de versatilitate de dezvoltare și geniu în activitatea creativă.

Pe lângă niveluri, există și tipuri de abilități. În acest sens, psihologia distinge de obicei între abilitățile generale și cele speciale.

Abilitățile generale sunt înțelese ca un astfel de sistem de proprietăți individuale-volitive ale unei persoane, care oferă o relativă ușurință și productivitate în stăpânirea cunoștințelor și efectuarea diferitelor tipuri de activități. Abilitățile generale sunt rezultatul atât al talentului natural bogat, cât și al dezvoltării cuprinzătoare a individului.

Abilitățile speciale sunt înțelese ca un astfel de sistem de trăsături de personalitate care ajută la obținerea unor rezultate ridicate în orice domeniu special de activitate, de exemplu, literar, vizual, muzical, scenic etc. Abilitățile speciale ar trebui să includă și abilități pentru activități practice, și anume: abilități constructive-tehnice, organizaționale, pedagogice și de altă natură. Abilitățile speciale sunt legate organic de abilitățile generale sau mentale. Cu cât abilitățile generale sunt mai mari, cu atât se creează mai multe condiții interne pentru dezvoltarea abilităților speciale. La rândul său, dezvoltarea abilităților speciale în anumite condiții are un efect pozitiv asupra dezvoltării inteligenței.

Abilitățile practice nu pot fi dezvoltate și actualizate în activitatea creativă fără un nivel ridicat de dezvoltare intelectuală. Astfel, abilitățile constructive și tehnice ale unei persoane sunt adesea asociate cu un mare talent științific: un inventator talentat introduce adesea inovația nu numai în producție, ci și în știință. Un om de știință talentat poate demonstra, de asemenea, abilități remarcabile de design (Jukovsky, Tsiolkovsky, Edison, Faraday și mulți alții).

Astfel, fiecare activitate impune anumite cerințe privind abilitățile generale și speciale. Doar dezvoltarea cuprinzătoare a personalității va ajuta la identificarea și formarea abilităților generale și speciale în unitatea lor. Acest lucru nu înseamnă că o persoană nu ar trebui să se specializeze în domeniul pentru care manifestă înclinație și cea mai mare capacitate. Prin urmare, deși această clasificare are o bază reală, atunci când se analizează un anumit tip de abilitate, este necesar să se ia în considerare componentele generale și speciale în fiecare caz individual. Toți copiii au abilități creative, prin urmare, trebuie să fie dezvoltați pentru succesul copilului. Pentru dezvoltarea abilităților creative într-o instituție de învățământ există activități extracurriculare.

Abilitățile educaționale și creative diferă unele de altele prin aceea că primele determină succesul pregătirii și educației, asimilarea cunoștințelor, abilităților și formarea trăsăturilor de personalitate de către o persoană, în timp ce cele din urmă determină crearea de obiecte de cultură materială și spirituală. , producerea de noi idei, descoperiri și lucrări. , într-un cuvânt - creativitate individuală în diverse domenii ale activității umane.

Capabilități- sunt trasaturi individuale de personalitate, care sunt conditii subiective pentru implementarea cu succes a unui anumit tip de activitate. Abilitățile nu se limitează la cunoștințele, aptitudinile și abilitățile individului. Se regăsesc în viteza, profunzimea și forța stăpânirii metodelor și tehnicilor unei anumite activități și sunt regulatori mentali interni care determină posibilitatea dobândirii acestora. În psihologia rusă, B. M. Teplov a adus cea mai mare contribuție la studiile experimentale ale abilităților.

Abilități generale și speciale separate:

1) abilitățile generale asigură ușurință și productivitate relativă în dobândirea de cunoștințe și implementarea diferitelor activități;

2) abilitățile speciale sunt un sistem de trăsături de personalitate care ajută la obținerea unor rezultate ridicate în orice domeniu de activitate.

Fiecare abilitate are propria sa structură, care face distincția între proprietățile principale și cele auxiliare. De exemplu, proprietățile abilităților literare sunt: ​​trăsături ale imaginației și gândirii creative, imagini vii, vizuale ale memoriei, simțul limbajului, dezvoltarea sentimentelor estetice. Iar proprietățile principale ale abilităților matematice sunt: ​​capacitatea de a generaliza, flexibilitatea proceselor de gândire, o tranziție ușoară de la gândirea directă la gândirea inversă. Pentru abilitățile pedagogice, cele conducătoare sunt: ​​tactul pedagogic, observația, dragostea pentru copii, nevoia de a transfera cunoștințe.

Există următoarele niveluri de abilități:

1) reproductivă (oferă o capacitate ridicată de a dobândi cunoștințe, de a stăpâni activități).

2) creativ (oferă crearea unui nou, original).

Talentul presupune prezența diferitelor abilități creative.

Creativitatea este împărțită în trei grupe principale:

1. Abilități asociate cu motivația (interese și înclinații);

2. Abilitati asociate cu temperamentul (emotivitatea);

Abilitățile creative, spre deosebire de abilitățile speciale care determină succesul în anumite tipuri de activitate, se manifestă în orice activitate din acel stil specific de implementare, care poate fi numită creativă.

Stilul creativ la toate nivelurile de activitate se caracterizează în primul rând prin formularea independentă a problemelor, așa-numita inițiativă intelectuală, un mod independent, original de a rezolva subiecte și probleme gata făcute etc. Cu alte cuvinte, inițiativa creativă se caracterizează prin absența unui șablon, fixitate funcțională și rigiditate în activitatea mentală și executivă.

Unii gânditori cred că stilul creativ al activității mentale este forma primară și naturală a creierului. În acest sens, abilitățile creative sunt inerente, fără excepție, tuturor oamenilor, dar ele se manifestă în moduri diferite, în funcție de gravitatea abilităților speciale pentru diferite tipuri de activități. Șabloanele și clișeele apar sub influența influențelor sociale și, în principal, ca subiect al sistemului existent de educație și formare.

Cu toate acestea, este bine cunoscut faptul că, cu același sistem de creștere și educație, unii oameni formează o gândire stereotipată, în timp ce alții păstrează sau dezvoltă un stil independent și creativ de activitate mentală.

Acest lucru ne face să credem că unii indivizi au o anumită rezistență la tipar, care se manifestă nu numai în stilul de gândire și de desfășurare a activităților, ci și în unele caracteristici personale, precum independența, autosuficiența (lipsa conformității concilierii) , etc.

Nu este nerezonabil să sugerăm că rezistența la „model” poate fi cea mai fundamentală calitate internă în structura abilităților creative, a căror natură este cel mai probabil determinată de unele înclinații biologice. Totuși, este posibilă și o presupunere alternativă că această calitate este secundară, datorită altor calități ale activității intelectuale (flexibilitate, amploare etc.) sau formațiunilor personale.

Posibilitățile creative ale unei persoane sunt nelimitate și inepuizabile, iar activitatea creativă este una dintre principalele definiții ale esenței umane. Este capacitatea de activitate creativă care caracterizează o persoană, subliniază superioritatea și originalitatea psihicului său. Omul a creat mașini atât de complexe și perfecte încât au început să vorbească despre posibilitatea de a construi o mașină care să-l depășească pe omul însuși, care să fie capabil să gândească și să creeze. Dar mașina nu este capabilă să creeze, să creeze ceva nou. Creativitatea este unică pentru oameni. Problema identificării abilităților timpurii este de interes pentru mulți. În principiu, vorbim despre selectarea, identificarea persoanelor capabile, despre pregătirea lor adecvată, adică despre cea mai bună soluție de selectare a personalului.

Un creator, la fel ca un intelectual, nu se naște. Totul depinde de oportunitățile pe care mediul le oferă pentru a realiza potențialul care este inerent fiecăruia dintre noi în diferite grade și într-o formă sau alta.

După cum notează Ferguson (1974), „creativitatea nu este creată, ci eliberată”. Prin urmare, pentru a înțelege modul în care s-a dezvoltat activitatea creativă, este necesar să se evalueze nu numai și chiar nu atât nivelul de bază de inteligență necesar acestei activități, ci personalitatea unei persoane și modalitățile de formare a acesteia.

Astfel, în sistemul etapelor creativității pot fi enumerate următoarele calități cele mai importante:

1. Etapa – un sentiment de noutate, neobișnuit, sensibilitate la contradicții, foame informațională („setea de cunoaștere”).

2. Etapa – intuitie, imaginatie creativa, inspiratie.

3. Etapa – autocritica, perseverența în a duce lucrurile până la capăt.

Desigur, toate aceste calități operează în toate etapele procesului creativ, dar nu predominant într-una dintre cele trei. În funcție de tipul de creativitate (științifică, artistică), unele dintre ele pot părea mai strălucitoare decât altele. Combinându-se cu caracteristicile unice ale unei anumite persoane, precum și cu particularitățile căutărilor creative, calitățile enumerate formează adesea o fuziune uimitoare a individualității creative.

Dezvoltarea științei și tehnologiei, ritmul procesului științific și tehnologic este de așa natură încât este absolut necesar să „furnizăm” știința și tehnologia cu idei noi, să construim noi proiecte, prin urmare, în legătură cu sarcinile cu care se confruntă societatea, problema natura abilităţilor creative a căpătat o mare semnificaţie practică.

Astăzi, creativitatea devine un instrument necesar pentru existența profesională și de zi cu zi.

Astfel, dezvoltarea abilităților creative ale copiilor devine una dintre principalele sarcini de educare a unei personalități dezvoltate armonios în societatea modernă. Având abilități creative, o persoană devine de succes în orice activitate. Unul dintre principalele mijloace de dezvoltare a abilităților creative este muzica elementară.

Creativitatea este o îmbunătățire constantă a personalității, gândirii, conștiinței, intelectului și o aspirație constantă de a face ceva nou, de a face mai mult și mai bine decât înainte. În activitatea creativă, o persoană se dezvoltă, dobândește experiență socială, își dezvăluie talentele și abilitățile naturale, satisface interese și nevoi.

O persoană creativă este o comoară națională și adevărata bogăție a țării. O persoană creativă se deosebește de ceilalți prin dorința de a depăși normele.

Proiectarea, dezvoltarea și formarea unei individualități creative oferă crearea de oportunități speciale pentru aceasta. Toate cele mai bune calități umane se dezvoltă de la sine doar acolo unde există o atitudine creativă față de viață și condiții sociale adecvate pentru autopromovare. Lucrând cu copiii, trebuie să le eliberăm potențialul natural și să-i pregătim pentru o muncă productivă.

Natura omenirii este studiată de filozofi, logicieni, psihologi, istorici, fiziologi care studiază anumite aspecte ale gândirii creative și ale personalității, pe baza specificului științelor lor.

Creativitatea este o formă de activitate umană menită să creeze noi valori calitativ, idei noi, este descoperirea unei soluții fundamental noi sau îmbunătățite la o anumită problemă.

Gândirea creativă este subiectul percepției conexiunilor în subiectul studiat, în urma căreia fie realitatea obiectivă, fie cunoștințe subiectiv noi, fie o imagine ideală. Pentru ca copiii să-și dezvolte capacitatea de gândire creativă, este necesar să se creeze constant o situație de activități creative, educaționale, care să contribuie la dezvăluirea și dezvoltarea talentelor creative naturale.

Creativitatea începe cu o idee nouă. Idei noi pot apărea atât pe baza unor informații noi, cât și fără acestea. Pentru a crea ceva nou, este necesar să ne bazăm pe cunoscut, să avem materialul stocat în memorie.

Când încercăm să înțelegem și să explicăm de ce oameni diferiți, plasați aproximativ în aceleași situații, obțin succese diferite, ne întoarcem la conceptul de „capacitate”.

Abilitățile sunt caracteristicile psihologice individuale ale unei persoane, care sunt condițiile pentru implementarea cu succes a acestei activități și dinamica stăpânirii cunoștințelor, abilităților și abilităților.

Datorită abilităților dintr-o anumită zonă, un copil poate dobândi rapid și relativ ușor cunoștințele necesare.

Abilitățile, ca și alte trăsături de personalitate, nu se manifestă doar în activitate, ci și se formează în ea. Principalul dezavantaj al sistemului de învățământ tradițional este incapacitatea de a educa o persoană care gândește creativ, care este gata să rezolve probleme complexe și nestandardizate de viață. Există o singură cale de ieșire din această situație - includerea activă a copiilor în activități de natură creativă și dezvoltarea abilităților creative. educațional orfan extracurricular

Dezvoltarea abilităților creative ale copiilor implică formarea celor mai importante acțiuni mentale și practice în ei, manifestate în exterior sub forma anumitor abilități, care includ: capacitatea de a observa, gândi, compara, compara, capacitatea de a prezenta în mod independent și rezolva probleme noi.

Cu cât conținutul lecțiilor îndeplinește mai mult interesele copiilor, cu atât copilul are mai largă posibilitatea de a-și arăta individualitatea, cu atât eforturile profesorului în predare și educație se îmbină cu eforturile reciproce ale elevilor în stăpânirea materialului, a sinelui. -dezvoltare, autoeducare. Pentru ca copiii să înceapă să aplice creativ cunoștințele dobândite, este necesar ca aceștia să simtă nevoia unor astfel de activități. Dar ce este creativitatea copiilor?

Faptul este că chiar în prima etapă, după ce s-au familiarizat cu mostre de lucrări de diferite niveluri de complexitate, copiii își compun propria compoziție a produsului. În primele lucrări sunt incluse cu siguranță elementele care sunt obligatorii pentru învățământul elementar. Celor care se confruntă cu dificultăți în soluția de compoziție inițială li se pun la dispoziție mostre gata făcute, în care copiii pot face modificări după bunul plac. Cu toate acestea, în fiecare probă, individualitatea performanței se va manifesta.

Pentru a crea copiilor o atitudine estetică față de obiectul muncii și pentru a trezi dorința de a crea un produs frumos - acesta este scopul estetic al educației.

Trezirea interesului pentru acul ar trebui să înceapă cu o demonstrație de manuale, lucrări creative. Este conceput pentru a trezi sentimentele elevilor provocate de contemplarea unui produs frumos, realizat cu măiestrie de profesor.

Cea mai importantă sarcină a educației muncii este nu numai de a învăța copiii abilitățile de fabricație de înaltă calitate a unui produs, ci și de a dezvolta simțul formei, capacitatea de a crea și evalua o combinație de culoare, compoziție, armonie, simetrie.

Legea unității muncii și frumuseții se manifestă în strânsa lor interdependență, străduindu-se să facă un lucru mai solid, mai compact, mai economic, mai convenabil, mai frumos.

Procesul activității inspirate necesită de la o persoană o mare tensiune intelectuală, emoțională și volitivă.

Potențialele creative sunt inerente și există în fiecare persoană. În condiții favorabile, fiecare copil se poate exprima. Dezvoltarea creativității copilului este facilitată de prezența unei baze genetice și de condiții de natură socio-pedagogică și psihologică.

Analiza problemei dezvoltării abilităților creative va fi în mare măsură determinată de conținutul pe care îl vom investi în acest concept. Foarte des, în conștiința de zi cu zi, abilitățile creative sunt identificate cu abilități pentru diferite tipuri de activitate artistică, cu capacitatea de a desena frumos, de a compune poezie și de a scrie muzică.

Ce este de fapt creativitatea? Evident, conceptul pe care îl luăm în considerare este strâns legat de conceptul de „creativitate”, „activitate creativă”. Prin activitate creativă, înțelegem o astfel de activitate umană, în urma căreia se creează ceva nou - fie că este un obiect al lumii exterioare sau o structură de gândire care duce la noi cunoștințe despre lume, fie un sentiment care reflectă o nouă atitudine față de realitate.

Dacă luăm în considerare cu atenție comportamentul unei persoane, activitatea sa în orice domeniu, atunci putem distinge două tipuri principale de acțiuni. Unele acțiuni umane pot fi numite reproductive sau reproductive. Acest tip de activitate este strâns legat de memoria noastră și esența lui constă în faptul că o persoană reproduce sau repetă metode de comportament și acțiune deja create și dezvoltate.

Pe lângă activitatea de reproducere, în comportamentul uman există și activitate creatoare, al cărei rezultat nu este reproducerea impresiilor sau acțiunilor care au fost în experiența sa, ci crearea de noi imagini sau acțiuni.

Astfel, în forma sa cea mai generală, definiția abilităților creative este următoarea.

Abilitățile creative sunt caracteristicile individuale ale calității unei persoane, care determină succesul efectuării sale a diferitelor activități creative.

Succesul dobândirii de cunoștințe, abilități și abilități depinde de capacitatea elevului de a fi creativ și, ca urmare, copilul crește într-o personalitate interesantă, extraordinară. Și aceasta este calea către specialiști întreprinzători, antreprenori și competenți. Astfel, lecțiile noastre de muncă cu orientare spre creație pregătesc elevii pentru activitatea de muncă independentă și contribuie la o adaptare nedureroasă în viața de după absolvire. Astăzi s-a dovedit deja că oamenii care sunt pregătiți pentru creativitate își găsesc locul în știință și producție mult mai repede, își stăpânesc mai bine munca și aduc mai multe beneficii.

Pregătirea muncii este o condiție obligatorie și o parte integrantă a educației, creșterii și dezvoltării copilului în etapa primară a școlii de învățământ general, implementată prin intermediul unei varietăți de activități la clasă și extrașcolare ale elevilor.

Oameni de știință proeminenți precum N.K. Krupskaya, A.S. Makarenko, A.V. Lunacharsky, S.L. Rubinstein.

Scopul pregătirii muncii este educarea personalității elevilor pe baza formării activității de muncă.

M. Levina subliniază că la lecțiile de muncă la școală sau acasă cu părinții, iar mai târziu pe cont propriu, copiii pot învăța o mulțime de lucruri interesante și utile: lucrul cu hârtie și broderie,

cusând și confecționând obiecte de artizanat din materiale naturale, prelucrarea lemnului și modelarea din plastilină, ei pot învăța cum să ardă și să coasă jucării moi, să se încerce ca bucătar sau bucătar sau poate unui copil îi place să fie actor într-un teatru de păpuși și la teatru. în acelaşi timp - proprietarul acestui teatru .

Făcând ceva cu propriile mâini, copiii dezvoltă atenția și memoria, învață să fie precis, perseverență și răbdare.

Activitățile creative ajută la dezvoltarea gustului și a logicii artistice, contribuie la formarea imaginației spațiale.

Activitățile creative nu numai că dezvoltă imaginația, ci oferă și copilului o mulțime de abilități practice. Coaseți un nasture pentru dvs., gătiți micul dejun, faceți cadouri pentru familie și prieteni cu propriile mâini - toate acestea vor fi la îndemână pentru un copil.

Și încă un plus foarte important: capacitatea de a face ceva singur îi permite copilului să se simtă mai încrezător, ameliorează sentimentul de neputință. Dar credința în sine, încrederea în sine este o condiție necesară pentru ca un copil să fie cu adevărat fericit.

T.A. Gomyrina a arătat în munca sa eficiența dezvoltării abilităților creative în lecțiile de muncă.

Munca este munca creativă a unui copil cu diverse materiale, în timpul căreia creează obiecte și produse utile și semnificative din punct de vedere estetic pentru a decora viața de zi cu zi (jocuri, muncă, recreere). O astfel de muncă este o activitate decorativă, artistică și aplicativă a copilului, deoarece atunci când creează obiecte frumoase, el ține cont de calitățile estetice ale materialelor pe baza ideilor existente, cunoștințelor, experienței practice dobândite în timpul lucrului și la orele de artă. .

Abilitățile creative se dezvoltă cel mai eficient, conform lui T.A. Gomyrina în opera artistică.

• lucrul cu hârtie, carton (aplicare din hârtie de diferite texturi, în combinație cu țesături, materiale naturale, producția de panouri decorative, obiecte și structuri volumetrice și plane pentru decorarea sărbătorilor și distracției, decorațiuni, suveniruri);
• Lucrați cu material natural (realizarea de sculpturi mici și mari, realizarea de buchete decorative din plante uscate și vii);
• lucrul cu lut (crearea de ornamente decorative, realizarea de mici sculpturi, jucării suvenir, vase de păpuși);
• lucrul cu țesături, fire (aplicații decorative din țesătură, țesut din fire sintetice, realizarea de ornamente decorative și articole de uz casnic, haine, jucării de teatru și decorative și suveniruri din țesături sintetice).

A lucra cu hârtie înseamnă a lucra cu un material care are o față proprie, cu proprietăți constructive și plastice. Realizarea produselor din hârtie contribuie la dezvoltarea mușchilor mâinilor, îmbunătățește ochiul copilului, îl pregătește pentru dezvoltarea abilităților de scris, promovează dezvoltarea estetică a copiilor, dobândirea lor a capacității de a selecta corect combinațiile de culori de hârtie, formele și dimensiunile pieselor componente.

Deosebit de distinse sunt lecțiile de lucru cu argilă - modelare. Lecțiile de modelare contribuie la formarea unor astfel de trăsături de personalitate care nu sunt specifice unei persoane (necesare doar pentru aceasta și lucrări similare), dar în general semnificative.

Aceste clase dezvoltă abilitățile mentale ale elevilor, le extind orizonturile artistice și politehnice, își formează idei morale și contribuie la formarea unei atitudini creative față de lumea din jurul lor. O atenție deosebită este acordată artelor decorative și aplicate.

Copiii sunt bucuroși să sculpteze jucării decorative bazate pe modele populare, vase, reliefuri de perete, măști decorative. În plus, toate aceste produse gravitează foarte clar către arte și meșteșuguri reale și sunt conectate cu viața. În comparație cu prelucrarea altor materiale, lucrul cu textile are propriile sale caracteristici. Lucrul cu materialul vă permite să puneți în practică conexiuni interdisciplinare. Deci, elevii își extind în mod semnificativ orizonturile, vocabularul, familiarizându-se cu numele de instrumente, materiale, procese de muncă. Realizarea tiparelor contribuie la exerciții de calcule, la compararea și elaborarea conceptelor de „mai puțin”, „mai îngust”, „mai scurt”, „mai lung”. La fabricarea produselor pentru modelarea și prelucrarea pieselor care au diverse forme geometrice (pătrate, dreptunghiuri, cercuri), materialul geometric studiat la lecțiile de matematică este fixat. Când fac măsurători, elevii se ocupă de numere. Ei compară datele obținute cu dimensiunile țesăturii, efectuează diverse calcule. Lecțiile de lucrare cu ac sunt, de asemenea, interconectate cu lecțiile de desen. Copiii învață să aleagă culorile firelor pentru broderie, învață că, în funcție de caracteristicile produsului, designul și scopul acestuia, sunt selectate țesături de calitate și culoare corespunzătoare. În plus, selecția unui model pentru broderie, capacitatea de a finisa frumos produsul este de mare importanță. Exercițiile practice de prelucrare a materialelor textile dezvoltă ochiul.

Calitatea muncii în acest caz depinde în mare măsură de acuratețea și acuratețea observate la întocmirea unui model, la marcare, tăiere, cusătură și alte operațiuni. Prelucrarea materialelor textile în comparație cu alte materiale necesită o muncă mai minuțioasă și grea.

Astfel, munca organizată corespunzător oferă copiilor cunoștințe aprofundate despre calitatea și capacitățile diferitelor materiale, ajută la consolidarea emoțiilor pozitive, stimulează dorința de a lucra și de a stăpâni particularitățile meșteșugului și îi introduce în arta decorativă populară. Prin urmare, există toate motivele pentru a considera pregătirea muncii ca un element important în dezvoltarea armonioasă a copiilor.