Ang malikhaing landas ng buhay ni Mayakovsky ay ang pangunahing motibo ng lyrics. Makata ng mga sakuna at kombulsyon (tungkol sa mga pangunahing tema at motibo ng mga liriko ni Mayakovsky) - pagtatanghal

Mga motif ng liriko ni V. V. Mayakovsky

Sinimulan ni V. V. Mayakovsky ang kanyang malikhaing aktibidad sa isang mahirap na makasaysayang panahon, ang panahon ng mga digmaan at rebolusyon, ang panahon ng pagkawasak ng lumang sistema at ang paglikha ng bago. Ang magulong makasaysayang mga pangyayaring ito ay hindi maipapakita sa akda ng makata. Maaaring hatiin ang akda ng makata sa dalawang yugto: pre-revolutionary (bago 1917) at post-revolutionary (pagkatapos ng 1917).

Ang lahat ng pre-rebolusyonaryong gawain ng makata ay nauugnay sa aesthetics ng futurism, na nagpahayag ng isang bagong diskarte sa sining at tula. Sa "Manifesto" ng mga Futurista, ang mga sumusunod na prinsipyo ng pagkamalikhain ay ipinahayag: pagtanggi sa mga lumang tuntunin, pamantayan, dogma; tula, ang pag-imbento ng "abstruse language"; eksperimento sa larangan ng wika sa lahat ng antas (tunog, pantig, salita); pagpili ng mga espesyal na paksa (urban, ang tema ng pagluwalhati sa mga nagawa ng sibilisasyon). Sinusunod ni V. V. Mayakovsky ang mga prinsipyong ito sa simula ng kanyang karera.

Ang mga pangunahing tema ng kanyang tula sa yugtong ito ay: ang tema ng lungsod, ang tema ng pagtanggi sa burgis na paraan ng pamumuhay, ang tema ng pag-ibig at kalungkutan.

Sa pagtingin sa mga tula ng unang bahagi ng Mayakovsky, madaling makita na ang imahe ng lungsod ay sumasakop sa isang kilalang lugar sa kanyang trabaho. Sa pangkalahatan, ang makata ay nagmamahal sa lungsod, kinikilala ang mga nakamit na pang-agham at teknolohikal, ngunit kung minsan ang lungsod ay nakakatakot sa makata, na nagpapakilala ng mga kahila-hilakbot na imahe sa kanyang imahinasyon. Kaya, ang mismong pangalan ng tula na "Impiyerno ng Lungsod" ay nakakagulat sa mambabasa:

Nabasag ang mga bintana ng impiyerno ng lungsod

sa maliliit na impiyerno.

Mga pulang demonyo, umaalingawngaw ang mga sasakyan

sa itaas ng tainga sumasabog ang mga beep.

Ngunit sa isa pang tula, "Gabi," nakikita natin ang isang larawan ng isang lungsod sa gabi: maliwanag, makulay, maligaya mula sa mga ilaw sa advertising. Inilalarawan ng makata ang lungsod ng gabi bilang isang artista, pagpili ng mga kagiliw-giliw na metapora, hindi pangkaraniwang paghahambing, pagdaragdag ng maliliwanag na kulay (pula, puti, berde, itim, dilaw). Hindi namin agad napagtanto na mayroon kaming isang imahe ng isang bahay na may mga ilaw na bintana, mga lampara sa kalye na nag-iilaw sa kalsada, pag-aanunsyo ng neon sa gabi:

Ang pulang-pula at puti ay itinapon at lukot,

Ang mga dakot ng ducat ay itinapon sa berde,

At ang mga itim na palad ng mga nakatakas na bintana

Ang mga nasusunog na dilaw na kard ay hinarap.

Ang lungsod ng Mayakovsky ay sumisitsit at tumutunog, tulad ng sa tula na "Shumiki, ingay, ingay", pagkatapos ay misteryoso at romantiko, tulad ng sa tula na "Maaari mo ba?":

Sa kaliskis ng isdang lata

Binasa ko ang mga tawag ng mga bagong labi,

Maaari ka bang maglaro ng nocturne?

sa drainpipe flute?

Ang tema ng lungsod ay umaalingawngaw at kahit na sumusunod mula dito ang tema ng kalungkutan. Ang liriko na bayani ng mga unang liriko ni Mayakovsky ay nag-iisa sa lungsod na ito, walang nakakarinig sa kanya, walang nakakaintindi sa kanya, tinatawanan nila siya, kinondena nila siya ("Violin at medyo kinakabahan", "Ako"). Sa tulang "Giveaway", sinabi ng makata na handa siyang ibigay ang lahat sa mundo para sa "isang salita, mapagmahal, tao." Ano ang naging sanhi ng gayong kalunos-lunos na pananaw sa mundo? Pag-ibig na hindi nasusuklian. Sa tula na "Lilichka (sa halip na isang liham)" at ang tula na "Isang ulap sa pantalon", ang motibo ng hindi nasusukli na pag-ibig ay ang nangunguna. (“Bukas makakalimutan mo na kinoronahan kita”, “Hayaan mong takpan ko ng huling lambing ang papalabas mong hakbang”). Sa mga gawang ito, lumilitaw ang liriko na bayani bilang isang magiliw at napaka-mahina na tao, hindi isang tao, ngunit isang "ulap sa kanyang pantalon". Ngunit siya ay tinanggihan, at siya ay naging isang nagising na bulkan. Ang tula na "Isang ulap sa pantalon" ay nagpapakita ng pagbabago ng isang malaking pag-ibig sa isang malaking poot para sa lahat at sa lahat. Nabigo sa pag-ibig, ang bayani ay nagpalabas ng apat na sigaw ng "pababa":

Down sa iyong pag-ibig!

Down sa iyong sining!

Bumaba sa iyong estado!

Bumaba sa iyong relihiyon!

Ang pagdurusa sa pag-ibig na hindi nasusuklian ay nagiging poot sa mundong iyon at sa sistemang iyon kung saan lahat ay binili at ipinagbibili. Samakatuwid, ang pangunahing tema ng mga tula tulad ng "Nate!", "Sa iyo!" Ay ang tema ng pagtanggi sa burgis na paraan ng pamumuhay. Tinutuya ni Mayakovsky ang pinakakain na publiko, na dumating para sa kasiyahan upang makinig sa mga taludtod ng naka-istilong makata:

Isang oras mula dito sa isang malinis na daanan

ang iyong malambot na taba ay dadaloy sa isang tao,

at binuksan ko ang napakaraming mga talata ng mga casket para sa iyo,

Ako ay isang basura at isang gumagasta ng mga hindi mabibiling salita ...

Hinahamak ng makata ang karamihan, na hindi nauunawaan ang anuman sa tula, na "sa paru-paro ng isang pusong patula" ay dumapo sa "galoshes at walang galoshes". Ngunit bilang tugon sa pinakakain na kawalang-interes na ito, ang bayani ay handang dumura sa karamihan, insultuhin ito, upang ipahayag ang kanyang paghamak. (Ang tulang ito ay nagpapaalala sa Lermontov na "Gaano kadalas, napapaligiran ng maraming motley":

Naku, gusto kong ipahiya ang pagiging masayahin nila

At buong tapang na naghagis ng bakal na taludtod sa kanilang mga mukha,

Puno ng pait at galit.)

Sa post-revolutionary period, lumitaw ang mga bagong tema sa akda ni Mayakovsky: rebolusyonaryo, civil-patriotic, anti-philistine. Buong pusong tinanggap ng makata ang rebolusyon, umaasa siyang mababago ang mundong ito para sa mas mahusay, kaya't nagtrabaho siya nang husto sa mga bintana ng ROSTA, na nag-uudyok para sa rebolusyon. Gumagawa siya ng maraming mga poster ng kampanya, sa madaling salita, mga patalastas:

proletaryo, proletaryo,

Pumasok sa planetarium.

Maraming tula sa panahong ito ang nakatuon sa anti-burges at anti-bureaucratic na mga tema. Sa tula na "The Sitting Ones," kinutya ni Mayakovsky ang lahat ng uri ng burukratikong institusyon ("a-b-c-d-e-g-s-coma") na lumitaw na parang mga kabute pagkatapos ng ulan sa mga unang taon ng kapangyarihan ng Sobyet. At sa tula na "Sa basura" ang maliit na canary ay naging isang simbolo ng bagong philistinism ng Sobyet, at isang apela ay ipinanganak: "iikot ang mga ulo ng mga canary - upang ang komunismo ay hindi matalo ng mga canaries!"

Sa "Mga Tula tungkol sa Pasaporte ng Sobyet" ang may-akda ay humipo sa dalawang paksa nang sabay-sabay: anti-bureaucratic at makabayan. Ngunit ang pangunahing tema ng tulang ito, walang duda, ay isang makabayan na tema. Ipinagmamalaki ng liriko na bayani ang kanyang bansa, nagsasagawa ng isang hindi pa naganap na eksperimento, pagbuo ng isang bagong lipunan:

Basahin, inggit!

Ako ay isang mamamayan ng Unyong Sobyet!

Ang makabayan na liriko ay maaari ding isama ang mga tula gaya ng "To Comrade Netta, a Man and a Steamboat", "The Story of Comrade Khrenov ...". Ang huling tula ay isang himno para sa manggagawa:

Alam kong gagawin ng lungsod

Naniniwala ako - ang hardin ay namumulaklak,

Kapag ganyan ang mga tao

Sa bansang Sobyet meron.

Ang isang mahalagang lugar sa post-rebolusyonaryong gawain ng makata ay inookupahan ng tema ng makata at ang layunin ng tula, na naantig sa mga akdang tulad ng "Makata-manggagawa", "Pag-uusap sa inspektor ng pananalapi tungkol sa tula", "Sa Sergei Yesenin", "Jubilee", ang pagpapakilala sa tula na "Malakas" . Ibinigay ni Mayakovsky ang pagtatasa ng kanyang gawa, na tinawag ang kanyang sarili na isang mapangahas na makata ("Malakas"), isinulat na ang gawain ng isang makata ay mahirap, na "ang tula ay ang parehong pagkuha ng radium", at ang akda ng makata ay katulad ng iba pa. trabaho. Ang tula ay isang "matalim at mabigat na sandata." Ito ay may kakayahang manggulo, magpalaki upang lumaban, magpilit na magtrabaho. Ngunit ang ganitong posisyon ng pinunong makata ay kadalasang nakakasagabal sa liriko na makata. Si Mayakovsky ay madalas na kailangang "tumapak sa lalamunan ng kanyang sariling kanta", at ang regalo ng isang banayad na liriko na makata ay mas kaunti at mas kaunti sa kanyang trabaho ("Hindi Natapos", "Liham kay Tatyana Yakovleva").

Ang lahat ng gawain ng makata na si Mayakovsky ay nakatuon sa isang layunin: paglilingkod sa mga tao. Ito ay pag-ibig para sa mga tao na tinawag ng makata na puwersang nagtutulak ng kanyang trabaho ("Liham kay Kasamang Kostrov ..."), samakatuwid ang makata ay sigurado na "ang aking taludtod ay lalampas sa kalakhan ng mga taon sa paggawa at lilitaw na mabigat, bastos. , nakikita ...".


: Mayakovsky V.V.

Mga motif ng liriko ni V. V. Mayakovsky

Sinimulan ni V. V. Mayakovsky ang kanyang malikhaing aktibidad sa huling makasaysayang panahon, ang panahon ng mga digmaan at rebolusyon, ang panahon ng pagkawasak ng lumang sistema at ang paglikha ng bago. Ang magulong makasaysayang mga pangyayaring ito ay hindi maipapakita sa gawa ng liriko. Ang pagkamalikhain ng liriko ay maaaring nahahati sa dalawang yugto: pre-revolutionary (bago 1917) at post-revolutionary (pagkatapos ng 1917).
Ang lahat ng pre-revolutionary creativity ng lyricist ay nauugnay sa aesthetics ng futurism, na nagpahayag ng bagong diskarte sa sining at tula.

Ang Futurisᴛᴏʙ "Manifesto" ay nagpahayag ng mga sumusunod na prinsipyo ng pagkamalikhain: pagtanggi sa mga lumang tuntunin, pamantayan, dogma; tula, ang pag-imbento ng "abstruse language"; isang eksperimento sa larangan ng wika sa lahat ng antas (tunog, pantig, salita) ang pagpili ng mga espesyal na paksa (urbaʜᴎϲ, ang tema ng pagluwalhati sa mga nagawa ng sibilisasyon). Sinusunod ni V. V. Mayakovsky ang mga prinsipyong ito sa simula ng kanyang karera.
Ang mga pangunahing tema ng ᴇᴦᴏ na tula sa yugtong ito ay: ang tema ng lungsod, ang tema ng pagtanggi sa burgis na paraan ng pamumuhay, ang tema ng pag-ibig at kalungkutan.
Sa pagtingin sa mga tula ng unang bahagi ng Mayakovsky, madaling makita na ang imahe ng lungsod ay sumasakop sa isang kilalang lugar sa kanyang mga gawa.

Sa pangkalahatan, mahal ng makata ang lungsod, kinikilala ang mga nakamit na pang-agham at teknolohikal, ngunit kung minsan ang lungsod ay natatakot sa mga lyrics, na nagiging sanhi ng mga kahila-hilakbot na imahe sa kanyang imahinasyon. Kaya, ang mismong pangalan ng tula na "Impiyerno ng Lungsod" ay nakakagulat sa mambabasa:

Nabasag ang mga bintana ng impiyerno ng lungsod
sa maliliit na impiyerno.
Mga pulang demonyo, umaalingawngaw ang mga sasakyan
sa itaas ng tainga sumasabog ang mga beep.

Ngunit sa isa pang tula, "Gabi," nakikita natin ang isang larawan ng isang lungsod sa gabi: maliwanag, makulay, maligaya mula sa mga ilaw sa advertising. Inilalarawan ng makata ang lungsod ng gabi bilang isang artista, pagpili ng mga kagiliw-giliw na metapora, hindi pangkaraniwang paghahambing, pagdaragdag ng maliliwanag na kulay (pula, puti, berde, itim, dilaw). Hindi namin agad napagtanto na mayroon kaming isang imahe ng isang bahay na may mga ilaw na bintana, mga lampara sa kalye na nag-iilaw sa kalsada, pag-aanunsyo ng neon sa gabi:

Ang pulang-pula at puti ay itinapon at lukot,
Ang mga dakot ng ducat ay itinapon sa berde,
At ang mga itim na palad ng mga nakatakas na bintana
Ang mga nasusunog na dilaw na kard ay hinarap.

Ang lungsod ng Mayakovsky ay sumisitsit at tumutunog, tulad ng sa tula na "Shumiki, ingay, ingay", pagkatapos ay misteryoso at romantiko, tulad ng sa tula na "Maaari mo ba?":

Sa kaliskis ng isdang lata
Binasa ko ang mga tawag ng mga bagong labi,
Maaari ka bang maglaro ng nocturne?
sa drainpipe flute?

Ang tema ng lungsod ay umaalingawngaw at kahit na sumusunod mula dito ang tema ng kalungkutan. Ang liriko na bayani ng mga unang liriko ni Mayakovsky ay nag-iisa sa lungsod na ito, walang nakakarinig sa kanya, walang nakakaintindi sa kanya, tinatawanan nila siya, kinondena nila siya ("Violin at medyo kinakabahan", "Ako")

Sa tulang "Giveaway", sinabi ng makata na ibibigay niya ang lahat sa mundo para sa "isang salita, mapagmahal, tao". Ano ang naging sanhi ng gayong kalunos-lunos na pananaw sa mundo? Pag-ibig na hindi nasusuklian

Sa tula na "Lilichka (sa halip na isang liham)" at ang tula na "Isang ulap sa pantalon", ang motibo ng hindi nasusukli na pag-ibig ay ang nangunguna. (“Bukas makakalimutan mo na kinoronahan kita”, “Hayaan mong ihanay ko ang iyong pag-alis na hakbang ng huling lambing”)

Sa mga gawang ito, lumilitaw ang liriko na bayani bilang isang magiliw at napaka-mahina na tao, hindi isang tao, ngunit isang "ulap sa kanyang pantalon". Ngunit siya ay tinanggihan, at siya ay naging isang nagising na bulkan

Ang tula na "Isang ulap sa pantalon" ay nagpapakita ng pagbabago ng isang malaking pag-ibig sa isang malaking poot para sa lahat at sa lahat. Nabigo sa pag-ibig, ang bayani ay nagpalabas ng apat na sigaw ng "pababa":

Down sa iyong pag-ibig!
Down sa iyong sining!
Bumaba sa iyong estado!
Bumaba sa iyong relihiyon!

Ang pagdurusa sa pag-ibig na hindi nasusuklian ay nagiging poot sa mundong iyon at sa sistemang iyon kung saan lahat ay binili at ipinagbibili. Para sa kadahilanang ito, ang pangunahing tema ng mga tula tulad ng "Nate!", "Sa iyo!" Ang tema ng pagtanggi sa burgis na paraan ng pamumuhay. Tinutuya ni Mayakovsky ang pinakakain na publiko, na dumating para sa kasiyahan upang makinig sa mga taludtod ng isang naka-istilong lyricist:

Isang oras mula dito sa isang malinis na daanan
ang iyong malambot na taba ay dadaloy sa isang tao,
at binuksan ko ang napakaraming mga talata ng mga casket para sa iyo,
Ako ay isang basura at isang gumagasta ng mga hindi mabibiling salita ...

Hinahamak ng makata ang karamihan, na hindi nauunawaan ang anuman sa tula, na "sa paru-paro ng isang pusong patula" ay dumapo sa "galoshes at walang galoshes". Ngunit bilang tugon sa pinakakain na kawalang-interes na ito, ang bayani ng goᴛᴏʙ ay dumura sa karamihan, insulto ito upang ipahayag ang kanyang paghamak. (Ang tulang ito ay nagpapaalala sa Lermont ᴛᴏʙ "Gaano kadalas, napapaligiran ng maraming motley":

Naku, gusto kong ipahiya ang pagiging masayahin nila
At buong tapang na naghagis ng bakal na taludtod sa kanilang mga mukha,
Puno ng pait at galit.)

Sa post-revolutionary period, lumitaw ang mga bagong tema sa akda ni Mayakovsky: rebolusyonaryo, civil-patriotic, anti-philistine. Buong pusong tinanggap ng makata ang rebolusyon, umaasa siyang mababago ang mundong ito para sa mas mahusay, kaya't nagsumikap siya sa mga bintana ng PAGLAGO, nabalisa para sa rebolusyon. Gumagawa siya ng maraming poster ng propagandaᴛᴏʙ, sa madaling salita, mga advertisement:

proletaryo, proletaryo,
Pumasok sa planetarium.

Maraming tula sa panahong ito ang nakatuon sa anti-burges at anti-bureaucratic na mga tema.

Sa tula na "The Sitting Ones," kinutya ni Mayakovsky ang lahat ng uri ng burukratikong institusyon ("a-b-c-d-e-g-s-coma") na lumitaw na parang mga kabute pagkatapos ng ulan sa mga unang taon ng kapangyarihan ng Sobyet. At sa tula na "Sa basura" ang maliit na canary ay naging isang simbolo ng bagong philistinism ng Sobyet, at isang apela ay ipinanganak: "iikot ang mga ulo ng mga canary - upang ang komunismo ay hindi matalo ng mga canaries!"
Sa "Mga Tula tungkol sa Pasaporte ng Sobyet" ang may-akda ay humipo sa dalawang paksa nang sabay-sabay: anti-bureaucratic at makabayan. Ngunit ang pangunahing tema ng tulang ito, walang duda, ay isang makabayan na tema. Ipinagmamalaki ng liriko na bayani ang kanyang bansa, nagsasagawa ng isang hindi pa naganap na eksperimento, pagbuo ng isang bagong lipunan:

Basahin, inggit!
Ako ay isang mamamayan ng Unyong Sobyet!

Ang mga makabayang liriko ay maaari ding isama ang mga tula gaya ng "To Comrade Netta, a man and a steamboat", "The story of ᴛᴏʙarishcha Khrenov ...". Ang huling tula ay isang himno para sa manggagawa:

Alam kong gagawin ng lungsod
Naniniwala ako - ang hardin ay namumulaklak,
Kapag ganyan ang mga tao
Sa Stᴘẚʜᴇ Soviet meron.

Ang isang mahalagang lugar sa post-rebolusyonaryong gawain ng mga liriko ay inookupahan ng tema ng mga liriko at ang layunin ng tula, na naantig sa mga gawa tulad ng "Makata-manggagawa", "Pag-uusap sa inspektor ng pananalapi tungkol sa tula", "Kay Sergei Yesenin ”, “Jubilee”, ang panimula sa tulang “Malakas” . Ibinigay ni Mayakovsky ang pagtatasa ng kanyang akda, na tinawag ang kanyang sarili na isang mapangahas na makata ("Malakas"), isinulat na ang gawain ng isang liriko ay mahirap, na "ang tula ay ang parehong pagkuha ng radium", at ang gawa ng isang liriko ay katulad ng anumang iba pang gawain. Ang tula ay isang "matalim at mabigat na sandata." Ito ay may kakayahang manggulo, magpalaki upang lumaban, magpilit na magtrabaho. Ngunit ang ganitong posisyon ng pinuno ng liriko ay kadalasang nakakasagabal sa makata ng liriko. Si Mayakovsky ay madalas na kailangang "tumapak sa lalamunan ng kanyang sariling kanta", at ang regalo ng isang banayad na lyricist-lyricist ay mas kaunti at mas kaunti sa kanyang mga gawa ("Hindi Natapos", "Liham kay Tatyana Yakovleva").
Ang lahat ng gawain ng lyric poet na si Mayakovsky ay nakatuon sa isang layunin: paglilingkod sa mga tao. Pag-ibig para sa mga tao na tinawag ng makata ang puwersang nagtutulak ng kanyang akda ("Sulat sa Diyos Kostrov ..."), samakatuwid ang makata ay sigurado na "ang aking taludtod ay lalampas sa kalakhan ng mga taon sa paggawa at lilitaw na mabigat, bastos. , nakikita ...".

Pahina 1 mula sa 1



Mga pagninilay sa tula ni Mayakovsky

Mayroong pangkalahatang tinatanggap na opinyon na hindi lahat ay tunay na nakakaunawa ng tula. Na upang maunawaan ang tula, kailangan mong magkaroon ng isang tiyak na isip, karakter, paraan ng pag-iisip, magagawang pakiramdam, makita, hulaan ang mundo sa isang espesyal na paraan, magagawang makuha ang mga shade, makilala ang mga semitone, basahin sa pagitan ng mga linya. Ang tula ay gumagawa sa atin ng mga tunay na tao, nagpapayaman sa ating mga kaluluwa, nagpapatibok ng ating mga puso sa tuwa. At lahat tayo ay nagtatrabaho sa ating sarili, nagbabasa, natutong maunawaan at malasahan ang mga gawa ni Pushkin, Lermontov, Nekrasov, ang mga liriko ni Anna Akhmatova, Marina Tsvetaeva, Sergei Yesenin. Gayunpaman, may mga tula na naiintindihan at naa-access ng lahat, may mga may-akda na nagsasalita sa amin sa isang simple, pamilyar na wika tungkol sa mga mahalaga, malapit at naiintindihan na mga bagay at problema sa lahat ....



Ang lakas ng melodic na salita ni Sosyura ay nasa simple at sinseridad, espirituwalidad at artistikong pagiging perpekto. Ang mga tula ni Sosyura ay patuloy na bumihag sa puso ng mga mambabasa: kapwa bata at matatanda. Mula sa isang lupain kung saan "ang malayong distansya at ang kalangitan ay nagliliyab ng mga pugon ng sabog," masigasig na nagsalita si Sosyura tungkol sa kanyang Ama, tungkol sa lupain na "tayo ay magiging Eden," tungkol sa Dnieper, malambing na mga alon. At napaka taos-puso at taos-puso tungkol sa kanilang matalik na damdamin. "Ako ay napakaamo, labis na nababalisa," ang pag-amin ng makata, at naniniwala na kami, maaari mo bang sabihin ang parehong nang walang lambing sa kaluluwa: ...


Si Mikhail Semenko ay isang futurist na makata. Urban motifs ng lyrics ("Desire", "City", "Invitation")

Layunin: upang ipakilala ang mga ikalabing-isang baitang sa avant-garde tendencies sa Ukrainian tula ng 20s ng XX siglo, upang bigyan ang konsepto ng "futurism", upang makilala ang pigura ni M. Semenko sa Ukrainian literature, upang patunayan ang kanyang kahalagahan para sa pag-unlad ng tula ng Ukrainian, upang pakinisin ang kakayahan ng mga mag-aaral na magbasa ng tula nang malinaw at sinasadya, i-highlight ang mga pangunahing motibo, ang pangunahing ideya, makilala ang mood, ritmo, bumuo ng mga eksperimentong, paghahanap ng mga kakayahan ng mga mag-aaral, turuan ang mataas na moral at etikal na mga katangian ng ang karaniwang tao....



Ang malikhaing landas ng P. Tychyna ay minarkahan ng mga masasakit na pag-iisip, pagkabalisa, mga artistikong taluktok at pagkabigo. Gayunpaman, sa kasaysayan ng panitikan ng Ukrainiano, ang pigura ng mang-aawit na "Solar Clarinets" ay walang kapantay - sa mga tuntunin ng lalim ng pag-unawa sa pagkakaisa ng mundo, sa mga tuntunin ng emosyonalidad, simbolikong kapunuan ng mga kaganapan at pagka-orihinal ng mga patula na intonasyon. Ang unang koleksyon ng P. Tychyna ay isinulat na parang sa isang hininga, naglalaman ito ng napakaraming enerhiya, kasiglahan, nagbibigay-buhay na inspirasyon at pagnanasa para sa mundo, ang pagkakaisa nito. Una sa lahat, ito ay tipikal para sa mga miniature ng landscape, kung saan ang motibo ng paghanga ng tao para sa kalikasan na may iba't ibang mga tunog, kulay, tono at lilim ay tunog. Ang liriko na bayani ay nananatiling nag-iisa sa kanya at sa uniberso, kasama nila ang kanyang pinaka banayad at pinakamalambot na impulses ng kaluluwa. Ang kanyang panloob na mundo ay bukas na bukas sa araw at kagalakan. Ang tula na "Ang mga kakahuyan ay maingay ..." ay nagsisimula sa dalawang paralelismo: ...

Sinimulan ni V. V. Mayakovsky ang kanyang malikhaing gawain sa isang mahirap na makasaysayang panahon, ang panahon ng mga digmaan at rebolusyon, ang panahon ng pagkawasak ng lumang sistema at ang paglikha ng bago. Ang magulong makasaysayang mga pangyayaring ito ay hindi maipapakita sa akda ng makata. Maaaring hatiin ang akda ng makata sa dalawang yugto: pre-revolutionary (bago 1917) at post-revolutionary (pagkatapos ng 1917).

Ang lahat ng pre-rebolusyonaryong gawain ng makata ay nauugnay sa aesthetics ng futurism, na nagpahayag ng isang bagong diskarte sa sining at tula. Sa "Manifesto" ng mga Futurista, ang mga sumusunod na prinsipyo ng pagkamalikhain ay ipinahayag: pagtanggi sa mga lumang tuntunin, pamantayan, dogma; tula, ang pag-imbento ng "abstruse language"; karanasan sa larangan ng wika sa lahat ng antas (tunog, pantig, salita); pagpili ng mga espesyal na paksa (urban, ang tema ng pagluwalhati sa mga nagawa ng sibilisasyon). Sinusunod ni V. V. Mayakovsky ang mga prinsipyong ito sa simula ng kanyang karera.

Ang mga pangunahing tema ng kanyang tula sa yugtong ito ay: ang tema ng lungsod, ang tema ng pagtanggi sa burgis na paraan ng pamumuhay, ang tema ng pag-ibig at kalungkutan.

Sa pagtingin sa mga tula ng unang bahagi ng Mayakovsky, madaling makita na ang imahe ng lungsod ay sumasakop sa isang kilalang lugar sa kanyang trabaho. Sa pangkalahatan, mahal ng makata ang bayan, kinikilala ang mga nakamit na pang-agham at teknolohikal nito, ngunit kung minsan ang bayan ay nakakatakot sa makata, na nagmumungkahi ng mga kahila-hilakbot na imahe sa kanyang imahinasyon. Kaya, ang mismong pangalan ng tula na "Impiyerno ng Lungsod" ay nakakagulat sa mambabasa:

Nabasag ang mga bintana ng impiyerno ng lungsod

sa maliliit na impiyerno.

Mga pulang demonyo, umaalingawngaw ang mga sasakyan

sa itaas ng tainga sumasabog ang mga beep.

Ngunit sa isa pang tula, "Gabi," nakikita natin ang isang larawan ng isang lungsod sa gabi: maliwanag, makulay, maligaya mula sa mga ilaw sa advertising. Inilalarawan ng makata ang night town bilang isang artista, pagpili ng mga kagiliw-giliw na metapora, hindi pangkaraniwang paghahambing, pagdaragdag ng maliliwanag na kulay (pula, puti, berde, itim, dilaw). Bukod dito, hindi namin agad napagtanto na mayroon kaming isang imahe ng isang bahay na may ilaw na mga bintana, mga lampara sa kalye na nag-iilaw sa kalsada, pag-aanunsyo ng neon sa gabi:

Ang pulang-pula at puti ay itinapon at lukot,

Ang mga dakot ng ducat ay itinapon sa berde,

At ang mga itim na palad ng mga nakatakas na bintana

Ang mga nasusunog na dilaw na kard ay hinarap.

Ang lungsod ng Mayakovsky ay sumisitsit at tumutunog, tulad ng sa tula na "Shumiki, ingay, ingay", pagkatapos ay misteryoso at romantiko, tulad ng sa tula na "Maaari mo ba?":

Sa kaliskis ng isdang lata

Binasa ko ang mga tawag ng mga bagong labi,

Maaari ka bang maglaro ng nocturne?

sa drainpipe flute?

Ang tema ng lungsod ay umaalingawngaw at, bukod dito, kasunod nito ang tema ng kalungkutan. Ang liriko na bayani ng mga unang liriko ni Mayakovsky ay nag-iisa sa lungsod na ito, walang nakakarinig sa kanya, walang nakakaintindi sa kanya, tinatawanan nila siya, kinondena nila siya ("Violin at medyo kinakabahan", "Ako"). Sa tulang "Giveaway", sinabi ng makata na handa siyang ibigay ang lahat sa mundo para sa "isang salita, mapagmahal, tao." Ano ang naging sanhi ng gayong kalunos-lunos na pananaw sa mundo? Pag-ibig na hindi nasusuklian. Sa tula na "Lilichka (sa halip na isang liham)" at ang tula na "Isang ulap sa pantalon", ang motibo ng hindi nasusukli na pag-ibig ay ang nangunguna. (“Bukas makakalimutan mo na kinoronahan kita”, “Hayaan mong takpan ko ng huling lambing ang papalabas mong hakbang”). Sa mga gawang ito, lumilitaw ang liriko na bayani bilang isang magiliw at napaka-mahina na tao, hindi isang tao, ngunit isang "ulap sa kanyang pantalon". Ngunit siya ay tinanggihan, at siya ay naging isang nagising na bulkan. Ang tula na "Isang ulap sa pantalon" ay nagpapakita ng pagbabago ng isang malaking pag-ibig sa isang malaking poot para sa lahat at sa lahat. Nabigo sa pag-ibig, ang bayani ay nagpalabas ng apat na sigaw ng "pababa":

Down sa iyong pag-ibig!

Down sa iyong sining!

Bumaba sa iyong estado!

Bumaba sa iyong relihiyon!

Ang pagdurusa sa pag-ibig na hindi nasusuklian ay nagiging poot sa mundong iyon at sa sistemang iyon kung saan lahat ay binili at ipinagbibili. Samakatuwid, ang pangunahing tema ng mga tula tulad ng "Nate!", "Sa iyo!" Ay ang tema ng pagtanggi sa burgis na paraan ng pamumuhay. Tinutuya ni Mayakovsky ang pinakakain na publiko, na dumating para sa kasiyahan upang makinig sa mga taludtod ng naka-istilong makata:

Isang oras mula dito sa isang malinis na daanan

ang iyong malambot na taba ay dadaloy sa isang tao,

at binuksan ko ang napakaraming mga talata ng mga casket para sa iyo,

Ako ay isang basura at isang gumagasta ng mga hindi mabibiling salita ...

Hinahamak ng makata ang karamihan, na hindi nauunawaan ang anuman sa tula, na "sa paru-paro ng isang pusong patula" ay dumapo sa "galoshes at walang galoshes". Ngunit bilang tugon sa pinakakain na kawalang-interes na ito, ang bayani ay handang dumura sa karamihan, insultuhin ito, upang ilatag ang kanyang paghamak. (Ang tulang ito ay nagpapaalala sa Lermontov na "Gaano kadalas, napapaligiran ng maraming motley":

Naku, gusto kong ipahiya ang pagiging masayahin nila

At buong tapang na naghagis ng bakal na taludtod sa kanilang mga mukha,

Puno ng pait at galit.)

Sa post-revolutionary period sa creative

Realismo ni L. N. Tolstoy sa paglalarawan ng digmaan Bilang kanyang sarili ang tagapagtanggol ng Sevastopol, nagawa ni L. N. Tolstoy na makatotohanang ipinta ang pang-araw-araw na buhay ng digmaan, ang mga paghihirap at paghihirap nito. Ang manunulat ay mahigpit na laban sa "maganda ...

Diagnostic protocol (pangkat sa paghahanda) - Dokumentasyon ng isang psychologist - Catalog ng mga file... Diagnosis sa pangkat ng paghahanda para sa Federal State Educational Standard Ang folder ng pag-download ay naglalaman ng: mga form na may mga gawain para sa bata (pagsusuri ng grupo) protocol ng karbon ...

Ang mga unang liriko ng V. V. Mayakovsky ay nagsimulang malikha sa isang oras na ang isang mahusay na muling pagtatasa ng mga umiiral na halaga ay nagaganap sa lipunan. Ang mga tradisyon ng klasikal na panitikan ng Russia, sa isang kapaligiran ng panahunan na pag-asa ng pagbabago, ay hindi nakakatugon sa mga kinakailangan ng maraming mga makata. Sa panahong ito, lumitaw ang isang kalakaran sa loob ng balangkas ng modernismo, na tinatawag na futurism. Ang mga ideya ng mga kinatawan ng kalakaran na ito ay makikita rin sa gawain ng batang V. V. Mayakovsky.

satirical na mga gawa. Ipinakita ni V. V. Mayakovsky ang isang satirical na panunuya ng peti-burges na interes ng mga tao sa isang bilang ng mga "Hymns": "Hymn to Dinner" (1915), "Hymn to Criticism" (1915), "Hymn to the Judge" (1915), atbp. Ang mismong kumbinasyon ng genre ng anthem , ang layunin nito ay umawit, na may kalokohan, katangahan, kasakiman, atbp., ay lumilikha ng kakaibang satirical effect. Ang mga "kahinaan" ng tao ay dinadala ng makata sa gro-tesque:

Panama tiyan! Hahawaan ka ba nila ng kamahalan ng kamatayan para sa isang bagong panahon?! Hindi mo maaaring saktan ang iyong tiyan ng anumang bagay, maliban sa apendisitis at kolera! "Himno sa Hapunan" (1915)

Ang nakakagulat na katalinuhan ng mga pagtatasa ay kinakailangan, ayon sa makata, upang matulungan ang mga tao na mapagtanto ang pangangailangan na baguhin ang kanilang saloobin sa buhay:

At ang mga ibon, at mga sayaw, at ang kanilang mga babaeng Peru ay napapaligiran ng mga artikulo. Ang mga mata ng hukom ay isang pares ng lata na kumikinang sa hukay ng basura. "Hino sa Hukom" (1915)

Higit sa lahat, pinahahalagahan ng "paruparo ng pusong patula" ang kadalisayan ng kaluluwa.

Tema ng lungsod. Sa tula na "Night" (1912), ang mambabasa ay ipinakita sa imahe ng isang player-city sa gabi, na nangangako ng maraming mapang-akit na mga prospect. Ang parehong tema ng lungsod ay binuo sa tula na "Morning" (1912), ngunit tumatanggap ng isang bahagyang naiibang resolusyon. Ang motif ng sakuna, ang trahedya ng buhay ng tao, ay mas malinaw ang tunog, na umaabot sa kasukdulan nito sa pamagat ng tulang "Hell of the City" (1913). Ang may-akda, na nagsusumikap na ipatupad ang programa ng mga futurista, ay aktibong gumagamit ng mga posibilidad ng pagbuo ng salita ng wikang Ruso at lumilikha ng hindi pangkaraniwang mga yunit ng leksikal na puno ng subjective na pagtatasa: impiyerno, impiyerno. Gumagamit din ang makata ng mga paglabag sa larangan ng gramatika: "pagsipsip ng mga ilaw." Ang bawat linya ay nagpapahayag ng saloobin ng may-akda sa mga katotohanan ng isang modernong lungsod, kung saan walang lugar para sa isang "maliit na tao":

At doon, sa ilalim ng signboard, kung saan ang herring mula sa Kerch - isang nakalugmok na matandang lalaki ang hinaplos ang kanyang salamin at umiyak nang ang tram ay pinaputukan ang kanyang mga mag-aaral sa buhawi ng gabi. "Impiyerno ng Lungsod" (1913)

Ang mga bagay na walang buhay, mga produkto ng pag-iisip ng tao, ay sumusuko sa kanilang lumikha. Sinasalungat ng makata ang sibilisasyon, na nagsimulang manghimasok sa buhay ng tao at pumangit dito. Ang isang mapanirang puwersa ay tumagos sa natural na mundo, na dapat magdala ng isang malikhaing simula: "ang mata ng sugatang araw ay tumagas." Ang mga tradisyonal na larawan ng buwan at gabi ay binibigyang kahulugan sa isang kakaibang paraan sa tula. Nawalan ng anumang uri ng pag-iibigan, sila ay naging parehong mga biktima ng bagong sibilisasyon, tulad ng "maliit" na mga tao:

At pagkatapos ay - na gusot ang mga parol ng kumot - ang gabi ay umibig, malaswa at lasing, at sa likod ng mga araw ng mga lansangan, ang walang silbi, maluwag na buwan ay gumagapang sa isang lugar. "Impiyerno ng Lungsod" (1913)

Ang mga ito at iba pang mga imahe ng kalikasan, na napapailalim sa metapora, ay hindi nagiging patula at kahanga-hanga, gaya ng maaaring isipin ng isa, ngunit tumatanggap ng isang pinababang karakter: "ang bakal ng mga tren ay nakasalansan ang manhole", "isang eroplano ang sumigaw at nahulog", "ang gabi ay umibig", "ang maluwag na buwan". Ang ganitong mga metamorphoses ng modernong mundo ay hindi maaaring magdala ng anumang mabuti sa "maliit na tao".

Kristiyanong motibo. Sinasakop nila ang isang makabuluhang lugar sa unang bahagi ng V. V. Ma-yakovsky. Ang mga asosasyon sa Bibliya ay patuloy na sinasamahan ang liriko na bayani, siya mismo ay tumatawag sa kanyang sarili alinman sa isang "propeta" o isang "apostol".

Kadalasan sa tula ni V. V. Mayakovsky mayroong isang ironic na pagbawas sa relihiyosong motibo. Ang tradisyonal, nakapirming kahulugan ng konsepto ng Bibliya ay isinalin ng may-akda ng tula mula sa makalangit na hypostasis hanggang sa makalupang dimensyon. Tinutumbas ng liriko na bayani ang kanyang sarili sa Diyos at handang pumalit sa lugar ng Tagapagligtas:

Nakikita ko si Kristo na tumakas mula sa icon, hinahalikan ang mahangin na gilid ng tunika, umiiyak, slush. … Oras! Kahit na ikaw, pilay bogomaz, ipinta ang aking mukha sa diyosa ng freak ng siglo! "Ako" (1913)

Tema laban sa digmaan. Ang digmaan ng 1914 ay hindi iniwan ang makata na walang malasakit at sinakop ang isang makabuluhang lugar sa kanyang tula. Sa tulang "Ang Digmaan ay Idineklara" (1914), ang Unang Digmaang Pandaigdig ay lumilitaw bilang isang aksyon ng isang malaking sukat, sa likod ng karamihan kung saan ang kamatayan at sakit ay tila hindi nakikita. Sa pamamagitan ng "naturalistic" na mga detalye, sinisikap ng makata na palakasin ang anti-digmaan na tunog ng tula:

Ang lumbering lungsod ay ipinanganak sa isang panaginip ang tumatawa na boses ng isang kanyon bass, at pulang snow ay bumabagsak mula sa kanluran sa makatas shreds ng karne ng tao. "Ang digmaan ay idineklara" (1914)

Ang trahedya ng isang tao ay lumalawak sa unibersal na sukat sa tula na "Ina at ang Gabi na Pinatay ng mga Aleman" (1914). Ang digmaan ay laban sa natural na mundo, nilalabag nito ang mga batas nito, kahit na ang mga bituin ay "humirit" mula sa sakit at pagdurusa na ito. Ang gawain mismo ay nagiging isang pinahabang metapora. materyal mula sa site

Ang tema ng makata at tula. Sa tulang "Nate!" (1913) Ipinagpatuloy ni V. V. Mayakovsky ang tradisyon ng pag-unawa sa ugnayan sa pagitan ng makata at ng karamihan, na sinimulan ni A. S. Pushkin at M. Yu. Lermontov. Ang makata ay sadyang lumilikha ng imahe ng isang mapurol na kulay-abo na masa, kabilang ang isang kasaganaan ng pang-araw-araw at culinary na mga detalye sa paglalarawan ng karamihan, at sa gayon ay binabalangkas ang bilog ng mga interes ng mga kinatawan nito:

Narito ka, isang lalaki, sa iyong bigote mayroon kang repolyo sa isang lugar na kalahating kinakain, kalahating kinakain na sopas ng repolyo; eto ka babae, pinaputi ka ng makapal, para kang talaba mula sa mga shell ng mga bagay. "Nate!" (1913)

Sa isang mundo kung saan ang kabusugan at materyalismo ay nagiging kahulugan ng pag-iral, ang "paruparo ng pusong patula" ay nakakasakal, hindi nito kayang hilahin ang buong pulutong na ito, na nakadapo "sa galoshes at walang galoshes."

Ang tema ng trahedya na kalungkutan ng makata ay tumunog sa tula na "Violin at medyo kinakabahan" (1914). Ang makata ay nagsasalita tungkol sa pakiramdam ng kawalan ng lakas ng liriko na bayani sa isang mundo kung saan imposibleng sumigaw sa bingi ng "well-fed". Ngunit ang mundo, sa kabutihang palad, ay binubuo hindi lamang ng mga mahilig sa "repolyo". Ang tema ng pagkamalikhain at ang kaugnayan nito ay tunog sa mga tula na "Makinig!" (1914) at "Good attitude towards horses" (1918).

Hindi mo nakita ang iyong hinahanap? Gamitin ang paghahanap

Sa pahinang ito, materyal sa mga paksa:

  • maagang lyrics ng Mayakovsky message
  • ang pangunahing motibo ng mga liriko ni Mayakovsky sa madaling sabi
  • komposisyon "tao at oras sa tula ni V. Mayakovsky
  • anti-war theme sa lyrics
  • Ang anti-war na tema ng mga unang liriko ng makata ("Sa iyo", "Ang digmaan ay ipinahayag"

Ang pinakamahalagang direksyon sa pagbuo ng pre-rebolusyonaryong pagkamalikhain ng V. Mayakovsky.

Sa unang yugto ng trabaho ni Mayakovsky, dalawang uso ang malinaw na nakikita na tumutukoy sa nilalaman at mga tampok na pangkakanyahan ng kanyang mga liriko at tula.

Una sa lahat, si Mayakovsky ay kumikilos bilang isang akusado ng modernong burges na lipunan. "A slap in the face of public taste" ang pangalan ng Futurist manifesto, kung saan tinukoy nila ang mga prinsipyo ng kanilang saloobin sa mundo at tula. Ang determinadong nihilistic na paghihiganti laban sa kultural na pamana ay idinisenyo upang lumikha ng isang iskandalo, upang hindi balansehin ang mambabasa. Ang "Lumang" Mayakovsky ay naghahangad na salungatin ang kanyang sariling mga tula. Siya ay naging isa sa mga unang makata sa lunsod. Ang aksyon ng mga tula ay nagaganap pangunahin sa isang urban setting. Kahit na ang mga pangalan ay nagpapahiwatig: "Port", "Street", "Mula sa kalye hanggang sa kalye", "Mga Palatandaan". "Ang kalye ay suffocating walang wika ...", walang nangangailangan ng mga lyrics ng salon, ang mundo, ayon sa makata, ay dapat bigyan ng bagong tula.

Kinamumuhian niya ang snickering philistines, tinuligsa ang kamunduhan ng kanilang mga interes, kakulangan ng espirituwalidad, kawalan ng kakayahang makita ang langit. Sinusubukang durugin ang bulag na kasiyahan ng karaniwang tao, ang makata ay naghagis ng mga salita ng poot at paghamak sa mukha ng kanyang mga tagapakinig. Ito ay nakatuon, sa partikular, ang tula na "Nate!". Ang isa pang mahalagang tema ng tulang ito ay ang posisyon ng makata sa isang di-espirituwal na mundo, sa "impiyerno ng lungsod" ng well-fed. Ang makata ay higit na mataas sa moral sa walang kaluluwang karamihan, hindi niya kailangan ang kanyang pakikiramay at kahit na atensyon. Ngunit ang pakiramdam ng kalungkutan ay hindi maaaring makagambala. Tinutukoy ng antithesis na "poet - crowd" ang nilalaman ng tula. Ang lyrical hero ay isang mapagmataas na loner. Ang mataba, marumi, "hundred-headed louse" ay sumasalungat sa "bastos na Hun", ang pag-aaksaya at pag-aaksaya ng mga hindi mabibiling salita na may malambot, parang paru-paro na puso.

Ang isa sa mga tampok na nagpapakilala sa tula ni Mayakovsky sa kabuuan ay ipinakita na sa mga linya at larawan ng maagang tula na ito. Ito ay isang matingkad na metapora.

Ang liriko na bayani ng tula na "Makinig!" ay lumilitaw sa mambabasa nang iba. Siya ay isang romantiko, isang mapangarapin, isang lalaking may payat, mahinang kaluluwa. Ang sentral na imahe, ang metapora ng tulang ito ay ang mga bituin. Ang tradisyonal na romantikong imahe ay binuo ng futurist na makata. Kaya, ipinakita ni Mayakovsky ang isang koneksyon sa mga tradisyon ng mga tula sa mundo, na tinanggihan ng mga Futurista sa kanilang mga manifesto. Liriko na bayani "Makinig!" nasa title address na, isang appeal sa mga kamag-anak na espiritu, sinabi niya na siya ay pagod sa kalungkutan, siya ay naghahanap ng isang tao na makakaunawa at makakatulong sa pagtagumpayan ang "walang bituin na pahirap". Ang mga karanasan, paghagis, pagdududa ng makata ay nakapaloob sa ritmo, ang syntactic na istraktura ng tula. Karamihan sa mga pangungusap dito ay patanong o padamdam. Ang ritmo ay hindi pantay, napunit, tulad ng hindi pantay na paghinga ng isang taong pagod sa paghahanap. Katangian din ang dramaturhiya ng tulang ito. Ito, tulad ng marami sa mga tula ni Mayakovsky, ay kahawig ng isang eksena, puno ng paggalaw, pagkilos, pagpapahayag.