Materyal mula sa GS

Hindi pa talaga nagsisimula ang laro ay nagpatuloy Natalya Denisova.

Natalya Denisova

Handa na si Natalya Denisova na simulan ang laro

Kapalit na paksa: Lahat tungkol sa aso

Round 1 (1,000 rubles)

Tanong 1. Ano ang pangalan ng Pranses para sa isang solemne na daanan, isang prusisyon ng mga tropa?

Parada

Tanong 2. Sinong Austrian na manunulat ang may-akda ng nobelang "Mary Stuart"?

Ang manlalaro ay pumasa. Tamang sagot: Stefan Zweig

Tanong 3. Ano ang pangalan ng peninsula kung saan matatagpuan ang lungsod ng Murmansk?

Tamang sagot: Kola

Natitirang oras: 3:36
Mga natitirang pamalit: 3

Round 2 (2,500 rubles)

Tanong 1. Kasingkahulugan ng pangalan kung aling mga organikong sangkap ang salitang "protina"?

Tamang sagot: Mga ardilya

Tanong 2. Isalin mula sa Ingles ang expression na "Made in ...", na matatagpuan sa packaging ng mga kalakal?

Tamang sagot: "Gawa sa…"

Natitirang oras: 3:16
Mga natitirang pamalit: 3

Round 3 (5,000 rubles)

Tanong 1. Ano ang salitang Pranses para sa isang mahabang sakop na koridor na nagdudugtong sa dalawang gusali?

Ang manlalaro ay pumasa. Tamang sagot: Gallery

Tanong 2. Pangalanan ang lungsod ng Aleman kung saan ipinanganak si Karl Marx.

Tamang sagot: Trier

Tanong 3. Ano ang pangalan ng opisyal na marka sa pasaporte sa pahintulot na makapasok sa estado?

Tamang sagot: Visa

Tanong 4. Ano ang tawag sa mga komersyal na organisasyon na nagbibigay ng Internet access sa mga indibidwal?

Tamang sagot: Mga tagapagbigay

Natitirang oras: 2:45
Mga natitirang pamalit: 3

Round 4 (15,000 rubles)

Tanong 1. Ano ang pangalan ng layer ng atmospera ng Earth kung saan nabuo ang mga bagyo at anticyclone?

Tugon ng manlalaro: Atmospera
Tamang sagot: Troposphere

Panalo sa larong gong: 3 495 kuskusin.
Kabuuang panalo: 3 495 kuskusin.

Alexander Vitebsky

Alexander Vitebsky

Kapalit na paksa: Mesozoic reptile

Round 1 (1,000 rubles)

Tanong 1. Ano ang pangalan ng tradisyonal na inuming Egyptian - Sudanese rose petal tea?

Ang manlalaro ay pumasa. Tamang sagot: Hibiscus

Ang manlalaro ay pumasa. Tamang sagot: I. P. Martos

Tanong 3. Ano ang pangalan at patronymic ng Kisa Vorobyaninov mula sa nobela nina Ilf at Petrov na "The Twelve Chairs".

Ang manlalaro ay pumasa. Tamang sagot: Ippolit Matveevich

Tanong 4. Anong parirala ang ginamit upang tawagan ang punto ng temperatura na katumbas ng minus 273.15 degrees Celsius?

Tamang sagot: ganap na zero

Natitirang oras: 3:16
Mga natitirang pamalit: 3

Round 2 (2,500 rubles)

Tanong 1. Aling lungsod ng Turkey ang matatagpuan sa parehong Europa at Asya?

Tamang sagot: Istanbul

Tanong 2. Sinong politiko ang hinirang na punong ministro ng Russia pagkatapos ng default noong 1998?

Tugon ng manlalaro: Kasyanov
Tamang sagot: Primakov

Panalo sa larong gong: 1 000 kuskusin.
Kabuuang panalo: 1 000 kuskusin.

Larisa Lebedeva

Larisa Lebedeva

Kapalit na paksa: Mga artista na sina Vrubel at Vasnetsov

Round 1 (1,000 rubles)

Tanong 1. Anong celestial body ang pinaka nakakaimpluwensya sa tides ng dagat sa Earth?

Tamang sagot: Buwan

Natitirang oras: 3:54
Mga natitirang pamalit: 3

Round 2 (2,500 rubles)

Tanong 1. Alin sa mga bayani ng mga pabula ni Krylov ang nakakuha ng kanyang sarili ng "kalahating dosenang puntos"?

Tamang sagot: unggoy

Tanong 2. Anong salitang Latin na nangangahulugang "manual na paggawa" ang ginamit sa Russia para sa mga pabrika ng tela?

Ang manlalaro ay pumasa. Tamang sagot: mga pabrika

Tanong 3. Saang kontinente matatagpuan ang Mount Kilimanjaro?

Tamang sagot: Sa Africa

Natitirang oras: 3:31
Mga natitirang pamalit: 3

Round 3 (5,000 rubles)

Tanong 1. Kailan, ayon sa pamagat ng isang sikat na serye sa telebisyon, nawawala ang mga anino?

Tamang sagot: Sa tanghali

Tanong 2. Aling unibersidad sa Moscow ang pinamumunuan ni Viktor Sadovnichy mula noong 1992?

Ang manlalaro ay pumasa. Tamang sagot: Moscow State University

Tanong 3. Alalahanin ang pangalan ng heneral na naghimagsik sa Espanya noong 1936.

Tamang sagot: Franco

Tanong 4. Pangalanan ang pangalawang titulo pagkatapos ng Papa sa hierarchy ng Simbahang Katoliko.

Ang manlalaro ay pumasa. Tamang sagot: Cardinal

V. G. Korolenko

Kapalit ng tanong. Anong hayop ang sinasakyan ni Ivan Tsarevich sa sikat na pagpipinta ni Vasnetsov?

Tamang sagot: Sa lobo

Natitirang oras: 2:34
Mga natitirang pamalit: 2

Round 4 (15,000 rubles)

Tanong 1. Ano ang pangalan ng yunit ng militar, na binubuo ng 4-5 kumpanya?

Ang manlalaro ay pumasa. Tamang sagot: Batalyon

Tanong 2. Ang Bratislava ay naging kabisera ng anong estado mula noong 1993?

Tamang sagot: Slovakia

Tanong 3. Sinong Ingles na manunulat ang may-akda ng maikling kuwentong "The Last Inch" at ng nobelang "The Diplomat"?

Pinapalitan ng manlalaro ang tanong. Tamang sagot: James Aldridge

Kapalit ng tanong. Sa aling gawain ni Lermontov isinulat ni Mikhail Vrubel ang pinakamaraming mga ukit ng libro?

Pinapalitan ng manlalaro ang tanong. Tamang sagot: kay "Demonyo"

Kapalit ng tanong. aling halaman ang inilalarawan ni Vrubel sa kanyang pagpipinta noong 1900?

Tamang sagot: lilac

Tanong 4. Ano ang pangalan ng unsterilized na de-latang isda?

Tamang sagot: Pinapanatili

Tanong 5. Sa anong taon pumasok ang Russia sa Unang Digmaang Pandaigdig?

Tamang sagot: Noong 1914

Natitirang oras: 0:48
Mga natitirang pamalit: 0

Round 5 (50,000 rubles)

Tanong 1. Sino, ayon kay Confucius, ang mahirap hanapin sa isang madilim na silid, lalo na kung wala siya?

Tamang sagot: itim na pusa

Tanong 2. Gaano karaming mga haligi ang nasa harapan ng Bolshoi Theater sa Moscow?

Tugon ng manlalaro: Apat
Tamang sagot: Walo

Panalo sa larong gong: RUB 8,677
Kabuuang panalo: RUB 8,677

Oksana Vladimirova

Oksana Vladimirova

Kapalit na paksa: Musical literacy

Round 1 (1,000 rubles)

Tanong 1. Anong klase ng hayop ang kinabibilangan ng mga penguin?

Ang manlalaro ay pumasa. Tamang sagot: Sa klase ng mga ibon

Tanong 2. Ang pangalan ng aling lihim na organisasyon ay isinalin mula sa Pranses bilang "freemasons"?

Tamang sagot: Frank Masons

Natitirang oras: 3:49
Mga natitirang pamalit: 3

Round 2 (2,500 rubles)

Tanong 1. Anong puno ang dinapuan ng Uwak mula sa pabula ni Krylov na "The Crow and the Fox"?

Ang manlalaro ay pumasa. Tamang sagot: Spruce

Tanong 2. Ano ang pangalan ng ipinares na bantas na wika sa Russian, na ginagamit upang i-highlight ang mga sipi sa teksto?

Ang manlalaro ay pumasa. Tamang sagot: Mga quotes

Tanong 3. Ano ang pangalan ng lungsod ng Oranienbaum sa Rehiyon ng Leningrad ngayon?

Ang manlalaro ay pumasa. Tamang sagot: Lomonosov

Tanong 4. Ano ang tawag sa pinaghalong bitumen, buhangin at graba na ginagamit sa paglalagay ng aspalto?

Tamang sagot: Aspalto

Tanong 5. Ilang ulo mayroon si Cerberus na asong hinuli ni Heracles?

Ang manlalaro ay pumasa. Tamang sagot: Tatlo

Kapalit ng tanong. Ano ang termino para sa napakalakas na tunog, na tinutukoy ng dalawang Latin na letrang F?

Tamang sagot: Fortissimo

Natitirang oras: 2:46
Mga natitirang pamalit: 2

Bago magsimula ang pangatlo, isang sirena ang tumunog. Nangangahulugan ito na si Oksana Vladimirova ay magpapatuloy sa paglalaro sa susunod na programa.

Sa araling ito, pag-uusapan natin ang tungkol sa isa pang paraan ng paghahatid ng mga damdamin - dynamics (loudness) ng musika.

Nasabi na natin na ang talumpati sa musika ay halos kapareho ng pananalita sa ating tradisyonal na kahulugan. At ang isa sa mga paraan upang ipahayag ang ating mga damdamin (bukod sa tempo ng pagpaparami ng mga salita) ay isa pa, hindi gaanong makapangyarihan - ito ang lakas ng tunog kung saan natin binibigkas ang mga salita. Ang malumanay, mapagmahal na mga salita ay binibigkas nang tahimik, ang mga utos, galit, pagbabanta at panawagan ay malakas. Tulad ng boses ng tao, ang musika ay maaari ding "sumigaw" at "bulong".

Ano sa palagay mo ang nagbubuklod sa pampasabog na tinatawag na "dinamita", ang koponan sa palakasan na "Dynamo" at ang tape na "mga nagsasalita"? Lahat sila ay nagmula sa isang salita - δύναμις [dynamis], isinalin mula sa Greek bilang "lakas". Diyan nagmula ang salitang "dynamics". Ang mga kakulay ng tunog (o, sa Pranses, mga nuances) ay tinatawag na mga dynamic na kulay, at ang lakas ng isang musikal na tunog ay tinatawag na dinamika.

Ang pinakakaraniwang mga dynamic na nuances, mula sa pinakamalambot hanggang sa pinakamalakas, ay nakalista sa ibaba:

• pp - pianissimo - pianissimo - napakatahimik
• p - Piano - piano - tahimik
• mp - Mezzo piano - mezzo piano - medyo tahimik
• mf - Mezzo forte - mezzo forte - medyo malakas
• f - Forte - forte - malakas
• ff -Fortissimo - fortissimo - napakalakas

Upang ipahiwatig ang mas matinding antas ng lakas ng tunog, ang mga karagdagang titik f at p ay ginagamit. Halimbawa, ang mga pagtatalagang fff at ppp. Wala silang karaniwang mga pangalan, kadalasang sinasabi nilang "forte-fortissimo" at "piano-pianissimo", o "three fortes" at "three pianos".

Ang pagtatalaga ng dinamika ay kamag-anak, hindi ganap. Halimbawa, hindi ipinapahiwatig ng mp ang eksaktong antas ng volume, ngunit ang sipi ay dapat i-play nang medyo mas malakas kaysa sa p at medyo mas tahimik kaysa sa mf.

Minsan ang musika mismo ang nagsasabi sa iyo kung paano tumugtog. Halimbawa, paano ka maglalaro ng lullaby?

Tama - tahimik. Paano tumugtog ng alarma?

Oo, malakas.

Ngunit may mga pagkakataon na hindi malinaw sa notasyong musikal kung anong karakter ang inilagay ng kompositor sa piyesa ng musika. Iyon ang dahilan kung bakit nagsusulat ang may-akda ng mga pahiwatig sa anyo ng mga icon ng dinamika sa ilalim ng musikal na teksto. Tulad niyan:

Ang mga dinamikong nuances ay maaaring ipahiwatig pareho sa simula at sa anumang iba pang lugar sa isang musikal na gawain.

May dalawa pang senyales ng dynamics na madalas mong makaharap. Sa palagay ko, medyo kamukha sila ng mga tuka ng ibon:

Ang mga icon na ito ay nagpapahiwatig ng unti-unting pagtaas o pagbaba sa dami ng tunog. Kaya't upang kumanta nang mas malakas - ibinuka ng ibon ang kanyang tuka nang mas malawak (<), а чтобы спеть потише – прикрывает клюв (>). Ang mga tinatawag na "mga tinidor" na ito ay lumilitaw sa ilalim ng musikal na teksto, pati na rin sa itaas nito (lalo na sa bahagi ng boses).

Sa halimbawang ito, isang mahabang dynamic na tinidor (<),означает, что фрагмент нужно играть все громче и громче, пока не закончится знак крещендо.

At dito, ang tapering na "tinidor" (>) sa ilalim ng musikal na parirala ay nangangahulugan na ang fragment ay kailangang i-play nang mas tahimik at mas tahimik hanggang sa matapos ang diminuendo sign, at ang unang antas ng volume sa halimbawang ito ay mf (mezzo forte), at ang pangwakas. ang volume ay p (piano).

Para sa parehong mga layunin, ang pandiwang pamamaraan ay madalas ding ginagamit. Ang terminong "" (Italian crescendo, abbreviated cresc.) ay tumutukoy sa unti-unting pagtaas ng tunog, at " Diminuendo"(Italian diminuendo, dinaglat na dim.), o decrescendo(decrescendo, abbreviated decresc.) - unti-unting paghina.

mga pagtatalaga ng cresc. at malabo. maaaring sinamahan ng karagdagang mga tagubilin:

• poco - poco - konti
• poco a poco - poco a poco - unti-unti
• subito o sub. - subito - biglang
• più - umiinom ako - higit pa

Narito ang ilan pang terminong nauugnay sa dynamics:

• al niente - al ninte - literal na "sa wala", upang patahimikin
• calando - kalando - "pababa"; bumagal at hinaan ang volume
• marcato - marcato - binibigyang-diin ang bawat nota
• morendo - morendo - kumukupas (huminahon at nagpapabagal sa takbo)
• perdendo o perdendosi - perdendo - nawawalan ng lakas, nakalaylay
• sotto voce - sotto voce - sa isang mahinang tono

Kaya, sa konklusyon, nais kong iguhit ang iyong pansin sa isa pang pabago-bagong nuance - ito impit. Sa musikal na pananalita, ito ay nakikita bilang isang hiwalay na matalim na sigaw.

Sa mga tala, ito ay ipinahiwatig:

• sforzando o sforzato (sf o sfz) - sforzando o sforzato - biglaang matalim na impit
• forte piano (fp) - malakas, pagkatapos ay tahimik kaagad
• sforzando piano (sfp) - nagsasaad ng sforzando na sinusundan ng piano

Ang isa pang "accent" kapag nagsusulat ay ipinahihiwatig ng > sign sa itaas o ibaba ng kaukulang nota (chord).

At sa wakas, narito ang ilang mga halimbawa kung saan, umaasa ako, magagawa mong isabuhay ang lahat ng kaalamang natamo mo:

Depende ito sa kung anong alpabeto ... Sa Russian ito ay isa, ngunit, halimbawa, sa sagradong wika ng Sinaunang India, Sanskrit, ito ay ganap na naiiba. At ito sa kabila ng katotohanan na ang parehong mga script ay nagmula sa parehong pinagmulan.

Sa alpabetong Ruso, ang lahat ay simple. Ang pagsulat ng Slavic ay lampas lamang ng isang libong taon, at kilala ang kasaysayan nito. Sa ikalawang kalahati ng ika-9 na siglo, nagpasya ang magkapatid na Cyril at Methodius na dalhin ang Kristiyanismo sa mundo ng Slavic, at dahil ang Kristiyanismo ang relihiyon ng aklat, inimbento ni Cyril ang alpabeto para sa mga Slav, ang alpabetong Glagolitic.

Nakaisip si Cyril ng mga orihinal na istilo (bagaman batay sa Greek minuscule na karaniwan noong mga panahong iyon), ngunit pinanatili ang pagkakasunud-sunod sa mga pangkalahatang tuntunin. Siguro kung gayon, upang maging maginhawa pa rin na magtalaga ng mga numero na may mga titik. Siguro dahil wala siyang alam na ibang utos. Siguro dahil sagrado ang pagkakasunud-sunod ng alpabeto ng wika ng Bibliya - sinabi sa Bibliya: "Ako ay alpha at omega", iyon ay, ang simula at ang wakas.

Ang tanging bagay ay kinakailangan na bigyan ng ilang lugar ang mga titik na nagsasaad ng mga tunog na wala sa Greek: B, Zh, C, Ch, Sh, atbp. At sila ay inilagay alinman sa tabi ng mga titik na nagsasaad ng pinakakatulad na mga tunog (B - sa tabi ng C, Zh - sa tabi ng Z), o sa dulo ng alpabeto. Nang magsimulang gamitin ang Cyrillic, na mas katulad ng mga letrang Griyego, sa halip na Glagolitik, ang pagkakasunud-sunod ng alpabeto ay karaniwang napanatili, bagaman ang ilang mga bihirang titik sa iba't ibang mga listahan ay sumasakop sa iba't ibang lugar, at ang ilan ay matatagpuan lamang sa bahagi ng mga listahan.

Kinuha ng alpabetong Griyego ang pagkakasunud-sunod ng titik nito mula sa pagsulat ng Semitic. May isang alamat tungkol sa Phoenician na si Cadmus, na nagturo sa mga Griyego na magsulat. Tulad ng mga Slav, ang mga Griyego ay nangangailangan ng karagdagang mga titik, kaya sa dulo ng alpabetong Griyego makikita natin ang phi (Φ), chi (Χ), psi (Ψ) at omega (Ω) na nawawala sa mga Phoenician. Sa pamamagitan ng paraan, ang mga titik na ito ay wala sa mga unang listahan, ang alpabeto ay nagtatapos sa alinman sa upslon (Y) o sa pangkalahatan sa tau (T).

Sa huli, ang alpabetong Latin ay bumalik sa parehong pinagmulan, kung kaya't ang pagkakasunud-sunod ng mga titik dito ay napakaliit na naiiba mula sa Russian na nakasanayan natin. Marahil ang pinaka-kapansin-pansin ay na sa lugar ng G sa harap ng titik D (D) ay nakikita natin ang C (basahin bilang "k"). Ngunit kung titingnan mo ang Latin na letrang G, makikita mo na ito ay nagmula sa C (at ito ay ginawa medyo huli na - kaya ang pangalang Gaius ay dinaglat sa titik C sa mahabang panahon - hindi kailanman narinig ang tungkol sa "Caius" Julius. Caesar?).

Ngunit kung saan nanggaling ang pagkakasunud-sunod ng mga titik sa Semitic na liham ay hindi alam nang eksakto. Ang mga palatandaan mismo, malamang, ay hindi bumangon nang walang impluwensya ng pagsulat ng Egypt, ngunit ang mga Semites mismo ang gumawa ng utos. Bukod dito, bago pa man lumitaw ang aktuwal na pagsulat na Semitiko: sa unang pagkakataon ay matatagpuan ito sa pagsulat ng Ugaritic, at ito ay cuneiform.

Kung kinopya lamang ng mga Europeo ang pagkakasunud-sunod ng mga titik (marahil upang mapanatili, hindi bababa sa karaniwang, ang kanilang mga numerong halaga sa likod ng mga titik), kung gayon ang mga sinaunang Indian, na may isang mahusay na tradisyon sa wika, ay nakatanggap ng Semitic na liham sa kanilang pagtatapon, inayos ang mga titik alinsunod sa pagbigkas: unang mga patinig, pagkatapos ay mga katinig, at sa loob ng mga pangkat na ito ang pagkakasunud-sunod ay hindi rin basta-basta. At ang mga Indian ay nakaisip ng magkakahiwalay na numero para sa kanilang sarili. Pagkatapos, sa pamamagitan ng mga Arabo, ang mga numerong ito ay nakarating sa Europa, at kilala natin sila sa ilalim ng pangalang "Arab" - ngunit iyon ay isa pang kuwento.

Sanskrit at Old Slavonic ligature - KARUNA ay mahalagang parehong bagay. Gayundin, ang Saga ng Ingliings ay nakasulat sa isang mas sinaunang wika kaysa sa Aklat ng Karunungan ng Perun at Aklat ng Veles, na pareho lang na mas nakapagpapaalaala sa SANSCRIT. Ang Sanskrit sa India ay ang ating Old Slavonic at maging ang Old Slavonic na pagsulat, na dumating sa HIMAVAT MOUNTAINS pagkatapos ng pangalawang baha mula sa Egypt kahit papaano. Ang VEDAS ay ibinigay
sa mga tabla na gawa sa kahoy sa mga Hindu, upang hindi na sila yumuko at gumawa ng madugong sakripisyo sa Diyosa KALI. Pinasimple lang nina Cyril at Mifodiy ang GLAGOLITCH at pinag-isa ang mga wikang Indo-European ​​(ang ugat nito ay palaging LUMANG SLAVIC LANGUAGE OF THE ARIES, nawala ang mga larawan ng mga Sulat tulad ng Yus ... Kaya ang artikulong ito ay walang kapararakan at isang pagtatangka ng isang Hudyo para iligaw ang mga Slav. PANUNTUNAN Blg. 2 KUNG NAKAKAKITA KA NG HUDYO MAKIKITA MO ANG PANUNTUNAN #1.

.
Sa mga terminong Italyano, hindi ipinahiwatig ang kaugnayan sa wika.
TOTOO - 1) tunay na ritmo sa major-minor system: isang sequence ng dominant at tonic chords; 2) sa medieval modal system - isang mode, ang hanay ng kung saan ay binuo mula sa pangunahing tono hanggang isang oktaba.
Adagio (adagio) - 1) pagtatalaga ng tempo: mabagal (mas mabagal kaysa sa andante, ngunit mas mobile kaysa largo); 2) isang bahagi ng isang gawa o isang hiwalay na piraso sa isang ibinigay na tempo.
Adagissimo (adazhissimo) - pagtatalaga ng tempo: napakabagal.
Ad libitum (ad libitum) - "sa kalooban": isang indikasyon na nagbibigay-daan sa gumaganap na malayang pag-iba-iba ang tempo o parirala, gayundin ang paglaktaw o pagtugtog ng bahagi ng sipi (o iba pang piraso ng musikal na teksto); pinaikling ad. lib.
Agitato (agitato) - pagtatalaga ng pagpapahayag: "nasasabik".
Ang cappella (a cappella) ay isang terminong tumutukoy sa choral music na nilalayong itanghal nang walang instrumental na saliw.
ACCOLADA - isang kulot na brace na pinagsasama ang ilang musical stave.
ACCORD - magkasanib na tunog ng ilang magkakaugnay na tono.
CHORD SEQUENCE - ang paggalaw ng mga chord alinsunod sa ilang mga prinsipyo.
Ang Aleatorics ay isang modernong paraan ng komposisyon batay sa pagpasok ng mga elemento ng pagkakataon sa istruktura ng isang akda.
Alla breve (alla breve) - time signature designation (): mabilis na pagganap ng dalawang-bahaging metro, kung saan ang iskor ay pinananatili hindi sa quarters, ngunit sa kalahating tala.
Allargando (allargando) - "lumalawak". Isang pagtatalaga na tumutukoy sa parehong tempo (ilang paghina) at pagpapahayag (diin sa bawat tunog).
Allegretto (allegretto) - 1) pagtatalaga ng tempo: mas mabagal kaysa allegro, at mas mabilis kaysa sa andante; 2) isang medyo mobile na maikling piraso o bahagi ng isang cycle.
Allegro (allegro) - "masaya, masaya"; 1) pagtatalaga ng tempo: malapit na; 2) isang piraso sa allegro tempo, bahagi ng isang cycle, ang unang bahagi ng isang klasikal na sonata-symphony cycle (sonata allegro).
ALLELUJA (sinaunang Hebreo - "papuri sa Diyos") - isang pananalitang kadalasang makikita sa sagradong musika at mga salmo; minsan - isang malayang bahagi ng musika sa liturgical cycle;
ALBERTIAN BASES - isang saliw sa melody, na binubuo ng "broken", "decomposed" chords, i.e. chords kung saan ang mga tunog ay kinuha hindi sabay-sabay, ngunit sa turn. Ang pamamaraan ay tipikal ng clavier music ng huling bahagi ng ika-18 siglo.
ALT - 1) ang pangalawang boses mula sa itaas sa apat na bahagi ng choral o instrumental na marka. Ang Alto ay orihinal na ginawa ng isang male falsetto - kaya ang pangalan, literal na nangangahulugang "mataas"; 2) mababang boses ng babae, madalas na tinatawag na "contralto"; 3) isang instrumento na tumutugma sa taas sa posisyon ng alto sa marka - halimbawa, isang alto string instrument, alto saxophone, alto flute, atbp.
EMBUSHUR - ang posisyon ng mga labi kapag tumutugtog ng mga instrumentong panghangin.
Cor anglais - isang alto oboe na may fifth-tuning na mas mababa kaysa sa isang regular na oboe.
Andante (andante) - 1) tempo designation: moderately; 2) isang piraso sa Andante tempo o bahagi ng isang cycle.
Andantino (andantino) - 1) pagtatalaga ng tempo: mas mobile kaysa andante; 2) isang maliit na piraso sa andante tempo o bahagi ng isang cycle.
Animato (animate) - pagtatalaga ng pagpapahayag: "animately".
ENSEMBLE - 1) kumbinasyon ng mga boses o instrumento (antonym - solo); 2) sa isang opera, isang fragment para sa dalawa o higit pang mga soloista o para sa isang (mga) soloista na may isang koro.
Pag-asa (Ingles) - 1) isang tunog na ginawang mas maaga ng kaunti kaysa sa maindayog na kumpas na tinutukoy nito; 2) ang pagganap ng isa sa mga tono ng chord nang mas maaga kaysa sa mismong chord.
ANTIFON - isang form na nagbibigay para sa alternatibong partisipasyon ng dalawang grupo ng mga performer. Ang termino ay bumalik sa pangalan ng isa sa mga genre ng sinaunang liturgical na pag-awit - antiphon, na isinagawa nang halili ng dalawang koro.
Ang Appoggiatura ay isang embellishment o hindi handa na pagpapanatili, kadalasang dissonant na may paggalang sa pangunahing chord at paglutas sa isa sa mga constituent tone nito. Ang mahabang appoggiatura ay nahuhulog sa malakas na beat ng bar at nalulutas sa mahinang beat. Ang isang maikling appoggiatura (Italian accaciatura, accacatura; sa Russian ang terminong "flask" ay ginamit) ay ginanap sa madaling sabi bago ang malakas na beat (sa musika ng Bach era ito ay maikli din, ngunit sa malakas na beat).
ARRANGEMENT (arrangement, processing) - adaptasyon ng isang musikal na komposisyon para sa ibang cast ng mga performer kaysa sa orihinal (o kaysa sa ibinigay ng may-akda).
ARIOSO - isang maliit na aria; ang pang-uri na "ariose" ay tumutukoy sa isang estilo ng boses na mas mayaman sa melodikal kaysa sa recitative, ngunit hindi gaanong binuo kaysa sa aria.
Arco (arco) - literal na "bow": isang indikasyon ng coll "arco para sa mga manlalaro ng string ay ang paglalaro ng bow, hindi pizzicato.
ARPEGGIO - isang chord kung saan ang mga tono ay kinuha hindi sabay-sabay, ngunit sunud-sunod.
ARTIKULASYON - isang paraan ng paggawa ng tunog kapag tumutugtog ng mga instrumento o pagkanta, katulad ng pagbigkas sa komunikasyon sa pagsasalita.
Assai (assai) - "napaka"; halimbawa, ang adagio assai ay napakabagal.
Attacca (pag-atake) - 1) isang indikasyon sa dulo ng anumang bahagi, na nagtuturo na simulan ang susunod na bahagi nang walang pahinga; 2) ang katangi-tangi, kalinawan kung saan kinuha ng soloista ang tono, o ang katumpakan, kalinawan ng sabay-sabay na pagpasok ng mga miyembro ng ensemble, orkestra, koro.
Isang tempo (isang tempo) - bumalik sa orihinal na tempo pagkatapos itong baguhin.
ATONALITY - ang termino ay inilapat sa musika kung saan walang tiyak na sentro ng tonal at nauugnay na mga ratio ng katinig.
Affettuoso (affettuoso) - pagtatalaga ng pagpapahayag: "may pakiramdam".
AEROPHONE, isang instrumento ng hangin - isang instrumento kung saan ang tunog ay nangyayari bilang resulta ng oscillation ng isang haligi ng hangin sa isang tubo.
BARITONE - 1) boses lalaki ng middle register, sa pagitan ng tenor at bass; 2) isang instrumento mula sa grupo ng mga saxophone na may baritone range.
BAS 1) mababang boses ng isang instrumental o vocal score; 2) boses lalaki ng mababang rehistro; 3) isang low-range na instrumentong pangmusika (halimbawa, isang bass viol).
Basso continuo (basso continuo) (general bass din, digital bass) - "continuous, general bass": isang tradisyon ng baroque music, ayon sa kung saan ang mas mababang boses sa ensemble ay ginanap ng isang melodic na instrumento ng naaangkop na hanay (viola da gamba, cello, bassoon) , habang ang isa pang instrumento (keyboard o lute) ay nadoble ang linyang ito kasama ng mga chord, na ipinahiwatig sa mga nota ng isang conditional digital notation, na nagpapahiwatig ng isang elemento ng improvisasyon.
Basso ostinato (basso ostinato) - literal na "permanent bass": isang maikling musikal na parirala sa bass, na inuulit sa buong komposisyon o anumang seksyon nito, na may libreng pagkakaiba-iba ng mga nakatataas na boses; sa unang bahagi ng musika ang pamamaraan na ito ay partikular na tipikal ng chaconne at passacaglia.
BECAR - isang palatandaan na nagpapahiwatig na ang isang naibigay na tono ay hindi tumataas o bumababa; kadalasang ginagamit bilang indikasyon ng pagkansela ng dati nang ginawang pagtaas o pagbaba ng tono sa isang partikular na bar; Ang bekar ay isang aksidenteng tanda lamang at hindi kailanman inilalagay sa susi.
Bel canto (bel canto) - isang istilo ng pag-awit na nauugnay sa Italian opera; nangingibabaw dito ang kagandahan ng sound production at teknikal na pagiging perpekto kaysa sa dramatikong pagpapahayag.
FLAT (at double-flat) - mga palatandaan na nagpapahiwatig ng pagbaba ng tunog ng isang semitone o dalawang semitone, i.e. para sa isang buong tono.
Burden (Ingles) - isang refrain o isang hiwalay na choral work, inaawit sa walang kahulugan na mga pantig.
Talunin (Ingles) - rhythmic pulsation, rhythmic accent.
Blue note (Ingles) - sa jazz, ang pagganap ng ikatlo o ikapitong hakbang sa major na may bahagyang pagbaba (ang termino ay nauugnay sa blues genre).
Ang Bop (Ingles) ay isa sa mga estilo ng jazz: na nauugnay sa isang maliit na grupo, ito ay sikat noong huling bahagi ng 1940s.
BREVIS - tagal ng nota, pangunahin sa maagang musika: katumbas ng dalawang buong nota.
Baterya (Ingles) - isang percussion group sa isang symphony o brass band.
Ang pagkakaiba-iba ay isang paraan ng komposisyon, na binubuo sa isang binagong pag-uulit ng naunang ipinakita na materyal.
PANIMULANG TONO - ang ikapitong hakbang sa mga kaliskis ng major, harmonic at melodic (na may pataas na paggalaw) menor: isang semitone ay nabuo dito, na gravitates patungo sa tonic na kalahating hakbang na mas mataas (halimbawa, sa C major, ang B sound gravitates patungo sa mas mataas).
VIBRATO - isang bahagyang oscillatory na pagbabago sa pitch o volume ng isang matagal na tono upang lumikha ng karagdagang makulay na epekto.
Vivace (vivache) - pagtatalaga ng tempo at pagpapahayag: mabilis, masigla.
Ang birtuoso ay isang tagapalabas na may natatanging kakayahan at napakatalino na pamamaraan.
VOCALIZE - 1) pag-awit sa mga tunog ng patinig (exercise); 2) isang gawa para sa boses (walang mga salita) at saliw.
VOCAL CYCLE - isang konsepto na katulad ng isang poetic cycle: isang grupo ng mga romansa o kanta, pinagsama ng isang karaniwang ideya, pati na rin ang mga musikal na tema. Pitch - ang relatibong pitch, na tinutukoy ng bilang ng mga vibrations bawat segundo.
GAMMA, SOUND SERIES - isang set ng mga tunog na kabilang sa isa o ibang modal system at nakaayos sa isang tiyak na pagkakasunud-sunod (karaniwan ay sa isang progresibong pataas o pababang paggalaw - sa anyo ng isang sukat). Sa pang-araw-araw na paggamit, ang mga terminong "scale" at "scale" ay ginagamit nang palitan, ngunit ang iskala ay hindi kailangang isulat sa scale form.
HARMONIC RHYTHM - ang bilis ng chord na nagtagumpay sa isa't isa.
HARMONY - 1) sabay-sabay na tunog - consonance ng ilang mga tono (chord); 2) mga koneksyon sa loob ng mga pag-unlad ng chord; 3) ang agham ng mga batas ng ugnayan ng mga chord; 4) ang "vertical" (harmonic) na aspeto ng musikal na komposisyon na nakikipag-ugnayan sa kanyang "horizontal" (melodic) na aspeto.
Gebrauchsmusik (Aleman) - 1) isang direksyon sa musika (pangunahin sa Aleman) ng ika-20 siglo, na sinasadya na nakatuon sa pagganap at mga pangangailangan sa panlasa ng amateur na paggawa ng musika; 2) inilapat, functional na musika (halimbawa, dance music, theater music, film music, atbp.).
Gesammtkunstwerk (Aleman) - "kabuuang gawa ng sining": isang terminong iminungkahi ni R. Wagner at nagpapahiwatig ng pagkakaisa ng aksyon sa entablado, musika at dekorasyon sa kanyang musikal na drama.
Hexachord - isang diatonic scale ng anim na tono; ginamit sa teorya ni Guido d "Arezzo.
HETEROPHONY - isang uri ng polyphony kung saan ang parehong himig ay ginaganap ng dalawa o higit pang boses na may kaunting pagkakaiba. Ang sinaunang uri ng polyphony na ito ay katangian ng isang bilang ng mga kulturang Asyano at Aprikano, pati na rin ang ilang mga genre ng alamat ng Russia at alamat ng ibang mga mamamayang European.
Glissando (glissando) - isang pamamaraan ng pagganap kapag tumutugtog ng mga instrumento, na binubuo sa bahagyang pag-slide ng isang daliri sa kahabaan ng string sa leeg ng mga string, sa pag-slide ng isa o higit pang mga daliri sa keyboard (madalas sa mga puting key), atbp. GOKET - isang uri ng polyphonic technique sa medieval na musika, na binubuo sa pamamahagi ng mga indibidwal na tunog o mga segment ng melodic na linya sa iba't ibang boses.
Ang head register ay ang pinakamataas na rehistro ng boses ng tao; kapag ginamit, ang cranium ay nagsisilbing resonator.
BOSES - 1) mga tunog na ginawa ng mga vocal cord ng tao; 2) isang melodic na linya o bahagi ng texture ng isang ibinigay na komposisyon, instrumental o vocal.
HOMOPHONY - isang uri ng pagsulat ng musika, kung saan mayroong melodic na linya at ang harmonic na saliw nito.
Grave (grave) - pagtatalaga ng tempo at pagpapahayag: dahan-dahan, mataimtim.
Grand opera (Pranses) - "malaking opera": isang genre ng French opera noong ika-19 na siglo, na nakikilala sa pamamagitan ng malaking sukat, matingkad na dramaturhiya, at entertainment.
GRIGORIAN SINGING - liturgical monodic (monodic) na pag-awit ng Western Christian Church; ay ipinangalan kay Pope Gregory I (c. 540-604), na nag-streamline ng pag-awit sa simbahan.
Leeg - para sa isang biyolin at katulad na mga instrumento - isang kahoy (o plastik) na plato, kung saan ang mga string ay nakaunat at kung saan ang mga daliri ng tagapalabas ay matatagpuan sa panahon ng laro.
CHEST SOUND - ang paggamit ng lower register ng boses, kapag ang dibdib ay nagsisilbing resonator para sa nakuhang tunog.
GROUPETTO - isang uri ng melisma (dekorasyon) sa vocal o instrumental na musika, na binubuo sa kapaligiran, na sumasaklaw sa pangunahing tono mula sa ibaba at itaas: halimbawa, na may pangunahing tono sa groupetto, ito ay magmumukhang re - do - si - gawin. Ito ay itinalaga bilang (da capo) - "mula sa simula"; isang indikasyon na nagtuturo na ulitin mula sa simula ang isang fragment o isang buong bahagi ng trabaho; D.C. sa madaling salita.
Dal segno (dal segno) - "nagsisimula sa tanda"; isang indikasyon na nagtuturo na ulitin ang isang fragment mula sa tanda; D.S. sa madaling salita.
DOUBLE TRILL - sabay-sabay na trill sa dalawang antas ng mataas na altitude.
DOUBLE METER - isang metro kung saan karaniwan ang dalawang pangunahing diin sa bawat bar - isang mas malakas at mas mahina. Halimbawa, sa 6/8 na oras mayroong dalawang accent: sa unang ikawalo - malakas, sa ikaapat - mahina.
DOUBLE TOUCH - isang pamamaraan ng paggawa ng tunog sa ilang mga instrumento ng hangin (halimbawa, sa isang trumpeta, sungay, plauta), kung saan ang mga dobleng tunog ay nakuha sa pamamagitan ng mabilis na paggalaw ng dila ng tagapalabas (katulad ng mabilis na pagbigkas ng mga tunog na "t-k" ).
DOUBLE NOTE - isang sabay-sabay na kumbinasyon ng dalawa o higit pang mga tunog sa mga stringed bowed instruments (halimbawa, sa isang byolin).
Ang JAZZ ay isa sa mga istilo ng musika noong ika-20 siglo na nagmula sa USA; Ang jazz ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang malaking papel ng improvisasyon at ang pagiging kumplikado ng ritmo.
Giocoso (jocoso) - masaya, mapaglaro.
RANGE - 1) sa medyebal na teorya ng musika - isang oktaba; 2) ang pangalan ng isa sa mga tubo ng plauta ng organ; 3) ang dami ng tunog ng boses, instrumento, atbp.
Ang diatonic ay isang pitong-tono na sukat sa loob ng isang oktaba na walang mga nabagong tono.
Divisi (divisi) - isang indikasyon para sa mga miyembro ng ensemble, babala tungkol sa paghahati ng partido sa ilang mga independiyenteng boses.
SHARP (at double-sharp () - mga palatandaan na nagpapahiwatig ng pagtaas ng tono ng isang semitone o dalawang semitone, iyon ay, sa pamamagitan ng isang buong tono.
Ang Diminuendo (diminuendo) ay isang dinamikong indikasyon na katulad ng decrescendo.
Mga Dynamic na Simbolo - Mga salita (hal. forte), mga pagdadaglat ng titik (hal. f o p), at mga simbolo (hal. mga tinidor) na nagpapahiwatig ng dynamic na antas ng pagganap at mga pagbabago nito.
DISKANT - 1) isang uri ng polyphony noong ika-12-15 siglo; 2) ang pinakamataas na boses sa isang koro o sa isang grupo ng mga instrumento (sa Russia - sa isang choral score para sa isang boys' choir, minsan kasama ng isang male choir, higit sa lahat sa sagradong musika).
DISSONANCE - dissonant, hindi pinagsanib na tunog ng dalawa o higit pang mga tono. Ang dissonance ay kadalasang nalulutas sa consonance. Ang dissonance, tulad ng consonance, ay isang konseptong nagbabago sa kasaysayan.
KARAGDAGANG PANUNTUNAN - maiikling ruler na inilalagay sa itaas o ibaba ng stave upang ipahiwatig ang mga tunog na nasa itaas o ibaba ng saklaw na sakop ng stave.
Doloroso (doloroso) - isang indikasyon ng pagpapahayag: "malungkot."
Dolce (Dolce) - isang indikasyon ng pagpapahayag: "malumanay", "magiliw".
Dominant - ang ikalimang antas ng isang major o minor scale (halimbawa, asin sa C major).
Decrescendo (decrescendo) - dynamic na indikasyon: unti-unting pagbaba sa volume. Minarkahan din ng tinidor.
DELAY - isa o higit pang mga tunog ng chord na nagda-drag habang ang ibang mga boses ay lumipat sa isang bagong chord; Ang mga pagpapanatili ay karaniwang hindi sumasang-ayon sa bagong chord at pagkatapos ay lutasin ito.
ZATACT - isa o higit pang mga tunog sa simula ng isang parirala, na naitala bago ang unang linya ng bar ng komposisyon. Palaging nahuhulog ang upbeat sa downbeat at nauuna ang downbeat ng unang buong sukat.
TUNOG - direktang nauugnay na koneksyon ng musika na may teksto sa vocal music; halimbawa, isang paitaas na sukat na paggalaw sa mga salitang "at umakyat sa langit."
Idee fixe (French) - literal na "isang kinahuhumalingan": isang terminong pangunahing nauugnay sa symphonic na musika ni G. Berlioz at nagsasaad ng presensya sa gawain ng isang cross-cutting na tema na nauugnay sa mga extra-musical na konsepto (halimbawa, ang tema ng ang minamahal sa Fantastic Symphony, ang tema ni Harold sa symphony na Harold sa Italy).
IDIOPHONE - isang instrumento kung saan ang pinagmulan ng tunog ay isang vibrating body (halimbawa, isang gong, isang tatsulok).
IMITATION - pag-uulit ng musical thought, eksakto o medyo binago, sa iba't ibang boses ng polyphonic texture.
IMPRESSIONISMO - isang masining na kilusan sa visual arts at sa musika na lumitaw sa pagtatapos ng ika-19 na siglo; ito ay tipikal para sa kanya na mag-apela lalo na sa mga damdamin, at hindi sa talino, ang pagnanais para sa kinang, para sa sagisag ng panandaliang mga impression, para sa isang espirituwal na tanawin. Sa musika, ang pinakakilalang kinatawan ng impresyonismo ay si C. Debussy, gayundin ang mga may-akda na naimpluwensyahan ng kanyang istilo.
IMPROVISATION - ang sining ng kusang paglikha o pagbibigay-kahulugan sa musika (kumpara sa mahigpit na pagsunod sa isang pre-record na teksto).
INVERSION, conversion - 1) sa melodic sense, ang presentasyon ng motibo o tema sa reverse motion: halimbawa, sa halip na do - re - mi * mi - re - do; 2) sa maharmonya na kahulugan, ang pagtatayo ng isa o isa pang chord ay hindi mula sa una (mas mababang) hakbang, ngunit mula sa iba pa: halimbawa, ang unang inversion ng triad do - mi - salt ay ang ikaanim na chord mi - asin - gawin.
Instrumentasyon, orkestrasyon - ang sining ng pamamahagi ng mga tinig ng isang musikal na texture sa pagitan ng mga miyembro ng isang grupo, tingnan ang ORCHESTRATING.
INTERVAL - musical at mathematical (acoustic) na distansya sa pagitan ng dalawang tono. Ang mga agwat ay maaaring melodic, kapag ang mga tono ay kinuha nang halili, at harmonic, kapag ang mga tono ay tinutugtog nang sabay-sabay.
INTONATION - 1) ang antas ng relatibong katumpakan ng tunog kung saan ang mga tunog ay ginawa ng isang soloista o ensemble (vocal o instrumental); 2) ang paunang melodic motif ng medieval psalmody formula (pagganap ng mga salmo sa melodic recitative).
CABALETTA - 1) isang maliit na virtuoso opera aria; 2) ang huling mabilis na seksyon ng opera aria.
CAVATINA - isang maikling liriko na aria ng uri ng kanta.
CADANCE - ang huling harmonic sequence ng isang musical phrase. Ang mga pangunahing uri ng cadence ay tunay (dominant - tonic), plagal (subdominant - tonic).
CADENTIA - sa isang instrumental na konsiyerto para sa isang soloista at orkestra - isang solong seksyon ng birtuoso, kadalasang inilalagay nang mas malapit sa dulo ng bahagi; Ang mga cadenza ay kung minsan ay binubuo ng mga kompositor, ngunit kadalasang iniiwan sa pagpapasya ng tagapalabas.
Ang chamber music ay instrumental o vocal ensemble music na nilalayon para sa pagganap pangunahin sa maliliit na bulwagan. Ang karaniwang chamber-instrumental genre ay ang string quartet. Cantabile (cantabile) - isang malamyos, magkakaugnay na istilo ng pagganap.
CANTILENA - isang vocal o instrumental melody na may liriko, malambing na kalikasan.
Cantus firmus (lat.) (cantus firmus) - literal na "malakas na tune": isang nangungunang melody, madalas na hiniram, na bumubuo ng batayan ng isang polyphonic composition.
Cantus planus (lat.) (cantus planus) - rhythmically kahit monophonic na pag-awit, katangian ng Gregorian chant.
Castratus - isang boses ng lalaki, soprano o alto, na ginagamit sa Italian opera, pangunahin sa panahon ng Baroque.
Quasi (quasi) - parang, parang; quasi marcia - parang martsa.
QUARTET - string quartet: ensemble ng dalawang violin, viola at cello; piano quartet: ensemble ng violin, viola, cello at piano.
QUARTOL - paghahati ng isang rhythmic beat sa apat na pantay na bahagi.
Quintet - string quintet: isang ensemble na karaniwang binubuo ng dalawang violin, dalawang violin at isang cello. Ang ilang mga gawa nina Boccherini at Schubert ay isinulat para sa dalawang biyolin, isang byola at dalawang cello; piano quintet: isang ensemble na binubuo ng isang string quartet (dalawang violin, viola, cello) at piano; Ang Schubert's Trout Quintet ay isang bihirang pagbubukod sa panuntunan, dahil ito ay isinulat para sa violin, viola, cello, double bass at piano.
QUINTOL - ang paghahati ng isang ritmikong kumpas sa limang pantay na bahagi.
Quodlibet (quodlibet) - isang nakakatawang piraso ng musika na pinagsasama ang ilang kilalang melodies, kadalasang hiniram mula sa mga katutubong o sikat na kanta.
Ang harpsichord ay isang may kuwerdas na instrumento sa keyboard noong ika-16 hanggang ika-18 na siglo, kung saan, kapag pinindot ang mga susi, ikinakabit ng maliliit na plectrum ang mga string.
Ang clavichord ay isang maliit na renaissance at baroque na instrumento sa keyboard kung saan ang maliliit na metal na pin ay tumatama sa mga string kapag pinindot ang mga key, na gumagawa ng malambot at banayad na tunog.
Ang CLAVIR ay ang pangkalahatang pangalan para sa mga instrumentong may kuwerdas na keyboard (clavichord, harpsichord, piano, atbp.).
Ang Klangfarbenmelodie (Aleman) ay isang konsepto na nauugnay sa larangan ng dodecaphony, partikular sa gawain ni A. Schoenberg at ng kanyang mga tagasunod: ang bawat nota o bawat maikling motibo sa iskor ay inilaan para sa iba't ibang instrumento.
CLUSTER - dissonant consonance, na binubuo ng ilang mga tunog na magkatabi.
KEY - 1) ang pangunahing sukat ng isang partikular na komposisyon, na pinangalanan pagkatapos ng pangunahing pundasyon nito - tonic at ipinahiwatig ng mga palatandaan sa susi; 2) isang senyas sa simula ng musical staff, na tumutukoy sa taas na posisyon ng kasunod na musical notation (halimbawa, bass, violin, alto, atbp.); 3) isang device sa ilang keyboard at wind instrument para sa pag-tune ng instrumento.
KEY SIGNS - mga flat at sharps na nakalagay sa simula ng bawat staff kung saan nire-record ang musika at nagpapahiwatig ng susi: halimbawa, ang isang matalim sa key ay tumutukoy sa mga key ng G major at E minor, ang isang flat ay nagpapahiwatig ng mga key ng F major at D menor de edad
KODA - ang huling seksyon ng isang musikal na komposisyon, kung minsan ay bumubuo ng isang pangwakas na ritmo. Ang coda ay nag-aambag sa pagkakumpleto ng komposisyon; sa ilang mga kaso naabot nito ang pangunahing kasukdulan.
Ang Coloratura ay isang birtuoso na istilo ng pag-awit, kadalasang may kasamang mabilis na kaliskis, arpeggios, embellishment; sa pangkalahatan, ang coloratura ay nauugnay sa mataas, magaan na soprano, lalo na sa opera.
Con brio (con brio) - pagtatalaga ng pagpapahayag: "live".
Con moto (kon moto) - pagtatalaga ng tempo at pagpapahayag: "na may paggalaw".
Con fuoco (con fuoco) - pagtatalaga ng pagpapahayag: "na may apoy".
KONSONANSYON - katinig, katinig na tunog ng dalawa o higit pang tono; iba-iba ang mga konsepto ng katinig sa musika ng iba't ibang panahon at istilo.
Ang CONTRALTO ay ang pinakamababang boses ng babae sa rehistro.
COUNTERPOINT - isang uri ng musikal na pagsulat kung saan ang mga boses (dalawa o higit pa) ay gumagalaw nang may relatibong pagsasarili.
CONTRABASSOON - Isang malaking bassoon na tumutugtog ng isang octave na mas mababa kaysa sa isang regular na bassoon.
Ang isang countertenor ay isang napakataas na boses ng lalaki (sa itaas ng tenor).
Concertino - sa isang baroque instrumental concerto (concerto grosso) isang grupo ng mga soloista, karaniwang dalawang violas at isang basso continuo.
CONCERTMEASTER - 1) unang biyolin sa orkestra: ang tagapalabas na ito ay tumutugtog ng mga solong fragment ng iskor at, kung kinakailangan, papalitan ang konduktor; 2) isang musikero na namumuno sa isang grupo ng mga instrumentong orkestra; 3) isang pianista na nag-aaral ng isang gawa (bahagi) kasama ng mga vocalist, instrumentalists, ballet dancers at gumaganap kasama nila sa mga konsyerto.
Concertato (concertato) - isang istilong katangian ng musika ng panahon ng Baroque at nagpapahiwatig ng "kumpetisyon" ng mga grupo ng orkestra, koro, atbp.
Cornetto (cornetto), zinc - isang woodwind o tansong instrumento ng huling panahon ng Renaissance at Baroque, ang nangunguna sa cornet; may conical barrel, cup-shaped mouthpiece, chromatic scale.
Crescendo (crescendo) - pagtatalaga ng dynamics: unti-unting pagtaas ng volume. Minarkahan din ng tinidor.
Frets - 1) kaliskis tulad ng major o minor; 2) sa Middle Ages, ang sistema ng diatonic ("sa pamamagitan ng puting mga susi") na mga mode (modes, kaliskis), na nagmula sa sinaunang mga mode ng Griyego at naging batayan ng pag-awit ng simbahan sa medieval at ang mga genre na nabuo sa batayan nito; sa bagay na ito, ang mga mode ng medieval ay madalas na tinatawag na mga mode ng simbahan. Ang bawat medieval mode ay may octave range at maaaring katawanin sa dalawang anyo - authentic at plagal. Ang apat na pangunahing authentic mode ay Dorian mula sa D, Phrygian mula sa Mi, Lydian mula sa F, at Mixolydian mula sa Sol. Ang mga plagal mode na kahanay sa kanila ay may parehong ugat, ngunit ang hanay ay karaniwang pang-apat na mas mababa. Sa Renaissance, sa mga inilarawang mode ay idinagdag: ang Aeolian mode mula sa la at ang Ionian mode mula hanggang sa may kaukulang plagal forms. Tingnan ang mga frets; 4) ugat, buto o kahoy na mga plato na matatagpuan sa leeg ng isang lute, gitara at iba pang katulad na mga instrumento at pagmamarka ng lokasyon ng ilang partikular na tunog para sa performer.
Larghetto (larghetto) - 1) pagtatalaga ng tempo: mabagal, ngunit medyo mas mobile kaysa largo; 2) isang piraso o bahagi ng isang cycle sa isang ibinigay na tempo.
Largo (largo) - literal na "malawak": 1) ang pagtatalaga ng bilis; sa pangkalahatang tinatanggap na kahulugan - ang pinakamabagal na bilis na posible; 2) isang piraso o bahagi ng isang cycle sa isang ibinigay na tempo.
Legato (legato) - pagtatalaga ng pagpapahayag: konektado, walang mga puwang sa pagitan ng mga tunog.
Leggiero (legiero) - pagtatalaga ng pagpapahayag: madali, kaaya-aya.
Leitmotif - sa mga opera ni Richard Wagner (at iba pang mga may-akda na gumagamit ng leitmotif technique sa mga gawa ng iba't ibang genre) - isang melodic, rhythmic, harmonic motif na nauugnay sa isang karakter, bagay, oras at lugar ng pagkilos, pati na rin sa ilang mga emosyon at abstract na mga ideya. Tingnan ang pangunahing tono.
Lento (lento) - pagtatalaga ng tempo: dahan-dahan.
Libretto - ang teksto ng isang opera at oratorio, kadalasan sa anyo ng taludtod.
Ang slur ay isang hubog na linya sa ibaba o sa itaas ng mga tala na nag-uugnay sa kanila sa isang parirala; kung ang slur ay nag-uugnay sa dalawang nota ng parehong pitch, pagkatapos ay ang pangalawang nota ay hindi nilalaro, at ang tagal nito ay idinagdag sa tagal ng unang nota.
Lied (Aleman "kanta") - isang terminong tumutukoy sa mga liriko ng romansa ng mga kompositor na Aleman noong ika-19 na siglo.
Lyric opera (opera lyrique) ay isang terminong tumutukoy sa French opera noong ika-19 na siglo. at nagsasaad ng isang uri ng genre, na matatagpuan, kumbaga, sa pagitan ng "grand opera" (grand opera) at "comic opera" (opera comique).
L "istesso tempo (listesso tempo) - "sa parehong bilis": ang pagtatalaga ay nagpapahiwatig na ang tempo ay napanatili, kahit na ang ibang mga tagal ng tala ay ginamit sa ibang pagkakataon.
Ang lute ay isang stringed plucked instrument. Tingnan ang lute.
Ma non troppo (ma non troppo) - hindi masyado; allegro ma non troppo - hindi masyadong mabilis.
MADRIGAL - 1) isang sekular na vocal na dalawa o tatlong boses na genre sa musikang Italyano noong ika-14 na siglo; 2) isang sekular na polyphonic choral play sa Italy at England noong ika-16 at unang bahagi ng ika-17 siglo.
MAJOR at MINOR - ang mga termino ay ginagamit: 1) upang tukuyin ang kalidad ng ilang mga pagitan (segundo, ikatlo, ikaanim, ikapito) - halimbawa, maaaring mayroong dalawang katlo: mayor, o malaki (do - mi) at menor, o maliit (do - mi - flat), i.e. ang major interval ay isang semitone na mas malawak kaysa sa katumbas na minor interval; 2) upang tukuyin ang dalawang pangunahing uri ng mga triad at chord na binuo sa kanila: isang triad, ang unang agwat kung saan ay isang major third - major (C - E - G), isang triad na may minor third sa base - minor (C - E flat - G); 3) upang italaga ang dalawang pinakakaraniwang kaliskis sa European music pagkatapos ng 1700 - major (na may major third sa pagitan ng degrees I at III) at minor (na may minor thirds sa pagitan ng degrees I at III). Ang pangunahing iskala mula note hanggang ay may anyo: do - re - mi - fa - sol - la - si - do. Ang menor de edad na sukat ay may tatlong anyo: ang natural na menor de edad, kung saan ang mga semitone ratio ay nabuo sa pagitan ng II at III at sa pagitan ng V at VI degrees, pati na rin ang harmonic at melodic minors, kung saan ang VI at VII degrees ay nagbabago (nagbabago) .
Tingnan ang MUSICAL SCALES.
MANWAL - keyboard; sa Russian ito ay karaniwang tumutukoy sa organ at harpsichord keyboard.
Marcato (marcato) - pagtatalaga ng pagpapahayag: nang tiyakan, na may tuldik.
MEDIANT - III na antas ng sukat: halimbawa, mi sa C major.
MELISMS (dekorasyon) - 1) melodic fragment o buong melodies na itinatanghal sa isang pantig ng teksto. Ang estilo ng melismatic ay katangian ng sinaunang pag-awit ng simbahan ng iba't ibang tradisyon (Byzantine, Gregorian, Old Russian, atbp.); 2) maliliit na melodic na dekorasyon sa vocal at instrumental na musika, na ipinahiwatig ng mga espesyal na simbolo o maliliit na nota.
MALIIT NA TALA - isang tala (o isang grupo ng mga tala) na nakasulat na mas maliit kaysa sa iba. Ang nasabing pag-record ay maaaring magkaroon ng dalawang kahulugan: 1) sa musika na nilikha bago ang ika-19 na siglo, at kung minsan kahit na sa paglaon, ang isang "maliit na nota" ay isang dekorasyon na walang sariling ritmikong tagal, ngunit hiniram, "inalis" ito mula sa kasunod na tagal; sa Russian, sa kasong ito, ang hiniram na terminong "prasko" ay ginagamit; 2) sa musika noong ika-19 na siglo, lalo na sa mga gawa nina Liszt, Chopin at Anton Rubinstein, ang isang serye ng mga "maliit na tala" ay kadalasang ginagamit sa mga cadence at parirala na katulad ng mga ito sa estilo, at ang sipi sa kabuuan ay may ilang itinalagang haba (halimbawa, isang sukat o dalawang sukat at iba pa), at ang tagal ng bawat isa sa mga "maliit na tala" ay tinutukoy ng tagaganap (kadalasan ang gayong mga sipi ay tinutugtog na rubato, ibig sabihin, "malayang").
MELODY - isang musikal na ideya na ipinahayag sa isang boses at may isang tiyak na pitch at rhythmic contour.
Meno (meno) - "mas mababa"; meno mosso (meno mosso) - pagtatalaga ng bilis: mas kalmado, hindi masyadong mabilis.
Ang METR ay isang ritmikong anyo na binubuo ng mga alternating percussion at unstressed (malakas at mas mahina) na mga beats, tulad ng isang paa sa tula. Ang mga pangunahing uri ay double meter (na may isang stressed at isang unstressed beat bawat measure) at triple meter (may isang stressed at dalawang unstressed beats bawat measure).
Sukat ng metro at notasyon - ang metro ay karaniwang ipinapahiwatig ng dalawang numero na itinakda sa simula ng notasyong pangmusika: ang numero sa itaas ay nagpapakita ng bilang ng mga beats sa isang sukat, ang nasa ibaba - ang ritmikong yunit ng account. Kaya, ang time signature 2/4 ay nagpapakita na ang sukat ay may dalawang beats, bawat isa sa isang quarter.
METRONOM - isang mekanikal na aparato para sa pagtukoy ng tempo ng isang akda, na naimbento noong ika-19 na siglo.
Mezza voce (mezza voche) - sa mahinang tono.
Mezzo forte (mezzo forte) - hindi masyadong malakas.
MEZZO-SOPRANO - boses ng babae na may katamtamang taas, sa pagitan ng soprano at contralto.
MICROTONE - isang interval na mas mababa sa isang semitone (sa isang tempered scale).
MINIMALISM - isang musikal na istilo ng ikalawang kalahati ng ika-20 siglo, batay sa isang mahabang pag-uulit, marahil na may maliliit na pagbabago, ng napaka-laconic na materyal sa musika.
MODALITY - isang paraan ng pag-aayos ng pitch, na batay sa prinsipyo ng sukat - sa kaibahan sa tonal major-minor na prinsipyo. Ang termino ay inilapat sa sinaunang simbahan na monodic na musika ng iba't ibang mga tradisyon, gayundin sa oriental at katutubong kultura (sa kasong ito, ang terminong "modality" ay maaaring tumutugma sa terminong "modality").
Moderato (moderato) - pagtatalaga ng tempo: katamtaman, sa pagitan ng andante at allegro.
MODULATION - sa major-minor system, isang pagbabago ng key.
Molto (molto) - napakarami; simbolo ng tempo: molto adagio - simbolo ng tempo: napakabagal.
MONODIA - 1) solo o monophonic choral singing na walang saliw; 2) ang istilo ng musikang Italyano noong unang bahagi ng ika-17 siglo, kung saan karaniwan ang pamamayani ng melody sa simpleng saliw ng chord.
MORDENT - palamuti (melisma), na tinutukoy bilang () o () at binubuo sa isang mabilis na paggalaw ng isang hakbang pataas o pababa at isang agarang pagbabalik; Posible rin ang double mordent pataas at pababa.
Ang MOTIBO ay isang maikling melodic-rhythmic figure, ang pinakamaliit na independiyenteng yunit ng musikal na anyo ng isang akda.
Musica ficta (fictitious music), musica falsa (false music) - isang kasanayang karaniwan sa huling bahagi ng Middle Ages at maagang Renaissance, na kasunod nito, kapag gumaganap, ang mga chromatic na pagbabago ay ipinakilala sa musika na wala sa recorded musical text - upang iwasan ang dissonant interval ng tritone o dagdagan ang VII degree (pambungad na tono).
Tingnan ang MUSICAL SCALES.
Ang musique concrete (French) ay isa sa mga uso sa musika noong ika-20 siglo, na nagmula sa France: dito ang parehong musikal at natural na mga tunog ay ginagamit bilang pangunahing materyal, naitala sa tape at pagkatapos ay sumailalim sa iba't ibang uri ng acoustic at iba pang mga pagbabago.
TUNING - ang proseso ng pagwawasto ng pitch ng iba't ibang instrumento (halimbawa, mga string o piano), kung saan ang tunog ay nakakakuha ng pitch na katangian ng isang naibigay na temperament system, at ang tunog ng instrumentong ito ay pare-pareho sa pag-tune ng iba pang mga instrumento.
NON-CHORD SOUND - isang tunog na hindi bahagi ng isang naibigay na chord, ngunit tumutunog kasama nito.
NEUMATIC STYLE - sa medieval art, isang paraan ng vocal writing, kung saan mayroong ilang mga tono para sa bawat pantig ng teksto - sa kaibahan ng syllabic style, kung saan ang bawat pantig ay tumutugma sa isang tono, at ang melismatic style, kung saan ang bawat pantig ay tumutugma. sa mas mahabang awit.
NEVMS - mga palatandaan ng mga sinaunang notasyon, katulad ng mga hieroglyph; Ang nevma ay maaaring mangahulugan ng parehong isang tono at isang medyo mahabang melodic construction. Ang mga lumang Russian nevmas ay tinatawag na mga kawit.
Ang neoclassicism ay isa sa mga uso sa musika ng ika-20 siglo, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng paggamit ng mga genre, anyo, melodic na modelo, atbp. na muling naisip sa modernong diwa. panahon ng baroque at classicism.
Non troppo (non troppo) - hindi masyado; allegro ma non troppo - pagtatalaga ng tempo: hindi masyadong mabilis.
TANDAAN - isang graphic na pagtatalaga ng musikal na tunog, pati na rin ang tunog mismo.
STATE - isang set ng limang pahalang na linya sa musical notation.
OVERTONS - mga overtone na kasama sa spectrum ng tunog na ginawa ng isang oscillating object, isang vibrator (halimbawa, isang string o isang column ng hangin), at matatagpuan sa itaas ng pangunahing tono. Ang mga overtone ay nabuo bilang isang resulta ng panginginig ng boses ng mga bahagi ng vibrator (mga halves, thirds, quarters, atbp.), Ang bawat isa sa kanila ay may sariling pitch. Kaya, ang tunog na ginawa ng isang vibrator ay kumplikado at binubuo ng isang pangunahing tono at isang hanay ng mga overtone.
Obligato (obbligato) - 1) sa musika noong ika-17 at ika-18 siglo. ang termino ay tumutukoy sa mga bahagi ng mga instrumento sa isang akda na hindi maaaring tanggalin at dapat na tutugtog nang walang kabiguan; 2) ganap na nakasulat na saliw sa isang piraso ng musika para sa boses o solong instrumento at clavier.
OCTAVA - ang pagitan sa pagitan ng dalawang tunog na ang frequency ratio ay 1:2.
OCTETE - isang grupo ng walong performers, pati na rin ang isang chamber-instrumental na piraso para sa komposisyong ito.
Opus (opus) (lat. opus, "trabaho"; pinaikling - op.): ang pagtatalaga ay ginagamit ng mga kompositor mula pa noong panahon ng Baroque at kadalasang tumutukoy sa serial number ng isang ibinigay na komposisyon sa isang listahan (madalas na kronolohikal) ng gawa ng isang ibinigay na may-akda.
ORGAN ITEM, PEDAL - isang tunog na pinananatili sa bass (o ilang mga tunog), kung saan malayang gumagalaw ang ibang mga boses; ang pamamaraan na ito ay kadalasang ginagamit sa musika ng organ, sa istilong klasikal ang mga punto ng organ ay karaniwang lumilitaw bago ang huling indayog.
Ang ORGAnum ay isang anyo ng maagang Western polyphony (mula noong ika-siyam na siglo), na gumagamit ng mga melodies na hiniram mula sa monody ng simbahan.
Basic tone - ang pangunahing (madalas na mas mababa) na tunog sa loob ng isang partikular na grupo ng mga tunog (intervals, chords, frets, atbp.).
Ostinato (ostinato) - maraming pag-uulit ng isang melodic o rhythmic figure, isang harmonic turn, isang hiwalay na tunog (lalo na madalas sa bass voices).
PANDIATONICA - isang istilo ng maharmonya na pagsulat kung saan ang mga diatonic na katinig ay malayang ginagamit, kadalasan sa labas ng mga tuntunin ng tradisyonal na pagkakatugma.
Parallel na paggalaw - pataas o pababang parallel na paggalaw ng dalawa o higit pang mga boses, kung saan pinananatili ang parehong distansya sa pagitan ng mga boses na ito (halimbawa, paggalaw sa parallel thirds o parallel fourths).
PARALLEL CHORDS - Ang pataas o pababang paggalaw ng mga chord ng pareho o katulad na istraktura, nang walang mga resolusyon na inireseta ng tradisyonal na pagkakatugma.
PARALLEL MAJOR at MINOR - major at minor, na may parehong key sign at pinaghihiwalay sa isa't isa ng minor third (halimbawa, C major at A minor).
Patter song (English) - isang nakakatawang kanta kung saan ang mga salita ay nakatakda sa isang simpleng melody na binubuo ng maraming pag-uulit ng parehong mga tunog; ang mga salita ay dapat na binibigkas nang mabilis at malinaw.
PAUSE - ang termino ay ginagamit upang sumangguni sa parehong aktwal na paghinto - isang break sa tunog, at ang mga palatandaan na nagrereseta nito.
Pesante (pezante) - pagtatalaga ng pagpapahayag: mahirap.
Pentatonic - limang hakbang na frets; ang pangunahing uri ay non-semitone pentatonic ("sa pamamagitan ng mga itim na key"); ang ganitong mga mode ay madalas na matatagpuan sa musika ng Malayong Silangan, karaniwan din ang mga ito para sa isang bilang ng mga tradisyon ng alamat ng Europa, sa partikular na Ruso.
CROSS RHYTHM - ang sabay-sabay na paggamit ng iba't ibang metro (rhythmic patterns) sa iba't ibang boses, halimbawa, dalawang bahagi at tatlong bahagi.
PAGSASALIN - malapit (o sabay-sabay na tunog) sa marka ng isang tono at ang binagong anyo nito - halimbawa, si at si-flat. Sa ilang mga istilo, mahigpit na ipinagbabawal ang recursion.
Perpetuum mobile (perpetuum mobile) (lat. "perpetual motion"): isang piraso na binuo sa tuloy-tuloy na mabilis na ritmikong paggalaw mula simula hanggang katapusan.
Pianissimo (pianissimo) - napakatahimik; pinaikling: pp.
Piano (piano) - tahimik; pinaikling: p.
Piu (piu) - higit pa; piu allegro - pagtatalaga ng tempo: mas mabilis.
Pizzicato (pizzicato) - plucking: isang paraan sa pagtugtog ng mga instrumentong may kuwerdas sa pamamagitan ng pag-ipit ng mga string gamit ang iyong mga daliri.
PLAGAL - 1) sa musikang nakabatay sa major-minor system, isang cadence kung saan ang subdominant chord ay lumulutas sa tonic (ang paglipat mula sa IV hanggang sa I degree, o mula sa triad F - la - sa triad do - mi - asin sa C major); 2) sa pag-awit ng simbahan sa medieval - isang mode na ikaapat na mas mababa kaysa sa kaukulang tunay na mode at may isang karaniwang pangunahing tono dito.
POLYMODALITY - ang sabay-sabay na paggamit ng ilang (halimbawa, major at minor) scales (modes) sa isang akda.
POLYRHYTHMY - ang sabay-sabay na paggamit ng malinaw na magkakaibang mga pattern ng ritmo sa iba't ibang boses.
POLITONALITY - sabay-sabay na tunog ng dalawa o higit pang tonality.
POLYPHONY - isang uri ng pagsulat na nagsasangkot ng malayang paggalaw ng bawat isa sa dalawa o higit pang tinig. Tingnan ang POLYPHONY.
Ang semitone ay kalahating tono, o 1/12 ng isang octave.
Portamento (portamento) - isang sliding transition mula sa isang tunog patungo sa isa pa, na ginagamit sa pag-awit at pagtugtog ng mga kuwerdas.
Portato (portato) - isang paraan ng paggawa ng tunog, sa pagitan ng legato at staccato.
Postlude - isang instrumental na piyesa na isinagawa pagkatapos ng pagtatapos ng isang serbisyo sa isang Western Christian church (kadalasan sa organ), pati na rin ang isang independiyenteng instrumental o orchestral piece, na nakapagpapaalaala sa isang "afterword".
Si PRIMADONNA ang nangungunang babaeng performer sa opera house.
PROGRAM MUSIC - instrumental at orchestral na musika na nauugnay sa embodiment ng mga ideya na hiniram mula sa non-musical sphere (panitikan, pagpipinta, natural na phenomena, atbp.). Ang pangalan ay nagmula sa programa - ang teksto kung saan ang mga kompositor ay madalas na sinamahan ng mga gawa ng ganitong uri.
PASSING SOUND - isang tunog na hindi kasama sa istruktura ng chord, ngunit linearly na nag-uugnay sa dalawang consonant harmonies (karaniwang lumilitaw sa mahinang beat ng measure).
Prestissimo (prestissimo) - pagtatalaga ng tempo: napakabilis; mas mabilis kaysa sa presto.
Presto (presto) - pagtatalaga ng tempo: napakabilis.
Ang mga tono ng Awit ay medyo simpleng melodic na mga formula, mga modelo kung saan ang mga salmo at iba pang liturhikal na teksto ay ginanap sa medieval na simbahang Kristiyanong Kristiyano.
DOTTED RHYTHM - isang rhythmic pattern na nabuo sa pamamagitan ng pagtaas ng beat sa kalahati ng tagal sa pamamagitan ng paghahati sa susunod na mas mahinang beat. Ipinapahiwatig ng isang tuldok sa kanan ng tala.
DEVELOPMENT - ang pagbuo ng isang ideya sa musika sa pamamagitan ng paghihiwalay ng mga fragment ng mga tema, pagbabago ng mga susi ng mga tema, pagpapalawak ng mga ito, iba't ibang mga kumbinasyon sa bawat isa, atbp. Ang pag-unlad ay tinatawag ding pangalawa, pagbuo ng seksyon ng sonata form (sonata allegro).
RESOLUTION - paglipat mula sa dissonance tungo sa consonance.
RAKOKHOD - pagbabalik, mula sa dulo hanggang sa simula, ang paggalaw ng tema.
Rallentando (rallentando) - ang pagtatalaga ng bilis: unti-unting bumabagal.
RASPEV, ROSPEV - isang sistema ng monodic vocal music, pangunahin ang pag-awit sa simbahan ng iba't ibang denominasyon.
REGISTER - 1) isang grupo ng mga organ pipe na lumikha ng isang tiyak na timbre; 2) isang partikular na seksyon ng hanay ng isang boses o instrumento na may natatanging mga katangian ng coloristic at timbre (halimbawa, "head register" - falsetto).
REPRIZE - ang huling seksyon ng komposisyon sa anyong sonata, kung saan inuulit ang mga tema ng eksposisyon; ang reprise ay tinatawag ding pag-uulit ng musikal na materyal sa huling seksyon ng iba't ibang anyo - halimbawa, isang tatlong bahagi.
RESPONSORIA - isang pag-awit ng Kanluraning Simbahan, kung saan ang pag-awit ng isang soloista at isang koro ay umiiwas sa kahalili; ang kahulugan ng "responsable" ay maaaring sumangguni sa isang katulad na pamamaraan sa musika ng iba't ibang estilo.
REFRAIN - 1) sa anyo ng isang uri ng rondo - isang hindi nagbabagong musikal na materyal na lumilitaw pagkatapos ng magkakaibang mga seksyon; 2) koro - ang pangalawa, hindi nagbabago ang kalahati ng taludtod sa anyo ng taludtod (halimbawa, sa isang kanta).
Ripieno (ripieno) - sa instrumental na musika ng panahon ng Baroque, ang pagtatalaga ng laro ng buong orkestra; katulad ni tutti.
Ritardando (ritardando) - ang pagtatalaga ng bilis: unti-unting bumabagal.
Ritenuto (ritenuto) - pagtatalaga ng bilis: unti-unting binabawasan ang bilis, ngunit sa isang mas maikling segment kaysa ritardando.
RHYTHM - pansamantalang organisasyon ng musika; partikular - ang pagkakasunod-sunod ng mga tagal ng mga tunog.
Ritournelle - literal na "pagbabalik". Sa unang bahagi ng opera, ang termino ay tumutukoy sa paulit-ulit na pagbabalik ng isang melody (tulad ng isang refrain); sa baroque concerto, ang ritornello ay ang pana-panahong pagbabalik ng mga variant ng unang tema, na ginampanan ng buong orkestra (kumpara sa mga intermediate na seksyon, na ginampanan ng mga solong instrumento).
ROCOCO - ang estilo ng sining ng unang kalahati ng ika-18 siglo, kabilang ang musika; Ang Rococo ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang kasaganaan ng mga pandekorasyon na motif, mga kakaibang linya.
Rubato (rubato) - isang nababaluktot na interpretasyon ng tempo-ritmikong bahagi ng trabaho, mga paglihis mula sa isang pare-parehong tempo upang makamit ang higit na pagpapahayag.
ROW, SERIES - ang pangunahing istraktura sa dodecaphony (ang pamamaraan ng komposisyon ng 12-tono); sa pinakadalisay nitong anyo, ang serye ay binubuo ng 12 hindi umuulit na mga tunog na lumilitaw sa pagkakasunud-sunod na tinutukoy ng kompositor; sa pagsasagawa, ang isang serye ay maaaring binubuo ng ibang bilang ng mga hindi umuulit na tunog.
Ang SWING ay isang istilo ng dance jazz music para sa isang big band orchestra na sikat noong huling bahagi ng 1930s at unang bahagi ng 1940s.
LINK - isang fragment ng pangalawang nilalaman, madalas na modulate, na nagsisilbing paglipat mula sa isang seksyon ng musikal na anyo patungo sa isa pa.
SEQUENCE - pag-uulit ng motibo o parirala sa ibang antas ng pitch.
SEXTET - isang grupo ng anim na performer o isang komposisyon para sa komposisyong ito.
SEXTOL - ang paghahati ng isang rhythmic beat sa anim na pantay na bahagi.
SEPTET - isang grupo ng pitong performer (bawat isa ay may sariling bahagi) o isang komposisyon para sa komposisyong ito.
SERIALISM, SERIALITY - isang komposisyon na pamamaraan kung saan ang isang hanay ng mga hindi umuulit na tunog ay ginagamit bilang batayan (ang klasikong bersyon ay 12 tunog, ngunit maaaring mas kaunti) at ang buong komposisyon ay binubuo ng tuluy-tuloy na pag-uulit ng set na ito - isang serye o ilang serye; ritmo, dinamika, timbre, atbp. ay isinaayos ayon sa parehong prinsipyo. Ang pinakasimpleng, orihinal na bersyon ng seriality ay dodecaphony, kung saan ang pitch factor lamang ang isinasaalang-alang.
SILLABIC - isang istilo ng pagsusulat ng boses kung saan mayroong isang tunog bawat pantig (walang intra-syllable chants).
STRONG BEAT - ang pangunahing panukat na diin sa isang bar, kadalasan sa unang beat nito.
SYNCOPE - paglilipat ng accent mula sa stressed beat patungo sa unstressed beat.
SYNTHESIZER - isang elektronikong instrumentong pangmusika.
Ang Scherzo ay isang piraso o bahagi ng isang cycle sa isang mabilis na tempo.
Warehouse, pagsulat - isang uri ng interaksyon ng mga boses sa tela ng musikal. Mga pangunahing uri: monody (monophony); polyphony, o counterpoint (ilang malayang nakikipag-ugnayan na mga linya); homophony (melody na may saliw).
Scordatura (scordatura) - isang pansamantalang pagbabago sa karaniwang pag-tune ng isang may kuwerdas na instrumento.
Scherzando (schertsando) - mapaglaro.
RANDOM SIGNS - mga palatandaan na ginagamit upang ipahiwatig ang pagtaas o pagbaba ng tono. Ang matalim na tanda () ay nagpapataas ng semitone; flat sign () - pagbaba ng semitone. Ang double-sharp sign () ay nagpapataas ng tunog sa pamamagitan ng dalawang semitone, ang double-flat sign () ay nagpapababa nito ng dalawang semitones. Kinakansela ng backer () sign ang nakaraang random sign. Ang isang random na tanda ay may bisa para sa tala bago ito inilagay, at para sa lahat ng mga pag-uulit nito sa loob ng mga hangganan ng isang ibinigay na bar.
Solo (solo) - isang komposisyon o fragment nito para sa isang performer o para sa isang soloista mula sa isang ensemble, orkestra, atbp.
SOLMIZATION - isang sistema ng pantig na pagpapangalan ng mga nota: do, re, mi, fa, salt, la, si.
SOLFEGIO - 1) mga pagsasanay sa boses, inaawit sa mga patinig o pantig; 2) isa sa mga disiplina ng kursong musikal-teoretikal.
SOPRANO - 1) ang itaas na bahagi sa choral score; 2) ang pinakamataas na boses ng babae sa rehistro (o boses ng isang lalaki); 3) iba't ibang mga instrumento - halimbawa, isang soprano saxophone.
Compound bipartite meter - metro (laki), kung saan ang likas na katangian ng pagpapangkat ng mga panukat ay nahahati sa tatlo (6/4 o 6/8).
COMPOSITE TRIPLE METER - isang metro (laki), na nailalarawan sa pamamagitan ng tatlong grupo ng tatlong metric na bahagi bawat isa (9/6 o 9/8).
Sostenuto (sostenuto) - pagtatalaga ng pagpapahayag: pinigilan; minsan ang notasyon ay maaaring tumukoy din sa tempo.
Sotto voce (sotto voche) - pagtatalaga ng pagpapahayag: "sa isang undertone", muffled.
Ang Soul ay isa sa mga istilo ng sikat na musikang Amerikano batay sa Negro folklore at espirituwal na pag-awit.
SPINET - noong ika-17 at ika-18 siglo. isang uri ng harpsichord na maliit ang sukat, pati na rin ang isang maliit na piano.
Spiritoso (spiritoso) - may sigasig.
Staccato (staccato) - biglang: ang paraan ng paggawa ng tunog, kung saan ang bawat tunog ay, kumbaga, pinaghihiwalay ng isang paghinto mula sa isa; ang kabaligtaran na paraan ng paggawa ng tunog ay legato (legato), konektado. Ang Staccato ay ipinahiwatig ng isang tuldok sa itaas ng tala.
Ang stile rappresentativo (estilo ng rappresentativo) ay isang istilo ng opera noong unang bahagi ng ika-17 siglo, ang pangunahing prinsipyo nito ay ang simula ng musika ay dapat na nasa ilalim ng pagpapahayag ng mga dramatikong ideya o sumasalamin sa nilalaman ng teksto.
STRETTA - 1) sa isang fugue, lalo na sa huling seksyon nito, isang pagtatanghal ng isang polyphonic na tema sa anyo ng isang simple o kanonikal na imitasyon, kung saan ang panggagaya na boses ay pumapasok bago ang katapusan ng tema sa simula ng boses; 2) ang acceleration ng tempo ng aksyon at ang tempo ng musika sa finals ng Italian operas.
SUBDOMINAT - literal na "below the dominant": IV step sa major o minor (halimbawa, F sa C major).
SUBMEDIANT - literal na "below the median": VI degree sa major o minor (halimbawa, A sa C major).
Sul ponticello (sul ponticello) - literal na "nasa isang stand": isang pagtuturo sa isang manlalaro sa isang may kuwerdas na instrumento na tumugtog malapit sa stand upang makakuha ng mas malakas, mas makinang na tunog.
Sul tasto (sul tasto) - literal na "sa fretboard": isang tagubilin sa manlalaro sa isang may kuwerdas na instrumento na tumugtog sa fretboard upang kunin ang isang mas malambot at sakop na tunog.
I-mute - isang aparato na nagbibigay-daan sa iyo upang muffle, palambutin ang tunog ng ilang mga instrumento.
Sforzando (sforzando) - isang biglaang diin sa isang tunog o chord; sf para maikli.
Segue (segue) - magpatuloy tulad ng dati: isang indikasyon na, una, pinapalitan ang indication attacca (i.e., nagtuturo na gawin ang susunod na bahagi nang walang pagkaantala), at pangalawa, nagtuturo na ipagpatuloy ang pagpapatupad sa parehong paraan tulad ng dati (sa kasong ito, mas madalas gamitin ang pagtatalagang semper).
Semibreve (semibreve) - isang buong nota.
Semplice (semplice) - pagtatalaga ng pagpapahayag: simple.
Semper (sempre) - palagi, palagi; semper pianissimo - napakatahimik sa lahat ng oras.
Senza (senza) - wala; senza sordino - tanggalin ang pipi.
TABULAtura - mga sistema ng notasyon na karaniwan sa panahon ng Renaissance at Baroque para sa mga instrumentong gaya ng organ, harpsichord, lute at gitara; Ang tablature ay hindi gumagamit ng limang linyang notasyon, ngunit iba't ibang mga character - mga numero, titik, atbp.
Talunin - isang yunit ng musical meter, na nabuo mula sa paghalili ng mga stress ng iba't ibang lakas at nagsisimula sa pinakamalakas sa kanila. Ang mga bar ay pinaghihiwalay mula sa bawat isa sa pamamagitan ng isang patayong linya sa mga tauhan.
THEATER MUSIC - musikang itatanghal sa panahon ng pagtatanghal ng isang dramatikong dula; noong ika-19 na siglo overture at intermissions ay karaniwang binubuo.
TEMA - ang pangunahing melodic na ideya ng trabaho; madalas ang termino ay ginagamit upang sumangguni sa pangunahing tema ng fugue at iba pang polyphonic na gawa, pati na rin ang pangunahing bahagi sa sonata form.
timbre - isang tiyak na kulay na katangian ng isang partikular na boses o instrumento.
Ang TEMP ay ang bilis ng paggalaw sa musika.
TEMPERATION - ang pagkakahanay ng mga relasyon sa pagitan sa isang musikal na sukat, kung saan ang ilang mga pagitan ay naiiba sa kanilang mga purong acoustic value. Ngayon ang pinakakaraniwan ay ang tinatawag na pantay na pag-uugali, kung saan ang octave ay nahahati sa 12 pantay na semitones. katangian ng ikalawang kalahati ng ika-20 siglo. ang kilusan tungo sa muling pagkabuhay ng mga sinaunang musika ay humantong sa muling pagkabuhay ng iba't ibang pamamaraan ng ugali na kabilang sa Renaissance, Baroque, Classicism, atbp.).
TENOR - 1) ang pangalawa mula sa ibabang bahagi sa isang apat na boses na liham; 2) mataas na boses ng lalaki; 3) iba't ibang mga instrumento ng kaukulang rehistro - halimbawa, isang tenor saxophone; 4) sa medieval polyphony, ang isang tenor ay isang boses kung saan ang pangunahing (madalas na hiniram) na tema ng komposisyon (cantus firmus) ay nakasaad sa malalaking haba.
CLOSE LOCATION - ang pag-aayos ng isang chord kung saan ang mga tono ng bahagi nito ay malapit hangga't maaari sa isa't isa.
TESSITURA - ang pangunahing hanay ng boses o instrumento (nang walang pinakamatinding rehistro).
TETRACHORD - isang apat na hakbang na sukat sa ikaapat na hanay.
TONE - 1) isang solong tunog ng isang tiyak na taas at tagal; 2) isang pagitan na binubuo ng dalawang semitones (halimbawa, isang major second to - re).
TONALITY - 1) ang taas na posisyon ng fret - halimbawa, C major; 2) isang sistema ng mga koneksyon sa mataas na altitude na sentralisado sa paligid ng pangunahing katinig - tonic. Ang terminong "tonality" ay ginagamit bilang isang kasalungat ng terminong "modality" na nauugnay sa mga mode maliban sa classical major at minor.
Tonic - ang pangunahing pundasyon ng isang mode o tonality, na ipinahayag sa anyo ng isang solong tunog (halimbawa, C sa C major) o isang chord (halimbawa, ang triad C - E - G sa C major).
TRANSCRIPTION, PROCESSING, ARRANGE - adaptasyon ng isang gawa para sa ibang instrumento o para sa ibang set ng mga performer kaysa sa orihinal, halimbawa, transkripsyon ng isang choral work para sa instrumental ensemble. Ang transkripsyon ay maaari ding tawaging pagproseso ng isang akda para sa parehong instrumento tulad ng sa orihinal - halimbawa, upang mabigyan ito ng higit na kagalingan.
TRANSPOSITION, TRANSPOSITION - ang paglipat ng isang buong akda o fragment nito sa isa pang susi.
SOBRIOUS - isang chord na binubuo ng tatlong tunog na nakaayos sa ikatlong bahagi, halimbawa, do - mi - sol.
TRILL - isang napakabilis na paghahalili ng dalawang magkatabing tunog; pinaikling: tr.
TREMOLO - mabilis na paulit-ulit na pag-uulit ng isang tono, minsan nasa hanay ng dalawang hakbang, minsan sa parehong antas ng pitch.
TRIPLE METER, SIZE - isang time signature kung saan ang presensya sa bawat bar (3/4, 3/2) ng isang malakas na beat at dalawang mahina ay tipikal.
TRIO - string trio: ensemble ng violin, viola at cello; piano trio: ensemble ng piano, violin at cello.
TRIOLE - paghahati ng isang rhythmic beat sa tatlong pantay na bahagi.
TRITONE - isang pagitan na binubuo ng tatlong buong tono at nabuo sa diatonic scale sa pagitan ng IV at VII na hakbang; sa Middle Ages, ang tritone ay itinuturing na isang ipinagbabawal na pagitan.
TRIPLE TOUCH - isang sound extraction technique sa ilang instrumento ng hangin (trumpeta, sungay, flute), katulad ng double tongue, ngunit katulad ng pagbigkas ng mga tunog na "t-to-t" sa mabilis na triplet passages.
TROUBADOUR - sa Southern France, ika-12 at ika-13 siglo. hukuman makata-musika.
TROUVER - sa Northern France, ika-12 at ika-13 siglo. hukuman makata-musika.
Tutti (tutti) - sama-sama; sa baroque ensemble music, ang termino ay tumutukoy sa lahat ng performers, kabilang ang mga solong bahagi; sa mas kamakailang musikang orkestra, ang termino ay tumutukoy sa mga seksyong ginaganap ng buong orkestra.
Tempus perfectum, tempus imperfectum (lat.) - mga pagtatalaga para sa tripartite at bipartite na laki sa huling bahagi ng Middle Ages at Renaissance.
Tenuto (tenuto) - pinananatili: ang pagtatalaga ay nagtuturo na panatilihin ang buong tagal ng tala; minsan nangangahulugan ito ng bahagyang labis na tagal.
Terraced dynamics (English) - biglaang pagbabago sa dynamic na level, tipikal ng baroque music.
INCREASE - isang pahayag ng motibo o tema kapag inuulit ang mga ito sa mas malalaking tagal.
DECORATIONS - isang note o isang grupo ng mga note, na nakasulat sa maliit na letra at idinagdag sa pangunahing melody upang "kulayan", "palamutihan" ito.
DECREASE - pagbabawas, kadalasan ng kalahati, ng mga tagal kapag inuulit ang isang motibo o tema.
UNISON - 1) theoretically - zero interval, ang distansya sa pagitan ng dalawang tono ng parehong taas; 2) praktikal - ang pagganap ng isang tunog o melody ng lahat ng mga performer sa parehong taas.
Falsetto - ang pinakamataas na rehistro ng boses ng lalaki, na gumagamit ng pangunahing resonator at matatagpuan sa itaas ng pangunahing hanay.
FANFARA - 1) isang mas marami o hindi gaanong pinahabang melody na tinutugtog ng mga tubo o iba pang mga instrumento ng parehong uri; sa isang fanfare, ang mga galaw sa triads ay karaniwang ginagamit; 2) instrumento ng hanging tanso.
FERMATA - isang libreng paghinto o pagkaantala sa isang tunog o chord; Ang fermata ay ipinahiwatig ng o.
FINAL - ang huling bahagi ng multi-part instrumental cycle (sa klasikal na tradisyon - mabilis at masigla) o ang huling bahagi ng ensemble ng buong opera o ang indibidwal na pagkilos nito.
Fine (fine) - pagtatapos (tradisyonal na pagtatalaga sa marka).
Forte (forte) - pagtatalaga ng pagpapahayag: malakas; pinaikling f.
Piano - ang pangalan ng pinakakaraniwang modernong keyboard string instrument, na tumutukoy sa mga uri nito - piano at grand piano.
Tingnan ang PIANO.
Fortissimo (fortissimo) - napakalakas; ff para maikli.
FORSHLAG - isang palamuti na binubuo sa pagganap ng isang napakaikling karagdagang tunog bago ang pangunahing tunog.
PARIRALA - isang fragment ng isang melody na maaaring ihambing ang kahulugan sa isang speech sentence (o may isang subordinate clause sa isang komplikadong pangungusap).
PHRASING - isang malinaw, nagpapahayag na pagganap ng isang musikal na parirala at lahat ng mga elemento na tumutukoy sa kahulugan ng musikal na pananalita, sa tulong ng mga nababaluktot na pagbabago sa tempo, dinamika, paglalagay ng mga accent, atbp.
FUGUED - gamit ang ilang diskarte sa fugue, kadalasang imitasyon, gaya ng fugue allegro.
Ang CHEMIOLA ay isang rhythmic technique kung saan ang isang three-part time na signature ay binago sa isang two-part one sa pamamagitan ng paglilipat ng mga accent sa isang sukat. Ang aparatong ito ay laganap noong ika-15 siglo at ginamit din nang maglaon, lalo na upang palakihin ang ritmikong paggalaw sa mga huling seksyon, bago ang huling indayog.
KORO - 1) isang grupo ng mga mang-aawit, kadalasang nahahati sa apat na bahagi (sopranos, altos, tenors, basses); 2) isang pangkat ng mga instrumento sa isang symphony o brass band, na pinagsasama ang mga instrumento ng parehong uri (halimbawa, "string choir").
Ang CHORDOPHONE, isang instrumentong may kuwerdas, ay isang instrumento kung saan ang tunog ay nalilikha sa pamamagitan ng vibration ng isang string.
CHROMATISM - ang paggamit ng mga nabagong tunog (hindi kabilang sa pangunahing sukat).
CHROMATIC GAMMA - isang sukat na binubuo lamang ng mga semitone (12 sa isang octave).
BUONG TONO GAMMA - isang sukat na binubuo ng buong tono, i.e. na isang oktaba na nahahati sa anim na pantay na bahagi.
CYCLE - isang musikal na komposisyon na binubuo ng ilang bahagi, kung saan ang mga bahagi ay pinagsama sa dramaturgically at thematically.
DIGITAL BASS - isang pinaikling tala ng chord accompaniment na pinagtibay noong panahon ng Baroque gamit ang mga numero na inilagay sa itaas o ibaba ng mga nota ng boses ng bass. Ang isang performer sa mga instrumento ng isang harmonic na uri (harpsichord, organ, lute) ay maaaring kopyahin ang buong harmonic texture ng trabaho sa tulong ng digital recording.
Chantey, shanty (English) - mga labor na kanta ng English at American sailors, na gumanap sa isang tiyak na ritmo upang mapadali ang trabaho.
BAHAGI - isang medyo independiyenteng seksyon ng isang pangunahing anyo ng musika, karaniwang may natatanging simula at wakas.
QUARTITONE - isang pagitan na katumbas ng kalahating semitone.
Ang notasyon ng hugis-note ay isang maagang uri ng notasyong Amerikano na gumamit ng apat na magkakaibang hugis ng mga nota: tatsulok, bilog, hugis-itlog, at bituin.
Sprechstimme (Aleman) - "reciting", Sprechgesang - "declamatory singing" - isang vocal writing technique na binuo ni A. Schoenberg at ng kanyang mga tagasunod at binubuo sa katotohanan na ang mang-aawit ay hindi nagpaparami ng mga tunog ng eksaktong taas, ngunit, parang ito ay , glides, glide mula sa isang tunog patungo sa isa pa; kapag nagtala sa mga tangkay, ang mga tala ay inilalagay sa halip na "mga ulo" - "mga krus" ().
EXPOSITION - ang unang seksyon ng isang bilang ng mga form, pangunahin ang fugue at sonata form, kung saan ang pampakay na materyal ng buong komposisyon ay ipinakita (ipinapakita).
Ang EXPRESSIONISM ay isang biswal na istilo ng sining ng mga unang dekada ng ika-20 siglo na karaniwang nauugnay sa atonal at dodecaphone na musika.
ELECTRONIC MUSIC - musika, ang sound material na kung saan ay nilikha gamit ang isang synthesizer.
Empfindsamer Stil (Aleman) - isang istilo ng pagtatanghal ng barok na musika na hindi pinapansin ang mga kumbensyon na likas sa panahong ito at ang layunin ay ang direkta at malayang paghahatid ng emosyonal na nilalaman ng akda. Wikipedia

Ang isa sa mga paboritong accessories para sa bawat babae ay, siyempre, isang bag. Ang isang hanbag ay isang mahalagang katangian ng halos bawat babae, dahil ang accessory na ito ay gumaganap hindi lamang isang pandekorasyon, kundi pati na rin isang napakahalagang praktikal na pag-andar, na kumikilos bilang isang malawak na imbakan para sa isang libo at isang maliit na bagay. Walang masyadong mga handbag, kaya ang bawat babae ay palaging may stock ng kahit man lang dalawa sa kanila - at kadalasan ang bilang ng mga bag ng lahat ng uri at laki ay umaabot kahit ilang dosena. Ngayon, inaanyayahan namin ang mga magagandang babae na manood ng isang maikling aralin na nagsasabi kung paano lagyang muli ang iyong wardrobe ng isa pang kahanga-hangang hanbag para sa panahon ng tagsibol-tag-init.

Master class ng mga DIY bag

Ang mga may-akda ng aralin na tinatawag na "Bright Spring Bag sa 15 Minuto" ay nagsasalita tungkol sa kung paano gumawa ng isang naka-istilong hanbag gamit ang iyong sariling mga kamay na may kaunting oras at pera. Kahit na ang isang baguhan na needlewoman ay makayanan ang gawaing ito, kaya ang araling video na ito ay magiging interesado sa lahat ng patas na kasarian, anuman ang kanilang antas ng artistikong kakayahan at mga kasanayan sa disenyo. Para sa trabaho, kakailanganin mo ang isang lumang hanbag, na, dahil sa pangmatagalang paggamit, ay nawala ang orihinal na hitsura nito, pati na rin ang hindi kinakailangang mga bota ng katad (halimbawa, kung sila ay naging maliit o wala sa uso). Huwag magmadali upang itapon ang mga hindi na ginagamit na bagay na ito - maaari silang bigyan ng bagong buhay! Ang mga may-akda ng araling ito ay nagpapakita kung paano mo ganap na mababago ang isang lumang bag na may simpleng palamuti na ginawa gamit ang iyong sariling mga kamay mula sa lahat ng nasa kamay. Ang isa sa mga "highlight" ng modelo ng handbag na ipinakita sa master class na ito ay, siyempre, isang naka-istilong leather fringe, na itinuturing na isa sa mga nangungunang trend ng fashion sa ilang mga season. Bilang resulta ng gawain ng mga craftswomen, isang napaka-sunod sa moda at orihinal na bag ng kababaihan sa istilong etniko ay lumabas, na may unibersal na layunin: maaari mong dalhin ito para sa paglalakad, para sa trabaho, at habang namimili.

Pagtahi ng bag gamit ang iyong sariling mga kamay mula sa tela

Umaasa kami na ang master class na ito ay makakatulong sa aming mga manonood na tumuklas ng mga bagong mapagkukunan para sa hand-made, magkaroon ng magandang oras sa paggawa ng pananahi at, bilang isang resulta, makakuha ng isang bagong bagay sa kanilang wardrobe - isang naka-istilong hanbag para sa tagsibol

Alam mismo ng bawat residente ng isang malaking lungsod kung ano ang ibig sabihin ng kakulangan ng natural na kapaligiran at sariwang hangin. Ang parehong naaangkop sa maraming mga produkto ng pagkain: kung ang mga residente sa kanayunan ay may karamihan sa mga bitamina sa mga sariwang gulay at prutas na nasa kamay, kung gayon ito ay mas mahirap para sa mga naninirahan sa lungsod sa bagay na ito - kailangan nilang bilhin ang lahat, nanganganib na tumakbo sa nitrates at iba pang hindi masyadong. kapaki-pakinabang na mga additives. Samakatuwid, siyempre, ang lahat ng posibleng lumaki sa iyong sarili ay mas mahusay - ito ay mas mura, mas environment friendly, at mas malusog. Ito ang paksa ng maikling video na ipinakita sa aming website.

DIY garden sa windowsill

Video tutorial na tinatawag na "Paano gumawa ng hardin sa bahay? Lumalagong mga gulay at mga punla. Magiging interesado ang video na ito sa napakalawak na hanay ng mga manonood, dahil ang mga isyu ng pagpapalago ng malusog na mga punla sa bahay ay pantay na interes sa mga naninirahan sa parehong malalaking lungsod at maliliit na nayon. Ang inanyayahang eksperto sa video na ito ay nagsasalita tungkol sa kung paano, na may kaunting pamumuhunan sa pananalapi, upang lumikha ng isang espesyal na disenyo sa bahay kung saan maaari mong matagumpay na mapalago ang mga de-kalidad na punla para sa pagtatanim sa bansa, at anumang mga gulay para sa pang-araw-araw na pagkonsumo. Ano ang mga pakinabang ng paraan ng pagpapatubo ng mga punla na iminungkahi sa araling video na ito? Una, ang pamamaraang ito ay lubhang matipid, kapwa mula sa pinansiyal na bahagi (hindi nangangailangan ng malaking gastos sa pera), at mula sa punto ng view ng makatuwirang paggamit ng oras at pagsisikap. Ang pag-aayos ng gayong uri ng silid na "kama" ay hindi kukuha ng maraming oras, ang pag-aalaga dito ay hindi rin mahirap, at hindi makagambala sa iba pang pang-araw-araw na gawain. Bilang karagdagan, lalo na mahalaga para sa mga residente ng mga apartment ng lungsod ay isang kalamangan ng pamamaraan sa itaas bilang isang compact na disenyo, na ginagamit para sa lumalagong mga gulay at mga punla. Ang nabanggit na disenyo ay may maliit na sukat, madaling tiklupin at dalhin, kaya hindi ito magiging mahirap na pumili ng angkop na sulok para dito kahit na sa isang maliit na apartment o isang maliit na bahay.

Ano ang maaaring lumaki sa windowsill sa taglamig

Sigurado kami na ang lahat ng aming mga manonood na interesado sa horticulture at gustong magbigay sa kanilang mga pamilya ng sariwang organikong halaman ay tiyak na matututo ng maraming kapaki-pakinabang na bagay mula sa video na ito.

Ang lahat ng uri ng pandaraya at panlilinlang ng mga mapanlinlang na mamamayan ay umunlad sa lahat ng oras, at kadalasan ang mga scammer ay nagpapakita ng nakakainggit na katalinuhan, patuloy na gumagawa ng parami nang parami ng mga bagong paraan upang iligal na angkinin ang ari-arian ng ibang tao. Alinsunod sa mga pinakahuling uso sa pag-unlad ng lipunan sa ikadalawampu't isang siglo, ang virtual at mobile na pandaraya ay naging mas maunlad na ngayon. Ito ay tungkol sa huli na inilalarawan sa araling video na ito, na inirerekomenda namin na panoorin ito ng lahat nang walang pagbubukod - anuman ang kasarian at edad.

Paano maiiwasang maging biktima ng mga SMS scammer

Ang isang maliit na video na tinatawag na "Paano hindi maging biktima ng mga scammer" ay sulit na panoorin para sa lahat ng mga bisita sa aming website, dahil wala sa amin ang immune mula sa posibilidad na maging biktima ng SMS fraud maaga o huli. Bilang karagdagan, ang impormasyong narinig sa video na ito ay dapat na ihatid sa iyong mga kaibigan at kamag-anak, lalo na sa mga bata at matatandang miyembro ng pamilya, dahil sila ang madalas na nahuhulog sa pain ng mga mobile scammer, kung minsan ay naglilipat ng napakalaking halaga ng pera sa kanila. . Ang mga inimbitahang eksperto sa araling video na ito ay maikli, ngunit napaka makabuluhan at malinaw na pinag-uusapan ang mga pinakakaraniwang paraan ng pandaraya sa SMS, tungkol sa kung paano kumilos sa mga ganitong sitwasyon upang hindi mawala ang iyong mga ipon. Bilang karagdagan, ang aming mga manonood ay tiyak na magiging interesado sa mga pangkalahatang rekomendasyon sa kung paano mabawasan ang panganib na mahulog sa isa sa mga mapanlinlang na pamamaraan. Isang napakahalagang nuance na pinagtutuunan ng pansin ng mga eksperto ay ang pagpapanatiling kalmado at isang matino na pagtingin sa mga bagay-bagay. Kadalasan, ginagamit ng mga scammer ang tinatawag na "shock effect" - sinisikap nilang masindak ang biktima ng hindi inaasahang impormasyon at humihingi ng agarang aksyon (halimbawa, agarang paglipat ng pera) upang ang tao ay walang oras upang mabawi at maunawaan ang sitwasyon . Samakatuwid, sa anumang kaso ay hindi ka dapat gumawa ng mabilis na mga aksyon - mas mahusay na mag-isip ng sampung beses bago gawin kung ano ang hinihiling sa iyo ng iyong mobile interlocutor.

Paano maiiwasang maging biktima ng online scammers

Umaasa kami na ang video tutorial na ito ay makakatulong na bawasan ang bilang ng krimen at tulungan ang aming mga manonood na matagumpay na labanan ang mga SMS scammer sa anumang sitwasyon.

Ang isa sa pinakamahalagang kaganapan sa buhay ng bawat batang babae ay, siyempre, ang prom sa paaralan. Ang kaganapang ito ay nagmamarka ng pagtatapos ng isang buong panahon ng paaralan at isang uri ng "tulay" tungo sa pagtanda. Bilang karagdagan, ito ay isa sa ilang mga pista opisyal kung saan maaari mong bigyan ng libreng pagpigil sa iyong imahinasyon sa pagpili ng isang damit at maging isang tunay na prinsesa para sa iyong pamilya at mga kaklase nang hindi bababa sa isang gabi. At, siyempre, anong prom ang kumpleto nang walang prom dress? Sa kanya nakalaan ang ating aralin.

Paano pumili ng damit para sa graduation 2017

Salamat sa araling video na ito na "Paano pumili ng isang prom dress", ang mga nagtapos sa hinaharap, pati na rin ang kanilang mga ina, lola at kasintahan, ay magagawang makilala ang mga rekomendasyon ng mga nangungunang stylists sa kung anong mga kadahilanan ang dapat isaalang-alang kapag pumipili ng isang prom dress at kung anong mga tuntunin ang dapat sundin. Hindi lihim na maraming mga kabataang babae ang nagsimulang mag-isip tungkol sa pagpili ng isang prom dress bago ang mismong kaganapan - kung minsan kahit isang taon nang maaga. Walang iisang punto ng pananaw tungkol sa kung ano ang dapat na isang prom dress, dahil ang lahat ng mga batang babae ay iba, ang bawat isa ay may sariling estilo, karakter at mga tampok ng hitsura. Samakatuwid, napakahalaga na hindi lamang bulag na sundin ang mga uso sa fashion, ngunit subukang gawin ang prom dress na magkasundo sa personalidad ng nagtapos, sumasalamin sa kanyang pagkatao at bigyang-diin ang kanyang mga panlabas na pakinabang. Mas gusto ng maraming mga batang babae na sundin ang mga tradisyunal na panuntunan sa pagpili ng isang damit - pumili sila ng mga kulay ng pastel, magaan na tela, pambabae silhouettes. Siyempre, ito ay isa nang klasiko, kaya ang mga damit na ito ay palaging magiging angkop sa prom. Gayunpaman, kung nais ng isang batang babae na ipakita ang pagka-orihinal, kung gayon posible na maging malikhain - pumili ng mas hindi pangkaraniwang mga kulay at estilo. Bilang isang patakaran, ang itim ay itinuturing na hindi kanais-nais - maaari itong maging masyadong mabigat at madilim para sa isang batang babae sa isang prom.

Paano pumili ng damit ayon sa iyong figure

Inaasahan namin na ang araling video na ito ay makakatulong sa bawat isa sa aming mga manonood na gumawa ng tamang pagpili pabor sa pinakamaganda at naka-istilong damit na pang-prom na magpaparamdam sa batang babae na parang isang tunay na babae.

Paano alisin ang tiyan ng isang batang babae

Hindi lihim na ang isa sa mga pinaka-problemadong lugar para sa karamihan ng mga kababaihan ay ang tiyan at mga gilid, dahil doon na ang lahat ng mga "matamis" na kung saan tayo ay aktibong nagpapakasawa sa ating sarili ay nagsisimulang ideposito sa unang lugar. Gayunpaman, ang sitwasyon ay hindi kritikal, at hindi mo dapat ganap na isuko ang iyong mga paboritong pagkain - kainin lamang ang mga ito sa katamtaman at huwag pabayaan ang pisikal na aktibidad. Ang mga may-akda ng video na ito ay naninirahan sa huling tanong nang detalyado, na nagsasabi at nagpapakita kung anong uri ng mga pisikal na ehersisyo ang magiging pinaka-epektibo para sa pag-alis ng mga fat folds sa tiyan at tagiliran. Ito ay lumalabas na hindi kinakailangan na maubos ang iyong sarili sa maraming oras ng pagsasanay sa gym - ang mga naturang pagsasanay ay maaaring matagumpay na maisagawa kahit na sa bahay, at ang isang ito ay hindi tumatagal ng napakaraming oras. Ang lahat ng mga pagsasanay na ito ay maaaring gawin, halimbawa, habang nanonood ng isang serye sa TV - at sa gayon, maaari mong pagsamahin ang negosyo nang may kasiyahan. Ang mga may-akda ng aralin ay nag-aalok ng limang pinaka-epektibong pagsasanay na makakatulong upang mabilis at mapagkakatiwalaan na gawing mas payat ang iyong baywang, at ang pigura sa kabuuan - mas payat. Siyempre, upang makamit ang isang mahusay na resulta, kinakailangan na sumunod sa ilang mga patakaran kapag nagsasagawa ng mga naturang pagsasanay: una, kailangan mong gawin ang bawat ehersisyo nang tama, mahigpit na sumusunod sa lahat ng mga rekomendasyon ng tagapagsanay; pangalawa, dapat mong gawin ito nang regular, pinakamaganda sa lahat - araw-araw, o hindi bababa sa bawat ibang araw. Sa ilalim ng kondisyon ng patuloy na pagsasanay, pagkatapos ng maikling panahon (1-2 na linggo), ang mga unang pagpapabuti ay mapapansin, ang pagbaba sa dami ng baywang ay magsisimula.

Paano mapupuksa ang taba ng tiyan sa bahay

Ang araling video na ito ay magiging kapaki-pakinabang at kawili-wili para sa halos bawat babae na gustong magkaroon ng magandang pigura na may kaunting pagsisikap, oras at pera.

Hindi lihim na ang kalusugan ng tao ay ang pinakamahalagang bagay, kaya ang pangangalaga sa iyong sariling kalusugan at ang iyong katawan ay dapat magsimula sa napakaagang edad. Tulad ng sinasabi nila, maraming mga sakit ay mas madaling maiwasan sa oras kaysa sa paggamot sa ibang pagkakataon, kapag ang sakit ay nagsimula nang umunlad nang masinsinan.

Ang mga de-kalidad na serbisyong medikal ay hinihiling saanman at palagi: isang libong taon na ang nakalilipas, at sa kasalukuyang panahon. Kilalang-kilala na ang propesyon ng isang esculapius ay hindi pinahihintulutan ang unprofessionalism at amateurism, samakatuwid, ang isa ay dapat humingi ng medikal na tulong lamang mula sa mga highly qualified na espesyalista. Kung hindi man, ang mahinang kalidad na pangangalagang medikal ay maaaring hindi lamang magdala ng nais na pagpapabuti, ngunit, sa kabaligtaran, higit pang magpalala sa sitwasyon at makapinsala sa kalusugan.

Sa ngayon, ang mga serbisyo ng malalaking sentrong medikal na may malawak na profile, ang tinatawag na mga sentrong medikal ng pamilya (o mga klinika), na magbibigay ng de-kalidad na serbisyong medikal sa lahat ng miyembro ng pamilya: kapwa matatanda at bata, ay lubhang hinihiling.

Kabilang sa maraming mga pakinabang ng naturang mga medikal na sentro, lalo kong nais na i-highlight ang mga sumusunod:

• Napakataas na kalidad ng mga inaalok na serbisyong medikal. Ang buong kawani ng isang malaking sentro - mula sa punong manggagamot hanggang sa nars - ay lubos na kwalipikado, may mayaman na praktikal na karanasan at isang hindi nagkakamali na reputasyon; samakatuwid, ang mga espesyalista ng ganitong uri ng mga institusyong medikal ay matagumpay na nakayanan kahit na ang pinakamahirap na gawain;
• Kagalingan sa maraming bagay. Ang mga kliyente ng nabanggit sa itaas na uri ng pamilyang pribadong klinika ay ligtas na makakarating dito na may mga sakit ng iba't ibang uri ng profile - mula sa therapeutic hanggang sa ginekologiko. Kasabay nito, ang isang pinagsamang diskarte sa bawat pasyente ay ibinigay, ang kanyang mga nakaraang reklamo at apela ay isinasaalang-alang.
• Aliw. Ang isa sa mga pangunahing pagkukulang ng mga pampublikong ospital - ang kakulangan ng mga kinakailangang amenities para sa komportableng paggamot - ay ganap na inalis sa mga pribadong institusyong medikal. Ang parehong mga outpatient at inpatient ay maaaring tamasahin ang isang kaaya-ayang kapaligiran at tamasahin ang lahat ng kinakailangang amenities.
• Pagkakaroon ng pinakamodernong kagamitang medikal;
• Isang makatwirang patakaran sa pagpepresyo, isang nakapirming halaga ng mga serbisyo at ang kawalan ng anumang mga bayarin, mga karagdagang pagbabayad at mga kinakailangan para sa "salamat" sa mga sobre, na patuloy na kinakaharap ng mga pasyente ng tinatawag na "libre" na polyclinics.

Ang kilalang German-Ukrainian medical center na Aurora ay ganap na nagtataglay ng lahat ng nasa itaas na mga pakinabang, na nag-aalok sa lahat ng mga extra-class na serbisyong medikal, mga konsultasyon at tulong mula sa mga highly qualified world-class na mga espesyalista.

Ang bawat kinatawan ng patas na kasarian ay nagsusumikap na maging maganda at kaakit-akit, habang sumusunod sa pinakabagong mga uso sa mundo ng fashion at kagandahan. Ito ay lumiliko na hindi lamang mga damit o isang hanbag ang maaaring maging sunod sa moda - kundi pati na rin ang mga kilay! Sa nakalipas na mga taon, ang maayos na natural na mga kilay na may sapat na malaking density at lapad ay nanatili sa trend sa buong mundo. Ang ganitong mga kilay ay ginagawang mas nagpapahayag ang hitsura, at ang buong mukha - mas matingkad at hindi malilimutan. Gayunpaman, ano ang gagawin kung pinagkaitan ka ng kalikasan ng makapal na kilay? Huwag mag-alala, mayroong isang paraan out - at maaari mong malaman ang tungkol dito mula sa araling video na ito "Paano palaguin ang makapal na kilay."

Paano mabilis na lumaki ang kilay

Ang maikling video na ito ay nakatuon sa isang kawili-wiling tanong para sa sinumang babae bilang pangangalaga sa kilay, lalo na - kung paano maging may-ari ng mga kilay ng sable nang walang extension, sa natural na paraan. Ito ay lubos na posible kung gumamit ka ng ilang tradisyonal na gamot upang pangalagaan ang iyong mga kilay, lalo na ang bodyagu. Marami na ang nakarinig tungkol sa mga kapaki-pakinabang na katangian nito sa cosmetology. Ngayon ay maaari itong matagumpay na magamit bilang isang epektibong tool upang mapabuti ang paglaki at hitsura ng mga kilay. Sasabihin sa iyo ng mga kwalipikadong eksperto kung paano gamitin ang bodyaga para sa layunin sa itaas, kung gaano kadalas kinakailangan na isagawa ang mga naturang pamamaraan at kung anong mga pag-iingat ang dapat gawin habang ginagawa ito, bilang bahagi ng video na ito. Ang isang napakahalagang nuance ay ang pagkakaroon ng pamamaraang ito ng pangangalaga sa kilay. Ang Bodyaga ay isang ganap na mura, magagamit sa publiko na gamot na maaaring mabili sa anumang parmasya. Samakatuwid, ang bawat kinatawan ng patas na kasarian ay nakakakuha ng magandang pagkakataon na maging mas maganda sa kaunting gastos sa pananalapi. Maingat na sinusunod ang mga tip sa kagandahan at rekomendasyon na binibigkas sa video na ito, makikita ng bawat babae ang mga positibong pagbabago sa kondisyon ng kanyang mga kilay sa maikling panahon - sila ay magiging mas makapal, mas malusog, posible na bigyan sila ng bagong hugis alinsunod sa gamit ang pinakabagong mga uso sa mundo sa pag-istilo ng kilay.

Paano mabilis na lumaki ang kilay sa bahay

Inaasahan namin na ang aralin sa video na ito ay magiging kapaki-pakinabang para sa aming mga manonood at makakatulong na mapunan muli ang arsenal ng mga produktong pampaganda ng isa pang napaka-epektibo.

Ang biyolin ay isang kahanga-hangang instrumentong pangmusika na nanalo ng milyun-milyong puso salamat sa liriko nitong tunog. Gayunpaman, alam ng mga violinist (magsisimula at propesyonal) na ang biyolin ay hindi lamang maselan at marupok. Ito rin ay isang medyo kakaibang instrumento na nangangailangan ng isang espesyal na diskarte at pangangalaga.

Una sa lahat, ito ay nagkakahalaga ng pagprotekta sa biyolin mula sa direktang liwanag ng araw upang maiwasan ang pagkatuyo. Sa anumang kaso ay hindi mo dapat iwanan ang instrumentong pangmusika na ito sa ilalim ng nakakapasong araw. Ang parehong naaangkop sa malubhang frosts: ang biyolin sa pangkalahatan ay hindi gusto ang mga makabuluhang pagbabago sa temperatura, kaya kailangan mong subukang mapanatili ang isang kanais-nais na rehimen ng temperatura sa lugar kung saan naka-imbak ang instrumento. Tandaan na hindi mo maaaring iwanan ang biyolin malapit sa mga bukas na pinagmumulan ng init: mga fireplace, heater, kalan, at iba pa.

Ang pangalawa, walang gaanong mahalagang payo: dapat na patuloy na subaybayan ng biyolinista ang antas ng kahalumigmigan sa kapaligiran kung saan nakaimbak ang biyolin. Ang instrumentong pangmusika na ito ay hindi gusto ang alinman sa labis na kahalumigmigan, dahil ginagawa nitong basa ang kahoy, marahil kahit na ang hitsura ng amag, o masyadong tuyo na hangin, dahil sa huling kaso, ang mga bitak at iba pang pinsala ay maaaring lumitaw sa kahoy - at ang instrumento ay magiging ganap na hindi magagamit. Inirerekomenda ng mga eksperto na mapanatili ang pinakamainam na antas ng kahalumigmigan sa silid sa antas na 45-60 porsyento.

Napakahalaga rin ng tungkulin ng violinist na linisin ang instrumento nang regular, na mas mabuting linisin at punasan pagkatapos ng bawat paggamit. Huwag pabayaan ang tungkuling ito upang maiwasan ang paglitaw ng mga dumi, scuffs at iba pang hindi kanais-nais na mga bakas ng operasyon sa katawan ng biyolin. Upang maiwasan ito, iminumungkahi namin ang paggamit ng mga online na tindahan, halimbawa,

Gayunpaman, kahit na ganap mong sumunod sa lahat ng mga pangunahing rekomendasyon para sa pag-aalaga ng isang byolin, ang may-ari nito ay hindi immune mula sa pinsala sa instrumento. Bilang isang resulta ng natural na pagkasira (kung ang biyolin ay ginamit para sa isang sapat na mahabang panahon), at bilang isang resulta ng ilang mga hindi inaasahang aksidente (mga bumps, falls, iba pang mekanikal na pinsala).

Kung nangyari ang mga ganitong problema, hindi ka dapat mag-atubiling, ngunit makipag-ugnayan sa isang kwalipikadong tagagawa ng violin na maaaring mag-alok ng isang malawak na listahan ng mga serbisyo sa pag-aayos ng instrumento - mula sa pagpapalit ng mga string hanggang sa pagpapanumbalik ng varnish coating.