2. Bifurcation ng mundo ng lyrical hero.
3. Chaos at Cosmos bilang batayan ng mundo.
4. Kalungkutan ng bayani sa mundo.
Ang tula ni Tyutchev ay hindi maaaring maiugnay sa anumang partikular na panahon sa pag-unlad ng panitikang Ruso. Siya ay naging isang orihinal na makata noong 1830s, ngunit nalaman ng mga mambabasa ang tungkol sa kanyang tula noong 1850s lamang. Naniniwala ang mga mananaliksik ng legacy ni Tyutchev na sa espiritu ay inaasahan ng kanyang tula ang gawain nina Dostoevsky at Tolstoy. Nag-aalala siya tungkol sa mga problemang iyon na kina-interesan ng mga nobelang Ruso. Naniniwala ang mananaliksik na si Berkovsky na ang pananaw sa mundo ni Tyutchev ay nabuo sa ilalim ng impluwensya ng dalawang poste ng kasaysayan ng mundo. Ang mga lumang ugnayang panlipunan ay bumagsak, isang bagong kaayusan sa mundo ang isinilang. Nadama ni Tyutchev na ang modernong lipunang Europeo ay nasa bisperas ng engrandeng makasaysayang kaguluhan. Ang mga damdamin at pagmumuni-muni na ito ng makata ay makikita sa kanyang trabaho, na nag-iiwan ng imprint sa liriko na bayani at sa kanyang pananaw sa mundo. Ang mundo ng liriko na bayani sa tula ni Tyutchev ay bifurcated din, hindi matatag. Ngunit sa mga liriko ni Tyutchev, ang paghaharap na ito, ang pagkawasak ng luma at ang pagtatayo ng bago ay ibinibigay nang mas malalim, ang mga ideyang ito ay dinadala sa antas ng pilosopiko. Sa mga liriko ng Tyutchev, mayroong isang salungatan ng paghaharap at ang walang hanggang muling pagsasama ng kalikasan at tao. Nagsusulat ang makata tungkol sa mga pandaigdigang konsepto tulad ng Cosmos at Chaos, na malikhain at mapanirang mga prinsipyo na namamahala sa mundo. Nararamdaman ni Tyutchev ang kanyang sarili na isang maliit na butil ng mundo, at isinasaalang-alang niya ang lahat ng mga damdamin at mood ng isang tao bilang mga pagpapakita ng cosmic na nilalang. Ang integridad ng buhay, ang mga pisikal na phenomena ay nakita niya bilang isang pagpapakita ng kalikasan mismo, ang kosmos, "bilang isang estado at pagkilos ng isang buhay na kaluluwa." Ang kalikasan para sa kanya ay isang grupo ng mga nabubuhay na hilig, pwersa, damdamin. Sa mga liriko ni Tyutchev ay laging may duality, struggle, conjugation ng iba't ibang prinsipyo. Isang matingkad na halimbawa nito ang tulang "Araw at Gabi". Ang araw at gabi ay mga simbolo ng dalawang magkaibang elemento ng kosmos, liwanag at dilim, na tinatawag ni Tyutchev na "kaguluhan", ang personipikasyon ng "walang pangalan na kailaliman".
Ang pakikibaka sa pagitan ng perpekto at ng demonyo ay umiiral hindi lamang sa kalikasan, ngunit patuloy na nagaganap sa kaluluwa ng tao mismo.
Ang will to die (“Suicide”) at the will to live (“Love”) ay pantay na kaakit-akit sa isang tao. Ang pinakamahalagang paksa para kay Tyutchev ay ang kaguluhan na nakapaloob sa sansinukob, ito ay isang hindi maintindihan na lihim na itinatago ng kalikasan mula sa tao. Napagtanto ni Tyutchev ang mundo bilang isang sinaunang kaguluhan, bilang isang primordial na elemento. At lahat ng nakikita, umiiral ay pansamantalang produkto lamang ng kaguluhang ito. Ito ay konektado sa panawagan ng makata sa "kadiliman ng gabi". Sa gabi, kapag ang isang tao ay naiwan nang harapan sa harap ng walang hanggang mundo, na maramdaman niya ang kanyang sarili sa gilid ng kalaliman at nararanasan ang trahedya ng kanyang pag-iral nang may partikular na kasidhian. Ang kaguluhan sa tula ni Tyutchev ay isang banta ng pagkalipol, isang kalaliman kung saan kailangang dumaan upang makamit ang ganap na pagsasama sa kosmos. Ang dalamhati, na sumasakop kapag nakakatugon sa hindi maintindihan na mga pagpapakita ng kaguluhan - kalungkutan at sindak ng kamatayan, takot sa pagkawasak, kahit na ang kaligayahan ay nakamit sa pagtagumpayan ng mga ito.
Ang isang tao ay nakakaramdam ng split, insecure sa mundo ng Chaos at Cosmos, hindi lamang dahil sa patuloy na paghaharap ng dalawang elementong ito. Hindi madali para sa kanya na matukoy ang kanyang lugar sa Kalikasan, mahirap ipahayag ang kanyang saloobin sa mundo. Ang "ZPepPit" ay isang pilosopiko na tula, ang pangunahing ideya kung saan ay ang walang katapusang kalungkutan ng tao. Ang tao ay walang kapangyarihan bago ang kapangyarihan ng kalikasan. Dumating si Tyutchev sa konklusyon tungkol sa kakulangan ng lahat ng kaalaman ng tao. Ang isang tao ay hindi maaaring ipahayag ang kanyang kaluluwa, ihatid ang kanyang mga iniisip sa iba. "Approximation", ang kabastusan ng mga salita ng tao kung ihahambing sa lalim ng espirituwal na mundo ay nagpapahamak sa isang tao sa kalungkutan. Ang makata ay naghinuha na ang salita ng tao ay walang kapangyarihan: "Ang kaisipang binigkas ay isang kasinungalingan."
Ang mga iniisip ni Tyutchev tungkol sa mundo, buhay, tao ay malalim at madalas na malungkot. Ang makata ay naghahangad, una sa lahat, upang ipakita ang mundo ng kaluluwa ng tao, upang mapagtanto kung mayroong anumang kahulugan sa pag-iral. Sa mga liriko ni Tyutchev, kadalasan ay may kaibahan sa pagitan ng "walang hanggan" at "agadan", palaging muling nabubuhay na kalikasan at maikling buhay ng tao. Ngunit kasabay ng kawalang-halaga ng indibidwal na pagkatao, naramdaman din ni Tyutchev ang kalubhaan nito: "Ako, ang hari ng lupa, ay lumaki sa lupa", "Sa buong taas ng paglikha, tulad ng Diyos, lumakad ako ..." . Ang ganitong duality ay karaniwang katangian ng makata. Para sa kanya, ang bawat konsepto ng patula ay may maling panig: pagkakasundo - kaguluhan, pag-ibig - kamatayan, pananampalataya - kawalan ng pananampalataya. Ang isang tao ay palaging nasa pagitan ng langit at lupa, sa pagitan ng araw at gabi, "sa threshold ng dalawahang pag-iral." Ang kaluluwa ay palaging isang "residente ng dalawang mundo".
Palaging sinubukan ni Tyutchev na matukoy ang kahulugan ng pagiging. Sa una, para kay Tyutchev, ang isang tao ay bahagi lamang ng isang napakalaking sansinukob, isang maliit na tipak sa mga alon ng karagatan, isang gumagala na hinihimok ng hindi mapawi na pananabik. Nang maglaon, ang makata ay nagsimulang guluhin ng kamalayan ng "kawalan ng silbi" ng buhay. Pagkatapos, nasa huling bahagi na ng Tyutchev, mayroong tiwala sa pangangailangan para sa isang tao na labanan ang kapalaran. Ang labanan na ito ay hindi pantay, "nakamamatay", ngunit ito ay hindi maiiwasan, dahil, marahil, ito lamang ang nagbibigay-katwiran sa buhay ng isang tao, isang maliit na butil ng sansinukob.
Ang pakikibaka ng Cosmos sa Chaos ay pinaka-kapansin-pansin hindi sa kalikasan, ngunit sa panlipunang buhay ng tao, ang kanyang kaluluwa. Ang mga mapanghimagsik na alon na sumambulat sa Europa noong panahong iyon ay nagbunsod sa makata sa ganoong mga kaisipan. Naniniwala ang makata na ang bagong kaayusan sa daigdig ay nagbubunga ng magulong elemento sa mga tao. Ang modernong sibilisasyon, sa kanyang opinyon, ay hindi kayang i-highlight ang espirituwal na kalaliman ng isang tao, ang kanyang hindi malay, malalim, ay nananatiling hindi kilala, magulo.
Ang ganitong pag-unawa sa modernong katotohanan at kaalamang pilosopikal sa mga elementong namamahala sa mundo ay lumikha ng imahe ng isang liriko na bayani na may isang trahedya, nahati na pananaw sa mundo.
Ang gawa ni Fyodor Ivanovich Tyutchev ay isang napakatalino na pahina ng tula ng Russia noong ika-19 na siglo. Sumulat si Tyutchev tungkol sa damdamin ng tao, tungkol sa kalikasan, tungkol sa Russia. Sa kanyang mga tula, lumilitaw ang liriko na bayani bilang isang taong may kakayahang malakas na damdamin, malambot, taos-puso. Ang liriko na bayani sa tula ni Tyutchev ay doble ng makata mismo, madalas niyang sinasalamin ang kanyang mga iniisip at damdamin. Ito ay lalo na maliwanag sa pag-ibig lyrics.
Ang pag-ibig ni Tyutchev ay napakalaki at sumasaklaw sa lahat, nakukuha nito ang buong tao. Ngunit ito ay kalunus-lunos, dahil ang gayong pag-ibig ay hindi maaaring umiral sa mundong ito. Samakatuwid, ang liriko na bayani ay hindi nasisiyahan. Sa kanyang buhay ay maraming pagdurusa, pagkawala, dalamhati at paghihiwalay. Ang mga paghihiwalay ay hindi maiiwasan, dahil ang pag-ibig ay nagbubulag sa isang tao, at kapag lumipas ang oras, napagtanto niya na ang bagay ng pag-ibig ay malayo sa perpekto.
Sa paghihiwalay mayroong mataas na kahulugan:
Gaano mo man kamahal, kahit isang araw, kahit isang siglo,
Ang pag-ibig ay isang panaginip, at ang isang panaginip ay isang sandali,
At maaga o huli, o paggising,
At ang lalaki ay dapat na sa wakas ay magising ...
Ang mga kontradiksyon ng liriko na bayani ay pumipigil sa kanya na maging masaya. Ngunit mas madalas na siya mismo ang nag-imbento ng pagdurusa.
Tulad ng isang misteryong hindi nalutas
Ang buhay na alindog ay humihinga dito -
Nanonood kami nang may sabik na kaba
Sa tahimik na liwanag ng kanyang mga mata.
Mayroon bang makalupang alindog dito,
O makalangit na biyaya?
Ang kaluluwa ay gustong manalangin sa kanya,
At ang puso ay napunit upang sambahin ...
Lyrica F.I. Si Tyutcheva ay misteryoso at hindi maintindihan. Ang kanyang mga tula ay melodiko, ang kanilang anyo ay perpekto. Ang mga tula tungkol sa kalikasan ay lalong kapansin-pansin: sila ay magkakasuwato, perpekto, ang oras ay walang kapangyarihan sa kanila.
May himig sa mga alon ng dagat,
Pagkakasundo sa mga likas na pagtatalo,
At isang payat na kaluskos ng Musiki
Ito ay dumadaloy sa hindi matatag na mga tambo.
Isang sistemang hindi nababagabag sa lahat ng bagay,
Ang katinig ay kumpleto sa kalikasan, -
Tanging sa ating makamulto na kalayaan
Alam namin ang aming alitan.
Kapag sumapit ang huling oras ng kalikasan,
Ang komposisyon ng mga bahagi ay masisira sa lupa:
Lahat ng makikita ay muling matatakpan ng tubig,
At ang mukha ng Diyos ay ipapakita sa kanila!
Sa mga tula tungkol sa kalikasan, nakikita natin ang banayad na pang-unawa sa kagandahan ng mundo, nakakaramdam tayo ng mga amoy, kulay, naririnig natin ang mga tunog. Si Tyutchev ay mahusay na gumuhit ng mga larawan ng kalikasan: iginuhit niya ang ating pansin sa isang bagay na espesyal, maliwanag, alam niya kung paano ilapit ang mga natural na phenomena sa atin, upang maihatid ang makalangit na pagkakaisa. Sa kalikasan, nakikita niya ang pakikibaka ng mga magkasalungat at ipinapakita sa atin na ang pagkakaisa ay nagmumula dito. Ang lyrical hero ay tumutugon sa lahat ng nangyayari sa mundo sa paligid niya. Para sa kanya at para sa may-akda, ang kalikasan ay bahagi ng Inang Bayan.
Si Fedor Ivanovich Tyutchev ay isang kamangha-manghang banayad na lyricist at isang maliwanag na estilista, binigyan siya ng regalo upang pukawin ang mga puso ng mga tao, upang gawin silang matalo nang sabay-sabay sa panloob na ritmo ng kalikasan, na napakahusay na naihatid ng makata.
Kapag sumapit ang huling oras ng kalikasan,
Ang komposisyon ng mga bahagi ay masisira sa lupa:
Lahat ng makikita ay muling matatakpan ng tubig,
At ang mukha ng Diyos ay ipapakita sa kanila!
Ang liriko na bayani ng mga tula ni Tyutchev ay pinagkalooban ng banayad na pang-unawa sa nakapalibot na kagandahan, bukas siya sa labas ng mundo, ang mga tunog, kulay, amoy nito. Ang tula ni Tyutchev ay puspos ng liwanag, tulad ng lahat ng nakapaligid na kalikasan. Imposibleng hindi humanga sa kasanayan kung saan ang makata ay nakakaakit ng ating pansin sa mga bagay at phenomena na kawili-wili sa kanya, upang gawin itong "kailangan" din para sa atin. Minsan tila hindi ito tula ng isang "makalupang tao", ngunit ang mga tunog ng langit mismo ay bumuhos. Alam ng makata kung paano ikonekta ang kosmos at ang lupa, ipakita ang kanilang pagkakaisa o paghaharap at, sa pagdaan sa kanyang puso, ihayag sa ating lahat ang kanilang pagiging perpekto.
Ang liriko na bayani ng F.I. Tyutchev ay nakakagulat na matalas ang paningin at matulungin. Walang kawili-wiling makatakas sa kanyang paningin at pandinig. Ngunit ito ay hindi lamang kuryusidad, ngunit panloob na pagkakaisa sa nakapaligid na mundo na naging bahagi nito. Sumasang-ayon ang liriko na bayani na ibahagi ang lahat ng kagalakan at kalungkutan na sinapit ng kanyang bansa, nang hindi iniiwasan ang pananagutang sibiko. Kitang-kita ang pagkamakabayan ng tula ni Tyutchev. Imposibleng hindi mahalin ang Russia - ang pinakadakilang inang bayan, na hindi italaga ang iyong trabaho dito, kahit na ang iyong buhay, kung kinakailangan.
Maligaya siya na bumisita sa mundong ito
Sa kanyang mga nakamamatay na sandali!
Siya ay tinawag ng lahat ng mabuti
Parang kausap sa isang handaan.
Siya ay isang manonood ng kanilang matataas na panoorin,
Siya ay pinasok sa kanilang konseho -
At buhay, tulad ng isang selestiyal,
Uminom ako ng imortalidad mula sa kanilang tasa!
Ang Russia ay hindi maintindihan para sa makata at sa kanyang liriko na bayani, na hinahangaan ang lahat ng bagay na umiiral sa mundo.
Ang Russia ay hindi mauunawaan ng isip,
Huwag sukatin gamit ang isang karaniwang sukatan:
Siya ay may isang espesyal na naging -
Ang isa ay maaari lamang maniwala sa Russia.
Ang mga lyrics ng pag-ibig ni Tyutchev ay nakakagulat na banayad at komprehensibo. Ang kanyang liriko na bayani ay nakakaranas ng isang malakas at malalim na pakiramdam, ngunit hindi siya nabigyan ng kaligayahan sa dakilang pag-ibig na ito. Puno ito ng drama, emosyon, pagkatalo.
Oh, kung gaano kakamatay ang pag-ibig natin
Tulad ng sa marahas na pagkabulag ng mga hilig
Tayo ang may posibilidad na masira
Ano ang mahal sa ating puso!
Gaano katagal mo na ipinagmamalaki ang iyong tagumpay?
Sabi mo akin siya...
Ang isang taon ay hindi lumipas - magtanong at sabihin
Ano ang natitira sa kanya?
Ang trahedya ng pag-ibig ay ibinibigay ng hindi maiiwasang paghihiwalay, na nasa pinakapundasyon ng hindi makalupa na pakiramdam na ito.
Sa paghihiwalay mayroong mataas na kahulugan:
Gaano mo man kamahal, kahit isang araw, kahit isang siglo,
Ang pag-ibig ay isang panaginip, at ang isang panaginip ay isang sandali,
At maaga o huli, o paggising,
At ang lalaki ay dapat na sa wakas ay magising ...
Kadalasan, ang liriko na bayani ni Tyutchev ay naghihirap hindi mula sa isang tunay na dahilan, ngunit mula sa isang pantasya tungkol dito.
Tulad ng isang misteryong hindi nalutas
Ang buhay na alindog ay humihinga dito -
Nanonood kami nang may sabik na kaba
Sa tahimik na liwanag ng kanyang mga mata.
Mayroon bang makalupang alindog dito,
O makalangit na biyaya?
Ang kaluluwa ay gustong manalangin sa kanya,
At ang puso ay napunit upang sambahin ...
Ang tula ng F. I. Tyutchev, misteryoso at ganap na hindi maintindihan, ay umaakit sa himig nito, pagiging perpekto ng anyo at nilalaman. Ang Harmony mismo ay "nanguna sa kamay ng makata." Kaya naman walang statute of limitations ang kanyang mga tula, walang kapangyarihan ang oras sa kanila.
May himig sa mga alon ng dagat,
Pagkakasundo sa mga likas na pagtatalo,
At isang payat na kaluskos ng Musiki
Ito ay dumadaloy sa hindi matatag na mga tambo.
Isang sistemang hindi nababagabag sa lahat ng bagay,
Ang katinig ay kumpleto sa kalikasan, -
Tanging sa ating makamulto na kalayaan
Kami ay hindi pagkakasundo. nakikilala namin siya.
Kadalasan ang makata ay nagsasabi: "Ako", dito ang tinig ng may-akda at ang liriko na bayani ay pinagsama, mahirap makilala kung alin sa kanila ang nagsasalita sa mambabasa.
Sina Tyutchev at Fet, na nagpasiya ng pag-unlad ng tula ng Russia sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, ay pumasok sa panitikan bilang mga makata ng "purong sining", na nagpapahayag sa kanilang gawain ng isang romantikong pag-unawa sa espirituwal na buhay ng tao at kalikasan. Ang pagpapatuloy ng mga tradisyon ng mga romantikong manunulat ng Russia noong unang kalahati ng ika-19 na siglo (Zhukovsky at unang bahagi ng Pushkin) at kulturang romantikong Aleman, ang kanilang mga liriko ay nakatuon sa mga problemang pilosopikal at sikolohikal.
Ang isang natatanging tampok ng mga liriko ng dalawang makata na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng lalim ng pagsusuri ng mga emosyonal na karanasan ng isang tao. Kaya, ang kumplikadong panloob na mundo ng mga liriko na bayani ng Tyutchev at Fet ay magkatulad sa maraming paraan.
Ang liriko na bayani ay isang imahe ng bayaning iyon sa isang liriko na gawa na ang mga karanasan, kaisipan at damdamin ay makikita rito. Ito ay hindi nangangahulugang magkapareho sa imahe ng may-akda, bagama't ito ay sumasalamin sa kanyang mga personal na karanasan na nauugnay sa ilang mga kaganapan sa kanyang buhay, sa kanyang saloobin sa kalikasan, mga aktibidad sa lipunan, at mga tao. Ang kakaibang pananaw ng makata, pananaw sa mundo, kanyang mga interes, mga katangian ng karakter ay nakakahanap ng kaukulang pagpapahayag sa anyo, sa estilo ng kanyang mga gawa. Ang liriko na bayani ay sumasalamin sa ilang mga katangian ng mga tao sa kanyang panahon, ang kanyang klase, na may malaking impluwensya sa pagbuo ng espirituwal na mundo ng mambabasa.
Tulad ng sa tula ng Fet at Tyutchev, pinagsasama ng kalikasan ang dalawang eroplano: panlabas na tanawin at panloob na sikolohikal. Ang mga parallel na ito ay magkakaugnay: ang paglalarawan ng organikong mundo ay maayos na nagiging isang paglalarawan ng panloob na mundo ng liriko na bayani.
Ang tradisyonal para sa panitikang Ruso ay ang pagkakakilanlan ng mga larawan ng kalikasan na may ilang mga mood ng kaluluwa ng tao. Ang pamamaraang ito ng makasagisag na paralelismo ay malawakang ginamit ni Zhukovsky, Pushkin, Lermontov. Ang parehong tradisyon ay ipinagpatuloy nina Fet at Tyutchev.
Kaya, ginagamit ni Tyutchev ang paraan ng pagkilala sa kalikasan, na kailangan ng makata upang ipakita ang hindi mapaghihiwalay na koneksyon sa pagitan ng organikong mundo at buhay ng tao. Kadalasan ang kanyang mga tula tungkol sa kalikasan ay naglalaman ng mga repleksyon sa kapalaran ng tao. Ang mga liriko ng landscape ni Tyutchev ay nakakuha ng isang pilosopikal na nilalaman.
Para kay Tyutchev, ang kalikasan ay isang misteryosong interlocutor at palaging kasama sa buhay, na higit na nauunawaan siya sa lahat. Sa tula na "Ano ang iyong napapaungol, hangin sa gabi?" (unang bahagi ng 30s) ang liriko na bayani ay bumaling sa mundo ng kalikasan, nakipag-usap sa kanya, pumasok sa isang diyalogo na panlabas na nasa anyo ng isang monologo:
Sa wikang naiintindihan ng puso
Patuloy kang nagsasalita tungkol sa hindi maintindihan na harina -
At humukay at sumabog dito
Minsan marahas na tunog!..
Ang Tyutchev ay walang "patay na kalikasan" - ito ay palaging puno ng paggalaw, hindi mahahalata sa unang sulyap, ngunit sa katunayan ay tuloy-tuloy, walang hanggan. Ang organikong mundo ng Tyutchev ay palaging maraming panig at iba-iba. Ito ay ipinakita sa patuloy na dinamika, sa mga transisyonal na estado: mula taglamig hanggang tagsibol, mula tag-araw hanggang taglagas, mula araw hanggang gabi:
Magkahalong kulay abo,
Ang kulay ay kumupas, ang tunog ay nakatulog -
Buhay, nalutas ang mga paggalaw
Sa hindi matatag na takipsilim, sa malayong dagundong ...
(“Halong mga anino ng kulay abo”, 1835)
Ang oras na ito ng araw ay nararanasan ng makata bilang "isang oras ng hindi maipahayag na pananabik". Ang pagnanais ng liriko na bayani na sumanib sa mundo ng kawalang-hanggan ay ipinahayag: "Ang lahat ay nasa akin at ako ay nasa lahat." Ang buhay ng kalikasan ay pumupuno sa panloob na mundo ng tao: ang isang apela sa mga pinagmulan ng organikong mundo ay dapat na muling buuin ang buong pagkatao ng liriko na bayani, at lahat ng bagay na nabubulok at lumilipas ay dapat dumaan sa gilid ng daan.
Ang pamamaraan ng figurative parallelism ay matatagpuan din sa Fet. Bukod dito, madalas na ginagamit ito sa isang nakatagong anyo, na umaasa lalo na sa mga nauugnay na koneksyon, at hindi sa isang bukas na paghahambing ng kalikasan at kaluluwa ng tao.
Ang pamamaraan na ito ay lubhang kawili-wiling ginamit sa tula na "Bulong, mahiyain na paghinga ..." (1850), na binuo sa parehong mga pangngalan at pang-uri, nang walang isang pandiwa. Ang mga kuwit at tandang padamdam ay naghahatid din ng ningning at tensyon ng sandali nang may makatotohanang konkreto. Ang tula na ito ay lumilikha ng isang tuldok na imahe, na kung titingnang mabuti, ay nagbibigay ng kaguluhan, "isang serye ng mga mahiwagang pagbabago", at sa malayo - isang tumpak na larawan. Ibinatay ni Fet, bilang isang impresyonista, ang kanyang tula, at, lalo na, ang paglalarawan ng mga karanasan at alaala sa pag-ibig, sa direktang pag-aayos ng kanyang mga subjective na obserbasyon at impression. Ang paghahalo, ngunit hindi paghahalo, ng mga makukulay na stroke ay nagbibigay ng paglalarawan ng pag-ibig na nararanasan ang talas at lumilikha ng sukdulang kalinawan ng imahe ng minamahal. Ang kalikasan sa tula ay lumilitaw bilang isang kalahok sa buhay ng mga mahilig, tumutulong upang maunawaan ang kanilang mga damdamin, na nagbibigay sa kanila ng espesyal na tula, misteryo at init.
Gayunpaman, ang pakikipag-date at kalikasan ay inilarawan hindi lamang bilang dalawang magkatulad na mundo - ang mundo ng damdamin ng tao at natural na buhay. Ang pagbabago sa tula ay ang parehong kalikasan at ang petsa ay ipinapakita bilang isang serye ng mga pira-pirasong petsa, na dapat iugnay mismo ng mambabasa sa isang larawan.
Sa dulo ng tula, ang larawan ng minamahal at ang tanawin ay pinagsama sa isa: ang mundo ng kalikasan at ang mundo ng damdamin ng tao ay hindi mapaghihiwalay.
Gayunpaman, sa paglalarawan ng kalikasan, sina Tyutchev at Fet ay mayroon ding malalim na pagkakaiba, na pangunahing sanhi ng pagkakaiba sa mga mala-tula na ugali ng mga may-akda na ito.
Si Tyutchev ay isang makata-pilosopo. Ito ay sa kanyang pangalan na ang kasalukuyang ng pilosopikal na romantisismo, na dumating sa Russia mula sa panitikang Aleman, ay nauugnay. At sa kanyang mga tula, hinahangad ni Tyutchev na maunawaan ang kalikasan, kabilang ang sistema ng mga pananaw sa pilosopiko, na ginagawa itong bahagi ng kanyang panloob na mundo. Ang pagnanasa ni Tyutchev para sa personipikasyon ay idinidikta ng pagnanais na ito na magkasya ang kalikasan sa balangkas ng kamalayan ng tao. Kaya, sa tula na "Spring Waters" ay "tumakbo at lumiwanag at nagsasalita."
Gayunpaman, ang pagnanais na maunawaan, maunawaan ang kalikasan ay humahantong sa liriko na bayani sa katotohanan na nararamdaman niyang nahiwalay siya sa kanya; samakatuwid, sa marami sa mga tula ni Tyutchev, ang pagnanais na matunaw sa kalikasan, "upang sumanib sa higit pa" ("Ano ang iyong napapaungol, hangin sa gabi?") Napakalinaw ng tunog.
Sa isang susunod na tula, "Grey-gray shadows mixed ..." ang pagnanais na ito ay dumaan sa mas malinaw:
Tahimik na takipsilim, inaantok na takipsilim,
Sumandal sa kaibuturan ng aking kaluluwa
Tahimik, madilim, mabango,
Lahat ibuhos at aliw.
Kaya, ang isang pagtatangka upang malutas ang misteryo ng kalikasan ay humahantong sa liriko na bayani sa kamatayan. Isinulat ito ng makata sa isa sa kanyang mga quatrain:
Ang kalikasan ay isang sphinx. At lalong bumabalik siya
Sa kanyang tukso, sinisira niya ang isang tao,
Ano, marahil, hindi mula sa siglo
Walang bugtong, at wala.
Sa mga huling liriko, napagtanto ni Tyutchev na ang tao ay isang nilikha ng kalikasan, ang kanyang kathang-isip. Ang kalikasan ay nakikita niya bilang kaguluhan, na nagbibigay inspirasyon sa takot sa makata. Ang dahilan ay walang kapangyarihan sa kanya, at samakatuwid, sa marami sa mga tula ni Tyutchev, lumilitaw ang isang antithesis ng kawalang-hanggan ng uniberso at ang transience ng pagkakaroon ng tao.
Ang liriko na bayani na si Fet ay may ganap na naiibang relasyon sa kalikasan. Hindi niya hinahangad na "tumaas" sa itaas ng kalikasan, upang pag-aralan ito mula sa pananaw ng katwiran. Nararamdaman ng lyrical hero ang kanyang sarili na isang organikong bahagi ng kalikasan. Sa mga tula ni Fet, naiparating ang pandama sa mundo. Ang pagiging madalian ng mga impression ang nagpapakilala sa gawa ni Fet.
Para kay Fet, ang kalikasan ay isang natural na kapaligiran. Sa tula na "Ang gabi ay sumikat, ang hardin ay puno ng buwan ..." (1877), ang pagkakaisa ng mga puwersa ng tao at natural ay nadama nang malinaw:
Lumiwanag ang gabi. Ang hardin ay puno ng buwan, nakahiga
Ang mga sinag sa aming paanan sa isang sala na walang ilaw.
Ang piano ay bukas lahat, at ang mga kuwerdas sa loob nito ay nanginginig,
Tulad ng aming mga puso para sa iyong kanta.
Ang tema ng kalikasan sa dalawang makata na ito ay konektado sa tema ng pag-ibig, salamat kung saan inihayag din ang karakter ng liriko na bayani. Ang isa sa mga pangunahing tampok ng mga liriko nina Tyutchev at Fetov ay na ito ay batay sa mundo ng mga espirituwal na karanasan ng isang mapagmahal na tao. Ang pagmamahal sa pag-unawa ng mga makata na ito ay isang malalim na elemental na pakiramdam na pumupuno sa buong pagkatao ng isang tao.
Ang liriko na bayani na si Tyutchev ay nailalarawan sa pamamagitan ng pang-unawa ng pag-ibig bilang isang simbuyo ng damdamin. Sa tula na "Kilala ko ang mga mata, - oh, ang mga mata na ito!" ito ay natanto sa mga pandiwang pag-uulit ("masigasig na gabi", "lalim ng pagnanasa"). Para kay Tyutchev, ang mga sandali ng pag-ibig ay "kahanga-hangang mga sandali" na nagdudulot ng kahulugan sa buhay ("Sa aking hindi maintindihan na tingin, inilalantad ang buhay sa ilalim ...").
Inihambing ng makata na ito ang buhay sa "ginintuang panahon", nang "muling nagsalita ang buhay" ("KV", 1870). Para sa liriko na bayani na si Tyutchev, ang pag-ibig ay isang regalo na ipinadala mula sa itaas, at ilang mahiwagang kapangyarihan. Ito ay mauunawaan mula sa paglalarawan ng imahe ng minamahal.
Sa tula na "Kilala ko ang mga mata, - oh, ang mga mata na ito!" ang mahalaga ay hindi ang damdamin ng liriko na bayani, kundi ang panloob na mundo ng minamahal. Ang kanyang larawan ay salamin ng mga espirituwal na karanasan.
Huminga siya (tumingin) malungkot, malalim,
Sa lilim ng kanyang makapal na pilikmata,
Parang kasiyahan, pagod
At, tulad ng pagdurusa, nakamamatay.
Ang hitsura ng liriko na pangunahing tauhang babae ay ipinakita na hindi bilang tunay na maaasahan, ngunit bilang ang bayani mismo ay nakita ito. Ang mga pilikmata lamang ang isang tiyak na detalye ng larawan, habang ang mga adjectives ay ginagamit upang ilarawan ang tingin ng minamahal, na naghahatid ng damdamin ng liriko na bayani. Kaya, ang larawan ng minamahal ay sikolohikal.
Ang mga liriko ni Fet ay nailalarawan sa pagkakaroon ng mga parallel sa pagitan ng mga natural na phenomena at mga karanasan sa pag-ibig ("Bulong, mahiyain na paghinga ..."). 366
Sa tulang “The night shone. Ang hardin ay puno ng buwan..." ang tanawin ay maayos na nagiging isang paglalarawan ng imahe ng minamahal: "Kumanta ka hanggang madaling araw, pagod sa luha, na ikaw ay nag-iisa - pag-ibig, na walang iba pang pag-ibig."
Kaya, pinupuno ng pag-ibig ang buhay ng isang liriko na bayani ng kahulugan: "ikaw ay isa - sa buong buhay", "ikaw ay isa - pag-ibig". Ang lahat ng mga alalahanin, kung ihahambing sa pakiramdam na ito, ay hindi gaanong makabuluhan:
Walang mga insulto sa kapalaran at mga puso ng nasusunog na harina,
At ang buhay ay walang katapusan, at walang ibang layunin,
Sa sandaling maniwala ka sa mga humihikbi na tunog,
Mahal kita, yakapin at iyakan ka!
Ang mga lyrics ng pag-ibig ni Tyutchev ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang paglalarawan ng mga kaganapan sa nakaraang panahunan ("Alam ko ang mga mata - oh, ang mga mata na ito!", "Nakilala kita - at lahat ng nakaraan ..."). Nangangahulugan ito na ang makata ay mulat sa pakiramdam ng pag-ibig bilang matagal nang nawala, kaya ang kanyang persepsyon ay trahedya.
Sa tulang "K. B.” ang trahedya ng pag-ibig ay ipinahayag sa mga sumusunod. Ang oras ng pag-ibig ay inihambing sa taglagas:
Parang late autumn minsan
May mga araw, may mga oras
Nang biglang umihip sa tagsibol
At may bumabagabag sa atin...
Sa kontekstong ito, ang oras na ito ng taon ay isang simbolo ng kapahamakan at kapahamakan ng isang mataas na pakiramdam.
Ang parehong damdamin ay pumupuno sa tula na "Oh, kung gaano kakamatay ang pag-ibig natin!" (1851), kasama sa "Denisiev cycle". Ang liriko na bayani ay sumasalamin sa kung ano ang maaaring humantong sa "duel of the fatal two hearts":
Oh, gaano nakakamatay ang pagmamahalan natin!
Tulad ng sa marahas na pagkabulag ng mga hilig
Tayo ang may posibilidad na masira
Ano ang mas mahal sa ating puso!..
Pinuno din ng tulang “Huling Pag-ibig” (1854) ang trahedya. Napagtanto ng bayaning liriko dito na ang pag-ibig ay maaaring nakapipinsala: “Shine, shine, ang liwanag ng pamamaalam ng huling pag-ibig, ang bukang-liwayway ng gabi!”. Gayunpaman, ang pakiramdam ng kapahamakan ay hindi nakakasagabal sa isang liriko na bayani na magmahal: "Hayaan ang dugo sa mga ugat na lumiit, ngunit ang lambing ay hindi nababawasan sa puso ..." Sa mga huling linya, si Tyutchev ay malinaw na nailalarawan ang pakiramdam mismo: "Kayong dalawa ay lubos na kaligayahan at kawalan ng pag-asa.”
Gayunpaman, ang mga liriko ng pag-ibig ni Fet ay puno rin ng hindi lamang pag-asa at pag-asa. Siya ay malalim na kalunos-lunos. Ang pakiramdam ng pag-ibig ay napakasalungat; ito ay hindi lamang kagalakan, kundi pati na rin pagdurusa, pagdurusa.
Ang tulang "Huwag mo siyang gisingin sa madaling araw" ay puno ng dobleng kahulugan. Sa unang sulyap, ipinakita ang isang mapayapa na larawan ng panaginip sa umaga ng liriko na pangunahing tauhang babae, ngunit ang pangalawang quatrain ay nagpapahayag ng pag-igting at sinisira ang katahimikan na ito: "At ang kanyang unan ay mainit, at ang kanyang nakakapagod na panaginip ay mainit." Ang hitsura ng mga epithets tulad ng "nakakapagod na pagtulog" ay hindi nagpapahiwatig ng katahimikan, ngunit isang masakit na estado na malapit sa delirium. Dagdag pa, ang dahilan para sa estadong ito ay ipapaliwanag, ang tula ay dinala sa isang kasukdulan: "Siya ay naging mas maputla at mas maputla, ang kanyang puso ay tumitibok ng higit at mas masakit." Ang tensyon ay lumalaki, at ang mga huling linya ay ganap na nagbabago sa buong larawan: "Huwag mo siyang gisingin, huwag mo siyang gisingin, sa madaling araw ay napakasarap niyang natutulog." Ang dulo ng tula ay nagpapakita ng kaibahan sa gitna at ibinabalik sa mambabasa ang pagkakatugma ng mga unang linya.
Kaya, ang pang-unawa ng pag-ibig ng liriko na bayani ay magkatulad para sa parehong mga makata: sa kabila ng trahedya ng pakiramdam na ito, nagdudulot ito ng kahulugan sa buhay. Ang trahedya na kalungkutan ay likas sa liriko na bayani ng Tyutchev. Sa pilosopikal na tula na "Two Voices" (1850), ang liriko na bayani ay kumukuha ng buhay bilang isang pakikibaka, isang paghaharap. At "kahit na ang laban ay hindi pantay, ang laban ay walang pag-asa", ang laban mismo ay mahalaga. Ang pagsusumikap na ito para sa buhay ay tumatagos sa buong tula: "Lakasan ang loob, lumaban, O matapang na mga kaibigan, gaano man kahirap ang labanan, gaano kahirap ang laban!" Ang tula na "Cicero" (1830) ay puno ng parehong mood.
Sa tulang "Zershit" (1830), na humipo sa tema ng makata at tula, nauunawaan ng liriko na bayani na hindi siya palaging tatanggapin ng lipunan: "Paano maipahayag ng puso ang sarili? Paano ka maiintindihan ng ibang tao? Ang mundo ng mga espirituwal na karanasan ng bayani ay naging mahalaga dito: "Alam mo lamang kung paano mamuhay sa iyong sarili - mayroong isang buong mundo sa iyong kaluluwa."
Hindi gaanong kalunos-lunos ang pananaw sa mundo ng lyrical hero na si Fet. Sa tula na "Sa isang pagtulak upang itaboy ang buhay na bangka" (1887), naramdaman ng liriko na bayani ang kanyang sarili na isang bahagi ng Uniberso: "Bigyan ng buhay ang isang buntong-hininga, bigyan ng tamis ang mga lihim na pagdurusa, agad na madama ang sarili ng iba." Ang kontradiksyon sa labas ng mundo dito ay panlabas lamang (isang oxymoron ng "hindi kilala, mahal"). Ang "mga namumulaklak na baybayin" at "ibang buhay" ay isang paglalarawan ng mahiwagang ideal na mundo kung saan nagmumula ang inspirasyon sa makata. Makatwiran ang mundong ito ay hindi alam dahil ito ay "hindi kilala"; ngunit, sa pagtugon sa mga pagpapakita nito sa pang-araw-araw na buhay, ang makata ay intuitive na nakadarama ng pagkakamag-anak sa "hindi kilala". Ang pinong pagkamaramdamin ng makata na may kaugnayan sa mga phenomena ng panlabas na mundo ay hindi maaaring kumalat sa gawain ng ibang tao. Ang kakayahan para sa malikhaing empatiya ay ang pinakamahalagang katangian ng isang tunay na makata.
Sa tula na "Ang pusa ay kumanta, ang kanyang mga mata narrowed" (1842), Fet ay hindi naglalarawan ng mga bagay at emosyonal na mga karanasan sa kanilang sanhi ng relasyon. Para sa makata, ang gawain ng pagbuo ng isang liriko na balangkas, na nauunawaan bilang isang pagkakasunud-sunod ng mga estado ng kaisipan ng liriko na "I", ay pinalitan ng gawain ng muling paglikha ng kapaligiran. Ang pagkakaisa ng pang-unawa sa mundo ay ipinaglihi hindi bilang isang kumpletong kaalaman tungkol sa mundo, ngunit bilang isang hanay ng mga karanasan ng isang liriko na bayani:
Ang pusa ay kumakanta, pinikit ang kanyang mga mata,
Ang bata ay natutulog sa karpet
May naglalaro na bagyo sa labas
Sumipol ang hangin sa bakuran.
Kaya, ang liriko na bayani na si Fet at ang liriko na bayani na si Tyutchev ay naiiba ang pananaw sa katotohanan. Ang liriko na bayani na si Fet ay may mas optimistikong saloobin, at ang ideya ng kalungkutan ay hindi dinadala sa unahan.
Kaya, ang mga liriko na bayani nina Fet at Tyutchev ay may parehong magkatulad at magkakaibang mga tampok, ngunit ang sikolohiya ng bawat isa ay batay sa isang banayad na pag-unawa sa natural na mundo, pag-ibig, pati na rin ang kamalayan ng kapalaran ng isang tao sa mundo.
