Kreative Aktivität - was ist das in der Psychologie? Ihre Typen

abstrakt

nach Disziplin:

"Industrielle Technologien und Innovationen"

„Kreative Tätigkeiten, Tätigkeiten im Bereich Kunst und Organisation von Unterhaltung“

Abgeschlossen: Kunst. GR. B3121 Gaidukova Xenia

Akzeptiert: Kunst. pr. Shatalov P.V.

Woronesch 2017

1. Einführung…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

2. Das Konzept der kreativen Tätigkeit und ihre Arten …………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

3. Agentur für die Organisation von Ferien…………………………………..…..10

4. Fazit ………………………………………………………………………..14

5. Liste der verwendeten Literatur..…………………………………..…15

Einführung

Jede Person im Leben muss aus verschiedenen Gründen bestimmte Aktivitäten zeigen: aufgrund des Einkommens oder wegen der Liebe zu ihrer Arbeit. Es kann viele Gründe geben. Derzeit leben etwa 7 Milliarden Menschen auf der Erde. Wir sind alle verschieden, und jeder von uns hat seine eigene Aktivität. Aber uns alle eint dieses gemeinsame Bedürfnis, etwas zu tun, das Bedürfnis nach einem Ziel im Leben. Sonst erscheint uns unser Leben bedeutungslos. Oder besser gesagt, es wird nicht scheinen, aber es wird so sein: Du hast keinen Sinn im Leben – das heißt, du tust nichts, das heißt, du bringst der Gesellschaft keinen Nutzen, das heißt, du „verbrennst“ dein Leben umsonst .

Das Konzept der kreativen Aktivität, seine Arten und Richtungen.

Kreative Aktivität ist eine Form menschlicher Aktivität, die darauf abzielt, qualitativ neue soziale Werte zu schaffen. Der Anstoß für gesellschaftliches Handeln ist eine problematische Situation, die auf der Grundlage verfügbarer Daten nicht auf traditionelle Weise gelöst werden kann. Das ursprüngliche Produkt der Aktivität wird als Ergebnis einer unkonventionellen Verbindung von Elementen einer Problemsituation, der Einbeziehung implizit verwandter Elemente und der Schaffung neuer Arten von gegenseitiger Abhängigkeit zwischen ihnen erhalten. Voraussetzungen für kreatives Handeln sind die Flexibilität des Denkens (die Fähigkeit, Lösungen zu variieren), Kritikfähigkeit (die Fähigkeit, unproduktive Strategien aufzugeben), die Fähigkeit, Konzepte zu konvergieren und zu verknüpfen, die Integrität der Wahrnehmung und mehr. Kreativität ist das Ergebnis von Aktivität. In der Aktivität selbst kann man jedoch Akte von außergewöhnlichem Einfallsreichtum und radikaler Neuheit erkennen. Zwar gibt es solche Momente, Taten, in denen das schöpferische Prinzip nicht so deutlich zum Ausdruck kommt. Dank vieler momentaner, augenblicklicher Impulse entsteht eine Idee, die ein gewisses kreatives Potential in sich trägt, dessen Verkörperung man nach vielen, vielen Jahren bewundern kann.

Der Autor kann im Prozess der kreativen Forschung ein Ergebnis erzielen, das er nicht erwartet hat. Dies ist der Hauptvorteil der freien Äußerung ihrer Ideen durch einen Künstler, Schriftsteller oder Künstler. Kreative Aktivitäten können neben altbekannten Bereichen auf besondere Weise umgesetzt werden. Beispielsweise begann ein weltberühmter Musiker aus einer Reihe objektiver Gründe eine gewisse Einschränkung seiner Konzerttätigkeit zu spüren und beschloss, sein Potenzial zu erweitern. Aus persönlicher Erfahrung und einigen technischen Mitteln erschafft der Künstler ein bisher unbekanntes Musikinstrument, das die Musikwelt revolutioniert. Hier liegt wahre Kreativität. Die Geschichte kennt viele solcher Beispiele.

Unter den Haupttypen der menschlichen kreativen Tätigkeit können wir die folgenden unterscheiden:

1. Soziale kreative Aktivität

2. Wissenschaftliche kreative Tätigkeit

3. Technische kreative Tätigkeit

4. Künstlerische kreative Tätigkeit

Kreativität als soziales Handeln. Der Begriff des sozialen Handelns wird in erster Linie mit der praktischen Tätigkeit von Menschen im Bereich der materiellen Produktion und der Veränderung oder Verbesserung bestehender sozialer Beziehungen in Verbindung gebracht. Aktivität sollte als jede Manifestation sozialer Aktivität verstanden werden, die eine Existenzweise der sozialen Realität ist. Soziale Kreativität ist die freiwillige, realisierbare Teilnahme einer Gruppe von Menschen an der Verbesserung, Verbesserung der sozialen Beziehungen, Transformation der Situation, die sich in der Gesellschaft um sie herum entwickelt. Eine solche Aktivität ist immer mit der persönlichen Initiative einer Person, der Suche nach nicht standardmäßigen Lösungen, dem Risiko der Wahl und der persönlichen Verantwortung gegenüber der Öffentlichkeit verbunden. Im Hinblick auf das zu behandelnde Thema ist es wesentlich, dass die folgenden sozialen Aktionen nach ihrer Richtung und ihren Ergebnissen (mit einem gewissen Grad an Konventionalität) herausgegriffen werden können: reproduktiv - zielt darauf ab, das normale Funktionieren einer bestimmten sozialen Institution zu erhalten und aufrechtzuerhalten (im politischen Bereich, im Bereich der Wissenschaft - ein Informations- und Bildungssystem, in der Technologie - Standardisierung). In diesem Fall ermöglicht die Interpretation von Kreativität als einer spezifischen Art von sozialem Handeln, ihre Analyse unter psychologischen und logischen Aspekten mit einer Diskussion des Problems auf einer breiteren soziologischen Ebene zu verbinden. Das Vorstehende gilt uneingeschränkt für das Verständnis wissenschaftlicher Kreativität.

Kreativität in der Wissenschaft. Wissenschaftliche Kreativität ist "eine Aktivität, die auf die Produktion neuen Wissens abzielt, das soziale Anerkennung findet und in das System der Wissenschaft aufgenommen wird", "eine Reihe höherer kognitiver Prozesse, die die Grenzen wissenschaftlicher Erkenntnis erweitern". Kreativität in der Wissenschaft erfordert zunächst die Aneignung grundlegend neuer gesellschaftlich bedeutsamer Erkenntnisse, die seit jeher die wichtigste gesellschaftliche Funktion der Wissenschaft ist. Die Berücksichtigung der wissenschaftlichen Kreativität unter dem Aspekt des sozialen Handelns erfordert, wie wir sehen, die Beteiligung an der Analyse einer Reihe von Problemen, die durch die Struktur der modernen Wissenschaft verursacht werden: das Verhältnis von experimenteller und grundlegender Forschung, das Management wissenschaftlicher Aktivitäten, Personal, Informationen System, Finanzierung, Planung und Organisation von Wissenschaft, Umsetzung wissenschaftlicher Forschungsergebnisse in die Produktion, gesellschaftliche Ausrichtung wissenschaftlichen Handelns etc. Solche Fragen fallen in die Kompetenz der jetzt entstehenden „Science about Science“, Wissenschaftswissenschaft.

Technische Kreativität. Die Verwandlung der Wissenschaft in eine unmittelbare Produktivkraft unter modernen Bedingungen findet ihren Ausdruck in der Entstehung und dem Funktionieren eines einheitlichen Systems „Wissenschaft – Technik – Produktion“. Daher erfordert die Analyse wissenschaftlicher Kreativität als soziales Phänomen auch die Berücksichtigung von Kreativität in der Technik als eine der notwendigen Komponenten eines ganzheitlichen gesellschaftlichen Handelns. Ausgangspunkt für die Analyse technischer Kreativität ist deren Verständnis als wesentlicher Aspekt sozialer Praxis. Die Praxis ist eine soziohistorische Aktivität von Menschen, die darauf abzielt, die Natur zu verändern und das System sozialer Beziehungen zu verbessern. In der Praxis stellt sich der Mensch der Natur als Gegenstand seiner Tätigkeit entgegen, formt sie zweckmäßig um und befriedigt seine Bedürfnisse. Menschliche Bedürfnisse basieren auf der Produktion und bestimmen die Produktion notwendiger Produkte. Praktisches Handeln wird auf der Grundlage des Bewusstseins des sozialen Subjekts über den Zweck der Aktivität, die Mittel zu seiner Erreichung sowie die Merkmale des Transformationsobjekts realisiert. Im Prozess der Praxis werden menschliche Bedürfnisse objektiviert, das Subjektive wird objektiv. Objektivierung ist die Transformation des Ziels aus der Form subjektiver Aktivität in die Form eines Objekts. In ihrer höchsten und vollständigsten Form erscheint die Vergegenständlichung als Ausdruck der wesentlichen Kräfte des Menschen: als Schöpfer. Die Idee ist das universelle Mittel der schöpferischen Tätigkeit. Die Reflexion in der Vorstellung von den Eigenschaften eines Objekts fällt mit dem Wunsch einer Person zusammen, es in einen gesellschaftlich bedeutsamen Wert umzuwandeln. In der Praxis wird das Objekt entsprechend den menschlichen Bedürfnissen transformiert. Der Vorstellungsinhalt geht hier in die Tätigkeitsform und von ihr in die Seinsform des geschaffenen Gegenstandes über.

Als gesellschaftlich eine gewisse Integrität findet sich die Praxis in verschiedenen Formen. Eine ihrer wesentlichen Erscheinungsformen ist die technische Praxis. Die Inhalte und Ebenen dieser Praxisform bilden das Betreiben, Herstellen und Gestalten von Technik. Das Produkt der technischen Praxis ist die Technik, Zuverlässigkeit und Effizienz der Funktionsweise technischer Geräte. Seine Mittel sind verschiedene Geräte, Industrieanlagen und Prüfstände und aus der Sicht der Ideen - wissenschaftliche, technische und naturwissenschaftliche Theorien. Technische Praxis bildet die unmittelbare Basis technischer Kreativität. Außerhalb davon, ohne Verbindung damit, gibt es Kreativität auf dem Gebiet der Technik und kann es nicht geben. Der kreative Prozess in der Technik, der sowohl die Suche nach einer Idee als auch deren Umsetzung, sowohl die Entfaltung der geistigen Potenziale einer Person als auch die Erschaffung eines Objekts umfasst, ist eine Art Synthese von geistiger und materieller Produktion.

Essenz der künstlerischen Kreativität. Im Gegensatz zu wissenschaftlicher und technischer Kreativität hat künstlerische Kreativität keinen direkten Fokus auf Neuheit, sie wird nicht mit der Produktion einer neuen identifiziert, obwohl Originalität normalerweise zu den Kriterien für künstlerische Kreativität und zur Bewertung künstlerischer Begabung gehört. Gleichzeitig hat die Kunst die Stärke und Macht wissenschaftlicher Methoden nie geleugnet und sie in dem Maße eingesetzt, wie sie zur Lösung der Hauptaufgabe der Kunst – der Schaffung ästhetischer Werte – beigetragen haben. Aber gleichzeitig gibt es in der Kunst immer ein Verständnis der Überlegenheit gegenüber der Wissenschaft in der Fähigkeit, die Macht der Fiktion, Intuition und Fantasie zu nutzen. Kunst als eine Art menschlicher Lebenstätigkeit unterscheidet sich insbesondere von der Wissenschaft dadurch, dass die Elemente der Illusion und Phantasie nicht nur in den Endergebnissen des künstlerischen Schaffens vorhanden sind, sondern auch den gleichen höheren Wert haben als die Ergebnisse der direkten wissenschaftlichen Analyse, Synthese, Experiment und Beobachtung. Dank Fantasie und Fiktion werden Integrität und Bildsprache in der Kunst verwirklicht und Kunst gewinnt an Stärke und Unabhängigkeit.

Die Beziehung der Arten von Kreativität Eine Analyse der sozialen Natur der Kreativität setzt die Betrachtung ihrer spezifischen Typen und damit auch die Betrachtung der Aktivitätstypen voraus. Zunächst lassen sich zwei Hauptarten von Tätigkeit unterscheiden: die materiell-praktische und die geistestheoretische. Beide wiederum umfassen eine Reihe kleinerer Sorten. Die praktische Tätigkeit ist mit verschiedenen Produktions-, Verwaltungs- und Dienstleistungszweigen (Industrie, Landwirtschaft, Medizin usw.) verbunden. Spirituelle und theoretische Aktivität findet ihren Ausdruck in verschiedenen Formen des gesellschaftlichen Bewusstseins (Moral, Wissenschaft, Kunst, Rechtsbewusstsein, Religion usw.).

In Übereinstimmung mit verschiedenen Arten von theoretischen und praktischen Aktivitäten können auch Arten von Kreativität definiert werden: wissenschaftliche, technische, künstlerische, gesetzgebende usw. Diese Schlussfolgerung ist im Allgemeinen fair, aber es ist auch notwendig, spezifische historische Bedingungen zu berücksichtigen und das Interesse einzelner Klassen, gesellschaftlicher Gruppen an einem bestimmten Bereich des öffentlichen Lebens. In der vormarxistischen Soziologie bezog sich der Begriff der Kreativität nur auf die Arbeit von Künstlern und Wissenschaftlern, während andere Arten von Tätigkeiten (insbesondere körperliche Arbeit) für unkreativ erklärt wurden. Aber im Laufe der Zeit begannen die Menschen, die Beziehung zwischen verschiedenen Arten von Kreativität als gegenseitige Beeinflussung zu interpretieren und nicht als Verdrängung oder vollständige Absorption einer von ihnen durch eine andere.

Kreative Aktivität ist ein mehrwertiges Konzept. Es kann bildende Kunst sein, und die Schaffung von Musikkompositionen und Poesie, und die Organisation von kreativen Abenden oder Meisterkursen. Im Allgemeinen ist die Organisation von etwas der kreative Prozess.

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Erstellungsdatum der Seite: 25.10.2017

Kontinuität und Innovation durchziehen das gesamte kulturelle Leben der Gesellschaft. Vertreter jeder neuen Generation beschäftigen sich nicht nur mit der Assimilation, sondern auch mit der innovativen Verarbeitung der kulturellen Errungenschaften der Vergangenheit, der Schaffung neuer kultureller Werte oder mit anderen Worten der Kreativität.

Moderne Definitionen von „Kreativität“ finden sich in verschiedenen Fachliteratur (philosophische, kulturelle, psychologische, pädagogische) und anderen Bereichen. Dabei sind einige Definitionen wissenschaftlicher (theoretischer) Natur, andere dagegen eher aktiver Natur und wieder andere repräsentieren eher eine emotionale, individuelle Sichtweise bzw. Einstellung zur Kreativität. Lassen Sie uns versuchen, mehrere Definitionen von "Kreativität" zu betrachten und eine vollständigere abzuleiten, die für das Thema unserer Studie geeignet ist.

Kreativität ist ein Tätigkeitsprozess, der qualitativ neue materielle und geistige Werte schafft oder das Ergebnis der Schaffung eines subjektiv neuen Wertes ist. Das Hauptkriterium, das Kreativität von Herstellung (Produktion) unterscheidet, ist die Einzigartigkeit ihres Ergebnisses. Das Ergebnis der Kreativität lässt sich nicht direkt aus den Ausgangsbedingungen ableiten. Niemand, außer vielleicht der Autor, kann genau das gleiche Ergebnis erzielen, wenn für ihn die gleiche Ausgangssituation geschaffen wird. So bringt der Autor im Prozess der Kreativität einige Möglichkeiten in das Material ein, die nicht auf Arbeitsvorgänge oder eine logische Schlussfolgerung reduziert werden können, und bringt am Ende einige Aspekte seiner Persönlichkeit zum Ausdruck. Diese Tatsache verleiht den Produkten der Kreativität einen Mehrwert gegenüber den Produkten der Produktion.Kreativität ist eine menschliche Tätigkeit, die grundlegend neue materielle und geistige Werte schafft. Kreativität beinhaltet immer auch eine gewisse Absage an Altes und das Schaffen kultureller Neuerungen. Aber in verschiedenen Kulturen können die Richtung und Art der Kreativität erheblich variieren. Das westliche Kreativitätsmodell konzentriert sich hauptsächlich darauf, die äußere Umgebung durch eine Person zu verändern und die Welt mit dem eigenen Plan der kreativen Person in Einklang zu bringen. Im Osten herrscht bei humanitär gebildeten Menschen die innere Kreativität vor, in der die transformierende Aktivität vom Schöpfer auf sich selbst gerichtet ist. Ihr Ziel ist es, ihre eigene spirituelle Welt zu transformieren.

Yu.B. Borev definiert Kreativität als eine historisch evolutionäre Form menschlicher Aktivität, die sich in verschiedenen Aktivitäten ausdrückt und zur Entwicklung der Persönlichkeit führt. Das Hauptkriterium für die spirituelle Entwicklung eines Menschen ist die Beherrschung eines vollständigen und vollwertigen Kreativitätsprozesses. Kreativität ist ein Derivat der individuellen Verwirklichung einzigartiger Potenziale in einem bestimmten Bereich. Daher besteht ein direkter Zusammenhang zwischen dem Schaffensprozess und der Verwirklichung menschlicher Fähigkeiten in gesellschaftlich bedeutsamen Tätigkeiten, die den Charakter der Selbstverwirklichung erhalten. Daher ist kreative Tätigkeit eine Amateurtätigkeit, die die Veränderung der Realität und die Selbstverwirklichung des Individuums im Prozess der Schaffung materieller und geistiger Werte abdeckt, was dazu beiträgt, die Grenzen menschlicher Fähigkeiten zu erweitern. Wenn eine Person die Kreativität in vollem Umfang gemeistert hat – sowohl in Bezug auf den Prozess ihres Ablaufs als auch in Bezug auf die Ergebnisse – bedeutet dies, dass sie die Ebene der spirituellen Entwicklung erreicht hat. Er kann die Momente der Einheit aller inneren Kräfte erleben. Wenn eine Person die Ebene der spirituellen Entwicklung erreicht hat, bleibt eines, egal mit welcher Aktivität sie beschäftigt ist, ihm eine glückliche Reise zu wünschen. Und schau ihn dir wenigstens manchmal an. Schließlich wird er zweifellos etwas Gutes lehren.

Kreativität ist ein Attribut menschlicher Aktivität, ihr notwendiges, wesentliches, unveräußerliches Eigentum. Sie bestimmte die Entstehung des Menschen und der menschlichen Gesellschaft und liegt dem weiteren Fortschritt der materiellen und geistigen Produktion zugrunde. Kreativität ist die höchste Aktivitätsform und eigenständige Aktivität eines Menschen und einer Gesellschaft. Es enthält ein Element des Neuen, beinhaltet originelles und produktives Handeln, die Fähigkeit, Problemsituationen zu lösen, produktive Vorstellungskraft, verbunden mit einer kritischen Haltung gegenüber dem erzielten Ergebnis. Der Bereich der Kreativität umfasst Maßnahmen von der nicht standardmäßigen Lösung eines einfachen Problems bis zur vollen Verwirklichung der einzigartigen Potenziale eines Individuums in einem bestimmten Bereich.

Kreativität ist:

Tätigkeit, die etwas qualitativ Neues erzeugt, das es noch nie gegeben hat;

Schaffung von etwas Neuem, Wertvollem nicht nur für diese Person, sondern auch für andere;

Der Prozess der Schaffung subjektiver Werte.

Es gibt verschiedene Arten von Kreativität:

Produktion und Technik

erfinderisch

wissenschaftlich

politisch

organisatorisch

philosophisch

künstlerisch

mythologisch

religiös

Haushaltsgegenstände des täglichen Bedarfs usw.

Mit anderen Worten, die Arten der Kreativität entsprechen den Arten der praktischen und spirituellen Aktivität.

Forscher des schöpferischen Faktors einer Person und des Phänomens der Intelligenz unterscheiden künstlerische, wissenschaftliche, technische, sporttaktische sowie militärisch-taktische Kreativität als eigenständige Typen.

S. L. Rubinshtein wies erstmals richtig auf die charakteristischen Merkmale erfinderischer Kreativität hin: „Die Besonderheit einer Erfindung, die sie von anderen Formen kreativer intellektueller Tätigkeit unterscheidet, liegt in der Tatsache, dass sie eine Sache, einen realen Gegenstand, u Mechanismus oder eine Technik, die ein bestimmtes Problem löst, die Originalität der schöpferischen Arbeit des Erfinders bestimmt wird: Der Erfinder muss etwas Neues in den Kontext der Realität, in den tatsächlichen Ablauf einer Tätigkeit einbringen, das ist etwas wesentlich anderes als Lösung eines theoretischen Problems, bei dem es notwendig ist, eine begrenzte Anzahl abstrakt unterschiedener Bedingungen zu berücksichtigen.Zugleich ist die Realität historisch vermittelte menschliche Aktivität, Technologie: Sie verkörpert die historische Entwicklung des wissenschaftlichen Denkens Erfindung, man muss vom Kontext der Wirklichkeit ausgehen, in den etwas Neues eingeführt werden muss, und den entsprechenden wissenschaftlichen Kontext berücksichtigen, der die allgemeine Richtung und den spezifischen Charakter bestimmt ter verschiedene Verbindungen im Prozess der Erfindung".

Durch Kreativität werden historische Entwicklungen und die Verbindung von Generationen verwirklicht. Es erweitert kontinuierlich die Möglichkeiten einer Person und schafft Bedingungen für die Eroberung neuer Höhen. Voraussetzung für schöpferisches Handeln ist der Prozess der Erkenntnis, das Sammeln von Wissen über den zu verändernden Gegenstand.

Kreativität kann verschiedene Formen annehmen – von der Entdeckung neuer Naturgesetze bis hin zur Erfindung neuer Mittel und Taktiken zur Vernichtung von Menschen im Zuge von Feindseligkeiten. Ein und dieselbe Entdeckung kann sowohl zum Nutzen als auch zum Nachteil einer Person verwendet werden. Die beiden Hauptantriebskräfte kultureller Kreativität sind also ein Individuum und ein Volk oder eine Vielzahl von Menschen, die eine kulturelle Gemeinschaft bilden und in ihren täglichen Aktivitäten etwas Neues schaffen. Kultur fungiert als Feld für die Verwirklichung menschlicher schöpferischer Fähigkeiten. Es ermutigt einen Menschen jedoch nicht nur, kreativ zu sein, sondern legt ihm auch gewisse Einschränkungen auf. Kulturelle Verbote sollen die Gesellschaft vor destruktiven Handlungen krimineller asozialer Elemente schützen, den Einfluss von Anhängern des Faschismus, Rassismus und verschiedener Formen von Extremismus, die das öffentliche Leben stören, begrenzen und räuberische Einstellungen gegenüber der Natur verhindern.

Kreativität als notwendige Bedingung beinhaltet die Gewöhnung ihres Subjekts an die Kultur, die Aktualisierung einiger Ergebnisse vergangener Aktivitäten der Menschen. Die Wechselwirkung, die im kreativen Prozess zwischen verschiedenen qualitativen Kulturebenen entsteht, wirft die Frage nach dem Verhältnis von Tradition und Innovation auf, denn es ist unmöglich, das Wesen und Wesen von Innovation in Wissenschaft, Kunst, Technik zu verstehen, das Wesen richtig zu erklären Innovation in Kultur, Sprache und in verschiedenen Formen sozialer Aktivität ohne Rücksicht auf die Dialektik der Traditionsentwicklung. Folglich ist Tradition eine der inneren Bestimmungen der Kreativität. Es bildet die Grundlage, die ursprüngliche Basis des kreativen Akts, verleiht dem Subjekt der Kreativität eine bestimmte psychologische Haltung, die zur Verwirklichung bestimmter Bedürfnisse der Gesellschaft beiträgt.

Das Volk besteht aus Individuen. Es ist das Individuum, das zu aktiver kreativer Aktivität fähig ist. Wenn wir sagen, dass die Menschen Kultur schaffen, bedeutet dies, dass die Urheberschaft einzelner Schöpfungen nicht betont wird und nicht im Gedächtnis der Menschen bleibt. Verschiedene Menschen tragen zu dem bei, was man die Kreativität der Menschen nennt. Bevor eine Persönlichkeit aktive kreative Handlungen beginnen kann, muss sie in einem sozialen Umfeld geformt werden, das Kreativität unterstützt und sie nicht auslöscht, unterdrückt. Wenn die Kreativität eines Individuums mit der Hauptrichtung des gesellschaftlichen Fortschritts übereinstimmt, kann sie einen bedeutenden Beitrag zur Weltkultur leisten. Die Namen vieler prominenter Philosophen, Wissenschaftler, Erfinder, Künstler und Schriftsteller sind fest in die Geschichte eingegangen. Dank ihrer titanischen Bemühungen fand in der Kultur oft ein echter Durchbruch von einem qualitativen Zustand zum anderen statt. Die Aktivität des Einzelnen kann sich manchmal gegen die Hauptlinie des sozialen Fortschritts richten. Es gibt nicht so viele Menschen, deren kreative Tätigkeit völlig eindeutig bewertet werden kann – entweder als gut oder als schlecht. So brachten die Schöpfer von Atomwaffen die Welt nicht nur an den Rand des Überlebens, sondern legten auch den Grundstein für die Entwicklung der Kernenergie, die zur Lösung komplexer wirtschaftlicher Probleme beitrug.

Die transformierende Aktivität einer Person erzieht ihn, das Thema Kreativität, vermittelt ihm das entsprechende Wissen, Fähigkeiten, erzieht den Willen, macht ihn umfassend entwickelt, ermöglicht es Ihnen, qualitativ neue Ebenen der materiellen und spirituellen Kultur zu schaffen, Schwiegervater , erschaffen. So offenbart das Prinzip der Aktivität, die Einheit von Arbeit und Kreativität den soziologischen Aspekt der Analyse der Grundlagen der Kreativität. Der kulturologische Aspekt geht vom Prinzip der Kontinuität aus, der Einheit von Tradition und Innovation. Kreative Aktivität ist der Hauptbestandteil der Kultur, ihr Wesen. Kultur und Kreativität sind eng miteinander verbunden, zudem bedingen sie sich gegenseitig. Kultur ist ohne Kreativität undenkbar, da es sich um die Weiterentwicklung der Kultur (geistig und materiell) handelt. Kreativität ist nur auf der Grundlage von Kontinuität in der Kulturentwicklung möglich. Das Subjekt der Kreativität kann seine Aufgabe nur im Zusammenspiel mit der spirituellen Erfahrung der Menschheit, mit der historischen Zivilisationserfahrung erfüllen. Kreative Tätigkeit ist Amateurtätigkeit, die die Veränderung der Realität und die Selbstverwirklichung des Individuums im Prozess der Schaffung materieller und geistiger Werte, neuer fortschrittlicherer Formen des Managements, der Bildung usw. umfasst. und die Grenzen der menschlichen Fähigkeiten zu erweitern. Kreativität basiert auf dem Prinzip der Aktivität, genauer gesagt der Arbeitsaktivität. Der Prozess der praktischen Transformation der umgebenden Welt durch eine Person bestimmt im Prinzip die Bildung der Person selbst. Kreativität ist ein Attribut der Aktivität nur der menschlichen Rasse. Die generische Essenz einer Person, ihre wichtigste attributive Eigenschaft, ist objektive Aktivität, deren Essenz Kreativität ist. Dieses Attribut ist einer Person jedoch nicht von Geburt an eigen. Zu diesem Zeitpunkt ist es nur als Möglichkeit vorhanden. Kreativität ist kein Geschenk der Natur, sondern eine durch Arbeitstätigkeit erworbene Eigenschaft. Es ist die transformative Aktivität, die Einbeziehung in sie, die eine notwendige Bedingung für die Entwicklung der Fähigkeit ist, kreativ zu sein.

GS Batishchev schrieb in seinem Buch „Die Dialektik der Kreativität“, dass Kreativität und Aktivität grundlegend entgegengesetzte Formen menschlicher Aktivität sind. Eine andere Meinung vertreten Philosophen, die Kreativität als eine menschliche Aktivität auf höchstem Niveau der Erkenntnis und Transformation der umgebenden natürlichen und sozialen Welt betrachten, die neue Objekte und Qualitäten, Verhaltens- und Kommunikationsmuster, neue Bilder und Erkenntnisse schafft.

Die Entwicklung jeder Tätigkeit wiederum wird durch die Dialektik des Verhältnisses von Prozess- und Ergebnisorientierung bestimmt. Bei völliger Missachtung des angestrebten Ziels wird die Tätigkeit mit „Feldverhalten“ (nach Levin) verglichen oder ist durch Streuung und Zufälligkeit gekennzeichnet. Bei ausschließlicher Fokussierung auf das Ergebnis verliert die Tätigkeit ihren eigenen zielsetzenden gestalterischen Charakter und ihr Subjekt wird zum Homo faber – zum Macher. Es ist die harmonische Kombination von Disziplin und Fleiß mit Initiative, die die kreative Natur der Arbeit, ihre wahre Zielstrebigkeit gewährleistet.

In diesem Sinne ist Kreativität als ein Prozess der Erforschung des Unbekannten, der Schaffung eines neuen, der Erkenntnis der eigenen Natur, der Selbstverbesserung der Persönlichkeit und der Schaffung von Güte, Schönheit und Harmonie die Essenz der menschlichen Rasse, was beides bedeutet Prozess und das Ergebnis der Verwirklichung des Potenzials jedes Einzelnen.

Voraussetzung für kreative Tätigkeit ist die Kombination und gleichzeitige Entwicklung von feinen und kreativen Fähigkeiten - Beherrschung kreativer Operationen mit der Entwicklung von Ausdrucksmitteln der Sprache der bildenden Kunst. Alle gestalterischen Operationen, wie oben erwähnt – Veränderung, Transformation, Gestaltung – werden auf abstraktem Material besser und vollständiger trainiert als bei der Darstellung von integralen Objekten. Kreative Fähigkeiten werden am besten bei nicht standardmäßigen Aufgaben trainiert.

Eine ebenso wichtige Bedingung für die Ausbildung von Fähigkeiten zur schöpferischen Tätigkeit ist das Prinzip der Differenzierung und Integration. Kreativität selbst, die auf einer nicht standardmäßigen Kombination verschiedener Elemente aufgebaut ist, kann nicht auf vorgefertigten, starr geformten Formen aufgebaut werden. Daher müssen alle Fähigkeiten zur Kreativität auf der Entwicklung der Qualitäten mentaler Prozesse aufbauen, die ihr dienen - Wahrnehmung, Gedächtnis, Denken und Vorstellungskraft. In jeder Phase sind unterschiedliche Qualitäten mentaler Prozesse führend.

Diese Eigenschaften sollten sich jeweils auf die Ausbildung der Fähigkeit konzentrieren:

selbstständig Probleme und Themen sehen und stellen;

besitzen die Fähigkeiten der unabhängigen Suche nach ihrer Umsetzung;

· Alle speziellen Fähigkeiten fließend beherrschen, kreativer Aktivitätsstil.

Bei der Bildung kreativer Fähigkeiten sind Selbsterkenntnis und die Suche nach einem individuellen Aktivitätsstil obligatorisch, basierend auf psychophysiologischen Merkmalen, zu denen gehören: die Geschwindigkeit der Eingliederung in die Arbeit, die Dauer der Arbeitsfähigkeit, die für das Erwachen erforderlichen Bedingungen und Fluss der Kreativität. Darüber hinaus müssen Sie Ihre mentalen Prozesse analysieren und versuchen, Aktivitätsmöglichkeiten zu finden, die dazu beitragen, die fehlenden Eigenschaften auszugleichen.

Der Weg der schöpferischen Tätigkeit ist die Verbesserung der Art der Tätigkeit. Die Methode der schöpferischen Tätigkeit ist gleichbedeutend mit der Art der Tätigkeit und der Art der Kreativität (Denkart). Art der Tätigkeit - umfasst die tatsächlichen Merkmale des Arbeitsprozesses, direkt durchgeführte Handlungen. Es ist frei von Kreativität.

Ein wichtiger Begriff in diesem Thema ist "Methode". Eine Methode ist eine Summe von Techniken, die dem Ansatz einer Person zur Darstellung der Realität am besten entsprechen und außerhalb der Wahrnehmung des Lesers bleiben. Eine Methode ist eine Abfolge von wissenschaftlich fundierten Handlungen geistiger und praktischer Natur, die zur Lösung von Problemen der einen oder anderen Art erforderlich sind. "Methode der kreativen Aktivität" - eine Kombination aus echten Aktivitätskomponenten, dank derer das beabsichtigte Ergebnis erzielt wird. Die Tätigkeitsweise schließt immer bestimmte Methoden als eines der Mittel der Tätigkeit ein. In anderer Hinsicht ist der Begriff „Methode“ dagegen weiter gefasst.

Selbsterkenntnis umfasst die Wahl des eigenen Themas in der Kunst, das Finden der günstigsten Bedingungen für Kreativität, das Entwickeln eines Modus und Rhythmus der Aktivität, die der Dynamik der Arbeitsfähigkeit entsprechen.

Die Klassiker der Kreativitätspsychologie argumentieren, dass nur ein Mensch, der seinen eigenen individuellen Tätigkeitsstil gefunden hat, ein Genie in jeglicher Art von Kreativität wird.

Darüber hinaus sind eine systematische und ständige Beteiligung an Kreativität und die Suche nach etwas Neuem bei der Durchführung aller Arten von Aktivitäten erforderlich, die Anforderung, den Standard und die Vorlage nirgendwo erscheinen zu lassen. Dies verursacht zunächst willentliche Anstrengungen, wird dann zur Gewohnheit und stellt sich automatisch als persönliche Formation ein.

Die Aufrechterhaltung des kreativen Potenzials wird erleichtert, indem neue Ziele gesetzt und komplexere Arten kreativer Aktivitäten gemeistert werden, da das Funktionieren in einer praktizierten Art von Aktivität den Energietonus und die Kreativität verringert.

Als schöpferische Tätigkeit im eigentlichen Sinne wird, wie bereits gesagt, eine Tätigkeit bezeichnet, die neue, originelle Produkte von hohem gesellschaftlichem Wert hervorbringt. Wissenschaftliche Forschung oder Erfindung, die Schaffung eines Kunstwerks, die Entdeckung eines Weges zur Steigerung der Arbeitsproduktivität durch einen stachanowistischen Arbeiter oder durch einen Innovator-Kollektivbauern einer neuen Methode zur Steigerung der Produktivität sind typische Beispiele für kreative Aktivitäten.

Die Prozesse der Kreativität können je nach Inhalt der Tätigkeit selbst und je nach individueller Ausprägung der Persönlichkeit und Begabung des Schöpfers sehr unterschiedlich ablaufen. Wir können jedoch auf einige Punkte hinweisen, die für die meisten Fälle kreativer Aktivität charakteristisch sind.

1) Inspiration

Das erste, was bei der Analyse des Schaffensprozesses immer wieder ins Auge fällt, ist jener Zustand besonderer Spannung und das Aufsteigen aller Kräfte und Fähigkeiten eines Menschen, der mit dem Wort Inspiration bezeichnet wird. Es ist normalerweise mit den wichtigsten, entscheidenden Momenten kreativer Tätigkeit verbunden - mit der Entstehung des Konzepts und der Idee eines Werks, mit der Lösung eines wissenschaftlichen Problems, dem Prinzip der Erfindung oder der Idee von ​​ein operativer Plan, mit der Schaffung zentraler Bilder eines Kunstwerks und seiner eindringlichsten und aufregendsten Momente.

Der Zustand der Inspiration ist vor allem durch eine vollständige Konzentration auf das Thema Kreativität und Ablenkung von allem anderen gekennzeichnet.

Einer der Landsleute von M. A. Scholochow, sein Fischerkamerad, erzählte eine solche Geschichte. „Scholokhov gab seine Angelruten auf und setzte sich mit einer Pfeife in den Zähnen an die Ufer des Don. So saß er mehr als eine Stunde lang da, ohne sich zu bewegen, und starrte auf einen Punkt. Vergebens sprach ihn sein Begleiter an – er erhielt keine Antwort. Die angespannte Körperhaltung, der starre Blick aufs Wasser, die völlige Gleichgültigkeit gegenüber der Umgebung erschreckte den Kameraden. Er beschloss, Scholochow auf Schritt und Tritt zu folgen. Schließlich begann Scholochow, als würde er aus dem Vergessen erwachen, Ausrüstung zu sammeln und rannte nach Hause. Er saß dann den ganzen Tag und die ganze Nacht am Tisch und schrieb.

Das Ergebnis dieser außergewöhnlichen Konzentration der Aufmerksamkeit ist die maximale Schärfung des Bewusstseins, seine maximale Klarheit. „Inspiration“, in den Worten von Puschkin, „ist die Disposition der Seele zur lebhaftesten Aufnahme von Eindrücken und folglich zur Betrachtung von Konzepten und deren Erklärung.“ Dies ist der Grund für die außergewöhnliche Produktivität der Arbeit in einem Zustand der Inspiration.

Aber gerade weil das Bewusstsein ganz auf das Thema Kreativität konzentriert ist, wird der eigentliche Prozess der Kreativität im Zustand der Inspiration nur sehr wenig realisiert. Der Künstler kann die Frage, wie die inspiriertesten Bilder in ihm geboren wurden, normalerweise nicht beantworten, der Wissenschaftler kann nicht sagen, wie ihm im Moment der „Erleuchtung“ die entscheidende Idee seiner Entdeckung in den Sinn kam. In einem Zustand der Inspiration kann der Mensch weniger denn je verfolgen, wie seine Denk- und Vorstellungsprozesse ablaufen. Daher sind kreative Prozesse im Zustand der Inspiration wenig bewusst. Dies bedeutet jedoch nicht, dass Kreativität selbst im Zustand der Inspiration, wie manchmal angenommen wird, „unbewusst“ ist. Nur das Gegenteil. Die Unbewusstheit kreativer Prozesse ist eine Folge des maximalen Bewusstseins der Kreativität selbst.


Inspiration zeichnet sich nicht nur dadurch aus, dass die Aufmerksamkeit auf das Thema Kreativität gelenkt wird, sondern auch durch emotionales Eintauchen darin, tiefes Einfangen jener Gefühle, die durch das Thema Kreativität angeregt werden.

Wir haben diesbezügliche Beispiele in den §§ 42 und 54 angeführt. Inspiration ist ein Zustand großer emotionaler Umwälzung, in dem jedoch eine außergewöhnliche Klarheit des Bewusstseins erhalten bleibt.

Eines der wichtigsten psychologischen Merkmale eines wirklich produktiven kreativen Prozesses, der sich am deutlichsten in einem Zustand der Inspiration manifestiert, ist die gemeinsame Arbeit von Vorstellung und Denken. Kreativität ist ohne Vorstellungskraft und ohne strenges kritisches Denken gleichermaßen unmöglich. Nach dem bildlichen Ausdruck von Leo Tolstoi müssen "in einem Schriftsteller ein Denker, ein Künstler und ein Kritiker gleichzeitig handeln".

2) Vorbereitende Phasen des kreativen Prozesses

Nicht selten entstehen die Hauptideen zur Lösung eines wissenschaftlichen Problems oder die zentralen Momente eines Kunstwerks in relativ kurzen Perioden großer Inspirationsschübe. Das bedeutet aber nicht, dass der gesamte Schaffensprozess durch solche „Geistesblitze“ erschöpft ist. Kurze Perioden außergewöhnlicher kreativer Produktivität sind immer nur das Ergebnis einer großen Vorarbeit. Wenn einem Wissenschaftler die Lösung des komplexesten wissenschaftlichen Problems manchmal wie plötzlich, mühelos, im unerwartetsten Moment in den Sinn kommt - beim Gehen, in der Straßenbahn, im Theater, im Bett vor dem Einschlafen oder nach dem Aufwachen up - dann in Wirklichkeit natürlich nicht dieser, der Moment gibt die Entscheidung; es ist nur der Endpunkt eines langen Prozesses kreativer Arbeit. Die Vorarbeit, die der Vorbereitung einer kreativen Lösung eines Problems dient, besteht darin, dieses Problem zu studieren, darüber nachzudenken und die notwendigen Materialien zu sammeln. Eine solche Vorbereitung findet nicht nur in der Arbeit eines Wissenschaftlers statt, sondern auch in der Arbeit eines Schriftstellers, eines Künstlers. Aus den Materialien, die Tolstoi beim Schreiben von Krieg und Frieden verwendete, hat er nach seinen eigenen Worten „eine ganze Bibliothek gebildet“.

Die vorbereitenden Arbeiten beschränken sich jedoch nicht auf das Sammeln von Materialien speziell für die Umsetzung dieses Plans. Nicht weniger wichtig ist die so genannte Materialsammlung "für die Zukunft", die ein notwendiger Moment in der kreativen Tätigkeit sowohl des Wissenschaftlers als auch des Künstlers ist. Jeder gute Fachmann ist ständig damit beschäftigt, Fakten auf seinem Fachgebiet zu sammeln und zu denken, zu verstehen. Wenn er also mit einem neuen Problem konfrontiert wird, verfügt er bereits über einen beträchtlichen Vorrat an vorbereitendem Material, Fakten und Ideen. Die Fähigkeit, schnelle Lösungen für neue Fragen zu geben, ist das Ergebnis einer solchen allgemeinen Ausbildung in einem bestimmten Bereich kreativer Tätigkeit.

In manchen Fachrichtungen ist diese Art der „Vorbereitung“ auf die Lösung kreativer Probleme sogar wichtiger als lange Vorarbeiten speziell zu diesem Problem. Dies ist zum Beispiel der Fall bei der Tätigkeit eines Militärführers, dem oft die Gelegenheit genommen wird, das Problem, mit dem er konfrontiert ist, lange Zeit zu studieren und zu erwägen, und sich daher darauf vorbereiten muss, seine Gedanken im Voraus schnell aufzugeben kreative Lösung für neue, unerwartete, unvorhergesehene Probleme.

Im Bereich der Kunst ist schöpferische Tätigkeit ohne „Sammeln von Material für die Zukunft“ absolut unmöglich. Erinnern wir uns an die von uns zitierten Worte von Gorki: „Es ist notwendig, hundert weitere Priester, Ladenbesitzer, Arbeiter sehr genau zu betrachten, um ein annähernd genaues Porträt eines Arbeiters, Priesters, Ladenbesitzers zu malen.“ Würde der Schriftsteller erst zu Beginn der Arbeit an einem Werk erstmals damit beginnen, eine bestimmte Personengruppe „genau unter die Lupe zu nehmen“, würde er mehrere Jahre brauchen, um jedes einzelne Bild zu erstellen. Die schöpferische Arbeit eines Künstlers setzt das Vorhandensein eines ausreichend großen Bestandes an Lebensbeobachtungen voraus. In der kontinuierlichen Auffüllung dieses Vorrats spiegelt sich die Beobachtungsfähigkeit des Künstlers wider, die eine notwendige Bedingung für künstlerisches Schaffen ist.

Beim Studium der geistigen und willentlichen Qualitäten einer Person stellten wir fest, dass die wahre Geschwindigkeit des Denkens sowie die wahre Entschlossenheit nichts mit Eile zu tun haben. Auch die negative Bedeutung von Eile muss bei der Analyse kreativer Prozesse im Auge behalten werden. Jede größere Arbeit muss nicht nur sorgfältig vorbereitet, sondern auch „durchgeführt“ werden. Mit den Worten von Alexej Nikolajewitsch Tolstoi: „Ungeduld muss gezügelt werden.“ Große Persönlichkeiten aus Kunst und Wissenschaft konnten ihre kreativen Ideen jahrelang pflegen und schufen dadurch wirklich bedeutende Werke.

Darwins Arbeit über den Ursprung der Arten ist unter diesem Gesichtspunkt sehr aufschlussreich.

1837 erscheinen in seinem Notizbuch zum ersten Mal gesonderte Ideenskizzen zur Evolutionstheorie. Es gibt Grund zu der Annahme, dass 1839 die allgemeinen Umrisse der Theorie bereits skizziert waren. Doch nur drei Jahre später, im Jahr 1842, skizzierte Darwin den ersten, noch relativ kurzen Umriss seiner Theorie auf Papier. Dieser „Aufsatz von 1842“ enthält bereits alle Hauptabschnitte, alle Hauptgedanken der „Entstehung der Arten“, aber er ist 12 mal kürzer als das berühmte Buch und hat den Charakter grober, ungeformter Skizzen. Zwei Jahre später schreibt Darwin einen viermal ausführlicheren und viel ausgefeilteren „Essay of 1844“. Es dauerte jedoch weitere 15 Jahre, bis Darwin es für möglich hielt, das Buch selbst zu schreiben. Diese 15 Jahre waren ausschließlich dem weiteren Sammeln von Materialien und der Suche nach neuen Beweisen für die Hauptbestimmungen der Theorie gewidmet. Am Ende dieser Zeit hatte Darwin eine so große Menge an Notizentwürfen angesammelt, dass es seiner Aussage nach ein ganzes Jahr dauerte, sie nur durchzusehen und zu ordnen.

Es ist leicht zu verstehen, dass das Schreiben des Buches nach einer solchen Vorarbeit in sehr kurzer Zeit erledigt werden konnte: Darwin begann im Juli 1858 mit der Niederschrift von On the Origin of Species, und im April 1859 war das Buch bereits im Druck.

3) Arbeit und Kreativität

Kreativität ist zuallererst eine großartige, konstante und intensive Arbeit. Nur wer zu arbeiten weiß, wer zu fleißiger, unermüdlicher, manchmal mühsamer Arbeit fähig ist, zu „schrecklicher Arbeit“, wie L. N. Tolstoi die schöpferische Arbeit des Schriftstellers nannte, kann schaffen. Gorki argumentierte, dass er seinen Erfolg in erster Linie "der Fähigkeit zur Arbeit, der Liebe zur Arbeit" verdanke.

Die Hauptbedingung für die Produktivität kreativer Tätigkeit ist Konstanz in der Arbeit und systematische, regelmäßige Arbeit.

Die Tatsache, dass die wichtigsten Momente der Kreativität mit einem Zustand der Inspiration verbunden sind, kann bei oberflächlicher Betrachtungsweise den Eindruck erwecken, dass kreative Arbeit hauptsächlich in kurzen Schüben erfolgt und keine sorgfältige und regelmäßige Arbeit erfordert. Dieser Eindruck täuscht jedoch gründlich. Erstens, wie wir bereits gesehen haben, entsteht nicht nur durch diese Momente, sondern durch all die lange vorangegangene Arbeit ein reicher kreativer Output in Momenten der Inspiration. Zweitens ist der Zustand der Inspiration zum größten Teil das Ergebnis systematischer, regelmäßiger Arbeit. Sie müssen sich dazu zwingen können, regelmäßig und ohne Inspiration zu arbeiten; nur unter dieser Bedingung kann man mit einem häufigen Erscheinen der Inspiration selbst rechnen.

Es ist äußerst lehrreich, sich mit der Haltung Tschaikowskys zu dieser Frage vertraut zu machen, der als Vorbild für einen wirklich inspirierten Künstler dienen kann. „Man muss immer arbeiten“, schrieb er, „und ein wirklich ehrlicher Künstler kann nicht tatenlos zusehen, unter dem Vorwand, er habe keine Lust. Inspiration ist so ein Gast, der die Faulen nicht gerne besucht. Sie kommt zu denen, die sie rufen. Das ganze Geheimnis ist, dass ich täglich und genau gearbeitet habe. In dieser Hinsicht habe ich einen eisernen Willen, und wenn keine besondere Lust aufs Lernen besteht, weiß ich mich immer wieder zu Überwindung und Überwindung zu zwingen. Ich setze mich um jeden Preis dafür ein, jeden Morgen etwas zu tun, und ich werde eine positive Geisteshaltung für die Arbeit erreichen.

Turgenev hatte die gleiche Einstellung zur kreativen Arbeit, als er an einen jungen Schriftsteller schrieb: „Es gibt nichts, was auf die sogenannten gesegneten Momente der Inspiration warten muss: Es wird kommen – umso besser, aber wenn nicht – immer noch Arbeit.“

Inspiration ist der Zustand, der für kreative Arbeit am günstigsten ist. Aber es kommt von selbst als Ergebnis dieser Arbeit. „Es scheint mir“, schrieb Gorki, „dass Inspiration fälschlicherweise als Stimulus der Arbeit angesehen wird, sie ist wahrscheinlich bereits im Prozess der erfolgreichen Arbeit, als Folge davon.“

Rezensionsfragen

1. In welchem ​​Zusammenhang stehen Motive und Aufgaben des Handelns?

2. Was wird als „Höhe der Motivation“ bezeichnet?

3. Was ist eine Fertigkeit?

4. Welche Beziehung besteht zwischen Fähigkeiten und Kreativität?

5. Nennen Sie die wichtigsten Punkte, die die Kompetenzbildung charakterisieren.

6. Was ist der Unterschied zwischen wahrem Können und bloßem Können?

7. Unter welchen Bedingungen wird eine Wiederholung zur Übung?

8. Was ist eine Gewohnheit und wie unterscheidet sie sich von einer Fertigkeit?

9. Was sind die Merkmale des Inspirationszustands?

10. Welche Formen haben die vorbereitenden Phasen des kreativen Prozesses in verschiedenen Aktivitäten?

11. Welche Bedingungen tragen zur Produktivität kreativer Arbeit und insbesondere zum Entstehen eines Zustands der Inspiration bei?

KREATIVE AKTIVITÄTEN

Die Tätigkeitsform einer Person oder eines Teams ist die Schaffung einer qualitativ neuen, noch nie dagewesenen. Der Anreiz zu T. ist eine problematische Situation, zu-ruyu ist es unmöglich, die Tradition zu lösen. Wege. Das ursprüngliche Produkt der Aktivität wird als Ergebnis der Formulierung einer Nicht-Standard-Hypothese, dem Ermessen von Nicht-Traditionen, erhalten. Wechselbeziehungen von Elementen einer Problemsituation, Einbeziehung implizit verwandter Elemente, Etablierung neuartiger Interdependenzen zwischen ihnen. Voraussetzungen für Etc. sind Flexibilität des Denkens (Fähigkeit, Lösungsmethoden zu variieren), Kritikfähigkeit (Fähigkeit, unproduktive Strategien aufzugeben), Konvergenz- und Verknüpfungsfähigkeit, Integrität der Wahrnehmung etc. Das Zeug zu kreativen Fähigkeiten ist inhärent in jeder Person, jedem normalen Kind. Sie müssen in der Lage sein, sie zu öffnen und zu entwickeln. Manifestationen kreativer Fähigkeiten reichen von großen und hellen Talenten bis hin zu bescheidenen und unauffälligen. Aber die Essenz des kreativen Prozesses ist für alle gleich. Der Unterschied liegt im spezifischen Material der Kreativität, dem Umfang der Errungenschaften und ihrer Gesellschaften und der Bedeutung.

Mit dem Traditionellen Formen des Unterrichtens des Schülers, des Erwerbs und der Assimilation im Konto. verarbeitet einige Informationen, wird in der Lage, die ihm angegebenen Methoden zur Lösung von Problemen, zum Beweis von Theoremen usw. zu reproduzieren. Er nimmt jedoch nicht an der kreativen Suche nach einem Weg zur Lösung des gestellten Problems teil und erwirbt daher nichts. die Erfahrung einer solchen Suche. Je mehr sich das zu lösende Problem vom bekannten unterscheidet, desto schwieriger ist es für den Schüler, den Suchprozess selbst zu finden, wenn er nicht über besondere Fähigkeiten verfügt. Erfahrung. Daher ist es nicht ungewöhnlich, dass ein Absolvent vgl. Schule, die Materialschule erfolgreich gemeistert. Programme, die damit nicht umgehen können. Kursprüfungen. Aufgaben an der Universität (auf dem gleichen Material aufgebaut), da sie einen nicht standardmäßigen Lösungsansatz erfordern.

Das Aufstellen einer neuen Hypothese im Zusammenhang mit einem neuen Problem erfordert besondere Aktivitäten, die entscheidend von den Fähigkeiten des Forschers abhängen. Diese werden in der Tätigkeit der Studierenden selbst gebildet. Keine Geschichte über die Rolle von Hypothesen kann bei der Entwicklung der Fähigkeit einer Person, selbst eine kleine, aber unabhängig aufgestellte Hypothese zu erforschen, ersetzen. Es ist auch bekannt, dass es zur Lösung einer Reihe von Problemen erforderlich ist, traditionelle Verfahren in Betracht zu ziehen. Weg aus einem völlig neuen, unerwarteten Blickwinkel. Dies zu wissen, garantiert jedoch nicht, dass dieser neue Blickwinkel im Laufe einer bestimmten Studie gefunden wird. Nur praktisch. Forschungserfahrung entwickelt diese Fähigkeit.

Um ein kreatives Erlebnis zu gestalten, ist es notwendig, etwas Besonderes zu entwerfen. päd. Situationen, die kreative Lösungen erfordern und schaffen. Die Möglichkeit, solche Situationen zu konstruieren, liegt daran, dass die Kreativität von Ch. Arr. wird an bereits von der Gesellschaft gelösten Problemen durchgeführt und die Wege zu ihrer Lösung sind bereits bekannt. Daher erfordert T. d. für den Lernprozess Anpassungen. Nur Studenten rein Fälle bis zu einem gewissen Grad. Niveau ihrer Entwicklung und abhängig von den organisierenden Aktivitäten der Lehrer können neue Werte geschaffen werden. Das Fehlen von Gesellschaften, Neuheit in den Ergebnissen der Kreativität der Schüler führt nicht zu einer grundlegenden Änderung der Struktur ihres kreativen Prozesses. Daher sollte Kreativität in Bezug auf den Lernprozess als eine Form menschlicher Aktivität definiert werden, die darauf abzielt, qualitativ neue Werte für ihn zu schaffen, Gesellschaften zu haben, d.h. wichtig für die Formung des Individuums als Gesellschaft, als Subjekt.

Problemsituationen können vor die Dekompensation der Schüler gestellt werden. Wege: durch eine klare Problemstellung durch den Lehrer; indem eine Situation geschaffen wird, in der die Schüler aufgefordert werden, die darin enthaltenen Probleme selbst zu verstehen und zu formulieren; B. indem eine Situation mit einem mehr oder weniger klar umrissenen Problem geschaffen wird, sondern nach der Logik der Lösungsfindung, zu der der Schüler auf ein neues, komplementäres Problem stoßen muss, das er selbst identifiziert und bei der Konstruktion der Situation vorgesehen hat. Eine besondere Variante liegt vor, wenn der Student im Zuge der Lösung eines bestimmten Problems selbstständig ein neues Problem entdeckt, das bei der Konstruktion der Situation nicht vorhergesehen wurde.

Das Auftreten oder Vorhandensein eines einzelnen Problems bestimmt nicht die Möglichkeit seiner Lösung. Für letzteres ist es notwendig, unabhängig durchzuführen. Suche, die bestimmte Anfangsdaten erfordert, d.h. Vertrauen auf das Bekannte, was es möglich macht, diese Suche zu implementieren. Uh. Eine Problemsituation kann als Aufgabe mit den notwendigen Daten als Bedingung definiert werden. An diese Daten wird eine Frage gestellt, die in der einen oder anderen Form ein Problem zur späteren Lösung formuliert. Dann wird der Inhalt jeder Aufgabe ein Problem sein, das auf einem Widerspruch zwischen dem Bekannten und dem Erwünschten basiert. Im Prozess der Lösung dieser Probleme, aufbauend auf der Notwendigkeit, vorhandenes Wissen punktuell zu aktivieren, können die Studierenden selbstständig in die tieferen Aspekte von Phänomenen vordringen. In der Unterrichtspraxis gilt es auch Aufgabenstellungen zu bearbeiten, die lediglich die Formulierung einer Hypothese erfordern. In diesem Fall ist der Student nicht verpflichtet, eine angemessene vollständige Entscheidung zu treffen. Er muss nur einen Plan für die Suche nach einer Antwort konstruieren, die ihm bisher nur hypothetisch erscheint. Die Lösung dieser Probleme entwickelt bei den Schülern die Fähigkeit, ihr vorhandenes Wissen zu mobilisieren und es in den Prozess der Analyse neuer Situationen einzubeziehen, den Wunsch, einen neuen Ansatz, eine neue Art von Lösung zu finden. Dass. die GRUNDLAGEN werden gelegt usw. SM Mikhailov.

Lit.: Alekseev N. G., Yudin E. G., Kreativitätsforschung in der Wissenschaft und Kreativitätsunterricht in der Schule, im Buch: Nauch. Kreativität, Hrsg. Herausgegeben von S. R. Mikulinsky und M. G. Yaroshevsky, Moskau, 1969. L mit p und mit p I. Ya., Suchaufgaben im Unterricht als Mittel zur Entwicklung kreativer Fähigkeiten, ebd.; Kapitsa P. L., Einige Prinzipien der kreativen Erziehung und Bildung der Moderne. Jugend, SS, 1971, Nr. 7; Ponomarev Ya. A., Psychologie der Kreativität und M., 1976; Luk A. N., Psychologie der Kreativität, M., 1978.


Russische Pädagogische Enzyklopädie. - M: "Große Russische Enzyklopädie". Ed. V. G. Panova. 1993 .

Synonyme:

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    Kreative Aktivitäten- die Schaffung kultureller Werte und ihre Interpretation ... Quelle: Grundlagen der Kulturgesetzgebung der Russischen Föderation (genehmigt vom Obersten Gerichtshof der Russischen Föderation am 09.10.1992 N 3612 1) (in der geänderten Fassung am 08.05.2010) ... Kreative Tätigkeit ist eine Tätigkeit, die qualitativ etwas erzeugt ... ... Offizielle Terminologie

    Kreative Aktivitäten- eine Aktivität, die etwas qualitativ Neues erzeugt, das es noch nie zuvor gegeben hat. Es kann ein neues Ziel, ein neues Ergebnis oder neue Mittel, neue Wege sein, um es zu erreichen. Kombination nimmt einen wichtigen Platz in der kreativen Aktivität ein, ... ... Wikipedia

    KREATIVE AKTIVITÄTEN Lexikon Recht

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Bücher

  • Die kreative Tätigkeit eines Journalisten, Samartsev O.

KREATIVE AKTIVITÄTEN - eine Form menschlicher Aktivität, die darauf abzielt, qualitativ neue soziale Werte zu schaffen. Der Anreiz zur kreativen Tätigkeit ist eine problematische Situation, die auf der Grundlage verfügbarer Daten nicht auf herkömmliche Weise gelöst werden kann. Das ursprüngliche Produkt der Aktivität wird als Ergebnis der Formulierung einer nicht standardmäßigen Hypothese erhalten, die eine unkonventionelle Beziehung zwischen den Elementen einer Problemsituation sieht, implizit verwandte Elemente einbezieht und neue Arten der gegenseitigen Abhängigkeit zwischen ihnen herstellt. Voraussetzungen für schöpferische Tätigkeit sind Denkflexibilität (Fähigkeit, Lösungen zu variieren), Kritikfähigkeit (Fähigkeit, unproduktive Strategien aufzugeben), Konvergenz- und Verknüpfungsfähigkeit, Wahrnehmungsintegrität etc. Die Voraussetzungen für schöpferische Fähigkeiten sind jedem innewohnend Person, jedes normale Kind. Sie müssen in der Lage sein, sie zu öffnen und zu entwickeln. Die Manifestation kreativer Fähigkeiten variiert von großen und hellen Talenten bis hin zu bescheidenen und unauffälligen. Aber die Essenz des kreativen Prozesses ist für alle gleich. Der Unterschied liegt im spezifischen Material der Kreativität, der Größenordnung der Leistungen und ihrer gesellschaftlichen Bedeutung. Elemente der Kreativität manifestieren sich auch bei der Lösung von Alltagsproblemen (sie können im "normalen" Denkprozess beobachtet werden).
Mit traditionellen Formen der Erziehung wird das Kind, indem es einige Informationen erwirbt und assimiliert, in der Lage sein, die Methoden zu reproduzieren, die ihm zur Lösung von Problemen, zum Beweis von Theoremen usw. Er nimmt jedoch nicht an der kreativen Suche nach einer Lösung des Problems teil und erwirbt daher auch nicht die Erfahrung einer solchen Suche. Je unterschiedlicher das zu lösende Problem vom Bekannten ist, desto schwieriger wird der Suchprozess selbst für den Studierenden, wenn er nicht über spezifische Erfahrungen verfügt. Daher kommt es nicht selten vor, dass ein Abiturient, der den Stoff des Schulcurriculums erfolgreich gemeistert hat, die wettbewerbsorientierten Prüfungsaufgaben an der Universität (Built
auf demselben Material), da sie einen nicht standardmäßigen Ansatz erfordern zu ihre Entscheidung.
Das Aufstellen einer neuen Hypothese im Zusammenhang mit einem neuen Problem erfordert besondere Aktivitäten, die entscheidend von den Fähigkeiten des Forschers abhängen. Diese Fähigkeiten werden in den Aktivitäten der Schüler selbst ausgebildet. Keine Geschichte über die Rolle von Hypothesen kann bei der Entwicklung der Fähigkeit einer Person, selbst eine kleine, aber unabhängig aufgestellte Hypothese zu erforschen, ersetzen. Bekannt ist auch, dass man zur Lösung mancher Probleme alle traditionellen Wege verwerfen und aus einem völlig neuen, unerwarteten Blickwinkel betrachten muss. Dies zu wissen, bietet jedoch keine neue Sichtweise im Prozess einer bestimmten Studie. Nur praktische Forschungserfahrung entwickelt diese Fähigkeit.
Um kreative Erfahrung zu vermitteln, ist es notwendig, besondere Situationen, die eine kreative Lösung erfordern, zu gestalten und Bedingungen dafür zu schaffen. Die Möglichkeit, solche Situationen zu konstruieren, ergibt sich aus der Tatsache, dass die Vermittlung von Kreativität hauptsächlich an bereits von der Gesellschaft gelösten Problemen und bereits bekannten Lösungsmethoden durchgeführt wird. Für den Lernprozess bedarf daher die Definition der kreativen Tätigkeit einer Anpassung. Kinder in der überwältigenden Mehrheit schaffen keine neuen Werte für die Gesellschaft. Sie reproduzieren der Gesellschaft bereits bekannte Werte und können nur in einigen Fällen auf einer bestimmten Stufe ihrer Entwicklung und abhängig von der organisierenden Aktivität ihrer Älteren auch neue Werte für die Gesellschaft schaffen. Das Fehlen von sozialer Neuheit in den Ergebnissen der kindlichen Kreativität führt nicht zu einer grundlegenden Änderung der Struktur ihres kreativen Prozesses. Die Stadien des kreativen Prozesses, seine inhärenten Regelmäßigkeiten, manifestieren sich gleichermaßen sowohl in den Aktivitäten von Wissenschaftlern als auch in den Aktivitäten von Schulkindern. In den frühen Phasen der Bildung wird die Manifestation eines gemeinsamen kreativen Weges nur durch den Mangel an der notwendigen Kultur unter den Schülern erschwert. Je früher Kinder die Fähigkeit erwerben, richtig zu beweisen, die Fähigkeit, konsequent zu argumentieren, zum Verhältnis der erhaltenen Lösung des Problems zur gewünschten, desto mehr offenbart sich die Gemeinsamkeit des kreativen Prozesses von Wissenschaftlern und Kindern. Daher sollte Kreativität in Bezug auf den Lernprozess als eine Form menschlicher Aktivität definiert werden, die darauf abzielt, qualitativ neue Werte für ihn zu schaffen, die von sozialer Bedeutung sind, d.h. wichtig für die Persönlichkeitsbildung als soziales Subjekt.

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