Anna Achmatowa, eine der talentiertesten Dichterinnen des Silbernen Zeitalters, lebte ein langes Leben voller heller Momente und tragischer Ereignisse. Sie war dreimal verheiratet, aber in keiner Ehe war sie glücklich. Sie erlebte zwei Weltkriege, in denen sie jeweils einen beispiellosen kreativen Aufschwung erlebte. Sie hatte eine schwierige Beziehung zu ihrem Sohn, der zu einem politischen Unterdrücker wurde, und bis zu ihrem Lebensende glaubte die Dichterin, dass sie Kreativität der Liebe für ihn vorzog ...

Biografie

Anna Andreeva Gorenko (das ist der richtige Name der Dichterin) wurde am 11. Juni (23. Juni, alter Stil) 1889 in Odessa geboren. Ihr Vater, Andrei Antonovich Gorenko, war ein pensionierter Kapitän des zweiten Ranges, nach Abschluss seines Marinedienstes erhielt er den Rang eines Kollegialassessors. Die Mutter der Dichterin Inna Stogova war eine intelligente, belesene Frau, die sich mit Vertretern der kreativen Elite von Odessa anfreundete. Akhmatova wird jedoch keine Kindheitserinnerungen an die „Perle am Meer“ haben - als sie ein Jahr alt war, zog die Familie Gorenko nach Tsarskoe Selo in der Nähe von St. Petersburg.

Von Kindheit an wurde Anna französische und weltliche Etikette beigebracht, die jedem Mädchen aus einer intelligenten Familie bekannt war. Anna erhielt ihre Ausbildung am Tsarskoye Selo Women's Gymnasium, wo sie ihren ersten Ehemann Nikolai Gumilyov kennenlernte und ihre ersten Gedichte schrieb. Nachdem er Anna bei einem der Galaabende im Gymnasium kennengelernt hatte, war Gumilyov von ihr fasziniert, und seitdem ist das zerbrechliche dunkelhaarige Mädchen zur ständigen Muse seiner Arbeit geworden.

Achmatowa komponierte ihren ersten Vers im Alter von 11 Jahren und begann danach, sich aktiv in der Kunst der Verse zu verbessern. Der Vater der Dichterin hielt diesen Beruf für leichtsinnig und verbot ihr daher, ihre Kreationen mit dem Namen Gorenko zu signieren. Dann nahm Anna den Mädchennamen ihrer Urgroßmutter an - Achmatowa. Sehr bald hörte ihr Vater jedoch vollständig auf, ihre Arbeit zu beeinflussen - ihre Eltern ließen sich scheiden, und Anna und ihre Mutter zogen zuerst nach Evpatoria, dann nach Kiew, wo die Dichterin von 1908 bis 1910 am Kiewer Frauengymnasium studierte. 1910 heiratete Achmatowa ihren langjährigen Verehrer Gumilyov. Nikolai Stepanovich, der in poetischen Kreisen bereits eine ziemlich bekannte Persönlichkeit war, trug zur Veröffentlichung der poetischen Entwicklungen seiner Frau bei.

Akhmatovas erste Gedichte wurden seit 1911 in verschiedenen Publikationen veröffentlicht, und 1912 wurde ihre erste vollwertige Gedichtsammlung, Evening, veröffentlicht. 1912 gebar Anna einen Sohn, Leo, und 1914 wurde sie berühmt - die Sammlung "Rosary" erhielt gute Kritiken von Kritikern, Akhmatova galt als modische Dichterin. Gumilyovs Schirmherrschaft ist zu diesem Zeitpunkt nicht mehr erforderlich, und in der Beziehung der Ehegatten kommt es zu Zwietracht. 1918 ließ sich Achmatowa von Gumilyov scheiden und heiratete den Dichter und Wissenschaftler Vladimir Shileiko. Allerdings war auch diese Ehe nur von kurzer Dauer – 1922 ließ sich die Dichterin auch von ihm scheiden, um ein halbes Jahr später den Kunstkritiker Nikolai Punin zu heiraten. Paradox: Anschließend wird Punin fast zur gleichen Zeit wie Akhmatovas Sohn Lev verhaftet, aber Punin wird freigelassen und Lev wird durch die Bühne gehen. Achmatovas erster Ehemann, Nikolai Gumilyov, war zu diesem Zeitpunkt bereits tot: Er wurde im August 1921 erschossen.

Die letzte veröffentlichte Sammlung von Anna Andreevna stammt aus dem Jahr 1924. Danach gerät ihre Dichtung als "provokativ und antikommunistisch" ins Blickfeld des NKWD. Die Dichterin ist sehr verärgert über die Unfähigkeit zu veröffentlichen, sie schreibt viel "auf den Tisch", die Motive ihrer Gedichte wechseln von romantisch zu sozial. Nach der Verhaftung ihres Mannes und ihres Sohnes begann Achmatov mit der Arbeit an dem Gedicht "Requiem". Der „Treibstoff“ für den Schaffensrausch waren die seelenzermürbenden Erlebnisse der Ureinwohner. Die Dichterin war sich bewusst, dass diese Schöpfung unter der derzeitigen Regierung niemals das Licht der Welt erblicken würde, und um die Leser irgendwie an sich selbst zu erinnern, schrieb Achmatowa eine Reihe von „sterilen“ Gedichten aus ideologischer Sicht, die zusammen mit zensierten alten Gedichten bilden die Sammlung „Aus sechs Büchern, erschienen 1940.

Achmatowa verbrachte den gesamten Zweiten Weltkrieg im Hinterland, in Taschkent. Fast unmittelbar nach dem Fall Berlins kehrte die Dichterin nach Moskau zurück. Dort galt sie jedoch nicht mehr als "modische" Dichterin: 1946 wurde ihre Arbeit auf einem Treffen des Schriftstellerverbandes kritisiert, und bald darauf wurde Achmatowa aus der SSP ausgeschlossen. Bald trifft Anna Andreevna ein weiterer Schlag: die zweite Verhaftung von Lev Gumilyov. Zum zweiten Mal wurde der Sohn der Dichterin zu zehn Jahren Lagerhaft verurteilt. Die ganze Zeit versuchte Achmatowa, ihn herauszuziehen, kritzelte Anfragen an das Politbüro, aber niemand hörte ihnen zu. Lev Gumilyov selbst, der nichts über die Bemühungen seiner Mutter wusste, entschied, dass sie sich nicht genug bemüht hatte, ihm zu helfen, und zog sich nach seiner Freilassung von ihr zurück.

1951 wurde Achmatowa wieder in den Verband der sowjetischen Schriftsteller aufgenommen und kehrt allmählich zur aktiven kreativen Arbeit zurück. 1964 wurde sie mit dem renommierten italienischen Literaturpreis „Etna-Torina“ ausgezeichnet, den sie erhalten darf, seit die Zeiten der totalen Repression vorbei sind und Achmatowa nicht mehr als antikommunistische Dichterin gilt. 1958 wurde die Sammlung "Poems" veröffentlicht, 1965 - "The Run of Time". Dann, 1965, ein Jahr vor ihrem Tod, promovierte Achmatowa an der Universität Oxford.

Die wichtigsten Errungenschaften von Achmatowa

• 1912 - eine Gedichtsammlung "Abend"
• 1914-1923 - eine Reihe von Gedichtsammlungen "Rosenkranz", bestehend aus 9 Ausgaben.
• 1917 - Sammlung "Weiße Herde".
• 1922 - Sammlung "Anno Domini MCMXXI".
• 1935-1940 - Schreiben des Gedichts "Requiem"; Erstveröffentlichung - 1963, Tel Aviv.
• 1940 - Sammlung "Aus sechs Büchern".
• 1961 - Sammlung ausgewählter Gedichte, 1909-1960.
• 1965 - die letzte lebenslange Sammlung "The Run of Time".

Die wichtigsten Daten der Biographie von Achmatowa

• 11. Juni (23) 1889 - die Geburt von A. A. Akhmatova.
• 1900-1905 - Studium am Zarskoje-Selo-Frauengymnasium.
• 1906 - Umzug nach Kiew.
• 1910 - Heirat mit N. Gumilyov.
• März 1912 - die Veröffentlichung der ersten Kollektion "Evening".
• 18. September 1913 - die Geburt des Sohnes von Leo.
• 1914 - die Veröffentlichung der zweiten Sammlung von "Rosary".
• 1918 - Scheidung von N. Gumilyov, Heirat mit V. Shileiko.
• 1922 - Heirat mit N. Punin.
• 1935 - Umzug nach Moskau im Zusammenhang mit der Verhaftung seines Sohnes.
• 1940 - Veröffentlichung der Sammlung "From Six Books".
• 28. Oktober 1941 - Evakuierung nach Taschkent.
• Mai 1943 - Veröffentlichung einer Gedichtsammlung in Taschkent.
• 15. Mai 1945 - Rückkehr nach Moskau.
• Sommer 1945 - Umzug nach Leningrad.
• 1. September 1946 - A.A. Achmatowa vom Schriftstellerverband.
• November 1949 - die zweite Verhaftung von Lev Gumilyov.
• Mai 1951 - Restaurierung im Schriftstellerverband.
• Dezember 1964 - Erhalt des Etna-Torina-Preises
• 5. März 1966 - Tod.

• Während ihres bewussten Lebens führte Achmatowa ein Tagebuch, aus dem 1973 Auszüge veröffentlicht wurden. Am Vorabend ihres Todes, als sie zu Bett ging, schrieb die Dichterin, dass es ihr leid tue, dass ihre Bibel nicht hier im kardiologischen Sanatorium sei. Anscheinend hatte Anna Andreevna eine Vorahnung, dass der Faden ihres irdischen Lebens zerreißen würde.
• Achmatovas "Gedicht ohne Helden" enthält die Zeilen: "Klare Stimme: Ich bin bereit für den Tod." Diese Worte erklangen auch im Leben: Sie wurden von Akhmatovas Freund und Kollege in der Silberzeit, Osip Mandelstam, gesprochen, als sie zusammen mit der Dichterin den Twerskoi-Boulevard entlanggingen.
• Nach der Verhaftung von Lev Gumilyov ging Akhmatova zusammen mit Hunderten anderer Mütter in das berüchtigte Kresty-Gefängnis. Einmal sah eine der Frauen, von Erwartung gequält, die Dichterin und erkannte sie und fragte: „Können Sie DAS beschreiben?“. Achmatowa bejahte dies und nach diesem Vorfall begann sie mit der Arbeit an Requiem.
• Vor ihrem Tod kam Achmatowa dennoch ihrem Sohn Leo nahe, der viele Jahre lang einen unverdienten Groll gegen sie hegte. Nach dem Tod der Dichterin beteiligte sich Lev Nikolayevich zusammen mit seinen Studenten am Bau des Denkmals (Lev Gumilyov war Doktor der Leningrader Universität). Es gab nicht genug Material, und der grauhaarige Arzt wanderte zusammen mit den Studenten auf der Suche nach Steinen durch die Straßen.

Phaedra mit Schal, Hexe, Meeresprinzessin...
Nathan Altmann. Porträt von Anna Achmatowa

Zu Beginn des letzten Jahrhunderts liebten nicht alle Männer Dichterinnen. Einige von ihnen mochten es nicht, wie man es bescheidener ausdrückt, weil sie es wagen, Gedichte zu schreiben. Dies verstieß gegen alle patriarchalischen Traditionen und bontonischen Einstellungen. Über einen dieser Anhänger der Antike verfasste Achmatowa sogar die folgenden Zeilen: „Er sprach über den Sommer und dass es für eine Frau absurd ist, Dichter zu sein ...“ Das sagte ein nicht sehr kluger Herr, er schämte sich nicht einmal zu platzen solche Vulgarität im Gesicht einer Dame heraus. Vielleicht war es kein anderer als der erste Ehemann des Autors von "Der Rosenkranz" - Nikolai Gumilyov. Das denken wir, denn auch er war empört, als er Damen mit Notizbüchern sah, die behaupteten, an hoher Poesie beteiligt zu sein. Eine Ausnahme machte er nur für Irina Odoevtseva, und auch nur, weil sie so etwas wie seine Schülerin war, obwohl Gott weiß, was das bedeutete.

Und von Achmatowa hatte Gumilyov nur Kummer: Sobald er von den heroischen Feldern Abessiniens zurückkehrte, und hier - direkt auf dem Bahnsteig - seine Frau mit einem Notizbuch. "Schrieb?" – fragte der Dichter zum Scheitern verurteilt. "Ich habe geschrieben, Kolya", gestand die zitternde Frau. Keine Ruhe für Sie, kein Tee aus einem Samowar zum Trinken – hören Sie schweigend zu, wie Ihre Frau laut Gedichte rezitiert. Wahrscheinlich schämte er sich vor den Bahnangestellten, dass er seine Frau nicht zügeln konnte. Aber Gumilyov war nicht ohne Grund ein tapferer Krieger - er beißt die Zähne zusammen und schweigt.

Aber sie waren alle eher Bewunderer männlicher Poesie. Verleumder von Versbeugungen. Und es gab sozusagen auch Kritiker von körperlich innersten Rundungen – sie alle waren bestrebt, stumm etwas Obszönes in der Damenpartie herauszugeben. Ivan Bunin zum Beispiel fiel im Allgemeinen von der Kette. Wenn Sie eine Frau nicht lieben, lieben Sie nicht, aber warum wahllos fluchen? Also nahm er es und schrieb ohne zu zögern: „Ein Liebestreffen mit Achmatowa endet immer in Melancholie. Egal, wie Sie diese Dame umarmen, das Brett wird ein Brett bleiben.

Erstens ist alles Fiktion. Wir behaupten dies kühn, weil Ivan Alekseevich laut Zeitgenossen keine solchen Treffen mit Achmatowa hatte. Und er hat dort nichts begriffen, so sehr er es wollte.

Und zweitens ist diese Verallgemeinerung im Allgemeinen seltsam und findet in der Realität keine Bestätigung. Andere haben nichts dazu gesagt. Von niedergeschlagenen Vögeln und Hexen - so viel Sie wollen. Über Phaedra mit einem Schal - bitteschön. Sogar verglichen mit der weißen Nacht. Und mit Hund.

Wir bitten Sie, sich nicht über einen so ungünstigen Vergleich zu entsetzen - dies alles wurde vom zweiten Ehemann von Anna Akhmatova, dem Assyrologen Voldemar Shileiko, erfunden. Nach dem Bruch mit dem Autor von „Das weiße Rudel“ war er offenbar wahnsinnig geworden und verglich den Dichter nun mit einem Hund. Also sagte er: Sie sagen, in meinem Haus gab es einen Platz für alle streunenden Hunde, also gab es einen Platz für Anya. Er hat im Allgemeinen böse Dinge gesagt. Aber vielleicht meinte er die Bohème-Höhle unter dem unanständigen Namen "Stray Dog", wer kann es herausfinden ... Und dann scheute sich Achmatova selbst nicht, böse Dinge über ihn zu reden (immer noch mit diesem Keilschriftmeister verheiratet!). Sie hat wahrscheinlich absichtlich solche Verse komponiert: „Aus deiner mysteriösen Liebe, wie aus Schmerz, schreie ich laut. Ich bin gelb und fit geworden, ich kann meine Beine kaum noch ziehen. Fu you, verdammt, sagen wir angewidert, ist es möglich, so eine Frau mitzubringen? Und wir werden nicht ganz Recht haben. Nicht umsonst sagt das russische Volk: Zwei kämpfen, der Dritte mischt sich nicht ein. Urteilen wir also nicht.

Und dann war da noch der Kunstkritiker Nikolai Punin, der dritte Ehemann. Er war auch eine solide Figur. Er liebte Achmatowa und nannte sie "Meeresprinzessin". Über irgendwelche „geheimen Biegungen“ würde er in der Öffentlichkeit einfach nicht nachdenken – aber vergebens, es ist immer neugierig. Obwohl er zugab, dass Achmatowa sein Leben irgendwie "zweitrangig" gemacht habe. Und wir sind traurig, das zu hören.

Er hatte zwar keine Angst zu heiraten, aber zum Beispiel lehnte der Pathologe Professor Vladimir Garshin aus irgendeinem Grund im letzten Moment ab. Wahrscheinlich hatte er Angst vor der Größe des Autors des Requiems. Achmatowa war sehr wütend auf ihn und sprach wütend so: „Ich habe solche Leute noch nicht vergessen, ich habe vergessen, stelle mir vor, für immer.“ Es klingt ekelhaft und etwas herablassend. Aber was Sie säen, ist, was Sie ernten. Vor allem, wenn es um weibliche Dichter geht.

Aber das alles ist sozusagen brillant, eine Reihe von denen, die Achmatowa sehr liebten, und sie sie - manchmal.

Aber das ist es, was Achmatowa selbst verehrt hat, also sind das zwei Ausländer - und sie war nicht schüchtern, ein bisschen darüber zu sprechen.

Der erste (mit der Zeit) war der Komponist Arthur Lurie. Natürlich ist er 1922 irgendwo aus dem Land der Sowjets ausgewandert (und hat das Richtige getan), aber das hat den Autor von „Ein Gedicht ohne Helden“ nicht davon abgehalten, solche inspirierten Zeilen zu schreiben: „Und in einem Traum schien es mir, dass ich ein Libretto für Arthur schreibe, und die Musik kein Ende hat ... "Und unser Komponist, der im Ausland war, hat auch viel geschrieben: insbesondere hat er Musik für das Gedicht komponiert und, könnte man sagen, gedreht heraus, einer seiner Helden zu sein. (Obwohl das Gedicht den mysteriösen Titel „Without a Hero“ trägt, gibt es so viele Helden, dass es einfach nicht möglich sein wird, über sie alle zu sprechen.)

Der zweite Lieblingsmensch war, wie Sie wissen, Sir Isaiah Berlin, ein Engländer, Botschaftsangestellter und Philosoph. Er tritt sogar in diesem Gedicht als „Gast aus der Zukunft“ auf, und auf ihn beziehen sich die Ausrufe „wirklich“ und „wirklich“ - anscheinend war der Herr erstaunlich. Es gelang ihm freilich nicht, den poetischen Mythos zu erreichen, das gab er selbst zu. Wenn Gumilyov ein „arroganter Schwan“ war, Shileiko ein „Drache mit Peitsche“ war und Punin laut Zeitgenossen „das dritte Eheunglück des Dichters“ war, dann ist Sir Isaiah laut Achmatowa eine verkörperte Katastrophe, die ihr Leid bringt und „Liebesansteckung“. Sir Isaiah selbst verneinte eine solche Rolle so gut er konnte und wollte sich überhaupt keine verbotene Liebe zum Autor von The Run of Time eingestehen.

Und er hat es dumm gemacht. Mythen sind Macht. Besonders diese Mythen handelten von der Liebe verschiedener Göttinnen. Schließlich bevorzugen sie keine erfolglosen Bewunderer: Wenn überhaupt, können sie Hunde jagen (ja, keine Streuner, sondern Jagd) und sie in so etwas verwandeln. Die Liebe der Himmlischen ist also eine heimtückische Sache. Es ist besser, sich daran zu halten, sonst - egal wie etwas passiert.

Anna Andreevna Akhmatova (geb. - Gorenko, nach ihrem ersten Ehemann Gorenko-Gumilyov, nach einer Scheidung nahm sie den Nachnamen Akhmatova an, nach ihrem zweiten Ehemann Akhmatova-Shileiko, nach Achmatovs Scheidung). Sie wurde am 11. (23.) Juni 1889 im Bolschoi-Brunnen, einem Vorort von Odessa, geboren - sie starb am 5. März 1966 in Domodedovo, Region Moskau. Russische Dichterin, Übersetzerin und Literaturkritikerin, eine der bedeutendsten Persönlichkeiten der russischen Literatur des 20. Jahrhunderts.

Bereits in den 1920er Jahren als Klassiker der russischen Poesie anerkannt, war Achmatowa Schweigen, Zensur und Schikanen ausgesetzt (einschließlich der Resolution des Zentralkomitees der Allunionskommunistischen Partei der Bolschewiki von 1946, die zu ihren Lebzeiten nicht annulliert wurde). Viele Werke wurden in ihrer Heimat nicht veröffentlicht, nicht nur zu Lebzeiten der Autorin, sondern auch über zwei Jahrzehnte nach ihrem Tod. Gleichzeitig war der Name Achmatowa schon zu Lebzeiten unter Bewunderern der Poesie sowohl in der UdSSR als auch im Exil von Ruhm umgeben.

Drei ihr nahe stehende Personen wurden Repressionen ausgesetzt: Ihr erster Ehemann, Nikolai Gumilyov, wurde 1921 erschossen; der dritte Ehemann, Nikolai Punin, wurde dreimal verhaftet und starb 1953 im Lager; Der einzige Sohn, Lev Gumilyov, verbrachte in den 1930er und 1940er Jahren sowie in den 1940er und 1950er Jahren mehr als 10 Jahre im Gefängnis.

Akhmatovas Vorfahren mütterlicherseits stiegen nach Familientradition zum tatarischen Khan Akhmat (daher das Pseudonym) auf.

Vater ist Maschinenbauingenieur bei der Marine und gelegentlich journalistisch tätig.

Als einjähriges Kind wurde Anna nach Zarskoje Selo versetzt, wo sie bis zu ihrem sechzehnten Lebensjahr lebte. Ihre ersten Erinnerungen stammen aus Zarskoje Selo: "Die grüne, feuchte Pracht der Parks, die Weide, wohin mich das Kindermädchen brachte, das Hippodrom, wo kleine bunte Pferde galoppierten, der alte Bahnhof."

Jeden Sommer verbrachte sie in der Nähe von Sewastopol am Ufer der Streletskaya-Bucht. Sie lernte nach dem Alphabet von Leo Tolstoi zu lesen. Als sie mit fünf Jahren hörte, wie die Lehrerin mit älteren Kindern arbeitete, begann sie auch Französisch zu sprechen. Achmatowa schrieb ihr erstes Gedicht, als sie elf Jahre alt war. Anna lernte am Zarskoje-Selo-Frauengymnasium zunächst schlecht, dann viel besser, aber immer widerwillig. 1903 lernte sie in Zarskoje Selo N. S. Gumilyov kennen und wurde eine ständige Empfängerin seiner Gedichte.

1905, nach der Scheidung ihrer Eltern, zog sie nach Evpatoria. Die letzte Klasse fand am Fundukleevskaya-Gymnasium in Kiew statt, das sie 1907 abschloss.

In den Jahren 1908-10 studierte sie an der juristischen Fakultät der Kiewer Höheren Frauenkurse. Dann besuchte sie die historischen und literarischen Kurse für Frauen von N. P. Raev in St. Petersburg (Anfang der 1910er Jahre).

Im Frühjahr 1910 stimmte Achmatowa nach mehreren Ablehnungen zu, Ehefrau zu werden.

Von 1910 bis 1916 lebte sie mit ihm in Tsarskoye Selo, für den Sommer ging sie auf das Gut Slepnewo der Gumilevs in der Provinz Tver. Auf ihrer Hochzeitsreise unternahm sie ihre erste Auslandsreise nach Paris. Im Frühjahr 1911 besuchte ich sie zum zweiten Mal.

Im Frühjahr 1912 reisten die Gumilyovs durch Italien; im September wurde ihr Sohn Leo () geboren.

Anna Achmatowa, Nikolai Gumilyov und Sohn Leo

Nach der Scheidung von Gumilyov (tatsächlich löste sich die Ehe 1914 auf) heiratete Achmatowa 1918 den Assyriologen und Dichter V. K. Shileiko.

Vladimir Shileiko - der zweite Ehemann von Achmatowa

Ab dem 11. Lebensjahr schrieb sie Gedichte und veröffentlichte sie ab dem 18. Lebensjahr (die erste Veröffentlichung in der Zeitschrift Sirius, die 1907 von Gumilyov in Paris herausgegeben wurde). von 1910. Sie verteidigt von Anfang an das Familienleben und die geistige Unabhängigkeit und versucht, ohne die Hilfe von Gumilyov zu veröffentlichen. Im Herbst 1910 sendet sie Gedichte an V. Ya. , Apollo, die im Gegensatz zu Bryusov veröffentlicht werden Sie.

Nach Gumilyovs Rückkehr von einer Afrikareise (März 1911) liest Achmatowa ihm alles vor, was sie im Winter geschrieben hatte, und erhielt zum ersten Mal die volle Zustimmung zu ihren literarischen Experimenten. Seitdem ist sie eine professionelle Autorin. Ihre ein Jahr später veröffentlichte Kollektion „Evening“ fand einen sehr schnellen Erfolg. Im selben Jahr, 1912, kündigten Mitglieder der neu gegründeten "Werkstatt der Dichter", zu deren Sekretärin Achmatowa gewählt wurde, die Entstehung einer poetischen Schule des Akmeismus an.

Achmatowas Leben im Jahr 1913 steht im Zeichen des wachsenden weltstädtischen Ruhms: Sie spricht zu einem überfüllten Publikum bei den Höheren Frauenkursen (Bestuschew), Künstler malen ihre Porträts, Dichter wenden sich mit poetischen Botschaften an sie (einschließlich Alexander Blok, aus dem die entstanden ist Legende ihrer geheimen Romanze). Es gibt neue, mehr oder weniger langfristige enge Bindungen von Achmatowa zum Dichter und Kritiker N. V. Nedobrovo, zum Komponisten A. S. Lurie und anderen.

1914 wurde die zweite Sammlung veröffentlicht. "Perlen"(ca. 10 Mal nachgedruckt), die ihr gesamtrussischen Ruhm einbrachte, Anlass zu zahlreichen Nachahmungen gab und das Konzept der "Achmatov-Linie" im literarischen Denken etablierte. Im Sommer 1914 schreibt Achmatowa ein Gedicht "Am Meer" zurück zu Kindheitserlebnissen während Sommerreisen nach Chersones bei Sewastopol.

Mit dem Ausbruch des Ersten Weltkriegs schränkte Achmatowa ihr öffentliches Leben stark ein. Zu dieser Zeit leidet sie an Tuberkulose, einer Krankheit, die sie lange Zeit nicht losgelassen hat. Eine vertiefte Lektüre der Klassiker (A. S. Puschkin, E. A. Baratynsky, Rasin usw.) beeinflusst ihre poetische Art, der scharf paradoxe Stil flüchtiger psychologischer Skizzen weicht neoklassischen, getragenen Intonationen. Aufschlussreiche Kritik rät in ihrer Sammlung "Weiße Herde"(1917) das wachsende "Gefühl des persönlichen Lebens als nationales, historisches Leben" (B. M. Eikhenbaum).

Indem sie in ihren frühen Gedichten die Atmosphäre des "Geheimnisses", die Aura eines autobiografischen Kontextes inspiriert, führt Achmatowa die freie "Selbstdarstellung" als Stilprinzip in die hohe Poesie ein. Die scheinbare Fragmentierung, Fragmentierung, Spontaneität des lyrischen Erlebens unterliegt immer deutlicher einem starken integrierenden Prinzip, was Wladimir Majakowski Grund zu der Bemerkung gab: "Achmatovas Gedichte sind monolithisch und werden dem Druck jeder Stimme standhalten, ohne zu brechen."

Die ersten postrevolutionären Jahre in Achmatovas Leben waren von Schwierigkeiten und völliger Entfremdung vom literarischen Umfeld geprägt, aber im Herbst 1921, nach dem Tod von Blok, der Hinrichtung von Gumilyov, kehrte sie, nachdem sie sich von Shileiko getrennt hatte, zur aktiven Arbeit zurück , nahm an literarischen Abenden teil, an der Arbeit von Schriftstellerverbänden, die in Zeitschriften veröffentlicht wurden. Im selben Jahr wurden zwei ihrer Sammlungen veröffentlicht. "Wegerich" und "Anno Domini. MCMXXI".

1922 schloss sich Achmatowa anderthalb Jahrzehnte lang ihrem Schicksal mit dem Kunstkritiker N. N. Punin an.

Anna Akhmatova und dritter Ehemann Nikolai Punin

1924 wurden die neuen Gedichte von Achmatowa zum letzten Mal vor einer langen Pause veröffentlicht, woraufhin ein unausgesprochenes Verbot ihres Namens verhängt wurde. In der Presse erscheinen nur Übersetzungen (Briefe von Rubens, armenische Gedichte) sowie ein Artikel über Puschkins „Die Geschichte vom goldenen Hahn“. 1935 wurden ihr Sohn L. Gumilyov und Punin verhaftet, aber nach Achmatovas schriftlichem Appell an Stalin wurden sie freigelassen.

1937 bereitete der NKWD Materialien vor, um sie konterrevolutionärer Aktivitäten zu beschuldigen.

1938 wurde Achmatovas Sohn erneut verhaftet. Die in Verse gekleideten Erfahrungen dieser schmerzhaften Jahre bildeten einen Kreislauf "Requiem", die sie zwei Jahrzehnte lang nicht zu Papier zu bringen wagte.

1939 boten die Verlagsbehörden Achmatowa nach Stalins halbinteressierter Bemerkung eine Reihe von Veröffentlichungen an. Ihre Sammlung "From Six Books" (1940) wurde veröffentlicht, die neben den alten Gedichten, die einer strengen Zensurauswahl unterzogen worden waren, neue Werke enthielt, die nach vielen Jahren des Schweigens entstanden waren. Bald jedoch wird die Sammlung einer ideologischen Prüfung unterzogen und aus den Bibliotheken zurückgezogen.

In den ersten Monaten des Großen Vaterländischen Krieges schrieb Achmatowa Plakatgedichte (später wurden "Eid", 1941, und "Mut", 1942 im Volksmund bekannt). Auf Anordnung der Behörden wird sie vor dem ersten Blockadewinter aus Leningrad evakuiert, sie verbringt zweieinhalb Jahre in Taschkent. Er schreibt viele Gedichte, arbeitet an „Ein Gedicht ohne Helden“ (1940-65), einem barock-komplizierten Epos über die Petersburger 1910er Jahre.

In den Jahren 1945-46 erregte Achmatowa den Zorn Stalins, der von dem Besuch des englischen Historikers I. Berlin bei ihr erfuhr. Die Kremlbehörden machen Achmatowa zusammen mit M. M. Soshchenko zum Hauptobjekt der Parteikritik. Die gegen sie gerichtete Resolution des Zentralkomitees der Allunionskommunistischen Partei der Bolschewiki „Über die Zeitschriften Swesda und Leningrad“ (1946) verschärfte das ideologische Diktat und die Kontrolle über die sowjetische Intelligenzia, die vom befreienden Geist der nationalen Einheit während der Krieg. Wiederum gab es ein Publikationsverbot; Eine Ausnahme wurde 1950 gemacht, als Achmatowa in ihren Gedichten, die sie zum Jahrestag Stalins schrieb, in einem verzweifelten Versuch, das Schicksal ihres Sohnes, der erneut inhaftiert wurde, zu lindern, loyale Gefühle vortäuschte.

In den letzten zehn Jahren von Achmatovas Leben erreichen ihre Gedichte nach und nach den Widerstand der Parteibürokraten und die Schüchternheit der Redakteure, um eine neue Generation von Lesern zu erreichen.

1965 wurde die endgültige Sammlung veröffentlicht "Laufzeit". Am Ende ihrer Tage durfte Achmatowa den italienischen Literaturpreis Ätna-Taormina (1964) und die Ehrendoktorwürde der Universität Oxford (1965) entgegennehmen.

Am 5. März 1966 starb in Domodedovo (in der Nähe von Moskau) Anna Andreevna Akhmatova. Die Tatsache, dass Achmatowa existierte, war ein entscheidender Moment im spirituellen Leben vieler Menschen, und ihr Tod bedeutete den Bruch der letzten lebendigen Verbindung mit einer vergangenen Ära.

Anna Gorenko wurde am 23. Juni 1889 am Stadtrand von Odessa in der Familie eines Ingenieurkapitäns des 2. Ranges Andrei Antonovich Gorenko und Inna Erazmovna geboren, deren Familie vom tatarischen Khan Akhmat abstammte.

„Mein Vorfahre Khan Achmat“, schrieb Anna Achmatowa später, „wurde nachts in seinem Zelt von einem bestochenen russischen Attentäter getötet, und dies beendete, wie Karamzin erzählt, das mongolische Joch in Russland. An diesem Tag ging als Erinnerung an ein freudiges Ereignis eine religiöse Prozession vom Sretensky-Kloster in Moskau aus. Dieser Achmat war bekanntlich ein Chingizid. Eine der Prinzessinnen Akhmatova - Praskovya Egorovna - heiratete im 18. Jahrhundert einen reichen und edlen Grundbesitzer aus Simbirsk, Motovilov. Egor Motovilov war mein Urgroßvater. Seine Tochter Anna Yegorovna ist meine Großmutter. Sie starb, als meine Mutter 9 Jahre alt war, und ihr zu Ehren wurde ich Anna genannt ... “Es sollte auch erwähnt werden, dass die Mutter von Anna Akhmatova in ihrer Jugend irgendwie an den Aktivitäten von Narodnaya Volya beteiligt war.

Achmatowa sagte fast nichts über ihren Vater, der etwas von der Familie entfernt war und sich wenig um die Kinder kümmerte, außer bitteren Worten über den Zusammenbruch des Familienherds nach seiner Abreise: „1905 trennten sich meine Eltern und meine Mutter und Kinder gingen nach Süden. Wir lebten ein ganzes Jahr in Evpatoria, wo ich zu Hause den Kurs der vorletzten Klasse des Gymnasiums belegte, mich nach Zarskoje Selo sehnte und sehr viele hilflose Gedichte schrieb ... "

In ihrer Autobiografie mit dem Titel „Kurz über mich“ schrieb Anna Achmatowa: „Ich wurde am 23. Juni 1889 in der Nähe von Odessa (Großer Brunnen) geboren. Mein Vater war damals Maschinenbauingenieur der Marine im Ruhestand. Als einjähriges Kind wurde ich in den Norden transportiert - nach Zarskoje Selo. Dort lebte ich bis zu meinem sechzehnten Lebensjahr. Meine ersten Erinnerungen sind die von Tsarskoye Selo: die grüne, feuchte Pracht der Parks, die Weide, wohin mich mein Kindermädchen brachte, das Hippodrom, wo kleine bunte Pferde galoppierten, der alte Bahnhof und noch etwas, das später Teil von Tsarskoye Selo wurde Ode. Jeden Sommer verbrachte ich in der Nähe von Sewastopol am Ufer der Streletskaya-Bucht und freundete mich dort mit dem Meer an. Der stärkste Eindruck dieser Jahre ist das alte Chersones, in dessen Nähe wir lebten. Ich habe nach dem Alphabet von Leo Tolstoi lesen gelernt. Als ich mit fünf Jahren hörte, wie der Lehrer mit älteren Kindern arbeitete, begann ich auch Französisch zu sprechen. Mein erstes Gedicht schrieb ich mit elf Jahren. Gedichte begannen für mich nicht mit Puschkin und Lermontov, sondern mit Derzhavin („Über die Geburt eines porphyritischen Kindes“) und Nekrasov („Frost the Red Nose“). Meine Mutter kannte diese Dinge auswendig. Ich habe am Zarskoje-Selo-Frauengymnasium studiert ... "

Anna hatte die Schwestern Irina, Inna, Iya sowie die Brüder Andrei und Victor.

Die Mutter stand den Kindern am nächsten - anscheinend eine beeinflussbare Natur, die Literatur kannte und Poesie liebte. Anschließend Anna Achmatowa in einer der "Nördlichen Elegien", die ihren tief empfundenen Zeilen gewidmet ist:

...eine Frau mit durchsichtigen Augen
(So ​​ein tiefes Blau, dass das Meer
Es ist unmöglich, sich nicht zu erinnern, wenn man sie ansieht),
Mit einem seltenen Namen und einem weißen Stift,
Und Freundlichkeit, die vererbt wird
Ich scheine von ihr erhalten zu haben
Ein unnötiges Geschenk meines grausamen Lebens...

Unter Verwandten mütterlicherseits hatte Anna Menschen, die sich mit Literatur beschäftigten. Zum Beispiel die heute vergessene, aber einst berühmte Anna Bunina, genannt Anna Achmatowa „die erste russische Dichterin“. Sie war eine Tante des Vaters ihrer Mutter, Erasmus Ivanovich Stogov, der die interessanten „Notes“ hinterließ, die 1883 einmal in „Russian Antiquity“ veröffentlicht wurden.

Im Jahr 1900 trat Anna Gorenko in das Tsarskoye Selo Mariinsky Gymnasium ein. Sie schrieb: „Ich habe alles getan, was man damals für eine wohlerzogene junge Dame erwartete. Sie verstand es, die Hände in Form zu falten, einen Knicks zu machen, höflich und kurz auf Französisch die Frage einer alten Dame zu beantworten, sie sprach auf Strastnaja in der Gymnasiumskirche. Gelegentlich ging mein Vater ... mit in die Oper (im Turnanzug) ins Mariinsky-Theater (Box). Ich war in der Eremitage, im Museum von Alexander III. Im Frühjahr und Herbst in Pawlowsk zur Musik - Station ... Museen und Kunstausstellungen ... Im Winter oft auf der Eisbahn im Park ... "

Als der Vater erfuhr, dass seine Tochter Gedichte schrieb, drückte er seinen Unmut aus und nannte sie eine „dekadente Dichterin“. Laut ihrem Vater war es völlig inakzeptabel, sich mit Gedichten für eine edle Tochter zu beschäftigen, und noch mehr, sie zu drucken. „Ich war ein Schaf ohne Hirten“, erinnerte sich Achmatowa in einem Gespräch mit Lydia Chukovskaya. - Und nur ein siebzehnjähriges verrücktes Mädchen konnte einen tatarischen Nachnamen für eine russische Dichterin wählen ... Deshalb kam mir der Gedanke, ein Pseudonym für mich zu nehmen, weil Papa, nachdem er von meinen Gedichten erfahren hatte, sagte: "Tu es nicht Schande über meinen Namen." - Ich brauche deinen Namen nicht! - Ich sagte..."

Die Kindheit von Anna Achmatowa fiel ganz am Ende des 19. Jahrhunderts. Anschließend war sie stolz darauf, dass sie zufällig den Rand des Jahrhunderts erwischte, in dem Puschkin lebte. Viele Jahre später kehrte Achmatowa mehr als einmal nach Zarskoje Selo zurück, sowohl in der Poesie als auch in der Prosa. Ihrer Meinung nach ist es das gleiche wie Vitebsk für Chagall - die Quelle des Lebens und der Inspiration.

Diese Weidenblätter verblassten im neunzehnten Jahrhundert,
In der Zeile des Verses hundertfach frisch zu versilbern.
Wildrosen sind lila Wildrosen geworden,
Und die Lyzeumshymnen klingen immer noch wohlig.
Ein halbes Jahrhundert ist vergangen ... Großzügig vom wundersamen Schicksal gefordert,
In der Bewußtlosigkeit der Tage vergaß ich den Lauf der Jahre, -
Und ich werde nicht zurückgehen! Aber ich nehme Lethe mit
Die lebendigen Umrisse meiner Gärten in Zarskoje Selo.
Diese Weide, die Blätter im neunzehnten Jahrhundert verwelkt ...

Am selben Ort in Zarskoje Selo traf die junge Anna 1903 am Heiligabend Nikolai Gumilyov. Die 14-jährige Anya Gorenko war ein schlankes Mädchen mit riesigen grauen Augen, die sich scharf vom Hintergrund eines blassen Gesichts und glatter schwarzer Haare abhoben, und als er ihr gemeißeltes Profil sah, erkannte ein hässlicher 17-jähriger Junge das von Von nun an und für immer würde dieses Mädchen seine Muse werden, seine schöne Dame, für die er leben, Gedichte schreiben und Kunststücke vollbringen wird. Der kalte Empfang hat die Glut des verliebten Dichters keineswegs gemindert - hier ist sie dieselbe tödliche und unerwiderte Liebe, die ihm das ersehnte Leid bringen wird! Und Nikolai beeilte sich mit Leidenschaft, das Herz seiner schönen Frau zu gewinnen. Anna war jedoch in einen anderen verliebt. Vladimir Golenishchev-Kutuzov – ein Hauslehrer aus St. Petersburg – war die Hauptfigur in ihren Mädchenträumen. 1906 ging Gumilyov nach Paris, wo er hoffte, seine tödliche Liebe zu vergessen und in Form einer enttäuschten tragischen Figur zurückzukehren, aber dann erkannte Anya Gorenko plötzlich, dass ihr die blinde Verehrung der jungen Dichterin fehlte (Achmatowas Eltern erfuhren von der ihrer Tochter Liebe zu einem St. Petersburger Tutor und von der Sünde weiter getrennt Anya und Volodya). Nikolais Werbung schmeichelte Achmatowa so sehr, dass sie ihn sogar heiraten wollte, obwohl sie in einen St. Petersburger Hauslehrer verliebt war.

Nach der Scheidung von ihrem Ehemann im Jahr 1905 nahm Inna Erazmovna die Kinder und zog nach Evpatoria, wo Anna aufgrund einer verschlimmerten Tuberkulose gezwungen war, zu Hause einen Gymnastikkurs zu belegen, viel spazieren zu gehen und die Weiten des Meeres zu genießen. Sie hat so gut schwimmen gelernt, als wäre das Meereselement ihr eigenes.

Ich brauche meine Beine nicht mehr
Lass sie zu einem Fischschwanz werden!
Ich schwimme, und die Kühle ist fröhlich,
Die ferne Brücke wird weiß ...

Schau, wie tief ich tauche
Ich halte die Algen mit meiner Hand fest,
Ich wiederhole keine Worte
Und ich werde mich nicht von jemandes Sehnsucht fesseln lassen ...
Ich brauche meine Beine nicht mehr...

Liest man ihre frühen Gedichte noch einmal, darunter auch jene, die im ersten Buch „Abend“ gesammelt wurden, das durch und durch als St. Petersburg galt, mag man überrascht sein, wie viele südliche, maritime Reminiszenzen darin stecken. Man kann sagen, dass sie ihr ganzes langes Leben lang mit ihrem inneren Ohr der dankbaren Erinnerung ständig das Echo des Schwarzen Meeres auffing, das für sie nie ganz verstummte.

Von 1906 bis 1907 lebte Anna bei Verwandten in Kiew, wo sie in die letzte Klasse des Fundukleevskaya-Gymnasiums eintrat. Nach ihrem Abschluss schrieb sie sich für die Rechtsabteilung der Höheren Kiewer Frauenkurse ein und begann einen Briefwechsel mit Gumilyov, der nach Paris abgereist war. Gleichzeitig die Erstveröffentlichung ihres Gedichts „Es gibt viele glänzende Ringe an seiner Hand ...“ in der Pariser russischen Wochenzeitung „Sirius“, deren Herausgeber Gumilyov war. Achmatowa sagte einmal, dass sie Kiew nicht liebte, aber objektiv und genau gesagt, mochte sie höchstwahrscheinlich ihre damalige alltägliche Umgebung nicht - ständige Kontrolle durch Erwachsene (und dies war nach den Chersones-Freien!) Und die kleinbürgerliche Familienweise von Leben.

Und doch blieb Kiew mit wunderschönen Gedichten für immer in ihrem kreativen Erbe:

Die antike Stadt scheint ausgestorben zu sein
Meine Ankunft ist seltsam.
Über den Fluss Wladimir
Erhob das schwarze Kreuz.
Rauschende Linden und Ulmen
Dunkle Gärten,
Sternnadeldiamanten
Zu Gott erhoben.
Mein Weg ist aufopferungsvoll und herrlich
Ich werde hier abschließen.
Und mit mir nur du, mein Ebenbürtiger,
Ja, Schatz.
Die antike Stadt scheint ausgestorben zu sein...

1909 akzeptierte Anna Gumilyovs offiziellen Vorschlag, seine Frau zu werden, und am 25. April 1910 heirateten Anna Gorenko und Nikolai Gumilyov in der St.-Nikolaus-Kirche im Dorf Nikolskaya Slobidka in der Nähe von Kiew. Keiner von Gumilyovs Verwandten war bei der Hochzeit anwesend, da sie glaubten, dass diese Ehe nicht lange dauern würde. Und im Mai unternahm das Paar seine Hochzeitsreise nach Paris, danach verbrachten sie den Sommer in Slepnev, dem Twer-Anwesen der Schwiegermutter A. I. Gumilyova. Anna Achmatowa erinnerte sich ironisch an Paris: „... Die Gedichte waren völlig verwüstet und wurden nur wegen der Vignetten mehr oder weniger berühmter Künstler gekauft. Schon damals verstand ich, dass die Pariser Malerei die französische Poesie aß ... "

1911 kehrten Akhmatova und Gumilyov nach St. Petersburg zurück, wo Anna in die St. Petersburger Frauenkurse eintrat. Bald erschien ihre erste Veröffentlichung unter dem Pseudonym ANNA AKHMATOVA - das Gedicht "Old Portrait" im "General Journal" im Jahr 1911. Ungefähr zu dieser Zeit schrieb Anna später: „... Ich verbrachte das Frühjahr 1911 in Paris, wo ich die ersten Triumphe des russischen Balletts miterlebte. 1912 reiste sie durch Norditalien (Genua, Pisa, Florenz, Bologna, Padua, Venedig). Der Eindruck der italienischen Malerei und Architektur war enorm: Es ist wie ein Traum, an den man sich sein ganzes Leben lang erinnert ... "

Bald machte der erste öffentliche Auftritt im literarischen Kabarett "Stray Dog" die junge Dichterin berühmt. Das Petersburger Literaturpublikum wurde von Achmatowas erster Gedichtsammlung „Evening“, die Anfang März 1912 veröffentlicht wurde, positiv aufgenommen.

Die Beziehung von Anna Achmatowa zu ihrem Ehemann war schwierig. Die Ehe mit Anna Gorenko wurde für Nikolai Gumilyov kein Sieg. Wie eine Freundin von Achmatowa aus dieser Zeit es ausdrückte, hatte sie ihr eigenes komplexes "Herzensleben", in dem ihr Ehemann einen mehr als bescheidenen Platz einnahm. Und für Gumilyov stellte sich heraus, dass es gar nicht so einfach war, das Bild der Schönen Dame mit dem Bild seiner Frau und Mutter zu kombinieren. Und zwei Jahre nach der Hochzeit begann Gumilyov eine ernsthafte Romanze. Gumilyov hatte zuvor leichte Hobbys, aber 1912 verliebte sich Gumilyov wirklich. Unmittelbar nach seiner Rückkehr aus Afrika besuchte Gumilyov das Anwesen seiner Mutter, wo er seiner Nichte, der jungen Schönheit Masha Kuzmina-Karavaeva, begegnete. Sein Gefühl blieb nicht unbeantwortet. Diese Liebe trug jedoch den Anflug einer Tragödie - Mascha war todkrank an Tuberkulose, und Gumilyov trat erneut in das Bild einer hoffnungslos Verliebten ein. Akhmatova hatte es schwer - sie war es gewohnt, eine Göttin für Nikolai zu sein, und deshalb war es für sie schwer, von ihrem Sockel gestürzt zu werden, da sie erkannte, dass ihr Ehemann in der Lage war, die gleichen hohen Gefühle für eine andere Frau zu empfinden. In der Zwischenzeit verschlechterte sich Mashenkas Gesundheit rapide und kurz nach Beginn ihrer Affäre mit Gumilyov starb Kuzmina-Karavaeva. Aber ihr Tod erwiderte Akhmatovas frühere Verehrung ihres Mannes nicht, und dann entschied sich Anna Andreevna für einen verzweifelten Schritt - am 18. September 1912 brachte sie Gumilyovs Sohn zur Welt, der Leo hieß. Gumilyov nahm die Geburt eines Kindes zweideutig. Er inszenierte sofort eine "Unabhängigkeitsdemonstration" und drehte nebenbei weiter Romane. Anschließend sagte Achmatowa: „Nikolai Stepanovich war immer Single. Ich kann mir nicht vorstellen, dass er verheiratet ist." Anna fühlte sich nicht als gute Mutter und schickte das Kind fast sofort zu ihrer Schwiegermutter.

1913 war ein Jahr voller gemeinsamer Auftritte von Achmatowa mit Alexander Blok. In dieser Zeit war der Name der jungen Achmatowa eng mit dem Akmeismus verbunden, einer poetischen Bewegung, die um 1910 Gestalt annahm, also ungefähr zur gleichen Zeit, als sie begann, ihre ersten Gedichte zu veröffentlichen. Die Begründer des Akmeismus waren Gumilyov und Gorodetsky, ihnen schlossen sich auch O. Mandelstam, V. Narbut, M. Zenkevich, N. Otsup und einige andere Dichter an, die die Notwendigkeit einer teilweisen Ablehnung einiger Vorschriften der "traditionellen" Symbolik proklamierten. Sie sahen sich gewissermaßen an seine Stelle getreten, weil sich der Symbolismus als künstlerische Strömung in ihren Augen bereits erschöpft hatte und in getrennte und unabhängige Meister zerfiel. Die Akmeisten setzten sich zum Ziel, die Symbolik zu reformieren, deren Hauptunglück aus ihrer Sicht darin bestand, dass er „seine Hauptkräfte in das Reich des Unbekannten lenkte“ und „abwechselnd mit Mystik, dann mit Theosophie, dann mit verbrüderte das Okkulte." Deshalb - keine Mystik: Die Welt muss so erscheinen, wie sie ist - sichtbar, materiell, fleischlich, lebendig und sterblich, bunt und klingend. Achmatowa nahm diese Seite des acmeistischen "Programms" und verwandelte es auf ihre eigene Weise in Übereinstimmung mit der Natur ihres Talents. Sie hat sozusagen immer berücksichtigt, dass die Welt in zwei Formen existiert - sichtbar und unsichtbar, und sich oft wirklich dem "sehr Rand" des Unerkennbaren genähert, aber immer dort aufgehört, wo die Welt noch sichtbar und solide war. Die Texte von Achmatowa in der Zeit ihrer ersten Bücher („Abend“, „Rosenkranz“, „Weiße Herde“) sind fast ausschließlich Liebestexte. Ihre Innovation als Künstlerin manifestierte sich zunächst genau in diesem traditionell ewigen, immer wiederkehrenden und scheinbar bis zum Ende durchgespielten Thema.

Die Neuheit von Akhmatovas Liebeslyrik erregte die Aufmerksamkeit ihrer Zeitgenossen fast von ihren ersten Gedichten, die in Apollo veröffentlicht wurden, aber leider war das schwere Banner des Akmeismus, unter dem die junge Dichterin stand, lange Zeit in den Augen vieler ihrer wahren , originelles Aussehen und gezwungen, ihre Gedichte ständig entweder mit Akmeismus oder Symbolik oder mit bestimmten sprachlichen oder literarischen Theorien zu korrelieren, die aus irgendeinem Grund in den Vordergrund traten.

Als Leonid Grossman 1924 am Abend von Achmatowa in Moskau sprach, bemerkte er witzig und richtig: „Aus irgendeinem Grund ist es in Mode gekommen, neue Theorien der Linguistik und die neuesten Trends in der Versifikation am Rosenkranz und am Weißen Paket zu testen. Fragen aus allen möglichen komplexen und schwierigen Disziplinen – Semantik, Semasiologie, Sprachartikulation, Vers-Intonation – begannen von Spezialisten für das zerbrechliche und empfindliche Material dieser wunderbaren Beispiele von Liebes-Elegie gelöst zu werden. Bloks trauriger Vers könnte auf die Dichterin angewendet werden: Ihre Texte wurden "Eigentum einer außerordentlichen Professorin". Das ist natürlich eine Ehre und für jeden Dichter absolut unvermeidlich; aber es ist das Allerwenigste, was diesen einzigartigen Ausdruck eines poetischen Gesichts einfängt, das unzählige Generationen von Lesern so sehr schätzt.

Das Frühjahr 1913 war für Achmatowa durch ein Treffen und den Beginn einer liebevollen Freundschaft mit Nikolai Vladimirovich Nedobrovo gekennzeichnet. In der Zwischenzeit, im März 1914, wurde die zweite Sammlung von Achmatovas "Rosenkranz" veröffentlicht, und im August meldete sich Gumilyov freiwillig für das Ulansky-Regiment der Leibgarde und ging an die Front. Im Herbst 1915 wurde sie wegen der Verschlimmerung eines chronischen tuberkulösen Prozesses in der Lunge in Finnland behandelt und im Sommer 1916 auf Drängen der Ärzte im Süden in Sewastopol verbracht, wo sie war letztes Treffen mit Nikolai Nedobrovo fand statt. Im März 1917 begleitete sie Gumilyov ins Ausland zum russischen Expeditionskorps und erholte sich den ganzen Sommer in Slepnewo, wo sie Gedichte schrieb, die später in die Sammlung White Pack aufgenommen wurden. Achmatowa verbrachte auch viel Zeit mit ihrem Sohn und ihrer Schwiegermutter.

Akhmatovas dritte Kollektion, The White Flock, wurde im September veröffentlicht. Als Gumilyov 1918 nach Russland zurückkehrte, teilte Achmatowa ihm die erstaunliche Nachricht mit: Sie liebt einen anderen, und deshalb müssen sie sich für immer trennen. Trotz der kühlen Beziehung zwischen den Ehepartnern war die Scheidung für Gumilyov ein echter Schlag - es stellte sich heraus, dass er seine schöne Dame Anya Gorenko immer noch liebte. Akhmatova war jedoch unnachgiebig und wechselte zu dem bekannten Experten für das alte Ägypten, Vladimir Shileiko - er war es, der es schaffte, das Herz der großen Dichterin zu gewinnen, während ihr Ehemann an den Fronten baumelte und Preise gewann (für seinen Mut, Gumilev wurde mit zwei St.-Georgs-Kreuzen ausgezeichnet). Sohn Leo bleibt in der Obhut seines Vaters und seiner Schwiegermutter, und Gumilyov besuchte Achmatowa und Shileiko anschließend mehr als einmal in ihrer Wohnung im Marmorpalast und brachte seinen Sohn dorthin.

Achmatovas Gedichte der vorrevolutionären und revolutionären Jahre enthielten objektiv die Möglichkeit direkt entgegengesetzter Interpretationen und Umdenkens, da sie wirklich die Geschichte der Wanderungen ihrer eigenen Seele enthielten, die, wie sich herausstellte, in die Revolution einging und was war der anderen Seite lieb - der Konterrevolution, die von der Wiederherstellung der "zertretenen" Adels- und Bürgerrechte träumte. Die Aktualität und Schärfe der Auseinandersetzungen um das „Weiße Rudel“ oder „Anno Domini“ ist in unserer Zeit längst verblasst und zu einem Problem geworden, das überwiegend historisch-literarischen Charakter hat. Die Leser dieser Strophen haben sich geändert. Anna Achmatowa selbst hat sich im Laufe der Jahre verändert, nachdem sie einen großen Lebens- und Schaffensweg zurückgelegt hat, und sagte: „... Leser und Kritik sind diesem Buch gegenüber unfair. Aus irgendeinem Grund wird angenommen, dass sie weniger Erfolg hatte als der Rosenkranz. Diese Sammlung erschien unter noch gewaltigeren Umständen. Der Transport wurde gestoppt - das Buch konnte nicht einmal nach Moskau geschickt werden, es war in Petrograd ausverkauft. Zeitschriften wurden geschlossen, Zeitungen auch. Daher hatte die Weiße Herde im Gegensatz zum Rosenkranz keine laute Presse. Hunger und Verwüstung wuchsen jeden Tag. Seltsamerweise werden jetzt all diese Umstände nicht berücksichtigt ... "

Damals - in den Texten dieser schrecklichen Jahre, insbesondere im "White Pack", erschien Achmatova als Motiv eines entzündeten, heißen und selbstquälerischen Gewissens:

Wir sind hier alle Schläger, Huren,
Wie traurig sind wir zusammen!
Blumen und Vögel an den Wänden
Sie schmachten auf den Wolken.
Du rauchst eine schwarze Pfeife
So seltsam ist der Rauch über ihr.
Ich ziehe einen engen Rock an
Um noch schlanker zu wirken.
Für immer gefüllte Fenster:
Was ist da, Nieselregen oder ein Gewitter?
In die Augen einer vorsichtigen Katze
Sieh aus wie deine Augen.
Oh, wie sehnt sich mein Herz!
Warte ich auf die Stunde des Todes?
Und die, die jetzt tanzt
Es wird definitiv zur Hölle gehen.
Wir sind hier alle Schläger, Huren...

Das Jahr 1921 war reich an Ereignissen. Akhmatova arbeitete in der Bibliothek des Agronomischen Instituts, Korney Chukovskys Artikel „Akhmatova and Mayakovsky“ wurde in der Zeitschrift House of Arts veröffentlicht, im Haus der Schriftsteller in Petrograd an einem Abend zum Gedenken an Puschkin, Achmatova hörte Bloks Rede „On the Ernennung eines Dichters“ im Präsidium, im April der Wegerich „- die vierte Sammlung von Gedichten von Achmatowa.

In der Nacht vom 3. auf den 4. August 1921 wurde Gumilyov im sogenannten "Fall Tagantsev" festgenommen. In dem Artikel von V. Stavitsky wurde der „Fall Tagantsev“ ausführlich analysiert und die vollständigen Texte der Verhöre von Gumilyov vom 9., 18., 20. und 23. August sowie das Urteil von Petrogubchek vom 24. August 1921 gegeben. Die Vertrautheit mit diesen Dokumenten lässt nicht den Schluss zu, dass Gumilyov eine „herausragende Rolle“ in der Verschwörung gespielt hat. Vielmehr war seine Rolle passiv und hypothetisch. Es war geplant, hat sich aber nicht erfüllt: „Vom Ermittler Yakobson verhört, zeige ich folgendes: Ich kenne keine Namen, die Tagantsevs Organisation einen Nutzen bringen könnten, indem sie eine Verbindung zwischen ihnen herstellten, und deshalb kann ich es nicht Name. Ich fühle mich gegenüber den bestehenden Behörden in Russland schuldig, dass ich in den Tagen des Kronstädter Aufstands bereit war, mich an dem Aufstand zu beteiligen, wenn er sich auf Petrograd ausbreitet, und ich habe darüber mit Wjatscheslawski gesprochen.

Im Urteil von Petrogubchek, der Hauptpunkt der Anklage: "versprach, sich zur Zeit des Aufstands einer Gruppe von Intellektuellen, Berufsoffizieren, mit der Organisation zu verbinden." Wie Sie sehen können, beschuldigte sogar der Gouverneur Nikolai Stepanowitsch nicht, zur Führung der Organisation zu gehören, sondern nur Hilfe zu versprechen. Das Versprechen blieb unerfüllt, da der Aufstand in Kronstadt niedergeschlagen wurde und Peter nicht erreichte. In der Liste der am 25. August 1921 im Fall PBO Hingerichteten ist Gumilyov der dreißigste.

Achmatowa selbst war sich bis zum Ende ihrer Tage der absoluten Unschuld von Gumilev sicher.

Im Oktober 1921 wurde die fünfte Gedichtsammlung von Achmatowa "Anno Domini" veröffentlicht.

Anna Achmatowa sagte: „... Ab etwa Mitte der 20er Jahre begann ich sehr fleißig und mit großem Interesse die Architektur des alten St. Petersburg zu studieren und das Leben und Werk von Puschkin zu studieren. Das Ergebnis meiner Puschkin-Studien waren drei Werke – über „Der goldene Hahn“, über „Adolf“ von Benjamin Sonstan und über „Der steinerne Gast“. Alle wurden auf einmal veröffentlicht. Die Werke „Alexandrina“, „Puschkin und die Küste der Newa“, „Puschkin im Jahr 1828“, an denen ich fast zwanzig Jahre lang gearbeitet habe, werden anscheinend in das Buch „Der Tod von Puschkin“ aufgenommen. Seit Mitte der 20er Jahre werden meine neuen Gedichte fast nicht mehr gedruckt, und die alten werden nachgedruckt ... "

Am 8. Juni 1927 wurde die Ehe zwischen Akhmatova und Shileiko offiziell annulliert. Im selben Sommer wurde Anna Achmatowa in Kislovodsk im Sanatorium der Zentralkommission zur Verbesserung des Lebens der Wissenschaftler behandelt, wo sie sich mit Marshak, Kachalov und Stanislavsky traf. Gleichzeitig lernte sie den Literaturkritiker Nikolai Ivanovich Khardzhiev kennen, dessen Freundschaft bis in die letzten Tage ihres Lebens andauerte.

Anna Achmatowa mit ihrem Sohn

Im Oktober 1933 erschien das Buch „Peter Pavel Rubens. Briefe“ übersetzt von Achmatowa.

In der Nacht vom 13. auf den 14. Mai 1934 wurde Osip Mandelstam in seiner Moskauer Wohnung vor Anna Achmatowa festgenommen. Und bald erlangten die neuen Gedichte von Anna Achmatowa eine ganz andere Tiefe. Ihre Liebestexte waren voller Ungereimtheiten, Andeutungen, gingen in die Ferne, ich möchte sagen, Hemingway, Tiefe des Subtextes. Die Heldin von Achmatovs Gedichten sprach meistens wie zu sich selbst in einem Zustand des Impulses, der Halbtäuschung oder der Ekstase, ohne es für notwendig zu halten, alles, was uns widerfuhr, weiter zu erklären und zu interpretieren.

Nur die Hauptsignale der Gefühle wurden übermittelt, ohne Entschlüsselung, ohne Kommentare, hastig – ganz nach dem hastigen ABC der Liebe.

Irgendwie geschafft, sich zu trennen
Und lösche das hasserfüllte Feuer.
Mein ewiger Feind, es ist Zeit zu lernen
Du liebst jemanden wirklich.
Ich bin frei. Alles macht mir Spaß
Nachts wird die Muse zum Trost fliegen,
Und in der Morgenröte wird ziehen
Rasseln über dem Ohr zum Knistern.
Bete nicht einmal für mich
Und wenn du gehst, schau zurück...
Der schwarze Wind wird mich beruhigen.
Amüsiert den goldenen Blattfall.
Als Geschenk nehme ich die Trennung an
Und Vergessen ist wie Gnade.
Aber sag mir, am Kreuz
Würdest du es wagen, noch einen zu schicken?
Irgendwie konnte ich mich trennen...

Ende der 1930er Jahre überdenkt sie vieles, überdenkt und erlebt, und ihre Gedichte erreichen eine ganz andere Höhe.

Im März 1937 wurde der Sohn von Anna Achmatowa, Leo, von der Universität verwiesen und zusammen mit Nikolai Punin verhaftet. Achmatowa reiste dringend nach Moskau, und am 30. Oktober half ihr Mikhail Bulgakov, einen Brief an Stalin zu schreiben, mit der Bitte, das Schicksal ihres Mannes und ihres Sohnes zu lindern. L. Seifullina, E. Gershtein, B. Pasternak, B. Pilnyak nahmen aktiv an diesen Bemühungen von Achmatowa teil. Am 3. November wurden Nikolai Punin und Lev Gumilyov freigelassen.

Im März 1938 wurde Lev Gumilyov als Student an der Staatlichen Universität Leningrad erneut verhaftet und zu fünf Jahren verurteilt. Er war in denselben Fall mit zwei anderen Studenten der Staatlichen Universität Leningrad verwickelt - Nikolai Yerechovich und Teodor Shumovsky. Am 21. September 1939 landete Gumilyov in der 4. Lagerabteilung des Norillag. Während der gesamten Haftzeit arbeitete er als Bagger, Bergmann in einem Kupfererzbergwerk, Bibliotheksbuchhalter im Bergwerk 3/6, Techniker, Geologe (in der geotechnischen und dann in der geophysikalischen Gruppe der Bergbauabteilung), und am Ende des Semesters wurde er sogar Laborchemiker. Nach Verbüßung seiner Haftstrafe wurde er in Norilsk ohne Ausreiserecht zurückgelassen. Und im Herbst 1944 trat der Sohn von Anna Achmatowa der Roten Armee bei, kämpfte als Privatmann im 1386. Flugabwehrartillerie-Regiment, das Teil der 31. Flugabwehrartillerie-Division an der Ersten Weißrussischen Front war, und beendete die Krieg in Berlin.

Am 14. April 1940, an Majakowskis Geburtstag, las Anna Achmatowa bei einem Jubiläumsabend in der Leningrader Kapelle das dem Dichter gewidmete Gedicht „Majakowski 1913“. Gleichzeitig wurde ihr aus Moskau ein Korrektor einer Gedichtsammlung geschickt, die am GIHL vorbereitet wurde, aber das Buch wurde nie veröffentlicht. Im Mai wurde jedoch die Leningrader Sammlung „Aus sechs Büchern“ von Achmatowa veröffentlicht.

Die 1930er Jahre waren für Achmatowa mitunter die schwerste Prüfung ihres Lebens. Sie erlebte nicht nur den vom Faschismus entfesselten Zweiten Weltkrieg, sondern auch einen weiteren, nicht minder schrecklichen Krieg, den Stalin und seine Handlanger gegen das eigene Volk führten. Die monströsen Repressionen der 1930er Jahre, die fast alle Freunde und Gleichgesinnten von Achmatowa trafen, zerstörten ihren Familienherd. Achmatowa lebte all diese Jahre in ständiger Erwartung einer Verhaftung. Sie sagte, sie habe siebzehn Monate in langen und traurigen Gefängnissen verbracht, um das Paket ihrem Sohn zu übergeben und etwas über sein Schicksal herauszufinden. In den Augen der Behörden war sie eine äußerst unzuverlässige Person: die Ehefrau, obwohl geschieden, des „Konterrevolutionärs“ Gumilev, der 1921 erschossen wurde, die Mutter des verhafteten „Verschwörers“ Lev Gumilev und schließlich die Frau (wenn auch geschieden) des Gefangenen Nikolai Punin.

Ehemann im Grab, Sohn im Gefängnis,
Bete für mich...

schrieb sie in "Requiem", erfüllt von Trauer und Verzweiflung.

Achmatowa konnte nicht umhin zu verstehen, dass ihr Leben ständig an einem seidenen Faden hing, und wie Millionen anderer Menschen, betäubt von beispiellosem Terror, lauschte sie ängstlich auf jedes Klopfen an der Tür.

Es scheint, dass es unter solchen Bedingungen undenkbar war zu schreiben, und sie schrieb wirklich nicht, das heißt, sie schrieb ihre Gedichte nicht auf und weigerte sich, in ihren Worten, nicht nur von Stift und Papier, was bei Verhören als Beweis dienen könnte und sucht, aber natürlich und von der "Erfindung Gutenbergs", also vom Druck.

Tiere schießen anders
Jeder ist an der Reihe
sehr abwechslungsreich,
Aber der Wolf ist das ganze Jahr über.
Der Wolf liebt es, in freier Wildbahn zu leben.
Doch beim Wolf geht die Rechnung schnell:
Auf Eis, im Wald und auf dem Feld
Schlage den Wolf das ganze Jahr über.
Weine nicht, o Freund,
Kohl im Sommer oder Winter
Wieder von der Spur eines Wolfes
Hör meine Stimme.
Du lebst, aber ich nicht wirklich ...

Am 6. September 1941, während des ersten massiven Bombenangriffs auf Leningrad, brannten die Lebensmittellager von Badaev nieder, und in der belagerten Stadt begann eine Hungersnot. Am 28. September bekam Achmatowa ein dystrophisches Ödem und wurde auf Beschluss der Behörden zuerst nach Moskau und dann nach Chistopol evakuiert. Von dort zog sie mit der Familie von Korney Chukovsky über Kasan nach Taschkent.

Während der Kriegsjahre schrieb Achmatowa zusammen mit den journalistischen Gedichten „Eid“ und „Mut“ mehrere Werke mit einem größeren Plan, in denen sie den gesamten historischen Großteil der revolutionären Zeit erfasste, und kehrte erneut in die Ära von 1913 zurück es, urteilte, viel - bevor sie das Liebe und Nahe entschlossen verwarf und nach den Ursprüngen und Folgen suchte. Es war kein Aufbruch in die Geschichte, sondern die Annäherung der Geschichte an den schwierigen und schwierigen Tag des Krieges, ein eigenartiges historisches und philosophisches Verständnis, das ihr damals nicht allein eigen war und sich vor ihren Augen eines grandiosen Krieges entfaltete. Während der Kriegsjahre kannten die Leser vor allem die in Zeitungen veröffentlichten und allgemein beachteten Gedichte „Eid“ und „Mut“ als eine Art seltenes Beispiel für Zeitungsjournalismus eines solchen Kammerdichters, das in der Wahrnehmung der meisten war Achmatov der Vorkriegsjahre. Aber neben diesen wunderbaren journalistischen Werken, voller patriotischer Begeisterung und Energie, schrieb sie viele andere Dinge, nicht mehr journalistisch, aber auch für sie in vielerlei Hinsicht neu, wie den Gedichtzyklus „Der Mond im Zenith“, „Am Smolensk Friedhof“, „Drei Herbste“, „Wo auf vier hohen Pfoten...“, „Vorgeschichte“ und vor allem Fragmente aus „Gedicht ohne Helden“, begonnen 1940, aber in den Kriegsjahren geäußert.

Achmatovas militärische Lyrik erfordert eine tiefe Reflexion, weil sie neben ihrem unbestrittenen ästhetischen und menschlichen Wert auch als wichtiges Detail des damaligen literarischen Lebens, der Suchen und Funde dieser Zeit von Interesse ist.

Olga Berggolts erinnerte sich an Achmatowa von Beginn der Leningrader Belagerung: „Auf einem linierten Blatt Papier, aus einem Rechnungsbuch herausgerissen, unter dem Diktat von Anna Andrejewna Achmatowa geschrieben und dann von ihrer Hand korrigiert, eine Rede im Radio - zu der Stadt und in der Luft - in den schwierigsten Tagen des Angriffs auf Leningrad und der Offensive auf Moskau. Soweit ich mich erinnere, in der Nähe des alten schmiedeeisernen Tors vor dem Hintergrund des gusseisernen Zauns des Brunnenhauses, des ehemaligen Scheremetjewo-Palastes. Mit strengem und wütendem Gesicht und einer Gasmaske über der Schulter war sie als gewöhnliche Luftverteidigungskämpferin im Einsatz. Sie nähte Sandsäcke, die mit Schutzgräben im Garten des gleichnamigen Brunnenhauses ausgekleidet waren, unter dem Ahorn, den sie in „Ein Gedicht ohne Helden“ besang. Gleichzeitig schrieb sie Gedichte, feurige, lakonische Vierzeiler auf Achmatovs Art: "Das feindliche Banner wird wie Rauch schmelzen, die Wahrheit liegt hinter uns, und wir werden siegen!"

Charakteristisch ist, dass in ihren militärischen Texten das breite und fröhliche „Wir“ dominierte. „Wir werden dich retten, russische Sprache“, „Mut wird uns nicht verlassen“, „Das Mutterland hat uns Zuflucht gewährt“ - sie hat viele solcher Zeilen, die die Neuheit von Achmatovas Weltanschauung und den Triumph des Volksprinzips bezeugen. Zahlreiche Verwandtschaftsfäden mit dem Land, die sich bisher nur an bestimmten Wendepunkten der Biographie lautstark äußerten ("Ich hatte eine Stimme. Es rief tröstend ...", 1917; "Petrograd", 1919; "Diese mir vertraute Stadt seit der Kindheit ... ", 1929; "Requiem", 1935-1940), wurde für immer zum wichtigsten, teuersten, das sowohl das Leben als auch den Klang der Verse definierte.

Nicht nur St. Petersburg, nicht nur Zarskoje Selo, sondern das ganze weite Land, das sich über die grenzenlosen und rettenden Weiten Asiens erstreckte, erwies sich als ihre Heimat. „Es ist stark, meine asiatische Heimat“, schrieb sie in einem ihrer Gedichte und erinnerte daran, dass sie auch blutsverwandt mit Asien ist („tatarische Großmutter“) und daher nicht weniger als Blok das Recht hat, mit dem Westen zu sprechen wie würde und in ihrem Namen.

Im Mai 1943 wurde die Taschkenter Gedichtsammlung von Achmatowa „My Asiatic“ veröffentlicht.

Am 15. Mai 1944 flog Achmatowa nach Moskau, wo sie mit alten Freunden der Ardovs auf der Bolshaya Ordynka lebte. Im Sommer kehrte sie nach Leningrad zurück und ging mit Gedichtlesungen an die Leningrader Front. Ebenfalls mit großem Erfolg war ihr Schaffensabend im Leningrader Haus der Schriftsteller, und später, ab 1946, folgten Schaffensabende nach dem anderen – in Moskau, in Leningrad und überall erwartete man sie mit begeistertem Empfang und Triumph. Aber am 14. August erließ das Zentralkomitee ein Dekret über die Zeitschriften Swesda und Leningrad, und Achmatowas Arbeit wurde als ideologisch fremd verflucht. Unmittelbar am 16. August fand eine Generalversammlung der Leningrader kreativen Intelligenz statt, auf der A. Zhdanov einen Bericht erstattete. Die Versammlung billigte einstimmig die Linie des Zentralkomitees in Bezug auf fremde Elemente in der Person von Anna Achmatowa, Michail Soschtschenko und dergleichen. Im Zusammenhang mit dieser Entscheidung wurden die Sammlungen von Achmatowa „Anna Achmatowa. Gedichte“ und „Anna Achmatowa. Favoriten".

Am 1. September 1946 beschloss das Präsidium des Vorstands des Schriftstellerverbandes der UdSSR: Anna Achmatowa und Michail Zoschtschenko aus dem Verband der sowjetischen Schriftsteller auszuschließen. Anna Achmatowa befand sich in einer Notlage und ohne Existenzgrundlage. Boris Pasternak sicherte sich unter großen Schwierigkeiten die Zuteilung von 3.000 Rubel aus dem Literaturfonds für die hungernde Achmatowa. Und 1949 wurden Punin und Lev Gumilyov erneut verhaftet. Der Sohn von Achmatowa wurde von einer Sondersitzung zu 10 Jahren Haft verurteilt, die er zuerst in einem Sonderlager in Sherubay-Nur bei Karaganda, dann in einem Lager in der Nähe von Mezhdurechensk in der Region Kemerowo in den Sajans verbüßte. Am 11. Mai 1956 wurde er mangels Corpus delicti rehabilitiert. Anna Achmatowa selbst eilte während seiner Gefangenschaft verzweifelt durch die Büros und versuchte vergeblich, ihren Sohn zu befreien.

Erst am 19. Januar 1951 wurde Achmatowa auf Vorschlag von Alexander Fadeev wieder in den Schriftstellerverband aufgenommen. Und im Mai hatte Achmatowa ihren ersten Herzinfarkt. Bevor sie von den Ardovs ins Krankenhaus aufbrach, rief sie E. Gershtein an und übergab ihr die Manuskripte und Dokumente zur sicheren Aufbewahrung. Nach ihrer Entlassung aus dem Krankenhaus lebte Achmatowa im Haus der Ardovs, erfuhr jedoch bald, dass sie zusammen mit der Familie Punin aus dem Fountain House in der Krasnaya Konnitsa Street vertrieben worden war. Und am 21. Juni 1953 erhielt sie die Nachricht vom Tod von Nikolai Punin im Lager Workuta im Dorf Abez. Kurz zuvor, am 4. März 1953, am Vorabend von Stalins Todestag 1953, äußerte Achmatowa in Anwesenheit von Lydia Chukovskaya einen historischen Satz: „Jetzt werden die Gefangenen zurückkehren, und die beiden Russen werden sich gegenseitig untersuchen die Augen des anderen: derjenige, der eingesperrt war, und derjenige, der eingesperrt war. Eine neue Ära hat begonnen."

1954 übergab sie mit Unterstützung von A. Surkov dem Verlag "Fiction" ein Manuskript mit Gedichten und Übersetzungen. Und am 5. Februar 1954 reichte sie eine Petition an den Vorsitzenden des Präsidiums der Streitkräfte der UdSSR, Woroschilow, ein, um den Fall von Lev Gumilyov zu überprüfen.

Im Mai 1955 stellte die Leningrader Zweigstelle des Literaturfonds Achmatowa ein Sommerhaus im Schriftstellerdorf Komarovo zur Verfügung; Achmatowa nannte dies ihre Wohnung „The Booth“.

Anna Achmatowa war eine große tragische Dichterin, eine große und tiefe Künstlerin, die die große Ära des „Zeitwechsels“ eingefangen hat. Das explosive, apokalyptische, kolossale und prophetische Bild der Epoche mit großen revolutionären Umwälzungen, die aufeinander folgten, mit Weltkriegen und einem extrem beschleunigten Lebensrhythmus, all diese vielseitigen und vielfältigen Ereignisse des 20. Jahrhunderts, die jedes bieten konnte ein Querschnittsthema für künstlerische Kreativität - alle haben ihre Texte zum Ausdruck gebracht. Anna Akhmatova ging einen langen kreativen Weg und erkannte die Sinnlosigkeit des Kreises des Lebens und der Menschen, aus denen sie ging, aber es wurde ihr mit großen Schwierigkeiten auf Kosten von Qual und Blut gegeben. Als Mann mit großem Willen und unbeugsamem Mut, Würde und kämpferischem Gewissen ertrug sie schwere Widrigkeiten, die sich sowohl im Requiem als auch in einigen Gedichten der Nachkriegsjahre niederschlugen.

In den Nachkriegsjahren erinnerte sie sich an vieles - es war auch eine Hommage an ihr Alter, aber ihre Memoiren waren am wenigsten wie in ihrer Freizeit entstandene Memoiren; kompromisslos und streng urteilte sie sowohl im „Gedicht ohne Helden“ als auch in den begleitenden Gedichten über die einst verherrlichte und schon einmal von ihrer Zeit geprägte.

Die Wanderungen von Memory and Conscience durch die pechschwarzen Weiten längst nachhallender Zeiten haben sie immer wieder ins Heute geführt, zu den Menschen von heute und den jungen Bäumen von heute. Der Historismus des Denkens in Bezug auf die spätere Achmatowa ist in späteren Gedichten, wenn ich so sagen darf, die Hauptfigur des poetischen Denkens, der Hauptausgangspunkt aller skurrilen und in verschiedene Richtungen gehenden Memoiren, Assoziationen. Boris Pasternaks eigene Krankheit, Verfolgung und Tod spiegelten sich in ihren nachfolgenden Gedichten wider, die von der Literary Gazette veröffentlicht wurden: „Muse“, „Und wenn du in der schwarzen Erinnerung herumstöberst, wirst du ...“, „Epigramm“ und „Schatten“ finden. .

Im Oktober 1961 wurde Anna Akhmatova wegen einer Verschlimmerung einer chronischen Blinddarmentzündung in die chirurgische Abteilung des ersten Leningrader Krankenhauses eingeliefert. Nach der Operation hatte sie einen dritten Herzinfarkt und sie traf das neue Jahr 1962 im Krankenhaus.

Im August 1962 nominierte das Nobelkomitee Anna Achmatowa für den Nobelpreis, und 1963 wurde Anna Achmatowa für den Internationalen Literaturpreis Ätna-Taormina nominiert. Akhmatova erlangte wohlverdienten Ruhm - ihre Gedichte wurden in verschiedenen Publikationen veröffentlicht, ihre kreativen Abende fanden statt. Am 30. Mai 1964 fand im Majakowski-Museum in Moskau ein Galaabend zum 75. Geburtstag von Anna Achmatowa statt.

Am 1. Dezember 1964 reiste Anna Achmatowa nach Italien, um anlässlich der Verleihung des Ätna-Taormina-Preises geehrt zu werden, und es fand ihr zu Ehren ein Empfang in Rom statt. Am 12. Dezember wurde im Schloss von Ursino Achmatowa der Etna-Taormina-Literaturpreis zum 50. Jahrestag ihrer dichterischen Tätigkeit und im Zusammenhang mit der Veröffentlichung einer Sammlung ihrer ausgewählten Werke in Italien verliehen. Und am 15. Dezember 1964 beschloss die Oxford University, Anna Andreevna Akhmatova die Ehrendoktorwürde in Literatur zu verleihen.

Zu dieser Zeit lebte Achmatowa in Komarovo, wo Freunde sie besuchten. An derselben Stelle machte Lev Shilov die berühmte Tonbandaufnahme von „Requium“ in der Lesung des Autors und versprach, die Aufnahme nicht zu verbreiten, bis das aufrührerische Gedicht im Heimatland seines Autors veröffentlicht wurde.

Anfang Oktober 1965 erschien ihre letzte lebenslange Sammlung von Gedichten und Gedichten, die berühmte „Running Time“. Und am 19. Oktober 1965 fand Achmatovas letzter öffentlicher Auftritt bei einem Galaabend im Bolschoi-Theater statt, der dem 700. Geburtstag von Dante gewidmet war.

Am 10. November 1965 erlitt Achmatowa einen vierten Herzinfarkt. Am 19. Februar 1966 zog sie aus dem Krankenhaus in ein kardiologisches Sanatorium bei Moskau, wo sie am 4. März den letzten Eintrag in ihr Tagebuch machte: „Am Abend, als ich zu Bett ging, bedauerte ich, dass ich die Bibel nicht mitgenommen hatte mich."

Anna Achmatowa starb am 5. März 1966 und wurde am 10. März nach orthodoxem Brauch in der St.-Nikolaus-Marinekathedrale in Leningrad beigesetzt.

Anna Akhmatova wurde auf dem Komarovsky-Friedhof in der Nähe von Leningrad beigesetzt.

Das hundertjährige Bestehen von Achmatowa wurde im ganzen Land und auf Beschluss der UNESCO in der ganzen Welt gefeiert.

Der Lebensweg von Anna Achmatowa war schwierig und komplex. Ausgehend vom Akmeismus, der sich aber als viel breiter als diese eher enge Richtung herausstellte, kam sie im Laufe ihres langen und intensiv gelebten Lebens zum Realismus und Historismus. Einst mit dem Titel „Sappho des 20. Jahrhunderts“ betitelt, schrieb sie wirklich neue Seiten im großen Buch der Liebe. Ihre Hauptleistung und ihre individuelle künstlerische Entdeckung war vor allem die Liebeslyrik. Die mächtigen Leidenschaften, die in Achmatovs Liebesminiaturen wüten, zu diamantener Härte komprimiert, wurden von ihr stets mit größter psychologischer Tiefe und Genauigkeit dargestellt.

In diesem unvergleichlichen Psychologismus von ständig intensivem und dramatischem Gefühl war sie die direkte und würdigste Erbin der großen russischen klassischen Literatur. Kein Wunder, dass sie so oft auf die Kreationen der großen russischen Meister zurückblickte - von Puschkin bis Blok. Achmatowa kam nicht an der psychologischen Prosa von Gogol, Dostojewski, Tolstoi vorbei ... Die vielfältig verzweigten Traditionen und Einflüsse westlicher und östlicher Literaturen gingen auch in Achmatowas ursprünglichen Vers ein und verstärkten und festigten seine universelle kulturelle Grundlage.

Tvardovsky schrieb, dass Achmatovas Texte am wenigsten die sogenannte Damen- oder Frauenlyrik seien. Schon in den frühen Büchern der Dichterin (in „Abend“, in „Rosenkranz“, in „Weiße Herde“) sehen wir die Universalität des dargestellten Erlebnisses, und dies ist das erste Zeichen echter, großer und hoher Kunst. Die Liebesgeschichte, die sich in all ihren Büchern dramatisch, leidenschaftlich und immer unerwartet entfaltet, hat auf ihre Weise die Beziehung liebender Herzen einer bestimmten Epoche eingefangen.

Bei aller universellen Menschlichkeit und Ewigkeit des Gefühls selbst wird es von Achmatowa immer mit Hilfe der klingenden Stimmen einer bestimmten Zeit instrumentiert: Intonationen, Gesten, Syntax, Wortschatz – alles erzählt uns von bestimmten Menschen eines bestimmten Tages und einer bestimmten Stunde . Diese künstlerische Genauigkeit in der Übermittlung der Zeitluft, die ursprünglich eine natürliche Eigenschaft des Talents war, wurde dann im Laufe vieler Jahrzehnte zielstrebig und mühsam zu jenem echten, bewussten Historismus geschliffen, der alle in Erstaunen versetzt lesen und sozusagen die verstorbene Achmatowa wiederentdecken - den Autor " Gedichte ohne Helden " und viele andere Gedichte, die verschiedene historische Epochen mit freier Präzision nachbilden und durchsetzen.

Die Poesie von Achmatowa ist ein wesentlicher Bestandteil der modernen russischen, sowjetischen und Weltkultur.

1988 wurde ein Dokumentarfilm "Requiem" über Anna Akhmatova gedreht, an dem Lev Nikolaevich Gumilyov teilnahm.

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"REQUIEM"

Nein, und nicht unter einem fremden Himmel,
Und nicht unter dem Schutz fremder Flügel -
Ich war damals bei meinen Leuten,
Wo leider meine Leute waren. 1961

Statt Vorwort

Während der schrecklichen Jahre der Jeschowschtschina verbrachte ich siebzehn Monate in Leningrader Gefängnisschlange. Einmal „identifizierte“ mich jemand. Dann erwachte die hinter mir stehende Frau, die meinen Namen natürlich noch nie gehört hatte, aus der für uns alle charakteristischen Benommenheit und fragte mir ins Ohr (alle dort sprachen flüsternd):

Kannst du das beschreiben?

Und ich sagte

Dann flackerte so etwas wie ein Lächeln über ihr einstiges Gesicht.

Porträt von Anna Achmatowa von N. Altman. 1914

Widmung

Berge beugen sich vor dieser Trauer,
Der große Strom fließt nicht
Aber die Gefängnistore sind stark,
Und dahinter "Sträflingslöcher"
Und tödliche Traurigkeit.
Für jemanden weht der frische Wind,
Für jemanden sonnt sich der Sonnenuntergang -
Wir wissen es nicht, wir sind überall gleich
Wir hören nur das hasserfüllte Klappern der Schlüssel
Ja, Schritte sind schwere Soldaten.
Wir standen auf wie zu einer Frühmesse,
Wir gingen durch die wilde Hauptstadt,
Sie trafen sich dort, die Toten leblos,
Die Sonne steht tiefer und die Newa ist neblig,
Und die Hoffnung singt in der Ferne.
Das Urteil ... Und sofort werden die Tränen fließen,
Bereits von allen getrennt
Als ob das Leben mit Schmerz aus dem Herzen genommen würde,
Wie grob umgeworfen,
Aber es geht ... es taumelt ... allein ...
Wo sind die unwissenden Freundinnen jetzt
Meine zwei verrückten Jahre?
Was scheint es ihnen im sibirischen Schneesturm,
Was scheint es ihnen im Mondkreis?
Ihnen sende ich meine Abschiedsgrüße.

EINLEITUNG

Es war, als ich lächelte
Nur die Toten, glücklich mit Frieden.
Und schwankte mit einem unnötigen Anhänger
In der Nähe der Gefängnisse ihres Leningrad.
Und wenn, wahnsinnig vor Qual,
Es gab bereits verurteilte Regimenter,
Und ein kurzes Abschiedslied
Lokpfiffe sangen,
Die Todessterne waren über uns
Und das unschuldige Russland wand sich
Unter den blutigen Stiefeln
Und unter den Reifen von Black Marus.

Sie haben dich im Morgengrauen weggebracht
Hinter dir, wie auf einem Imbiss, ging ich,
Kinder weinten im dunklen Raum,
Bei der Göttin schwamm die Kerze.
Ikonen auf deinen Lippen sind kalt,
Todesschweiß auf der Stirn... Nicht vergessen!
Ich werde wie Bogenschießenfrauen sein,
Heulen Sie unter den Kremltürmen.

November 1935. Moskau

Leise fließt der stille Don,
Der gelbe Mond betritt das Haus.

Tritt auf einer Seite in eine Kappe ein,
Sieht den gelben Mondschatten.

Diese Frau ist krank
Diese Frau ist allein.

Ehemann im Grab, Sohn im Gefängnis,
Bete für mich.

Nein, ich bin es nicht, es ist jemand anderes, der leidet.
Ich konnte das nicht, aber was ist passiert
Lassen Sie das schwarze Tuch abdecken
Und lass sie die Laternen tragen ...
Nacht.

Ich würde es dir zeigen, Spötter
Und der Liebling aller Freunde,
Zarskoje Selo fröhlicher Sünder,
Was wird aus deinem Leben
Wie ein dreihundertster, mit einem Getriebe,
Unter den Kreuzen wirst du stehen
Und mit meiner heißen Träne
Neujahrseis zum Brennen.
Da schwankt die Gefängnispappel,
Und kein Ton - aber wie viel ist da
Unschuldige Leben gehen zu Ende...

Ich habe siebzehn Monate lang geschrien
Ich rufe dich nach Hause
Ich warf mich dem Henker zu Füßen,
Du bist mein Sohn und mein Schrecken.
Alles ist durcheinander,
Und ich kann nicht erkennen
Nun, wer ist das Tier, wer ist der Mann,
Und wie lange man auf die Hinrichtung warten muss.
Und nur staubige Blumen
Und das Klingen des Räuchergefäßes und Spuren
Irgendwo ins Nirgendwo
Und schaut mir direkt in die Augen
Und vom unmittelbaren Tod bedroht
Riesiger Stern.

Leichte Wochen vergehen
Was passiert ist, verstehe ich nicht.
Wie kommst du, mein Sohn, ins Gefängnis?
Weiße Nächte sahen aus
Wie sehen die nochmal aus?
Mit dem heißen Auge eines Falken,
Über dein hohes Kreuz
Und sie sprechen über den Tod.

Frühjahr 1939

SATZ

Und das Steinwort fiel
Auf meiner noch lebenden Brust.
Nichts, denn ich war bereit
Ich werde irgendwie damit umgehen.

Ich habe heute viel zu tun:
Wir müssen die Erinnerung bis zum Ende töten,
Es ist notwendig, dass die Seele zu Stein wird,
Wir müssen wieder leben lernen.

Aber nicht das ... Das heiße Rauschen des Sommers,
Wie ein Urlaub vor meinem Fenster.
Darauf habe ich schon lange gewartet.
Heller Tag und leeres Haus.

ZU TODE

Sie kommen trotzdem - warum nicht jetzt?
Ich warte auf dich - es ist sehr schwierig für mich.
Ich machte das Licht aus und öffnete die Tür
Du, so einfach und wunderbar.
Nehmen Sie dafür irgendeine Form an,
Brechen Sie mit einem vergifteten Projektil ein
Oder schleichen Sie sich mit einem Gewicht wie ein erfahrener Bandit an,
Oder mit einem typhuskranken Kind vergiften.
Oder ein von Ihnen erfundenes Märchen
Und jeder ist widerlich vertraut, -
Damit ich die Spitze des blauen Hutes sehen kann
Und der Hausverwalter, blass vor Angst.
Es ist mir jetzt egal. Der Jenissei wirbelt
Der Polarstern leuchtet.
Und das blaue Funkeln geliebter Augen
Die letzten Horror-Cover.

Schon Wahnsinn Flügel
Seele bedeckt die Hälfte
Und feurigen Wein trinken
Und winkt ins schwarze Tal.

Und ich erkannte, dass er
Ich muss den Sieg aufgeben
Hören Sie auf Ihre
Schon wie im Delirium eines anderen.

Und lässt nichts zu
Ich nehme es mit
(Egal wie du ihn fragst
Und egal, wie Sie sich mit einem Gebet die Mühe machen):

Kein Sohn von schrecklichen Augen -
versteinertes Leiden,
Nicht der Tag, an dem der Sturm kam
Nicht eine Stunde Gefängnis Rendezvous,

Nicht die süße Kühle der Hände,
Nicht Linden bewegte Schatten,
Kein fernes Lichtgeräusch -
Worte des letzten Trostes.

KREUZIGUNG

Weine nicht um mich, Mati,
im Grab des Sehers.
___

Der Chor der Engel verherrlichte die große Stunde,
Und der Himmel ging in Flammen auf.
Vater sagte: "Hätte mich fast verlassen!"
Und Mütter: "Oh, weine nicht um mich..."

Magdalene kämpfte und schluchzte,
Der geliebte Student wurde zu Stein,
Und wo schweigend Mutter stand,
Also traute sich niemand hinzusehen.

1940, Brunnenhaus

EPILOG

Ich habe gelernt, wie Gesichter fallen,
Wie die Angst unter den Augenlidern hervorlugt,
Wie Keilschrift harte Seiten
Leiden bringt auf den Wangen hervor,
Wie aschgraue und schwarze Locken
Werden plötzlich silbern
Das Lächeln verwelkt auf den Lippen der Unterwürfigen,
Und Angst zittert in einem trockenen Lachen.
Und ich bete nicht für mich allein
Und über alle, die mit mir da standen,
Und in der bitteren Kälte und in der Julihitze
Unter der blendend roten Wand.

Wieder näherte sich die Stunde der Beerdigung.
Ich sehe, ich höre, ich fühle dich:

Und derjenige, der kaum ans Fenster gebracht wurde,
Und derjenige, der die Erde nicht zertrampelt, Liebling,

Und die, die wunderschön den Kopf schüttelte,
Sie sagte: "Ich komme hierher, als wäre ich zu Hause."

Ich möchte alle nennen
Ja, die Liste wurde weggenommen, und man kann es nirgends herausfinden.

Für sie habe ich eine breite Decke gewebt
Von den Armen haben sie Worte belauscht.

Ich erinnere mich immer und überall an sie,
Ich werde sie auch in einer neuen Not nicht vergessen,

Und wenn mein erschöpfter Mund zugeklemmt ist,
Dem hundert Millionen Menschen zurufen,

Mögen sie sich auch an mich erinnern
Am Vorabend meines Gedenktages.

Und wenn überhaupt in diesem Land
Sie werden mir ein Denkmal errichten,

Ich gebe meine Zustimmung zu diesem Triumph,
Aber nur mit der Bedingung - sagen Sie es nicht

Nicht in der Nähe des Meeres, wo ich geboren wurde:
Die letzte Verbindung mit dem Meer ist gebrochen,

Nicht im königlichen Garten am geschätzten Stumpf,
Wo mich der untröstliche Schatten sucht,

Und hier, wo ich dreihundert Stunden gestanden habe
Und wo mir der Riegel nicht geöffnet wurde.

Dann fürchte ich mich wie im glückseligen Tod
Vergiss das Grollen des schwarzen Marus,

Vergiss, wie hasserfüllt die Tür zugeschlagen wurde
Und die alte Frau heulte wie ein verwundetes Tier.

Und lassen Sie von regungslosen und bronzenen Augenlidern
Wie Tränen fließt geschmolzener Schnee,

Und lass die Gefängnistaube in der Ferne schweifen,
Und die Schiffe bewegen sich leise entlang der Newa.

Der Text wurde von Tatyana Khalina vorbereitet

Verwendete Materialien:

A. Achmatowa "Kurz über mich"
A. Pavlovsky „Anna Achmatowa. Leben und Kunst“
A. Tyrlova „Anna Akhmatova und Nikolai Gumilyov: „... aber Menschen, die füreinander geschaffen wurden, vereinen sich leider so selten ...“
Materialien der Website www.akhmatova.org
Mikhail Ardov, „Legendärer Ordynka“

1480 am Fluss Jugra stehend. Miniatur aus der Illuminated Chronicle. 16. Jahrhundert Wikimedia Commons

Und nicht nur ein einfacher Khan, sondern Achmat, der letzte Khan der Goldenen Horde, ein Nachkomme von Dschingis Khan. Dieser populäre Mythos wurde Ende des 20. Jahrhunderts von der Dichterin selbst erfunden, als der Bedarf an einem literarischen Pseudonym entstand (Achmatovas richtiger Name war Gorenko). "Und nur ein siebzehnjähriges verrücktes Mädchen konnte einen tatarischen Nachnamen für eine russische Dichterin wählen ...", erinnerte sich Lidia Chukovskaya an ihre Worte. Ein solcher Schritt für die Ära des Silbernen Zeitalters war jedoch nicht so leichtsinnig: Die Zeit verlangte von neuen Schriftstellern künstlerisches Verhalten, lebendige Biografien und klangvolle Namen. In diesem Sinne erfüllte der Name Anna Achmatowa perfekt alle Kriterien (poetisch – er schuf ein rhythmisches Muster, einen zweifüßigen Daktylus und hatte eine Assonanz zu „a“, und lebenserzeugend – er trug einen geheimnisvollen Schleier).

Die Legende des tatarischen Khan wurde später gebildet. Die wirkliche Genealogie passte nicht in die poetische Legende, also veränderte Achmatowa sie. Hier ist es notwendig, den biographischen Plan und den mythologischen zu unterscheiden. Die biografische ist, dass die Achmatows tatsächlich in der Familie der Dichterin präsent waren: Praskowja Fedosejewna Achmatowa war Urgroßmutter mütterlicherseits. In den Gedichten ist die Verwandtschaftslinie etwas enger (siehe Anfang von "Tales of the Black Ring": "Für mich von einer tatarischen Großmutter / Es gab seltene Geschenke; / Und warum ich getauft wurde, / Sie war bitter wütend "). Der legendäre Plan ist mit den Fürsten der Horde verbunden. Wie der Forscher Vadim Chernykh zeigte, war Praskovya Akhmatova keine tatarische Prinzessin, sondern eine russische Adlige („Akhmatova ist eine alte Adelsfamilie, die anscheinend von dienenden Tataren abstammt, aber vor langer Zeit russifiziert wurde“). Es gibt keine Daten über die Herkunft der Familie Akhmatov aus Khan Akhmat oder allgemein aus der Familie der Dschingisiden des Khan.

Mythos zwei: Achmatowa war eine anerkannte Schönheit

Anna Achmatowa. 1920er RGALI

Viele Memoiren enthalten bewundernde Kommentare über das Aussehen der jungen Achmatowa („Unter den Dichterinnen ... war Anna Achmatowa am lebhaftesten in Erinnerung. Dünn, groß, schlank, mit einer stolzen Drehung ihres kleinen Kopfes, eingehüllt in einen geblümten Schal, Achmatowa sah aus wie eine Gitan ... Es war unmöglich, an ihr vorbeizugehen, ohne sie zu bewundern“, erinnerte sich Ariadna Tyrkova; „Sie war sehr schön, alle auf der Straße sahen sie an“, schreibt Nadezhda Chulkova).

Trotzdem schätzten die näheren Leute der Dichterin sie als Frau ein, die nicht sagenhaft schön, aber ausdrucksstark, mit einprägsamen Gesichtszügen und einem besonders attraktiven Charme war. „... Sie können sie nicht schön nennen, / Aber mein ganzes Glück ist in ihr“, schrieb Gumilev über Achmatowa. Der Kritiker Georgy Adamovich erinnerte sich:

„Jetzt, in ihren Erinnerungen, wird sie manchmal eine Schönheit genannt: Nein, sie war keine Schönheit. Aber sie war mehr als eine Schönheit, besser als eine Schönheit. Ich habe noch nie eine Frau gesehen, deren Gesicht und ganze Erscheinung überall, unter allen Schönheiten, durch ihre Ausdruckskraft, echte Spiritualität, etwas, das sofort Aufmerksamkeit erregte, hervorstechen würde.

Achmatowa selbst schätzte sich selbst so ein: "Mein ganzes Leben lang konnte ich den Willen betrachten, von schön bis hässlich."

Mythos drei: Achmatowa brachte den Fan zum Selbstmord, den sie später in Versen beschrieb

Dies wird gewöhnlich durch ein Zitat aus Achmatovs Gedicht „Die hohen Gewölbe der Kirche …“ bestätigt: „Die hohen Gewölbe der Kirche / Blauer als das Firmament des Himmels … / Vergib mir, fröhlicher Junge, / dass ich dir den Tod brachte …“

Wsewolod Knjasew. 1900er poesiesilber.ru

All dies ist gleichzeitig wahr und nicht wahr. Wie die Forscherin Natalia Kraineva zeigte, hatte Akhmatova wirklich „seinen eigenen“ Selbstmord - Mikhail Lindeberg, der am 22. Dezember 1911 wegen einer unglücklichen Liebe zur Dichterin Selbstmord beging. Aber das Gedicht "Die hohen Gewölbe der Kirche ..." wurde 1913 unter dem Eindruck des Selbstmords eines anderen jungen Mannes, Vsevolod Knyazev, geschrieben, der unglücklich in Akhmatovas Freundin, die Tänzerin Olga Glebova-Sudeikin, verliebt war. Diese Episode wird in anderen Versen wiederholt, zum Beispiel in "". In A Poem without a Hero wird Akhmatova Knyazevs Selbstmord zu einer der Schlüsselepisoden des Werks machen. Die Gemeinsamkeit der Ereignisse mit ihren Freunden im historiosophischen Begriff Achmatowa ließ sich nachträglich zu einer Erinnerung zusammenfassen: Nicht umsonst erscheint am Rand des Autographs eine Notiz mit dem Namen Lindebergs und seinem Todesdatum des „Ballett-Librettos“ zu „Poem“.

Mythos vier: Achmatowa wurde von unglücklicher Liebe verfolgt

Eine ähnliche Schlussfolgerung bietet sich nach der Lektüre fast aller Gedichtbände der Dichterin an. Neben der lyrischen Heldin, die ihre Geliebte freiwillig verlässt, enthalten die Gedichte auch die lyrische Maske einer Frau, die unter unerwiderter Liebe leidet („“, „“, „Heute haben sie mir keine Briefe gebracht ...“ , „Abends“, der Zyklus „Verwirrung“ usw. d.). Die lyrische Gliederung von Gedichtbänden spiegelt jedoch nicht immer die Biografie der Autorin wider: Die geliebten Dichterinnen Boris Anrep, Arthur Lurie, Nikolai Punin, Vladimir Garshin und andere erwiderten sie.

Mythos fünf: Gumilyov ist Achmatowas einzige Liebe

Anna Achmatowa und Nikolai Punin im Hof ​​des Brunnenhauses. Foto von Pavel Luknitsky. Leningrad, 1927 Regionalbibliothek Tver. A. M. Gorki

Ehe von Achmatowa mit dem Dichter Nikolai Gumilyov. Von 1918 bis 1921 war sie mit dem Assyriologen Vladimir Shileiko verheiratet (sie wurden 1926 offiziell geschieden), und von 1922 bis 1938 war sie in einer standesamtlichen Ehe mit dem Kunsthistoriker Nikolai Punin. Die dritte, nie formalisierte Ehe hatte aufgrund der Besonderheiten der Zeit ihre eigene Merkwürdigkeit: Die Eheleute lebten nach der Trennung weiterhin in derselben Gemeinschaftswohnung (in verschiedenen Räumen) - und mehr noch: auch nach Punins Tod, während sie in Leningrad waren , lebte Achmatowa weiterhin bei seiner Familie.

Auch Gumilyov heiratete 1918 erneut Anna Engelhardt. Aber in den 1950er und 60er Jahren, als das „Requiem“ allmählich die Leser erreichte (1963 wurde das Gedicht in München veröffentlicht) und das Interesse an dem in der UdSSR verbotenen Gumilyov zu erwachen begann, übernahm Achmatowa die „Mission“ des Dichters Witwe (Engelhardt übrigens lebte auch die Zeit nicht mehr). Eine ähnliche Rolle spielten Nadezhda Mandelstam, Elena Bulgakova und andere Ehefrauen verstorbener Schriftsteller, die ihre Archive führten und sich um die posthume Erinnerung kümmerten.

Mythos sechs: Gumilyov schlug Achmatowa

Nikolai Gumilyov in Zarskoje Selo. 1911 gumilev.ru

Eine solche Schlussfolgerung wurde mehr als einmal nicht nur von späteren Lesern, sondern auch von einigen Zeitgenossen der Dichter gezogen. Kein Wunder: In fast jedem dritten Gedicht gestand die Dichterin die Grausamkeit ihres Mannes oder Liebhabers: „... Mein Mann ist ein Henker, und sein Haus ist ein Gefängnis“, „Es spielt keine Rolle, dass Sie arrogant sind und böse ...“, „Ich markierte mit Kohle auf meiner linken Seite / Ort, wo ich schießen soll, / Um den Vogel freizulassen - meine Sehnsucht / Wieder in die Wüstennacht. / Süß! deine Hand wird nicht zittern. / Und ich werde es nicht lange aushalten ...“, „, / mit einem doppelt gefalteten Gürtel“ und so weiter.

Die Dichterin Irina Odoevtseva erinnert sich in ihren Memoiren Am Ufer der Newa an Gumilyovs Empörung darüber:

„Er [der Dichter Mikhail Lozinsky] erzählte mir, dass Studenten ihn ständig fragten, ob es wahr sei, dass ich Achmatowa aus Neid daran hinderte, zu veröffentlichen … Lozinsky versuchte natürlich, sie davon abzubringen.
<…>
<…>Wahrscheinlich haben Sie, wie alle, immer wieder gesagt: Achmatowa ist eine Märtyrerin und Gumilyov ist ein Monster.
<…>
Herrgott, was für ein Unsinn!<…>... Als ich merkte, wie talentiert sie war, habe ich sie sogar zu meinem Nachteil ständig an die erste Stelle gesetzt.
<…>
Wie viele Jahre sind vergangen, und ich fühle immer noch Groll und Schmerz. Wie ungerecht und gemein! Ja, natürlich gab es Gedichte, die ich nicht drucken lassen wollte, und ziemlich viele. Zumindest hier:
Ehemann peitschte mich gemustert
Doppelt gefalteter Gürtel.
Denken Sie doch mal darüber nach, wegen dieser Zeilen war ich als Sadist bekannt. Über mich wurde das Gerücht verbreitet, dass ich, nachdem ich einen Frack (und ich hatte damals noch nicht einmal einen Frack) und einen Zylinder (ich hatte wirklich einen Zylinder) angezogen habe, mit einem gemusterten, doppelt gefalteten Gürtel nicht peitsche nur meine Frau Achmatowa, sondern auch meine jungen weiblichen Fans, nachdem sie sie nackt ausgezogen haben.

Es ist bemerkenswert, dass nach der Scheidung von Gumilyov und nach dem Abschluss der Ehe mit Shileiko die „Schläge“ nicht aufhörten: „Von deiner mysteriösen Liebe / Wie vor Schmerz schreie ich laut auf, / ich wurde gelb und bekam einen Anfall -wie, / ich schleppe kaum meine Beine”, “Und in der Höhle der Drache / Keine Gnade, kein Gesetz. / Und an der Wand hängt eine Peitsche, / Damit ich keine Lieder singe “und so weiter.

Mythos sieben: Achmatowa war eine prinzipielle Auswanderungsgegnerin

Dieser Mythos wurde von der Dichterin selbst geschaffen und wird vom Schulkanon aktiv unterstützt. Im Herbst 1917 erwog Gumilyov die Möglichkeit, für Achmatowa ins Ausland zu ziehen, worüber er sie aus London informierte. Auch Boris Anrep riet, Petrograd zu verlassen. Achmatowa beantwortete diese Vorschläge mit einem Gedicht, das im Schullehrplan als "Ich hatte eine Stimme ..." bekannt ist.

Bewunderer von Achmatovas Werk wissen, dass dieser Text eigentlich der zweite Teil des Gedichts ist, dessen Inhalt weniger eindeutig ist - "Wenn in Angst vor Selbstmord ...", wo die Dichterin nicht nur über ihre grundlegende Entscheidung spricht, sondern auch über die Schrecken gegen die entschieden wird.

„Ich glaube, ich kann nicht beschreiben, wie schmerzhaft ich zu dir kommen möchte. Ich bitte Sie - arrangieren Sie es, beweisen Sie, dass Sie mein Freund sind ...
Ich bin gesund, vermisse das Land sehr und denke mit Grauen an den Winter in Bezhetsk.<…>Wie seltsam ist es für mich, mich daran zu erinnern, dass Sie mich im Winter 1907 in jedem Brief nach Paris gerufen haben, und jetzt weiß ich gar nicht, ob Sie mich sehen wollen. Aber denke immer daran, dass ich mich sehr gut an dich erinnere, dass ich dich sehr liebe und dass ich ohne dich immer irgendwie traurig bin. Ich schaue mit Sehnsucht auf das, was jetzt in Russland passiert, der Herr bestraft unser Land schwer.

Dementsprechend ist Gumilyovs Herbstbrief kein Vorschlag, ins Ausland zu gehen, sondern ein Bericht auf ihre Bitte.

Nach dem Impuls zu gehen entschied sich Achmatowa bald genug zu bleiben und änderte ihre Meinung nicht, was in ihren anderen Gedichten zu sehen ist (zum Beispiel „Du bist ein Abtrünniger: für die grüne Insel ...“, „Dein Geist ist von Arroganz verdunkelt ...“) und in den Erzählungen von Zeitgenossen . Laut Erinnerungen hatte Achmatowa 1922 erneut die Gelegenheit, das Land zu verlassen: Arthur Lurie, der sich in Paris niedergelassen hat, ruft sie nachdrücklich dort an, aber sie lehnt ab (nach Aussage von Achmatovas Vertrautem Pavel Luknitsky hatte sie 17 Briefe mit dieser Bitte in ihren Händen).

Mythos acht: Stalin beneidete Achmatowa

Achmatowa bei einem Literaturabend. 1946 RGALI

Die Dichterin selbst und viele ihrer Zeitgenossen betrachteten das Erscheinen der Resolution des Zentralkomitees von 1946 „Über die Zeitschriften Swesda und Leningrad“, in der Achmatowa und Zoschtschenko diffamiert wurden, als Folge eines Ereignisses, das sich an einem literarischen Abend ereignete. „Ich bin es, der das Dekret verdient“, sagte Achmatowa über ein Foto, das an einem der Abende aufgenommen wurde, die im Frühjahr 1946 in Moskau stattfanden.<…>Gerüchten zufolge war Stalin wütend über den leidenschaftlichen Empfang, den das Publikum Achmatowa bereitete. Einer Version zufolge fragte Stalin nach einigen Abenden: „Wer hat das Aufstehen organisiert?“, erinnert sich Nika Glen. Lydia Tschukowskaja fügt hinzu: „Achmatowa glaubte, dass ... Stalin auf ihren Applaus eifersüchtig war ... Stehender Applaus gebührte laut Stalin allein ihm - und plötzlich gab die Menge einer Dichterin Ovationen.“

Wie bereits erwähnt, sind für alle Erinnerungen, die mit dieser Handlung verbunden sind, typische Vorbehalte („Gerüchten zufolge“, „Gedanken“ usw.) typisch, was ein wahrscheinliches Zeichen für Vermutungen ist. Stalins Reaktion sowie der "zitierte" Satz über das "Aufstehen" haben keine dokumentarischen Beweise oder Widerlegungen, daher sollte diese Episode nicht als absolute Wahrheit betrachtet werden, sondern als eine der populären, wahrscheinlichen, aber nicht vollständig bestätigten Versionen .

Mythos neun: Achmatowa liebte ihren Sohn nicht

Anna Achmatowa und Lev Gumilev. 1926 Eurasische Nationaluniversität. L. N. Gumilyova

Und das ist es nicht. Es gibt viele Nuancen in der schwierigen Geschichte der Beziehung zwischen Achmatowa und Lev Gumilyov. In den frühen Texten schuf die Dichterin das Bild einer nachlässigen Mutter („... ich bin eine schlechte Mutter“, „... Nimm sowohl das Kind als auch den Freund weg ...“, „Warum, den Freund verlassen / Und das Kind mit den lockigen Haaren ...“), was der Anteil des Biographismus war: Kindheit und Lev Gumilyov verbrachten seine Jugend nicht bei seinen Eltern, sondern bei seiner Großmutter Anna Gumilyova, seine Mutter und sein Vater kamen nur gelegentlich, um sie zu besuchen. Aber in den späten 1920er Jahren zog Lev in das Fountain House, zur Familie von Akhmatova und Punin.

Nach der Rückkehr von Lev Gumilyov aus dem Lager im Jahr 1956 kam es zu einem ernsthaften Streit. Er konnte seiner Mutter, wie es ihm schien, ihr frivoles Verhalten im Jahr 1946 (siehe Mythos acht) und einen gewissen poetischen Egoismus nicht verzeihen. Doch gerade seinetwegen habe Achmatowa nicht nur „dreihundert Stunden lang“ mit einer Versetzung in Gefängnisschlangen gestanden und jede mehr oder weniger einflussreiche Bekanntschaft um Hilfe bei der Entlassung ihres Sohnes aus dem Lager gebeten, sondern auch einen Schritt getan gegen jeden Egoismus: Über ihre Überzeugungen hinwegschreitend, schrieb und veröffentlichte Achmatowa um der Freiheit ihres Sohnes willen den Zyklus „Ehre der Welt!“, in dem sie das Sowjetsystem verherrlichte Als Achmatowa 1958 ihr erstes Buch nach einer bedeutenden Zäsur erschien, versiegelte sie die Seiten mit Gedichten aus diesem Zyklus in Autorenexemplaren..

In den letzten Jahren hat Achmatowa wiederholt mit ihren Verwandten über ihren Wunsch gesprochen, ihre frühere Beziehung zu ihrem Sohn wiederherzustellen. Emma Gerstein schreibt:

„... sie sagte mir:„ Ich würde gerne mit Leva Frieden schließen. Ich entgegnete, dass er das wahrscheinlich auch will, aber er fürchtet sich vor übermäßiger Aufregung sowohl für sie als auch für sich selbst beim Erklären. „Sie brauchen sich nicht zu erklären“, wandte Anna Andrejewna energisch ein. „Ich wäre gekommen und hätte gesagt: ‚Mama, näh mir einen Knopf.‘“

Wahrscheinlich beschleunigten die Gefühle eines Streits mit ihrem Sohn den Tod der Dichterin erheblich. In den letzten Tagen ihres Lebens fand in der Nähe der Krankenstation von Achmatowa eine Theateraufführung statt: Verwandte entschieden, ob sie Lev Nikolayevich zu ihrer Mutter lassen sollten oder nicht, ob ihr Treffen den Tod der Dichterin näher bringen würde. Achmatowa starb, ohne sich mit ihrem Sohn zu versöhnen.

Mythos zehn: Achmatowa ist eine Dichterin, sie kann nicht als Dichterin bezeichnet werden

Oft enden Diskussionen über Achmatowas Werk oder andere Aspekte ihrer Biografie in hitzigen terminologischen Auseinandersetzungen – „Dichterin“ oder „Dichterin“. Die Disputanten beziehen sich nicht ohne Grund auf die Meinung von Achmatowa selbst, die sich nachdrücklich als Dichterin bezeichnete (was von vielen Memoirenschreibern festgehalten wurde), und fordern die Fortsetzung dieser besonderen Tradition.

Es lohnt sich jedoch, sich an den Kontext der Verwendung dieser Wörter vor einem Jahrhundert zu erinnern. Von Frauen geschriebene Gedichte tauchten in Russland gerade erst auf und wurden selten ernst genommen (siehe die charakteristischen Titel von Rezensionen von Büchern von Dichterinnen in den frühen 1910er Jahren: Handarbeiten von Frauen, Liebe und Zweifel). Daher wählten viele Schriftstellerinnen entweder männliche Pseudonyme für sich (Sergei Gedroits Pseudonym von Vera Gedroits., Anton Krainy Ein Pseudonym, unter dem Zinaida Gippius kritische Artikel veröffentlichte., Andrej Polyanin Name von Sophia Parnok, um Kritik zu veröffentlichen.) oder schrieb im Auftrag eines Mannes (Zinaida Gippius, Poliksena Solovyova). Die Arbeit von Akhmatova (und in vielerlei Hinsicht Tsvetaeva) hat die Einstellung zur von Frauen geschaffenen Poesie als "minderwertige" Richtung völlig verändert. Bereits 1914 machte Gumilyov in einer Rezension von The Rosary eine symbolische Geste. Nachdem er Achmatowa mehrmals als Dichterin bezeichnet hat, gibt er ihr am Ende der Rezension den Namen der Dichterin: "Diese Verbindung mit der Welt, von der ich oben gesprochen habe und die das Los eines jeden wahren Dichters ist, Achmatowa, ist fast erreicht."

In der modernen Situation, in der die Verdienste der von Frauen geschaffenen Poesie niemandem mehr bewiesen werden müssen, ist es in der Literaturkritik üblich, Achmatowa gemäß den allgemein anerkannten Normen der russischen Sprache als Dichterin zu bezeichnen.