Der lebende Klassiker der japanischen Literatur, Haruki Murakami, rechtfertigt den Grundsatz von Gustave Flaubert: „Sei einfach im Leben, dann wirst du wütend in der Kreativität.“ Murakami führt ein gutes, gemessenes Leben eines Menschen, der es genießt, zu sein: Er steht früh auf, geht früh ins Bett, schreibt viel, treibt viel Sport, nimmt an Marathons teil, reist manchmal. Und er schreibt jedes Jahr einen Bestseller.

Der Autor hat wenige Kindheitserinnerungen. Der Begriff „Familie“ gefällt ihm nicht: „Es ist interessanter, alleine durchs Leben zu waten.“ Sein Großvater war ein buddhistischer Priester. Mein Vater unterrichtet japanische Literatur in der Schule und dient auch im Tempel. Kulturelle Traditionen sind für den Vater unbestreitbar – und verursachen Harukas Rebellion. Er hört auf, mit seinem Vater zu sprechen, gibt japanische Bücher auf und beginnt, ausländische Literatur zu lesen. Zuerst russisch in Übersetzung, dann amerikanisch im Original, gebrauchte Taschenbücher, die Seeleute von Antiquariaten zurückgelassen haben. Haruki lernt alleine Englisch.

Murakami studiert klassisches (griechisches) Schauspiel am Department of Arts der Waseda University. Aber er verbringt seine Zeit lieber damit, Drehbücher ausländischer Filme zu lesen. Versucht, sein Skript zu erstellen - funktioniert nicht. Dennoch werden Kritiker Murakamis besonderen Stil in Zukunft als "Kinomethode" bezeichnen: Die Helden seiner Bücher beobachten alles wie durch eine Filmkamera. Vielleicht manifestiert sich so die traditionelle Betrachtung japanischer Literatur in einer neuen Hightech-Inkarnation.

Während des Studiums heiratet Haruki eine Kommilitonin, Yoko. 1974 eröffneten sie in Tokio eine Jazzbar, in der Kunsthistoriker hart arbeiten müssen und nicht in ihrem Fachgebiet. Auf der Speisekarte der Bar stehen Kohlrouladen mit Fleisch, für die Murakami jeden Morgen einen ganzen Korb Zwiebeln fein hackt. Der Schriftsteller lacht, dass er noch ganz schnell viele Zwiebeln hacken kann, ohne eine einzige Träne zu vergießen. Den wenigsten Besuchern gefällt es in einer Jazzbar, der Besitzer bekommt es von Nörglern. Aber das lehrt ihn, "den Schwanz oben zu halten" und weiterzumachen, nicht einmal auf die schärfste Kritik zu reagieren.

1978, während er im Jingu-Stadion ein Baseballspiel genießt und Bier trinkt, hat Murakami plötzlich das Gefühl, dass es Zeit für ihn ist, ein Buch zu schreiben. Und es beginnt ... auf Englisch. Ein Jahr später veröffentlicht der Autor „Höre auf das Lied des Windes“ (immerhin auf Japanisch). Es wird in großer Auflage für ein Debüt verbreitet und bringt dem Autor den ersten nationalen Preis.

Freunde weigern sich zu glauben, dass Murakami etwas geschrieben hat. Die Haupttradition in der japanischen Literatur ist shi-sesetsu, ein Tagebuch, ein Roman über sich selbst. Und Murakami ist einfach Murakami! Der Autor selbst versicherte später, dass die Leser bei einem Roman über sein Leben regelrecht einschlafen würden: "Trotz all meines Schreibgepäcks habe ich im wirklichen Leben so gut wie nie wirklich spannende Abenteuer erlebt." Aber auch fiktive Charaktere haben die Eigenschaften und Vorlieben des Autors. Murakami schreibt normalerweise in der ersten Person. Es sei schwierig, in der dritten Person zu schreiben, weil er sich dann "so etwas wie ein Gott" fühle: "Aber ich will kein Gott sein."

Als Murakami anfing, regelmäßig zu publizieren, verkaufte er die Jazzbar. Und 1986 verwirklichte er seinen alten Traum, „das Land zu verlassen“. Von Japan ist er enttäuscht: "Ich hasse manche Systeme hier einfach." Zusammen mit seiner Frau reist er nach Italien, Griechenland, lebt in der Hauptstadt Großbritanniens, dann in den USA, wo er an verschiedenen Universitäten lehrt. Und er schreibt fleißig.

Mit 33 Jahren hört er mit dem Rauchen auf und beginnt mit dem Laufen. Später, auf die Bemerkung des Journalisten, dass 33 das Alter von Christus bei der Kreuzigung sei, antwortet der Autor: „Wirklich? Ich wusste es nicht. Aber es ist wie eine Reinkarnation, oder?“ Murakami ist übrigens Realist und glaubt nicht an die Mächte des Himmels, Reinkarnation, Tarot oder Horoskope. „Aber wenn ich schreibe – schreibe ich Mystik. Es ist sehr seltsam.“

1996 kehrt der Schriftsteller in seine Heimat zurück, erschüttert von zwei nationalen Tragödien, die sich ein Jahr zuvor ereignet haben: ein Gasangriff auf die U-Bahn von Tokio, organisiert von der Sekte Aum Shinrikyo, und ein Erdbeben in Kobe, wo Haruki Murakami aufgewachsen ist.

Für japanische Traditionalisten bedeutet Murakami „nach Öl stinkend“. Für eine Nation, die keine Milch aß, bedeutet dies alles Fremde. Murakami, sagen sie, lache über diejenigen, die im Namen der Interessen der Gemeinschaft Karriere machen und alles Persönliche unterdrücken. Es stimmt. Murakamis Figuren sind arbeitslose und sorglose Außenseiter. Der Schriftsteller ist sich sicher, dass die Arbeit von morgens bis abends einen Menschen zerstört. Seine Figuren sind in einem anderen Sinne aktiv. Sie essen, trinken, hören Musik, putzen ihre Häuser, verlieren Katzen, lesen, sitzen auf der Wiese im Park oder im Brunnen. Sie neigen dazu, mit mysteriösen Frauen Umgang zu haben und dem Bösen zu widerstehen, selbst wenn es in ihrem eigenen Kopf ist.

Murakami gibt zu: „Ich bin ein Individualist, und solche Leute haben es in Japan nicht leicht. Ich habe Karaokephobie, Vereinsphobie, Treffen-Alumni-Phobie, Wer-Wachtel-Phobie und eine alte-Abend-Mannphobie.“ Aber egal, was Murakami „gerochen“ hat, er hält sich für einen echten japanischen Schriftsteller. Allerdings eine, die die nationale Literatur modernisiert.

Murakami nennt die Gattung seiner Werke scherzhaft „Sushi Noir“ (in Analogie zu „Art Noir“), da es für die Japaner nichts Schlimmeres gibt als abgedunkelten Reis. In seinen Büchern gibt es viel Dunkelheit, Essen und Musik.

"Dunkelheit im Menschen" ist ein Lieblingsthema. Die Handlung wird von der Energie des menschlichen Unterbewusstseins angetrieben. Aber der Autor analysiert es nicht, sondern zeigt es. Dies zeigt Murakamis „Japaneseness“. Im Osten gibt es kein Böses – es gibt das Unbegreifliche. Oft ist es in uns selbst, und es ist unmöglich, es vollständig zu kennen. Wenn wir über die Außenwelt sprechen, die die Charaktere umgibt, dann hat jeder Roman sein eigenes Monster, dessen Zweck und Zweck auch jenseits des menschlichen Bewusstseins liegt. Daher die nicht vollständig erfasste Essenz von Murakamis Büchern.

Aus Schüchternheit und Angst vor Enttäuschung liest sich Murakami nicht noch einmal. Aber manchmal kann er sein eigenes Buch auf Englisch nehmen und sich plötzlich zum Lesen hinreißen lassen, weil die Übersetzung den Text aufgefrischt hat und die Handlung vom Autor bereits vergessen wurde. Und dann die Frage des Übersetzers "Wie beurteilen Sie meine Arbeit?" überrascht den Autor.

Murakami übersetzt ins Japanische Fitzgerald, Carver, Irving, Salinger, Le Guinn. Er hat mehrere Ratgeber über westliche Musik, Cocktails und Kochen veröffentlicht. Mag Katzen und Jazz. Seine Schallplattensammlung umfasst 40.000 Exemplare. Lieblingsschriftsteller - Dostojewski. Lieblingsbuch ist Die Brüder Karamasow. Murakami verschwendet auch gerne einfach so Zeit. "Das Leben selbst ist bis zu einem gewissen Grad Zeitverschwendung", sagt er.

Haruki Murakami wurde in Kyoto, der alten Hauptstadt Japans, in der Familie eines Lehrers für klassische Philologie geboren. Er studierte am Department of Classical Drama der Waseda University und betrieb eine Jazzbar in Tokio. Er begann im Alter von 29 Jahren zu schreiben und veröffentlichte seitdem durchschnittlich einen Roman pro Jahr, wachte um sechs Uhr morgens auf und ging abends um 10 Uhr ins Bett. Mit 33 hörte er mit dem Rauchen auf und begann mit täglichem Joggen und Schwimmen.

"Musik zu komponieren und Romane zu schreiben, ist ein wunderbares Recht, das einem Menschen zusteht, und gleichzeitig eine große Pflicht."

H. Murakami

Nachdem er Japan in Richtung Westen verlassen hatte, begann er, der fließend Englisch sprach, zum ersten Mal in der Geschichte der japanischen Literatur, sein Heimatland mit den Augen eines Europäers zu betrachten: "... Ich bin fast für fast in die Staaten gegangen 5 Jahre und plötzlich, während ich dort lebe, wollte ich ganz unerwartet über Japan und die Japaner schreiben. Mal über die Vergangenheit, mal darüber, wie die Dinge jetzt sind. Es ist einfacher, über sein Land zu schreiben, wenn man weit weg ist. Aus der Ferne , du kannst dein Land so sehen, wie es ist. Davor wollte ich irgendwie nicht wirklich über Japan schreiben. Ich wollte nur über mich und meine Welt schreiben", erinnerte er sich in einem seiner Interviews, was er nicht wirklich will gerne geben.

„Das ultimative Ziel, das ich mit Romanen erreiche, liegt in Dostojewskis Roman „Die Brüder Karamasow“.

H. Murakami

Murakami war einer der ersten, der Hunderttausenden von Lesern die Augen für das moderne Japan mit seiner alternativen jugendlichen Subkultur geöffnet hat, die sich nicht wesentlich von der ähnlichen Umgebung in Moskau, New York, London oder Istanbul unterscheidet. Sein Held ist ein junger Faulpelz, der damit beschäftigt ist, ein Mädchen mit ungewöhnlich geformten Ohren zu finden. Er isst gerne gründlich: Er mischt Frühlingszwiebeln und Kalbsbraten mit gesalzenen Pflaumen, fügt getrockneten Thunfisch hinzu, eine Mischung aus Seetang und Garnelen in Essig, würzt mit Wasabi-Meerrettich mit geriebenem Rettich, Sonnenblumenöl und aromatisiert mit geschmorten Kartoffeln, Knoblauch und fein gehacktem Salami. Ohne besonderen Zweck fährt er mit dem Auto durch die Stadt und teilt brennende Fragen mit den Lesern: Warum ist der japanische Subaru bequemer als der italienische Maserati, wie schneiden einarmige Invaliden Brot und durch welches Wunder wurde der fette Boy George zum Superstar "? Murakami zerstört mit seiner Arbeit die üblichen japanischen Werte, wie den Wunsch, im Einklang mit der Außenwelt zu leben, sich nicht von der Umwelt abzuheben und von einer Karriere besessen zu sein. Er bricht mit Vergnügen Traditionen, für die wir viele Japaner, Anhänger alter Grundlagen und "korrekter" Gewohnheiten verachten.

„Ich verschwende gerne Zeit. Es gibt so viele Dinge auf der Welt, die ich liebe – Jazz, Katzen … Mädchen vielleicht. Bücher. All das hilft mir zu überleben.“

"Übernatürliche, unbegreifliche Phänomene, die in meinen Romanen auftauchen, sind eine Metapher bis zum Ende."

H. Murakami

Er ist der letzte Romantiker, der mit Trauer unerfüllter Hoffnungen auf die kalte Mündung eines Revolvers in der Hand eines Söldners blickt und von der Macht des Guten überzeugt ist.

„Ich persönlich treibe jeden Tag gerne Sport und sammle alte Jazzplatten.“
H. Murakami "

Ich gehöre zur Generation der Idealisten der 60er Jahre. Wir glaubten wirklich, dass die Welt ein besserer Ort wäre, wenn wir uns nur genug anstrengen würden. Wir haben uns sehr bemüht - aber in gewisser Weise haben wir trotzdem verloren. Ich versuche jedoch, das Gefühl dieses Idealismus durch mein Leben zu tragen. Und ich glaube immer noch, dass der Idealismus in der Zukunft viele gute Dinge tun kann ... “, wiederholt der Autor vieler Bücher, die in 20 Fremdsprachen, darunter auch Russisch, übersetzt wurden.

"Was mich interessiert, ist eine Art lebendiges Thema der Dunkelheit in einem Menschen."
H. Murakami

Er liebt die Popkultur: die Rolling Stones, die Doors, David Lynch, Horrorfilme, Stephen King, Raymond Chandler, Detektive – alles, was von der intellektuellen Gemeinschaft und hochnäsigen Ästheten aus aufgeklärten Bohème-Kreisen nicht anerkannt wird.

"Es ist möglich, dass das, was ich geschrieben habe, in der Zeit des schnellen Wertewandels vielen Lesern [in Russland] gefallen hat."
H. Murakami

Im Geiste nähert er sich den Jungs und Mädels aus lauten Disco-Bars, die sich für einen Tag, eine Stunde verlieben und sich nur dann an ihre Hobbys erinnern, während sie auf einem dröhnenden Motorrad rasen. Vielleicht interessiert er sich deshalb bei einer Frau eher für ungewöhnliche Ohren als für Augen. Denn er will sich nicht verstellen und bleibt in jeder Situation, bei jedem Menschen er selbst. So verliebte er sich auf der ganzen Welt. So lieben sie ihn in Russland.

Geboren am 12. Januar 1949 in der alten Hauptstadt Japans, Kyoto. Großvater - ein buddhistischer Priester, behielt einen kleinen Tempel. Mein Vater unterrichtete japanische Sprache und Literatur in der Schule und beschäftigte sich in seiner Freizeit auch mit buddhistischer Erleuchtung. 1950 zog die Familie in die Stadt Ashiya, einen Vorort des Hafens von Kobe (Präfektur Hyogo).

1968 trat er in die Abteilung für Theaterkunst der Waseda-Universität ein und studierte klassisches (griechisches) Drama. Ich mochte die Schule nicht besonders. Er verbrachte die meiste Zeit im Theatermuseum der Universität und las amerikanische Drehbücher.

1971 heiratete er seine Klassenkameradin Yoko, mit der er bis heute zusammenlebt. Keine Kinder.

Er zögert immer, die Details seines Privatlebens zu teilen. „Alles, was ich den Menschen sagen wollte, erzähle ich in meinen Büchern.“

Als ich mir im April 1978 ein Baseballspiel ansah, wurde mir klar, dass ich einen Roman schreiben könnte. Weiß immer noch nicht warum. "Ich habe es gerade herausgefunden - das ist alles." Ich fing an, zu bleiben, nachdem die Bar für die Nacht geschlossen hatte, und schrieb Texte auf einem einfachen Textverarbeitungsprogramm.

1979 wurde die Geschichte „Höre auf das Lied des Windes“ veröffentlicht - der erste Teil des sogenannten. "Die Ratten-Trilogie". Murakami erhielt dafür den Gunzo Shinjin-sho Literary Award, eine prestigeträchtige Auszeichnung, die jährlich vom dicken Magazin Gunzo an aufstrebende japanische Schriftsteller verliehen wird. wenig später - der nationale Preis "Noma" für dasselbe. Bis Ende des Jahres war der preisgekrönte Roman in einer für ein Debüt beispiellosen Auflage ausverkauft – über 150.000 Exemplare im dicken Einband. Nachdem er 1981 die Ratten-Trilogie beendet hatte, verkaufte Murakami seine Lizenz zum Führen einer Bar und wandte sich beruflich dem Schreiben zu.

Nachdem er seine Jazzbar geschlossen hatte, hörte er mit dem Rauchen auf und begann mehrere Sportarten gleichzeitig zu betreiben. Jedes Jahr nimmt er zwei- oder dreimal an Marathons in verschiedenen Städten der Welt teil - New York, Sydney, Sapporo usw. In den frühen 90er Jahren. moderierte eine kleine Talkshow für Nachtschwärmer auf einem der kommerziellen Fernsehsender in Tokio und sprach über westliche Musik und Subkultur. Er hat mehrere „Gourmet“-Fotoalben und Anleitungen zu westlicher Musik, Cocktails und Kochkunst veröffentlicht. Er liebt Jazz immer noch, und obwohl „es in letzter Zeit mehr Klassiker gab“, ist er für seine Sammlung von 40.000 Jazzplatten bekannt.

In den letzten 25 Jahren hat er die Werke von Fitzgerald, Irving, Salinger, Capote, Paul Theroux, Tim O'Brien, alle Geschichten von Carver sowie die Märchen von Van Alsburg und Ursula Le Guin in brillantes Japanisch übersetzt .

2002 gründete er mit Freunden den Reiseclub Tokyo Surume (Tokyo Dried Cuttlefish), dessen Hauptzweck es ist, um die von den Japanern wenig zertrampelten Ecken der Welt zu reisen, mit anschließenden Berichten darüber in Tokio-Hochglanzmagazinen . Vor allem deshalb veröffentlicht er seine Fotografien auch nicht gerne, damit er dort, wo er inoffiziell hinkommt, weniger wahrscheinlich persönlich erkannt wird.

Er arbeitet an einem Macintosh und belästigt oft seine Sekretärin, die ein Fan von Microsoft ist, indem er beim Speichern von Dateien das falsche Format wählt.

Bis 2003 wurden seine Erzählungen und Romane in 18 Sprachen der Welt übersetzt.

Das beste Buch von Haruki Murakami wird von jedem Leser individuell ermittelt. Er ist ein Schauspielklassiker, und jede seiner Kreationen ist auf ihre Weise einzigartig. Fans der Mystik werden den Roman "Hunting for Sheep" lieben, in dem das paranormale Wesen "Schaf", das den Menschen einflößt, ihre Persönlichkeit zerstört. In den Leserkritiken der amerikanischen Ausgabe wurde Haruki nicht weniger als „der Mythenmacher des Jahrtausends“ genannt.

Fantasy-Fans werden "Wunderland ohne Bremsen ..." lieben, wo der Leser auf eine Stadt der Gefangenen und einen Helden mit ungewöhnlichen Fähigkeiten trifft. Rebellen und Leute, die lieber "gegen den Strom schwimmen" werden den Roman wählen. Der letzte Roman markierte den Ruhm des Autors in Japan und seine persönliche finanzielle Situation. Immerhin betrug die Auflage der Publikation 2 Millionen Exemplare!Leserrezensionen bezeichnen dieses Buch als das realistischste unter allen Werken seiner Autorschaft.

Versionen der Bewertungen: Amerikanisch und Russisch

Das beste Buch von Haruki Murakami ist laut New York Times der Fantasy-Roman Kafka on the Beach, der von den Abenteuern und emotionalen Erlebnissen der 15-jährigen Tamura erzählt, die ihre Heimat verlassen hat. Leser definieren die Bedeutung dieses Buches als eine Saga der Einsamkeit. Die geistige Einsamkeit eines Menschen ist oft weit hergeholt. Also erfindet Tamur eine gleichgesinnte Person für sich – die Krähe, und in jeder Frau sucht er unbewusst nach einer toten Mutter oder einer gleichgesinnten Schwester (die er nicht hatte). Tatsächlich ist dieses Gefühl als Leser des Romans subjektiv. In Wirklichkeit sollte ein einsamer Mensch den klugen Menschen, denen er im Leben begegnet, mehr Aufmerksamkeit schenken.

Laut russischen Verlagen gehört die Palme in Murakamis Werk zum meistverkauften dreibändigen Roman „Tausend Bräute hundertvierundachtzig“. Die vielen sozialen Probleme von Haruki Murakami spiegeln sich in diesem Werk wider - das hat die meisten Einnahmen gebracht!" - werden die Buchhändler sagen, und auf ihre Weise werden sie auch recht haben.

Engagierte Kenner seines Schaffens, wie es in ihrem Umfeld üblich ist, werden den neusten, aufsehenerregenden Roman des Autors „Colorless Tsukuru Tazaki and the years of his wanderings“ über die Neubewertung seiner Persönlichkeit durch einen 36-jährigen Ingenieur bevorzugen. Überwindung einer Midlife-Crisis. Auch die Altersklasse der Leser wird sich ihnen anschließen und argumentieren, dass das beste Buch von Haruki Murakami dieser Roman ist.

Bestes Internet-Rezensionsbuch

Es wird jene Leser geben, die allen Werken des Autors den Roman "Chroniken eines Uhrwerkvogels" vorziehen werden, der von der Suche nach seinem eigenen "Ich" durch den ehemaligen Angestellten der Anwaltskanzlei Toru Okada und der Restaurierung erzählt seine eigene zerstörte Welt.

Die Menschen werden von dem Buch durch die Fähigkeit des Protagonisten angezogen, „hinauszugehen“, sein Wesen aus einem anderen Blickwinkel zu betrachten.

Bemerkenswert ist, dass sich fast alle Leser seiner Romane durch die Leichtigkeit und Bildsprache des Schreibstils des Autors auszeichnen. Seine Bücher sind wirklich schwer aus der Hand zu legen.

Literaturkritiker wissen, dass Haruki Murakami die besten Bücher sehr dynamisch geschrieben hat. Die Rezensionen der Leser sind positiv für die Werke dieses Autors, die dort geschrieben wurden, wo er lebte und arbeitete:

• in Kokubunji;
• beim Leben in Europa (in Italien, Griechenland, Großbritannien);
• in den Vereinigten Staaten (im Bundesstaat New Jersey und dann in Kalifornien);
• Rückkehr in seine Heimat.

Der Beginn von Murakamis Werk. Ikonische Bücher

Millionen von Lesern auf der ganzen Welt sind hingebungsvolle Kenner seiner Arbeit. Obwohl es einige gibt, die von seiner speziellen östlichen Logik nicht beeindruckt sind. Der Schriftsteller Haruki Murakami ist ziemlich einzigartig geworden. Es geschah aus einer Laune heraus. Er, ein Dreißigjähriger, der Jazz und Marathon mag, der einst Baseball spielte, verspürte plötzlich eine Berufung – Prosa zu schreiben. Ich verspürte den Drang, klar und motivierend zu gestalten. Das hat ihn zum Schreiben veranlasst. Das allererste Werk der Japaner, der Roman „Höre auf das Lied des Windes“, wurde veröffentlicht und mit einem Literaturpreis ausgezeichnet. Es folgte der Roman „Pinball 1973“. Murakami selbst wertet diese beiden Arbeiten jedoch als „Test of the Pen“. Der Autor selbst betrachtet den Roman „Die Schafjagd“ als ersten kreativen Erfolg. Den Lesern zufolge gelang es dem Autor, eine Atmosphäre der Unvorhersehbarkeit der Handlung im Roman zu schaffen.

Schon der Titel des Buches enthält im Zusammenhang mit der japanischen Morphologie einen atypischen Moment: Substantive im Land der aufgehenden Sonne werden äußerst selten im Plural verwendet. Dass das Wort „Schaf“ verwendet wird und nicht „Schaf“, bedeutet für die Japaner bereits Ungewissheit, Ungewissheit der Konsequenzen.

In Amerika, wohin er eingeladen wurde (American Center for the Study of Foreign Cultures and Literature), verspürte der Schriftsteller das Bedürfnis, über Japan zu schreiben. Tatsächlich ist das Schicksal der Schöpfer paradox. Während seines Aufenthalts in Japan verfolgte er die Kultur des Westens genau und nachdem er in den Westen gegangen war, begann er, über sein Heimatland zu schreiben.

Jenseits des Atlantiks war sein Übergang zu einer qualitativ neuen Schaffensstufe. Grundlage dafür war die neue Vision des Autors von der Realität seiner Heimat Japan – durch die Augen eines Westlers. Andererseits fühlte sich der Schriftsteller in den Vereinigten Staaten wohl. Er arbeitete intensiv im Universitätsbereich und wurde außerordentlicher Professor an der Princeton University. Seine Werke werden in Millionenauflage veröffentlicht.

Japans bester Autor kehrt zurück

Ein Jahr nach dem Schreiben von „Chronicles of the Clockwork Bird“ im Jahr 1995 kehrt der Autor jedoch plötzlich nach Japan zurück. Offensichtlich reagierte das Herz des Schriftstellers, Enkel eines buddhistischen Priesters und Sohn eines Philologen, auf diese Weise auf den unmenschlichen Sarin-Angriff der kriminellen Sekte „Aum Shinrikyo“ in und auf das Erdbeben, das seine Stadt praktisch zerstörte Kindheit, Kobe (Präfektur Hyogo).

Der Schriftsteller beschloss, in Japan zu leben, und ließ sich 1996 in Tokio nieder. Die amerikanische Erfahrung in der Öffentlichkeitsarbeit ermöglichte es ihm, der Moderator von Haruki Murakamis scharfen journalistischen Fernsehprogrammen zu werden. Er schreibt sein berühmtes „Underground“ – gesammelte Interviews mit mehr als 70 Menschen, die in der U-Bahn durch Fanatiker und Mörder gelitten haben. Rezensionen der Werke dieses Autors mit dokumentarischem Charakter (er nahm Prosa zum Thema des Tages auf) waren zu dieser Zeit am zahlreichsten. Die Leser bemerkten, dass der Dokumentarfilm Murakami so vielseitig und tiefgründig ist wie der Romanautor Murakami ...

Die Arbeit im Fernsehen in den 90er Jahren machte ihn zu einem der beliebtesten Menschen seines Landes. 2001 schuf er Radio Murakami, eine äußerst beliebte Kurzgeschichtensammlung in Japan, die im Stil eines offenen und herzlichen Gesprächs mit dem Leser geschrieben wurde.

Zu Hause werden westliche (hauptsächlich amerikanische) Klassiker – Werke von Raymond Carver, Francis Fitzgerald, John Irving – von Haruki Murakami ins Japanische übersetzt. Murakamis weltweit führende Buchbesprechungen klassischer Literatur sind für Millionen von Japanern ein Leitfaden für die Welt der Bücher. Beispielsweise war die Auflage von „Der Fänger im Roggen“ in seiner Übersetzung in Japan nicht schlechter ausverkauft als jeder Bestseller.

Die literarische Popularisierungsarbeit des Klassikers steht ausnahmslos im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit der japanischen Leserschaft. Viele Briefe werden ihm geschrieben, und er, gezwungen, eine Sekretärin zu haben, um sie zu sortieren, beantwortet sie so gut wie möglich.

statt Schluss. Murakami entwickelt die Postmoderne

Der Klassiker hat sich jedoch zu Beginn des 21. Jahrhunderts, hauptsächlich im dokumentarischen Genre tätig, keineswegs von der künstlerischen Prosa, vom postmodernen Stil entfernt. Habe gerade eine Pause gemacht. Kenner seiner Arbeit warteten ... Und sie täuschten sich nicht. Murakami als Romanautor verändert sich ständig und konzeptionell. Es scheint, dass sein kreatives Potenzial mit dem Alter, wie guter Wein, nur bereichert wird.

Seit 2008 arbeitet er an einem bahnbrechenden Roman über unsere semi-virtuelle Welt. Die Idee, „das ganze Chaos“ unseres Lebens zu schlucken und zu zeigen, wie es sich entwickelt, verkörpert die Trilogie „Tausend Bräute hundert und vierundachtzig“. Wie immer überzeugend bei dem Versuch, die Gesetze der vergänglichen Realität zu begreifen, ist Haruki Murakami. Die Kritiken für die Werke des Schriftstellers waren noch nie so begeistert. Die allererste Auflage des ersten Teils der Trilogie war in nur 9 Stunden ausverkauft! Das Thema der Suche nach psychologischen Leitlinien erwies sich in der kosmopolitischen Welt der vagen moralischen, sozialen und spirituellen Werte als gefragt.

Und 2013 kauft das Lesepublikum wieder die Auflage auf, aber des nächsten Romans - "Farbloser Tsukuru Tazaki und die Jahre seiner Wanderungen".

Was ist sein kreatives Geheimnis? Als Journalisten ihm erneut eine solche Frage stellen, antwortet Haruki Murakami erneut lächelnd: „Nun, natürlich im Jazz!“ (es ist bekannt, dass er diese Musik liebt und ständig hört). Und dann fügt der Meister nach einer Pause hinzu: „Ohne ihn hätte ich vielleicht gar nichts geschrieben …“

Haruki Murakami erlangte zu seinen Lebzeiten den Status eines Klassikers nicht nur der japanischen, sondern auch der Weltliteratur. Auf die Frage, wie es zu seiner Entscheidung kam, Schriftsteller zu werden, weiß er bis heute keine genaue Antwort, er behauptet, zunächst an seine eigenen schriftstellerischen Fähigkeiten geglaubt zu haben. Schreiben ist für Murakami so selbstverständlich wie Atmen.

Kindheit und Jugend

Was seine persönliche Biografie betrifft, ist der Schriftsteller wie ein echter Japaner zurückhaltend und ausweichend. Murakami wurde am 12. Januar 1949 in Japan in der Nähe von Kyoto im Dorf Kayako geboren. Der männliche Teil der Familie engagierte sich für die Erleuchtung im Bereich des Buddhismus. Mein Vater unterrichtete japanische Sprache und Literatur in der Schule. Großvater – ein buddhistischer Priester – diente als Rektor im Tempel. Harukis Kindheit verbrachte er in der Hafenstadt Kobe. Dann kam das Interesse an amerikanischer und europäischer Literatur und Musik.

1968 tauchte Murakamis Name auf der Studentenliste der renommierten Waseda-Universität auf. Haruki entschied sich für Klassisches Drama als Hauptfach. Murakami verspürte kein besonderes Verlangen danach, alte Drehbücher zu lesen, und war während seines Studiums offen gesagt gelangweilt. Nach seinem Universitätsabschluss verteidigte er jedoch erfolgreich seinen Abschluss in modernem Schauspiel. Als Student nahm er an Protesten gegen den Vietnamkrieg teil.

1971 heiratete Haruki Yoko Takahashi, mit der er gemeinsam zur Schule ging. Murakami machte seine Leidenschaft für Jazz zum Geschäft, indem er 1974 die Peter Cat Jazz Bar in Tokio eröffnete. Die Institution funktioniert seit 7 Jahren erfolgreich. Eines Tages, als Haruki im Stadion saß und ein Baseballspiel ansah, wurde ihm plötzlich klar, dass er Bücher schreiben konnte. Seitdem verweilt Murakami zunehmend nach Feierabend an der Bar und arbeitet an den ersten Entwürfen zukünftiger Werke.

Literatur

Die erste Geschichte, „Höre dem Lied des Windes zu“, die 1979 veröffentlicht wurde, wurde mit dem Gunzoshinjin-se-Preis für junge japanische Schriftsteller und dem Noma-Preis des führenden Literaturmagazins Bungei ausgezeichnet. Das Buch ist als erster Teil der „Ratten-Trilogie“ bekannt. Murakami selbst war in Bezug auf seine ersten Werke der Meinung, dass sie schwach und der Aufmerksamkeit ausländischer Leser nicht würdig seien. Womit die Leser nicht einverstanden waren, bemerkte der originelle Stil des jungen Schriftstellers.

1980 kam die Fortsetzung der Trilogie heraus - die Geschichte "Pinball 1973". Zwei Jahre später erblickte der letzte Teil das Licht – ein Roman mit dem Titel „Hunting for Sheep“. Die Arbeit wurde auch mit dem Noma-Preis ausgezeichnet. Mit dieser Arbeit begann Haruki Murakamis schriftstellerische Entwicklung. Zu dieser Zeit beschloss Murakami, die Bar zu verkaufen und sich auf die literarische Arbeit zu konzentrieren. Autorenhonorare erlaubten ihm, durch Europa und Amerika zu reisen.

Haruki kehrte erst 1996 in seine Heimat zurück. Aber noch bevor er ging, veröffentlichte er vier Sammlungen von Kurzgeschichten (Slow Boat to China, A Good Day for the Kangaroo, Firefly, Burn the Barn and Other Stories, The Deadly Heat of the Carousel with Horses), ein Märchenbuch, Das Weihnachten eines Schafes und ein Roman im Fantasy-Genre "Wunderland ohne Bremsen und das Ende der Welt". Der Roman erhält einen weiteren renommierten Literaturpreis - den Junichiro Tanizaki-Preis.

Reisen durch Griechenland und Italien inspirierten Murakami zu dem Roman „Norwegian Forest“. Der Roman, der dem Schriftsteller Weltruhm einbrachte, wird von Lesern und Kritikern als der beste in Murakamis Werk bezeichnet. Die Publikation verkaufte sich zwei Millionen Mal, wurde in Europa und den USA Kult.

Der Protagonist erzählt von seinem Studentenleben in den 60er Jahren, als die Studentenproteste zunahmen, Rock'n'Roll immer beliebter wurde und er mit zwei Mädchen gleichzeitig ausging. Der Roman wird in der ersten Person erzählt, aber der Autor behauptete, dass er nicht autobiografisch sei. Es ist nur bequem für ihn.

1988 zog Haruki nach London. Dort beendete der Schriftsteller die letzten Seiten der Fortsetzung der „Ratten-Trilogie“ – des Romans „Tanz, Tanz, Tanz“. 1990 wurde in Japan eine weitere Sammlung von Kurzgeschichten, Teletubbies Strike Back, veröffentlicht. 1991 nahm Murakami ein Angebot an, an der Princeton University in den Vereinigten Staaten zu lehren. Später erhielt er den Grad eines außerordentlichen Professors. In Japan erschien damals eine achtbändige Ausgabe der in den letzten 10 Jahren entstandenen Werke des Schriftstellers.

Murakami, der in Amerika lebte, hatte den Wunsch, über sein Heimatland und seine Bewohner zu sprechen, was er vorher nicht gerne tat. Wie Haruki in einem Interview zugab, kann man es erst aus der Ferne wirklich schätzen, wenn man seine Heimat verlassen hat. 1992 zog Haruki Murakami nach Kalifornien, wo er an der Howard Taft University Vorlesungen über moderne Literatur hielt. In der Heimat des Schriftstellers traf der Roman „Südlich der Grenze, westlich der Sonne“ pünktlich zum Erscheinen ein. Der Held der Geschichte ist, wie der Autor in seiner Jugend, Besitzer einer Jazzbar.

1994 wurde in Tokio der mystische Roman Clockwork Bird Chronicles veröffentlicht, der verschiedene Formen kombiniert und als der schwierigste in Murakamis Werk gilt. Ein Jahr später erschien eine Fortsetzung des Romans. Das Jahr 1995 in Japan wird wegen des Erdbebens in Kobe und des Gasangriffs von Radikalen von Aum Shinrikyo in Erinnerung bleiben. 1996 kehrte der Schriftsteller nach Japan zurück und ließ sich in der Hauptstadt nieder. Unter dem Eindruck der tragischen Ereignisse schrieb Murakami die dokumentarischen Werke „Underground“ und „Promised Land“.

1999 erfolgte die Veröffentlichung des Romans „Mein Lieblings-Sputnik“, ein Jahr später – eine Sammlung von Kurzgeschichten „Alle Kinder Gottes können tanzen“. 2001 ließ sich die Familie Murakami an der Küste im Dorf Oiso nieder, wo sie noch heute lebt.

Murakamis Werke wurden in 20 Sprachen übersetzt, darunter Russisch. 2002 wurde "Wunderland ohne Bremsen" in Russland veröffentlicht, 2003 besuchte der Autor selbst das Land. Gleichzeitig veröffentlichte er in Japan den zehnten Roman in Folge, den zweibändigen Kafka am Strand. Der Roman wurde mit dem World Fantasy Award (WFA) ausgezeichnet.

Fast jedes Jahr bringt Murakami ein Buch heraus. 2005 wurde eine Sammlung von Kurzgeschichten „Tokyo Legends“ veröffentlicht. Es enthält sowohl neue Geschichten als auch solche, die in den Achtzigern geschrieben wurden. 2007 erscheint eine Art Memoiren mit dem Titel „What I Talk About When I Talk About Running“. 2010 wurde das Buch ins Russische übersetzt.

2009 ist bedeutsam mit der Veröffentlichung einer neuen Trilogie „1Q84“. Die ersten beiden Teile des Buches waren am ersten Verkaufstag ausverkauft. In der Arbeit berührte Murakami die Themen religiöser Extremismus, Diskrepanzen in den Ansichten verschiedener Generationen, eine Kombination aus Realität und Illusion. Auch der 2010 erschienene dritte Band des Essays wurde zum Bestseller.

Mit einiger Unterbrechung erschien 2013 das philosophische Drama „Colorless Tsukuru Tazaki and his Wandering Years“. Dies ist ein Roman über das Leben eines einsamen Bahnhofskonstrukteurs. Als Kind hatte Tsukuru Freunde. Aber im Laufe der Zeit wandten sich Freunde aus unbekannten Gründen von ihm ab. Und nur eine neue Freundin überzeugt Tsukuru, Freunde zu finden und die Gründe für die Trennung herauszufinden. Der Bestseller hat traditionell begeisterte Reaktionen von Fans der modernen Literatur erhalten, erneut den Verkaufsrekord gebrochen, diesmal auf der Amazon-Website.

2014 wurde eine Sammlung von Kurzgeschichten „Männer ohne Frauen“ veröffentlicht. Die Hauptfiguren der Romane sind seltsame Männer und femme fatales, und das Hauptthema ist die Beziehung zwischen ihnen, Verluste und Gewinne. Haruki Murakami übersetzt die Werke europäischer Autoren in seine Muttersprache. Dank ihm lernten die Japaner Raymond Carver, Truman Capote und John Irving kennen. Murakamis Übersetzung von Der Fänger im Roggen brach Anfang des 21. Jahrhunderts Verkaufsrekorde für übersetzte Literatur in Japan.

Privatleben

Haruki Murakami ist seit über 40 Jahren mit derselben Frau verheiratet. Die Frau der Schriftstellerin Yoko Takahashi ist Sängerin und Schauspielerin. Es gibt keine Kinder in der Familie. Mit 33 hörte Murakami mit dem Rauchen auf, interessierte sich für Schwimmen, Baseball und lange Läufe (nimmt an Marathons teil). Sein Interesse und seine Liebe zur westlichen Kultur verwirklichte er in mehreren Fotoalben und Reiseführern.

Murakami ist als großer Musikliebhaber bekannt. Der Autor veröffentlichte das Buch Jazz Portraits in zwei Bänden. Die Essays sind literarische Illustrationen für eine Ausstellung mit Gemälden von Musikern des Filmregisseurs und Drehbuchautors Makoto Wada. In den Büchern sprach Murakami über 55 Lieblings-Jazzkünstler. Und seine eigene Sammlung von Aufzeichnungen umfasst nach unbestätigten Angaben mehr als 40.000 Exemplare.

Haruki Murakami jetzt

2016 wurde die japanische Schriftstellerin und Übersetzerin mit dem Literary Name Award mit der Formulierung „Für eine mutige Kombination aus klassischem Geschichtenerzählen, Popkultur, japanischer Tradition, fantastischem Realismus und philosophischer Reflexion“ ausgezeichnet. Es wurde erwartet, dass Murakami auch den Literaturnobelpreis erhalten würde. Aber am Ende ging der Preis an die amerikanische Sängerin.

Die Prophezeiungen über den Schriftsteller erfüllten sich nicht und 2017 erhielt ein weiterer japanischer Schriftsteller die Auszeichnung. Im Februar 2017 wurde Haruki Murakamis nächster Roman, The Assassination of the Commander, mit einer anfänglichen Auflage von 1 Million Exemplaren veröffentlicht. Das Buch sorgt traditionell für Aufsehen bei den Fans des Autors.

Literaturverzeichnis

• 1979 - "Höre das Lied des Windes"
• 1982 - "Jagd auf Schafe"
• 1985 - „Wunderland ohne Bremsen und Weltuntergang“
• 1986 - "Wiederholter Überfall auf die Bäckerei"
• 1987 - "Norwegischer Wald"
• 1992 - "Südlich der Grenze, westlich der Sonne"
• 1996 - "Geister von Lexington"
• 2000 - "Alle Kinder Gottes können tanzen"
• 2002 - "Kafka am Strand"
• 2005 - "Tokio-Legenden"
• 2009 - "1Q84 (Eintausend Bräute hundertvierundachtzig)"
• 2013 - "Farbloser Tsukuru Tazaki und die Jahre seiner Wanderungen"
• 2014 - "Männer ohne Frauen"
• 2017 - "Mord am Kommandanten"

Zitate

Je älter ein Mensch ist, desto mehr Dinge in seinem Leben lassen sich nicht mehr korrigieren.

Eine Welt ohne Liebe ist wie der Wind vor dem Fenster. Nicht anfassen, nicht einatmen.

Ich mag es nicht, allein zu sein. Ich mache nur keine unnötigen Bekanntschaften. Um nicht noch einmal von Menschen enttäuscht zu werden.

Erinnerungen wärmen einen Menschen von innen. Und gleichzeitig zerreißen.

Sich effizient in die falsche Richtung zu bewegen, ist noch schlimmer, als sich überhaupt nicht zu bewegen.