Das Leben des berühmten russischen Dichters war nicht so einfach, wie es auf den ersten Blick scheint. Nicht viele Leser wissen, dass Tyutchev fast zwanzig Jahre seines Lebens außerhalb seiner Heimat verbracht hat. Er arbeitete in Deutschland, wo er zu einem großen Dichter unserer Zeit wurde. Obwohl die meisten seiner Gedichte der Heimat gewidmet sind, hat der Autor sie weit entfernt von Russland geschaffen. Er vermittelte gekonnt die malerischen Farben der russischen Natur, wobei er sich besonders auf den Wechsel der Jahreszeiten konzentrierte und jede Jahreszeit mit dem Zyklus des menschlichen Lebens verglich.
Die Texte von Fjodor Tyutchev lassen keinen Leser gleichgültig. Viele poetische Werke sind dem Thema Liebe gewidmet, über das der berühmte russische Dichter viel wusste. Er wusste, wie man spurlos liebt und sich bis in die Tiefe in Gefühle auflöst.
Trotz der romantischen Natur nahm der Dichter das Wort "Verrat" nicht wahr, er hielt es einfach nicht für bedauerlich, mehrere Frauen gleichzeitig zu lieben. Eine interessante Tatsache über Tyutchevs Privatleben ist, dass er in zwei Familien lebte und jedem Liebhaber all seine zarten Gefühle und Offenheit gab.
Die unvorhersehbarsten Ereignisse fanden in seinem Leben statt, jedes Treffen hinterließ bestimmte Gedanken im Gedächtnis des Dichters, die er gekonnt in seiner brillanten Arbeit vermittelte. Der für viele Leser bekannte Vers „Ich habe dich getroffen und die ganze Vergangenheit ...“ wurde nach einem Treffen mit einer Frau geschrieben, die später seine Geliebte wurde.
Tyutchevs erste Liebe
1822 trat Fjodor Iwanowitsch Tyutchev in den Dienst des Collegium of Foreign Affairs. Zu diesem Zeitpunkt hatte der junge Dichter bereits sein Studium an der Moskauer Universität abgeschlossen. Als russischer Beamter-Diplomat wurde er beruflich nach München entsandt, um einen Staatsauftrag zu erfüllen. Hier traf der junge Tyutchev seine erste Liebe. Seine Auserwählte war die uneheliche Tochter des preußischen Königs - Amalia von Lerchenfeld. Ein junges und ziemlich schönes Mädchen war von den würdigen Gefühlen des neunzehnjährigen Fedor fasziniert und gab sich sofort der verrückten Liebe hin. Der Dichter schlug ihr vor, aber Amalias Verwandte waren kategorisch gegen diese Beziehung, so dass Tyutchev mit einer bedauerlichen Ablehnung erwartet wurde. Laut den Eltern der Schönheit war Fedor nicht reich genug.
Bald musste der junge Diplomat das Land für eine Weile verlassen, und zu dieser Zeit fand Amalias Hochzeit mit Baron Krunder statt, der ein Kollege von Fjodor Iwanowitsch war. Als er nach München zurückkehrte, erfuhr er von diesem Ereignis. Diese Nachricht beunruhigte Tyutchev sehr, aber selbst seine offene Absicht, seinem Gegner ein Duell zuzuweisen, konnte die Situation nicht ändern. Die geliebte Amalia blieb Baronin Krunder, die Frau eines anderen Menschen ...
Zeit seines Lebens pflegten der Dichter und seine erste Geliebte freundschaftliche Beziehungen. Dieser Frau widmete er mehrere Gedichte. Das berührendste lyrische Werk ist „Ich erinnere mich an die goldene Zeit“.
Tyutchevs erste Frau
Die gescheiterte Beziehung zu Amalia von Lerchenfeld ließ den jungen Diplomaten leiden, aber nicht lange. Bald lernte Tyutchev die Gräfin Eleanor Peterson kennen, die die erste Frau von Fjodor Iwanowitsch wurde. Sie verliebte sich leidenschaftlich und wahnsinnig in den jungen Dichter und teilte ihrem Geliebten all ihre offensten und reinsten Absichten mit. Eleanor umgab ihren Mann mit unglaublicher Sorgfalt und aufrichtiger Wärme. Der Dichter fühlte sich bei ihr wohl, sie wurde eine verlässliche Stütze und eine tolle Lebenspartnerin. Die junge Frau löste alle häuslichen und sogar finanziellen Probleme alleine. Das Haus der Tyutchevs war immer warm und gemütlich, auch wenn ernsthafte finanzielle Schwierigkeiten im Familienbudget auftauchten. Eleanor war eine hingebungsvolle Ehefrau und gastfreundliche Gastgeberin. Der Dichter war glücklich, diese Ehe wurde jedoch bald durch einen unvorhergesehenen Umstand zerstört.
Eleanor kehrte zusammen mit den Kindern von einer Reise zu ihrem Ehemann zurück. Während dieser Reise auf dem Wasser ereignete sich ein Schiffbruch. Es gelang ihr zu fliehen, aber aufgrund einer schweren Unterkühlung verschlechterte sich der Gesundheitszustand von Tyutchevs Frau erheblich, was bald zum Tod einer Frau führte. Eleanor Peterson war damals gerade einmal 37 Jahre alt ...
Der Verlust seiner geliebten Frau beeinträchtigte den Zustand des Dichters ernsthaft. Tyutchev hat dieses schreckliche Ereignis sehr schmerzhaft erlebt. Später wird er mehrere berührende Gedichte schreiben, die dieser schönen Frau gewidmet sind.
Geliebte und neue Frau von Tyutchev
Trotz aufrichtiger Liebe zu seiner Frau Eleanor wurde Tyutchev schon zu Lebzeiten von einer anderen Frau mitgerissen, die die heimliche Geliebte des Dichters wurde. Sie war Ernestine Dernberg, eine junge Frau, in der Fjodor Iwanowitsch eine verwandte Seele sah. Er widmete ihr ein wunderschönes Gedicht "Ich liebe deine Augen, mein Freund ...". Da der große russische Dichter nicht versuchte, seinen Roman zu verbergen, erfuhr Eleanor vom Verrat ihres Mannes und versuchte sogar, Selbstmord zu begehen. Glücklicherweise ist dieses schreckliche Ereignis nicht passiert, obwohl es das Leben der legalen Ehefrau nicht gerettet hat, die einen unangenehmen Verrat an einem geliebten Menschen erlebt hat.
Ein Versuch seiner Frau, sich das Leben zu nehmen, änderte Tyutchevs Pläne für die Zukunft. Er brach die Beziehungen zu Ernestine entschieden ab, um seine Ehe mit Eleanor zu retten. Aber zwei Jahre nach dem Tod seiner geliebten Frau machte Fjodor Tyutchev seiner ehemaligen Geliebten dennoch ein Angebot, das sich ohne zu zögern bereit erklärte, den Dichter zu heiraten.
Ihr Leben war normal – Kinder, Zuhause, Arbeit. Für diese Zeit wurde Tyutchev etwas geistesabwesend, er begann, dem Dienst und der Familie wenig Zeit zu widmen. Und 1850 bemerkte Tyutchevs neue Frau charakteristische Veränderungen im Zustand ihres Mannes. Ein paar Monate vergingen, Fedor Ivanovich mietete eine separate Wohnung und zog aus Ernestina aus ...
Und erst nach einer Weile fand die zweite Frau von Tyutchev den wahren Grund für diese Veränderungen und den plötzlichen Abgang ihres Mannes heraus. Sie wurde die neue Geliebte des Dichters - Elena Denisyeva, eine Schülerin des Smolny-Instituts für edle Mädchen.
Das erste Treffen zwischen Fjodor Iwanowitsch und Elena Denisjewa fand im Juli 1850 statt. Zu diesem Zeitpunkt war der talentierte Dichter bereits 47 Jahre alt, und der junge Auserwählte war erst 24 Jahre alt. Sie trafen sich zufällig, das Mädchen war mit Tyutchevs älteren Töchtern befreundet. Die Bekanntschaft zukünftiger Liebhaber fand im Haus des Dichters statt, als eine Absolventin des Instituts für edle Mädchen ihre Freunde besuchte. Elena mochte den bereits reifen Autor von der ersten Minute an, dieses Treffen veränderte das Leben von Tyutchev selbst und Denisyeva radikal.
Aus Gründen der gegenseitigen Liebe zu einem bereits berühmten Dichter musste das Mädchen seine Position in der Gesellschaft aufgeben. Sie opferte alles, was sie hatte, lehnte aber die Liebe von Fedor Ivanovich nicht ab, auch wenn sich alle Verwandten und Freunde von Elena kategorisch gegen diese "nicht vernünftigen", aber wirklich leidenschaftlichen Liebesbeziehungen aussprachen.
Ihre Romanze entwickelte sich während der Zeit der noch legalen Beziehungen zwischen Tyutchev und seiner Frau Ernestina. Die Gesellschaft verurteilte die Geliebte des Dichters und wollte sie nicht in den Kreisen der Adligen sehen. Das Mädchen litt sehr, Fedor Ivanovich selbst war traurig, aber es war bereits unmöglich, das Schicksal zu ändern ...
Ihre Beziehung dauerte 14 Jahre, während dieser Zeit brachte Elena Denisyeva Tyutchev drei uneheliche Kinder zur Welt. Das Liebesdreieck bestand bis zum Tod des Auserwählten des großen Dichters. Ernestina war sich dieser Beziehungen bewusst, sie erlaubte ihrer Rivalin sogar, die Kinder auf den Nachnamen ihres Mannes zu schreiben.
In dem Roman von Tyutchev und Denisyeva gab es viele Tränen und Leiden. Das Paar stritt sich oft, versuchte, die Beziehungen abzubrechen, aber die Gefühle zwischen den Liebenden waren viel stärker: Er konnte Elena nicht verlassen, und sie konnte trotz aller Schwierigkeiten, die in ihrem Leben wegen eines fremden Mannes auftauchten, die Beziehungen nicht abbrechen mit Tyutchev.
Der Dichter drückte in seinem Werk auf bemerkenswerte Weise leidenschaftliche und gegenseitige Liebe aus. Dieser Frau widmete er viele Gedichte. Die hellsten lyrischen Werke, die zu Ehren des jungen Auserwählten geschrieben wurden, wurden in der berühmten Gedichtsammlung "Denisiev Cycle" veröffentlicht.
Analyse des Gedichts "Last Love"
Das Gedicht „Last Love“ wurde Anfang 1850 geschrieben. In dieser Zeit geschah die schicksalhafte Bekanntschaft des Dichters mit der jungen Elena Denisyeva. Zu diesem Zeitpunkt konnte sich der bereits reife Tyutchev nicht einmal vorstellen, welche starken Gefühle er in den Armen eines neuen Liebhabers erleben musste.Fedor Ivanovich war sehr glücklich, diese Beziehungen inspirierten seine Seele und gaben Hoffnung auf eine bessere Zukunft mit seiner geliebten Frau. Natürlich wird sich das Schicksal dieses Paares in Zukunft als völlig düster herausstellen ... Aber all die traurigsten Dinge werden später passieren, aber jetzt widmet der verliebte Dichter seine hervorragenden lyrischen Werke neuen Beziehungen. Sie können fühlen, was Tyutchev in dieser Zeit seines Lebens empfand, indem Sie das Gedicht "Last Love" lesen.
Oh, wie in unseren abnehmenden Jahren
Wir lieben zärtlicher und abergläubischer ...
Schein, Schein, Abschiedslicht
Letzte Liebe, Abenddämmerung!
Der halbe Himmel war von einem Schatten verschlungen,
Nur dort, im Westen, wandert der Glanz, -
Verlangsamen, verlangsamen, Abendtag,
Zuletzt, zuletzt, Charme.
Lass das Blut in den Adern dünn werden,
Aber Zärtlichkeit versagt nicht im Herzen ...
Oh, letzte Liebe!
Du bist sowohl Glückseligkeit als auch Hoffnungslosigkeit.
Fedor Ivanovich versuchte schnell, seine eigenen Gefühle und Empfindungen zu verstehen, und er drückte diese Emotionen gezielt in diesem lyrischen Werk aus. Erst im Erwachsenenalter verstand er eine sehr wichtige Wahrheit - in seinen zurückgehenden Jahren erwirbt die Liebe offenere und zärtlichere Gefühle, die Kraft und den Wunsch geben, zu leben, zu erschaffen, zu lieben ...
Tyutchev hat es sogar geschafft, neue Charakterqualitäten in sich selbst zu entdecken, die trotz einer so großen Lebenserfahrung die ganze Zeit über unsichtbar waren. Der Autor vergleicht seine letzte und größte Liebe zur lieben Elena mit der Abenddämmerung. Mit ihrem verblichenen Glanz erhellt sie den Weg des Lebens und gibt dem Dasein des Lebens einen neuen Sinn.
Tyutchevs letzte Liebe veränderte radikal die Perspektive und den Sinn des Lebens des großen Dichters. Er begann, in der Welt um ihn herum nur Schönheit zu sehen. All diese Änderungen überraschten den Autor selbst. Der Dichter war glücklich, aber gleichzeitig dachte er oft über die Vergänglichkeit der Zeit nach. Tyutchev verstand die Hoffnungslosigkeit der Situation und versuchte, alle Schwierigkeiten zu lösen, die auf ihrem Weg auftraten, aber die Zeit war unerbittlich.
Ihre Liebesbeziehung dauerte bis zum Tod von Elena Denisyeva. Ihr tragischer Abgang hinterließ eine unverheilte Wunde in der Seele des unterdrückten Dichters. Bis zu seinen letzten Tagen erinnerte er sich an diese schöne Frau, die ihm grenzenloses Glück und verrückte Liebe schenkte. Trotz aller Schicksalsschläge dankte Tyutchev dem Schicksal für ein so unschätzbares Geschenk, denn er hatte wirklich Glück, die Hauptfigur einer großartigen und leidenschaftlichen Romanze mit einer jungen Schönheit zu werden - Elena Denisyeva.
Als Tyutchev ein erwachsener Mann und ein berühmter Autor vieler Werke war, verliebte er sich in ein Mädchen, das Schülerin einer Pension für edle Mädchen war. Der Dichter hätte nicht gedacht, dass er jemanden so lange lieben könnte. Elena erwiderte den Dichter, und ihre Romanze dauerte sehr schnell. In der High Society kam es zu einer großen Anzahl verschiedener Klatsch und Streitigkeiten, aber Tyutchev war glücklich und seine Arbeit „Last Love“ erzählt uns davon.
Dies ist nach persönlicher Meinung des Komponisten die eigentliche „Heldin des Zyklus“. Mit zwei Ausnahmen sind alle Stücke klassische russische elegische Texte. Die Elegie zieht sich wie ein roter Faden durch den ganzen Zyklus. Unter den elf „Graden“ gibt es verschiedene Formen der Elegie: Liebes-, pastorale und philosophische Elegie. Sie sind in verschiedenen Steppen des „Hauses des Liedes“ zu finden, vom „Fremdengedicht“ des Dilettanten bis zur Crème der russischen Poesie, wie dem oben erwähnten Gedicht von Puschkin. Von einem Gedicht zum nächsten füllen uns typische elegische Themen: Seele, Zärtlichkeit, Liebe, Vergessenheit, Selbstlosigkeit, Wahnsinn, Abschied, Leiden, Zerstörung, Verdammnis, Dunkelheit, Dämmerung, Nacht, Schlaf, Träume, Illusion, Ruhe zeichnen keine Klischees, sondern bilden Teile eines homogenen Ganzen.
Tyutchev versucht, seine eigenen Gefühle und Emotionen zu sortieren, und stellt dann fest, dass „wir in unseren abnehmenden Jahren zärtlicher und abergläubischer lieben“. Der Mann war zweimal verheiratet, erlebte aber nie diese Emotionen und Gefühle, die in einer Beziehung mit Elena in seinem Herzen geboren wurden. Er vergleicht es mit der Morgendämmerung, die seinen Weg erleuchtete. In dieser Liebe sieht ein Mann den Sinn seines eigenen Lebens, und dank ihm erwachte eine Inspiration in ihm, die den Dichter anscheinend bereits verlassen hatte.
Laut Silvestrov "wirkt es wie ein Trichter, einschließlich vieler Motive, die über den gesamten Zyklus verstreut sind." Die poetische Einheit wird durch die für Silvestrov charakteristischen musikalischen Bögen und Reime verstärkt. Die bereits verlinkten „Nachtlandschaften“, „Meine Seele“ und „Into a dream“ sind mit wunderbaren Figuren geschmückt. Zyutsew. Noch einmal, die Poesie "singt sich selbst". Text und Musik werden von einem einheitlichen elegischen Ton dominiert, der nicht zwischen „höheren“ und „tiefen“ Strophen unterscheidet.
Der Gesangspart taucht ab und taucht wieder auf in einem vibrierenden und transparenten Labyrinth aus anhaltenden Klavierklängen. Die Intensität des Innenlebens des Labyrinths offenbart sich allmählich. Einzelne Stimmen trillern mit subtilen rhythmischen Widersprüchen. Die tonale Bewegung ist völlig unvorhersehbar. Die Abstufung ruhiger Fülle sowohl im Ton als auch in der Qualfarbe scheint unerschöpflich. Nicht selten will und kann sich der Pianist nicht sofort beruhigen, obwohl die Rezitation eines echten Gedichts längst abgeschlossen ist. Er meditiert durch den Hall, die Führung, die jedem Gedicht folgt.
Wichtig ist, dass der Dichter nach dem Treffen mit dem Mädchen wieder bemerkt, wie schön die Natur ist, und sich Landschaftstexten zuwendet. Draußen vor dem Fenster - was für seine Gefühle und Gedanken im Moment am besten geeignet ist. Er will nicht, dass der Tag endet, und gleichzeitig will er nicht, dass sein eigenes Leben ebenso unaufhaltsam endet. Aber die Wärme, die die letzte Liebe dem Autor gibt, wärmt seine Seele und erfüllt ihn mit einer Vielzahl unterschiedlicher Gefühle.
Es ist kein Zufall, dass Silvestrov aus diesen Song-Reverbs eine fast einzigartige und höchst persönliche Art von Instrumentalmusik destilliert; er schuf Bedtimes für Violine, Cello und Klavier, Polus für Klavier und Orchester und sogar eine vollwertige Reverence, genau wie der Titel der Silvestrov-Symphonie #. Tsyutsev inspirierte Silvestrov zu einem endlosen Abschied von der idealen Welt, die in der Poesie verkörpert ist, einer Welt, die für immer verloren ist. Das ultimative Ziel des Zyklus ist es, uns an die ewige Bedeutung dieser idealen Welt zu erinnern.
Zwei Vokalwerke für Klavier, die eine starke stilistische Ähnlichkeit mit den Liedern aufweisen, repräsentieren den Meister selbst. Dies ist ein Vorspiel für diejenigen, die ihr Herz und ihren Geist für die Musik von Valentin Silvestrov öffnen möchten. Widmung 51 Alexander Blok, gewidmet Larisa Bondarenko Elegie 07 Anonym, gewidmet Svyatoslav Krulikov Meine Seele 35 Fjodor Sologub, gewidmet Oleg Kiv Blaugraue Schatten haben sich bewegt 08 Fjodor Tyutchev, gewidmet Boris Buevsky Was sind deine Tage? 06 Evgeny Baratinsky, gewidmet Ina Barsova Elegy 14 Alexander Puschkin, gewidmet Edison Denisov Oh, meine prophetische Seele 03 Fedor Tyutchev, gewidmet J.
Analyse des Gedichts "Last Love" von Tyutchev F.I.
Der talentierte romantische Dichter Tyutchev Fedor Ivanovich verliebt sich bereits im Erwachsenenalter in die junge Elena Denisieva, sie war Schülerin der Pension für edle Mädchen. Außerdem beruht dieses Gefühl auf Gegenseitigkeit und in ihnen entwickelt sich eine stürmische Romanze. Sie werden zum Mittelpunkt von viel Klatsch. Der Autor selbst konnte sein Glück kaum fassen. Als Beweis dafür schreibt er 1850 das Gedicht „Letzte Liebe“.
Belyaeva Besonderer Dank geht an: Rosamund Bartlett, Jim Mooney. Die Bildung früher literarischer Traditionen in Russland reicht bis ins erste Jahrhundert zurück. Die Annahme des Christentums förderte die Entwicklung von Lehre, Philosophie und theologischer Literatur. Die Einbeziehung kirchlicher Literatur und historischer Chroniken wurde aus dem Griechischen in die altslawische Kirche geschrieben oder übersetzt.
Die altrussische Literatur besteht aus mehreren Meisterwerken, die in Altrussisch geschrieben sind. Andere Chroniken der russischen Literatur sind "Zadonshchina", "Physiologist", "Synopsis" und "Zadonshchina", "Zadonshchina". „Reise über drei Meere“. Bylinas - beliebte mündliche Epen - christliche Traditionen und fließend heidnisch.
In dem Gedicht sagt der Autor, dass das Gefühl der Liebe im Erwachsenenalter viel zärtlicher und abergläubischer ist. Das weiß er aus eigener Erfahrung. Fedor Tyutchev war bereits zweimal verheiratet, hat Kinder großgezogen. Er entdeckt neue Charakterzüge, von denen er noch nicht einmal wusste. Er beschreibt seine Liebe als Abenddämmerung. Sie erleuchtet seinen Lebensweg mit einer besonderen Strahlkraft. Dieses Gefühl gibt ihm Kraft für Inspiration. Nachdem er Elena Tyutchev getroffen hatte, begann er erneut, nicht nur romantische, sondern auch landschaftliche Texte zu schreiben. Seine Umgebung wird wieder schön.
Die mittelalterliche russische Literatur war überwiegend religiöser Natur. Zu den berühmtesten Werken dieser Zeit gehören: "Nachrichten von Iwan dem Schrecklichen" und die Autobiographie des hierarchischen Priesters Avvakum. Er legte die Regeln des moralischen Verhaltens fest und gab Anweisungen, den Haushalt zu führen.
Diese Zeit war geprägt von der Reform des russischen Alphabets und der Einstellung einer populären Sprache für allgemeine literarische Zwecke sowie dem Einfluss westeuropäischer Werte. Die moderne russische Literatur entstand, als Schriftsteller zunehmend ihren eigenen unkonventionellen Stil entwickelten.
Das Gedicht hat einen besonderen Klang. Auf den ersten Blick scheint das Werk in Amphibrach geschrieben zu sein, aber das letzte Wort bricht den harmonischen Klang. Dies wird als Rhythmusbruch angesehen, den der Autor verwendet, um eine vertrauliche Intonation zu erzeugen. Diese Technik verleiht dem Gedicht den konfessionellen Charakter eines Liebesgeständnisses.
Die anerkannten Meister dieser Zeit waren Autoren wie Antioch Kantemir, Vasily Trediakovsky und der Dichter Gavrila Derzhavin von Mikhail Lomonosov, die Dramatiker Alexander Sumarokov und Denis Fonvizin, die Prosaautoren Alexander Radishchev und Nikolai Karamzin; Letzterem wird oft die Schaffung der modernen russischen Literatursprache zugeschrieben.
Diese Zeit brachte solche Genies wie Alexander Puschkin, Michail Lermontow, Nikolai Gogol, Iwan Turgenjew, Leo Tolstoi und Anton Tschechow hervor. Das Jahrhundert begann mit dem Aufstieg der Romantik, die die lebendigste Poesie war. Ihm folgte eine Reihe romantischer Gedichte, die von Eindrücken seines Aufenthalts im Süden Russlands durchdrungen waren, und schließlich schuf Puschkin sein Genie „Eugen Onegin“. Dieses großartige Werk ist ein einzigartiger „Roman in Versen“ und präsentiert eine Geschichte über das zeitgenössische russische Leben. Die Bilder der Hauptfiguren, Eugene und Tatyana, und die Geschichte ihrer zerstörten Liebe hatten einen großen Einfluss auf die gesamte neueste russische Literatur.
Dieses Gedicht wird von vielen als einzigartig in der Liebeslyrik angesehen, da es sich nicht auf ein leidenschaftliches jugendliches Geständnis oder bitteres Bedauern über vergangene Liebe bezieht, sondern eine Erklärung eines weisen und reifen Mannes ist. Er kennt den Wert des Lebens und der Liebe und schätzt jeden Moment, glaubt an Zeichen und Zeichen. All dies, weil er Angst hat, dieses Gefühl zu verlieren, von dem er nicht mehr geträumt hat, etwas Kostbares und Wichtiges. Mit seinem Gedicht gibt der Autor allen Hoffnung auf ein gemeinsames und reines Gefühl, unabhängig von Meinungen anderer Menschen und Altersunterschieden.
Darin stellt er das Leben des russischen Großbürgertums seiner Zeit dar und stellt Onegin als zusätzlichen „Mann“ vor. Einer von ihnen, Ein Held unserer Zeit, war der erste russische psychologische Roman. auf dem zweiten Platz Mikhail Lermontov. Er schrieb auch „The Demon“ und „The Rookie“.
Puschkin schuf mehrere große poetische Werke, darunter das unnachahmliche Gedicht "Der eherne Reiter", eine ganze Reihe von Prosaschriften und mehrere hundert wunderbare Gedichte für klassische subtile Einfachheit der Form und tiefe lyrische Empfindung. Eine ganz neue Generation von Dichtern folgte dem Weg von Puschkin, darunter Mikhail Lermontov, Yevgeny Baratynsky, Konstantin Batyushkov, Nikolai Nekrasov, Alexei Konstantinovich Tolstoy, Fyodor Tyutchev und Afanasy Fet.
Fedor Ivanovich gehört zu der Kategorie der Dichter, die während ihrer kreativen Karriere nicht so viele Werke geschrieben haben. Aber alle seine Werke verdienen Respekt, dringen in die Seele des Lesers ein und finden dort eine Antwort.
Tyutchev gehört einer verarmten Adelsfamilie an, obwohl er schon in jungen Jahren Gedichte schrieb und sogar in Zeitschriften veröffentlichte, arbeitete er sein ganzes Leben lang als Beamter. Es ist erstaunlich, dass es einer Person, die mehr als zwei Jahrzehnte im Ausland gelebt hat, gelungen ist, die Seele des russischen Volkes so subtil zu spüren, die Natur schön und lebendig darzustellen. Die Philosophie, die Fedor Ivanovich innewohnt, fasziniert und lässt Sie über Ihr eigenes Leben nachdenken.
Besonders hervorzuheben ist der Autor der Fabel, der Dichter Ivan Andreevich Krylov, dessen witzige Fabeln als Weisheitslehre und Beispiel für Sprachkenntnisse weithin beliebt waren. Der Name Fjodor Tyutchev sollte als "moderner" Dichter vor seiner Zeit erwähnt werden, eine Vorahnung der russischen Symbolschule.
Die Ansprache in Briefen wich allmählich Prosaschreibern mit einer realistischeren Lebenseinstellung. Nikolai Wassiljewitsch Gogol ist eine verwirrende und oft unverständliche Figur zwischen romantischen und realistischen Perioden der russischen Literatur. Seine Prosa entwickelte sich von den romantischen Geschichten und der Folklore seiner Heimat Ukraine zum forschenden, aggressiven, sarkastischen Realismus von Dead Souls.
Hintergrund zum Schreiben von „Last Love“
Russische Klassiker widmeten dem Thema Liebe eine große Anzahl ihrer Werke, und Tyutchev trat nicht beiseite. Eine Analyse des Gedichts zeigt, dass der Dichter dieses helle Gefühl sehr genau und emotional übermittelt hat. Fedor Ivanovich hat es geschafft, ein so schönes und berührendes Werk zu schreiben, weil es autobiografisch ist. „Last Love“ widmet sich seiner Beziehung mit der 24-jährigen Elena Denisyeva.
Es ging weiter, bis die beiden Säulen des russischen Dramas: Alexander Griboedov und Alexander Ostrovsky ins Rampenlicht traten. Aber bis zum Ende des Jahrhunderts wurden mehrere ewige Spiele von Anton Tschechow geschrieben, zum Beispiel The Seagull. Das goldene Zeitalter der russischen Prosa erreichte seinen Höhepunkt in den Werken von zwei der größten Vertreter der russischen Science-Fiction. Sie waren Fjodor Dostojewski und Leo Tolstoi. Die Romane von Fjodor Dostojewski befassen sich mit politischen und sozialen Themen sowie mit philosophischen und moralischen Fragen der russischen Gesellschaft. Sein Verbrechen und Sühne gilt als einer der besten Romane aller Zeiten.
Das Gedicht ist im "Denisiev-Zyklus" enthalten. Tyutchev verliebte sich im Alter von 57 Jahren in ein junges Mädchen, als er bereits mit einer Familie belastet war. Die Liebenden konnten ihre Gefühle nicht offen bekunden, das zeigt auch die Analyse von Tyutchevs Gedicht "Last Love". Der Dichter betrog seine Familie und das Mädchen hatte die Rolle einer Geliebten satt. Bald erkrankte Elena an vorübergehender Schwindsucht und starb. Fedor Ivanovich machte sich bis zu seinem Tod für den Tod des Mädchens verantwortlich.
Leo Tolstoi war wie sein Zeitgenosse Dostojewski nicht nur ein brillanter Romanautor, sondern auch ein politischer Denker und Philosoph. Sein Roman „Krieg und Frieden“ ist Familien- und historischer Roman in einem und gilt als eines der größten literarischen Werke der Weltliteratur.
Tolstois Geschichten gehören zu den umfangreichsten der Welt. Ein weiterer bemerkenswerter Roman ist Ana Karenina, ein umfangreiches Werk psychologischer Analyse und sozialer Beobachtung. Es gab auch andere wichtige Persönlichkeiten in dieser Zeit. Unter ihnen waren der Dichter Nikolai Nekrasov, Nikolai Leskov, Romancier und Kurzfilmautor.
Analyse von Tyutchevs Gedicht "Last Love"
Das Werk ist insofern einzigartig, als es nicht von einem jungen Mann in einem Anfall von Leidenschaft geschrieben wurde, sondern von einem Mann, der durch Lebenserfahrung weise ist. "Last Love" ist kein Bedauern über die längst vergangenen Tage, sondern die Fähigkeit, jede Minute zu schätzen, die Sie neben Ihrem Liebsten verbringen. Der Held scheint zu abergläubisch, weil er Angst hat, kostbare Momente zu verlieren, weil sie sich in seinem Leben nicht wiederholen werden. Fedor Ivanovich macht in seinen Werken eine Person gleichzeitig majestätisch und schwach. Diese Dualität zeigt sich auch in dieser Arbeit.
Nach dem großen Zeitalter der Prosa gab es eine Wiederbelebung der Poesie. Man nennt es das Silberne Zeitalter. Die Kulturen Westeuropas inspirierten eine neue Generation russischer Dichter, während die russische Kultur in Europa an Popularität gewann. Valeria Bryusov und Dmitry Merezhkovsky sind die herausragendsten Vertreter der Prosa der Symbolik.
Einige der größten Dichter des zwanzigsten Jahrhunderts, die sich der bolschewistischen Revolution und der Sowjetherrschaft widersetzten, waren Ana Achmatowa, Maria Zwetajewa und Osip Mandelstam. Der letzte von ihnen wurde in den 1930er Jahren verhaftet und starb in einem Arbeitslager. Er war auch der Begründer des Sozialistischen Realismus.
Eine Analyse von Tyutchevs Gedicht "Last Love" zeigt, dass der Held seine Gefühle mit der Abenddämmerung verbindet, die mit ihrem Abschiedsstrahlen seinen Lebensweg erleuchtet. Er versteht, dass der größte Teil seines Lebens gelebt wurde, aber gleichzeitig empfindet er weder Bedauern noch Angst, er betet nur, dass der Abend so langsam wie möglich vergeht und seinen Charme verlängert. Tyutchevs Liebe ist freundlich, sanft und fürsorglich, das Gedicht selbst ist voller versteckter Traurigkeit und Hoffnungslosigkeit.
Nach der Revolution verließen viele Schriftsteller Russland nach Europa und in den Westen. Ein weiterer russischer Schriftsteller im Exil, der vor der Revolution ein hohes Maß an Anerkennung erlangte und seine Arbeit im Ausland fortsetzte, war der Nobelpreisträger Ivan Bunin. In seinen Romanen und dominanten Erzählungen setzte Bunin die literarische Tradition von Turgenjew, Gontscharow, Leo Tolstoi und Tschechow fort.
In den ersten Jahren der Sowjetmacht wurden die Werke von Nikolai Zabolotsky, Alexander Vvedensky, Konstantin Vaginov und dem berühmtesten russischen Absurdisten Daniil Charms beachtet. Andere bemerkenswerte Autoren dieser Zeit waren die Romanciers Andrei Platonov, Yuri Olesha und die Schriftsteller Isaac Babel und Mikhail Zoshchenko der Geschichte.
Analyse des Gedichts von Fyodor Tyutchev "Last Love"
In den 1930er Jahren wurde der sozialistische Realismus zum offiziellen Stil, und seine Richtlinien wurden nach dem Ende des zweiten Krieges noch strenger durchgesetzt. Er fügte der russischen Literatur jedoch solche roten Namen hinzu wie Michail Scholochow, Nobelpreisträger, und Alexei Nikolajewitsch Tolstoi; und die Dichter Konstantin Simonov und Alexander Tvardovsky werden bis heute in Russland gelesen. Andere sowjetische Berühmtheiten wie Alexander Serafimovich, Nikolai Ostrovsky, Alexander Fadeev und Fedor Gladkov wurden seitdem nie mehr von aktuellen Herausgebern veröffentlicht.
Jahrzehnte nach Stalins Tod gab es jedoch mehrere Tauwetter. Literaturbeschränkungen wurden gelockert. Boris Pasternak veröffentlichte schließlich seinen legendären Roman Doktor Schiwago, wenn auch außerhalb der Sowjetunion. Er wurde mit dem Nobelpreis für Literatur ausgezeichnet, musste jedoch Sowits Urheberrecht aufgeben.
Chruschtschows Tauwetter brachte frischen Wind in die Literatur. Poesie wurde zu einem vollständigen kulturellen Phänomen, mit Yevgeny Yevtushenko, Andrey Voznesensky, Robert Rozhdestvensky und Bella Akhmadulina, die ihre Gedichte in Stadien rezitierten und riesige Menschenmengen anzogen. Einige Schriftsteller wagten es, sich gegen die sowjetische Ideologie auszusprechen, wie Alexander Solschenizyn, ein Kurzfilmautor und Nobelpreisträger, der über das Leben auf den Feldern des Gulag schrieb, oder Vasily Grossman, der über die Ereignisse des Zweiten Weltkriegs schrieb widersprechen der offiziellen sowjetischen Geschichtsschreibung.
Das Gedicht "Last Love" gilt als Höhepunkt der Liebeslyrik des Dichters. In jeder Zeile dieses Werkes hören wir die Qual und Traurigkeit eines Mannes bereits mittleren Alters, der das Glück, das ihn so unerwartet überflutete, nicht ablehnen kann, und in der Wiedererkennung hören wir nicht jugendliche Leidenschaft, sondern Töne bitteren Bedauerns darüber vergangenes Leben, über die Liebe, die zu ihm kam, leider ist es für ihn zu spät. Aber gleichzeitig sind dies die Worte eines Menschen, der mit Lebenserfahrung weise ist und den Preis der Liebe kennt.
In seinem Gedicht vergleicht der Autor die letzte Liebe mit der Abenddämmerung und behauptet, so wie die Abenddämmerung den vergangenen Tag mit ihrem letzten Glanz erleuchtet, so erleuchtet die letzte Liebe das menschliche Leben, das sich bereits seiner ewigen Zuflucht nähert. Aber die Hauptfigur der Arbeit hat vor nichts Angst und bereut nichts. Er bittet nur um eine Sache
Text "Letzte Liebe" F. Tyutchev
Oh, wie in unseren abnehmenden Jahren
Wir lieben zärtlicher und abergläubischer ...
Schein, Schein, Abschiedslicht
Der halbe Himmel war von einem Schatten verschlungen,
Nur dort, im Westen, wandert der Glanz, -
Lass das Blut in den Adern dünn werden,
Aber Zärtlichkeit versagt nicht im Herzen ...
Oh, letzte Liebe!
Du bist sowohl Glückseligkeit als auch Hoffnungslosigkeit.
Analyse von Tyutchevs Gedicht "Last Love" Nr. 5
Fjodor Tyutchev, der bereits ein reifer Mann, ein versierter Diplomat und ein berühmter Dichter war, verliebte sich in eine junge Schülerin einer Pension für edle Mädchen Elena Denisyeva. Der Autor ahnte nicht einmal, dass er in seinen abnehmenden Jahren solch starke Gefühle erleben konnte. Außerdem war er erstaunt, dass seine Liebe auf Gegenseitigkeit beruht. Die Romanze von Tyutchev und Denisyeva entwickelte sich schnell und wurde zum Gegenstand zahlreicher Streitigkeiten und Klatsch in der High Society. Der Dichter konnte jedoch sein eigenes Glück nicht ganz glauben, wie das Gedicht "Last Love" zeigt, das in der ersten Hälfte der 1850er Jahre geschrieben wurde.
Beim Versuch, seine Gefühle zu sortieren, kommt Tyutchev zu dem Schluss, dass "wir in unseren abnehmenden Jahren zärtlicher und abergläubischer lieben". Dieser weise Mann, der zweimal verheiratet war und es geschafft hat, Kinder großzuziehen, entdeckt völlig neue Charaktereigenschaften, von denen er nicht einmal ahnte. Der Dichter vergleicht seine unerwartete Liebe mit der Abenddämmerung, die seinen Weg mit einem besonderen Glanz erhellt. In diesem alles verzehrenden Gefühl sieht der Autor nicht nur den Sinn seines irdischen Daseins, sondern schöpft auch Kraft für die Inspiration, die ihn laut Tyutchev längst verlassen hat.
Es ist bemerkenswert, dass der Dichter sich nach dem Treffen mit Elena Denisyeva nicht nur der Liebe, sondern auch den Landschaftstexten zuwendet und zu bemerken beginnt, dass die Welt um ihn herum wirklich schön ist. „Der halbe Himmel war von einem Schatten bedeckt, nur dort, im Westen, wandert ein Glanz“, so beschreibt der Dichter einen gewöhnlichen Tag aus seinem Leben. Und was er vor dem Fenster sieht, entspricht am ehesten den Gefühlen, die der Dichter in diesem Moment durchlebt. Er will nicht, dass der Tag so unaufhaltsam endet, und protestiert innerlich dagegen, dass sein Leben dem Ende zugeht. Die Wärme, die seine letzte Liebe Tyutchev gibt, wärmt jedoch die Seele des Dichters und erfüllt sie mit einer Vielzahl von Gefühlen. „Lass das Blut in den Adern dünn werden, aber die Zärtlichkeit wird im Herzen nicht dünn“, bemerkt Tyutchev. Er ist gerührt von dem, was er gerade erlebt, und gleichzeitig immer wieder überrascht, dass ihm all dies widerfährt – dem Menschen, der am wenigsten damit gerechnet hat, der Held einer faszinierenden Liebesgeschichte zu werden. Gleichzeitig versteht der Dichter, dass seine Position hoffnungslos ist, da der Status und die Position in der Gesellschaft es ihm nicht erlauben, sich von seiner rechtmäßigen Frau scheiden zu lassen. Aber der Dichter kann seine Liebe zu Elena Denisyeva nicht aufgeben und glaubt, dass er ein unverdientes Geschenk des Himmels erhalten hat.
"Letzte Liebe", Analyse von Tyutchevs Gedicht Nr. 6
Liebe ist ein unberechenbares Gefühl. Es kann plötzlich zu einer Person kommen. Kein Wunder, dass eine der führenden Traditionen der russischen Literatur der Vergleich der Liebe mit einem Schlag, einem Blitz ist, wie zum Beispiel in den Geschichten von Ivan Alekseevich Bunin. In der Poesie ist es etwas anders. Da der Text das Reich der Gefühle betrifft, wartet der Dichter auf eine emotionale Reaktion des Lesers, er hofft, dass jeder, der das Gedicht gelesen hat, ausrufen kann: "Ja, ich habe es auch gespürt! Und ich habe es überlebt!"
Fjodor Iwanowitsch Tyutchevs Gedicht „Last Love“, das Teil des berühmten „Denisiev-Zyklus“ ist, ist tatsächlich seiner letzten Liebe gewidmet – der 24-jährigen Elena Denisiev. Natürlich ist es autobiografisch, denn die tragische Geschichte ihrer Beziehung ist hinlänglich bekannt: Der 47-jährige Dichter verliebte sich in einen jungen Schüler des Smolny-Instituts, konnte seine Familie aber nicht verlassen. Erschöpft von einer solchen "doppelten" Existenz starb die junge Frau an vorübergehender Schwindsucht, und Tyutchev lebte bis zu seinem Tod mit einem Schuldgefühl.
Das Gedicht gilt zu Recht als Perle der Liebeslyrik. Das ist kein leidenschaftliches Jugendgeständnis, das ist kein bitteres Bedauern über vergangene Liebe – das ist wirklich eine Erklärung, eine Erklärung eines weisen Mannes, der gelernt hat, die intimsten Liebesmomente zwischen Mann und Frau zu schätzen. Gerade in solchen Momenten hat man Angst, es zu verhexen, weshalb der Autor schreibt: "Oh, wie wir in unseren abnehmenden Jahren zärtlicher und abergläubischer lieben." Vielleicht wird der Held tatsächlich abergläubisch, weil er Angst hat, etwas Kostbares in seinem Leben zu verlieren und nie wieder zu gewinnen.
Generell ist anzumerken, dass eine Person in Tyutchevs Poesie - auch in "kosmischer", sogar in der Liebe - gleichzeitig schwach und majestätisch ist. Zerbrechlich wie ein Rohr angesichts der Natur, ist er groß durch eine Art innere, unerklärliche Kraft. Eine ähnliche Dualität ist in diesem Gedicht zu spüren, nur dass diese Dualität hier mit Hilfe des Parallelismus (Vergleich von Naturphänomenen mit menschlichem Leben) ausgedrückt wird, der für Volkspoesie charakteristischer ist. In dieser Arbeit ist die letzte Liebe des Helden mit der Abenddämmerung verbunden:
Schein, Schein, Abschiedslicht
Letzte Liebe, Abenddämmerung!
Wörtlich ist dies wie folgt zu verstehen: Wie die Abenddämmerung mit ihrem letzten Glanz alles um sich herum erleuchtet, so erleuchtet das Abschiedslicht der letzten Liebe das zu Ende gehende Leben eines Menschen, denn „der Schatten hat den halben Himmel bedeckt“. , was bedeutet, dass die Hälfte des Lebens bereits gelebt wurde. Wie kann man sich hier nicht an Dante erinnern. ". Nachdem ich mein irdisches Leben auf halbem Weg hinter mir gelassen hatte, fand ich mich in einem düsteren Wald wieder"? Aber der Held von Tyutchev empfindet keine Angst oder Reue, er fragt nur mit einer demütigen Bitte:
Verlangsamen, verlangsamen, Abendtag,
Zuletzt, zuletzt, Charme.
Ja, der Held ist nicht mehr jung, also „Blut läuft zur Neige in den Adern“. aber jetzt drückt seine Liebe mehr Freundlichkeit, Fürsorge aus, d.h. Zärtlichkeit, die "schmachtet nicht im Herzen". Obwohl in den letzten Zeilen Traurigkeit verborgen ist, weil der Held die letzte Liebe "Hoffnungslosigkeit" nennt. Und wieder taucht ein Oxymoron auf, das für Tyutchevs Stil charakteristisch ist: Es stellt sich heraus, dass "Hoffnungslosigkeit" beim Helden "Glückseligkeit" verursacht! Fabelhaft.
Wenn man über die rhythmische Organisation des Gedichts spricht, ist es unmöglich, den besonderen Klang dieser Arbeit nicht zu sagen. Auf den ersten Blick scheint das Gedicht in Amphibrach geschrieben worden zu sein. Doch das letzte Wort scheint aus dem allgemeinen Rhythmus zu geraten und bricht den harmonischen Klang. In der Poesie wird dies allgemein als Rhythmusunterbrechung bezeichnet. Offensichtlich nutzt der Autor diese Technik, um eine vertrauensvollere Intonation zu erzeugen, um den Bekenntnischarakter seines Liebesgeständnisses zu betonen. Die Langsamkeit des Rhythmus wird auch durch Wiederholungen verursacht: "Leuchte, leuchte, Abschiedslicht.". "Langsamer, langsamer, Abendtag.". "Lang, zuletzt, Charme."
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Stell dir die letzte Liebe vor
Fjodor Tyutchev verliebte sich zu Lebzeiten, ein ziemlich bekannter russischer Dichter und Diplomat, in einem ziemlich ernsten Alter in die schöne vierundzwanzigjährige Elena Denisyeva.
Zu seiner großen Überraschung beruhte diese Liebe auf Gegenseitigkeit. Dieser Roman dauerte mehr als zehn Jahre. Aufgrund seiner sozialen Stellung in der Gesellschaft konnte er sich nicht von seiner Frau scheiden lassen und wieder heiraten.
All die Jahre war er seiner Frau für ihr Verständnis und ihre Geduld dankbar, aber er konnte sich nicht von seiner Liebe trennen. Der Dichter überlebte seine beiden Frauen. Er war besonders besorgt über den Tod von Elena und betrachtete sich bis zu seinem Lebensende allein als Schuldigen an ihrem frühen Tod.
In den fünfziger Jahren des neunzehnten Jahrhunderts schrieb Tyutchev das Gedicht "Last Love", in dem er versucht, seine inneren Gefühle zu verstehen. Dieses Gedicht ist in einer ziemlich bekannten Reihe von lyrischen Werken enthalten, die der Beziehung zwischen einem Mann und einer Frau und dem wunderbaren Gefühl, das sie verbindet, gewidmet sind - dem Gefühl der Liebe. Der Dichter war zweimal verheiratet, hatte Kinder, aber wie er selbst einmal in einem Brief an seinen Freund schrieb: „Ich hätte nicht einmal gedacht, dass ich zu so starken Gefühlen fähig bin.“
Er vergleicht seine späte Liebe mit der „Abenddämmerung“, die seinen Lebensweg mit einem besonderen Glanz erhellt und behauptet, dass dieses unwiderstehliche Gefühl zum Sinn seines Daseins geworden ist und er in ihm Kraft und Inspiration findet, die er nicht hatte fühlten lange Zeit und dachten, dass sie für immer sein würden, sie verließen ihn.
Das Gedicht "Last Love" gilt als Höhepunkt der Liebeslyrik des Dichters. In jeder Zeile dieses Werkes hören wir die Qual und Traurigkeit eines Mannes bereits mittleren Alters, der das Glück, das ihn so unerwartet überflutete, nicht ablehnen kann, und in der Wiedererkennung hören wir nicht jugendliche Leidenschaft, sondern Töne bitteren Bedauerns darüber vergangenes Leben, über die Liebe, die zu ihm kam, leider ist es für ihn zu spät. Aber gleichzeitig sind dies die Worte eines Menschen, der mit Lebenserfahrung weise ist und den Preis der Liebe kennt.
„Oh, wie wir in unseren niedergehenden Jahren zärtlicher und abergläubischer lieben“, sagt der Dichter. Mit diesen Worten sagt er uns, dass man mit zunehmendem Alter zu schätzen beginnt, was das Schicksal einem gegeben hat. Tyutchev wurde im Laufe der Jahre zu einer sehr abergläubischen Person, er hatte große Angst, das Kostbarste zu verlieren - das, was er nie wieder finden konnte - die Liebe.
In seinem Gedicht vergleicht der Autor die letzte Liebe mit der Abenddämmerung und behauptet, so wie die Abenddämmerung den vergangenen Tag mit ihrem letzten Glanz erleuchtet, so erleuchtet die letzte Liebe das menschliche Leben, das sich bereits seiner ewigen Zuflucht nähert. Aber die Hauptfigur der Arbeit hat vor nichts Angst und bereut nichts. Er bittet nur um eines: „Langsamer, langsamer, Abendtag,
Zuletzt, zuletzt, Charme.
Tyutchevs Held ist bereits ein Mann mittleren Alters, und wie er selbst feststellt, dass "sein Blut in seinen Adern fließt", behauptet er gleichzeitig, dass trotz seines Alters und dieser "Armut" seine Liebe, Freundlichkeit, Zärtlichkeit , kümmere dich um einen geliebten Menschen "schmachte nicht in seinem Herzen."
Ja, die letzten Zeilen sind voller Traurigkeit und Sehnsucht, er nennt seine letzte Liebe „Hoffnungslosigkeit“, aber aus irgendeinem Grund hat dieses Gefühl die Hauptfigur glücklich gemacht.
In Fortsetzung von Puschkins Gedanken über das „Lächeln des Abschieds“ des Lebens, das in der späten Liebe am „traurigen Sonnenuntergang“ des menschlichen Daseins auf Erden zu spüren ist (A. S. Puschkin. „Verrückte Jahre verblasster Spaß …“), der lyrische Held von Das Gedicht „Letzte Liebe“ (Tyutchev), dessen Analyse wir durchführen werden, sieht in dem Gefühl, das ihn „in seinen abnehmenden ... Jahren“ besuchte, die Morgendämmerung, das Abendlicht. Das Fragment besteht aus drei Vierzeilern von einem Vier-Fuß-Meter. Dies ist kein jambischer Rhythmus, obwohl einige der Füße einem jambischen Rhythmus ähneln. Allerdings gibt es darin rhythmische Unterbrechungen, die das Besondere, Alleinstellungsmerkmale der „letzten Liebe“ hervorheben.
Oh, wie in unseren abnehmenden Jahren
Wir lieben zärtlicher und abergläubischer ...
Schein, Schein, Abschiedslicht
Letzte Liebe, Abenddämmerung!
Vor dem Hintergrund des jambischen Tetrameters erscheinen in der ersten und dritten Zeile in geraden Zeilen zusätzliche Silben an schwachen Stellen: nach der zweiten starken Stelle. Dank dessen stechen die Wörter „Liebe“ und „Letzter“ hervor. Vor Ihnen liegt die Geburt des russischen Dolnik, eines grundlegend neuen Metrums, dessen Originalität später in der Poesie des Silbernen Zeitalters vollständig offenbart wird. Doch schon bei den ersten Samples fällt auf, dass er Gelegenheit bietet, gewisse Aspekte zusätzlich sinnvoll zu betonen. In dem Gedicht "Last Love" (Tyutchev), dessen Analyse uns interessiert, gibt es zwölf Zeilen, und in fünf von ihnen gibt es Stopps, bei denen der Abstand zwischen starken Stellen variabel ist (1-2 Silben). Zusätzlich zu den genannten stechen die Wörter „im Westen“, „verlangsamen“, „Glückseligkeit“ mit Unterbrechungen hervor, die sich auf die mangelnde Bereitschaft des lyrischen Helden konzentrieren, sich von einem seltenen, ungewöhnlichen wie dem Spektakel der Morgendämmerung zu trennen der westen, ein phänomen, ein gefühl, das trotz seiner hoffnungslosigkeit selig macht.
Metrische Originalität, die ein durchgehendes Merkmal des Textes ist, verleiht ihm Integrität. Es gibt noch ein weiteres künstlerisches Merkmal, das die Einheit der Idee bezeugt - dies ist eine reiche phonische Palette, in der der Assonant "e" als Tonikum hervorsticht. Es ist in den Reimen aller drei Vierzeiler zu hören (1 - Jahre - Licht, Aberglaube - Abend; 2 - Schattentag; 3 - Zärtlichkeit - Hoffnungslosigkeit) sowie in inneren Reimen: "Pom e Länge, pom e Länge, Zoll e h e rny d eäh..." "Aber rein e rdce n e skud e nein n e Zärtlichkeit...“ (Strophen 2,3). Die Hauptassonanz schwingt mit weiteren Lautwiederholungen („a“, „i“, „y“) mit, die alle mit einem wohlklingenden Halbvokal und Alliterationen für klangvolles „l“, „n“, „m“ kombiniert werden. In diesem Zusammenhang wird der Stil des Liedes ohne Worte in der ersten Strophe („ Ö, als auf der sk Busen unser le t / Nicht Gut Sie wir l Jubiläum m und mit Ihr wahr Sie..."). Dieser Gesang setzt sich auch in Zukunft fort und erreicht eine besondere Ausdruckskraft in den Zeilen mit Wiederholungen melodischer Verbformen („Shine, shine“, „Slow down, slow down“, „Prolong, prolong“).
Um die Originalität der Instrumentierung von Tyutchevs Gedicht "Last Love" zu spüren, versuchen Sie, es laut zu lesen und dabei auf die erwähnten phonischen Merkmale zu achten. Die Analyse beginnt nicht zufällig mit ihnen, da das Thema des Gedichts ein Phänomen ist, das nur mit Hilfe von Worten schwer zu beschreiben ist. Liebe ist Licht, Dämmerung, Glanz. Sie wird vom lyrischen Helden vor dem Hintergrund des physischen Aussterbens als der letzte Blitz (Puschkins Beiname wird wiederholt - "Abschiedslicht") des Lebens wahrgenommen. Die metaphorische Annäherung an die Sonne bei Sonnenuntergang in der zweiten Strophe lässt uns das Bild eines „Abendtages“ erzeugen:
Der halbe Himmel war von einem Schatten bedeckt,
Nur dort, im Westen, wandert der Glanz, -
Verlangsamen, verlangsamen, Abendtag,
Zuletzt, zuletzt, Charme.
Aus der Parallelität von Natürlichem und Menschlichem entstehen Sonnenuntergangsbilder in der Landschaft und im irdischen Dasein des Einzelnen. Sie kombinieren Licht und Schatten, Tag- und Nachtmerkmale (Oxymoron „Abendtag“), was das Gefühl der Einzigartigkeit und des Mysteriums des Lebens verstärkt. Aufgrund der Tatsache, dass das Gedicht psychologische Besonderheiten enthält („unser Alter“, „wir lieben“), hat das Bild des lyrischen Helden subjektive Zuverlässigkeit. Der romantische Gegensatz zwischen ewiger Seelenjugend und körperlicher Vernichtung wird als berauschendes Erlebnis vermittelt. In der greifbaren Ausprägung des Gefühls sticht der Wunsch nach Frieden hervor. Die Bewunderung der „Abenddämmerung“ (die helle, sonnige Farbe wird im Sonnenuntergang betont und veranlasst uns, ihn als den Beginn eines neuen, abendlichen Tages wahrzunehmen) zeugt von der Harmonie, die in den zurückgehenden Jahren gefunden wurde und den schmerzhaften Bruch überwindet. Im dritten Vierzeiler werden die Besonderheiten innerer Empfindungen umrissen. Der Widerspruch zwischen dem Sterben („Blut läuft dünn in den Adern“) und dem Genießen des Erwachten dank Liebe, Zärtlichkeit löst sich im Gedicht in der Erhöhung der spirituellen Glückseligkeit auf, die es Ihnen ermöglicht, die Trauer zu überwinden und die Hoffnungslosigkeit als Geschenk des Schicksals wahrzunehmen (Gegen Depression aus dem Bewusstsein des Lebensendes steht die Überhöhung der „letzten Liebe“, übermittelter Ausruf und emotionaler Zwischenruf). Dies ist das letzte Abschiedsgeschenk, das Ihnen erlaubt, die Richtigkeit des Lebens zu erkennen.
Aufgrund der Bedeutung für den lyrischen Helden, über ihr tiefes Wesen nachzudenken, verbindet sich Traurigkeit in seinem emotionalen Zustand mit einem Siegesgefühl. In seiner Stimmung „Der halbe Himmel war von einem Schatten bedeckt“, aber der Glanz der Wahrheit kontrastiert damit, die Kombination von für ihn ebenso wichtigen Erfahrungen erzeugt einen echten „Charme“. Es ist die semantische Dominante des Gedichts, in dem die Vielfalt der Einzelheiten die Harmonie des Ganzen nicht verletzt. Der Ton „e“ wird zum Tonikum, das (als letzter Vokal) des Textes endet und an ein polyphones Musikstück erinnert. Damit ist die Analyse von Tyutchevs Gedicht "Last Love" abgeschlossen.
Fedor Tyutchev und Elena Denisyeva.
Der Denisyev-Zyklus wird als der lyrischste und ergreifendste im Werk von Fjodor Tyutchev bezeichnet. Adressat dieser Gedichte ist die Muse und letzte Liebe der Dichterin Elena Denisyeva. Aus Liebe zu Tyutchev hat sie alles geopfert: ihren sozialen Status, den Standort ihrer Familie, den Respekt anderer. Ihre Beziehung dauerte lange 14 Jahre. Sie waren süß und schmerzhaft zugleich. 
Porträt von Elena Alexandrovna Denisyeva.
Elena Aleksandrovna Denisyeva stammte aus einer alten, aber verarmten Adelsfamilie. Ihre Mutter starb, als Elena noch ein Kind war. Einige Zeit später heiratete der Vater erneut, aber die Stiefmutter mochte die rebellische Stieftochter nicht besonders. Daher wurde das Mädchen dringend nach St. Petersburg geschickt, um von der Schwester ihres Vaters, Anna Dmitrievna Denisyeva, erzogen zu werden. Sie war Inspektorin des Smolny-Instituts. Diese Position ermöglichte es der Tante, für ihre Nichte ein Studium am Institute of Noble Maidens zu arrangieren.
Anna Dmitrievna war normalerweise streng mit den Schülern, verwöhnte Elena und verwöhnte sie. Sie kaufte Outfits für ihre Nichte, nahm sie mit in die Welt. Die junge Schönheit mit perfekten Manieren wurde sowohl von übergroßen Gesellschaftslöwen als auch von leidenschaftlichen jungen Männern wahrgenommen. 
Elena Denisyeva ist die letzte Liebe von Fyodor Tyutchev.
Das jahrelange Studium in Smolny ermöglichte es Elena Alexandrowna, die Kunst der Hofetikette zu beherrschen, Deutsch und Französisch ohne Akzent zu sprechen und andere für die Schüler notwendige Fähigkeiten zu erwerben. Das Mädchen erwartete eine völlig erfolgreiche Regelung ihres Schicksals: Nach ihrem Abschluss am Smolny-Institut hätte sie Ehrendame am kaiserlichen Hof werden sollen, wenn nicht der große Skandal gewesen wäre, der kurz vor der Freilassung von Denisyeva ausbrach. 
Ernestina Tyutcheva, Ehefrau von Fjodor Tyutchev. F. Dürk, 1840
Die Töchter von Fyodor Ivanovich Tyutchev studierten in derselben Klasse mit Elena Alexandrovna, daher war Denisyeva ein häufiger Gast in seinem Haus. Die Töchter des Dichters kamen mit ihrer Freundin zum Tee nach Hause. Allmählich begann Tyutchev, dem Mädchen mehr Aufmerksamkeit zu schenken, als es die Etikette erforderte. Die Frau des Dichters sah, wie er sich um eine junge Schönheit kümmerte, legte jedoch nicht viel Wert darauf. Ernestina Feodorovna, die sich der früheren Intrigen ihres Mannes mit Aristokraten bewusst war, war der Ansicht, dass seine Bindung an ein Waisenmädchen keine Bedrohung darstellte. 
Elena Denisyeva mit ihrer Tochter.
Im März 1851, kurz vor seinem Abschluss in Smolny und der anschließenden Verteilung auf zukünftige Posten, brach ein unglaublicher Skandal aus. Es stellte sich heraus, dass Denisyevs Schülerin schwanger war und bald gebären würde. Der Direktor ließ Elena Alexandrowna beschatten und fand heraus, dass sie sich heimlich mit Fjodor Tjutschew in einer Mietwohnung unweit des Smolny-Instituts getroffen hatte. Denisyeva gebar im Mai desselben Jahres.
Tante wurde jedoch sofort von ihrem Arbeitsplatz verwiesen, nachdem sie eine großzügige Rente festgelegt hatte, und fast alle wandten sich von Elena ab. Ihr Vater verfluchte sie und verbot ihren Verwandten, mit ihrer Tochter zu kommunizieren. Nur die Tante unterstützte ihre Nichte und nahm sie zu sich. 
Fedor Ivanovich Tyutchev ist ein russischer Dichter.
Damals war Denisyeva 25 Jahre alt und Tyutchev 47 Jahre alt. Für ihn war die junge und stattliche Elena Alexandrovna eine Muse, eine alles verzehrende Leidenschaft. Ihre schmerzhafte Beziehung dauerte vierzehn Jahre.
Tyutchev wollte die offizielle Ehe nicht beenden, aber er konnte sich auch nicht von seiner Geliebten trennen. Sie hatten drei Kinder. Elena Alexandrovna vergab Tyutchev sowohl seltene Besuche als auch das Leben in zwei Familien. Auf die Frage der Kinder, warum Papa praktisch nie zu Hause sei, log die Frau, er habe zu viel Arbeit.
Nur wenige Wochen im Jahr im Ausland war Elena Alexandrovna wirklich glücklich. Schließlich kannte dort niemand ihre Geschichte, und als sie in ein Hotel eincheckte, nannte sie sich entschlossen Madame Tyutcheva. 
Elena Denisyeva ist die Muse und Geliebte des Dichters Fyodor Tyutchev.
In Russland musste sich Denisyeva erneut mit der Position einer halben Frau, halben Geliebten abfinden. Sie verstand vollkommen, dass sie mit Selbstgeißelung beschäftigt war, aber sie konnte nicht anders, weil sie den Dichter zu sehr liebte.
Und doch konnte diese unterwürfige Frau es manchmal nicht ertragen und zeigte ihr Temperament. Als sie bekannt gab, dass sie zum dritten Mal schwanger war, versuchte Fedor Ivanovich, sie von der Geburt abzubringen. Dann geriet Denisyeva in Wut, schnappte sich die Figur vom Tisch und warf sie mit aller Kraft nach Tyutchev. Sie hat ihn nicht geschlagen, sondern nur die Ecke des Kamins abgeschlagen.
Ihre schmerzhafte Beziehung hätte fortgesetzt, aber 1864 starb Elena Denisyeva plötzlich an Tuberkulose. Tyutchev war untröstlich.
Den ganzen Tag lag sie in Vergessenheit -
Und Schatten bedeckten alles -
Lil warmer Sommerregen - seine Jets
Die Blätter klangen fröhlich.
Und langsam kam sie zur Besinnung -
Und ich fing an, auf das Geräusch zu hören
Und lange zugehört - leidenschaftlich,
Eingetaucht in bewusstes Denken ...
Und so, als würde ich mit mir selbst sprechen,
Bewusst sagte sie:
(Ich war bei ihr, getötet, aber am Leben)
"Oh, wie habe ich das alles geliebt!"
Du hast geliebt und so wie du liebst -
t, es ist noch niemandem gelungen -
Oh Herr! .. und überlebe das ...
Und mein Herz zerbrach nicht in Stücke... 
Rahmen aus dem Film "Die letzte Liebe von Tyutchev" (2003)
Nach dem Tod seiner Geliebten schrieb Tyutchev an seine Freundin: „... Die Erinnerung an sie ist, dass das Hungergefühl im Hungrigen, unersättlichen Hunger, es lebt nicht, mein Freund Alexander Ivanovich, es lebt nicht ... Die Wunde eitert, sie heilt nicht. Sei es Feigheit. "Mir ist es egal, ob es Ohnmacht ist. Nur in ihrer Gegenwart und für sie war ich Mensch, nur in ihrer Liebe, ihrer grenzenlosen Liebe zu mir, ich Ich war mir meiner selbst bewusst ... Jetzt bin ich etwas sinnlos Lebendiges, eine Art lebendige, schmerzhafte Bedeutungslosigkeit das mag sein; aber glauben Sie mir, mein Freund Alexander Iwanowitsch, er kann nur meine Situation einschätzen, die von Tausenden zu einem ein schreckliches Schicksal hatte - vierzehn Jahre hintereinander, stündlich, jede Minute, mit einer solchen Liebe wie sie zu leben Liebe und überlebe es.
[…] Ich bin bereit, mir Undankbarkeit, Gefühlslosigkeit vorzuwerfen, aber ich kann nicht lügen: Es wurde keine Minute leichter, sobald das Bewusstsein zurückkehrte. Alle diese Opiummethoden betäuben den Schmerz für eine Minute, aber das ist alles. Die Wirkung von Opium wird vergehen, und der Schmerz ist immer noch derselbe ... "
Das Gedicht von Fjodor Iwanowitsch Tjutschew „Letzte Liebe“ gehört in die späte Schaffensphase des Dichters und ist eines seiner besten Werke. Voller Texte und tiefer Dramatik spiegelt es all die Erfahrungen von Tyutchev wider, die er zufällig in seinem Privatleben erlebt hat. Wir bieten eine kurze Analyse von "Letzte Liebe" nach einem Plan, der zur Vorbereitung auf eine Unterrichtsstunde in Literatur in der 10. Klasse dient.
Kurze Analyse
Geschichte der Schöpfung- Der Vers wurde 1852-1854 geschrieben und ist Elena Denisyeva gewidmet.
Thema des Gedichts- Ein starkes und tiefes Liebesgefühl, das nur im Erwachsenenalter möglich ist.
Komposition- Die Komposition ist bedingt in drei Teile unterteilt, in denen der Autor jeweils eine bestimmte Bedeutung geschlossen hat.
Genre- Elegie.
Poetische Größe– Iambischer Tetrameter mit Kreuzreim.
Beinamen- « zuletzt", "Abend", "Abschied".
Avatare- « ein Schatten umarmt den halben Himmel“, „Glanz wandert“.
Lexikalische Wiederholungen – « zuletzt, zuletzt“, „langsam, langsamer“.
Geschichte der Schöpfung
Fjodor Iwanowitsch, der bereits ein versierter Dichter und ein reifer Mann war, verliebte sich leidenschaftlich in eine junge Schülerin des Instituts für edle Mädchen, Elena Denisyeva. Zu dieser Zeit war Tyutchev 47 Jahre alt und sein Auserwählter 24 Jahre alt, aber ein so beeindruckender Altersunterschied wurde kein Hindernis für aufrichtige Gefühle.
Die Romanze zwischen Fedor Ivanovich und Elena entwickelte sich sehr schnell und wurde zum Gegenstand von Klatsch und Verurteilung in der Gesellschaft. Tatsache ist, dass der berühmte Dichter zu dieser Zeit eine Familie hatte und seine Beziehung zu einem jungen Mädchen unmoralisch war. Denisyevas Gefühle waren so stark, dass sie ihre Position in der Gesellschaft opferte.
Tyutchevs bösartige Verbindung dauerte 14 Jahre bis zum tödlichen Tod von Elena, die dem Dichter drei uneheliche Kinder zur Welt brachte. Die ganze Zeit über litt die junge Frau unter ihrer beleidigenden Stellung und starb an vorübergehender Schwindsucht. Die restlichen Tage lebte Fedor Ivanovich mit einem Schuldgefühl vor seiner Geliebten.
Tyutchev zeigte die ganze Kraft seiner Leidenschaft in zahlreichen Gedichten, die Elena gewidmet waren. Die hellsten lyrischen Werke wurden in der Sammlung "Denisiev-Zyklus" zusammengefasst. Es enthielt auch den Vers „Letzte Liebe“, der von Tyutchev in den Jahren 1852-1854 geschrieben wurde.
Gegenstand
Jede Zeile des Gedichts ist von einem starken und zarten Gefühl durchdrungen. Dies sind jedoch keine leidenschaftlichen und heftigen Liebeserlebnisse der Jugend, sondern viel tiefere und durchdringendere Gefühle der Reife.
Die Liebe eines älteren Menschen basiert auf Zärtlichkeit, Freundlichkeit, Aufmerksamkeit und dem Wunsch, sich um seine Geliebte zu kümmern und sie zu beschützen. Dies sind jedoch keine freundschaftlichen Beziehungen ohne Romantik, sondern die wahre Liebe eines Mannes zu einer Frau.
Der lyrische Held versteht, dass dieses Geschenk des Himmels - die letzte Liebe - irgendwie dem Untergang geweiht ist, und Sehnsucht und Hoffnungslosigkeit scheinen in der Arbeit durch. Er beschützt ihn abergläubisch, denn so ein starkes gegenseitiges Gefühl wird es nie wieder geben.
Komposition
Das Werk lässt sich bedingt nach der Anzahl der Strophen in drei Teile gliedern, die jeweils einen vollständigen Gedanken enthalten.
So werden in der ersten Strophe die Gedanken des lyrischen Helden über die Liebe im Erwachsenenalter gezeigt. Er vergleicht die Liebe mit Abenddämmerung, den Weg des Lebens erhellend.
In der zweiten Strophe spürt man die Distanziertheit des Helden, der an der Schwelle des unvermeidlichen Alters steht. Er bittet um einen kleinen Aufschub, um Zeit zu haben, den Reiz des Gefühls zu genießen.
Die letzte dritte Strophe spiegelt die Hauptidee der Arbeit wider - trotz aller Hindernisse, die die Zeit mit sich bringt, kann eine Person in jedem Alter aufrichtig und von ganzem Herzen lieben.
Genre
Das Gedicht ist im Genre der Elegie geschrieben - Lieder mit traurigem Inhalt. Die poetische Größe ist ein jambischer Tetrameter mit Kreuzreim.
Ausdrucksmittel
Erhabene Intonation wird durch die Verwendung des „o“-Partikels erreicht, mit dem der Autor das Werk gekonnt umrahmt. Lyrik und erstaunliche Musikalität verleihen dem Gedicht lexikalische Wiederholungen(„erweitern, verlängern“, „verlangsamen, verlangsamen“).
Die Ausdruckskraft und Bildhaftigkeit der Arbeit wird durch zahlreiche erreicht Beinamen("letzter", "abend", "abschied") und Metaphern(„Der halbe Himmel war von einem Schatten umfangen“, „Glanz wandert“).
