Und eine seltsame Melancholie bedrückt. Analyse des Gedichts „Wie oft, umgeben von einer kunterbunten Menge

Wie oft, umgeben von einem bunten Haufen,
Wenn vor mir, wie durch einen Traum,
Mit dem Lärm von Musik und Tanz,
Beim wilden Flüstern harter Reden,
Flimmernde Bilder seelenloser Menschen,
Richtig angezogene Masken,

Wenn sich meine kalten Hände berühren
Mit der sorglosen Kühnheit urbaner Schönheiten
Lange unerschütterliche Hände, -
Äußerlich in ihren Glanz und ihre Eitelkeit versunken,
Ich streichle einen alten Traum in meiner Seele,
Verlorene Jahre heilige Klänge.

Und wenn es mir irgendwie für einen Moment gelingt
Vergessen werden - eine Erinnerung an die jüngste Antike
Ich fliege frei, freier Vogel;
Und ich sehe mich als Kind und so
Alle Orte beheimatet: hohes Herrenhaus
Und ein Garten mit einem zerstörten Gewächshaus;

Ein grünes Kräuternetz wird einen schlafenden Teich bedecken,
Und hinter dem Teich raucht das Dorf – und sie stehen auf
In der Ferne Nebel über den Feldern.
Ich betrete die dunkle Gasse; durch die Büsche
Der Abendstrahl sieht aus und gelbe Blätter
Laut unter schüchternen Schritten.

Und eine seltsame Melancholie bedrückt meine Brust;
Ich denke an sie, ich weine und liebe,
Ich liebe die Träume meiner Schöpfung
Mit Augen voller azurblauem Feuer,
Mit einem rosa Lächeln wie ein junger Tag
Hinter dem Hain der erste Glanz.

Also das Königreich des wunderbaren allmächtigen Herrn -
Ich verbrachte viele Stunden allein
Und ihre Erinnerung lebt bis heute weiter.
Unter einem Sturm schmerzhafter Zweifel und Leidenschaften,
Wie eine frische Insel, harmlos zwischen den Meeren
Blüht in ihrer feuchten Wüste.

Wenn ich zur Besinnung gekommen bin, werde ich die Täuschung erkennen
Und der Lärm der Menschenmenge wird meinen Traum verscheuchen,
Ein ungebetener Gast im Urlaub,
Oh, wie ich ihre Fröhlichkeit in Verlegenheit bringen möchte
Und werfe kühn einen eisernen Vers in ihre Augen,
Voller Bitterkeit und Wut!

Analyse des Gedichts "Wie oft, umgeben von einer bunten Menge" Lermontov

M. Yu. Lermontov kühlte gegen Ende seines Lebens vollständig auf eine säkulare Lebensweise ab. Von Geburt an war ihm der Wunsch nach Einsamkeit inne, verstärkt durch eine Leidenschaft für Romantik. Lermontov hatte starke Überzeugungen, die er in den höchsten Kreisen nicht frei ausdrücken konnte. Seine offenen Ansichten erregten Spott und Misstrauen. Dadurch schloss sich der Dichter noch mehr in sich, er machte den Eindruck eines ständig düsteren und düsteren Menschen. Aber die Stellung des Adels verpflichtete ihn, die wichtigsten weltlichen Bälle zu besuchen. Einer dieser Maskenbälle fand im Januar 1840 statt. Der Dichter besuchte ihn widerwillig und drückte seine Gefühle in dem Gedicht "Wie oft, umgeben von einer kunterbunten Menge ..." aus.

Bereits in den ersten Zeilen ist die Irritation des Dichters über das Geschehen zu spüren. Die Bälle wurden von der Einhaltung eines strengen Anstands und raffinierten Reden zu den Klängen schöner Musik begleitet. Die Charakterisierung des Balls durch Lermontov ergibt ein ganz anderes Bild: „Tanz“, „wildes Flüstern“, „seelenlose Bilder“. Der Autor weiß, dass sich alle Anwesenden der Unnatürlichkeit des Geschehens bewusst sind, aber sie werden es niemals zugeben. Jeder Ball ist mit Falschheit und Täuschung gesättigt. Die Gespräche der Leute machen keinen Sinn und berühren keine sinnvollen Themen. Unter Masken verbergen sich gegenseitiger Hass und Wut. Außerdem bedeutet Lermontov unter den Masken weniger Papierdekorationen als unnatürliche Gesichter von Menschen. Die allgemein anerkannten Schönheiten haben längst ihre Frische und ihren Charme verloren, ihre Gefühle sind durch endlose Romanzen abgestumpft.

Lermontovs einzige Rettung während des Balls besteht darin, sich von Erinnerungen an seine ferne Kindheit mit seinen naiven Träumen und Hoffnungen mitreißen zu lassen. Der Dichter konnte sich schon als Kind mit ganzem Herzen der Schönheit der umliegenden Landschaft widmen. Er war noch nicht vertraut mit der bösartigen und betrügerischen menschlichen Gesellschaft. Diese Erinnerungen erwecken im Herzen des Autors ein längst vergessenes Gefühl purer Lebenslust. Sie lassen ihn sich wieder jung und voller Energie fühlen. Lermontov kann lange Zeit in einer so angenehmen Vergessenheit sein und sich vor der Außenwelt schützen. Für dieses vollständige Eintauchen in sich selbst erhielt der Dichter den schlechten Ruf eines verschlossenen und ungeselligen Menschen.

Je länger der Dichter in diesem Zustand verweilt, desto schmerzhafter und tragischer wird der Abschied von ihm. „Der Lärm der Menschenmenge“ bringt ihn zur Besinnung. Lermontov sieht sich wie nach einem tiefen Schlaf entsetzt um und sieht wieder ein hasserfülltes Bild von ekelhaftem Spaß. Das macht ihn wütend. Der Dichter träumt davon, mit einem waghalsigen Trick die Idylle zu durchbrechen. Lermontov erkannte, dass dies zum endgültigen Sturz seiner Autorität führen würde, und beschränkte sich auf den „eisernen Vers“, der das Werk „Wie oft, umgeben von einer bunten Menge ...“ war.

"Eiserner Vers" brachte die Tragik von Lermontovs Texten in einem Gedicht zum Ausdruck "Wie oft umgeben von einer kunterbunten Menge", geschrieben 1840 unter dem Eindruck einer Maskerade, die im St. Petersburger Bolschoi-Theater zu Ehren der Neujahrsfeier veranstaltet wurde. Dort, inmitten der lärmenden Menge, versteckt unter kunstvollen Masken, war Nikolaus der Erste höchstpersönlich. Aus diesem Grund verärgerte das von Lermontov angebrachte Datum, der 1. Januar 1840, den Autokraten, der vollkommen verstand, gegen wen der Dichter laute Anschuldigungen erhob.

Die ersten beiden Strophen sind Frieden, "feindlich" zum lyrischer Held. Darin ist alles disharmonisch: Klänge ( "wildes Geflüster verhärteter Reden", "Lärm von Musik und Tanz"), Farben ( "kunterbuntes Publikum") und Leute ( "masken", „Seelenlose Bilder“). Die schmerzhafte Interaktion des Helden mit der Welt der Lügen, in der jeder eine Maske trägt, die das wirkliche Leben tötet, wird durch eine Reihe von Beinamen vermittelt ( „Wildes Flüstern“, „unbewegte Hände“).

Sterblichkeit, Seelenlosigkeit, die Statik einer Maskerade wird mit syntaktischen Mitteln gezeigt. Komplexe Sätze mit zahlreichen isolierten Konstruktionen verlangsamen die Bewegung: und der lärmende Ball pulsiert nicht vor Leben, nur die schmerzliche Gegenwartserfahrung des lyrischen Helden ist hier intensiv.

"Wie durch einen Traum" sieht eine andere Welt in dem Gedicht. Der zentrale Teil der Arbeit führt den Leser hinein "Wunderbares Reich". Eine Traumerinnerung an ein Eingeborenenhaus und Garten, "schlafender teich", "dunkle Gassen" malerisch und bunt. Harmonie und Reinheit scheinen in jedem Bild durch. Genau hier in den Verlorenen "frische Insel", ist das Thema der Träume des Helden ein schönes Mädchen, um das er weint und sich sehnt.

An dieses liebe Altertum richtet sich ein Held "freier, freier Vogel". doppelt wiederholen Beiname spricht von einem unbändigen Durst nach Freiheit und Harmonie.

Auch hier, in seiner eigenen Welt, ist der Held unendlich einsam:

Ich saß lange Stunden allein da.

aber diese einsamkeit ist ambivalent, sie ist segen und fluch zugleich.

kompositorische Kunst Antithesen In dem Gedicht wird der durchdringende Psychologismus von Lermontovs Kreativität deutlich betont. Der dritte Teil des Werks, der den ersten wiederholt und so eine Rahmenkomposition schafft, synthetisiert den Inhalt der vorherigen Strophen. Die vom lyrischen Helden realisierte Täuschung stärkt seinen Zorn, der Kraft gibt, der allgemeinen Trägheit des Lebens nicht zu erliegen, sondern ihr die Aktivität entgegenzusetzen. Ausrufende Intonationen und Interjektionen zeigen, wie die Sehnsucht nach einem Traum, erschreckt durch den Lärm einer gesichtslosen Menge, von einem Durst nach Rache abgelöst wird, der ein neues Bild der Poesie entwickelt, "Eiserner Vers, übergossen mit Bitterkeit und Wut".

„Wie oft umgeben von einer kunterbunten Menge“ ist ein Gedicht, in dem die unendliche Weite tragischer Schwankungen von seelischer Hebung bis hin zu wütender Verzweiflung hilft, die Grundprinzipien der gesamten schöpferischen Weltanschauung des Dichters zu verstehen.

"Mutterland", Analyse von Lermontovs Gedicht, Komposition
"Sail", Analyse von Lermontovs Gedicht
"Prophet", Analyse von Lermontovs Gedicht
"Clouds", Analyse von Lermontovs Gedicht
"Ein Held unserer Zeit", eine Zusammenfassung der Kapitel von Lermontovs Roman

Die Themen von Lermontovs Gedichten zeichneten sich schon immer durch ihre Vielfalt aus, aber die Lyrik nahm im Werk des großen russischen Klassikers einen besonderen Platz ein. Mikhail Yuryevich träumte als Teenager immer davon, zum Ball zu kommen, zu glänzen, aber als sein Traum endlich wahr wurde, erkannte er, wie heuchlerisch alle Menschen um ihn herum waren. Der Mann verlor schnell das Interesse an Tricks, gestelzten Gesprächen, die bedeutungslos waren und sich radikal von der umgebenden Realität unterschieden.

Eine Analyse von Lermontovs „Wie oft er von einer bunten Menge umgeben ist“ macht es möglich zu verstehen, wie schwierig es für den Dichter war, zu denen zu gehören, die freundliche Masken aufsetzten, aber kein Herz, kein Mitleid und kein Gewissen hatten. Michail Jurjewitsch selbst wusste nicht, wie man ein weltliches Gespräch führt, er machte Frauen nie Komplimente, und wenn es laut Etikette notwendig war, ein Gespräch zu führen, wurde er zu sarkastisch und hart. Daher wurde Lermontov als unhöfliche und ungezogene Person bezeichnet, die Etikette verachtet.

Das Gedicht „Wie oft umgeben von einer bunten Menge“ wurde im Januar 1840 geschrieben, gerade während dieser Zeit erhielt der Schriftsteller Urlaub und besuchte Moskau für mehrere Wochen. Zu dieser Zeit fanden nacheinander Winterbälle statt, obwohl Mikhail Yuryevich nicht an gesellschaftlichen Veranstaltungen teilnehmen wollte, aber er konnte sie auch nicht ignorieren. Eine Analyse von Lermontovs „Wie oft er von einer kunterbunten Menge umgeben ist“ macht es möglich zu verstehen, wie fremd die Menschen um ihn herum für den Autor sind. Er ist mitten im Gewusel bunt gekleideter Damen und Herren, führt weltliche Gespräche und ist selbst in Gedanken an unwiederbringlich vergangene Tage versunken.

Mikhail Lermontov bewahrte Erinnerungen an seine Kindheit in seiner Erinnerung, als er noch glücklich war. Gedanken tragen den Dichter in das Dorf Michailowskoje, wo er mit seinen Eltern lebte. Er schätzt diese unbeschwerte Kindheit, als seine Mutter noch lebte und er Stunden damit verbringen konnte, im Garten mit einem zerstörten Gewächshaus herumzuwandern, heruntergefallenes gelbes Laub zu rechen und in einem hohen Herrenhaus zu leben. Eine Analyse von Lermontovs „Wie oft er von einer bunten Menge umgeben ist“ zeigt, wie unterschiedlich das idealistische Bild, das die Vorstellungskraft des Autors zeichnet, von der Realität ist, in der er von Bildern seelenloser Menschen umgeben ist, ein „Flüstern harter Reden“. .

Bei weltlichen Empfängen zog sich Michail Jurjewitsch lieber an einen abgelegenen Ort zurück und frönte dort seinen Träumen. Er verkörperte seine Träume mit einer mysteriösen Fremden, er selbst hatte ihr Bild entworfen und fand es so bezaubernd, dass er stundenlang sitzen konnte, ohne die Aufregung und den Lärm der herumhuschenden Menge zu bemerken. Eine Analyse von Lermontovs „Wie oft er von einer kunterbunten Menge umgeben ist“ macht es möglich zu verstehen, wie schwierig es für den Dichter war, seine Gefühle zu zügeln und seine Impulse mit einer unsensiblen Maske zu verdecken.

Michaels Momente der Einsamkeit endeten früher oder später, und jemand von den Anwesenden unterbrach seine Träume mit bedeutungslosem Geschwätz. Im Moment der Rückkehr in die reale Welt der Affektiertheit und Lügen wollte er den Heuchlern wirklich etwas Scharfes in die Augen werfen, Wut und Bitterkeit auf sie gießen, den Spaß verderben. Das Gedicht „Wie oft umgeben von einer kunterbunten Menge“ charakterisiert idealerweise die unberechenbare und widersprüchliche Innenwelt des Dichters, denn es verbindet Romantik und Aggression.

Lermontov ist ein Mann, der immer an seinen Prinzipien festhält, egal was passiert. Kein Wunder, dass seine Werke von Jahr zu Jahr – immer grundlegender wurden.

1840 schrieb Mikhail Lermontov ein Werk mit dem Titel „Wie oft umgeben von einer bunten Menge“. Dieser Mann hat all seine Kindheitserinnerungen tief durchlebt, nicht umsonst hat er in diesem Gedicht all seine stärksten Kindheits- und Jugendeindrücke geschildert. Die Welt ist eine Welt, die nicht dieselbe ist, wie sie in der Erinnerung des jungen Lermontov existierte. Diese Person hätte nichts dagegen, in die Kindheit zurückzukehren, aber nichts kann geändert werden. Deshalb werden die schönen Erinnerungen an Nostalgie plötzlich durch etwas ganz anderes ersetzt – die Realität.

Die Realität von Lermontovs Zeit ist dies - alle Menschen setzen Masken auf, alle sind hinterlistig und unaufrichtig. Daher ist die Welt nicht mehr dieselbe wie zuvor. Deshalb sind die Gefühle des Dichters und seine Traurigkeit sehr spürbar, dass dies nicht wieder passieren darf, sich eine solche Zeit nicht wiederholen darf. Der Wortschatz der Arbeit besteht hauptsächlich aus der Gegenwart. Die wirkliche Welt, wie Lermontov damals in seinem Werk zeigen wollte, ist Eitelkeit der Eitelkeiten, und nichts weiter. Die Brillanz von all dem ist eine komplette Lüge.

Analyse von Lermontovs Gedicht "Wie oft umgeben von einer bunten Menge ..."

Das Gedicht „Wie oft, umgeben von einer bunten Menge ...“ wurde von M.Yu geschrieben. Lermontov im Jahr 1840. Es entstand unter dem Eindruck eines weltlichen Neujahrsballs. IST. Turgenev, der bei diesem Ball anwesend war, erinnerte sich: „Ich sah Lermontov am Vorabend des neuen Jahres 1840 bei einer Maskerade in der Adelsversammlung ... Innerlich war Lermontov wahrscheinlich zutiefst gelangweilt; er erstickte in der engen Sphäre, wohin ihn das Schicksal getrieben hatte ... Auf dem Ball ... sie gaben ihm keine Ruhe, sie belästigten ihn ständig, nahmen ihn bei der Hand; eine Maske wurde durch eine andere ersetzt, und er rührte sich fast nicht von seinem Platz und lauschte ihrem Quietschen, wobei er ihnen abwechselnd seine düsteren Augen zuwandte. Gleichzeitig schien es mir, als hätte ich auf seinem Gesicht einen schönen Ausdruck poetischer Kreativität entdeckt. Vielleicht kamen ihm diese Verse in den Sinn:

Wenn meine kalten Hände berühren Mit dem lässigen Mut der Schönheiten der Stadt Lange, unerschütterliche Hände ... ".

Der Stil der Arbeit ist romantisch, das Hauptthema ist die Konfrontation zwischen dem lyrischen Helden und der Menge.

Das Gedicht baut auf einem scharfen Kontrast zwischen der Realität und dem Ideal des Dichters auf. Die Hauptbilder der realen Welt sind „eine kunterbunte Menge“, „Bilder von seelenlosen Menschen“, „vom Anstand zusammengezogene Masken“. Diese Menge ist ohne Individualität, Menschen sind nicht zu unterscheiden, alle Farben und Geräusche sind hier gedämpft:

Mit dem Lärm von Musik und Tanz,

Beim wilden Geflüster verhärteter Reden flimmern Bilder seelenloser Menschen,

Richtig angezogene Masken ...

Das Bild einer Maskerade erinnert an einen Albtraum, die Zeit scheint hier stehengeblieben zu sein, sie ist bewegungslos geworden. Um dies zu betonen, verwendet der Dichter einige Verben im Präsens. Und äußerlich taucht der Held in dieses gefrorene, leblose Element ein. Doch innerlich ist er frei, seine Gedanken kreisen um seinen „alten Traum“, um das, was ihm wirklich lieb und lieb ist:

Und wenn es mir irgendwie für einen Augenblick gelingt, mich selbst zu vergessen, - fliege ich mit einer Erinnerung an die jüngste Antike einen freien, freien Vogel;

Und ich sehe mich als Kind, und ringsherum sind Orte der Eingeborenen: ein hohes Herrenhaus Und ein Garten mit einem zerstörten Gewächshaus.

Die Hauptbilder des „alten Traums“ des lyrischen Helden sind „Heimatorte“, „schlafender Teich“, „hohes Herrenhaus“, „dunkle Gasse“, grünes Gras, ein verblassender Sonnenstrahl. Dieser Traum ist wie eine "blühende Insel mitten im Meer". Die Forscher stellten hier die Situation eingeschränkter Träume durch die umgebenden feindlichen Elemente fest. So stark ist der Freiheitsdrang des Helden, sein Wunsch, diesen Zwang zu überwinden, der feindlichen Gefangenschaft zu entrinnen. Dieser Impuls wird in den Schlusszeilen der Arbeit festgehalten:

Wenn ich zur Besinnung gekommen bin, werde ich die Täuschung erkennen

An einem Feiertag ein ungebetener Gast,

Oh, wie möchte ich ihre Fröhlichkeit in Verlegenheit bringen, die von Bitterkeit und Wut durchtränkt ist.

Kompositorisch können wir im Gedicht drei Teile unterscheiden. Der erste Teil ist eine Beschreibung der Maskerade (die ersten beiden Strophen). Der zweite Teil ist der Appell des lyrischen Helden an seinen süßen Traum. Und der dritte Teil (die letzte Strophe) ist seine Rückkehr in die Realität. Wir haben hier also eine Ringkomposition.

Das Gedicht ist mit einer Kombination aus 6-Fuß- und 4-Fuß-Jambik geschrieben. Der Dichter verwendet verschiedene künstlerische Ausdrucksmittel: Beinamen („mit einer kunterbunten Menge“, „mit einem wilden Flüstern“, „azurblaues Feuer“, „mit einem rosa Lächeln“), Metaphern („ich streichle einen alten Traum in meiner Seele“) , „Und werfe ihnen kühn in die Augen Eisenvers, Durchnässt in Bitterkeit und Zorn! ), lexikalische Wiederholung („Ich fliege frei, freier Vogel“). Auf phonetischer Ebene notieren wir Alliteration und Assonanz („Mit Augen voller azurblauem Feuer“).

So klingen im Gedicht verschiedene Motive an. Dies ist ein romantischer Konflikt zwischen Traum und Wirklichkeit, ein Konflikt in der Seele des lyrischen Helden, die tragische Dualität seines Bewusstseins (die damals typisch für den lyrischen Helden Blok war). Wir können dieses Werk im Kontext der lyrischen Reflexionen des Dichters über seinen Platz in der Welt, über Einsamkeit, mangelndes gegenseitiges Verständnis und Glück betrachten - die Gedichte "Cliff", "Leaf", "I go out alone on the road .. “, „Und langweilig und traurig ...“ .

Analyse des Gedichts von M.Yu. Lermontov „Wie so oft, umgeben von einer kunterbunten Menge. »

„Wie oft, umgeben von einer bunten Menge ...“ wurde 1840 von Lermontov geschaffen. Er besuchte einen Ball, der der Feier des neuen Jahres gewidmet war, an dem Nikolaus I. selbst teilnahm. Der Dichter konnte diese Veranstaltung nicht unbeaufsichtigt lassen, also schrieb er ein Gedicht, in dem er die gesamte High Society kritisierte. Nikolaus I. sah die Inschrift des Werks "1. Januar" und war schockiert von Lermontovs Unverschämtheit. Er erkannte, dass das Gedicht größtenteils an ihn gerichtet war.

Der lyrische Held ist hier eine einsame Person, deren Ansichten und Prinzipien nicht mit der Öffentlichkeit übereinstimmen. Er hat nicht die Absicht, sich an eine Gesellschaft anzupassen, die er nicht akzeptiert. Alle Leute auf dem Ball verstecken sich hinter Masken. Das Gefühl, dass sie unter diesen Masken ihre Laster verbergen. Menschen in Masken seien unpersönlich, sie seien wie ein „kunterbuntes Gedränge“.

Dem Helden ist es unangenehm, unter diesen Leuten zu sein. Zuerst beschreibt er diese Menschenmenge und geht dann tiefer in seine Erinnerungen ein. Er erinnert sich an seine Kindheit und seine Heimatorte, an denen er gerne Zeit verbrachte. Dann kehrt der Held in die reale Welt zurück und macht ihr ein Ende, indem er sagt, dass er den allgemeinen Spaß brechen will, indem er ihm einen „eisernen Vers“ in die Augen wirft.

Das Gedicht ist in Jamben geschrieben. Der Dichter bediente sich der ganzen Vielfalt künstlerischer Mittel: von Beinamen bis zu Vergleichen. Wenn wir über die phonetische Ebene sprechen, dann gibt es Assonanz und Alliteration in der Arbeit. Der Stil des Gedichts ist romantisch. Es basiert auf dem Konflikt zwischen dem lyrischen Helden und der High Society. Lermontov spricht über seine Einsamkeit, die Laster der Gesellschaft und die Tatsache, dass Menschen wie Sklaven bereit sind, den Behörden zu dienen.

Analyse des Gedichts von M.Yu. Lermontov "Wie oft umgeben von einer kunterbunten Menge ..."

„Wie so oft, umgeben von einem kunterbunten Gedränge. "- eines der intimsten lyrischen Gedichte von Lermontov, das dem Traum vom menschlichen Verständnis gewidmet ist, der in der Kindheit entstand und nicht erfüllt werden sollte. Diesen Traum verkörperte der Autor in seinen poetischen Bildern, die sich der toten, kalten, seelenlosen Realität widersetzten.
Das Gedicht trägt die Inschrift des Autors: „1. Januar“ und ist einem Maskenball gewidmet, bei dem die High Society und die kaiserliche Familie anwesend waren. Der Neujahrsball fand in der Nacht vom 1. auf den 2. Januar 1840 im Bolshoi Stone Theatre statt, Nikolaus I. und Mitglieder der königlichen Familie waren anwesend. Die Schaffung und Veröffentlichung eines Gedichts, das einen Ball mit Königen beschreibt, war eine mutige Tat des Dichters Lermontov. Diese Arbeit beleidigte indirekt den Kaiser selbst und verstärkte daher die feindlichen Gefühle von Nikolaus I. gegenüber dem Autor.

Das Hauptthema des Gedichts „Wie oft, umgeben von einer kunterbunten Menge“ ist die Denunziation des Lebens „Maskerade“, der kalten Seelenlosigkeit der säkularen Gesellschaft.

Von den ersten Zeilen des Gedichts an verkörpert der Autor die Idee einer Maskerade, eines Neujahrsballs mit seiner "Brillanz und Eitelkeit". Er zeichnet einen fröhlichen Feiertag mit "dem Lärm von Musik und Tanz". Dies ist jedoch nur eine Einführung, die den weiteren Monolog des Autors vorwegnimmt.
Bereits in der vierten Zeile lesen wir:

„Beim wilden Geflüster verhärteter Reden …“
und hören scharfe Kritik der Anwesenden.
Der Glanz des Neujahrsballs verblasst sofort, und wir sehen ein ganz anderes Bild:
„Bilder von seelenlosen Menschen blitzen auf,
Anstand verschärfte Masken …“

Alle Anwesenden schienen Masken aufzusetzen, um ihre Gefühllosigkeit, Gefühllosigkeit und andere Laster der Gesellschaft zu verbergen.

Äußerlich in ihren Glanz und ihre Eitelkeit eintauchend,
Verlorene Jahre heilige Klänge.

Und die imaginäre Vergangenheit entpuppt sich für ihn als wahre Realität, sehr genau und mit viel Liebe dargestellt:

Und hinter dem Teich raucht das Dorf – und sie stehen auf
In der Ferne Nebel über den Feldern ...

Ich liebe die Träume meiner Schöpfung.

Der Widerspruch zwischen dem Traum und der seelenlosen Realität lässt den Autor protestieren und fordert die Gesellschaft heraus:

„Wenn ich zur Besinnung gekommen bin, werde ich die Täuschung erkennen
Und der Lärm der Menschenmenge wird meinen Traum verscheuchen,
An einem Feiertag, der nicht von einem Gast eingeladen wurde,
Oh, wie ich ihre Fröhlichkeit in Verlegenheit bringen möchte
Und werfe kühn einen eisernen Vers in ihre Augen,
Erfüllt von Bitterkeit und Wut.

Der Dichter fordert die Gesellschaft heraus, die versucht, seinen strahlenden Traum zu zerstören. Diese Herausforderung kommt in Lermontovs „eisernem Vers“ zum Ausdruck, der einer jubelnden Gesellschaft kühn in die Augen geworfen wird.
Das Gedicht über den Neujahrsball wurde zu einem Ereignis in der russischen Literatur. Es wurde offensichtlich, dass in Russland ein weiterer talentierter und mutiger Dichter auftauchte, der sein Werk zu einer Waffe gegen die Laster der Gesellschaft machte.
Der lyrische Held von Lermontovs Gedicht ist ein stolzer, einsamer Mensch, der sich gegen die Gesellschaft stellt. Einsamkeit ist das zentrale Thema seiner Gedichte und vor allem des Gedichts "Wie oft, umgeben von einer kunterbunten Menge". Der Held findet weder in der säkularen Gesellschaft noch in der Liebe noch in der Freundschaft einen Platz für sich. Lermontov und seine Helden sehnen sich nach dem wirklichen Leben. Der Autor bedauert die "verlorene" Generation, beneidet die große Vergangenheit der Vorfahren, voller glorreicher Großtaten.
Alle Arbeiten von Lermontov sind voller Schmerz für sein Vaterland, Liebe für alles, was ihn umgibt, und Sehnsucht nach einem geliebten Menschen.

Während seines kurzen Lebens schuf Lermontov so viele Werke, dass er die russische Literatur für immer verherrlichte und die Arbeit des großen A.S. Puschkin und wird ihm gleichgestellt.

„Wie oft umgeben von einer bunten Menge“, Analyse von Lermontovs Gedicht

"Eiserner Vers" brachte die Tragik von Lermontovs Texten in einem Gedicht zum Ausdruck "Wie oft umgeben von einer kunterbunten Menge". geschrieben 1840 unter dem Eindruck einer Maskerade, die im St. Petersburger Bolschoi-Theater zu Ehren der Neujahrsfeier arrangiert wurde. Dort, inmitten der lärmenden Menge, versteckt unter kunstvollen Masken, war Nikolaus der Erste höchstpersönlich. Aus diesem Grund verärgerte das von Lermontov angebrachte Datum, der 1. Januar 1840, den Autokraten, der vollkommen verstand, gegen wen der Dichter laute Anschuldigungen erhob.

Die ersten beiden Strophen sind Frieden, "feindlich" zum lyrischer Held. Darin ist alles disharmonisch: Klänge ( "wildes Geflüster verhärteter Reden". "Lärm von Musik und Tanz"), Farben ( "kunterbuntes Publikum") und Leute ( "masken". „Seelenlose Bilder“). Die schmerzhafte Interaktion des Helden mit der Welt der Lügen, in der jeder eine Maske trägt, die das wirkliche Leben tötet, wird durch eine Reihe von Beinamen vermittelt ( „Wildes Flüstern“. „unbewegte Hände“).

"Wie durch einen Traum" sieht eine andere Welt in dem Gedicht. Der zentrale Teil der Arbeit führt den Leser hinein "Wunderbares Reich". Eine Traumerinnerung an ein Eingeborenenhaus und Garten, "schlafender teich". "dunkle Gassen" malerisch und bunt. Harmonie und Reinheit scheinen in jedem Bild durch. Genau hier in den Verlorenen "frische Insel". Das Thema der Träume des Helden ist ein schönes Mädchen, nach dem er weint und sich sehnt.

An dieses liebe Altertum richtet sich ein Held "freier, freier Vogel". doppelt wiederholen Beiname spricht von einem unbändigen Durst nach Freiheit und Harmonie.

Auch hier, in seiner eigenen Welt, ist der Held unendlich einsam:

Ich saß lange Stunden allein da.

aber diese einsamkeit ist ambivalent, sie ist segen und fluch zugleich.

"Wie oft, umgeben von einer bunten Menge ..." M. Lermontov

Wie oft, umgeben von einem bunten Haufen,
Wenn vor mir, wie durch einen Traum,

Mit dem Lärm von Musik und Tanz,

Beim wilden Flüstern harter Reden,
Flimmernde Bilder seelenloser Menschen,

Richtig angezogene Masken,

Wenn sich meine kalten Hände berühren
Mit der sorglosen Kühnheit urbaner Schönheiten

Lange unerschütterliche Hände, -

Äußerlich in ihren Glanz und ihre Eitelkeit versunken,
Ich streichle einen alten Traum in meiner Seele,

Verlorene Jahre heilige Klänge.

Und wenn es mir irgendwie für einen Moment gelingt
Vergessen werden - eine Erinnerung an die jüngste Antike

Ich fliege frei, freier Vogel;

Und ich sehe mich als Kind; und herum
Alle Orte beheimatet: hohes Herrenhaus

Und ein Garten mit einem zerstörten Gewächshaus;

Ein grünes Kräuternetz wird einen schlafenden Teich bedecken,
Und hinter dem Teich raucht das Dorf – und sie stehen auf

In der Ferne Nebel über den Feldern.

Ich betrete die dunkle Gasse; durch die Büsche
Der Abendstrahl sieht aus und gelbe Blätter

Laut unter schüchternen Schritten.

Und eine seltsame Melancholie bedrückt meine Brust:
Ich denke an sie, ich weine und liebe,

Ich liebe die Träume meiner Schöpfung

Mit Augen voller azurblauem Feuer,
Mit einem rosa Lächeln wie ein junger Tag

Hinter dem Hain der erste Glanz.

Also das Königreich des wunderbaren allmächtigen Herrn -
Ich verbrachte viele Stunden allein

Und ihre Erinnerung lebt bis heute weiter.

Unter einem Sturm schmerzhafter Zweifel und Leidenschaften,
Wie eine frische Insel, harmlos zwischen den Meeren

Blüht in ihrer feuchten Wüste.

Wenn ich zur Besinnung gekommen bin, werde ich den Betrug erkennen,
Und der Lärm der Menschenmenge wird meinen Traum verscheuchen,

An einem Feiertag ein ungebetener Gast,

Oh, wie sehne ich mich danach, ihre Fröhlichkeit zu verwirren,
Und werfe kühn einen eisernen Vers in ihre Augen,

Erfüllt von Bitterkeit und Wut.

Analyse von Lermontovs Gedicht "Wie oft, umgeben von einer bunten Menge ..."

Als Teenager träumte Mikhail Lermontov davon, in der säkularen Gesellschaft zu glänzen. Im Laufe der Zeit stellte er jedoch fest, dass die Menschen, mit denen er bei verschiedenen Bällen und Empfängen kommunizieren musste, sich durch erstaunliche Heuchelei auszeichneten. Sehr bald langweilten sich der junge Dichter mit leeren und hochtrabenden Gesprächen, die nichts mit der Realität zu tun hatten, und er begann, die Kommunikation mit denen zu vermeiden, die er als "Menschen mit einem doppelten Boden" betrachtete.

Es sollte auch berücksichtigt werden, dass Lermontov selbst von Natur aus eine eher verschwiegene Person war, er wusste nicht, wie man ein weltliches Gespräch auf der richtigen Ebene führt und Frauen mit schmeichelhaften Komplimenten belohnt. Wenn es die Etikette verlangte, wurde der Dichter scharf und spöttisch, wodurch er sehr bald als ungezogener, unhöflicher Mensch berühmt wurde, der die Etikette verachtet. Was dachte der Dichter in diesem Moment? Seine Gedanken und Beobachtungen versuchte er in dem im Januar 1840 verfassten Gedicht „Wie oft, umgeben von bunt zusammengewürfelter Menge ...“ auszudrücken. Zu dieser Zeit kam Lermontov, nachdem er einen weiteren Urlaub erhalten hatte, für mehrere Wochen nach Moskau und befand sich inmitten gesellschaftlicher Ereignisse, als traditionelle Winterbälle buchstäblich nacheinander folgten. Er konnte sie nicht ignorieren, aber er verspürte eindeutig nicht das Vergnügen, an jedem dieser Ereignisse teilnehmen zu müssen.

Beim Anblick der Unterhaltung der „bunten Menge“ betont der Autor, dass ich in diesem Moment „äußerlich in ihren Glanz und ihre Hektik eintauche und einen alten Traum in meiner Seele streichle“ . Wovon träumt Lermontov in diesem Moment? Die Gedanken führen ihn in die ferne Vergangenheit, als er noch ein Kind war und mit seinen Eltern im Dorf Michailowskoje, unweit der Stadt Tarkhany, lebte. An diese Kindheitszeit, als die Mutter des Dichters noch lebte, erinnert sich Lermontov mit besonderer Wärme. Er sieht „ein hohes Herrenhaus und einen Garten mit einem zerstörten Gewächshaus“, in dem er gerne umherwanderte und dem Rascheln heruntergefallener gelber Blätter unter seinen Füßen lauschte.

Das idealistische Bild, das der Dichter in seiner Vorstellung zeichnet, passt jedoch überhaupt nicht zu der ihn umgebenden Realität, wenn „mit dem wilden Flüstern harter Reden Bilder von seelenlosen Menschen vorbeihuschen“. Daher zieht sich Lermontov bei Bällen und weltlichen Empfängen lieber zurück, um sich Träumen hinzugeben, in denen Frieden und Harmonie herrschen. Darüber hinaus verkörpert der Dichter seine Träume mit einem mysteriösen Fremden, der sich in Form eines jungen Mädchens zu ihm hingezogen fühlt "mit Augen voller azurblauem Feuer, mit einem rosa Lächeln, wie ein junger Tag hinter dem Hain der erste Glanz". Dieses Bild fesselte den Autor so sehr, dass er einen besonderen Reiz in der Einsamkeit fand und „stundenlang allein saß“, ohne auf den Lärm und die Hektik der Menge zu achten.

Aber früher oder später kam der Moment, in dem einer der Anwesenden die Träume des Dichters zerstörte und ihn zwang, in die wirkliche Welt zurückzukehren, völlig falsch, voller Lügen und Affektiertheit. Und dann hatte Lermontov nur einen Wunsch - "ihre Fröhlichkeit in Verlegenheit zu bringen und ihnen kühn einen eisernen Vers in die Augen zu werfen, der von Bitterkeit und Wut durchtränkt ist."

Dieses Werk, voller Romantik und Aggression zugleich, charakterisiert perfekt Lermontovs innere Welt, widersprüchlich und unvorhersehbar. In 28 Jahren seines Lebens hat der Dichter nie gelernt, nicht nur mit den Menschen um ihn herum, sondern auch mit sich selbst in Harmonie zu leben. Daher sind seine späteren Gedichte voller Bitterkeit, Groll und Bedauern darüber, dass der Autor es nie geschafft hat, das Gefühl des alles verzehrenden Glücks zu kennen. Der Dichter war mit seinem eigenen Schicksal unzufrieden, aber noch wütender waren die Handlungen von Vertretern der High Society, die Lermontov als leere und wertlose Menschen betrachtete, die nur leben, um sich Leidenschaften und Lastern hinzugeben. Und diese Irritation spritzte der Dichter nicht nur in der Öffentlichkeit, sondern auch in seinen Gedichten aus und verteidigte sich damit gegen die menschliche Gleichgültigkeit und die Sinnlosigkeit des Seins.

Hören Sie Lermontovs Gedicht Wie oft eine bunte Menge

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Bild zur Aufsatzanalyse des Gedichts Wie oft ein kunterbuntes Volk

Eines der bedeutendsten Gedichte Lermontows, geschrieben 1840, kommt in seinem anklagenden Pathos nahe "Tod eines Dichters".

Die Entstehungsgeschichte des Gedichts ist immer noch Gegenstand anhaltender Streitigkeiten zwischen Forschern. Das Gedicht hat die Inschrift „1. Januar“, die auf seine Verbindung mit dem Neujahrsball hinweist. Nach der traditionellen Version von P. Viskovaty war es eine Maskerade in der Versammlung des Adels, bei der Lermontov angeblich gegen die Etikette verstoßen hatte: Er antwortete kühn „zwei Schwestern“ (die Töchter von Kaiser Nikolaus I. - Olga und Maria) in Blau und Rosa Dominosteine, die ihn mit einem „Wort“ schlugen; die Stellung dieser "Schwestern" in der Gesellschaft war bekannt (ein Hinweis auf ihre Zugehörigkeit zur königlichen Familie). Auf Lermontovs Verhalten in diesem Moment zu achten, erwies sich als unbequem: „Es würde bedeuten, öffentlich zu machen, was von der Mehrheit der Öffentlichkeit unbemerkt geblieben ist. Aber als das Gedicht „Der erste Januar“ in den „Notizen des Vaterlandes“ erschien, schienen viele Ausdrücke darin inakzeptabel.“(viskos).

(Tochter von Kaiser Nikolaus I.)

I. S. Turgenev behauptete in "Literary and Everyday Memoirs", er selbst habe Lermontov in der Maskerade der Adelsversammlung "am Vorabend des neuen Jahres 1840" gesehen, und zitierte in diesem Zusammenhang abfällige Zeilen über Ballsaalschönheiten aus Versen. "Wie oft...".

Es wurde jetzt festgestellt, dass es in der Adelsversammlung keine Neujahrsmaskerade gab. Dies scheint die Botschaft von Viskovaty zu einer Legende zu machen. Es wurde vermutet, dass Lermontovs Trick stattgefunden hat, aber lange vor seinem Neujahrsgedicht bezog sie sich nicht auf die königlichen Töchter, wie zuvor angenommen, sondern auf Kaiserin Alexandra Feodorovna; in den Januar und Februar 1839 fallen ihre Besuche bei Maskeraden in der Adelsversammlung. In diesen Tagen interessierte sie sich für Lermontovs unveröffentlichte Gedichte.

Möglicherweise verschmolzen die Gehörlosengeschichten über die Maskerade-Vorfälle von 1839 und die Eindrücke des Neujahrsgedichts von 1840 in der Erinnerung der Zeitgenossen zu einer Episode. Einer anderen Vermutung zufolge bezog sich das Gedicht auf eine Maskerade in der Nacht vom 1. auf den 2. Januar 1840 im Bolschoi-Kamenny-Theater, wo der Kaiser und sein Erbe anwesend waren. Die wahre Grundlage der Version über die biografische Quelle des Gedichts unterliegt einer weiteren Überprüfung. Es besteht jedoch kein Zweifel, dass die Veröffentlichung des Gedichts in Otechestvennye Zapiski zu einer neuen Verfolgung von Lermontov führte.

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