Was in meinem Namen ist dir gewidmet? Alexander Puschkin – Was ist in meinem Namen für Sie: Vers

Alexander Sergejewitsch Puschkin

Was ist in einem Namen?
Es wird wie ein trauriger Lärm sterben
Wellen plätschern an das ferne Ufer,
Wie das Geräusch der Nacht in einem tiefen Wald.

Es steht auf dem Gedenkblatt
Wird eine tote Spur hinterlassen
Grabstein-Inschriftenmuster
In einer unbekannten Sprache.

Was ist drin? Lang vergessen
In neuer und rebellischer Unruhe,
Es wird deine Seele nicht hergeben
Erinnerungen rein, zart.

Aber an einem Tag der Traurigkeit, in der Stille,
Sag es traurig;
Sprich: Es gibt eine Erinnerung an mich,
In der Welt, in der ich lebe, gibt es ein Herz ...

Karolina Sabanska

Im Leben von Alexander Puschkin gab es viele romantische Hobbys, und der Dichter widmete jedem seiner Auserwählten erstaunliche, erhabene und raffinierte Gedichte. Puschkin selbst gab jedoch zu, dass die verhängnisvolle Leidenschaft seines Lebens die polnische Aristokratin Caroline Sabanska war, die der Dichter im Sommer 1821 in Kiew traf. Die unnahbare Schönheit, über die es dennoch recht pikante Gerüchte gab (und das ist nicht verwunderlich, da Carolines Mann 30 Jahre älter war als sie und im Vergleich zu seiner Frau wie ein altersschwacher alter Mann aussah), hinterließ einen unauslöschlichen Eindruck Puschkin. Der Dichter verliebte sich unsterblich, erhielt aber nicht einmal die Aufmerksamkeit des kalten und berechnenden Prominenten.

Anschließend führte das Schicksal Puschkin und Sabanskaja mehrmals zusammen, und die Gefühle des Dichters flammten nach jedem Treffen mit neuer Kraft auf. Er beklagte sich darüber, dass Caroline für ihn zu einem bösen Dämon geworden sei, der ihn in ihr Netz zu locken schien und himmlisches Vergnügen versprach, doch im allerletzten Moment zeigte sie Kälte und völlige Gleichgültigkeit. Sabanskaya wusste um die Gefühle der Dichterin, da Puschkin ihr in den zehn Jahren ihrer Bekanntschaft regelmäßig Gedichte widmete. Und – sie manipulierte ihren Autor geschickt, brachte sie mal näher an sich heran, mal lehnte sie sie ab. Dabei handelte es sich nicht nur um weibliche Eitelkeit, sondern auch um Pragmatismus: Bis heute sind Dokumente und Erinnerungen von Augenzeugen erhalten, dass Sabanskaya, die es liebte, im großen Stil zu leben, als Spionage ihr Geld verdiente. Ihr säkularer Salon, in dem eine Vielzahl von Menschen zu Gast waren, von Militärs und Politikern bis hin zu Schriftstellern und Musikern, war ein erfolgreicher Deckmantel für das Sammeln von Informationen und deren Weitergabe an interessierte Menschen. Einer von ihnen war insbesondere Carolines Liebhaber, Graf Ivan Witt, der die Geheimdetektivabteilung im Süden Russlands leitete.

Eine Seite aus dem Manuskript von „Eugen Onegin“. Porträt von Sobanska am Ende der Seite

Puschkin, weit entfernt von politischen Intrigen, ahnte nicht einmal, dass Sabanskayas Interesse an seiner Person solch kaufmännischer Natur war. Deshalb schrieb er im Januar 1830 beim nächsten Empfang mit der Prominenten ein weiteres Widmungsgedicht in ihr Album: „Was ist in meinem Namen für dich? ...“, das, wie sich später herausstellte, das letzte im Zyklus von wurde Werke, die Caroline gewidmet sind. In diesem Gedicht offenbart Puschkin der arroganten Schönheit nicht nur noch einmal seine Gefühle, sondern stellt auch die Frage: Was bedeutet er in ihrem Leben? Er versteht das Doppelspiel, das Caroline spielt, nicht, hofft aber, dass die Jahre der Bekanntschaft in der Seele dieser mysteriösen Frau zumindest einige Erinnerungen daran hinterlassen, wer ihr treuester und treuester Verehrer war. Der Dichter stellt fest, dass sein Name „eine tote Spur auf dem Gedenkblatt hinterlassen wird, wie das Muster einer Grabsteininschrift“, ohne auch nur zu ahnen, dass er dazu bestimmt ist, einer der herausragenden Vertreter der russischen Literatur zu werden. Aber das interessiert Puschkin im Moment überhaupt nicht. Viel wichtiger ist ihm, dass die schöne Caroline „in neuen und rebellischen Sorgen“ sich zumindest gelegentlich an den Menschen erinnert, dem sie einst so viel bedeutet hat. „Sag: Es gibt eine Erinnerung an mich, es gibt ein Herz in der Welt, in der ich lebe“, beschwört der Dichter seinen Auserwählten, ohne zu ahnen, dass er seine zerstörerische und seelenverbrennende Leidenschaft sehr bald für immer loswerden wird.

Es werden mehrere Monate vergehen, und beim nächsten Empfang mit Sabanskaya wird Puschkin die junge Natalya Goncharova treffen, die mit ihrer Frische und makellosen Schönheit die alternde polnische Intrigantin in den Schatten stellen wird. Von nun an wird Caroline für immer vergessen sein und sie wird den Dichter nicht mehr zu ihren gesellschaftlichen Veranstaltungen einladen können. Der Dichter gibt jedoch mit seiner charakteristischen Offenheit immer noch zu, dass ihn das Bild von Sabanskaya auch nach der Hochzeit manchmal verfolgt und Erinnerungen an unerwiderte Liebe ein leichtes Gefühl von Traurigkeit, gemischt mit Enttäuschung, hervorrufen.

„Glück wurde für mich so wenig geschaffen, dass ich es nicht erkannte, als es vor mir lag“, sagte A. S. Puschkin, weil er nicht auf Gegenseitigkeit hoffte. Seine Botschaft richtet sich an eine Frau, die ihn offenbar nie geliebt hat:

Was ist in einem Namen?..

Was ist drin? Vor langer Zeit vergessen In neuen und rebellischen Unruhen,

Es wird Ihrer Seele keine reinen, zarten Erinnerungen bescheren.

Der Dichter wusste um die Kraft des höchsten und schönsten erregenden Gefühls – der Liebe – sowohl in den Zeilen des Gedichts als auch in den Zeilen des Briefes geht es darum: „Ich verdanke dir die Tatsache, dass ich alles gelernt habe, was am krampfhaftesten und schmerzhaftesten ist.“ Rausch der Liebe und alles, was darin ist, atemberaubend.“ Leiden veredelt die menschliche Seele. Besonders das Leiden der Liebe. Dieses hohe Gefühl erhebt Puschkin, macht ihn edler:

Was ist in einem Namen?

Diese rhetorische Frage erregt die Aufmerksamkeit des Lesers, weil sie nicht nur keiner Antwort bedarf, sondern auch die Aussage enthält, dass in ihr, in diesem Namen, nichts für denjenigen ist, an den sich die Zeilen des Gedichts und die Zeilen des Briefes richten angesprochen:

„Von all dem habe ich nur die Schwäche eines Genesenden, eine Bindung, sehr zärtlich, sehr aufrichtig und ein wenig Schüchternheit, die ich nicht überwinden kann.“ Das menschliche Leben ist nicht endlos. Die Zeit ist gnadenlos gegenüber dem menschlichen Leben: „Deine Seele ... wird ihr (der Seele des Dichters) in grenzenloser Ewigkeit nicht begegnen.“

Und es ist kein Zufall, dass die anaphorische Aussage: „Es wird sterben, es wird eine tote Spur hinterlassen.“ Eine weitere Anaphora: „Was ist in einem Namen... Was ist drin?...“ – führt zu demselben bitteren Gedanken über Vergessenheit, Verschwinden. Schließlich hat das Verb „sterben“ genau die Bedeutung: „Vergessenheit“, „Verschwinden“, „hört auf zu klingen“.

Aber wenn wir das Gedicht lesen, dem Rhythmus seiner Strophen lauschen und über die Bedeutung der Beinamen nachdenken (traurig, nacht, taub, tot, neu, rebellisch, rein, zärtlich), beginnen wir, die Dualität der Komposition zu verstehen. Die Kategorisierung der Aussage: „Was steht in meinem Namen für Sie?“ „Es wird sterben“, schwächt sich ab. Es gibt Hoffnung für die Erinnerung, denn nur die Erinnerung widersteht der zerstörerischen Macht der Zeit.

Die Vergleiche, die der Dichter anwendet, indem er die Welle und das Geräusch der Nacht zum Vergleich heranzieht, halten den Augenblick an und geben Hoffnung, dass nichts auf der Welt spurlos vergeht. Nur die Erinnerung, die allein die Zeit besiegt, kann das menschliche Leben verlängern. „Erinnerung bedeutet, die Zeit zu überwinden, den Tod zu überwinden“, sagt D. S. Likhachev. Solange man sich an uns erinnert, leben wir.

Und die Umkehrung des dritten Teils des Gedichts: „reine, zarte Erinnerungen“ – bestätigt diese Hoffnung.

Die Konjunktion „aber“, mit der der vierte Teil des Gedichts beginnt, markiert einen Wendepunkt in der psychologischen Entwicklung des Gedichts. In Puschkins Autogramm im Album der Gräfin Sobanska gibt es nach dieser Vereinigung ein Auslassungszeichen, also eine Pause. Und diese Pause hat eine tiefe Bedeutung und hilft, die tiefe Psychologie des Gedichts zu verstehen.

In den letzten Zeilen des Gedichts werden im Gegensatz zu den vorherigen Verben im Präsens verwendet, die auch die Hoffnung auf die Erinnerung an das Gefühl der Person, die im Album schreibt, über das Herz, in dem die Geliebte lebt, die Liebe zu ihr stärken Leben, Demut vor dem Schicksal und Selbstlosigkeit gegenüber dem geliebten Leben.

Aber an einem Tag der Traurigkeit, in der Stille,

Sag es, während du dich sehnst;

Sprich: Es gibt eine Erinnerung an mich,

In der Welt, in der ich lebe, gibt es ein Herz ...

Philosophisches Gedicht „Was ist in deinem Namen?“ bezieht sich auf die sogenannten meditativen Texte, hat den Charakter einer tiefen Reflexion über die Probleme des menschlichen Lebens, Reflexionen über die Liebe.

Was ist in einem Namen?
Es wird wie ein trauriger Lärm sterben
Wellen plätschern an das ferne Ufer,
Wie das Geräusch der Nacht in einem tiefen Wald.

Es steht auf dem Gedenkblatt
Wird eine tote Spur hinterlassen
Grabstein-Inschriftenmuster
In einer unbekannten Sprache.

Was ist drin? Lang vergessen
In neuer und rebellischer Unruhe,
Es wird deine Seele nicht hergeben
Erinnerungen rein, zart.

Aber an einem Tag der Traurigkeit, in der Stille,
Sag es traurig;
Sprich: Es gibt eine Erinnerung an mich,
In der Welt, in der ich lebe, gibt es ein Herz ...

Analyse von Puschkins Gedicht „Was ist in meinem Namen für dich?“

Im Leben von Alexander Puschkin gab es viele romantische Hobbys, und der Dichter widmete jedem seiner Auserwählten erstaunliche, erhabene und raffinierte Gedichte. Puschkin selbst gab jedoch zu, dass die verhängnisvolle Leidenschaft seines Lebens die polnische Aristokratin Caroline Sabanska war, die der Dichter im Sommer 1821 in Kiew traf. Die unnahbare Schönheit, über die es dennoch recht pikante Gerüchte gab (und das ist nicht verwunderlich, da Carolines Mann 30 Jahre älter war als sie und im Vergleich zu seiner Frau wie ein altersschwacher alter Mann aussah), hinterließ einen unauslöschlichen Eindruck Puschkin. Der Dichter verliebte sich unsterblich, erhielt aber nicht einmal die Aufmerksamkeit des kalten und berechnenden Prominenten.

Anschließend führte das Schicksal Puschkin und Sabanskaja mehrmals zusammen, und die Gefühle des Dichters flammten nach jedem Treffen mit neuer Kraft auf. Er beklagte sich darüber, dass Caroline für ihn zu einem bösen Dämon geworden sei, der ihn in ihr Netz zu locken schien und himmlisches Vergnügen versprach, doch im allerletzten Moment zeigte sie Kälte und völlige Gleichgültigkeit. Sabanskaya wusste um die Gefühle der Dichterin, da Puschkin ihr in den zehn Jahren ihrer Bekanntschaft regelmäßig Gedichte widmete. Und – sie manipulierte ihren Autor geschickt, brachte sie mal näher an sich heran, mal lehnte sie ab. Dabei handelte es sich nicht nur um weibliche Eitelkeit, sondern auch um Pragmatismus: Bis heute sind Dokumente und Erinnerungen von Augenzeugen erhalten, dass Sabanskaya, die es liebte, im großen Stil zu leben, als Spionage ihr Geld verdiente. Ihr säkularer Salon, in dem eine Vielzahl von Menschen zu Gast waren, von Militärs und Politikern bis hin zu Schriftstellern und Musikern, war ein erfolgreicher Deckmantel für das Sammeln von Informationen und deren Weitergabe an interessierte Menschen. Einer von ihnen war insbesondere Carolines Liebhaber, Graf Ivan Witt, der die Geheimdetektivabteilung im Süden Russlands leitete.

Puschkin, weit entfernt von politischen Intrigen, ahnte nicht einmal, dass Sabanskayas Interesse an seiner Person solch kaufmännischer Natur war. Deshalb schrieb er im Januar 1830 beim nächsten Empfang mit der Prominenten ein weiteres Widmungsgedicht in ihr Album: „Was ist in meinem Namen für dich? ...“, das, wie sich später herausstellte, das letzte im Zyklus von wurde Werke, die Caroline gewidmet sind. In diesem Gedicht offenbart Puschkin der arroganten Schönheit nicht nur noch einmal seine Gefühle, sondern stellt auch die Frage: Was bedeutet er in ihrem Leben? Er versteht das Doppelspiel, das Caroline spielt, nicht, hofft aber dennoch, dass die Jahre der Bekanntschaft in der Seele dieser mysteriösen Frau zumindest einige Erinnerungen daran hinterlassen, wer ihr treuer und hingebungsvoller Bewunderer war. Der Dichter stellt fest, dass sein Name „eine tote Spur auf dem Gedenkblatt hinterlassen wird, wie das Muster einer Grabsteininschrift“, ohne auch nur zu ahnen, dass er dazu bestimmt ist, einer der herausragenden Vertreter der russischen Literatur zu werden. Aber das interessiert Puschkin im Moment überhaupt nicht. Viel wichtiger ist ihm, dass die schöne Caroline „in neuen und rebellischen Sorgen“ sich zumindest gelegentlich an den Menschen erinnert, dem sie einst so viel bedeutet hat. „Sag: Es gibt eine Erinnerung an mich, es gibt ein Herz in der Welt, in der ich lebe“, beschwört der Dichter seinen Auserwählten, ohne zu ahnen, dass er seine zerstörerische und seelenverbrennende Leidenschaft sehr bald für immer loswerden wird.

Es werden mehrere Monate vergehen, und beim nächsten Empfang mit Sabanskaya wird Puschkin die junge Natalya Goncharova treffen, die mit ihrer Frische und makellosen Schönheit die alternde polnische Intrigantin in den Schatten stellen wird. Von nun an wird Caroline für immer vergessen sein und sie wird den Dichter nicht mehr zu ihren gesellschaftlichen Veranstaltungen einladen können. Der Dichter gibt jedoch mit seiner charakteristischen Offenheit immer noch zu, dass ihn das Bild von Sabanskaya auch nach der Hochzeit manchmal verfolgt und Erinnerungen an unerwiderte Liebe ein leichtes Gefühl von Traurigkeit, gemischt mit Enttäuschung, hervorrufen.

Puschkins Liebesgedichte sind wunderschön. Mit welcher Kühnheit und Freiheitsliebe konnte Alexander Sergejewitsch über das Leiden des russischen Volkes unter dem Joch der Leibeigenschaft schreiben, mit der gleichen großen Zärtlichkeit und Leidenschaft, mit der er über die Liebe schreiben konnte. Dieses wunderbare Gefühl überkam den Dichter und über ihn entstand das Gedicht „Was ist in deinem Namen?“

Mit diesen Zeilen beginnt die Arbeit, und wir verstehen, dass in dieser rhetorischen Frage an denjenigen, in den sich Puschkin bereits verliebt hatte, die Antwort liegt: Nichts. Das Leiden unerwiderter Liebe, strahlender, edler Liebe, sollte die menschliche Seele reinigen. Gefühle wie Liebe machen aus einem Menschen einen Menschen mit hohen moralischen Prinzipien, mit Ideen, Wünschen, auch wenn dieses Gefühl nicht erwidert wird.

Das gesamte Gedicht ist von einer Stimmung der Traurigkeit und Melancholie durchdrungen; der Autor behauptet, dass ein Mensch, ohne eine Antwort zu finden, nur eine tote Spur hinterlassen wird, sein Leben enden wird und danach nichts mehr übrig bleibt. Dies belegen die Worte, die Puschkin verwendet: „Vergessenheit“, „Verschwinden“, „wird aufhören zu klingen“. Doch nach und nach, wenn man seiner Geschichte zuhört, wird die Idee der Hoffnung bestätigt. Denn wenn eine Spur eines Menschen in Erinnerung bleibt, wird er leben. Nur die Erinnerung kann verhindern, dass es spurlos verschwindet.

Der Wendepunkt im Werk ist der Beginn der dritten Strophe. Der Autor beginnt es mit dem Wort „aber“. In einer der Schreibvarianten des Gedichts setzte Puschkin nach dem „aber“ Auslassungspunkte, die eine tiefe Bedeutung haben. Diese Pause lässt Sie alles oben Gesagte verstehen und hilft Ihnen, die Psychologie der Arbeit zu verstehen.

In der letzten Strophe werden Präsensverben verwendet, was die Hoffnung auf Erinnerung, die Erinnerung an eine Person, auf Liebe im Herzen eines geliebten Menschen weiter stärkt.
Das Gedicht „Was ist in deinem Namen?“ bezieht sich auf meditative Texte. Darin reflektiert der Autor, und diese Gedanken betreffen die Bedeutung der Liebe im Leben und Dasein des Menschen selbst.
Puschkins Lyrik ist wunderschön; sie wird wahrscheinlich nicht nur das härteste Herz berühren.

Alle Zeilen seiner Gedichte wecken Mitgefühl für den lyrischen Helden und sind von den wärmsten Gefühlen für ihn durchdrungen. Der Autor lässt Sie lieben und leiden, sich freuen und zusammen mit Ihren Helden die Schmerzen der Eifersucht erleben. Und egal, was Puschkins Liebesgedichte sind, fröhlich und heiter oder traurig und melancholisch, sie sind wunderschön in ihrer Vielfalt.