C 5. Vapauden teeman kehitys A.S. Pushkinin teoksessa

Aleksanteri Sergeevich Pushkin kääntyi työssään usein vapauden teemaan. Hänen teoksissaan tämän teeman kehitystä voidaan jäljittää - hänen varhaisen työnsä "vapauden" käsitteen sosiopoliittisesta näkökulmasta henkilökohtaiseen, henkiseen.

Pushkinin kiinnostus yhteiskuntapoliittisiin ongelmiin johtui hänen läheisyydestään Tšaadajevin ja dekabristien kanssa. Teos "To Chaadaev" viittaa juuri runoilijan varhaiseen työhön, se kirjoitettiin vuonna 1818. Siinä hän kirjoittaa ajatuksesta itsevaltiuden kaataminen ("Ja nimemme kirjoitetaan itsevaltiuden raunioihin!"), Ja hän myös kehottaa lyseon tovereitaan palvelemaan kotimaataan, taistelemaan maan vapauttamisen puolesta. Venäjän kansaa maaorjuuden sorrosta ("Odotamme väsyneinä toivoa vapauden hetkestä pyhimys", "Ystäväni, omistakaamme sielumme isänmaalle upeilla sysäyksillä!").

Vuonna 1819 kirjoitetussa runossa "Kylä" Pushkin koskettaa jälleen maaorjuuden ongelmaa. Runo koostuu kahdesta osasta, joista toinen on vastakkainen. Ensimmäinen osa kuvaa ihanteellista maaseutumaisemaa, kun taas toinen kuvaa talonpoikien ankaraa orjatyötä ("Tervehdys sinulle, aavikon kulma, rauhallisuuden, työn ja inspiraation paratiisi", "Tässä aatelisto on villi, tunteeton, ilman lakia...").

Eteläisen maanpaon lopussa Pushkinin näkemykset muuttuvat, hän on suurelta osin pettynyt. Runossaan ”Vapauden aavikon kylväjä” hän kirjoittaa, että venäläiset eivät olleet valmiita muutokseen, ajatus orjuuden vapaudesta ei juurtunut (“... Heitin elämää antavan siemenen – mutta minä vain hukattua aikaa...”). Hän kirjoittaa Venäjän kansasta laumana, joka sokeasti tottelee vahvojen tahtoa, ei halua taistella oikeuksistaan ​​("Miksi laumoilla on vapauden lahjoja?", "Heidän perintönsä sukupolvelta toiselle on ike, jossa on helistimet ja vitsaus”).

Ilmeisesti tästä ajasta lähtien Pushkin alkoi miettiä enemmän ja enemmän sitä, mikä on tärkeämpää kuin taistelu kansalaisvapauden puolesta - sisäinen vapautta. 30-luvulla hän kirjoitti runon "Pindemontista", jossa hän sanoo, että kansalaisvapaudet ja poliittiset vapaudet eivät ole hänelle rakkaita: "Riippuu kuninkaasta, riippui kansasta - onko se meille sama? Jumala siunatkoon heitä..."). Hän kirjoittaa, että vapaus ja harmonia itsessäsi ovat paljon tärkeämpiä ("Älä anna tiliä kenellekään, vain palvele ja miellytä itseäsi...", "Ohjeesi mukaan vaeltele sinne tänne, ihmettele jumalallisen kauneutta luonto"...)

Siten useiden Aleksanteri Sergeevitšin elämänvuosina kirjoitettujen runojen esimerkissä voidaan jäljittää vapaudenteeman kehitystä, jolla oli tärkeä paikka runoilijan työssä.

Vastaus osoitteesta ...Yöhaamu...[guru]
Missä venäläisten sanoitusten teoksissa luonnon maailmaa verrataan ihmissuhteiden maailmaan? ! N. M. Karamzin. Liisa köyhä... Missä venäläisten runoilijoiden teoksissa sisäisen vapauden teema kuulostaa? ! Nekrasovin runoissa (mutta hyvin harvoin), pääasiassa Pushkinin runoissa, tämä vapaus .... Varsinkin tässä runossa ... MERELLE Hyvästi, vapaa elementti! Viimeistä kertaa edessäni Sinä vierität sinisiä aaltoja Ja loistat ylpeällä kauneudella. Kuin ystävän surullinen murina, Hänen kutsunsa jäähyväistunnilla, Surullinen melusi, kutsuva melusi kuulin viimeisen kerran. Sieluni haluttu raja! Kuinka usein minä vaelsin rantojasi pitkin, hiljaisena ja sumuisena, minä kuivun vaalitulla tarkoituksella! Kuinka rakastinkaan vastauksiasi, kuuroja ääniä, äänen kuilua ja hiljaisuutta iltatunnilla, ja irstailevia impulsseja! Kalastajien nöyrä purje, sinun mielijohteesi vartioima, Liukuu urheasti aaltojen seassa: Mutta sinä hyppäsit, vastustamaton, Ja laivaparvi uppoaa. 36 Ei ollut mahdollista jättää Minulle tylsää, liikkumatonta rantaa ikuisiksi ajoiksi, onnitella sinua ilolla Ja ohjata runollista pakoani harjujasi pitkin! Odotit, soitit... Olin ketjutettu; Turhaan sieluni revittiin: minua kiehtoi mahtava intohimo, jäin rannoille ... Mitä katua? Mihin nyt suuntaisin huolimattoman polkuni? Yksi esine autiomaassasi iskeisi sieluni. Yksi kivi, kunnian hauta... Siellä he vaipuivat kylmään uneen. Muistot ovat majesteettisia: Napoleon kuoli siellä. Siellä hän lepäsi tuskassa. Ja hänen jälkeensä, kuin myrskyäänen, toinen nero juoksi pois meistä, Toinen ajatuksemme hallitsija. Kadonnut, vapauden suri, jättäen maailmalle kruununsa. Melu, innostu huonosta säästä: Hän oli, oi meri, laulajasi. Sinun kuvasi oli merkitty siihen, Sen loi henkesi: Kuten sinä, voimakas, syvä ja synkkä, Kuten sinä, lannistumaton kaikessa. Maailma on tyhjä... Minne nyt veisit minut, valtameri? Ihmisten kohtalo on kaikkialla sama: Missä on pisara hyvää, siellä on jo valaistuminen tai tyranni. 37 Hyvästi, meri! En unohda juhlallista kauneuttasi Ja vielä pitkään, kauan kuulen jyrinääsi iltatunneilla. Metsissä, hiljaisissa aavikoissa minä siirrän, täynnä sinua, sinun kiviäsi, lahtesi, ja valoa ja varjoa ja aaltojen ääntä.

Kirjoitus

Vapaus on yksi korkeimmista inhimillisistä arvoista, ja mitä arvokkaampi se on ihmiselle, sitä vahvemmin hän tuntee sen puutteen. Runoilijalle, henkilölle, joka havaitsee kaiken ympäröivän terävämmin kuin muut, vapaus kaikissa ilmenemismuodoissaan on yksi tärkeimmistä inspiraation lähteistä.

Pushkin kävi läpi useita vaiheita toteuttaessaan vapaudenihanteensa, kuten hänen työnsä osoittaa. Näiden vaiheiden muutos osuu yleensä samaan aikaan hänen henkilökohtaisen elämänsä käännekohtien kanssa, joista ensimmäinen oli opiskeluaika Tsarskoje Selo Lyseumissa.

Tämä on todella käännekohta, koska Lyseumissa Pushkin osoitti ensimmäisen kerran lahjakkuutensa. Nuoruus on hauskuuden, ilon aikaa, ja siksi ei ole yllättävää, että lyseum-kaudella Pushkinin teoksissa esiintyy epikurolaisia ​​aiheita, jotka liittyvät haluun hauskanpitoon, iloon ja elämästä nauttimiseen. Näin syntyy käsitys vapaudesta epikurolaisen inhimillisten tunteiden ilmentymisvapauden saarnaamisen hengessä:

Nauti, nauti;

Kaada kuppi useammin;

Kyllästynyt kiihkeään intohimoon

Ja kupillinen lepoa!

Toisaalta Puškiniin vaikuttivat tuolloin suuresti opettajiensa kasvatukselliset ajatukset, ja siksi ei ole yllättävää, että hänen varhaisissa sanoituksissaan esiintyy runoja, joissa vapaus ymmärretään yhteiskunnallis-poliittisena kategoriana. Joten vuoden 1815 runossa "Licinius" Rooman tasavalta on vapauden ihanne: "Olen sydämeltäni roomalainen; vapaus kiehuu rinnassa. Pushkin esittää orjuuden kaiken tuhoavana ilmiönä, joka pystyy tuhoamaan jopa suuren Rooman: "Näen valtavan suuruuden lopun." Paljastaen ihmisten paheet, jotka lopulta johtavat orjuuteen, runoilija varoittaa toistamasta menneitä virheitä. Hän lausuu ankaran tuomionsa runon lopussa: "Rooma on kasvanut vapaudesta ja tuhonnut orjuuden."

Samanlaisia ​​ajatuksia jakoivat ne Pushkinin aikalaiset, jotka myöhemmin tulivat dekabristisiin yhteiskuntiin. On merkittävää, että heidän joukossaan olivat runoilijan lähimmät ystävät, hänen toverinsa lyseumissa - Ivan Pushchin, Wilhelm Kuchelbecker ja muut. Voimme sanoa, että nuorempi sukupolvi unelmoi vapaudesta, teki kaikkensa lähentääkseen sitä, tehdäkseen siitä totta Venäjälle. Siksi nuoret ottivat sellaisella innolla vastaan ​​Pushkinin runot, jotka niin elävässä ja yllättävän tarkassa runomuodossa heijastivat nuoremman sukupolven tunnelmaa.

Poistuttuaan Lyseumista Pietarissa Pushkin jatkaa kansalaisvapauden teeman kehittämistä. Tiivis kommunikointi salaseurojen edustajien kanssa muodostaa vihdoin Pushkinin vapaudenihan tämän työnsä aikana. Vuonna 1817 hän kirjoitti oodin "Liberty", jossa hän viittaa suoraan "herroihin". Runoilija ylistää lakia kansan ja hallituksen välisten oikeudenmukaisten suhteiden luotettavana takuina. Pushkinin mukaan lain pitäisi voittaa "epävanhurskas valta" ja "rikollinen kirves". Runoilija kääntyy historian puoleen ja puhuu Louisin ja Paavalin kuolemasta esimerkkinä siitä, mitä tapahtuu, jos lakeja rikotaan - riippumatta siitä, mitkä motiivit ajavat ihmisiä, tulos on aina kauhea. Siksi hän kehottaa hallitsijoita olemaan ensimmäinen, joka kumartuu lain edessä, jotta heistä tulisi "valtaistuimen ikuinen vartija / vapauden ja rauhan kansa".

Runossa "Licinius" ja oodissa "Vapaus" Pushkin puhuu vapaudesta ja despotismista yleensä. Mutta jatkossa hän keskittää huomionsa Venäjän tilanteeseen, eli hänen vapaudenihanteensa saa isänmaallisen luonteen. Esimerkiksi runon "Tales. Noel" vuodelta 1818 liittyy pettymykseen Aleksanteri 1:n politiikkaan. Runo perustuu Aleksanterin puheeseen Puolan Sejmissä ja hänen lupaukseensa antaa kansalle perustuslaki, jota hän ei sittemmin täyttänyt. Runo on kirjoitettu satiirisessa genressä, ja itse Aleksanterin hahmo on kuvattu syövyttävällä ironialla.

On huomionarvoista, että juuri tähän aikaan ilmestyivät Pushkinin runot, joissa hän ilmaisi erittäin radikaaleja ajatuksia, mikä ei yleensä ollut hänelle kovin tyypillistä. Joten saman vuoden runossa "Tšaadaeville" on ajatus kuninkaallisen vallan väkivaltaisen kaatamisen mahdollisuudesta. Runon viimeisillä riveillä puhumme "autokratian palasista", ja lisäksi runoilija itse ja hänen ystävänsä toimivat suorina osallistujina valtiojärjestelmän hajoamisessa:

Toveri, usko: hän nousee,

Kiehtovan onnen tähti

Venäjä herää unesta

Ja autokratian raunioilla

Kirjoita nimemme!

Samaan aikaan runo "Tšaadaeville" on erittäin mielenkiintoinen hänen ideansa ilmaisumuodon suhteen. Kansalaismotiivit yhdistyvät siinä ihmisen henkilökohtaisimpiin tunteisiin. Tässä on taipumus yhdistää vapauden käsite poliittisena ja romanttisena kategoriana:

Odotamme innokkaasti

Pyhän vapauden minuutit,

Kuten nuori rakastaja odottaa

Minuutit todellisia jäähyväisiä.

Siksi tuli mahdolliseksi tehdä ystävälle, todelliselle henkilölle - Pjotr ​​Yakovlevich Chaadaev - osoitettu runo vetoomus kaikille nuorille, jotka jakavat vapaa-ajattelun ajatukset.

Näiden ajatusten ytimessä oli ajatus tarpeesta toteuttaa mahdollisimman varhaisia ​​muutoksia Venäjällä ja ennen kaikkea vapauttaa maa orjuuden häpeästä. Pushkin omistaa myös runonsa tälle aiheelle. Tunnetuin niistä on runo "Kylä" vuodelta 1819. Se on koostumukseltaan erittäin mielenkiintoinen. Se jakautuu jyrkästi kahteen osaan: ensimmäinen esittelee elegisen maaseutumaiseman, jota vastaan ​​"ihmiskunnan ystävä" antautuu runolliseen inspiraatioon. Toinen osa on kirjoitettu poliittiseksi pamflettiksi, jossa kauhistuttavat maaorjuuden merkit on kuvattu täsmällisin ja kirkkain värein: "laiha orjuus", "villi aatelisto", joka omaksuu "väkivaltaisella viiniköynnöksellä sekä työtä että omaisuutta ja aikaa maanviljelijästä".

Näky sellaisesta valitettavasta ihmisten tilasta "pimentää runoilijan sielua", herättää vihaisia ​​juovia ja halun kiinnittää huomiota tähän Venäjän todellisuuden kauheaan puoleen: "Voi, jospa ääneni voisi häiritä sydämiä!" huudahtaa runoilija. Vaikka hän ymmärtää, että tsaarin tahto voi vapauttaa maan orjuudesta, runoilija tuskin uskoo Aleksanteriin, ja toivottomuuden tunne johtaa surullisiin riveihin:

Näen, ystäväni! sortamaton kansa

Ja kuninkaan käskystä langennut orjuus,

Ja valistetun vapauden isänmaan yli

Nouseeko kaunis aamunkoitto vihdoinkin?

Tämä viimeinen kysymys jää vastaamatta, mikä saa runoilijan olemaan pessimistinen, varsinkin kun hänet karkotettiin etelään vapautta rakastavien runojensa vuoksi. Täällä Pushkinin runoudessa alkavat vallita romanttiset taipumukset, ja niiden myötä myös vapauden käsitys muuttuu.

Etelässä, Pushkinin runouden romantiikan kukoistusaikoina, vapaudesta tulee melkein hänen teoksensa pääteema. Mutta nyt tulee esiin ajatus yksittäisen romanttisen ihmisen vapaudesta, ei koko yhteiskunnalle välttämättömästä kansalais- tai poliittisesta vapaudesta. Syynä tähän on pettymys entisiin ihanteisiinsa ja mikä tärkeintä, epäusko niiden toteutumisen mahdollisuuteen.

Jo runossa "Kylä" oli sanoja runoilijan katumuksesta, ettei hän kyennyt herättämään ihmisten sydämissä velvollisuudentuntoa kansaansa ja itseään kohtaan. Surullinen oivallus tämän todellisista syistä on täynnä runoa "Aavikon vapaus kylväjä ..." vuodelta 1823. Pushkin tunnustaa vapaudentaistelupyyntönsä ennenaikaisuuden: "Lähdin aikaisin, ennen tähtiä." Lisäksi runoilija epäilee, että ihmiset yleensä tarvitsevat "vapauden lahjoja":

Miksi laumat tarvitsevat vapauden lahjoja?

Ne on leikattava tai leikattava.

Niiden perintö sukupolvelta toiselle

Ies, jossa on helistimet ja vitsaus.

Vapautta rakastavista motiiveista tulee nyt Pushkinissa romanttinen unelma vapaudesta, halu paeta vankilasta - loppujen lopuksi hän itse kokee olevansa maanpaossa, vankina. Runossaan "Vanki" runoilija vertaa itseään "vapaaseen lintuun", nuoreen kotkaan, joka istuu telkien takana ja haaveilee vapautumisesta, lentää pois.

Siellä, missä vuori muuttuu valkoiseksi pilven takaa,

Siellä, missä meren reunat muuttuvat siniseksi,

Siellä, missä kävelemme vain tuuli ... kyllä, minä! ..

Näin runoilija löytää romanttisia vapauden symboleja: joko antaa sille kotkan vaikutelman tai se liuottaa sen "vapaaseen elementtiin" tai Kaukasuksen maisemiin. Tavalla tai toisella vanki on oma itsensä.

Mutta kaikki muuttuu, ja nyt, eteläisen maanpaon jälkeen, tulee maanpako Mikhailovskoyeen, ja romanttiset maisemat korvataan realistisella kuvauksella Keski-Venäjän kaistaleen luonnon kauneudesta. Samaan aikaan Pushkinin vapaudenihanne ei voinut muuta kuin muuttua, mikä näkyy hänen jatkotyössään.

Mikhailovskissa Pushkin kasvaa romantiikan yli, ja Byronin kuoleman myötä vuonna 1824 hän päättää, että romanttisuus on kuollut hänelle. Eteläisen maanpaon ja romanttisen luovuuden ajan kruunaa runo "Merelle" vuodelta 1824. Sanoessaan hyvästit etelälle, merelle ja romantiikalle, kirjailija muistaa kaksi romanttista neroa - Byronin ja Napoleonin. Siksi runon pääteeman - vapauden romanttisessa merkityksessä - lisäksi ajan ja muistin teemalla on tärkeä paikka täällä:

Hyvästi meri! En unohda

Sinun juhlallinen kauneutesi

Ja muistan vielä pitkään, pitkään

Surinasi iltaisin.

Odessasta alkanutta ja Mihailovskissa valmistunutta "Merelle" pidetään virstanpylväsrunoina. Seuraavina luovuuden jaksoina Puškinin ajatusta vapauden ihanteesta hallitsevat piirteet, jotka määrittävät todellisuuden ymmärtäminen, runoilijaa ympäröivä elämä. Romantiikka ei kuitenkaan voinut vain ottaa ja kadota. Valmistuessaan Mihailovskin runoon "Mustalaiset" Puškin arvioi sekä romanttisen sankarin että romanttisen vapaudenihan:

Haluat vain vapautta itsellesi.

Jätä meidät, ylpeä mies!

Nyt runoilijaa kiinnostaa kysymys vapaudesta ja tyranniasta todellisessa historiallisessa tasossa. Häneen liittyy vuonna 1825 Mihailovskissa kirjoitettu tragedia "Boris Godunov", johon venäläinen realismi ottaa lähtölaskennan. Siinä Pushkin pohtii kysymystä kansan ja vallan välisestä suhteesta uudella tavalla ja tulee siihen tulokseen, että valta on vahva "kansan mielipiteillä". Samalla ihmiset näyttävät täällä passiivisena voimana, joka ei ole vielä ymmärtänyt kykyjään. Ja pian Pietarin tapahtumat 14. joulukuuta 1825 ja sitä seurannut vahvistivat Pushkinin epäilykset kansan muutosvalmiudesta. Ja tämä tarkoitti sitä, että vapauden saavuttamistapoja oli pohdittava uudelleen.

Palattuaan maanpaosta Pushkin pohti pitkään joulukuun kansannousun oppitunteja, joiden osallistujien teloitus ja maanpako osui ironisesti yhteen runoilijan itsensä vapauttamisen kanssa. Hän tulee siihen tulokseen, että vapaus ja väkivalta eivät sovi yhteen.

Vapauden ihanne pysyy runoilijan pääarvona: "Laulan vanhoja hymnejä", hän julistaa runossaan "Arion" vuodelta 1827. Se on kirjoitettu dekabristien teloituksen vuosipäivän yhteydessä, ja se perustuu legendaan kreikkalaisesta runoilijasta ja muusikosta Arionista. Kuitenkin se, että vain hänet "ukonmyrsky kantoi maihin", saa runoilijan filosofisesta näkökulmasta pohtimaan "vapauden" käsitettä, tapoja saavuttaa se ja hinta, joka on maksettava.

Nyt hän panee kaikki toivonsa kuninkaan oikeudenmukaisuuteen ja armoon. Vuonna 1826 Pushkin kirjoitti Nikolai I:lle osoitetun runon "Stans". Runoilija kehottaa tsaaria olemaan kaikessa "esi-isän" kaltainen, toisin sanoen kuin Pietari I:

Ole kuin esi-isä kaikessa:

Kuten hän, säälimätön ja luja,

Ja muisti, kuten hän, on lempeä.

Viimeiset rivit ovat pyyntö dekabristeille, anteeksiantopyyntö. Vuotta myöhemmin runoilijan kynästä tulee runo "Siperian malmien syvyyksissä ...", jonka Pushkin lähettää Siperiaan tsaarin vihan uhalla. Runon teema ei kuitenkaan ole paluu entiseen vapauden ihanteeseen, miltä ensi silmäyksellä saattaa tuntua. Itse asiassa tämä on ystävyysuskollisuuden teema, toivon ja armon teema. Tämän runon miekan kuva ei ole symboli vapaustaistelussa välttämättömästä valtavasta aseesta, vaan arvon ja kunnian symboli, joka armollisen tsaarin, joka jakaa vapauden ihanteet, on palautettava maanpaossa oleville joulukuusille. välttämättömänä edellytyksenä valtion vauraudelle.

Vapauden ihanteen filosofinen tulkinta on ominaista Pushkinin myöhäiselle teokselle. Näiden vuosien aikana vapauden ihanne Pushkinin ymmärryksessä sulautuu yleismaailmallisten arvojen järjestelmään eikä enää esiinny hänen työssään puhtaasti poliittisena kategoriana. Runo "Anchar" vuodelta 1828 on yksi selkeimmistä todisteista tästä.

Siinä Pushkin piirtää kuvan pahasta ihmisen olemassaolon ikuisena ongelmana maan päällä. Anchar - "kuoleman puu", johon "lintu ei lennä ja tiikeri ei mene". Mutta ihminen rikkoo ikuisia luonnonlakeja ja sallii eristää pahan. Tyrani lähettää orjansa Ancharin luo, koska hän on herra, joka hallitsee täysin paitsi vapautta, myös hänelle tottelevan orjan elämää. Mutta toisen absoluuttinen, rajoittamaton vapaus osoittautuu yhtä tuhoisaksi kuin toisen täydellinen tottelevaisuus ja absoluuttinen riippuvuus. Pushkin tuomitsee molemmat, koska molemmat ovat vastuussa siitä, että paha leviää maailmassa. Orja kuolee "voittamattoman herran jalkojen juureen", mutta hänen tuoma ankarin myrkky tuo kuoleman tuhansille muille ihmisille.

1930-luvulla runoilijan luova ura päättyy ja sen mukana lähes kaksikymmentä vuotta kestänyt vapaudenihanteen etsintä. Vuoden 1830 sonetissa "Runoilijalle" hän julistaa luovuuden vapauden yhdeksi tämän ihanteen tärkeimmistä komponenteista, jonakin, jota ilman runoilija ei voi olla olemassa ja luoda:

Vapaan tien varrella

Mene minne vapaa mielesi vie,

Paranna suosikkiajatuksiesi hedelmiä,

Ei vaadi palkintoja jaloista saavutuksista.

Ne ovat sinussa. Olet itsesi korkein oikeus;

Osaat arvostaa työtäsi tiukemmin.

Oletko tyytyväinen siihen, vaativa taiteilija?

Oletko tyytyväinen? Joten anna yleisön moittia häntä.

Eräässä viimeisistä runoistaan ​​”(Pindemontista”) vuodelta 1836 Pushkin kieltäytyy näkemästä poliittisessa vapaudessa sitä, mitä vapaa ihminen todella tarvitsee: vapauksia. Tämä johtuu siitä, että runoilijan mukaan nämä ovat vain "sanoja, sanoja, sanoja".

Samaan aikaan Pushkin määrittelee tässä koko elämänohjelman, jossa tärkeintä on ihmisen todellinen vapaus:

Luota kuninkaaseen, luota ihmisiin -

Emmekö me kaikki välitä? Jumala on heidän kanssaan. Ei kukaan

Älä anna raporttia, vain itsellesi

Palvele ja ole hyvä; teholle, värille

Älä taivuta omaatuntoa, ajatuksia tai niskaa;

Sinun mielijohteessasi vaeltaa sinne tänne,

Ihaile luonnon jumalallista kauneutta

Ja ennen taiteen ja inspiraation olentoja

Vapina iloisesti hellyyden iloissa,

Tässä on onnea! Tässä oikeudet...

Pushkin tiivistää kaiken työnsä runoon "Pystin itselleni muistomerkin, jota ei ole käsillä tehty...", kirjoitettu 21. elokuuta 1836. On huomionarvoista, että juuri tässä viimeisessä runossa vapauden teema palaa jälleen kansalaisuuden tarpeen tunnustaminen, mutta samalla se yhdistyy armon teemaan:

Ja vielä pitkään olen kiltti ihmisille,

Että herätin hyviä tunteita lyyralla,

Että julmassa iässäni ylistin vapautta

Ja hän pyysi armoa kaatuneita kohtaan.

Siten Pushkin saavuttaa luonnollisen evoluution ja syvimpien pohdiskelujen aikana uuden ymmärryksen vapaasta elämästä. Siinä ihmisen valintaa ei rajoita mikään, hänen henkeään ei sorreta eikä nöyryytetä. Neten eikä nöyryytetty. Siinä jokaisella on oikeus nauttia Jumalan luomasta luonnosta ja hänen inspiroimistaan ​​ihmisten teoista. Ja minusta näyttää siltä, ​​​​että tällainen ajatus vapaudesta vastaa aikamme henkeä, ajatusta yksilön oikeuksista, jotka nykyaikaisessa arvojärjestelmässä tunnustetaan hallitsevaksi periaatteeksi.

Runous on sellainen taiteen alue, jonka perimmäisenä tavoitteena on totuuden etsiminen, aivan kuten tieteessä. Mutta tämä totuus saavutetaan aavistuksilla ja syvällä tunkeutumisella maailmankaikkeuden ja ihmiselämän salaisuuksiin.

Mitä tulee ihmiselämään, runous tunkeutuu ennen kaikkea sielumme syvennyksiin. Tällaisen runouden korkean ominaisuuden pitäisi olla yhteydessä runoilijan itsensä jaloihin ominaisuuksiin. Valittuna astiana runoilija sisältää kaiken sen parhaan, mitä luonto on ihmiselle antanut. Kaikki yllä oleva koskee suurelta osin Aleksanteri Sergeevich Pushkinia.

Pushkinin lyyrisen runouden päämotiivina on ylevä ajatus ihmispersoonallisuudesta, erityisesti yksilön moraalinen vapaus luonnon hänelle suomilla sydämen ja mielen oikeuksilla.

Koska runoilija on syvästi tietoinen yksilön moraalisesta vapaudesta, hän soveltaa sitä itseensä ja runolliseen kutsumukseensa:

"Runoilija! älä arvosta ihmisten rakkautta.
Minuutin melu menee ohi innostuneista kehuista; ..
Sinä olet kuningas: elä yksin. Vapaan tien varrella
Mene minne vapaa mielesi johdattaa…”
(runosta "Runoilijalle")

Sama vapaus ja riippumattomuus ilmaistaan ​​runoilijan asenteessa valtuuksiin, jotka ovat:

"Vaatiikassa, jalossa lyyrassa
En ylisti maallisia jumalia,
Ja voimaa vapaassa ylpeydessä
En käyttänyt suitsutusastiaa imarteluihin."
(runosta "N.Ya. Pluskovalle")

Tällaisten yksilön vapautta ja riippumattomuutta koskevien näkemysten myötä on vaikea pysyä suuren valon keskellä, joka rajoittaa tätä vapautta näkyvillä ja näkymättömillä siteillä; ja nyt, kääntyen ystäväänsä puoleen, runoilija sanoo:

"Kuinka voit, ystäväni, kokemattomina vuosina,
Vaarallisen turhamaisuuden vietellä,
Menetin elämäni, tunteeni ja rauhan;
Mutta häipymässä suureen valoon
Ja menin kotiin lepäämään.
(Viestistä ruhtinas Gortšakoville)

Ja täällä, yksinäisyyden varjossa, ulkona, runoilija sukeltaa henkisten tuntemustensa maailmaan ja käyttää sydämensä ensimmäistä oikeutta - oikeutta nauttia kauniista.

Puhuessaan runollisen toimintansa alussa ylevällä saarnalla ihmispersoonallisuudesta, sen vapaudesta ja oikeuksista Puškin ei voinut olla hiljaa Venäjän kansan massasta, joka oli orjuutettu ja vedetty orjuuteen.

"Täällä laiha orjuus vetää ohjat mukana
Säälimätön omistaja…”
(Runosta "Kylä")

Kuinka toivottavaa vapaus olisikaan! Jatkossa runoilija kysyy säälittävässä hurmiossa:

"Saa nähdä, ystäväni! sortamaton kansa
Ja kuninkaan käskystä langennut orjuus,
Ja valistetun vapauden isänmaan yli
Nouseeko kaunis aamunkoitto vihdoinkin?
(Runosta "Kylä")

Vapauden ongelma huolestutti Pushkinia koko hänen elämänsä. Kirjeessä ystävälleen Chaadaeville runoilija kirjoittaa seuraavat rivit:

"Kun palamme vapaudesta,
Niin kauan kuin sydämet elävät kunnialle,
Ystäväni, me omistaudumme isänmaalle
Sielut ovat upeita impulsseja.

Vuonna 1818 julkaistiin tämä yksi kiihkeimmistä kappaleista, todellinen oodi vapaudelle - "To Chaadaev". Se osoittaa selvästi Pushkinin uskon niin suloiseen vapauteen. "Venäjä herää unesta", jokainen ihminen herää. Vain tätä heräämistä estää "kohtalokkaan voiman sortaminen". Mutta jos et tavoittele jotain suurta, jos et usko vapauteen, sitä ei ole olemassa. "Toveri, usko...". Pushkin uskoi vilpittömästi ja kaipasi vapautta.

Ja tässä on apogee. Pushkin tiivistää runollisen toimintansa tuloksen runossa "Pystin itselleni muistomerkin, jota ei tehty käsin".

"Ja vielä pitkään olen ystävällinen ihmisille,
Että herätin hyviä tunteita lyyralla,
Että julmassa iässäni ylistin Vapautta
Ja hän pyysi armoa kaatuneita kohtaan.

Kyllä, vapauden ylistäminen julmalla aikakaudella ja yksilön oikeuksien kunnioittaminen on sellainen kansalaisteos, jota kaikki eivät saavuta. Kunnia ja kunnia suurelle runoilijalle, hyvyyden, kauneuden ja vapauden laulajalle!

Selitys.

Sisäisen vapauden teema kuullaan monissa venäläisten runoilijoiden teoksissa. A.S.:n runon lyyrinen sankari Pushkinin "vanki", vankeudesta huolimatta sielu on vapaan kotkan vieressä. Dungeonin seinät pystyvät pitämään hänen ruumiinsa, mutta sisäinen maailma pysyy vapaana ja itsenäisenä. Lyyrisen sankarin henki ei riko, hän pyrkii "missä vain tuuli kävelee".

M.Yu. kirjoitti myös sisäisestä vapaudesta. Lermontov runossa "Purje". Purjeen kuva ilmentää runoilijan unelmia vapaasta elämästä, joka on täynnä huolia. Lermontovin lyyrinen sankari ei pelkää myrskyä, koska hänen levoton sielunsa vaatii toimintaa:

Ja hän, kapinallinen, pyytää myrskyä,

Ihan kuin myrskyissä olisi rauhaa.

Marina Tsvetaevan runossa ilmestyy kuva merielementistä, joka ei ole ihmisen tahdon alainen. Sankaritar vertaa itseään merivaahtoon, koska hän haluaa olla luonnollinen, itsenäinen, sisäisesti vapaa.

A.S:n lyyriset sankarit Pushkin, M. Yu. Lermontov ja M.I. Tsvetaeva - vahvoja, vapautta rakastavia persoonallisuuksia, heidän sisäinen maailmansa on rikas, he pystyvät nousemaan arjen yläpuolelle.