Puheen muoto, jolle on ominaista rytmi, metrinen, koon ja riimin läsnäolo. Rytmi ymmärretään tässä tietyksi äänijärjestykseksi runolauseiden rakentamisessa. Yleisin nykyään on syllabo-tonic. Tämä termi tarkoittaa, että rivit on järjestettävä sekä tavujen että painotusten lukumäärän mukaan.

Jakeen toinen tärkeä komponentti on metrinen organisaatio, toisin sanoen painotettujen ja painottamattomien tavujen jatkuva vuorottelu yhden tai toisen järjestelmän mukaan. Yhdessä lisäominaisuuksien, kuten tällaisten vuorottelujen, rivinpäiden ja muiden pisteiden lukumäärän kanssa, . Metrisiä organisointitapoja on monia, mutta yleisin on viisi, joista kaksi on ns. "kaksijalkainen", kun vahva tavu vuorottelee heikon yhden perään (jambinen ja) ja kolme kolme jalkaa. (yksi painotettu tavu kahdelle korostamattomalle) - daktyyli, anapest ja. Niiden välinen ero on painotetun tavun asemassa suhteessa painottamattomiin.

Yksi Saksan tunnetuimmista runoilijoista, Schiller, pystyi kirjoittamaan runoutta vain, jos hän haisi mätäneviltä omenilta, joten hänen toimistossaan oli aina lautanen pilaantuneita hedelmiä.

Runon kolmas ominaisuus on riimi. Riimien luokittelutyyppejä ja -menetelmiä on useita, mutta aluksi kannattaa muistaa, että riimit ovat maskuliinisia, kun viimeinen tavu putoaa, ja feminiinisiä, kun toiseksi viimeistä tavua painotetaan. Lisäksi runot luokitellaan riimien järjestelyn mukaan neliössä.

Harjoituksia ja harjoituksia

Kun olet oppinut teoreettisen osan, voit siirtyä käytännön harjoituksiin. Ensin sinun on opittava kirjoittamaan oikein. Tässä säkeen sisältö ei ole niin tärkeä kuin sen muoto: voit tehdä mitä tahansa, mikä tulee mieleesi, vain oppiaksesi laskemaan automaattisesti tavut ja tuntemaan rytmin. Hyvä harjoitus voi olla riimejen keksiminen ensimmäiselle sanalle, joka tulee vastaan ​​(esim. synti on pähkinä, nauru, kaikki).

Pyrkivillä runoilijoilla on usein vaikeuksia valita aihetta. Siksi useimmat kirjoitetaan rakkaudesta - runollisimmasta tunteesta. Päästäksesi eroon niistä kokeile assosiatiivista lähestymistapaa. Ota mikä tahansa sana tai käsite ja kirjoita siihen assosiaatiosi. Yritä nyt kuvata tätä ilmiötä runossa käyttämällä muistiinpanojasi. Maailmanluokan mestariteosta ei ehkä saa ensimmäisellä kerralla, mutta useiden koulutusten jälkeen opit rakentamaan helposti assosiaatioketjuja jopa proosallisimpiin esineisiin ja tapahtumiin. Klassisten runojen, kuten Pushkinin, lukeminen voi auttaa sinua suuresti. Teoreettisella taustalla pystyt katsomaan uudella tavalla lapsuudesta tuttuja linjoja, ymmärtämään säkeen esitystekniikkaa.

Kollegansa runotyöpajassa kritisoivat Vladimir Majakovskia runojen kirjoittamisesta "tikkailla", koska runoilijat saivat maksun jokaisesta rivistä, ja rivejä saatiin paljon enemmän tällä menetelmällä.

Luonnollisesti kaikki nämä suositukset sopivat vain alkuvaiheeseen. Kehittyäksesi runollisesti, sinun on kehitettävä oma tyylisi, käytettävä ainutlaatuisia kuvia, rikkinäistä rytmiä, monimutkaisia ​​riimejä. Ennen kuin opit säveltämään runoutta alkuperäisellä tavalla, sinun on vain opittava kirjoittamaan runoutta.

Aiheeseen liittyvä artikkeli

Lähteet:

• Kuinka kirjoittaa runoutta

Joskus se on välttämätöntä runous varten kappaleita tilaisuudessa: kollegan tai rakkaan syntymäpäivänä. Kuinka voit tehdä tämän, jos et ole koskaan kirjoittanut runous? Tässä on muutamia vinkkejä, joiden avulla voit tehdä juuri sen.

Tarvitset

• Moderni venäjän riimisanakirja, paperia, kynä, inspiraatiota ja puoli tuntia vapaa-aikaa.

Ohje

Sinun täytyy kirjoittaa tai selittää tunnissa tai kahdessa, ja jopa niin, että se menee musiikkiin. Tämä tehtävä on suoritettavissa. Ensin sinun tulee kuunnella musiikkia ja päättää käyttämäsi rytmi. Useimmiten tämä on joko yksinkertainen tai sekakokoinen.
On olemassa 5 päärytmiä: trochee ("Myrsky? Tumma taivas? , dactyl" ("Taivaan pilvet, ikuiset vaeltajat"), amphibrach ("Ei tuuli raivoa metsän yllä, juoksitko vuorilta?"), anapaest (" Voi, ilman päätä ja ilman reunaa - ilman päätä ja ilman reunaa

Luuletko, että runon kirjoittaminen on lahja, jonka voi saada vasta syntymässä, mutta vastausta kysymykseen runon kirjoittamisesta ei yksinkertaisesti ole olemassa? Ei lainkaan! Tietysti ilman luonnollista lahjakkuutta on mahdotonta tulla Pushkiniksi tai Yeseniniksi, mutta jos haluat säveltää runoja itsellesi tai lahjaksi ystäville ja perheelle, vain harjoittelu ja tietämys muutamasta yksinkertaisesta tempusta, jotka opetamme sinulle nyt, ovat tärkeitä.

Treenit, treenit ja vielä kerran harjoitukset: hyödyllisiä harjoituksia

Älä ole järkyttynyt, jos riimit eivät virtaa sinusta itsestään. Voit aina mennä toiseen suuntaan ja vain täyttää kätesi. Voit tehdä tämän kokeilemalla muutaman yksinkertaisen harjoituksen:

Loputon runo kaikesta maailmassa

Joten olemus on yksinkertainen: ota mikä tahansa rivi ja ala keksiä sille runo. Tässä tapauksessa sinun ei tarvitse miettiä merkitystä, vain riimillä mitä tahansa, jopa absurdimpia lauseita, kunnes kyllästyt. Kokeillaan yhdessä:

"Pöydällä oli muki,
Kissa istui tyynyllä
Rikoi jousi lasista
Ei enää tykkiä
Liimaa perhoni... jne."

Asia selvä? Kokeile nyt itse.

Riimimme kaiken
Harjoitellaan nyt riimien etsimistä erikseen. Ota kaikki sanat ja keksi niin monta riimeä kuin pystyt. Samanaikaisesti muista: mitä tarkempi riimi, eli mitä enemmän sopusoinnussa sanojen kanssa, sitä parempi. Mennä? Me aloitamme ja sinä jatkat:

Kukka - lehti - vähän - märkä - julma - repeämä - lipputanko ...
Elokuvateatteri - domino - hirsi - ikkuna - kimono - samaan aikaan - tumma ...

Voit pelata tätä tyttöystäväsi kanssa ja keksiä vuorotellen riimejä sanoiksi. Muuten, on helpointa etsiä riimejä verbeille: unelmoi - loisti - lensi pois - ahmi - aurinkoa ... Mutta hyvät runoilijat yrittävät olla käyttämättä väärin tällaisia ​​sanallisia riimejä, koska tätä pidetään liian yksinkertaisena. Banaalit "kuluneet" riimit, kuten "rakkaus - porkkanat - veri", "ruusut - kyyneleet", eivät myöskään ole tervetulleita.

Kutsumme klassikoita apuun
Erittäin hyvä tapa harjoitella runon kirjoittamista oikeaan rytmiin on ottaa mikä tahansa tunnettu runo ja kirjoittaa jokainen rivi uudelleen omalla tavallasi. Esimerkiksi:

Muistan ihanan hetken:
Äidillä on tapana
Sinä ilmestyit eteeni
Kuvaile unelmiasi
Kuin ohikiitävä visio
Kuin epämaine ilmestys
Kuin puhtaan kauneuden nero...
Kuin keskiyön kissat...

Voit vapaasti "pilkata" tällä tavalla mistä tahansa runosta, josta pidät. Älä huoli, Pushkin tai Lermontov eivät tuomitse sinua.

Tarkistaaksesi, säilytätkö runon koon vai et, laske kunkin rivin tavut. Jos tavujen määrä on suunnilleen sama (plus tai miinus 1–2), kaikki on kunnossa.

Etsi mikä inspiroi sinua

Kuten ymmärrät, yksi riimi ja oikea rytmi runolle ei riitä. On erittäin tärkeää, että se on täynnä tunteita ja merkitystä.

Yritä kirjoittaa säkeellä siitä, mikä todella huolestuttaa sinua: rakkaudesta ja ystävyydestä, unelmistasi. Jos onnistut tekemään sen todella vilpittömästi, kukaan ei edes kiinnitä huomiota mahdollisiin virheisiin tai epätarkkoihin riimeihin. Aluksi voit kirjoittaa itsellesi esimerkiksi päiväkirjaasi, ja sitten, kun olet itsevarmempi, ala näyttää kirjoituksiasi ystäville, vanhemmille tai kirjallisuuden opettajalle.

Katso Galin tarina siitä, kuinka hänestä tuli varmempi ja saavutti tavoitteensa

Muuten, runon kirjoittamisesta voi tulla eräänlaista psykoterapiaa. Heti kun heität kaiken surusi ja surusi paperille, tunnet heti, että siitä on tullut sinulle paljon helpompaa, ja positiivisten tunteiden ilmaiseminen on yleensä ilo.

Lue lisää ja opi runoja ulkoa

Mitä enemmän luet lahjakkaiden runoilijoiden runoja ja opit ne ulkoa, sitä helpompi sinun on kirjoittaa itse. Ensinnäkin näin kasvatat itsessäsi hyvää makua, ja toiseksi tekniikan keksiminen on helpompaa. Mutta älä yritä matkia, etsi omaa ääntäsi.

Ja kuinka nopeasti oppia jae ulkoa, lue.

Älä lannistu, jos et osaa kirjoittaa jaetta ensimmäisellä kerralla. Ethän usko, että Marina Tsvetaeva kirjoitti heti loistavan runon, vai mitä? Jatka vain harjoittelua, ja mikä tärkeintä, nauti prosessista.

Kirjoitatko runoutta?

Askeleet

Osa 1

Valmistautuminen runon kirjoittamiseen

Tee kirjallisia harjoituksia. Runo voi alkaa hyvin pienestä kohdasta tai jopa yhdestä tai kahdesta rivistä, jotka ilmestyvät päähäsi itsestään, tai visuaalisella kuvalla, joka ei vain pääse pois päästäsi. Inspiraatiota runon kirjoittamiseen saat kirjoittamalla kirjoitusharjoituksia ja hyödyntämällä havaintojasi ympäröivästä maailmasta. Kun sinulla on inspiraatiota, sinun on helpompi muotoilla ajatuksesi sopiviksi runousriveiksi.

• Voit esimerkiksi turvautua vapaaseen kirjoittamiseen ja kirjoittaa ylös kaikki päässäsi heräävät ideat. Muistiinpanoistasi saatuja rivejä tai kuvia voidaan sitten käyttää inspiraationa oman runon kirjoittamiseen. Lisäksi voit käyttää paitsi omia ideoitasi, myös soveltaa jonkun muun valmiita ideoita.
• Voit myös käyttää aivoriihitekniikoita, kuten ajatuskartan laatimista tai kuvien tai ideoiden listaamista. Nämä tekniikat voivat tuottaa kaivattua inspiraatiota versifiointiin.

1. Hanki inspiraatiota ympäröivästä maailmasta ja läheisistäsi ihmisistä. Voit saada inspiraatiota kävelemällä naapurustossa tai vierailemalla suosikkipaikassasi kaupungissasi. Voit katsella ihmisiä istumassa penkeillä puistossa tai kävelemässä jalankulkuaukiolla, jotta he voivat käyttää näkemiään hetkiä ideoina runossaan.

   • Voit yrittää kirjoittaa runon henkilöstä, jolla on tärkeä rooli elämässäsi, kuten äidistäsi tai parhaasta ystävästäsi. Henkilö itse voi olla inspiraationa runolle, joka kuvaa hänen henkilökohtaisia ​​ominaisuuksiaan tai persoonallisuuden piirteitä.

2. Valitse tietty aihe tai idea. Voit aloittaa runon valitsemalla tietyn aiheen tai idean, jonka pidät houkuttelevana tai mielenkiintoisena. Jos valitset tietyn teeman tai idean, jonka ympärille runosi rakennetaan, runolla on selkeästi määritelty tarkoitus. Tämä helpottaa runossa käytettävien kuvien ja kuvausten kaventamista.

   • Saatat esimerkiksi päättää kirjoittaa runon aiheesta "rakkaus ja ystävyys". Sen jälkeen voit yrittää muistaa tiettyjä hetkiä henkilökohtaisesta elämästäsi, kun koit ystävyyttä tai rakkaustunteita jotakuta kohtaan, ja myös yrittää luonnehtia rakkautta ja itse ystävyyttä suhteesi muihin ihmisiin perusteella.
   • Kun valitset aihetta tai ideaa, yritä olla tarkka, koska tämä auttaa tekemään runostasi vähemmän epämääräisen ja käsittämättömän. Esimerkiksi sen sijaan, että ottaisit niin laajan aiheen kuin "menetys", kokeile jotain niin kapeaa kuin "lapsen menettäminen" tai "parhaan ystävän menettäminen".

3. Valitse runollinen muoto. Anna luovuutesi suunta valitsemalla sille tietty runomuoto. On olemassa monia erilaisia ​​runouden muotoja, joita voidaan käyttää, aina tyhjästä säkeestä sonetteihin ja riimiviin kupletteihin. Valitse yksi runomuoto ja noudata sitä koko runon ajan, jotta se näyttää lukijan silmissä yhtenäiseltä teokselta.

   • Voit valita lyhyen runomuodon, kuten haikun, cinquainin tai kuvallisen säkeen. Sitten voit yrittää kokeilla valittua muotoa ja jopa nauttia tiettyyn runomuotoon liittyvien vaikeuksien voittamisesta.
   • Voit myös nojata hauskempiin ja leikkisempiin runouden muotoihin, kuten limericks (vitsailin viisi riviä), jos tehtäväsi on kirjoittaa iloinen runo. Tai voidaan käyttää lyyrisempiä runomuotoja, kuten sonetteja, balladeja tai riimejä kupletteja, kirjoittaaksesi dramaattisempi tai romanttisempi runo.

4. Lue esimerkkejä runoista. Ymmärtääksesi paremmin, kuinka muut kirjoittajat kirjoittavat runoutta, voit tutustua esimerkkeihin heidän työstään. Sinulla on mahdollisuus lukea runoja samassa runomuodossa, joka sinua kiinnostaa, tai runoja, joilla on samat teemat ja samankaltaiset ideat, jotka inspiroivat sinua. Voit myös viitata tunnettujen "klassikoiden" runoihin, jotta voit tuntea paremmin runouden genren. Voit lukea esimerkiksi seuraavan:

Osa 2

Työskentele runon parissa

1. Käytä tiettyjä kuvia. Vältä abstrakteja kuvia ja pidä kiinni erityisistä kuvauksista ihmisistä, paikoista ja asioista runossasi. Asioita on aina yritettävä kuvata viiden aistin avulla: maku, haju, kosketus, näkö ja kuulo. Konkreettisten kuvien avulla lukija voi uppoutua runosi maailmaan ja herättää mielikuvituksensa luettavat rivit henkiin.

   • Esimerkiksi sen sijaan, että käyttäisit abstrakteja sanoja kuvaamaan tunteita tai kuvia, käytä konkreettisia sanoja kuvaamaan niitä. Ilmauksen "Olin täynnä onnea" sijaan voit käyttää tarkempia sanoja luodaksesi tiettyjä kuvia, esimerkiksi lausetta "Hymyni loisti tulesta".

2. Käytä kirjallisia tekniikoita. Kirjalliset välineet, kuten metaforat ja vertaukset, lisäävät runoutta monimuotoisuutta ja syvyyttä. Heidän avullaan voit tehdä runostasi erityisen lukijan silmissä ja maalata hänelle yksityiskohtaisen kuvan. Yritä käyttää runossa erilaisia ​​kirjallisia välineitä, jotta se ei koostu pelkästään metaforista tai vain vertailuista.

   • Metafora on epätavallinen tapa verrata asioita toiseen. Esimerkiksi, kuten lauseessa "Olin lintu langalla".
   • Normaali vastaavuus vertaa objektia toiseen käyttämällä konjunktiota "kuten", "kuten" ja vastaavia. Esimerkiksi "Yksinäinen, kuin varis pellolla" tai "Sydämeni on kuin tyhjä näyttämö."
   • Voit myös yrittää käyttää tällaista kirjallista välinettä personifikaationa, kun esinettä tai ideaa kuvataan käyttämällä inhimillisiä ominaisuuksia ja piirteitä. Esimerkiksi "Auto upposi kuin kivi" tai "Rakkauteni on kuin myrsky teekupissa".

3. Kirjoita niin, että rivit kuulostavat hyvältä. Runot on tarkoitettu ääneen luettaviksi, joten ne on kirjoitettava tervettä ajatellen. Runojen kirjoittaminen tervettä ajatellen vaikuttaa niiden rakenteeseen sekä käytettyihin sanoihin. Huomaa, kuinka jokainen rivi siirtyy seuraavaan, kuinka yksittäisten sanojen asettaminen vierekkäin luo tiettyjä ääniä tai rytmejä.

   • Voit esimerkiksi verrata sanojen "shining" ja "shine" ääntä. Sana "hohtava" kuulostaa yleisesti ottaen pehmeämmältä ja luo lämmön ja pehmeyden tunteen. Sana "kiilto" sisältää sihisevän äänen. Tämä antaa sille terävämmän ja rytmisemmän äänen.

4. Vältä kliseitä. Runostasi tulee huomattavasti voimakkaampaa, jos lopetat kliseerien käytön, jotka ovat suurelle yleisölle niin tuttuja lauseita, että ne ovat kauan sitten menettäneet alkuperäisen merkityksensä. Ole luova runosi kuvauksissa ja kuvissa, jotta lukija yllättyy ja kiinnostuu tyylistäsi. Jos sinusta tuntuu, että jokin lause tai kuvaannollinen ilmaus saattaa olla lukijalle liian tuttu, vaihda se jollain ainutlaatuisemmalla.

   • Olet esimerkiksi saattanut huomata, että kun kuvailet henkilöä, runoosi hiipi ilmaus "Kiireinen kuin mehiläinen". Tässä tapauksessa voit yrittää korvata sen ainutlaatuisemmalla analogilla, esimerkiksi lauseella "Hänen kätensä eivät istuneet toimettomana" tai "Hänellä ei ollut vertaista keittiössä".

”Ihmisellä ei ole sääntöjä runojen kirjoittamiselle. Henkilöä, joka luo nämä runolliset säännöt, kutsutaan runoilijaksi. V. Majakovski

Jos päätät yhtäkkiä kehittää itsessäsi kirjallista lahjakkuutta ja runous on ymmärryksessäsi kaunista, hienovaraista käsityötä, tämä artikkeli on juuri se, mitä tarvitset. Taide on vapaata, eikä sillä ole rajoja, jotka rajoittavat inspiraation virtausta. Kuitenkin tullaksesi tunnustetuksi runoilijaksi tulevaisuudessa, sinun on tultava ammattimaiseksi luojaksi nykyisyydessä. Ja alla olevat vinkit auttavat sinua ymmärtämään, kuinka oppia kirjoittamaan runoutta.

Mitä runous on? Yksinkertaisesti sanottuna tämä on kirjoittajan tunteiden ilmaisu, sielun vastaus meneillään oleviin tapahtumiin.

Jos pystyt olemaan vuorovaikutuksessa maailman kanssa hienovaraisella, tunnetasolla, olet puolivälissä. Mitä aloittelevan runoilijan on tehtävä, jotta hän jonain päivänä herää kuuluisaksi sanoittajaksi?

Löydä luova markkinarako

Kysy itseltäsi, mistä olet kiinnostunut? Mitkä asiat kiihottavat ja koskettavat hermoja? Mitä haluat sanoa? Kiinnostava alue osoittaa runollisten teosten pääteemat. Jos haluat kirjoittaa hellistä rakkaustunteista - kirjoita. Haluatko kuolemasta ja surusta - kirjoita. Älä rajoita itseäsi. On tärkeää olla aina rehellinen ja rehellinen kirjoittaja ja sanoa vain se, mikä on sinulle arvokasta. Älä jahtaa kuumia aiheita yleisövirran vuoksi. Kirjoita siitä, mitä ymmärrät - tällä tavalla houkuttelet lukijasi.

Lue niin paljon kuin mahdollista

On mahdotonta löytää kaunista ja tarkkaa riimiä ilman rikasta sanastoa. Valitse kirjailijoita (ei vain sanoittajia, vaan myös proosakirjoittajia), joiden tyyli vetoaa sinuun. Jos järjettömät klassikot ovat vaikeita, aloita nykyaikaisista tekijöistä ja kehitä vähitellen omaa kulttuuriälyäsi.

Opi pari suosikkirunoasi. Tee sanakirja synonyymeistä. Sinun tehtäväsi on oppia kirjallista taitoa. Sanavaraston lisääminen rikastuttaa paitsi kirjallisia tekstejäsi myös suullista puhettasi.

Analysoida

Älä vain syö kirjaa kirjan jälkeen, vaan huomaa kauniita lauseita ja ilmaisuja, tarkkoja vertailuja ja epätavallisia metaforia. Älä pelkää tehdä muistiinpanoja ja kirjoittaa ylös oma mielipiteesi lukemastasi. Muista: jokaisen kirjailijan ei tarvitse miellyttää sinua, eikä jokaisen suosikkisanoittajasi/proosakirjailijasi työn tarvitse ilahduttaa sinua. Myös virheiden etsiminen on osa analyysiä. Älä unohda lukea laajoja analyyseja kirjallisista aikakauslehdistä - tämä auttaa ymmärtämään paremmin työn merkitystä.

Usein tapahtuu, että uudet tulokkaat omaksuvat tunnustettujen kirjailijoiden työn piirteitä. Tämä on täysin normaalia. Kunnes olet kehittänyt oman tyylisi (ja tämä on pitkä ja hankala tie), löydät työstäsi suosikkikirjailojesi motiivit.

Ympäröivä maailma on valtava kenttä uusien aiheiden kasvattamiselle. Kaikki vertailut ja epätavalliset metaforat, joita käytät runoissa, tulevat ulkomaailmasta. Ole herkkä kaikelle. Kokeile, haista, kuuntele.

Imeydy tunteita ja aistimuksia. Mitä enemmän tiedät maailmasta, sitä rikkaampi kokemuksesi on. Jaa tunteesi muiden kanssa. Ole avoin keskustelulle kaiken uuden ja epätavallisen kanssa. Runoilija on lapsi, joka on kiinnostunut aivan kaikesta.

Näytä kaikille

Kaikkien uusien tulokkaiden ensimmäiset lukijat ovat ystävät ja perhe. Älä pelkää näyttää luovuutesi muille ihmisille. Ulkopuolinen näkökulma paljastaa vahvuutesi ja heikkoutesi. Jos halu harrastaa runoutta on kuitenkin vakava, ei haittaa esitellä töitäsi ammattimaiselle sanoittajalle, joka osaa kokemuksensa perusteella osoittaa virheitä.

Nykyään voit julkaista vapaasti verkossa. Internetissä on valtava määrä luovia alustoja, joilla et vain saa motivaatiota, vaan myös löydät ystäviä, joilla on samat kiinnostuksen kohteet. Ennen rekisteröitymistä mieti sopivaa salanimeä, sillä siitä ihmiset tunnistavat sinut.

Tämä kohta liittyy läheisesti edelliseen. On aina pelottavaa näyttää luovuutesi. On erityisen turhauttavaa saada negatiivisia arvosteluja. Mutta periksi ei pidä antaa. Analysoi vastauksia teoksiisi.

Mitä se on: perusteltua kritiikkiä vai vain epämiellyttäviä lausuntoja loukkaamisyrityksenä? Ihmiset eivät ehkä pidä siitä, mitä teet. Mutta jos pidät siitä, mene eteenpäin. Ja mikä tärkeintä - älä pelkää tehdä virheitä, koska voidaksesi kirjoittaa hyvin, sinun on ensin kirjoitettava huonosti.

Hanki muistilehtiö

Usein inspiraatio tulee yhtäkkiä. Uusi tarttuva ommel tai epätavallinen vertailu - kaikki luovat välähdykset on tallennettava muuten ne haihtuvat hetkessä. Tallenna ajatuksesi, katkelmia keskusteluista, lainauksia elokuvista ja kirjoista, uusia ideoita. Kiinnitä huomiota kaikkeen, mikä sinua huolestuttaa. Jää koukkuun ja kirjoita se ylös. Laajenna omaa ilmaisu- ja päättelykirjastoasi.

Usein käy niin, että runoilijoista kasvaa herkkiä ja lempeitä proosakirjoittajia, joiden ilmaisut ja sanat ilahduttavat lukijaa. Kokeile itseäsi proosan kirjoittamisessa. Luo, kun sinulla on vapaa hetki, ja pidä tätä varten aina luova muistikirja mukanasi.

Muokata

Älä laita loppua etukäteen.

1. Runon kirjoittaminen on puolivälissä. Lue se ääneen useita kertoja: onko rytmi kaatunut, ovatko kaikki riimit onnistuneesti sisällytetty teokseen. Varmista, että kirjallisessa mielessäsi ei ole rivejä, jotka eivät kanna semanttista kuormaa. Jokaisen sanan tulee sopia selkeästi kokonaiskuvaan ja täyttää tarina merkityksellä. Ei tarvitse poimia riimiä vain "olla" vuoksi.
2. Jos prosessi pysähtyi, lepää ja palaa runoon hieman myöhemmin. Jos kirjoittaja yrittää saattaa teoksensa loppuun voimalla, lukija tuntee sen. On olemassa valtava määrä "kuolleita" lyyrisiä purkauksia. Mieti tarkkaan loppua: tämä on yleensä teoksen pääosa, joka voi herättää voimakkaimpia tunteita. Jos laatu on sinulle tärkeää, älä pelkää muokata, poistaa, lisätä. Kyllä, se vie paljon kauemmin, mutta jokainen sana osuu suoraan maaliin ja kulkee tiensä lukijan sydämeen.
3. Toinen tärkeä kohta. Oikolukua tehdessä kannattaa miettiä, onko kaikki yleisölle selvää, näkyykö teoksen päätarkoitus. Sanoittajan tulee kirjoittaa selkeästi. Hankalat viittaukset johtavat vain siihen, että lukija ei yksinkertaisesti ymmärrä, mitä halusit sanoa, ja menetät hänet. Opi ilmaisemaan ajatuksesi selkeästi.

Varaa aikaa harjoitteluun

Internetissä ja taitokirjoissa on paljon hyödyllisiä harjoituksia kirjallisen lahjakkuuden harjoittamiseksi. Ota esimerkiksi vapaa-ajallasi mikä tahansa sana ja keksi sille mahdollisimman monta riimeä. Jos haluat enemmän jännitystä, kutsu kaverisi peliin.

Valitse tietty aihe ja kirjoita sille assosiatiivinen sarja ja säveltä sitten esitellyistä sanoista lyhyt runo. Kun kirjoitat rivejä, vältä tärkeimmät virheet:

• Sanat, jotka ovat merkitykseltään läheisiä tai joilla on sama juuririimi.
• Tekstissä on liikaa riimitoimintoja (verbejä).
• Yhdessä runossa on erityyppisiä riimejä: tarkka, epätarkka, assonantti, dissonantti.
• Riimit ovat sanoja, joilla on sama ääni.

Voit myös harjoitella tätä peliä: keksi rivi ja kirjoita, kirjoita, kirjoita, yritä pitää kellonaika, rytmi ja riimi. Älä tavoittele merkitystä. On tärkeää oppia tuntemaan sana.

Aloita kirjeenvaihto runollisilla linjoilla, käy vuoropuhelua riimimällä keskustelukumppanin huomautuksia. Tämä ei ainoastaan ​​lisää kirjallista kykyäsi, vaan se taatusti kohottaa mielialaasi.

Kirjoittaa. Kirjoittaa. Kirjoittaa

Harjoitella on ainoa tapa oppia kirjoittamaan hyvin. Kokeile itseäsi eri genreissä (tyhjä säe, akrostiikko, sekalaulu, vapaa säe jne.). Harkitse kaikkia kokoja (iambi, trochee, amphibrach, anapaest jne.) ja riimejä (vyö, risti, vierekkäinen jne.).

Ajan myötä huomaat, että runoissasi on esiintynyt ainutlaatuisia kuvia, suosikkivertailuja ja epiteettejä. Pitkä ja kova työ johtaa kirjoittajan tyylin muodostumiseen. Mikä on "kohokohtasi", se on sinun! Luo yhtenäisiä kuvia, joihin lukija voi hukkua. Teroita sanaasi. Kokeile ja kokeile uusia asioita. Vain tällä tavalla ymmärrät kuinka runoutta kirjoitetaan oikein.

Jos suunnitelmissasi ei ole kohtaa "tule kuuluisaksi sanoittajaksi", mutta yhtäkkiä sinun on säveltävä alkuperäinen onnittelu tai kappale ystävälle, kollegalle tai sukulaiselle, tämä ei ole vaikeaa.

Kaikki mitä tarvitset: vapaa-aikaa ja venäjän riimisanakirja (löydät sen verkosta ja lataat sen tietokoneellesi).

1. Jos sinun on keksittävä rivejä, jotka kuuluvat myöhemmin melodiaan, kuuntele tämä melodia ja määritä rytminen kuvio (teoksen koko riippuu tästä).
2. Seuraavaksi: avaa synonyymisanakirja ja etsi sanat, jotka sopivat aiheeseen. Valitse niitä vastaavien riimien luettelosta. Kaikki - runollisten riviesi loput ovat valmiita.
3. Nyt on jäljellä loput viimeistelemällä rytmiä tarkkailemalla. Ei mitään monimutkaista! Joten voit onnitella rakas henkilö luovasti ja epätavallisesti.

Kuka tahansa voi tulla runoilijaksi, mutta itse asiassa kaikki eivät tarvitse sitä. Lyyristen teosten luominen on pitkä matka. Ihmisen täytyy jatkuvasti työskennellä, aloittaa uusia töitä, elää luovuuttaan. Valmistaudu vuosien kovaan työhön, kasoihin luonnoksia ja epäonnistuneisiin töihin.

Maailmassa on valtava kilpailu luovilla alustoilla, eikä ole helppoa erottua joukosta. Jos haluat menestyä runoudessa, työskentele lujasti, esittele itseäsi, osallistu kirjallisuuskilpailuihin, kehitä taitojasi, kokeile uusia genrejä. Tavoittele unelmaasi, taistele sen puolesta, niin jonain päivänä heräät kuuluisa sanoittaja.

Onnea!

Video

Tästä videosta opit versifioinnin perusteet. Chorey.

Jambiikan hallinta.

Tässä videossa puhutaan riimistä.

Tästä videosta opit aloittelevien runoilijoiden tyypillisistä virheistä.

Tämä video auttaa sinua ymmärtämään, kuinka kirjoittaa hyvää runoutta.

Etkö saanut vastausta kysymykseesi? Ehdota aihetta kirjoittajille.

Tämä artikkeli on omistettu niille, jotka kirjoittavat runoutta. Monet ihmiset uskovat osaavansa kirjoittaa runoutta. Mitä runous on?

Tämä kysymys tulee esittää kaikille pyrkiville runoilijoille. Runo ymmärretään johdonmukaisena puheena, jossa on harmoninen järjestys ja yhteensopivuus, tyylikkäässä muodossa ilmaistuna ajatuksena, jonka värittää tunne... Osoittautuu, että runous on erityinen ajatusten ilmaisumuoto. Tällainen esitys runon olemuksesta on virheellinen, se yksinkertaistaa runon merkitystä.

Ihmiset eivät ymmärrä runoutta taiteena, ja tämä on suuri ongelma kaikille, jotka kääntyvät sen puoleen.

Kukaan ei kiistä sitä tosiasiaa, että "vakavan musiikin" käsitys vaatii musiikin "kielen" hallintaa, tiettyä valmistautumista. On "kevyt runous" ja "kevyt musiikki". Molemmat havaitaan ilman paljon vaivaa. "Vakavan runouden" ja "vakavan musiikin" (klassisen sarjan runoutta ja musiikkia) hallitseminen on vaikein työ, josta tulisi tulla ihmisen henkinen tarve.

Runouden käsityksestä on kiistanalainen mielipide. Uskotaan, että runouden ymmärtämiseksi riittää, että opit lukemaan, joten runon kirjoittamiseen riittää, että valitset oikean riimin.

Tämän päivän kirjamarkkinat ovat täynnä pseudokirjallisuutta. Kuinka monet nuoret grafomaanit kehuvat luovuudellaan aggressiivisesti, epäseremoniattomasti. Kirjallisuuden roskakori täytti massamarkkinat, tiedotusvälineet. Mitä grafomaanisen kirjallisuuden parissa kasvatettu lapsi voi kirjoittaa?

Vieraiden sanojen sanakirja antaa seuraavan tulkinnan perustavanlaatuisesta luovuudesta:

"Grafomania on "sairaala riippuvuus kirjoittamiseen, monisanaiseen, tyhjään, turhaan kirjoittamiseen".

Nykyään runoilijoiksi kutsuvat itseään ne, jotka pystyvät riimimään muutaman rivin. Todellisella runoilijalla on lahjakkuutta, mutta häntä piinaavat usein epäilykset: onko hänellä oikeutta tulla kutsutuksi runoilijaksi. Välittömyydellä päinvastoin on luottamus sekä itseensä että työhönsä. Tarvitseeko yhteiskunta keskinkertaisia ​​runoilijoita? On opittava kirjoittamaan runoutta aidon runouden pohjalta.

Nuoruudessaan monet säveltävät runoja ilmaistakseen kokemuksiaan ja tunteitaan. He kirjoittavat runoja maan ja maailman tapahtumista. Onko se hyvä vai ei? Mielestäni tästä yrityksestä ei ole haittaa. Aloitteleva runoilija tarvitsee kokemusta kehittääkseen oman kirjoitustyylinsä.

Runon kirjoittaminen on vaikeaa, koska sinun on tiedettävä monia yksityiskohtia ja vivahteita. Versioinnin perussäännöt, erityiset kirjalliset välineet, joita ilman on mahdotonta kirjoittaa runoa, on olemassa.

6 runon kirjoittamisen salaisuutta:

Ennen kuin kirjoitat runoja, opi kuuluisien runoilijoiden töitä. Päätä, mikä genre on sinulle lähempänä? Lyyrinen runous, balladit, säkeet (runouden tyylilaji, jossa jokainen säkeistö on täydellinen ajatus) ovat hienovaraisten ihmisten valitsemia. Publicistisia runoja käsittelevät sosiaalisesta elämästä kiinnostuneet. Lukijaympäristössä suosittuja genrejä ovat satiirinen, parodia ja humoristinen runous. Aluksi runoissasi voi tuntua tunnustettujen runoilijoiden jäljittelyä.

Tutustu runollisten teosten tyyppeihin: valkoinen säe (riimuton runo, jossa on säilynyt metri ja rytmi); akrostiikka (runon muoto, jossa jokaisen rivin ensimmäiset kirjaimet luettaessa edustavat merkityksellistä sanaa, lausetta: nimi, sukunimi, käsite ...); sekoitettu säe (teos, joka koostuu eri määrästä jalkoja (rytmisistä ryhmistä) säkeistöissä); runous proosassa (kirjallinen tyylilaji, jossa on sellaisia ​​​​jaepiirteitä kuin pieni määrä, lisääntynyt emotionaalisuus, mutta ei ole riimiä ja rytmiä); vapaa tuulta (runollinen muoto säkeen ja proosan välillä, jossa ei ole riimiä, mittaria, rytmistä sävellystä). Kokeile itseäsi eri genreissä! Löydä genresi ja tyylisi.

Tarkkaile rytmiä, mittaria, riimiä runossa! Koko antaa runoon äänen ja tunnelman. Se määräytyy painotettujen ja painottamattomien tavujen vuorottelusta runon rivissä. Lue suosikkityösi ja analysoi sen ulottuvuus. Runoja on kaksitavuisia ja kolmitavuisia kokoja. Kaksitavuisessa metrissä (jambisessa (paino osuu toiselle tavulle) ja trocheessa (paino osuu ensimmäiselle tavulle)) yksi tavu on korostettu ja yksi tavu korostamaton. Kolmitavuisessa koossa (dactyl (painotus osuu ensimmäiseen tavuun), amphibrach (paino osuu toiseen), anapaest (paino osuu kolmanteen tavuun), yksi painotettu ja kaksi painotonta tavua. Runometrien tuntemus auttaa näkemään ja rakenna runollinen piirustus, katso runon "luurankoa".

Rytmi on painotettujen ja korostamattomien tavujen syklinen vuorottelu. Se tuntuu runoa lukiessa. Opi tuntemaan rytmi. Rytmin hallitseminen auttaa välttämään säkeiden kömpelyyttä. Riimi on rivien sanojen konsonanttipääte. Tärkeimmät riimien tyypit ovat: maskuliininen (viimeisen tavun painotus); nainen (painotus toiseksi viimeisellä tavulla); daktyylinen (paino kolmannella tavulla runon lopusta); hyperdaktyyli (paino neljänteen tavuun tai pidemmälle). Alkuperäiset riimit ja niiden orgaaninen tulo runon tekstiin välittävät runoilijan suunnittelemaa kuvaa.

Opi runollisia välineitä, kuten allegoria; anafora; metafora; antiteesi (oppositio); hyperbeli; epiteetti; metonymia; huudahdus; ironia; asteikko (vahvistus); inversio; sanapeli; vetoomus; henkilöitymä; pidättäytyä; retorinen vetoomus; epiphora. Tekniikkojen tuntemus auttaa sinua löytämään ne muiden kirjoittajien töistä, soveltamaan niitä omassa työssäsi.

Lue ja opi ulkoa suosikkirunoilijasi runoja! Vaihtele klassikoiden ja modernin runouden lukemista. Erilaisten tyylien tutkiminen rikastuttaa luovuuttasi, riistää sen yhtenäisyyden.

Älä pelkää ilmaista tunteitasi! Vain vilpittömät tunteet voivat koskettaa lukijan sielun kieliä.

Kehitä mielikuvitustasi, kuvitteellista ja assosiatiivista ajattelua!

Runollisten laitteiden, kokojen, riimien, rytmin tutkiminen on monimutkainen ja tarpeellinen prosessi, joka tuo sinut lähemmäksi oman ja muiden työn ymmärtämistä.

Runon havaitsemista auttaa usein synnynnäinen runouden tunne, jota on jatkuvasti säilytettävä ja elvytettävä itsessä. Ensivaikutelmat tapaamisesta luonnon, taiteen, rakkauden, kauneuden ..., näihin tapahtumiin liittyvät myöhemmät kokemukset ovat syvästi yksilöllisiä. Jokainen ihminen on ainutlaatuinen mielen ja sielun suhteen. Sen muodostuminen riippuu monista ilmiöistä: yhteiskunnan tilasta, sosiaalisesta asemasta, alueen ainutlaatuisuudesta, viestintäympäristön luonteesta ... Erityistilanne vaikuttaa persoonallisuuden muodostumiseen. Ihminen voi havaita saman tosiasian eri tavalla tänään, huomenna, ylihuomenna (olosuhteiden, mielialan puutteen vuoksi...). Erilaisia ​​käsityksiä, erilaisia ​​päätelmiä, erilaisia ​​hahmoja... Seurauksena voi tapahtua päinvastoin: kulttuuriympäristössä voi muodostua kulttuurista kaukana oleva ihminen ja lukutaidottomassa ympäristössä sivistynyt persoonallisuus.

Runoilija on omaperäinen ihminen ja hänen muodostumisensa sujuu luonnollisesti. Tämä ei ole keinotekoinen prosessi.

Monet runoilijat kirjoittavat yleisesti hyväksyttyjen sääntöjen mukaan. Tällaiset "pelisäännöt" riistävät runoudelta luonnollisen puheen. Runoilijan on pakko löytää konsonantteja riveille, jotka ovat merkitykseltään lähellä runon teemaa, jotta annettu rytmi säilyy.

Sanotaan, että runoilijan täytyy syntyä. Vladimir Majakovskin mukaan

"Miehellä ei ole sääntöjä runojen kirjoittamiselle."

Eräässä artikkelissaan V. Majakovski kirjoitti sen

"Runoilija on henkilö, joka luo nämä samat runolliset säännöt."

Rytmisen näkökulmasta A. S. Pushkinin runot erottuvat harmoniasta, organisoinnista ja musikaalisuudesta.

L.N. Tolstoi sanoi:

”Pushkinissa et tunne jaetta; huolimatta siitä, että siinä on riimi ja mittari, sinusta tuntuu, ettei sitä voi sanoa toisin.

Millainen pitäisi olla muodon ja sisällön suhde runoudessa?

Antiikin, keskiajan ja renessanssin ajattelijat runousteoksissaan eivät jakaneet sisällön ja muodon käsitteitä. 1800-luvun alun teoreetikot ehdottivat näiden käsitteiden tiukkaa eroa. Hegelin teoksilla oli suuri vaikutus "sisällön" ja "muodon" jakoon. Sisältö sisältää "sisäisiä" ilmiöitä, jotka ovat syntyneet mielessämme runouden havainnoinnista (tunteita, ajatuksia, kuvia ihmisistä, asioista, tapahtumista, luonnosta…)

Muoto edustaa "ulkoisia" elementtejä - teoksen muodostavia ääniä ja äänitoistoja, rytmiä, intonaatiota, sanoja ja lauseita (metaforia, vertailuja, epiteettejä ...), puheen yleistä rakennetta, yksittäisten osien yhteyttä ja järjestelyä ( sävellys).

Lähes puolentoista vuosisadan ajan selkeä sisällön ja muodon erottelu on ollut runouden opiskelijoiden edellytys. Tämä ero mahdollistaa työn syvällisen analyysin.

Runouden tutkijat kuitenkin unohtavat, että "sisältö" ja "muoto" ovat keksittyjä abstraktioita ja runollinen teos on olemassa käsitteiden yhtenäisyydessä.

Mikä on ensin runoudessa, sisällössä tai muodossa? Näyttäisi siltä, ​​että aluksi syntyy ajatus siitä, mitä runoon kirjoittaa, ja vasta sitten muoto syntyy. Itse asiassa tätä näkemystä pidetään virheellisenä. Runoilijan on kuviteltava teoksen sisältö ja annettava sille sitten haluttu muoto (valitse sopivat riimit, metaforat, äänet, rytmi ...).

A. S. Pushkinin runossa "Rakastan sinua ..." sekä muoto että sisältö yhdistyvät erottamattomasti.

Tutkijat yrittivät esittää tämän runon proosana.

”Rakastan sinua: rakkaus ei ehkä ole vielä täysin kuollut sielustani; mutta älä häiritse sinua enää, en halua surutella sinua millään ... Sanat järjestettiin uudelleen proosassa, jotka välittävät samoja tunteita. Tämä kokeilu tuhosi muodon, ja samalla katosi kaunis sisältö, katosi teoksen kauneus.

A. S. Pushkinin runot ovat harmoniaa harmonista jambista pentametriä, symmetrisiä linjoja, kaikuvia riimejä ja ääniä, luonnollista, orgaanista rytmistä liikettä.

Runoudessa ei voi olla muodollisia yksityiskohtia, laitteita, elementtejä. Muodon muuttaminen (luonnollinen sanajärjestys) tuo tietyn merkityksen, muuttaa sisältöä. Pienelläkin semanttisella kosketuksella on vaikutusta muotoon.

Rivi "Georgian kukkuloilla on yön pimeys ..." sen syntymähetkestä lähtien se kuulosti eri tavalla: "Kaikki on hiljaista. Kaukasiaan on pudonnut yövarjo ... ”Runoilijan käsikirjoitusluonnoksessa sanat ”yövarjo” on yliviivattu, ja niiden yläpuolelle on kirjoitettu sana ”yö on tulossa”, ja sana ”makaa maata” jäi. muuttumattomana. S. M. Bondin mukaan sana "makaa" kirjoitettiin pintapuolisella käsialalla, ja kirjain "e" osoittautui ilman "silmukkaa" ("makaa" - "sumu"). Luovassa prosessissa yhden sanan tahaton epäselvä kirjoitusasu johti uuden sanan syntymiseen. Kahdella lauseella "yön varjo on laskenut" tai "yön pimeys on tulossa" on täysin eri merkitys.

Tämä esimerkki osoittaa, että sisällön kääntäminen muotoon ei ole helppoa. sisältö ei ole olemassa ennen muotoa ja syntyy vain siinä. Tiedetään, että ennen muotoa on vain ajatus runosta, jota ei voida edes lukea teoksen kirjoittamisen alkuvaiheeseen.

"jae on välttämätön" runollisen ajattelun muoto ", joka" yksin ennen ja enemmän kuin mikään muu todistaa runoilijan lahjakkuuden todellisuutta ja vahvuutta.

Siellä on upea venäläinen runoilija Nikolai Jazykov (1803-1846), jonka teoksen pitäisi olla tuttu jokaiselle lukijalle ja pyrkivälle runoilijalle. Kielellisen runouden kultavarasto koostuu kypsistä runoista, jotka on luotu luovan kukinnan aikana: "Aamunkoitto", "Ay", "Kevätyö", "Runoihini", "Kevät", "Merikylpy" ...

N. V. Gogol puhui runoilijasta:

"Kielten nimi ei ollut turha. Hän puhuu kieltä kuin arabi villihevosensa kanssa ja jopa ylpeilee voimastaan ​​... Tämä Yazykovin loistava, juhlava säe, joka lentää kuin säde sieluun, kaikki valosta kudottu ... "

Nikolai Yazykovin runot havaitaan kasvavan emotionaalisen runollisen "kuristuksen" prosessissa. Runoilija ilmaisee ajatuksensa yhdellä hengityksellä ...

Jevgeni Baratynskyn (1800-1844) nimi on korkeimpien runollisten nimien vieressä. Runoilijan "löytö" oli hänen kypsät runot, joille on ominaista harmonia, harmonia ja tyylin tuoreus.

Jokaisen runoutta kirjoittavan on tärkeää ymmärtää "Pushkinin aikakauden", venäläisen runouden kulta-ajan, Pushkinin aikalaisten saavutuksen merkitys.

Puškinin tasolla ovat suuret runoilijat, joista Pushkin itse opiskeli: Žukovski, Batjuškov, Denis Davydov, Vjazemski, Katenin. On tärkeää ymmärtää Pushkinin välittömien työtovereiden: Boratynskyn, Jazykovin, Delvigin, Venevitinovin runollisen perinnön merkitys. On mahdotonta olla tuntematta Griboedovin, Kuchelbekerin, Alexander Odojevskin ja muiden runollista työtä.

Pushkinin aikakauden runoilijoiden kypsimmät runot ovat venäläisen runouden puhdasta kultaa.

Tiedetään, että runouden alkuperä ja kehitys ovat suullisen kansantaiteen velkaa. Sananlaskuja, vitsejä, sanontoja, teasereita luotiin riimisuunnittelussa.

Bogdan tuli
Ruff Jumala antoi...
Vavila tuli
Hän ripusti röyhelön haarukkuun...
David tuli
Ruff alkoi painaa...
Lasarus tuli
Ruff kiipesi...
Selivan tuli
Kaada vettä kattilaan...
Obrosim tuli
Ruff heitti sen kattilaan... (vitsi Ruff Yershovichin tarinasta)

Runollisen vitsin merkitys on kyky luoda riimi. "Kynällä kirjoitettu - et voi leikata sitä pois kirveellä" (sananlasku), "Meidän Boris on rotista" (lasten kiusanteko) ... Runollinen rytminen muoto vahvistaa lausunnon merkityksen.

Runollista muotoa käytetään myös teoksissa, joilla ei ole suurta taiteellista arvoa: iskulauseet, mainostekstit, säännöt, onnittelut ...

On tarpeen erottaa runous (riimilauseiden valinta) ja aito runous (loistavien teosten luominen, jotka yhdistävät tunteiden voiman, ajatuksen rikkauden, maailman havainnoinnin täydellisyyden ...

Runous on sanan hallitsemisen suurin taide.

Mistä lyyrinen taide koostuu? Tämä ilmaus tunteita, syviä pohdintoja, sanan hallintaa, rytmiä, intonaatiota ja mikä tärkeintä - runoilijan elämänkäyttäytymistä, kovaa luovaa työtä, runollista kohtaloa.

Tässä on mitä A. S. Pushkin kirjoitti runouden syntymästä:

Ja runous herää minussa:

Lyyrinen jännitys hämmentää sielua,
Se vapisee ja soi ja etsii, kuin unessa,
Kaada lopuksi ilmainen ilmentymä ...
Ja ajatukset päässäni ovat huolestuneita rohkeudesta,
Ja kevyet riimit juoksevat heitä kohti,
Ja sormet pyytävät kynää, kynää paperia,
Minuutti - ja säkeet virtaavat vapaasti ...

Ihmisistä, joilla on runollinen lahja, ei aina tule runoilijoita. Runollisen epäonnistumisen syitä on useita: alhainen kulttuuritaso, luovan sinnikkyyden puute, epäsuotuisat olosuhteet runoilijan muodostumiselle...

1. Lukea kirjoja! Rikastuta sanavarastoasi.
2. Kirjoita viisaasti! Vältä kielioppi- ja syntaktisia virheitä!
3. Valitse oikeat riimit! Käytä sähköistä riimisanakirjaa.
4. Kirjoita tunteistasi, asenteesta luontoon, ihmisiin, kotimaahan!
5. Älä unohda, että runous on sekä sana että teko, se on käyttäytymistä!

Ja viimeinen neuvo, sarjakuva, tässä videossa:

Amatöörirunoilijat kirjoittavat runoja itselleen ja ystävilleen. Heidän runonsa ovat kaukana aidosta runoudesta. Usein ammattirunoilijan polku alkaa amatöörirunoudesta.

Hyvä lukija! Olen iloinen, jos artikkelini auttaa jotakuta ottamaan ensimmäiset askeleet amatöörirunoudessa. Pitäisikö ihmisten mielestäsi tarttua kynään tutkimatta suurten runoilijoiden teoksia? Sinulla on mahdollisuus tilata blogipäivitykset ja suositella artikkelia ystävillesi sosiaalisen verkoston painikkeiden avulla sekä jättää kommenttejasi. Nähdään pian!