Kuinka olla hämmentymättä nykyaikaisten nuorten venäläisten kirjailijoiden keskuudessa ja valita virrasta tarkalleen ne, jotka ansaitsevat huomion ja joista puhutaan myöhemmin? Toisaalta kirjallisuuspalkintojen listat antavat lukijalle yleensä tarvittavat ohjeet. Nuoren venäläisen proosan tilaan ei kuitenkaan sovi vain lahjakkaat ”uudet tulokkaat”, vaan myös tekstin omakohtaisesti tuntevat: tie pahamaineisuudesta median äänekkäisiin keskusteluihin voi olla pitkä. Puhumme debutanteista, joiden kirjat ansaitsevat huomion ennen kaikkea.

Guzel Yakhina

Romaani "Zuleikha avaa silmänsä"

Ensimmäinen "pannukakku" ei suinkaan ole aina epäonnistunut, ja Guzel Yakhinan sensaatiomainen romaani on selvä vahvistus tälle: 30-luvun riistämistä käsittelevä kirja voitti kaksi kirjallisuuspalkintoa ("Big Book" ja "Yasnaya Polyana") ja sai monia positiivisia arvosteluja arvioijilta. Juoni siitä, kuinka tataarin talonpoikanainen karkotetaan Angaran rannoille, on yksinkertainen ja ennustettavissa; kuitenkin, melodinen tavu, joka paljastaa feminiinisen olemuksen muslimiperinteiden, stalinismin ja Siperian talven kontekstissa, vangitsee lukijan otsikon ensimmäisestä rivistä lähtien.

Aleksei Gedeonov

Romaani "Satunnaiselle vieraalle"

Sosiologi Aleksei Gedeonovin esikoisromaani julkaisi Kiovan kustantamo Laurus: vuonna 2016 kirja "Satunnainen vieras" tuli myyntiin. Huolimatta siitä, että kirjailijan debyytti tuskin antoi kirjailijalle välitöntä suosiota, kirjallisuuskriitikko Galina Yuzefovich ja kääntäjä Anastasia Zavozova arvostivat tekstiä suuresti. Kirjailijan keksimä mystinen tarina ei ylitä klassisen joulujuonen ulottuvuutta, mutta toiminnan paikan ja ajan spesifisyys (moniulotteinen Neuvostoliiton mukavuus ukrainalaisessa kaupungissa) viittaa siihen, että tutun todellisuuden kerroksen alla on toinen, yhtä merkittävä kerros, jossa on paljon vähemmän selkeyttä. "Maailma ei ole sitä miltä näyttää" - tämä on yksinkertainen muotoilu, joka hallitsee Gedeonovin proosaa, kiehtova pehmeällä kielellään, nostalgisella tunnelmallaan ja ei-triviaalisilla yksityiskohdilla.

Lyubov Mulmenko

"Hauskoja tarinoita paniikkista"

Facebookiin lähetetty suuri havaintopäiväkirjateksti on monien tekstiheijastuksen kannattajien rakastama genre. Näytelmäkirjailija ja käsikirjoittaja Lyubov Mulmenkon ensimmäinen proosakirja ("Nadezhda Plant", "What's My Name") on juuri se tapaus, jossa jatkuva ajatusten tallentaminen johtaa henkilökohtaisen ja kuvitellun, nähdyn ja oletetun sulautumiseen. ”Funny Stories” on fiktio ja tietokirjallisuuden fuusio, jossa muistiinpanot ystävistä ja iltakamasta sekä tietyistä mystiikan ja todellisuuden risteyksessä kokevista hahmoista elävät orgaanisesti rinnakkain. Mulmenkon lakoniset ja vilpitön tarinat toistavat tavallista, kaikille ja kaikelle tuttua elämää; kuitenkin jokaisesta tutusta "kehyksestä" löydämme heti jotain muuta.

Anna Kozlova

"F20"

Proosakirjailija ja käsikirjoittaja (kanavalla One näytettävä provosoiva sarja "A Short Course in a Happy Life" on hänen työnsä) Anna Kozlovaa pidetään oikeutetusti häikäilemättömän realismin genren mestarina: hänen uusi romaaninsa "F20" on omistettu mielenterveysongelmista kärsiville, on tullut vuoden 2017 "kansallinen bestseller" ja sen seurauksena yksi tärkeimmistä kirjallisista sensaatioista lehdistössä. "F20":n pureva, ironinen ja suoraviivainen kielenkäyttö antaa sinun elää taudin historiaa sisältäpäin - on lähes mahdotonta pysyä puolueettoman havainnoinnin tasolla. Yleisesti hyväksytyt tabuaiheet pelottomasti huomiotta jättäen Kozlova paljastaa skitsofreenisen todellisuuden kaikessa moniselitteisyydessä ja monimuotoisuudessaan. Tämä äärimmäinen rehellisyys viittaa siihen, että yhteiskunnan tarkkaa diagnoosia ei ole niin helppo tehdä: normin rajat ovat liian hämärät, eikä tapahtuvan järjettömyys ole yllättänyt ketään pitkään aikaan.

Jevgeni Babushkin

Tarinakokoelma "Köyhien raamattu"

Toimittajalle, proosakirjailijalle ja muusikolle Jevgeni Babushkinille kirjasta "Köyhien raamattu" tuli eräänlainen "hyötyesitys", yritys tiivistää hänen kirjallinen kokemuksensa ja suorittaa tarkastus. Niinpä kokoelma koostuu kolmesta osasta ("Vanha testamentti", "Uusi testamentti" ja "Apokryfit"), joista jokainen vastaa kirjoittajan tiettyä kirjoitustoimintaa: nokkelat sadut ja näytelmät, journalistinen materiaali Ukrainan sodasta , Syyrian pakolaiset ja mustalaiset, muistiinpanoja maailman ja Venäjän historiasta. On mielenkiintoista lukea Babushkinia missä tahansa hänen valitsemassaan muodossa, ja hänen eruditionsa, vangitseva tyylinsä ja näkemyksensä laajuus hämmästyttää.

Anna Starobinets

"Katso häntä"

Kauhugenren kirjailijana parhaiten muistettavan kirjailijan ja toimittajan Anna Starobinetsin koskettava dokumenttiromaani julkaistiin vuoden 2017 alussa - siitä hetkestä lähtien Starobinetsin ”suorasta puheesta” tuli yksi pääkeskustelun aiheista. kirja-arvostelijoiden keskuudessa. Epäonnistuneen raskauden keskeytysprosessista kertova teksti osuu potilaaseen eikä jätä mahdollisuutta "kääntyä pois". Traumaattinen tarina venäläisestä perinatologiasta ja selviytymisyrityksestä lapsen menetyksen jälkeen tulisi lukea jokaisen, joka haluaa ymmärtää todellisuutta, sekä valkoista että mustaa. Loppujen lopuksi totuus ei voi vain "laittaa sinut varpaillesi", vaan myös edistää näkemystä.

Esteetön tarinankerronta, globalisaation ja universaalin yksinäisyyden painava teema, mielenkiintoinen tulkinta "supermiehen" käsitteestä, eräänlainen manifesti 30-vuotiaiden sukupolvelle - kaikki tämä luonnehtii Olgan ensimmäistä kirjallista yritystä Breininger, joka, kuten hänen päähenkilönsä, syntyi Kazakstanissa ja opettaa Harvardissa. Tiheä, mukaansatempaava, dynaaminen teksti (rytmi, kuten kirjan pääaiheet, vastaa "kiihtyvyyttä"), jossa on vahvistettu tekijän asema ja kokeellinen juoni, enemmän kuin kompensoi osan epäjohdonmukaisuuksista ja karkeuksista, jotka ovat luontaisia ​​mihinkään, jopa menestynein debyytti.

Andrei Filimonov

"Tadpole ja pyhät"

Kirjailija ja toimittaja Andrei Filimonovin aloitusromaani on melko harvinainen ilmiö modernille venäläiselle kirjallisuudelle. Kevyt kirja Bezdorozhnajan kylän arjesta, se on täynnä kaikenlaisia ​​mytologisia viittauksia ja hieman "kömpelöä", mutta sopivaa huumoria, jota ripottelevat karismaattiset sankarit. Legendat, arjen taikuutta, surrealistisuutta, huijausta ja kauhua – elämä jumalan hylkäämissä majoissa ei lannistu ajan trendeistä huolimatta. Filimonov onnistui luomaan absurdin maailman, joka on täynnä kansanmusiikkisymboleja ja joka sopii täydellisesti käsityksiimme nykyisestä.

Konstantin Speransky

Tarina "Kuka tietää, mitä Amalia ajattelee?"

Proosateksti Makulatura-yhtyeen tunnetulta muusikolta on ainutlaatuinen esitys eksistentiaalisesta hiphopista paperille, taiteellinen yritys pohtia kaikkia elämän osia, olipa kyseessä sitten nykyinen onneton tunne tai levoton Kemerovo. mennyt. Tällainen "arjen" omaelämäkerta tuskin tavoittelee lukijan tavoittamista - sen pääominaisuus on pikemminkin tietoisuutemme heijastus, joko kuihtuvan tai leimahtavan. Kirjallisuuskriitikko Elena Makeenkon mukaan tämä tarina on "tuore ja omalla tavallaan erittäin arvokas esimerkki sukupolvien proosasta, joka on tullut niin vaikeaksi tavoittaa lukijaa, että se näyttää kadonneen kokonaan.<...>Näyttää siltä, ​​​​että hän voi vastata kysymykseen, mitä ihmiselle tapahtuu tänään (vaikka se ei olisi mitään), eikä vaihtoehtoisen historian hallusinatiivisissa unelmissa (vaikka olisi sotia maailman uudelleen jakamiseksi).

Konstantin Speransky "Kuka tietää, mitä Amalia ajattelee?"

Unelma on mennä muukalaislegioonaan "kuolemaan arvokkaasti". Se on: alkuperäisasukkaiden tappaminen jossain maailman kusipäässä.

Lause "Olen sekalainen, minulla ei ole muuta kuin yksinäisyyttä."

Epigraph Cocteausta ja jopa "Les Enfants Terribles" -kirjaan.

Kuinka vanha olet, pikkuinen?

Kolmaskymmenes, sanoo verkko.

Hämmästyttävä.

"Makaan unohtunut kytevän tupakan kanssa" - kuinka voit kirjoittaa jotain tuollaista yli 20-vuotiaana?

Minä, kuten tuo viinikaupan myyjä, pyytäisin häneltä myös hänen passinsa. Koska sellaiset kiharaiset, mutkikkaat, paksut esittelyt - nivelistä, vittuilusta, niiden merkityksestä, naivismista, niukka lapsuudesta Kemerovossa, heidän runsaasta toisesta lapsuudestaan ​​Moskovassa, jonkun kasvojen täyttäminen, jonkun toisen kasvojen täyttäminen, lukupiiri - Anteeksi neljätoista vuotias silmälasit. Silmälasipoika kasvaa aikuiseksi eikä mene muukalaislegioonaan. Speransky ei myöskään mene mihinkään muukalaislegioonaan, mutta hän ei enää kasva aikuiseksi, vaan levittää ikuisesti riikinkukon häntäänsä tyttöjen eteen - kutsuen heitä rohkeasti nimikirjaimilla A., K. ja V. ja kertoen rohkeasti maailma missä asemissa hän nai heitä kaikkia - mutta ajatuksissaan yksinomaan A.:sta ja rakkaudesta häntä kohtaan.

Sillä pysyvyys sopii miehelle.

Hänelle sopii myös luku- ja lainauspiiri. Celine, Baudelaire, Gumilyov, Cocteau, Malaparte, d'Annunzio, Vian, Limonov. Järkyttävän miesveljeyden ja villin kauneuden kannattajia. Elokuvista - Almodóvar.

Flirttaileva nimi.

Pitkät ja yksityiskohtaiset hummuksen valmistusreseptit, kurpitsasosekeitto kookosmaidolla ja inkiväärillä, luettelo kiiltävästä rypäleistä - oliiveja, seesaminsiemeniä, paprikaa, viiniä ("hyvää"!) ja kohtia siitä, kuinka rakkaani tilasi kanan Kiovasta ja pyysi anteeksi. plebeiläinen maku. Plebeijöihin kuuluu nyt Kiovan kotletti, kerron sen sinulle.

"En tunnista mandariineja, koska en ole samaa mieltä siitä, että uusi vuosi on tulossa. Viholliseni ovat kaikki ne, jotka iloitsevat kellon lyömisestä."

"Päätin, että jos en näe häntä ennen lähtöä Pietariin, rikkoisin jonkun auton ikkunat."

"Minulla on päällään alushousut, joissa on pääkalloja, tatuointeja kalloineen ja surullisia viestejä, kuten "Todellisuus tappaa minut" ja "Elämä on sikala!"

"Ehkä olen mielisairas, epäsosiaalinen, vihainen."

Holden Caulfieldin puheet.

Ja tässä toinen:

"Kuten cheesy-elokuvassa, olen repeytynyt silmukan ja hienon mekon välillä."

"Haluan elää sellaisissa elottomissa, kylmissä sisätiloissa, joissa sanat roikkuvat ilmassa kuin jääpalat."

"A. kuin kissa, hän puhuu oman mahtavuudensa ymmärrettävää kieltä."

Hei, olenko ainoa, jonka mielestä tämä on jo tytön kirjoittama?

Kissalla on turkki.

Ja miten tämä kaikki sopii yhteen melko vanhan, isokärkisen kaverin, innokkaan käden taistelijan ja rapin kieltäjän kanssa? Miten?

Ei vastausta. Näin se on, uutta vilpittömyyttä.

Ottaen huomioon yleisön siveettömyyden, kirjaimellisesti kaikella on kaikki mahdollisuudet tulla kansalliseksi bestselleriks. Toivottavasti ilman apuamme. Yksin, yksin, tuntemattoman lahjakkuuden, alaston sähkön ja aseistariisuvan vilpittömyyden voimalla.

Arvostelun koko teksti

Jokainen meistä valitsee kirjat tarpeidensa mukaan. Toisten täytyy unohtaa, toisten pitää piristää. Tästä syystä syntyy keskustelua siitä, mitä oikea kirjallisuus on. Henkilökohtaisesti olen samaa mieltä Franz Kafkan kanssa, joka kirjoitti, että "meidän tulee lukea vain niitä kirjoja, jotka purevat ja pistävät meitä".

"Salainen vuosi", Mihail Gigolashvili

Kustantaja AST

En tiedä, mitä ajattelit Rurik-perheen Ivana Julmasta, mutta nyt sinulla on vain yksi kuva päässäsi - Mikhail Gigolashvilin luoma kuva. Henkisesti uupunut, väsynyt verenvuodatukseen ja itse luomaansa ja lopettamaansa oprichninaan, tsaari viettää päivästä toiseen villilapsessa. Elämme päivä toisensa jälkeen rinnakkain, ei vain kiistanalaisen historiallisen luonteen kanssa, vaan todellisen maailmankaikkeuden kanssa, joka joko syntyy silmiemme edessä tai kuolee. Yksi toisensa jälkeen tapahtuu suuria räjähdyksiä, kuningas joko nauttii kauheista muistoista, menee sitten henkisesti kaukaisiin maihin, sitten haaveilee ryöstöstä, sitten käyttää kiellettyjä psykotrooppisia aineita ja välillä tekee yleviä vanhurskaita tekoja.

Löydät itsesi tyylitellystä ja samalla aidosta kartanosta. Ja he puhuvat tuossa kartanossa kuten meidän, mutta se näyttää oudolta.

Ja tässä kartanossa on tuoksuva ja kuuma. Se on jo paistamassa. Tuntuu kuin me emme ravistaisi tätä, vaan helvetin kattilaa, ja sinä ja kuningas kiehutte siinä. Vain, toisin kuin tsaari, voit lyödä kirjaa ja usva väistyy, mutta vaikka hän on tsaari, hän ei voi. Vaikka hän on kuningas, kukaan ei päästä häntä ulos kattilasta. Romaani kertoo myös tästä. Helvetistä, jolla emme rankaise itseämme kuoleman jälkeen, vaan aivan elämän aikana.

"F20", Anna Kozlova

Aikakauslehti "Kansojen ystävyys", kustantamo "RIPOL Classic"

Monet kutsuvat Kozlovan romaania yhdeksi tämän vuoden tärkeimmistä. Sellaisina hetkinä hieron käsiäni. Loppujen lopuksi se oli sinun nöyrä palvelijasi, joka oli muinaisen kirjallisuuslehden ”Kansojen ystävyys” apulaispäätoimittaja, joka edisti tämän romaanin julkaisua varten, ja juuri julkaisu lehdessä voitti ”kansallisen bestsellerin”. myöntää.

Palkinnon saaneiden vuosien aikana useat venäläiset kirjailijat ovat saaneet palkinnon. Jokaisessa heistä on runsaasti lahjakkuutta, mutta kaikki voittajakirjat eivät voi ylpeillä vastaavan palkinnon otsikkoa. Tältä osin on erityisen miellyttävää todeta: "F20" on 100 % bestseller.

Tinkimätön, vailla vauvapuhetta, mutta samalla täynnä hellyyttä, kirja kahden eriasteisesta skitsofreniasta kärsivän sisaren kohtalosta. Mukana on terävästi tunnistettavaa 1990- ja 2000-luvun urbaania elämää ja teinidraamoja, joihin traumaattisesta luonteestaan ​​huolimatta haluaa vain sukeltaa, on mystisiä käänteitä ja opettavaista tarinaa vanhuudesta. Tämä kirja on helppolukuinen ja karsii automaattisesti pois päättämättömät ja pelkurit kansalaiset. Vaikka olen itsekin yllättynyt, että tarina kahdesta tytöstä tervehtimässä voi pelotella jotakuta meidän aikanamme putoavista lentokoneista, terroristeista kuorma-autoissa ja Twin Peaksin kolmannesta tuotantokaudesta.

"Murhattujen taiteilijoiden elämä", Alexander Brener

Kustantaja "Gileya"

Brener on kuuluisa toimintataiteilija. Ehkä hänen tunnetuin temppunsa oli Malevitšin maalauksen "Valkoinen risti" parantaminen. Astuessaan Amsterdamin museoon, jossa maalaus on esillä, Brener maalasi siihen dollarin merkin vihreällä maalilla. Huligaani lähetettiin vankilaan kuudeksi kuukaudeksi, maalaus kunnostettiin.

Brener on kirjoittanut upeita proosa- ja jopa runokirjoja. Hänen tämän hetken uusin tekstinsä "Murhattujen taiteilijoiden elämä", kuten muutkin, sisältää omaelämäkerrallisia motiiveja, keskustelua taiteesta ja, anteeksi, olemassaolosta.

Kerronta hämmästyttää äärimmäisellä rehellisyydellään. Vain oudot lapset ja pyhät typerykset sallivat itsensä tehdä tämän. Tässä käy selväksi, miksi Brener itse kieltäytyy kategorisesti pitämästä itseään actionistina. Hän on pyhä typerys. Tietoinen, johdonmukainen askeettinen, joka röyhkeydessään ravistelee rasvassa kelluvia asukkaita. Taiteilijoiden proosateokset ovat usein kiehtovia, mutta en muista niin hulluja ja ajavia tekstejä kuin Brenerin tekstit.

"Kuka tietää, mitä Amalia ajattelee?", Konstantin Speransky

Kustantaja "Il-music"

Speransky on yksi kahdesta hip-hop-yhtyeen Makulatura jäsenestä. Hänen eksistentiaaliset laulunsa houkuttelevat väkijoukkoja nuoria, kärsiviä hipstereitä ympäri maata. Ei vain ryhmän fanit kärsi, vaan myös esiintyjät itse, tämä näkyy selvästi sinulle suosittelemassani kirjassa.

Tätä tekstiä moititaan vegaanisten reseptien tarpeettomuudesta, jotka todellakin täyttävät sivut, ja syytetään kirjoittajan narsismia - kerronta on ensimmäisessä persoonassa, ja Speransky tekee silloin tällöin selväksi, että hän on hyvä kamppailulajeissa. , ja hän on pitkään muuttanut omasta ruumiistaan ​​veistoksen. Jotkut lukijat ovat hämmentyneitä liiallisesta vaikutuksesta eurooppalaisten intellektuellien teosten kirjoittajaan, kun taas toisia hämmentävät selkeät kohtaukset käsityöstä ja seksistä.

Mikään näistä ei häiritse minua. Olen itse melko hyvärakenteinen enkä kadehdi lihasmiehiä, kunnioitan vegaaneja, en juuri välitä kamppailulajeista, eurooppalaisten intellektuellien teokset ovat minulle suurimmaksi osaksi tuntemattomia, joten en näe niiden vaikutusta, ja käsityö ja seksi ovat mielestäni ehkä jännittävimpiä toimintoja, joita ihmisellä on tässä maailmassa.

Kirja kertoo päähenkilön, kirjailijan alter egon, onnettomasta rakkaudesta tuota samaa Amaliaa kohtaan. Ärsyttävä, epäjohdonmukainen, mahtava roskapala, joka julkaisee tissiään Telegramissa. Kirja ei edes kerro rakkaudesta, vaan rakkauden mahdottomuudesta. Ei edes rakkauden mahdottomuudesta, vaan siitä, että on mahdotonta, että se hyvin lävistävä tunne, jota kutsumme rakkaudeksi, syntyy.

Isäni, joka muuten on 82-vuotias, luki sen innolla, ja se merkitsee jotain.

Konstantin Speransky "Kuka tietää, mitä Amalia ajattelee?"

En lyö pensasta, sanon heti: en vieläkään ymmärrä, mitä se on. Se ei näytä romaanilta, se ei näytä päiväkirjalta. Söin ja join, menin sinne, puhuin tuon kanssa, nukuin sen kanssa. Tämä ei ole kirjallisuutta. Yksinkertaisesti lyhyt kuvaus tapahtumista. Ja jos ajattelet, että yhden kannen alla on kaksi täysin toisiinsa liittymätöntä fragmenttia, on vielä enemmän kysymyksiä. "Kuka tietää, mitä Amalia ajattelee?" - onko se yksi kokonaisuus kahdessa osassa vai kahdessa eri tekstissä? Onko sankari molemmissa osissa sama henkilö vai olemmeko kohtaamassa erilaisia ​​ihmisiä? Jälleen, en ymmärtänyt. Mutta rehellisesti sanottuna en ollut kovin järkyttynyt. Kannattaako tutkia? Onko tekstissä ainakin jokin merkitys ja tarkoitus? Ensimmäisen osan piti olla jotain tarinaa ensimmäisestä rakkaudesta. Mutta psykologinen komponentti jää kulissien taakse, ja sen yleisen tunteen lisäksi, että temaattisesti pitäisi olla kyse irrationaalisesta, käsittämättömästä tunteesta tietylle A.:lle (Amalialle?), mitään muuta ei jää jäljelle. Onko tämä tunne todellinen, vai vain himo ja tottumus yhdelle keholle eikä toiselle, kuinka se ilmaistaan, kuinka paljon se koskettaa sankaria, emme koskaan tiedä, koska rakkaus on itse asiassa jotain tiedostamatonta, paljastamatonta, epäselvää sekä itselleen ja kirjoittajalle.

Sen lisäksi, että emme saa selville, mitä A., jonka nimi ilmeisesti sisältyy otsikkoon, ajattelee, sankari itse jää meille joksikin haalistuneeksi ja ilmaisuttomaksi. Voimme keskustella siitä, mitä hän tekee, mitä elokuvia hän katsoo, mitä kirjoja hän lukee, missä piireissä hän liikkuu, miten hän viettää vapaa-aikaa ja mitä hän tekee töissä. Mutta kaikki tämä ei kerro sankarista pohjimmiltaan mitään. Edessämme on vain mannekiini, jolla on tietyt ominaisuudet. Ei myöskään ole mahdollista pitää häntä todellisena ihmisenä, joka kirjoittaa jotain päiväkirjan kaltaista. Romaanille se on liian heikosti hahmoteltu, päiväkirjalle se ei ole tarpeeksi vakuuttava, vilpitön, asiallinen, se ottaa liikaa huomioon katsojaa kohtaan.

Kirjassa "Kuka tietää mitä Amalia ajattelee?" sellaista kirjallisuutta ei ole olemassa. Kirjan toinen osa vain vahvistaa tämän. Jos ensimmäisessä osassa oli vielä mahdollista arvata ainakin jokin teema, niin tässä sitä ei ole asetettu ollenkaan. Se on epämääräinen ja epäjohdonmukainen episodi elämästä, käsittelemätön kasa materiaalia, ehkä luonteeltaan elämäkerrallista, joka kiinnostaa psykologia tai sosiologia, mutta ei kriitikkoa tai lukijaa. Tämä tosiasia itsessään kertoo parhaiten Speranskyn tekstin epäjohdonmukaisuudesta. Siinä ei ole mitään pohdittavaa ja analysoitavaa, ei ole mitään väitettävää tai samaa mieltä, siinä ei ole ideoita, se ei herätä tunteita. Muutama sana, vähän tietoa pojasta Kostya, joka ilmoittautuu filologiaksi, mutta todellisuudessa hän vain viettelee kavereidensa kanssa. Siinä kaikki, mitä voidaan sanoa.

Speranskyn tekstin ainoa positiivinen puoli on, että se antaa aiheen puhua siitä, mitä kirjallisuus on, mihin se päättyy ja mistä se alkaa. Nyt on muotia puhua dokumentaarisesta proosasta, omaelämäkerrasta ja proosan blogger-elementistä. Mutta molemmat, toinen ja kolmas vaativat tiettyä vaivaa, taitoa, taitoa, jonkinlaista kekseliäisyyttä. Kaikki nämä ovat tehtyjä, rationaalisesti rakennettuja tekstejä. Istua alas ja heittää vain sanoja ja kerätä suoraan vaikutelmia omasta ei kovin kirkkaasta elämästäsi - tämä ei tarkoita kirjan kirjoittamista.

Kyllä, meidän aikanamme on mahdotonta kirjoittaa kuten Tolstoi, mutta tämä lausunto on yhtä ilmeinen kuin "Hevoset syövät kauraa". Vanhan lomakkeen hylkääminen ei tarkoita, että kaikki sisältö pitäisi hylätä sen mukana.

Yksilöllinen kokemus ja yksinkertaiset empiiriset kuvaukset tapahtumista eivät ole erityisen kiinnostavia lukijalle. En tiedä, kenen pitäisi lukea loputtomasti "minä menin", "hän meni" ja kuka muu maksaisi siitä. Kirjan tulee sisältää eläviä ihmisiä ja merkittäviä tapahtumia. Kirjassa täytyy tapahtua jotain. Ei tilaliikkeen, ruoan imeytymisprosessien ja sukupuoliyhteyden mielessä, vaan liikkeen ja hahmojen kehittymisen, todellisuuden muutosten mielessä. Tekstiin vangitun maailman tyhjyyden ja harmauden tulee olla luovien ponnistelujen tulosta, ei todisteita kirjoittajan itsensä haalistunut ja huono käsitys. Kirja vaatii kirjailijalta tiettyä kypsyyttä ja elämänkokemusta. Kirjassa "Kuka tietää mitä Amalia ajattelee?" et tunne sitä. Tekstin näyttää olleen kirjoittanut umpeen kasvanut teini, joka päätti kirjoittaa paperille kaiken, mitä oli onnistunut muistamaan. Mutta teini-ikäiseltä proosalta odotat ainakin vilpittömyyttä ja tuoreutta. Täällä kaikki on ummehtunutta, hämärää ja tunteetonta.

Mutta mikä tärkeintä, ei ole mitään syytä puhua. Kirjoittaja otti selvästi väärän aiheen eikä kirjoittanut sitä, mitä hän todella halusi. Tekstin esitys sanoo, että Speransky esittää räppiä. Jos näin on, niin miksi et noudata vanhoja hyviä neuvoja ja tee kirjaa siitä, mikä sinua todella kiinnostaa. Mikset kertoisi tarinaa nuoresta räppäristä? Tässä olisi enemmän totuutta, merkitystä ja uutuutta kuin kyynisen proosan kirjallisten kliseiden toistamisessa yli puoli vuosisataa sitten.

Arvostelun koko teksti