Sisällissota valokuvissa. Ivan Vladimirov

15. heinäkuuta 2013, klo 15.31

Dmitri Shmarin

"Omakuva maalauksen "Decossackization" taustalla

Dmitri Aleksandrovich Shmarin syntyi Moskovassa vuonna 1967, hänen isänsä on syntyperäinen moskovilainen, hänen äitinsä tulee Kubanin kasakkojen perheestä. Valmistuttuaan lasten taidekoulusta ja Moskovan taidekoulusta Surikov-instituutissa, Dmitry tuli vuonna 1985 Moskovan valtion taideinstituuttiin. IN JA. Surikov. Kasakkojen tragedian teema läpäisee koko hänen työnsä.

"Mukaelma"

Koko Venäjän keskustoimeenpanevan komitean 24. tammikuuta 1919 antamalla määräyksellä kasakkojen täydellisestä tuhoamisesta bolshevikit alkoivat kylmäverisesti tuhota kasakkaluokkaa Donin kylistä alkaen. Kasakat kapinoivat, koska he eivät kestäneet pahoinpitelyä, mutta kapina tukahdutettiin hirvittävällä julmuudella. Varhain keväällä 1919 teloitukset suoritettiin Veshenskayan ja Kazanskayan kylissä. Kasakat tyrmäsivät perheet, aseita pitävistä miehistä tyhmiin lapsiin. Kasakkojen ohella tapettiin myös kylän pappeja. Verisen käskyn toteuttamiseksi kutsuttiin joukkoja kiinalaisia ​​ja latvialaisia ​​Venäjän kansan teloittajiksi, eivätkä viranomaiset halveksineet rikollisia. Dmitry Shmarin valitsi maalauksensa "Decossackization" aiheeksi kasakkojen kauhean hetken kuoleman edessä. Arvokas nöyryys Jumalan tahdon edessä ei ole vähemmän silmiinpistävää kuin ankara rohkeus puolustaa kankaalla esitettyjen ihmisten totuutta. Aaveharmaiden epäkuolleiden, bolshevikkien teloittajien taustalla loistaa kirkkaasti tuomittujen marttyyrien valkoiset paidat, aviomiehensä olkapäällä nyyhkivän kasakkanaisen ruiskukansininen hame hehkuu sinisenä. Kaukana, läpinäkyvässä sumussa, joka korostaa traagista ja juhlallista rauhaa, kylän kirkon kupolit hehkuvat hiljaa, valoisat mökit nukkuvat rauhallisesti ja Donin aro leviää laajalle. Kaikki jäätyi... Töissä

"Pyhälle Venäjälle" Kuva "valkoisista ritareista" - venäläisistä lapsista ja nuorista, jotka liittyivät taisteluihin aikuisten kanssa, satuttaa sydäntä.

"Rukous ennen tietä"

"Jäämarssi"

"Valkoiset ovat tulleet"

"Valkoisten teloitus Krimillä"

"Hyvästi. Syksy"

Dmitri Beljukin

Dmitri Beljukin syntyi Moskovassa vuonna 1962 kuuluisan taiteilijan ja kirjankuvittajan Anatoli Ivanovich Beljukinin poikana. Valmistuttuaan nimetystä Moskovan taidekoulusta. Surikov vuonna 1980 tuli Moskovan valtion taideinstituuttiin. V. I. Surikov maalauksen tiedekunnan muotokuvapajaan (johtajana professori I. S. Glazunov). Taidekriitikot kutsuvat Dmitri Beljukinia mahtavien teemojen taiteilijaksi. Ehkä ei olisi liioittelua sanoa – pääteemat. Hän todellakin pohtii töissään elämän ja historian tarkoitusta, yrittää katsoa Venäjän tulevaisuuteen sen menneisyyden kautta... 50-vuotiaana Dmitri Beljukin on palkittu venäläisen taiteilijan korkeimmalla kunniapalkinnolla, hänen näyttelynsä ovat menestys, maalausten jäljennökset julkaistaan ​​kirjojen kansissa ja historian oppikirjoissa. Hänen teoksistaan ​​on avattu pysyvä galleria Moskovaan. Ja mikä tärkeintä, kukaan ei voi syyttää häntä siitä, että hän on kaikkien luovuutensa vuosien aikana ainakin jollain tavalla pettänyt alkuperäisen uskontunnustuksensa.

Ote haastattelusta:

- 1990-luvulla isäsi kirjoitti sarjan "Esivanhempien galleria", se sisältää myös muotokuvan isoisästäsi, isoisäisäsi Sergei Kuzmich Beljukinista Korablinkan kylästä Serebryanoprudskyn alueella, Ryazanin (nykyisen Moskovan) alueella. Minusta näyttää siltä, ​​että tämä ankara vanha mies, jolla on herkät kasvonpiirteet, heijastaa perheesi ominaispiirteitä...

- Voi olla. Siellä oli suuri perhe, koulutettuja talonpoikia, joista Pjotr ​​Arkadjevitš Stolypin olisi todennäköisesti ollut iloinen... He tilasivat maatalouslehtiä ja ostivat laitteita. Isäni muisteli usein maalaislapsuuttaan. Hän olisi helposti voinut leikata minulle putken tai kaupunkeja. Juodakseni vettä metsän lähteestä tein tuohesta kauhan, jonka sitten jätimme lähimpään puuhun muille.

Ja nyt ei vain talomme Korablinkan kylässä ole poissa, vaan kylä itse on poissa. 1900-luku pyyhki sen pois maan päältä...

Jotkut Dmitri Beljukinin teokset:

Kasakka Sukhoi

"Esaul Kostrykin ja kaksitaso"

"Kornilovilaisten evakuointi Krimiltä"

"Exodus"

Fragmentti maalauksesta "Exodus"

"Sirpaleita"

Taiteilija Ivan Vladimirov (1869-1947) kuuluisan maalauksen "Lenin ja Stalin Razlivissä" kirjoittaja tunnetaan myös sosialistisen vallankumouksen akvarelliluonnoksistaan. Hän teki ne vuonna 1917 elämästä, mitä hän näki omin silmin.
Tässä näytetään, kuinka vallankumoukselliset massat järjestävät pogromin Talvipalatsissa:

Ja tässä proletaarit ryöstävät viinivaraston:

Paikallinen pappi ja maanomistaja vallankumouksellisen tuomioistuimen edessä. Pian heidät teloitetaan:

Bolshevikit takavarikoivat leivän talonpoikaisilta:

Helmikuu 1917, Valkokaartin kenraalien pidätys:

Agitaattori kylässä Trotskin muotokuva kädessään, näin massat huijattiin:

Pavel Ryzhenko

Pavel Ryzhenko (s. 1970) on valmistunut Venäjän maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin akatemiasta ja opettaja. Hän kirjoittaa "klassisen venäläisen realismin" tyyliin. Hänen opettajansa Ilja Glazunov sanoo, että "Pavel Ryzhenko on lahjakas taiteilija, joka on intohimoinen työhönsä ja jolla on suuri tulevaisuus." Ryzhenko itse sanoo työstään: ”Kutsun ihmisiä katsomaan uudelleen kiistanalaista menneisyyttämme, joka on täynnä traagisia tapahtumia, joissa kansamme suuri henki ilmeni täysin. Ymmärrä, että emme ole harmaa massa, emme niin kutsuttu "valitsijakunta", vaan kansa, jolla on rikas historia ja itsetietoisuus. Haluan uskoa, että tarjoan ihmisille vaihtoehdon massakulttuurille, "housukulttuurille", joka saa meidät unohtamaan olemassaolon pääasiat."

"Hyvästi olkahihnoille"

Ryzhenkon maalaukset eivät ole vain lahjakkaasti maalattuja kuvia. Nämä ovat panssaria lävistäviä kuoria, jotka tuhoavat tällä hetkellä juurrutetun välinpitämättömyyden Venäjän suurta historiaa kohtaan. Nämä ovat raskaita kelloja, jotka herättävät meissä halun tehdä itsestämme parempia. Ryzhenkon maalaukset ovat ilmaus hänen sisäisestä voimakkaastaan ​​henkestä, hänen kiihkeästä ja tinkimättömästä halustaan, kuten hän itse sanoo, "nähdä Venäjä vahvana ja vapaana synnistä".

"Keisarin jäähyväiset joukkoille"

Yksi Pavel Ryzhenkon tunnetuimmista teoksista on keisari Nikolai II:n ja hänen perheensä traagiselle kohtalolle omistettu triptyykki, joka sisältää maalaukset "Keisterin jäähyväiset joukkoille", "Vankeus Tsarskoje Selossa" ja "Ipatievin talo kuninkaallisen perheen murha." "Suvereenin jäähyväiset..." taiteilija onnistui hämmästyttävällä psykologismilla välittämään kaiken tämän hetken tragedian. Pääkonttori Mogilevissä. Täällä vain muutama päivä sitten Nikolai Romanov oli koko Venäjän autokraatti, suuren valtakunnan hallitsija. Ja niin, hän palasi tänne luoputtuaan valtaistuimesta, ei palannut keisarina, vaan eversti Romanovina, palasi hyvästelläkseen sydämelleen rakkaille joukkoille. Kääntyneenä hän kävelee heidän hiljaista riviään pitkin, katsoen kaikkien silmiin, etsien heistä tukea tai anteeksiantoa... Ja viimeisen kerran he tervehtivät Kuningastaan, jota heidän ei ole määrä nähdä enää. Kauhea, korjaamaton katastrofi on matkalla kohti Venäjää. Solženitsynin määritelmän mukaan kohtalokas punainen pyörä vieri sitä pitkin... Moloch on laukaissut, eikä sitä voida pysäyttää. Venäjä on astunut kuiluun, ja pian se nielee sekä sen että tsaarin ja hänelle uskolliset joukot... Ja tätä lähestyvän katastrofin ilmapiiriä, joka voimistuu, välittää kuvassa kuvattu helmikuun lumimyrsky. Taivas verhoaa pimeyteen kuin savu, tuuli taivuttaa puita, huuhtelee lippuja, nostaa lumihiutaleita ja heittää ne venäläisten sotilaiden ja Venäjän tsaarin kasvoille, pyyhkäisee heidät pois, sokeuttaa heidän silmänsä... luopuessaan kruunusta, keisari avasi lopulta Imperiumin ovet kiihkeille helmikuun tuulille, jotka nyt pyyhkäisivät sen yli. Ja nämä tuulet puhaltavat pian pois Suuren Venäjän maan pinnalta...

"Vankeus Tsarskoe Selossa"

"Ipatievin talo murhan jälkeen"

Suunnilleen samoja Venäjän maalle kohtalokkaita vuosia ovat Pavel Ryzhenkon maalaus "Seppele", joka on hämmästyttävä syvällä, väistämättömällä surullaan, joka tunkeutuu aivan sieluun ja herättää siinä outoa, selittämätöntä melankoliaa ja menetyksen katkeruutta...

Kuvassa varhainen kevät. Lumi on hädin tuskin sulanut, ja siksi koko maa muistuttaa suota. Puut peittyvät vaalean vihertävän sumun peittoon. Niiden oksien takana häämöttää harmaa, sateinen taivas, tylsä ​​ja surullinen. Näyttää siltä, ​​että koko luonto itkee tällä hetkellä myötätuntoisesti rintamalta tullutta sotilasta kohtaan. Hän selviytyi kauheasta sodasta, pääsi kotiin haavoittuneena, eikä täällä ollut ketään. Kukaan ei odota sankaria... Ja sotilas tuli hautausmaalle, kumarsi synnyinhaudalleen, vuodatti pistävän kyyneleen... Hän muisti menneet rauhanomaiset vuodet, muisti kuinka hän lähti täältä puolustamaan kotimaataan, kuinka hän sanoi hyvästit sille, joka nyt lepää tällä soisella hautausmaalla. Sotilas muisti paljon. Hän ajatteli sanoa "hei" jollekulle hänelle rakkaalle, mutta hänen täytyi sanoa hyvästit uudelleen, nyt ikuisesti... Kuka lepää tämän harmaan puuristin alla, jossa on keltainen kukka seppele? Onko se sotilaan äiti? Tai vaimo? Emme tiedä tätä... Voimme vain nähdä sodasta tulleen sankarin loputtoman surun ja surra hänen kanssaan...

Maalauksen ”Sateenvarjo” juoni on dramaattinen ja koskettava kyyneliin asti:

"Sateenvarjo"

Mikä muu voisi koskettaa syntisen murhaajan sielua, eilisen merimiehen sielua taistelulaivasta Gangut? Kenties tilanteen järjettömyydestä ja tytön kipeästä epävarmuudesta, joka avasi sateenvarjon murhatun äitinsä yli? Miksi hänen pitäisi ampua tyttö? Mutta rohkea merimies liukui alas seinää ja upposi lumeen. Hänellä ei ole voimaa nostaa kivääriä, ja hänen voimakas kätensä roikkuu polvessaan. Hän on hämmentynyt. Ymmärtääkö hän mitä on tehnyt? Ja mitä hänelle tapahtuu myöhemmin?

Ja useita muita eri taiteilijoiden teoksia, jotka on omistettu tälle aiheelle.

Oleg Ozhogin "upseeri"

Yu. Repin "Muotokuva Vasili Mihailovitš Maksimovista"

V. Miroshnichenko. Petr Nikolaevich Wrangel

R.V. Bylinskaja. Aleksanteri Vasilievich Kolchak

D. Trofimov. Anton Ivanovitš Denikin

Ilja Glazunov "Temppelin tuhoaminen pääsiäisyönä"

Sisällissota M. A. Sholokhovin kuvaamana

Vuonna 1917 sota muuttui veriseksi myllerrykseksi. Tämä ei ole enää sisäsota, joka vaatii kaikilta uhrauksia, vaan veljessota. Vallankumouksellisten aikojen tullessa luokkien ja kiinteistöjen väliset suhteet muuttuvat dramaattisesti, moraaliset perustat ja perinteinen kulttuuri ja niiden mukana valtio tuhoutuvat nopeasti. Sodan moraalin synnyttämä hajoaminen kattaa kaikki sosiaaliset ja hengelliset siteet, johtaa yhteiskunnan kaikkien taistelun tilaan kaikkia vastaan, isänmaan kansan ja uskon menettämiseen.

Jos vertaamme kirjailijan kuvaamia sodan kasvoja ennen tätä virstanpylvästä ja sen jälkeen, niin tragedian lisääntyminen tulee havaittavaksi siitä hetkestä lähtien, kun maailmansota muuttui sisällissodaksi. Kasakat, jotka ovat väsyneet verenvuodatukseen, toivovat nopeaa loppua, koska viranomaisten "täytyy lopettaa sota, koska sekä kansa että me emme halua sotaa".

Sholokhov kuvaa ensimmäistä maailmansotaa kansallisena katastrofina,

Sholokhov kuvaa taitavasti sodan kauhuja, jotka lamauttavat ihmisiä sekä fyysisesti että moraalisesti. Kuolema ja kärsimys herättävät myötätuntoa ja yhdistävät sotilaita: ihmiset eivät voi tottua sotaan. Sholokhov kirjoittaa toisessa kirjassa, että uutiset itsevaltiuden kukistamisesta eivät herättäneet iloista tunnetta kasakkojen keskuudessa, he reagoivat siihen hillitysti ahdistuksella ja odotuksella. Kasakat ovat kyllästyneitä sotaan. He haaveilevat sen lopusta. Kuinka moni heistä on jo kuollut: useampi kuin yksi kasakkaleski toisti kuolleita. Kasakat eivät heti ymmärtäneet historiallisia tapahtumia. Palattuaan maailmansodan rintamalta kasakat eivät vielä tienneet, mikä veljessodan tragedia heidän oli kestettävä lähitulevaisuudessa. Ylä-Donin kapina esiintyy Sholokhovin kuvauksessa yhtenä Donin sisällissodan keskeisistä tapahtumista.

Syitä oli monia. Punainen terrori, neuvostohallinnon edustajien perusteeton julmuus Donilla esitetään romaanissa suurella taiteellisella voimalla. Sholokhov osoitti romaanissa myös, että Ylä-Donin kansannousu heijasti kansan protestia talonpoikaiselämän perusteiden tuhoamista ja kasakkojen vuosisatoja vanhoja perinteitä vastaan, perinteitä, joista tuli vuosisatojen aikana kehittyneen talonpoikamoraalin ja moraalin perusta. , ja ne perittiin sukupolvelta toiselle. Kirjoittaja osoitti myös kapinan tuhon. Jo tapahtumien aikana ihmiset ymmärsivät ja tunsivat veljesmurhaa. Yksi kapinan johtajista, Grigori Melekhov, julistaa: "Mutta luulen, että eksyimme, kun menimme kansannousuun."

Eepos kattaa Venäjän suuren mullistuksen ajanjakson. Nämä mullistukset vaikuttivat suuresti romaanissa kuvattujen Donin kasakkojen kohtaloon. Iankaikkiset arvot määrittävät kasakkojen elämän mahdollisimman selkeästi sillä vaikealla historiallisella ajanjaksolla, jonka Sholokhov heijasteli romaanissa. Rakkaus kotimaata kohtaan, kunnioitus vanhempaa sukupolvea kohtaan, rakkaus naiseen, vapauden tarve - nämä ovat perusarvoja, joita ilman vapaa kasakka ei voi kuvitella itseään.

Sisällissodan esittäminen kansan tragediana

Ei vain sisällissota, vaan kaikki sodat ovat katastrofi Sholokhoville. Kirjoittaja osoittaa vakuuttavasti, että sisällissodan julmuudet valmistelivat ensimmäisen maailmansodan neljä vuotta.

Sodan käsitystä kansallisena tragediana helpottaa synkkä symboliikka. Tatarskojeen sodanjulistuksen aattona "yöllä pöllö karjui kellotornissa. Maatilan yllä leijui epävakaa ja kauhea huuto, ja pöllö lensi kellotornista hautausmaalle vasikoiden kivettyneenä voihkien ruskeiden, ruohoisten hautojen yli.

"Se tulee olemaan huono", vanhat miehet profetoivat kuullessaan pöllön huutoja hautausmaalta.

"Sota tulee."

Sota puhkesi kasakkojen kureneihin kuin tulinen tornado juuri sadonkorjuun aikana, kun ihmiset arvostivat jokaista minuuttia. Sanansaattaja ryntäsi ylös ja nosti taakseen pölypilven. Kohtalokas juttu on tullut...

Sholokhov osoittaa, kuinka vain yksi kuukausi kestänyt sota muuttaa ihmiset tuntemattomaksi, lamauttaa heidän sielunsa, tuhoaa heidät pohjaan ja saa heidät katsomaan ympäröivää maailmaa uudella tavalla.

Tässä kirjoittaja kuvaa tilannetta yhden taistelun jälkeen. Ruumiita on hajallaan ympäri metsää. "Makasimme. Olkapäätä vasten, erilaisissa asennoissa, usein rivo ja pelottava."

Lentokone lentää ohi ja pudottaa pommin. Seuraavaksi Jegorka Žarkov ryömii raunioiden alta: "Vapautuneet suolet savusivat, valossa pehmeää vaaleanpunaista ja sinistä."

Tämä on sodan armoton totuus. Ja millaista moraalin, järjen pilkkaamista ja humanismin pettämistä, sankaruuden kunniasta tuli näissä olosuhteissa. Kenraalit tarvitsivat "sankarin". Ja hänet "keksittiin" nopeasti: Kuzma Kryuchkov, jonka väitettiin tappaneen yli tusina saksalaista. He jopa alkoivat valmistaa savukkeita, joissa oli "sankarin" muotokuva. Lehdistö kirjoitti hänestä innoissaan.

Sholokhov puhuu saavutuksesta eri tavalla: "Ja se oli näin: ihmiset, jotka törmäsivät kuoleman kentällä, jotka eivät vielä olleet ehtineet murtaa käsiään oman lajinsa tuhossa, eläinkauhussa, joka vallitsi heidät, kompastuivat, kaatui alas, antoivat sokeita iskuja, silpoivat itsensä ja hevosensa ja pakenivat laukauksesta peloissaan, joka tappoi miehen, moraalisesti raajarikkoja hajaantui.

He kutsuivat sitä saavutukseksi."

Edessä olevat ihmiset leikkaavat toisiaan primitiivisellä tavalla. Venäläiset sotilaat ripustavat ruumiita teräsaitojen päälle. Saksalainen tykistö tuhoaa kokonaisia ​​rykmenttejä viimeiseen sotilaan asti. Maapallo on paksusti tahrattu ihmisen verellä. Kaikkialla on asettuneet hautakukkulat. Sholokhov loi surullisen valituksen kuolleiden puolesta ja kirosi sotaa vastustamattomilla sanoilla.

Mutta vielä kauheampi Sholokhovin kuvauksessa on sisällissota. Koska hän on veljenmurhaaja. Saman kulttuurin, saman uskon, saman veren ihmiset alkoivat tuhota toisiaan ennennäkemättömässä mittakaavassa. Tämä Šolohovin esittämä järjettömien, hirvittävän julmien murhien "kuljetinhihna" tärisee ytimeen asti.

... Rankaisija Mitka Koršunov ei säästä vanhoja eikä nuoria. Mihail Koshevoy tyydyttää luokkavihan tarpeensa ja tappaa satavuotiaan isoisänsä Grishakan. Daria ampuu vangin. Jopa Gregory, joka myöntyi sodassa ihmisten järjettömän tuhon psykoosiin, tulee murhaajaksi ja hirviöksi.

Romaanissa on monia upeita kohtauksia. Yksi niistä on podtelkovilaisten kosto 40 vangitulle upseerille. – Laukauksia ammuttiin kiihkeästi. Poliisit törmäsivät ja ryntäsivät kaikkiin suuntiin. Luutnantti, jolla oli kauneimmat naiselliset silmät, pukeutunut punaiseen upseerilakiin, juoksi tarttuen päätään käsillään. Luoti sai hänet hyppäämään korkealle, kuin esteen yli. Hän kaatui eikä koskaan noussut ylös. Kaksi miestä kaatoi pitkän, rohkean kapteenin. Hän tarttui sapelien teriin, verta vuodatti hänen leikatuista kämmenistä hänen hihoihinsa; hän huusi kuin lapsi, putosi polvilleen, selälleen, pyöritellen päätään lumessa; kasvoilla saattoi nähdä vain veren tahriintuneet silmät ja musta suu, joka oli porattu jatkuvaan huutoon. Lentävät pommit viiltoivat hänen kasvojaan hänen mustan suunsa poikki, ja hän huusi edelleen ohuella kauhun ja tuskan äänellä. Hänen ylleen venytetty kasakka, jolla oli päällystakki, jossa oli revitty hihna, viimeisteli hänet ampumalla. Kiharatukkainen kadetti melkein murtautui ketjun läpi - joku atamaani ohitti hänet ja tappoi hänet iskulla takaraivoon. Sama atamaani ajoi luodin sadanpäällikön lapaluiden väliin, joka juoksi tuulessa avautuneessa päällystakkeessa. Sadanpäällikkö istui ja raapi rintaansa sormillaan, kunnes hän kuoli. Harmaatukkainen podesaul tapettiin paikan päällä; erottuaan hengestään, hän potkaisi syvään kuoppaan lumessa ja olisi lyönyt häntä kuin hyvää hevosta hihnassa, elleivät häntä säälineet kasakat olisivat saaneet häntä loppuun." Nämä surulliset linjat ovat äärimmäisen ilmeikkäitä, täynnä kauhua siitä, mitä tehdään. Niitä luetaan sietämättömällä tuskilla, hengellisellä levottomuudella ja he kantavat sisällään veljesmurhasodan epätoivoisimman kirouksen.

Ei vähemmän kauheita ovat podtelkovilaisten teloittamiselle omistetut sivut. Ihmiset, jotka aluksi "haluamalla" menivät teloitukseen "ikään kuin harvinainen iloinen spektaakkeli" ja pukeutuivat "ikään kuin lomalle", kohtaavat julman ja epäinhimillisen teloituksen todellisuuden, kiirehtivät hajaantumaan, niin että johtajia - Podtelkovia ja Krivoshlykovia - vastaan ​​kohdistettujen kostotoimien aikaan ei ollut jäljellä enää vähän ihmisiä.

Podtelkov on kuitenkin väärässä uskoen ylimielisesti, että ihmiset hajaantuivat tunnustaessaan hänen olevan oikeassa. He eivät kestäneet väkivaltaisen kuoleman epäinhimillistä, luonnotonta spektaakkelia. Vain Jumala loi ihmisen, ja vain Jumala voi ottaa hänen henkensä.

Romaanin sivuilla kaksi "totuutta" törmäävät: valkoisten, Tšernetsovin ja muiden tapettujen upseerien "totuus", heitetty Podtelkovin kasvoihin: "Kasakkojen petturi! Petturi!" ja Podtelkovin vastakkainen "totuus", joka luulee puolustavansa "työläisten" etuja.

"Totuuksiensa sokaismina" molemmat osapuolet armottomasti ja järjettömästi, jonkinlaisessa demonisessa kiihkossa, tuhoavat toisiaan huomaamatta, että yhä vähemmän on jäljellä niitä, joiden vuoksi he yrittävät vahvistaa ajatuksiaan. Puhuessaan sodasta, koko Venäjän kansan militanteimman heimon sotilaallisesta elämästä, Sholokhov ei kuitenkaan missään, yksikään rivi, ei ylisti sotaa. Ei ole turhaa, että hänen kirjansa, kuten kuuluisa Sholokhov-tutkija V. Litvinov totesi, kielsivät maolaiset, jotka pitivät sotaa parhaana tavan parantaa elämää maan päällä. "Hiljainen Don" kieltää intohimoisesti kaiken sellaisen kannibalismin. Rakkaus ihmisiä kohtaan ei sovi yhteen rakkauden sotaan kanssa. Sota on aina ihmisten katastrofi.

Kuolema Sholohovin käsityksissä vastustaa elämää, sen ehdottomia periaatteita, erityisesti väkivaltaista kuolemaa. Tässä mielessä ”Hiljaisen Donin” luoja on sekä venäläisen että maailmankirjallisuuden parhaiden humanististen perinteiden uskollinen seuraaja.

Halkeakseen ihmisen tuhoamista sodassa, tietäen, mihin kokeisiin moraalinen taju joutuu etulinjan olosuhteissa, Šolohov maalasi samaan aikaan romaaninsa sivuille klassikkokuvat henkisestä lujuudesta, kestävyydestä ja humanismi, joka tapahtui sodassa. Inhimillistä asennetta lähimmäistä ja ihmisyyttä kohtaan ei voi täysin tuhota. Tästä ovat osoituksena erityisesti monet Grigori Melekhovin teot: hänen halveksuntaa ryöstöä kohtaan, puolalaisen Franyan puolustaminen, Stepan Astahovin pelastaminen.

Käsitteet "sota" ja "ihmiskunta" ovat sovittamattoman vihamielisiä toisilleen, ja samaan aikaan veristen sisällisriitojen taustalla ihmisen moraaliset kyvyt, kuinka kaunis hän voi olla, hahmotellaan erityisen selvästi. Sota koettelee vakavasti moraalista voimaa, jota ei tunneta rauhanpäivinä.


Liittyviä tietoja.


I. E. Babelin "Cavalry" on kokoelma novelleja, jotka liittyvät sisällissodan teemaan ja yhteen kuvaan kertojasta. Tämän kirjan tarinoita alettiin julkaista vuonna 1923. Materiaaliltaan erilainen, he maalasivat uuden ja odottamattoman maailman. Kohtalo määräsi, että hyväksyttyään vallankumouksen sen lumoava intohimolla ja ryhtynyt siihen, Baabel alkoi julkaista tarinoitaan ja kirjeenvaihtoaan Pietarin sanomalehdessä ”Uusi elämä”, jota auttoi M. Gorki. Mutta sitten, ehkä yksi ensimmäisistä, hän näki vallankumouksessa murtuman elämässä, murtuman historiassa. Babel tunnusti kaiken tämän olemassaolon murtumana. Tämä totuudentunto johti Baabelin sodan teille. Heinäkuussa 1920 hän meni vapaaehtoisesti rintamaan ensimmäiseen ratsuväen armeijaan.

Babel tuli etupuolelle "Red Cavalryman" -sanomalehden kirjeenvaihtajana Kirill Vasilyevich Lyutov. Liikkuessaan yksiköiden kanssa hän piti päiväkirjaa. Sitä lukiessa ei voi olla huomaamatta, että Babel on järkyttynyt: uudet vaikutelmat joutuivat jyrkkään ristiriitaan hänen elämänkokemuksensa kanssa. Hän näki jotain, mitä hän ei voinut edes ajatella: joukot ja kasakat palvelivat varusteineen, hevosineen ja teräaseineen. Armeijasta erotetut kasakat pakotettiin ruokkimaan itseään ja hankkimaan itselleen hevosia paikallisen väestön kustannuksella, mikä johti usein verisiin tapahtumiin. He antoivat ilmaa väsymykselle, anarkismille, ylimielisyydelle ja muiden ihmisten arvokkuuden piittaamattomuudelle. Väkivallasta tuli arkipäivää.

Babel näki sotilaissa heidän kypsymättömyytensä, kulttuurittomuutensa, töykeyden, ja hänen oli vaikea kuvitella, kuinka vallankumouksen ideat saisivat itää näiden ihmisten mielissä. Ja päiväkirjan perusteella päätellen Baabelin sielussa nousi tuskallinen kysymys: "Miksi minulla on jatkuva melankolia?" Ja vastaus oli tämä: "Koska olemme kaukana kotoa, koska tuhoamme, liikumme kuin pyörretuuli, kuin laava... elämä hajoaa, olen suuressa, jatkuvassa hautajaisissa." "Ratsuväen" tarinat perustuivat Babelin päiväkirjaansa tekemiin merkintöihin. V Kokoelma avautuu tarinalla "Crossing the Zbruch". Voiton iloa Novgorod-Volynskin valloittamisesta korostaa ikään kuin itse luonnon ilo: "Ympärillämme kukkivat violetit unikkopellot, keskipäivän tuuli leikkii kellastuvassa rukiissa, neitsyttattari kohoaa horisontissa. .. Ja sitten: "oranssi aurinko vierähtää taivaalla, kuin katkaistu pää" ja "helppo valo", joka "säteilee pilvien rotkoissa", ei voi enää lievittää ahdistavaa ahdistusta. Voittokuvat saavat epätavallisen julmuuden. Ja sitten: "Tapattujen hevosten eilisen veren tuoksu tippuu illan viileään" - tämä lause "kaavaa" koko tarinan voitokkaan kuoron.



Kaikki tämä valmisteli tarinan loppua: nukkuva juutalainen naapuri puukotettiin julmasti kuoliaaksi. Tarinassa ”Kirje”, ensimmäisen ratsuväen taistelija, melkein poika, Vasily Kurdyukov sanelee äidilleen kirjeen, jossa hän kertoo, kuinka hänen veljensä Senka ”lopetti” Valkokaartin ”isän”, joka puolestaan ​​”lopetti” ”oma poikansa Fedya. Ja tämä on totuus sisällissodasta, kun isistä ja pojista tulee vannottuja vihollisia ja ulkopuolisia.

Tarinassa "Suola" Nikita Balmashev kuvailee toimittajalle lähettämässään kirjeessä, kuinka hän päästi naisen ja lapsen vaunuihin ratsuväen rintamalla ja suojeli häntä tovereidensa väkivallalta, ja kun hän sai tietää, että suolaa kantavan lapsen sijaan hän heitti sen ulos vaunuista ja ampui: "...Pesin pois tämän häpeän työmaan ja tasavallan kasvoilta."

Babel kuvaa sankarillisuutta, yhtä spontaania, mutta välttämätöntä näissä olosuhteissa. Laivueen komentaja Trunov, rikkoen määräyksiä, kohtelee mielivaltaisesti ja julmasti sotavankien kanssa ja jää sitten yhdessä sotilaan kanssa konekiväärin taakse kääntääkseen vihollisen koneita pois metsässä piiloutuneesta laivueesta.

"Maailmasankarin Pasha Trunovin" haudalla rykmentin komentaja Pugatšov "huusi puheen ensimmäisen ratsuväen kuolleista sotilaista, tästä ylpeästä falangista, joka lyö historian vasaraa tulevien vuosisatojen alasimeen" ("Squadron Trunov" ). Tapahtumien tavallisiin osallistujiin keskittyen Babel kertoo hyvin vähän Ensimmäisen ratsuväen todellisista johtajista, jotka kesyttivät tämän spontaanin vapaamielisen ja muuttivat sen järjestäytyneeksi voimaksi. Babel ei kuitenkaan piilota ihailuaan divisioonan komentajaa Savitskia kohtaan, jonka prototyyppi oli legendaarinen Tymoshenko.

Kaikissa "Ratsuväen" tarinoissa on läsnä itse kirjoittaja, joka yhdessä sankariensa kanssa kävi läpi vaikean polun ymmärtääkseen tämän verisen taistelun merkityksen. Tapahtumien kuvauksissa on julma totuus mahtavasta verisestä elämänvirrasta.

Yrittäessään kuvata totuudenmukaisesti sisällissodan tapahtumia Babelia syytettiin "neuvostonvastaisesta salaliittoterrorismitoiminnasta..." ja hänet pidätettiin vuonna 1939 ja teloitettiin vuonna 1940.

Izhoran tehtaan rakentama kevyt konekiväärin panssaroitu auto Fiat ja Moskovan Teatralnaja-aukiolle Putilovin tehtaan rakentama raskas konekivääri-tykki panssaroitu auto Garford. Kuva on otettu heinäkuussa 1918 vasemmiston sosiaalivallankumouksellisten kapinan tukahduttamisen aikana. Kehyksen oikealla puolella Shelaputinsky-teatterin rakennuksessa (vuonna 1918 siinä toimi K. Nezlobin-teatteri ja tällä hetkellä Venäjän akateeminen nuorisoteatteri) voit lukea julisteen, jonka otsikko on näytelmä "Juutalaisten kuningas". ”, jonka kirjoittaja oli suurruhtinas Konstantin Konstantinovich Romanov, Nikolai II:n serkku.


Puna-armeijan sotilas tai komentaja, jolla on vuoden 1918 mallin merkki päällystakkissaan. Kuvan takana oleva kuvateksti: Kuvattu 26. joulukuuta uudella tyylillä, 1918. HELVETTI. Tarasov. Aktiivinen armeija.

Yhden sisällissodan aseellisen kokoonpanon jäseniä, oletettavasti Nestor Makhnon komennossa Ukrainan vallankumouksellisen kapinallisen armeijan. Äärioikealla olevalla taistelijalla on vyö, jossa on ylösalaisin käännetty Venäjän keisarillisen armeijan spinner.

Ivan Vladimirovia pidetään Neuvostoliiton taiteilijana. Hän sai valtion palkintoja, ja hänen teoksissaan on muotokuva "johtajasta". Mutta hänen tärkein perintönsä on hänen kuvituksensa sisällissodasta. Heille annettiin "ideologisesti oikeat" nimet, sykli sisälsi useita valkoisten vastaisia ​​​​piirroksia (muuten, huomattavasti huonompia kuin muut - kirjoittaja ei selvästikään piirtänyt niitä sydämestä), mutta kaikki muu on sellaista bolshevismin syytöstä, että On jopa yllättävää, kuinka sokeita "toverit" olivat. Ja syytös on, että Vladimirov, dokumentaarinen taiteilija, vain heijasti näkemäänsä, ja hänen piirustuksissaan bolshevikit osoittautuivat sellaisiksi kuin he olivat - gopnikeja, jotka pilkkasivat ihmisiä. "Todellisen taiteilijan on oltava totuudenmukainen." Näissä piirustuksissa Vladimirov oli totuudenmukainen ja hänen ansiosta meillä on poikkeuksellinen kuvallinen aikakauden kronikka.


Venäjä: vallankumouksen ja sisällissodan realiteetit taiteilija Ivan Vladimirovin silmin (osa 1)

Valikoima maalauksia Taistelumaalari Ivan Aleksejevitš Vladimirov (1869 - 1947) tunnetaan Venäjän ja Japanin sodalle, vuoden 1905 vallankumoukselle ja ensimmäiselle maailmansodalle omistetuista teoksistaan. Mutta ilmeisin ja realistisin oli hänen dokumenttiluonnoksensa vuosilta 1917 - 1918. Tänä aikana hän työskenteli Petrogradin poliisissa, osallistui aktiivisesti sen päivittäiseen toimintaan ja ei tehnyt luonnoksiaan jonkun toisen sanoista, vaan itse elävästä luonnosta. Tämän ansiosta Vladimirovin tämän ajanjakson maalaukset ovat silmiinpistäviä todenmukaisuudessaan ja osoittavat erilaisia ​​​​ei kovin houkuttelevia puolia tuon aikakauden elämästä. Valitettavasti taiteilija petti myöhemmin periaatteensa ja muuttui täysin tavalliseksi taistelumaalariksi, joka vaihtoi kykynsä ja alkoi maalata jäljittelevän sosialistisen realismin tyyliin (palvellakseen Neuvostoliiton johtajien etuja). Voit suurentaa haluamiasi kuvia napsauttamalla sitä. Viinakaupan pogrom

Talvipalatsin vangitseminen

Alas kotkan kanssa

Kenraalien pidätys

Vankien saattaminen

Kodeistaan ​​(Talonpojat ottavat pois omaisuutta herran tiloista ja menevät kaupunkiin etsimään parempaa elämää)

Agitaattori

Ylimääräinen määräraha (tarjous)

Kuulustelu köyhien komiteassa

Valkokaartin vakoojien vangitseminen

Talonpoikien kapina prinssi Shakhoovskin kartanolla

Valkoisten kasakkojen talonpoikien teloittaminen

Puna-armeijan Wrangel-panssarivaunujen vangitseminen Kahovkan lähellä

Porvariston lento Novorossiiskista vuonna 1920

Chekan kellarissa (1919)



Kotkien polttaminen ja kuninkaallisia muotokuvia (1917)



Petrograd. Häädtyn perheen muuttaminen (1917 - 1922)



Venäjän papisto pakkotyössä (1919)
Kuolleen hevosen leikkaaminen (1919)



Etsitään syötävää roskakuopasta (1919)



Nälänhätä Petrogradin kaduilla (1918)



Entiset tsaarin virkamiehet pakkotyössä (1920)



Kärryjen yöryöstö Punaisen Ristin avustuksella (1922)



Kirkon omaisuuden pakkolunastus Pietarissa (1922)



In Search of the Runaway Fist (1920)



Teini-ikäisten viihdettä Petrogradin keisarillisessa puutarhassa (1921)