Sergei Aleksandrovitš Yeseninin teos, ainutlaatuisen kirkas ja syvä, on nyt lujasti vakiintunut kirjallisuutemme. Runoilijan runot ovat täynnä sydämellistä lämpöä ja vilpittömyyttä, intohimoista rakkautta kotimaansa rajattomiin avaruuteen, jonka "eyhtymättömän surun" hän pystyi välittämään niin emotionaalisesti. Yeseninin luovuuden pääpiirre on vilpittömyys. Runoilija vuodattaa sisimpiä tunteitaan säkeessä. Jokainen runo on osa runoilijaa itseään.
Yeseninin varhaiset runot ovat täynnä kauniita kuvia Venäjän luonnosta. Ne osoittavat nuoren miehen aitoa iloa, joka löytää uuden, ihmeellisen maailman. Kahdeskymmenesviidentenä vuonna kirjoitetussa runossa "Epämukava neste kuutamo ..." runoilija riistää luonnolta kaiken viehätyksen. Siinä näkyy jotain jäätynyttä, yksitoikkoista. Onko lyyrinen sankari tässä kirjailijan vastakohta? Ei, todennäköisesti Yeseninin näkemykset ovat muuttuneet paljon niin pitkän ajan kuluessa. Emmehän saa unohtaa tapahtumaa, joka muutti koko kansan elämän, vallankumousta. Yesenin kannatti seitsemännentoista vuoden vallankumousta, mutta "hän havaitsi sen omalla tavallaan, talonpojan ennakkoluulolla", "enemmän spontaanisti kuin tietoisesti". Tämä jätti erityisen jäljen runoilijan työhön ja määräsi suurelta osin hänen tulevan polkunsa. Seitsemännentoista vuosi ei tuonut edes vihjettä "talonpoikien paratiisista" - "Inoniasta", jonka runoilija lauloi runoissaan. Yesenin alkaa kirota "rautavierasta", joka tuo kuoleman patriarkaaliselle, maalaiselämälle, ja surra vanhaa, lähtevää, "puista Venäjää". Tämä selittää Yeseninin runouden epäjohdonmukaisuuden. Hän muuttui patriarkaalisen, köyhän Venäjän laulajasta kansan-Venäjän laulajaksi.
Ulkomaanmatkasta tulee käännekohta runoilijan elämässä ja työssä. Palattuaan hän ajattelee uudelleen asennettaan elämään yleensä. Hänellä on useita runoja, joissa hän ylistää Neuvosto-Venäjää. Näiden tunnelmien vaikutuksesta syntyy "Epämukava nestemäinen kuu ...". Ensimmäisestä rivistä lähtien runoilija aitaa itsensä pois menneisyyden maailmasta, joka hänelle liittyy erottamattomasti luontoon, jota hän lauloi monta vuotta. "Lunar" - neologismi, jota Yesenin usein käyttää korostaakseen yön erityisiä, yliluonnollisia värejä - yhdessä sellaisten määritelmien kanssa kuin "epämukava", "nestemäinen" luo täysin erilaisen kuvan. Uusi "kuukausi" muuttuu joksikin läheiseksi, konkreettiseksi ja ei suinkaan houkuttelevaksi. Sama tapahtuu monien Yeseninin "klassisten" kuvien kanssa. Esimerkiksi "kutistuneet pajut", "kuluttava kuun valo". Runon ensimmäisellä puoliskolla syntyy jonkinlaisen vieraantuneen tunnelman, joka välittyy lukijalle. Mutta tarkalleen keskellä on neliö:
Nyt pidän jostain muusta... Ja kuun kuluttavassa valossa Kiven ja teräksen läpi näen kotipuoleni voiman
Näillä linjoilla alkaa hymni edistymiselle - "uusi elämä". Runoilija ei enää katu lähtevää "kylä-Venäjää", koska nyt hän "haluaa nähdä köyhän, köyhtyneen Venäjän teräksellä". Jakeen melodia muuttuu. Siihen ilmestyy jahdettu rytmi, joka on korostettu paikoin alliteraatiolla:
"Kenttä Venäjä! Tarpeeksi vetää pitkin peltoja!”
Yesenin oli vilpittömästi huolissaan Venäjän kohtalosta, ja tästä tuli tunnusmerkki runoilijan kaikille teoksille. Hänen runoistaan tuli yksi kirkkaimmista sivuista venäläisen kirjallisuuden historiassa 1900-luvun alussa. Yeseninin aikakausi on kadonnut, mutta hänen runoutensa elää edelleen, herättäen rakkauden tunteen kotimaataan, isänmaataan kohtaan:
Jos pyhä armeija huutaa: "Heitä Venäjä, elä paratiisissa!" Sanon: Ei tarvita paratiisia, anna minulle kotimaani.
Pohditaan Yeseninin runoa "Epämukava nestemäinen kuuvalo"
Muita esseitä aiheesta:
- Taas avaan kokoelman Yeseninin runoja. Viivat, viivat välähtävät nopeasti silmieni edessä. Isänmaasta, rakkaudesta, ystävyydestä,...
- Kiusalliseen kysymykseen: "Minne tapahtumien kohtalo meidät vie?" runoilija ei osannut vastata. Tänä aikana hänen utopistinen ...
- 1900-luvun venäläistä runoutta ei voida kuvitella ilman Sergei Yeseninin runoja. Runoilija nousi kansanelämän syvyyksistä runouden korkeuksiin. FROM...
- Sanoitukset elävät yhdellä suurella rakkaudella, rakkaudella isänmaata kohtaan. Isänmaan tunne on tärkein asia työssäni ”, sanoi itsestään ...
- Tämä teos Dostojevskin mukaan sopii ehkä S. Yeseninille enemmän kuin mikään muu runoilija. Yesenin lauloi Venäjästä suurella rakkaudella ja...
- Se voidaan selittää ainakin kahdella tekijällä. Kokoelma "Radunitsa" muodostettiin ilman sen kirjallisen ympäristön vaikutusta, jossa ...
- Minusta näyttää siltä, että Yeseninille ei ollut mitään tärkeämpää ja rakkaampaa kuin isänmaa, jota ilman hän ei yksinkertaisesti voinut kuvitella itseään, vaikka ...
- "Sanoitukseni elävät yhdellä suurella rakkaudella isänmaata kohtaan, tunne isänmaata kohtaan on tärkein asia työssäni", sanoi S. Yesenin ....
- Yeseninin maisema ei ole kuollut, autio maalaus. Gorkin sanoja käyttäen voidaan sanoa, että se on aina "infusoitunut ihmiseen". Tämä henkilö...
- Teoksia kirjallisuudesta: S. A. Yeseninin runo Hewn drogs lauloi .. Venäjä on rajaton maa ... Ja venäläinen luonne on leveä, tilava, mutta ...
- ”Isänmaan teema kuulostaa luultavasti kaikkien runoilijoiden teoksissa, ja jokainen eri tavalla. Tämän teeman vaihtelut määräytyvät historiallisten ja sosiaalisten olosuhteiden,...
- Teoksia kirjallisuudesta: Isänmaa ja luonto S. Yeseninin sanoituksissa Höyhenruoho nukkuu. Tasainen on kallista. Ja koiruohon lyijyä tuoreutta. Ei perhettä...
- Teoksia kirjallisuudesta: Venäjä A. Blokin ja S. Yesenin sanoituksissa Venäjä! Kuinka monta upeaa Venäjän maan runoilijaa lauloi sinulle ...
S. Yeseninin koko teokselle on ominaista kohonnut yhtenäisyyden tunne maansa, sen historian ja lähteiden kanssa, joista jokainen todellinen runoilija saa inspiraationsa.
Ajan myötä Yeseninin käsitys maastaan muuttui koko uransa ajan. Tämä ei ole yllättävää - maa itse on muuttunut tuntemattomaksi. Välittömästi vallankumouksen jälkeen alkoi teollisuuden nopea kasvu, kaupunkien kasvu. Patriarkaalinen, muinainen Venäjä alkoi haalistua menneisyyteen, sen tilalle tuli täysin eri maa. Näille muutoksille, lyyrisen sankarin ambivalenttiselle asenteelle tapahtuvaan, runo ”Epämukava neste kuutamo” on omistettu.
Epämukava nestemäinen kuutamo
Ja loputtomien tasankojen kaipuu, -
Tämän näin kiireisenä nuoruudessani,
Se, rakastava, kirosi useamman kuin yhden.
"Puuttumattomien tasangojen kaipaus" on runon jatkuva aihe. Venäjän luonto on symboli runoilijan ratkaisemattomasta kohtalosta. Jo ensimmäisessä säkeistössä julistetaan lyyrisen sankarin ambivalenttinen asenne piirtämiinsä maisemiin. Yhtäältä tämä on rajatonta rakkautta ja toisaalta kirouksia ikuisesta epäjärjestyksestä, takapajuisuudesta, varmuuden puutteesta.
Runossa on selvästi aistittavissa nimenhuuto M. Yu. Lermontovin "Isänmaa" ("Mutta rakastan, miksi - en tiedä itse") kanssa. Totta, Yesenin tulkitsee omaa "outoa rakkauttaan" kotimaahansa hieman eri tavalla.
Runoilija rakastui maisemiin, jotka olivat aiemmin herättäneet hänen ihailuaan - "kutistuneita pajuja teiden varrella ja pyörän kärrylaulua", "uunin tulipaloa", "mökkejä", "kevätmyrsky-omenapuita", "peltojen köyhyyttä" ", "kuluttava kuunvalo". Yesenin kirjoittaa uudesta tunnelmastaan: "Nyt pidän jostain erilaisesta." Ympäröivät maisemat eivät inspiroi häntä, hän on iloinen uudesta, kivestä, teräksestä, voimakkaasta maasta.
Kenttä Venäjä! Tarpeeksi
Vedä peltoja pitkin!
Tekee kipeää nähdä köyhyytesi
Ja koivuja ja poppeleita.
Runossa syntyy kuva köyhästä, köyhästä Venäjästä, jota runoilija ei kestä katsoa, kun lähellä on vaihtoehto - "teräs" Venäjä, "moottorin haukkuminen", "myrskyt ja ukkosmyrskyt".
Runoilija pyrkii koko sydämestään hyväksymään uuden todellisuuden ymmärtäen, että tulevaisuus on hänen käsissään. Häntä vetää puoleensa se rohkeus, se vapaus, jolla maa ryntäsi ylös. Hän kuitenkin näkee oman kohtalonsa traagisesti.
En tiedä mitä minulle tapahtuu...
Ehkä en kelpaa uuteen elämään,
Mutta silti haluan terästä
Nähdä köyhä, köyhtynyt Venäjä.
Jossain syvällä sisimmässään runoilija tuntee olevansa liian rakas, liian lähellä sitä poistuvaa Venäjää, "hirsimökin" maailmaa, "koivun chintsin" maata.
Koko runon sävellys perustuu vastakohtiin, antiteeseihin. On kuitenkin huomattava, että teoksen taiteellinen rakenne kumoaa sen "ideologisen sisällön". Elävät metaforiset kuvat liittyvät "kerjäläisen" Venäjän kuvaan - "pyörien vaunulaulu", "omenapuiden kevätmyrsky", kun taas uusi Venäjä tuo mukanaan vain "moottorin haukkumista". Runoilija vastustaa vähitellen sisäisesti uuden maan sielutonta voimaa. Siten Yesenin, vastoin lausuntojaan, ei lakannut rakastamasta Venäjää, jota hän lauloi nuoruudessaan. Hänen halunsa on vain elää yhden elämän ihmisten, maansa kanssa. Ja jos hän rakastui "moottorihaukkumiseen", runoilija yrittää rakastaa myös häntä. Tämä on juuri lyyrisen sankarin asenteen tragedia, tämä on teoksen psykologismin perusta. Tässä mielessä Yesenin liittyy varsin läheisesti Blokiin, joka myös vallankumousta siunaten katui Shakissa poltettua kirjastoa.
Joten runoilijan ambivalenttinen käsitys maassa tapahtuvista muutoksista heijastui runossa "Epämukava nestemäinen kuuvalo". Yhtäältä on optimistinen näkemys tulevaisuudesta, usko maan uudistumiseen, toisaalta katse täynnä katumusta ja vilpitöntä sydämellistä kiintymystä, suunnattu menneisyyteen. Tällainen kaksinaisuus antaa runolle psykologisuutta ja tragediaa - ominaisuuksia, jotka ovat suurelta osin tyypillisiä muille Yeseninin teoksille.
Yeseninin työllä oli valtava vaikutus venäläiseen runouteen, hänen syvä psykologisminsa ja poikkeuksellinen taito visuaalisten keinojen käytössä olivat lähde, josta useampi kuin yksi venäläisten runoilijoiden sukupolvi sai inspiraatiota.
Sergei Aleksandrovitš Yesenin
Epämukava nestemäinen kuutamo
Ja loputtomien tasankojen kaipuu, -
Tämän näin kiireisenä nuoruudessani,
Se, rakastava, kirosi useamman kuin yhden.
Kuivatut pajut teiden varrella
Ja pyörien kärrylaulu...
En haluaisi nyt,
Jotta voisin kuunnella häntä.
Minusta tuli välinpitämätön hökkeleitä kohtaan,
Ja tulisijan tuli ei ole kiva minulle,
Jopa omenapuiden kevätmyrsky
Rakastuin peltojen köyhyyteen.
Nyt pidän jostain muusta.
Ja kuluttavassa kuunvalossa
Kiven ja teräksen läpi
Näen kotipuoleni voiman.
Kenttä Venäjä! Tarpeeksi
Vedä peltoja pitkin!
Tekee kipeää nähdä köyhyytesi
Ja koivuja ja poppeleita.
En tiedä mitä minulle tapahtuu...
Ehkä en kelpaa uuteen elämään,
Mutta silti haluan terästä
Nähdä köyhä, köyhtynyt Venäjä.
Ja kuunnellen moottorin haukkumista
Lumyrskyjen joukossa, myrskyjen ja ukkosmyrskyjen joukossa,
Ei mitenkään nyt, en halua
Kuuntele kärryjen laulua.
Sergei Yeseniniä pidetään oikeutetusti venäläisen kylän runoilijana, koska hän laulaa hänestä monissa teoksissaan. Elämänsä viimeisinä vuosina hänen työnsä muuttui kuitenkin dramaattisesti, ja tämä johtui siitä, että Yesenin ei nähnyt itselleen paikkaa uudessa maailmassa, joka näytti hänelle vieraalta ja epäystävälliseltä.
Runoilija lähti hyvin varhain pienestä kotimaastaan, Konstantinovon kylästä, jossa hän vietti lapsuutensa. Myöhemmin, jo varsin kuuluisaksi tullut, hän palasi useaan otteeseen kotiin ja sai koko ajan ajattelemaan, että rauhallinen ja mitattu maaseutuelämä oli jäänyt kaukaiseen menneisyyteen. Ja tämä ei ole yllättävää, koska vallankumouksen jälkeen kolhooseja alettiin perustaa kaikkialle, ensimmäiset laitteet ilmestyivät pelloille, ja talonpojat itse iltaisin venäläisten kansanlaulujen sijaan oppivat marsseja vasta lyötyjen runoilijoiden säkeisiin. saarnaamassa sosialistisia ajatuksia.
Puolueen hyväksymä maaseudun kehittämisohjelma osoittautui kuitenkin utopistiseksi. Vahvat talonpoikaistilat syrjäytettiin ja rappeutuivat, eivätkä kolhoosit pystyneet tarjoamaan maalle tarvittavaa ruokaa. Lisäksi monia peltoja ei yksinkertaisesti viljelty, ja tämä masensi Yeseniniä niin paljon, että hänellä ei enää ollut halua laulaa kotimaansa kauneudesta. Vuonna 1925 hän kirjoitti runon "Epämukava neste kuutamo ...", jossa hän ilmaisi kaiken kipeän. Runoilija kuitenkin ymmärsi, että "pyörien vaunulaulu", johon hän oli tottunut lapsuudesta lähtien, oli nyt menneisyyden jäänne. Kotimaansa patrioottina runoilija halusi, että Venäjästä tulee todella vahva ja vapaa valtio. Yesenin huomauttaa, että "Minusta tuli välinpitämätön hökkeleitä kohtaan, ja tulisijan tuli on minulle rakas", korostaen, että sivilisaation ei pitäisi tulla vain kaupunkeihin, vaan myös kyliin, joissa talonpojat edelleen korjaavat sadon sirpillä.
Samalla runoilija ymmärtää, että juuri talonpoikien köyhyys on yksi pelotetekijöistä paitsi maatalouden, myös koko maan kehitykselle. Tässä vaiheessa Venäjä on edelleen maatalousvalta, jonka teollinen tuotanto on heikosti kehittynyt. Mutta teollisuuden saavutusten tavoittelussa kukaan ei kiinnitä huomiota siihen, että se on kylä, joka tarvitsee ensisijaisesti modernisointia. "Kenttä Venäjä! Riittää, kun vedät auraa peltojen läpi! ”Runoilija kutsuu uskoen, että vain hyvien satojen avulla maa pääsee eroon nälästä ja köyhyydestä.
Yesenin itse on vakuuttunut siitä, että hänen roolinsa uuden yhteiskunnan muodostumisessa on merkityksetön, koska jopa erittäin kirkkaalle kirjalliselle lahjakkuudelle, jollei halua laulaa uuden hallituksen kiitosta, ei koskaan ole kysyntää. Lisäksi runoilija uskoo, että luovuus teki hänestä syrjäytyneen, ja tästä lähtien hänen on pakko tuntea olonsa vieraaksi kotimaassaan. Mutta kaiken tämän kanssa Yesenin pysyy todellisena isänmaana, jolle Venäjän vauraus on suurin ilo. Runoilija huomauttaa, että hän haluaa "nähdä köyhän, köyhtyneen Venäjän teräksellä", toivoen, että vallankumous, riippumatta siitä, kuinka hän henkilökohtaisesti kohtelee sitä, sallii talonpoikien tulla täysivaltaisiksi ja innokkaiksi maanomistajiksi. Mutta se tosiasia, että kylät ovat edelleen rappeutumassa ja perinnölliset kyntäjät lähtevät kaupunkiin etsimään parempaa elämää, ei lisää Yeseninille iloa. Hän ei kuitenkaan syytä ketään, koska kerran hän itse teki matkan Konstantinovosta Moskovaan vain saavuttaakseen jotain enemmän elämässä. Runoilijan mukaan talonpoikaistyön helpottaminen modernin tekniikan avulla voisi kuitenkin muuttaa asioiden tilaa radikaalisti. Tulevaisuus on älykkäissä koneissa, joita Yesenin näki suuria määriä ulkomailla, salaa mustasukkaisena ranskalaisille ja amerikkalaisille maanviljelijöille, jotka eivät väsy kovalla fyysisellä työllä. Siksi runoilija päättää runonsa rivillä: "En nyt ilman syytä halua kuunnella kärryjen pyörien laulua."
Pohditaan Yeseninin runoa "Epämukava nestemäinen kuuvalo ..."
Sergei Aleksandrovitš Yeseninin teos, ainutlaatuisen kirkas ja syvä, on nyt lujasti vakiintunut kirjallisuutemme. Runoilijan runot ovat täynnä sydämellistä lämpöä ja vilpittömyyttä, intohimoista rakkautta kotimaansa rajattomiin avaruuteen, jonka "eyhtymättömän surun" hän pystyi välittämään niin emotionaalisesti.
Yeseninin luovuuden pääpiirre on vilpittömyys. Runoilija vuodattaa sisimpiä tunteitaan säkeessä. Jokainen runo on osa runoilijaa itseään.
Yeseninin varhaiset runot ovat täynnä kauniita kuvia Venäjän luonnosta. Ne osoittavat nuoren miehen aitoa iloa, joka löytää uuden, ihmeellisen maailman.
Kahdeskymmenesviidentenä vuonna kirjoitetussa runossa "Epämukava neste kuutamo ..." runoilija riistää luonnolta kaiken viehätyksen. Siinä näkyy jotain jäätynyttä, yksitoikkoista. Onko lyyrinen sankari tässä kirjailijan vastakohta? Ei, todennäköisesti Yeseninin näkemykset ovat muuttuneet paljon niin pitkän ajan kuluessa. Emmehän saa unohtaa tapahtumaa, joka muutti koko kansan elämän, vallankumousta.
Yesenin kannatti seitsemännentoista vuoden vallankumousta, mutta "hän havaitsi sen omalla tavallaan, talonpojan ennakkoluulolla", "enemmän spontaanisti kuin tietoisesti". Tämä jätti erityisen jäljen runoilijan työhön ja määräsi suurelta osin hänen tulevan polkunsa.
Seitsemännentoista vuosi ei tuonut edes vihjettä "talonpojan paratiisista" - "Inoniasta", jonka runoilija lauloi runoissaan. Yesenin alkaa kirota "rautavierasta", joka tuo kuoleman patriarkaaliselle, maalaiselämälle, ja surra vanhaa, lähtevää, "puista Venäjää". Tämä selittää Jeseninin runouden epäjohdonmukaisuuden. Hän muuttui patriarkaalisen, köyhän Venäjän laulajasta sosialistisen Venäjän, Leninin Venäjän, laulajaksi.
Ulkomaanmatkasta tulee käännekohta runoilijan elämässä ja työssä. Palattuaan hän ajattelee uudelleen asennettaan elämään yleensä. Hänellä on useita runoja, joissa hän ylistää Neuvosto-Venäjää. Näiden tunnelmien vaikutuksesta syntyy "Epämukava nestemäinen kuu ...".
Ensimmäisestä rivistä lähtien runoilija aitaa itsensä pois menneisyyden maailmasta, joka hänelle liittyy erottamattomasti luontoon, jota hän lauloi monta vuotta. "Kuu" - neologismi, jota Yesenin usein käytti korostamaan yön erityisiä, yliluonnollisia värejä - yhdessä sellaisten määritelmien kanssa kuin "epämukava", "nestemäinen" luo täysin erilaisen kuvan. Uusi "kuukausi" muuttuu joksikin läheiseksi, konkreettiseksi ja ei suinkaan houkuttelevaksi. Sama tapahtuu monien Yeseninin "klassisten" kuvien kanssa. Esimerkiksi "kutistuneet pajut", "kuluttava kuun valo". Runon ensimmäisellä puoliskolla syntyy jonkinlaisen vieraantuneen tunnelman, joka välittyy lukijalle. Mutta tarkalleen keskellä on neliö:
Nyt pidän siitä eri tavalla...
Ja kuluttavassa kuunvalossa
Kiven ja teräksen läpi
Näen kotipuoleni voiman
Näillä linjoilla alkaa hymni edistymiselle - "uusi elämä". Runoilija ei enää katu lähtevää "kylä-Venäjää", koska nyt hän "haluaa nähdä köyhän, köyhän Venäjän teräksenä". Jakeen melodia muuttuu. Siihen ilmestyy jahdettu rytmi, joka on korostettu paikoin alliteraatiolla:
"Kenttä Venäjä! Riittää
Vedä peltoja pitkin!"
Yesenin oli vilpittömästi huolissaan Venäjän kohtalosta, ja tästä tuli tunnusmerkki runoilijan kaikille teoksille. Hänen runoistaan tuli yksi kirkkaimmista sivuista venäläisen kirjallisuuden historiassa 1900-luvun alussa. Yeseninin aikakausi on kadonnut, mutta hänen runoutensa elää edelleen, herättäen rakkauden tunteen kotimaataan, isänmaataan kohtaan:
Jos pyhä armeija huutaa:
"Heitä Venäjä, elä paratiisissa!"
Sanon: Ei tarvita paratiisia,
Anna minulle maani."
Lukija N. Pershin
Yesenin S. A. - "Epämukava nestemäinen kuu"
Epämukava nestemäinen kuutamo
Ja loputtomien tasankojen kaipuu, -
Tämän näin kiireisenä nuoruudessani,
Se, rakastava, kirosi useamman kuin yhden.
Kuivatut pajut teiden varrella
Ja pyörien kärrylaulu...
En haluaisi nyt,
Jotta voisin kuunnella häntä.
Minusta tuli välinpitämätön hökkeleitä kohtaan,
Ja tulisijan tuli ei ole kiva minulle,
Jopa omenapuiden kevätmyrsky
Rakastuin peltojen köyhyyteen.
Nyt pidän jostain muusta.
Ja kuluttavassa kuunvalossa
Kiven ja teräksen läpi
Näen kotipuoleni voiman.
Kenttä Venäjä! Tarpeeksi
Vedä peltoja pitkin!
Tekee kipeää nähdä köyhyytesi
Ja koivuja ja poppeleita.
En tiedä mitä minulle tapahtuu...
Ehkä en kelpaa uuteen elämään,
Mutta silti haluan terästä
Nähdä köyhä, köyhtynyt Venäjä.
Ja kuunnellen moottorin haukkumista
Lumyrskyjen joukossa, myrskyjen ja ukkosmyrskyjen joukossa,
Ei mitenkään nyt, en halua
Kuuntele kärryjen laulua.
Lukija N. Pershin
Yesenin Sergei Aleksandrovich (1895-1925)
Yesenin syntyi talonpoikaperheeseen. Vuodesta 1904 vuoteen 1912 hän opiskeli Konstantinovski Zemstvo -koulussa ja Spas-Klepikovskaya -koulussa. Tänä aikana hän kirjoitti yli 30 runoa, kokosi käsinkirjoitetun kokoelman "Sairaat ajatukset" (1912), jonka hän yritti julkaista Ryazanissa. Venäläinen kylä, Keski-Venäjän luonto, suullinen kansantaide ja mikä tärkeintä, venäläinen klassinen kirjallisuus vaikuttivat voimakkaasti nuoren runoilijan muodostumiseen, ohjasivat hänen luonnollista lahjakkuuttaan. Yesenin itse nimesi eri aikoina eri lähteitä, jotka ruokkivat hänen työtään: lauluja, dittejä, satuja, hengellisiä runoja, "Tarina Igorin kampanjasta", Lermontovin, Koltsovin, Nikitinin ja Nadsonin runoutta. Myöhemmin hän sai vaikutteita Blokista, Klyuevista, Belystä, Gogolista ja Pushkinista.
Yeseninin kirjeistä vuosilta 1911-1913 paljastuu runoilijan monimutkainen elämä. Kaikki tämä heijastui hänen sanoitusten runomaailmaan vuosina 1910 - 1913, jolloin hän kirjoitti yli 60 runoa ja runoa. Yeseninin merkittävimmät teokset, jotka toivat hänelle mainetta yhtenä parhaista runoilijoista, syntyivät 1920-luvulla.
Kuten kaikki suuret runoilijat, Yesenin ei ole ajattelematon tunteidensa ja kokemustensa laulaja, vaan runoilija - filosofi. Kuten kaikki runous, hänen sanoituksensa ovat filosofisia. Filosofiset sanoitukset ovat runoja, joissa runoilija puhuu ihmisen olemassaolon ikuisista ongelmista, käy runollista vuoropuhelua ihmisen, luonnon, maan, maailmankaikkeuden kanssa. Esimerkki luonnon ja ihmisen täydellisestä tunkeutumisesta on runo "Green Hairstyle" (1918). Yksi kehittyy kahdessa suunnitelmassa: koivu on tyttö. Lukija ei koskaan saa tietää, kenestä tämä runo kertoo - koivusta vai tytöstä. Koska ihmistä täällä verrataan puuhun - Venäjän metsän kauneuteen, ja häntä - henkilöön. Koivu venäläisessä runoudessa on kauneuden, harmonian, nuoruuden symboli; hän on kirkas ja puhdas.
Luonnonrunous, muinaisten slaavien mytologia on täynnä sellaisia vuoden 1918 runoja kuin "Hopeatiet...", "Lauluja, lauluja mistä huudat?", "Lähdin rakkaasta kodistani... ”, “Kultainen lehdet kehrätty...” jne.
Yeseninin viimeisten, traagisimpien vuosien (1922 - 1925) runoutta leimaa halu harmoniseen maailmankuvaan. Useimmiten sanoituksissa tuntee syvän ymmärryksen itsestään ja maailmankaikkeudesta ("En kadu, en soita, en itke ...", "Kultainen lehto luopui ...", "Nyt lähdemme vähän..." jne.)
Yeseninin runouden arvojen runo on yksi ja jakamaton; kaikki on siinä yhteydessä toisiinsa, kaikki muodostaa yhden kuvan "rakkaasta kotimaasta" sen kaikissa sävyissä. Tämä on runoilijan korkein ihanne.
30-vuotiaana kuollessaan Yesenin jätti meille upean runollisen perinnön, ja niin kauan kuin maa elää, runoilija Yesenin on määrätty asumaan kanssamme ja "laulamaan koko olemuksensa runoilijan kuudennessa osassa. maa lyhyellä nimellä "Rus".
