नमस्ते मैं स्ट्रोगनोवो का छात्र हूं, मैं वहां तीसरे वर्ष से पढ़ रहा हूं, मैं अपना अनुभव साझा करना चाहता हूं और उसी समय क्रोधित होना चाहता हूं। विशेष रूप से डीपीआई के संकायों में प्रवेश करना वास्तविक है। यहां, ग्राफ / पर्यावरण / औद्योगिक के डिजाइन के साथ, यह अधिक कठिन है। वहां के लोगों को भुगतान किया जाता है, या तो स्ट्रोगनोव स्कूलों की शाखाओं से बहुत मजबूत प्रतियोगी, या उसके बाद दो साल के स्ट्रोगनोव पाठ्यक्रम और प्रमुख शिक्षकों के साथ ड्राइंग कक्षाएं। आखिरी में से एक, इसके ऊपर मैं था, इसे तोड़ना मुश्किल था, एमएचके बहुत कुछ तय करता है, इसलिए मैं अतिरिक्त कक्षाओं में गया, परीक्षा और रचनात्मक भी, सब कुछ है संक्षेप में और अंत में आपको आवेदकों की सूची के अनुसार स्थानों पर वितरित किया जाता है। स्ट्रोगनोवो में अधिकांश स्थान बजट-वित्त पोषित हैं। ड्राइंग उच्चतम स्तर पर है: उत्कृष्ट शिक्षक पढ़ाते हैं, कक्षाएं गहन होती हैं, अनुपस्थिति के लिए सब कुछ डांटा जाता है, सब कुछ कड़ाई से निगरानी की जाती है, मॉस्को में सबसे अच्छा प्लास्टिक शरीर रचना शिक्षक आपको बहुत कुछ बताएगा दिलचस्प और असामान्य चीजों की, और रेखाचित्र पूरे सप्ताह स्ट्रोगनोव्का में आयोजित किए जाते हैं, सभी के लिए एक छोटी ड्राइंग। कैथेड्रल विषयों पर भी बहुत ध्यान दिया जाता है। लेकिन यदि आप एक तकनीशियन से अधिक कलाकार हैं तो स्ट्रोगोनोव्का में प्रवेश करना इसके लायक नहीं है। चूंकि सभी संकाय वर्णनात्मक ज्यामिति में एक पाठ्यक्रम लेते हैं। हमारे पास एक परियोजना, डिजाइन, गणित और भौतिकी भी है। पेंटिंग और मूर्तिकला के विपरीत, इस सब पर भी काफी ध्यान दिया जाता है: पेंटिंग के बारे में थोड़ा। (यह पूरी तरह से एक अलग कहानी है)। यह बहुत ही भयानक है। प्राचीन शिक्षकों का एक समूह, अगर वे अचानक कक्षा में दिखाई देते हैं, विभाग में बैठते हैं, छात्रों के पास नहीं जाते हैं। कई छात्र पहले सत्र तक अपने शिक्षकों को आंखों में नहीं देखते हैं। गड़बड़ी पूरी हो गई है , कोई किसी चीज़ के बारे में चेतावनी नहीं देता है, किसी को वह कुछ नहीं जानता और किसी को नहीं देखा। हालाँकि, आपको कक्षा में खुद को चिह्नित करने की आवश्यकता है, और कोई भी इसके बारे में तुरंत बात नहीं करता है। मूर्तिकला भी एक गड़बड़ है: वे अपना काम खो देते हैं, शिक्षक कहीं गायब हो जाते हैं या नशे में आ जाते हैं, वे अपने छात्रों को याद नहीं करते हैं, भले ही वे लगभग हर दिन आंखों की रोशनी में हों। सामान्य तौर पर, यदि आप उद्योग और डिजाइन में रहना चाहते हैं, तो आपका स्वागत है, और यदि आप एक कलाकार / शिल्पकार हैं डीपीआई-मैं सलाह नहीं देता, छात्रों के प्रति शिक्षकों का रवैया भयानक है। लेकिन अगर आपको अपनी क्षमताओं पर भरोसा है, अगर आप पर्याप्त पेशेवर हैं, तो मैं इसकी अत्यधिक अनुशंसा करता हूं। स्ट्रोगनोवो में बहुत सारी रोचक और उपयोगी चीजें हैं, लेकिन आपको वहां विशेष रूप से समय बिताने की जरूरत है। मैं सुबह से शाम तक संस्थान में हूं। और एक और माइनस: विश्वविद्यालय नाम रखने के लिए हर संभव कोशिश कर रहा है, हालांकि इसका नाम स्थानों, शिक्षण और कई छात्रों की अस्थिरता के कारण गिर रहा है। एक स्वतंत्र कलाकार वहां जीवित रहेगा, जैसा कि वे कहते हैं "कलाकार के पैर हैं खिलाया।" ! 3-(सामान्य रेटिंग)। आपको वहां बहुत काम करने की जरूरत है, अन्यथा कोई रास्ता नहीं है। और इसमें प्रवेश करना मुश्किल है यदि आपने केवल एक कला विद्यालय से स्नातक किया है। पाठ्यक्रम लेना बेहतर है या सीधे उस संकाय के शिक्षकों के साथ जिसमें आप नामांकन करने की योजना बना रहे हैं। अन्यथा, यह वहां अच्छा है: वातावरण, कार्य, सापेक्ष स्वतंत्रता। 12/17/2013 06:04:54 अपराह्न, टोनी टोनी

कॉलेज ऑफ डिजाइन एंड डेकोरेटिव आर्ट्स एमजीएचपीए का नाम एस.जी. स्ट्रोगनोव विश्व प्रसिद्ध मॉस्को आर्ट स्कूल ऑफ एप्लाइड आर्ट्स का उत्तराधिकारी और उत्तराधिकारी है, जिसे 1920 में सरकारी फरमान द्वारा खोला गया था और तुरंत एक माध्यमिक विशेष शैक्षणिक संस्थान (तकनीकी स्कूल) का दर्जा प्राप्त किया ... "की जरूरतों को पूरा करने के लिए तीन साल के अध्ययन की अवधि के साथ हस्तशिल्प उद्योग ..."

नवंबर 1931 में, मॉस्को इंडस्ट्रियल एंड आर्ट कॉलेज बनने के बाद, शैक्षणिक संस्थान ने खुद को कला और शिल्प के क्षेत्र में एक विशेष के रूप में स्थापित किया। 1931 के बाद से, तकनीकी स्कूल ने एम.आई. 1938 में कलिनिन का नाम बदलकर मॉस्को स्कूल ऑफ इंडस्ट्रियल आर्ट कर दिया गया। अध्ययन की अवधि बढ़कर पांच साल हो गई, स्नातकों ने एक मास्टर कलाकार की योग्यता प्राप्त की - एक विशेषज्ञ की कलात्मक अभिविन्यास प्राथमिकता बन गई।

पहले से ही 1923 में, अखिल-संघ कृषि और हस्तशिल्प-औद्योगिक प्रदर्शनी में स्कूल के प्रदर्शन को पहली डिग्री के मानद डिप्लोमा से सम्मानित किया गया था। इसके बाद विदेशी शो में नियमित भागीदारी हुई - पेरिस (1925 और 1937) में अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनियों में, स्कूल को दो बार सर्वोच्च पुरस्कार मिला - "ग्रांड प्रिक्स", और व्यक्तिगत उत्पादों - स्वर्ण पदक। और युद्ध के बाद के वर्षों में, इटली, संयुक्त राज्य अमेरिका, कनाडा और जापान में प्रमुख अंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनियों में स्कूल का पर्याप्त प्रतिनिधित्व किया गया था।

1990 के बाद से, हमारे शैक्षणिक संस्थान को मॉस्को आर्ट स्कूल ऑफ एप्लाइड आर्ट्स (कॉलेज) के रूप में जाना जाने लगा है। वर्तमान में, हम ए.आई. के नाम पर एमजीएचपीए का एक संरचनात्मक उपखंड हैं। स्थित एस.जी. स्ट्रोगनोव।

1938 में शुरू हुए स्कूल के मौलिक सुधार ने एक बहु-विषयक शैक्षणिक संस्थान के विकास की दिशा में एक मोड़ को चिह्नित किया, जल्द ही चार विभागों में से छह का गठन किया गया: सजावटी बुनाई, कालीन बुनाई, कढ़ाई, फीता, कलात्मक लकड़ी का काम, हड्डी और विभाग पत्थर की नक्काशी। पेंटिंग और सजावटी विभाग ने लकड़ी, धातु और पेपर-माचे पर पेंटिंग को एकजुट किया। इस प्रकार, पारंपरिक लोक कला के केंद्रों के लिए कार्मिक प्रशिक्षण की मुख्य दिशाएँ, जिनकी अपनी कलात्मक शैली है, का गठन किया गया है। स्कूल के स्नातकों ने खोखलोमा पेंटिंग, फेडोस्किनो के लाह लघुचित्र, मस्टेरा और खोलुय, खोलमोगोरी हड्डी की नक्काशी, दागिस्तान की कालीन बुनाई, उरल्स के नक्काशीदार पत्थर और उत्तरी काकेशस जैसे प्रसिद्ध शिल्प की कला के विकास में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। आदि।

हमारे देश में फीता बुनाई पारंपरिक रूप से वोलोग्दा, लिपेत्स्क, रियाज़ान, व्याटका प्रांतों में प्रचलित थी। पुराने स्कोल्की पर अपना काम आधारित, वंशानुगत फीता निर्माता कई तरह से कलाकार बने रहे। फीता में नए विचारों को साकार करने में सक्षम कलाकारों को हमारे स्कूल में प्रशिक्षित किया गया था।

पेशेवर कौशल के निर्माण के लिए फीता निर्माण तकनीक का ज्ञान एक बुनियादी शर्त है। फीता में एक रचना का निर्माण एक कला है जिसके लिए ग्राफिक लाइन की गति और प्लास्टिसिटी को देखने की क्षमता की आवश्यकता होती है, क्योंकि यह वह चित्र है जो उत्पाद की लयबद्ध संरचना को निर्धारित करता है, जबकि सचित्र आकृति को स्टाइल करना आवश्यक है, इसे दें तकनीक के अनुरूप एक पारंपरिकता। शैक्षिक प्रक्रिया में, दुर्लभ पुस्तकों में प्रस्तुत सामग्री के साथ, खेतों में बने रेखाचित्रों में, संग्रहालयों द्वारा स्कूल में स्थानांतरित किए गए नमूनों में, छात्रों की कई पीढ़ियों द्वारा बनाए गए कार्यों का उपयोग किया जाता है।

हाल के वर्षों में, स्नातक परियोजनाओं की श्रेणी में बड़े विषयगत पैनल, सुरुचिपूर्ण कपड़े, नामकरण शर्ट, हार, क्रिसमस ट्री सजावट शामिल हैं। कलात्मक फीता बुनाई विभाग के शिक्षक और छात्र एक स्थानिक और संचार क्षेत्र में एक व्यक्ति-वस्तु-पर्यावरण के बीच अंतर्संबंधों के विचार से आगे बढ़ते हैं। प्रदर्शनी में प्रस्तुत परियोजनाएं परिष्कृत तकनीक के संयोजन, रूप की रचनात्मकता के साथ छवि की उत्कृष्ट हवादारता और उत्पाद के कार्यात्मक और एर्गोनोमिक घटक के संयोजन को प्रदर्शित करती हैं, जो परंपरा और आधुनिकता के संश्लेषण का एक अनूठा अवतार बनती हैं।