2. गेय नायक की दुनिया का विभाजन।
3. दुनिया के आधार के रूप में अराजकता और ब्रह्मांड।
4. दुनिया में नायक का अकेलापन।
टुटेचेव की कविता को रूसी साहित्य के विकास में किसी विशेष अवधि के लिए जिम्मेदार नहीं ठहराया जा सकता है। वह 1830 के दशक की शुरुआत में एक मूल कवि बन गए, लेकिन पाठकों को उनकी कविता के बारे में 1850 के दशक में ही पता चला। टुटेचेव की विरासत के शोधकर्ताओं का मानना है कि आत्मा में उनकी कविता ने दोस्तोवस्की और टॉल्स्टॉय के काम का अनुमान लगाया था। वह उन समस्याओं के बारे में चिंतित थे जो बाद में रूसी उपन्यासकारों की रुचि रखते थे। शोधकर्ता बर्कोव्स्की का मानना था कि टुटेचेव की विश्वदृष्टि विश्व इतिहास के दो ध्रुवों के प्रभाव में बनी थी। पुराने सामाजिक बंधन टूट गए, एक नई विश्व व्यवस्था का जन्म हुआ। टुटेचेव ने महसूस किया कि आधुनिक यूरोपीय समाज भव्य ऐतिहासिक उथल-पुथल की पूर्व संध्या पर है। कवि की ये भावनाएँ और प्रतिबिंब उनके काम में परिलक्षित होते थे, जो गेय नायक और उनके विश्वदृष्टि पर छाप छोड़ते थे। टुटेचेव की कविता में गेय नायक की दुनिया भी विभाजित, अस्थिर है। लेकिन टुटेचेव के गीतों में इस टकराव, पुराने के विनाश और नए के निर्माण को और अधिक गहराई से दिया गया है, इन विचारों को दार्शनिक स्तर पर लाया गया है। टुटेचेव के गीतों में टकराव और प्रकृति और मनुष्य के शाश्वत पुनर्मिलन का संघर्ष है। कवि ब्रह्मांड और अराजकता जैसी वैश्विक अवधारणाओं के बारे में लिखता है, जो रचनात्मक और विनाशकारी सिद्धांत हैं जो दुनिया पर शासन करते हैं। टुटेचेव खुद को दुनिया का एक कण महसूस करता है, और वह किसी व्यक्ति की सभी भावनाओं और मनोदशाओं को ब्रह्मांडीय होने की अभिव्यक्ति मानता है। जीवन की अखंडता, भौतिक घटनाओं को उनके द्वारा प्रकृति की अभिव्यक्ति के रूप में माना जाता था, ब्रह्मांड, "एक जीवित आत्मा की स्थिति और क्रिया के रूप में।" उसके लिए प्रकृति जीवित जुनून, ताकतों, भावनाओं का एक समूह है। टुटेचेव के गीतों में हमेशा द्वैत, संघर्ष, विभिन्न सिद्धांतों का संयुग्मन होता है। इसका ज्वलंत उदाहरण "दिन और रात" कविता है। दिन और रात ब्रह्मांड के दो अलग-अलग तत्वों के प्रतीक हैं, प्रकाश और अंधेरा, जिसे टुटेचेव "अराजकता" कहते हैं, "नामहीन रसातल" का अवतार।
आदर्श और आसुरी का संघर्ष केवल प्रकृति में ही नहीं है, बल्कि मानव आत्मा में ही निरंतर चलता रहता है।
मरने की इच्छा ("आत्महत्या") और जीने की इच्छा ("प्यार") एक व्यक्ति के लिए समान रूप से आकर्षक हैं। टुटेचेव के लिए सबसे महत्वपूर्ण विषय ब्रह्मांड में निहित अराजकता है, यह एक समझ से बाहर का रहस्य है जिसे प्रकृति मनुष्य से छिपाती है। टुटेचेव ने दुनिया को एक प्राचीन अराजकता के रूप में, एक मौलिक तत्व के रूप में माना। और जो कुछ भी दिखाई देता है, विद्यमान है वह इस अराजकता का केवल एक अस्थायी उत्पाद है। यह "रात के अंधेरे" के लिए कवि की अपील से जुड़ा है। रात के समय जब कोई व्यक्ति सनातन जगत के सामने आमने-सामने रह जाता है, तो वह अपने आप को रसातल के किनारे पर महसूस करता है और विशेष तीव्रता के साथ अपने अस्तित्व की त्रासदी का अनुभव करता है। टुटेचेव की कविता में अराजकता विनाश का खतरा है, एक रसातल जिसके माध्यम से ब्रह्मांड के साथ पूर्ण विलय प्राप्त करने के लिए गुजरना आवश्यक है। पीड़ा, अराजकता की अतुलनीय अभिव्यक्तियों के साथ मिलने पर आलिंगन - उदासी और मृत्यु का भय, विनाश का भय, हालांकि उन पर काबू पाने में आनंद प्राप्त होता है।
एक व्यक्ति अराजकता और ब्रह्मांड की दुनिया में विभाजित, असुरक्षित महसूस करता है, न केवल इन दो तत्वों के निरंतर टकराव के कारण। प्रकृति में अपना स्थान निर्धारित करना उसके लिए आसान नहीं है, दुनिया के प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करना कठिन है। "ZPepPit" एक दार्शनिक कविता है, जिसका मुख्य विचार मनुष्य का अंतहीन अकेलापन है। प्रकृति की सर्वशक्तिमानता के आगे मनुष्य शक्तिहीन है। Tyutchev सभी मानव ज्ञान की अपर्याप्तता के बारे में निष्कर्ष पर आता है। एक व्यक्ति अपनी आत्मा को व्यक्त नहीं कर सकता, अपने विचारों को दूसरे तक पहुंचा सकता है। "अनुमान", आध्यात्मिक दुनिया की गहराई की तुलना में मानवीय शब्दों की अशिष्टता एक व्यक्ति को अकेलेपन के लिए प्रेरित करती है। कवि ने निष्कर्ष निकाला है कि मानव शब्द शक्तिहीन है: "एक विचार एक झूठ है।"
दुनिया, जीवन, मनुष्य के बारे में टुटेचेव के विचार गहरे और अक्सर दुखी होते हैं। कवि सबसे पहले मानव आत्मा की दुनिया को दिखाने की कोशिश करता है, यह महसूस करने के लिए कि अस्तित्व में कोई अर्थ है या नहीं। टुटेचेव के गीतों में, अक्सर "शाश्वत" और "तात्कालिक" के बीच एक अंतर होता है, हमेशा पुनरुत्थान प्रकृति और लघु मानव जीवन। लेकिन एक ही समय में व्यक्तिगत होने के महत्व के रूप में, टुटेचेव भी इसकी विशालता को महसूस करता है: "मैं, पृथ्वी का राजा, पृथ्वी पर विकसित हुआ", "सृष्टि की ऊंचाइयों के पार, भगवान की तरह, मैं चला गया ..." . ऐसा द्वंद्व आमतौर पर कवि की विशेषता है। उनके लिए, प्रत्येक काव्यात्मक अवधारणा का एक गलत पक्ष है: सद्भाव - अराजकता, प्रेम - मृत्यु, विश्वास - अविश्वास। एक व्यक्ति हमेशा स्वर्ग और पृथ्वी के बीच, दिन और रात के बीच, "दोहरे अस्तित्व की दहलीज पर" होता है। आत्मा हमेशा "दो दुनियाओं का निवासी" है।
टुटेचेव ने हमेशा होने के अर्थ को निर्धारित करने की कोशिश की। सबसे पहले, टुटेचेव के लिए, एक व्यक्ति केवल एक विशाल ब्रह्मांड का एक हिस्सा है, समुद्र की लहरों पर एक छोटी सी चिप, एक निर्दयी लालसा से प्रेरित पथिक। बाद में, कवि जीवन की "बेकार" की चेतना से परेशान होने लगता है। फिर, पहले से ही देर से टुटेचेव में, भाग्य से लड़ने के लिए एक आदमी की आवश्यकता में विश्वास है। यह लड़ाई असमान है, "घातक" है, लेकिन यह अपरिहार्य है, क्योंकि, शायद, यह केवल एक व्यक्ति के जीवन को सही ठहराती है, ब्रह्मांड का एक छोटा अनाज।
अराजकता के साथ ब्रह्मांड का संघर्ष प्रकृति में नहीं, बल्कि मनुष्य के सामाजिक जीवन, उसकी आत्मा में सबसे अधिक ध्यान देने योग्य है। उस समय यूरोप में उठी विद्रोही लहरों ने कवि को ऐसे ही विचारों की ओर अग्रसर किया। कवि का मानना था कि नई विश्व व्यवस्था लोगों में अराजक तत्वों को जन्म देती है। आधुनिक सभ्यता, उनकी राय में, किसी व्यक्ति की आध्यात्मिक गहराई को उजागर करने में सक्षम नहीं है, उसका अवचेतन, गहरा, अज्ञात, अराजक रहता है।
आधुनिक वास्तविकता की ऐसी समझ और दुनिया पर राज करने वाले तत्वों के दार्शनिक ज्ञान ने एक दुखद, विभाजित विश्वदृष्टि के साथ एक गेय नायक की छवि बनाई।
फ्योडोर इवानोविच टुटेचेव का काम 19 वीं शताब्दी की रूसी कविता का एक शानदार पृष्ठ है। टुटेचेव ने मानवीय भावनाओं के बारे में, प्रकृति के बारे में, रूस के बारे में लिखा। उनकी कविताओं में, गेय नायक एक ऐसे व्यक्ति के रूप में प्रकट होता है जो मजबूत भावनाओं, कोमल, ईमानदार में सक्षम है। टुटेचेव की कविता में गेय नायक स्वयं कवि का दोहरा है, वह अक्सर अपने विचारों और भावनाओं को दर्शाता है। यह प्रेम गीतों में विशेष रूप से स्पष्ट है।
टुटेचेव का प्यार बहुत बड़ा और सर्वव्यापी है, यह पूरे व्यक्ति को पकड़ लेता है। लेकिन यह दुखद है, क्योंकि ऐसा प्यार इस दुनिया में नहीं हो सकता। इसलिए, गेय नायक दुखी है। उसके जीवन में बहुत कष्ट, हानि, दुःख और अलगाव होता है। अलगाव अपरिहार्य है, क्योंकि प्रेम व्यक्ति को अंधा कर देता है, और जब समय बीतता है, तो उसे पता चलता है कि प्रेम की वस्तु आदर्श से बहुत दूर है।
अलगाव में एक उच्च अर्थ है:
कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप कैसे प्यार करते हैं, कम से कम एक दिन, कम से कम एक सदी,
प्यार एक सपना है, और एक सपना एक पल है,
और जल्दी या देर से, या जागरण,
और आदमी को आखिरकार जागना ही चाहिए...
गेय नायक के अंतर्विरोध उसे खुश रहने से रोकते हैं। लेकिन इससे भी अधिक बार वह स्वयं दुख का आविष्कार करता है।
एक अनसुलझे रहस्य की तरह
इसमें जीने का आकर्षण सांस लेता है -
हम उत्सुकता से देखते हैं
उसकी आँखों की शांत रोशनी में।
क्या इसमें कोई सांसारिक आकर्षण है,
या स्वर्गीय अनुग्रह?
आत्मा उससे प्रार्थना करना चाहेगी,
और प्यार करने के लिए दिल फटा है ...
लिरिका एफ.आई. टुटेचेवा रहस्यमय और समझ से बाहर है। उनकी कविताएँ मधुर हैं, उनका रूप परिपूर्ण है। प्रकृति के बारे में कविताएँ विशेष रूप से हड़ताली हैं: वे सामंजस्यपूर्ण, परिपूर्ण हैं, समय की उन पर कोई शक्ति नहीं है।
समुद्र की लहरों में मधुरता है,
प्राकृतिक विवादों में सामंजस्य,
और एक पतली मुसिकी सरसराहट
यह अस्थिर नरकटों में बहती है।
हर चीज में एक अपरिवर्तनीय प्रणाली,
संगति पूर्ण प्रकृति की होती है, -
केवल हमारी भूतिया आजादी में
हम अपनी कलह से वाकिफ हैं।
जब प्रकृति का आखिरी घंटा आता है,
भागों की संरचना सांसारिक रूप से टूट जाएगी:
दिखाई देने वाली हर चीज़ फिर से पानी से ढँक जाएगी,
और उनमें परमेश्वर का चेहरा चित्रित किया जाएगा!
प्रकृति के बारे में कविताओं में, हम दुनिया की सुंदरता की सूक्ष्म धारणा देखते हैं, हम गंध महसूस करते हैं, रंग महसूस करते हैं, हम ध्वनि सुनते हैं। टुटेचेव ने प्रकृति के चित्र उत्कृष्ट रूप से खींचे हैं: वह हमारा ध्यान किसी विशेष, उज्ज्वल की ओर आकर्षित करता है, वह जानता है कि प्राकृतिक घटनाओं को हमारे करीब कैसे लाया जाए, स्वर्गीय सद्भाव को व्यक्त किया जाए। प्रकृति में, वह विरोधों के संघर्ष को देखता है और हमें दिखाता है कि सद्भाव इसी से उत्पन्न होता है। गेय नायक अपने आसपास की दुनिया में होने वाली हर चीज के लिए उत्तरदायी है। उनके लिए और लेखक के लिए प्रकृति मातृभूमि का हिस्सा है।
फेडर इवानोविच टुटेचेव एक अद्भुत सूक्ष्म गीतकार और एक उज्ज्वल स्टाइलिस्ट हैं, उन्हें लोगों के दिलों को उत्तेजित करने के लिए उपहार दिया गया है, उन्हें प्रकृति की आंतरिक लय के साथ एकजुट करने के लिए, कवि द्वारा इतनी कुशलता से व्यक्त किया गया है।
जब प्रकृति का आखिरी घंटा आता है,
भागों की संरचना सांसारिक रूप से टूट जाएगी:
दिखाई देने वाली हर चीज़ फिर से पानी से ढँक जाएगी,
और उनमें परमेश्वर का चेहरा चित्रित किया जाएगा!
टुटेचेव की कविताओं का गेय नायक आसपास की सुंदरता की सूक्ष्म धारणा से संपन्न है, वह बाहरी दुनिया, उसकी आवाज़, रंग, गंध के लिए खुला है। टुटेचेव की कविता आसपास की सभी प्रकृति की तरह प्रकाश से संतृप्त है। उस कौशल की प्रशंसा करना असंभव नहीं है जिसके साथ कवि हमारा ध्यान उन वस्तुओं और घटनाओं की ओर आकर्षित करने में सक्षम है जो उनके लिए दिलचस्प हैं, उन्हें हमारे लिए भी "आवश्यक" बनाने के लिए। कभी-कभी ऐसा लगता है कि यह "सांसारिक व्यक्ति" की कविता नहीं है, बल्कि आकाश की आवाजें खुद ही निकलती हैं। कवि जानता है कि ब्रह्मांड और पृथ्वी को कैसे जोड़ा जाए, उनके सामंजस्य या टकराव को दिखाया जाए और अपने हृदय से गुजरते हुए हम सभी को उनकी पूर्णता को प्रकट किया जाए।
एफ.आई. टुटेचेव का गेय नायक आश्चर्यजनक रूप से तेज-तर्रार और चौकस है। उसकी दृष्टि और श्रवण से कुछ भी दिलचस्प नहीं बच सकता। लेकिन यह सिर्फ जिज्ञासा नहीं है, बल्कि आसपास की दुनिया के साथ आंतरिक सद्भाव है जो इसका घटक बन गया है। गेय नायक नागरिक जिम्मेदारी से बचने के बिना, अपने देश में आने वाले सभी सुखों और दुखों को साझा करने के लिए सहमत है। टुटेचेव की कविता की देशभक्ति स्पष्ट है। रूस से प्यार नहीं करना असंभव है - सबसे बड़ी मातृभूमि, यदि आवश्यक हो तो अपना काम, यहां तक कि अपना जीवन भी समर्पित न करें।
धन्य है वह जिसने इस दुनिया का दौरा किया
उसके घातक क्षणों में!
वह सभी अच्छे द्वारा बुलाया गया था
एक दावत में एक वार्ताकार की तरह।
वह उनके ऊंचे चश्मों का दर्शक है,
उन्हें उनकी परिषद में भर्ती कराया गया था -
और जीवित, एक आकाशीय की तरह,
मैंने उनके प्याले से अमरता पी ली!
रूस कवि और उनके गीतात्मक नायक के लिए समझ से बाहर है, जो पृथ्वी पर मौजूद हर चीज की प्रशंसा करता है।
रूस को दिमाग से नहीं समझा जा सकता,
एक सामान्य मापदंड से ना मापें:
वह एक विशेष बन गई है -
कोई केवल रूस में विश्वास कर सकता है।
टुटेचेव के प्रेम गीत आश्चर्यजनक रूप से सूक्ष्म और व्यापक हैं। उनके गेय नायक को एक मजबूत और गहरी भावना का अनुभव होता है, लेकिन उन्हें इस महान प्रेम में खुशी नहीं दी जाती है। यह नाटक, भावनाओं, नुकसान से भरा है।
ओह, हम कितने घातक प्यार करते हैं
जुनून के हिंसक अंधापन के रूप में
हमारे नष्ट होने की सबसे अधिक संभावना है
हमारे दिल को क्या प्रिय है!
आपको अपनी जीत पर कब से गर्व है?
तुमने कहा वो मेरी है...
एक साल नहीं बीता - पूछो और बताओ
उसके पास क्या बचा है?
प्रेम की त्रासदी अपरिहार्य अलगाव द्वारा दी गई है, जो इस अस्पष्ट भावना की नींव पर है।
अलगाव में एक उच्च अर्थ है:
कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप कैसे प्यार करते हैं, कम से कम एक दिन, कम से कम एक सदी,
प्यार एक सपना है, और एक सपना एक पल है,
और जल्दी या देर से, या जागरण,
और आदमी को आखिरकार जागना ही चाहिए...
बहुत बार, टुटेचेव का गेय नायक वास्तविक कारण से नहीं, बल्कि इसके बारे में एक कल्पना से पीड़ित होता है।
एक अनसुलझे रहस्य की तरह
इसमें जीने का आकर्षण सांस लेता है -
हम उत्सुकता से देखते हैं
उसकी आँखों की शांत रोशनी में।
क्या इसमें कोई सांसारिक आकर्षण है,
या स्वर्गीय अनुग्रह?
आत्मा उससे प्रार्थना करना चाहेगी,
और प्यार करने के लिए दिल फटा है ...
एफ। आई। टुटेचेव की कविता, रहस्यमय और पूरी तरह से समझ से बाहर, अपने माधुर्य, रूप और सामग्री की पूर्णता के साथ आकर्षित करती है। सद्भाव ही "कवि के हाथ का नेतृत्व किया।" इसलिए उनकी कविताओं की कोई मर्यादा नहीं है, समय का उन पर कोई अधिकार नहीं है।
समुद्र की लहरों में मधुरता है,
प्राकृतिक विवादों में सामंजस्य,
और एक पतली मुसिकी सरसराहट
यह अस्थिर नरकटों में बहती है।
हर चीज में एक अपरिवर्तनीय प्रणाली,
संगति पूर्ण प्रकृति की होती है, -
केवल हमारी भूतिया आजादी में
हम कलह हैं। हम उसके साथ पहचानते हैं।
बहुत बार कवि कहता है: "मैं", यहाँ लेखक और गीतात्मक नायक की आवाज़ विलीन हो जाती है, यह भेद करना मुश्किल है कि उनमें से कौन पाठक से बात करता है।
19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में रूसी कविता के विकास को निर्धारित करने वाले टुटेचेव और फेट ने "शुद्ध कला" के कवियों के रूप में साहित्य में प्रवेश किया, अपने काम में मनुष्य और प्रकृति के आध्यात्मिक जीवन की रोमांटिक समझ व्यक्त की। 19 वीं शताब्दी की पहली छमाही (ज़ुकोवस्की और शुरुआती पुश्किन) और जर्मन रोमांटिक संस्कृति के रूसी रोमांटिक लेखकों की परंपराओं को जारी रखते हुए, उनके गीत दार्शनिक और मनोवैज्ञानिक समस्याओं के लिए समर्पित थे।
इन दो कवियों के गीतों की एक विशिष्ट विशेषता यह थी कि इसमें व्यक्ति के भावनात्मक अनुभवों के विश्लेषण की गहराई की विशेषता थी। तो, टुटेचेव और बुत के गीतात्मक नायकों की जटिल आंतरिक दुनिया कई मायनों में समान है।
एक गेय नायक एक गेय कृति में उस नायक की एक छवि है जिसके अनुभव, विचार और भावनाएँ उसमें परिलक्षित होती हैं। यह किसी भी तरह से लेखक की छवि के समान नहीं है, हालांकि यह प्रकृति, सामाजिक गतिविधियों और लोगों के प्रति उनके दृष्टिकोण के साथ उनके जीवन की कुछ घटनाओं से जुड़े उनके व्यक्तिगत अनुभवों को दर्शाता है। कवि की विश्वदृष्टि, विश्वदृष्टि, उनकी रुचियों, चरित्र लक्षणों की ख़ासियत उनके कार्यों की शैली में, रूप में एक समान अभिव्यक्ति पाती है। गेय नायक अपने समय, अपने वर्ग के लोगों की कुछ विशिष्ट विशेषताओं को दर्शाता है, जो पाठक की आध्यात्मिक दुनिया के निर्माण पर बहुत बड़ा प्रभाव डालता है।
जैसा कि बुत और टुटेचेव की कविता में, प्रकृति दो विमानों को जोड़ती है: बाहरी परिदृश्य और आंतरिक रूप से मनोवैज्ञानिक। ये समानताएं आपस में जुड़ी हुई हैं: जैविक दुनिया का वर्णन आसानी से गेय नायक की आंतरिक दुनिया के विवरण में बदल जाता है।
रूसी साहित्य के लिए पारंपरिक मानव आत्मा के कुछ मूड के साथ प्रकृति के चित्रों की पहचान है। आलंकारिक समानता की इस तकनीक का व्यापक रूप से ज़ुकोवस्की, पुश्किन, लेर्मोंटोव द्वारा उपयोग किया गया था। फेट और टुटेचेव ने भी यही परंपरा जारी रखी थी।
तो, टुटेचेव प्रकृति को व्यक्त करने की विधि का उपयोग करता है, जिसे कवि को जैविक दुनिया और मानव जीवन के बीच अविभाज्य संबंध दिखाने की आवश्यकता है। अक्सर प्रकृति के बारे में उनकी कविताओं में मनुष्य के भाग्य का प्रतिबिंब होता है। टुटेचेव के परिदृश्य गीत एक दार्शनिक सामग्री प्राप्त करते हैं।
टुटेचेव के लिए, प्रकृति जीवन में एक रहस्यमय वार्ताकार और निरंतर साथी है, उसे सबसे अच्छी तरह से समझती है। कविता में "रात की हवा के बारे में आप क्या कर रहे हैं?" (30 के दशक की शुरुआत में) गेय नायक प्रकृति की दुनिया में बदल जाता है, उसके साथ बात करता है, एक संवाद में प्रवेश करता है जो बाहरी रूप से एक एकालाप का रूप लेता है:
दिल को समझने वाली भाषा में
तुम समझ से बाहर आटे की बात करते रहते हो -
और उसमें खोदो और विस्फोट करो
कभी-कभी हिंसक आवाजें! ..
टुटेचेव के पास "मृत प्रकृति" नहीं है - यह हमेशा गति से भरा होता है, पहली नज़र में अगोचर होता है, लेकिन वास्तव में निरंतर, शाश्वत होता है। टुटेचेव की जैविक दुनिया हमेशा बहुपक्षीय और विविध होती है। यह निरंतर गतिकी में, संक्रमणकालीन अवस्थाओं में प्रस्तुत किया जाता है: सर्दियों से वसंत तक, गर्मियों से शरद ऋतु तक, दिन से रात तक:
मिश्रित ग्रे रंग,
रंग फीका पड़ गया, आवाज सो गई -
जीवन, आंदोलनों का समाधान
अस्थिर शाम में, दूर की गड़गड़ाहट में ...
("शैडोज़ ऑफ़ ग्रे मिक्स्ड", 1835)
दिन के इस समय को कवि "अव्यक्त लालसा के एक घंटे" के रूप में अनुभव करता है। गीतात्मक नायक की अनंत काल की दुनिया में विलय करने की इच्छा प्रकट होती है: "सब कुछ मुझ में है और मैं हर चीज में हूं।" प्रकृति का जीवन मनुष्य की आंतरिक दुनिया को भर देता है: जैविक दुनिया की उत्पत्ति के लिए एक अपील गीतात्मक नायक के पूरे अस्तित्व को पुनर्जीवित करना चाहिए, और सब कुछ नाशवान और क्षणिक होना चाहिए।
आलंकारिक समानता की तकनीक भी बुत में पाई जाती है। इसके अलावा, अक्सर इसका उपयोग एक छिपे हुए रूप में किया जाता है, मुख्य रूप से साहचर्य संबंधों पर निर्भर करता है, न कि प्रकृति और मानव आत्मा की खुली तुलना पर।
"कानाफूसी, डरपोक श्वास ..." (1850) कविता में इस तकनीक का उपयोग बहुत ही रोचक ढंग से किया गया है, जो एक ही क्रिया के बिना, एक ही संज्ञा और विशेषण पर बनाया गया है। अल्पविराम और विस्मयादिबोधक बिंदु भी वास्तविक संक्षिप्तता के साथ पल के वैभव और तनाव को व्यक्त करते हैं। यह कविता एक बिंदीदार छवि बनाती है, जिसे करीब से देखने पर अराजकता, "जादुई परिवर्तनों की एक श्रृंखला", और दूरी में - एक सटीक तस्वीर मिलती है। बुत, एक प्रभाववादी के रूप में, अपनी कविता को आधार बनाता है, और, विशेष रूप से, प्रेम के अनुभवों और यादों का वर्णन, अपने व्यक्तिपरक अवलोकनों और छापों के प्रत्यक्ष निर्धारण पर। संक्षेपण, लेकिन मिश्रण नहीं, रंगीन स्ट्रोक का वर्णन प्रेम के अनुभव को तेज करता है और प्रिय की छवि की अत्यधिक स्पष्टता बनाता है। कविता में प्रकृति प्रेमियों के जीवन में एक भागीदार के रूप में प्रकट होती है, उनकी भावनाओं को समझने में मदद करती है, उन्हें विशेष कविता, रहस्य और गर्मजोशी देती है।
हालाँकि, डेटिंग और प्रकृति को न केवल दो समानांतर दुनिया के रूप में वर्णित किया गया है - मानवीय भावनाओं और प्राकृतिक जीवन की दुनिया। कविता में नवीनता यह थी कि प्रकृति और तिथि दोनों को खंडित तिथियों की एक श्रृंखला के रूप में दिखाया गया है, जिसे पाठक को स्वयं एक चित्र में जोड़ना होगा।
कविता के अंत में, प्रिय और परिदृश्य का चित्र एक में विलीन हो जाता है: प्रकृति की दुनिया और मानवीय भावनाओं की दुनिया का अटूट संबंध है।
हालाँकि, प्रकृति के चित्रण में, टुटेचेव और बुत में भी गहरा अंतर है, जो मुख्य रूप से इन लेखकों के काव्य स्वभाव में अंतर के कारण था।
टुटेचेव एक कवि-दार्शनिक हैं। यह उनके नाम के साथ है कि दार्शनिक रूमानियत की धारा, जो जर्मन साहित्य से रूस में आई थी, जुड़ी हुई है। और अपनी कविताओं में, टुटेचेव प्रकृति को समझने की कोशिश करते हैं, जिसमें दार्शनिक विचारों की प्रणाली भी शामिल है, इसे अपनी आंतरिक दुनिया के हिस्से में बदलना। मानव चेतना के ढांचे में प्रकृति को फिट करने की इस इच्छा से टुटेचेव के जुनून के लिए जुनून तय किया गया था। तो, "स्प्रिंग वाटर्स" कविता में "भागो और चमको और बोलो।"
हालाँकि, प्रकृति को समझने, समझने की इच्छा गेय नायक को इस तथ्य की ओर ले जाती है कि वह उससे कटा हुआ महसूस करता है; इसलिए, टुटेचेव की कई कविताओं में, प्रकृति में घुलने की इच्छा, "परलोक के साथ विलय करने के लिए" ("आप किस बारे में चिल्ला रहे हैं, रात की हवा?") बहुत स्पष्ट रूप से लगता है।
बाद की एक कविता में, "ग्रे-ग्रे परछाइयाँ मिलीं ..." यह इच्छा और भी स्पष्ट रूप से सामने आती है:
खामोश शाम, नींद की शाम,
मेरी आत्मा की गहराई में झुक जाओ
शांत, अंधेरा, सुगंधित,
सभी डालना और आराम।
तो, प्रकृति के रहस्य को सुलझाने का प्रयास गेय नायक को मौत की ओर ले जाता है। कवि इस बारे में अपनी एक यात्रा में लिखता है:
प्रकृति एक स्फिंक्स है। और जितना अधिक वह लौटती है
अपने प्रलोभन से, वह एक व्यक्ति को नष्ट कर देता है,
क्या, शायद, सदी से नहीं
कोई पहेली नहीं है, और कोई नहीं था।
बाद के गीतों में, टुटेचेव को पता चलता है कि मनुष्य प्रकृति की रचना है, उसकी कल्पना है। प्रकृति को उनके द्वारा अराजकता के रूप में देखा जाता है, जो कवि में भय को प्रेरित करती है। तर्क की उस पर कोई शक्ति नहीं है, और इसलिए, टुटेचेव की कई कविताओं में, ब्रह्मांड की अनंत काल और मानव अस्तित्व की क्षणभंगुरता का एक विरोधी प्रकट होता है।
गेय नायक फेट का प्रकृति के साथ बिल्कुल अलग रिश्ता है। वह तर्क के दृष्टिकोण से इसका विश्लेषण करने के लिए प्रकृति से ऊपर "उठने" की कोशिश नहीं करता है। गेय नायक खुद को प्रकृति का एक जैविक हिस्सा महसूस करता है। बुत की कविताओं में, दुनिया की संवेदी धारणा व्यक्त की जाती है। यह छापों की तात्कालिकता है जो फेट के काम को अलग करती है।
बुत के लिए, प्रकृति एक प्राकृतिक वातावरण है। कविता में "रात चमकी, बगीचा चाँद से भरा था ..." (1877), मानव और प्राकृतिक शक्तियों की एकता सबसे स्पष्ट रूप से महसूस की जाती है:
रात चमक उठी। बगीचा चाँद से भरा था, ले
बिना रोशनी वाले रहने वाले कमरे में हमारे पैरों पर बीम।
पियानो सब खुला था, और उसमें तार कांप रहे थे,
आपके गीत के लिए हमारे दिलों की तरह।
इन दोनों कवियों में प्रकृति का विषय प्रेम के विषय से जुड़ा है, जिसकी बदौलत गेय नायक के चरित्र का भी पता चलता है। टुटेचेव और फेटोव के गीतों की मुख्य विशेषताओं में से एक यह था कि यह एक प्यार करने वाले व्यक्ति के आध्यात्मिक अनुभवों की दुनिया पर आधारित था। इन कवियों की समझ में प्रेम एक गहरी मौलिक भावना है जो एक व्यक्ति के पूरे अस्तित्व को भर देती है।
गेय नायक टुटेचेव को एक जुनून के रूप में प्यार की धारणा की विशेषता है। कविता में "मैं आँखों को जानता था, - ओह, ये आँखें!" यह मौखिक दोहराव ("भावुक रात", "जुनून गहराई") में महसूस किया जाता है। टुटेचेव के लिए, प्यार के क्षण "अद्भुत क्षण" हैं जो जीवन को अर्थ देते हैं ("मेरी समझ से बाहर टकटकी में, जीवन को नीचे तक उजागर करना ...")।
यह कवि जीवन की तुलना "सुनहरे समय" से करता है, जब "जीवन फिर से बोला" ("केवी", 1870)। गेय नायक टुटेचेव के लिए, प्यार ऊपर से भेजा गया एक उपहार है, और कुछ जादुई शक्ति है। इसे प्रियतम की छवि के विवरण से समझा जा सकता है।
कविता में "मैं आँखों को जानता था, - ओह, ये आँखें!" जो मायने रखता है वह गीतात्मक नायक की भावनाएं नहीं है, बल्कि प्रिय की आंतरिक दुनिया है। उनका चित्र आध्यात्मिक अनुभवों का प्रतिबिंब है।
उसने सांस ली (देखो) उदास, गहरी,
उसकी घनी पलकों के साये में,
आनंद की तरह, थके हुए
और, दुख की तरह, घातक।
गेय नायिका की उपस्थिति को वास्तव में विश्वसनीय नहीं दिखाया गया है, लेकिन जैसा कि नायक ने खुद माना था। केवल पलकें चित्र का एक विशिष्ट विवरण हैं, जबकि विशेषणों का उपयोग प्रिय के टकटकी का वर्णन करने के लिए किया जाता है, जो गेय नायक की भावनाओं को व्यक्त करता है। इस प्रकार, प्रिय का चित्र मनोवैज्ञानिक है।
फेट के गीतों को प्राकृतिक घटनाओं और प्रेम अनुभवों ("कानाफूसी, डरपोक श्वास ...") के बीच समानता की उपस्थिति की विशेषता थी। 366
कविता में "रात चमक गई। बगीचा चाँद से भरा था ..." परिदृश्य आसानी से प्रिय की छवि के विवरण में बदल जाता है: "आपने भोर तक गाया, आंसू बहाते हुए, कि आप अकेले हैं - प्रेम, कि कोई अन्य प्रेम नहीं है।"
तो, प्रेम एक गेय नायक के जीवन को अर्थ से भर देता है: "तुम एक हो - सारा जीवन", "तुम एक हो - प्रेम"। इस भावना की तुलना में सभी चिंताएँ इतनी महत्वपूर्ण नहीं हैं:
न किस्मत का अपमान और न जलते आटे का दिल,
और जीवन का कोई अंत नहीं है, और कोई अन्य लक्ष्य नहीं है,
जैसे ही आप सिसकने की आवाज़ पर विश्वास करते हैं,
लव यू, गले लगाओ और तुम पर रोओ!
टुटेचेव के प्रेम गीतों को भूतकाल की घटनाओं के वर्णन की विशेषता है ("मैं आँखों को जानता था - ओह, ये आँखें!", "मैं तुमसे मिला - और सभी अतीत ...")। इसका अर्थ यह हुआ कि कवि प्रेम की अनुभूति को बहुत पहले से जानता है, इसलिए उसकी अनुभूति दुखद है।
कविता में "के. बी।" प्रेम की त्रासदी निम्नलिखित में व्यक्त की गई है। प्यार में पड़ने के समय की तुलना शरद ऋतु से की जाती है:
कभी-कभी देर से शरद ऋतु की तरह
दिन हैं, घंटे हैं
जब यह अचानक वसंत ऋतु में उड़ जाता है
और हममें कुछ हलचल है ...
इस लिहाज से साल का यह समय एक उच्च भावना के कयामत और कयामत का प्रतीक है।
यही भावना कविता भरती है "ओह, हम कितने घातक प्यार करते हैं!" (1851), "डेनिसिव चक्र" में शामिल। गेय नायक इस बात को दर्शाता है कि "घातक दो दिलों का द्वंद्व" क्या हो सकता है:
ओह, हम कितने घातक प्रेम करते हैं!
जुनून के हिंसक अंधापन के रूप में
हमारे नष्ट होने की सबसे अधिक संभावना है
हमारे दिल को क्या प्यारा है! ..
कविता "लास्ट लव" (1854) भी त्रासदी को भरती है। यहां गेय नायक को पता चलता है कि प्यार विनाशकारी हो सकता है: "चमक, चमक, आखिरी प्यार की विदाई की रोशनी, शाम की सुबह!"। फिर भी, भावना कयामत गीतात्मक नायक को प्यार करने में हस्तक्षेप नहीं करता है: "रक्त को नसों में पतला होने दें, लेकिन कोमलता दिल में नहीं चलती ..." अंतिम पंक्तियों में, टुटेचेव ने संक्षेप में खुद को महसूस किया: "आप दोनों हैं आनंद और निराशा। ”
हालाँकि, फेट के प्रेम गीत न केवल आशा और आशा की भावना से भरे हुए हैं। वह गहरा दुखद है। प्यार की भावना बहुत विरोधाभासी है; यह न केवल आनंद है, बल्कि पीड़ा, पीड़ा भी है।
कविता "उसे भोर में मत जगाओ" सभी दोहरे अर्थ से भरी है। पहली नज़र में, गेय नायिका के सुबह के सपने की एक शांत तस्वीर दिखाई जाती है, लेकिन पहले से ही दूसरी चौपाई तनाव का संचार करती है और इस शांति को नष्ट कर देती है: "और उसका तकिया गर्म है, और उसका थका देने वाला सपना गर्म है।" "थकाऊ नींद" जैसे विशेषणों की उपस्थिति शांति का संकेत नहीं देती है, लेकिन प्रलाप के करीब एक दर्दनाक स्थिति है। इसके अलावा, इस स्थिति का कारण समझाया जाएगा, कविता को एक चरमोत्कर्ष पर लाया जाता है: "वह पीला और पीला हो गया, उसका दिल अधिक से अधिक दर्द से धड़क रहा था।" तनाव बढ़ता है, और अंतिम पंक्तियाँ पूरी तस्वीर को पूरी तरह से बदल देती हैं: "उसे मत जगाओ, उसे मत जगाओ, भोर में वह कितनी मीठी नींद सोती है।" कविता का अंत मध्य के साथ एक कंट्रास्ट प्रस्तुत करता है और पाठक को पहली पंक्तियों के सामंजस्य में वापस लाता है।
इस प्रकार, गेय नायक द्वारा प्रेम की धारणा दोनों कवियों के लिए समान है: इस भावना की त्रासदी के बावजूद, यह जीवन में अर्थ लाता है। टुटेचेव के गेय नायक में दुखद अकेलापन निहित है। दार्शनिक कविता "टू वॉयस" (1850) में, गेय नायक जीवन को संघर्ष, टकराव के रूप में लेता है। और "लड़ाई असमान होने के बावजूद, लड़ाई निराशाजनक है", लड़ाई ही महत्वपूर्ण है। जीवन के लिए यह प्रयास पूरी कविता में व्याप्त है: "खुश रहो, लड़ो, हे बहादुर दोस्तों, लड़ाई कितनी भी कठिन क्यों न हो, लड़ाई कितनी भी कठिन हो!" कविता "सिसरो" (1830) उसी मनोदशा से प्रभावित है।
कवि और कविता के विषय पर स्पर्श करने वाली कविता "ज़र्शिट" (1830) में, गेय नायक समझता है कि उसे हमेशा समाज द्वारा स्वीकार नहीं किया जाएगा: "दिल खुद को कैसे व्यक्त कर सकता है? कोई दूसरा आपको कैसे समझ सकता है? नायक के आध्यात्मिक अनुभवों की दुनिया यहाँ महत्वपूर्ण हो जाती है: "केवल अपने आप में रहना जानते हैं - आपकी आत्मा में एक पूरी दुनिया है।"
गेय नायक फेट का विश्वदृष्टि इतना दुखद नहीं है। कविता में "जीवित नाव को दूर भगाने के लिए एक धक्का के साथ" (1887), गेय नायक खुद को ब्रह्मांड का हिस्सा महसूस करता है: "जीवन को एक आह दें, गुप्त पीड़ाओं को मिठास दें, तुरंत किसी और को महसूस करें।" यहां बाहरी दुनिया के साथ विरोधाभास केवल बाहरी है ("अज्ञात, प्रिय" का एक ऑक्सीमोरोन)। "फूलों के किनारे" और "अन्य जीवन" उस रहस्यमय आदर्श दुनिया का वर्णन है जिससे कवि को प्रेरणा मिलती है। तर्कसंगत रूप से यह दुनिया अनजानी है क्योंकि यह "अज्ञात" है; लेकिन, रोजमर्रा की जिंदगी में इसकी अभिव्यक्तियों के साथ मिलते हुए, कवि सहज रूप से "अज्ञात" के साथ रिश्तेदारी महसूस करता है। बाहरी दुनिया की घटनाओं के संबंध में कवि की परिष्कृत संवेदनशीलता अन्य लोगों के काम में फैल नहीं सकती है। रचनात्मक सहानुभूति की क्षमता एक सच्चे कवि की सबसे महत्वपूर्ण विशेषता है।
कविता "बिल्ली गाती है, उसकी आँखें संकुचित" (1842) में, बुत वस्तुओं और भावनात्मक अनुभवों को उनके कारण संबंधों में चित्रित नहीं करता है। कवि के लिए, एक गीतात्मक कथानक के निर्माण का कार्य, जिसे गेय "I" की मानसिक अवस्थाओं के अनुक्रम के रूप में समझा जाता है, को वातावरण को फिर से बनाने के कार्य से बदल दिया जाता है। विश्व धारणा की एकता की कल्पना दुनिया के बारे में ज्ञान की पूर्णता के रूप में नहीं की जाती है, बल्कि एक गेय नायक के अनुभवों के एक सेट के रूप में की जाती है:
बिल्ली गाती है, आँखें मूँदती है,
लड़का कालीन पर झपकी ले रहा है
बाहर एक तूफान खेल रहा है
हवा यार्ड में सीटी बजा रही है।
तो, गेय नायक बुत और गेय नायक टुटेचेव वास्तविकता को अलग तरह से देखते हैं। गेय नायक फेट का अधिक आशावादी रवैया है, और अकेलेपन के विचार को सामने नहीं लाया जाता है।
तो, फेट और टुटेचेव के गीतात्मक नायकों में समान और अलग-अलग विशेषताएं हैं, लेकिन प्रत्येक का मनोविज्ञान प्राकृतिक दुनिया की सूक्ष्म समझ, प्रेम, साथ ही दुनिया में किसी के भाग्य के बारे में जागरूकता पर आधारित है।
