मायाकोवस्की एक नवीन काव्य प्रणाली बनाई, जिसने बड़े पैमाने पर सोवियत और विश्व कविता दोनों के विकास को निर्धारित किया; नाज़िम हिकमेट, लुई आरागॉन, पाब्लो नेरुदा, आई। बेचर, ई। एंटोकोल्स्की, ई। येवतुशेंको, एम। शेखर और कई, कई अन्य लोगों ने इसके प्रभाव का अनुभव किया।
मायाकोवस्की महत्वपूर्ण रूप से सुधार रूसी कविता. वास्तविकता के प्रति अपने क्रांतिकारी रवैये के साथ एक नए प्रकार के गेय नायक ने अधिकतम अभिव्यक्ति की एक नई कविता के निर्माण में योगदान दिया: कवि के कलात्मक साधनों की पूरी प्रणाली का उद्देश्य गेय नायक के विचारों और भावनाओं की सबसे नाटकीय मौखिक अभिव्यक्ति है। यह ग्राफिक संकेतन की प्रणाली को प्रभावित करता है: बढ़ी हुई अभिव्यंजना पारंपरिक वर्तनी और विराम चिह्न के भीतर परिवर्तन और पाठ के ग्राफिक निर्धारण के नए तरीकों की शुरूआत दोनों के माध्यम से प्रेषित होती है - " कॉलम", और 1923 से - "सीढ़ी"", विराम को दर्शाता है। कविता की अधिकतम अभिव्यक्ति की इच्छा विभिन्न पंक्तियों के साथ चलती है: शब्दावली और वाक्यांशविज्ञान, लय, स्वर, कविता।
एम। स्वेतेवा ने नोट किया कि " लयमायाकोवस्की - शारीरिक दिल की धड़कन - दिल की धड़कन - एक स्थिर घोड़े या बंधे हुए व्यक्ति की ... "
बी अरवातोव, विश्लेषण वाक्यात्मक संरचनाउनकी कविता, उन्होंने निष्कर्ष निकाला कि उनका भाषण एक रैली, कार्रवाई का आह्वान था, कि मायाकोवस्की स्वयं श्रोता को प्रभावित करने के लिए हर समय सचेत रूप से प्रयास करता है, उसे उत्तेजित करता है, उसे उत्तेजित करता है, आंदोलन करता है। यू. टायन्यानोव ने मायाकोवस्की की कविता की इस रैली सेटिंग को 18 वीं शताब्दी की ओडिक शैली की परंपरा के साथ, सबसे पहले डेरज़ाविन की ओडिक कविता के साथ सहसंबद्ध किया। उसी समय, बी। पास्टर्नक इस तथ्य के बारे में बात करने वाले पहले व्यक्ति थे कि मायाकोवस्की की कविता को देखते हुए, कोई भी साहित्यिक समानता से छुटकारा नहीं पा सकता है, कि उनकी कविताओं का निर्माण पुरातन मौखिक कला, प्राचीन रचनात्मकता से प्रेरित था, जो इसके साथ निकटता से जुड़ा हुआ था। संस्कार यहाँ बी। पास्टर्नक ने प्राचीन मौखिक रचनात्मकता से संबंधित कुछ संरचनाओं के पुनरुत्पादन की ओर मायाकोवस्की के उन्मुखीकरण को बहुत सटीक रूप से पकड़ा। ऐसा लगता है कि हम कह सकते हैं कि ओडिक परंपरा का मुख्य रूप से मायाकोवस्की की दिवंगत कविता पर इसका सीधा प्रभाव था।
देशज परिवर्तनमायाकोवस्की द्वारा पेश किया गया रूसी कविता की तकनीक में. उसने स्थापित किया नई तुकबंदी के तरीके, जो वक्तृत्व शब्द के करीब हैं। अपने लेख में "कविता कैसे बनाएं?" मायाकोवस्की ने लिखा है कि वह पंक्ति के अंत में सबसे विशिष्ट शब्द डालता है और इसके लिए एक कविता का चयन करता है। मायाकोवस्की तथाकथित पाठ्यक्रम-टॉनिक का उल्लंघन करता हैकविता, 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में वी। ट्रेडियाकोवस्की के सुधार द्वारा स्थापित, और एक टॉनिक बनाता हैछंद, जिसमें पद्य की लंबाई पूर्ण बल वाले शब्दों की संख्या से निर्धारित होती है। एल। टिमोफीव ने इस घटना के बारे में बहुत अच्छी तरह से लिखा है: "मायाकोवस्की की कविता में जो नया था, वह सिलेबो-टॉनिक संरचना का विनाश नहीं था ... जो नया था वह ताल के एक तत्व के रूप में एक विराम रेखा की शुरूआत थी, और सबसे पहले एक स्वतंत्र इकाई में शब्द का परिवर्तन, दूसरी बात, यह ... विराम द्वारा समर्थित तनावग्रस्त अक्षरों के विकल्प पर केवल एक कविता बनाने की अनुमति देता है। मायाकोवस्की कविता की सीढ़ी संरचना का उपयोग करता है, जहां प्रत्येक शब्द - "चरण" - में एक तार्किक तनाव होता है और इसमें एक निश्चित शब्दार्थ भार होता है।
मायाकोवस्की की काव्य कृति के लिए सबसे जिद्दी संघर्ष का एक उदाहरण है भाषा की तीक्ष्णता और अभिव्यक्तिअपने कलात्मक कार्य की गुणवत्ता के लिए पाठक की सचेत जिम्मेदारी। वह जीवन की भाषा की ताजगी और संक्षिप्तता को बहाल करना चाहता है, काव्य भाषा के लिए बोलचाल की भाषा। प्रारंभ में, वह सड़कों की बोली, सरहद की कठबोली पर ध्यान केंद्रित करता है। क्रांति के बाद, इन आवश्यकताओं में नई आवश्यकताओं को जोड़ा जाता है - आधुनिक होने के लिए, राजनीतिक रूप से तेज।
मायाकोवस्की भाषा में विदेशी शब्दों के विचारहीन उपयोग का एक सक्रिय विरोधी था, जो आम लोगों के लिए समझ से बाहर था।
ताकि मैं व्यर्थ न चिल्लाऊँ,
नैतिक भी:
एक विदेशी शब्दकोश के लिए क्या उपयुक्त है,
अखबार अच्छा नहीं है।
"कवि के बारे में"।
हालांकि, वह अंतरराष्ट्रीय राजनीतिक शब्दावली, प्राकृतिक विज्ञान अवधारणाओं और सामान्य रूप से, नई अवधारणाओं और विचारों से उत्पन्न नए या अद्यतन शब्दों को काव्य शब्दकोश में पेश करने से डरते नहीं हैं। कवि रूसी साहित्यिक और भाषण भाषा के सदियों पुराने इतिहास के शब्दकोश का भी उपयोग करता है, पुराने रूसी, चर्च स्लावोनिक और यहां तक कि बाइबिल के शब्दों का व्यापक रूप से उपयोग करता है, उन्हें समकालीन क्रांतिकारी तुलनाओं के साथ कुशलता से अद्यतन करता है:
काँटों की क्रांतियों के ताज में
सोलहवां वर्ष आ रहा है।
और मैं तुम्हारा अग्रदूत हूं।
"पैंट में एक बादल"
प्रत्ययों और उपसर्गों को बदलने से अलग-अलग शब्दार्थ रंगों को प्राप्त करने के लिए रूसी शब्दों की ख़ासियत को ध्यान में रखते हुए, वह व्यापक रूप से मौखिक नियोप्लाज्म बनाने के लिए इसका उपयोग करते हैं: शोर, नरक, हल्क, सहलाया, मज़ाक उड़ाया, सोने का पानी चढ़ा, पेरेग्रीनुलो, फैला हुआ।कभी-कभी, इसके विपरीत, कवि उपसर्ग को हटाकर शब्दों को अद्यतन करता है, जिससे मूल पर प्रकाश डाला जाता है: रिखल, वफादार.
मायाकोवस्की की विशिष्ट शब्द संरचनाओं में से एक है अचूक संज्ञाओं का अस्वीकरणीय में परिवर्तन: पोंकारे, साथ ही संज्ञाओं के पैटर्न के अनुसार क्रियाविशेषणों की घोषणा: साथ नीचे.
यौगिक शब्दों की श्रेणी को कवि के शब्दकोश द्वारा व्यापक रूप से दर्शाया गया है: शब्द और बिजली, कोम्सोमोलचिक, मल्टीपाथ।कभी-कभी अवधारणाओं को पुनर्व्यवस्थित करके कुछ यौगिक शब्द बनते हैं, उदाहरण के लिए, साधारण संकीर्ण सोच से संकीर्ण दिमाग. कुछ यौगिक शब्द पूरे भाव को प्रतिस्थापित करते हैं: दबाया - एक टॉड की तरह दबाया गया, रंगीन समुद्र - फूलों का समुद्र।भविष्य की तकनीक के बारे में विचारों के आधार पर कई नवविज्ञान बनाए गए: एयरशिप, रेडियो अलार्म क्लॉक, इलेक्ट्रिक लेक्चरर. अपने शब्द नवाचारों में, कवि अक्सर एकवचन और बहुवचन के सामान्य रूपों का उल्लंघन करता है: आकाश, ओह, सोना, प्यार. तुलना की एक असामान्य डिग्री के निर्माण के कारण कुछ लोग नववाद का रूप लेते हैं: विदेशी, ऑरलाइन, चाय, या असामान्य विशेषण प्रत्ययों के कारण: पोप्या छड़ी, शेक्सपियर के खंड, काव्य गाथागीत.
मायाकोवस्की की शब्दावली में "शुद्ध सौंदर्यशास्त्र" और "सेवकों के सेवकों" के भाषाई मानदंडों के प्रति नकारात्मक रवैये ने कई अश्लीलता, शपथ शब्द, बोलचाल की अवमानना वाक्यांशों की उपस्थिति को जन्म दिया: भागना, घूमना, मग ...
दिलचस्प , मायाकोवस्की के कई समकालीनों ने उनकी कविता की एक महत्वपूर्ण विशेषता का उल्लेख किया - यह सभी गद्य में अनुवाद योग्य है, "बताने योग्य", जैसा कि स्वेतेवा ने इसे अपने शब्दों में कहा: "और शब्दकोश को बदलने की कोई आवश्यकता नहीं है, क्योंकि मायाकोवस्की का शब्दकोश पूरी तरह से है हर रोज, बोलचाल की, नीरस।"
भाषा पर मायाकोवस्की के काम का निर्धारण कारक निष्पक्ष रूप से वर्णन करने की इच्छा नहीं थी, बल्कि ऐसे शब्दों को खोजने की थी जो पाठक को मोहित कर सकें और उसे प्रभावित कर सकें। ठंडी अकादमिक कथा नहीं, बल्कि विवाद और अपील मायाकोवस्की की भाषा और वाक्य रचना को परिभाषित करते हैं।
इस संबंध में, वह विभिन्न का व्यापक उपयोग करता है आलंकारिक और अभिव्यंजक साधनभाषा: हिन्दी। उदाहरण के लिए, विशेषणोंजो कवि में एक महान अर्थपूर्ण भूमिका निभाते हैं। एक काव्यात्मक परिभाषा होने के नाते, वे एक ही समय में स्पष्ट रूप से वर्णित विषय के लिए कवि के दृष्टिकोण को स्पष्ट करते हैं और एक स्पष्ट रूप से परिभाषित वैचारिक और अर्थपूर्ण चरित्र रखते हैं: में बेवकूफ पुलिस हाथी, नीला-नीला शरीर, नींद की चादरअन्य। सादृश्य द्वारा बहुत विविध और तुलना: पेन बोट को अपनी जेब में डालें. कभी-कभी इस कलात्मक उपकरण में केवल चरम अवधारणाएं तय की जाती हैं, जो एक डैश से जुड़ी होती हैं: मूंछें - झाडू.
तुलनाउनकी सामग्री में भिन्न। पंक्ति में यथासंभव अधिक से अधिक सामग्री को शामिल करने के लिए कवि संघों का विस्तार करके प्रयास करता है। इसलिए, बड़ी शब्दार्थ स्थितियों के आधार पर कई जटिल तुलनाएँ हैं: रीढ़ मुड़ी हुई, मानो किसी शाफ्ट से टकराई हो।
पहली नज़र में, साधारण शाब्दिक इकाइयों का उपयोग करते हुए, कभी-कभी शिक्षा के नए रूपों के साथ, मायाकोवस्की आश्चर्यजनक बनाने में कामयाब रहे रूपकों: "छाती थी-पैदल यात्री", यानी, वे आगे-पीछे, साथ-साथ चले। अक्सर आश्चर्यजनक रूपक पूरे छंद के माध्यम से चलता है:
मैं यहाँ हूँ, सभी दर्द और चोट।
मैं तुम्हें एक बाग देता हूं
मेरी महान आत्मा।
रूपक के प्रति चौकस रवैया कवि की काव्य रचना की जटिलता की गहरी समझ की गवाही देता है। एक रूपक को "परिभाषा के हस्तांतरण" के रूप में परिभाषित करते हुए, मायाकोवस्की ने व्यवहार में इस रेखा को पार कर लिया, भाषण के किसी भी भाग को रूपकों के रूप में उपयोग करते हुए, उन्हें एक आलंकारिक अर्थ में डाल दिया:
पटरी पर
मेरी आत्मा टूट गई है
पागलों के कदम
कठिन एड़ी के वाक्यांशों को मोड़ें…
वाई। ओलेशा ने मायाकोवस्की को "रूपकों का राजा" कहा: "उनके द्वारा बनाए गए हजारों रूपकों में से, उन्होंने एक ऐसा बनाया जो मुझे झकझोर देता है। शब्दों की शक्ति के बारे में बोलते हुए, उन्होंने कहा कि वह उन शब्दों की शक्ति को पसंद करते हैं जो "लॉज की तालियाँ" उस शक्ति को देते हैं जो "ताबूत को अपने चार ओक पैरों के साथ चलने के लिए तोड़ती है।"
अतिशयोक्तिमायाकोवस्की के छंद उनके विश्वदृष्टि के एक विशेष कामुक रूप से उन्नत तरीके के कारण थे, जो मौखिक-काव्य लोक कला के सचित्र सिद्धांतों पर आधारित है। मायाकोवस्की मुख्य रूप से व्यंग्य छंदों में अतिशयोक्ति का उपयोग करता है - भजन, "बकवास के बारे में", "प्रचारित", नाटक।
अनुप्रास और अनुप्रासकाव्य पाठ को भावनात्मक रूप से यादगार ध्वनि दें: "और हंसी मजाक का डर"; "आँसू नीचे से आते हैं ..."; "नदी का हाथ"; "आपके मुंह में।" एक उत्साहित स्वर में तय किया गया है जटिल व्युत्क्रम: "होंठ नीचे आकाश में लटक रहे हैं"; "दिल लंबे बालों वाले पोस्टकार्ड के साथ सबसे महान एल्बम है" (मैं पिछले एक को भी समझाना चाहूंगा: दिल लंबे बालों वाले पोस्टकार्ड का एक एल्बम है)। और रूपक और रूपक सीधे किंवदंती से हैं: "बर्रों में फकीरों ने उसे घूमने के लिए कहा", "कंबल के लालटेन को तोड़ते हुए", "बुलेवार्ड वेश्याओं का शत्रुतापूर्ण गुलदस्ता", "ट्राम ने विद्यार्थियों को गोली मार दी" रनिंग स्टार्ट"। और यह सब गली की एक उलझी हुई, उलझी हुई बातचीत या उसके हैरान पर्यवेक्षक के एकालाप में "ढेर" है। इसलिए लय में रुकावट, अर्थ से संबंधित शब्दों की पंक्तियों में विभाजन, कभी-कभी शब्दांश भी, गलत, असंगत और मिश्रित तुकबंदी की बहुतायत (बोली जाने वाली भाषा के करीब)।
मायाकोवस्की के सभी भाषाई आविष्कार कलात्मक रूप से प्रेरित हैं, कुछ विचारों, लक्ष्यों के अधीन हैं: वे कविता के साथ अटूट रूप से जुड़े हुए हैं, जिसके साथ कवि एक नए राजनीतिक अस्तित्व को प्रतिबिंबित करने के लिए अपनी राजनीतिक प्रवृत्ति को सबसे अधिक आर्थिक, विशद और सहज रूप से व्यक्त करने का प्रयास करता है।
जरूर कहना चाहता हूँ कविता की वाद्य ध्वनि के बारे मेंमायाकोवस्की। किसी ने देखा कि मायाकोवस्की की कविता आम तौर पर लिखित की तुलना में अधिक ध्वनि है, कि इसे पढ़ने के बजाय सुनना चाहिए। उनके काव्य शस्त्रागार के भव्य ऑर्केस्ट्रा में, संगीत वाद्ययंत्र लगभग सबसे महत्वपूर्ण अभिनेता बन जाते हैं। यहाँ बंदरगाह चिमनी का शोर है: "... जैसे कि तांबे के पाइप के साथ प्यार और वासना डाली गई थी" ("पोर्ट"), शाम को जंग लगी ओबोज़ ("मेरी माँ के बारे में कुछ शब्द"), कूल्हे एक के साथ गाते हैं एम्बर वायलिन ("मेरी पत्नी के बारे में कुछ शब्द")। ऐसा लगता है कि यह कोई भगवान नहीं है, लेकिन मायाकोवस्की खुद पियानो पर मानव नोट्स डालता है और श्रवण छवियों की मदद से खुद को घुमाता है ताकि "केवल ठोस होंठ हों!" क्या यह कविता "द वायलिन एंड ए लिटिल बिट नर्वसली" के बारे में नहीं है, एक काव्य हृदय की एक मार्मिक स्वीकारोक्ति है, जिसके धनुष पर गंदे लोगों को गला घोंटकर और बिना गालियों के ढेर कर दिया जाता है?
"तुम्हें पता है क्या, वायलिन?
हम बहुत समान हैं:
मैं भी यहाँ
चिल्लाना -
लेकिन मैं कुछ साबित नहीं कर सकता!
मायाकोवस्की में अन्य उपकरण जीवन में आते हैं: " सबसे ऊपर वीणा में खिलते हैं", "बालिका, जैसे भौंकते हैं, गेंद के वायलिन काट देते हैं ..."
लेकिन एक विशेष प्रतिबद्धता - बांसुरी के लिए। 1913 में वापस, कवि ने बुर्जुआ भीड़ को संबोधित किया, जिसमें विभिन्न उपकरणों और एक आधुनिक शहर के आधार संकेतों को एक आकर्षक रूपक में जोड़ा गया था:
और आप
रात का खेल
हम
ड्रेनपाइप बांसुरी पर?
और अपनी युवावस्था में पहले से ही विदाई संगीत कार्यक्रम के बारे में सोचते हुए, उन्होंने फिर से इस उपकरण को याद किया, कविता के शीर्षक में "बांसुरी-रीढ़" व्यक्तिगत नामों का एक और संस्करण - "मैं", "व्लादिमीर मायाकोवस्की", "मैन"।
"युद्ध और शांति" कविता भी ध्वनि चमक से प्रकाशित होती है। एक रूसी व्यक्ति के लिए, कारें अमेरिका की पहचान बन जाती हैं। इटली - गर्म रातें, अफ्रीका - चिलचिलाती धूप, फ्रांस - दुनिया की पहली महिला, ग्रीस - दुबले-पतले युवक, जर्मनी - सदियों से एक मुखर विचार, भारत - स्वर्ण उपहार, और रूस - गीत। एक ज्वलंत भजन में, मातृभूमि अपने दिल को प्रकट करती है। जैसा कि शोधकर्ता एन। खारदज़ीव ने कहा, "स्मारक कविता "युद्ध और शांति" में, पूरी दुनिया एक रंगमंच बन जाती है, जिसमें एक मंच "ऑर्केस्ट्रा की आग से हिल जाता है"।
मायाकोवस्की की कविता में मार्चिंग लय एक महत्वपूर्ण स्थान रखती है। यह 1917 में था कि उनके कई मार्चों में से पहला जन्म हुआ था:
दिन बैल खूंटी।
धीमी साल गाड़ी।
हमारा भगवान चल रहा है।
हमारा दिल एक ड्रम है।
स्वीकृत सेटिंग के अनुसार, ड्रम के अपवाद के साथ अन्य सभी उपकरणों को निष्कासित कर दिया जाता है। इसकी मदद से, कवि क्रांति के संगीत को व्यक्त करना चाहता है: "चेन पर", "ड्रम गीत", "हमारा नया साल", "अच्छा!", और कविता में "150000000" - एक संपूर्ण ड्रम बैचैनिया:
अतीत
बार और स्नान।
मारो, ढोल!
ढोल, ढोल!
गुलाम थे!
कोई गुलाम नहीं!
बरबे!
बरबन!
ढोल!
………..
चलो हरा!
हमने हराया!
हराना!
ढोल को!
ढोल को! ढोल को!
इस प्रकार नई दुनिया के ठोस कदम का जन्म हुआ।
मायाकोवस्की हमारे सामने ऐसे प्रर्वतक के रूप में प्रकट होता है। उन्होंने रूसी कविता को छंद के नए रूपों के साथ समृद्ध किया, खुद को सक्रिय और सहज रूप से व्यक्त करने के अपने तरीकों को पाया और लागू किया। वह रूसी कविता में नए अनुभवों और आकांक्षाओं के साथ एक नए गेय नायक की छवि पेश करने वाले पहले व्यक्ति थे, एक नया विश्वदृष्टि। काव्य कौशल के क्षेत्र में, मायाकोवस्की ने रूसी कविता की असीमित संभावनाओं को और विकसित किया, अपने स्वयं के नए पद्य निर्माण किए, जो जीवन की विविधता और जटिलता को पूरी तरह से और वास्तविक रूप से चित्रित करना संभव बनाते हैं। मायाकोवस्की की कविता असाधारण रूप से क्षमतापूर्ण है। कवि ने कविता के पुराने रूप को नष्ट कर दिया, लेकिन मौखिक-काव्य लोक कला के शास्त्रीय कविता के विभिन्न रूपों की अत्यधिक सराहना, विकसित, सुधार और व्यापक रूप से उपयोग किया।
कवि की शक्ति और कौशल काम के उद्देश्य के स्पष्ट ज्ञान में, प्रासंगिक विषयों को खोजने की क्षमता में, ऐसे काव्यात्मक साधनों के आविष्कार और चयन में निहित है जो लोगों को सार्वजनिक जीवन के परिवर्तनों की शुद्धता के बारे में सक्रिय रूप से समझाते हैं।
1. मायाकोवस्की की कविता में नवाचार।
2. कवि के बोलों का चित्रकला से संबंध ।
3. "सार्वजनिक स्वाद" और गीतात्मक नायक के आंतरिक अनुभवों को चुनौती।
वी। वी। मायाकोवस्की के काम के साथ पहले से ही परिचित होने पर, काव्य रचनाओं के शास्त्रीय नमूनों के साथ उनके गीतों की हड़ताली असमानता हड़ताली है। न केवल छवियां - "टिन मछली", "ड्रेनपाइप की बांसुरी", "एक ट्राम का स्मार्ट थूथन" - लेकिन कविता का माधुर्य ही असामान्य है। मायाकोवस्की के गीतों में कोई गीतात्मक संगीत नहीं है। छंद एक मापा, पीछा किए गए कदम के अनुरूप हैं:
नसें और मांसपेशियां - अधिक प्रार्थना।
क्या हमें समय के लिए भीख माँगनी चाहिए!
हम -
हर कोई -
हमारे फाइव में रखें
दुनिया ड्राइव बेल्ट!
मायाकोवस्की ने अपने काव्य कार्यों में सक्रिय रूप से उपयोग किए जाने वाले नवाचारों में से एक कविताओं की रिकॉर्डिंग का एक विशेष रूप था - सीढ़ियों की एक छोटी उड़ान। इस तरह के रिकॉर्ड से उनके पद्य की ध्वनि की कुछ विशेषताओं को कागज पर व्यक्त करने में मदद मिलती है। शोधकर्ताओं का मानना है कि कवि की काव्य कृति और चित्रकला के बीच का संबंध भी यहीं प्रकट हुआ था। यह ज्ञात है कि मायाकोवस्की ने कला स्टूडियो, साथ ही स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर में अध्ययन किया, जहां से उन्हें भविष्यवादी कवियों की निंदनीय हरकतों में भाग लेने के लिए निष्कासित कर दिया गया था।
पेंटिंग के साथ संबंध मायाकोवस्की के गीतों की विशिष्ट कल्पना में भी प्रकट हुआ था। कथा हमेशा एक दृश्य रेखाचित्र के रूप में प्रकट होती है, अधिक सटीक रूप से, रेखाचित्रों की एक श्रृंखला जो एक दूसरे को सफल करती है, जैसे न्यूज़रील फ़्रेम। पेंटिंग के साथ सादृश्य द्वारा, मायाकोवस्की के कविता के विचार को एक दृश्य, अच्छी तरह से बनाया गया, यद्यपि गंभीर रूप से तैयार किए गए विषय के रूप में बनाया गया था:
मैंने तुरंत रोज़मर्रा की ज़िंदगी के नक्शे को धुंधला कर दिया,
एक गिलास से छींटे पेंट;
मैंने जेली की थाली पर दिखाया
समुद्र की तिरछी चीकबोन्स।
मायाकोवस्की के गीतों का विषय, इसकी सभी अपमानजनकता के लिए, कविता के अधिकांश रूपांकनों की विशेषता शामिल है। यह प्रेम और अकेलापन है, साथ ही विश्व व्यवस्था के दुखद विरोधाभास हैं, जो गेय नायक द्वारा तीव्रता से अनुभव किए जाते हैं। कवि ने हमारे समय की सामयिक समस्याओं पर बहुत ध्यान दिया, जो "जज के लिए भजन", "रिश्वतखोरों के लिए चौकस ध्यान" कविताओं में व्यंग्य के रूप में परिलक्षित होते थे।
मायाकोवस्की के शुरुआती गीतों में, विशेष रूप से परोपकारी अस्तित्व के लिए एक जानबूझकर, गुंडा चुनौती का उच्चारण किया गया था, जो कि भविष्यवादी कवियों के लिए विशिष्ट है। कठोर शब्दावली (कवि अभद्र शब्दों से नहीं कतराते), दर्शकों के लिए जोरदार परिचित और तिरस्कारपूर्ण अपील - यह आश्चर्य की बात नहीं है कि ऐसी कविताओं ने एक प्रतिकारक, चौंकाने वाला प्रभाव डाला:
क्या आप जानते हैं, औसत दर्जे का, बहुत से,
यह सोचकर कि नशे में रहना बेहतर है, -
शायद अब बम पैर
पेट्रोव के लेफ्टिनेंट को फाड़ दिया? ..
हालाँकि, यह देखना आसान है कि बाहरी अशिष्टता के पीछे, "बुर्जुआ" के प्रति शत्रुता के पीछे, गहरी भावनाएँ छिपी हुई हैं, जीवन की विनाशकारी प्रकृति की गहरी भावना। एक अच्छी तरह से पोषित परोपकारी अस्तित्व का विरोध और गीतात्मक नायक का आंतरिक नाटक, बाहरी वाहवाही से आच्छादित, रूमानियत की परंपराओं का एक प्रकार का अपवर्तन है। क्लासिक रोमांटिक नायक की तरह, मायाकोवस्की का गेय नायक अपने आसपास की दुनिया में अकेला है, जो रोजमर्रा की जिंदगी में फंस गया है। एक सच्चे रोमांटिक की तरह, मायाकोवस्की अपने नायक के लिए एक उपयुक्त पृष्ठभूमि की तलाश में है, असामान्य, रोजमर्रा की परेशानियों की गंदगी से साफ:
सुनना!
आखिर अगर तारे जले तो -
तो, क्या किसी को इसकी ज़रूरत है?
तो - कोई उन्हें बनना चाहता है?
तो - कोई इन थूकते मोतियों को बुलाता है?
कवि की कई कविताओं में अकेलेपन का विषय अलग-अलग तरीकों से परिलक्षित होता है। उदाहरण के लिए, "वायलिन और थोड़ा नर्वस" काम में वायलिन की उदास धुन, जो ऑर्केस्ट्रा में अन्य वाद्ययंत्रों के बीच समझ नहीं पाती है, गहरी सहानुभूति और गेय नायक की आत्मा में एक जीवंत प्रतिक्रिया पैदा करती है:
ऑर्केस्ट्रा किसी और को देख रहा था
वायलिन कैसे रोया
बिना शब्दों क़े,
कोई हरा...
"तुम्हें पता है क्या, वायलिन?
हम बहुत समान हैं:
मैं भी यहाँ
चिल्लाहट-
लेकिन मैं कुछ साबित नहीं कर सकता!
नोट: इस कविता में वाद्ययंत्रों को जीवित प्राणियों के रूप में प्रस्तुत किया गया है, प्रत्येक का अपना चरित्र है। और कविता "थका हुआ" में कवि कहता है: "कोई लोग नहीं हैं।" मायाकोवस्की के काम में अकेलेपन का विषय शहरी सभ्यता के नकारात्मक पहलुओं की पहचान के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है - उपभोग का पंथ और सच्चे मूल्यों, प्रेम और जीवन की समझ का नुकसान।
यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि मायाकोवस्की के काम में, नायक के प्रेम अनुभव काफी स्पष्ट और स्वाभाविक रूप से दिखाए गए हैं:
सॉनेट कवि तियाना को गाता है
और मैं सब मांस हूँ,
पूरा आदमी,
आपका शरीर बस पूछता है
ईसाई कैसे पूछते हैं
"हमारी दिन की रोटी
आज दे दो।"
हालांकि, मायाकोवस्की के गेय नायक की खुरदरी कामुकता किसी भी तरह से गंभीर, गहरे भावनात्मक अनुभवों को बाहर नहीं करती है। "मैं अपने दिल के खून से सड़क को खुश करता हूं," यह पंक्ति, जो एकतरफा प्यार की पीड़ा की बात करती है, मध्यकालीन पूर्व की प्रेम कविता को प्रतिध्वनित करती है। कवि के लिए प्रिय का नाम एक शब्द है, "भगवान के समान महानता।"
मायाकोवस्की भी ईश्वर के प्रति एक विशेष दृष्टिकोण प्रदर्शित करता है। हम तुरंत ध्यान दें कि ईश्वर के अस्तित्व की वास्तविकता पर सवाल नहीं उठाया जाता है। लेकिन, प्रेम की तरह, मायाकोवस्की के गीतों में भगवान ने अपने मूल श्रेष्ठ गुणों को खो दिया है। "वह भगवान में फट जाता है", "अपने पापी हाथ को चूमता है" - जैसे कि यह भगवान के बारे में नहीं था, लेकिन एक व्यक्ति के बारे में, शायद एक निश्चित शक्ति के साथ, लेकिन किसी भी तरह से एक समझ से बाहर और परिपूर्ण सार के बारे में नहीं। "ए क्लाउड इन पैंट्स" कविता में भगवान की छवि में गिरावट स्पष्ट रूप से प्रकट हुई थी:
मैंने सोचा था कि आप एक सर्वशक्तिमान भगवान थे
और तुम आधे पढ़े-लिखे, छोटे देवता हो।
इन निन्दात्मक शब्दों में गेय नायक की गहरी आध्यात्मिक पीड़ा सुनाई देती है, जो वैश्विक पतन के रूप में प्रेम में पारस्परिकता की कमी का अनुभव करता है, जिससे ईश्वर में निराशा होती है। अकेलेपन का विषय फिर से दोहराया जाता है - और दुनिया, और प्रिय, और यहां तक \u200b\u200bकि भगवान भी गीतात्मक नायक की आकांक्षाओं और आकांक्षाओं से दूर हैं, उनकी पीड़ा के प्रति उदासीन हैं।
मायाकोवस्की ने अपने समय की नब्ज को करीब से सुना और लगातार नए काव्यात्मक समाधानों की तलाश में था जो महान परिवर्तनों के युग की भावना के अनुरूप हों।
उनकी पसंदीदा चाल... रूपक , विशेष रूप से अतिपरवलिक अतिशयोक्ति पर निर्मित। उदाहरण के लिए, "ए क्लाउड इन पैंट्स" कविता में हम पढ़ते हैं: " और यहाँ एक बहुत बड़ा है, / मैं खिड़की में झुकता हूँ, / मैं खिड़की के शीशे को अपने माथे से पिघलाता हूँ". कवि अपने असाधारण विकास पर खेलता है, अतिशयोक्ति की मदद से भावनाओं की शक्ति को व्यक्त करता है: नायक के माथे के नीचे कांच पिघलता है, प्यार की गर्मी से गर्म होता है। अक्सर मायाकोवस्की ने तथाकथित . का इस्तेमाल किया भविष्यवादी रूपक , जो सबसे दूर की चीजों और वस्तुओं के बीच संबंध स्थापित करता है। कविता याद रखें "क्या तुम?" , जिसमें पाठक रूपक छवि से प्रभावित होते हैं " डाउनस्पॉउट बांसुरी».
मायाकोवस्की और भविष्यवादी आक्रोश में निहित - "आदरणीय जनता" को चौंकाने वाला जब कवि असभ्य, उद्दंड, जोरदार रूप से अनैच्छिक छवियों या बयानों का उपयोग करता है, उदाहरण के लिए, एक कविता में "नैट!" : « मैं हँसूंगा और खुशी से थूकूंगा, तुम्हारे चेहरे पर थूकूंगा ...».
मायाकोवस्की और . में अक्सर अनेक बिंदु- महत्वपूर्ण शब्दों की चूक, जो बोलचाल, भावनात्मक भाषण के लिए विशिष्ट है (कविता के शीर्षक की तुलना करें) "वायलिन और थोड़ा नर्वस" , जो, जाहिरा तौर पर, "वायलिन [उदास लग रहा था] और थोड़ा घबराया हुआ" जैसा दिखना चाहिए)। इस तरह के उल्लंघनों को भविष्यवादियों के नकारात्मक कार्यक्रम द्वारा समझाया गया है: उन्हें मौजूदा भाषा के मानदंडों की घोषणात्मक अस्वीकृति की विशेषता है। लेकिन अवंत-गार्डे कलाकारों के लिए विनाश हमेशा एक रचनात्मक कार्य रहा है, जिसके लिए व्याकरण संबंधी अनियमितताएं अपने आप में अंत नहीं हैं, बल्कि नए अर्थों को जन्म देने का एक तरीका है।
मायाकोवस्की की कविता की शाब्दिक रचना भी अजीब है। उनकी रचनाएँ बोलचाल की शब्दावली, अनियमित और बोलचाल के रूपों से भरी हुई हैं (" यहाँ», « चाहना")। कवि की कलात्मक दुनिया की एक विशेषता नवशास्त्रों का लगातार उपयोग है (" गगनचुंबी इमारतों», « विमान», « कारों")। उन्हें खुद नए शब्दों का आविष्कार करना पसंद था ( बड़ा जहाज़, तांबे का गला, अंतहीन घंटे, छम्दोव्यवस्था, पियानो, प्रसिद्ध, ब्रॉडवेऔर बहुत सारे)।
मायाकोवस्की को तुकबंदी का मास्टर माना जाता है। कविता में विकसित हुई परंपराओं पर काबू पाने के लिए, उन्होंने विभिन्न प्रकार के छंदों का उपयोग करने की कोशिश की:
- छोटा कर दिया (" मस्तिष्क - फ्लैप», « टोन - पैंट में»);
- गलत (" पागलपन — वेसुवियस», « जैकेट - मचान»);
- मिश्रण (" उसमें कोमलता नहीं है - बाईस वर्षीय") अन्य।
उनके लगभग सभी तुकबंदी विदेशी हैं, यानी वे पाठक से परिचित नहीं हैं, हमेशा एक तुकबंदी के रूप में पहचाने जाने योग्य भी नहीं हैं। हाँ, एक कविता में "सुनना!" पर्याप्त रूप से सुसंगत क्रॉस-राइमिंग तुरंत दिखाई नहीं देती है, क्योंकि इस बड़ी कविता में केवल चार चतुर्थांश होते हैं, प्रत्येक पंक्ति को लिखकर खंडों में विभाजित किया जाता है " सीढ़ी».
इस बात पे ध्यान दिया जाना चाहिए कि " सीढ़ी' मायाकोवस्की की नवीनता है। यह इस तथ्य में व्यक्त किया गया था कि कवि ने काव्य पंक्तियों को तोड़ दिया, प्रत्येक व्यक्तिगत शब्द बन गया, जैसा कि यह था, एक कदम (इसलिए नाम - सीढ़ी), पाठक को रोकने के लिए प्रेरित करता है, जैसा कि यह था, के अर्थ को उजागर करने के लिए एक विराम शब्द। सामान्य विराम चिह्न कवि को अपर्याप्त लगते थे। यह नवाचार आज तक असामान्य बना हुआ है, लेकिन यह उचित है, क्योंकि मायाकोवस्की का मानना था कि कविता का उद्देश्य न केवल आंखों से पढ़ना था, बल्कि जोर से बोलना भी था। "सीढ़ी" कलाकार को पढ़ने की गति, स्वर की प्रकृति, विराम के स्थान के बारे में एक प्रकार का संकेत है। साइट से सामग्री
लेखक का कविता उच्चारण करने का इरादा उनमें बड़ी संख्या में अपील, विस्मयादिबोधक और अलंकारिक प्रश्नों की व्याख्या भी करता है ( "क्या तुम?" , "सुनना!" , "नैट!" ).
परंपराओं पर काबू पाना भी मायाकोवस्की द्वारा काव्य भाषण में माधुर्य के पुराने नियमों की अस्वीकृति में प्रकट होता है। वह मिठास के लिए प्रयास नहीं करता है, जैसा कि 19 वीं शताब्दी के कवियों ने किया था, लेकिन इसके विपरीत, वह इस तरह से छंद बनाता है कि वे कान काटते हैं, काटते हैं। कवि, वैसे ही, जानबूझकर असंगत शब्दों का चयन करता है: लंबे समय तक बांधा गया, छोटे बालों वाली, खुरदुरा…» ( "माँ और शाम जर्मनों द्वारा मारे गए" ) काव्य सामग्री की इस तरह की अशिष्टता ने अभिव्यंजना में वृद्धि की है और गेय नायक-कवि, सड़क की भीड़ के नेता, शहरी निचले वर्गों के गायक की एक विशेष छवि के निर्माण में योगदान देता है।
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इस पृष्ठ में विषयों पर सामग्री है:
- मायाकोवस्की की कला सामग्री
- मायाकोवस्की की कविता की विशिष्टता
- मायाकोवस्की की कविता में भूत-वर्तमान-भविष्य
- मायाकोवस्की के शाब्दिक उपकरण
- इयाकोवस्की रचनात्मकता की विशेषता
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वी.वी. मायाकोवस्की (1893-1930)। प्रारंभिक कार्य - घन-भविष्यवाद। घोषणापत्र "सार्वजनिक स्वाद के चेहरे पर एक थप्पड़"। एम. 1913-1914 में भाग लेता है। रूस के दक्षिणी शहरों में भविष्यवादियों के प्रसिद्ध दौरे में: कीव, खार्कोव, ओडेसा। उनका संग्रह मारिया डेनिसोवा है, कविता "ए क्लाउड इन पैंट्स" उन्हें समर्पित है। एम। खुद को तुकबंदी के स्वामी के रूप में दिखाता है: साबर - विवाहित।
बड़ी गहराई और शक्ति की छवियों के एक काम के बगल में या उसके भीतर का पड़ोस। उसका बड़ा अहंकार है।
एम. कवि और भीड़ के विपरीत है। कवि स्वयं है, भीड़ अशिक्षित और असभ्य लोगों की भीड़ है।
शुद्ध प्रकृति और एक गंदे व्यक्ति के विपरीत ("नैट!" देखें पीआर।)
20 के दशक की शुरुआत तक:
1) चित्रित घटना के दायरे का विस्तार
2) भावनात्मक धारणा से विश्लेषणात्मक में क्रमिक संक्रमण
3) एक पारंपरिक छवि (रूपक) से वास्तविक लोगों की छवि में संक्रमण की प्रवृत्ति के साथ संक्रमण।
मायाकोवस्की के पूर्व-क्रांतिकारी काल के गीतों में, दो स्वर स्पष्ट रूप से महसूस किए जाते हैं: आक्रोशपूर्ण व्यंग्य, उपहासपूर्ण बदसूरत घटना, रूसी वास्तविकता के सामाजिक अल्सर, और दुखद, एक व्यक्ति की मृत्यु के विषय से जुड़े, के उज्ज्वल आदर्शों के वाहक मानवतावाद और लोकतंत्र, एक "भयानक दुनिया" की स्थितियों में। यह मायाकोवस्की को सदी की शुरुआत के एक और उत्कृष्ट कवि - अलेक्जेंडर ब्लोक से संबंधित बनाता है।
आसपास होने वाली हर चीज के लिए एक व्यक्ति (कवि) की व्यक्तिगत जिम्मेदारी की भावना।
"फुटपाथ की साफ-सफाई का ख्याल रखना भी कविता का काम है।" मायाकोवस्की इसलिए विज्ञापन में जाता है। उन्होंने मोसेलप्रोम गाया। मायाकोवस्की की कलम से प्रतिभाशाली विज्ञापन निकले। "कहीं नहीं लेकिन Mosselprom में!"। लेख "कविता कैसे बनाएं?", जहां वह पाठक को अपनी रचनात्मक प्रयोगशाला से परिचित कराता है। वह सामाजिक व्यवस्था के लेखक हैं, वही लिखते हैं जो देश उनसे उम्मीद करता है। एम। "एनिवर्सरी", "टू सर्गेई यसिनिन", "टू कॉमरेड नेट्टा - द स्टीमर एंड द मैन", "आउट लाउड" कविता में कवि और कविता के विषय के बारे में बोलते हैं। उनके लिए कविता कठिन परिश्रम है। "कविता रेडियम का खनन है।" एम। बहुत कुछ सिखाता है, खासकर "टू सर्गेई यसिनिन" कविता में
कविता का विश्लेषण (उपयोगी बात):
कई लोगों ने पत्थर की पटियों से, डामर में दरारों के माध्यम से, जहां भी संभव हो, सुंदर फूलों को उगते देखा है। यही काव्य का सार है। कवि की आत्मा, उसकी कल्पना सबसे उपजाऊ मिट्टी की तरह है, जिस पर कठिनाई से, आटे से, प्रयास से, लेकिन फिर भी हठ से, विचार-श्लोक उगते हैं। मिट्टी से, धूल से, काली मिट्टी से, बहुत गहराई से, ये नाजुक अंकुर ऊपर की ओर खिंचते हैं, बाद में असली ताकत हासिल करने के लिए, खिलते हैं, सभी को अपना सौंदर्य, अपना आकर्षण दिखाते हैं। और जितनी बार कवि दरबार करेगा, अपने मन की इस मिट्टी को ढीला करेगा, जितनी अधिक प्रेरणा की वर्षा होगी, उतने ही अच्छे फूल खिलेंगे, इन परिश्रमों का फल। केवल ऐसे छंद - पीड़ा से पोषित, जिनके लिए बहुत काम किया जाता है, ईमानदारी से, कवि की आत्मा की गहराई से आ रहा है - केवल ऐसे छंदों को वास्तविक कविता, कला के वास्तविक कार्य कहा जा सकता है। कई कवियों की कविताएँ ऐसी हैं, और मायाकोवस्की उनमें से एक है। अपनी कविता "टू सर्गेई यसिनिन" में वह कवि और उनकी कविता की समस्या के बारे में बात करते हैं।
कविता का स्थान काफी दिलचस्प है - यह लोगों की दुनिया है। सामान्य तौर पर, रंग योजना बिल्कुल भी समृद्ध नहीं होती है, क्योंकि हो सकता है कि लेखक पाठक का ध्यान सामग्री की ओर अधिक आकर्षित करना चाहता हो। सफेद और काले रंग विशेष रूप से बाहर खड़े होते हैं ("ई ताकि घातक चाक गालों को भर दे", स्याही)। एक ओर, ऐसे रंग कवि की मुख्य विशेषताओं के लिए विशिष्ट हैं - साफ कागज और स्याही की एक शीट। दूसरी ओर, इस तरह के स्वरों में चित्रित स्थान मृत्यु की याद दिलाता है, मृतकों का पीलापन, पृथ्वी की नमी और कालापन जिसमें वे दफन हैं, मृत्यु के बाद एक व्यक्ति के आसपास का अकेलापन और अंधेरा ("खालीपन उड़ना, दुर्घटनाग्रस्त होना सितारे")।
कविता विभिन्न ध्वनियों के एक समूह से भरी हुई है, ज्यादातर तीखी, जैसे चिल्लाने और बजने वाली। कुछ पंक्तियों में, सोनोरस ध्वनियाँ स्वयं जीवन से अधिक मेल खाती हैं, इससे संबंधित हैं, और शांत, हिसिंग ("मोर्चरी", "अतीत", "रीमेड") - मरना, मृत्यु:
इसके अलावा, कविता में "कांस्य बजना", और "थंडरिंग ब्रॉलर", और "थ्री-फिंगर सीटी" दोनों हैं। मायाकोवस्की चिल्लाती है, लेकिन हर कोई उसकी बात नहीं सुन सकता।
कविता मायाकोवस्की के पसंदीदा तरीके से लिखी गई है - एक सीढ़ी। इसे टॉनिक छंदों के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, जिसमें एक पंक्ति में केवल तनावग्रस्त शब्दांशों की संख्या को ध्यान में रखा जाता है। मायाकोवस्की पंक्ति के अंत से कुछ शब्दों को एक नए में लाता है, इस प्रकार उन्हें उजागर करता है, उन पर ध्यान आकर्षित करता है:
इस सब के लिए धन्यवाद, भ्रमित, अचानक, कुछ हद तक उत्तेजित भाषण की छाप पैदा होती है। क्रॉस राइम का उपयोग (क्रम्प्ड - वाइन - लिटिल - वाइन, क्लास - फाइट्स से पहले - क्वास - मूर्ख) लेखक के विचारों को स्पष्टता, पूर्णता देता है, लेकिन कविता हमेशा स्पष्ट (काटने - संयम) नहीं होती है, जो कविता को और भी अधिक बनाती है एक वास्तविक की तरह, लाइव बातचीत। और लेखक द्वारा उपयोग किए जाने वाले कई नवशास्त्र (बकवास, भद्दे, अपंग) भी भाषण की ध्वनि को वास्तव में बोलचाल का चरित्र देते हैं।
यहाँ कोई इसके रूप को कविता की एक विशेषता के रूप में नोट कर सकता है। मायाकोवस्की लगातार यसिन को संदर्भित करता है, जैसे कि वह उससे जीवित बात कर रहा था, उसे सुनने में सक्षम: "आप चले गए, जैसा कि वे कहते हैं, दूसरी दुनिया में।" इसके अलावा, यह बातचीत किसी भी सामान्य बातचीत की तरह, वर्तमान काल में होती है। लेखक के विचारों का ऐसा निर्माण उन्हें एक विशेष अंतरंगता देता है, जब हर बात को व्यक्त करना संभव हो जाता है, जो आमतौर पर नहीं कहा जाता है, जो चुप है, उसे स्वीकार करना। इस संबंध में, कविता को लेखक के एक प्रकार के स्वीकारोक्ति के रूप में माना जाता है, जहाँ यसिन की अपील कवि के मिशन के बारे में, कवि के जीवन में कविता के स्थान के बारे में स्पष्ट विचारों में अपने अभी भी अस्पष्ट संदेह को औपचारिक रूप देने का एक बहाना है। मायाकोवस्की के लिए, कविता का निर्माण एक तरह का कौशल, क्षमता है ("ईवीएस जानता था कि कैसे इतना झुकना है कि दुनिया में कोई और नहीं जानता।")। इसके अलावा, ऐसी क्षमता केवल दी नहीं जाती है, इसका उपयोग किया जाना चाहिए, उपयोगी, आवश्यक के रूप में उपयोग किया जाना चाहिए, क्योंकि कवि लोगों का प्रशिक्षु है। एक कवि को हमेशा स्वतंत्र रूप से सृजन और सृजन करना चाहिए, हमेशा इस बारे में बात करनी चाहिए कि उसकी आत्मा में सबसे महत्वपूर्ण क्या है। इसलिए, निश्चित रूप से, मायाकोवस्की उन लोगों की निंदा करता है जो मानते हैं कि "यदि आप किसी एक पद को आपको सौंपते हैं, तो वे एक बहुत ही प्रतिभाशाली सामग्री बन जाएंगे," क्योंकि किसी के आदेश पर पर्यवेक्षण के तहत बनाना असंभव है, क्योंकि तब आप शुरू करते हैं "थकाऊ और लंबा" लिखने के लिए, और मुख्य बात पंक्तियों की संख्या है, उनकी सामग्री नहीं। लेखक समझता है कि स्वतंत्रता के बिना कवि कवि नहीं है, कि ऐसे व्यक्ति के पास कोई विकल्प नहीं है: या तो अनुकरणकर्ता बनें या मरें। कवि के लिए स्वतंत्रता का अभाव स्याही के अभाव के समान है। शायद इसीलिए मायाकोवस्की कहते हैं: "आत्महत्या की संख्या क्यों बढ़ाएं? स्याही का उत्पादन बढ़ाना बेहतर है!" मायाकोवस्की उन रास्तों का तिरस्कार करता है जो "अधिक कुचले और आसान" हैं। उसके लिए, यह विचार कि तुम छोड़ सकते हो, रुक सकते हो, सब कुछ छोड़ सकते हो, छोड़ना असंभव है। इसलिए, वह येसिन को नहीं समझ सकता, जिसने ऐसा किया। यसिनिन, जिनकी प्रतिभा मायाकोवस्की सर्वश्रेष्ठ में से एक के रूप में पहचानती है, लड़ना बंद कर देती है, लड़ना बंद कर देती है, मर जाती है - और बनाना बंद कर देती है, और मायाकोवस्की के लिए ऐसी कोई संभावना नहीं है कि वह अपनी मर्जी से अपनी कविताओं का निर्माण बंद कर देगा। किसी भी स्थिति में, वह जीवन का गायन करना चाहता है, और उसके लिए इसका अर्थ बिना रुके आगे बढ़ना है। बिना शंका के, बिना पछतावे के, बिना पीछे देखे: "मार्च! .." और जीवन को कठिन होने दो, लेकिन वह "आने वाले दिनों से खुशी" छीन लेगा। और यह जानते हुए कि मृत्यु के बाद कवि का क्या होता है, जब "स्मृति के ढेर पहले से ही समर्पण और कचरे की यादों से भरे हुए हैं", "आपका नाम रूमाल में बिखरा हुआ है", और कविताएँ गड़गड़ाहट और उखड़ जाती हैं, मायाकोवस्की, एक वास्तविक वक्ता की तरह मंच, सभी पाठकों का आह्वान करता है: "इस जीवन में मरना मुश्किल नहीं है", और वास्तविक कवियों के लिए, मायाकोवस्की के अनुसार, उनके काम का पूरा बिंदु "जीवन बनाना" है, जो "बहुत अधिक कठिन" है। लेकिन कवि का काम हमेशा कठिन रहा है, है और रहेगा। जिस प्रकार किसान जीवन भर भूमि की जुताई करते हैं ताकि उस पर रोटी, शरीर के लिए भोजन, उग सके, उसी तरह कवि अपनी आत्मा के विशाल और अविकसित क्षेत्रों की कठिन जुताई के लिए अपना अस्तित्व समर्पित करता है, ताकि कविता, आत्मा के लिए भोजन , उन पर अंकुरित हों, क्योंकि "शब्द मानव शक्ति का सेनापति है"।
शायद यह तर्क दिया जा सकता है कि मायाकोवस्की इस कविता में कविता और कवियों के प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करना चाहते थे। अपने लिए लक्ष्य निर्धारित करने के बाद - "जीवन बनाने" और इसे गाने के लिए जीने के लिए, उन्होंने हमेशा इसके लिए प्रयास किया। और निस्संदेह, उन्हें उन महान कवियों के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है जो अपनी आत्मा में सबसे सुंदर फूल - कविता का फूल उगाने में कामयाब रहे।
लेखन
मायाकोवस्की ने अपने समय की नब्ज को करीब से सुना और लगातार नए काव्यात्मक समाधानों की तलाश में था जो महान परिवर्तनों के युग की भावना के अनुरूप हों।
उनकी पसंदीदा तकनीक रूपक है, विशेष रूप से अतिशयोक्तिपूर्ण, अतिशयोक्ति पर निर्मित। उदाहरण के लिए, "ए क्लाउड इन ट्राउजर" कविता में हम पढ़ते हैं: "और यहाँ एक बहुत बड़ा है, / मैं खिड़की में झुकता हूँ, / मैं अपने माथे से खिड़की के शीशे को पिघलाता हूँ।" कवि अपने असाधारण विकास पर खेलता है, अतिशयोक्ति की मदद से भावनाओं की शक्ति को व्यक्त करता है: नायक के माथे के नीचे कांच पिघलता है, प्यार की गर्मी से गर्म होता है। अक्सर मायाकोवस्की ने तथाकथित भविष्यवादी रूपक का इस्तेमाल किया, जो सबसे दूर की चीजों और वस्तुओं के बीच संबंध स्थापित करता है। कविता याद रखें "क्या आप?", जिसमें पाठक "नाली की बांसुरी" की रूपक छवि से प्रभावित होते हैं।
मायाकोवस्की के पास एक भविष्यवादी आक्रोश भी है - "सम्मानजनक जनता" को चौंकाने वाला जब कवि असभ्य, उद्दंड, जोरदार रूप से अनैच्छिक छवियों या बयानों का उपयोग करता है, उदाहरण के लिए, "नैट!" कविता में: "मैं हंसूंगा और खुशी से थूकूंगा, अंदर थूकूंगा आपका चेहरा ..."।
मायाकोवस्की में भी अक्सर दीर्घवृत्त होते हैं - महत्वपूर्ण शब्दों की चूक, जो बोलचाल, भावनात्मक भाषण के लिए विशिष्ट है (कविता के शीर्षक "वायलिन और थोड़ा नर्वस" की तुलना करें, जो, जाहिरा तौर पर, "वायलिन [उदास लग रहा था] और थोड़ा सा दिखना चाहिए। बेचैन")। इस तरह के उल्लंघनों को भविष्यवादियों के नकारात्मक कार्यक्रम द्वारा समझाया गया है: उन्हें मौजूदा भाषा के मानदंडों की घोषणात्मक अस्वीकृति की विशेषता है। लेकिन अवंत-गार्डे कलाकारों के लिए विनाश हमेशा एक रचनात्मक कार्य रहा है, जिसके लिए व्याकरण संबंधी अनियमितताएं अपने आप में अंत नहीं हैं, बल्कि नए अर्थों को जन्म देने का एक तरीका है।
मायाकोवस्की की कविता की शाब्दिक रचना भी अजीब है। उनकी रचनाएँ बोलचाल की शब्दावली, अनियमित और बोलचाल के रूपों ("यहाँ", "आप चाहते हैं") से संतृप्त हैं। कवि की कलात्मक दुनिया की एक विशेषता नवविज्ञान ("गगनचुंबी इमारत", "हवाई जहाज", "कार") का लगातार उपयोग है। वह खुद नए शब्दों (हल्क, तांबे के गले, अंतहीन घंटे, कविता, पियानो, किंवदंती, ब्रॉडवे और कई अन्य) का आविष्कार करना पसंद करते थे। मायाकोवस्की को सही मायने में तुकबंदी का मास्टर माना जाता है। कविता में विकसित हुई परंपराओं पर काबू पाने के लिए, उन्होंने विभिन्न प्रकार के छंदों का उपयोग करने की कोशिश की:
छोटा ("ब्रेन - फ्लैप", "टोन - पैंट में");
गलत ("पागलपन - वेसुवियस", "जैकेट - पाड़");
यौगिक ("कोमलता इसमें नहीं है" - बाईस वर्ष) और अन्य।
उनके लगभग सभी तुकबंदी विदेशी हैं, यानी वे पाठक से परिचित नहीं हैं, हमेशा एक तुकबंदी के रूप में पहचाने जाने योग्य भी नहीं हैं। तो, कविता में "सुनो!" एक पर्याप्त रूप से सुसंगत क्रॉस-राइमिंग तुरंत दिखाई नहीं देती है, क्योंकि इस बड़ी कविता में केवल चार चतुर्थांश होते हैं, प्रत्येक पंक्ति को "सीढ़ी" में लिखकर खंडों में विभाजित किया जाता है।
यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि "सीढ़ी" मायाकोवस्की का नवाचार है। यह इस तथ्य में व्यक्त किया गया था कि कवि ने काव्य पंक्तियों को तोड़ दिया, प्रत्येक व्यक्तिगत शब्द बन गया, जैसा कि यह था, एक कदम (इसलिए नाम - सीढ़ी), पाठक को रुकने के लिए प्रेरित करता है, जैसे कि शब्द के अर्थ को उजागर करने के लिए एक विराम . सामान्य विराम चिह्न कवि को अपर्याप्त लगते थे। यह नवाचार आज तक असामान्य बना हुआ है, लेकिन यह उचित है, क्योंकि मायाकोवस्की का मानना था कि कविता का उद्देश्य न केवल आंखों से पढ़ना था, बल्कि जोर से बोलना भी था। "सीढ़ी" कलाकार को पढ़ने की गति, स्वर की प्रकृति, विराम के स्थान के बारे में एक प्रकार का संकेत है।
परंपराओं पर काबू पाना भी मायाकोवस्की द्वारा काव्य भाषण में माधुर्य के पुराने नियमों की अस्वीकृति में प्रकट होता है। वह मिठास के लिए प्रयास नहीं करता है, जैसा कि 19 वीं शताब्दी के कवियों ने किया था, लेकिन इसके विपरीत - वह इस तरह से छंद बनाता है कि वे कान काटते हैं, काटते हैं। कवि, जैसे कि उद्देश्य पर, असंगत शब्दों का चयन करता है: "वह लंबे समय तक बंधा हुआ था, घुंघराले, खुरदरे ..." ("माँ और शाम को जर्मनों द्वारा मार डाला गया")। काव्य सामग्री के इस तरह के मोटेपन ने अभिव्यंजना में वृद्धि की है और गेय नायक-कवि, सड़क की भीड़ के नेता, शहरी निचले वर्गों के गायक की एक विशेष छवि के निर्माण में योगदान देता है।
