Gaya artistik fitur-fiturnya. Jenis jalan utama

Secara umum, fitur linguistik utama dari gaya bicara artistik meliputi:

1. Heterogenitas komposisi leksikal: kombinasi kosakata buku dengan bahasa sehari-hari, bahasa daerah, dialek, dll.

Mari kita beralih ke contoh.

“Rumput bulu telah matang. Padang rumput itu dibalut dengan perak bergoyang untuk banyak ayat. Angin menerimanya dengan tangguh, menukik ke dalam, membuatnya kasar, menabraknya, menggerakkan gelombang opal abu-abu pertama ke selatan, lalu ke barat. Di mana aliran udara mengalir, rerumputan bulu mencondongkan diri dengan penuh doa, dan jalan yang menghitam terbentang lama di punggung abu-abunya.

“Ramuan yang berbeda telah berkembang. Di puncak nikla ada kayu aps yang terbakar habis. Malam memudar dengan cepat. Pada malam hari, di langit yang hitam pekat, bintang-bintang yang tak terhitung banyaknya bersinar; bulan - matahari Cossack, menggelap dengan dinding samping yang rusak, sedikit bersinar, putih; Bima Sakti yang luas terjalin dengan jalur bintang lainnya. Udara asam kental, angin kering dan kayu aps; bumi, jenuh dengan kepahitan yang sama dari apsintus yang sangat kuat, mendambakan kesejukan.

(MA Sholokhov)

2. Penggunaan semua lapisan kosa kata Rusia untuk mengimplementasikan fungsi estetika.

“Daria ragu-ragu sejenak dan menolak:

Tidak, tidak, aku sendirian. Di sana saya sendirian.

Di mana "di sana" - dia bahkan tidak tahu dekat, dan, keluar dari gerbang, pergi ke Angara.

(V.Rasputin)

3. Aktivitas kata-kata polisemantik dari semua jenis gaya bicara.

“Sungai mendidih dalam renda busa putih.

Di beludru padang rumput, bunga poppy memerah.

Frost lahir saat fajar.

(M. Prisvin).

4. Peningkatan kombinatorial makna.

Kata-kata dalam konteks artistik menerima konten semantik dan emosional baru, yang mewujudkan pemikiran kiasan penulis.

“Saya bermimpi menangkap bayang-bayang yang pergi,

Bayangan memudar dari hari memudar.

Aku naik menara. Dan langkahnya bergetar.

Dan langkah-langkah di bawah kakiku bergetar.

(K.Balmont)

5. Preferensi yang lebih besar untuk penggunaan kosa kata yang spesifik dan kurang – abstrak.

“Sergey mendorong pintu yang berat itu. Tangga serambi nyaris tak terdengar terisak di bawah kakinya. Dua langkah lagi dan dia sudah berada di taman.

“Udara malam yang sejuk dipenuhi dengan aroma bunga akasia yang memabukkan. Di suatu tempat di cabang-cabang, burung bulbul berdentang dan bergetar halus.

(MA Sholokhov)

6. Minimal konsep generik.

“Nasihat penting lainnya untuk penulis prosa. Lebih spesifik. Pencitraan itu lebih ekspresif, lebih tepatnya, lebih spesifik nama objeknya.

“Anda memiliki: “Kuda mengunyah biji-bijian. Petani menyiapkan "makanan pagi", "burung berdesir"... Dalam prosa puitis seniman, yang membutuhkan kejelasan yang terlihat, seharusnya tidak ada konsep umum, jika ini tidak ditentukan oleh tugas konten yang sangat semantik... Oat lebih baik daripada biji-bijian. Benteng lebih tepat daripada burung."

(Konstantin Fedin)

7. Meluasnya penggunaan kata-kata puitis rakyat, kosakata emosional dan ekspresif, sinonim, antonim.

"Dogrose, mungkin, masih berjalan di sepanjang batang ke aspen muda sejak musim semi, dan sekarang, ketika saatnya tiba bagi aspen untuk merayakan hari namanya, semuanya berkobar dengan mawar liar merah yang harum."

(M. Prisvin).

"Waktu baru" terletak di Ertelev Lane. Saya bilang "cocok". Ini bukan kata yang tepat. memerintah, memerintah."

(G.Ivanov)

8. Ucapan lisan.

Penulis menyebut setiap gerakan (fisik dan/atau mental) dan perubahan keadaan secara bertahap. Kata kerja pemaksa mengaktifkan ketegangan pembaca.

“Grigory pergi ke Don, dengan hati-hati memanjat pagar pangkalan Astakhov, pergi ke jendela yang tertutup. Dia hanya sering mendengar detak jantung... Dia mengetuk pelan pada pengikat bingkai itu... Aksinya diam-diam pergi ke jendela dan mengintip. Dia melihat bagaimana dia menekankan tangannya ke dadanya dan mendengar erangannya yang tidak jelas keluar dari bibirnya. Grigory memberi isyarat padanya untuk membuka jendela dan melepas senapannya. Aksinya membuka pintu. Dia berdiri di gundukan itu, tangan kosong Aksinya mencengkram lehernya. Mereka gemetar dan memukuli bahunya sehingga, tangan asli ini, gemetar mereka menular ke Grigory.

(M.A. Sholokhov "Diam Mengalir Sang Don")

Dominan gaya artistik adalah citra dan makna estetis dari setiap elemennya (sampai dengan suara). Oleh karena itu keinginan untuk kesegaran gambar, ekspresi yang tidak biasa, sejumlah besar kiasan, akurasi artistik khusus (sesuai dengan kenyataan), penggunaan sarana ekspresif khusus dari karakteristik bicara hanya untuk gaya ini - ritme, sajak, bahkan dalam prosa khusus organisasi bicara yang harmonis.

Gaya bicara artistik dibedakan oleh kiasan, penggunaan bahasa kiasan dan ekspresif yang luas. Selain sarana linguistik yang khas, ia menggunakan sarana semua gaya lain, terutama bahasa sehari-hari. Dalam bahasa fiksi, bahasa daerah dan dialektisme, kata-kata dengan gaya puitis yang tinggi, jargon, kata-kata kasar, pergantian pembicaraan bisnis yang profesional, jurnalisme dapat digunakan. Sarana dalam gaya bicara artistik tunduk pada fungsi utamanya - estetika.

Seperti yang dicatat oleh I. S. Alekseeva, “jika gaya bicara sehari-hari terutama melakukan fungsi komunikasi, (komunikatif), fungsi komunikasi ilmiah dan bisnis resmi (informatif), maka gaya bicara artistik dimaksudkan untuk menciptakan gambar artistik, puitis, dampak emosional dan estetika. Semua sarana linguistik yang termasuk dalam sebuah karya seni mengubah fungsi utamanya, mematuhi tugas gaya artistik tertentu.

Dalam kesusastraan, bahasa menempati posisi khusus, karena bahasa merupakan bahan bangunan, materi yang dirasakan oleh telinga atau penglihatan, yang tanpanya suatu karya tidak dapat diciptakan.

Artis kata - penyair, penulis - menemukan, dalam kata-kata L. Tolstoy, "satu-satunya penempatan yang diperlukan dari satu-satunya kata yang diperlukan" untuk mengekspresikan pemikiran dengan benar, akurat, kiasan, menyampaikan plot, karakter , membuat pembaca berempati dengan para pahlawan karya, memasuki dunia yang diciptakan oleh penulis.

Semua ini hanya tersedia untuk bahasa fiksi, sehingga selalu dianggap sebagai puncak bahasa sastra. Yang terbaik dalam bahasa, kemungkinan terkuat dan keindahan paling langka - dalam karya fiksi, dan semua ini dicapai dengan cara artistik bahasa. Sarana ekspresi seni beragam dan banyak. Pertama-tama, ini adalah jalan setapak.

Tropes - pergantian pidato di mana kata atau ekspresi digunakan dalam arti kiasan untuk mencapai ekspresi artistik yang lebih besar. Jalan ini didasarkan pada perbandingan dua konsep yang tampaknya dekat dengan kesadaran kita dalam beberapa hal.

satu). Sebuah julukan (Yunani epitheton, Latin appositum) adalah kata yang menentukan, terutama ketika menambahkan kualitas baru untuk arti kata yang didefinisikan (epitheton ornans adalah julukan dekorasi). Menikahi Pushkin: "fajar kemerahan"; Para ahli teori memberikan perhatian khusus pada julukan dengan makna kiasan (lih. Pushkin: "hari-hariku yang keras") dan julukan dengan makna yang berlawanan - yang disebut. sebuah oxymoron (lih. Nekrasov: "kemewahan yang menyedihkan").

2). Comparison (Latin comparatio) - mengungkapkan arti sebuah kata dengan membandingkannya dengan yang lain atas dasar yang sama (tertium comparationis). Menikahi Pushkin: "Pemuda lebih cepat dari seekor burung." Pengungkapan makna suatu kata dengan menentukan isi logisnya disebut interpretasi dan mengacu pada angka.

3). Periphrasis (Yunani periphrasis, Latin circumlocutio) adalah metode presentasi yang menggambarkan subjek sederhana melalui belokan yang kompleks. Menikahi Pushkin memiliki parafrase parodik: "Hewan peliharaan muda Thalia dan Melpomene, yang dengan murah hati diberkahi oleh Apollo." Salah satu jenis parafrase adalah eufemisme - penggantian dengan pergantian deskriptif kata, untuk beberapa alasan diakui sebagai cabul. Menikahi di Gogol: "bertahan dengan sapu tangan."

Berbeda dengan jalur yang tercantum di sini, yang dibangun di atas pengayaan makna utama kata yang tidak dimodifikasi, jalur berikut dibangun di atas pergeseran makna utama kata tersebut.

4). Metafora (Latin translatio) - penggunaan kata dalam arti kiasan. Contoh klasik yang diberikan oleh Cicero adalah "gumam laut". Pertemuan banyak metafora membentuk alegori dan teka-teki.

5). Synecdoche (Latin Intelligenceio) - kasus ketika semuanya dikenali oleh sebagian kecil atau ketika sebagian dikenali oleh keseluruhan. Contoh klasik yang diberikan oleh Quintilian adalah "buritan" bukan "kapal".

6). Metonymy (Latin denominatio) adalah penggantian satu nama objek dengan yang lain, dipinjam dari objek terkait dan dekat. Menikahi Lomonosov: "baca Virgil".

7). Antonomasia (Latin pronominatio) adalah penggantian nama sendiri dengan nama lain, seolah-olah dari luar, nama panggilan pinjaman. Contoh klasik yang diberikan oleh Quintilian adalah "penghancur Kartago" bukan "Scipio".

delapan). Metalepsis (Latin transumptio) - pengganti yang mewakili, seolah-olah, transisi dari satu jalur ke jalur lainnya. Menikahi di Lomonosov - "sepuluh panen telah berlalu ...: di sini, melalui panen, tentu saja, musim panas, setelah musim panas - sepanjang tahun."

Begitulah jalan yang dibangun di atas penggunaan kata dalam arti kiasan; ahli teori juga mencatat kemungkinan penggunaan simultan dari sebuah kata dalam arti kiasan dan literal, kemungkinan pertemuan metafora kontradiktif. Akhirnya, sejumlah kiasan menonjol di mana bukan makna dasar kata yang berubah, tetapi satu atau lain naungan makna ini. Ini adalah:

sembilan). Hiperbola adalah pernyataan yang dilebih-lebihkan sampai pada titik “kemustahilan”. Menikahi Lomonosov: "berlari, angin kencang dan kilat."

sepuluh). Litotes adalah pernyataan meremehkan, melalui omset negatif, konten omset positif ("banyak" dalam arti "banyak").

sebelas). Ironi adalah ungkapan dalam kata-kata yang maknanya berlawanan dengan maknanya. Menikahi Karakterisasi Catiline oleh Lomonosov oleh Cicero: “Ya! Dia adalah orang yang penakut dan lemah lembut ... ".

Sarana ekspresif bahasa juga termasuk kiasan gaya atau kiasan sederhana: anafora, antitesis, non-serikat, gradasi, inversi, multi-serikat, paralelisme, pertanyaan retoris, daya tarik retoris, keheningan, elipsis, epifora. Sarana ekspresi seni juga meliputi ritme (puisi dan prosa), rima, dan intonasi.

Di pelajaran sastra sekolah, kami semua mempelajari gaya bicara pada satu waktu. Namun, hanya sedikit orang yang mengingat sesuatu tentang masalah ini. Kami mengusulkan untuk menyegarkan topik ini bersama-sama dan mengingat apa gaya bicara sastra dan artistik.

Apa itu gaya bicara?

Sebelum berbicara lebih detail tentang gaya bicara sastra dan artistik, Anda perlu memahami apa itu secara umum - gaya bicara. Mari kita sentuh definisi ini secara singkat.

Di bawah gaya bicara, perlu dipahami sarana pidato khusus yang kita gunakan dalam situasi tertentu. Alat bicara ini selalu memiliki fungsi khusus, dan karena itu disebut gaya fungsional. Nama umum lainnya adalah genre bahasa. Dengan kata lain, ini adalah seperangkat rumus bicara - atau bahkan klise - yang digunakan dalam kasus yang berbeda (baik secara lisan maupun tertulis) dan tidak bertepatan. Ini adalah cara perilaku berbicara: pada resepsi resmi dengan pejabat tinggi, kami berbicara dan berperilaku seperti ini, dan ketika kami bertemu dengan sekelompok teman di suatu tempat di garasi, bioskop, klub, itu sama sekali berbeda.

Ada lima total. Mari kita secara singkat mengkarakterisasi mereka di bawah ini sebelum melanjutkan secara rinci ke pertanyaan yang menarik bagi kita.

Apa saja gaya bicaranya?

Seperti disebutkan di atas, ada lima gaya bicara, tetapi beberapa percaya bahwa ada juga yang keenam - religius. Di masa Soviet, ketika semua gaya bicara dibedakan, masalah ini tidak dipelajari karena alasan yang jelas. Bagaimanapun, ada lima gaya fungsional resmi. Mari kita lihat di bawah ini.

gaya ilmiah

Digunakan, tentu saja, dalam sains. Penulis dan penerimanya adalah ilmuwan, ahli di bidang tertentu. Penulisan gaya ini dapat ditemukan di jurnal-jurnal akademik. Genre bahasa ini ditandai dengan adanya istilah, kata ilmiah umum, kosakata abstrak.

Gaya jurnalistik

Seperti yang Anda duga, dia hidup di media dan dirancang untuk memengaruhi orang. Ini adalah orang-orang, populasi yang menjadi penerima gaya ini, yang dicirikan oleh emosionalitas, keringkasan, kehadiran frasa yang umum digunakan, seringkali kehadiran kosakata sosial-politik.

Gaya percakapan

Seperti namanya, itu adalah gaya komunikasi. Ini adalah genre bahasa lisan yang dominan, kami membutuhkannya untuk percakapan sederhana, ekspresi emosi, pertukaran pendapat. Kadang-kadang bahkan ditandai dengan kosa kata, ekspresif, keaktifan dialog, warna-warni. Dalam pidato sehari-hari ekspresi wajah dan gerak tubuh sering muncul bersamaan dengan kata-kata.

Gaya bisnis formal

Ini terutama gaya penulisan dan digunakan dalam pengaturan formal untuk dokumen - di bidang undang-undang, misalnya, atau pekerjaan kantor. Dengan bantuan genre bahasa ini, berbagai undang-undang, perintah, undang-undang, dan makalah lain yang serupa dibuat. Sangat mudah untuk mengenalinya dengan kekeringan, keinformatifan, akurasi, kehadiran klise ucapan, dan kurangnya emosionalitas.

Akhirnya, gaya kelima, sastra dan artistik (atau sederhananya - artistik) adalah subjek yang menarik dari materi ini. Jadi mari kita bicarakan lebih detail nanti.

Karakteristik gaya bicara sastra dan artistik

Jadi, apa ini - genre bahasa artistik? Berdasarkan namanya, orang dapat berasumsi - dan tidak salah - bahwa itu digunakan dalam sastra, khususnya dalam fiksi. Ini benar, gaya ini adalah bahasa teks fiksi, bahasa Tolstoy dan Gorky, Dostoevsky dan Remarque, Hemingway dan Pushkin ... Peran dan tujuan utama gaya bicara sastra dan artistik adalah untuk memengaruhi pikiran, pikiran pembaca sedemikian rupa sehingga mereka mulai merenung, sehingga sisa rasa tetap ada bahkan setelah membaca buku, sehingga Anda ingin memikirkannya dan kembali lagi dan lagi. Genre ini dirancang untuk menyampaikan kepada pembaca pikiran dan perasaan penulis, untuk membantu melihat apa yang terjadi dalam karya melalui mata penciptanya, merasakannya, menjalani hidup mereka bersama dengan karakter di halaman-halaman novel. buku.

Teks gaya sastra dan artistik juga emosional, seperti pidato "saudara" sehari-harinya, tetapi ini adalah dua emosi yang berbeda. Dalam pidato sehari-hari, kita membebaskan jiwa kita, otak kita dengan bantuan emosi. Saat membaca buku, kita, sebaliknya, diilhami oleh emosinya, yang bertindak di sini sebagai semacam sarana estetika. Kami akan menjelaskan secara lebih rinci tentang fitur-fitur gaya bicara sastra dan artistik yang sama sekali tidak sulit untuk dikenali, tetapi untuk saat ini kami akan membahas secara singkat tentang daftar genre sastra yang dicirikan oleh penggunaan yang disebutkan di atas. gaya bicara.

Genre apa itu?

Genre bahasa artistik dapat ditemukan dalam fabel dan balada, ode dan elegi, cerita dan novel, dongeng dan cerita pendek, esai dan cerita, epik dan himne, lagu dan soneta, puisi dan epigram, komedi dan tragedi. Jadi baik Mikhail Lomonosov dan Ivan Krylov semuanya dapat menjadi contoh gaya bicara sastra dan artistik, terlepas dari betapa berbedanya karya yang mereka tulis.

Sedikit tentang fungsi genre bahasa artistik

Dan meskipun kami telah menyuarakan di atas tugas apa yang utama untuk gaya bicara ini, kami tetap akan memberikan ketiga fungsinya.

  1. Mempengaruhi (dan dampak yang kuat pada pembaca dicapai dengan bantuan gambar "kuat" yang dipikirkan dengan matang dan ditentukan).
  2. Estetika (kata tidak hanya sebagai "pembawa" informasi, tetapi juga membangun citra artistik).
  3. Komunikatif (penulis mengungkapkan pikiran dan perasaannya - pembaca merasakannya).

Fitur gaya

Fitur gaya utama dari gaya bicara sastra dan artistik adalah sebagai berikut:

1. Menggunakan banyak gaya dan mencampurnya. Ini adalah tanda dari gaya penulis. Setiap penulis bebas menggunakan dalam karyanya sebanyak mungkin sarana linguistik dari berbagai gaya yang dia suka - bahasa sehari-hari, ilmiah, bisnis resmi: apa saja. Semua sarana pidato ini digunakan oleh penulis dalam bukunya menambahkan hingga gaya penulis tunggal, yang dengannya seseorang dapat dengan mudah menebak satu atau penulis lain nanti. Beginilah cara mudah membedakan Gorky dari Bunin, Zoshchenko dari Pasternak, dan Chekhov dari Leskov.

2. Penggunaan kata-kata yang multinilai. Dengan bantuan teknik seperti itu, makna tersembunyi tertanam dalam cerita.

3. Penggunaan berbagai figur stilistika - metafora, perbandingan, alegori dan sejenisnya.

4. Konstruksi sintaksis khusus: seringkali urutan kata dalam kalimat dibangun sedemikian rupa sehingga sulit untuk mengekspresikan diri dengan cara yang sama dalam pidato lisan. Tanpa kesulitan, bahkan atas dasar ini, Anda dapat mengetahui penulis teks.

Gaya sastra dan artistik adalah yang paling fleksibel dan meminjam. Dibutuhkan secara harfiah segalanya! Anda dapat menemukan di dalamnya neologisme (kata-kata yang baru terbentuk), dan arkaisme, dan historisisme, dan kata-kata umpatan, dan berbagai argot (jargon pidato profesional). Dan ini adalah fitur kelima, ciri kelima dari genre bahasa tersebut.

Apa lagi yang perlu Anda ketahui tentang gaya seni?

1. Orang tidak boleh berpikir bahwa genre bahasa artistik hanya hidup dalam tulisan. Ini tidak benar sama sekali. Dalam pidato lisan, gaya ini juga berfungsi dengan baik - misalnya, dalam drama yang pertama kali ditulis dan sekarang dibacakan. Dan bahkan mendengarkan pidato lisan, orang dapat membayangkan dengan baik segala sesuatu yang terjadi dalam karya itu - dengan demikian, orang dapat mengatakan bahwa gaya sastra dan artistik tidak menceritakan, tetapi menunjukkan ceritanya.

2. Genre bahasa yang disebutkan di atas mungkin yang paling bebas dari segala jenis batasan. Gaya lain memiliki larangannya sendiri, tetapi dalam hal ini tidak perlu membicarakan larangan - batasan apa yang bisa ada, jika penulis bahkan diizinkan untuk menenun istilah ilmiah ke dalam garis besar narasi mereka. Namun, masih tidak layak untuk menyalahgunakan cara gaya lain dan menganggap semuanya sebagai gaya penulis Anda sendiri - pembaca harus dapat memahami dan memahami apa yang ada di depan matanya. Banyaknya istilah atau konstruksi yang rumit akan membuatnya bosan dan membalik halaman tanpa menyelesaikannya.

3. Saat menulis sebuah karya seni, Anda harus sangat berhati-hati dalam memilih kosakata dan memperhitungkan situasi apa yang Anda gambarkan. Jika kita berbicara tentang pertemuan dua pejabat dari administrasi, Anda dapat mengacaukan beberapa pidato klise atau perwakilan lain dari gaya bisnis resmi. Namun, jika ceritanya tentang pagi musim panas yang indah di hutan, ungkapan seperti itu jelas tidak pantas.

4. Dalam teks apa pun gaya bicara sastra dan artistik, tiga jenis pidato kira-kira sama digunakan - deskripsi, penalaran, dan narasi (yang terakhir, tentu saja, menempati sebagian besar). Juga, dalam proporsi yang kira-kira sama dalam teks-teks dari genre bahasa yang disebutkan di atas, jenis pidato juga digunakan - baik itu monolog, dialog, atau polilog (komunikasi beberapa orang).

5. Sebuah gambar artistik dibuat dengan menggunakan semua sarana bicara yang tersedia secara umum untuk penulis. Pada abad kesembilan belas, misalnya, penggunaan "nama keluarga yang berbicara" sangat luas (ingat Denis Fonvizin dengan "Undergrowth" - Skotinin, Prostakov, dan sebagainya, atau "Badai Petir" Alexander Ostrovsky - Kabanikh). Metode serupa memungkinkan, dari penampilan pertama karakter di depan pembaca, untuk menunjukkan seperti apa pahlawan ini. Saat ini, penggunaan teknik ini agak menyimpang.

6. Dalam setiap teks sastra terdapat juga yang disebut citra pengarang. Ini bisa berupa citra narator, atau citra sang pahlawan, citra bersyarat yang menekankan ketidak-identitasan penulis "asli" dengannya. Citra penulis ini secara aktif mengambil bagian dalam segala hal yang terjadi pada karakter, mengomentari peristiwa, berkomunikasi dengan pembaca, mengekspresikan sikapnya sendiri terhadap situasi, dan sebagainya.

Begitulah karakteristik gaya bicara sastra dan artistik, mengetahui mana yang dapat mengevaluasi karya fiksi dari sudut yang sama sekali berbeda.

Gaya sastra dan artistik adalah gaya bicara fungsional yang digunakan dalam fiksi. Gaya ini mempengaruhi imajinasi dan perasaan pembaca, menyampaikan pikiran dan perasaan penulis, menggunakan semua kekayaan kosa kata, kemungkinan gaya yang berbeda, ditandai dengan kiasan, emosionalitas bicara.

Dalam sebuah karya seni, kata tidak hanya membawa informasi tertentu, tetapi juga berfungsi untuk mempengaruhi pembaca secara estetis dengan bantuan gambar artistik. Gambar yang lebih cerah dan lebih jujur, semakin kuat mempengaruhi pembaca. Dalam karya-karya mereka, penulis menggunakan, bila perlu, tidak hanya kata-kata dan bentuk-bentuk bahasa sastra, tetapi juga dialek dan kata-kata vernakular yang sudah usang. Emosionalitas gaya artistik berbeda secara signifikan dari emosionalitas gaya sehari-hari dan jurnalistik. Ini melakukan fungsi estetika. Gaya artistik melibatkan pemilihan awal sarana bahasa; semua sarana bahasa digunakan untuk membuat gambar. Ciri khas gaya bicara artistik adalah penggunaan kiasan khusus, yang memberi warna naratif, kekuatan penggambaran realitas.

Sarana ekspresi seni beragam dan banyak. Ini adalah kiasan: perbandingan, personifikasi, alegori, metafora, metonimi, sinekdoke, dll. Dan figur stilistika: julukan, hiperbola, litote, anafora, epifora, gradasi, paralelisme, pertanyaan retoris, keheningan, dll.

Trope - dalam sebuah karya seni, kata-kata dan ekspresi digunakan dalam arti kiasan untuk meningkatkan kiasan bahasa, ekspresi artistik ucapan.

Jenis jalan utama:

Metafora - sebuah kiasan, kata atau ekspresi yang digunakan dalam arti kiasan, yang didasarkan pada perbandingan objek yang tidak disebutkan namanya dengan objek lain berdasarkan fitur umum mereka. Setiap bagian dari pidato dalam arti kiasan.

Metonimi adalah jenis kiasan, frasa di mana satu kata diganti dengan yang lain, yang menunjukkan objek yang dalam satu atau lain cara terkait dengan objek yang ditunjukkan oleh kata yang diganti. Kata pengganti digunakan dalam arti kiasan. Metonymy harus dibedakan dari metafora, yang sering membingungkan, sedangkan metonymy didasarkan pada penggantian kata "dengan kedekatan", dan metafora - "dengan kesamaan". Sinekdoke adalah kasus khusus dari metonimi.

Julukan adalah definisi yang melekat pada kata yang mempengaruhi ekspresinya. Ini diungkapkan terutama oleh kata sifat, tetapi juga oleh kata keterangan ("mencintai dengan penuh semangat"), kata benda ("suara yang menyenangkan"), angka ("kehidupan kedua").

Julukan adalah kata atau keseluruhan ekspresi, yang, karena struktur dan fungsi khusus dalam teks, memperoleh beberapa makna baru atau konotasi semantik, membantu kata (ekspresi) untuk memperoleh warna, kekayaan. Ini digunakan baik dalam puisi (lebih sering) dan dalam prosa.

Sinekdoke adalah kiasan, semacam metonimi yang didasarkan pada transfer makna dari satu fenomena ke fenomena lain atas dasar hubungan kuantitatif di antara mereka.

Hiperbola adalah gaya figur yang dilebih-lebihkan secara eksplisit dan disengaja, untuk meningkatkan ekspresif dan menekankan pikiran yang dikatakan.

Litota adalah ekspresi figuratif yang mengurangi ukuran, kekuatan, dan signifikansi dari apa yang sedang dijelaskan. Sebuah litote disebut hiperbola terbalik. (“Pomeranian Anda, Pomeranian yang cantik, tidak lebih dari bidal”).

Perbandingan adalah kiasan di mana satu objek atau fenomena disamakan dengan yang lain menurut beberapa fitur umum untuk mereka. Tujuan perbandingan adalah untuk mengungkapkan dalam objek perbandingan sifat-sifat baru yang penting bagi subjek pernyataan. (“Seorang pria bodoh seperti babi, tetapi licik sekali”; “Rumahku adalah bentengku”; “Dia berjalan seperti gogol”; “Sebuah upaya bukanlah siksaan”).

Dalam stilistika dan puisi, itu adalah kiasan yang secara deskriptif mengungkapkan satu konsep dengan bantuan beberapa.

Parafrase adalah referensi tidak langsung ke suatu objek dengan tidak menamainya, tetapi menggambarkannya.

Alegori (alegori) adalah representasi kondisional dari ide-ide abstrak (konsep) melalui gambar atau dialog artistik tertentu.

  • 1. Sistem bicara yang terbentuk secara historis berarti digunakan dalam bidang komunikasi manusia tertentu; jenis bahasa sastra yang melakukan fungsi tertentu dalam komunikasi:
  • 1) Gaya bicara fungsional.
  • 2) Gaya bicara ilmiah.

Gaya bicara fungsional adalah sistem sarana bicara yang mapan secara historis yang digunakan dalam bidang komunikasi manusia tertentu; jenis bahasa sastra yang melakukan fungsi tertentu dalam komunikasi.

  • 2. Gaya bicara fungsional bahasa sastra, yang memiliki sejumlah fitur: pertimbangan awal pernyataan, karakter monolog, pemilihan sarana bahasa yang ketat, kecenderungan ke arah bicara yang dinormalisasi:
  • 1) Gaya bicara ilmiah.
  • 2) Gaya bicara fungsional.
  • 3) Gaya bicara bisnis resmi.
  • 4) Gaya bicara publisitas.

Gaya bicara ilmiah adalah gaya bicara fungsional bahasa sastra, yang memiliki sejumlah fitur: pertimbangan awal pernyataan, monolog, pemilihan sarana bahasa yang ketat, gravitasi menuju pidato yang dinormalisasi.

  • 3. Jika memungkinkan, keberadaan tautan semantik antara unit (blok) teks yang berurutan:
  • 1) Logika.
  • 2) Intuisi.
  • 3) Sensorik.
  • 4) Pengurangan.

Logika adalah, jika mungkin, keberadaan tautan semantik antara unit (blok) teks yang berurutan.

  • 4. Gaya bicara fungsional, sarana komunikasi tertulis di bidang hubungan bisnis: di bidang hubungan hukum dan manajemen:
  • 1) Gaya bicara ilmiah.
  • 2) Gaya bicara fungsional.
  • 3) Gaya bicara bisnis resmi.
  • 4) Gaya bicara publisitas.

Gaya bicara bisnis resmi adalah gaya bicara fungsional, sarana komunikasi tertulis di bidang hubungan bisnis: di bidang hubungan hukum dan manajemen.

  • 5. Gaya bicara fungsional, yang digunakan dalam genre: artikel, esai, reportase, feuilleton, wawancara, pamflet, pidato:
  • 1) Gaya bicara ilmiah.
  • 2) Gaya bicara fungsional.
  • 3) Gaya bicara bisnis resmi.
  • 4) Gaya bicara publisitas.

Gaya bicara jurnalistik adalah gaya bicara fungsional yang digunakan dalam genre: artikel, esai, reportase, feuilleton, wawancara, pamflet, pidato.

  • 6. Keinginan untuk memberi tahu orang-orang tentang berita terbaru sesegera mungkin:
  • 1) Fungsi informasional gaya jurnalistik.
  • 2) Fungsi informasi gaya ilmiah.
  • 3) Fungsi informasi gaya bisnis resmi.
  • 4) Fungsi informasi gaya bicara fungsional.

Fungsi informasional dari gaya jurnalistik adalah keinginan untuk menginformasikan kepada orang-orang tentang berita terbaru sesegera mungkin.

  • 7. Keinginan untuk mempengaruhi pendapat orang:
  • 1) Fungsi mempengaruhi gaya bicara jurnalistik.
  • 2) Mempengaruhi fungsi gaya ilmiah.
  • 3) Fungsi mempengaruhi gaya bisnis resmi.
  • 4) Mempengaruhi fungsi gaya bicara fungsional.

Fungsi mempengaruhi gaya bicara jurnalistik adalah keinginan untuk mempengaruhi opini masyarakat.

  • 8. Gaya bicara fungsional, yang berfungsi untuk komunikasi informal, ketika penulis berbagi pikiran atau perasaannya dengan orang lain, bertukar informasi tentang masalah sehari-hari dalam suasana informal:
  • 1) Pidato percakapan.
  • 2) Pidato sastra.
  • 3) pidato artistik.
  • 4) Laporan.

Pidato percakapan adalah gaya bicara fungsional yang berfungsi untuk komunikasi informal, ketika penulis berbagi pemikiran atau perasaannya dengan orang lain, bertukar informasi tentang masalah sehari-hari dalam suasana informal.

  • 9. Gaya bicara fungsional, yang digunakan dalam fiksi:
  • 1) Gaya sastra dan seni.
  • 2) Gaya bisnis resmi.
  • 3) Gaya ilmiah.
  • 4) Gaya fungsional.

Gaya sastra-artistik adalah gaya bicara fungsional yang digunakan dalam karya fiksi.

  • 10. Pidato bisnis resmi ditandai dengan:
  • 1) kepatuhan yang ketat dengan norma sastra.
  • 2) kurangnya elemen ekspresif.
  • 3) penggunaan konstruksi sintaksis sehari-hari.
  • 4) penggunaan kata-kata gaul profesional.

Untuk pidato bisnis resmi adalah karakteristik: kepatuhan yang ketat terhadap norma sastra, tidak adanya elemen ekspresif.

Gaya fiksi

Gaya seni- gaya bicara fungsional, yang digunakan dalam fiksi. Dalam gaya ini, itu mempengaruhi imajinasi dan perasaan pembaca, menyampaikan pikiran dan perasaan penulis, menggunakan semua kekayaan kosa kata, kemungkinan gaya yang berbeda, ditandai dengan kiasan, emosionalitas bicara.

Dalam sebuah karya seni, kata tidak hanya membawa informasi tertentu, tetapi juga berfungsi untuk mempengaruhi pembaca secara estetis dengan bantuan gambar artistik. Gambar yang lebih cerah dan lebih jujur, semakin kuat mempengaruhi pembaca.

Dalam karya-karya mereka, penulis menggunakan, bila perlu, tidak hanya kata-kata dan bentuk-bentuk bahasa sastra, tetapi juga dialek dan kata-kata vernakular yang sudah usang.

Sarana ekspresi seni beragam dan banyak. Ini adalah kiasan: perbandingan, personifikasi, alegori, metafora, metonimi, sinekdoke, dll. Dan stilistika: julukan, hiperbola, litote, anafora, epifora, gradasi, paralelisme, pertanyaan retoris, keheningan, dll.

Fiksi dicirikan oleh representasi kehidupan yang konkret-figuratif, berbeda dengan refleksi realitas yang abstrak, objektif, logis-konseptual dalam pidato ilmiah. Sebuah karya seni dicirikan oleh persepsi melalui perasaan dan penciptaan kembali realitas, penulis berusaha, pertama-tama, untuk menyampaikan pengalaman pribadinya, pemahamannya atau pemahamannya tentang fenomena tertentu. Tetapi dalam teks sastra kita tidak hanya melihat dunia penulis, tetapi juga penulis di dunia ini: kesukaannya, kecaman, kekaguman, penolakan, dan sejenisnya. Ini terkait dengan emosionalitas dan ekspresif, metaforis, keragaman bermakna dari gaya bicara artistik.

Dasar dari gaya bicara artistik adalah bahasa sastra Rusia. Kata dalam gaya fungsional ini menjalankan fungsi nominatif-figuratif. Kata-kata yang menjadi dasar gaya ini terutama mencakup sarana kiasan dari bahasa sastra Rusia, serta kata-kata yang mewujudkan maknanya dalam konteksnya. Ini adalah kata-kata dengan berbagai kegunaan. Kata-kata yang sangat khusus digunakan untuk sebagian kecil, hanya untuk menciptakan keaslian artistik dalam menggambarkan aspek-aspek kehidupan tertentu.

Dalam gaya bicara artistik, polisemi ucapan kata banyak digunakan, yang membuka makna tambahan dan nuansa semantik di dalamnya, serta sinonim di semua tingkat bahasa, yang memungkinkan untuk menekankan nuansa makna yang paling halus. Ini dijelaskan oleh fakta bahwa penulis berusaha untuk menggunakan semua kekayaan bahasa, untuk menciptakan bahasa dan gayanya sendiri yang unik, menjadi teks figuratif yang cerah, ekspresif. Penulis tidak hanya menggunakan kosakata bahasa sastra yang dikodifikasi, tetapi juga berbagai cara kiasan dari pidato sehari-hari dan bahasa daerah.

Emosionalitas dan ekspresif gambar muncul ke permukaan dalam teks artistik. Banyak kata yang dalam tindak tutur ilmiah sebagai konsep abstrak yang didefinisikan dengan jelas, dalam pidato surat kabar dan jurnalistik - sebagai konsep yang digeneralisasi secara sosial, dalam pidato artistik membawa representasi sensorik yang konkret. Dengan demikian, gaya secara fungsional saling melengkapi. Misalnya, kata sifat timbal dalam pidato ilmiah mewujudkan makna langsungnya (bijih timah, peluru timah), dan dalam pidato artistik membentuk metafora ekspresif (awan timah, timah timah, gelombang timah). Oleh karena itu, dalam pidato artistik, frasa memainkan peran penting, yang menciptakan representasi kiasan tertentu.

Pidato artistik, terutama pidato puitis, dicirikan oleh inversi, yaitu. mengubah urutan kata yang biasa dalam sebuah kalimat untuk meningkatkan makna semantik dari sebuah kata, atau untuk memberikan seluruh frasa pewarnaan gaya khusus. Contoh inversi adalah baris terkenal dari puisi A. Akhmatova "Semua yang saya lihat adalah Pavlovsk berbukit ..." Varian urutan kata penulis beragam, tunduk pada rencana umum. Tetapi semua penyimpangan dalam teks ini melayani hukum kebutuhan artistik.

6. Aristoteles tentang enam kualitas "ucapan yang baik"

Istilah "retorika" (Retorike Yunani), "pidato" (orator Latin, orare - untuk berbicara), "vitia" (usang, Slavonik Lama), "kefasihan" (Rusia) adalah sinonim.

Retorika - ilmu khusus hukum "penemuan, pengaturan dan ekspresi pikiran dalam pidato." Interpretasi modernnya adalah teori komunikasi persuasif.

Aristoteles mendefinisikan retorika sebagai kemampuan untuk menemukan keyakinan yang mungkin tentang subjek tertentu, sebagai seni persuasi, yang menggunakan kemungkinan dan kemungkinan dalam kasus di mana kepastian nyata tidak mencukupi. Inti dari retorika bukanlah untuk meyakinkan, tetapi dalam setiap kasus yang diberikan untuk menemukan cara persuasi.

Oratory dipahami sebagai keterampilan tingkat tinggi dalam berbicara di depan umum, karakteristik kualitatif pidato, penggunaan kata yang terampil.

Kefasihan dalam kamus bahasa Rusia Besar yang hidup oleh V. Dahl didefinisikan sebagai kefasihan, ilmu pengetahuan dan kemampuan untuk berbicara dan menulis dengan indah, meyakinkan dan menawan.

Corax, yang pada abad kelima SM. membuka sekolah kefasihan di Syrocusa dan menulis buku teks retorika pertama, mendefinisikan kefasihan sebagai berikut: kefasihan adalah pelayan persuasi Membandingkan konsep di atas "retorika", "pidato", "kefasihan", kami menemukan bahwa mereka disatukan oleh gagasan persuasi.

Estetika dan ekspresi diri orator dalam pidato, kemampuan dan kemampuan untuk berbicara dengan cara menawan yang melekat dalam kefasihan, serta hukum retorika ilmiah, semuanya melayani satu tujuan - untuk meyakinkan. Dan ketiga konsep "retorika", "pidato" dan "kefasihan" ini berbeda dalam aksen berbeda yang menekankan isinya.

Oratory menekankan estetika, ekspresi diri penulis, dalam kefasihan - kemampuan dan kemampuan untuk berbicara dengan cara yang menarik, dan dalam retorika - sifat ilmiah dari prinsip dan hukum.

Retorika sebagai disiplin ilmu dan akademik telah ada selama ribuan tahun. Pada waktu yang berbeda, konten yang berbeda diinvestasikan di dalamnya. Itu dianggap baik sebagai genre sastra khusus, dan sebagai penguasaan segala jenis pidato (lisan dan tertulis), dan sebagai ilmu dan seni pidato lisan.

Retorika, sebagai seni berbicara dengan baik, membutuhkan asimilasi estetika dunia, gagasan tentang yang anggun dan yang kikuk, yang indah dan yang jelek, yang indah dan yang jelek. Asal usul retorika adalah seorang aktor, penari, penyanyi yang menyenangkan dan meyakinkan orang dengan seni mereka.



Pada saat yang sama, retorika didasarkan pada pengetahuan rasional, pada perbedaan antara yang nyata dan yang tidak nyata, yang nyata dari yang imajiner, yang benar dari yang salah. Seorang ahli logika, filsuf, ilmuwan berpartisipasi dalam penciptaan retorika. Dalam pembentukan retorika, ada juga prinsip ketiga, yang menyatukan kedua jenis pengetahuan: estetika dan ilmiah. Etika adalah awal yang seperti itu.

Jadi retorikanya adalah tritunggal. Itu adalah seni membujuk dengan kata, ilmu seni membujuk dengan kata, dan proses membujuk berdasarkan prinsip-prinsip moral.

Bahkan di zaman kuno, dua tren utama berkembang dalam retorika. Yang pertama, datang dari Aristoteles, menghubungkan retorika dengan logika dan menyarankan agar pidato yang persuasif dan efektif dianggap sebagai pidato yang baik. Pada saat yang sama, efisiensi juga turun ke persuasif, kemampuan berbicara untuk memenangkan pengakuan (persetujuan, simpati, simpati) pendengar, untuk membuat mereka bertindak dengan cara tertentu. Aristoteles mendefinisikan retorika sebagai "kemampuan untuk menemukan cara-cara yang mungkin untuk meyakinkan tentang subjek apa pun."

Arah kedua juga muncul di Dr. Yunani. Di antara pendirinya adalah m Socrates dan retor lainnya. Perwakilannya cenderung menganggap pidato yang dihias dengan mewah dan megah, dibangun sesuai dengan kanon estetika, sebagai hal yang baik. Persuasif tetap penting, tetapi bukan satu-satunya dan bukan kriteria utama untuk mengevaluasi pidato. Oleh karena itu, arah dalam retorika, yang berasal dari Aristoteles, dapat disebut "logis", dan dari Socrates - sastra.

Doktrin budaya bicara berasal dari Yunani kuno dalam kerangka retorika sebagai doktrin tentang kelebihan dan kekurangan pidato. Dalam risalah retoris, resep diberikan untuk pidato apa yang harus dan apa yang harus dihindari di dalamnya. Makalah ini memberikan panduan tentang cara kebenaran, kemurnian, kejelasan, akurasi, konsistensi dan ekspresi bicara, serta saran tentang cara mencapainya. Selain itu, bahkan Aristoteles mendesak untuk tidak melupakan penerima pidato: "Pidato terdiri dari tiga elemen: pembicara itu sendiri, subjek yang dia bicarakan, dan orang yang dia rujuk dan yang sebenarnya merupakan tujuan akhir. dari segalanya." Dengan demikian, Aristoteles dan ahli retorika lainnya menarik perhatian pembaca pada fakta bahwa ketinggian retoris, seni berbicara hanya dapat dicapai atas dasar penguasaan dasar-dasar keterampilan berbicara.

Fitur linguistik dan gaya gaya artistik disebut kehidupan khusus dari kata kurus kerja. spesifik miliknya. fitur adalah pembaruan bentuk internal(G.O. Vinokur) ketika sarana bahasa (khususnya, leksikal) dan maknanya menjadi dasar, mulai dari mana seniman menciptakan metafora kata puitis, sepenuhnya beralih ke tema dan ide seniman tertentu. bekerja. Pada saat yang sama, makna metaforis dari sebuah kata seringkali dapat dipahami dan ditentukan hanya setelah membaca seluruh karya, yaitu. berasal dari seni. utuh.

Pembentukan nilai seniman. kata-kata dalam konteks luas dari keseluruhan karya yang dicatat BA Larin, yang mengungkapkan hubungan sistemik kata dengan kata lain dari artis. utuh ketika mengungkapkan ide-ide puitis lintas sektoral, yaitu motif utama dari karya tersebut adalah milik dari kata puitis B.A. Larin bernama "peningkatan kombinatorial makna".

Konsep bentuk batin artis. kata-kata dan peningkatan kombinatorial makna terkait erat dengan konsep "citra umum" (A.M. Peshkovsky), yang terletak pada kenyataan bahwa semua unit linguistik dari sebuah karya seni ditujukan untuk mengekspresikan gambar artistik, pada saat yang sama dimotivasi dan dibenarkan secara estetis dan gaya, dan oleh karena itu penghapusan satu kata dari teks sudah mengarah pada " kebotakan » gambar. Hal yang sama berlaku untuk modifikasi bentuk kata - jadi tidak mungkin mengubah kata ikan kecil pada ikan dalam judul dan teks "Tales of the Fisherman and the Fish" Pushkin.

Menurut V.V. Vinogradov, artis kata pada dasarnya dua dimensi: bertepatan dalam bentuknya dengan kata bahasa nasional dan mengandalkan maknanya, artis. kata itu ditujukan tidak hanya untuk bahasa nasional, tetapi juga untuk dunia seni itu. realitas, yang diciptakan atau diciptakan kembali dalam karya. Struktur semantik kata "diperluas dan diperkaya oleh "peningkatan" artistik dan visual yang berkembang dalam sistem objek estetika keseluruhan (Vinogradov V.V.). Konsep yang lebih umum dan tepat adalah konkretisasi pidato artistik dan kiasan(MN Kozhina).

Jadi, sebagai fitur gaya utama yang mereka sebut SPESIFIKASI Pidato ARTISTIK-FIGULASI, yang diekspresikan oleh organisasi sistemik pidato artistik, yang mampu menerjemahkan konsep kata menjadi gambar kata melalui sistem gabungan sarana linguistik gambar penulis dan mampu mengaktifkan imajinasi pembaca. Sarana linguistik yang digunakan dalam teks artistik dimaksudkan untuk melayani terutama sebagai ekspresi dari sistem gambar, karena dalam konteks artistik kata-kata tidak hanya mengungkapkan konsep, ide, tetapi gambar artistik. Oleh karena itu, konkretisasi di sini memiliki karakter, sarana dan cara ekspresi yang berbeda (bukan konsep kata atau representasi kata yang digunakan, tetapi gambar kata-artistik).

Artistik sebuah karya mampu mengubah semantik kata apa pun, termasuk kata netral, memberinya peningkatan makna tekstual, terutama ekspresi emosional dan estetika, yang dicapai, khususnya, dengan mengulang unit leksikal dalam konteks yang berbeda. Ini terkait dengan manifestasi fitur semantik seniman yang begitu penting. bekerja seperti arti dinamis(Vinogradov V.V.). Predikasi ganda dari pencalonan berulang mengarah pada keterikatan setiap fitur baru dengan yang sebelumnya dan pembentukan makna tekstual yang lebih kompleks dibandingkan dengan yang linguistik. Fenomena ini khas dan sangat penting, sehingga beberapa peneliti bahkan mengusulkan untuk memilih jenis khusus dari makna leksikal - "nilai seni"(Barlas L.G.). Sebuah kata dengan makna artistik adalah elemen teks, penting untuk lapisan semantik yang lebih dalam dari artis. teks - kiasan dan ideologis (Kupina N.A.). Fitur khusus dari fungsi sarana linguistik dalam seni. gaya juga merupakan dominasi makna kata di atas maknanya, yang mengarah pada penciptaan konten ideologis dan estetika implisit dari karya (subteks) yang membutuhkan interpretasi khusus.