Puisi Rusia dari paruh kedua abad ke-19. Penyair pertengahan dan paruh kedua abad ke-19

Penyair Rusia paruh kedua abad ke-19 dalam seni

Berbicara tentang seni Rusia abad ke-19, para ahli sering menyebutnya sastra-sentris. Memang, sastra Rusia sangat menentukan tema dan masalah, dinamika umum perkembangan musik dan seni rupa pada masanya. Oleh karena itu, banyak lukisan karya pelukis Rusia tampaknya menjadi ilustrasi untuk novel dan cerita, dan karya musik dibangun di atas program sastra yang terperinci.

Hal ini juga mempengaruhi fakta bahwa semua kritikus sastra terkemuka berusaha untuk mengevaluasi karya musik dan gambar, untuk merumuskan persyaratan mereka untuk mereka.

Ini, tentu saja, terutama berlaku untuk prosa, tetapi puisi abad ke-19 juga memiliki pengaruh yang kuat pada perkembangan seni rupa nasional. Apakah ini baik atau buruk adalah pertanyaan lain, tetapi untuk studi penuh puisi Rusia dan integrasinya ke dalam konteks umum seni Rusia, tidak diragukan lagi sangat nyaman.

Dengan demikian, genre utama seni musik Rusia abad ke-19 adalah romansa dan opera - karya vokal berdasarkan teks puitis.

Lukisan, pada gilirannya, paling sering menggambarkan gambar-gambar alam Rusia pada waktu yang berbeda sepanjang tahun, yang secara langsung sesuai dengan lirik alami penyair Rusia dari arah yang berbeda. Tak kalah populernya adalah adegan sehari-hari "dari kehidupan rakyat", sama jelas menggemakan puisi arah demokrasi. Namun, ini sangat jelas sehingga tidak perlu bukti.

Oleh karena itu, langkah paling sederhana adalah mengilustrasikan puisi yang dipelajari dengan mendengarkan roman pada kata-katanya dan menunjukkan reproduksi. Pada saat yang sama, sebaiknya puisi seorang penyair mengiringi roman seorang komposer dan lukisan seorang pelukis. Ini akan memungkinkan, bersama dengan studi karya masing-masing penyair, untuk mendapatkan ide tambahan dari dua master budaya Rusia lagi, yang tidak mungkin dilakukan ketika menggunakan ilustrasi banyak penulis. Jadi, untuk puisi F. Glinka, Anda dapat mengambil grafik dan lukisan F. Tolstoy dan roman Verstovsky atau Napravnik, dalam puisi Polonsky - paduan suara untuk puisinya oleh S. Taneyev dan lukisan pemandangan oleh Savrasov, dll.

Mereka yang ingin memahami hubungan antara puisi dan seni rupa secara lebih rinci harus merujuk pada buku-buku V. Alfonsov "Words and Colors" (M.; L., 1966) dan K. Pigarev "Sastra Rusia dan Seni Rupa" (M., 1972), artikel dalam koleksi "Interaksi dan sintesis seni" (L., 1978), "Sastra dan lukisan" (L., 1982).

Akan sangat baik jika siswa sendiri dapat terlibat dalam pemilihan musik dan reproduksi: ini akan mengajarkan mereka untuk menavigasi dunia seni sendiri, berkreasi dalam interpretasinya. Bahkan dalam kasus di mana pilihan siswa tampaknya tidak cukup berhasil bagi guru, ada baiknya membawanya ke penilaian tim kelas dan bersama-sama memutuskan apa yang tidak sepenuhnya akurat dalam pilihan ini dan mengapa. Dengan demikian, pelajaran dan kegiatan ekstrakurikuler dalam sastra dapat menjadi pengenalan asli budaya nasional Rusia secara keseluruhan.

Seseorang tidak dapat mengabaikan bidang kontak langsung antara seni seperti penggambaran penyair oleh seniman kontemporer. Ini adalah gambar-versi artistik yang memungkinkan untuk menangkap kepribadian para penulis dalam inkarnasi artistik dan estetika mereka, yang sangat berharga bagi pelukis potret sejati. D. Merezhkovsky dengan cemerlang mendemonstrasikan bagaimana potret yang mahir dapat menjadi titik awal untuk memahami kreativitas dalam artikelnya tentang Fofanov. Oleh karena itu, kami dapat merekomendasikan guru untuk menggunakan potret penyair Rusia dalam karyanya yang direproduksi dalam volume seri Pustaka Penyair: A. Koltsov oleh K. Gorbunov (1838), K. Pavlova dan A. Khomyakov oleh E. Dmitriev-Mamonov , potret oleh seniman grafis dan pelukis yang kurang dikenal, karikatur ramah orang-orang sezaman.

Potret foto penyair, ilustrasi untuk karya mereka, tanda tangan bisa menjadi tidak kalah menarik dan praktis bermanfaat. Bahan-bahan ini biasanya direproduksi sejauh yang diperlukan untuk pekerjaan dalam publikasi Perpustakaan Penyair, kumpulan karya dan edisi karya penyair terpilih, yang deskripsinya diberikan di akhir publikasi ini.

Di bawah ini adalah artikel singkat oleh V. Gusev tentang roman Rusia; Kami juga menyarankan Anda untuk merujuk pada buku karya V. Vasina-Grossman “Musik dan Kata Puitis” (M., 1972), kumpulan artikel “Puisi dan Musik” (M., 1993) dan artikel terbaru oleh M. Petrovsky "Menunggangi Pulau Cinta", atau Apa itu roman Rusia" (Pertanyaan Sastra. 1984. No. 5), serta buku referensi praktis yang tak ternilai "Puisi Rusia dalam Musik Rusia" (M., 1966 ), yang mencantumkan hampir semua karya vokal berdasarkan puisi penyair Rusia abad ke-19 , dikelompokkan berdasarkan penulis teks, menunjukkan edisi musik yang sesuai.

Dari buku New Works 2003-2006 pengarang Chudakova Marietta

X. Intelijen dalam "Kebijakan Bahasa" pada Paruh Kedua Abad ke-20

Dari buku penyair Rusia paruh kedua abad XIX pengarang Orlitsky Yuri Borisovich

Penyair Rusia paruh kedua abad ke-19

Dari buku Budaya Artistik Dunia. abad XX. literatur penulis Olesina E

Penyair Rusia paruh kedua abad ke-19 dalam biografi dan

Dari buku Essay penulis Shalamov Varlam

Tradisi Pushkin dalam puisi Rusia paruh kedua abad ke-19 1. Pushkin sebagai pahlawan sastra Rusia. Puisi tentang Pushkin oleh orang-orang sezamannya: Delvig, Kuchelbecker, Yazykov, Glinka. Pushkin adalah penyair Rusia yang "ideal" dalam pandangan pengikut penyair: Maykov, Pleshcheev,

Dari buku Pemikiran dipersenjatai dengan sajak [Antologi puitis tentang sejarah ayat Rusia] pengarang Kholshevnikov Vladislav Evgenievich

Puisi domestik paruh kedua abad 20. Kesulitan dalam memahami Sejarah puisi Rusia abad ke-20. belum ditulis, meskipun banyak yang telah dilakukan pada pendekatan untuk memecahkan masalah penting ini. Terutama "sial" di pertengahan dan paruh kedua abad, yang jika kalah dengan awal abad,

Dari buku Penulis Terkenal dari Barat. 55 potret pengarang Bezelyansky Yuri Nikolaevich

Penyair Rusia abad ke-20 dan de-Stalinisasi Mayakovsky Sergey Vasiliev melakukan banyak hal untuk membangkitkan Yesenin. Saat masih di Kolyma, saya mendengar di radio beberapa kali laporan tentang Yesenin oleh Sergei Vasiliev. Ini adalah satu-satunya nama puitis yang kembali ke pembaca.

Dari buku Sejarah Novel Rusia. Volume 2 pengarang Tim Filologi penulis --

Ayat dari paruh kedua Metrik abad ke-19. Prestasi utama periode ini di bidang metrik adalah meluasnya penggunaan 3-meter kompleks (III, 19, 24, 26, 36, 38, 51, 52, 55, 56, 60, dll.) Dan sajak daktil. Jika 3 suku kata sebelumnya hanya digunakan dalam genre kecil, maka Nekrasov dan lainnya

Dari buku Sastra Asing Abad ke-20. Alat bantu mengajar pengarang Gil Olga Lvovna

Dari buku Sastra Jerman: Panduan Belajar pengarang Glazkova Tatyana Yurievna

RUSIA PASCA-REFORMASI DAN NOVEL RUSIA PADA PARUH KEDUA ABAD KE-19 (N.I. Prutskov) 1Penaklukan novel Rusia pada paruh pertama abad ke-19 sebagian besar telah menentukan nasib sejarah dan prinsip-prinsip ideologis dan artistik novel pasca-reformasi. -reformasi dekade. terdalam

Dari buku Sastra Rusia dalam Evaluasi, Penilaian, Perselisihan: Pembaca Teks Kritis Sastra pengarang Esin Andrey Borisovich

Sastra Asing Paruh Kedua Abad 20 Maksud dan Tujuan Kursus Tujuan kursus ini adalah untuk membentuk pemahaman siswa tentang sastra abad ke-20. sebagai fenomena budaya dan sejarah, tentang hubungan mendalam postmodernisme dengan modernisme, tentang kekhususan neorealisme, tentang ciri-ciri massa

Dari kitab Litra pengarang Kiselev Alexander

Sastra Paruh Kedua Abad ke-20 Sastra Jerman Pembagian Jerman dan pembentukan FRG dan GDR pada tahun 1949 menyebabkan adanya dua sastra yang berbeda. Perbedaan di bidang kebijakan budaya segera muncul, termasuk dalam kaitannya dengan para emigran yang kembali.

Dari buku History of St. Petersburg in Traditions and Legends pengarang Sindalovsky Naum Alexandrovich

Sastra Austria di pertengahan dan paruh kedua abad ke-20 Seperti sebelumnya, selama periode ini, sastra Austria menyerap dan mencerminkan tren utama dalam sastra negara-negara Eropa Barat lainnya. Jadi, karya Hermann Broch (Hermann Broch, 1886-1951) setara dengan karya D.

Dari buku penulis

Sastra Swiss paruh kedua abad ke-20 Salah satu penulis Swiss paling terkenal pada periode ini adalah Friedrich Dürrenmatt (Friedrich D?rrenmatt, 1921–1990), seorang penulis prosa, dramawan, dan penulis cerita detektif psikologis. Menulis drama, termasuk untuk acara radio, he

Dari buku penulis

PADA. Penyair Kecil Rusia Nekrasov<…>Sementara itu, puisi-puisi Mr. F.T.1 termasuk dalam beberapa fenomena brilian di bidang puisi Rusia. G.F.T. menulis sangat sedikit; tetapi semua yang ditulis olehnya mengandung cap bakat yang benar dan indah, seringkali

Dari buku penulis

Sastra Rusia paruh kedua abad ke-19, atau Romawi dalam bahasa Rusia Pada paruh kedua abad ke-19, "spesialisasi" utama ditetapkan dalam sastra: prosa, puisi, dramaturgi, dan kritik. Setelah bertahun-tahun mendominasi puisi, prosa muncul di puncak. Dan yang terbesar

Dari buku penulis

Petersburg pada paruh kedua abad ke-19 SALAH satu peristiwa PALING PENTING dalam kehidupan ekonomi, ekonomi, dan politik Rusia pada pertengahan abad ke-19 adalah pembangunan jalur kereta api antara St. Petersburg dan Moskow. Jalan dalam arti penuh dari kata lurus, atau

dll.) dan sajak daktil. Jika 3 suku kata sebelumnya hanya digunakan dalam genre kecil, maka Nekrasov dan penyair lainnya juga menulis puisi dan puisi besar bersama mereka (III,,,). 3 suku kata menjadi universal. Jika pada abad XVIII. iambs terdiri lebih dari 80% dari semua baris puisi, dan 3 suku kata kurang dari 1%, jika pada kuartal pertama abad ke-19. - masing-masing 3/4 dan sekitar 4%, kemudian pada periode yang dipertimbangkan iambik - sekitar 2/3, 3-suku kata - 13% ( ). Dan Nekrasov memiliki iambs - sekitar 1/2, 3 suku kata - sekitar 1/3. 3 suku kata didominasi oleh 3 kaki (III, , , , , , ,), lebih jarang 4 kaki (III, , ,) dan pergantian perhentian yang berbeda; 5 kaki tunggal (III, ).

Membandingkan anapaest 3 kaki Nekrasov (III, , , , , ) yang diberikan di sini, Anda dapat melihat betapa beragamnya mereka secara ritmis dan intonasi - dari sajak lagu hingga sajak sehari-hari.

Sajak daktil di tahun 40-an bahkan lebih sering digunakan dalam syair komik, bait atau feuilleton, misalnya, dalam iambik 3-kaki dengan pergantian silang dengan maskulin: A? bA? b (III,). Dari pertengahan abad, sajak dactylic menjadi universal seperti yang feminin (III, , , , , , , , , ). Satu-satunya ukuran yang belum dicangkokkan adalah iambik 4 kaki. Dalam bentuk percobaan tunggal, mereka muncul bahkan dalam syair Aleksandria, bukan yang perempuan (III, ).

Pengalaman peniruan puisi rakyat menjadi sedikit - dan hanya dalam genre kecil (III, , , ). Dari sepertiga kedua abad XIX. peniruan lagu rakyat Rusia dalam banyak hal mulai mendekati romansa gipsi (lih. II,,; III,). Penyair, Nekrasov, yang paling mengasimilasi puisi cerita rakyat secara organik, menyerap kosakata puisi rakyat, sintaksis, citra, tetapi dari fitur-fitur sajak rakyat ia hanya merasakan sajak dactylic - dan menjadikannya milik puisi sastra.

Nekrasov adalah satu-satunya penyair abad ke-19 yang mengizinkan 15 penghilangan tekanan metrik (tribrachs) dalam 3 suku kata (III, , , ), yang akan berkembang setengah abad kemudian. Di Nekrasov, ada interupsi dalam meter, mengantisipasi pencapaian para penyair abad ke-20, khususnya Mayakovsky. Dalam beberapa karya, di antara 3 suku kata yang biasa, ia mengizinkan kontraksi, memperkenalkan ayat-ayat dolnikov yang terpisah (III, , ); atau menyoroti akhir dengan menempatkan dactyl sebagai ganti anapaest (III, ); atau menambahkan suku kata tambahan, mengubah dactyl menjadi ahli taktik - pada saat yang sama, sekali lagi, menjadi ahli taktik "dactylic" alih-alih anapaest (III,).

Beberapa orang sezaman menghargai inovasi ini. Editor Nekrasov edisi anumerta pertama mengoreksi kesalahan imajiner penyair. N. G. Chernyshevsky dengan tepat menulis: “Alasan biasa untuk amandemen memberinya “ketidakteraturan dalam ukuran”; tapi nyatanya meteran ayat yang dia koreksi itu benar. Faktanya adalah bahwa Nekrasov terkadang memasukkan kaki dua suku kata ke dalam bait drama yang ditulis dengan kaki tiga suku kata; ketika ini dilakukan seperti yang dilakukan Nekrasov, itu bukan merupakan ketidakteraturan. Saya akan memberikan satu contoh. Dalam Lagu Pengembara, Nekrasov menulis:

Saya sudah di yang ketiga: man! Mengapa kamu memukuli nenekmu?

Dalam Edisi Anumerta, ayat tersebut diperbaiki:

... mengapa Anda memukul seorang wanita?

Nekrasov, bukan karena kekhilafan, tetapi dengan sengaja, membuat kaki terakhir dari ayat itu menjadi dua suku kata: ini memberikan kekuatan khusus untuk berekspresi. Amandemen merusak ayat."

Interupsi metrik Tyutchev sedikit, tetapi sangat ekspresif, apalagi, dalam ukuran paling tradisional, dan karenanya paling konservatif - iambik 4-kaki (III,,). Inovasi Nekrasov dan Tyutchev sepatutnya dihargai di zaman kita, dengan latar belakang Blok, Mayakovsky, dan Pasternak, ketika dolnik, ahli taktik, tribrach, dan interupsi metrik menjadi akrab. Contoh tunggal dari syair bebas (III, ) adalah gambaran abad ke-20.


Sajak. Selama periode ini, perkiraan sajak mulai berkembang ( birch - air mata); secara teoritis itu dibuktikan dan sering digunakan di semua genre oleh A. K. Tolstoy (III,,), tetapi latar belakang utama tetap sajak yang tepat. Lirik, gaya cerita rakyat puas dengan sajak yang sudah dikenal, dalam sajak dactylic persentase gramatikalnya sangat tinggi: penghiburan - keselamatan dll.

Sajak komposit sering dalam sindiran, dengan nama yang tepat, barbarisme (III,,,). D. D. Minaev dijuluki raja sajak: sajak permainannya, seperti sajak majemuk Nekrasov sang feuilletonis, mengantisipasi pencapaian Mayakovsky.

Instrumentasi bunyi syair, khususnya pantun dalam (III, , , , , , , , ), mulai memperoleh makna yang lebih besar dari pada periode sebelumnya.


strofik. Proporsi pekerjaan strofik meningkat. Jika di XVIII dan kuartal pertama abad XIX. jumlah mereka kira-kira sepertiga dari semua karya puitis, tetapi sekarang secara nyata melebihi setengahnya ( ). 4-ayat mendominasi. Bait-bait besar yang kompleks, seperti bait Derzhavin dan Zhukovsky, menjadi sia-sia. Tetapi Fet dan beberapa penyair lainnya dengan baik memvariasikan 6 bait (III, , , , , , ,), 8 bait (III, , ), bait ganjil tidak biasa (III, , , ), bahkan 4 bait terdengar tidak biasa (III , ). Catatan khusus adalah bait-bait dengan bait-bait kosong. Ada dua jenis. Salah satunya adalah 4 ayat dengan hanya syair genap yang berima haha ​​(III,,), yang telah menjadi sangat populer sejak pertengahan abad di bawah pengaruh terjemahan dari Heine. Yang lainnya adalah bait individu. Untuk Tyutchev awal, mereka mirip dengan Derzhavin (III,,), untuk Fet mereka aneh (III,,).

Beragam bait terus berkembang, pertama-tama - 4 bait (III, , , , ). Tingkat keragaman kontras yang ekstrim - sajak-gema (III,) dan kombinasi dalam bait dari meter yang berbeda (III,) - sejauh ini hanya dalam sindiran.

Contoh syair bebas stropik semakin sering dijumpai (III,,). Soneta memudar ke latar belakang; dari bentuk padat lainnya, sextine tiba-tiba muncul - di L. A. Mey (III,), L. N. Trefolev. Berbeda dengan bentuk kanonik, keduanya berirama.

Strophoids yang tidak biasa dari 3 kaki iambik putih diciptakan oleh Nekrasov dalam puisi "Who Lives Well in Russia" dan dalam puisi "Green Noise" (III,), ditulis bersamaan dengan awal puisi. Pergantian klausa daktil dan maskulin tidak diatur oleh model bait, tetapi tergantung pada struktur sintaksis. Dalam satu kalimat, yang dapat mencakup 2 hingga 7 ayat dalam sebuah puisi (dari 2 hingga 5 dalam sebuah puisi), semua akhiran bersifat daktil; akhir frase ditunjukkan oleh klausa maskulin. Ini sama seperti struktur individu, misalnya, bait Onegin, dan jika itu muncul pada seseorang, itu terdengar seperti kutipan berirama.


F.I. Tyutchev (1803–1873)

Saat lautan merangkul dunia,
Kehidupan duniawi dikelilingi oleh mimpi;
Malam akan datang - dan ombak yang nyaring
Elemen itu menyentuh pantainya.
Itu suaranya; dia mendesak kita dan bertanya...
Sudah di dermaga perahu ajaib itu hidup kembali;
Air pasang naik dan membawa kita dengan cepat
Ke dalam besarnya gelombang gelap.
kubah surga; terbakar dengan kemuliaan bintang,
Misterius terlihat dari kedalaman, -
Dan kita berlayar, jurang yang menyala-nyala
Dikelilingi di semua sisi.

2. Dua saudara perempuan

Aku melihat kalian berdua bersama-
Dan saya mengenali Anda semua dalam dirinya ...
Tampilan keheningan yang sama, kelembutan suara,
Pesona yang sama di pagi hari,
Apa yang meledak dari kepalamu!
Dan semuanya, seperti di cermin ajaib,
Semuanya didefinisikan ulang:
Hari-hari terakhir kesedihan dan kegembiraan
Masa mudamu yang hilang
Cintaku yang hilang!

3. Kegilaan

Dimana dengan bumi hangus
Digabung seperti asap, kubah surga, -
Ada kesenangan tanpa beban?
Kegilaan yang menyedihkan terus berlanjut.
Di bawah sinar yang berapi-api
Terkubur di pasir yang berapi-api
Memiliki mata kaca
Mencari sesuatu di awan.
Tiba-tiba muncul dan, dengan telinga yang sensitif
Jatuh ke bumi yang retak
Mendengar sesuatu dengan telinga serakah
Dengan kepuasan rahasia di dahi.
Dan dia berpikir bahwa dia mendengar pancaran air mendidih,
Apa yang mendengar arus air bawah tanah,
Dan lagu pengantar tidur mereka
Dan jalan keluar yang bising dari bumi! ..

Biarkan pinus dan cemara
Semua musim dingin menonjol
Di salju dan badai salju
Dibungkus, mereka tidur.
Sayuran kurus mereka
Seperti jarum landak
Meskipun tidak pernah berubah menjadi kuning,
Tapi tidak pernah segar.
Kami adalah suku ringan
Mekar dan bersinar
Dan waktu yang singkat
Kami adalah tamu di cabang.
Semua musim panas merah
Kami cantik
Dimainkan dengan sinar
Mandi dalam embun!
Tapi burung-burung bernyanyi
Bunganya sudah layu
Sinarnya memudar
Zephyr sudah pergi.
Jadi apa yang kita dapatkan secara gratis?
Menggantung dan menguning?
Bukankah lebih baik bagi mereka?
Dan kita akan terbang!
Wahai angin liar,
Cepat cepat!
Hancurkan kami
Dari cabang yang membosankan!
Robek, sobek
Kami tidak ingin menunggu
Terbang terbang!
Kami terbang bersamamu!

Diam, sembunyikan dan sembunyikan
Dan perasaan dan impian Anda -
Biarkan di lubuk jiwa
Mereka bangun dan masuk
Diam-diam, seperti bintang di malam hari,
Kagumi mereka - dan diam.
Bagaimana hati bisa mengekspresikan dirinya?
Bagaimana orang lain bisa memahami Anda?
Akankah dia mengerti bagaimana Anda hidup?
Pikiran yang diucapkan adalah kebohongan.
Meledak, ganggu kuncinya, -
Makan mereka - dan diam.
Hanya tahu bagaimana hidup dalam diri Anda sendiri -
Ada seluruh dunia di dalam jiwamu
Pikiran magis yang misterius;
Kebisingan luar akan memekakkan telinga mereka
Sinar siang hari akan menyebar, -
Dengarkan nyanyian mereka - dan diam! ..

6. Musim semi yang tenang

(Dari Uhland)
Oh jangan turunkan aku
Ke tanah lembab
Sembunyikan, kubur aku
Ke rerumputan yang lebat!
Biarkan angin sepoi-sepoi
pindahkan rumput,
Seruling bernyanyi dari jauh,
Awan yang terang dan tenang
Melayang di atasku!

7. Tidur di laut

Dan laut dan badai mengguncang perahu kami;
Aku, mengantuk, dikhianati oleh setiap keinginan ombak.
Dua ketidakterbatasan ada dalam diriku,
Dan mereka sewenang-wenang bermain dengan saya.
Batu terdengar di sekitar saya seperti simbal,
Angin memanggil dan ombak bernyanyi.
Aku berbaring tercengang dalam kekacauan suara,
Tapi mimpiku melayang di atas kekacauan suara.
Sangat cerah, secara ajaib bisu,
Itu bertiup ringan di atas kegelapan yang menggelegar.
Di bawah sinar api, dia mengembangkan dunianya -
Bumi menjadi hijau, eter bersinar,
Taman Lavirinth, aula, pilar,
Dan tuan rumah mendidihkan kerumunan yang sunyi.
Saya belajar banyak wajah yang tidak dikenal,
Makhluk matang ajaib, burung misterius,
Di puncak penciptaan, seperti dewa, saya berjalan,
Dan dunia di bawahku bersinar tanpa bergerak.
Tapi semua mimpi terus menerus, seperti lolongan penyihir,
Aku mendengar deru laut dalam,
Dan ke alam yang tenang dari visi dan mimpi
Busa poros yang menderu meledak masuk.

Jiwaku adalah Elysium bayangan,
Bayangan sunyi, cerah dan indah,
Atau pikiran tentang tahun yang penuh kekerasan ini,
Tidak terlibat dalam suka atau duka.
Jiwaku, Elysium bayangan,
Apa yang umum antara hidup dan Anda!
Di antara Anda, hantu masa lalu, hari yang lebih baik
Dan kerumunan yang tidak peka ini? ..

10. Siang dan malam

Di dunia roh misterius?
Di atas jurang tak bernama ini,
Sampulnya dilapisi dengan anyaman emas
Kehendak tinggi para dewa.
Hari - sampul brilian ini -
Hari, kebangkitan duniawi,
Jiwa dari penyembuhan yang sakit,
Teman manusia dan dewa!
Tapi hari memudar - malam telah tiba;
Datang, dan dari dunia yang fatal
Kain penutup subur
Merobek, membuang...
Dan jurang itu telanjang bagi kita
Dengan ketakutan dan kegelapanmu
Dan tidak ada penghalang antara dia dan kita -
Itu sebabnya kami takut malam!

11. Wanita Rusia

Jauh dari matahari dan alam
Jauh dari cahaya dan seni
Jauh dari kehidupan dan cinta
Tahun-tahun muda Anda akan berkedip,
Perasaan yang hidup akan mati,
Mimpimu akan hancur...
Dan hidupmu akan berlalu tanpa terlihat
Di tanah yang sepi, tanpa nama,
Di tanah yang tak terlihat,
Bagaimana awan asap menghilang
Di langit yang redup dan berkabut,
Di musim gugur kabut tak berujung ...

Seperti tiang asap yang menerangi langit! -
Bagaimana bayangan di bawah meluncur dengan susah payah! ..
"Ini adalah hidup kita," katamu padaku,
Bukan asap ringan, bersinar di bawah sinar bulan,
Dan bayangan ini berlari dari asap ... "

Air mata manusia, oh air mata manusia,
Anda menuangkan lebih awal dan terkadang terlambat ...
Aliran tidak diketahui, aliran tidak terlihat,
Tak habis-habisnya, tak terhitung, -
Tuangkan seperti aliran hujan tuangkan
Di musim gugur, tuli, terkadang di malam hari.

14. Puisi

Di antara guntur, di antara api,
Di antara hasrat yang membara,
Dalam perselisihan yang spontan dan berapi-api,
Dia terbang dari surga ke kita -
Surgawi untuk putra duniawi,
Dengan kejernihan biru di mata Anda -
Dan di lautan badai
Menuangkan minyak pendamai.

Saya tidak tahu apakah kasih karunia akan menyentuh
Dari jiwaku yang penuh dosa dan menyakitkan,
Akankah dia mampu bangkit dan bangkit,
Apakah pingsan spiritual akan hilang?
Tapi jika jiwa bisa
Di bumi ini temukan kedamaian
Anda akan menjadi berkat bagi saya -
Anda, Anda, pemeliharaan duniawi saya! ..

16. Cinta terakhir

Oh, bagaimana di tahun-tahun kemunduran kita
Kami mencintai lebih lembut dan lebih percaya takhayul ...
Bersinar, bersinar, cahaya perpisahan
Cinta terakhir, fajar malam!
Separuh langit diliputi oleh bayangan,
Hanya di sana, di barat, cahaya mengembara,
Pelan-pelan, pelan-pelan, sore hari,
Terakhir, terakhir, pesona.
Biarkan darah mengalir tipis di pembuluh darah,
Tapi kelembutan tidak gagal di hati ...
Oh, cinta terakhir!
Anda berdua adalah kebahagiaan dan keputusasaan.
Antara 1852 dan 1854

Apakah di musim gugur yang asli
Waktu yang singkat tapi indah -
Sepanjang hari berdiri seolah-olah kristal,
Dan malam yang cerah ...
Dimana sabit segar berjalan dan telinga jatuh,
Sekarang semuanya kosong - ruang ada di mana-mana, -
Hanya jaring laba-laba dari rambut tipis
Bersinar di alur yang menganggur.
Udara kosong, burung tak terdengar lagi,
Tapi jauh dari badai musim dingin pertama -
Dan biru tua yang murni dan hangat mengalir
Di lapangan istirahat…

Alam adalah sphinx. Dan semakin dia kembali
Dengan godaannya, dia menghancurkan seseorang,
Apa, mungkin, tidak dari abad ini
Tidak ada teka-teki, dan tidak ada.

I.S. Turgenev (1818–1883)

19. (Di jalan)

Pagi berkabut, pagi kelabu
Ladang sedih, tertutup salju,
Dengan enggan mengingat masa lalu,
Ingat wajah yang sudah lama terlupakan.
Ingat pidato penuh gairah yang berlimpah,
Terlihat, begitu rakus, begitu malu-malu tertangkap,
Pertemuan pertama, pertemuan terakhir,
Suara favorit suara yang tenang.
Ingat perpisahan dengan senyum aneh,
Anda akan mengingat banyak penduduk asli yang jauh,
Mendengarkan gumaman roda yang tak henti-hentinya,
Memandang langit yang luas sambil merenung.

Dengan mata yang hilang
Saya melihat cahaya yang tidak terlihat
Dengan kehilangan telinga
Aku akan mendengar paduan suara planet diam.
Dengan tangan yang hilang
Saya akan melukis potret tanpa cat.
gigi hilang
Makan pate immaterial,
Dan saya akan berbicara tentang
Pikiran yang tidak ada.

Kebisingan hijau akan datang,
Kebisingan Hijau, kebisingan musim semi!
Main-main bubar
Tiba-tiba angin bertiup:
Mengguncang semak alder,
Angkat debu bunga
Seperti awan, semuanya hijau:
Baik udara maupun air!
Kebisingan hijau akan datang,
Kebisingan Hijau, kebisingan musim semi!
Nyonya rumah saya rendah hati
Natalya Patrikeevna,
Air tidak akan mengaduk!
Ya, dia mendapat masalah.
Sebagai musim panas saya tinggal di St. Petersburg ...
Dia berkata, bodoh
Pip di lidahnya!
Di gubuk dia berteman dengan penipu
Musim dingin telah mengunci kita
Di mataku kasar
Terlihat - sang istri diam.
Aku diam... tapi pikiran garang
Tidak memberikan istirahat:
Bunuh ... kasihan sekali!
Bertahan - tidak ada kekuatan!
Dan di sini musim dinginnya shaggy
Mengaum siang dan malam:
"Bunuh, bunuh pengkhianat itu!
Keluarkan penjahatnya!
Bukan berarti Anda akan melewatkan seluruh abad,
Baik siang maupun malam yang panjang
Anda tidak akan menemukan kedamaian.
Ke matamu yang tak tahu malu
Tetangga meludah! .. "
Ke lagu-badai salju musim dingin
Pikiran sengit semakin kuat -
Saya memiliki pisau tajam di toko ...
Ya, tiba-tiba musim semi merayap ...
Kebisingan hijau akan datang,
Kebisingan Hijau, kebisingan musim semi!
Seperti basah kuyup dalam susu
Ada kebun sakura,
Diam-diam berisik;
Dihangatkan oleh matahari yang hangat
Yang bergembira membuat kebisingan
hutan pinus;
Dan di sebelah tanaman hijau baru
Mengoceh lagu baru
Dan linden berdaun pucat,
Dan birch putih
Dengan kepang hijau!
Sebuah buluh kecil membuat kebisingan,
Maple tinggi yang bising ...
Mereka membuat kebisingan baru
Dengan cara baru, musim semi ...
Kebisingan hijau akan datang,
Kebisingan Hijau, kebisingan musim semi!
Pikiran sengit melemah,
Pisau jatuh dari tangan
Dan yang kudengar hanyalah sebuah lagu
Satu - di hutan, di padang rumput:
"Cintailah selama kamu mencintai,
Bertahanlah selama kamu bertahan
Selamat tinggal sementara selamat tinggal
Dan Tuhan menjadi hakimmu!

62. Tentang cuaca. Es epifani

(Kutipan)

"Tuanku! kamu lari kemana?"
- “Ke kantor; pertanyaan apa?
Saya tidak tahu Anda! - Gosok, gosok
Cepat, demi Tuhan, hidungmu!
Menjadi putih! - "TETAPI! sangat berterima kasih!"
- "Nah, bagaimana dengan saya?" - "Ya, milikmu bersinar!"
- "Itu dia! - Saya mengambil tindakan ... "-" Apa-dengan?
- "Tidak ada apa-apa. Minum vodka dalam cuaca dingin -
Selamatkan hidungmu
Mawar akan muncul di pipi!

63. Baru-baru ini

(Kutipan)

Tidak berbahaya, tema damai!
Mereka tidak akan marah, mereka tidak akan bertengkar...
Kita semua memiliki kepentingan pribadi
Lakukan lebih banyak di hari-hari itu.
Namun, kami memiliki Russophiles
(Mereka yang melihat Jerman sebagai musuh),
Slavofil datang kepada kami,
Tipe sekuler mereka saat itu adalah sebagai berikut:
Sampanye St. Petersburg dengan kvass
Minum dari sendok kuno
Dan di Moskow mereka memuji dengan ekstasi
urutan hal-hal pra-Petrine,
Tapi, tinggal di luar negeri, dimiliki
Bahasa ibu yang sangat buruk
Dan mereka tidak mengerti
Tentang panggilan Slavianya.
Aku tertawa terbahak-bahak sekali,
Mendengar Pangeran NN berkata:
"Aku, jiwaku, adalah seorang Slavofil."
- "Dan agama Anda?" - "Katolik".

Jujur terdiam, dengan gagah berani jatuh,
Suara kesepian mereka sunyi,
Menangis untuk orang-orang yang malang,
Tapi nafsu yang kejam tidak terkendali.
Angin puyuh kedengkian dan kemarahan menyerbu
Di atas Anda, negara tak berbalas.
Semua makhluk hidup, semua hal baik menyipit ...
Hanya terdengar, hai malam tanpa fajar!
Di tengah kegelapan yang kau tuangkan
Seperti musuh, menang, bertabrakan,
Seperti mayat raksasa yang terbunuh
Kawanan burung yang haus darah
Bajingan beracun merangkak ...
Antara 1872 dan 1874

M. L. Mikhailov (1829–1865)

<Из Гейне>

Bagaimana gemetar, mencerminkan
Di laut yang memercik, bulan;
Dan dia berjalan melintasi langit
Dan tenang dan jernih, -
Jadi kamu pergi, dengan tenang
Dan jelas, dengan caranya sendiri;
Tapi gambar cerahmu bergetar
Dalam hatiku yang gemetar.

Mereka bilang musim semi telah tiba
Hari yang cerah dan malam yang hangat;
Padang rumput hijau penuh bunga,
Burung bulbul bernyanyi di hutan.
Saya berjalan di antara padang rumput -
Saya mencari jejak Anda;
Lebih sering saya mendengarkan hutan,
Suaramu tidak akan terdengar.
Di mana musim semi dan di mana bunganya?
Anda tidak pergi untuk menjemput mereka.
Di mana lagu burung bulbul?
aku tidak bisa mendengar ucapanmu...
Musim semi belum datang.
Siang gerimis, malam dingin.
Bidang embun beku sedang ditempa,
Burung-burung menangis, mereka tidak bernyanyi.

67. Epigram

SALAH PAHAM
Kami berbicara banyak di majalah tentang pers bebas.
Publik memahami ini: busukkan kami dengan bebas di bawah pers!
PEMULIHAN
Bahkan penghambaan dan eksekusi hukuman disebut hukuman dekrit:
Anda dituntut (jadi mengerti!) oleh belas kasihan kerajaan.

V.S. Kurochkin (1831–1875)

Saya bukan penyair - dan tidak terikat oleh ikatan
dengan muse
Saya tidak tertipu oleh salah atau benar
Kejayaan.
Berbakti kepada tanah air dengan cinta yang tidak diketahui,
jujur,
Tanpa bernyanyi bersama juri penyanyi
penting
Jahat dan baik, dengan peluang yang sama,
bait,
Saya menempatkan perasaan saya berbakti
Semuanya ada di dalam dirinya.
Tapi aku tidak bisa menangis karena bahagia
Dengan keburukan
Atau mencari keindahan dalam keburukan
Asia,
Atau merokok ke arah yang diberikan
dupa,
Yaitu - untuk menggoda kejahatan dan kesulitan
Odami.
Mendaki dengan pantun kebahagiaan khusus
Untuk memberi daya I
Saya tidak menemukannya - apa pun itu
Tiba.
Sajakku berjalan dengan langkah tegas,
Bangga
Menetap di pasangan kaya -
Barami!
Yah, mereka tidak akan memberiku untuk mereka di Akademi
Hadiah
Mereka tidak akan diberikan dalam contoh piitiki
Kritikus:
“Tidak ada, kata mereka, untuk “membaca orang”
bagus,
Tidak ada lonjakan yang menggembirakan
jenius,
Tidak ada yang suka berperang, berani dan di usia tua,
Kemarahan
Dan bukan satu untuk Petrushka dan Vasenka
dongeng".
Sehat? Ibu alam meninggalkanku
Aturan,
Memberi perasaan sederhana secara setara
Siapa pun.
Jika mereka menemukan buku dengan lagu yang berbeda
Menganggur
Orang baik yang patut diperhatikan -
Apa lagi?
Jika saya berima bebas dan berani
saya akan melakukan
Selain itu, kesan terkenal
jujur ​​-
Di dalamnya, dan puisi akan berlimpah,
kuat
Fakta bahwa itu bahkan tidak terhubung dengan muse
Oleh obligasi.

D.D. Minaev (1835–1889)

(Kutipan)

Dari penyair Jerman
Jenius tidak bisa mengambil alih
Bisakah penyair kita?
Ambil ukuran ciptaannya.
Biarkan sajak melalui garis
Heine Rusia modern,
Dan di dalam air dari lagu-lagu seperti itu
Anda bisa berenang seperti di kolam renang.
Aku buruk dalam puisi
Tapi - aku bersumpah di sini sebelum semua orang -
Saya akan menulis dalam ukuran itu
Setiap malam puisi
Setiap malam puisi
Tanpa kerja keras
Dimana terjalin melalui garis
Seiring dengan sajak kecerdasan.

70. Epigram

Saya makan sup sambil duduk di restoran,
Supnya manis seperti subsidi
Saya tidur dan berpikir tentang
Kami menggoda dengan jumlah bulat.
Tidak bisa mempercayai harapan
Dia sangat sering berbohong:
Dia memberi harapan sebelumnya
Sekarang dia memberikan kecaman.
Saya tidak cocok, tentu saja, untuk menjadi hakim,
Tapi tidak malu dengan pertanyaan Anda.
Biarkan Tamberlik mengambil payudara
Dan Anda, teman saya, lakukan - dengan hidung Anda.
DI FINLANDIA
Area pantun adalah elemen saya,
Dan saya menulis puisi dengan mudah;
Tanpa ragu-ragu, tanpa penundaan
Saya berlari ke baris dari baris
Bahkan sampai ke bebatuan coklat Finlandia
Menangani permainan kata-kata.
ORANG - ORANG KITA
Seorang pencuri tidak akan mengatakan tentang yang lain dan selain:
"Burung gagak!.."
Mata, diketahui, tidak akan mencungkil burung gagak
Burung gagak.
UNTUK JERMAN RESMI
Di Rusia, semua orang Jerman,
Chinov menderita kehausan,
Bagi mereka lima kali
Mari kita salibkan.
Untuk alasan ini
Sebelum kamu, ros,
Dia mengangkat hidungnya
Dengan urutan, dengan pangkat:
Bagaimanapun, untuk orang Jerman, peringkat
Lebih enak dari ham.
SETELAH MANFAAT
"Permainan siapa hari ini?"
- Alexandrova. - "Dulu
Dimainkan dengan chic, tanpa chic?
- "Dengan chic, dengan chic: mereka mendesis keras."
B. M<АРКЕВИ>SM
Suatu hari, menyeret bersamanya dua portacock besar,
Dia menyeret dirinya ke stasiun; keringat mengucur dari wajahnya...
"Jangan katakan padanya!" - di sekitar menyesali orang-orang,
Dan hanya beberapa pengganggu
Dikatakan, "Jangan khawatir - membawa!.. "
DI ALBUM KRUPP JUNIOR, YANG DATANG KE PETERSBURG
Apakah saya makan sup semolina?
Atau saya melihat rombongan kuda -
Krupp datang ke pikiran
Dan di belakangnya - massa besar,
Tumpukan "umpan meriam" ...
Oh, biar tidak berduri
Jalan orang seperti itu:
Dia adalah seorang kemanusiaan yang hebat
Abad kesembilan belas!

71. Sajak dan permainan kata-kata

(Dari buku catatan penyair gila) Saya
Pengantin pria, jangan menimbang hidung Anda,
Datang ke pengantinnya.
II
Nilai emas berdasarkan beratnya
Dan untuk lelucon - gantung.
AKU AKU AKU
Jangan pergi seperti semua orang terbuka
Tanpa hadiah Anda untuk Rosina,
Tapi, melakukan kunjungan padanya,
Setiap kali Anda membawa buket.
IV
Saya, bertemu dengan Isabella,
Saya menghargai tampilan yang lembut,
Sebagai hadiah, dan, untuk kulit putih
Mengambil tangannya, aku gemetar.
V
Fitur yang indah, saya berdoa
Gambarkan aku, lukis mereka,
Dan saya ditulis dengan warna pastel
Aku akan menggantung potret di atas tempat tidur.
VI
Bersamanya aku pergi ke taman,
Dan kekesalanku hilang
Dan sekarang aku sudah berakhir
Mengingat lorong gelap.
IX
Anda dengan sedih berseru: “Apakah saya orangnya?
Pinggangku seratus sentimeter ... "
Memang, aku akan menjadi
Saya tidak akan memberikan pujian.
XIII
Di tengah hari yang panas di Seine
Aku mencari kanopi dengan sia-sia,
Mengingat Volga, di mana, di jerami
Berbohong, mendengarkan lagu Senya:
"Oh, kamu, kanopi saya, kanopi saya! .."
XIV
Saat piknik, di bawah naungan pohon cemara
Kami minum lebih banyak dari yang kami makan
Dan, mengetahui banyak tentang anggur dan bir,
Hampir tidak kembali ke rumah.

L.N. Trefolev (1839–1905)

72. Lagu tentang petani Kamarinsky

(Kutipan)

Seperti di jalan Varvarinskaya
Kasyan tidur, petani Kamarinsky.
Jenggotnya kusut
Dan murah direndam;
Aliran merah darah segar
Menutupi pipi yang cekung.
Oh, kamu sahabatku, Kasyan sayang!
Ini hari ulang tahunmu hari ini, yang berarti kamu mabuk.
Ada dua puluh sembilan hari di bulan Februari
Pada hari terakhir, orang-orang Kasyan tidur di tanah.
Pada hari ini bagi mereka anggur hijau
Terutama mabuk, mabuk, mabuk.
Dua puluh sembilan Februari
Seluruh damask anggur terkutuk
Kasyan dituangkan ke dalam rahim yang berdosa,
Aku lupa istriku sayang
Dan anak-anakku tersayang,
Dua kembar, anak-anak.
Setelah terkenal memutar topinya di satu sisi,
Dia pergi ke gubuk sepupunya.
Di sana ayah baptis memanggang roti gulungnya;
Baba baik, merona dan putih,
Aku memanggangnya roti panas
Dan dihormati ... lebih, lebih, lebih.

73. Kerucut jatuh di Makar . yang malang

(Kutipan)

Makaram tidak berjalan dengan baik. Di atas Makar yang malang
Penjahat takdir menghibur dirinya sendiri dengan pukulan kejam.
Petani kami, Makarushka yang malang,
Tidak ada uang untuk hari hujan, tidak ada wanita, tidak ada wanita.
Sebenarnya, ada uang: satu sen tembaga memetik,
Dan ada seorang wanita: dia terbaring, layu dan pucat.
Bantu dia, bagaimana Anda bisa membantu? Tidak terjangkau untuk jalan raya
Semua dokter dan tabib, musuh kita yang gagah ...

K. K. Sluchevsky (1837–1904)

74. Di kuburan

Aku berbaring di batu nisanku,
Saya melihat awan menjadi tinggi
Seberapa cepat burung layang-layang terbang di bawah mereka
Dan di bawah sinar matahari sayap mereka bersinar terang.
Aku terlihat seperti di langit yang cerah di atasku
Pelukan maple hijau dengan pinus,
Cara menggambar di kabut awan
Pola bergerak dari lembaran mewah.
Saya melihat bayang-bayang panjang tumbuh
Betapa sunyi senja melayang melintasi langit,
Bagaimana kumbang terbang, menabrak dahi mereka,
Laba-laba menyebarkan jaringnya di dedaunan...
Saya mendengar, seolah-olah di bawah batu nisan.
Seseorang bergidik, membalikkan bumi,
Saya mendengar bagaimana batu itu diasah dan dikikis
Dan mereka memanggil saya dengan suara yang nyaris tak terdengar:
“Dengar, sayang, aku sudah lama bosan berbohong!
Biarkan aku menghirup udara musim semi
Beri aku, sayangku, untuk melihat cahaya putih,
Biarkan aku meluruskan dadaku yang hancur.
Di alam kematian, hanya keheningan dan kegelapan,
Akar ulet, ya busuk, ya dahak,
Mata cekung tertutup pasir,
Tengkorak telanjang saya dimakan cacing,
Aku bosan dengan kerabat yang pendiam.
Maukah kamu berbaring, sayangku, untukku?
Saya diam dan hanya mendengarkan: di bawah kompor
Dia memukul-mukul kepala tulangnya untuk waktu yang lama.
Untuk waktu yang lama orang mati itu menggerogoti akar dan mengikis bumi,
Dia meraba-raba dan akhirnya diam.
Aku membaringkan diriku di atas batu nisan,
Aku melihat awan bergegas di udara,
Seperti hari kemerahan yang terbakar di langit,
Saat bulan pucat melayang ke langit,
Bagaimana mereka terbang, menabrak dahi mereka, kumbang,
Bagaimana kunang-kunang merangkak keluar di rumput ...

75. Pemandangan musim dingin

Ya, luar biasa, benar, lelucon ringan
Ada di lanskap musim dingin, sayang kami!
Jadi terkadang dataran, tertutup selubung salju,
Sangat memerah oleh sinar matahari,
Beberapa jenis kesegaran pikun bersinar.
Sebuah sungai cepat yang mengalir melalui dataran
Dan, dalam cincin, memutar di tikungan,
Tidak membeku di musim dingin yang dalam, -
Masuk ke dalam koneksi warna dengan langit!
Warna cerah hijau langit
Dia benar-benar sangat hijau;
Di atas salju putih dia, hijau, berlari,
Hijau seperti zamrud, seperti duckweed...
Dan sepertinya di depan kita
Bumi dan langit bercanda, bertukar warna:
Langit bersinar, melewati rona merahnya ke salju,
Warna ladang hijau - itu diterima oleh surga,
Dan, seolah-olah dalam memori masa lalu, seperti jejak jejak,
Berjalan di atas air hijau salju putih.
Hai! jika mungkin bagimu, dataran langit,
Mengambil semua warna musim panas dan musim semi,
Ambillah kesedihan, keraguan, kebutuhan kita akan roti -
Memberikan kembali sedikit kesunyianmu
Dan kedamaian Anda ... kami membutuhkan mereka!

A.N. Apukhtin (1840–1893)

Ketika Anda akan, anak-anak, siswa,
Jangan patahkan kepalamu karena momen
Di atas Hamlets, Lyres, Kents,
Atas raja dan presiden
Di atas lautan dan di atas benua
Jangan main-main dengan lawanmu
Jadilah cerdas dengan pesaing Anda.
Dan bagaimana Anda menyelesaikan kursus dengan orang-orang terkemuka?
Dan Anda akan pergi ke layanan dengan paten -
Jangan melihat layanan asisten profesor
Dan jangan ragu, anak-anak, dengan hadiah!
Kelilingi diri Anda dengan pasangan
Selalu ucapkan pujian
Jadilah klien untuk bos
Hibur istri mereka dengan instrumen,
Perlakukan wanita tua dengan peppermint -
Mereka akan membayar Anda untuk ini dengan bunga:
Mereka akan menjahit seragam Anda dengan kepang,
Dada akan dihiasi dengan bintang dan pita! ..
Dan ketika dokter dengan ornamen
Mereka akan memanggilmu, sayangnya, pasien
Dan mereka akan membunuhmu dengan obat-obatan...
Uskup akan bernyanyi untuk Anda dan para bupati.
Bury akan dibawa dengan asisten,
Sediakan sewa untuk anak-anak Anda
(Agar mereka bisa menjadi pelanggan di opera)
Dan mereka akan menutupi abumu dengan monumen.

M.N. Soymonov (1831–1888)

77. Bisnis wanita

Di strip, saya menyengat
Rajutan berkas emas -
Muda;
lelah, frustasi...
Itu urusan wanita kita -
Berbagi buruk!
Ini berat, - ya, itu akan baik-baik saja,
Saat tak ada rasa manis di hati
Ya kecemasan;
Dan dengan kekasih ... sedikit akal! ..
Di atas berkas gandum aku tertidur
Dengan jalan.
Sayang, bagaimana itu bisa terjadi di sini,
Tersenyum, membungkuk
Mulai membelai
Ciuman ... tapi strip
Jadi itu tetap, belum selesai,
hancur…
Suami dan ibu mertua menunggu lama:
“Seluruh irisan, teh, - mereka beralasan -
Masha akan bertahan.
Dan malam menjadi gelap di atas Masha...
Itu urusan wanita kita -
Kebodohan kami!

Chernyshevsky N.G. Penuh col. op. T. 1. M., 1939, hal. 751.

Jadi orang menyebut kebangkitan alam di musim semi. (Catatan penulis).

Pada paruh kedua abad ke-19, ada gelombang puisi lirik Rusia. Hanya daftar nama penyair paling terkenal yang mengatakan banyak hal - Apollon Nikolaevich Maikov (1821-1897), Apollon Alexandrovich Grigoriev (1882-1864), Yakov Petrovich Polonsky (1819-1898), Ivan Savich Nikitin (1824-1861), Alexei Nikolaevich Apukhtin (1840-1893), Konstantin Konstantinovich Sluchevsky (1837-1904), Semyon Yakovlevich Nadson (1862-1887), Konstantin Mikhailovich Fofanov (1862-1911), Fedor Ivanovich Tyutchev (1803-1873), Alexei Konstantinovich Tolstoy (1817) -1875), Afanasy Afanasyevich Fet (1820-1892), Nikolai Alekseevich Nekrasov (1821-1877/78).

Sayangnya, kejayaan puisi berumur pendek. Dalam sastra Rusia, prosa berkembang, terutama bentuk epik besar. Kemenangan prosa ternyata lebih tahan lama dan dikaitkan dengan nama I. Turgenev, F. Dostoevsky, L. Tolstoy. Namun puisi babak kedua XIX abad memiliki peran besar dalam pengembangan sastra dan budaya Rusia pada umumnya. Puisi adalah sistem multifaset di mana ada berbagai bentuk manifestasi dari liris "Aku". Untuk memahami "aku" ini, pembaca harus memiliki hati dan jiwa yang terbuka. N.V. Gogol mencatat: "Membaca karya liris dengan benar bukanlah hal yang sepele sama sekali."

Penting untuk diingat bahwa puisi berkembang dalam dua arah - Pushkin dan Gogol. Romantis abad ke-19 (terutama A.S. Pushkin) memproklamasikan kemerdekaannya dari otoritas dan rakyat, menganggap penyair sebagai pencipta yang diilhami oleh Tuhan. Program untuk mereka adalah puisi oleh A.S. Pushkin "Penyair dan Orang Banyak". Slogannya adalah kata-kata terakhir "Bukan untuk kesenangan duniawi, / Bukan untuk kepentingan diri sendiri, bukan untuk pertempuran, / Kami dilahirkan untuk inspirasi, / Untuk suara dan doa yang manis." Ide-ide kaum Romantis pada awal abad diambil oleh kaum Romantis pada paruh kedua abad ke-19 dan mendukung teori "seni murni". Ketentuan pokok “seni murni” dapat dirumuskan sebagai berikut: seni tidak boleh menggambarkan realitas, memainkan peran sosial. Tujuan seni adalah untuk menciptakan keindahan, yaitu dunia puitis. Seni harus ada untuk elit.

Sudut pandang yang berlawanan tentang seni pengarahan sipil didukung oleh N.V. Gogol dalam puisi "Jiwa Mati" (awal dari bab ketujuh). Dia membandingkan pencipta "seni untuk seni" dan penulis-penentang. Prinsip-prinsip arah "sipil" dalam puisi paruh kedua abad ke-19 paling konsisten dan jelas diterapkan dalam puisi N.A. Nekrasov.

Gogol memproklamirkan dan mewujudkan gagasan bahwa puisi harus melayani rakyat. Nekrasov menjadikan petani karakter utama puisi, dan perjuangan untuk kebahagiaannya - kesedihan karyanya. Ide-ide "seni murni" adalah dasar dari pandangan dunia dan sistem artistik A.A. feta. Dari sudut pandang sejarah puisi, tren Pushkin dan Gogol memperkaya sastra, budaya, puisi abad ke-19 dan menyiapkan banyak fenomena kehidupan budaya Rusia.

Para penyair paruh kedua abad ke-19 ternyata menerima kehidupan, terhadap suasana spiritual masyarakat Rusia. Mereka melanjutkan dan mengembangkan tradisi sekolah puitis Rusia abad ke-18 - awal abad ke-19. Pada saat yang sama, penyair mencari bahasa puitis baru, bentuk ekspresi aslinya. Mereka prihatin tentang masalah identitas nasional; rasio baik dan jahat; kematian dan keabadian; kedermawanan spiritual orang. Fitur puisi Rusia abad ke-19 adalah keajaiban suara dan kata. I. Nikitin menyampaikan nuansa warna, bentuk, dan suara yang paling halus. Lirik lanskap berkembang secara intensif (A. Maikov, "Lanskap"; I. Koltsov, "Selatan dan Utara"; K. Sluchevsky, "Oh, jangan memarahi saya karena saya hidup tanpa tujuan ...", dll.) .

Karakter lagu, cerita rakyat, zaman kuno Rusia, keindahan alam domestik, orisinalitas karakter nasional Rusia menjadi sumber puisi Rusia. Alexander Blok menyebut puisi A. Grigoriev "Wanita Gipsi Hongaria" "satu-satunya mutiara dari jenisnya dalam puisi Rusia." Sifat "gitar" dari puisi itu, yang disetel ke musik, membuatnya menjadi roman yang populer. Banyak puisi karya Y. Polonsky, "The Song of a Gypsy" (diaransemen dengan musik oleh P.I. Tchaikovsky) menjadi roman dan lagu-lagu rakyat. Roman terkenal adalah puisi A. Apukhtin, diatur ke musik, "Sepasang Teluk", "Malam Gila, Malam Tanpa Tidur ..."; S.Ya. Nadson "Dalam bayang-bayang taman termenung...".

Pada paruh kedua abad ke-19, puisi Rusia secara bertahap bergerak menuju modernisme. Begitulah pergerakan sastra dunia, khususnya puisi Prancis. Baudelaire, Rimbaud, Verlaine - simbolis Prancis sezaman dengan N. Nekrasov, mendiang A.A. Fet, V. Solovyov. Pertanda modernisme di Rusia terutama adalah F.I. Tyutchev, A.A. Fet.

Sebagai peneliti V.S. Babaevsky: “Puisi Rusia abad ke-19, secara keseluruhan, dengan semua keragaman struktural dan kronologisnya, manifestasi dari semangat rakyat, tidak sepenuhnya sesuai dengan batas-batas abad ini. Dekade terakhir, tahun 1890-an, pada hakikatnya sudah termasuk dalam modernisme. Kita dapat mengatakan bahwa untuk puisi Rusia abad ke-20 dimulai pada tahun 1892. puisi K.M. Fofanova dan S.Ya. Nadson menghubungkan dua abad puisi Rusia "emas" dan "perak".

Minat kreatif, sosial dan artistik dalam sastra sebagai bidang seni dan pendidikan berasal dari awal abad ke-19, yang disebut zaman keemasan dalam sastra klasik Rusia. Era sastra ini ditandai dengan berkembangnya sastra Rusia. Sastra dianggap tidak hanya sebagai bidang seni dan seni rakyat, dipenuhi dengan kecerahan gambar, kefasihan yang lapang, dan kekayaan kata-kata, tetapi juga berfungsi sebagai sumber yang bijaksana dan murni untuk pengembangan budaya dan spiritual, peningkatan dan pengayaan dunia batin. dari orang-orang. Ini menyoroti kebenaran tentang realitas yang ada, itu adalah mesin yang paling kuat untuk pengembangan masyarakat, pengenalan ide-ide maju perjuangan untuk masa depan besar Rusia. Badai peristiwa sejarah yang mengerikan (penghapusan perbudakan, reformasi borjuis, pembentukan kapitalisme, perang yang sulit), yang menimpa Rusia yang telah lama menderita selama periode ini, tercermin dalam karya-karya kreatif penyair dan penulis Rusia. Keadilan ide dan pandangan mereka sangat menentukan kesadaran publik penduduk Rusia pada waktu itu, itulah sebabnya mereka memperoleh otoritas di antara rakyat jelata. Warisan yang kaya dari seni sastra klasik diturunkan dari generasi ke generasi, menciptakan prasyarat untuk pengembangan lebih lanjut dan promosi sastra Rusia. Puncak emas puisi Rusia di paruh kedua abad ke-19 adalah karya Nikolai Alekseevich Nekrasov (1821-1878). Masalah mendesak dari karya-karya puitisnya adalah kesulitan orang-orang pekerja. Dengan kejenuhan gambar, kekuatan, kekayaan, dan seni kata, Nekrasov berusaha menyampaikan kepada pembaca yang berpendidikan dan kaya secara materi makna dan kedalaman kesedihan, kemiskinan orang-orang yang tertindas oleh ketidaksetaraan sosial, untuk membesarkan petani Rusia yang sederhana. ke tumpuan keadilan yang agung. Gagasan inilah yang menjadi dasar puisi "Kepada siapa di Rusia itu baik untuk hidup." Aktivitas puitis N.A. Nekrasov bukan hanya sebuah profesi, ia memperoleh naungan patriotisme, kesucian tugas sipil dan panggilan untuk negaranya. Seiring dengan aktivitas puitis, N.A. Nekrasov terlibat dalam aktivitas penerbitannya sendiri. Di bawah kepemimpinannya, lebih banyak majalah diterbitkan, di antaranya majalah Sovremennik dan Otechestvenny Zapiski sangat populer. Artikel dan karya sastra dari banyak penyair, penulis, dan kritikus Rusia yang terkenal kemudian diterbitkan di halaman majalah ini untuk pertama kalinya. Dengan demikian, lirik paruh kedua abad ke-19 dibedakan oleh berbagai topik, tren sastra, dan sejumlah besar penyair berbakat.

Mari kita mulai dengan beberapa kutipan.

"Dalam puisi dan prosa puitis, dalam musik, dalam lukisan, dalam seni pahat, dalam arsitektur - puisi adalah semua yang ada di dalamnya bukanlah seni, bukan usaha, yaitu, pikiran, perasaan, ideal."

“Penyair mencipta dengan kata, dan kata kreatif ini, yang disebabkan oleh ilham dari sebuah gagasan yang dengan kuat menguasai jiwa penyair, dengan cepat berpindah ke jiwa lain, menghasilkan ilham yang sama di dalamnya dan sama kuat merangkulnya; tindakan ini bukan mental atau moral - itu hanyalah kekuatan, yang tidak dapat kita tolak dengan kekuatan kehendak atau dengan kekuatan akal. Puisi, yang bekerja pada jiwa, tidak memberikannya sesuatu yang pasti: puisi bukanlah perolehan ide baru yang diproses secara logis, bukan eksitasi perasaan moral, atau penegasannya dengan aturan positif; Tidak! - ini adalah rahasia, mencakup semua, tindakan mendalam dari keindahan jujur, yang mencakup seluruh jiwa dan meninggalkan jejak yang tak terhapuskan di dalamnya, bermanfaat atau merusak, tergantung pada properti karya seni, atau, lebih tepatnya, sesuai dengan semangat dari artis itu sendiri.

Jika ini adalah tindakan puisi, maka kekuatan untuk menghasilkannya, yang diberikan kepada penyair, pasti tidak lain adalah panggilan dari Tuhan, bisa dikatakan, panggilan dari Sang Pencipta untuk masuk ke dalam persekutuan ciptaan dengan-Nya. . Sang Pencipta memasukkan rohnya ke dalam ciptaan: penyair, utusannya, mencari, menemukan, dan mengungkapkan kepada orang lain kehadiran roh Tuhan di mana-mana. Inilah arti sebenarnya dari panggilannya, karunia-Nya yang besar, yang pada saat yang sama merupakan godaan yang mengerikan, karena dalam kekuatan untuk terbang tinggi ini terletak bahaya kejatuhan yang dalam.

“Untuk menulis puisi, seseorang yang berbakat dalam sastra hanya perlu membiasakan diri untuk dapat menggunakan, menggantikan masing-masing, satu kata yang nyata dan diperlukan, tergantung pada persyaratan sajak atau meteran, sepuluh kata lagi yang kira-kira sama maknanya. dan kemudian biasakan setiap frasa , yang, agar menjadi jelas, hanya memiliki satu penempatan kata yang tepat, untuk dapat diucapkan, dengan semua gerakan kata yang mungkin, sehingga terlihat masuk akal; untuk mempelajari lebih lanjut, dipandu oleh kata-kata yang muncul untuk sajak, untuk menghasilkan kemiripan pikiran, perasaan atau gambar untuk kata-kata ini, dan kemudian orang seperti itu tidak dapat lagi berhenti membuat puisi, tergantung pada kebutuhan, pendek atau panjang, religius , cinta atau sipil.

“Permisi, bukankah gila memeras otak Anda selama berhari-hari untuk memeras ucapan manusia yang hidup dan alami dengan segala cara menjadi baris-baris berirama yang terukur. Ini sama seperti jika seseorang tiba-tiba berpikir untuk berjalan hanya di sepanjang tali yang terbentang, dan tanpa gagal berjongkok di setiap langkah.

Dua kutipan pertama milik orang-orang sezaman dan teman-teman Pushkin, penyair Kuchelbecker dan Zhukovsky; dua yang kedua - untuk pengikutnya yang jauh dari yang terburuk, penulis prosa Leo Tolstoy dan Shchedrin. Seperti yang Anda lihat, sikap terhadap puisi yang diungkapkan dalam kutipan-kutipan ini justru sebaliknya: alih-alih kekaguman dan kekaguman, ada penghinaan dan penghinaan terhadap penyair dan "produk" mereka.

Mengapa perselisihan mengerikan dalam pikiran ini muncul? Akan lebih mudah untuk menjawab pertanyaan ini dengan cara ini: era Pushkin adalah zaman keemasan puisi Rusia yang tinggi, kemudian digantikan oleh zaman prosa, dan puisi pertama-tama memudar ke latar belakang, dan kemudian sama sekali tidak ada lagi. Namun, kritikus Rusia juga menulis tentang ini, dimulai dengan Polevoy dan Belinsky; Leo Tolstoy juga menyatakan hal yang sama dengan sifat pantang menyerahnya: “Dalam puisi Rusia<…>setelah Pushkin, Lermontov (Tyutchev biasanya dilupakan), ketenaran puitis pertama-tama diteruskan ke penyair yang sangat meragukan Maikov, Polonsky, Fet, lalu ke Nekrasov, sama sekali tanpa hadiah puitis, lalu ke penyair buatan dan biasa-biasa saja Alexei Tolstoy, lalu ke monoton dan Nadson yang lemah, kemudian ke Apukhtin yang benar-benar biasa-biasa saja, dan kemudian semuanya menghalangi, dan ada penyair, nama mereka legiun, yang bahkan tidak tahu apa itu puisi dan apa artinya apa yang mereka tulis dan mengapa mereka menulis.

Mungkin manusia berpengalaman ada di sini, dan puisi Rusia setelah Pushkin dan Lermontov harus dilupakan dan dihapus dari ingatan kita? Namun, tampaknya ada sesuatu yang tidak beres di sini. Setidaknya, jika kita mengingat puisi Tyutchev dan Fet, Nekrasov dan Maikov, Polonsky dan Pleshcheev, akrab bagi semua orang sejak kecil ...

Memang, sejak akhir 1830-an, majalah mulai jarang menerbitkan puisi. Mereka digantikan oleh prosa muda Rusia dan kritik sastra bergigi tajam, yang berusaha mempertahankan kepentingannya sejak langkah pertama. Dan dia, kritik ini, sangat partisan, yaitu, dia secara terbuka membela di halaman majalah kepentingan kekuatan politik tertentu yang berasal dari Rusia pada waktu itu dan memasuki pertempuran yang belum berhenti hingga hari ini. Jelas bahwa puisi, yang ditujukan kepada jiwa manusia, kepada yang abadi, adalah kritik ini - terlepas dari kepentingan politiknya - tidak berarti apa-apa. Tetapi dengan prosa, terutama prosa pesta, itu jauh lebih sederhana: bagaimanapun, ini menggambarkan peristiwa duniawi yang dapat dimengerti dan menjelaskan dalam teks yang jelas siapa yang harus disalahkan, apa yang harus dilakukan, ketika hari yang sebenarnya tiba ... Tapi puisi perlu ditangani dengan, ditafsirkan, dan untuk ini lebih baik untuk memahami baik tidak menyadarinya, atau mengolok-olok clickers parodi.

Para penulis prosa menyerang puisi-puisi pertengahan abad tidak kalah ganasnya dengan para kritikus. Tidak, mereka setuju untuk menganggap teman dekat mereka sebagai penyair sejati, mereka terus-menerus mengagumi kreasi mereka (terutama dalam korespondensi pribadi), tetapi menempatkan mereka di sebelah Pushkin ...

Oleh karena itu, peringatan Pushkin berubah, pertama-tama, menjadi perayaan, menurut Vyazemsky, penulis prosa. Bahkan Shchedrin bingung tentang ini: "Rupanya, Turgenev yang pintar dan Dostoevsky yang gila berhasil mencuri liburan dari Pushkin demi keuntungan mereka." Penulis prosa lain mengubahnya menjadi milik mereka sendiri, yaitu, keuntungan biasa: cukup membuka koran dan majalah pada tahun-tahun itu atau koleksi ulang tahun untuk menemukan bahwa penyair modern sama sekali tidak diizinkan untuk berpartisipasi dalam perayaan itu.

Tentu saja, di latar depan para penulis prosa Rusia yang dipolitisasi, seperti biasa, adalah kepentingan partai. Tetapi tidak kurang jujurnya diungkapkan oleh mereka semua, dalam hal ini, terlepas dari preferensi politik, gagasan umum: Pushkin adalah penyair hebat di masa lalu, hari ini tidak ada penyair dan tidak mungkin.

Tentu saja, bukan tanpa tekanan dari ide-ide ini, buku-buku, misalnya, Fet tidak menyimpang selama bertahun-tahun, seperti pada zamannya, puisi Alexander Pushkin. Tetapi "vitias rakyat" lebih suka untuk tidak membicarakan hal ini dengan keras ...

Dengan demikian, semacam konspirasi melawan puisi Rusia berkembang - konspirasi di mana politisi, kritikus, dan penulis prosa mengambil bagian. Para penyair terus berkreasi, tidak memperhatikan fakta bahwa lingkaran pembaca mereka semakin sempit - terlepas dari pencapaian tanpa syarat. Penyair membuat jalan mereka ke publik dengan cara yang berbeda - terutama melalui romansa yang semakin populer, melalui puisi sederhana yang ditujukan kepada anak-anak.

Memang, setelah Pushkin, puisi Rusia menjadi jauh lebih sederhana dan lebih mudah diakses, hampir menolak untuk menarik tradisi kuno dan Eropa, secara sadar berfokus pada lagu rakyat, berbicara tentang hal-hal sederhana yang diperlukan untuk semua orang: alam dan cinta, kesenangan masa muda dan pengalaman usia tua. Di dalamnya, kesedihan sipil yang tinggi di era Pushkin terdengar semakin jarang, semakin sering - suara tulus dari orang yang dicintai. Puisi paruh kedua abad ke-19 lebih intim daripada pendahulunya yang lebih sukses.

Pada saat yang sama, ia sama sekali tidak menyimpang dari pembelaan nilai-nilai kemanusiaan tertinggi - sebaliknya, ia secara konsisten membelanya berbeda dengan prosa yang ditujukan pada modernitas yang sebenarnya. Ini terutama terlihat dalam kasus-kasus di mana penulis yang sama menulis baik dalam syair maupun prosa. Misalnya, Turgenev adalah penulis Fathers and Sons dan Grey Morning. Hari ini, novel tentang nihilis perlu dijelaskan secara rinci, dan roman klasik tidak perlu komentar ...

Orang-orang sezaman, terserap oleh badai sehari-hari, adalah kata-kata Fet yang tidak dapat dipahami dan liar, yang ditulis tentang penerbitan kumpulan puisi Tyutchev, hampir tanpa disadari oleh para kritikus: “Semua makhluk hidup terdiri dari kebalikan; momen persatuan harmonis mereka sulit dipahami, dan lirik, warna dan puncak kehidupan ini, pada intinya, akan selamanya tetap menjadi misteri. Aktivitas liris juga membutuhkan kualitas yang sangat berlawanan, seperti, misalnya, kegilaan, keberanian buta dan kehati-hatian terbesar (rasa proporsi terbaik). Siapa yang tidak bisa melemparkan dirinya dari lantai tujuh secara terbalik, dengan keyakinan yang tak tergoyahkan bahwa dia akan melayang di udara, dia bukanlah seorang penulis lirik.