Mari kita tanyakan ... orang-orang sezaman dengan Catherine sendiri, yang meninggalkan kami memoar dan korespondensi. Inilah yang berikut dari mereka: pelukis istana Virgilius Eriksen paling andal menggambarkan Catherine! Seorang Denmark sejak lahir, ia bekerja di istana kekaisaran Rusia 1757-1772. Virgilius lahir di kota Kopenhagen pada tahun 1722 dan belajar melukis dengan Solomon Wahl. Dia tiba di Rusia sebagai seniman berusia 35 tahun yang sudah mapan yang tahu bagaimana menyenangkan orang-orang berpangkat tinggi. Dalam karya sang master, yang telah matang pada pertengahan abad ke-18, ciri-ciri barok, rococo, dan klasisisme terjalin dengan anggun. Eriksen dengan terampil, pada tingkat profesional yang tinggi, bekerja dalam berbagai teknik melukis, termasuk teknik pastel, yang jarang dilakukan oleh pelukis Rusia. Pada saat itu, hampir di tempat pertama, seseorang harus dapat dengan anggun dan halus menyanjung pelanggannya yang tinggi, dan oleh karena itu potret Virgilius tidak dimaksudkan untuk mengungkapkan jiwa manusia, tetapi hanya untuk menampilkan penampilan, untuk menceritakan tentang statusnya. , sopan santun, kebiasaan orang-orang berpengaruh.

Sesampainya di St. Petersburg, Eriksen diperkenalkan ke istana Elizabeth Petrovna. Keindahan pertama Eropa hampir empat puluh delapan tahun (lahir 18 Desember 1709). Orang Denmark menyenangkan permaisuri saat itu, yang sudah sakit, dengan membuat salah satu potretnya yang paling menarik.

Apakah pelukis menggunakan potret Elizabeth muda, atau apakah dia bisa melihat fitur lembut Venus Rusia pada wanita tua itu? Potretnya sangat indah, halus, dan elegan, berkat cahaya dan transparansi goresan yang mengkilap. Potret itu ada di Istana Tsarskoye Selo Catherine di kota Pushkin.

Elizaveta Petrovna meninggal pada 25 Desember 1761. Keponakannya Pyotr Fedorovich naik takhta. Selama masa berkabung yang panjang, selama empat puluh hari, istri kaisar baru, Catherine, hampir menghabiskan hari itu dan menghabiskan malam di makam almarhum dan menangisinya, mengenakan pakaian berkabung yang ketat. Hari-hari ini, Eriksen membuat potret Ekaterina Alekseevna dalam gaun berkabung.

W.Eriksen. Permaisuri Catherine sedang berduka

Gambar yang ketat dan sederhana penuh dengan kesedihan. Dibenci oleh suaminya, Catherine berada dalam situasi yang sulit, antara hidup dan mati, sebuah biara dan sebuah benteng. Tapi dia cerdas dan penuh dengan martabat jantan. Postur tubuhnya tenang, pikirannya bersinar di matanya.

Setelah naik takhta akibat kudeta istana, Catherine menunjuk Eriksen sebagai pelukis istana. Reputasi sang master pada saat itu sangat tinggi, dan Catherine umumnya menyukai seniman asing. Eriksen akan melukis sekitar tiga puluh potret Permaisuri, dalam komposisi, kostum, dan pose yang berbeda. Terlepas dari sanjungan yang anggun dan halus, pada saat yang sama, ia meninggalkan fitur sebenarnya dari wanita hebat ini sebagai kenang-kenangan untuk anak cucu. Catherine, secara alami, memiliki wajah panjang yang sempit. Hidung dan dagunya yang panjang tidak membuatnya cantik, tetapi pikiran dan sikapnya membuatnya menawan. Dia sendiri ingat bagaimana, sebagai seorang anak, seorang pengasuh memintanya untuk tidak menyakiti apa pun dengan dagunya yang "luar biasa". Pengantin muda pewaris takhta dibedakan oleh karakternya yang hidup, dia menari dengan cekatan, dan berkuda tanpa rasa takut. Setelah tiga puluh, Grand Duchess menjadi gemuk. Dalam memoarnya, dia menyebut dirinya tinggi, tentu saja, untuk zamannya. Saya sangat menyarankan pembaca untuk merujuk ke memoar Catherine II, yang dapat ditemukan di perpustakaan. Juga, pastikan untuk membaca buku karya Olga Eliseeva "Catherine II", yang diterbitkan dalam seri ZHZL.

Pada 1762, Eriksen menciptakan potret berkuda Catherine. Permaisuri digambarkan menunggangi kuda tampan Brilian dalam seragam Kolonel Resimen Preobrazhensky. Gambar tersebut menggambarkan momen bersejarah kudeta dari 28 hingga 29 Juni 1762. Tetapi kenangan tentang peristiwa penting itu tetap ada, dari mana Permaisuri berseragam petugas penjaga, tetapi bukan dari Preobrazhensky, tetapi dari resimen Semyonovsky. Jadi mari kita beralih ke memoar ini, yang penulisnya adalah teman Permaisuri, Putri Ekaterina Dashkova. Jadi, menyatakan dirinya sebagai kolonel penjaga, dan mengenakan seragam penjaga, permaisuri berangkat dengan menunggang kuda di kepala resimen dari ibukota ke Peterhof untuk mengkonsolidasikan posisinya dan membuat suaminya turun tahta, memberikan itu tampilan yang layak. Temannya berlari di samping permaisuri, juga dalam seragam penjaga. Dashkova mengenang: "Kami harus ... pergi ke Peterhof sebagai kepala pasukan. Permaisuri harus mengenakan seragam salah satu resimen penjaga; Saya melakukan hal yang sama; Yang Mulia mengambil seragam dari Kapten Talyzin (Semenovets ), dan saya dari Letnan Pushkin ( Preobrazhenets), karena tingginya hampir sama dengan kita." Seperti yang Anda lihat, Permaisuri harus bertindak terburu-buru. Eriksen juga melukis potret seremonial, dan semua kaisar Rusia, dimulai dengan Peter I, dianggap sebagai kepala Penjaga Kehidupan Resimen Preobrazhensky dan berpangkat kolonel.

W.Eriksen. Permaisuri Catherine II di atas kuda Brilliant

Menciptakan Aula Tahta yang khusyuk di Istana Grand Peterhof, arsitek Yu.M. Felten menerima perintah untuk memasang potret permaisuri berkuda di tengah tembok timur utama, di atas takhta. Karya Eriksen dinilai begitu sukses sehingga perintah tertinggi keluar untuk memenuhinya dua kali lagi. Satu lukisan sekarang ada di State Hermitage, yang kedua - di Moscow Armory.

W.Eriksen. Potret Catherine II di depan cermin Keputusan asli gambar Permaisuri. Aku terjaga dan di cermin. Permaisuri digambarkan dalam jubah upacara dengan fizhma besar dan pita biru St. Andrew yang Dipanggil Pertama, dengan mahkota kecil di kepalanya. Di tangan kanan - kipas, kiri dengan jari yang ditekuk dengan anggun, ditekan ke dada. Pipinya sangat memerah. Ujung sepatu terlihat genit dari bawah gaun. Tatapan ramah Catherine beralih ke penonton. Di hadapan kita ada seorang filsuf wanita yang baik, menawan dan bijaksana. Di atas meja di bawah cermin, di atas bantal merah, terletak Mahkota Kerajaan Agung dan di sebelahnya ada tongkat - atribut kekuatan absolut. Di kedalaman cermin, dengan latar belakang hitam, adalah refleksi dari Permaisuri di profil. Ini adalah Catherine yang sama sekali berbeda - otokrat. Profil yang tegas dan arogan adalah wajah sebenarnya dari Catherine yang Agung.

W.Eriksen. Potret Catherine II dalam shugay dan kokoshnik

Kemungkinan besar, potret itu dilukis pada 1772,sesaat sebelum kepergian Eriksen ke tanah airnya. Kostum itu menekankan "Rusia" dari putri kelahiran Jerman.

Dapat diasumsikan bahwa karya Eriksen memengaruhi Fyodor Rokotov muda. Dengan kemudahan dan transparansi yang sama, Rokotov kemudian melukis "lengan, dada, dan bahu telanjang dengan warna biru yang tidak manusiawi". Berangkat ke Denmark, sang seniman membawa banyak karyanya, dan Catherine harus membelinya darinya. Dia melaporkan ini dalam salah satu suratnya kepada Baron Grimm. Permaisuri menulis bahwa dia memesan semua potretnya untuk dibeli dari Eriksen, yang jumlahnya tidak sedikit - hanya tiga puluh. Kemudian dia akan mengirimkan beberapa potret ini sebagai hadiah diplomatik ke pengadilan asing, dan juga akan menyajikannya sebagai hadiah kepada teman-teman koresponden asing yang dipercaya.

Di Denmark, Virgilius Eriksen diangkat sebagai pelukis istana untuk Ratu Juliana Maria, di mana ia bekerja sampai akhir hayatnya. Artis itu meninggal pada 25 Mei 1782 di Rungstedgard.

Selama Perang Dunia II, di salah satu istana Tsarskoye Selo, sekelompok tentara Soviet menemukan kamar-kamar yang didekorasi dengan gaya erotoman yang benar-benar gila. Salah satu dinding sepenuhnya digantung dengan berbagai bentuk lingga yang diukir dari kayu, di sepanjang dinding ada kursi, biro, kursi, layar yang dihiasi gambar-gambar porno.

Para prajurit - yang tertua baru berusia dua puluh empat tahun - kagum dan merekam beberapa film dengan "kaleng air" mereka. Anak-anak muda tidak menjarah dan tidak merusak perabotan, mereka hanya mengambil beberapa lusin foto sebagai kenang-kenangan. Sebagian besar kaset hilang dalam api perang, tetapi beberapa tembakan jatuh ke tangan Peter Vodich, yang tinggal di Belgia dan merupakan penulis beberapa film investigasi yang sangat menarik.

Dia datang ke Rusia dan mencoba mencari tahu apa yang terjadi dengan perabotan dari lima kamar itu. Sayangnya, dia tidak menemukan apa-apa. Pekerja museum dengan tegas menolak untuk membicarakan topik ini dan menyatakan bahwa Catherine yang Kedua tidak memiliki "kantor rahasia seks". Kemudian, bagaimanapun, mereka membawa saya ke Gatchina dan menunjukkan lima belas pameran yang tersebar dari dana Hermitage. Kotak tembakau, beberapa patung, perisai dengan medali erotis. “Tentu saja,” seorang sejarawan yang tidak bekerja di Hermitage dengan dingin berkata, “Ekaterina, sebagai orang dengan selera yang sempurna, tidak akan membatasi dirinya pada rangkaian eklektik seperti itu, tetapi Anda tidak akan pernah tahu di mana sisa pameran berada. ” Staf Pertapaan berbicara tentang lukisan, ukiran, keingintahuan kecil, tetapi fakta keberadaan furnitur sepenuhnya ditolak.

Namun, diketahui bahwa pada 1930-an koleksi seni erotis milik keluarga Romanov dikatalogkan. Koleksi ini diperlihatkan kepada pengunjung museum terpilih, buktinya telah dilestarikan. Tapi tidak ada katalog. Itu, seperti seluruh koleksi, diduga dihancurkan pada tahun 1950. Dilihat dari ceritanya, sebagian besar dari pameran tersebut berasal dari abad ke-18, tetapi siapa pendongeng ini? Apa yang mereka pahami tentang seni?

Karyawan Hermitage mengakui bahwa Catherine merancang semacam kamar kerja untuk Platon Zubov, tetapi mereka segera menyangkal bahwa setidaknya ada sesuatu yang datang dari kantor ini hingga abad ke-20.

Namun, tidak. Ada cerita terkenal tentang bagaimana Andrei Ivanovich Somov, yang bekerja di Hermitage, menunjukkan kepada para intelektual St. Petersburg suatu kelangkaan yang secara resmi tidak ada - salinan lilin anggota Potemkin, dan Vasily Rozanov, merusaknya dengan miliknya jari berkeringat. Jadi, secara kebetulan dan hampir secara kebetulan, tetapi orang-orang tertentu, yang namanya tidak ingin saya sebutkan karena alasan tertentu, menemukan koleksi erotika dan pornografi yang sangat besar - "kantor rahasia".


Apakah mungkin untuk menemukan "studi erotis", atau apakah itu akan tetap menjadi legenda, tidak ada yang bisa mengatakan dengan percaya diri sekarang. Kami berbicara dengan Vodich tentang semua ini selama beberapa jam berturut-turut, mencari tahu berbagai kemungkinan, tetapi kami sampai pada kesimpulan bahwa hanya kesempatan yang dapat memperjelas situasi.

Sayangnya, ini adalah tradisi supermuseum modern - untuk menyembunyikan dan terkadang bahkan menghancurkan artefak seni erotis. Ya, di saat maraknya pornografi dan libertianisme yang merajalela, para penghancur budaya dengan gentar melestarikan tradisi kefanatikan dan kemunafikan. Dan Galeri Nasional di London, Louvre di Paris, Pinakothek di Munich, Hermitage di St. Petersburg, belum lagi Prado di Madrid dan Vatikan di Roma, dalam waktu dekat akan, seperti dua ratus tahun yang lalu, jauhkan seni erotis selama tujuh kunci Swiss, jauh dari mata publik yang penasaran.

Rekan-rekannya adalah negarawan besar dan tokoh militer: A.A. Vyazemsky, N.I. Panin, A.R. Vorontsov, P.A. Rumyantsev, A.G. Orlov, G.A. Potemkin, A.A. Bezborodko, A.V. Suvorov, F.F. Ushakov, dan lain-lain Dia menerbitkan majalah "Vssakaya Vsyachina", menyusun drama, mengumpulkan lukisan dan buku; menulis catatannya dan karya 4 volume tentang sejarah Rusia - "Catatan tentang Sejarah Rusia". Surat dan catatannya oleh N.I. Panin, korespondensi dengan duta besar Inggris C. Williams, percakapan dengan D. Diderot, korespondensi dengan Baron Grim, Voltaire, P.A. Rumyantsev, A.G. Orlov. Korespondensi politik dan makalah permaisuri telah diterbitkan.

Dalam politik, Catherine adalah seorang pragmatis. Dia menganggap perbudakan tidak efisien secara ekonomi dan pada tahun-tahun pertama pemerintahannya berbicara mendukung pelunakan itu. Tetapi dia pergi menemui para bangsawan: pada tahun 1765, pemilik tanah menerima hak untuk mengasingkan para petani untuk kerja paksa; selama masa pemerintahannya, pemilik tanah menerima secara gratis lebih dari 50 juta hektar tanah dan 425 ribu "jiwa" budak.

Pada saat yang sama, sekularisasi tanah gereja membuat 910.000 jiwa menjadi milik negara. Pada 1763, negara bagian baru dari lembaga negara disetujui, yang karyawannya mulai sekarang mulai menerima gaji kurang lebih secara teratur. Reformasi tahun 1775 memperkenalkan divisi administrasi baru, yang dipertahankan sampai tahun 1930-an, dan sistem baru otoritas lokal: kepala pemerintah daerah, kapten polisi, dipilih oleh kaum bangsawan, pengadilan dipisahkan dari administrasi; lembaga yang sama sekali baru muncul - perintah amal publik, yang bertanggung jawab atas sekolah dan rumah sakit.

Reformasinya ditujukan untuk meningkatkan industri dan perdagangan (dekrit tentang kebebasan perusahaan pada tahun 1775, penerbitan uang kertas pada tahun 1769). "Surat untuk Kota" tahun 1785 menjamin warga kota perlindungan kehormatan dan martabat pribadi mereka dan hak untuk memiliki properti. "Masyarakat Kota" memilih duma kota, yang hanya bertanggung jawab atas lansekap dan kondisi sanitasi - di bawah kendali walikota bangsawan. Reformasi sekolah tahun 1786 menciptakan sistem pendidikan semua kelas di jenis sekolah umum utama dan kecil yang sama.

Monarki terpusat yang kuat dengan sistem otoritas lokal yang dikembangkan, menurut permaisuri, harus dikombinasikan dengan undang-undang "tidak dapat diubah" yang mendefinisikan hak-hak perkebunan, dan pemerintahan sendiri sebagian ("bagan" untuk kaum bangsawan dan kota-kota pada tahun 1785) - yang menjadi dasar pembentukan masyarakat madani. Draf "surat pujian" kepada petani negara juga disiapkan - tentang pengaturan penduduk pedesaan yang bebas, tetapi tidak diberlakukan.

Dia menghapus kata "budak" dan pelecehan cabul dalam dokumen resmi, hukuman fisik bagi para imam. Sebuah museum kelas satu muncul di Rusia - Pertapaan, lembaga pendidikan untuk "gadis-gadis bangsawan" dan Panti Asuhan untuk anak yatim dan anak-anak terlantar dibuka, Masyarakat Ekonomi Bebas dibentuk. Sejumlah besar majalah baru diterbitkan, penerbitan buku, seni musik dan teater didorong.

Di bawah Catherine II, Rusia mengambil salah satu tempat terkemuka dalam "konser" kekuatan Eropa: "Tidak ada satu pun senjata di Eropa, tanpa izin kami, yang berani menembak," kata kanselir tua A.A. kemudian kepada karyawan muda. Bezborodko. Komandan dan diplomat Permaisuri menyelesaikan tugas mendasar kebijakan luar negeri Rusia - penguasaan pantai Laut Hitam (perang Rusia-Turki 1768-1774 dan 1787-1791), mempertahankan perbatasan dalam perang Rusia-Swedia tahun 1788- 1790. Dengan dimulainya Revolusi Prancis tahun 1789, Catherine II berkontribusi pada pendidikan pada tahun 1792-1793. koalisi negara-negara Eropa melawan Prancis. Ketika Konstitusi 1791 diadopsi di negara tetangga Polandia, pasukan Rusia dan Prusia dibawa ke sana dan tidak ada lagi negara yang merdeka (partisi Polandia). Pada saat yang sama, perubahan terjadi dalam kebijakan domestik dari reformasi ke reaksi ("kasus" N.I. Novikov, A.N. Radishchev, pembentukan sensor pada 1796).

Selama masa pemerintahan Catherine II, populasi negara itu meningkat dari 20 menjadi 36 juta orang, anggaran meningkat dari 16 menjadi 69 juta rubel, dan perdagangan domestik meningkat 5 kali lipat. Dengan aksesi wilayah Laut Hitam Utara, kota-kota baru muncul - Odessa, Kherson, Nikolaev, Sevastopol; perdagangan Laut Hitam dihidupkan kembali. Kekuatan militer disediakan oleh 400.000 tentara yang kuat dan armada yang kuat. Namun di balik kemenangan-kemenangan tingkat tinggi dan "kemakmuran" resmi kekaisaran, pada akhir abad ini, tanda-tanda awal krisis muncul. Perang dan reformasi yang mahal menyebabkan pinjaman luar negeri, defisit anggaran yang terus-menerus, dan inflasi.

Paling sering, representasi kerajaan yang indah (dan terutama pada abad ke-18) dibentuk berdasarkan potret seremonial, dari mana salinannya secara aktif dihapus dan didistribusikan. Potret semacam itu dapat "dibaca", karena model pada mereka selalu ditempatkan di lingkungan yang berkontribusi untuk menciptakan perasaan penting, tidak biasa, kesungguhan gambar, dan setiap detail mengandung sedikit manfaat nyata atau imajiner. dan kualitas orang yang kita lihat di depan kita.

Sebagian besar potret formal tidak mungkin untuk tidak dikagumi. Tetapi pertanyaan tentang seberapa benar potret itu, tetap terbuka.

Jadi, misalnya, gambar Catherine I, dibuat oleh Jean-Marc Nattier pada tahun 1717:

Tapi potret Catherine yang lebih intim dalam sebuah peignoir, yang ditulis oleh Louis Caravacom di tahun 1720-an.

Tampaknya para peneliti sampai pada kesimpulan bahwa pada awalnya permaisuri digambarkan dalam potret dengan garis leher, dan kemudian pita biru muncul, yang dapat dipahami sebagai petunjuk pada pita Ordo St. Andrew yang Dipanggil Pertama dan status tinggi orang tersebut. Satu-satunya petunjuk.

Louis Caravaque menerima penunjukan pelukis resmi pengadilan - Hoffmaler hanya di bawah Anna Ioannovna, tetapi sebelum itu ia berhasil melukis sejumlah potret keluarga Peter the Great. Di antara mereka ada beberapa yang tidak biasa menurut standar modern.

Pertama, saya pribadi langsung ingat potretnya Tsarevich Peter Petrovich sebagai Cupid

Di sini, tentu saja, harus dikatakan bahwa Rusia mengambil alih dari Eropa kegagahan rococo, bersama dengan suasana khusus topeng, memainkan pahlawan dan dewa mitologi kuno, dan sopan santun, yang tidak dapat tidak mempengaruhi tradisi bergambar.

Namun ada sesuatu yang aneh dalam kenyataan bahwa kita melihat Peter kecil, "Shishechka", sebagaimana orang tuanya yang penuh kasih memanggilnya, yang memiliki harapan besar untuknya, kita melihatnya begitu saja. Tetapi kelahiran bocah lelaki ini, yang tidak hidup bahkan empat tahun, serta kesehatannya yang relatif kuat pada awalnya, benar-benar menyegel nasib Tsarevich Alexei.

Kita juga dapat membayangkan kakak perempuan Pyotr Petrovich Elizaveta, mengingat potret karya Caravak yang sama, yang ditulis pada tahun 1750:

Atau potret muridnya Ivan Vishnyakov, dilukis pada 1743:

Tetapi bahkan selama kehidupan Permaisuri, potret lain Elizaveta Petrovna, yang dilukis di pertengahan tahun 1710-an oleh Caravak, di mana ia digambarkan dalam bentuk dewi Flora, menikmati kesuksesan besar:

Permaisuri masa depan digambarkan telanjang dan berbaring di atas jubah biru yang dilapisi dengan cerpelai - tanda milik keluarga kekaisaran. Di tangan kanannya ia memegang sebuah miniatur dengan potret Peter I, yang bingkainya terpasang pita biru St. Andrew.

Ya, sebuah tradisi, tetapi ada semacam kekesalan dalam gambar seperti itu. N. N. Wrangel meninggalkan komentar yang menarik tentang potret itu: "Inilah seorang gadis kecil, seorang anak berusia delapan tahun tanpa pakaian dengan tubuh seorang gadis dewasa. Dia sedang berbaring, dengan genit memegang potret ayahnya dan tersenyum dengan penuh kasih sayang dan lembut. , seolah-olah dia sudah memikirkan Saltykov, Shubin, Sievers, Razumovsky, Shuvalov dan semua yang dicintai makhluk cantik ini."

Namun, dia juga mencatat bahwa Elizabeth memiliki banyak gambar.

Inilah Elizaveta Petrovna dalam setelan jas pria yang cocok untuknya seperti ini:

AL. Weinberg menganggap potret itu sebagai karya Caravaque dan memberi tanggal pada tahun 1745. S.V. Rimskaya-Korsakova percaya bahwa ini adalah salinan karya Antropov dari murid Levitsky, kembali ke jenis ikonografi Caravak.

Dan inilah potret Elizabeth lainnya dalam kostum pria - buku teks "Potret Permaisuri Elizabeth Petrovna di atas kuda dengan anak kulit hitam", yang ditulis oleh Georg Christoph Groot pada 1743:

Potret ini bisa disebut depan. Ini adalah Ordo St. Andrew yang Dipanggil Pertama, selempang moire biru dengan lencana, tongkat marshal di tangan Permaisuri, seragam Transfigurasi, dan juga fakta bahwa Elizaveta Petrovna duduk di atas kuda seperti manusia , dan angkatan laut terlihat di teluk.

Caravak juga memiliki "Potret anak laki-laki dalam setelan berburu", yang dengannya berbagai versi dibuat. Mereka menyebutnya Potret Peter II, dan potret Peter III dan ... potret Elizabeth. Untuk beberapa alasan, versi terbaru sangat dekat dengan saya.

Ada banyak potret seremonial Catherine II. Mereka dilukis oleh orang asing yang diundang ke Rusia dan oleh seniman Rusia. Kita dapat mengingat, misalnya, potret Catherine yang dilukis oleh Vigilius Eriksen di depan cermin, di mana sang seniman menggunakan teknik khusus yang memungkinkannya untuk menunjukkan Permaisuri baik secara profil maupun wajah penuh.

Gambar profil permaisuri digunakan untuk potret seremonial yang dilukis oleh Rokotov:

Catherine sendiri rupanya menyukai potret lain yang dilukis oleh Eriksen, menggambarkannya di atas kuda:

Masih akan! Bagaimanapun, potret itu melambangkan hari yang menentukan bagi Permaisuri pada 28 Juni 1762, ketika dia, sebagai kepala konspirator, pergi ke Oranienbaum untuk melakukan kudeta istana. Catherine duduk di atas kudanya yang terkenal Brilliant dan mengenakan gaya militer - dia mengenakan seragam petugas infanteri penjaga.

Potret itu sukses besar di istana; atas perintah Permaisuri, ia mengulangi karyanya tiga kali, memvariasikan ukuran kanvas.

Eriksen juga melukis potret Catherine II dalam shugay dan kokoshnik:

Seseorang dapat mengingat potret informal Catherine II dalam setelan bepergian, yang dilukis oleh Mikhail Shibanov, seorang seniman yang hampir tidak ada yang diketahui. Apakah hanya karena dia dekat dengan Potemkin?:

Mengingat potret non-seremonial Catherine yang Agung, tidak mungkin untuk melewati gambar yang dibuat oleh Borovikovsky.

Artis itu menunjukkan Catherine II "di rumah", dengan mantel bulu dan topi. Seorang wanita tua perlahan berjalan di sepanjang gang taman Tsarkaselsky, bersandar pada tongkat. Di sebelahnya adalah anjing kesayangannya, anjing greyhound Inggris.

Gagasan gambar seperti itu mungkin berasal dari lingkaran sastra dan artistik Nikolai Lvov dan terkait erat dengan tren baru dalam seni, yang disebut sentimentalisme. Sangat penting bahwa potret Catherine II tidak dieksekusi dari alam. Ada bukti bahwa artis itu mengenakan gaun permaisuri oleh kamera-jungfer (pelayan kamar) tercintanya Perekusikhina, yang berpose untuk artis tersebut.

Ngomong-ngomong, fakta bahwa pada abad ke-18 hanya 8 pelukis pengadilan resmi yang bekerja di Rusia, di antaranya hanya satu orang Rusia, dan bahkan kemudian mengakhiri hidupnya dengan hampir tragis, cukup menarik. Karena itu, tidak mengherankan bahwa seniman Rusia tidak memiliki kesempatan untuk melukis kaisar dan permaisuri hidup-hidup.

Untuk pekerjaan ini, Borovikovsky, yang menjadi perhatian Lumpy, dianugerahi gelar "ditunjuk" untuk akademisi. Namun, terlepas dari pengakuan Akademi Seni, permaisuri tidak menyukai potret itu dan tidak diakuisisi oleh departemen istana.

Tetapi dalam gambar inilah Pushkin menangkapnya dalam "kisah kehormatan" "Putri Kapten".