Biografi Okudzhava secara singkat adalah yang paling penting. Perang Patriotik Hebat

Kehidupan dan karya Bulat Okudzhava

Laporan sastra Danilov Pavel

Saya rasa semua orang pernah mendengar nama Bulat Okudzhava. Saya bertanya: "Siapa dia?" Seseorang akan menjawab saya: "penyair". Seseorang: "penulis prosa". Orang lain: "penulis skenario." Bahkan orang yang mengatakan: "penulis dan penampil lagu, pendiri arah pencipta lagu" tetap tidak akan salah.

Inilah yang Bulat Shalvovich sendiri ceritakan tentang hidupnya kepada koresponden Ogonyok Oleg Terentyev:

Nah apa yang bisa saya katakan. Saya lahir di Moskow, di Arbat pada tahun ke-24. Saya berasal dari Georgia. Tapi, seperti yang dikatakan teman-teman Moskow saya, orang-orang Georgia dengan gaya Moskow. Bahasa ibu saya adalah bahasa Rusia. Saya seorang penulis Rusia. Hidup saya biasa saja, sama seperti kehidupan teman-teman saya. Yah, kecuali fakta bahwa pada tahun 1937 ayah saya - seorang pekerja partai - dihancurkan di sini, di kota Anda yang indah (Sverdlovsk). Saya tinggal di Nizhny Tagil selama tiga tahun. Kemudian dia kembali ke Moskow. Dipelajari di sekolah. Setelah kelas sembilan, pada usia tujuh belas tahun, dia secara sukarela maju ke depan. Berjuang. Adalah biasa. Mortir. Terluka. Tetap hidup. Ia belajar di universitas di Fakultas Filologi. Lulus. Dia berangkat ke sekolah desa di wilayah Kaluga. Bekerja sebagai guru. Dia mengajar bahasa dan sastra Rusia. Yah, seperti kebanyakan, dia menulis puisi. Dia menganggapnya enteng, tentu saja. Tetapi secara bertahap, secara bertahap, semuanya meningkat dalam diri saya. Mulai diterbitkan di "koran Kaluga" regional. Kemudian, ketika Stalin meninggal, dan norma-norma kehidupan demokratis yang normal di negara kita mulai membaik, saya ditawari untuk bekerja di surat kabar regional Komsomolskaya Gazeta. Saya bertanggung jawab atas departemen propaganda. Dan di sana, di Kaluga, saya menerbitkan buku puisi kecil pertama saya. Tapi karena tidak ada penyair lain di Kaluga, saya dianggap yang terbaik. Saya sangat pusing. Saya sangat arogan. Sepertinya saya telah mencapai ketinggian tertinggi. Meskipun ayat-ayat ini sangat lemah, meniru. Dikhususkan terutama untuk liburan, musim. Kemudian saya pindah ke Moskow. Di sana ia masuk ke salah satu asosiasi sastra. Ada penyair muda yang sangat kuat yang memukuli saya dengan keras. Pada awalnya, di menit-menit pertama, saya pikir mereka iri. Kemudian saya menyadari bahwa itu adalah kesalahan saya. Selama sekitar satu tahun saya tidak menulis apa pun dengan putus asa. Tapi kemudian alam mengambil alih. Mulai menulis. Baik atau buruk - bukan untuk saya menilai. Tapi cara saya menulis sampai hari ini. Pada akhir tahun 1956, tepatnya tiga puluh tahun yang lalu, pada musim gugur tahun 1956, saya mengambil gitar untuk pertama kalinya dan menyanyikan puisi lucu saya untuk mengiringinya. Maka dimulailah apa yang disebut lagu. Kemudian ada lagi, dan akhirnya, ketika sudah ada enam atau tujuh, mereka mulai terdengar ... Dan pada saat itu tape recorder pertama muncul. Dan di tempat kerja - saya bekerja di penerbit "Young Guard" - panggilan mulai berdering, dan orang-orang mengundang saya pulang untuk menyanyikan lagu-lagu mereka. Saya dengan senang hati mengambil gitar dan pergi ke alamat yang tidak diketahui. Sekitar tiga puluh intelektual pendiam berkumpul di sana. Saya menyanyikan lima lagu saya ini. Kemudian saya mengulanginya lagi. Dan dia pergi. Dan malam berikutnya saya pergi ke rumah lain. Dan itu berlangsung selama satu setengah tahun. Nah, secara bertahap - tape recorder bekerja - semuanya menyebar dengan sangat cepat, cepat. Yah, ada orang yang merasa perlu untuk melawanku. Sekarang saya mengerti bahwa lagu-lagu ini sangat tidak biasa setelah apa yang biasa kami nyanyikan. Beberapa orang menganggapnya berbahaya. Yah, seperti biasa, Komsomol adalah seorang penyerang. Feuilleton pertama tentang saya diterbitkan di surat kabar Leningrad Smena atas instruksi dari Moskow. Tapi karena dibuat dengan tergesa-gesa, ada banyak humor di dalamnya. Nah, misalnya, ada ungkapan seperti itu: “Seseorang yang mencurigakan muncul di atas panggung. Dia menyanyikan lagu-lagu kotor dengan gitar. Tetapi gadis-gadis tidak akan mengikuti penyair seperti itu. Gadis-gadis itu akan mengikuti Tvardovsky dan Isakovsky." Ini adalah cara untuk menentukan kualitas sastra - siapa yang akan diikuti gadis-gadis itu. Sekarang semuanya terdengar lucu, tapi kemudian, percayalah, itu tidak terlalu lucu. Itu sangat sulit. Jadi, ada banyak insiden, absurditas. aku melempar. Saya merasa bahwa saya sedang melakukan sesuatu yang menarik, tetapi bertemu dengan oposisi. Suatu kali saya diundang ke otoritas yang sangat tinggi. Dan saya memiliki salah satu lagu pertama - "Lagu tentang Lenka Sang Ratu". Mungkin Anda pernah mendengar. Nah, saya diberitahu di otoritas tinggi, seorang pria yang dibebani dengan pengetahuan yang besar tentang budaya, dia mengatakan bahwa lagu ini tidak boleh dinyanyikan, karena salah orientasi pemuda. "Apa yang salah dengan orientasinya?" Saya bertanya. - "Tetapi Anda memiliki kalimat seperti itu di sana: "dia pergi berperang dan mati, dan tidak ada yang meratapi hidupnya." Bagaimana, yaitu, tidak ada orang? Bagaimanapun, orang-orang tetap, semua jenis organisasi ... "

Tapi saya tidak percaya dengan selera pria ini dan terus menyanyikan lagu ini. Tiga tahun kemudian saya mendapat lagu "About Fools". Pria ini mengundang saya lagi dan berkata kepada saya: “Dengar! Anda juga memiliki lagu yang bagus tentang Lenka Koroleva. Mengapa kamu bernyanyi tentang orang bodoh?” Yah, saya menyadari bahwa waktu melakukan tugasnya. Ini adalah hakim terbaik. Ini menghilangkan hal-hal yang lemah, meninggalkan hal-hal yang baik. Karena itu, kita tidak perlu ribut, menghakimi, memutuskan. Semuanya akan diputuskan dengan sendirinya. Seni adalah hal seperti itu. Panjang sabar. Nah, kemudian, setelah feuilleton ini dan segala macam kebisingan mulai muncul, teman-teman saya di Serikat Penulis memutuskan untuk mendiskusikan saya. Terjadilah diskusi yang sangat hidup. Dan saya diterima di Serikat Penulis. Tapi setelah itu, menjadi sedikit lebih mudah bagi saya, buku-buku puisi mulai keluar. Beberapa penyanyi mulai menyanyikan lagu-lagu saya. Meski jumlahnya sangat sedikit, karena lagu-lagunya tidak biasa, dan harus melalui dewan kesenian. Dan dewan artistik takut akan lagu-lagu ini dan menolaknya. Tapi beberapa orang bernyanyi. Kemudian lagu-lagu ini terdengar di film, di beberapa pertunjukan. Kemudian mereka lebih terbiasa. Saya mulai melakukan perjalanan di seluruh negeri untuk tampil. Kemudian mereka mengirim saya ke luar negeri. Saya tampil di luar negeri. Saya mulai mendapatkan catatan. Kemudian saya mulai menulis prosa ... Dan mereka sangat terbiasa dengan saya sehingga bahkan suatu hari musim panas, ketika, menurut tradisi, siswa kelas sepuluh keluar pada malam hari ke tanggul Moskow untuk mengucapkan selamat tinggal ke sekolah, ada semacam sebuah kasus. Mobil televisi bergegas ke tanggul untuk merekam lagu-lagu anak muda ini. Kami pergi ke satu kelompok. Ada rock and roll. Kami melaju ke grup lain - ada juga jenis ini. Mereka mulai bergegas. Dan akhirnya mereka melihat - di dekat Katedral St. Basil ada sekelompok kecil dengan gitar, dan mereka menyanyikan lagu saya. Mereka sangat senang mendengarnya sehingga mereka merekamnya dan menyiarkannya. Jadi saya dilegitimasi. Sehat. Dan kemudian datanglah periode normal kehidupan sastra. Dan sekarang saya memiliki lima novel dan beberapa buku puisi dan rekaman di bawah ikat pinggang saya. Dan sekarang disk dengan lagu baru harus dirilis. Jadi saya adalah orang yang bahagia dalam kehidupan sastra saya, karena saya melewati api, dan air, dan pipa tembaga. Dan melawan. Dan dia tetap menjadi dirinya sendiri, sejauh karakter saya mengizinkan saya. Dan saya terus bekerja. Hidup dan sehat.

Biografi singkat

Bulat Shalvovich Okudzhava lahir pada 9 Mei 1924 di Moskow dalam keluarga pekerja partai (ayah orang Georgia, ibu orang Armenia). Dia tinggal di Arbat sampai 1940. Pada 1934 dia pindah bersama orang tuanya ke Nizhny Tagil. Di sana, ayahnya terpilih sebagai sekretaris pertama komite partai kota, dan ibunya terpilih sebagai sekretaris komite distrik. Pada tahun 1937 orang tua ditangkap; ayah ditembak, ibu diasingkan ke kamp Karaganda. O. kembali ke Moskow, di mana, bersama dengan saudaranya, ia dibesarkan oleh neneknya. Pada tahun 1940 ia pindah ke kerabat di Tbilisi.

Selama tahun-tahun sekolahnya, sejak usia 14 tahun, ia adalah pekerja tambahan dan panggung di teater, bekerja sebagai mekanik, pada awal Perang Patriotik Hebat - seorang turner di pabrik pertahanan. Pada tahun 1942, setelah lulus dari kelas sembilan sekolah menengah, ia mengajukan diri untuk berperang. Dia bertugas di divisi mortir cadangan, kemudian setelah dua bulan pelatihan dia dikirim ke Front Kaukasia Utara. Dia adalah seorang operator mortir, kemudian menjadi operator radio artileri berat. Dia terluka di dekat kota Mozdok. Pada tahun 1945 ia didemobilisasi.

Ia lulus dari sekolah menengah atas sebagai siswa luar dan memasuki Fakultas Filologi Universitas Tbilisi, tempat ia belajar dari tahun 1945 hingga 1950. Setelah lulus dari universitas, dari tahun 1950 hingga 1955 ia mengajar di desa Shamordino dan pusat distrik Vysokinichi , Wilayah Kaluga, kemudian di salah satu sekolah menengah di Kaluga . Di sana, di Kaluga, ia menjadi koresponden dan kontributor sastra untuk surat kabar regional Znamya dan Molodoy Leninets.

Pada tahun 1955, orang tua direhabilitasi. Pada tahun 1956 ia kembali ke Moskow. Berpartisipasi dalam karya asosiasi sastra "Magistral". Dia bekerja sebagai editor di penerbit Young Guard, kemudian sebagai kepala departemen puisi di Literaturnaya Gazeta. Pada tahun 1961 ia meninggalkan layanan dan mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk pekerjaan kreatif gratis.

Tinggal di Moskow. Istri - Olga Vladimirovna Artsimovich, seorang fisikawan pendidikan. Putra - Bulat Bulatovich Okudzhava, musisi, komposer.

Wawancara terakhir

Wawancara terakhir diberikan oleh Okudzhava kepada seorang mahasiswa Fakultas Jurnalisme Universitas Negeri Moskow Denis Levshinov pada musim semi 1997 dan diterbitkan di Izvestia pada 14 Juni di tahun yang sama.

Bulat Shalvovich, bagaimana perasaan Anda tentang popularitas Anda?

Anda tahu, saya bukan orang yang sia-sia, tetapi orang yang ambisius. Orang yang sombong berusaha untuk dikenal, dan orang yang ambisius berusaha untuk dikenal. Saya tidak pernah tertarik dengan desas-desus di sekitar nama saya. Tetapi sebagai seorang penulis, tentu saja, saya senang mengetahui bahwa mereka memperlakukan saya dengan baik.

Banyak yang menganggap Anda hampir sebagai pahlawan rakyat.

Jika saya tinggal di pulau terpencil, saya akan melakukan hal yang sama - ini adalah profesi saya, panggilan saya. Saya tidak bisa hidup sebaliknya, dan kemudian, pengagum sejati pekerjaan saya, pemikiran dan orang-orang yang serius, mereka tidak mengangkat tangan mereka saat melihat saya. Beberapa, terutama sebelumnya, ketika saya mulai tampil dengan gitar, mereka menganggap saya sebagai pemain pop - mereka membuat kebisingan, memekik, tetapi dengan cepat menjadi tenang dan pergi ke aula lain, dan tidak banyak yang tetap bersama saya, tetapi sangat setia dan berpikir rakyat.

Apakah Anda menulis sesuatu sekarang, saya melihat Anda memiliki konsep puisi yang tersebar di mana-mana?

Saya menulis sepanjang waktu dan bekerja sepanjang waktu.

Apakah Anda menulis musik?

Musik, dalam arti kata yang utuh, saya tidak pernah menulis: Saya tidak tahu nada-nadanya. Dan sekarang saya telah kehilangan semua minat di dalamnya.

Saya tidak tahu, mungkin karena penampilan puisi saya bukan profesi utama, tetapi hobi - saya menyukainya, teman-teman saya menyukainya, yah, saya bernyanyi. Kemudian saya tidak pernah belajar bermain gitar, mungkin ini karena kurangnya minat profesional, atau mungkin karena usia. Bagaimanapun, saya datang dengan lagu terakhir sekitar dua tahun yang lalu. Saya tidak bisa mengatakan bahwa saya bekerja sangat aktif di bidang ini sebelumnya - dari seratus puisi yang saya tulis, maksimal lima berubah menjadi lagu.

Jadi Anda pertama dan terutama seorang penyair?

Pertama-tama, saya adalah orang yang menulis puisi, dan saya tidak tahu apakah saya seorang penyair atau bukan.

Apakah Anda memiliki pendidikan khusus, musik atau sastra?

Tidak, tidak, saya seorang filolog, Rusia, lulus dari Fakultas Filologi. Sekali waktu, sebagai seorang anak, saya dikirim ke sekolah musik, tapi itu saja.

Apa hubungan Anda dengan bioskop sekarang?

Jadi ada keadaan di mana saya terlibat dalam perfilman, saya punya teman-teman hebat yang menjadi sutradara, saya terhubung dengan menulis skrip, saya menulis skrip kebanyakan dengan kikuk, tersiksa, menggunakan bantuan teman. Beberapa hal berjalan dengan baik. Tapi kemudian saya kembali ke rumah, tinggal sendirian dan menulis novel dan puisi saya, dan itu yang utama.

Sekarang saya keluar dari lingkaran ini. Ada saatnya - mereka menawari saya, saya menolak, waktu itu sudah berakhir. Saya memenuhi misi saya, saya melakukan apa yang saya bisa. Kemudian mereka berhenti menggunakan lagu-lagu dari genre ini, gaya ini di bioskop. Secara umum, seni mulai berubah. Di mana-mana tingkat restoran, tetapi lagu restoran adalah lagu restoran, dan Tuhan memberkati dia, di restoran Anda tidak akan mendengarkan aria Cavaradossi. Tapi ketika musik ini menjadi terkemuka, itu mengerikan. Baru-baru ini, beberapa pemain biasa-biasa saja, tanpa suara, meringis telah muncul, mereka disebut bintang, mereka menganggapnya serius tentang diri mereka sendiri, vulgar restoran ini buruk. Tapi saya pikir itu akan berlalu.

Bulat Shalvovich, apakah Anda suka Yuri Shevchuk atau Boris Grebenshchikov?

Saya tidak tahu apa-apa tentang musik rock. Saya tidak ingin mengatakan bahwa ini buruk, tetapi saya tidak mengerti apa-apa tentang ini, saya adalah orang yang kuno. Adapun Grebenshchikov, saya sudah mengenalnya sejak lama, dan dia menarik bagi saya terutama sebagai penyair, dia memiliki beberapa hal yang membuat saya terpesona. Hal yang sama berlaku untuk Yuri Shevchuk. Seorang pria berbakat, cerdas, orisinal, tetapi saya hanya memahami puisinya.

Tidakkah Anda kesal ketika aktor atau musisi tiba-tiba menjadi pengusaha atau politisi?

Tidak, saya tidak peduli sama sekali dan itu tidak menyentuh saya dengan cara apa pun, hanya saja terkadang saya merasa kasihan pada mereka. Seorang aktor tidak harus menjadi politisi. Anda dapat berpartisipasi dalam kehidupan publik, tetapi hanya pada tingkat warga negara. Tetapi untuk dipilih di suatu tempat, untuk dipilih kembali, untuk naik menjadi wakil - ini semua konyol dan banyak yang sudah memahami ini.

Menurutmu, orang yang cerdas itu seperti apa?

Orang yang cerdas, pertama-tama, adalah orang yang berjuang untuk pendidikan. Ini adalah orang yang menentang kekerasan. Kebetulan seorang akademisi adalah redneck, dan seorang pekerja adalah intelektual. Mereka mengatakan bahwa Lenin adalah orang yang cerdas. Dia tidak pernah menjadi intelektual, karena seorang intelektual menentang kekerasan.

Apa makna yang Anda berikan dalam konsep "kebebasan"?

Kebebasan adalah, pertama-tama, sesuatu yang tidak dikenal di Rusia. Ketika orang mengatakan kebebasan di Rusia, yang mereka maksud adalah kemauan. Apa artinya akan? Lakukan apa yang Anda inginkan, dan kebebasan adalah kehendak dalam hukum. Kami memiliki kehendak bebas atau perbudakan penuh, itulah sebabnya kami menderita sekarang. Kebebasan di atas segalanya menghormati individu. Saya hidup dalam batas takdir saya sendiri, tetapi saya tidak akan pernah membiarkan diri saya mengganggu kedamaian tetangga atau gaya hidup orang lain demi diri saya sendiri - ini adalah kebebasan. Kami sekarang berteriak - demokrasi, kebebasan, tetapi kami tidak memiliki demokrasi, demokrasi adalah negara darah, itu dikembangkan bahkan tidak selama beberapa dekade, tetapi selama beberapa generasi, ini harus ada di dalam diri seseorang.

Apakah Anda orang yang religius?

Saya Ortodoks oleh nenek moyang saya. Tapi di hati saya, saya adalah seorang ateis mutlak dan hari ini saya tidak akan menyembunyikannya. Dan saya harus mengatakan bahwa saya tidak kagum dengan Gereja Ortodoks kita, karena berada pada tingkat yang sama dengan masyarakat kita, saya tidak menyukainya. Meskipun saya tidak menentang gereja, saya tahu para pendeta - orang-orang yang brilian. Inilah istri saya seorang mukmin sejati, saya dengan tulus menghormati hasratnya untuk iman.

Sejauh yang saya tahu, istri Anda adalah seorang kolektor boneka.

Tidak, dia bukan seorang kolektor, dia menciptakan Museum Boneka Moskow dan dia dikelilingi oleh dalang berbakat yang miskin.

Bulat Shalvovich, siapa temanmu sekarang?

Anda tahu, saya tidak pernah menjadi orang yang berpikiran luas. Mereka yang menjadi temanku, mereka yang tersisa. Namun, sekarang kami sangat jarang bertemu. Ini adalah usia.

Katakan padaku, Bulat Shalvovich, apa itu cinta?

Saya tidak bisa menjelaskan, saya bisa melihat cinta dan berkata - oh, ini cinta, tapi saya tidak bisa mengklasifikasikan.

Apakah Anda mencintai orang?

Yang baik, ya, yang buruk, tidak. Tidak mungkin mencintai semua orang, ada subjek yang membencinya bukanlah dosa. Saya memiliki baris-baris ini dalam sebuah puisi: "Saya tidak mencintai orang-orangnya, tetapi perwakilan individu mereka."

Bibliografi

Puisi dan lagu

Puisi mulai ditulis di masa kecil. Untuk pertama kalinya, puisi Okudzhava diterbitkan pada tahun 1945 di surat kabar Distrik Militer Transkaukasia "Pejuang Tentara Merah" (kemudian "spanduk Lenin"), di mana puisinya yang lain juga diterbitkan pada tahun 1946. Pada tahun 1953-1955, puisi Okudzhava secara teratur muncul di halaman surat kabar Kaluga. Di Kaluga, pada tahun 1956, kumpulan puisinya yang pertama, Lyrica, juga diterbitkan. Pada tahun 1959, kumpulan puisi kedua Okudzhava, Islands, diterbitkan di Moskow. Pada tahun-tahun berikutnya, puisi Okudzhava diterbitkan di banyak majalah dan koleksi, buku puisinya diterbitkan di Moskow dan kota-kota lain.

Okudzhava menulis lebih dari 800 puisi. Puisi-puisinya banyak yang lahir bersamaan dengan musik, sudah ada sekitar 200 lagu.

Untuk pertama kalinya ia mencoba sendiri dalam genre lagu selama perang. Pada tahun 1946, sebagai mahasiswa di Universitas Tbilisi, ia menciptakan "Lagu Pelajar" ("Amarah dan keras kepala, bakar, api, bakar ..."). Sejak 1956, salah satu yang pertama mulai bertindak sebagai penulis puisi dan lagu musik dan pemainnya. Lagu-lagu Okudzhava menarik perhatian. Ada rekaman rekaman pidatonya, yang membuatnya sangat populer. Rekaman lagu-lagunya didistribusikan ke seluruh negeri dalam ribuan eksemplar. Lagu-lagunya terdengar di film dan pertunjukan, di program konser, di program televisi dan radio. Disk pertama dirilis di Paris pada tahun 1968, meskipun ada perlawanan dari otoritas Soviet. Disk keluar secara nyata kemudian di Uni Soviet.

Saat ini, Museum Sastra Negara di Moskow telah menggalang dana untuk rekaman kaset Okudzhava, berjumlah lebih dari 280 item.

Komposer profesional menulis musik untuk puisi Okudzhava. Contoh keberuntungan adalah lagu V. Levashov untuk syair Okudzhava "Ambil mantelmu, ayo pulang." Tetapi yang paling bermanfaat adalah kolaborasi Okudzhava dengan Isaac Schwartz ("Drops of the Danish King", "Yang Mulia", "Song of the Cavalier Guard", "Road Song", lagu untuk film TV "Straw Hat" dan lainnya ).

Buku (kumpulan puisi dan lagu): "Lirik" (Kaluga, 1956), "Islands" (M., 1959), "Merry Drummer" (M., 1964), "On the road to Tinatin" (Tbilisi, 1964) ), "Magnanimous March" (M., 1967), "Arbat, my Arbat" (M., 1976), "Puisi" (M., 1984, 1985), "Dedicated to you" (M., 1988), "Selected" (M., 1989), "Songs" (M., 1989), "Songs and Poems" (M., 1989), "Drops of the Danish King" (M., 1991), "Grace of Fate " (M., 1993 ), "Lagu tentang hidupku" (M., 1995), "Minum teh di Arbat" (M., 1996), "Ruang tunggu" (N. Novgorod, 1996).

Sejak tahun 1960-an Okudzhava banyak bekerja dalam genre prosa. Pada tahun 1961, dalam almanak Tarusa Pages, kisah otobiografinya Be Healthy, Schoolboy diterbitkan (dalam edisi terpisah pada tahun 1987), didedikasikan untuk anak-anak sekolah kemarin yang harus membela negara dari fasisme. Cerita tersebut mendapat penilaian negatif dari pendukung kritik resmi, yang menuduh Okudzhava pasifisme.

Pada tahun-tahun berikutnya, Okudzhava terus-menerus menulis prosa otobiografi, yang mengumpulkan koleksi The Girl of My Dreams dan The Visiting Musician (14 cerita pendek dan novel), serta novel Abolished Theater (1993), yang menerima Hadiah Internasional Booker 1994 sebagai novel terbaik tahun ini dalam bahasa Rusia.

Pada akhir 1960-an Okudzhava beralih ke prosa sejarah. Pada tahun 1970-80an. Kisah-kisah "Avrosimov yang malang" ("Meneguk Kebebasan") (1969) tentang halaman-halaman tragis dalam sejarah gerakan Desembris, "Petualangan Shipov, atau Vaudeville Kuno" (1971) dan novel-novel "Perjalanan Amatir" ditulis pada bahan sejarah awal abad ke-19 (Bab 1. 1976; Bab 2. 1978) dan "Tanggal dengan Bonaparte" (1983).

Buku (prosa): "The Front is Coming to Us" (M., 1967), "A Sip of Freedom" (M., 1971), "Petualangan yang Menawan" (Tbilisi, 1971; M., 1993), "The Petualangan Shipov, atau Old vaudeville" (M., 1975, 1992), "Prosa Terpilih" (M., 1979), "Journey of Amateurs" (M., 1979, 1980, 1986, 1990; Tallinn, 1987, 1988) ), "Berkencan dengan Bonaparte" (M., 1985, 1988), "Jadilah sehat, anak sekolah" (M., 1987), "Gadis impianku" (M., 1988), "Karya terpilih" dalam 2 jilid . (M., 1989), "The Adventures of a Secret Baptist" (M., 1991), "Tales and Stories" (M., 1992),

"Musisi Tamu" (M., 1993), "Teater Dihapus" (M., 1995).

Luar negeri

Pertunjukan Okudzhava diadakan di Australia, Austria, Bulgaria, Inggris Raya, Hongaria, Israel, Spanyol, Italia, Kanada, Polandia, AS, Finlandia, Prancis, Jerman, Swedia, Yugoslavia, Jepang.

Karya Okudzhava telah diterjemahkan ke banyak bahasa dan diterbitkan di banyak negara di seluruh dunia.

Buku puisi dan prosa yang diterbitkan di luar negeri (dalam bahasa Rusia): "Lagu tentang orang bodoh" (London, 1964), "Jadilah sehat, anak sekolah" (Frankfurt am Main, 1964, 1966), "Merry drummer" (London, 1966), Prosa dan Puisi (Frankfurt am Main, 1968, 1977, 1982, 1984), Dua Novel (Frankfurt am Main, 1970), Poor Avrosimov (Chicago, 1970; Paris, 1972 ), "Petualangan yang Menawan" (Tel Aviv, 1975), " Songs" dalam 2 volume (ARDIS, vol. 1, 1980; vol. 2, 1986 (1988).

Gelar dan penghargaan

Anggota CPSU (1955-1990).

Anggota Persatuan Penulis Uni Soviet (1962).

Anggota dewan pendiri surat kabar Moscow News.

Anggota dewan pendiri Surat Kabar Umum.

Anggota dewan redaksi surat kabar Klub Malam.

Anggota Dewan Memorial Society.

Anggota pendiri Pusat PEN Rusia (1989).

Anggota komisi pengampunan di bawah Presiden Federasi Rusia (1992).

Anggota Komisi Hadiah Negara Federasi Rusia (1994).

Medali "Untuk Pertahanan Kaukasus"

Ordo Persahabatan Rakyat (1984).

Medali Kehormatan Dana Perdamaian Soviet.

Hadiah Negara Uni Soviet (1991).

Hadiah "Untuk Keberanian dalam Sastra" Asosiasi penulis independen A.D. Sakharov "April" (1991).

Hadiah pertama dan hadiah "Mahkota Emas" di kompetisi puisi "Struzhsky Evenings" di Yugoslavia (1967).

Hadiah "Gitar Emas" pada festival di San Remo, Italia (1985).

Gelar kehormatan Doctor of Humane Letters dari Norwich University di Amerika Serikat (1990).

Penghargaan Penyo Penev di Bulgaria (1990).

Hadiah Booker (1994).

Nama Okudzhava diberikan kepada sebuah planet kecil (1988).

Nama Okudzhava diberikan kepada Klub Persahabatan Bulgaria-Rusia di Yambol, Bulgaria (1989-90).

Warga Kehormatan Kaluga (1996).

Pertunjukan drama dipentaskan berdasarkan drama Okudzhava "A Sip of Freedom" (1966), serta prosa, puisi, dan lagunya.

Produksi:

“A Sip of Freedom” (L., Teater Pemuda, 1967; Krasnoyarsk, Teater Pemuda dinamai Lenin Komsomol, 1967; Chita, Teater Drama, 1971; M., Teater Seni Moskow, 1980; Tashkent, Teater Drama Rusia dinamai M. Gorky, 1986);

"Merci, or an vaudeville tua" (L., teater komedi musikal, 1974);

“Jadilah sehat, anak sekolah” (L., Youth Theater, 1980);

"Musik dari Halaman Arbat" (M., Teater Musik Kamar, 1988).

Film: film dan televisi

Dari pertengahan 1960-an. Okudzhava bertindak sebagai penulis skenario. Bahkan sebelumnya, lagu-lagunya mulai terdengar dalam film: di lebih dari 50 film, lebih dari 70 lagu berdasarkan puisi Okudzhava terdengar, di mana lebih dari 40 lagu didasarkan pada musiknya. Terkadang Okudzhava dihapus sendiri.

Skenario:

"Kehidupan Pribadi Alexander Sergeyevich, atau Pushkin di Odessa" (1966; ditulis bersama dengan O. Artsimovich; film itu tidak dipentaskan);

Lagu dalam film (karya paling terkenal):

untuk memiliki musik:

"Pawai Sentimental" ("Zastava Ilyich", 1963)

"Kami tidak akan membela harga" ("Stasiun Belarusia", 1971)

"Wishing Friends" ("Kunci tanpa hak untuk mentransfer", 1977)

"Lagu milisi Moskow" ("Patriot Hebat", 1979)

"Lot Keberuntungan" ("Perkawinan Resmi", 1985)

dengan musik I. Schwartz:

"Tetesan Raja Denmark" ("Zhenya, Zhenechka dan Katyusha", 1967)

"Yang Mulia" ("Matahari Putih Gurun", 1970)

“Song of the Cavalier Guard” (“Bintang Kebahagiaan yang Menawan”, 1975)

lagu-lagu dari film "Topi Jerami", 1975

“Road song” (“Kami tidak menikah di gereja”, 1982)

dengan musik L. Schwartz:

"Merry Drummer" ("Temanku, Kolka", 1961)

dengan musik V. Geviksman:

"Dermaga Tua" ("Reaksi Berantai", 1963)

dengan musik V. Levashov:

“Ambil mantelmu, ayo pulang” (“From Dawn to Dawn”, 1975; “Aty-bats, the soldier were walking …”, 1976).

"Zhenya, Zhenechka dan Katyusha..." (M., 1968)

"Tetesan Raja Denmark". Skenario dan lagu dari film (M.: Kinotsentr, 1991).

Bekerja dalam bingkai:

Film fitur (fitur):

"Zastava Ilyich" ("Saya berumur dua puluh tahun"), Studio Film. M. Gorky, 1963

"Kunci tanpa hak untuk mentransfer", Lenfilm, 1977

"Pernikahan yang sah", Mosfilm, 1985

"Jaga aku, jimatku", Studio Film. A.P. Dovzhenko, 1986

Dokumenter:

"Saya ingat momen indah" (Lenfilm)

"Orang-orang sezaman saya", Lenfilm, 1984

"Two Hours with the Bards" ("Para Penyair"), Mosfilm, 1988

"Dan jangan lupakan aku", TV Rusia, 1992

Edisi musik lagu

Edisi musik pertama dari lagu-lagu B. Okudzhava diterbitkan di Krakow pada tahun 1970 (ada edisi yang berulang di tahun-tahun berikutnya). Ahli musik V. Frumkin tidak dapat "menerobos" rilis koleksi di Uni Soviet, dan, setelah pergi ke AS, ia merilisnya di sana. Di tahun yang sama, kami juga merilis banyak koleksi lagu. Lagu individu diterbitkan berkali-kali dalam kumpulan lagu massal.

Bulat Okudzhava. Lagu / Rekaman musik, edisi, kompilasi oleh V.Frumkin.- Ann Arbor, Michigan: Ardis, 1989.- 120 p.

Lagu Bulat Okudzhava. Melodi dan teks / Disusun dan penulis artikel pengantar L. Shilov.- M .: Muzyka, 1989. - 224 hal.; 100.000 eksemplar (Materi musik direkam oleh A. Kolmanovsky dengan partisipasi penulis)

rekaman gramofon

Daftar ini tidak termasuk cakram asing (yang paling terkenal dirilis di Paris oleh Le Chant du Mond pada tahun 1968). Pada tahun 70-an, rekaman lagu-lagunya yang sangat disukai Bulat dibuat oleh para aktor drama Polandia dengan aransemen yang sangat cermat. Bersama dengan buku tentang penyair kami "Penyair dengan gitar", CD lagu dirilis di Bulgaria ("Balkanton", Bulgaria, 1985. VTK 3804).

Lagu Bulat Okudzhava. "Melodi", 1966. D 00016717-8

Bulat Okudzhava. "Lagu". "Melody", 1973. 33D-00034883-84

Bulat Okudzhava. Lagu (puisi dan musik). Dilakukan oleh penulis. "Melody", 1976. 40 38867

"Lagu untuk sajak Bulat Okudzhava". "Melody", 1978. 40 41235

Bulat Okudzhava. "Lagu". "Melody", 1978. G62 07097

Bulat Okudzhava. "Lagu". Dilakukan oleh Bulat Okudzhava. "Melody", 1981. 60 13331

Bulat Okudzhava. Lagu dan puisi tentang perang. Dilakukan oleh penulis. Rekaman studio rekaman all-Union dan fonogram film pada 1969-1984. "Melody", 1985. 40 46401 003

Bulat Okudzhava. "Lagu baru". Direkam pada tahun 1986 "Melody", 1986. 60 25001 009

Bulat Okudzhava. "Lagu sesingkat hidup itu sendiri..." Dinyanyikan oleh penulis. Direkam pada tahun 1986 "Melody", 1987. 62 25041 006

Bulat Okudzhava. "Sementara bumi masih berputar." Catatan oleh M. Kryzhanovsky 1969-1970 SoLyd Records, 1994. SLR 0008

Bulat Okudzhava. "Dan seperti cinta pertama..." Berlisensi dari Le Chant du Mond, direkam tahun 1968. SoLyd Records, 1997. SLR 0079

Kaset kompak

Bulat Okudzhava. "Sementara bumi masih berputar." Catatan oleh M. Kryzhanovsky 1969-1970 Dilisensikan dari Solyd Records. Moskow Windows LLP, 1994. MO 005

Bulat Okudzhava lahir pada 9 Mei 1924 di Moskow. Dia belajar di sekolah, dan setahun setelah dimulainya Perang Dunia II, dia menjadi sukarelawan di garis depan. Setelah perang, ia lulus dari Universitas Negeri Tbilisi, Fakultas Filologi.
Cobaan yang sulit dari tahun-tahun perang memiliki pengaruh yang menentukan pada pembentukan B. Okudzhava sebagai penyair.
Koleksi pertama "Lyrika" muncul pada tahun 1956.
Pencarian bentuk ekspresi puitis asli, individualitas kreatif, terwujud dalam kelegaan dalam buku kedua Okudzhava "Islands" (1959). Koleksi ini disusul oleh The Jolly Drummer (1964) dan On the Road to Tinatin (1964), yang disambut hangat oleh pecinta puisi. Buku The Generous March (1967) ternyata lebih lemah dari yang sebelumnya: dalam mempersiapkannya, penyair tanpa kritis mendekati pemilihan puisi yang sebelumnya diterbitkan di pers berkala. Tetapi bahkan dalam apa yang disebut puisi "lemah" dari penyair sejati, pembaca sering menemukan ekspresi perasaan terdalam dari penciptanya.
Puisi penyair diterbitkan secara sistematis di halaman banyak surat kabar dan majalah.
Pada 60-70-an, B. Okudzhava juga menulis prosa ("Avrosimov yang malang", "Petualangan Shipov, atau Vaudeville Kuno", "Perjalanan Amatir"). Tetapi bahkan dalam genre prosa, Okudzhava tetap menjadi penyair, merenungkan sesuatu miliknya sendiri, yang secara rahasia bersifat pribadi.
Puisi lagu Okudzhava menarik perhatian khalayak pembaca dan pendengar terluas. Pada akhir 1950-an, Okudzhava adalah orang pertama yang mengambil gitar untuk menyanyikan puisinya dengan iringannya. Sejak itu, penampilan melodinya sendiri ke puisinya sendiri telah menyebar luas. Lagu-syair B. Okudzhava yang dibawakannya terdengar di radio, dari panggung konser, dari layar televisi dan film.
Kontroversi muncul lebih dari sekali seputar puisi Okudzhava. Dalam perselisihan ini, lawan mencoba mengungkapkan kelebihan dan kekurangan puisi Okudzhava, untuk memahami orisinalitas suara puitisnya. Para kritikus itu benar yang, berbicara tentang popularitas puisi dan lagu Okudzhava, tidak menempatkan melodi lagu di latar depan, tetapi isinya, lirik, ketulusan.
Fakta bahwa B. Okudzhava adalah seorang penyair lirik tetap tak terbantahkan. Seorang optimis dan pecinta kehidupan, ia tidak bisa tetap acuh tak acuh terhadap segala sesuatu yang tidak puitis dalam kenyataan. Inilah salah satu alasan mengapa, di satu sisi, intonasi kesedihan dan kesedihan manusia begitu nyata dalam puisinya, dan di sisi lain, ironi dan ironi diri. Jadi, dalam kata-kata yang menusuk "Oh, perang, apa yang telah kamu lakukan, keji", orang tidak bisa tidak memperhatikan intonasi kesedihan dan kesedihan manusia yang luar biasa. Tetapi hampir tidak sah untuk menganggap Okudzhava sebagai penyair yang tragis. Dia juga memiliki garis-garis yang memancarkan cinta hidup yang mendalam dan kepercayaan diri di masa depan.
Bulat Okudzhava mencurahkan banyak puisi ke Moskow. Dalam salah satu dari mereka penyair berseru:
Kota saya menyandang peringkat tertinggi dan gelar Moskow,
Tapi dia selalu keluar untuk menemui semua tamu sendiri.
Pahlawan liris Okudzhava agak mirip dengan karakter kota ini: "Oh, kota ini, sangat mirip dengan saya ..."
Puisi penyair sering menyebutkan Arbat, halaman Arbat, di mana banyak peristiwa terjadi. Dan ini bukan kebetulan. Puisi Okudzhava sangat pribadi. Penyair memiliki banyak hubungannya dengan Arbat: masa kecil, masa muda, hangus oleh perang, rekan-rekannya yang tidak kembali dari depan, dan akhirnya, tempat di mana kriteria etika dan moral pertama penyair masa depan terbentuk. Okudzhava menulis:
Ah, Arbat, Arbat-ku,
Anda adalah agama saya.
Puisi penyair itu berani, spesifik, sangat jujur.
Namun, akan salah untuk mengatakan bahwa dunianya menyempit ke Arbat. Jadi, dalam "Song of the Falconers" penyair berkata:
Kami telah tumbuh seperti pinus dengan akar kami
Ke negara tempat kita tinggal.
Dalam dunia liris puisi Okudzhava, ada banyak konvensional, luar biasa: inilah elemen-elemen permainan, yang dengannya bait individu ditaburkan, berikut adalah karakter yang tidak biasa - Drummer Merry, Pria Biru, semut, jangkrik. Tetapi dalam ayat-ayat ini orang dapat merasakan hubungan yang tidak dapat dipisahkan dengan kenyataan, dengan kehidupan modern. Itu dilakukan melalui berbagai motif (motif harapan adalah salah satu yang paling disayangi penyair). Puisi Okudzhava dicirikan oleh meluasnya penggunaan kata-kata pengantar, kata seru, konjungsi, kata-kata dengan makna yang kontras ("tertawa dan menangis", "keras dan mudah").

Bulat Okudzhava adalah pendiri lagu penulis yang diakui. Sukses datang ke Okudzhava karena dia tidak berpaling kepada massa, tetapi kepada individu, bukan kepada semua orang, tetapi kepada setiap individu. Subjek puisi di dunianya adalah kehidupan sehari-hari yang biasa.

Puisi mulai ditulis di masa kecil. Untuk pertama kalinya, puisi Okudzhava diterbitkan pada tahun 1945 di surat kabar Distrik Militer Transkaukasia "Pejuang Tentara Merah" (kemudian "spanduk Lenin"), di mana puisinya yang lain juga diterbitkan pada tahun 1946. Pada tahun 1953-1955, puisi Okudzhava secara teratur muncul di halaman surat kabar Kaluga. Di Kaluga, pada tahun 1956, kumpulan puisinya yang pertama, Lyrica, juga diterbitkan. Pada tahun 1959, kumpulan puisi kedua Okudzhava, Kepulauan, diterbitkan di Moskow. Pada tahun-tahun berikutnya, puisi Okudzhava diterbitkan di banyak majalah dan koleksi, buku puisinya diterbitkan di Moskow dan kota-kota lain.

Okudzhava menulis lebih dari 800 puisi. Puisi-puisinya banyak yang lahir bersamaan dengan musik, sudah ada sekitar 200 lagu.

Saat ini, Museum Sastra Negara di Moskow telah menggalang dana untuk rekaman kaset Okudzhava, berjumlah lebih dari 280 item.

Komposer profesional menulis musik untuk puisi Okudzhava. Contoh keberuntungan adalah lagu V. Levashov untuk syair Okudzhava "Ambil mantelmu, ayo pulang." Tetapi yang paling bermanfaat adalah kolaborasi Okudzhava dengan Isaac Schwartz ("Drops of the Danish King", "Your Honor", "Song of the Cavalier Guard", "Road Song", lagu untuk film TV "Straw Hat" dan lainnya).

Biografi singkat Bulat Okudzhava

Okudzhava, BULAT SHALVOVICH (1924-1997), penyair Rusia, penulis prosa. Lahir 9 Mei 1924 di Moskow dalam keluarga pekerja partai, menghabiskan masa kecilnya di Arbat. Dia tinggal bersama orang tuanya di Nizhny Tagil sampai tahun 1937, ketika ayahnya ditangkap dan ditembak, dan ibunya dikirim ke kamp, lalu diasingkan. Pada tahun 1942, Okudzhava, siswa kelas sembilan, menjadi sukarelawan di garis depan, di mana ia menjadi mortir, penembak mesin, dan setelah terluka, menjadi operator radio. Pada tahun 1945 ia bekerja di Tbilisi sebagai tukang bubut, lulus dari kelas sepuluh sekolah malam. Pada 1946-1950 ia belajar di Fakultas Filologi Universitas Tbilisi, setelah itu ia bekerja sebagai guru bahasa dan sastra Rusia di sekolah pedesaan dekat Kaluga, kemudian di Kaluga, di mana ia berkontribusi pada surat kabar regional. Buku pertama Okudzhava diterbitkan di Kaluga; puisi-puisi yang termasuk di dalamnya dan puisi tentang Tsiolkovsky tidak dimasukkan oleh penulis dalam koleksi-koleksi selanjutnya. Pada tahun 1956 ia pindah ke Moskow, bekerja sebagai editor di penerbit Young Guard, dan mengepalai departemen puisi di Literaturnaya Gazeta. Setelah bergabung dengan Serikat Penulis pada tahun 1962, ia sepenuhnya fokus pada karya kreatif.
Okudzhava menggubah lagu pertamanya - Violent and Stubborn ... - saat masih menjadi mahasiswa, pada tahun 1946, dan pada paruh kedua tahun 1950-an ia menciptakan lagu (Midnight trolleybus, Vanka Morozov, King, Goodbye, boys, Song about the Black Cat dan lain-lain), yang segera mendapatkan popularitas luas. Lagu-lagu ini pertama kali dibawakan oleh penulis di perusahaan yang bersahabat, kemudian secara publik, rekaman kaset tersebar di seluruh negeri. Okudzhava adalah salah satu pencipta dan patriark genre yang diakui, yang kemudian menerima nama "lagu penulis". Okudzhava sendiri tidak pernah melihat perbedaan mendasar antara puisi-lagu dan puisi non-lagunya, dia memiliki kesadaran diri yang empatik sastra (dan bahkan "literary-centric"), dia dibimbing dalam karyanya - baik puitis maupun biasa-biasa saja - oleh tradisi spiritual abad ke-19.
Karya prosa pertama Okudzhava - cerita Jadilah sehat, anak sekolah! - diterbitkan pada tahun 1961 di halaman almanak Tarusa. Seperti banyak lagu Okudzhava, itu dikutuk oleh pers karena "pasifisme", tidak adanya kesedihan "pahlawan". Perilaku sipil independen Okudzhava, sikap simpatiknya terhadap rekan kerja yang dianiaya oleh pihak berwenang (khususnya, menandatangani surat untuk membela A.D. Sinyavsky dan Yu.M. Daniel, A.I. Solzhenitsyn) menciptakan reputasi baginya sebagai penulis yang "tidak dapat diandalkan". Tidak menjadi pejuang politik yang aktif, Okudzhava dengan meyakinkan mengungkapkan dalam banyak puisi dan lagu perasaan dan pemikiran kaum intelektual radikal, dan, melanjutkan tradisi Yu.N. Tynyanov, secara kreatif memahami konflik antara seorang pemikir bebas dan pihak berwenang dalam karyanya. prosa sejarah, yang ia mulai sejak akhir 1960-an.
Selama tahun-tahun "perestroika", popularitas Okudzhava disertai dengan pengakuan resmi, ia secara aktif berpartisipasi dalam kehidupan publik, bekerja di Komisi Pengampunan di bawah Presiden Federasi Rusia. Ia dianugerahi Penghargaan Negara Uni Soviet (1991), Penghargaan Booker (1994) untuk novel otobiografinya The Abolished Theatre. Pada 1990-an, Okudzhava dengan cermat mengikuti peristiwa yang terjadi di Rusia, mengkhawatirkan nasib demokrasi, dan mengutuk perang di Chechnya.
Puisi Okudzhava kembali ke cerita rakyat dan sumber sastra yang berbeda dan bahkan heterogen. Ini adalah tradisi romansa urban yang ditransformasikan secara kreatif, dan baris prosa syair Nekrasov, dan simbolisme Rusia dengan polisemi ekstrim dari gambar-gambar kuncinya, dan puisi V. Mayakovsky dengan pergeseran bicara dan aksen syairnya (yang Okudzhava ubah menjadi ritme yang merdu). Okudzhava dicirikan oleh puisi dari pergeseran yang harmonis, ketika keberanian dan paradoksikal teknik menjadi tidak terlihat dalam aliran umum intonasi yang mengungkapkan perasaan dengan tulus.
Dunia Okudzhava bersifat intim dan kosmik. Efek ini dicapai dengan perluasan makna yang konsisten yang mendasari komposisi liris. Bus troli tengah malam menjadi kapal, dan penumpang menjadi pelaut. Bola biru terbang dan kembali, setelah berhasil mengunjungi dunia. Arbat muncul sebagai "tanah air" secara keseluruhan dan bahkan "agama". Iman nyata dan duniawi, Lyuba dan Nadya-Nadya berubah menjadi tiga serangkai simbolis Iman - Harapan - Cinta. Ungkapan puitis individu Okudzhava ("bertugas pada bulan April", "orkestra kecil yang penuh harapan", "mari bergandengan tangan, teman", dll.) menjadi bagian dari bahasa nasional.
Okudzhava, seorang penulis prosa, memiliki novel A Sip of Freedom (Poor Avrosimov; 1965-1968), Mercy, atau the Adventures of Shipov. Vintage vaudeville (1969-1970), Voyage of dilettantes (1971-1977), Rendezvous with Bonaparte (1983). Beralih ke gaya bahasa dan figuratif-objektif, penulis secara paradoks berbenturan dengan nasib orang "besar" dan "kecil", menjadi semakin diilhami oleh pandangan skeptis tentang kemungkinan intervensi kehendak radikal dari seorang individu dalam sejarah. Dalam kronik keluarga yang belum selesai Abolished Theatre (1990-1993), ide ini dikembangkan sebagai penilaian kritis yang serius terhadap romantisme Bolshevik, menyanggah cita-cita ilusi "komisaris dalam helm berdebu." Novel dan cerita pendek oleh Okudzhava Kegagalan individu di antara kesuksesan yang solid (1978), The Adventures of a Secret Baptist (1984), The Art of Cutting and Living (1985), The Girl of My Dreams (1985), Near Rivoli, atau the Whims of Fortune (1991) sangat otobiografi, melakukan refleksi kritis yang bermanfaat, ironi diri yang jenaka. Begitulah Anekdot Autobiografi yang diterbitkan di Novy Mir (1997, No. 1) dan menjadi publikasi prosa terakhir seumur hidup Okudzhava. Okudzhava menulis skrip film Zhenya, Zhenechka dan "Katyusha" (1967) bekerja sama dengan V. Motyl and Fidelity (1965) bersama dengan Todorovsky, ia menulis pementasan teatrikal dari karya prosa, lagu untuk teater, dan sinema. Okudzhava meninggal di Paris pada 12 Mei 1997.

Ayahnya, Shalva Okudzhava, berkebangsaan Georgia, dan ibunya, Ashkhen Nalbandyan, adalah orang Armenia.

Pada tahun 1934, ia pindah bersama orang tuanya ke Nizhny Tagil, di mana ayahnya diangkat sebagai sekretaris pertama komite partai kota, dan ibunya diangkat sebagai sekretaris komite distrik.

Pada tahun 1937, orang tua Okudzhava ditangkap. Pada 4 Agustus 1937, Shalva Okudzhava ditembak dengan tuduhan palsu, Ashkhen Nalbandyan diasingkan ke kamp Karaganda, dari mana dia kembali hanya pada tahun 1955.
Setelah penangkapan orang tuanya, Bulat tinggal bersama neneknya di Moskow. Pada tahun 1940 ia pindah untuk tinggal bersama kerabat di Tbilisi.

Sejak 1941, sejak awal Perang Patriotik Hebat, ia bekerja sebagai turner di pabrik pertahanan.

Pada tahun 1942, setelah menyelesaikan kelas sembilan, ia mengajukan diri untuk menjadi yang terdepan. Dia bertugas di front Kaukasia Utara sebagai operator mortir, kemudian sebagai operator radio. Dia terluka di dekat Mozdok.

“Pada tahun ke empat puluh dua, setelah kelas sembilan, pada usia tujuh belas tahun, saya secara sukarela maju ke depan. Dia berjuang, adalah seorang mortir, pribadi, tentara. Pada dasarnya - front Kaukasia Utara. Terluka di dekat Mozdok dari pesawat Jerman. Dan setelah penyembuhan - artileri berat dari cadangan Komando Tinggi ...
Itu saja yang bisa saya lihat.

Saya tidak berhasil sampai ke Berlin.

Saya adalah seorang tentara yang sangat lucu. Dan, mungkin, ada sedikit pengertian dari saya. Tapi saya mencoba yang terbaik untuk membuat semua orang bahagia. Saya menembak ketika saya perlu menembak. Meski sejujurnya, saya tidak memotret dengan cinta yang besar, karena membunuh orang bukanlah hal yang sangat menyenangkan. Kemudian - saya sangat takut di depan.

Hari pertama saya sampai di garis depan. Baik saya dan beberapa rekan saya, sama seperti saya, tujuh belas tahun, terlihat sangat ceria dan bahagia. Dan di dada kami menggantung senapan mesin. Dan kami maju ke lokasi baterai kami. Dan semua orang sudah membayangkan dalam imajinasi mereka bagaimana kita sekarang akan bertarung dan bertarung dengan indah.

Dan pada saat fantasi kami mencapai klimaksnya, tiba-tiba sebuah ranjau meledak, dan kami semua jatuh ke tanah, karena kami seharusnya jatuh. Tapi kami jatuh seperti yang diharapkan, tetapi ranjau jatuh dari kami pada jarak setengah kilometer.

Kemudian semua orang yang ada di dekatnya berjalan melewati kami, dan kami berbohong. Semua orang pergi tentang bisnis mereka, dan kami berbohong. Kemudian kami mendengar tawa pada diri kami sendiri. Mereka mengangkat kepala. Kami tahu sudah waktunya untuk bangun. Mereka bangun dan pergi juga.

Ini adalah baptisan api pertama kami. Itu adalah pertama kalinya saya tahu bahwa saya adalah seorang pengecut. Pertama kali. Ngomong-ngomong, saya harus memberi tahu Anda bahwa sebelumnya saya menganggap diri saya orang yang sangat berani, dan semua orang yang bersama saya menganggap diri mereka paling berani.

Dan kemudian ada perang. Saya belajar dan melihat banyak ... Dan saya juga belajar bahwa semua orang yang bersama saya juga takut. Beberapa menunjukkan pemandangan, yang lain tidak. Semua orang takut. Ini sedikit menghibur.

Kesan dari depan sangat kuat, karena saya laki-laki. Dan kemudian, kemudian, ketika saya mulai menulis puisi, puisi pertama saya bertema militer. Ada banyak puisi. Mereka membuat lagu. Dari beberapa. Mereka kebanyakan lagu sedih. Yah, karena, saya akan memberitahu Anda, tidak ada yang menyenangkan tentang perang."

Menjadi pemimpin resimen, pada tahun 1943 di garis depan ia menyusun lagu pertamanya "Kami tidak bisa tidur di mobil yang dingin ...", yang teksnya belum dilestarikan.
Okudzhava: "Tidak ada yang menyenangkan dalam perang."
Pada tahun 1945, Okudzhava didemobilisasi dan kembali ke Tbilisi, di mana ia lulus ujian sekolah menengah sebagai siswa luar.
Pada tahun 1950 ia lulus dari Fakultas Filologi Universitas Negeri Tbilisi, bekerja sebagai guru - pertama di sekolah pedesaan di desa Shamordino, Wilayah Kaluga dan di pusat distrik Vysokinichi, kemudian di Kaluga.
Dia bekerja sebagai koresponden dan karyawan sastra surat kabar regional Kaluga Znamya dan Molodoy Leninets.

Puisi pertama Okudzhava diterbitkan pada tahun 1945 di surat kabar Distrik Militer Transkaukasia "Pejuang Tentara Merah". Kemudian puisi penyair secara teratur diterbitkan di surat kabar lain.

Pada tahun 1946, Okudzhava menulis lagu pertama yang bertahan, Furious and Stubborn.

Pada tahun 1956, setelah rilis koleksi pertama puisi "Lirik" di Kaluga, Bulat Okudzhava kembali ke Moskow, bekerja sebagai wakil editor untuk departemen sastra di surat kabar Komsomolskaya Pravda, editor di rumah penerbitan Pengawal Muda, kemudian kepala jurusan puisi di Literaturnaya Gazeta". Dia mengambil bagian dalam karya asosiasi sastra Magistral.

Pada tahun 1959, koleksi puitis kedua penyair "Kepulauan" diterbitkan di Moskow.

Pada tahun 1962, setelah menjadi anggota Persatuan Penulis Uni Soviet, Okudzhava meninggalkan dinas dan mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk kegiatan kreatif.
Penulis kumpulan lirik The Cheerful Drummer (1964), On the Road to Tinatin (1964), Generous March (1967), Arbat, My Arbat (1976) dan lain-lain.

Pada tahun 1996, kumpulan puisi terakhir Okudzhava, Tea Party on the Arbat, diterbitkan.

Sejak 1960-an, Okudzhava telah bekerja secara ekstensif dalam genre prosa. Pada tahun 1961, dalam almanak Tarusa Pages, kisah otobiografinya "Jadilah Sehat, Anak Sekolah" diterbitkan (dalam edisi terpisah pada tahun 1987), didedikasikan untuk anak-anak sekolah kemarin yang harus membela negara dari fasisme. Cerita tersebut menerima penilaian negatif dari kritik resmi, yang menuduh Okudzhava pasifisme.

Pada tahun 1965, Vladimir Motyl berhasil memfilmkan cerita ini, memberi nama film itu - "Zhenya, Zhenechka and Katyusha". Pada tahun-tahun berikutnya, Okudzhava menulis prosa otobiografi, yang mengumpulkan kumpulan cerita The Girl of My Dreams dan The Visiting Musician, serta novel Abolished Theater (1993).
Pada akhir 1960-an, Okudzhava beralih ke prosa sejarah. Novel Poor Avrosimov (1969) tentang halaman tragis dalam sejarah gerakan Desembris, Petualangan Shipov, atau Vaudeville Kuno (1971) dan novel The Voyage of Amateurs yang ditulis berdasarkan bahan sejarah awal abad ke-19 ( 1976 - bagian pertama; 1978) diterbitkan sebagai edisi terpisah - bagian kedua) dan "Date with Bonaparte" (1983).

Karya puisi dan prosa Okudzhava telah diterjemahkan ke dalam banyak bahasa dan diterbitkan di banyak negara di dunia.

Dari paruh kedua tahun 1950-an, Bulat Okudzhava mulai bertindak sebagai penulis puisi dan musik untuk lagu dan pemainnya, menjadi salah satu pendiri lagu penulis yang diakui secara universal.
Okudzhava adalah penulis lebih dari 200 lagu
Lagu-lagu Okudzhava yang paling awal diketahui berasal dari tahun 1957-1967 ("Di Tverskoy Boulevard", "Lagu tentang Lyonka Korolyov", "Lagu tentang bola biru", "Maret Sentimental", "Lagu tentang bus troli tengah malam", "Bukan gelandangan , bukan pemabuk", "Semut Moskow", "Lagu tentang dewi Komsomol", dll.). Rekaman rekaman pidatonya langsung menyebar ke seluruh negeri. Lagu-lagu Okudzhava terdengar di radio, televisi, film dan pertunjukan.

Konser Okudzhava diadakan di Bulgaria, Austria, Inggris Raya, Hongaria, Australia, Israel, Spanyol, Italia, Kanada, Prancis, Jerman, Polandia, AS, Finlandia, Swedia, Yugoslavia, dan Jepang.

Pada tahun 1968, disk pertama dengan lagu-lagu Okudzhava dirilis di Paris. Sejak pertengahan 1970-an, CD-nya juga telah dirilis di Uni Soviet. Selain lagu-lagu berdasarkan puisinya sendiri, Okudzhava menulis sejumlah lagu berdasarkan puisi penyair Polandia Agnieszka Osiecka, yang dia sendiri terjemahkan ke dalam bahasa Rusia.
Konser Okudzhava diadakan di Eropa, AS, Kanada, dan Jepang
Film Andrei Smirnov "Stasiun Belarusia" (1970) membawa ketenaran nasional bagi pemainnya, di mana sebuah lagu dibawakan dengan kata-kata penyair "Burung tidak bernyanyi di sini ...".

Okudzhava juga penulis lagu-lagu populer lainnya untuk film-film seperti "Topi Jerami" (1975), "Zhenya, Zhenechka and Katyusha" (1967), "White Sun of the Desert" (1970), "Star of Captivating Happiness" ( 1975). Secara total, lagu Okudzhava dan puisinya ditampilkan di lebih dari 80 film.

Pada tahun 1994, Okudzhava menulis lagu terakhirnya - "Keberangkatan".

Pada paruh kedua tahun 1960-an, Bulat Okudzhava bertindak sebagai rekan penulis naskah untuk film Loyalty (1965) dan Zhenya, Zhenechka and Katyusha (1967).

Pada tahun 1966, ia menulis lakon A Sip of Freedom, yang setahun kemudian dipentaskan di beberapa bioskop sekaligus.

Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, Bulat Okudzhava adalah anggota dewan pendiri surat kabar Moskovskiye Novosti, Obshchaya Gazeta, anggota dewan redaksi surat kabar Evening Club, anggota Dewan Masyarakat Peringatan, wakil presiden dari Pusat PEN Rusia, anggota komisi pengampunan di bawah Presiden Federasi Rusia (sejak 1992), anggota Komisi Hadiah Negara Federasi Rusia (sejak 1994).

Pada 23 Juni 1995, konser terakhir Okudzhava berlangsung di markas besar UNESCO di Paris.

Pada 12 Juni 1997, Bulat Okudzhava meninggal di sebuah klinik di Paris. Menurut surat wasiat, ia dimakamkan di pemakaman Vagankovsky di Moskow.

Okudzhava menikah dua kali.

Dari pernikahan pertamanya dengan Galina Smolyaninova, penyair itu memiliki seorang putra, Igor Okudzhava (1954-1997).

Pada tahun 1961, ia bertemu istri keduanya, keponakan fisikawan terkenal Lev Artsimovich, Olga Artsimovich. Putra dari pernikahan keduanya Anton Okudzhava (lahir tahun 1965) adalah seorang komposer, pengiring ayah di malam-malam kreatif beberapa tahun terakhir.

Pada tahun 1997, untuk mengenang penyair, dengan dekrit Presiden Federasi Rusia, peraturan tentang Hadiah Bulat Okudzhava disetujui, diberikan untuk penciptaan karya-karya dalam genre lagu dan puisi penulis yang berkontribusi pada budaya Rusia.

Pada Oktober 1999, Museum Peringatan Negara Bulat Okudzhava dibuka di Peredelkino.

Pada Mei 2002, monumen Bulat Okudzhava pertama dan paling terkenal dibuka di Moskow dekat rumah 43 di Arbat.

Yayasan Bulat Okudzhava setiap tahun menyelenggarakan malam “Musisi Tamu” di Aula Konser Tchaikovsky di Moskow. Festival yang dinamai Bulat Okudzhava diadakan di Kolontaevo (wilayah Moskow), di Danau Baikal, di Polandia dan di Israel.

Portal untuk siswa. Latihan mandiri

Ayahnya, Shalva Okudzhava, berkebangsaan Georgia, dan ibunya, Ashkhen Nalbandyan, adalah orang Armenia.

ARTIKEL TERKAIT