Anda dapat memanggil truk derek 24 jam, karena setiap orang mungkin memerlukan bantuan profesional.
3.1 Kontradiksi pada tingkat komposisi keseluruhan puisi
Konsep kreatif karya, sifat realitas yang ditampilkan, pandangan dunia penulis individu, fitur pemikiran artistik penulis teks, serta sikap sadar atau tidak sadar terhadap bahasa, potensinya, norma menentukan prinsip-prinsip untuk pemilihan unit bahasa dan organisasi struktur pidato karya sastra dan seni. Penggunaan sarana linguistik dalam teks: fonetik, tata bahasa, leksikal - sepenuhnya tergantung pada kehendak penulis, gaya individunya. Hal ini melahirkan dan memotivasi keragaman dan orisinalitas penggunaan kosa kata dan bentuk gramatikal dalam karya-karya penulis bahkan dekat dalam waktu, metode, arah sastra dan artistik. Faktor yang sama menjelaskan keinginan ahli bahasa untuk mengidentifikasi sarana utama dan dominan dari struktur pidato karya seni individu, yang membentuk keunikan organisasi gayanya. Menurut L.A. Novikova, "analisis modern dari bahasa fiksi dicirikan oleh pendekatan determinan, pencarian untuk memimpin, sarana pidato dominan yang memungkinkan untuk memilih kata-kata "kunci" utama, bidang teks semantik, dll. mengorganisir kesatuan integral teks artistik dalam persepsi estetisnya” (Novikov, 1988 b, hal. 31).
Pencarian sarana ujaran yang dominan dan dominan dari teks sastra menjadi mungkin berdasarkan analisis organisasi struktural, semantik, dan komunikatifnya. Logika identifikasi dominan tekstual ini disebabkan oleh fakta bahwa "pertimbangan awal teks dari sudut pandang konten dan komposisi ideologis membantu mengungkapkan kekhususan struktur linguistiknya, ditentukan oleh yang dominan, dan" menyarankan "yang utama. arah, garis utama analisis struktur pidato karya. Yang lebih penting di sini bukanlah analisis bahasa yang berkelanjutan, yang dapat mengalihkan perhatian dari hal utama, tetapi analisis selektif terhadap dominasi ujaran, menguraikan kontur ideologis dan estetika utama teks dan struktur figuratifnya ”(Novikov, 1988 b , hal.30).
Setiap teks sastra dicirikan oleh ciri-ciri tertentu dari struktur komposisi dan gayanya. Kekhususan organisasi dan interaksi sarana visual teks, seolah-olah, membentuk "wajahnya", mengungkapkan fitur dominan dan utama. “Sebuah karya seni selalu merupakan hasil perjuangan kompleks dari berbagai elemen formatif, selalu semacam kompromi. Elemen: Ini tidak hanya hidup berdampingan dan tidak hanya "bersesuaian" satu sama lain. Bergantung pada sifat umum gaya, satu atau elemen lain memiliki arti dominan pengorganisasian, mendominasi yang lain dan mensubordinasikannya pada dirinya sendiri ”(Eikhenbaum, 1969, hlm. 332).
Seringkali mengungkapkan aspek yang paling penting dari pekerjaan, yang dominan menentukan perkembangan teks, menunjuk ke sumber "gerakan diri" dan penyebarannya. “Yang dominan adalah komponen karya yang menggerakkan dan menentukan hubungan semua komponen lainnya” (Mukarzhovsky, 1967, hlm. 411). Analisis bahasa yang dilakukan oleh peneliti harus menangkap pemikiran kreatif penulis dalam pokoknya, pendefinisian; ia harus berjuang untuk interpretasi yang memadai. Legitimasi pendekatan selektif dan sekaligus sintesis terhadap bahasa sebuah karya sastra ditegaskan oleh pernyataan para penulis itu sendiri, yang mencerminkan kreativitas puitis. Inilah yang ditulis A.A., misalnya, dalam buku catatannya untuk tahun 1906. Blok: “Setiap puisi adalah selubung yang terbentang pada beberapa kata. Kata-kata ini bersinar seperti bintang. Karena mereka, puisi itu ada." Kata-kata tersebut merupakan kata kunci dalam teks. "Utas" dari berbagai levelnya membentang ke sana. Mereka, pada gilirannya, menentukan muatan ideologis dan estetika dan kerangka struktural dan semantik dari sebuah teks sastra.
Konsep dominan diperkenalkan ke dalam sirkulasi ilmiah oleh ahli psikofisiologi L.A. Ukhtomsky, yang berpendapat bahwa prinsip dominan adalah dasar fisiologis perhatian dan pemikiran objektif. Belakangan, gagasan universalitas prinsip dominan ternyata menjanjikan, yang mulai digunakan dalam analisis karya sastra dan seni. Bukan kebetulan bahwa analisis teks sastra dan seni dan studi psikologi seni menggunakan prinsip dominasi dilakukan oleh psikolog terkenal L.S. Vygotsky. Dia, khususnya, menyatakan sebagai berikut: “Setiap cerita, gambar, puisi, tentu saja, merupakan keseluruhan yang kompleks, terdiri dari unsur-unsur yang sama sekali berbeda, diatur ke berbagai tingkat, dalam hierarki subordinasi dan koneksi yang berbeda, dan dalam keseluruhan yang kompleks ini. selalu ada momen dominan dan dominan yang menentukan konstruksi sisa cerita, makna dan judul setiap bagiannya” (Vygotsky, 1965, hlm. 206).
Konsep dominan telah menjadi salah satu konsep yang paling produktif untuk penelitian dalam ilmu filologi, terbukti dengan penggunaannya yang aktif dalam kritik sastra, dalam linguistik teks. Konsep ini secara aktif digunakan dan secara teoritis didukung oleh perwakilan formalisme Rusia (V.B. Shklovsky, R.O. Yakobson, B.M. Eikhenbaum, B.V. Tomashevsky, Ya. Mukarzhovsky), yang mengaitkan konsep dominan teks sastra terutama dengan bentuk. Jadi, B.M. Eikhenbaum berargumen bahwa setiap elemen materi dapat tampil sebagai dominan pembentuk dan dengan demikian sebagai plot dan dasar konstruktif (Eikhenbaum, 1969a). R.O. Yakobson mencatat: “Konsep dominan sangat bermanfaat - itu adalah salah satu konsep formalisme Rusia yang paling menentukan dan berkembang. Dominan dapat didefinisikan sebagai komponen pemfokusan sebuah karya seni, ia mengatur, mendefinisikan, dan mengubah komponen individu. Yang dominan memastikan integritas struktur. Yang dominan menentukan karya seni” (Yakobson, 1976, hlm. 59).
Ciri dominan dari karya Igor Severyanin adalah tropofigur kontradiksi, yang memiliki tipe semantik yang berbeda, didasarkan pada hubungan logis yang berbeda dan melakukan fungsi semantik yang berbeda, ini dijelaskan secara lebih rinci dalam Bab 2. Tropofigure kontradiksi: "bekerja" juga pada tingkat komposisi, menjadi komponen konstruktif dari satu puisi atau seluruh kumpulan puisi.
Komposisi, kontradiksi - struktur figur kontradiksi yang saling terkait, menembus struktur seluruh puisi atau bagian penting darinya dan membawa gagasan utama karya sebagai motif utama, yaitu, "bidang kontradiksi" holistik. Selanjutnya, dengan menggunakan contoh analisis beberapa puisi oleh Igor Severyanin, peran komposisi tropofigure kontradiksi akan terungkap, tetapi sebelum itu, kita akan membahas lebih detail tentang konsep dominan, yang memainkan peran penting dalam mengatur puisi tunggal atau seluruh koleksi puisi.
Dalam puisi "Nona Lil", yang ditulis pada tahun 1911, gambaran penuh kasih diberikan tentang "ngengat malam", "pendosa kecil" yang dipaksa untuk menyenangkan masyarakat yang menghina:
Kucing lucu, sayang! Bangun berjinjit,
Bunga alogubi meregang dengan hangat.
PADA kotor reputasi baik kotor
Nama bercahaya jenius di dalam bayangan!.
Gadis yang penuh kasih sayang! Pendosa kecil!
Anda bahkan lebih mengasyikkan dari pencucian manusia.
Saya percaya Anda kelelahan. Harus menyingkirkan
Anda harus tersenyum, tenang dan bodoh.
Semua rekan saya (seperti yang Anda sebut secara tidak sengaja
Kau milikku penggemar dan musuh yang tidak jahat.)
Entah bagaimana mereka tersenyum dan terlihat putus asa
Pada kupu-kupu malam di atas awan.
Adalah skeptis percaya. malam itu kupu-kupu
Mencintai anak muda yang penyayang burung rajawali!
Bajingan yang jujur! Arab putih!
guyuran lumpur murni menjadi halo yang mulia. (hal. 46)
Pertimbangkan citra verbal sentral dari puisi ini membersihkan kotoran. didukung dalam teks oleh orang lain ( jujur tidak jujur, arab putih). Langkah nolnya tampaknya akan menjadi kombinasi dari jenisnya mengotori (kotor) kotoran. dan arti dari tropofigure dari kontradiksi itu dianggap sebagai kemurnian "ngengat malam", dikelilingi oleh cahaya munafik.
Jika digabungkan mengotori kotoran(pada langkah nol dari gambar) kesepakatan seme dari participle (s) dengan archeme dari kata benda (S) disajikan. s S (lih. kotoran- "apa yang menodai"), maka pada gambar kontradiksi membersihkan kotoran sebelum kita adalah kasus khas ketidakcocokan semantik yang melekat pada kiasan. Di sini seme dari kata sifat meniadakan archiseme dari kata benda. Dalam gambar kompleks S, di mana kontradiksi formal kata-kata dihilangkan, seme ini bersifat polar: (lih. membersihkan- "tidak memiliki kotoran"). Gambar verbal seluler yang tegang secara semantik muncul, membutuhkan persepsi kreatifnya yang aktif. Inti dari makna yang dialami seperti itu adalah dalam transisi "geser" yang konstan dari satu kutub ke kutub lainnya, dalam perbedaan dan interaksinya, retensi simultan di bidang pandang, dalam mobilitas komponen gambar dan dirinya sendiri, dengan penyerapan kontras yang dihilangkan dalam teks, resolusi kontradiksi dengan penolakan makna kontekstual kata benda dari aslinya: membersihkan kotoran- kemurnian, pembersihan kotoran, atau kotoran, berubah menjadi kemurnian, dll.
Dalam puisi itu, 3 gambar muncul dengan jelas dalam perkembangan dan penilaian timbal balik mereka (ringan (masyarakat) - Nona Lil - pahlawan liris), mengungkapkan penyebaran kontradiksi sebagai perangkat - ekspresi modalitas penulis dan gagasan itu sendiri. \u200b\u200bpekerjaan. Polifoni dan keragaman penilaian subjektif dalam struktur penulis mengarah pada kesadaran nyata tentang nilai sebenarnya dari kata-kata: "kotoran" Miss Lil adalah murni, dan "kemurnian" masyarakat munafik adalah kotor. Oleh karena itu, penyair tidak takut pada "reputasi kotor", tetapi menginginkannya, merindukan penemuan "kebenaran telanjang":
PADA kotor reputasi baik kotor
Nama bercahaya jenius dalam bayang-bayang!
Dengan demikian, tropofigur kontradiksi tidak hanya meningkatkan kesan, tetapi juga memperkaya pemikiran artistik, menjadi bentuk representasi puitis, dan merupakan perangkat pembentuk sistem; untuk puisi ini. Dalam puisi ini, terdapat beberapa pasang tropofigur kontradiksi yang menciptakan kontras, sebuah kontradiksi dalam sistem gambar puisi ini: Nona Lil ( kupu-kupu malam, jujur tidak jujur, arab putih) dan orang-orang di sekitarnya, masyarakat ( kawan- pengagum dan musuh yang baik hati). Citra Nona Lil dibuat dengan merangkai, menilai definisi (julukan)-kontradiksi, sedangkan tropofigur kontradiksi memiliki tipe gramatikal dan logika-semantik yang berbeda, jadi frasa kotoran murni, arab putih, jujur tidak jujur mengacu pada kontradiksi kualitas, yang didasarkan pada hubungan logis yang berbeda, yaitu, kontrarietas ( membersihkan kotoran), saling melengkapi ( arab putih), kontradiksi ( jujur tidak jujur).
Mencoba untuk tetap menjadi "penyair murni", untuk berada di luar bencana sosial, I. Severyanin bagaimanapun terpaksa merumuskan sikapnya sendiri terhadap peristiwa yang terjadi di Rusia. Dalam intonasi bravura puisi "Champagne Polonaise" (1912), penyair menegaskan persepsinya tentang realitas - ia menerima kehidupan dalam semua manifestasinya yang berlawanan dan kontradiktif.
. Saya memuji Kristus dengan antusias dan antikristus
Jiwa, terbakar oleh kesenangan tenggorokan!
Merpati dan elang! Reichstag dan Bastille!
Cocotte dan penipu! Impuls dan tidur!
Untuk bunga bakung sampanye! Sampanye dalam bunga bakung!
Di laut ketidakharmonisan- mercusuar serempak. (hal. 31)
Komposisi puisi ini sepenuhnya dibangun di atas kontradiksi. Lawan makna kata dalam puisi ini terdapat pada relasi semantik konjungsi (sambungan), yaitu semacam penambahan lawan kata. Satuan leksikal Kristus dan Antikristus, merpati dan elang, Reichstag dan Bastille, cocotte ke schemnik, terburu-buru dan mimpi. di. yang didasarkan pada konsep disjungtif, bukan antonim linguistik, hanya kontekstual, analisis asosiatif memungkinkan kita untuk membedakan seme yang berlawanan dalam kontennya. Kata-kata ini bukan antonim dalam fungsi utamanya, juga tidak termasuk dalam satu kelompok tematik pada tingkat sistem atau dalam satu pasangan antonim pada tingkat norma. Namun, dalam konteks puitis, mereka membentuk serangkaian oposisi ekspresif dari tatanan sekunder: sebagai akibat dari transposisi (transfer) tanda, oposisi situasional kata-kata muncul. Analisis asosiatif mengungkapkan seme dalam kata-kata ini yang berada di pinggiran maknanya dan berlawanan di setiap pasangan: Kristus- suci, dan Antikristus- berdosa; merpati- kelembutan, kelembutan, ketergantungan, dan elang- kekuatan, kekuatan; Reichstag- simbol kekuasaan (parlemen), dan Benteng- simbol penjara, kurangnya kebebasan (penjara); kokotka - publisitas, dosa, pesta pora, dan pertapa- kesendirian, asketisme, kekudusan; impulsif- gerakan, aktivitas, dan mimpi- statis, tenang. Beberapa paradigma aneh terbentuk dalam puisi itu: merpati, Bastille menentang elang, Reichstag; impulsif, cocotte - tidur, schemnik. - antara elemen-elemen yang ada koneksi dan hubungan yang kompleks. Dominan utama puisi ini adalah makna pragmatis yang mengungkapkan perasaan pahlawan liris - dengan antusias. Penulis mengambil baik positif dan negatif dan memuji itu. Tetap menjadi "penyair murni", I. Severyanin tidak menembus secara mendalam esensi dari apa yang terjadi di realitas sekitarnya.
Tapi sudah dalam puisinya yang terakhir "Ketiadaan Akhir" (1918), pandangan tentang realitas di sekitarnya telah berubah:
Gila - selesaikan masalahnya:
kebebasan ini aku pemberontakan?
Tampaknya semuanya menjanjikan keberuntungan, -
Dan sekarang dimana keberuntungannya?
Hamparan teori biru.
Dan latihan - lebih gelap dari kuburan.
Betapa luasnya di mata!
seperti batang tumbuh! seperti batang busuk
Bagaimana cara mengetahuinya: keterbelakangan apakah Eropa?
Ujung tombak Rusia?
Alam adalah Rusia - budak!
Sebuah mimpi buruk total. Kabut tebal.
Lemah dalam kontradiksi.
Kami tidak mengerti apa-apa.
Kita semua bermimpi tentang semacam pertemuan -
Tapi dengan siapa, mengapa dan untuk apa?
Kami adalah hantu dualisme
Didorong ke dalam ketakutan seperti itu
Itu bahkan prisma matahari
Menyembunyikan penyakit yang mengancam kita.
Yang akan datang Antikristus? Bukan Kristus apakah?
ile berdua bersama. Siapa sebelumnya?
Kegelapan dulu. Bukan lampu apakah setelah?
Atau kita terjun ke tidak ada. (hal. 229)
Dalam puisi ini, bukan kata-kata terpisah yang membentuk pasangan antonim yang dikontraskan, tetapi. seluruh rangkaian kata-kata yang secara korelatif berlawanan yang membentuk satu kesatuan dan sesuai dengan satu gambar. Semua berbagai pasangan kontradiktif ini memiliki makna simbolis, yang berarti semantik bertingkat: "naik" - "turun", "baik" - "buruk", "kehidupan" - "kematian", "positif" - "negatif". ". Komposisi puisi ini sedemikian rupa sehingga representasi awal dari berbagai pasangan kontradiktif dengan semantik bertingkat dijelaskan oleh penyair itu sendiri - lelah dalam kontradiksi. "Kelelahan" dalam kontradiksi kehidupan ini adalah yang dominan di mana seluruh komposisi puisi diatur dan mencerminkan visi puitis, model puitis dunia I. Severyanin.
Dalam puisi ini, tropofigure kontradiksi disajikan sebagai linguistik ( teori - praktik, Kristus - Antikristus, terang - kegelapan, pertama - setelah), dan antonim ucapan ( luar angkasa - kuburan, biru - suram, tumbuh - membusuk, Eropa - Rusia). Dalam tropofigur kontekstual kontradiksi, unit leksikal A, yang terkait dengan kontradiksi dengan unit B, "menyoroti", mengaktualisasikan fitur semantik kontekstual periferal di dalamnya.
Sebuah teks sastra mengandung muatan semantik yang pengaruhnya tidak dibatasi oleh tempat dan waktu, karena isi teks sastra tidak tertutup dan relatif tidak terbatas. Hal ini dibuktikan dengan fakta bahwa karya seni besar tidak kehilangan relevansinya untuk waktu yang lama dan ditafsirkan dan dipersepsikan secara berbeda pada waktu yang berbeda.
Indikatif adalah puisi berikut, yang juga menggunakan teknik kontradiksi dalam komposisinya. Ini puisi "The Poetry of New Strokes" (1920):
Mari kita minum untuk kita favorit -
dibenci. Balmont pernah berkata padaku.
Bunga lilac, harum,
Tomya, dan kelembutan, dan mabuk.
Yang sukacita! Kesedihan yang
Hari ini di hatiku!
Lalu aku aku terbakar. sesuatu yang manis saya keluar.
Menjawab semua orang secara acak.
Oh bagaimana gairah yang tak tertahankan
Saya menyiksa aromanya.
Aku dalam kegilaan! saya sedang kesakitan
Aku bernafas melalui lubang hidungku sepanjang hari
Merampas keinginanku
Bunga dengan nama - Lilac!
bagaimana remang. bagaimana putih.
Menyakitkan kegelapan malam putih.
Sayang! Anda - penuh kebencian!
Anda teman musuh! Anda teman musuh!(hal. 287)
Keadaan pahlawan liris (kegembiraan, hiruk-pikuk, sakit, kesedihan) diciptakan oleh penyebaran gambar yang kontradiktif secara internal "cinta - penderitaan", "keindahan - kesedihan", "hantu - nyata", yang menunjukkan pandangan dunia dialektis dari pahlawan liris - semuanya ganda. Kecantikan menyebabkan kegembiraan dan kesedihan pada saat yang sama, hasrat diinginkan, tetapi juga tak tertahankan, menghilangkan keinginan pahlawan, membawanya ke penyakit, menyebabkan sikap kontradiktif terhadap kekasihnya ( musuh teman - teman musuh. dia adalah teman dan musuh, dia adalah teman dari musuhnya ( teman musuh) dan musuh teman-temannya ( teman musuh).
Mari kita berikan dua contoh puisi lagi, yang sangat indikatif dari sudut tropofigur kontradiksi. Ini adalah puisi dari The Poetry of the Oddities of Life (1916):
Memenuhi. maka untuk dipisahkan.
jatuh cinta. maka jatuh cinta.
aku mau sih tertawa terbahak-bahak
Dan menangis tersedu-sedu- dan tidak untuk hidup!
bersumpah. maka melanggar sumpah.
bermimpi. maka mimpi kutukan.
HAI, duka kepada mereka yang mengerti
Semua kesenangan Kesombongan.
PADA Desa aku ingin ibu Kota.
PADA modal aku ingin dusun.
Dan di mana-mana wajah manusia
Tanpa jiwa manusia.
Seberapa sering cantik itu jelek.
Dan ada keindahan dalam keburukan.
Seberapa sering kekejaman itu mulia.
Dan jahat tidak bersalah mulut.
Jadi bagaimana jangan tertawa
Jangan sampai meneteskan air mata. bagaimana untuk hidup
Bila mungkin untuk berpisah
Bila mungkin untuk jatuh cinta. (hal. 266)
Puisi tersebut menyajikan 15 tropofigur kontradiksi, yang memiliki dasar logis yang berbeda, melakukan fungsi semantik yang berbeda dan, sebagai hasilnya, membentuk berbagai jenis semantik. Mari kita membahas beberapa di antaranya secara lebih rinci. Di hati pasangan putus / bertemu, jatuh cinta / putus cinta terletak antonim linguistik, yang diberikan oleh sistem bahasa. Dasar logis dibentuk oleh kontra-oposisi; anggota ekstrem dari paradigma antonim ini adalah bertemu / putus- anggota perantara yang membawa arti tambahan "untuk berpisah secara singkat". Tropofigure ini dibentuk oleh predikat dan merupakan kontradiksi keberadaan. Pasangan jatuh cinta / jatuh cinta memiliki hubungan semantik yang serupa, tetapi dasar logisnya dibentuk oleh kebalikan yang saling melengkapi, jatuh cinta / jatuh cinta adalah anggota ekstrimnya. Dalam kontradiksi tropofigure tidak hidup = tertawa dan menangis ada kombinasi dari tanda-tanda tindakan yang berlawanan. Tertawa / menangis adalah antonim kontekstual, antonim linguistik adalah pasangan tertawa / menangis. Ada beberapa oxymoron dalam puisi ini. kecantikan itu jelek, dalam keburukan ada kecantikan, kesenangan dari kesombongan(Kesombongan - "celaka", yaitu, "kesenangan dari kesedihan"), di mana kombinasi prinsip yang berlawanan terjadi.
Ketegangan komposisi kiasan dari baris pertama hingga terakhir menandai puisi "Puisi Kontras Anda" (1921), dibangun di atas seluruh bidang kontradiksi:
Kamu sangat bersih dan pada saat yang sama berkabut.
Kamu sangat BENAR dan pada saat yang sama bohong.
Dan tidak ada jalan untuk Anda.
Mulut membersihkan. - kata-kata penuh dosa Anda ingin mereka.
terisak-isak. kamu putus asa kamu tertawa.
Cabul penampilan ketat.
Anda jangan ambil sampai kamu menyerah.
Anda jangan ambil - Anda akan menikmati selibat.
Bagaimana berurusan dengan Anda?
Kamu sangat bangga jadi tidak egois.
Anda - tanpa jejak. tapi di dunia terompet emas.
Aku datang kepadamu dengan doa. (hal. 244)
Tema citra kekasih, kontradiktif dalam persepsi pahlawan liris, terungkap dalam puisi ini sebagai sistem komposisi figuratif kontradiksi yang berkembang. Terlepas dari citra kekasih yang begitu kontradiktif, di akhir puisi, penghapusan semua kontradiksi ditunjukkan. Aku tertarik padamu dengan sebuah doa.
Dalam paragraf ini, dengan menggunakan contoh spesifik - puisi oleh Igor Severyanin, ditunjukkan bahwa kontradiksi juga dapat bertindak sebagai perangkat komposisi (konstruktif) pada tingkat puisi keseluruhan.
PUISI KEANEKARAGAMAN HIDUP
Bertemu untuk berpisah.
Jatuh cinta jatuh cinta.
aku ingin tertawa
Dan menangis - dan tidak hidup!
Mereka bersumpah untuk melanggar sumpah.
Bermimpi untuk mengutuk mimpi.
Oh, kesedihan bagi mereka yang mengerti
Semua kesenangan sia-sia.
Desa menginginkan ibu kota.
Ibukota menginginkan hutan belantara.
Dan wajah manusia di mana-mana
Tanpa jiwa manusia.
Seberapa sering kecantikan itu jelek
Dan ada keindahan dalam keburukan.
Seberapa sering kehinaan itu mulia
Dan bibir polos itu jahat.
Jadi bagaimana Anda tidak tertawa?
Jangan menangis, bagaimana hidup,
Bila mungkin untuk berpisah
Bila mungkin untuk jatuh cinta.
Saya ingat puisi Igor Severyanin ini, yang mendorong Anda untuk berpikir tentang dualitas keberadaan. Dalam setiap kebaikan ada setetes kejahatan, dan di setiap keburukan ada setetes kebaikan. Ini bukan kebijaksanaan Cina, ini adalah pengamatan dari mereka yang pikirannya telah dilestarikan dalam keabadian. Setuju, karena Anda masing-masing mungkin ingin melarikan diri dari kehidupan sehari-hari, bersembunyi dari segala sesuatu yang akrab, menemukan diri Anda sendiri, menemukan apa yang dicita-citakan oleh jiwa Anda. Tidak dapat menerima kadang-kadang keniscayaan, ireversibilitas peristiwa dan tindakan. Tetapi betapa sedikitnya mereka yang tidak takut akan keagungan hidup, yang terbiasa melihat kebenaran dan kematian, yang menerima ujian sebagai pembebasan dan keluar sebagai pemenang! Lagi pula, mungkin tidak perlu lari dari keramaian dan hiruk pikuk. Terkadang Anda hanya perlu menerima dunia apa adanya. Dan kemudian, siapa tahu, aspek-aspek dunia yang sebelumnya tidak terlihat akan tiba-tiba terbuka.
Igor Severyanin - Puisi keanehan hidup: Ayat
Bertemu untuk berpisah...
Jatuh cinta jatuh cinta...
aku ingin tertawa
Dan menangis - dan tidak hidup!
Mereka bersumpah untuk melanggar sumpah...
Bermimpi untuk mengutuk mimpi...
Oh, kesedihan bagi mereka yang mengerti
Semua kesenangan sia-sia.
Desa ingin ibu kota...
Di ibu kota, Anda ingin hutan belantara ...
Dan wajah manusia di mana-mana
Tanpa jiwa manusia...
Seberapa sering kecantikan itu jelek
Dan ada keindahan dalam keburukan...
Seberapa sering kehinaan itu mulia
Dan bibir polos itu jahat.
Jadi bagaimana Anda tidak tertawa?
Jangan menangis, bagaimana hidup,
Bila mungkin untuk berpisah
Kapan mungkin untuk jatuh cinta?
Teks buku "Kumpulan puisi lengkap - Igor Severyanin"
Apakah Anda membaca buku? Hasilkan uang untuk itu!
Tulis komentar, ulasan tentang buku dan dapatkan 7 rubel per komentar.
1. Komentar/ulasan minimal 30 kata.
2. Teks harus unik. Anda dapat memeriksa aplikasi atau di layanan online.
Keunikan harus 85% atau lebih.
3. Teks tidak boleh mengandung bahasa cabul dan kesalahan tata bahasa.
4. Dilarang meninggalkan lebih dari tiga komentar dalam satu baris pada buku yang sama.
5. Komentar harus ditinggalkan di halaman buku dalam formulir komentar (untuk ini Anda harus mendaftar di situs web SV Kament atau masuk menggunakan salah satu profil media sosial Anda).
1. Pembayaran setelah 10 komentar.
2. Pembayaran dilakukan ke Webmoney, dompet Yandex.Money, akun ponsel.
3. Jumlah komentar Anda dihitung oleh administrator kami (Anda memberi tahu kami nama panggilan Anda atau nama di mana Anda mengirim komentar).
1. Komentar pada buku baru (edisi 2015/2016).
2. Komentator permanen dan aktif akan didorong dengan pembayaran tambahan.
3. Komunikasi tentang semua masalah yang muncul, pemesanan pembayaran, dan penghitungan jumlah komentar Anda akan dilakukan di grup VK kami iknigi_net
Tulis ke administrator grup - Sergey Makarov - tulis
Dengarkan puisi Severyanin Poez tentang keanehan hidup
Tema esai tetangga
Gambar untuk analisis esai puisi Poez tentang keanehan hidup
Penyair itu lahir di desa pesisir Pogranichny, tempat ayah mudanya bekerja sebagai kepala stasiun Grodekovo. Ada kebakaran di rumah sakit bersalin, yang tidak jauh dari rel, dan sang ayah, mengendarai lokomotif uap, memadamkan api dengan air dari tangki lokomotif. Jadi bahkan saat lahir, Igor Mogila (Tsarev adalah nama samarannya) melewati api dan air.
Simbolisme kelahiran tidak berakhir di situ. Bayi itu tampaknya telah diambil alih dari Arseniy Nesmelov, penyair terbaik Pengawal Putih dan emigrasi Harbin, yang meninggal di desa yang sama persis sepuluh tahun sebelumnya, pada tahun 1945. Mereka agak mirip dalam beberapa hal - Nesmelov, yang lahir di Moskow dan meninggal di Grodekovo, dan Tsarev, yang lahir di CER dan meninggal di Moskow. Dan mereka serupa baik dalam kehidupan maupun dalam puisi. Nasib keduanya memberikan kehancuran yang tajam di tengah kehidupan mereka: Nesmelov menjadi penulis setelah kudeta Bolshevik, Tsarev - setelah kudeta anti-komunis pada tahun 1991.
Penyair brilian itu belajar di Sekolah Fisika dan Matematika di Khabarovsk dan menerima diploma dari universitas teknik bergengsi di Leningrad. Dia bekerja sebagai insinyur desain di sebuah biro yang terlibat dalam pembuatan peralatan untuk studi Mars. Ketika negara runtuh, dia dipaksa untuk mendapatkan apa pun yang dia harus. Ia menjadi penulis sepuluh buku sains dan populer populer.
Dan baru setelah tanggal sebelas kami mempelajari puisi-puisinya.
Perhatian pada detail terkecil, penggunaan sajak langka, metafora non-pinjaman yang dapat dipahami - ini, secara umum, adalah akhir dari modernisme moderat Igor Tsarev. Puisi seperti itu menyenangkan pembaca, tetapi tidak bernilai sepeser pun di antara estetika yang baru dicetak. Lebih mengejutkan lagi bahwa Areopagus yang tinggi - profesional, penulis tua - dengan suara bulat menghargai bait-baitnya yang romantis dan sedih. Dan dia memberi Igor Tsarev gelar "Penyair Tahun 2012", yang mungkin tampak tidak adil bagi banyak orang jenius yang mengatur nada diskusi destruktif di Internet.
Pipa tembaga di panggung Central House of Writers menyanyikan pujian untuknya pada 21 Maret 2013. Sebuah penghargaan yang layak telah menemukan pahlawan. Dikumpulkan, dikencangkan, benar. Membingungkan pendapat yang tersebar luas bahwa "penyair sejati" adalah asosial, suka bertengkar, dan tidak mampu menghidupi dirinya sendiri dan keluarganya.
Saya ingin menerbitkan buku oleh rekan senegara saya Igor Tsarev dan bahkan menerima izin dari penulis untuk menerbitkannya, tetapi kata pengantar tidak berhasil (dan Igor tidak setuju tanpa itu). Dan sekarang saya tidak akan pernah menulis lagi, karena semua kata-kata Igor telah didengar, dan kata-kata saya sekarang hanya akan menjadi catatan tambahan.
Anak-anak Kekaisaran
Pada diet Kremlin
Apa pun yang Anda makan adalah sama.
Ah, anak-anak kekaisaran,
Celakalah uban kami!
Digulung dari atas
Semua lima belas republik.
Persatuan mereka tidak bisa dipecahkan
Itu hancur seperti bagel.
Baik Kudelya maupun Terek
Mereka terbang. Dan apa?
Dari patah hati
Selamatkan aku, Tuhan!
Bukan dari belerang
Dan tubuh yang sakit
Lindungi anak Anda
Dari bagian gagah!
aku di tepi
Setiap sel yang saya rasakan:
Dan Rostov mencuri,
Dan Altai Chuya...
Bukan Dubna dari Palanga,
Dan bukan Krimea dari Ryazan -
Ini untuk saya (!) di phalanx
Potong dengan tangan...
Mengunjungi Orang Utara
Menyisir semua pohon birch di tengah,
Angin menggesekkan anjing kampung ke kereta luncur.
Katedral Assumption mengapung di atas lapangan,
Lima abad tanpa kehilangan postur.
Dan kedamaian seperti itu memerintah di hati -
Jangan menakutinya, jangan menari ...
Dan saya dengan rendah hati tetap diam, menyentuh dengan tangan saya
Rumah tua Severyaninsky.
Tampaknya, atap, empat dinding,
Tapi bukan debu cornice yang membosankan -
Udara adalah sakramen surat-surat dari kulit kayu birch
Dan penuh dengan gemetar berirama.
Di sini berabad-abad berlalu dengan angin di kaki,
Waktu mengayunkan cakar cemaranya.
Dan organ memainkan langkah-langkah berderit
Diamkan pawai kerajaan.
Takik tersembunyi, bulu burung,
Ini ditandai dengan jejak serigala
Tempat yang disediakan untuk gagak putih,
Jiwa dan penyair yang gelisah.
Cakrawala es itu ringkas dan ketat -
Kesempurnaan menakutkan dan mengundang.
Dan cincin perak dari garis Utara
Jimat di saku dada.
Dalam kemeja putih salju tanpa alas kaki di musim dingin
Selama Sheksna berjalan dan Pengadilan.
Bersama dengannya baris demi baris aku menjadi gila
Atau apakah saya mendapatkan kembali kewarasan saya?
Meninggalkan, setidaknya untuk sesaat di tepi aku akan berbalik,
Aku suka langit yang menusuk...
Saya akan kembali, saya pasti akan kembali
Biarkan setidaknya salju yang turun.
Pikiran acak dalam khaki
Lembah prajurit khaki yang modis.
Tingkat kebebasan sabuk negara.
Lobus frontal ditekan menjadi helm
Secara umum, sekali orang-orang cerdas.
Suara siulan sabit penderita kusta.
Rumor konyol lebih jujur daripada kebohongan.
Lalat timah sangat haus darah.
Langit menggeliat dari kawanan burung gagak.
Pikiran daftar eksekusi yang memalukan.
Siapa musuh di sana hari ini?
Bubur ramping di bagian bawah mangkuk.
Dengan mobil pos makanan meriam.
Bunga Belladonna dalam amplop abu-abu.
Pemuda yang sudah meninggal tidak boleh menjadi tua.
Tuhan, betapa lubang fana tak berdasar -
Kami tidak mengisinya bahkan sepertiga...
Sungai Rusia Ublya* dan Voblya**
Dengan tangisan apa, nilailah sendiri,
Apakah nama sungai Voblya pergi?
Dan tanahnya bagus di Ryazan:
Anda menempelkan batang - batang itu mekar!
Dan kejutan dari pohon birch musim gugur!
Dan langit... Saudara-saudara, sungguh langit!
Tidak heran Yesenin hooligan tinggal di sini.
Dan saya, sejujurnya, hampir tidak pernah -
Jadi ... Beberapa kali saya berkendara dengan "ambulans",
Dia melihat ke luar jendela, gemetar di kursi yang dipesan ...
Tapi Oskol berjalan di bawah Old
Di sungai Ublya (lihat peta).
Dan ada ruang tanpa ujung dan tepi,
Dan betapa indahnya di Ryazan.
Dan fakta bahwa hidup jauh dari surga ...
Tetapi dalam nama - kekuatan apa!
Membaca "Orang Rusia hancur"
Di surat kabar Dublin dan Grenoble,
Saya ingat sungai Ublya
Dengan patung Ryazan dari sungai Voblya.
pisau taiga
Benang bordir dililin
dan jarum gipsi
Dibaptis sejak lahir
kabut lokomotif,
Dan dalam penampilan tidak cacat, dan karakter tidak sutra,
Saya belum pergi jauh dari abad terakhir.
Saya berkeliling kota Ramstores tanpa mengutuk,
Biarkan hamparan lain mengingatku
Di mana labu kusut di sabuk prajurit
Dan tim anjing melekat pada saya.
Di kaki Khingan, di arus taiga,
Seolah pisau Zhigan menajamkan garis:
Secara tidak mencolok, kilau tembaga buatan tangan,
Tapi dipotong menjadi darah
berani menyentuh.
Dan mungkin, mungkin
dengan cara itu bertahun-tahun melalui "... ttsat"
Seseorang ambil pisauku
potong sosis
Dan, lebih baik dari hop, kutukan dalam jiwa:
Itu karena mereka tahu caranya sebelumnya!
Jadi mereka tidak mengasah lagi ...
* Sungai Ublya - dekat Stary Oskol.
** Sungai Voblya mengalir di dekat Ryazan.
Penyair Igor Severyanin lebih dikenal sebagai seorang futuris-ego yang mengejutkan dan pembuat kata yang berani, tetapi hanya sedikit yang tahu puisi-puisi selanjutnya, yang dibedakan oleh kesederhanaan bentuk klasik dan kejernihan pemikirannya. Dia berpisah dengan "puisi embel-embel gaya dan tanpa embel-embel" dan mulai menulis dengan cara baru, lebih memperhatikan maknanya, daripada sisi luar karyanya.
Jika itu sangat menarik bagi penggemar futurisme dan penciptaan kata, maka karya-karyanya dari masa emigrasi Estonia akan menarik bagi mereka yang, secara kiasan, menghargai permen, bukan bungkusnya. Penulis sendiri menulis tentang metamorfosis puitis yang terjadi:
Bukan untuk bersenang-senang, bukan untuk kemuliaan
Saya menulis dalam bait Onegin
bab sederhana
Dimana semangat puisi itu hidup.
Dalam pencarian semangat puisi, sang futuris menjadi klasik, salah satu dari mereka yang pernah "terlempar dari kapal modernitas." Rekan-rekan di bengkel tidak mengutuknya, tetapi, sebaliknya, menyambut baik perubahan itu. Misalnya, Marina Tsvetaeva berbicara tentang malam kreatifnya, di mana ia muncul di hadapan publik dalam peran baru: “Dia lebih dari sekadar penyair, dia menjadi penyair. ». Bagaimanapun, penyair itu tampaknya telah menemukan dirinya di Estonia: dia menikah, memulai sebuah keluarga, memberikan kontribusi besar pada terjemahan puisi Estonia ke dalam bahasa Rusia, banyak tampil dan menulis koleksi yang sangat signifikan. Bakatnya tidak memudar di negeri asing, tetapi berkembang lebih cerah.
Ukuran ayat
Dalam karya ini, penulis bereksperimen, oleh karena itu, memilih cara yang tidak biasa untuk mengekspresikan pikirannya. Ukuran puisi "Untuk apa mereka hidup?" mengingatkan bukan pada bait Onegin, tetapi puisi Nekrasov, atau lebih tepatnya meteran puitis (amphibrach tiga kaki) dalam puisi "Who Lives Well in Russia", dibedakan oleh kebebasan berekspresi dan fleksibilitas puisi.
Subjek
Salah satu puisi paling populer dari periode kedewasaan Igor Severyanin adalah kecaman marah dari cara berpikir sempit di bawah judul « Apa yang mereka jalani? » . Penyair, dengan sifat pedas dan berapi-apinya, melontarkan tuduhan di hadapan orang-orang filistin tentang kesadaran primitivisme, kekikiran hati dan kebobrokan jiwa. Orang-orang ini menutupi kemiskinan spiritual
... politik, perselisihan dan perang, pakaian dan kartu, kerakusan dan minuman keras, intrik dan gosip, menular dan bernanah, kurang ajar, marah, iri hati, pesta pora dan rengekan.
Mereka melakukan apa saja untuk menghindari melakukan hal-hal yang sangat penting, hanya untuk menghindari pikiran sadar dan perasaan kuat bahwa seni terbangun dalam diri kita. "Pengemis" yang malang tidak mengerti bahwa tidak mungkin untuk menjalani semua kekasaran ini, bahwa kehidupan seperti itu adalah rutinitas yang tumbuh di dunia yang indah dan beragam, bahwa mereka ada tanpa tujuan yang lebih tinggi. Orang-orang puas, tetapi tidak bahagia - keadaan khas masyarakat konsumen modern.
Masalah
Topikalitas puisi itu terletak pada kenyataan bahwa kemalangan kita bersama digambarkan di sana: kekenyangan tubuh dan kelaparan jiwa. Masalah utama dalam puisi "Untuk apa mereka hidup?" ditunjuk oleh penulis sebagai "penyair dan pemikir, seniman tidak tahu, mereka takut, mereka membenci mereka dan menyebut mereka drone." Orang-orang lupa cara berpikir, mengagumi, dan bermimpi, karena, pada kenyataannya, ini adalah kegiatan yang tidak berguna: tidak ada untungnya, tetapi waktu hampir habis. Rakyat hanya membutuhkan roti (rakus, minuman, pakaian) dan sirkus (perang, intrik, perselisihan, gosip). Kehidupan spiritual tidak ada bagi mereka, karena para pemikir, seniman, dan penyair dilupakan. Penduduk berada dalam kelembaman, dalam stagnasi, karena mereka tidak melihat keindahan dunia, mereka menolaknya dan takut. Seperti yang dikatakan Oscar Wilde, segala sesuatu yang paling indah tidak ada gunanya. Ini berarti bahwa seni di bidang utilitas dan perhitungan konsumen dangkal ini dianiaya dan tidak dipahami, seperti penyanyi jujur di istana tiran yang haus kekuasaan.
ide utama
Satu-satunya hal yang benar-benar mempesona orang-orang seperti itu adalah berkembang biak. Pernyataan yang agak kasar dan kasar ditujukan kepada konsumen yang layak. Kebenaran yang tidak menyenangkan adalah bahwa selain seks, hiburan cabul, dan hasutan yang agresif, "Orang" yang "elang" tidak menyukai apa pun. Lingkaran minat yang sangat sempit menutup kesenangan indria. Penyair ingin menyampaikan pertanda kepada kita: jika masyarakat terus "berkembang" dalam semangat yang sama, kita menunggu, seorang penulis yang muncul dengan distopia terkenalnya hanya 9 tahun (1932) setelah Severyanin menulis "Apa yang mereka jalani untuk?" (1923). Pada tahun 1921, rekan senegaranya Yevgeny Zamyatin menulis sebuah novel dalam genre "dystopia" , di mana ia juga menubuatkan kepada orang-orang penguburan cepat semua cita-cita dan tujuan mereka di bawah lapisan lengket perbudakan internal yang tebal, yang menimbulkan perbudakan individu dalam skala negara. Seniman di seluruh dunia membunyikan alarm di tahun-tahun itu untuk memperingatkan umat manusia agar tidak membiarkan masa depan yang mengerikan seperti itu.
Beberapa peneliti berpendapat bahwa Severyanin terinspirasi oleh posisi rekan senegaranya untuk filipina puitis, karena dalam revolusi dia, seperti banyak seniman, kecewa. Dalam puisi "Untuk apa mereka hidup?" pencipta disebut "drone". Drone adalah lebah jantan yang hidup hanya dengan mengorbankan orang lain. Stigma ofensif semacam itu bukan kebetulan. Dalam retorika agresif para polemis Soviet, seorang seniman bebas tentu saja dinilai sebagai orang yang malas, beban dan parasit (kemudian, sebuah artikel KUHP bahkan muncul, di mana hukuman nyata diberikan untuk parasitisme, yang penyair Joseph Brodsky akan menerima pada waktunya).
Kata "drone" dalam kaitannya dengan pencipta sudah tidak asing lagi dan dapat dimengerti oleh orang pada zaman itu, seperti ungkapan "standar ganda" atau kata "sanksi balasan" jelas bagi kita. Referensi ke terminologi Uni Soviet ini menunjukkan bahwa Severyanin memikirkan masyarakat Soviet. Pada 1920-an, reaksi sudah dimulai di Uni Soviet, yang selalu mengikuti revolusi, begitu banyak seniman, penyair, dan pemikir telah terpengaruh oleh tindakan represif pertama. Menjadi jelas bahwa pemerintah baru takut dan membenci pencipta yang jujur dan tidak memihak.
Orang utara pernah dengan hangat menyambut perubahan tatanan, tetapi kemudian merasa tertipu, karena rezim tidak melunak, tetapi, sebaliknya, mulai melahap penyanyinya, mengatur seni dan menekan dorongan kreatif yang bebas. Mungkin kebencian dan kemarahan pada kebohongan berbahaya dari revolusi 17 yang mengilhami penyair untuk menulis puisi marah "Untuk apa mereka hidup?".
Menarik? Simpan di dinding Anda!
RASIONAL TOPIK.
Tema esai ini relevan hari ini. Ini, mungkin, adalah alasan mengapa saya memilih topik ini. Kesimpulan yang saya peroleh dapat digunakan di sekolah ketika mempelajari karya Igor Severyanin.
TUJUAN PEKERJAAN.
Tujuan dari karya ini adalah untuk menemukan, mengisolasi dan menganalisis motif-motif utopis dalam karya Igor Severyanin.
TUJUAN KERJA.
1. Berikan deskripsi singkat tentang ide-ide sezaman yang lebih tua dari penyair V. Solovyov dan D. S. Merezhkovsky tentang Kreativitas, Tuhan dan Penyair - gambar utama karya Igor Severyanin.
2. Untuk menganalisis dan memberikan komentar baris demi baris tentang epik utopis Igor Severyanin "Sunny Savage".
3. Menganalisis dan memberikan analisis komparatif terhadap gambaran-gambaran puitis sentral dari karya-karya puitis lainnya karya Igor Severyanin.
BAHAN.
1. Epik utopis "Sunny Savage"
2. Karya-karya puitis.
1. Puisi.
"Puisi untuk Pemerintah"
"Puisi Keputusasaan"
2. Sextine dan elegi.
"Sekstina XII"
"Elegi Pengasingan"
3. puisi.
"Apakah kamu orang?"
"Budaya mereka".
"Daripada mereka hidup."
"Fajar Kehidupan".
"Cara hidup mereka".
"Mereka yang mati mimpi."
"Budaya! Budaya!"
"Retribusi".
"Koktail".
UNJUK KERJA.
Analisis dan komentar baris demi baris.
PENGANTAR
utopia- masyarakat fiksi sebagai perwujudan dari
dibangun secara longgar dan sering statis
siapa yang ideal sosial.
epik - narasi yang luas dalam syair atau
bentuk prosa tentang peristiwa apa saja,
mencerminkan semua aspek kehidupan.
Puisi - definisi ayat yang diusulkan Igor untuk diperkenalkan
Orang dr utara.
Sextina - salah satu bentuk puisi, pengarangnya
adalah Igor Severyanin.
elegi - puisi yang mengungkapkan
kesedihan atau refleksi filosofis.
UNTUK IGOR SEVERYANIN KONSEP
"UTOPIA" BERKAITAN DENGAN KONSEP "BO-
GA" DAN "MANUSIA". BERLAKU UNTUK RINGKASAN-
SKEMA YANG MENJELASKANNYA.
ANALISIS EPIC UTOPHIC "SUNNY SAVAGE" DAN CITRA PUTIH TENGAH LAINNYA DALAM KARYA IGOR SEVERYANIN.
ANALISIS BAB PERTAMA.
Di baris pertama epik, kita menemukan keinginan penyair untuk alam dan keindahan alam.
Saya memenjarakan diri saya di sebuah biara
Di atas danau, di biara hijau ...
Sudah di baris kelima, motif utopis pertama dalam karya ini terlihat
Mimpi suci - altar suci ...
Baris keenam menarik.
Biara alam tanpa dinding…
Saya bermimpi berdoa untuk yang baru,
Dosa-dosamu, lupakan kesalahan bertahun-tahun ...
Saya pikir Severyanin menolak beberapa nilai yang kami gunakan untuk memberi peringkat di antara nilai-nilai abadi - kita berbicara tentang penolakan Cinta - selanjutnya dalam teks kita akan menemukan ini lebih dari sekali, penolakan Sukses dan Kemuliaan juga terlihat.
Penyair mengakui ketidaksempurnaannya, mengakui bahwa dia salah di tahun-tahun sebelumnya (…lupakan kesalahan bertahun-tahun…).
Di bawah ini kita membaca baris yang mengkonfirmasi hal ini.
Aku membakar kapal cinta yang diuji
Dan bendera kesuksesan tercabik-cabik ...
Artinya semua tindakan tersebut bersifat sukarela, dan tindakan pemenjaraan itu sendiri juga bersifat sukarela.
Tetapi mengapa penyair menolak Sukses dan Kemuliaan - apakah ini masuk akal?
Saya menumpahkan anggur berusia seratus tahun
Diberikan kepadaku oleh tangan kemuliaan yang berdaulat ...
Artinya, dalam baris-baris ini penyair mengisyaratkan kepada kita bahwa karyanya adalah kelanjutan alami dari sastra masa lalu, abad XIX. Puisi itu ditulis pada tahun 1924, yaitu melanjutkan tradisi sastra sekitar tahun 1824, dan pada saat itu Pushkin sedang bekerja, dan jika Anda membacanya dengan cermat, Anda dapat menemukan beberapa kesamaan jika Anda mau.
Rantai kejahatan memalsukan tautan ke tautan
Dan meremas bab-bab novel dimulai ...
Pada konteks ini "…rantai…" melambangkan penolakan sifat buruk dan belenggu mereka, yang akan mengganggu perkembangan mereka lebih lanjut.
Muncul pertanyaan tentang jenis novel apa yang sedang kita bicarakan: penyair pada waktu itu sedang mengerjakan novel otobiografi dalam syair, Lonceng Katedral Perasaan.
Kita baca di bawah ini:
Aku membuat yang tidak mungkin menjadi mungkin...
Kemungkinan besar, penyair itu benar, tetapi di sini orang dapat melihat kesombongan yang sangat tinggi dan keinginannya untuk gagasan tentang seorang superman.
Filsuf dan penyair agama Rusia, yang tertarik pada mistisisme - Vladimir Solovyov - menulis tentang ini: "Manusia secara alami ingin menjadi lebih baik, dan dia condong ke arah manusia super. Jika dia mau, maka dia bisa, jika dia bisa, maka dia harus . .."
Kita baca di bawah ini:
Maafkan aku untuk masa lalu, Tuhan
Atur sisa hidupmu bebas khawatir...
Di sini penyair meninggalkan masa lalunya, tetapi dalam bentuk yang berbeda, dalam bentuk pengampunan - dia meminta pengampunan dari Tuhan, tetapi segera berisi permintaan - permintaan untuk mengatur sisa hidupnya tanpa khawatir.
Di tengah hutan belantara, kertas menghitam ...
Ini berarti di alam - tepatnya di sini kita menemukan komponen kedua dari utopia Igor Severyanin - Alam, tetapi Alam tidak secara terpisah, tetapi bersama dengan tanda-tanda peradaban.
Tidak ada buku, tidak ada bahasa, tidak ada mug palsu...
Sebelum itu "...di tengah-tengah kertas...", tapi di sini "... tanpa buku..." - Menariknya, ada beberapa kontradiksi diri di sini.
Aku mengubur diriku hidup-hidup
Di luar negeri, hutan, danau Desa...
Di sini sekali lagi kita menemukan perjuangan untuk alam, dan kita belajar lagi bahwa itu adalah sukarela.
Dalam puisi "Koktebl", yang ditulis pada tahun 1909, kami menemukan baris yang menunjukkan keinginan penyair untuk alam.
Keinginan ini paling jelas tercermin dalam "Sunny Savage" - penyair membutuhkan waktu 15 tahun untuk memahami keinginannya akan alam dan keindahan alam.
Motif pengasingan sukarela, yang ada di awal epos, "Elegy of Exile" - sebuah puisi yang ditulis pada Oktober 1918:
Di pengasingan yang saya paksakan sendiri
Sulit bagi saya untuk membayangkan Apa di suatu tempat
Ada dunia tempat mereka hidup dan bermimpi
Mereka tertawa dan bernyanyi dengan keras ...
Di sini penyair mengajukan pertanyaan yang tetap tidak terjawab:
Apakah budaya tertinggal?
Pencarian dan pemilihannya?
Di sini motif pertama manusia - binatang itu muncul dan penulis mengajukan pertanyaan tentang esensi manusia:
Dan bukankah mimosanya kusut?
Hentikan orang yang dianiaya?
PERTANYAAN SEPERTI AKAN MEMILIKI BEBERAPA KALI LAGI SELAMA EPIC.
ANALISIS BAB KEDUA.
Awal bab kedua terdiri dari baris-baris berikut:
Tidak, saya tidak mengubur diri saya sendiri
Kejahatan, delusi dan kesalahan
Sebagai hadiah, roh memperoleh kenaikan sayap
Mulut senyum kemurnian suci
Artinya, penyair mengklaim bahwa dia tidak mati, bahwa dia tidak menarik diri ke dalam dirinya sendiri, bahwa dia tidak meninggalkan kreativitas, tetapi sekali lagi mengingatkan kita bahwa dia meninggalkan masa lalunya - ini sudah penyebutan keenam, dan bab ini hanya yang kedua, dan mereka di sini hanya ada sepuluh karya, ditambah final, yaitu final, dan bukan epilog.
Tetapi segera kita pelajari bahwa penolakan semua ini, menurut penyair, masuk akal hanya karena roh manusia kemudian mengalami beberapa perubahan, yang menurut kami sangat signifikan - ini sayap dan kemurnian senyum.
Kami menemukan suasana hati yang sama dalam puisi Igor Severyanin "Retribusi", tetapi penyair masih meragukan kemampuan Bersayap jiwanya - roh:
Adalah roh bersayap
tanpa sayap
ruang bumi
tidak diinginkan
Diperoleh
sayap burung
mengatasi
ketidakberdayaan diri
Mengatasi semuanya!
Tidak, itu adalah:
daging bersayap,
Soulwing.
Suasana hati yang sama diungkapkan oleh puisi "Dawn of Life":
Di awal hidupku aku memimpikan cahaya,
Kebahagiaan dunia dan hari abadi!
Saya sangat bersemangat, sangat berani, sangat ceria,
Mataku terbakar...
Suasana hati ini mirip dengan yang kami temukan di awal epik, tetapi akhir puisi ini mirip dengan akhir "Sunny Savage"
Matahari terbenam kehidupan - segala sesuatu dalam hidup jelas!
Matahari terbenam kehidupan adalah matahari terbenam untuk semuanya!
Artinya, pada awal epik, kami menemukan lepas landas yang cepat, yang, menurut pendapat saya, memiliki konsekuensi yang sepenuhnya alami - hasil, yang diekspresikan tanpa adanya hasil seperti itu.
(Matahari terbenam kehidupan - segala sesuatu dalam hidup jelas!
Matahari terbenam kehidupan adalah matahari terbenam untuk semuanya!)
Tetapi dalam hal ini, saya harus mencatat bahwa ini hanya pendapat subjektif saya, yang sama sekali tidak dapat diklaim sebagai satu-satunya pendapat yang benar dan benar - banyak yang mungkin tidak setuju dengan saya.
Di bawah ini kita menemukan baris-baris yang menjadi jelas bahwa penyair mengasingkan diri dari masyarakat:
Bumi bersamanya - kebohongan yang sangat penting
Anak-anaknya bukan perselisihan yang lewat
Asing bagi mereka yang telah pergi ke alam Tuhan ...
Di sini kita menemukan, dan bukan untuk pertama kalinya, perjuangan penyair untuk alam dan alam, tetapi sudah untuk alam yang didewakan, yaitu, berjuang untuk sifat Tuhan.
Selanjutnya, kami menemukan refleksi filosofis penyair tentang kebenaran dan kebohongan, tetapi dalam refleksi ini penyair sampai pada kesimpulan yang agak aneh dan tidak terlalu jelas dan dapat dimengerti, menurut pendapat kami - ia memutuskan bahwa kebohongan dan kebenaran tidak ada di Bumi, dengan demikian sendiri, terlepas dari yang lain, yaitu secara terpisah dan, oleh karena itu, masing-masing konsep ini memiliki fitur yang lain ( “ Kebohongan kebenaran dan kebenaran kebohongan ini” ), yaitu, menurut penyair, masing-masing konsep ini mencakup fitur yang lain, yaitu, beberapa fitur kebenaran adalah karakteristik kebohongan, dan fitur kebohongan adalah karakteristik kebenaran, yaitu, dalam hal ini, Igor Severyanin memutuskan bahwa kebenaran pun tidak begitu benar, dan terkadang jelas bahwa itu salah, sementara kebohongan bisa benar dan terkadang benar.
Di bawah ini, penyair mengajukan pertanyaan tentang nasib manusia dan memutuskan sendiri bahwa manusia pada dasarnya, dan oleh pikirannya, dan oleh pikiran, perbuatan, dan perbuatannya, hewan, yaitu, binatang biasa.
(sentimen serupa diungkapkan oleh puisi
Igor Severyanin "Budaya! Budaya", kutipan dari mana saya menganggap perlu untuk mengutip sedikit kemudian ketika menganalisis bab kesembilan)
Di bawah ini kita akan sekali lagi menemukan penolakan penyair dari kehidupan masa lalunya, yang diungkapkan dalam penguburan dalam dirinya tidak lagi dari kejahatan, tetapi hanya dari jejaknya:
Jejak kejahatan yang terkubur...
Dan di bawah ini kita membaca:
Aku terlahir kembali di dunia kecantikan
Untuk prestasi penyair dan nabi ...
Artinya, penyair menyamakan dirinya dengan seorang nabi dan, menjadi satu, akhirnya mengalahkan sifat buruk dalam dirinya sendiri.
ANALISIS BAB KETIGA.
Bab ini dimulai dengan baris-baris - kenangan akan kehidupan lampau dan penolakan lain terhadapnya. Selanjutnya, kami menemukan baris yang sangat menarik yang telah menjadi pepatah:
Hanya dalam kematian tidak ada kontradiksi
Kaleidoskop langsung dari kontradiksi
Dan jika dia masih hidup, selain seorang penyair,
Dia terkadang manusia super.
Menurut pendapat saya, penyair dalam baris-baris ini mendefinisikan penyair, puisi dan mengungkapkan esensi dan tujuannya.
Dan karena dia adalah manusia super,
Dia melihat kekurangan seseorang
Dan berpikir agar sesuai dengan usia yang diimpikan
Di zaman sekarang...
Di baris ini, Severyanin menyamakan penyair dengan superman dan menulis tentang mimpi utopis ketiganya. sesuai dengan usia yang diimpikan dalam batas usia yang ada, di sini penyair mengingatkan kita pada hak eksklusif penyair - hak untuk melihat kekurangan seseorang. Tetapi penyair meragukan kemampuannya, dan menurut saya, dua kutipan dari Vladimir Solovyov diperlukan di sini.Mengangkat konsep saat ini, penyair menyebut isi puisi sebagai mimpi, tetapi jelas bahwa mimpi ini lebih penting daripada kenyataan apa pun dan simpati penyair untuk kekuatan liar alam, tanpa ampun menghancurkan tidak hanya perbuatan tangan manusia, tetapi orang-orang itu sendiri cukup khas.
Tutmy menemukan keinginan penyair untuk mengubah utopia menjadi kenyataan
Saya berpikir tentang yang tak terpikirkan - tentang
Bahwa orang-orang akan menghentikan permusuhan dan pertengkaran
Dan mereka akan membangun rumah di atas sungai
Kaus kaki ke hamparan yang tenang
Bahwa orang-orang akan menghancurkan kota-kota,
Seperti pustula dari budaya yang tidak mereka butuhkan,
Tinggalkan pekerjaan yang menganggur
Karya sosok mekanik…
dan komponen utama utopia penyair - ketenangan dan kecemasan - penyair memanggil kita untuk kembali ke alam. Solovyov menulis tentang ini Keyakinan mendalam dan sadar penyair dalam animasi alam yang sebenarnya menyelamatkannya dari perpecahan antara pikiran dan perasaan. - semua ini khas untuk puisi Igor Severyanin.
Selanjutnya, kita menemukan komponen lain dari utopia Igor Severyanin - ini adalah TUHAN, yang disamakan oleh penyair RUMAH dan INSPIRASI. Kata terakhir dari bab ini "SODDOM" untuk penyair dikaitkan dengan kebohongan egois dan kota-kota yang tidak kalah licik dan egois.
ANALISIS BAB KEEMPAT.
Bab ini berkaitan dengan sains dan ilmuwan. Di sini kita menemukan sikap negatif penyair terhadap mereka. Mengatasi pria yang menumpuk, dia menulis:
Anda adalah binatang yang sangat dihormati
Binatang ilmiah! Anda hanya binatang berkaki dua!
Anda dilatih oleh sains, Anda -
penyakit bumi yang agung
Artinya, penyair tidak mengakui sains dan semua penemuannya - menurutnya tidak perlu. Dia bertanya pada ilmuwan
Bisakah kamu tidak mati, orang tua,
Gantikan Oktober dengan Mei yang mekar?
Jadi kenapa kamu, binatang malang, hebat
Mengapa kita menghormati hewan?
Tetapi pertanyaan ini, seperti banyak pertanyaan lainnya, tetap tidak terjawab.
Dalam bab yang sama, motif perang muncul untuk pertama kalinya dalam puisi itu, dan jika kita mengucapkan kata-kata Vladimir Solovyov, penyair itu ingin menunjukkan kepada kita kengerian perang.
ANALISIS BAB LIMA.
Pada bab kelima, penyair terus mengembangkan tema sains dan menulis tentang dua jenis ilmuwan, dan jika kita berasumsi bahwa salah satu dari jenis ini buruk dan yang kedua baik, maka kita akan salah sejak awal - kita akan salah.
Perselisihan ilmuwan ilmuwan
Yang satu mencoba untuk keuntungan saudara laki-laki - binatang itu
Bajingan lain yang hidup sampai beruban
Menciptakan senjata orang munafik...
Dalam bab yang sama, ia menyerang patriotisme, menolaknya dan menyamakan patriotisme manusia-hewan ini dengan keinginan sederhana untuk mendapatkan keuntungan, yang menurut penyair, harus disebut keuntungan.
Orang utara mengutuk perang dan propagandanya - mempropagandakan perang, seseorang mendorong dan membuat pembunuhan legal. Dengan melakukan ini, seseorang hanya merugikan dirinya sendiri:
Sebuah kuil didirikan atas nama Mars
Jiwa-jiwa yang ganas...
Penyair mengutuk sains, dan kami sadar bahwa dia tidak setuju dengannya, karena itu tidak menentang perang, tetapi mengembangkannya dan berkontribusi pada dimulainya perang baru dan sampai batas tertentu meningkatkan jumlah mereka. Memarahi perang, penyair menulis tentang bom yang mengerikan:
Apakah Anda ingat koper yang meledak ...
Ini adalah motif Perang Dunia Pertama, sikap penyair yang, secara halus, tidak terlalu baik.
Semua ini memungkinkan kita untuk menyimpulkan:
Ilmu itu omong kosong
coba pake besi...
Kami memahami bahwa penyair benar, ini tercermin dalam baris di bawah ini:
Anda ingat gas yang menyesakkan, semua bahayanya,
Semua kengerian diciptakan oleh sains.
Saya menolak universitas
Dengan kebosanannya yang universal...
ANALISIS BAB KEENAM.
Severyanin menulis bahwa sains tidak berguna hanya karena bertentangan dengan alam.
Penyair menulis bahwa obat, yang diciptakan oleh ilmu pengetahuan, tidak dapat membawa manfaat nyata bagi seseorang dan, oleh karena itu, tidak ada gunanya memperpanjang hidup dengan bantuan obat-obatan, dan siapa pun, menurut penyair, harus hidup persis selama itu. saat Tuhan membiarkan dia pergi:
Saya mendengar, binatang, saya mendengar pertanyaan Anda:
” Bukankah ilmu pengetahuan cukup berguna?”
Ah, tidak ada obat yang menyembuhkan embun es
Dan cara yang lebih sederhana lebih baik! Dipahami
Rasakan ramuan Solar Savage
Jiwa, roh penyembuhan dan tubuh dengan alam.
Bagaimana dengan udara? dan matahari? dan fajar?
Hutan damar tanpa batas, tanpa batas?
Dan kamu, air pemberi kehidupan
Kunci es, di sana, dari bawah rumput,
Menyembuhkan sakit tanpa bekas?
Hebat! Hebat! Anda ajaib!
Kota obat-obatan, semua keajaiban
Ahli bedah adalah nol, tidak ada apa-apa sebelum Alam.
Semoga embunnya menyembuhkanmu!
Jangan rusak jiwa dengan Ilmumu!
Ada kalanya kamu lancet
Akan menyelamatkan dari kematian: sungguh suatu penghiburan
Memperpanjang hidup? Anda hidup hebat. Bukan -
Jadi, itu berarti Anda tidak perlu hidup sama sekali ...
Dan jika perlu, yah, tanpa pisau
Profesor akan tinggal di dunia ...
Hiduplah, jangan hargai dirimu hidup-hidup
Seperti orang bijak dan anak kecil!
Dalam bab ini, ciri khas utopia Igor Severyanin, surga, juga muncul:
Dan jangan menyalahkan diri sendiri
sampah kering ilmiah,
Dan ingatlah bahwa surga tersedia untukmu
Dan surga ini adalah bumi dengan lilac-nya!
Kita tidak boleh lupa bahwa lilac adalah tanaman favorit Igor Severyanin, dan dia tidak dapat menulisnya dalam epiknya:
Lilac - pohon sederhana, Lilac
Tak berseni sepertimu, jiwa penyair,
Dia di hari musim semi yang biasa
Semuanya lebih harum dari universitas!
(Gambar lilac sangat umum dalam karya Igor Severyanin, ia menulis:
Pilihkan aku karangan bunga tertawa
Itu akan memiliki sesuatu yang tidak ada di sirene
Atau:
Aliran lilac yang mengambang
Oh delirium lesu lilac
Musim semi lilac saya
Lilac musim semiku
Kami dapat memberikan lebih banyak contoh seperti itu.)
Dalam bab ini, penyair secara terbuka menyebut manusia sebagai binatang, tetapi di sini kita dapat melacak sikapnya terhadap pendidikan tinggi:
“ Dia penuh dengan ide” , mereka akan memberitahuku. Penuh ide?!
Kesombongan? Pembunuhan? Kemuliaan bagi percabulan?
Saya tidak menganggap hewan sebagai manusia.
Penyair di bawah ini membuat penemuan menarik yang berkaitan dengan ilmuwan, ia menulis:
Sampai perang berakhir
Pengungkit dan mesin utama budaya!
Berkaki dua! Pahami nanah itu
Semua petualangan berdarah keji Anda ...
Sedangkan pendapat yang diterima secara umum dan diakui secara umum membuktikan bahwa perang hanya membawa kerugian bagi budaya dan sama sekali tidak dapat menjadi mesin utamanya.
ANALISIS BAB KETUJUH.
Dalam bab ketujuh, penyair menulis tentang sains sebagai salah satu sarana untuk berkuasa:
Saya berbicara tentang sekolah tertinggi
Hanya karena kuliah
Sepertinya saya bisa“ takhta”
Cuntuk menekan pria yang cocok untuk takhta
Severyanin menulis bahwa orang-orang, orang-orang yang berkuasa, akan berjanji untuk tidak membunuh atau menggunakan kekerasan, tetapi jika mereka melakukannya, ini tidak berarti bahwa mereka akan selalu mengikuti janji mereka, tetapi menggunakannya sebagai penutup belaka:
Yang menurut perkembangannya
Naik tinggi di atas keramaian
Menaikkan spanduk:” Kami tidak akan membunuh duniawi
Di sini, di bumi, tidak oleh tangan duniawi” .
Di bawah, pikiran penyair muncul kembali, yang ia sebut “ peninggalan zaman barbar tentang perang dan peran manusia:
Semua perselisihan diselesaikan bukan dengan perang,
Seperti peninggalan zaman barbar,
Dan Orang yang kuat pikiran dan ucapannya,
Hati siapa yang menanggapi desahan ...
Dan lagi-lagi penyair menulis tentang kengerian perang, tentang kesia-siaan dan kesia-siaannya dalam proses sejarah.
Berbeda dengan perang - kekuatan destruktif, ia menempatkan seseorang - kekuatan kreatif. Penyair menganggap ini makna hidup tertinggi, tetapi pada saat yang sama
saat dia menyadari bahwa orang lain tidak akan memahaminya, dan dia menyimpulkan bab ini dengan baris berikut:
Saya berbicara secara transparan. Dengar, percaya
Kerinduanku dan rasa sakit yang tak tertahankan.
Dan jika Anda tertawa - tertawa, binatang buas,
Dan tumbuh-tumbuhan di bagian binatang Anda ...
(Suasana hati yang mirip dengan perasaan penyair dalam bab ini dapat ditemukan dalam puisi-puisi lain karya Igor Severyanin.
Misalnya, dalam puisi "Apakah kamu orang?" penyair menulis:
Hidup ini terbakar... dunia sedang sekarat
Surga menghukum orang berdosa.
Tuhan mengumpulkan dan memilih
Kanan dari orang berdosa, Tuhan adalah pembuat keajaiban
Di mana-mana menggerutu, di mana-mana berteriak,
Menggeram di mana-mana - apakah kalian??
Tapi keheningan terdengar dalam jawabannya
Orang-orang seperti harimau, orang-orang seperti singa!
Artinya, di sini penyair secara langsung membandingkan seseorang dengan perwakilan individu dari dunia binatang.
Semua di atas satu sama lain: dari utara, dari selatan:
Teman dan pacar - semua melawan semua!
Kejahatan di hati, dosa di pikiran...
Anda akan kenyang! Tuhan akan menghakimimu
Tuhan akan mengejutkan Anda: tangisan elang
Orang mati akan bangun, orang berdosa akan menumpuk
Ini akan memaksa Anda untuk percaya: kematian sudah mati!
Dalam puisi lain, Igor Severyanin menulis tentang tujuan dan kehidupan makhluk mirip binatang yang disebut manusia, meskipun penyair tidak setuju dengan ini, menurut pendapatnya, tidak sepenuhnya pantas dinamai - Manusia. Puisi ini memiliki judul yang diungkapkan dalam bentuk pertanyaan - disebut "Apa yang mereka jalani." Penyair menulis:
Mereka hidup dalam politik, perselisihan dan perang
Dengan pakaian dan kartu, kerakusan dan minum
Intrik dan gosip menular dan bernanah,
Kurang ajar, kedengkian, iri hati, pesta pora dan rengekan
Di sini ia juga menulis tentang bagian lain dari masyarakat, yang, menurut penulis, menentang yang pertama, atau setidaknya harus melakukannya:
Penyair dan pemikir, seniman - tidak tahu,
Mereka takut, membenci mereka dan menyebut mereka drone
yaitu, penyair menyimpulkan:
Dan mereka dengan percaya diri berpikir bahwa mereka hidup dengan manfaat ...
Tetapi penyair berhak untuk tidak setuju dengan ini.
Kami akan menemukan suasana hati yang serupa dalam puisi "Cara hidup mereka", di mana ada baris seperti itu:
Apa yang orang-orang ini hidup?
Apa yang ada di sepasang kaki lulus?
Minum dan makan, makan dan minum
Dan mereka menemukan makna dalam hidup ini.
Mengembang, menguangkan, merampok,
Untuk merusak, mempermalukan, menyakiti
Apa lagi passion mereka?
Lagi pula, itu sudah cukup bagi mereka!
Segera dia menulis bahwa orang-orang "berkaki dua" ini hidup dalam percabulan dan tidak dapat memahami kekuatan puisi:
Dan ini - lalu, dengan sepasang kaki
Yang disebut orang
“ Hiduplah sendiri” ... Dan nama Blok
Bagi mereka, terperosok dalam percabulan keji -
Tidak masuk akal, suku kata yang absurd.
Sentimen serupa dapat kita temukan di "Puisi tentang Seorang Laki-Laki":
Dalam kemanusiaan yang tak terhitung banyaknya
Kelangkaan besar - Manusia
Semua pikiran, semua refleksi Manusia, penyair menyebut:
Warisan monyet yang sama ...
Igor Severyanin menulis bahwa masyarakat manusia telah mengalami perubahan yang tidak dapat diubah - yang buatan telah muncul di dalamnya, awalnya asing baginya, di samping itu, perasaan telah berubah:
Ya, dalam spontanitas metalik
Semua gairah mekanik ...)
ANALISIS BAB DELAPAN.
Pada baris pertama, penyair bertanya:
Siapa yang mau perang?“ atasan” atau orang?
Penguasa atau warga negara?
dan jawaban:
Ah, semua orang ingin: lagipula, karena prajurit itu akan datang
Menumpahkan darah dan mencari pembantaian“ popularitas”
Berada di bawah paksaan - dia, seorang prajurit
Tidak ingin pergi - dia ingin pergi
Dan jika dia mau, dia berlumuran darah
Dan dia mencemarkan nama baik seseorang ...
Severyanin menulis bahwa mereka yang berkuasa akan mengobarkan perang, dan untuk ini, menurut penyair, mereka harus dibunuh, dan ini akan menjadi tugas masyarakat:
Dan ini dia - binatang yang sama dengan raja,
Seperti presiden, seperti orang lain“ rakyat” …
Peran binatang itu memuaskan manusia,
Tenggelam dalam kekejaman dan percabulan.
Pemerintah yang berani berperang
Untuk menyatakan kepada orang lain, layak dieksekusi,
Dan warga, bergabung menjadi gelombang,
Tidak bisa mendengarkannya tanpa rasa takut,
Tangkap dia segera
Sungguh manajemen yang gila...
Tidak ada ini - dan, oleh karena itu, dunia ini tidak benar,
Terbakar dengan rasa haus akan penghancuran diri.
Di bawah penyair menulis bahwa:
Nama panggilan paling memalukan“ pahlawan”
Dimuliakan oleh binatang buas yang terkenal.
Di sekitar para pembunuh, lolongan kegembiraan berdengung,
Mereka berdoa untuk kesehatan mereka di kuil.
Dan dada mereka dimahkotai dengan perintah,
Dan jika musuh, dalam panasnya membela diri,
Lukai binatang itu, istri binatang itu
Berpakaian dengan anak, hangat, penuh, -
Dengan mengorbankan perbendaharaan, - untuk eksploitasi laki-laki,
Membunuh laki-laki lain banyak ...
O moncong yang disebut wajah!
Kapan Anda akan memahami garis-garis ini ...
Seperti yang Anda lihat, penyair percaya bahwa perang tidak berguna, dan dalam hal ini dia setuju dengan Vladimir Solovyov, yang percaya bahwa perang itu berbahaya dan tidak berguna.
Ada dua dunia dalam bab ini: dunia atas adalah dunia yang bertarung, dan dunia bawah adalah dunia yang menderita akibat perang dunia atas.
Penyair tidak memilih penyebab perang dalam bab ini, dengan demikian, dan tidak menjelaskan artinya - ini berfungsi sebagai bukti bahwa Severyanin percaya pada ketidakberdayaan perang dan tidak adanya akal sehat sedikit pun di dalamnya .
Sepanjang epik, motif keputusasaan dan keputusasaan kuat. Hal ini dapat kita temukan dalam puisi yang berjudul “Puisi Keputusasaan”. Yaitu:
Saya tidak tahu apa-apa, saya tidak percaya pada apa pun
Saya tidak lagi melihat sisi terang kehidupan.
Saya mendekati tetangga dengan hati-hati, seolah-olah ke binatang itu.
Aku tidak butuh apapun. Membosankan. Saya lelah.
Seseorang memotong seseorang, seseorang mencekik seseorang.
Di mana-mana satu keuntungan, penipuan dan kebohongan.
Ah, mata tidak akan melihat! ah, telinga tidak akan mendengar!
Lermontov! Anda tidak benar:“ Mengapa dunia ini baik?
Sebuah pikiran, bahkan sebuah pikiran, adalah rusak. Bahkan cinta itu egois.
Tidak ada mimpi yang bisa diwujudkan. Semua perada, semua debu.
Saya tidak melihat kebahagiaan dalam hidup, saya tidak melihat makna dalam hidup.
Saya merasa takut. Saya merasakan ketakutan.
Dalam puisi "VILLA MON REPOS" Severyanin menulis:
Daging makan daging, daging makan asparagus,
Daging memakan ikan dan menuangkan anggur.
Dan, diratakan dengan daging, dalam kereta semi-daging
Tiba-tiba ia berguling ke arah daging dalam topi dengan bulu besar.
Daging membelai daging, dan menyerahkan dirinya pada daging,
Dan dia menciptakan daging menurut aturan bumi.
Dagingnya sakit, membusuk dan berubah menjadi massa
Karakteristik pembusukan daging yang berbau busuk.
Dalam puisi "Mereka yang membunuh mimpi", ia membandingkan penyair dengan masyarakat, mencirikan orang, menulis tentang bahaya perang dan manfaatnya.
untuk sains:
Saya tidak dengan ini atau dengan itu
sama samping,
Karena inilah saatnya
Saat tak ada yang menemaniku...
Orang-orang menyedihkan: mereka adalah permusuhan
Mereka telah diberi waktu setengah abad
Racun, dan Tuhan bersamamu,
Orang yang menyebalkan!
Apakah penaklukan?
Semua penemuan Anda
Semua penemuan dan semua pengetahuan -
Untuk memanjakan cinta?
Dalam demam senjata
Orang yang masih muda, seperti orang yang beruban,
Mencari alasan untuk berjuang
Dan tetangga mengancam tetangga.
ilmu yang mencerahkan,
mendorong perang,
Muntah, saya pikir cucu
Frase pahit tidak satu.
Dan ketidakpedulian budak
Menuju syair kemenangan
Gairah untuk omong kosong terry
Dan doa untuk omong kosong?
Di bawah ini saya memberikan kutipan, yang, menurut saya, harus menjadi perhatian khusus, karena di sini kita dapat menemukan potret perwakilan khas umat manusia - seseorang yang sangat menghargai dan mencintai seni, berbicara dengan indah dan memiliki banyak kebajikan lain yang hanya "perlu" dan "penting", menurut penyair, dalam masyarakat kontemporernya, yang sangat "dicintainya" dan yang sangat dihargainya dan selalu dipahami dan siap membantu "raja penyair" :
jamur payung melamun,
pengisap lisping -
Anak laki-laki dipotong dalam kurung
Cahaya palsu membawa kegelapan.
Muse disalibkan di kayu salib.
Puisi ini diakhiri dengan baris tentang apa yang harus dilakukan penyair di masa-masa sulit:
Saya tidak dengan ini atau dengan itu
Karena aku tidak punya siapa-siapa untuk bersama.
Severyanin melengkapi potret seorang pria dalam puisi "Penari Berikat":
Dan mereka menari dan menari, tetapi bukan satu jam - satu lagi, tetapi bertahun-tahun,
Melupakan kuil, tentang seni dan cinta
Melupakan keindahan alam yang dibenci,
Di mana penyair bersembunyi - burung bulbul manusia.
yaitu, di sini penyair tidak melewatkan kesempatan untuk menentang dirinya sendiri kepada masyarakat.
Dari bab-bab sebelumnya, kami memahami bahwa penyair tidak terlalu pandai tentang cinta. Perasaan serupa tercermin dalam puisi "Sextina XII":
Gairah tanpa cinta hanyalah nafsu
bukan gairah.
Cinta tanpa nafsu hanyalah tanpa cinta...
Penyair percaya bahwa umat manusia terperosok dalam pesta pora, kebodohan dan vulgar sedemikian rupa diberikan kepada sinematografer yang menjengkelkan sehingga tidak layak lagi disebut kemanusiaan:
Bioskop dan limun
Di sini gerbang ke tubuh terbuka,
Dan vulgar bersukacita:“ Jadi seharusnya” .
Dan Kebodohan melakukan hal itu...
ANALISIS BAB KESEMBILAN.
Penyair memulai bab ini dengan refleksi tentang kematian dan mengajukan pertanyaan
Bukankah seekor binatang membunuh binatang lain tanpa perang?
Dalam bab yang sama, ia menulis tentang manusia seperti tentang binatang, tetapi tentang binatang yang, menurut pendapatnya, tidak dapat memiliki jiwa.
Dalam bab ini, Igor Severyanin mengutip Tyutchev, yaitu kata-katanya bahwa seseorang adalah buluh yang berpikir, tetapi segera Severyanin menulis itu
Orang tua itu bisa saja memilih nama yang lebih baik
Dan dari sini kami menyimpulkan bahwa Severyanin tidak cukup setuju dengan Tyutchev.
Buluh melambangkan sesuatu yang baik, sesuatu yang tidak dapat dan tidak dapat membunuh, sementara seseorang dengan mudah mengambil langkah seperti membunuh jenisnya sendiri, tetapi kemudian penyair menulis tentang dua ras manusia, dia bertanya pada dirinya sendiri pertanyaan ini, tetapi tidak melihat dia tidak ada jawaban.
Kita akan menemukan suasana hati yang mirip dengan bab kedelapan dan kesembilan dalam puisi "Budaya! Budaya!", tetapi puisi ini ditulis pada tahun 1926, yaitu setelah penulisan 'Sunny Savage', yaitu:
“ Budaya! Budaya!” membanggakandvbanyak binatang,
Berani menyebut diri mereka manusia
Dan dalam bahasa dunia artileri dunia
Menginspirasi satu sama lain dengan perasaan budaya mereka,
Kehilangan sayap jasmani dan sayap rohani
Mereka memimpikan yang pertama, karena lebih bisa dimengerti bagi mereka
Dengan bantuan saudara laki-laki siapa Anda dapat membunuh darah Anda,
Ditakdirkan untuk mengeluarkan air mata berdarah dari kerabat yang tidak beruntung
Semua hidup mereka yang mulia atas nama penciptaan keturunan,
Sungguh tujuan yang agung dan suci
Seolah bumi masih kekurangan pengkhianatan,
Dan kekasaran, dan kedengkian, cukup untuk seratus negeri.
Budaya! Budaya! -dan, di atas segalanya,
Tavern menagerie!, rumah bordil umum
Betapa bosannya cahaya bulan dan sinar matahari ini,
Menyembunyikan untuk kita sesuatu dari mereka sendiri
Dari penyair yang diam dan diam ini,
Stigmatisasi budaya seperti yang kita pahami.
PIKIRAN YANG MENEMUKAN REFLEKSI MEREKA
DALAM PUISI INI, ADALAH KARAKTERISTIK KREATIVITAS IGOR SEVERYANIN.
ANALISIS BAB SEPULUH.
Bab ini adalah yang terakhir dalam epik dan sepenuhnya dikhususkan untuk cinta, yang penulis samakan dengan cinta hewan:
Cinta duniawi! Anda adalah cinta binatang!
Kamu adalah cinta brutal, cinta duniawi
Apa warna pink dari abu-abumu?
Anda bernafsu, duniawi, gemuk ...
Dari sini dapat disimpulkan bahwa, menurut pendapatnya, cinta normal tidak ada dan tidak mungkin, karena, menurut penyair, cinta adalah kebohongan manusia yang sederhana:
Anda hanya hidup dalam kebohongan.
Untuk siapa - chiton, sweater sudah cukup untukmu ...
Orang aneh! Kamu menggelapkan hidup
Dan itulah mengapa Anda tidak mencintai sama sekali ...
Dan itu berarti bahwa itu tidak membawa kebahagiaan ke dalam hidup dan oleh karena itu tidak boleh disebut, tetapi bahkan dihitung sebagai cinta, dan di sini penulis menyebut kita ciri khas cinta, seperti perasaan - ini adalah: pengkhianatan, penipuan, penipuan, diri sendiri -minat, tidak berjiwa dan tidak berperasaan, dan takdir seorang kekasih (menurut penulis) adalah ketiadaan kebahagiaan, yang, menurut penulis, diekspresikan dalam melempar, melolong dan mengerang:
Pengkhianatan, dan penipuan, dan penipuan,
Keserakahan, tidak berperasaan, tidak berperasaan, nafsu -
Inilah penampilan Anda, dan seseorang mabuk dengan Anda,
Takdir itu adalah untuk terburu-buru, melolong untuk mengerang ...
Bab ini diakhiri dengan garis-garis bahwa umat manusia terperosok dalam pelanggaran hukum, dan hukum menjadi perlu.
ANALISIS FINAL.
Epik berakhir dengan final.
Di awal akhir, penyair mengajukan pertanyaan:
Tapi apakah saya di biara hutan saya?
Untuk mengirim kutukan ke dunia dan penghukuman?
Artinya, penyair mengajukan pertanyaan: " Mengapa puisi itu ditulis, apakah perlu untuk melakukannya, dan jika perlu, lalu mengapa, apa yang terkandung di dalamnya, apa artinya?
Dan di bawah ini kita akan menemukan bagian lain dari utopianya - INSPIRASI:
Rumah persaudaraan saya, dan di rumah inspirasi ...
Severyanin menulis bahwa semua dorongan kreatif diturunkan kepadanya dari atas:
Keilahian Tenaga Kerja Gratis
Karunia kreativitas diberikan kepada saya oleh Surga ...
Berkat sains aku guntur
Di antara orang-orang yang berdoa untuk seni
Memberkati setiap batang
Dan syukuri perasaan manusia...
Dan sebelum itu, penyair tanpa ampun menghancurkan perasaan manusia dan, tiba-tiba, perubahan perasaan yang begitu tajam.
Berbahagialah bumi yang penuh dosa
Hidup suci dalam mimpiku
Berbahagialah ladang gandum
Dan Kemanusiaan diberkati ...
Penyair memberkati alam - bumi yang berdosa dan ladang gandum, tetapi bumi ini masih suci dalam mimpinya, pada kenyataannya semuanya jauh dari demikian dan semuanya jauh dari suci, tetapi di sini, seolah-olah bertentangan dengan alam, biji-bijiannya bidang, penyair memberkati Kemanusiaan, yaitu, Peradaban manusia yang menentang Alam, berjuang dengannya untuk keberadaannya di alam ini dan bersamanya, dan karenanya Kemanusiaan atau peradaban Manusia tidak dapat ada tanpa alam, dan alam tanpa manusia kehilangan semua makna dan menjadi tidak berguna, dan oleh karena itu, konfrontasi antara Manusia dan Alam adalah konsekuensi alami dari keberadaan dua fenomena ini diambil secara terpisah.
Seni dan Sains dan Cinta -
Semuanya, semua yang saya cap dalam puisi saya,
Diberkati selama berabad-abad -
Biar ada pembenaran untuk semua...
Dalam baris-baris ini, penyair memberkati Seni dan menegaskan: tidak peduli bagaimana mereka dimarahi, makna sebenarnya akan tetap dipahami.
Sekali bentuk manusia Kristus
Diterima, menyelamatkan dunia - orang-orang dengan suara bulat ...
Severyanin menyimpulkan bahwa jika Peradaban Manusia memberikan sejarah tentang satu pribadi seperti Kristus, maka itu sudah dibenarkan - manusia bukanlah binatang.
Di bawah, seseorang ditempatkan sebagai makhluk yang dekat dengan Tuhan, dan penyair menulis:
Pria yang didewakan hidup
Bersiaplah untuk nasib yang hebat!
Hai! Akan ada satu abad - saya tahu akan ada satu abad! -
Saat dosamu hilang...
Baris terakhir mengandung seluruh makna epik:
Tidak ada orang yang bersalah - semua orang di dunia ini benar.
TEMUAN.
Dalam proses pengerjaan esai ini, saya sampai pada beberapa kesimpulan. Berikut adalah yang utama:
- dalam epik utopis "Sunny Savage" Severyanin menciptakan struktur sosial masyarakatnya sendiri, yang menurutnya Tuhan adalah kepala segalanya, kemudian ada Penyair dan Nabi, tetapi orang tidak boleh lupa bahwa fungsi Nabi dapat diambil alih oleh Penyair, di bawah ini adalah "Orang" dan Orang-binatang , dibagi menjadi "biasa" dan "ilmuwan", dan pertanyaan mana di antara mereka yang lebih berbahaya tetap terbuka.
- Orang utara sampai pada kesimpulan bahwa Penyair dapat melambangkan dirinya dengan Nabi dan Manusia Super, dan kedua konsep ini terhubung dan satu mengikuti dari yang lain.
- Penyair menyimpulkan bahwa Alam memiliki hubungan dengan Utopia, Tuhan, Rumah dan Inspirasi, dan Utopia itu suci. Semua ini, menurut Severyanin, ditentang oleh peradaban, fitur integralnya adalah Kebohongan, Kota, Budaya, Soddom, dan Cinta. Perlu dicatat bahwa sikap penyair terhadap Budaya dan Cinta, secara halus, adalah negatif.
Ini berarti puisi Severyanin dikhususkan untuk isu-isu penting seperti Budaya, Manusia, Cinta, Alam dan lain-lain, tetapi pendapat penyair tidak mengklaim sebagai satu-satunya yang benar dan benar dan tidak dapat dianggap seperti itu dan menjadi, karena yang lain mungkin tidak. setuju dengan dia.
SKEMA YANG MEMBERIKAN INFORMASI TAMBAHAN TENTANG KOMUNIKASI
GAMBAR PERMANEN PUISI UTAMA DALAM KARYA YGO
RYA SEVERYANINA.
SKEMA PERTAMA.
/>
SKEMA DUA.
/>
SKEMA KETIGA.
