Dan kita harus memahami bahwa ada ikon,
Alam mana yang mengirim kita...
N. Zabolotsky

Seorang penyair pemikiran, refleksi filosofis, penyair lirik yang halus - beginilah cara Nikolai Zabolotsky memasuki puisi Rusia abad ke-20. Ada banyak hal dalam hidupnya: belajar di Fakultas Sejarah dan Filologi Universitas Moskow, korespondensi dengan K. Tsiolkovsky, penangkapan dan pengasingan, tetapi yang paling penting, selalu ada puisi dalam hidupnya. Puisi di mana Zabolotsky membela keindahan manusia dan alam.
Puisi "Badai Petir akan datang", yang ditulis pada tahun 1957, mengacu pada periode terakhir dari karya penyair, yang oleh para peneliti disebut "klasik". Dalam puisi yang dibuat pada waktu itu, tradisi A. Pushkin, E. Baratynsky dan terutama F. Tyutchev sangat gamblang.
Namun, Zabolotsky tidak mengulangi sistem puitis yang sudah jadi dari pendahulunya yang hebat, tetapi mengungkapkan kemungkinan baru di dalamnya:

Awan yang mengernyit bergerak
Menutupi separuh langit di kejauhan,
Bergerak, besar dan kental,
Dengan lentera di tangan terangkat.

Tentu saja, bagi Tyutchev, bayangan awan dengan lentera di tangannya tidak mungkin. Untuk membuatnya, seseorang harus melalui pencarian metaforis puisi abad ke-20.
Paralelisme Tyutchev tentang deskripsi alam dan kehidupan spiritual, pemikiran pahlawan liris, melewati seluruh puisi, dilestarikan dalam puisi itu. Berbicara tentang keheningan, penyair mengakui:

Berapa kali dia menangkapku
Berapa kali, berkilau dengan perak,
Mengalahkan dengan kilat pecah,
Batu menggulung guntur.

Pahlawan liris tidak hanya secara emosional merasakan fenomena alam, dalam hal ini badai petir, tidak hanya menghubungkannya dengan pengalaman emosionalnya, ia menghancurkan garis antara manusia dan alam dengan cara Tyutchev. Dan ini mengarah pada asosiasi yang berani dan tidak terduga:

Berapa kali, melihatnya di lapangan,
Aku memperlambat langkah pemalu
Dan berdiri, bergabung tanpa sadar
Dengan kilau putih busur volta.

Dan segera penyair mengalihkan perhatian kita ke pohon yang terbelah oleh kilat. Untuk puisi klasik, gambar ini cukup tradisional, tetapi Zabolotsky juga menemukan interpretasinya sendiri di sini. Pohon yang terbakar menjadi penopang langit:

Itu dia- cedar di dekat balkon kita,
Terbelah dua oleh guntur,
Dia berdiri, dan mahkota yang mati
Mendukung langit yang gelap.

Ketahanan pohon "mati" ini mirip dengan nasib seorang pahlawan liris yang menderita, tahu kesedihan dan kegembiraan, cinta dan benci, tetapi tidak hancur.
Di depan kita ada tiga tahap membandingkan perasaan pahlawan liris dengan pohon terbelah.
Pada awalnya, pohon itu, yang menopang orang itu, memberi tahu dia kehidupan:

Jarum menghitam dari atas
Mereka menghujani saya dengan bintang.

Kemudian ternyata nasib pahlawan liris lebih sulit daripada "luka api" yang ditimbulkan pada pohon cedar:

Nyanyikan aku sebuah lagu, pohon kesedihan!
Saya, seperti Anda, menerobos ketinggian,
Tapi hanya kilat yang menemuiku
Dan api menyala dengan cepat.

Dan di akhir puisi itu, kebesaran manusia, kehausannya yang tak tergoyahkan untuk hidup, cinta, ciptakan sudah ditegaskan:

Mengapa, terbelah dua,
Saya, seperti Anda, tidak mati di teras,
Dan di dalam jiwa ada rasa lapar yang sama,
Dan cinta, dan lagu sampai akhir!

Dengan demikian, puisi “Badai Petir akan datang” bukan sekadar sketsa pemandangan. Tampak bagi saya bahwa kita memiliki contoh nyata dari lirik filosofis. Zabolotsky membahas tema hidup dan mati, makna keberadaan manusia.
Puisi itu memberikan detail nyata dari lanskap: langit mendung, pohon terbelah oleh kilat. Tetapi sifat filosofis dari karya ini pasti mengarah pada peningkatan sifat metaforisnya: "berkilau dengan perak", "awan yang mengerutkan kening". Di sini, alam tidak menentang manusia, seperti dalam lirik awal Zabolotsky. Dia bertindak pada saat yang sama dengannya, memicu keadaan pikirannya, keyakinannya pada kemenangan hidup atas kematian.
Banyak personifikasi yang ditemukan dalam puisi ini membuktikan tidak hanya asimilasi alam dengan manusia. Mereka memiliki makna simbolis yang lebih dalam: mengikuti Tyutchev, Zabolotsky melihat kehidupan nyata di alam. Oleh karena itu, awan mampu "menangkap", "mengalahkan", dan "jantung yang hidup" dari pohon "mandi dengan bintang". Pembatas antara dunia manusia dan dunia alam telah dihancurkan: alam menderita dan hidup seperti manusia, dan manusia, seperti fenomena alam, mengalami perasaan yang sama.
Namun, dalam puisi "Badai Akan Datang," ada motif lain: seseorang dapat menanggung lebih banyak cobaan, tetapi tidak membungkuk dan mati.
Lirik lanskap Zabolotsky tidak pernah hanya deskriptif. Pahlawan lirisnya tidak hanya secara emosional merasakan alam, tetapi juga berusaha memahami hidupnya, yang terkait erat dengan kehidupan manusia.
Setelah melewati kehidupan yang sulit dan jalan puitis, Nikolai Zabolotsky sampai pada kejelasan klasik dari lirik filosofis. Ini adalah bukti kekuatan puisinya yang tidak pudar.

Tugas dan tes dengan topik "Puisi N. Zabolotsky "Badai akan datang" (Persepsi, interpretasi, evaluasi)"

• Ejaan - Topik penting untuk mengulang ujian dalam bahasa Rusia

  Pelajaran: 5 Tugas: 7

• kata sifat sebagai bagian dari pidato - Morfologi. Bagian pidato independen Kelas 10

Puisi oleh N. Zabolotsky "Badai akan datang"

Dan kita harus memahami bahwa ada ikon,
Alam mana yang mengirim kita...
N. Zabolotsky

Seorang penyair pemikiran, refleksi filosofis, penyair lirik yang halus - beginilah cara Nikolai Zabolotsky memasuki puisi Rusia abad ke-20. Ada banyak hal dalam hidupnya: belajar di Fakultas Sejarah dan Filologi Universitas Moskow, korespondensi dengan K. Tsiolkovsky, penangkapan dan pengasingan, tetapi yang paling penting, selalu ada puisi dalam hidupnya. Puisi di mana Zabolotsky membela keindahan manusia dan alam.
Puisi "Badai Petir akan datang", yang ditulis pada tahun 1957, mengacu pada periode terakhir dari karya penyair, yang oleh para peneliti disebut "klasik". Dalam puisi yang dibuat pada waktu itu, tradisi A. Pushkin, E. Baratynsky dan terutama F. Tyutchev sangat gamblang.
Namun, Zabolotsky tidak mengulangi sistem puitis yang sudah jadi dari pendahulunya yang hebat, tetapi mengungkapkan kemungkinan baru di dalamnya:

Awan yang mengernyit bergerak
Menutupi separuh langit di kejauhan,
Bergerak, besar dan kental,
Dengan lentera di tangan terangkat.

Tentu saja, bagi Tyutchev, bayangan awan dengan lentera di tangannya tidak mungkin. Untuk membuatnya, seseorang harus melalui pencarian metaforis puisi abad ke-20.
Paralelisme Tyutchev tentang deskripsi alam dan kehidupan spiritual, pemikiran pahlawan liris, melewati seluruh puisi, dilestarikan dalam puisi itu. Berbicara tentang keheningan, penyair mengakui:

Berapa kali dia menangkapku
Berapa kali, berkilau dengan perak,
Mengalahkan dengan kilat pecah,
Batu menggulung guntur.

Pahlawan liris tidak hanya secara emosional merasakan fenomena alam, dalam hal ini badai petir, tidak hanya menghubungkannya dengan pengalaman emosionalnya, ia menghancurkan garis antara manusia dan alam dengan cara Tyutchev. Dan ini mengarah pada asosiasi yang berani dan tidak terduga:

Berapa kali, melihatnya di lapangan,
Aku memperlambat langkah pemalu
Dan berdiri, bergabung tanpa sadar
Dengan kilau putih busur volta.

Dan segera penyair mengalihkan perhatian kita ke pohon yang terbelah oleh kilat. Untuk puisi klasik, gambar ini cukup tradisional, tetapi Zabolotsky juga menemukan interpretasinya sendiri di sini. Pohon yang terbakar menjadi penopang langit:

Ini dia - pohon cedar di balkon kita,
Terbelah dua oleh guntur,
Dia berdiri, dan mahkota yang mati
Mendukung langit yang gelap.

Ketahanan pohon "mati" ini mirip dengan nasib seorang pahlawan liris yang menderita, tahu kesedihan dan kegembiraan, cinta dan benci, tetapi tidak hancur.
Di depan kita ada tiga tahap membandingkan perasaan pahlawan liris dengan pohon terbelah.
Pada awalnya, pohon itu, yang menopang orang itu, memberi tahu dia kehidupan:

Jarum menghitam dari atas
Mereka menghujani saya dengan bintang.

Kemudian ternyata nasib pahlawan liris lebih sulit daripada "luka api" yang ditimbulkan pada pohon cedar:

Nyanyikan aku sebuah lagu, pohon kesedihan!
Saya, seperti Anda, menerobos ketinggian,
Tapi hanya kilat yang menemuiku
Dan api menyala dengan cepat.

Dan di akhir puisi itu, kebesaran manusia, kehausannya yang tak tergoyahkan untuk hidup, cinta, ciptakan sudah ditegaskan:

Mengapa, terbelah dua,
Saya, seperti Anda, tidak mati di teras,
Dan di dalam jiwa ada rasa lapar yang sama,
Dan cinta, dan lagu sampai akhir!

Dengan demikian, puisi “Badai Petir akan datang” bukan sekadar sketsa pemandangan. Tampak bagi saya bahwa kita memiliki contoh nyata dari lirik filosofis. Zabolotsky membahas tema hidup dan mati, makna keberadaan manusia.
Puisi itu memberikan detail nyata dari lanskap: langit mendung, pohon terbelah oleh kilat. Tetapi sifat filosofis dari karya ini pasti mengarah pada peningkatan sifat metaforisnya: "berkilau dengan perak", "awan yang mengerutkan kening". Di sini, alam tidak menentang manusia, seperti dalam lirik awal Zabolotsky. Dia bertindak pada saat yang sama dengannya, memicu keadaan pikirannya, keyakinannya pada kemenangan hidup atas kematian.
Banyak personifikasi yang ditemukan dalam puisi ini membuktikan tidak hanya asimilasi alam dengan manusia. Mereka memiliki makna simbolis yang lebih dalam: mengikuti Tyutchev, Zabolotsky melihat kehidupan nyata di alam. Oleh karena itu, awan mampu "menangkap", "mengalahkan", dan "jantung yang hidup" dari pohon "mandi dengan bintang". Pembatas antara dunia manusia dan dunia alam telah dihancurkan: alam menderita dan hidup seperti manusia, dan manusia, seperti fenomena alam, mengalami perasaan yang sama.
Namun, dalam puisi "Badai Akan Datang," ada motif lain: seseorang dapat menanggung lebih banyak cobaan, tetapi tidak membungkuk dan mati.
Lirik lanskap Zabolotsky tidak pernah hanya deskriptif. Pahlawan lirisnya tidak hanya secara emosional merasakan alam, tetapi juga berusaha memahami hidupnya, yang terkait erat dengan kehidupan manusia.
Setelah melewati kehidupan yang sulit dan jalan puitis, Nikolai Zabolotsky sampai pada kejelasan klasik dari lirik filosofis. Ini adalah bukti kekuatan puisinya yang tidak pudar.

Tidak ada masalah dan cobaan yang dapat mengalahkan cinta kehidupan dan kehausan akan kreativitas dalam penyair N.A. Zabolotsky. Pada tahun 1938, ia ditangkap karena "tulisan anti-Soviet", dengan kesehatan yang buruk ia meninggalkan kamp hanya pada tahun 1944. Puisi "Badai Petir Akan Datang" yang ditulis pada tahun 1957 terkait erat dengan biografi penyair, nasibnya yang sulit.

Karya ini didasarkan pada gambar-gambar badai yang akan datang, gambar-gambar pohon cedar dan pahlawan liris yang dekat dengan penulisnya sendiri. Puisi itu bukan hanya sketsa pemandangan. Alam sangat dekat dengan penyair, ia melihat kehidupan nyata di dalamnya, sehingga karya ini dapat dikaitkan dengan lirik filosofis Zabolotsky.

Puisi itu dimulai dengan gambaran epik: badai petir mendekat, yang membuat kita merasakan bahaya, masalah. Suasana kecemasan ditekankan oleh julukan "awan berkerut", dan pengulangan anaforis "bergerak" menunjukkan keniscayaan peristiwa ini.

Penyair melukis gambar awan yang mengingatkan kita pada makhluk hidup yang kuat. Berulang kali dia "menyambar dengan kilat": badai kehidupan menyalip pahlawan liris. Tapi dia mengatasi rasa takut, tidak hancur dan bertahan, menjadi pemenang.

Keberanian penyair N.A. Zabolotsky sendiri diekspresikan dalam gambar-gambar cedar dan pahlawan liris. Pohon cedar "terbelah dua oleh guntur", pahlawan puisi "petir ... dibakar dengan api dengan cepat." Meskipun luka mematikan, pohon itu bertahan, menopang langit dengan "mahkotanya yang mati". Setelah bertemu kilat "di ketinggian", pahlawan liris yang terinspirasi oleh ketabahannya "tidak mati di teras", seperti pohon cedar. Dia masih memiliki keinginan yang kuat untuk menciptakan, tidak peduli seberapa dalam bekas luka spiritual yang tersisa.

Kehidupan penyair alam diibaratkan dengan kehidupan manusia. Bukan kebetulan bahwa ada banyak personifikasi dalam puisi itu. Awan "ditangkap, dipukul, digulirkan guntur", kilat "terbakar dengan api", cedar "mati di teras", dan di kayunya ada "hati yang hidup", di mana "luka dari api mengalir" .

Penyair menggunakan bahasa metafora. Metafora itu mengungkapkan citra awan: ia "bergerak ... dengan lentera di tangannya yang terangkat." Pohon cedar memiliki "mahkota mati" yang menopang langit. Pahlawan dihujani "bintang" dari atas pohon jarum.

Kami mengamati pengulangan anaforis di bait pertama ("bergerak"), yang kedua dan ketiga ("berapa kali"), keenam dan ketujuh ("Aku, menyukaimu"). Dalam puisi itu, penulis juga menggunakan kiasan gaya lain, seperti inversi ("luka terletak", "jarum menghitam"), banding ("pohon kesedihan"). Perasaan takut dan kagum membantu menyampaikan kalimat seruan kepada penyair.

Puisi "Badai Petir akan datang" memberi kita kesempatan untuk lebih membayangkan kepribadian N.A. Zabolotsky, yang berhasil dengan berani mengatasi cobaan nasib yang paling sulit, mempertahankan keinginan kuat untuk menciptakan dan mencipta.

"Badai petir akan datang" Nikolai Zabolotsky

Awan yang mengernyit bergerak
Menutupi separuh langit di kejauhan,
Bergerak, besar dan kental,
Dengan lentera di tangan terangkat.

Berapa kali dia menangkapku
Berapa kali, berkilau dengan perak,
Mengalahkan dengan kilat pecah,
Batu menggulung guntur!

Berapa kali, melihatnya di lapangan,
Aku memperlambat langkah pemalu
Dan berdiri, bergabung tanpa sadar
Dengan kecemerlangan putih busur volta!

Ini dia - pohon cedar di balkon kita.
Terbelah dua oleh guntur,
Dia berdiri, dan mahkota yang mati
Mendukung langit yang gelap.

Melalui jantung kayu yang hidup
Luka dari api terletak,
Jarum menghitam dari atas
Mereka menghujani saya dengan bintang.

Nyanyikan aku sebuah lagu, pohon kesedihan!
Saya, seperti Anda, menerobos ketinggian,
Tapi hanya kilat yang menemuiku
Dan api menyala dengan cepat.

Mengapa, terbelah dua,
Saya, seperti Anda, tidak mati di teras,
Dan di dalam jiwa ada rasa lapar yang sama,
Dan cinta, dan lagu sampai akhir!

Analisis puisi Zabolotsky "The Storm is Coming"

Puisi "Badai Akan Datang", yang ditulis pada tahun 1957, mengacu pada tahap terakhir karya Zabolotsky, ketika ia menjadi lebih dekat dengan tradisi klasik puisi Rusia. Dalam karya-karyanya pada periode itu, seseorang dapat merasakan pengaruh beberapa penulis abad kesembilan belas sekaligus - Pushkin, Tyutchev, dan Baratynsky. Teks yang dibahas termasuk dalam lirik filosofis alami. Baris pertama dari karya tersebut adalah deskripsi lanskap. Zabolotsky memberi tahu pembaca tentang permulaan badai petir. Di sini gerakan memainkan peran penting - perhatikan bahwa dalam kuatrain awal kata kerja "bergerak" diulang dua kali. Karena itu, ada perasaan bahwa kita melihat gambar yang digambar oleh penyair dalam present tense. Bahkan terlihat sedikit sinematik. Gambar yang paling mencolok dari bait pertama adalah awan "dengan lentera di tangan yang terangkat." Dia menyerupai karakter dalam cerita lama - baik penjaga, atau penyihir, atau petani biasa yang pergi larut malam atau bahkan di malam hari untuk memeriksa ternak di gudang.

Pada bait keempat, gambar kunci puisi itu muncul - pohon cedar, terbelah menjadi dua bagian oleh guntur, terluka di hati oleh api. Mahkotanya yang mati bertindak sebagai penopang langit. Dengan demikian, pohon ini dapat dianggap sebagai semacam penghubung antara dua dunia - duniawi dan surgawi, fisik dan spiritual. Dalam dua kuatrain terakhir, pahlawan liris membandingkan dirinya dengan pohon cedar - kelelahan, tetapi mampu bertahan. Di baris terakhir, kesejajaran dengan kehidupan Zabolotsky sendiri terlihat jelas. Bagaikan sebatang pohon dalam puisi, dia “bergegas ke ketinggian”, tetapi hanya kilat yang menyambarnya di sana. Pemerintah Soviet terus terang tidak menyukai karya Nikolai Alekseevich. Koleksi "Kolom", yang diterbitkan pada tahun 1929, menerima ulasan mengejek dari para kritikus. Gelombang penganiayaan berikutnya disebabkan oleh penerbitan puisi "Kemenangan Pertanian". Pada tahun 1938, Zabolotsky ditangkap, benar-benar tanpa dasar menuduhnya melakukan propaganda anti-Soviet. Dia menghabiskan beberapa tahun di kamp-kamp, ​​dibebaskan hanya pada tahun 1944.

Dalam bait terakhir puisi "The Storm is Coming," pahlawan liris menyebut dirinya terbelah dua. Dia tidak mengerti mengapa pohon itu mati setelah disambar petir, dan dia berhasil tidak hanya bertahan dari semua badai kehidupan, semua kesulitan, tetapi juga untuk tetap menjadi orang yang tahu bagaimana merasakan, yang mampu menciptakan. Zabolotsky tidak memberikan jawaban apa pun di akhir, memberi pembaca kesempatan untuk mencoba menemukannya sendiri.

Pada akhir tahun 1957, N. A. Zabolotsky menulis puisi berjudul "Badai akan datang." Dia sangat menyukai keindahan hutan dan ladang Rusia dan sering memujinya dalam karya-karyanya. Ayat ini mengacu pada gaya penulisan filosofis.

Dari baris pertama, menjadi jelas bagi pembaca bahwa karya tersebut berbicara tentang fenomena alam seperti badai petir. Pada awalnya penyair sering mengulang kata “bergerak”, sehingga ketika membaca, seolah-olah semua ini terjadi dalam present tense. Alam digambarkan dengan cara yang sangat alami dan alami. Ada perasaan akan datangnya badai petir dan ini menyebabkan perasaan cemas dan bahaya. Pada baris pertama, citra awan disajikan dengan sangat ekspresif. Penulis mengasosiasikannya dengan makhluk hidup. Awan itu, seolah-olah, seolah-olah hidup, berjalan melalui langit yang tidak tertutup dengan senter. Penulis membandingkan kehidupan alam dengan takdir manusia.

Avatar:

• Awan - "Dia menangkapku", "Menyerangku dengan kilat"
• Petir - "Dibakar dengan api"
• Cedar dibandingkan dengan seorang pria - "tidak mati di teras"
• "melalui jantung kayu yang hidup" di pohon cedar
• "luka dari api mengalir" - seperti jalan setapak melalui jantung pohon

Gambar yang paling penting (pohon cedar) dalam elegi dijelaskan dalam kuatrain keempat. Cedar, terluka oleh badai petir dan terbelah menjadi beberapa bagian, berhasil melawan dan tidak menyerah pada elemen yang mengamuk. Mahkota matinya yang besar menjadi penopang tak kasat mata bagi cakrawala. Gambar pohon cedar mengingatkan kita pada makhluk hidup yang berkemauan keras dan tak kenal takut. Dia tidak melihat ketakutan. Pohon itu tidak patah di bawah serangan elemen dan bertahan dari semua ujian. Ini menunjukkan bahwa dia tidak takut dengan cuaca buruk. Langit setelah semua ini, menghujaninya dengan bintang sebagai tanda terima kasih.

Metafora puisi:

• "Awan bergerak dengan lentera"
• "Mahkota Mati"
• "Menampilkan Bintang Padaku"

• Di awal pekerjaan - kata ini "bergerak"
• Di tengah adalah kalimat "berapa kali"
• Di baris terakhir - ini adalah frasa "Aku, menyukaimu"

Dalam elegi “The Storm is Coming”, penulis menggunakan kalimat seru untuk mengungkapkan kegembiraannya dan pada saat yang sama perasaan cemas dan takut akan unsur-unsurnya. Karya ini mengingatkan kita pada nasib penulis sendiri. Yang, seperti "Cedar", mengatasi semua kesulitan dan cobaan nasib. Dia berhasil membawa sepanjang hidupnya keinginan untuk menciptakan. Di akhir puisi, penyair tidak memberikan jawaban apa pun, memberi pembaca kesempatan untuk menemukannya sendiri.

Analisis puisi Badai Petir berjalan sesuai rencana

Mungkin Anda akan tertarik

• Analisis puisi yang saya tahu, bukan salah saya Tvardovsky

  Setiap orang pernah merasa bersalah setidaknya sekali dalam hidup mereka. Penyebabnya bisa bermacam-macam. Itu semua tergantung secara khusus pada orang itu sendiri, temperamennya, sikapnya terhadap kenyataan di sekitarnya.

• Analisis puisi Evening Gumilyov

  Malam dalam puisi ini lebih merupakan keadaan pikiran daripada waktu dalam sehari. Suasana hati penyair sama gelapnya, dia tidak bisa menerima penolakan lain.

• Analisis puisi untuk Demon Nekrasov

  Karya tersebut mengacu pada lirik sipil penyair, yang mengungkapkan citra iblis dari sisi khusus, yang berbeda dari pemahaman tradisional tentang esensi iblis dalam puisi, yang dijelaskan oleh banyak penyair Rusia.

• Analisis puisi Kesepian Brodsky

  Puisi Kesepian ditulis oleh I.A. Brodsky pada tahun 1959. Penyair memiliki alasan sendiri yang dibenarkan untuk ini. Brodsky adalah orang buangan bagi masyarakat bahkan pada usia 19 tahun.

• Analisis puisi Lermontov Kesepian

  Lermontov menulis sebuah karya berjudul "Kesepian" ketika dia kesepian, ketika dia sendirian. Tema ini - tema kesepian sering muncul dalam karya-karya Lermontov.