Grup "Territory of Alienation" memainkan musik rock Rusia non-komersial, yang sangat relevan di masa materialisasi universal. Anarkisme spiritual, eksperimen dengan gaya klasik, stilisasi, dan pencampuran... Dan fitur utama tim: kohesi sejati!

- Teman-teman, Anda menyebut grup Anda sebagai proyek bawah tanah. Apa yang dimaksud dengan underground menurut Anda? Sesuatu yang berlawanan dengan budaya musik pada umumnya? Merasa terasing? Orang asing di antara kita sendiri?..

Seperti yang tertulis dalam deskripsi proyek kami di situs web: “Bawah tanah adalah kreativitas yang memiliki orientasi non-komersial yang orisinal, dipilih secara bermakna, dan non-komersial.” Ini menjelaskan segalanya, mendefinisikan esensi dan tempat kreativitas semacam itu di puncak, rotasi, dan kesibukan lain dalam kehidupan ini. Dan intinya di sini bukanlah keterasingan, meskipun dengan pendekatan ini hal itu muncul dengan sendirinya. Masyarakat lebih menyukai sesuatu yang mudah, nyaman, akrab dan aman dalam segala bidang kehidupan. Namun kehidupan nyata, dan kreativitas nyata, tidaklah seperti itu. Kenyataannya cukup keras, kontradiktif dan tanpa ampun. Dan semua ini tercermin dalam dunia batin manusia, tetapi mereka paling sering lari darinya, berpaling, maka semua kerumitan dalam diri seseorang, serta masalah-masalah peradaban modern. Dan dengan berpaling dan melarikan diri, orang-orang mengasingkan diri dari kenyataan dan kenyataan dari diri mereka sendiri, termasuk, seringkali, kreativitas yang benar-benar mencerminkannya, tanpa warna merah jambu, filter pastel, dan kebiri kehidupan nyata lainnya. Hanya sedikit orang yang mampu bertahan dari invasi zona nyaman mereka. Jadi, menurut saya, ya, kita dapat mengatakan bahwa underground pada awalnya mengandung sesuatu yang berlawanan dengan apa yang disebut budaya musik pada umumnya (yang bisa disebut sebagai kurangnya budaya). Dan, tentu saja, dalam hal ini, perasaan keterasingan yang muncul secara berkala, terkait dengan kehidupan nyata dan pengalaman batin, akan terjadi. Tapi, seperti kata mereka, keadaan bisa saja lebih buruk, musuh kita bisa saja adalah teman kita. Hal ini tentu tidak perlu sampai mereka berubah dan menjadi orang yang berbeda. Dan tentu saja kita tidak merasa seperti “orang asing di antara kita sendiri”; sebaliknya, kita tertarik pada “milik kita”, dan mereka tertarik pada kita.

Apakah masuk akal untuk memikirkan kata aneh ini - "bawah tanah"? Meskipun nama ini mungkin memiliki arti bagi Sergei, dia, dari semua indikasi, adalah seorang anarkis, seorang pemberontak. Mungkin dari sinilah namanya berasal: “proyek bawah tanah”, tidak ada yang membantah, semua orang mencoba menyesuaikan diri.

Mengenai keterasingan, saya pribadi tidak merasa seperti “orang asing di antara saya sendiri”. Mungkin yang dimaksud adalah “orang asing di antara orang asing”. Namun mengasingkan diri Anda dari “orang asing” ini bahkan berguna. Saya tidak berbicara tentang mereka sama sekali - mereka hanya “milik kita!!!” seratus persen.

- Apakah perasaan asing merupakan ciri khas Anda dalam hidup?

Sergey Bely (vokalis, gitaris): Itu tergantung seberapa asingnya. Pada jawaban sebelumnya saya sudah banyak mengatakan tentang hal serupa. Kita semua orang. Kita semua memiliki percikan kebaikan dalam diri kita. Kami tidak mencoba membagi dunia menjadi teman dan musuh, kami ingin menjadikannya setidaknya sedikit lebih baik. Inilah satu-satunya tujuan kreativitas kita, bahkan lagu-lagu yang “tidak nyaman” yang tampak jahat bagi kebanyakan orang. Kita tidak punya apa pun untuk dibagikan kepada orang-orang di sekitar kita. Kami hanya ingin, bersama mereka, layak disebut dengan kata “Manusia”.

Andrey Karapetyan (bassis): Syukurlah, saya bukan klien rumah sakit jiwa, dan saya tidak peduli bagaimana orang asing memperlakukan saya. Mereka menganggap saya “orang asing” - itu hanya masalah mereka.

Boris Pilyavsky (drummer): Keasingan sudah terlalu berlebihan. Keterasingan adalah suatu tindakan yang terjadi setelah kelahiran, namun keasingan adalah sesuatu yang sepenuhnya buruk. Orang yang tinggal di planet yang sama tidak mungkin menjadi alien. Nama “Wilayah Alienitas” akan sangat buruk (tertawa).

- Bawah tanah - di mulut Anda - terdengar bangga, tetapi buruk: "Bawah tanah adalah kreativitas yang memiliki orientasi non-komersial yang orisinal, dipilih secara bermakna." Apakah musik non-komersial merupakan fokus yang disadari? Apa artinya ini bagi Anda? “DDT”, misalnya, atau “Alice” - apakah ini musik komersial? Tapi kawan-kawan mendapat uang...

Sergey Bely (vokalis, gitaris): Saya tidak ingin menghakimi orang lain sekarang. Mereka bertanggung jawab atas urusan mereka sendiri. Komersial atau non-komersial - hanya mereka sendiri yang tahu pasti. Bagi saya pribadi, orientasi non-komersial yang saya sendiri pilih dengan cerdas bukan berarti menolak peluang untuk menjual sesuatu dari hasil karya kreatif, melainkan inti asli kreativitas, berdasarkan kenyataan bahwa segala sesuatu dilakukan untuk tujuan ideologis. , dan bukan demi uang. Jika mereka membeli album, saya akan menggunakan hasilnya untuk mengembangkan kreativitas atau melakukan hal-hal yang bermanfaat bagi orang banyak. Jika mereka tidak membelinya, saya akan tetap berpegang pada garis saya dan melakukan apa yang menurut saya perlu. Dan tidak ada lagi.

Anastasia Kuchek (pemain keyboard): Menghasilkan uang melalui kreativitas Anda adalah bonus yang menyenangkan, bukan tujuan akhir. Justru berdasarkan kriteria inilah, berdasarkan ide aslinya, menurut saya, musik komersial dan non-komersial dipisahkan. Non-komersial - Saya akan memainkan apa yang saya suka, dan sesuka saya, meskipun hanya 10-15 orang yang datang ke konser. Komersial - Saya akan memutar musik sedemikian rupa sehingga sebanyak mungkin orang datang ke konser, sehingga mereka memutarkan saya di radio dan membeli CD saya. “DDT” dan “Alice” yang sama, menurut saya, pada suatu waktu tidak diciptakan dengan tujuan menghasilkan uang.

Boris Pilyavsky (drummer): Komersial - ini umumnya didefinisikan sebagai “beli dan jual”. Jika ada yang menjual hasil kreativitasnya, dan ada orang yang mau membelinya, maka secara lahiriah itu adalah perdagangan. Namun kecil kemungkinannya bahwa dalam konsernya dan saat merekam album, musisi yang menyebut dirinya non-komersial berpikir: “bagaimana saya bisa mendapatkan lebih banyak uang dari lagu ini, saya harus bermain di sini seperti ini, saya pasti akan mendapat bayaran lebih.. .”. Inilah perbedaannya. Sedangkan untuk grup “DDT” atau “Alisa”, menurut saya, orang-orang ini memainkan musik sungguhan, mereka menyukainya, mereka menyukainya. Mereka telah mencapai tingkat ini, dan jika mereka menerima bayaran untuk itu, tampaknya mereka pantas mendapatkannya. Mereka tidak “mendorong” kreativitas mereka kepada semua orang. Jika Anda tidak menyukainya, jangan pergi ke konser, jangan membeli CD, dan jangan dengarkan musik mereka sama sekali.

- Beritahu kami, bagaimana kalian semua menjalani kehidupan ini?.. Bagaimana kalian bisa sampai di “Wilayah Pengecualian”? Bagaimana perasaan Anda di dalam dan di luar tim?

Semuanya dimulai ketika saya bertemu Sergei tiga belas tahun yang lalu. Dia hanyalah seorang musisi rock pemula saat itu. Kemudian lebih mirip bard rock, karena semua lagu dibawakan dengan gitar akustik. Kami pertama kali membuat duet bersama, lalu grup, kami membuat nama bersama, dan kami masih berkreasi bersama. Proyek ini tumbuh dari hobi menjadi usaha seumur hidup. Bagi saya, kreativitas ini tidak berakhir di ambang latihan atau panggung, melainkan merupakan bagian integral dari semua yang saya lakukan, bahkan ide lukisan saya terinspirasi dari lirik lagu-lagu Sergei.

Anastasia Kuchek (pemain keyboard): Saya bertemu Marina dan Sergey pada tahun 2008, ketika mereka datang ke St. Petersburg untuk tampil di klub Simbiosis dan di festival Singing Mug. Kami bersenang-senang, dan saya mendapat kesan yang sangat menyenangkan dari berkomunikasi dan mengenal pekerjaan mereka. Saya ingat bahwa saya sangat terkesan dengan judul album baru mereka, “The Trunk of a Centaur or How to Smoke a Cuban Cow’s Pussy,” dan, tentu saja, lagu “Mary Poppins.” Lagu ini meresap jauh ke dalam jiwaku dan akan tetap ada di sana, rupanya selamanya (tertawa).

Tahun berikutnya mereka datang untuk tampil lagi dan bahkan mengundang saya untuk bermain harmonika bersama mereka. Dan kemudian, secara tak terduga, mereka naik dan pindah ke Sankt Peterburg. Dan pada suatu musim gugur, saya secara tidak sengaja menemukan di jejaring sosial terkenal bahwa Sergei sedang mencari musisi. Ya, saya pikir, mengingat “Mary Poppins,” saya harus mencoba masuk ke dalam tim! Kemudian saya dan suami saya Andrey berpartisipasi dalam proyek yang tidak terlalu menjanjikan dan terus terang merasa bosan. Fakta bahwa grup tersebut membutuhkan seorang gitaris, bassis dan drummer, dan saya seorang pemain keyboard, tidak mengganggu saya sama sekali. Pertama, suami saya adalah seorang pemain bass, dan saya akan melibatkan dia secara aktif dalam hal ini, dan kedua, kelompok mana yang akan menolak pemain keyboard yang secara sukarela bergabung dengan mereka? Perhitungannya ternyata benar, orang-orang itu agak terkejut, tetapi mereka diizinkan masuk ke Wilayah Pengecualian.

Andrey Karapetyan (bassis): Oleh karena itu, semuanya sederhana bagi saya: istri saya “menarik” saya, dan saya menetap dan merasa cukup nyaman (bercanda).

Boris Pilyavsky (drummer): Yang penting di sini bukanlah proses jalan menuju kehidupan ini, yang penting adalah hasilnya. Kami akhirnya menemukan diri kami di “Wilayah Keterasingan” ini. Hal utama adalah tetap berada di wilayah ini dan tidak tersesat. Dan kami merasa seperti orang yang benar-benar sehat, dengan jiwa yang stabil (bercanda).

- Siapa ideologismu?

Marina Shubina (vokalis pendukung): Tentu saja, ideolog kelompok tersebut adalah Sergei. Tanpa dia tidak akan ada “Territory of Exclusion” sama sekali, karena dialah penulis lirik dan trendsetter aransemennya. Musisi lainnya, melengkapinya, memberikan kontribusi mereka yang tak tergantikan dan berbakat terhadap suara grup.

Boris Pilyavsky (drummer): Sejujurnya, saya tidak pandai dalam istilah politik ini. Tapi saya perhatikan Marina banyak memberikan ide kreatif, dan sekedar ide. Meskipun secara lahiriah tampaknya satu-satunya ideolog kita adalah Sergei, bagi saya hal ini tidak sepenuhnya benar.

Sergey Bely (vokalis, gitaris): Ternyata awalnya saya menulis hampir semua lagu yang kami mainkan. Di sini, bagaimanapun, Anda menjadi seorang ideolog, karena pikiran dan perasaan Anda ada dalam teks. Fakta bahwa pengaturan utama adalah milikku tampaknya hanya melengkapi hal ini. Namun, tentu saja, saya selalu berusaha memperhatikan apa yang dipikirkan dan dikatakan orang lain, dan ini mendapat tanggapannya dalam kreativitas, namun, pada awalnya, melewati pandangan dunia dan jiwa saya. Tidak ada jalan lain di sini.

- Dalam kasus Anda, apakah pemimpin kelompok adalah pemimpin yang tidak perlu dipersoalkan? Atau apakah Anda seorang demokrasi?

Boris Pilyavsky (drummer): Demokrasi macam apa yang ada di sana, dengan pemimpin ini dan itu - seorang pemberontak. Kita mempunyai monarki dengan tanda-tanda anarki. Anda mungkin bisa menyebutnya mAnarchy (tertawa).

Marina Shubina (vokalis pendukung): Dalam suatu grup musik pasti ada seorang pemimpin yang mempunyai persediaan tenaga, semangat, gagasan, kepercayaan diri yang tiada habisnya, dan di suatu tempat kesombongan, ketekunan, kemampuan bersatu dan memimpin, mampu menarik perhatian masyarakat. Sergei memiliki semua kualitas ini, dan dia adalah pemimpin proyek yang tidak perlu dipersoalkan. Namun ini bukanlah totalitarianisme. Inisiatif yang datang dari anggota kelompok lainnya selalu diterima dan didorong. Hanya dengan tim yang bersatu kita dapat mencapai hasil yang diinginkan.

Sergey Bely (vokalis, gitaris): Faktanya adalah saya tidak memiliki keahlian musik khusus, dan karena itu saya percaya pada musisi. Selain itu, saya percaya bahwa dalam sebuah kelompok, setiap orang harus memiliki kesempatan untuk mengaktualisasikan diri. Oleh karena itu, saya tidak menghentikan mereka melakukan pekerjaan mereka sesuai keinginan mereka, dan saya melakukan pekerjaan saya. Setiap orang selalu dapat menyampaikan pendapatnya. Meski begitu, pada akhirnya keputusan tentu saja tetap ada di tangan saya, lagunya tetap milik saya (tertawa).

Yuri Manita (gitaris solo): Di grup kami, setiap orang adalah pemimpin di bidangnya masing-masing!

- Apa arti ungkapan “anarkisme spiritual” bagi Anda? Anarki adalah anarki, perlawanan terhadap otoritas?.. Tapi tentunya harus ada yang memimpin jiwa manusia? Siapa?

Sergey Bely (vokalis, gitaris): Anarkisme spiritual adalah pengorganisasian diri di dalam diri seseorang, disinilah anarkisme yang sebenarnya dimulai dari luar, ketika orang-orang berkembang secara spiritual, bebas, jujur ​​​​dan merupakan satu kekuatan positif. Inilah yang kami coba arahkan. Ia menemukan refleksi alaminya dalam kreativitas kita. Saya bahkan menyebutnya sebagai dasar lagu saya. Sayangnya, kebanyakan orang kehilangan inti batin ini, itulah sebabnya mereka tidak dapat memutuskan untuk hidup dengan pikiran mereka sendiri, terus-menerus memilih beberapa perwakilan dari kepentingan mereka, semacam kekuatan yang memiliki hak untuk memimpin dan menghukum mereka. Kita dapat melihat di sekeliling kita betapa menyedihkan akibat yang ditimbulkan dari hal ini.

Marina Shubina (vokalis pendukung): Bagi saya, “anarkisme spiritual” adalah kebebasan memilih mana yang baik dan mana yang buruk, didukung dan ditentukan oleh nilai-nilai moral. Anarki adalah tingkat perkembangan nilai moral, spiritual, masyarakat dan setiap orang secara individu, ketika kekuasaan sebagai badan yang mengendalikan, mengarahkan dan menghukum tidak diperlukan. Tetapi setiap orang berhak memilih apakah seseorang akan membimbing rohnya, dan tidak mungkin memberikan jawaban universal yang berlaku untuk semua orang.

Andrey Karapetyan (bassis): Dari mana Anda mendapatkan gagasan bahwa seseorang harus memimpin jiwa manusia? Seseorang harus dibimbing hanya oleh hati nuraninya. Dan kekuasaan, undang-undang hanyalah upaya untuk membawa kesadaran umum dan kepentingan “kelas penguasa” ke dalam persamaan.

Anastasia Kuchek (pemain keyboard): Dan, seperti yang Anda lihat, upaya ini belum berhasil. Seseorang tidak dapat dijadikan baik dengan paksaan, “dari atas”. Dan anarki justru bukanlah perlawanan terhadap kekuasaan, melainkan masyarakat dimana setiap orang hidup sesuai dengan hati nuraninya, maka baik kekuasaan maupun hukum tidak diperlukan lagi.

Boris Pilyavsky (drummer): Mustahil untuk mengendalikan jiwa kemanusiaanku. Semangat tidak bisa dipimpin.

- Apakah seorang gadis di rock and roll tidak sama dengan seorang gadis di kapal?.. Saya mengenal banyak musisi yang disegani dalam segala hal yang - dalam keadaan apa pun - tidak mengizinkan wanita memasuki permainan "pria" mereka... Apa yang kamu pikirkan tentang ini?

Marina Shubina (vokalis pendukung): Musik dan kreativitas bukanlah sebuah wadah yang tertutup. Ini untuk semua orang. Namun Anda lebih banyak berbicara tentang masalah relasi gender. Di tim kami, kami semua setara. Proyek “Territory of Alienation” tidak pernah menetapkan atau menetapkan batasan seperti itu, yang utama adalah orang tersebut adalah musisi yang baik dan berbakat yang mencintai karyanya.

- “Pria - Feminin” membantu menciptakan suasana tulus dalam grup. Atau justru malah memicu konflik?

Sergey Bely (vokalis, gitaris): Seorang pria atau wanita, pertama-tama, adalah seseorang. Selama berabad-abad kita terpecah belah demi kekuasaan, dengan bantuan program pendidikan. Ini semua hanya dangkal; tentu saja ada perbedaan fisiologis dan psikologis, tetapi perbedaan tersebut sangat kecil pada orang-orang nyata yang belum menyerah pada kebusukan peradaban kita, dan tidak mengganggu tujuan bersama dengan cara apa pun. Terlebih lagi, bila digunakan dengan benar, perbedaan-perbedaan ini hanya menambah hal positif dalam hubungan, pekerjaan, dan kreativitas. Jadi kami meninggalkan semua seksisme ini di luar batas wilayah kami.

Anastasia Kuchek (pemain keyboard): Secara umum, saya tidak melihat ada gunanya membagi musisi berdasarkan gender. Untuk bekerja dengan nyaman dalam kelompok, seseorang harus, pertama, memiliki tingkat musik yang sesuai dan, kedua, berkomunikasi secara bebas dan tanpa masalah dengan musisi lain. Jika dari sisi teknis persoalannya bergantung sepenuhnya pada orang itu sendiri, maka untuk bekerja dalam tim sudah penting perpaduan karakter, temperamen, ide dan aspirasi seluruh anggota tim. Jika kedua syarat tersebut terpenuhi maka tidak akan terjadi konflik. Dan lantainya tidak ada hubungannya dengan itu (tertawa).

Boris Pilyavsky (drummer): Ya, kami tidak mengalami pertikaian antar jenis kelamin. Itu semua tidak masuk akal.

- Apa hal terpenting bagi perusahaan Anda? Apa yang membuat kalian tetap bersama?

Anastasia Kuchek dan Andrey Karapetyan (bersama): Rock and roll, wiski, dan suasana hati yang menyenangkan (tertawa).

Sergey Bely (vokalis, gitaris): Kami hanya ingin melakukan satu hal bersama, jadi setiap kali kami berkumpul untuk latihan dan pergi ke konser. Dan dalam kehidupan sehari-hari, kita bertemu secara berkala, karena kita adalah “orang-orang kita” dan ini membuat kita semakin dekat. Tampaknya ada sesuatu dalam diri kita yang menimbulkan simpati umum satu sama lain.

Marina Shubina (vokalis pendukung): Kita semua tanpa pamrih mencintai kreativitas bersama. Kita semua adalah individu yang menarik dan luar biasa. Kami tertarik untuk berkreasi bersama. Kita semua sama-sama menyukai gaya musik yang kita mainkan. Ini mungkin hal terpenting yang menyatukan kita.

Boris Pilyavsky (drummer): Secara umum, tidak ada hal spesifik yang menyatukan kita. Anarki adalah anarki, tidak ada yang berkuasa atas siapa pun, tidak ada seorang pun dan tidak ada yang menguasai siapa pun. Uang tidak dapat bertahan. Setiap orang mempunyai kepentingan yang berbeda-beda, masing-masing. Preferensi musik juga bervariasi untuk setiap orang. Kita semua juga meminum minuman beralkohol yang berbeda. Jadi, mungkin kita tidak akan memikirkan apa yang menahan siapa…

Yuri Manita (gitaris solo): Minat, keinginan untuk berkembang dalam kelompok. Saya percaya bahwa musik bagi seorang musisi adalah separuh dirinya, yang dengannya ia harus menjalani hidup sampai akhir. Oleh karena itu, ternyata, saya menjalani hidup bersamanya.

- Apa hadiahmu selanjutnya untuk penggemar underground?

Sergey Bely (vokalis, gitaris): Pada tanggal 16 April di St. Petersburg akan ada konser besar "Wilayah Pengecualian" di klub "DA: DA:", saya pikir ini akan menjadi hadiah terdekat. Akan ada lagu lama dan baru kami, hadiah untuk pendengar grup, dan kejutan lainnya! Kami menunggu semuanya!

Apa zona eksklusi pembangkit listrik tenaga nuklir Chernobyl?

"Zona pengecualian pembangkit listrik tenaga nuklir Chernobyl" adalah area pengecualian yang ditetapkan secara resmi di sekitar lokasi kecelakaan di pembangkit listrik tenaga nuklir Chernobyl.

Para ilmuwan percaya bahwa pelepasan zat radioaktif mempercepat pertumbuhan beberapa individu, dan karena ikan lele berumur panjang, ukurannya mencapai tingkat yang belum pernah terjadi sebelumnya seiring bertambahnya usia.

Lebih dari tiga puluh tahun telah berlalu sejak kecelakaan itu dan hewan-hewan tersebut sudah menjadi keturunan nenek moyang mereka yang terkena radiasi, namun memakan ikan seperti itu masih berbahaya.

Di Chernobyl Anda dapat mengunjungi Gereja St. Elias dan kastil dari zaman Grand Duchy of Lithuania.

Di Pripyat, alun-alun utama juga menjadi perhatian khusus.

Ketertarikannya karena taman hiburan tempat roda itu berada tidak pernah dibuka.

Pembukaannya bertepatan dengan Hari Buruh pada tanggal 1 Mei 1986, dan kecelakaan itu terjadi lima hari sebelum tanggal pembukaan yang dijadwalkan. Semua atraksi taman masih belum tersentuh.

Tidak mungkin untuk membongkar dan memasangnya di taman lain. Mereka masih memancarkan radiasi latar puluhan kali lebih tinggi dari biasanya.

Polusi zona eksklusi

Tingkat radiasi (cesium-137, strontium-90, americium-241 dan plutonium-239) di pembangkit listrik tenaga nuklir Chernobyl dan Pripyat 2-2,5 kali lebih tinggi dari standar yang ditetapkan.

Peta zona kontaminasi pembangkit listrik tenaga nuklir Chernobyl

Zona eksklusi Chernobyl dikelola oleh Layanan Negara Ukraina untuk Situasi Darurat, sedangkan pembangkit listrik itu sendiri dan sarkofagusnya (dan penggantiannya) dilakukan secara terpisah.

Karena sebagian besar wilayah yang terkontaminasi masih berada di luar zona 30 km, pada tahun 1990-an mereka secara bertahap mulai melakukan pemukiman kembali (total 94), karena standar yang diizinkan masih terlampaui di sana.

Selama 6 tahun, sebagian besar desa akhirnya dimukimkan kembali. Pada tahun 1997, wilayah ini dimasukkan dalam zona eksklusi Chernobyl dan dipindahkan ke bawah pengelolaan Kementerian Situasi Darurat dan, karenanya, mulai dilindungi.

Zona eksklusi hari ini

Di kota terdapat toko-toko yang berfungsi, "asrama" dan "kantin". Yang juga tinggal di zona eksklusi adalah penduduk lokal dari antara mereka yang kembali (hingga 500 orang).

Mereka berlokasi di beberapa desa di wilayah tersebut dan menjalani gaya hidup terpencil, meskipun tidak ada cara hidup lain di sini.

Tidak ada listrik di wilayah tersebut, dan juga tidak ada persediaan makanan. Orang-orang yang memutuskan untuk kembali ke rumah mereka bekerja di bidang pertanian, berburu, dan memancing.

Jika hewan memiliki latar belakang radiasi yang lebih rendah dan memakannya setidaknya mungkin terjadi, maka tanahnya sangat tercemar.

Tanahnya sangat tercemar sehingga perlu waktu beberapa ribu tahun untuk membersihkannya. Oleh karena itu, menanam pangan di zona eksklusi adalah ide yang buruk.

Zona eksklusi adalah tempat yang cukup banyak dikunjungi wisatawan; orang-orang datang ke sini dari seluruh dunia.

Zona pengecualian turis

Ada beberapa agen yang dapat digunakan untuk mencapai Chernobyl atau Pripyat, “Hutan Berkarat” dan sejumlah objek lain di zona eksklusi.

Hutan berkarat atau merah

Ini adalah area seluas 10 kilometer persegi yang berbatasan dengan wilayah pembangkit listrik tenaga nuklir Chernobyl.

Zat radioaktif yang dilepaskan ke atmosfer sebagian diserap oleh pepohonan, menyebabkan kematiannya, serta mengubahnya menjadi merah kecoklatan.

Pewarnaan terjadi dalam waktu 30 menit setelah ledakan. Beberapa orang menyatakan bahwa pohon mati bersinar di malam hari.

Sebagai bagian dari upaya membersihkan kawasan dari pencemaran radiasi, hutan ditebang dan dikubur.

Kini hutan tersebut dipulihkan secara alami. Beban radiasi pada pinus akibat kecelakaan Chernobyl terjadi pada masa pertumbuhan pohon.

Pada periode ini radiosensitivitas tanaman meningkat 1,5-3 kali lipat dibandingkan periode lainnya.

Mahkota pohon pinus cukup lebat dan merupakan filter yang efektif, yang berkontribusi terhadap retensi sejumlah besar debu radioaktif dan aerosol di tajuk pohon tersebut.

Pinus tidak melepaskan jarumnya selama 2-3 tahun, yang menyebabkan pembersihan tajuk secara alami lebih lambat dibandingkan dengan pohon yang meranggas.

Faktor ini meningkatkan kerusakan radiasi pada tumbuhan runjung dibandingkan spesies pohon lainnya.

Akibat pelepasan zat radioaktif dan tingkat dampaknya terhadap pepohonan, hutan terbagi menjadi beberapa zona:

1. Area dimana pohon jenis konifera mati total dengan kerusakan sebagian pada pohon gugur (yang disebut “Hutan Merah”). Kadar dosis serapan (menurut perhitungan ilmuwan) untuk iradiasi gamma eksternal pada tahun 1986-1987 adalah 8000-10000 rad dengan laju dosis paparan maksimum 500 mR/jam atau lebih. Luas zona ini sekitar 4,5 ribu hektar. Di zona ini, organ pohon pinus di atas tanah mati total, dan jarumnya menjadi berwarna bata. Seluruh hutan praktis “terbakar”, mengumpulkan emisi radioaktif dalam jumlah besar.
2. Zona kerusakan hutan yang tidak mematikan di mana 25 hingga 40% pohon mati, dan sebagian besar tumbuhan bawah hutan (ketinggian 1-2,5 m) juga mati. Pada 90-95% pohon, tunas dan tunas muda rusak parah dan mati. Dosis serapan 1000-8000 rad, laju dosis paparan 200-250 mR/jam. Luas zona tersebut 12,5 ribu hektar, termasuk hutan pinus - 3,8 ribu hektar.
3. Zona kerusakan sedang pada hutan pinus. Zona ini ditandai dengan kerusakan terutama pada pucuk muda, dan jarum menguning hanya di bagian cabang tertentu. Sedikit penyimpangan morfologi pada pertumbuhan pinus juga ditemukan, namun tanaman ini tetap mempertahankan kelangsungan hidupnya. Dosis serapan 400-500 rad, laju dosis paparan 50-200 mR/jam. Luas zona ketiga 43,3 ribu hektar, termasuk hutan pinus 11,9 ribu hektar.
4. Area dengan kerusakan ringan, di mana ditemukan anomali individu dalam proses pertumbuhan. Tidak ditemukan kerusakan nyata pada pohon pinus. Semua pohon mempertahankan pertumbuhan normal dan warna jarum. Dosis serapan 50-120 rad, laju dosis paparan 20 mR/jam.

Baru-baru ini dibangun untuk pengunjung, jadi sudah ada tempat untuk ratusan wisatawan bersantai.

Yang merupakan objek utama kota Pripyat. Itu memiliki beberapa bagian, aula tempat konser diadakan dan pemutaran film diadakan. Belum lama ini, sebuah tanda dinyalakan di atasnya.

Sebuah kompleks bangunan yang terletak di area yang luas. Kompleks ini memiliki tiga gedung, yang tertinggi adalah gedung administrasi, tingginya delapan lantai.

Pabrik tersebut merupakan fasilitas rahasia; apa yang dilakukan karyawannya masih belum diketahui.

untuk sehari biayanya mulai dari $79, tetapi lebih baik mengikuti tur kelompok, biayanya beberapa kali lebih murah, dan Anda juga dapat menyewa dosimeter pribadi seharga $10.

Dengan membayar biaya tamasya, Anda akan dapat mengunjungi Pembangkit Listrik Tenaga Nuklir Chernobyl, “kota yang tidak ada” dan beberapa desa, dan jika turnya beberapa hari, maka atraksi lainnya.

Selama berada di zona eksklusi, seorang wisatawan akan menerima dosis radiasi yang sebanding dengan penerbangan pesawat selama satu jam.

Namun, masa tinggal yang lebih lama merupakan kontraindikasi; semakin lama seseorang bersentuhan dengan radiasi latar, semakin besar dampaknya terhadap tubuh.

Latar belakang:

Pada pertengahan 1999, musisi muda Belgorod Sergei Bely, yang dikenal di dunia sebagai Sergei Shubin, memutuskan untuk merekam album pertamanya. Bersama temannya Andrei Bannikov yang saat itu sedang berlatih rekaman suara, pada akhir tahun ide tersebut terwujud. Album tersebut diberi judul “Menjelajahi Sisi Kehidupan”. Itu tidak didistribusikan secara luas di Belgorod, tetapi diterima di Donetsk. Sekitar waktu yang sama, Sergei bertemu calon istrinya Marina, dengan siapa setahun kemudian dia membuat duet, yang kemudian menjadi dasar grup dan proyek masa depan. Pada tahun 2002, di festival rock akustik ke-4 dekat Balakleya, Sergei Bely menjadi pemenang dan hampir menjadi anggota juri tetap untuk tahun-tahun berikutnya. Segera setelah itu, ia bertemu Sergei Antonov, yang menjadi gitaris bass dari grup yang dibuat bernama "Territory of Freedom". Nama tersebut mengandung konsep tertentu dari grup tersebut, yaitu musisi mana pun boleh bergabung dan keluar sesuka hati dan kapan saja. Pada tahun 2005, Yura “Lace” Lyakhov menjadi gitaris utama sesi penuh waktu grup. Selama keberadaan grup ini, banyak musisi Belgorod dan hanya teman-teman yang ikut serta dalam pertunjukan. Beberapa pertunjukan konser dan konser apartemen akustik “Reference Point” direkam. Tur grup di Kharkov, Donetsk, Kaluga, Moskow. Dan di penghujung tahun 2004, Sergei Antonov keluar dari grup dan digantikan oleh Alexei Orobets. Hal ini menandai titik balik dalam kehidupan musisi. Pada musim semi tahun 2005, grup ini mengubah nama dan pendekatannya terhadap kreativitas.

Cerita:

Pada bulan April 2005, gr. “Territory of Freedom” menjadi proyek bawah tanah “Territory of Alienation”. Alasan: pertama, diketahui dari Internet tentang grup rap yang juga menamakan dirinya, yang tidak menimbulkan optimisme; yang kedua - setelah konser bersama dengan Manajer dan gr. “Tanah Air” di Perpustakaan Pushkin di media Partai Bolshevik Nasional, yang berpartisipasi dalam penyelenggaraan konser, memberikan pukulan yang tidak menyenangkan terhadap citra kelompok tersebut, yang juga berperan, meskipun kecil; ketiga, dan yang utama - tiba-tiba muncul pemahaman bahwa wilayah kebebasan yang sebenarnya akan selalu menjadi wilayah keterasingan dan, sebaliknya, wilayah keterasingan adalah wilayah kebebasan terbesar! Ternyata ungkapan baru tersebut lebih mengungkapkan esensi batin kelompok dibandingkan ungkapan lama. Proyek ini dinamai karena komposisi yang tidak stabil, terus berubah dan berkembang dan karena keinginan untuk bereksperimen, dengan berbagai tingkat keberhasilan, dalam pekerjaan studio.

Pada tahun 2005, album koleksi akustik "Jangan jadi orang brengsek tentang hubungan" direkam secara uji coba di rumah. Pada tahun 2006, rilisan yang sama direkam ulang di studio Metrica-records dengan kualitas baru yang lebih profesional. Kemudian, selama tiga tahun berikutnya, lima album lagi direkam: "The Centaur's Trunk or How to Smoking a Cuban Cow's Pussy" - akustik yang ditingkatkan (Metrika Records Studio, 2007); "West-Ost" - listrik (studio rekaman UPS, 2007); "The Storyteller" - listrik ringan (studio rekaman UPS, 2008); "Dog Dances" - elektroakustik (studio rekaman UPS, 2009); "Anarki akan datang!" - listrik (studio rekaman UPS, 2009). Saat ini, "Territory of Alienation" banyak melakukan tur di kota-kota Rusia dan Ukraina, dan sering tampil di Belgorod. Tempat pertunjukan termasuk klub kecil, panggung festival, dan hanya apartemen tempat konser akustik diadakan. Proyek ini berpartisipasi dalam komposisi akustik festival Oskol Lyra (pemenang 2008), Festival Rock Akustik Balakleya (sebagai juri dan tamu istimewa), festival Pelangi Venichkina (pemenang 2008, sebagai akibatnya mereka dimasukkan dalam juri festival ), “Singing Mug” (sebagai tamu), “White Wave”, di festival setengah Moskow “In Memory of the Speleologist Chagall” dan banyak lainnya. Pada tahun 2009, proyek ini dengan jelas mendeklarasikan dirinya di festival Rock-Player-Peter dan Rock-Player-Ukraina. Kontak terjalin dengan banyak stasiun radio Internet, dan lagu-lagu proyek tersebut dimasukkan dalam beberapa koleksi underground. Selama periode aktivitas konser yang penuh semangat ini dan selanjutnya, mereka tampil di panggung yang sama dengan Manajer dan gr. "Tanah Air", gr. "Front Barat", Radoy dan c. “Ternovnik”, Vadim Kuzmin (Cherny Lukich), Alexander Chernetsky dan gr. “Orang Berbeda”, Umkoy dan gr. “Mobil Lapis Baja”, Mikhail Bashakov, Viktor Jalilov (Pilot Kesepian), gr. “Ch.Ch.”, Igor Lunev (gr. “Bells”), Vadim Kurylev dan gr. "Gerilyawan Listrik", gr. "Kontrak Brigade" dan lainnya.

Seiring berjalannya waktu, komposisi proyek mengalami perubahan yang signifikan, terus berubah dari duo akustik menjadi “listrik” yang hampir lengkap, hal yang sama berlaku untuk pengerjaan album. Mereka semua ternyata sangat berbeda dalam konsep, gaya, dan komposisi musisi. Dan hanya dasar proyek, Sergei Bely, Marina Shubina, Alexei Orobets dan ide-ide mereka, yang selalu menjadi dasar eksperimen yang tidak berubah. Saat ini, hingga rekaman album “Anarchy Budet!” pada tahun 2009, Yuri Lyakhov (gitar utama, bongo, harpa, harpa) dan Dmitry Korenev (gitar utama, aransemen, teknik suara, mastering) berpartisipasi dalam proyek ini sebagai musisi tetap. Sudah di akhir rekaman rilis “Anarchy budet!” Artem Emirgamzaev bergabung dengan proyek ini (gitar utama, drum, aransemen, mastering), yang segera membawa masuk drummer Alexei (sayangnya, nama belakangnya hilang selama berabad-abad) untuk membuat line-up elektrik yang lengkap. Masa perancangan tatanan hidup listrik dimulai, masa latihan aktif untuk “listrik” yang utuh. Album ini pertama kali dipresentasikan dalam komposisi elektrik penuh di Belgorod di klub “In Rock” pada bulan November 2009 dan mendapat respon yang luar biasa, mencapai dan melampaui tingkat kesuksesan rilisan “The Centaur's Trunk or How to Smoking a Cuban Cow's Pussy,” dirilis pada tahun 2007 dan telah lama menjadi ciri khas proyek ini. Sedikit lebih awal dari acara ini, proyek secara keseluruhan, sebagai musisi, berpartisipasi dalam rekaman rilisan “Punk of the Donetsk Regions”, membantu proyek Donetsk “The Road Home”. Pekerjaan ini juga sukses besar.

Segera susunan pemain berubah, Anton Shabalin menggantikan drummer Alexei, yang telah menjalani wajib militer, dan pemain bass kedua Ilya Chupkin muncul di proyek tersebut, dengan siapa susunan pemain bermain di Belgorod dan melakukan tur ke Ukraina dengan presentasi. Geografi umum pertunjukan selama beberapa tahun terakhir: Belgorod, Kharkov, Kaluga, Moskow, Stary Oskol, Donetsk, Dnepropetrovsk, Kyiv, Zaporozhye, St. Petersburg, Tula, Voronezh, Lipetsk, Lugansk, Bila Tserkva, Cherepovets, Kursk, Nikolaev. .. Sejak itu, "Territory Alienation" sering menjadi peserta festival klub Belgorod dalam barisan listrik. Selain itu, pemimpin proyek, Sergei Bely, melanjutkan apa yang dia mulai pada tahun 2000 - dia mengatur konser untuk grup persahabatan lainnya, kadang-kadang bahkan tampil dengan komposisinya dalam gado-gado persahabatan.

Pada akhir musim semi 2010, dalam keadaan yang layak untuk ditulis secara epik, tepat sebelum konser proyek Kharkov berikutnya, Artem Emirgamzaev meninggalkannya (konser, meskipun demikian, tentu saja terjadi). Hampir seketika, di musim panas, Andrei Levsha (gitar utama), anggota band rock Belgorod “Drevo”, datang ke tempatnya sebagai sukarelawan untuk merekam rilisan baru dan presentasi selanjutnya. Pada saat yang sama, proyek tersebut juga mengubah drummernya, Dmitry Kireev, yang juga anggota grup Atom, menjadi dirinya. Dan pengerjaan koleksi lagu-lagu terbaik “HIT GLAMORIES” dimulai, dengan komposisi yang diperbarui, dalam aransemen elektrik yang baru dan benar-benar live. Periode ini diisi dengan latihan dan kerja terus-menerus di studio rekaman Metrica, tempat materi ditulis dan dicampur. Banyak tenaga dan uang dikerahkan untuk pekerjaan ini, dan tidak sia-sia. Rilisan ini disiapkan, ditulis dan dicampur selama lebih dari setahun. Banyak peristiwa yang menghalangi peluncurannya, komposisi musisi proyek berubah beberapa kali, hujan meteor dan badai matahari terjadi, pemanasan global dan anomali magnetik juga tidak berkontribusi pada implementasi rencana. Namun, terlepas dari semua kekacauan yang terjadi, koleksinya tetap dirilis! Akibat semua suka dan duka tersebut, di penghujung musim dingin 2011, album koleksi yang ditunggu-tunggu “HIT GLAMORS” dirilis. Tidak hanya peserta proyek reguler pada waktu itu yang berkontribusi dalam rekamannya, tetapi juga, dalam sesinya, banyak musisi terkenal Belgorod dan anggota grup lain. Sekelompok musisi yang cukup besar dikumpulkan untuk rekaman tersebut; total dua belas orang mengambil bagian dalam pembuatan koleksi tersebut. Untuk merekam drum, untuk membantu drummer kami, Dmitry Mezhenin, musisi dari band “5 Pence”, yang cukup terkenal di daerah kami, didatangkan. Juga berpartisipasi dalam rekaman tersebut adalah musisi lain dari band rock "Drevo", saudara laki-laki Andrey, pemain keyboard Vladimir Levsha. Dan banyak musisi lain yang berpartisipasi juga tidak akan dilupakan oleh sejarah, nama mereka akan selamanya tetap ada di sampul rilisan: Maxim Strogy dan Igor “Donald” Pobegailo (didgeridoo, harp and bongos, djebe, darbuka, masing-masing, anggota “ Grup Wolf Sun), Oleg Ermilov (didgeridoo, pemimpin grup Atom), ada juga peserta lain yang ingin tetap menyamar. Ini mencakup tujuh belas komposisi yang dipilih oleh pendengar melalui voting di Internet. Hanya lagu dari album “Anarchy budet!” yang tidak disertakan, karena itu diterbitkan hanya setahun sebelum koleksi dan masih relevan dalam bentuk dan isinya. Lagu-lagu rilisan sebelumnya kini telah diaransemen ulang dengan cukup radikal, beberapa di antaranya sebelumnya hanya tersedia dalam versi semi-akustik, versi lainnya sudah lama ketinggalan jaman. Aransemennya menggunakan berbagai macam instrumen, baik yang umum untuk band rock maupun yang cukup eksotis, seperti didgeridoo, kazoo, dll. Gaya lagunya juga sangat luas, dari punk rock hingga folk dan reggae. Tidak ada gaya murni dalam lagu-lagunya, para musisi menyekop semuanya dengan ciri khas barmaleyisme dari proyek tersebut... Rilisan ini merupakan hasil kegiatan selama lima tahun dan memuat seluruh pencapaian dan konsep proyek pada periode tersebut.

Selama presentasi rilisan, kontak terjalin dengan “Prostofest” Moskow, yang para pemimpinnya mengundang versi akustik dari proyek tersebut untuk tampil di musim panas di festival “Empty Hills-2011”. Dan proyek kelistrikan, setelah semua presentasi rilisan “HIT GLAMORIES” yang berlangsung sepanjang musim semi, dalam versi Belgorod mengakhiri keberadaannya dengan penampilan di reli sepeda “Nezhegolskaya Sloboda”. Komposisinya dibubarkan. Hanya tulang punggung yang tersisa - duet akustik Sergei Bely dan Marina Shubina, yang mewakili "Wilayah Keterasingan" saat ini. Rencana lebih lanjut untuk proyek ini melibatkan perpindahan ke tempat tinggal permanen di St. Petersburg pada pertengahan musim panas 2011. Formasi baru akan dibentuk di sana dan aktivitas kreatif akan berlanjut, mungkin dengan cara yang baru.

KOMPOSISI GRUP???????

Marina SHUBINA – instrumen perkusi, kazoo, zug flute, harpa, vokal latar, sutradara band, artis, fotografer.
Kehormatan dan hati nurani kita ada pada satu orang.

Andrey LEVSH - gitar utama.
Dekorasi tim).

Alexei OROBETS - bass.
Pria yang sangat tidak bertanggung jawab.

Yuri LYAKHOV – harpa.
Dia masih tidak mengerti apa yang dia lakukan di antara kita...

Dmitry KIREEV - drum.
Rendah hati dan berbakat.

DISKOGRAFI?????????

? "HIT GLAMOR" - listrik.
(Studio rekaman Metrika, 2011)
http://ifolder.ru/22794791?
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3585598 ?

? "Anarki akan datang!" - listrik.
(Studio rekaman UPS, 2009)
http://ifolder.ru/14955208?
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3453391 ?

? "Dog Dance" - elektroakustik.
(Studio rekaman UPS, 2009)
http://ifolder.ru/11262334?

? "Pendongeng" - listrik ringan.
(Studio rekaman UPS, 2008)
http://ifolder.ru/11264410?
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2071780 ?

? "Barat-Ost" - listrik.
(Studio rekaman UPS, 2007)
http://ifolder.ru/8367111?
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2071780 ?

? “Batang Centaur atau Cara Merokok Vagina Sapi Kuba” - akustik yang ditingkatkan.
(Studio rekaman Metrika, 2007)
http://ifolder.ru/6265028?
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2071780 ?

? “Tidak perlu mengacaukan hubungan” - akustik.
(Studio rekaman Metrika, 2006)
http://ifolder.ru/6198241?
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2071780 ?

Komposisi gratis dapat diunduh dari situs resmi grup http://territoria-ot.narod.ru.

Kecelakaan di pembangkit listrik tenaga nuklir Chernobyl terjadi lebih dari 30 tahun lalu. Penghancuran reaktor menyebabkan pelepasan zat radioaktif dalam jumlah besar ke lingkungan. Menurut versi resmi, 31 orang meninggal dalam 3 bulan pertama, dan pada tahun-tahun berikutnya angkanya mendekati seratus. Masih ada perdebatan mengenai penyebab bencana tersebut. Konsekuensi dari apa yang terjadi akan terasa selama beberapa dekade, bahkan ratusan tahun. Setelah kecelakaan itu, zona sepanjang 30 kilometer ditetapkan, di mana hampir seluruh penduduk dievakuasi, dan pergerakan bebas dilarang. Seluruh wilayah ini membeku pada tahun 1986. Hari ini kita akan melihat 7 objek paling menarik di zona eksklusi Chernobyl.

Saat ini Pripyat bukanlah “kota mati” - tamasya diselenggarakan secara teratur di sana, dan penguntit berjalan-jalan. Pripyat dianggap sebagai kota museum terbuka Soviet. Tempat terbengkalai ini masih mempertahankan energi pertengahan tahun 80-an, yang menarik wisatawan dari seluruh dunia. Kami akan melihat beberapa tempat paling menarik di kota ini.

Hotel Polesie pernah menjadi ciri khas Pripyat. Letaknya di pusat kota, di sebelah taman hiburan, yang terlihat jelas dari jendelanya, dan dari dek observasi alun-alun utama kota dan Istana Kebudayaan Energetik yang tak kalah terkenalnya terlihat jelas. Mendaki ke atap menjadi semakin berbahaya setiap tahun, karena kondisinya sudah lama tidak dalam kondisi terbaik, namun pengunjung Zone tertarik untuk menyentuh huruf besar yang membentuk nama hotel.

Markas tanggap darurat didirikan di gedung hotel. Dari atap hotel unit daya ke-4 terlihat jelas, sehingga tindakan helikopter yang sedang memadamkan api dapat diperbaiki.

Di beberapa ruangan terdapat barang-barang interior yang bobrok. Secara umum, para penjarah melakukan pekerjaan dengan baik di Pripyat pada suatu waktu. Mereka mengeluarkan peralatan, perabotan, memutus baterai dan mengambil segala sesuatu yang setidaknya memiliki nilai tertentu, bahkan tanpa berpikir bahwa semua ini dapat menyebabkan bahaya besar bagi kesehatan.

Paradoksnya, hingga saat ini hotel tersebut menerima wisatawan yang tentu saja tidak datang ke sana untuk menyewa kamar. Mereka mengagumi pemandangan Pripyat, mengenal ciri-ciri apartemen Soviet, dan takjub melihat pepohonan yang tumbuh menembus lantai.

Reservoir buatan ini dibuat untuk mendinginkan reaktor stasiun. Kolam pendingin terletak di lokasi tambang yang ditinggalkan, beberapa danau kecil, dan dasar tua Sungai Pripyat. Kedalaman waduk ini mencapai 20 m, sebuah bendungan membaginya di tengah untuk sirkulasi air dingin dan hangat yang lebih baik.

Saat ini kolam pendingin terletak 6 meter di atas permukaan Sungai Pripyat, dan memeliharanya dalam kondisi ini membutuhkan biaya yang besar. Mempertimbangkan fakta bahwa stasiun tersebut tidak lagi beroperasi, ketinggian air secara bertahap diturunkan, dan seiring berjalannya waktu, waduk tersebut terisi penuh direncanakan untuk dikuras. Hal ini menimbulkan kekhawatiran banyak orang, karena di bagian bawah terdapat banyak puing-puing dari reaktor unit daya keempat, elemen bahan bakar yang sangat aktif, dan debu radiasi. Namun, akibat negatifnya dapat dihindari jika penurunan permukaan air secara bertahap dihitung dengan benar sehingga area dasar yang gundul memiliki waktu untuk memperoleh vegetasi yang akan mencegah munculnya debu radioaktif.

Omong-omong, kolam pendingin PLTN Chernobyl adalah salah satu waduk buatan terbesar di Eropa.

Kondisi kolam terus dipantau untuk menilai bagaimana ekosistemnya terkena paparan radiasi. Meski keanekaragaman makhluk hidup mengalami penurunan, namun belum hilang sama sekali. Saat ini, sangat mungkin untuk menangkap ikan yang tampak normal di kolam, tetapi tidak disarankan untuk memakannya.

DK Energik

Mari kita kembali ke pusat Pripyat. Alun-alun utama kota ini menghadap ke Istana Kebudayaan Energetik, yang, bersama dengan Hotel Polesie, wajib dikunjungi.

Adalah logis untuk berasumsi bahwa semua kegiatan budaya kota. Lingkaran berkumpul di sini, konser dan pertunjukan diadakan, dan diskotik diadakan di malam hari. Bangunan itu memiliki pusat kebugaran, perpustakaan, dan bioskop sendiri. Pusat rekreasi ini menjadi tempat favorit para pemuda Pripyat.

Saat ini Anda masih dapat menemukan sisa-sisa ubin marmer yang melapisi bangunan, jendela kaca patri, dan mosaik. Meski hancur, bangunan ini masih mempertahankan semangat era Soviet yang terkenal itu.

Taman hiburan kota di Pripyat

Mungkin daya tarik Pripyat yang paling terkenal adalah taman hiburan kota dengan bianglalanya. Perlu dicatat bahwa ini salah satu tempat paling terkontaminasi di kota, namun suatu ketika di taman, suara anak-anak yang antusias sesekali terdengar.

Mobil, ayunan, komidi putar, perahu, dan atribut lain dari taman hiburan tidak akan pernah digunakan untuk tujuan yang dimaksudkan, tetapi di antara banyak turis dan penguntit, barang-barang tersebut populer sebagai semacam atraksi.

kincir ria berhasil menjadi simbol Pripyat yang sudah sepi. Menariknya, hal itu tidak pernah dioperasikan. Seharusnya dibuka pada tanggal 1 Mei 1986, namun 5 hari sebelumnya terjadi kecelakaan di pembangkit listrik tenaga nuklir Chernobyl...

Pembangkit Listrik Tenaga Nuklir Chernobyl

Saat ini, dengan sejumlah uang, Anda dapat mengunjungi wilayah pembangkit listrik tenaga nuklir Chernobyl itu sendiri. Di sana Anda akan melihat bagaimana kelanjutannya pembangunan "Lengkungan", yang seharusnya menutupi unit daya ke-4 bersama dengan sarkofagus lama. Di gedung pembangkit listrik itu sendiri, Anda bisa berjalan menyusuri “koridor emas”, mengenal panel kendali reaktor, dan juga mengetahui cara kerja pembangkit listrik tenaga nuklir Chernobyl secara umum. Kunjungan reguler dibatasi hanya untuk wisatawan yang tinggal di dekat stasiun.

Lengkungan harus menutupi pesan unit daya ke-4

Tentu saja, pelancong ilegal tidak dapat memasuki jantung Zona - semuanya dijaga dengan baik. Namun, stasiun dan “Lengkungan” yang sedang dibangun terlihat jelas dari gedung-gedung tinggi di Pripyat. Setiap penguntit yang menghargai diri sendiri pasti akan mengambil foto pemandangan Pembangkit Listrik Tenaga Nuklir Chernobyl.

Omong-omong, sekitar 4.000 orang sekarang bekerja di stasiun tersebut. Mereka terlibat dalam pembangunan Arch dan mengerjakan dekomisioning unit tenaga.

Hutan merah

Kawasan hutan ini terletak tidak jauh dari pembangkit listrik tenaga nuklir Chernobyl, saat terjadi kecelakaan mengambil bagian terbesar dari debu radioaktif, yang menyebabkan matinya pohon dan warna dedaunannya menjadi coklat-merah. Patut dicatat bahwa enzim pepohonan bereaksi dengan radiasi, itulah sebabnya cahaya terlihat di hutan pada malam hari. Sebagai bagian dari dekontaminasi, Hutan Merah dibongkar dan dikubur. Saat ini pohon-pohon tersebut tumbuh kembali, tentunya sudah memiliki warna yang normal.

Namun saat ini terdapat pohon pinus muda yang menunjukkan tanda-tanda mutasi. Hal ini dapat dinyatakan dalam percabangan yang berlebihan atau, sebaliknya, tidak mencukupi. Beberapa pohon, setelah berumur sekitar 20 tahun, tidak pernah mampu tumbuh di atas 2 meter. Jarum pada pohon pinus juga terlihat rumit: bisa memanjang, memendek, atau sama sekali tidak ada.

Omong-omong, unit daya yang tersisa masih beroperasi selama beberapa waktu. Yang terakhir dimatikan pada tahun 2000.

Perasaan tidak enak mungkin timbul dari kuburan tempat pohon-pohon yang dirobohkan dikuburkan. Gundukan dan dahan yang mencuat dari tanah menimbulkan asosiasi yang tidak menyenangkan bagi banyak orang.

Sisa-sisa pohon yang tidak terkubur juga menarik. Pandangan ini dengan jelas menunjukkan bagaimana alam dapat menderita akibat aktivitas manusia. Bagian ini mungkin adalah salah satu tempat paling menyedihkan di Zona Pengecualian.

Busur

Objek tersebut diwakili oleh antena yang sangat kompleks. Stasiun radar ini bertugas mendeteksi peluncuran rudal balistik antarbenua. Militer kita dapat melihat rudal Amerika, sebenarnya melihat ke cakrawala. Oleh karena itu nama "Arc". Untuk memastikan pengoperasian kompleks tersebut, dibutuhkan sekitar 1000 orang, itulah sebabnya sebuah kota kecil didirikan untuk militer dan keluarga mereka. Dan hal itu muncul objek "Chernobyl-2". Sebelum kecelakaan, instalasi tersebut hanya digunakan beberapa tahun, dan setelah itu ditinggalkan.

Antena radar adalah hasil rekayasa Soviet. Menurut beberapa laporan, pembangunan “Duga” menelan biaya dua kali lipat biaya pembangunan pembangkit listrik tenaga nuklir Chernobyl. Negara-negara Barat tidak senang dengan pemasangan ini. Mereka terus-menerus mengeluh bahwa hal itu mengganggu penerbangan sipil. Menariknya, “Duga” menciptakan suara ketukan yang khas di udara, sehingga dijuluki “Pelatuk Rusia”.

Ketinggian antena mencapai 150 m, dan panjang seluruh bangunan sekitar 500 m karena ukurannya yang mengesankan instalasinya terlihat hampir dari mana saja di Zone.

Alam secara bertahap menghancurkan bangunan fasilitas Chernobyl-2. Namun “Duga” itu sendiri akan tetap berdiri selama lebih dari satu tahun, kecuali, tentu saja, pihak berwenang Ukraina (atau pihak lain) ingin membuang berton-ton logam yang terkontaminasi, seperti yang terjadi pada armada kendaraan yang terlibat dalam menghilangkan konsekuensinya. dari kecelakaan itu...

Banyak penguntit-roofer, yang tidak takut dengan penjaga yang berpatroli di tempat-tempat tersebut, memanjat setinggi mungkin ke salah satu antena dan mengabadikan lanskap Chernobyl dalam foto.

Dalam seri game terkenal S.T.A.L.K.E.R. ada yang disebut instalasi "Brain Burner", yang dikaitkan dengan "Arc", yang selanjutnya menarik para petualang.

Kesimpulan

Zona eksklusi Chernobyl tidak diragukan lagi merupakan tempat unik di Bumi, semacam bagian dari Uni Soviet di abad ke-21. Sangat menyedihkan bahwa kota Pripyat dijarah habis-habisan oleh para penjarah - setidaknya mereka bisa membiarkan penyelesaiannya tetap utuh, tetapi tidak - mereka bahkan mencabut kabelnya. Namun, penting bagi generasi saat ini untuk memandang Zona ini bukan sebagai daya tarik wisata atau tempat di mana Anda dapat melihat tempat-tempat dari permainan, namun sebagai pengingat bahwa pencapaian ilmiah kita dapat meninggalkan bekas luka di Bumi yang membutuhkan waktu berabad-abad untuk pulih.